Transcripciones
1. Introducción: Hola, Mi nombre es Gary Marsh Avesta. Estoy en nuestro distante no educador aquí y cuota de habilidad. Algunos de ustedes también me conocen como mi pequeño estudio de punto basil en Instagram, donde comparten mi viaje con diariamente nuestros tutoriales de post y video cortos. Bienvenido a mi canal de escultura arriba en pintura con acuarelas al estilo Lieu durante bastante tiempo. Y lo que me encanta de este estilo es cómo, con el uso de pinceladas simples en colores brillantes, puedes capturar la belleza del mundo que te rodea en pasos muy sencillos. Las frutas y verduras son bonitos temas de fondo para pintar en este material. 14 ilustraciones y elementos de diseño ilustraciones de recetas allí siempre populares, por lo que nunca se retrasa crear tu propia colección. Entonces en el batido de habilidad de hoy último, vamos a estar pintando una variedad de frutas y verduras en perder vertical esta. Doy la bienvenida a todos los niveles de habilidad a esta clase. Si tu grande nunca ADV AVIL, aprenderás técnicas importantes como pintar Gran Bretaña pero controlar el agua, levantar colores y crear texturas. Pero si ya experimentaste la acuarela roja, seguirás disfrutando de esta clase ya que podría ayudarte a perder un up tu estilo He creado esta clase con clases individuales de frutas y verduras para que puedas aprenderlas a tu propio ritmo . También estaré compartiendo algunos proyectos de muestra que puedes crear usando lo que aprenderás en esta clase. Entonces, no perdamos mucho tiempo y empecemos.
2. Resumen del proyecto: bienvenidos a esta clase. Antes de empezar, quiero mostrarles algunos de los proyectos de muestra que pueden crear. Usar lo que aprenderás en esta clase será pintar este proyecto juntos, pero con otras frutas y verduras, puedes crear esta pequeña tarjeta flash de memoria para que los niños aprendan el alfabeto en frutas y verduras. Puedes ir por algo estacional como esto decidido en una temporada. Agrega algunas frutas y verduras de temporada. Anson deja tal vez algunas letras para decorar tu pieza son. Puedes elegir crear algo sencillo como esto con tus frutas y
verduras favoritas son una receta favorita. Se puede escanear y digitalizar todos estos elementos, convirtiéndolos en patrones. Receta ilustraciones y subirlas en tus sitios de impresión bajo demanda. Por lo que depende enteramente de ti decidir tu proyecto de clase entre todas estas opciones. A continuación, empecemos y miremos los simples suministros estarán usando
3. SUMINISTROS: Echemos un vistazo rápidamente a los suministros que se estarán utilizando hoy para practicar los frutos. Estaré usando esta pat de papel acuarela de Prima on para el proyecto. Estaré usando nuestros Taser 300 GSM frío Prensa Acuarela papel para pinceles. Viajes divertidos Mob Cepille uno sintético, y sostiene mucha agua en ella. También estaré usando un cepillo redondo número cuatro puntiagudo uno sintético. Este viaje más cepillos número seis lados para que puedas utilizar cualquiera unos pocos más preciosos. Necesitarás un bolígrafo de gel ancho, un lápiz, algo de papel de cocina. Viajes, un frasco de agua clara. También necesitarás una botella de spray para remachar tus colores. Ahora veamos los colores que estaré usando. Entonces para los colores hoy estoy usando mayormente la paleta de clásicos de prima. También he añadido algunos otros colores de Primus otras boletas. Entonces esta es la boleta de clásicos, la parte superior en botón Rugir clásicos paleta. Entonces el top es Pinky de los clásicos que rojo, naranja, amarillo y verde de los clásicos. Después de eso, usaré marrón morado sobre negro de clásicos. siguiente es Tokio, una
especie de color rosa de Odisea. Después de eso, Hay un Harvard, un árbol de humo púrpura, sassafras de
arce de paleta terreno y luego un color similar al índigo llamado dipsy de la paleta de corrientes. No necesitas estos colores exactos. Simplemente haz algo similar a partir de los colores que ya tienes. Estaré subiendo este chat bajo recursos bajo tu sección de proyectos de esta clase.
4. Conceptos de acuarela: Echemos un vistazo a algunos de los conceptos de acuarela. Tengo un trozo de papel raspado de acuarela, así que solo voy a activar mi paladar usando sólo pulverizar agua. Y ahora, con mi pincel o instantáneo ligeramente seco, voy a recoger algún color, solo tocarlo en el papel, viajar a lo grande algún color y ahora enjuagar mi pincel. Consigue más agua. Por lo que la primera técnica off agregar color Vora en el papel se llama mojado sobre seco. Ahí es cuando el papel está seco y le agregas color mojado encima del otro lado. Si ya lees el periódico, así que solo estoy usando Clearwater para evitar el papel. Por lo que ahora se fueron las superficies inferiores, y tú decides agregar color veterinario encima de ella. Entonces esto se va veterinario sobre veterinario. Otra forma de mojado sobre mojado puede ser. Después pintas una forma. Entonces estoy pintando una pequeña forma redonda, y la capa base sigue mojada por lo que este color naranjado sigue mojado y tú decides agregar otro color. De qué color en la parte superior. Por lo que esto está mojado sobre mojado. El naranja estaba mojado. Añadí algo de color rojo verde que suenan un poco de índigo, y se puede ver cómo está sangrando, así que esto está mojado sobre mojado. Otra forma de mojado sobre seco es, por ejemplo, el bloque superior está completamente seco. Entonces si voy a pintar un color veterinario encima de él tan mojado sobre una superficie seca, esto está mojado sobre seco. Por lo que este lado está mojado sobre seco, y éste es un poco veterano. Obtienes definidos bordes afilados y aquí plantas bastante bonitas, suaves, borrosas. Ahora hablemos de valores. Entonces en base a la cantidad de agua que no
eres, vas a obtener valores diferentes. Entonces crearé tres charcos diferentes, misma cantidad de color. Y ahora voy a variar la cantidad de o a y así, también el primer charco. Voy a añadir mucha agua, así que toda una mezcla acuosa al segundo charco. Yo sólo soy un poquito de agua encima a la tercera botella. No hay guerra extra en absoluto. Ahora, en mi cepillo limpiado, enjuagado y seco, voy a recoger del primer charco y pintar un bloque pequeño para que veas lo liviano que es. acuarelas siempre se secan un poco más claras ahora, de la segunda botella la colocaré junto a ésta para que veas como ya está un poco más
oscuro que el 1er 1 Y ahora voy a recoger de la última y ver cómo está realmente oscuro. He creado otro bloque con el valor más ligero aquí, así que lo que voy a hacer es escoger del valor medio que creamos en un bloque pequeño
encima de él. Y ahora escogeré el valor más oscuro y otra línea para que puedas ver el medio
claro de tres variaciones en el valor más oscuro en el siguiente video, Veamos muchas técnicas de textura.
