Fotografía de alimentos rústicos con teléfonos inteligentes: ¡un tutorial fácil para capturar fotos de alimentos rústicos con tu teléfono!

1. Introducción: De acuerdo chicos, bienvenidos en este curso otra vez. Entonces este es un curso donde aprendes a disparar usando smartphone. Y luego te explicaremos paso a paso cómo creamos un hermoso estilo rústico usando tu smartphone. De acuerdo, entonces esta es la imagen que pagamos por todo este curso. Y aprenderás exactamente cómo planeamos nuestros antecedentes, cómo planeamos nuestros accesorios, cómo mezclamos el color y algunas técnicas para establecer nuestra vida útil. Cómo crear una hermosa iluminación que sea adecuada para el estilo rústico. Y luego paso a paso en la edición, vale, para que no tengas que preocuparte. Y luego para el smartphone, no usamos smartphone muy específico o smartphone muy caro. Simplemente usamos smartphones ordinarios. Por lo que podemos mostrarte que smartphone estándar también puede producir un resultado profesional si sigues todo este curso y entonces tal vez algunos de ustedes ya han usado la deuda del smartphone, tienen tan muchos lentes en tu teléfono, pero esta vez en este curso solo usamos la lente estándar. No usamos lente de retrato. No usaste ninguna lente específica que tal vez tu teléfono no tenga esa característica. De acuerdo, solo usamos los lentes estándar en nuestros teléfonos para asegurarnos de que también puedas hacerlo. todas formas, usas el teléfono Android. De nuevo, esta usas el iPhone siempre y cuando sea smartphone. ¿ De acuerdo? Sí, esta es la introducción. Y luego para la práctica, les sugiero que miren primero todo el curso. Y luego mientras estás practicando, te sugiero que practiques exactamente la misma escena que pusimos primero. ¿ De acuerdo? Practicas aquí y abres el campo debido a tu lado. que puedas copiar cada técnica que usamos para el primer fotograma para asegurarte seguir todo el curso y practicarlo. ¿ De acuerdo? Sí. Y luego te veo en la siguiente. 2. Introducción de la cámara de teléfonos inteligentes: Oigan chicos, tengo unas cintas para ustedes. Si tomas usando la cámara del smartphone en muchas cámaras de smartphone y en su mayoría usan lente gran angular en tu smartphone. El lente gran angular es muy común en todos los smartphones, existe en este mundo porque es muy fácil usar el ángulo de luz en el smartphone. Entonces si quieres filmar algo, entonces puedes cubrir todas tus vistas aquí, ¿de acuerdo? Pero la limitación y las tierras blancas en tu smartphone. Tiene la dispersión. Te lo explicaré. No tienes que preocuparte si no estás familiarizado con la palabra distorsión porque exactamente te mostraré esa diferencia. De acuerdo, entonces tengo a mi asistente aquí y la primera foto, me quedaré aquí y luego tomaré una foto desde aquí, vale, usando la lente normal en tu smartphone, la lente gran angular normal. De acuerdo. Tomaré una foto aquí. K. Sí. Como puedes ver en este resultado, la limitación de qué lente angular es, están estirando área en el lateral de la imagen. Como se puede ver en esta zona, se puede ver que la imagen se estira a la edad y también el otro lado también es dragado hasta el borde de nuestra imagen. Por lo que esta es la limitación de la lente gran angular debido a que esta distorsión hacen que los bucles de imagen y proporcionales. Por lo que en la siguiente imagen, les explicaré cómo resuelvo este tipo de problemas. Seguimos usando la misma cámara. No lo cambiamos a otro lente porque creo que no todos los smartphones, la mitad de las bandas de retrato. Por lo que acabo de asumir que todos hemos financiado cámara en nuestro teléfono. Vale, entonces con el mismo ángulo, con la misma lente, pero esta vez te sugiero que acerques 1.5 hasta dos veces, ok, para esta foto, utilicé dos veces en los ajustes de Zoom y luego lo haré toma la foto aquí. Oh, está bien. Sí. Como pueden ver, no hay área de estiramiento, por lo que la imagen se ve más proporcional y aquí te mostraré la diferencia. Se puede ver lado a lado aquí en el lado izquierdo. Sí, esta es la imagen de lente gran angular sin ningún tipo de Zoom In. Y el lado derecho aquí es la imagen que estamos haciendo zoom. Se puede ver la diferencia en la zona lateral de la playa. En nuestro caso, este es el pequeño secreto que aumentará la calidad de la foto que tomes con tu smartphone. 3. Proyecto 1: ¡elige los accesorios adecuados y Compose: Ok chicos, Bienvenidos a esta sección, y esta es nuestra primera tensión es tensión. Entonces antes de explicarte, entonces te mostraré este es el resultado de la foto que tomaremos. De acuerdo. Y después te mostraré la preparación. En realidad, si haces la preparación adecuada, entonces para la sección de photoshoot será mucho más rápido. De acuerdo, entonces te mostraré el pensamiento detrás de cómo elegimos este tipo de avisos. Cómo elegimos este tipo de ajustes, cómo elegimos este tipo de arreglo. Por lo que en este accidente, les mostraré el motivo detrás de elegir las indicaciones y el fondo. De acuerdo, vamos a filmar al estilo rústico. Y luego porque realmente deberíamos el estilo rústico más oscuro, entonces esta vez elijo el fondo de madera aquí. De acuerdo, les explicaré cómo conseguimos este tipo de harían. En un principio, este es sólo el mundo ordinario sin textura. Y creamos la textura por nosotros mismos. Por lo que usamos las uñas para crear la textura en las maderas. Así que si tomas foto usando esta, puedes ver la textura de la madera K y luego otro KPI es en la mayoría de los casos, cuando estoy buscando la palabra por ahí, si quería usar esa palabra para el sesión de fotos, por lo general el problema es que encuentro una hermosa madera, pero el color no es el mismo entre sí. De acuerdo. Está el tipo más oscuro de madera que es más brillante tipo de madera. Y cuando lo arreglo juntos, el niño pequeño no es lo mismo. Entonces, ¿cómo lidiar con eso? El truco es, me parece que la palabra más larga es como tres metros, cuatro metros, y cortarlos. Versión de corta duración. Entonces si lo arreglo así, entonces el color sigue siendo el mismo porque viene de uno. ¿ De acuerdo? Y luego otro truco para las indicaciones, selección y selección de ingredientes. De acuerdo, entonces este es nuestro tema principal aquí, ¿de acuerdo? Esta bebida, está hecha del coco, así que uso el coco aquí. Esto es bastante grande. Es muy complicado usar los artículos grandes si quieres usar el artículo como este en el entorno de tu configuración. Pero un truco para ti es que tienes que recordar que siempre tienes la opción de cambiar la forma de éste, ¿de acuerdo? Este coco, puedes simplemente ponerlo así, luego tomar la sesión de fotos. Y también puedes tener opción descomponer esto en pequeños pedazos como este. Entonces esta es la primera textura y puedes cambiar la forma en piezas grandes como esta y cambiarlas a las piezas más pequeñas como esta. Entonces obtienes tres texturas del mismo objeto. ¿ De acuerdo? Al hacer una sesión de fotos no es que te tenga que gustar comprar una gran cantidad de ingredientes, pero incluso si tienes solo algún tipo de ingredientes, todavía tienes opción de hacerlo hermoso cuando cambias la textura del objeto, bien, con el uso de un objeto aquí, creo las piezas más pequeñas como esta y piezas más grandes como esta. Y algunos de ellos, lo coloco en la palabra contenedor como este. Entonces sólo un objeto. Puedo arreglarlo en muchos tipos de forma. ¿ De acuerdo? Entonces lo colocamos así. Y algunos de ellos, lo pongo al frente así. Y luego otro ingrediente que usamos es la canela, ¿de acuerdo? Este es otro truco. Si no tienes suficiente canela, siempre puedes poner pimienta hora aquí dentro del vaso para que salga así , vale, para que no tengas que usar tantos ingredientes aquí. Y luego otro ingrediente es el jengibre. Tienes que enterarte del color del objeto que pones en tu fondo. Es decir, en los alrededores. De acuerdo, entonces digamos que el área principal de la sesión de fotos, el tema principal está aquí, ¿de acuerdo? Y luego queremos poner los alrededores, ¿de acuerdo? Es muy importante poner atención sobre el color que pones aquí. ¿ De acuerdo? Te sugiero que vuelvas a poner el objeto tener el mismo tono de color con tu fondo. Entonces por eso uso el contenedor de madera así porque el color está bastante en el mismo con el fondo. Entonces si lo pones aquí, entonces la gente todavía puede ver claramente el objeto principal aquí. Y entonces la gente todavía puede disfrutar del entorno porque los alrededores solo dan otra textura, pero no distrae el ojo del espectador. Entonces cuando ven la imagen, automáticamente se dirigen al tema principal aquí y todavía pueden notar la historia porque pones el objeto aquí, pero como tienen el mismo color con el fondo, para que no distraiga el ojo del espectador. Vale, lo mismo que esto. Yo uso el jengibre está aquí porque también tiene el mismo color de tono con nuestro fondo y también la canela. ¿ De acuerdo? Por lo que da textura, pero no agrega ningún color que pueda distraer. De acuerdo, y luego por otro utilería aquí como la cristalería como esta. Por lo que te sugiero que tengas el vaso así porque es muy fácil de usar en cualquier tipo de fondo ya que se mezclará a tu, no se cultivaría así. Se mezclará con el fondo brillante y muchos tipos de suelo desnudo, está bien. Entonces en esta escena, puse el jengibre dentro del vaso aquí. Si hago la textura diferente con el jengibre que pongo en el fondo aquí. De acuerdo, así que presta atención. Esto es muy sencillo, pero hay que tener en cuenta que si tienes el mismo jengibre, pero no será lo mismo si pones un jengibre en el fondo y pones el jengibre aquí, vale. En nuestra mente cuando la fiebre ve tu foto, no es lo mismo. De acuerdo. Por lo que te sugiero, si no tienes muchos ingredientes, te sugiero que pongas el ingrediente en muchas formas. De acuerdo. Puedes poner los ingredientes en la parte superior del fondo. Puedes poner los ingredientes en el frasco. Esto le gustó. Y también puedes revisar los ingredientes en trozos más pequeños y ponerlos en otro lugar. De acuerdo, así que por favor haz eso porque le dará la textura. Por lo que su imagen tendrá la textura rica y sentirá que se enfoca en nuestro tema principal aquí. Y después te mostraré una técnica. Se llama estratificación, ¿de acuerdo? Porque a veces cuando disparas, el color de la bebida es ligeramente como el naranja. No es blanco pero como si hubiera color amarillo y naranja por dentro. Así que si pones esta bebida en el fondo y el tono de color sigue siendo el mismo, aunque sea más brillante y el fondo más oscuro, pero el coche, sigue siendo lo mismo hacer que tu sujeto salga, Te sugiero que uses la técnica de estratificación, que es, pongo aquí la placa blanca para separar los colores. Entonces si pongo la placa blanca aquí, es separar el color. Hará que nuestro tema principal aquí sea más pop out. Entonces esta es la técnica de estratificación. Capas significa marrón, blanco, marrón, bien, así que ponemos capa blanca para separar el marrón. De acuerdo, esta es la técnica de estratificación. Y luego otro te explicaré sobre el cierre. De acuerdo, Entonces para este tipo de ajustes, te sugiero, si no tienes la tela marrón para hacer el color Lo mismo con el fondo. Te sugiero que sigas usando la ropa oscura porque si usas la brillante, arrastrará la atención de la fiebre. De acuerdo, tengo otro tip para ti, generalmente técnica de estratificación como esta. Solo enfoqué la estratificación debajo de nuestro tema principal. También puedes poner la estratificación en el fondo, pero priorizo la estratificación en el tema principal primero, porque si usas la técnica de estratificación, pero usas la técnica de estratificación en la parte posterior zona como esta. Sí, y tú pones el tema aquí. Se puede ver que la atención de la gente puede estar aquí. ¿ De acuerdo? Así que por favor ten cuidado. Entonces priorizo usar la técnica de estratificación aquí en nuestro tema principal primero, vale, si quieres explorar, puedes poner otro aquí. Pero les sugiero que prioricen este 1 primero, porque