Fotografía de producto: toma fotos de flat lay con ropa | Rose Nene | Skillshare
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Fotografía de producto: toma fotos de flat lay con ropa

teacher avatar Rose Nene, Photographer and Videographer

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Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:57

    • 2.

      Proyecto de clase

      2:03

    • 3.

      ¿Por qué usar el estilo flat lay?

      2:52

    • 4.

      Planificación y preparación

      2:14

    • 5.

      Preparación

      2:20

    • 6.

      Cómo elegir los accesorios y la paleta de colores

      2:31

    • 7.

      Estilización y toma de fotos

      8:38

    • 8.

      Edición rápida

      2:38

    • 9.

      Consejos finales

      3:04

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

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Estudiantes

7

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Estás buscando una guía rápida y sencilla sobre cómo hacer fotografía flat lay para la ropa?  ¿O quizás solo te gusta la fotografía de moda?  Así sea para tu producto, el producto de un cliente o tu atuendo diario, en esta clase aprenderás a crear fabulosas fotos flat lay de la ropa. :)

¡Hola! Me llamo Rose, soy de Filipinas y me dedico a la fotografía de comida y productos. En esta clase, compartiré mi proceso entero para lograr fotos flat lay de la ropa. No importa qué tipo de cámara digital tengas, puedes participar de la clase si tienes una réflex, una cámara de sistema compacto o, incluso, con la cámara de tu smartphone. 

Lo que vas a aprender:

  1. Por qué el diseño flat lay es una de las mejores formas de presentar la ropa o los atuendos para tu público objetivo
  2. Cómo planificar y prepararse para una sesión de fotos flat lay
  3. Ambientación sencilla y directa para profesionales que buscan diseños flat lay
  4. Cómo elegir los accesorios y la paleta de colores para transmitir distintos mensajes a través de la fotografía
  5. Técnicas y consejos de estilo de flat lay
  6. Cómo usar el equilibrio y las capas para crear fotos flat lay que se destaquen 
  7. Pautas para la fotografía flat lay
  8. Mi flujo de edición rápido y sencillo para lograr un aspecto mejorado

¿A quién está dirigida esta clase?

- Fotógrafos de productos

- Fotógrafos principiantes

- Fotógrafos que buscan aprender sobre el estilo flay lay

- Blogueros

- Influencers

- Vendedores en línea

- Influencers de redes sociales

- Propietarios de negocios de comercio electrónico

- Cualquier persona que quiera obtener fabulosos diseños flat lay de ropa

Al finalizar esta clase, tendrás al menos una foto con diseño flay lay de tu ropa y muchas ideas sobre tu próxima sesión de fotos flat lay (esto puede ser práctico si te dedicas a la fotografía de moda o cuando muestres atuendos a tu público). El enfoque principal de esta clase es crear fotos flat lay de ropa. Si quieres ahondar más en temas tales como la fotografía de productos, iluminación y composición, te recomiendo las siguientes clases: 

Fotografía de productos: guía de iluminación para principiantes

Fotografía de productos: cómo usar la composición para generar fotos impactantes

Taller práctico de fotografía de productos con un iPhone

Estoy ansiosa por ver tus fotos flat lay. ¡Nos vemos en clase! :)

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Rose Nene

Photographer and Videographer

Top Teacher

Hi there! I'm Rose, and I'm here to help you level up your photography and videography game. With a background in events, food, and product photography, I've been through it all, including those times I made mistakes and invested in gear and props that ended up collecting dust.

My mission is to share all those valuable lessons with you, so you can avoid the pitfalls and fast-track your skills. Whether you're an aspiring photographer or videographer, my experience can be your guide. In my classes, I offer you all the wisdom I've gathered, guiding you through avoiding common mistakes and mastering essential techniques to enhance your photography and videography skills. :)


Why I teach?

