Fotografía de alimentos con DSLR brillante : aprende a crear fotos hermosas y brillantes del experto | Foodior Class | Skillshare

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Fotografía de alimentos con DSLR brillante : aprende a crear fotos hermosas y brillantes del experto

teacher avatar Foodior Class, Professional Food Photography Trainer

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Hola :)

      0:50

    • 2.

      Introducción de cámara

      7:54

    • 3.

      Introducción de iluminación

      6:18

    • 4.

      Proyecto 1: ¡elige los accesorios correctos!

      4:05

    • 5.

      Proyecto 1 : ¡Compone tu toma !

      1:04

    • 6.

      Proyecto 1 : entorno de iluminación

      4:13

    • 7.

      Proyecto 1: configuración de cámara

      2:52

    • 8.

      Proyecto 1: sesión de fotos

      0:56

    • 9.

      Proyecto 1 : ¡El resultado!

      3:46

    • 10.

      Proyecto 1: edición de Lightroom (actualización)

      7:29

    • 11.

      Proyecto 2: ¡elige los accesorios correctos!

      2:29

    • 12.

      Proyecto 2: ¡Compone tu toma!

      0:28

    • 13.

      Proyecto 2: iluminación y configuración de cámara

      8:03

    • 14.

      Proyecto 2: sesión de fotos

      1:10

    • 15.

      Proyecto 2 : ¡El resultado!

      2:02

    • 16.

      Proyecto 2: edición de Lightroom (actualización)

      9:37

    • 17.

      Proyecto 2: preparación de la sesión de levitación

      2:02

    • 18.

      Proyecto 2 : Toma de levitación

      1:24

    • 19.

      Proyecto 2: edición de Photoshop con levitación (actualización)

      18:20

    • 20.

      Proyecto 2: edición de Lightroom con levitación (actualización)

      3:47

    • 21.

      Proyecto 3: ¡elige los accesorios correctos!

      2:33

    • 22.

      Proyecto 3: ¡Compone tu toma!

      0:41

    • 23.

      Proyecto 3: iluminación y configuración de cámara

      4:50

    • 24.

      Proyecto 3: Sesión de fotos

      1:09

    • 25.

      Proyecto 3 : ¡El resultado!

      2:06

    • 26.

      Proyecto 3: edición de Lightroom (actualización)

      6:23

    • 27.

      Proyecto 3: preparación de la sesión de levitación

      1:08

    • 28.

      Proyecto 3 : Toma de levitación

      1:11

    • 29.

      Proyecto 3: edición de Photoshop con levitación (actualización)

      17:39

    • 30.

      Proyecto 3: edición de Lightroom con levitación (actualización)

      6:02

    • 31.

      Proyecto 4: elige los accesorios adecuados

      3:20

    • 32.

      Proyecto 4: ¡Compone tu toma!

      0:44

    • 33.

      Proyecto 4: iluminación y configuración de cámara

      4:13

    • 34.

      Proyecto 4: sesión de fotos

      0:55

    • 35.

      Proyecto 4 : ¡El resultado!

      0:46

    • 36.

      Proyecto 4: edición de Lightroom (actualización)

      4:29

    • 37.

      Proyecto 5: ¡elige los accesorios correctos!

      2:26

    • 38.

      Proyecto 5: ¡Compone tu toma!

      0:46

    • 39.

      Proyecto 5: iluminación y configuración de cámara

      4:11

    • 40.

      Proyecto 5: sesión de fotos

      0:59

    • 41.

      Proyecto 5 : ¡El resultado!

      1:26

    • 42.

      Proyecto 5: edición de Lightroom (actualización)

      6:45

    • 43.

      Proyecto 5: preparación de la sesión de levitación

      1:15

    • 44.

      Proyecto 5: Toma de levitación

      1:33

    • 45.

      Proyecto 5: edición de Photoshop con levitación (actualización)

      36:10

    • 46.

      Proyecto 5: edición de Lightroom con levitación (actualización)

      5:54

    • 47.

      ¡Nos vemos!

      2:15

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

153

Estudiantes

--

Proyecto

Acerca de esta clase

Fotografía de alimentos con DSLR brillante : aprende a crear fotos hermosas y brillantes de humor del experto.

El mejor tutorial para tomar fotografías de alimentos con levitación en tu hogar

En este curso aprenderás todo sobre fotografía de alimentos DSLR, especialmente para el tema de humor brillante. Te explicaremos paso a paso para crear una fotografía gastronómica impresionante y brillante, comenzando con la introducción de la cámara y la iluminación, la preparación antes de hacer la sesión de fotos, los arreglos de la escena, hasta la sesión de fotos para que puedas componer fotos muy bonitas de comida gastronómica en tu hogar.