este es el actor principal aquí. Entonces, ¿quieres dar el centro de atención aquí primero? Sí. De acuerdo, Aquí está la estrategia y el pensamiento detrás de cómo elegimos nuestros apoyos aquí. Y luego en la siguiente sección, les explicaré sobre la técnica de iluminación que usamos para cerrar esta. 4. Proyecto 1: ajuste de iluminación: De acuerdo chicos, Bienvenidos a esta sección. En esta sección, te explicaremos sobre el secreto, cómo establecemos nuestra iluminación aquí y cómo establecemos nuestro talento aquí, ok, así que establecemos nuestra iluminación en el lado izquierdo de nuestro producto principal aquí. Y después te explicaré la distancia entre nuestro sujeto principal y la iluminación. La distancia entre nuestro principal sujeto a la iluminación aquí es de aproximadamente 1.1 metro. Entonces la diferencia de odio entre nuestro fondo debería parecerse cosa aquí es de unos 50 centímetros. Y entonces por qué usamos la iluminación del sitio para esta delgada, porque es muy fácil de definir si quieres maximizar la textura de tu objeto. Si tienes el objeto alto como este, la cara de tus objetivos en el frente, así, entonces lo de la luz lateral es lo mejor porque realmente quería mostrar la gradación entre los y las sombras. Entonces la posición aquí es nuestro asistente sostendrá el cristal así. Y entonces si estamos usando la iluminación del sitio aquí, solo una cosa, habrá bonito resaltado en el lado izquierdo del cristal y habrá una bonita sombra y el lado derecho de nuestras glándulas. Y esta es la textura que queremos tener en nuestra imagen. Y entonces el cuerpo de nuestro talento aquí está frente a la iluminación por lo que obtenemos buena textura en esta área también. De acuerdo, chicos, tal vez alguien pueda preguntar si hago zoom 1.5 veces hasta dos veces usando la cámara de mi smartphone, entonces reduciremos la calidad de la imagen. Sé que algunas personas preguntaron sobre esto porque la función de zoom en nuestro smartphone es un zoom digital, ¿de acuerdo? Zoom no mecánico como lentes fotográficos. Lentes fotográficas usando Zoom mecánico, por lo que no reduce el pixel de la imagen. Pero si estás usando la cámara del smartphone, entonces acercas, entonces en realidad baja la calidad. Sí, pero no tienes que preocuparte porque tenemos otro secreto en la sección de edición. Por lo que incluso si obtienes menor calidad de la imagen, puedes aumentar la calidad usando la edición. Y si lo haces bien, vale, sólo unas pocas personas no pueden saborear que en esta foto se tome usando smartphone, ¿de acuerdo? Porque aumentarás la calidad, reducirás el ruido y la calidad de la imagen será genial. De acuerdo, Así que ese secreto, rellenaremos en la sección de edición para que no tengas que preocuparte. De acuerdo, nos vemos en la siguiente sección. 5. Proyecto 1: vista previa de Photoshoot y fotos: Oigan chicos, Acabamos de tomar la foto, solo sepan. Y después te mostraré la imagen cruda. Entonces aquí van. Entonces si quieres saber, no terminé y luego solo te mostraré la comparación entre antes y después de la edición. Para que conozcas los objetivos de este cuadro. De acuerdo, así que aquí vamos. La comparación entre antes y después de la edición. De acuerdo, y luego si quieres conocer el secreto, cómo hacer un hermoso estilo rústico de edición de imágenes. Después la siguiente sección, te mostraremos el secreto y paso a paso cómo aumentamos la calidad de la imagen, cómo establecemos el tono de color adecuado para el resto tomar foto. De acuerdo, entonces nos vemos en la siguiente sección, en la sección de edición. 6. Proyecto 1: ¡edita tu escena con Lightroom!: Bien, hola, chicos. Bueno, ahora hemos entrado a la sección de edición, chicos. Bueno, aquí, vamos a editar las fotos que hemos tomado para mejorarla, chicos. Bueno, ahora, estoy aquí usando una aplicación llamada Addo B Light Room Guys Entonces, chicos, solo podemos editarlo directamente desde su teléfono. Bueno, ahora aquí, he entrado en la pantalla inicial cuando tus fotos han sido importadas a DBigToomGuys Bueno, esta es una foto que no hemos editado en absoluto. Bueno, ahora, voy a ir directo a la primera etapa, chicos. Es decir, tenemos que recortar las fotos primero chicos aquí, nuestro cultivo. Bueno, cuando está de acuerdo con los resultados del cultivo que quiero, inmediatamente puedo hacer clic la lista de verificación en el letrero de abajo chicos. Bueno, entonces se recortará la foto. Bueno, la función de recorte en realidad es recortar áreas que no queremos chicos. Antes, no quería un área que fuera demasiado grande en la sección chicos en el área del coco, chicos. Bueno, ahora pasaremos a otro menú, al primer menú, chicos. Bueno, aquí, hay tal cosa como el menú ligero. Bueno, en el menú de luz chicos, podemos ajustar directamente el nivel de iluminación de sus imágenes. Bueno, aquí hay algo que se llama la exposición, chicos. Bueno, cuál es la exposición. La exposición es el nivel de luz general de tu foto. Bueno, aquí hay un ejemplo. Si aumento la exposición, entonces todas las imágenes en esta área de fotos serán brillantes. Si lo oscurezco, entonces toda el área de nuestra foto quedará oscura Bueno, por eso, voy a alegrarlo aquí. Pero sólo unos chiquititos, voltearse a ello. Aquí la voy a incrementar a 0.50. Bueno, ahora si establecemos la exposición, podemos inmediatamente al lado del llamado contraste, chicos. Bueno, para esta foto, realidad no establecí el contraste, pero para el contraste es lo mismo que la exposición. Aumentará el contraste general en nuestra imagen. Por ejemplo, si lo aumento aquí, entonces todas las áreas de nuestra imagen aumentarán el contraste. Si la bajo, entonces el contraste de las imágenes en su conjunto disminuirá. Por lo tanto, no pongo el contraste. Aquí lo mantendré en cero para el contraste. Bueno, para los momentos destacados ellos mismos, chicos, aquí, voy a reducir los reflejos. ¿Cuál es lo más destacado? Lo más destacado es el reflejo de la luz de nuestra iluminación que golpea nuestro objeto. Por ejemplo, aquí hay un punto culminante en el vidrio, que es blanco. Bueno, esto es parte de lo más destacado en sí, chicos. Bueno, en esta foto, voy a reducir el destaque a -70 chicos Bueno, se reducirán los aspectos más destacados del cuadro. Bueno, ¿por qué está tan oscuro así? Bueno, continuemos. Si se baja el punto culminante, entonces de hecho será oscuro. Por lo tanto, aquí, voy a aumentar la luz aumentando las sombras, chicos. Bueno, ¿qué son las sombras? Las sombras son las sombras de tus fotos. Si aumento las sombras, entonces las sombras se volverán más claras. Si lo reduzco, las sombras de tus fotos serán. Por lo tanto, aquí, voy a sumar las sombras hasta más 50 chicos. Bueno, entraremos en la parte llamada los blancos. Bueno, los blancos también iluminarán tu imagen chicos. Bueno, pero los blancos sólo van a realzar los objetos blancos. Un ejemplo es este plato de vidrio y también algunos cocos chicos Es blanco. Si aumento los blancos, entonces el objeto blanco aumentará su iluminación. Bueno, aquí, voy a aumentar los blancos hasta 70, chicos. Bien, pasemos a los negros, chicos. Bueno, los negros son lo mismo que los blancos. Pero los negros solo fijaron el nivel de negro de nuestro objeto. Por ejemplo, cuando aumente los negros, los objetos negros como este fondo se volverán más brillantes Pero aquí porque aquí quiero oscurecer el color negro, voy a reducir a los negros a alrededor de 20 chicos, 20, casi dos 30 ¿Por qué? Porque quiero que el color de nuestro fondo negro se vuelva más oscuro, chicos. Bueno, eso es para los ajustes de exposición, chicos. Aquí iremos al menú de colores. Bueno, para la sala de puntos en sí, los menús están en la parte inferior, chicos, chicos, solo se puede iluminar por ahí. Aquí hay un montón de menú. Bueno, aquí, chicos, pueden buscar de inmediato el menú de colores. Bueno, por lo general está justo al lado del menú ligero. Bueno aquí para el menú de colores, hay algo que se llama la temperatura. ¿Cuál es la temperatura? Esa temperatura es el balance de blancos de tus fotos, chicos. Por ejemplo, si lo agrego aquí, la foto aumentará de calidez. Si lo leo, entonces la temperatura de tus imágenes será más fría o más azul Aquí, por la temperatura, no la pongo chicos. Pero lo que puse aquí es la lata. Por qué pongo la lata porque veo aquí hay algunos objetos morados, chicos. Bueno, voy a reducir la lata a -30 chicos. Bueno, aquí también están las fibrinas y la saturación. Pero no los ajusté en absoluto. Aquí voy a ir al menú llamado mezcla de colores chicos. Bueno, por encima de esto, al lado del menú de gradación, hay algo que se llama mezcla de colores. Bueno, aquí, sólo tienes que presionarlo, entonces saldrán varios colores, chicos. Bueno, aquí, voy a poner el color rojo, voy a añadir el matiz hasta más 100. En cuanto a la saturación, reducirla a menos ocho, casi dos -90 Bueno, para los AluminNs de aquí, lo voy a reducir a -55 para esta imagen, chicos Bueno, pasemos al siguiente color, que son los chicos anaranjados. Puedes deslizarlo enseguida. Bueno, aquí, voy a añadir el matiz a más cinco. Entonces para la saturación, aquí, la voy a reducir dos -26 Bueno, para las luminanas no lo configuro para el color naranja aquí, chicos Seguimos a la parte amarilla. Bueno, en este color amarillo, acabo de agregar el matiz a alrededor más nueve dos más diez chicos. Bien, pasemos al siguiente color, que es el verde. Bueno, aquí porque no hay verde en absoluto. Aquí no pongo el color verde. También hay color turquesa aquí. En el color turquesa, tampoco me pongo porque la imagen no tiene color turquesa. Bueno, aquí está el azul. Bueno, en el color azul, voy a reducir la saturación, chicos. Pasemos al siguiente color, que es el morado. Para el color púrpura aquí, voy a reducir la saturación a -100 ¿Por qué? Porque en algunas zonas de nuestras fotos aquí, hay moradas. Voy a reducir la saturación para hacer desaparecer el color púrpura. Bueno, pasemos a pinchar a los chicos. Bueno, en el alfiler, es lo mismo que el morado. Voy a reducir la saturación. De inmediato podemos hacer click hecho aquí, chicos. Bueno, si hemos configurado el menú de colores, podemos ir directamente a la sección llamada menú effx Por lo general, se encuentra en el lado derecho del menú de colores, chicos. Bueno, en el menú effx, están la textura, la claridad y la desneblina No obstante, si me pongo en el menú de efectos, entonces lo que va a cambiar son todas las partes de sus fotos, chicos. Bueno, por eso estoy aquí solo poniendo al finne a -38 chicos Bueno, porque el finet ajustará los bordes de tu imagen para que sean más oscuros Bueno, el objetivo es cambiar el estado de ánimo de los chicos del cuadro. Aquí hay tal cosa como el punto medio. Bueno, aquí cambiaremos el punto medio del igne a cero chicos para que se vuelva más oscuro y también el finte se extienda como Bueno, para la redondez, aquí, voy a añadir más 90 Entonces para la pluma aquí voy a sumar hasta 100. Bueno, si el menú de efectos está terminado, podemos pasar inmediatamente al menú de detalles. También suele estar al lado del menú de efectos. Bueno, en el menú de detalles, hay algo que se llama afilar La nitidez es la nitidez de tus imágenes. Si cambias la nitidez a la derecha, agregará nitidez a Bueno, aquí, voy a añadir alrededor de 130 chicos para afilar en esta imagen porque tu imagen será más nítida Por lo general, ciertas imágenes causarán grietas, chicos. Bueno, aquí, lo voy a contrarrestar con lo que se llama los tíos enmascaradores. Aquí, voy a cambiar el enmascaramiento a 100 y también lo contrarrestaré con los chicos de reducción de ruido. La reducción de ruido aquí reducirá el ruido de tu imagen. Aquí voy a sumar 2505. Bien, chicos, eso es todo para el menú de detalles, chicos. Bueno, con sólo establecer cuatro menús de Adoroom tus fotos están realmente listas chicos Este es el B cuatro Y este es el después chicos. Las fotos están mejorando, cada vez más nítidas y además la foto parece que fue tomada por unos chicos caros de la cámara A pesar de que esta foto solo fue tomada con un smartphone. Este