5. Pinceles y técnicas de textura y pinceles: Ahora practiquemos y cepillemos. Es cierto, así que para controlar el agua en tu cepillo, siempre mantén a mano algún viaje de papel de cocina y solo toca el cepillo con el viaje para eliminar el exceso de agua. Si crees que has recogido demasiada agua en tu cepillo, acaba de tocar la cocina. viaje de papel y el exceso de agua se habrán ido, así que empecemos cargando tu pincel con un color agradable y jugoso y practique algunos de estos trazos de
pincel tan completos. Empuja el cepillo, tira hacia abajo, vuelve
a subir cargado de nuevo. Realmente bonito y jugoso. Trata de hacer formas redondas con él. Usando la carga inicial. Trata de tirar de ese color alrededor, trata de hacer líneas finas. Por lo que estoy sosteniendo el pincel muy bajo, muy apretado y usando solo la punta de mi pincel para crear líneas finas. Intenta hacer formas de dejar, así que practica estos pincelazos con el cepillo de fregona más ancho o este tipo de cepillo de viaje. Ahora voy a hacer el mismo ejercicio con mi pincel final tan finas líneas, trazos de pincel
amplios, especie de formas frondosas, así que esto consigue que tengas más confianza con tu pincel. Ahora bien, si mezclas dos colores realmente bien, tan verde mezclado con índigo o mar profundo aquí. Realmente agradable. Suave. Mezcla los dos colores y lo recogeré en mi pincel y pintaré con él. Simplemente vas a conseguir un verde más oscuro pero muy bien, colores
uniformemente mezclados. Pero si escoges un color en tu pincel muy bien cargado verde en un toque de añil después de último minuto y pintas con él, vas a llegar a diferentes tonos en tus trazos de pincel. Esto vendrá muy bien cuando nos pongamos en cerebro algunos fuera de las frutas y verduras. Otra técnica que estará utilizando en esta clase es cómo mezclar suavemente los bordes. Entonces voy a pintar una forma aquí veterinaria en seco. Entonces si no hago nada, esto me dará bordes duros. Pero si quiero mezclar un borde, voy a enjuagar mi pincel, palmadas secas y correrlo a lo largo del borde de Want to soft up para que veas cómo empieza a tirar del color con él. Sir Vince, mi pincel se secó si crea demasiado de un charco acuoso. Entonces, por ejemplo, aquí puedes ver que es demasiada agua, así que simplemente enjuaga tu cepillo, seca
palmaditas y levanta el color hacia arriba. Como usted apuesta. Seca tu pincel, se vuelve sediento, por lo que hará grande el exceso de humedad fuera. Ahora veámoslo una vez más. Simplemente pintaré esta pequeña forma aquí en adelante con el pincel enjuagado y ligeramente seco que
vas a suavizar en esto sobre imagen y también el lateral. Entonces ves la diferencia entre top en estos dos bordes, así que practica esto un poco. Ahora veamos algunas de las técnicas para crear texturas y resaltar. Entonces primero, voy a empezar con el técnico levantando el color por lo que empezaremos a hacer un bloque realmente bonito y jugoso en índigo profundo. Colapso en esta cuadra es Bueno, voy a hacer otra cuadra aquí, así que lo hace este bloque naranjado. Vamos a levantar el color usando un viaje de papel de cocina. Yo sólo voy a repartirlo y empujarlo en el color para que veas cómo levantó mucho color. Por lo que esta técnica suele funcionar desde el color sigue siendo rojo, por lo que te levantaste. Pero éste, el de arriba sigue mojado. Estoy usando un cepillo enjuagado sobre seco y empujándolo contra el papel para ver cómo
levantó muy bien un punto culminante. Por lo que me enjuagé y secó cepillo recoge el color así. El de abajo es casi correcto, pero todavía haremos el mismo cepillo enjuagado y ligeramente seco, y tendrás que frotarlo un poco. Pero aún así levantará el color hacia fuera. Y ambas técnicas te van a dar una textura agradable para crear para frutas y verduras. Hay algunas otras técnicas que también podemos utilizar para crear un poco de interés en nuestras frutas y verduras. Entonces solo estoy pintando un bloque anaranjado aquí, y puedes agregar otro color rojo tan verde aquí y se sangrará en base a la cantidad de agua que
hayas agregado en el verde. Ahora, para el 2do 1 voy a pintar un bloque rojo sobre violento todavía que voy a recoger mi pincel mojado ,
ligeramente seco y tocar el pincel sobre el papel para que entre la humedad y , se crea estos pequeños florece para el último. Pintaré un bloque, y le agregaré un poco de sal, y cuando eso se
seque, creará una agradable textura. Otra técnica se llama cepillado en seco. Entonces para eso voy a pintar un bloque pequeño y esperaré a que se seque primero. Entonces pintemos un poco bloqueados con el color base aquí y ahora esperemos a que esto se seque. Ahora tengo viejo cepillo seco. No más compartirlo. Y solo estoy recogiendo algo de color en la punta de este pincel y solo lo pasaré por encima la base. Entonces esto me da una especie de comentarios de cabello. Y esto puede ser útil cuando estás pintando algunas de las frutas o verduras, que son un poco borrosas en algunos lugares, así que simplemente girándolo sobre superficie seca. Por lo que estas fueron algunas de las técnicas que estarán utilizando en esta clase.
6. Acuarela suelta: papaya: Pintemos pastel simple, así empezaré con el amarillo de la clase, lo
ampliaré y al color rosado Tokio a ella. Esto me da bonita y bonita naranja, un poco más amarilla a ella. Empezaré desde arriba. Empuja mi pincel hacia abajo un poco más ancho en la parte inferior, completando primero la parte exterior de la forma y luego tirando del color hacia dentro. Si eres rápido, no
estarás creando bordes duros grandes. Ese mismo color agregó más hacia el borde exterior por ambos lados y también un poco en el centro. Ese asiento una vez más. Tan amarillo en un toque de Tokio, tan diferente. Color rosado. Grande rapido, unde rápidamente construir un sculler en. Si tu cepillo se ha secado, rápidamente vetado y tira de este color. Encuentra tu forma, agregando un poco más de Tokio hacia la cresta exterior y algunos en el centro. Ahora tienes que calificar para que esto se seque por completo. Sólo tienes que revisar el dorso de la mano si se ha secado o no. Si se siente escuela, sigue mojada. Pero éste tiene,
correcto, correcto, así que recogeré un poco de negro en mi pincel más fino y empezaré a crear las pequeñas semillas en el centro, algunas fuera de ellas círculos completos rellenos en algunos con poco de especie de la brecha dejado en el medio para crear el punto culminante en las semillas y colocarlos bastante cerca uno otro. Pero no lo hagas todo una gran forma negra. Deja que parezcan semillas separadas un poco pero bastante cerca una de la otra. Por lo que algunos con un poco de espacio, algunos completamente llenos, y la forma general debería ser una especie de asiento neto en forma de almendra. En éste, primero los
pongo un poco más separados y luego los lleno los vacíos entre ellos un poco más tarde. Y ahora vamos a hacer un poco de verde y en solo ese toque de negro a ella, y estaremos creando la cáscara verde visible por lo que te detuviste en la parte inferior. Corre un gran talento hasta el borde y luego únete a él encima y llena este hueco en una
línea muy delgada fuera del mismo color. Las palabras del otro lado, esta cáscara visible del otro lado, es opcional. Puedes dejarlo y mantenerlo solo a un lado. Fue Detener con éste en la parte inferior, ahorrando un poco de brecha y uniéndola arriba. Llénalo. Y para éste, vamos a dejar visible la pastilla sólo desde un borde. Entonces así es como pinto Tobia.
7. Acuarela suelta: limón: es pintar un poco de limón, así que estoy recogiendo un poco de amarillo del clásico hechizo lo agregando un poco de cuerpo a ella. Bonita y jugosa mezcla. Escogeré algo del color. Lo pondré abajo en una pincelada una curva. Y simplemente estoy tirando de este color ahora, dejando un poco de espacio hacia el lado derecho, especie de crear un punto culminante, añadiendo un poco más de color, dejando solo ese resaltado central, refinando el dar forma un poco más. Por lo que es una especie de forma ovalada con un poco de inmersión redondeada en la parte inferior. Escogeré un poco de Tokio en un poco de amarillo a ello. Y mientras este limitado todavía veterinario, sólo
voy a añadir un poco hacia el borde inferior en un poco más hacia este borde izquierdo de la misma, un gran poco verde en mi pincel más fino, y sólo voy a añadir un poco de ese verde hacia este borde también, un poco más en la parte inferior. Simplemente en lugar de hacer que se vea completamente amarillo y plano, le estás agregando un poco más de color apagado. Ahora. Escoge un poco de negro y añade a la mezcla verde un poco más verde. Andi, con la punta de tu cepillo de pincel casi recto crea un stock de toma. Bonita y jugosa mezcla. Adjuntar hojas con ella. Hojas bastante grandes y especie de bebé. Visby puede agregar un poco más de color a las hojas. Puedes hacer que las hojas sean tan detalladas como quieras o mantenerlas perdidas así. Ese asiento una vez más. Tan bonita y jugosa mezcla amarilla empuja mi cepillo hacia abajo, y esta vez vamos a llenar toda la forma. Para encontrar esta forma un poco más trae mi pincel pateado seco, y esta vez vamos a levantar el punto culminante. La última vez que dejamos solo el punto culminante, y esta vez lo vamos a levantar un gran Algunos de los Tokyo agregaron a la mezcla amarilla y nuevamente agregaron a su lado opuesto del más destacado Big. Parte del verde hace additon Brocha Greenspan, pero para probar un poco tipo de mezcla que verde en un poco. No del todo, sino simplemente suave en una duda. Ahora consigue recoger esa mezcla negra y verde para el tallo. Andi las hojas para que puedas crear una página completa llena de estos limones. Agregarles más hojas y son muy populares en este momento. Escogería un poco de esa naranja y añadiría un poco al fondo. Puedes hacerlo lo más detallado que quieras en unos puntos aquí y allá, y esto termina los limones.