I believe that education makes the w... Ver perfil completo

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Transcripciones

1. Introducción: Aparte de ser una alternativa más barata, los maniquíes y modelos planos lay fotos de ropa se han vuelto extremadamente populares sobre todo en las redes sociales. Ya sea para tu producto, el producto de tu cliente o tu atuendo diario, esta clase te ayudará a crear fabulosas fotos planas de ropa. Hola. Mi nombre es Rose. Soy fotógrafa de alimentos y productos. Empecé a tomar fotos de diferentes temas allá 2013 y lo convertí en un negocio hace cuatro años. Una de mis inspiraciones para crear clases es el hecho de que soy completamente autodidacta. Estoy convencido de que cuando realmente quieres aprender algo, no hay límites. En mis clases comparto todas las técnicas que he aprendido de años de fotografiar, alimentos y productos para negocios locales. Para esta clase voy a compartir con ustedes todo mi proceso de confección de planchas planas para la ropa. Empezaremos con la planeación y los preparativos, después te mostraré cómo configuraré mi escena así como como usaré utilería para contar diferentes historias, luego me verás componer y darle estilo a mi escena entonces Terminaré la clase con una demo de edición rápida para ese fabuloso look final. No necesitas una cámara elegante o equipo costoso para participar en el proyecto de clase. Solo necesitarás ropa para fotografiar, un fondo simple que no distraiga, utilería que quizás ya tengas en casa, una fuente de luz y una cámara para tomar fotos. Esto podría ser tu smartphone, DSLR o una cámara sin espejo. Si me sigues conmigo tendrás al menos una foto plana de tu ropa al final de esta clase, además de muchas ideas para tu futura sesión de fotos planas. Ahora si estás listo, comencemos. [ MÚSICA] 2. Proyecto de clase: En primer lugar, bienvenido y gracias por elegir esta clase para aprender más sobre creación de paños planos para la ropa. Ahora, para el proyecto de clase, estaré haciendo diferentes planos planos fotos de este vestido para transmitir diferentes historias o diferentes mensajes. Durante toda la clase, estaré compartiendo mi flujo de trabajo y lo reciente detrás de cada decisión, así que serás guiado mientras creas tu propia foto plana o fotos de ropa. Las principales cosas que necesitarás para hacer los laicos planos son la ropa. Estas podrían ser las tuyas existentes, para que puedas practicar. Esto podría ser ropa de tu negocio de ropa o ropa de un patrocinador o un cliente. A continuación, un trasfondo. Esto podría ser cualquier cosa simple o no distraer porque estarás estilizando la ropa y las indicaciones encima de ella. Por supuesto, necesitas una cámara para tomar fotos. Cualquier tipo de cámara servirá porque para mí, iluminación es más importante porque ayuda a crear una foto balanceada. Dicho esto, vas a necesitar una fuente de luz para exponer adecuadamente toda tu escena. Esto podría ser luz desde una ventana grande, una puerta o iluminación artificial. Por último, necesitarás accesorios que agregarás a tu escena para ayudar a contar una historia. Estas podrían ser cosas que ya tienes en casa como libros, tazas, bolsas, calzado, accesorios, hojas y flores artificiales o secas, etc. Los materiales opcionales son modificadores de luz como reflectores y difusores, y una app de edición porque estaré editando las fotos que tomé al final de la clase. Tienes la opción de ver toda la clase y luego hacer tu proyecto de clase, o hacerlo conmigo mientras ves la clase. Creo que el segundo será más divertido, pero tú eres el jefe aquí, así que haz lo que creas que es mejor para ti. Una vez que hayas terminado con el proyecto, por favor comparte tu trabajo en la galería de proyectos de clase para que todos podamos verlo y darle un poco de amor. En la siguiente lección, vamos a comenzar con por qué la colocación plana es una de las mejores formas de fotografiar la ropa. Nos vemos. 