es el antes y también el después chicos. Sin embargo, aquí, voy a añadir consejos adicionales para ustedes chicos. Aquí en Adoroom existe tal cosa como el menú curativo Mientras que el menú de herramientas de pincel curativo seleccionará tus imágenes para que las imágenes se vuelvan smooter Bueno, aquí, voy a sanar o cepillar las manchas, chicos, porque me molesta un poco chicos Bueno, si han terminado, chicos, pueden hacer clic en la lista de verificación de inmediato. La imagen del fondo, es un poco mejor. Bien, chicos. Bueno, aquí ahora, entraré al menú llamado menú de enmascaramiento. Bueno, ¿cuál es el menú de enmascaramiento? El menú de enmascaramiento es un menú donde puedes seleccionar directamente ciertas partes de tus imágenes. Por ejemplo, quiero seleccionar esta sección chicos. Simplemente puedes seleccionar esta parte en la sección de enmascaramiento y ajustarla sin cambiar tus ajustes en otras imágenes. Por ejemplo, chicos, aquí, inmediatamente voy a hacer clic en aquí. Yo elegiré a los chicos del cepillo. Aquí voy a cepillar los jardines, que es canela chicos. También puedes eliminarlo. Aquí hay una goma de borrar. Si ya seleccionaste la parte que no quieres seleccionar, puedes eliminarla de inmediato de acuerdo a tus deseos. Bueno, si han terminado aquí, yo arreglaré la parte ligera, chicos. Aquí voy a agregar los blancos a esta sección de jardinería para que esta sección de jardinería luzca más brillante. Voy a agregar los blancos a los chicos de los 90. Después de eso, estoy aquí para cambiar la sección de color chicos. Voy a pasar a la sección de color y voy a reducir la saturación chicos a -19. Bien, chicos. Bueno, si has terminado, estos son los resultados que hemos seleccionado chicos. Bueno, ahora aquí, seleccionaré a los chicos de la izquierda. Voy a duplicarlo aquí. Entonces aquí voy a agregar un pincel a los chicos de la izquierda. Bueno, si se selecciona aquí, voy a cambiar la saturación a -20 chicos. Bueno, este es el resultado, chicos, después de haber seleccionado el objeto. Se puede ver que lo único que tiene un efecto es el objeto que seleccionamos en la sección de enmascaramiento chicos. Después de eso, aquí, seleccionaré todas las partes excepto el fondo. Así, chicos. Voy a añadir el pincel, luego voy a cepillar todas las partes de nuestro objeto excepto el fondo. Como este chicos. Aquí voy a cambiar el menú fx chicos en el menú fx chicos, agregaré la textura sin agregar la textura de nuestro fondo agregando la textura hasta más 30. Bueno, aquí agrego otro pincel. Entonces aquí voy a agregar la sección de pinceles en nuestra ropa elegante para los pies. Entonces aquí voy a reducir la textura chicos porque si le echas un vistazo, la textura de este disfraz es un poco demasiado. Lo voy a reducir a menos 70. Bueno, aquí, voy a añadir otro pincel. Seleccionaré todas las partes de los chicos del disfraz. Entonces aquí voy a agregar la textura chicos hasta más 100. Yo lo duplico. Bueno aquí voy a cambiar la textura a cero. Después pasaré al menú de detalles. En el menú detallado, agregaré la nitidez a nuestro disfraz de estilista de comida Si está hecho, estoy aquí para agregar otra selección de pinceles a esta parte de los chicos de vidrio. Yo seleccionaré las gafas. Bueno, si es así, puedes ir directamente al menú de efectos, entonces solo puedes agregar la textura de inmediato. Bueno, aquí, he añadido la textura. Después iré al menú de detalles. Después voy a añadir la nitidez hasta más 100. Bueno, chicos, aquí, volveré a la selección donde se seleccionan todos los garnses. Bueno, aquí, voy a duplicar a los chicos. Bueno aquí porque cambié la saturación, aquí, volveré a volver a cero. Bueno, en la sección de duplicación de nuestra selección de guarnición, ajustaré las luces, chicos Entonces voy a reducir las sombras, así las guarniciones se verán más Entonces aquí, voy a aumentar los blancos para que el brillo sea como el brillo normal, chicos. Entonces no se acabó demasiado chicos para las sombras. Bueno, el resultado es así chicos. Bien, chicos, si han terminado aquí, lo duplicaré en la sección de selección del vaso. Lo duplicaré. Entonces porque ya hemos establecido el efecto y también la nitidez, aquí, lo voy a reducir dos cero De vuelta al principio. Eso es. Bueno, en la capa de selección, voy a cambiar el menú de luces en los chicos de cristal. Estoy aquí reduciendo las sombras dos -47, y también los blancos, voy a añadir chicos dos más 30 Bueno, aquí, chicos. También voy a reducir la saturación sólo un poco chicos. Porque aquí si miras este objeto, se ve un poco demasiado pasado. Voy a reducir un poco la saturación a las 14. Bueno, aquí está, chicos. Nuestra imagen ha terminado, chicos. Este es el antes y este es el después chicos. Chicos, pueden exportar directamente su imagen haciendo clic en el icono de compartir de arriba, luego seleccionando puerto a Camira Role Bueno, puedes esperar primero. Bueno, si hay una notificación como esta, tu foto ya está guardada en tu galería. Bueno, eso es todo por la sección de edición, chicos. Nos encontraremos en la próxima comida chicos. Gracias. 7. Proyecto 2: ¡elige los accesorios adecuados y Compose: De acuerdo chicos, Bienvenidos a esta sección. Y en esta sección, les explicaré la preparación para esta escena. Y tal vez mientras haces la sesión de fotos, siempre tienes limitación. Al igual que tengo fraude limitado. Tengo ingredientes de limón. Tengo solo pie simple aquí, solo pizza con bombeo mínimo. Cómo crear esto en hermoso, ok, Lo primero te explicaré sobre los apoyos que usamos aquí. Decidimos usar más pequeño, tal vez así, más pequeño que nuestro objeto principal aquí para asegurarnos de que no sea demasiado obvio. El propósito de esto tal vez sólo añadir algo de textura pero no dominando nuestro tema principal aquí. Y luego uso esta pequeña batalla con aceite de oliva adentro para agregar más historia aquí. De acuerdo, aquí sólo tengo un ingrediente. Por favor póngalo en posición diferente para asegurarse de que el lanzador no sea demasiado aburrido. De acuerdo, ya puedes decidir solo poner todo el jitomate en la parte superior del fondo y corto así. Pero les sugiero que den más variación. Puedes poner un poco de jitomate en la parte superior del fondo y luego poner otro jitomate en la parte superior de este recipiente para darle al campo que es diferente, vale, así. Y luego nuestra explicación sobre la técnica de nivelación. Si bien quieres disparar una pizza, tal vez puedas simplemente poner la pizza aquí y luego disparar. Está bien, pero hay una manera de mejorar esta imagen mediante el uso de la técnica de nivelación. ¿ Cuál es la técnica de nivelación? Sí, nivelación es el número de artículos por debajo de nuestro tema principal. ¿ De acuerdo? Por lo que nuestro tema principal es un extraño aquí. Si sólo ponemos la pizza aquí, entonces solo usamos un nivel, vale, Así que solo un nivel en la parte superior de nuestro fondo. Pero, ¿cómo aumentar la nivelación? Nosotros hemos puesto la tabla de cortar aquí y luego pones debajo de la pizza. Ok, entonces tenemos el nivel 12, este es el nivel uno, la tabla de cortar, y el nivel dos es el examen. De acuerdo, pues aquí tenemos dos niveles. ¿ Cómo agregar otro nivel? Porque te sugiero que tengas mínimo para Adele cinco niveles en tu foto así que para que sea más dramático, vale, Así que el tercer nivel, ponemos nuestro adornada aquí. De acuerdo. Y este es el tercer nivel y un montacargas es más tarde, le pediré a mi asistente que pose así como si Q1 para darle estilo a esta pizza, Ok, este es el cuarto nivel, ¿de acuerdo? Entonces el primer nivel es la tabla de cortar. El segundo nivel es la propia pizza. El tercer nivel es la hoja de albahaca en la parte superior de la pizza, y el cuarto nivel es la hoja de albahaca en la parte superior de la pizza. Ok, entonces así es como usamos la técnica de nivelación. En realidad, también se puede utilizar un editor herramientas como tal vez nueve o tal vez cuchara o cuatro en la parte superior de años. Así que para aumentar la nivelación o evento, puedes usar el cierre aquí sí, Para nivelar App Model. Vale, pero para la técnica de nivelación, te sugiero enfocarte primero en el tema principal para que primero apliques la técnica de nivelación sobre el tema principal. Y luego si quieres aplicar la nivelación en el entorno, es más tarde después de aplicar sobre el tema principal. De acuerdo. El siguiente es, te explicaré sobre los antecedentes aquí, ¿de acuerdo? Y esto es sólo la planificación de ruta ordinaria. Y luego si quieres, tienes el fondo oscuro. En realidad esto es, lo pintamos nosotros mismos. Es muy fácil. Simplemente obtienes tablón de madera ordinario y luego lo pintas con el dolor de madera con el duff uno, en realidad, hay dos tipos de dolor. Hay uno brillante y el uno es el duff. De acuerdo. Entonces les sugiero que vayan con el mapa uno, y esto es gris oscuro. Si quieres decidirte a pintar tu mendigo, te sugiero que vayas con el gris, no el negro. De acuerdo. Porque si tienes la gris, puedes usar la técnica de iluminación para hacerla gris o hacerla negra. Pero si sólo pintaste usando el negro, es muy difícil alegrarlo, vale. Tienes que usar mucha iluminación para disparar este tipo de fondo para hacerlo gris. De acuerdo. Por lo que te sugiero si quieres tener el oxidado y también oscuro, te sugiero que lo pintes en un gris en vez de negro. De acuerdo. Por lo que nos vemos en la siguiente sección. 8. Proyecto 2: ajuste de iluminación: De acuerdo chicos, Bienvenidos a esta sección. En esta sección, te explicaré sobre nuestra técnica de iluminación para este marco, tengo unos sencillos trucos para ti. En realidad, nuestro tema principal aquí es la hermosa pizza por aquí. Y si quieres decidir la dirección de la iluminación, te sugiero que primero identifiques tu tema. La pizza aquí, podemos ver que la textura de la pizza está en la parte superior de nuestra pizza aquí, ok, Está en la parte superior. Por lo que la mejor posición probable para el área media superior del alimento como su textura principal es la luz de fondo. La posición de contraluz está aquí cuando disparo más de un año. Por lo que deleitarse está en la parte posterior de nuestro pie. De acuerdo. El rostro de nuestro sujeto principal está al frente de nuestro tema, ¿de acuerdo? Como diferente, así. El rostro de nuestro sujeto aquí está en el frente, por lo que la mejor posición para este artículo es en la luz lateral porque obtendremos bello resalte y sombra en la parte frontal de nuestro objeto. De acuerdo, Entonces este artículo, sidelight y el artículo que tienen la tensión principal en la parte superior, puedes usar luz de fondo, ok, ahí están mis trucos sencillos para obtener la textura más hermosa reconociendo nuestra sujeto. Y entonces la distancia entre nuestra comida aquí debería parecerse cosa es de aproximadamente 1.3 metro. Y entonces la diferencia de odio entre nuestro fondo debería la iluminación aquí es de unos 70 centímetros, ¿de acuerdo? Y luego en la posición probable aquí, hay que prestar atención sobre la posición de iluminación aquí. Me aseguré de inclinar hacia abajo la iluminación. La iluminación de aquí, pasaremos por nuestro producto aquí y rebotamos a nuestra cámara. Esta posición obtendrá la mayor textura de nuestra pizza aquí, ¿de acuerdo? Y luego para aumentar la textura, decido abrir la tela aquí en nuestra softbox para aumentar la textura de la pizza. De acuerdo, sí, esta es la posición de iluminación aquí en este escenario. Y luego pasemos a la siguiente sección. 