8. Acuarela suelta: per: para melocotón. Vamos a crear una mezcla de rosa y agregarle un poco de amarillo. Esto te dará un bonito color melocotón encendido con el pincel muy jugoso. Empuja tu pincel hacia abajo, crea ordenar una grasa o se dará forma. Ahora arranca en la parte superior. Deja un poco de brecha, unclos en la parte inferior grande, ese mismo color en un poco cerca de este hueco entre ese asiento una vez más. Empuja tu pincel hacia abajo, completa el tipo de forma ovalada de un inicio en forma de almendra desde arriba y únete en la parte inferior y luego agrega más color justo alrededor del borde. Ahora, Bix, um, verde en mi pincel y agregarle solo un toque de negro. Y justo con el empuje de mi pincel en tirar de ella. Obtendrás hojas muy simples solo para añadirlas encima. Ahora hagamos un melocotón que ha sido cortado por la mitad. Entonces para la parte del pozo, voy a escoger el color Mabel y voy a crear los límites exteriores del primer
príncipe recogido mi pincel y jalé este color en suavizarlo un poco. Permitido que algunos sorrv lo hicieran tan diferente, color rojo
más profundo, y ahora podemos dejarlo secar creará algunas rebanadas fuera de tono, por lo que ese mismo PCI hace rosa y amarillo. Y con tan solo un empujón fuera de tu pincel y tira de él, deja un poco de espacio y crea unos guiones como este tipo de forma de morada. Veamos un poco más amarillo en ella. Entonces, cuando empujas tu pincel, deja un poco de espacio. Y ahora, en tu pincel más fino, recoge el ácido. Coloraría no mucha agua en ella y solo tocaría este pequeño hueco con estribor y dejaría que este color sangrara en la rebanada, mayormente hacia el centro, para crear la cáscara visible para hablar ese mismo color melocotón. Se está mezclando en éste, así que para el siguiente,
un poco más rojo en él para que sea visible. Entonces estas fueron las rebanadas. Ahora éste casi está intentando, algunos agregando un poco de marrón hacia el fondo del pozo para que eso también se mezcla en Well. Ahora voy a crear una forma de corazón alrededor para darme un guía, dos llenos especie de la parte carnosa de la playa. Ahora para la parte de carne, vamos a crear esa misma mezcla PCI amarilla sobre rosa, un poco más amarilla esta vez hacia abajo. El pueblo que creamos ahora para la carne. Sólo estoy sintiendo ese corazón arriba y apenas tocando el pozo un poco, tocando el pozo no demasiado, dejando un poco de hueco correcto, agregando que la playa hace recién cuando más tiempo hacia el borde exterior. Y ahora grande algo de Starwood en tu pincel y empieza a tocar esta carne muy cerca de la fosa . Toca el poquito amargo, pero trata de dejar esa amplia brecha en el medio en un poco del Sarver hacia el borde exterior. Ahora puedes dejar que esto se seque un poco. Ahora que éste es correcto, voy a añadir un poco más de marrón apagado para agregar detalles al foso. Tan pequeñas líneas de bebé aquí y allá, un poco de negro en la parte inferior para la más oscura de las sombras, algunos más de estribor para oscurecer este color sangrante en la carne y hacer pequeños guiones de
conexión entre esa carne en la parte de tono. Ahora, para hacer el atractivo externo, voy a hacer esa misma mezcla PCI y sólo añadir una capa muy delgada a ambos lados del corazón y con esa misma mezcla, llenar el hueco arriba. Entonces esto era playa
9. Acuarela suelta: Kiwi: Vamos a pintarlo, Dale las rebanadas. Entonces estoy recogiendo el verde de la paleta de clásicos y también otro charco de verde y agregando un toque de negro para darme un verde más oscuro en mi pincel, voy a escoger el bonito, jugoso para mix de pantalla y creado forma de donas con pequeño centro que queda en el medio, suavizando Dedge. Ahora, enjuaga
rápidamente mi cepillo, sécalo y pásalo por el borde de este círculo interior, ablandándolo. OPIC la mezcla verde más oscura y añadir una tendencia. Imlay más hacia el borde exterior. Entonces no a través de todo el círculo, sino sólo unos pequeños lugares aquí y allá que se sientan una vez más. El donante barato primero con la mezcla verde más claro dejando el círculo en el medio. Enjuaga tu cepillo maltratado. Trata de correr hacia el círculo interior suave, gíralo hacia arriba y ahora grande la mezcla verde más oscuro y añadido hacia el borde. No, que solo califican para que estos se sequen un poco mientras todavía se están secando el cepillo Renzi pateado seco y empujarlo contra el color, y podrás escoger un poco de color como este tipo de creación de luces solares radiales. Cómo solíamos de niños cuando creamos un hijo, así que esto va a crear muy bien. Destaca su asiento una vez más, anula tu pincel patter seco y simplemente empuja contra el centro. Aquí. El color aún no está completamente seco. Ahora vamos a recoger un poco de marrón en un pincel y sólo añadir el atractivo exterior. Apenas 10 capas un poco más hacia un lado y un poco menos hacia el otro. Estoy creando esto bastante suave, pero también puedes agregarle un poco de textura y creado en un poco más difuso en
look más natural . Por lo que con un pincel de detalle fino, solo
puedes hacerlo nuestra pequeña borrosidad poniendo un poco más de color y moviéndola alrededor. Por lo que ahora esperaremos a que estos se sequen por completo. Ahora que éste se ha secado, añadiré la mezcla verde más oscura no demasiado oscura, y crearé un pequeño y un gran guión saliendo del centro. Entonces uno pequeño, uno grande, variando. Mi verde oscuro hace alrededor y yendo por todo ese centro. Uno pequeño, uno grande oscuro en arriba. Este sigue rojo, así que está sangrando bastante, así que esperemos con ese oscurecido este un poco más en lugares. Ahora voy a recoger un poco de negro para las semillas así que también puedes leer para que estas líneas se sequen
primero y empezar a añadir este negro un poco hacia el centro un poco más lejos para algunos de ellos. Por lo que algunos más cerca de su centro. Si empiezan a sangrar, eso significa que hay que esperar un poco más. Ahora avarizemos de nuevo esas líneas por éste. Entonces uno pequeño, uno grande y anda por todas partes oscuro, subiendo algunos de ellos. Ahora tomemos un poco de negro para las semillas. Y si eres impaciente como yo, tu color sangrará tan grande un poco sobre el engaño ab, algunos un poco más cerca hacia el borde interior. Estoy un poco más lejos para algunos de ellos, especie de alternancia entre los dos. Entonces así fue como pinto rebanadas de Givi
10. Acuarela suelta: pera: Pintemos un par. Entonces estoy recogiendo el verde de la paleta de clásicos y también un poco de amarillo y le agregando un toque de Tokio. Ahora, en mi pincel con el verde, voy a crear la forma de pera, así que solo empuja mi pincel hacia abajo. Pero justo en la frontera, tira de este color, llena la forma. Encontramos un poco los bordes. Ren es mi pincel, maltratado intenta levantar un poco de destello casi en el centro o más hacia uno de los costados. Una vez más levantando el mismo resaltado. Y ahora eso ordenan Tokio y mezcla amarilla. Acabo de agregar, con la punta de mi cepillo, no demasiada agua. Simplemente eso hace en mi pincel en agregar pequeños puntos y dejarlos sangrar por todas partes, dejando ese resaltado solo y un poco más. Habla contigo, no en todas partes, más hacia el borde. Y ahora vamos a esperar a que esto se seque. Mientras tanto, vamos a doler. Algunos llevan la mitad, así que mezclando ese mismo Tokio y amarillo mezclan un poco más Tokio y haciéndolo bastante acuoso y recogiendo color muy pequeño solo desde el borde de ese charco voy a empezar a hacer esa misma forma como antes llenarlo. Escogeré un poco más de color para definir la forma. Lo estoy recogiendo solo del borde de las partes o no demasiado color y llenándolo todo , simplemente refinando la forma un poco más ahora para la cáscara visible. Voy a recoger un poco de