3. ¿Por qué los lays planos?: [ MÚSICA] Si estás vendiendo ropa o simplemente quieres compartir tu lindo atuendo para el día, el flat lay es una de las mejores formas de hacerlo porque a los humanos nos encanta la belleza y el orden. Obtener esas bonitas imágenes que siempre has querido para tu feed para conseguir más seguidores o más clientes para tu negocio significa tener que prestar atención a la estética de tu contenido. Ahí es donde entra un tendido plano. Al organizar intencionalmente las cosas sobre una superficie plana y ponerla en escena artísticamente, puedes crear un hermoso diseño de tu ropa. Esto funciona no solo para la ropa, sino absolutamente cualquier cosa y todo bajo el sol. Además de ser estético, una impresionante ropa plana bien planificada también puede ayudar a contar una historia. Puedes usarlo para sugerir qué otros artículos como bolsos y zapatos van bien con ese vestido o esa camisa. Pero mi razón favorita para amar los planos planos es el hecho de que puedes hacerlo casi en cualquier lugar, en cualquier momento con materiales mínimos. Esto es útil si tienes un negocio de ropa y no quieres invertir en modelos y fotógrafos profesionales de inmediato. capas planas pueden comenzar a presentar bellamente su producto a sus clientes. Pero antes de entrar en la creación de nuestro propio plano, permítanme compartir un poco de historia divertida 101. ¿ Sabías que hay otro término para la disposición plana, y fue utilizado y descubierto por primera vez en 1987 por Andrew Kromelow, un conserje de la tienda de fabricación de muebles de Frank Gehry? En ese momento, Gehry estaba diseñando sillas para Knoll. Knoll es una compañía conocida por los muebles angulares de Florence Knoll. Andrew Kromelow, el conserje, organizaría cualquier exhibición, herramientas en ángulo recto en todas las superficies, y llamó a esta rutina knolling. El resultado fue una superficie organizada que permite al usuario ver todos los objetos a la vez. El artista y escultor estadounidense Tom Sachs que también pasó tiempo en la tienda de Gehry, tomó este hábito de arder y lo convirtió en una estética con pautas informales. Usó el mantra, siempre estar knolling, en su propio estudio y en su trabajo, e incluso hizo este manual de estudio que explicaba cómo arrodillar a sus empleados en 2009. Básicamente, los lay planos son elementos que son fotografiados desde arriba y dispuestos para que los espectadores puedan ver todo a la vez, invitando a la vista a vagar por cada pieza singular mientras admirando también la estética en su conjunto. [ MÚSICA] En el siguiente video, iniciaremos oficialmente nuestro proceso de creación con planeación. Nos vemos ahí. 4. Planificación y preparación: Estas son las fotos planas que pude crear, como proyecto para esta clase. Sería genial decirte que acabo de reunir esta ropa, arreglé los apoyos en el acto, tomé fotos y la alé. Lo que realmente pasó fue que buscaba inspiración durante horas, y buscando apoyos como si fuera una búsqueda del tesoro. El punto es que hacer una ropa hermosa y que detenga los rollos requiere un poco de planeación y preparativos. Si solo vas a juntar elementos sin pensar en tu escena sin pensar ni planear mucho, el resultado probablemente será desestructurado y caótico, que es lo contrario de lo que estamos tratando lograr con nuestras capas planas. Mi primer paso a la hora de prepararme para una sesión de fotos es anotar mi propósito y las cosas que voy a necesitar. También me gusta hacer bocetos rudos de mi composición. Me tomo mi tiempo pensando en lo que quiero lograr con las fotos que estoy por crear. Para mí, la planificación es como comenzar con un fin en mente. Si quieres mostrar una bonita foto de tu atuendo a tus seguidores, entonces piensa en el fondo así como en los apoyos que pueden ayudarte a lograrlo. Echa un vistazo a Pinterest e Instagram para obtener ideas. Personalmente tengo un tablero de Pinterest para cada sesión de fotos, así que tengo un lugar donde arrojo todas mis inspiraciones. Lo mismo va, si estás haciendo planchas para tu negocio. Recoge fotos con las que te relacionas, busca fotos que sean similares a la paleta de colores de tu marca, mensaje de tu marca y el tema. No necesariamente tienes que copiar esas fotos. Puedes usarlos para que tus jugos creativos fluyan, para que no tengas que empezar de cero. Una vez que hayas decidido qué look quieres crear, empieza a preparar las cosas que necesitarás para lograr ese look. Para estos planos, mi plan era crear fotos que puedan ser utilizadas para el marketing en redes sociales. Creé diferentes estilos y filmé en diferentes orientaciones. En las siguientes lecciones, te mostraré cómo voy a dar vida a mis ideas. Nos vemos. 