9. Proyecto 2: vista previa de Photoshoot y fotos: De acuerdo chicos, Bienvenidos a esta sección. Justo ahora hemos hecho la sesión de fotos y luego te mostraré el resultado. ¿ De acuerdo? Por lo que este es el resultado de la imagen de fila. Y entonces esta es la comparación entre antes y después de la edición. De acuerdo, pues vamos a caminar porque no me imagino. Y vamos a acercar, en la pizza. Ok, así como se puede ver que hay hermosa textura en la pizza. Esto se debe a que utilizamos la técnica de retroiluminación para este tipo de alimentos. Aumentará la textura. Se puede ver la hermosa textura. Se puede ver el hermoso punto culminante en la pizza. Es porque usamos la cosa de luz de fondo. Aunque uses como cámara muy cara, usas iluminación muy cara. Pero si no usas la técnica de contraluz, usas las líneas laterales, son cosa de primera línea. No se puede obtener la hermosa textura así. Entonces esto es muy importante prestar atención con la dirección de iluminación, ¿de acuerdo? Sí. Y luego si te interesa saber cómo editamos esta imagen en el hermoso estilo rústico editando de nuevo. Por lo que la siguiente sección es tuya. Te explicaré en detalle sobre lado a lado que editamos. De acuerdo, así que nos vemos en la siguiente sección. 10. Proyecto 2: ¡edita tu escena con Lightroom!: Bien. Hola, chicos. Hemos entrado en el segundo platillo, chicos, que son los chicos de pizza. Bueno, aquí, la pizza está llena de textura chicos, así que voy a cambiar esta imagen para que quede aún más texturizada. También para ser más nítidos mediante el uso de chicos de la sala de Ad Bit. También puedes descargar directamente DoblaTrom en la tienda de juegos o chicos de la tienda de aplicaciones No es un aval, pero sí utilizamos la aplicación. Bueno, ¿tienen curiosidad, chicos? Sólo sigamos el paso a paso, chicos. Bien. En primer lugar, entraremos en el menú ligero chicos, los chicos del menú de iluminación. Aquí, los chicos están reduciendo la exposición a menos 30s. Por el contraste, aquí me quedaré en cero chicos, y también lo más destacado aquí, lo voy a reducir dos -100 Entonces en la parte inferior de los reflejos aquí, están las sombras. Las sombras aquí, voy a sumar dos más 100. Los blancos, aquí, voy a sumar chicos hasta más 70. Entonces para los negros, aquí no lo agrego para nada ¿Por qué? Porque el fondo aquí sigue siendo un chiquitín, así que no necesitamos ennegrecerlo. Bueno, aquí en la parte superior del menú de iluminación, aquí hay algo llamado chicos de curva. Bueno, en la curva, podemos simplemente presionarla. Aquí puedes cambiar inmediatamente la forma de la curva a lo que quieras. En la parte inferior están las sombras, chicos. Si cambias el fondo, entonces cambiarás las sombras. Bueno, aquí, voy a mejorar un poco para la sección de sombras haciendo clic en etiquetas de árboles como esta chicos. Uno, dos y tres. Bueno, si se hace chicos, inmediatamente pueden cambiar la parte inferior o simplemente un poco de sombra hacia arriba. Bueno, para la sección de tono medio, aquí, voy a añadir un poco chicos para que sean así chicos. Después en la parte superior, hay una sección, los chicos más destacados. Bueno, aquí, voy a reducir sólo un poco. Bueno, lo que va a cambiar son los aspectos más destacados. Si está hecho chicos, inmediatamente pueden hacer clic hecho. Bien, el menú de iluminación está terminado. Pasemos directamente al menú de colores. En este menú, voy a reducir la temperatura para hacerlo más fresco, chicos. Entonces para el estaño, aquí, también lo voy a reducir para deshacerme de los colores violáceos Si se ha cambiado la temperatura y el tinte, entraremos inmediatamente a los chicos del menú mixto. Bien, chicos, aquí en el menú de colores mezclados en la parte roja, aquí voy a reducir la saturación chicos a -20. Entonces para los limones aquí lo voy a reducir a menos dos. Entonces aquí voy a pasar al color naranja. Aquí en naranja, voy a aumentar el matiz hasta más siete. Entonces voy a reducir la saturación hasta -20. Entonces para el luminan lo mantendré en cero. Entonces en el siguiente color aquí en la parte amarilla, voy a reducir los chicos de saturación a -24 Bien, pasemos al green. En el color verde, el matiz, lo voy a reducir a -20. La saturación aquí, también la voy a reducir a menos. Está casi cerca de menos diez tipos menos nueve. Entonces para el min aquí, voy a sumar dos más 16. Entonces aquí vamos al color turquesa. Aquí, por el color turquesa, no me pongo en absoluto. No obstante, voy a reducir el color azul para la saturación a -100 Entonces para el color púrpura aquí, también voy a reducir la saturación a -100 Entonces para el color rosa aquí, también voy a reducir la saturación a -100 Bien, chicos, la sección del menú mixto de colores está terminada. Podemos ir directo al menú effax, chicos. En el menú effax, voy a reducir la multa a los 30, chicos. Entonces para el punto medio aquí, lo voy a reducir a cero chicos para que la pista se extienda por toda la imagen chicos. Entonces la redondez, aquí, voy a sumar casi a 100 Entonces para la pluma aquí voy a sumar hasta 100. Bueno, eso es todo para los chicos del menú de fax. Ahora procederemos al menú de detalles. En el menú de detalles, voy a agregar afilar hasta 130 chicos. Para el enmascaramiento, aquí, lo agregaré a 100. Entonces para la reducción de ruido aquí, lo agregaré a los años 30 Para la reducción de ruido de color, aquí, sumaré hasta 100 chicos en el menú de detalles. Sí, chicos. Si aquí hemos editado el menú de cuatro, iré al menú llamado el menú de Óptica chicos. Bueno, en el menú Objetos, sólo voy a cambiar eliminar aberración cromática chicos. Voy a hacer clic en la lista de verificación chicos. Bueno, así. Bien, chicos. Si tienes establecido cinco menú de punto room chicos. Entonces tienes una mejor imagen que los chicos de imagen en bruto. Este es el antes, y también, este es el después. Se puede ver que la imagen se está poniendo más nítida y también se está poniendo mejores chicos En realidad, si has configurado el menú de cinco antes, puedes simplemente exportarlo de inmediato porque las imágenes han mejorado. Y también son mejores chicos. No obstante, aquí, voy a añadir algunos consejos. Voy a usar un menú llamado el menú de enmascaramiento chicos. Bueno, puedes obtener el menú de enmascaramiento si actualizas Adoroom Pero chicos, no se molesten porque si has configurado la sección cinco de este menú, en realidad, tus imágenes pueden explotarse directamente y ya está terminada, No obstante, aquí, voy a añadir otro menú para arreglar esta imagen con los chicos del menú de enmascaramiento. Bueno, aquí, sólo voy a hacer clic en el menú de enmascaramiento, después lo voy a añadir. Bueno aquí, primero voy a añadir un gradiente lineal. Bueno, en el gradiente lineal, voy a hacer una selección en la parte inferior chicos en la parte inferior de la mesa de pizza. Aquí voy a cambiar el menú de iluminación chicos en el menú de exposición. Lo voy a reducir dos menos dejó una línea chicos. Para que la imagen de la parte inferior del establo sea más oscura. También lo más destacado aquí, también lo voy a reducir chicos hasta -100 para que la imagen de la parte inferior del establo, se está poniendo chicos muy oscuros Bueno, se puede ver que se vuelve sombreada y también se convierte en tíos negros tontos Bueno, eso es oro para seleccionar en la parte inferior de la mesa para que los chicos de pizza establezcan la parte de iluminación. Entonces aquí voy a agregar más con los chicos de la herramienta de pincel. Aquí voy a cepillar la parte de guarnición de los pequeños tomates chicos Estos tomates cherry aquí, voy a seleccionar, y aquí, lo pondré en el menú de iluminación chicos. Voy a reducir el punto culminante a -100. Entonces para las sombras, aquí, voy a sumar más 50 chicos. Bien. Una vez que esté terminado, podemos hacer clic inmediatamente en la lista de verificación. Entonces aquí voy a volver a cepillar la parte de guarnición, que es esta hojita chicos que sostiene nuestro estilista de comida También podemos eliminar la parte que no queremos seleccionar chicos. Bueno, hemos hecho una selección sobre la hoja verde, que se está llevando a cabo. Entonces aquí voy a reducir la parte más destacada en la iluminación me chicos, dos -100 Para que en la parte de licencia, no haya resaltado, chicos. Bien. Sigamos adelante. Aquí, chicos, voy a añadir la herramienta de pincel a la pizza como un todo chicos. Primero seleccionaré usando la herramienta de pincel aquí, todos los chicos de pizza. También puedes eliminar tus selecciones usando el borrador aquí Si has hecho selecciones en la pizza en la sección, voy a añadir el menú f chicos, los chicos de textura. Voy a añadir más 20. Bien. Luego en el menú de detalles, también estableceré a los chicos de nitidez en más 60 s. Bien, solo podemos hacer clic en la Bueno, aquí, también seleccionaré la guarnición en su conjunto. En los tomates cherry, chicos. Voy a cambiar el menú de color chicos. Voy a reducir la saturación porque el color rojo de los tomates cherry es bastante inquietante chicos. Lo voy a reducir a -18. Bien, entonces aquí, chicos. Voy a copiar la selección en la sección de pizza duplicando chicos Haga clic en la selección. Haga clic en la capa, luego podrá seleccionar duplicar. Bueno, porque antes hemos establecido los efectos, los bajamos primero para que se reinicie. Entonces aquí, lo que voy a establecer es más destacado en el menú de iluminación. Bueno, aquí, voy a reducir los aspectos más destacados dos menos terceros ts. Bien. Después haré clic en la garrapata, clic en la lista de verificación, luego agregaré otra herramienta de pincel aquí en la sección de pizza, chicos. Bueno, en la pizza, hay iluminación o un resalte ligeramente azulado Por lo tanto, aquí, lo seleccionaré. Bien. Bien, chicos. Si se hace, aquí, iré primero al menú de iluminación. En el menú de iluminación, agregaré las sombras hasta los 80, chicos. Bien. Entonces aquí voy al menú de colores. Entonces voy a sumar la temperatura hasta dos más corbatas. ¿Por qué lo agregué para cambiar la temperatura, que estaba un poco fría a un poco cálida Bien, chicos, esos son los consejos del menú de enmascaramiento chicos. Este es el antes, y este es el después chicos. Bueno, la imagen está mejorando, bien, chicos, también se ha ido en la parte inferior. Las áreas que no queremos son buenas también. Es más nítida en el lado de la pizza, y esta es la imagen que queremos chicos Bueno, si sigues los pasos, puedes simplemente exportarlo directamente a este ícono de compartir. Entonces, chicos, pueden exportar directamente a mira Role. Entonces chicos, esperen un minuto. Bien, chicos, ese es el final de la sección de edición para esta comida. Nos volveremos a encontrar en la próxima comida, chicos. Gracias. 11. Proyecto 3: ¡elige los accesorios adecuados y Compose: De acuerdo chicos, Bienvenidos a esta sección. Y en esto dije, voy a explicar el cuestionario de preparación disparar la escena. En esta sección, les presentaré el espacio negativo. ¿ De acuerdo? ¿Qué es el espacio negativo? ¿ De acuerdo? Te lo explicaré, pero está mostrando esta imagen. Este es el panorama que producimos nuevamente en esta sección. Entonces este es el resultado y luego símbolo para decir espacio negativo para mí es el área vacía por lo general que proporcionamos en nuestras fotos. Entonces tal vez algunos de ustedes tienden a sentir que si no pongo nada en esta zona, esta zona parece vacía o sienten que la imagen está demasiado vacía y es demasiado aburrida. A lo mejor algunos de ustedes puedan sentirse así si hay tantos espacios negativos. Pero el propósito principal del espacio negativo o del área vacía, es asegurarse de que cuanto menos de su imagen, la que consuma su imagen, pueda notar fácilmente la parte principal de su imagen. ¿ De acuerdo? La parte principal de nuestra imagen es la escena que mi asistente toda roja aquí. Y esto es lo principal. Queremos asegurarnos de que incluso cualquiera que vea la imagen sólo dos o tres segundos, conozca el mensaje principal de esta imagen. Conocen el sentimiento principal que queremos mostrar en esta foto, ¿de acuerdo? Por lo que el espacio negativo es muy importante. Y esta vez el espacio negativo o que proporcionamos está en el fondo aquí, en la zona oscura. Y también el uso del espacio negativo es asegurarse de que cualquier persona que use su imagen, también puede poner cualquier escritura o copyright en su imagen, ok, Así que si usted proporciona tantos espacios negativos, es más fácil para cualquiera usar tu foto para el uso de la publicación, ¿de acuerdo? Si alguien quiere hacerse pasar por historia de Instagram, cualquiera