Hola, mi nombre es Berry Phann, una entrenadora profesional de fotógrafos de alimentos de Indonesia. En mis primeros cinco años, fotografiaba comida y bebida con toda mi propia creación todos los días. ¡Ahora, puedes ver que mis trabajos se han publicado de forma global! No solo en Indonesia, sino que los trabajos han estado dando vueltas en Asia y el Pacífico, como Corea del Sur, Japón, China, Singapur, Malasia, Camboya y muchos más. Se han terminado más de 2000 proyectos.  Se han manejado más de 5000 clientes. ¡SOLO EN 4 AÑOS!

Los 7 pasos para crear una fotografía hermosa de alimentos con buen humor en una réflex digital:

  1. INTRODUCCIÓN: te enseñaremos a aprender acerca de toda la iluminación que usamos y toda la clase de clase que se discutirá en este curso.
  2. ACCESORIOS y ANTECEDENTES: aprende los fundamentos de disparar con tu cámara réflex digital. ¡Te enseñaremos cómo enfocar, equilibrar y usar tu DSLR para obtener la toma de fotografía gastronómica perfecta!
  3. ILUMINACIÓN Y AJUSTE DE CÁMARA: aprende los principios de cómo configurar la escena de fotografía gastronómica muy hermosa y brillante de alimentos al establecer la iluminación adecuada con DSLR
  4. AJUSTE DE ACCESORIOS y FONDO: ¡Aprende a elegir accesorios/atrezo sin gastar mucho dinero!
  5. TOMA DE LEVITACIÓN ADICIONAL: te enseñaremos todos los consejos para configurar el movimiento de la fotografía de alimentos de levitación para crear una gran toma
  6. DISPARO: aprende a obtener las hermosas fotos de alimentos de levitación con una cámara réflex digital
  7. EDICIÓN: SE ACTUALIZARÁ PRONTO EN MAYO DE 2022: te guiaremos a través de nuestros pasos favoritos de sesión de edición para que tu foto terminada sea POP

ESTE INCREÍBLE CURSO SE CREA PARA TI SI…

¡Eres un fotógrafo de alimentos que quiere aprender a tomar mejor la fotografía de alimentos de levitación y mejorar tus habilidades en fotos de alimentos de levitación!

¡Consíguelo ahora!

¡Te veré en clase!

 

ACTUALIZACIÓN DEL 21 DE NOVIEMBRE DE 2023: ¡SESIÓN DE EDICIÓN CON DOS TIPOS DE APLICACIONES!

  1. Adobe Photoshop
  2. Adobe Lightroom

¡Hay 11 actualizaciones de video para la sesión de edición para hacer que tu imagen sea más POP! ¡Así que no te lo pierdas!

 

¡Consíguelo ahora!

¡Te veré en la clase!

 