5. Preparación: Empecemos por la fuente de luz. Solo puedo hacer la mayoría de mis sesiones fotográficas de noche, por eso estoy usando mi luz artificial continua. Normalmente disparo otros productos usando esta altura, pero como voy a estar disparando tumbas planas en el suelo, necesito ajustar mi soporte de luz y posicionar mi luz artificial muy baja. luz natural del sol también es una gran fuente de luz porque puede dar ese color real, por lo que definitivamente puedes maximizar eso. Se puede disparar al lado de una ventana o una puerta. Solo asegúrate de colocar tu fuente de luz en el sitio del producto o el sujeto. Podrían ser las nueve, las 12 o las tres. Evita disparar con la luz frente la ropa o a este sujeto porque puede resultar en que tu sombra sea capturada en la foto. Quisiera añadir que tu luz se difunde mejor, así conseguirás luz y sombras más suaves. Este es un ejemplo de una configuración de luz dura y una configuración de luz suave. Para mí, la luz suave se ve más favorecedora para los productos, especialmente la ropa. Puedes lograr un aspecto suave colocando cualquier tipo de difusión entre tu fuente de luz y el sujeto. O si estás usando luz natural debes hacerlo en un lugar donde haya luz solar indirecta. A continuación están tus antecedentes. Esto es importante porque crea un entorno y un contexto. Para la ropa, los fondos blancos mate son los mejores para ayudar a que la ropa sea la estrella de la escena. Pero, por supuesto, puedes explorar otros colores y estilo siempre y cuando contribuya a la historia que intentas contar. Para mi postura plana, estoy usando nuestra manta polar como fondo. Estoy usando este lado porque tiene menos textura y detalle, por lo que es menos distrayente. Simplemente lo pondré plano en el piso y me aseguraré de que no haya pliegues y pliegues que puedan distraer de nuestra escena. Un consejo superior para un fondo es verificar el color de la superficie que estás cubriendo, asegurarte de que sea neutra y no afecte el color de tu fondo. Si su piso o superficie tiene un color vivo, puede agregar otra capa de papel o tela de color neutro. terminé con la luz y el fondo. A continuación, mi parte favorita, elegir utilería y paleta de colores. 6. Selección de los apoyos y la paleta de colores: Ya tenemos nuestra configuración de luz y fondo. A continuación, aquí están los accesorios que elegí para apoyar el vestido. Para mostrarte a lo que me refiero con ser intencional y contar una historia, estaré estilizando dos escenas. Primero es transmitir un mensaje de que este vestido se puede utilizar para descansar. Voy a usar esta taza de café, este libro, esta pampa artificial para agregar a esa vibra de salón. Para la segunda escena, mi mensaje es que este vestido también se puede usar como una linda ropa casual. Conseguí esta vieja chamarra mía, esta linda bolsa, y estos zapatos para apoyar eso en el look de portería. Si te darás cuenta, los colores de estos accesorios son en su mayoría neutros porque nuestro vestido aquí tiene este interesante diseño. Para mí, ya se ve ocupado. Quiero que sea el foco, así que necesito tener cuidado al elegir todo lo demás, incluyendo el fondo y la paleta de colores. Ese es un consejo superior ahí mismo. Tienes que planear qué colores quieres mostrar en tus fotos planas. ¿ Qué quieres que sienta tu audiencia cuando vea tus fotos? Puedes usar colores para evocar cierta emoción. Una herramienta que me encanta usar para tomar estas decisiones es la rueda de colores. Puede comenzar maximizando el esquema de color complementario y análogo. cortesía son colores opuestos entre sí en la rueda de colores y análogos son colores que se sientan uno al lado del otro en la rueda de colores. Si quieres adentrarte en la teoría del color, tengo una clase de composición que tiene toda una lección dedicada a ese tema. Siéntete libre de comprobarlo. Nuestro objetivo al elegir accesorios y paleta de colores es captar la atención de nuestro público objetivo y expresar visualmente exactamente lo que estamos tratando de decir. Por ejemplo, si estás lanzando ropa para el verano, tal vez quieras retratar una sensación de calidez, felicidad y diversión. Puedes usar colores y accesorios que insinúan sol y vacaciones como gafas de sol y sombreros para el sol. Si se trata de ropa