puede poner fácilmente cualquier copywriting y no tienen que pensar mucho dónde poner el copywriting, ok, Así que es muy fácil de usar entonces en esta escena, este es el mensaje principal que queremos destacar. Entonces la amplitud y sus ingredientes, es muy sencillo en realidad, solo tenemos un paño oscuro aquí. Quiero que te asegures de que uso color oscuro porque no quiero que la tela se convierta en timeout. Y mencioné que el globo no distrae a nuestro tema principal, pero agrega hermosa textura a nuestra imagen. Y entonces tenemos botella de aceite aquí. No me gustaría esto y cuchara de madera aquí. A lo mejor algunos de ustedes sienten que no hay propósito de poner fondo de madera usando contenedor de madera como este está en cuchara de madera como este. No destaca. Sí, porque el único propósito que queremos de éste es que agregue cualquier textura e historia, pero el color que coincida con el fondo, por lo que agrega la historia, pero no distrae a nadie de viendo aquí el tema principal. De acuerdo, entonces queremos asegurarnos de que no distraiga. Y luego sobre la octava, ¿de acuerdo? Aunque sólo tengas un como tus cultivos en tu escena, en lugar de como poner tus ocho aquí, ¿de acuerdo? Bueno, así, siempre tienes una opción creativa para cambiar la posición del huevo y cambiar la forma del huevo. De acuerdo, ¿entonces es como poner así que hace que la imagen se vea aburrida? Lo ponemos aquí en la canasta y luego cambiamos la forma del huevo para cambiar la textura aunque sea el mismo objeto. Pero en la fotografía de alimentos, si cambias de forma, son dos historias diferentes, ¿de acuerdo? Esta es la fresca a y si pones ésta, la historia es diferente. La historia es que alguien está haciendo una amplitud. Entonces no son sólo los ingredientes, sino que si pones un satélite aquí, la historia cambió. De acuerdo, así que te sugiero que cambies la forma de los ingredientes si tienes ingredientes limitados. Entonces solo cambia la forma. Sólo ponlo en la canasta. A algunos de ellos les gusta este. Puedes ponerlo en el fondo. Y luego también puedes usar el pequeño shell como este en tu fondo. Entonces también es la textura diferente que puedes usar, ¿de acuerdo? Sí, así. Y también usamos la pequeña tabla de cortar así. De verdad te sugiero, si quieres usar tabla de cortar, estás vendiendo tu comida y no estás vendiendo tus indicaciones. Por eso, les sugiero que usen una pequeña tabla de cortar como esta. Porque una pequeña tabla de cortar hace que tu comida salga más como esta. Entonces está lleno de tu capucha. Y no me gusta tabla de cortar realmente grande porque si es demasiado grande primero, hará que tu comida se vea más pequeña. Y luego la segunda, si la tabla de cortar es demasiado grande, entonces parece que estás vendiendo la tabla de cortar dentro de tu pie. De acuerdo. Por eso suelo invertir la pequeña tabla de cortar así. Mi regla simple es que no lo hago por tabla de cortar más de 25 centímetros. ¿ De acuerdo? Sí. Tengo palpitante pero más de 25 centímetros, pero eso es sólo una o dos piezas. Pero tengo tantas formas de tabla de cortar que está por debajo de 25 centímetros. Oh, está bien. Es así como preparamos nuestra escena y preparamos nuestros prompts. Por lo que nos vemos en la siguiente sección. En la siguiente sección, les explicaré cómo configuramos la iluminación. De acuerdo. Te veré en la siguiente celda. 12. Proyecto 3: configuración de iluminación: Oigan chicos, en esta sección les mostraré la técnica que usamos para nuestra escena en esta ocasión. De acuerdo, entonces ya tengo aquí a mi asistente, así que aquí aguanta la respiración. Y la posición de deslizamiento se llama retroiluminación porque aquí usamos la posición de iluminación detrás de nuestro sujeto. retroiluminación como muy popular cuando se está haciendo la fotografía de alimentos, especialmente si desea hacer que su producto o tema más pop out usando la retroiluminación, puede aumentar fácilmente la textura de tu imagen, vale, esta vez usamos la iluminación aquí. Entonces, a veces cuando usamos ¿deberíamos tener la retroiluminación directa como esta? De acuerdo. Digamos que si disparo desde aquí, está bien. Entonces la iluminación está directamente frente a mí. ¿ De acuerdo? Esto también se llama retroiluminación y puede crear una imagen muy textural. Pero a veces el caso es cuando se dispara con posición de rayo como esta, sujeto es, se ve bien, pero a veces el fondo está sobre la luz, ¿de acuerdo? Debido a que la iluminación al fondo rebotando a tu cámara y luego el fondo será muy brillante si encuentras este tipo de situación, te sugiero que sigas usando retroiluminación, pero los rayos vienen de la esquina izquierda con este tipo de versión de iluminación, todavía se puede conseguir textural como cosa. Sí, puedes aumentar la textura en tu sujeto aquí y al mismo tiempo puedes reducir el resaltado en el fondo. De acuerdo, entonces este relámpago también es mi favorito. Y luego a continuación les mostraré aquí la posición rezagada. Esta es nuestra principal área de photoshoot. Entonces la distancia entre aquí a nuestra iluminación es de aproximadamente 1.3 metro. Y entonces la distancia entre aquí del sujeto aquí, debería igual cosa es como mi pieza antimateria. ¿ De acuerdo? El odio diferente entre nuestro fondo a nuestra iluminación es de aproximadamente un metro. Esta es la posición de iluminación aquí. Y la ventaja del ángulo alto como esto es que puedes cubrir la mayor parte del área, ¿de acuerdo? Especialmente si tienes muchos artículos aquí y quieres mostrar la textura de cada artículo aquí. Entonces lo de backline con ángulo alto, como estar aquí, levemente bueno para ti, nuestra k Así que esta es la explicación de la posición de iluminación. Y luego te veo en la siguiente sección. 13. Proyecto 3: vista previa de Photoshoot y fotos: De acuerdo chicos, acabamos de hacer nuestra sesión de fotos y luego les mostraré el resultado. Pero antes de mostrarte el resultado, tal vez sientas que, vale, la sesión de Photoshop no tiene por qué ser de paso muerto. El pleito no tiene que ser tan fácil como lo hago ahora mismo. ¿ De acuerdo? Tal vez algunos de ustedes se sientan así, sobre todo si están usando smartphone, en realidad es muy fácil cambiar su ángulo de retrato, paisaje, o incluso de plano, porque sí, smartphone es muy fácil de usar y el acento del Photoshop para ser muy largo. En realidad para mí, cuando disparo usando smartphone, la sesión de fotos es muy rápida, pero la que lleva tiempo es la preparación antes como decidir qué tipo de fondo usar, qué tipo de cultivos a utilizar y al éxito practicando los puntajes. Te sugiero que realmente puedas hacer toda la imagen que te he mostrado el detrás de escena. Sí. Te reto a que realmente lo hagas para que no tengas que planear nada, solo quédate con todos los antecedentes e indicaciones que tengas y luego ver el resultado. Cuál es la diferencia entre un fotógrafo profesional y el que acaba de empezar a hacer la sesión de fotos. En realidad, no lo sé. A lo mejor tienes amigos como fotógrafo profesional, pero siempre y cuando vea muchos fotógrafos profesionales antes una escena como esta, tal vez les debería gustar un 100 o foto y solo utilizar como tres hasta el cinco por ciento de la misma. Al igual que fuera de 100 foto tal vez sólo se llevan como tres hasta cinco foto favorita, está bien, y se sienten muy bien. Pero para cualquiera que acaba comenzar la fotografía siendo profesional, tome un 100 y siéntase feliz por ello, aunque sólo les gusten cinco fotos. Pero para cualquiera que acaba de empezar y se toman como tres y foto y se sienten estresados por ello y sienten que no tienen talento. Sé que algunos de ustedes tal vez se relacionan porque yo también en ese escenario antes cuando disparo y tomo como tres hasta disparar foto y siento que no tengo talento. De acuerdo. Entonces si te sientes así, te sugiero que porque tienes que conocer un consejo para ti, sé como un fotógrafo profesional. Siéntase libre de tomar tantas fotos como sea posible. Y siéntete libre sólo para tomar tres y la foto cinco de ella y ser feliz. Porque el proceso principal es cuando mueves esto un poco y tomas otra foto, mueves el ligando y tomas otra foto. Siento que esta no me gusta. A mí me gusta este. No me gusta esta foto. A mí me gusta esta foto. Cuando revisé mi propia foto, veo muchas fotos como alternativa. De acuerdo. Entonces no hay foto correcta o incorrecta, pero tomo muchas de ellas como alternativa porque habrá una probabilidad que si tomas como foto impresa, puedes ver que tal vez tengas una hasta árbol foto favorita. De acuerdo, Esa es la forma cuando hago la sesión de fotos para disfrutar del proceso. De acuerdo, tan fácilmente estresante cuando solo tomas árbol y hay cinco Víctor, siéntete libre de explorar, vale, y luego te mostraré el resultado de esta pieza. Oigan, si ustedes quieren saber sobre el proceso de la edición para que éste obtenga color rojo, tono y nitidez perfecta para aumentar la calidad de la imagen, entonces tienen lo contrario a la sección después de éste. De acuerdo, nos vemos en la siguiente sección. 14. Proyecto 3: ¡edita tu escena con Lightroom!: Bien, chicos. Ahora hemos entrado los chicos de la tercera comida, los chicos del pan. Bueno, ahora he entrado en la vista inicial en la sala de luz de Adobe, chicos. Bueno, esta es la imagen que queremos agregarla. La imagen sigue siendo demasiado grande. Aquí sólo voy a ir directo al menú de cultivos. Entonces aquí la voy a recortar del lado derecho en la parte inferior. Bien, chicos. Bien. Bien, chicos, si tenemos la posición que queremos, ahora sólo podemos hacer clic en la garrapata. Cuando esté terminado en el menú de cultivo, podemos ir directamente al menú de iluminación. Aquí, para la exposición, voy a añadir 1.50, chicos Por el contraste, aquí no lo configuro para lo más destacado aquí, lo voy a reducir a -90 Entonces para las sombras de aquí, voy a oscurecer chicos. Aquí la voy a reducir a -70 para esta imagen chicos. Para los blancos, aquí, voy a sumar más 70 chicos. Bien. Bien. Entonces para los negros de aquí, lo voy a reducir. Quiero que esta imagen sea más oscura, chicos, así que la voy a reducir a -16 Bien, chicos. Una vez terminado, podemos ingresar inmediatamente al menú de la curva. Sección de menú de iluminación. Bueno, aquí, primero haré tres puntos, luego cambiaré las sombras, chicos. Entonces para los tonos mediados aquí y también los reflejos, voy a cambiar. Bien. Si está hecho, podemos hacer clic de inmediato hecho. Ahora el menú de iluminación está terminado. Ahora entraremos en el menú de colores, chicos. En el menú de colores, voy a reducir la temperatura y el diez a -13 Bien. Si está hecho, podemos ingresar de inmediato al menú de mezcla de colores aquí. En la parte aquí, voy a añadir el matiz, la saturación se reducirá a -50 Entonces para la luminancia, aquí, también la voy a reducir a -50 chicos Entonces en color naranja, aquí, sólo voy a añadir un poco de matiz al más siete. Para la saturación, aquí, voy a reducir a -20 chicos. Para la luminancia, voy a dejar que sea cero. Entonces para el color amarillo aquí, voy a añadir el matiz a casi diez. Entonces no voy a ajustar la saturación y los chicos min. En cuanto al color verde aquí, no lo voy a establecer de antemano. Y también el color turquesa, chicos, vamos directo al color azul. Aquí voy a reducir la saturación a -18. Para el color púrpura, voy a reducir la saturación a -100 Entonces para el color rosa, es lo mismo. También voy a reducir la saturación a -100. Podemos hacer clic de inmediato hecho. Pasaremos al menú de efectos. En el menú de efectos, iré directo a la sección Viñeta chicos Vamos a Vignette, entonces voy a reducir el int a -30 Entonces voy a hacer el medio 0.0. Voy a añadir las rondas dos más 90. Voy a añadir la pluma aquí a 100. Chicos, si se hace, podemos pasar de inmediato al menú de detalles. En el menú de detalles, agregaré el afilado hasta más 130 Entonces vamos al enmascaramiento. El enmascaramiento aquí, voy a sumar a 78 tipos. Entonces hay tal cosa como chicos de reducción de