verde en mi pincel. Dejé que la parte central se seque un poco, así que recogeré un poco verde en mi pincel, y solo lo tocaré hacia el borde, tratando de no dejarla entrar, manteniéndolo más fuera del borde, apenas tocando y pasando por ahí. Si tu color empieza a sangrar, entonces espera un poco y vamos a recoger algo de esa mezcla naranjada y voy a empezar a crear esta lluvia interior. Se puede ver cómo es una especie de sangrado. Eso se debe a que la base sigue roja y queríamos sangrar un poco. No queremos que sea línea muy dura. Lo oscureceré. Un poco de lugares, una cantidad fija que negro o marrón y agregan solo un poco arriba en la parte superior. Aquí es donde se une la ramita de fruta. Escogeré ese mismo naranjado hace un poco más para crear la completa, la línea media y ahora volveremos a poco seco. Ahora escogeremos un poco de Tokio en mi naranjado hace Anil nuestros pequeños puntos a éste. Esto casi se ha secado, pero no quiero que estos puntos destaquen tanto. Yo sólo voy a Prince mi cepillo maltratado seco un poco y atropellarlo sobre ellos. Casi se mezclan por completo. Pero luego voy a volver a entrar y añadir unos puntos más de esa renta y dejar que sangren un grande, poco verde y un toque de negro lo hagan para crear pequeñas hojas. Así que sólo un empujón arriba mi pincel fina línea y luego las hojas pegadas a ella en otorga mi pincel en, Escoge el color hacia fuera para los soberanos de salud de la semilla y cepillo seco y simplemente empujarlo contra esto en aparte para crear dos casa de semillas. Y ahora dejar que esto se seque permitió un poco más rojo en la parte inferior y oscurecer un poco
más la parte de factura . Ahora ese centro se ha secado y recogiendo una toma negra hace y agregando a pequeños asientos uno en cada semilla. ¿ Cómo es así? Es así como pinto oso y el oso medio
11. Acuarela suelta: avocado: ha sido dos aguacate han. Entonces empiezo con el amarillo que viene en el vaso. Expétala y le voy a añadir un toque de verde. A lo mejor un poco más amarillo inicialmente. Hazlo agradable y jugoso, y con esto, voy a empezar desde arriba. Pon mi pincel abajo, llénalo con ese mismo color. Elige más color si se está secando y llena toda la forma y recoge muy rápidamente un poco verde en tu pincel y corre hacia un largo el borde exterior y deja que sangra un poco en ese amarillo. Ahora escoge un poco de verde y agréguele un toque de negro para un poco más profundo verde y corre más allá en el borde exterior, dejando que sangre un poco. Entonces manténgalo hacia el rico externo, pero déjalo sangrar solo un poquito. Por lo que tienes verde amarillento en el centro, verde
más claro y luego un verde un poco más oscuro en el exterior. Ahora arruina tu pincel, sécalo y levanta la parte pequeña para la semilla en el medio. Esta es la mitad que no tiene la semilla, así que sólo levanta el pequeño hueco Bart. Ahora esperaremos a que este demasiado seco, y mientras tanto, vamos a crear la otra mitad tan verde. Tenemos que añadir amarillo a esto. Genial. Pintaré de la misma forma. Trata de mantenerlos casi del mismo tamaño. Quieres que esta capa inicial siga siendo veterinario mientras añades la siguiente capa verde. Entonces solo si se está secando, agrega otra capa de esta mezcla verde amarillo verde verde y ahora grande ese verde claro y simplemente tócalo hacia el borde exterior, dejándolo sangrar un poco. Ahora agrega un poco de negro al verde y añade más hacia la indignación. Quieres que este verde esté un poco más demarcado, con el verde más claro que agregaste. Ahora dejamos el centro fuera, jeringas tu cepillo, sécalo y levanta un poco el centro. Ahora que éste se ha secado, voy a recoger un poco de Tokio con un toque de amarillo a ella. No demasiada agua en mi pincel, y voy a simplemente seguir el control fuera de esta forma hueca con pequeños guiones. Príncipe, mi pincel patter seco, y solo estoy más que sacarlo un poco en el borde superior. Estoy ensanchando un poco ese color y tirando un poco más por dentro, agregando un toque más amarillo, creando una especie de la zona hueca ahí. El semillero cabrá en simplemente sacar ese color. Escogeré un toque de marrón y agregado en un par de lugares. Y ahora que ésta se ha secado, voy a recoger un poco de Mabel y un toque de marrón a ella y crear la semilla o el pozo mientras aún está mojada. Voy a agregarle un poco de marrón, así que voy a recoger un poco de marrón y añadirle muy cerca a esta paleta de arce que hicimos, y la voy a añadir por un lado y un poco más en la parte inferior. Estoy tratando de preservar este color Mabel que habíamos puesto inicialmente, así que no voy a ir por todas partes con el marrón yendo un poco más al otro lado y aún dejando un poco de Mabel en el medio,
haciendo que la forma de la semilla sea un poco más redondeada y ahora enjuagado y secado cepillo, y estoy corriendo por el Mabel para levantarlo para su arriba para crear un bonito punto culminante en sus cerdos y negro. Mezclalo con Tim Brown y en la parte más oscura de las sombras para un engaño y un poco más en el centro nuevamente intentaron guardar ese bonito resaltado que acabas de crear. Simplemente correré un pincel ligeramente húmedo a lo largo del mar para simplemente suavizarlo,
arriba un poco de esa mezcla verde más oscura y solo añadí un poco arriba y tal vez un poco de marrón. Por lo que esto termina nuestro para tener alguna vez dos mitades.
12. Acuarela suelta: fresa: Pintemos unas fresas así que empiezo con salver lo haría y también mezclando un poco de rojo que viene en la paleta de clásicos. Entonces voy a empezar con lo amargo de lo que hace un color agradable y jugoso. Empezaré con dedo del pie, lo
bajaré, completaré casi 1/2 de la forma de fresa, no cambiaré mis fabricas a la comida roja. El vacío. Te encuentras un poco la forma. Voy a añadir comida de verano y un toque de morado a ella encima añadido a las palabras. Diversión fuera de los lados. Dale una especie de mezcla más oscura, granate ish y ahora enjuaga mi pincel, con palmadas secas y ahora levanta un poco más destacado casi en el centro. Vamos a verlo una vez más. Por lo que agitado casi la mitad de la forma de fresa cambiaría las hace a leer y un toque de morado. Ahora Renzi cepillo secado sobre la toalla de papel y levanta el punto culminante. Ahora esperemos a que ambos se sequen por completo. Ahora que las cosas se han secado, vamos a crear un picnics de amarillo y justo con la punta de mi pincel, no demasiada agua en mi pincel. Voy a añadir pequeños puntos por toda la fresa. Ahora escogeré un poco de verde en mi pincel, mezcla
bonita y jugosa estará pintando la pequeña parte simple encima de la fruta, tan bonito y jugoso verde y le agregaré un toque de negro. A partir de arriba, Simplemente haz cosquillas tu presión alrededor para crear los bordes dentados fuera de lo simple pero así ordenar deja formas, pero con un poco de separación, algunos un poco sobre la fresa. Se puede adjuntar una multa hazlo a ellos también. Suena unos cuantos más a éste, algunos de ellos cayendo sobre la fresa, y ahora vamos a crear una mezcla de morado y un toque de Starwood dentro de ella, y justo debajo de los puntos amarillos, vamos a crear pequeñas curvas. Si aún está mojado, sangrará en el amarillo para que transmitas peso. Aún así, el amarillo se ha secado, y justo debajo de ese amarillo, crear la curva con este color rojo más profundo, permitió unos cuantos más de este color rojo más profundo puntos llenando toda la fresa, y ahora nosotros esperaré a que se sequen todos estos. Voy a recoger de I pasador de gel. También puedes usar tinta blanca o lavar a nuestros pequeños puntos blancos en la parte superior, fuera del amarillo que habías pintado y también pocos de ellos independientes. Por lo que sólo llenó fresa entera. Pero estos puntos blancos. Entonces así es como pinto las fresas.