de dormir, entonces es posible que desee retratar una sensación de calma y relajación en sus fotos mediante el uso de accesorios y colores que evocan emociones similares. Esa es la importancia de elegir cuidadosamente y agregar accesorios a sus conjuntos planos. En la siguiente lección, finalmente estaremos estilizando nuestra escena. Nos vemos ahí. 7. Estilización y toma de fotos: El siguiente paso es iniciar nuestra escena arreglando los accesorios junto con el tema principal, que es el vestido. Mi estrategia con el estilo es comenzar simple y construir a partir de ahí. Hago esto con la mayoría de los productos que fotografío. Empiezo con solo el producto, luego poco a poco agrego apoyos. Voy a estar haciendo lo mismo con un vestido. Descubrí que cuando empiezo con todos los accesorios al principio, puede llegar a ser abrumador, y es como si estuviera trabajando al revés, tratando de averiguar qué puntal quitar. Antes de empezar a tomar fotos del vestido, solo una nota rápida de que colgué este vestido para hacerlo más presentable. Si la ropa que estás fotografiando te permite lavarla y plancharla , la recomiendo encarecidamente para ese aspecto más limpio y presentable. Los pliegues y pliegues no se ven atractivos a menos que sean intencionales o contribuyan a la historia. Ahora, comencemos a tomar fotos. Para el comercio electrónico, lo mejor es mostrar la parte delantera y trasera de la ropa. Solo asegúrate de arreglarlo para que quede plano y no haya pliegues que distraigan ni suciedad. Para nuestro vestido nudos aquí, tengo dos formas de atarlo. Uno es solo un simple nudo doble. [ MÚSICA] El segundo es un nudo de arco más emocionante. [ MÚSICA] Una vez que termine con la parte delantera y trasera, también me gusta tomar fotos de detalles importantes como el material de la tela y el diseño. Solo un consejo para tomas de detalle. Es posible que desee usar el teleobjetivo si está usando un iPhone o un teléfono inteligente, y una lente milimétrica más alta, si está usando una DSLR o una cámara sin espejo. Quería crear un look luminoso y aireado para mi tendido plano, y noto que las sombras creadas por nuestra luz lateral son bastante oscuras. Estaré usando el lado blanco de esta placa multiusos como reflector. Observe cómo se siente en las sombras y hace que toda la escena, y más tarde, cuando estoy contento con el producto solo tomas, ahora puedo agregar los apoyos uno por uno. ¿ Cómo organizamos los accesorios y componemos nuestra escena? No quiero abrumarte con reglas de composición en esta clase. Simplemente mostraré una pareja y me quedaré con lo básico. Nuestro objetivo es crear un equilibrio dentro de la toma mientras hacemos de nuestro sujeto la estrella en la fotografía. Podemos hacer esto mezclando objetos de diferentes tamaños y colores en ambos lados del marco de la imagen. Al organizar elementos en mi escena, creo una línea imaginaria en medio de mi fotograma y la uso como referencia para el equilibrio. También noté en mis fotos que me gusta seguir la regla de probabilidades donde uso números impares de utilería así como la composición triangular a la hora de organizar elementos en mi escena. También posiciono apoyos de una manera que solo están hablando y no mostrando todo el asunto. No competirán con el tema. Estas son solo sugerencias basadas en mi experiencia, pero definitivamente puedes explorar, experimentar y encontrar tu estilo. Realmente se trata de encontrar ese arreglo que crees que quedará bien. No te presiones para llenar todo el espacio negativo con accesorios innecesarios. Puedes maximizar esos espacios vacíos intermedios para dar a los ojos de los espectadores un lugar para descansar. Otro consejo para estilizar es la estratificación. Esta es una manera perfecta de agregar dimensión en profundidad a tu colocación plana, especialmente si sientes que la foto se ve un poco demasiado plana. Esto se puede lograr simplemente agregando unos objetos multidimensionales al marco, ya sea un libro, las plantas artificiales están literalmente apilando. Agregar dimensión hará que tu fotografía se vea destacada. Eso es todo para nuestro primer set, así que aquí están nuestras tomas simples mejores para el comercio electrónico. Aquí está nuestro primer plano estilizado. Mi decisión de poner un libro, una taza de café y mimos en mi