ruido. Aquí voy a añadir redondo. Entonces voy a cambiar la reducción de ruido de color aquí a 100, escribir una línea, chicos. Bien, si el menú de detalles está terminado, iremos a un menú llamado el menú de Óptica chicos. Aquí, solo tengo que presionar la lista de verificación sobre la vibración cromática eliminada Bueno, si configuran estos cinco menús, chicos, en realidad obtendrán buenas imágenes. Esta es la imagen antes, y esta es la imagen después chicos. Bueno, tus fotos son cada vez mejores, nítidas y también chicos más cinematográficos No parece que la foto esté tomada de un smartphone chicos. En realidad, puedes simplemente exportar esta imagen de inmediato. Pero si has actualizado tu Adbightroom, puedes usar el menú, el menú de herramientas de pincel curativo chicos Bueno, en el menú de herramientas de pincel curativo, podemos parchear objetos que realmente no queremos, como los puntos en este fondo. eliminaremos primero, chicos para que la imagen en este fondo se vuelva chicos suaves. No hay imágenes que distraigan en este fondo, chicos. Bien, chicos. Si terminas de quitar algunos de los molestos puntos, chicos, simplemente pueden hacer clic en los chicos de Tick. Entonces aquí voy a usar un menú llamado el menú de enmascaramiento chicos. Se encuentra junto al menú de herramientas de pincel curativo. Aquí, voy a cepillarlo primero. Seleccionamos la herramienta de pincel, luego voy a cepillar la ropa de nuestros chicos estilistas de comida Bien, chicos. Aquí en el menú fx, voy a agregar la textura en la parte que he seleccionado dos más 100 chicos. Bien. Aquí, voy a añadir otro pincel a los chicos de fondo. En el fondo chicos, voy a cepillar. Entonces aquí voy al menú fx. Entonces voy a cambiar la textura a -100 chicos. Voy a hacer que estos antecedentes sean suaves, chicos. Entonces para el clari T aquí, también lo voy a reducir a -12 Si terminaste aquí, inmediatamente puedo hacer clic en la lista de verificación. Entonces chicos voy a agregar un gradiente lineal. Arrastramos aquí. Esta es una línea recta donde se puede seleccionar directamente con una línea recta. Voy a seleccionar en la parte inferior aquí. Entonces chicos, lo cambiaremos en el menú de iluminación. Voy a cambiar los chicos destacados a -100. Voy a hacer clic en los chicos de Tick. Entonces aquí también seleccionaré de nuevo a la izquierda usando un gradiente lineal chicos. Sí, se hace más o menos en la sección. Voy al menú de iluminación. Voy a reducir la exposición primero y luego chicos. También voy a añadir un degradado lineal en la esquina superior derecha, chicos. Entonces aquí lo cambiaré en el menú de iluminación. Cambiaré la exposición a menos 20 a 30 años. Voy a comprobar la lista aquí, chicos. Después volveré a cepillar usando la herramienta de pincel. Yo seleccionaré en la mesa, chicos. Bien, chicos. Si terminas de seleccionar, puedes ir directamente al menú de colores. Estoy aquí reduciendo la saturación chicos a menos casi -40. Bien, hago clic en la garrapata. Mientras chicos aquí, también voy a cepillar el pan que está siendo traído por nuestro estilista de comida Voy al menú de colores. Cambiaré la saturación a menos ocho. Entonces aquí también voy a volver a cepillar la ropa, chicos, aquí mismo, aquí abajo. Bien. Si terminaste aquí, lo pondré en la sección de iluminación. Aquí voy a añadir los chicos más destacados. También voy a añadir las sombras. También voy a añadir los blancos aquí, chicos hasta más 17. Para los negros de aquí, lo voy a reducir a casi diez Entonces chicos aquí, voy al menú de efectos. En el menú de efectos, voy a añadir la textura hasta más 100, así que es chicos más nítidos Para el menú de detalles, voy a reducir el ruido aquí en -13 Voy a añadir la nitidez nuevamente al más 70. Podemos hacer clic en la garrapata de inmediato. Estoy aquí para repasar el fondo otra vez, chicos. Entonces voy al menú de iluminación. Voy a reducir a -100 los chicos más destacados de esta sección Entonces aquí, chicos, volveré a seleccionar en la parte inferior usando solo un pequeño gradiente lineal. No llegues demasiado a la cima. Entonces aquí, voy al menú de iluminación. Entonces cambiaré la exposición a -60. Entonces pondré el contraste a cero. Lo más destacado, lo voy a reducir a casi 100 chicos. Vamos a hacer clic en la garrapata. Bueno, para que en la parte inferior, haya una gradación de oscuridad a luz. Eso es, chicos. Los chicos volverán a seleccionar, chicos en la sección de pan, pero del lado derecho del pan. Bien, chicos, si se hace aquí, lo cambiaré en el menú de colores. Reduciré la temperatura a menos seis. Entonces voy a reducir la saturación a menos diez tipos. Después hago clic en la garrapata. Bueno, por último, chicos, seleccionaré todas las partes de nuestra comida. Aquí, chicos, pueden eliminar de inmediato las partes que realmente no quieren seleccionar. Bien, chicos. Si ha sido seleccionado, aquí, iré al menú de detalles. Entonces voy a agregar los chicos de nitidez a más cuatro t. Bien, aquí, voy a hacer clic en la garrapata. Bien, chicos. Si está terminado, entonces esta es la imagen que creamos, chicos. Este es el B cuatro, y este es el después chicos después de que editamos. Bueno, las imágenes son más nítidas, más conceptuales y también chicos más cinematográficos La gente común no pensaría que esta foto fue tomada con un smartphone. ¿Por qué? Porque esta foto parece que fue tomada usando una DSLR u otros tipos avanzados de cámara Si lo miras, este es el B cuatro, y este es el después. Eso es, chicos. Si sigues los pasos de este video tutorial chicos, inmediatamente puedes hacer clic en el compartir Congo arriba. Entonces, chicos, pueden hacer clic en Exportar a Rollo de Cámara. Bien, entonces tu imagen ya se ha guardado en tu galería, ¿chicos? Bueno, eso es todo el tutorial de edición sobre esta comida chicos. inmediato pasaremos a la siguiente comida. Gracias. 15. Proyecto 4: ¡elige los accesorios adecuados y Compose: Bienvenidos chicos a esta sección. Y en esta sección comenzaremos a crear otro cuadro hermoso, cuadro drástico. De acuerdo, entonces tenemos una hermosa ruta aquí. Y luego alguna vez te has cuestionado sobre cómo crear un concepto simple, pero se ve hermoso. De acuerdo. ¿ Alguna vez has visto un concepto hermoso y sencillo, pero cuando intentas rehacerlo, no funciona. De acuerdo. Entonces y aún no sabes por qué pasó. Entonces tal vez tengas que hacer una pregunta. ¿ Aplicas la técnica de nivelación? ¿ Por qué? ¿La técnica de estratificación? De acuerdo. Entonces, ¿cuál es la técnica de nivelación? De acuerdo, te explicaré el fondo es el primer nivel. Y en esta imagen colocaremos este hermoso mantel aquí, uno blanco como segunda capa. Y tercera capa es esta tabla de cortar. Y la cuarta capa es nuestra audaz aquí. De acuerdo, Así que asegúrate de que haya suficiente nivel en tu frame, especialmente en tu tema principal, haz la pierna izquierda y tu primera opción de sujeto principal. También puedes hacer el enlace izquierdo en el área de fondo, ¿de acuerdo? Pero te sugiero que lo hagas primero en el objeto principal. Entonces, ¿cuál es la técnica de estratificación? De acuerdo, entonces la forma en que elijo las indicaciones debajo de nuestro tema principal es crear la estratificación. Este es el fondo marrón, Ok, usaré el mantel blanco. El siguiente, utilizo la tabla de cortar marrón y el tazón blanco. De acuerdo, Entonces la capa es marrón, blanca, marrón, blanca. También dará el efecto de complejidad, pero al mismo tiempo, también complejidad dentro del rango de nuestros alimentos. Y también ayudará a tu espectador a enfocarse en el tema principal, pero no parece demasiado sencillo. Añade textura, pero aún está enfocado en el tema principal. ¿ De acuerdo? Si no usas la técnica de estratificación, solo aplicas la técnica de nivelación. Sólo te importa cuántos niveles, pero no te importa qué artículos pongas debajo de tu materia principal. A lo mejor nos desemejaremos de esto, vale, si sólo te importa la técnica de nivelación, ¿ es esto lo mismo? Es el cuarto nivel, pero no se aplica la estratificación. Para que vean si no lo aplico, tal vez solo usaré al azar fondo marrón, luego tabla de cortar marrón. ¿ Por qué? Mantel y bola blanca. De acuerdo, si lo pongo así, no se ve muy bonito porque es realmente difícil reconocer cuál es el mantel, cuál es tu tazón porque se mezcla. De acuerdo. Entonces esta no es una buena técnica de estratificación, en mi opinión. ¿ De acuerdo? La forma en que debes hacerlo es si quieres usar la técnica de estratificación, usa tal vez como marrón, blanco, marrón, blanco. También funciona si quieres usar como negro, blanco, negro, blanco, y otro color. ¿ De acuerdo? Sí, esta es la técnica de estratificación. Y luego después de usar esta técnica de estratificación y técnica de nivelación en esta área, en la otra, solo utilizo indicaciones muy simples aquí. Es sólo el caldo y luego solo unas hojas. ¿ De acuerdo? Sí, esto es muy sencillo. Es así como creamos una cosa simple pero poderosa. Por lo que te veré en la siguiente sección. Siguiente examen es una de las áreas importantes porque te voy a mostrar cómo creamos un bello punto culminante en la yema de huevo. Por lo que tu imagen se ve más dramática y se ve hermosa. Yo k. Así que te veré en la siguiente diapositiva. 16. Proyecto 4: ajuste de iluminación: Ok chicos, En este axial, les explicaré sobre la posición de iluminación nacida este libro. De acuerdo, Entonces tenemos una comida muy bonita aquí. Y luego antes de empezar a decidir qué tipo de rayo quieres usar, qué dirección de la iluminación tienes que poner atención en la comida que quieres disparar. De acuerdo, entonces en esto, hay una hermosa zona en la parte superior de esta foto, que es un y'all. Y luego realmente quería resaltar la yema de huevo. Por lo que se ve hermosa. Tener resaltado. Se ve redondo. Entonces la forma de crear hermosa yema de huevo, la posición de iluminación perfecta para mí es la luz de fondo, la luz de fondo perfecta. Entonces voy a disparar desde aquí y luego la iluminación está recta frente a mí, exactamente detrás de nuestra comida está nuestra iluminación. Entonces estamos en línea recta aquí. Por lo que cuando la iluminación mantenga nuestra yema de huevo y se limite usted está encendiendo. Por lo que creará un hermoso efecto tridimensional. Creará hermoso resaltado en nuestra yema de huevo. Por lo que te mostraré la diferencia entre la retroiluminación perfecta y la que deberíamos sin retroiluminación. De acuerdo, entonces en el lado izquierdo está la imagen que deberíamos con retroiluminación. Se puede ver el detalle en la yema de huevo es muy bonito. Pero en el lado derecho, se puede ver que mostramos con lo de la luz lateral y no hay punto culminante en nuestro patio trasero. De acuerdo. Y luego por ejemplo, simularé la posición de iluminación. De acuerdo, para que ustedes puedan entender lo que quiero decir. Te mostraré en pantalla la diferencia. Justo ahora apago la iluminación del estudio para que puedas ver exactamente cómo es la pantalla de mi teléfono. Sí. De acuerdo. Aquí está la posición de iluminación para la retroiluminación. Tomaré una foto aquí. De acuerdo. Sí. Como pueden ver, si me acerco a la imagen, se puede ver un bello punto culminante, nuestra yema de huevo y nuestra cuchara aquí. En realidad hay bello resaltado en esta cuchara, también hay que crear una textura para que no se vea plana, ¿de acuerdo? Porque si no hay textura en la cuchara, cuando golpees la retroiluminación así, se verá muy plana. Y esta es la retroiluminación. Este es el resultado que quiero. Quiero crear un hermoso punto culminante en la parte superior de nuestra yema de huevo y en la cuchara. Y luego te mostraré si la posición no es retroiluminación, ¿de acuerdo? Si movemos la cámara aquí, vale, Entonces si disparo desde aquí, entonces la dirección probable de mí está en el lado izquierdo, entonces se puede ver en la pantalla de mi teléfono, vale, perdimos lo más destacado de nuestra yema de huevo. Perdimos lo más destacado en nuestra cuchara. Creo que la imagen hace un momento, y se puede ver que no hay resaltado en la yema de huevo y no hay resaltado en la cuchara. Ok, así es como podemos crear una hermosa con la fotografía solo tú entiendes la dirección de iluminación para crear un hermoso punto culminante en tu fotografía de comida. No importa lo costosa su cámara encendida o si lo costosa su iluminación y lo costosa que sea su computadora para editar. Entonces si pierdes este tipo de ajustes en tu dirección de iluminación, entonces perdiste toda la textura en tu hermosa comida aquí. Entonces sí, así es como podemos crear un bello punto culminante en nuestra fotografía de comida. De acuerdo, y luego en la cuchara aquí, vale, también agregamos la textura dentro de esta para que no se vea plana porque si solo le pones el líquido a tu cuchara, entonces no pones nada en la parte superior de la cuchara, entonces se verá muy plano. De acuerdo, entonces te mostraré la diferencia entre dos cuadro. En el lado izquierdo, se puede ver que no hay textura que vayamos a resaltar, pero sin textura, la cuchara se verá muy plana porque es solo líquido ordinario. Pero en el lado derecho, se puede ver que obtuvimos un hermoso resaltado y agregamos la textura en la parte superior del carrete. Se puede ver la textura hermosa. Oh, está bien. Sí. Es así como planeamos la iluminación en nuestra imagen. De acuerdo. Entonces y después te mostraré la posición de iluminación aquí. Si disparo desde aquí, entonces la distancia entre nuestra comida de aquí a la iluminación es de unos 1.2 metros, 120 centímetros. La distancia entre aquí a aquí, y luego la diferencia de La Haya entre el fondo debe una cosa ligera es sobre noventa y Demeter, pongo el rayo exactamente detrás de nuestro pie aquí. Entonces así es como establecemos lo de nuestra vida. Y te veo en la siguiente sección. 