13. Acuarela suelta: Blueberry: Han sido unos arándanos para ellos. Vas a necesitar un solo color. Entonces ya sea en Tagore, en mi caso, mar
profundo y crear un bonito y jugoso hace con mucho color en él. Te mostraré arándanos bastante grandes para que veas lo que estoy haciendo ahora con mi
pincel más grande , voy a presionar el pincel y hacer casi un círculo completo, y ahora enjuaga mi pincel, palmaditas secas sobre el papel. Andi suave en las líneas y terminó todo el círculo, por lo que esto crea ordenar un punto culminante en el centro. Crea otro, casi un círculo completo. Puedes depositar un poco de color extra en un lado y luego suave ahí dentro, quedando parte y completar el círculo. Crearé unos cuantos con mi pincel más pequeño. Tan agradable y jugosa hace prensa. Se cepilla hacia abajo, se
tira hacia arriba, enjuaga el cepillo, pero se seca y tan a menudo este punto culminante, Así que trata de crear bastantes de ellos. El nuevo entrenamiento, con la posición off resaltar luciendo algunos con destaque en el centro y algunos más hacia el borde. Esta variación en el punto culminante te dará Ah, buena colección de arándanos con diferentes posiciones, así que haz unos cuantos más. También puedes decidir agregar un poco más de color en algunos otros puntos para evitar que tu arándano luzca bastante plano. Entonces así como esto, agrega un poco más de conducta y luego suave subirla. - Ahora creo que deberíamos dejar que todos estos se sequen. Ya tenemos suficiente de ellos, así que déjalos secar por completo. Ahora que los arándanos se han secado por completo, agreguemos los retoques finales restantes. Algunos picking realmente despegan el color del mar profundo encendido con sólo la punta de mi pincel. Empezaré con los que tienen destaque en el centro, y crearé casi una forma de flor completa. Un pétalo dejó un al. Simplemente enjuaga y seca mi pincel y jaló del color para que este pedal sea más ligero y opuesto a él. Los pétalos restantes un poco más oscuros en un punto en el centro. Vamos a verlo una vez más. Tan agradable y tomar hace que la flor de cinco pétalos casi completa, se enjuaga un cepillo, se
seca Fulda último pétalo y se oscureció lo contrario. Uno con el punto en el centro. Te mostraré cómo lo estoy haciendo aquí así que enjuaga jalón seco que último pedal oscureció el opuesto en el punto en el centro. Ahora, para el que fueron lo más destacado es hacia el borde. Se va a ver como si arándanos sentados de costado tan recogido. Toma las marcas justo en ese borde jiggle. Se cepilla alrededor y un poco fuera de ella un poco afuera en un poco adentro. Probemos esa flor una vez más para ésta. Destacar es una especie de punto central en el centro y ahora enjuaga te cepillas, palmaditas secas y sacó esa última batalla de esa flor hacia fuera. Ahora ve el lado uno. Entonces en lugar de una línea recta, estoy jiggling el pincel alrededor un poco, una
especie de línea de bebé y luego en un poco afuera. Entonces es básicamente esa misma flor que estás haciendo, pero la estás mirando desde un lado. Podría hacer uno más para este centro. Uno la forma de la flor. Entonces estos eran ustedes arándanos. Trata de crear muchos de ellos de una sola vez y practica esta parte de detalle
14. Acuarela suelta: hig: Ahora pintemos algunas falsificaciones. Entonces para eso voy a escoger algo del color morado de la paleta de clásicos. Voy a añadir un toque de profundo ver Hazlo una especie del color índigo, un charco separado fuera del mar profundo a un toque del árbol de humo del morado. También, haz esta batalla de aguas profundas justo a un lado, no mezclándola por completo. Ahora Qué grande este primer mar profundo mezcla Andi púrpura y voy a empezar un bollo top tipo de
forma de lágrima grande, más profundo color del mar. Entonces solo estoy variando mi mezcla. Estás encontrando al príncipe en forma. Mi pincel grande, un poco verde, arranca en la parte superior y bájala solo un poquito. A grande, algunos más morado en algún mar profundo en un poco más de color. Cuando uno de los lados tratando de preservar la capa inicial que había agregado. También voy a añadir sólo un toque de ese color morado árbol de humo. Voy a refinar un poco más la punta. Ahora probémoslo una vez más, así que algún árbol de humo púrpura en la mezcla púrpura y mar profundo, para que no haya una regla fija. Todo lo que trato de hacer es cambiar mi mezcla a veces con un color un poco más azulado y a veces con un morado un poco más visible. No olvides añadir el verde. Siempre trae un bonito toque. Entonces solo un poquito arriba y bajarlo un poquito. Ahora
bien, mientras estos aire aún morden, lo que puedes hacer es agregarles algunas líneas finas, por lo que no se han secado por completo. Entonces simplemente no son esa misma una de las mismas mezclas que usaban para la base en líneas finas de anuncio. Algunos de ellos sangrarán donde aún es veterinario, y algunos de ellos destacarán un poco más. Esta es una de las mismas mezclas que usaste para el color base. Ahora pintemos unas medias de higo, así que empiezo con las pequeñas marcas de lápiz para el centro. Por lo que es corazón invertido, dejando un poco de brecha para crear una especie de la parte de carne ahora para el centro. Él empezando con amarillos y apenas pequeños puntitos, algunos más grandes, algunos más pequeños cerca uno del otro. Y estoy tratando de llenar esta pequeña marca dura que creamos al revés una. Voy a añadir un poco de descuento. SORRV le metería un color rojo más profundo, dejándolo sangrar un poco en ese amarillo, un poco más sirviente en lugares. Por lo que quieres que todos estos colores, estás agregando para ser visibles. Tan sólo voy a añadir un toque de rosa hacia el borde exterior de esta forma que estamos pintando un poco morado en el centro. Está bastante seco, así que recogeré de esta botella. Y ahora puedes esperar a que esto se seque, o puedes agregarle un poco más de detalles. Entonces voy a recoger un poco de barco soberano en mi pincel, el fino y el pincel. Y sólo voy a añadir unos dabs más y pequeñas líneas para que se vea como la pequeña
parte fibrosa del centro. Esto es totalmente opcional. Ahora veámoslo una vez más, pero esta vez sin guía de dibujo. Entonces me detendré con un poco de amarillo, cambiando mi mezcla alrededor, agregando un poco de salver rojo. Pensaría el rojo más profundo algunos en el lado exterior? Tan solo un poco de morado,
dejándolo sangrar en amigos que cepillas ,
tratas de picar, crean finas líneas ahí dentro, Y ahora para el área exterior, vamos a recoger un poco de mar profundo y un toque de morado en él, y vamos a empezar desde la base tipo de paralelo al centro. Empuja un poco más de costado ahora en cepillo zoológico, Fixem verde. Empezar desde arriba, mezclado. Ve por el otro lado. Ahora escoge que hace intencionalmente de nuevo y luego completa el otro lado, manteniendo la cáscara del otro lado visible un poco menos. Al carajo el lado izquierdo. También es cuál una vez más. Tan mismo intencionalmente profundo. Ver mezcla. Empieza desde abajo empuja a medida que subes. También puedes probar de arriba hacia abajo. No hay una regla fija al respecto. Tan solo asegúrate de agregar un poco de verde desde la parte superior y bajarlo un poco. Voy a alisar este interior y un poco con un pincel ligeramente mojado. Entonces esto era falso y higo Hafs.
15. Acuarela suelta: uvas: Pintemos un racimo de uvas, así que voy a empezar con Tokio. Es una especie de color rosado. Entonces, doc, usted en mi pincel y luego agregando un poco de morado. Hazlo. También crearé otra mezcla que está hecha de morado sobre un toque de mar profundo. En ella, empezaré con la mezcla de Tokio y púrpura. Ahora voy a cambiar mi pincel por el pincel final, y solo escogeré esa mezcla de Tokio y púrpura. Voy a crear una lágrima en forma de poco derecho en medio así empujando Andi cerrando . Así que empuja tu pincel y a medida que subes, deja un poco de espacio blanco en el medio. Estoy tratando de colocar todas las uvas individuales del mismo cerca una de la otra, pero aún dejando huecos entre ellas. Entonces solo empuja usted cepilla hacia abajo, sube, deja un poco de derecho en el medio como va abajo lugar cada vez menor, así que para el final sería sólo una uva colgando. Ahora voy a cambiar mi mezcla en esa mezcla morada y de mar profundo al agregar solo una astilla junto a algunas de estas uvas para que parezca que la uva de atrás está hablando a través. Entonces junto a solo unos pocos de ellos, solo una astilla o un toque visible. No les hagas esto a todos, sólo a unos pocos. Estoy tratando de llenar este vacío entre ellos con este color más profundo, y ahora cambiemos nuestras marca a verde y añadamos un toque de negro para agregar la parte del tweet. Adjuntar ramitas finas a cada una de ellas en un poco más anchas sobre la parte superior. Sólo líneas finas. Ahora voy a recoger ese Tokyo inicial en mezcla púrpura y redefinir un poco algunas de estas
uvas delanteras . Se han mezclado un poco con la espalda. Una vez solo los estoy redefiniendo un poco. También ayuda a darles un poco más de color. Ahora, con esa mezcla verde sobre negro, voy a crear estos zarcillos finos con esa misma mezcla. También estaremos creando las hojas por lo que empezaremos con las venas de las hojas primero un poco más negras. También puedes hacer algo fuera del color del mar profundo en la mezcla verde para crear las venas y ahora corre tu pincel. Elige un poco de amarillo en tu pincel bajo toque de verde a ella, solo un toque. Y ahora, en cada una de estas pequeña parte de la vena, sólo
voy a tocar mi pincel, creando una especie de forma de hoja en cada una de ellas, Y juntos harán la hoja de uva llena. Le agregaré solo un toque off verde más oscuro en los lugares, dando una bonita variación en los tonos del verde. También puedes agregar un poco de Starwood bajo toque de amarillo que coloca también. Ahora vamos a recoger un poco de mar profundo y añadimos a la mezcla rosada púrpura que teníamos, y voy a redefinir un poco más las uvas traseras. Esto también ayuda a dar un poco más de definición a las uvas frontales. Ya que lo estamos pintando bastante flojo y sin esperar demasiado tiempo entre capas, tienden a sangrarse entre sí, por lo que siempre es una buena idea simplemente definirlas al final. Entonces ahora solo estoy corriendo un pincel ligeramente rojo y dando un poco más de definición al frente una vez que estás moviendo los bordes duros y solo dándoles una forma bonita. Entonces este fue un racimo de uvas
16. Acuarela suelta: una planta o la aubergine: Pintemos una máquina más. Entonces voy a empezar con do pedales off morado desde la paleta de clásicos hasta el primer pedal. Voy a añadir voto amargo o cualquier lectura más profunda que tengas en el 2do 1 Algunos añil son mar
profundo. En mi caso. Ahora cargamos nuestro pincel primero con el Starwood y el Color Purple muy bien cargado y
al final, escogeré del segundo charco. Ahora por la braza, voy a empujar mi cepillo hacia abajo. Y a medida que dejé el giro inferior y empiezo a levantar mi pincel a sólo la punta rápidamente y algo mar
profundo y sigo el mismo trazo de pincel al subir, él era sólo la punta. Enjuaga rápidamente mi pincel patter seco y ahora suave en esta parte interior blanca que creaste para crear un resplandor suave. Vamos a verlo una vez más, así que estoy creando el charco de nuevo. Algún lado lo haría y morado mezcla realmente agradable y jugosa, también manteniendo la otra parte de las bebidas agradables y jugosas. Mi pincel carga recién con el primer pétalo morado en arranque SAR y rápidamente recoge del otro. Ahora empuja mi pincel hacia abajo en el giro inferior, y a medida que subo, usa sólo la punta de mi pincel. Agrega rápidamente algún príncipe de mar profundo, mi bateador de pinceles. Prueba un poco y suave en esto. ¿ Por qué atar luz? Esto hace que tu visión parezca bastante interesante en lugar de una forma plana púrpura completa. Ahora arreglaré y verde en mi pincel más pequeño. Agrega un toque de negro para la parte superior. Parte simple. Entonces uno lo hace país. Si no quieres que tu verde entre, tendrás que esperar a que se seque la capa inferior. Pero en realidad me gusta cuando sangra. Da un bonito efecto suelto. Ahora escogeré un poco de amarillo y le agregaré un toque de agua, y cogeré solo un poquito y le agregaré un punto en la parte inferior de la máquina. Veamos todo el proceso una vez más, así que escogeré del primer pétalo rosa y el pedal Starwood Second es morado y mar profundo. Empuja mi cepillo hacia abajo, y conforme subo, solo usa la punta de mi cepillo rápidamente en el mar profundo, enjuaga mi cepillo que sí intentó y suave ahí resalte para simplemente crearlo. Usa el verde sobre negro hace para crear la parte superior y solo un toque amarillo para el pequeño punto en la parte inferior. Entonces este era gen abierto.