escena aquí no es aleatoria. De todas las indicaciones que pude reunir. Estos son los artículos que creo que mejor pueden contribuir a mi mensaje de que el vestido es adecuado para descansar. Ahora, veamos qué pasa cuando cambiamos los apoyos. Para nuestro segundo look, quería crear un lindo look casual sobre la marcha. Tengo esta chaqueta, esta bolsa y estos zapatos. Recuerda estratificar. En lugar de colocar la chaqueta por separado, puedo usarla para hacer capas y agregar dimensión. Intentemos de esta manera primero. La colocación plana es principalmente crear un desorden organizado. Esto es lo que estoy tratando de hacer aquí. Recuerda, el objetivo es crear equilibrio. Ya que tengo la chamarra de este lado, se ve pesada a la derecha. Déjame agregar apoyos a la izquierda para equilibrarlo. Se ve bien para mí en su conjunto, pero tengo ganas de hacer otra que muestre más del vestido. Siento que había mucho espacio de chamarra en mi primer intento aquí. Voy a usar la chaqueta como capa base esta vez, luego el vestido y el resto de los accesorios. Ahora eso es mejor. Estoy viendo más del vestido esta vez. Mi problema ahora es que no parece tan interesante como el primero. Siento que nuestros accesorios aquí, sobre todo la chamarra están un poco desconectados. Déjame conectarlo literalmente. [ MÚSICA] Eso es mejor. Ahora tengo la sensación de que todos pertenecen juntos. También veo intereses y movimiento, que es lo que intentaba lograr con nuestro look casual sobre la marcha, ahora para otra parte técnica, uso tanto mi iPhone cámara sin espejo para mostrarteque puedes crear fotos limpias y de aspecto profesional con cualquier cámara que estés usando, siempre y cuando te enfoques en otros elementos como iluminación, accesorios de fondo y estilo, esa es la mejor parte con las capas planas. Como es plano y estás disparando por encima, no tienes que preocuparte por configuraciones complicadas de la cámara. Tu principal objetivo es que tu foto esté adecuadamente expuesta, no esté demasiado oscura donde haya muchas sombras y no sea demasiado brillante donde veas muchos reflejos. Lo quieres justo en el punto óptimo. Aunque sí tengo un par de consejos. Sea cual sea la cámara que estés usando, asegúrate de que tu imagen se vea plana. Asegúrate de no inclinarte hacia adelante porque se ve incómodo y desequilibrado. Sin embargo, puedes inclinarte un poco hacia atrás si acaso no puedes hacer una imagen plana perfecta. También puede considerar obtener un trípode con una columna central ajustable. Además de permitirte disparar por encima, puede ser de gran ayuda para mantener la cámara alejada, produciendo una imagen clara y nítida si estás filmando de mano, recomiendo usar una silla o un taburete si no puede obtener la toma correcta o si tus pies se interponen en el camino, solo asegúrate de mantener tu cámara quieta, enfocarte en el sujeto y apuntar para obtener una imagen plana y nítida. En la siguiente lección, te mostraré una rápida demostración de edición para recortar correctamente nuestras fotos corregir errores menores, y hacer ajustes para un aspecto más pulido. Nos vemos ahí. 8. Edición rápida: Bienvenido de nuevo. Ahora, te estaré mostrando mi flujo de trabajo de edición rápida. Aquí está una de las fotos que tomé usando el iPhone. Puedes usar cualquier aplicación de edición para pulir tu foto plana. Pero para esta demo, estaré usando Adobe Lightroom para móviles. Esta es una app gratuita que puedes descargar desde la App Store o Play Store. Mi primer paso es ajustar el recorte, para este conjunto de fotos quería crear un carrete de Instagram, así que lo estaré recortando usando la relación de aspecto 9 por 16, solo ajustando la caja para hacer seguro que nuestra composición es equilibrada. Solo un consejo que puedes maximizar la herramienta de recorte para pulir tu composición y eliminar el desorden en tu foto. A continuación está la exposición, que está debajo de la pestaña Luz aquí en Lightroom. Quería un aspecto luminoso y aireado. Estaré aumentando la exposición, no demasiado porque entonces se verá sobreexpuesta. Para agregar al aspecto luminoso y aireado, estaré aumentando los reflejos y los blancos. Entonces solo un poquito de negros y sombras. El siguiente es el color. Noto que mi foto está en el lado cálido, así que estaré ajustando la temperatura