17. Proyecto 4: vista previa de Photoshoot y fotos: Ahora ya hemos hecho nuestra sesión de fotos y luego les mostraré el resultado. De acuerdo, así que esta es la varilla comparación entre antes y chicos bien, por lo general cuando estás haciendo una sesión de fotos, especialmente usando smartphone, a veces cuando disparas, sigues sintiendo que el color está apagado. No te gusta el color, no te gusta la textura, no te gusta el contraste. Y la imagen de alguna manera se ve no nítida o un poco borrosa. Hay ruido, está bien. Hay tantas cosas que hay que retrasar porque cuando se dispara, puede aumentar la nitidez hasta llegar a la parte de edición. A veces cuando estás haciendo el tiroteo, solo sé fiel. Cree que cuando la sección de edición, también se puede aumentar la calidad, ¿de acuerdo? Si encuentras que la calidad de imagen no es realmente genial, el color, la textura, puedes arreglarlo. En la sección de edición, te explicaremos el paso a paso cómo lo haces entonces tengo algunos consejos más para ti mientras estás haciendo la sesión de fotos usando smartphone y retroiluminación como este. De acuerdo. Entonces cuando estás disparando retroiluminación como este, como gris a la iluminación como esta. A veces cubro mis líneas así para asegurarme de que la iluminación no golpee directamente mi lente porque hará que la lente destella por lo que dañará el color de tu imagen. De acuerdo. Así que cubrí un poco justo para asegurarme de que mi mano no aparezca en una imagen, pero se asegurará de que la iluminación no golpee directamente a la longitud k Así que este es mi símbolo. Si disparas usando retroiluminación directa como este. De acuerdo, entonces te veo en la sección de edición. 18. Proyecto 4: ¡edita tu escena con Lightroom!: Bien. Hola, chicos. Ahora hemos entrado a los chicos del cuarto pie. El pie son fideos, chicos. Fideos con huevo encima, chicos, y también algunos tipos de hojas de mostaza, las verduras. Bien, chicos, aquí, voy directo al menú de iluminación. En el menú de iluminación, voy a reducir la exposición un poco, chicos. Aquí lo voy a reducir dos -0.03. Entonces dejaré el contraste aquí en cero. Para lo más destacado, lo voy a reducir a -100. Entonces aquí también voy a reducir las sombras para hacerlo más oscuro. Y también los blancos, voy a agregar para que sea más ligero en la parte blanca a más 70 chicos. Para los negros de aquí, lo voy a reducir a -29 chicos. Bien, sigamos con el menú de curva en el menú de iluminación chicos. Aquí voy a añadir tres puntos primero. Entonces aquí voy a cambiar el fondo, las sombras. Aquí lo voy a incrementar. Después en la sección de iluminación, bajé un poco. En la sección de resaltado, la baje un poco en la parte superior. Entonces en la sección media aquí, solo la voy a aumentar un poco, así el resultado será así. Entonces vamos a hacer click hecho. Bien, continuaremos con el menú de efectos. En el menú de efectos, voy a reducir los dos finos -40. Entonces voy a reducir el punto medio a cero. Voy a añadir la redondez hasta más 90. Aquí la pluma, voy a sumar hasta 100. Bien, entonces pasaremos al menú de detalles. Bueno, en el menú de detalles, chicos, inmediatamente pueden agregar 139 para el afilado Bien, chicos, para el enmascaramiento, voy a sumar hasta 100 aquí. Entonces aquí voy a agregar la reducción de ruido hasta 34. Entonces para la reducción de ruido de color aquí, voy a sumar hasta 100. Bien, entonces aquí voy a pasar al menú de óptica. Aquí voy a activar la aberración cromática eliminada. Bien, chicos, en el color mezcla el matiz en la parte roja, voy a sumar dos más tres. Entonces para la luminancia aquí, voy a reducir a menos nueve Después pasamos al color naranja. Aquí, para el matiz, voy a añadir dos más siete, entonces no pongo la saturación y la luminancia. Entonces para el color amarillo, voy a reducir el matiz aquí a menos tres. No configuro la saturación y la luminancia. El color verde aquí, agregué el matiz a más 17. Yo no ajusto la saturación. Reduciré la luminancia aquí a menos siete. En el color turquesa, no lo controlo en absoluto. El color azul aquí, reduzco la saturación a -45 Entonces para el color púrpura, reduzco la saturación, dejé una línea -100 Entonces para el color rosa, aquí reduzco la saturación a -100 Bueno, chicos, si han puesto la óptica en el menú de óptica, entonces su imagen está terminada, chicos. Esta es la imagen antes, y esta es la imagen del después. El color se está poniendo más nítido. La textura también está mejorando. El color de la yema de huevo también está mejorando. Bueno, esta es la imagen que queremos, chicos. Bueno, si han terminado, chicos, inmediatamente pueden hacer clic en el logotipo del icono de compartir arriba. Entonces chicos dan clic en Exportar a cámara Rol. Bueno, tu foto se puede guardar directamente en tu galería, chicos. Bien. Bien, chicos, eso es todo por el tutorial de edición en el cuarto platillo, chicos. inmediato pasaremos a la siguiente comida, chicos. Gracias. 19. Proyecto 5: ¡elige los accesorios adecuados y Compose: De acuerdo chicos, Bienvenidos a esta sección. Estoy tan emocionada con esta sección porque tenemos tantos artículos aquí, en realidad, tantos números de artículo, porque si cuentas el tiempo del artículo, no son tantos. Pero sí, estoy tan emocionada de configurar todo esto porque vamos a crear una bella imagen. ¿ De acuerdo? Entonces nuestro objetivo es que queremos crear como este. De acuerdo, Como puedes ver en la foto, entonces se toma nosotros usando el smartphone y te mostraré exactamente cómo sentamos muchas cosas como esta en un hermoso marco. ¿ De acuerdo? Entonces el primer principio es, por ejemplo, aquí tenemos manzana, ¿de acuerdo? Entonces hay que decidir cambiar la forma de esta manzana, también cambiar la colocación de esta manzana, vale, entonces en esta manzana, cortamos así para crear más variación. Y luego también ponemos la manzana en diferente ubicación, ubicación diferente. Es decir, ponemos un poco de manzana en la parte superior del fondo. Ponemos un poco de manzana en este recipiente. Ponemos algunas en el primer nivel de nuestra tabla de cortar, y también ponemos la manzana en el segundo nivel de nuestra tabla de cortar, vale, porque este es el primer nivel y este es el segundo nivel, al poner tu manzana en posición diferente también te ayudará a hacer que tu imagen se vea más hermosa y como hecha de forma natural. Y entonces el segundo es porque tenemos tantos artículo aquí. El que limito es el número de color. Entonces para hacerlo más hermoso, limito el número de colores por lo que el número de color en este marco, Es sólo verde y amarillo brillante. De acuerdo, Entonces ese es el único color que quería poner en este marco para hacerlo bien coordinado. Y luego para mí, el número máximo de color en el fondo. Es decir, si disparas algo en el plato, no limito el color en el plato porque puedes poner cualquier color en el plato porque el plato es la estrella. Si tomas aunque en un plato, pero en el fondo fuera de tu tema principal, suelo limitar el número de color en el fondo, no más de cuatro colores para hacerlo más sencillo y para hacerlo más secentran en el objeto principal. De acuerdo, Entonces hay otro tip y luego también tenemos otros ingredientes aquí. También lo puse en diferentes posiciones y diferentes bowl como este. Tenemos menos tazón de madera pequeño como este. Si lo pones así, y además creas diferentes formas y diferente odio a tu jitomate cherry. De acuerdo, así que cuento esta configuración como un solo elemento. De acuerdo, Entonces no solo tomamos jitomate cherry. Te pueden gustar tantos artículos. Vamos a contar cuántos tipos de ajustes de jitomate cherry que usamos en este marco. De acuerdo, entonces esta es la primera, esta es la normal. Se trata de dos más uno, y este es el segundo. puede ver que lo ponemos en este tazón de quemadura y luego este es el tercero. Lo cortamos por la mitad. Por lo que hizo diferente textura porque lo cortamos por la mitad. Y después también ponemos el jitomate cherry en la parte superior de cada nivel de nuestra tabla de cortar. Vale, el primer nivel de tabla de cortar, también ponemos un poco de tomate aquí en el fondo también, y en el nivel más alto de la tabla de cortar, también nuestra k, y luego también tenemos alguna miga de pan aquí. Quiero poner diferentes texturas, textura más pequeña en nuestro marco. Por lo que también use tazón más oscuro como este. En realidad esta es la de madera que pinté yo sola. Para que puedas volver a obtener tazón más oscuro. Y luego otro ingrediente son las hojas. ¿ De acuerdo? Sí. Entonces tal vez te preguntes cómo configurarlos todos para que estén bien coordinados. ¿ De acuerdo? Entonces la primera es, aunque tengas tantos artículos, no pongas todos los artículos al mismo nivel. Si pones esto en el mismo nivel, lo que significa que no usas ningún trabajo de picar para formar la nivelación. Así. No importa cuántos elementos pongas en el fondo, la imagen se verá tan simple, aunque el fondo ya esté lleno, pero sigues sintiendo que no está bien. De acuerdo. En la imagen, les sugiero poner tantos niveles como sea posible para hacerlo más dramático, ¿de acuerdo? Sí. De acuerdo. Y luego otras cintas empiezan con los artículos más grandes primero, cuento éste como un solo artículo, así que ponemos todo el artículo más grande primero, como este. De acuerdo, Este pan. Y puedes continuar con el segundo artículo más grande, que es Apple. Sí, podemos poner la manzana y luego la siguiente es el comando más pequeño Cherry, sí, y el queso. De acuerdo. Y luego puedes seguir con las hojas y los niveles. Uno, puedes terminarlo con la miga de pan, la más pequeña, ¿de acuerdo? Así es como establecemos nuestro marco, vale, empieza con el más grande y termina con el más pequeño. Y entonces qué apoyos que no pueden estar en este marco, vale, La primera fila es, no voy a poner ningún color, ningún objeto con un color que no coincida con éste, ¿de acuerdo? Por ejemplo, si pones un gran tarro blanco sólido en el escenario, entonces destruirá toda tu armonía porque tarro blanco grande distraerá la atención de las personas que sienten esta imagen. El que te sugiero que uses el tarro así, el tarro de cristal, que si lo pones así, entonces se mezclará con el fondo oscuro de aquí, ¿de acuerdo? Y luego también el tarro pequeño como este, también se hará que tus ajustes estén bien coordinados. Está bien, yo tampoco uso muchos cultivos porque también es a veces puede distraer nuestros ojos. Sí, hay algunos días y te veo en la siguiente sección. 