17. Acuarela suelta: el maíz: Pintemos un policía de maíz, así que estoy recogiendo un poco amarillo del vaso. Expandirlo bonito y jugoso hace que empezaré haciendo casi una forma cónica completa pero dejando un poco atrás y ahora enjuagando miembros, dandolo seco y simplemente extendiendo este color inicial fuera de ella. Vamos a verlo una vez más. Un golpe de prensa un poco para el siguiente príncipe tu pincel. Seque y extiendo un poco este color inicial, por lo que esto da un poco de variación de color dentro de toda la calma. Ahora podemos esperar a que esto se seque un poco. Puedes hacer algo verde sencillo para las hojas de su cáscara con solo dos pequeños
trazos de pincel para los que están en la parte de atrás, escogeré algo de naranja de la boleta de clásicos. Estoy tocando desde el dorso de la mano para ver el campo de papel escolarizado. Eso significa que sigue siendo eso, pero casi se intenta. Por lo que estoy escogiendo un poco de amarillo con esa naranja de la paleta de clásicos y usando solo pequeñas
pinceladas deslumbradas en una columna vertical para crear a los pequeños cardenales. Entonces solo poco húmedas tratando de muy la cantidad de color en mi pincel para que algunos fuera de ellos se vean un poco más oscuros, algunos de ellos bastante mezclados con el color base. Vamos a verlo una vez más con la otra. Entonces un poco de amarillo en tal vez un toque de rojo si no quieres usar la otra naranja y recoger una cantidad
muy pequeña de color justo del borde del charco. Por lo que no mucho color en mi pincel sobre columnas verticales fuera de pequeños puntitos cerca uno del otro. Intenta cambiar tu mezcla, así que no las mantienes todas muy parecidas. Algunos de ellos deben mezclarse un poco para ayudar, haciéndolo un poco más perder. Estoy escogiendo un poco más de esta mezcla naranjada que creamos y tipo de agregar una capa
superior encima de algunas de estas para que la miren. Mezclar en recoger un poco de verde y añadir la parte posterior. La mayoría de la cáscara deja para la segunda capa de licencia de cáscara. Voy a añadir un poco apagado negro Hacer este verde hace de nuevo otro set off hojas por ambos lados. Yo giro la punta fuera de estas hojas un poco cuando vienen más hacia el frente. Si tienes algunos colores sangrando. Simplemente enjuaga tu cepillo masa seca y recoge la humedad del eje ahora con la misma mezcla verde, las que están al frente mientras te acercas al maíz llamado base. Tienes que aumentar el tamaño de las hojas, así que especie de cubrir la base de la copa, teniendo un poco de negro al verde, haciéndola más oscura. Así que gírelo encima y a medida que llegas a la parte inferior tipo en forma de s y cubrías
la base fuera del poli, usaré la misma mezcla para crear la parte inferior del golfo, dando solo unas pinceladas más para crear una variación poco en mi verde, dando un valor un poco más oscuro aquí dentro. Por lo que esto termina el frente del maíz. Puedes seguir agregando un poco de detalles. Más sombras, pero así pinto policía de maíz.
18. Acuarela suelta: calabaza: Doloremos unas calabazas, así que voy a empezar haciendo dos pedales de amarillo a la primera botella. Añadiré un poco de Tokyu al pájaro 2do 1 SAR o un rojo más profundo. Empezaré con el 1er 1 así un poco de color naranja amarillento mezcla y especie de forma ovalada alargada . Pero el siguiente breastroke que voy a crear para apoderarse de cada lado, especie de encapsular la primera braza y dejar sólo una astilla blanca. En el medio. Voy a crear otro conjunto. Puedes usar un lápiz para dibujar primero la forma si eso ayuda, y a medida que voy a que espalda estoy reduciendo el tamaño de mis trazos de pincel en la parte posterior. Solo estoy usando pequeños trazos de pincel para completar la forma. Escogeré algo de esa mezcla de estribor para agregar a los bordes para el color más profundo justo a lo largo de los bordes. Estoy tratando de salvar ese blanco que creé, refinando la forma del mismo. Vamos a verlo una vez más. Lo recoge Tokio y algunos amarillos para spreads. Stroke Segundo, esta es la primera cresta ahora una a cada lado. Trata de dejar algo justo en el medio. Otro conjunto reduciendo el tamaño de la misma, disminuyéndolo ese fondo. Y a medida que voy a las palabras atrás, sólo pequeños carros y la parte trasera. La mayoría de las son solo pequeños punzones para rematar toda la forma, y obviamente puedes usar un lápiz para crear esta forma. Escogeré algo del sarb se mezclaría y un toque de amarillo a ella en ad sombra más profunda a las crestas. Puedes seguir agregando color más profundo a lo largo de estas crestas, pero sí trato de guardar ese blanco, así que un poco más rojo. Ahora haremos un poco de color marrón y solo agregaremos un poco aquí y allá a lo largo de estas crestas, no del dedo del pie cada una de ellas y no en todas partes. Apenas unos pocos de ellos. Queremos guardar ese brillo de ese amarillo ahora grande un poco verde y sumarlo en la parte superior. Aquí, el hueco blanco que creaste lo llena un poco, y a medida que subes,
simplemente retorciste para crear lo tierno. Así que llena el hueco y a medida que subes, gírelo para que seguiré añadiendo más sombras a las crestas. Entonces algunos así que le agregaría un poco de marrón, sigan agregando, pero sigan tratando de decir que blanco estoy creando todo esto mientras la forma sigue siendo roja. Por lo que todos estos trazos de pincel tipo de mezcla bien. Pero si está destacando un poco demasiado nosotros enjuagamos tu pincel, palmadas secas y suaves en el trazo del pincel. Escogeré un poco de marrón, y añadiré al SARB se mezclaría para crear un color un poco más oscuro. Sé anuncio un poco en la parte inferior para darle un valor un poco más oscuro a estas crestas justo en la base otra vez. Todo sigue reppedo, y ahora voy a recoger un poco de verde con un toque de negro, y voy a empezar a crear cortes delanteros uno al lado del otro para hacer ese tierno aspecto retorcido . Entonces solo un poco de negro y verde en Slash está uno al lado del otro, y esto remata los bumpkins.