de color a la izquierda para que se vea más neutra. No demasiado frío, no demasiado cálido, sino neutro. También quiero agregar un poco de vibra para agregar más color, pero no demasiado. Después de eso, solo quiero agregar un poco de claridad para que realmente destaquen los colores. Por último, si ves alguna distorsión, puedes intentar activar las correcciones de lentes para intentar corregirlo. Aquí está nuestro antes y después. Cuando estoy contento con mis ediciones, solo puedo copiar la configuración usando este botón y pegarla en el resto de las fotos para acelerar mi flujo de trabajo. Aquí está el resultado final, utilizo las fotos para hacer un carrete de Instagram. Para las otras fotos, utilizo el mismo flujo de trabajo de edición. La única diferencia es el cultivo, por lo que está personalizado para Instagram, Carousel y Facebook. Mi principal consejo para la edición es hacerlo simple y sutil. Recomiendo encarecidamente editar porque esta es tu oportunidad afinar tus fotos correctamente recortar y corregir errores menores. Mi única precaución es no exagerar porque puede terminar luciendo incómoda y lejos de lo real. Nuestro objetivo es hacer que nuestras fotos planas sean atractivas y atractivas. En la siguiente lección, estaré compartiendo mis consejos finales. Nos vemos ahí. 9. Consejos finales: [ MÚSICA] Lo lograste. Enhorabuena por terminar esta clase sobre cómo hacer planchas para nuestra ropa. Solo un breve recapitulativo. El primer paso es planificar y preparar, reunir inspiración y poner tus ideas en papel. siguiente paso es configurar tu escena, empezando por la iluminación y el fondo. siguiente es preparar tus accesorios y la ropa que vas a estar fotografiando. Después de que todo esté listo, el siguiente paso es diseñar tu escena para insinuar o transmitir el mensaje que quieres decirle a tu público objetivo. Puedes comenzar con lo básico como seguir el equilibrio, capas y la armonía del color. Tus ángulos y orientación dependerán de dónde se compartirán o subirán las fotos. Paisaje para una apariencia espaciosa, que es lo mejor para nuestros sitios web y portadas. Retrato para redes sociales, historias y carretes. Una vez que estés satisfecho con tus tomas, aplica la edición básica para una foto más hermosa y pulida. Ahora bien, para mis tres consejos finales, primero es que no te desanimes si no consigues el tiro que quieres la primera vez. Mejoramos a través de la práctica deliberada, así que revisa tu toma y soluciona problemas. Puede ser de ayuda hacerse estas preguntas. ¿ Qué necesita cambiar? ¿ Es la luz? ¿ Es la composición? ¿ Se ve incómodo y desequilibrado? ¿ Son los apoyos? ¿ Los colores distraen, o son demasiado grandes para la escena? ¿ O es solo el ángulo de la cámara? A lo mejor tu tiro solo necesita verse más recto. El siguiente paso es sobre el estilo en la presentación de la ropa. Si has hecho todos los estilos y has mostrado a tu audiencia cómo se veía la ropa, y quieres mostrar contenido fresco, posible que quieras agregar un plano que muestre cómo se ve cuando está doblada. Personalmente leí un libro completo sobre cómo doblar la ropa solo para clavar esto. Mi consejo superior es doblar la ropa para formar un cuadrado o rectángulo para ese aspecto limpio y simétrico. Por último, en caso de duda, quita todo lo que sientas que no agrega a tu historia, y asegúrate de que todo en tu marco tenga propósito. Cuando se trata de fotografía y estilismo, menos puede ser más. Eso es para esta clase. Espero que te hayas divertido y hayas tenido muchos momentos ajá. Si quieres profundizar y cultivar tu habilidad en fotografía de productos, composición e iluminación, consulta mi perfil de profesor para nuestras clases dedicadas a esos temas. También puedes seguirme aquí en Skillshare, así serás el primero en enterarte cuando publique clases como esta. [ MÚSICA] Estoy súper emocionada de ver cómo vas a poner en práctica lo que has aprendido. No olvides compartir tu trabajo en la galería de proyectos de clase, para que podamos verlo y darle un poco de amor. Por último, puedes inspirar tus compañeros a compartir su trabajo también. Muchas gracias por quedarte y elegirme a mí y esta clase para aprender más sobre crear conjuntos planos para nuestra ropa. Te estoy apoyando, y te deseo todo lo mejor. Nos vemos pronto. Adiós.