20. Proyecto 5: ajuste de iluminación: Oigan chicos. En esta sección, les explicaré sobre la posición de iluminación aquí. De acuerdo. Entonces porque la mayor parte de la forma del artículo es redonda así. De acuerdo, así que quería asegurarme de que los artículos redondos se vean salidos, se vean tridimensionales. Así que quiero que te asegures de que haya resaltado y sombra adecuados, cada forma de los artículos aquí. Entonces, ¿quién se asegura de que se vea hermosa? R, k. Así que la posición de iluminación aquí en la esquina derecha de ahí. De acuerdo, te explicaré primero la posición. La distancia entre el centro aquí y la iluminación es de aproximadamente 1.3 metro, 130 centímetros. Y la distancia aquí del centro de aquí a la iluminación es de unos 50 centímetros y la diferencia de odio entre el fondo a la iluminación es de unos 70 centímetros. De acuerdo. Una cosa que tienes que asegurarte es porque aquí hay artículos altos. Si le disparamos a la luz trasera, tienes que asegurarte de que esta sombra no haga que este artículo luzca oscuro. Por eso hago que el rayo sea más alto porque quiero asegurarme que haya una iluminación adecuada en la zona frontal aquí porque esta es bastante alta. Y si lo disparo con la poca iluminación que esta zona del frente se convertirá en una sombra. De acuerdo, así es como planeamos nuestra iluminación aquí. Y luego para asegurarme de que mi silla aquí también obtenga el tema de la luz, me aseguré de que mi silla aún esté sobre la fuente de luz. De acuerdo. No quiero que la silla se vea por aquí porque no hay equipo de iluminación, así que estará muy oscuro y no tiene sentido. Tú pones la silla por aquí, vale. Porque esta silla es negra y el fondo también es negro. Si lo pongo así, no van a conseguir ninguna iluminación para nada, entonces no verás ninguna silla por aquí. De acuerdo. Sí. Ten en cuenta ponerla frente a la fuente de iluminación allí para asegurarte de que haya una textura hermosa por aquí. De acuerdo. Es así de sencillo. Así es como vivimos nuestra vida estando aquí. Y sí, puedes empezar a hacer el Photoshop. 21. Proyecto 5: vista previa de Photoshoot y fotos: Acaba de tomar las fotos de aquí y luego te mostraré el resultado. Razón entre antes y después. De acuerdo, tengo algunos consejos para ti. Si estás disparando en la oscuridad, modo raspy como este, vale, usando el smartphone, ok. Por lo que cuando lo disparas, tenemos la poca luz usando smartphone. Te sugiero que revises cada una de las fotos que hayas tomado. Te sugiero que acerques mucho detalle para asegurarte de que tu foto no esté temblando porque es muy fácil obtener esta imagen temblorosa cuando la tomas en condiciones de poca luz como esta. ¿ De acuerdo? Sí. Después en la sección de edición, les explicaré cómo obtenemos el color adecuado para este verde y luego también la exposición adecuada para todos ellos. Y también porque esta ruta es marrón y voy a hacer que se vea un poco gris usando smartphone y cómo hacer que el desagüe luzca natural. Lo explicaremos paso a paso en la sección de edición. Entonces te veré ahí. 22. Proyecto 5: ¡edita tu escena con Lightroom!: Bien. Hola, chicos. Hemos entrado en la última comida chicos. Esta es una comida muy ocupada chicos, mucha fruta y también otros objetos. Bueno, chicos, editaré usando los pasos que he proporcionado en el video anterior. Aquí, voy al menú de iluminación chicos. Bueno, en el menú de iluminación, primero voy a reducir la exposición a -0.03 En cuanto al contraste, no lo pongo en absoluto. Para lo más destacado aquí, lo voy a reducir a -70 Bien chicos, si se hace, lo pondré en las sombras. Para el menú de sombras, lo voy a reducir a -100. Entonces para los blancos, voy a agregar el plus 75 aquí. Para los negros, no lo controlo en absoluto. Entonces aquí, voy al menú curva debajo del menú de iluminación. Primero haré tres puntos. Sólo voy a añadir un poco en la parte inferior. Lo aumento un poco, luego lo bajé solo un poco en la sección de resaltado. Entonces para los ácaros, agrego un poco. Bien, chicos, hasta que sea así, entonces inmediatamente podemos hacer click hecho. Si ya estás en el menú de iluminación, aquí, voy al menú de colores. En el menú de colores, voy a reducir el diez a -13. Entonces aquí, voy a la mezcla de colores, chicos. En la mezcla de colores en rojo, primero voy a reducir el matiz a menos tres. Entonces para la saturación aquí, voy a reducir a -20 a -21 Entonces para el luminz lo voy a reducir a menos nueve, casi a menos diez Entonces me mudaré a arreglar. Después agregaré el matiz al más siete. Entonces para la saturación aquí, voy a reducir a -49 Para la luminancia aquí, no la configuro en absoluto Entonces para el color amarillo, voy a reducir el matiz a menos tres. Entonces para la saturación, la voy a reducir a -57. Entonces para la luminancia, voy a dejar que quede cero en color verde porque aquí hay mucho verde Voy a aumentar el matiz hasta que sea más 17. Entonces para la saturación, la voy a reducir a -17 también. Entonces para el min, lo voy a reducir a -70. Entonces intercoe color aquí, no lo digo en absoluto. Por lo tanto, voy a seguir al azul. En el azul, dejaré el matiz en cero. Entonces para la saturación, voy a reducir a -18 Para los mins, lo dejo a cero. Entonces para los colores púrpura y rosa, voy a usar izquierda una línea o -100 para la saturación Si está hecho, entonces voy a hacer clic en hecho. Bien, chicos, iremos directo al menú fx. Bueno, en el menú fx, usaré la Viñeta a -30 Entonces voy a cambiar el punto medio aquí a cero. Entonces para la redondez aquí, voy a añadir más 95 En la pluma aquí, voy a agregar a 100. Pasamos al menú de detalles. En el menú de detalles, agregaré el afilado hasta 130 cerca de 140 Para el enmascaramiento, lo agregaré a 100 o lo alinearé. Entonces para la reducción de ruido, aquí, lo agregaré a 34. Bien. Entonces para la reducción de ruido de color, lo agregaré hasta que sea la línea correcta chicos. Si se hace, pasaré al menú Óptica. Bueno, en el menú Óptica, voy a eliminar a los chicos de aberración cromática Hago clic en la garrapata. Bueno, entonces aquí voy a usar el menú de enmascaramiento chicos para enmascarar las áreas que queremos. Si no tienes el menú de enmascaramiento o no has actualizado a los chicos de la habitación Adobc Puedes ajustar este color en el menú de mezcla de colores chicos. Simplemente ajústalo de acuerdo a tus necesidades chicos con los colores aquí, porque ya cambié la saturación para que sea pequeña en número. Por lo tanto, lo pondré en el menú de enmascaramiento. Bueno, en el menú de enmascaramiento, primero seleccionaré los primeros chicos de frutas. Aquí voy a seleccionar el fruto, nuestro objeto frutal en esta sección. Si está seleccionada, la configuraré en el menú de colores. Aquí voy a incrementar la saturación a más 28. Bien chicos, aquí, voy a seleccionar la parte inferior de esta foto usando un degradado lineal. Voy a seleccionar de abajo a arriba. Más o menos así, chicos, luego chicos, voy al menú de iluminación. En el menú de iluminación, voy a reducir la exposición a menos cuatro chicos, que se alinea a la izquierda. Entonces aquí, también voy a reducir el punto culminante dos -20, chicos. Entonces aquí también voy a reducir a los negros a menos cinco. Si se hace, inmediatamente podemos hacer clic en la tecnología, luego chicos aquí, seleccionaré la parte superior. Aquí es el fondo, chicos, porque hay muchas áreas con fugas chicos aquí Por lo tanto, voy a utilizar el tema selecto chicos. Bien en el tema selecto, puedes seleccionar automáticamente el tema que quieras. Por ejemplo, aquí, seleccionaré la sección. Si el objeto que desea no está todo seleccionado, solo puede usar la herramienta de pincel directamente, luego puede cepillar manualmente así. Bien, chicos. Bien, chicos. Si has seleccionado todas estas secciones, solo puedes inferir de inmediato Haz clic en Invertir para seleccionar fuera de las secciones que hemos seleccionado. Puedes ver aquí, la parte que es roja es la que hemos seleccionado. No obstante, lo que queremos cambiar es el trasfondo. Por lo tanto, quiero fijarlo en la parte que aún no hemos seleccionado. Por lo tanto, voy a invertir la parte que seleccionamos usando la máscara de invertir, así será así chicos. Bueno, si es así chicos, solo pueden eliminar las partes que no quieren seleccionar chicos. Por ejemplo, así. Sí. Bueno, si ya terminaste, puedes ir directamente al menú ligero. Reduciré los reflejos a -100. Entonces para las sombras aquí, voy a reducir a -100 Para los blancos aquí, lo voy a reducir a. Entonces para los negros, lo voy a reducir a la línea izquierda, que es -100 Bueno, si es así chicos, inmediatamente puedes hacer clic en la garrapata, entonces el fondo de tu foto será oscuro o completamente negro. Bueno, esta es la imagen que queremos chicos para este pie. Este es el B cuatro. Todavía hay muchas fugas en los bordes por encima y por debajo. Cuando lo hemos editado, los resultados son como este chicos. La imagen se vuelve más enfocada en el pie y también otras áreas se vuelven más oscuras en color. Bueno, si es así, podemos simplemente exp directamente, hacer clic en el icono de compartir arriba, entonces, chicos. Se puede exportar directamente a la cámara. Bien, chicos, cuando termine, sus fotos serán inmediatamente exportadas a su galería. Bueno, eso es un tutorial sobre cómo podemos editar fotos rústicas, chicos. En realidad, para editar fotos rústicas, chicos, solo hace falta establecer cuatro menús o cinco de estos menús. En realidad está terminado. Solo necesitas practicar bolita para tener un sentido de edición de cómo puedes procesar imágenes de acuerdo a tu preferencia. Si quieres editar, puedes ver de inmediato el tutorial. Puedes editar mientras ves el tutorial. Siga el paso a paso con cuidado, chicos, para que puedan obtener las imágenes que quieran, chicos. Y también las imágenes que son dignas de ser publicadas, chicos. Eso es todo por este rústico tutorial fotográfico de smartphone. Nos vemos la próxima vez. Gracias, chicos. 23. ¡Adiós!: De acuerdo chicos, finalmente estamos llegando al final de nuestro curso, pero en realidad, este es el inicio de su viaje, ¿de acuerdo? Entonces en realidad tengo algunos consejos para ti. El primero es a veces, también siento que si empiezo a aprender algo nuevo, es fácil sentirme frustrado cuando primero hacemos la parte de práctica. De acuerdo. Es muy fácil sentirse frustrado como cuando practicas por primera vez. Oh Dios mío, creo que esto está mal. Oh Dios mío. Esto es fila. Oh, Dios mío, no debería hacer esto. No debería hacer eso. De acuerdo. Es muy fácil sentir eso. Pero el que hay que prestar atención es hasta para un fotógrafo profesional, como yo, cuando hago la sesión de fotos, los primeros 15 minutos de mi sesión de fotos, tal vez como 20 hasta 25 foto. Yo pago los primeros 15 minutos. La mayoría de las veces borro esas imágenes porque la mayoría de las veces uso lápiz hasta 15 minutos para ensayo y error. De acuerdo. Entonces cuando estás haciendo tu práctica, no tienes que sentirte frustrado antes de tu primera hora, tus primeras dos horas. No tienes que sentirte frustrado porque el disfrute de toda esta sesión de fotos es el proceso. Cuando tomas la primera foto, agregas otro elemento. Te tomas otra foto, mueves la iluminación, y tomas otra foto que hacer para comparar cada una de esas fotos. Y vinil te llevas 2020 por ciento de la imagen que quieres agregarle. De acuerdo, así que siéntete libre de cambiar y aplicar muchas técnicas que ya he compartido en el curso. Y luego te sugiero si estás haciendo tu sesión de fotos, también puedes reproducir este curso una vez más para asegurarte de seguir cada detalle de la instrucción. Vaya, estoy tan emocionada de ver el resultado. Si ya has hecho la práctica, siéntete libre de compartir. Y luego te volveré a ver en el próximo curso.