19. Acuarela suelta: la gruma: para pintar la Remolina. Vamos a empezar con Starwood. Agrega un poco de morado a esto hace que sea una especie de color granate ish. Y también vamos a crear otro brutal fuera de mar profundo están en decodificación que tienes y añadir algún tipo de lo haría son de color rojo más profundo. Ahora vamos a empezar con la primera mezcla que creamos voto SAR y morado bonito y jugoso hace en mi pincel totalmente cargado y voy a empujar mi pincel hacia abajo por completo y tirar es que salgo. Estoy tratando de hacer un círculo completo, dejando solo una rebanada entre recargar lo fresco, agregándole más color ahora Walgreens, mi bateador de pincel, intenta y suaviza en arriba esta pequeña rebanada derecha que dejamos en el medio. Esto me da un bonito resalte suave nuestro pick algo de esa mezcla azul y sólo tienes que añadir hacia los bordes
exteriores y un poco más en la base también. Voy a extender el mismo color y tipo de cónico el fondo y extendido un poco hacia abajo, agregando un poco más de este color más oscuro en la base. Voy a enjuagar mi pincel en mi hallazgo un británico Voy a escoger el mismo color más oscuro para crear algunas raíces extendidas colgando solo líneas finas. Y ahora vamos a recoger este sirviente inicial y mezcla morada, y desde arriba, voy a extender estas largas existencias que van subiendo. Adjuntaremos las hojas tan largas, líneas subiendo, cinco o seis de ellas, y cada línea me voy a dividir en las venas de las hojas ya y ahora, con el pincel ligeramente húmedo tan esperado en seco palmaditas apenas un poquito. Voy a suavizar algunas de estas líneas para hacerlas un poco más amplias. Y ahora, en mi pincel más grande, voy a escoger un bonito jugoso mix off green y añadirle negro. Mantenlo realmente bonito y jugoso, y los miembros de C acarician y empujan mi cepillo hacia abajo y jiggle alrededor sin levantarlo dedo del pie . Empuja hacia abajo hasta la parte inferior en una o dos pulsaciones de prensa. Puedes crear este tipo de licencia así que carga bien el pincel. Lo matamos por ahí y lo dejamos como vas al fondo. También puedes crear las hojas sin las venas al principio, así que primero crea la hoja así y luego escoge la misma estrella lo haría en la mezcla púrpura que has creado para crear estas alas. Entonces depende enteramente de ti. Escogeré un índigo para agregar otro valor a estas hojas. Tipo de diferencia que se superponen. Por lo que sólo hace que se vean un poco más interesantes. Y ahora voy a enjuagar mi pincel patter seco y este pequeño destaque donde el stock está unido a la Remolina. Voy a simplemente suave subirlo un poco. Por lo que esto termina nuestra Remoleta.
20. Acuarela suelta: la talla: Ahora vamos a traer unas zanahorias, así que voy a empezar con un poco de amarillo y le voy a añadir un toque de Tokio. Mantén las marcas bonitas y jugosas. Voy a empezar arriba empujando un poco mi cepillo hacia abajo, y conforme voy por la parte inferior, estoy usando sólo la punta de mi pincel. Vuelve arriba, dejando mucho papel correcto. El fondo. Recargar el cepillo terminó la parte superior. Estoy dejando un montón de justo atrás. Añade un poco de curva encima. Vamos a verlo una vez más. Empuja y tira a medida que vas hacia abajo. Vuelve hacia arriba tipo de arriba y abajo cónico. Vamos a verlo una vez más. Arbusto inicialmente y a medida que baje, usa el cepillo de punta fuera. Vuelve arriba, terminó la parte superior fuera. Ahora te un poco de Starwood en las marcas originales y se añade a una por los lados para dar una variación de la sombra pequeñas líneas finas en la parte inferior. Puedes usar el lado fuera de tu pincel así para agregar líneas horizontales. Algunos más sorrv tratarían de guardar capa original así para mantener la variación yendo lado de mi pincel. Por lo que todas estas marcas de pincel se van a quedar y crear y realmente agradables. Interesante. Mira la zanahoria. Ahora voy a recoger un poco de verde en mi pincel, no demasiada agua. Y justo con el flick fuera de mi pincel, soy capaz de crear la parte de stock. Entonces sólo una película, especie de lado, los pinceles ligeramente a su lado y ahora, para las hojas sólo iban a tocar son pincel rojo. Por lo que tiene ese verde en él y solo usa unos dabs bastante cerca uno del otro, y esto creará las hojas. Ahora vamos a sumar algunos valores más profundos. Entonces otra vez, otro toque apagado voto amargo. Por lo que cuantas más capas de este tipo de detalles te arriba y para lucir más interesante, solo
tienes que esperar a que la capa inferior se seque un poco antes de agregar estos detalles . Ahora, con un poco de morado mezclado en esa inicial hace solo crear pequeños guiones y puntos para lo
denso en las zanahorias para que veas cómo he tratado de mantener intacto ese blanco. También, la primera capa es visible, así que intenta lograr. Este look puede agregar las finas líneas del del borde. Las raíces unos puntos más y esto termina nuestras zanahorias
21. Acuarela suelta: tomato: Ahora pintemos unos tomates bonitos y jugosos, así que voy a empezar con unos amarillos. Dale un toque de rojo. También crearé un charco. offs son comida. Esa es la chica. Empieza con. Entonces en mi pincel, bonito y jugoso Starwood, y voy a empezar por un lado. Empuja mi pincel hacia abajo trazos de pincel anchos y luego cambie mi mezcla al color rojo y amarillo. Completa la forma del círculo, llénala, dejando un poco de derecho. Bickmore sorrv viejo añadido a la forma. Vamos a verlo una vez más, así que sorr lo haría para la parte inicial, tan amplios trazos de pincel en el otro lado también, y ahora creando una variación y usando esa mezcla amarillenta más sorrv haría y terminando la forma, dándole una especie de forma agradable con una botella un poco más ancha. Voy a recoger un morado y añadir a mi SARB se mezclaría y añadir especie de las
sombras más profundas casi opuestas a donde hemos agregado. El amarillo tan amarillo será son una especie de la zona resaltada sobre de un fermento la sombra, Biggs y Green y un toque de negro para crear el Cipel's. Pero si no quieres que asparen, tendrás que esperar a que se seque la capa base. A mí me gusta cómo sangran. ¿ Obviamente puedes calificar un poco, Así que este se ha secado casi para que veas cómo no está sangrando. Por lo que estas son solo formas finas de hoja. También puedes agregarle un poco de ramita. Ahora vamos a doler algo a mí para tener. Entonces voy a refrescar mis charcos. Tan amarillo añadido a esta naranja es mezcla amarillenta en algún suburbio charco también refrescado . Entonces empezaré con esta mezcla amarillenta y crearé una figura de ocho tipos de acostado. Ocho. Por lo que esto hará que la parte interior de la carne y con la Gran Bretaña enjuagada y seca apenas ablandando la parte interior, voy a recoger algunos sorrv haría y añadidos a su borde exterior pero dejándolo sangrar. Lo estamos pintando realmente flojo ahora, agregando un poco hacia los asientos traseros. Inicio. Voy a recoger un poco de verde en mi pincel y solo sumar arriba solo un poquito, dejando que sangra bien y suavemente. Escogeremos un poco más de Starwood en mi fino y cepillé no mucha agua ahí porque el papel ya está bastante mojado, así que solo estoy agregando pequeñas dabs fuera. El SARB escogería un poco de amarillo a tía especie de a esta línea media, así que seguiré agregando más SARB lo haría alrededor del borde exterior y también donde están los agujeros de semilla . Escogeré algunos amarillos para crear pequeñas semillas o solo pequeñas marcas. Todo se va a mezclar. Y ahora, con un poco de morado añadido a mi palabra leída o Sarver, voy a añadir sombras más profundas en el fondo donde van a estar las semillas. Y ahora, con un poco de negro añadido a mi verde, crearé la parte superior como si la flexible y la ramita aún se le pegue. Echemos de nuevo la mezcla púrpura y rojiza y oscuremos de estas sombras porque se siguen mezclando. Y ahora los más oscuros de los vids, um, mar
profundo están en Dicle. Veamos otra mitad una vez más, por lo que alguna mezcla de ish anaranjado amarillento esta vez en lugar de figura de ocho. Solo estoy quitando la línea media, mezclando esta parte interior con un pincel ligeramente seco, dejando reflejos blancos usando comida agria en la capa más externa. Si dejas reflejos blancos aquí y allá, crea una mirada bonita, interesante, sobre todo cuando estás pintando. Pierde si está demasiado húmedo. Basta con poner sus anillos y cepillo seco para levantar el exceso de humedad. Permitido un poco de rojo ahora con un poco de verde. Simplemente deja que sangregue un poco arriba arriba. Makesem Starwood Para crear la parte pequeña, intrincada donde las semillas son tan especie de las sombras más profundas, seguiré alternando y agregaré un poco de amarillo y el amargo buen color. Escoge un poco más de amarillo para crear. El medio de la línea está bien y algunas semillas, y ahora, con un poco de morado se va a mezclar con la mezcla roja y y ella en la parte inferior. Pero a las semillas se les permite un poco más. Ahora vamos tía y verde y la mezcla negra para crear la parte superior. Esto es completamente opcional, permitió algún índigo o mar profundo en el fondo para lo más profundo de las sombras, y esto termina nuestros jugosos tomates
22. Acuarela suelta: pimienta de la paleta: Pintemos un poco de pimiento rojo. Entonces voy a empezar con do pétalos de Starwood a la segunda remo. Voy a añadir un poco de amarillo, convirtiéndolo en una especie de mezcla naranjada. Ahora empezaré con el primer charco o directamente desde el pantalón,
um, um, voto
SAR, y empezaré primero horizontalmente,
yendo hacia la izquierda, bajando, bajando, ensanchando golpe de miembro y luego volver arriba, especie de crear una forma de diente. Ahora lo llenaré con el SARB cambiaría mi color alrededor a la
mezcla amarilla o a la naranja . Estoy tratando de dejar mucho atrás para crear reflejos realmente bonitos. Usaré esa misma mezcla amarilla naranjada para crear la parte de la pimienta que está en la parte de atrás . Entonces solo para cepillar trazos en cada lado ahora, gran periodo para la parte posterior en su mayor parte. Ahora voy a mezclar un poco de púrpura en la amarga sería para crear la más oscura de la sombra. Ahora veamos esto una vez más, así que refresquemos nuestras paletas. Por lo que algún sirviente en cada uno de ellos en el 2do 1 un poco de amarillo a ella ahora escoge el color del 1er 1 o directamente de la sartén, así que intenta crear una forma de diente. Llenar la mitad de la pieza con Starwood. Cambia tu mezcla alrededor a la naranja. Llénalo. Trata de Levite detrás de ninguna posición fija en algunos Starwood más. Entonces lo que intento hacer es cambiar mi mezcla entre rojo, naranja y al final lo hace el púrpura y Starwood. Ahora con esa mezcla de naranjas, haz pulsaciones de presión en cada lado, especie de encapsularlo para la parte posterior. Y algo de Starwood para la espalda. Agregó más fixem morado. ¿ Sirves con hace y en lo más profundo de las sombras. Entonces las sombras aire yendo exactamente donde inicialmente había creado la primera forma. Entonces ahora voy a recoger un poco de verde en un toque de negro a ella, para agregar la parte superior, tratando de no llenar este blanco por completo porque quiero salvar las peleas que creé. Tan bonitos reflejos guardados, y ahora puedes mezclar. Un doctor se quita ese morado, y Sarah haría y agregaría más, sombras más
profundas, especie de seguir la primera forma recreada. Entonces básicamente definiendo esos puentes un poco mejor en suave en arriba. Algunas de estas cepillan hacia arriba poniendo una especie de cepillo enjuagado y seco simplemente suavizante. Adoptar. Entonces este era tu pimiento
23. Acuarela suelta: cebón: Pintemos un poco de cebolla roja. Entonces empiezo con Tokio, y le voy a añadir un poco de morado en un poco de agua para que sea agradable y jugoso. Hace y también hacer uno mismo algunos índigo son de mar profundo. También crearé un charco de amarillo, preferentemente amarillo más limpio que este. Entonces una vez más, algunos más amarillos. Ahora escogeré tokyu y morado en mi pincel, empujaré mi pincel hacia abajo, crearé casi una forma circular, viviendo justo entre príncipe por pincel. Pero para probar un poco y más suave esta parte interior. Elige un poco de amarillo y añade a la parte blanca restante y bájala para que veas lo bien que se está mezclando con el color inicial. Trae algo más de esa inicial mezclada hacia abajo y también subirla para la punta. Ahora escogeré algo de ese azul para agregar a la punta y también en la parte inferior, donde las raíces se van a permitir este color azul a lo largo de la curva también. Ahora, con un poco de amarillo en mi pincel final, voy a empezar a crear estos pequeños guiones para las raíces y dejarlo sangrar en la forma
inicial, añadiendo algo de color más oscuro y también amarillo para seguir haciendo de estas raíces un poco más visible. Ahora, con el pincel húmedo y seco, solo
estoy recogiendo algo de color a lo largo de
la forma, las curvas. Y ahora, con un poco de azul, voy a hacer líneas finas y dejar que todo sangra en añadir un poco más de color en la parte inferior. Ahora, para la rebanada, solo
puedes crear con la forma ovalada inicial de Tokio y morada y luego pequeños
óvalos concéntricos , no completos, solo desliza la forma ovalada y luego usa las dos mezclas Tokio y un toque de azul para agregar la olla de carne externa, y puedes agregar un poco de amarillo para la base, así que es una especie de la primera rebanada en ti. Se puede agregar un poco de azul apagado en la parte inferior. Ahora pintemos la cebolla roja una vez más para completar una, así que escogeré un poco de Tokio y un poco de morado con mezcla agradable y jugosa. Trataré de crear la forma redonda rubricada, dejando justo en el príncipe centro, mi pincel palmadita seca suave en los bordes interiores y cambiar a amarillo rápidamente. Yo quiero que este amarillo sangra. Bájala. También, crea la parte superior. Voy a rescate, Mar
Profundo. O bien, agreguemos primero las raíces de Cem. Entonces con algunos amarillos solo pequeños guiones en la parte inferior, escogeré un poco de mar profundo para las sombras más profundas en el fondo, algunos más de ella a lo largo de la curva. Entonces no hay regla fija. Todo lo que trato de hacer es crear una mezcla fuera de Tokyo morado. Un poco de amarillo, guapo, mar
profundo ahí dentro, Big Sam Brown para sombras más profundas en la base para las raíces. Príncipe, mi pincel se seca mejor y recrea un poco los aspectos más destacados. Entonces esta era tu cebolla roja.
24. Proyecto de clase: ilustración de tomatos de bonos caseros: Ahora pintemos esta ilustración juntos. Entonces ya he agregado algunas letras simples, y la idea es pintar 1/2 tomate sobre tomates completos detrás de él, junto con una pequeña rebanada de tomate. Estaremos pintando todo esto bastante suelto, Así que así como aprendimos en la lección de tomate en esta clase estará empezando con la figura de ocho usando un poco de amarillo y ahora cambiaré a esta hora colorearía algunos de los trucos Para pintar flojamente es mantener tus mezclas de color realmente bonitas y jugosas. Deja mucha vibra entre tus trazos de pecho y no esperes demasiado tiempo entre ellos. Camino ahora Dolemos primero tomate lleno, así que empezaré con SARB lo mantendría bonito y jugoso, cambiando a leer y ahora fixem amarillo. Mi objetivo es salvar este bonito, amarillento ish anaranjado hace aquí. Viví algo de este punto culminante y sigo pintando, tal como aprendimos en la clase. - Ahora a pintar rebanada de tomate, voy a empezar con amarillo. Pintaré una especie de forma de barco primero, y ahora cambiaré mis marchas para servir comida después, afuera y unos toques por dentro. Dejé algo de color entre estos dos, volveré a oscurecer el borde exterior y también oscureceré algunos más en el centro. Por lo que alrededor de este asiento, usa algunos fuera del morado. Este también, necesita un poco más de púrpura para oscurecer de la sombra y tal vez un toque de mar profundo y olor . De acuerdo, voy a pintar el grande a jitomate por atrás, y empiezo con amarillo por el lado izquierdo porque quiero que el color sea más oscuro a la
derecha , donde está encontrando el primer jitomate tan amarillo a la izquierda y más oscuro a la derecha. Así que trataron de preservar ese bonito amarillo y ahora oscuro y abusando de algunos morados sólo para que
pareciera un poco de sombra del frente cayendo al de atrás. Ahora vamos a adjuntar el stop verde. Haz éste. Ahora Usemos ese mismo green make para crear una bebida y adjuntamos ambos tomates, y también vamos a añadir muchas hojas. - Ahora para las derivaciones, intenta mantenerlas bastante pierden primera forma inicial de la hoja, y luego puedes agregarle pequeños bordes dentados. - ¿Qué severo Casi se hace con éste? Vamos a crear un bonito y jugoso hace de unos estribor y estará haciendo algunas salpicaduras. Así que carga tu cepillo realmente bien y dale un toque sobre el otro cepillo. Entonces esto da un efecto de perder realmente agradable para que puedas crear esto ya que tu proyecto de clase son una de las otras opciones que te mostré antes. Me encantaría ver sus proyectos de clase, así que por favor subirlos en la sección de proyectos de esta clase y teman compartirlos en Instagram. Por favor, etiquetame y usa la etiqueta hash, Mi pequeña albahaca subrayado silla de habilidad. Si tienes alguna pregunta, por favor siéntete libre de preguntarlas bajo la sección de comunidad de esta clase.
25. Conclusión: De verdad espero que te hayas divertido pintando todas estas frutas y verduras conmigo. Si te gusta esta clase, también
te podría gustar mis otras clases de acuarela. Puedes seguirme en share de habilidad para obtener actualizaciones sobre mis futuras clases. Muchas gracias por ver y tener un buen día.
Garima Srivastava, Artist and Illustrator