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Foodior Class

Professional Food Photography Trainer

Profesor(a)
Level: All Levels

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Hola :): Bien chicos, bienvenidos a hacer puntajes. De acuerdo, estoy tan feliz. Hoy en este curso, éramos cobre sobre la fotografía de luna brillante usando la cámara SLR arriba. Si ustedes se están preguntando cómo crear una hermosa fotografía de comida más a la derecha, cómo establecer lo correcto si querían disparar ángulo de 45 grados, ¿qué es esto? Si quieres el barco, el flip late angle o muchos tipos de técnicas. Y también cubriremos sobre cómo editar hermoso modo brillante con fotografía. Sí, En la siguiente sección, les explicaré primero sobre la preparación, explicaré paso a paso por cada característica que vamos a producir hoy. De acuerdo, así que te veré en la siguiente sección. 2. Introducción de cámara: Hay varias intersecciones que te explicaré sobre las lentes de la cámara y cómo puse mi cámara apagada, llevé mi fotografía de comida imperio. Te explicaré primero sobre las lentes, la lente que más uso si solo dos lentes. El primero es el Canon milímetros, 1.8, vale, las lentes más asequibles y de alta calidad que puedes encontrar en el mercado. E incluso si no estás usando Kennan, todavía puedes encontrar este tipo de mezclas en diferentes marcas, aparentemente método 1.8. Y en su mayoría debería. 3. Introducción a la iluminación: Ok chicos, bienvenidos a esta sección. En esta sección, les explicaré sobre el equipo de iluminación que utilizamos para este curso. Las principales herramientas aquí es el gusto o disgusto es una de mis favoritas. Sé que tienes tantas ecuaciones para el tema de la luz fue la ortografía. Puedes usar esta linterna, esta enorme linterna. También se puede utilizar la iluminación natural. Se puede utilizar también lo continuo como cosa. Puedes usar la luz pico más pequeña como esta. Nuevamente, lo que el decremento Y. Finalmente, revisé éste como algo que uso por como tal vez siete años. Ok. Esto es enorme. Y cuando viajas mucho, visita no tan flexible como la pequeña. Pero por último, yo sólo éste porque me encuentro con lo poderoso, guerrero que sobre potenciará la iluminación, luz ambiental alrededor de la casa. De acuerdo, cuando debería en restaurantes a veces no tengo control por encima la iluminación de ambiente en el restaurante. A lo mejor deleitando a los restaurantes tenga un color como un restaurante que tenía la luz verde estando ahí. Hay un restaurante que tiene lo de la luz cálida. No quiero la iluminación de ambiente cada vez que disparo, no quiero el efecto de iluminación ambiente, mi fotografía. No quiero ese efecto de iluminación verde con fotografía. Yo no financio eso. Lord relámpago efecto mi fotografía de comida. Oh, necesito esta iluminación consistente. Los poderosos, creo que esto va a dominar el gusto del ambiente. Entonces dondequiera que dispare, me pondré consistente probable. Entonces por eso me encanta este 11 de la marca que más uso, son los Ricitos de Oro. Hay doscientos trescientos cuatrocientos cuatro. Su variación, la que más uso es SK 400, ¿de acuerdo? Si querías encontrar este tipo de producto, solo puedes buscar tienda online en tu país. A lo mejor se puede canalizar. Y luego la segunda pregunta, tal vez se trata de modificador de gusto. ¿ De acuerdo? ¿ Cuál es la modificación de la iluminación? Yo uso más es éste antes de esta pandemia. En la mayor parte de la iluminación, usted compra en su mayoría la entrada. Éste, ha sido un año maravilloso. Yo usé este más porque no le gustaba. ¿ Qué disparas puede dar una dirección realmente clara de nuestra vida. Y sé que si no usas ningún difusor frente al gusto o disgusto. Muy duro. Por eso estamos cortando este. Este es cinco en uno reflector. Si quieres tu vino en el mercado de tu país, entonces puedes canalizar así en un reflector. El que más uso, el muerto. Es como NFO así. Me gusta este es porque cuando quiero disparar en la parte superior de la mesa, es realmente fácil poner que no hay espacio aquí. Si utilizas la redonda. Sí. Tal vez si quisieras ponerlo en la paga tanto Dennis Lo muchos espacio por el que la luz puede pasar. Ok. Me gustó el viejo así. Y luego el tamaño de mi velocidad de fotogramas, los 120 centímetros. Cómo uso este es cuando quiero que cambies la característica de la, creo que sólo puedo ponerlo delante de la iluminación y tengo su papel para hacerlo software para hacerlo más duro avanzará su cosa de la vida desde el difusor, la iluminación será software y lo hice cerrado así. El alumbrado aquí será duro. Entonces así es como tengo control sobre el de mi Tourette. Como ser solo el encontrar la distancia entre el rayo y el difusor aquí. Entonces el siguiente es éste. Ok. Éste se refleja a su tenedor. Yo uso éste. El verdadero agarre, mi difusor aquí. Si quieres encontrar éste, también puedes escribir en Marketplace. Puedes encontrar fácilmente este. Y luego hay dos más. El siguiente es la vida útil. Si viajas mucho, si no estás seguro en tu estudio mayormente y deberías entrar en los restaurantes de gente. Te sugiero que tal vez puedas elegir el más pequeño porque normalmente cuando viajaba a otra persona referencia, pongo éste en mi equipaje y k, por lo que es muy práctico y muy fácil de empaca si quiero que encuentres la más pequeña, no quiero y que tengas las luces y eso es más de 7070 métodos cuando lo doblas así. Esto se trata de la vida útil. Y luego el final, te presentaré, los bienes gratuitos. Este es un gatillo que ponemos en nuestra cámara así. Vale, entonces cuando debamos deleitarnos, nos apagaremos. Éste es X1 t, vale, si quieres encontrar éste, también puedes escribir aquí. ¿ Cuál es el uso de éste? En realidad, conecta nuestra cámara con nuestro matraz en forma de este. En tu cámara. Entonces cada vez que dispares, entonces el flash se encenderá. Si compras los perros guardianes X1, t, se conecta automáticamente con esta cosa porque este es el transmisor. Ya tiene el recibo para ello en su máquina, por lo que no tuvo que poner nada aquí, pero se conecta automáticamente. Sí. Tienen que involucrar las cosas correctas. Y luego te veré en la siguiente sección. 4. Proyecto 1: ¡elige los beneficios adecuados!: Ok chicos, bienvenidos a esta sección. Y esta sección es preparación antes de que hagamos la sesión de fotos, Ok, Antes de hacer eso para esas camisas, es muy importante saber qué tipo de gotas, el color del producto que vas a usar en tus fotos. Vale, entonces te explicaré cómo planeamos nuestros apoyos aquí. Entonces este es nuestro desglose, y esta vez usamos el fondo brillante y el gran medio accesorio de carrera. Y luego para dar la complejidad de la textura en nuestras entradas de marco, fotografía puede ser en general, se trata de bromista. Texto. Usa nuestra imagen será divertido. Y de verdad te sugiero que prestes atención por cualquier tipo de textura y quieres ponerte en tu cerebro, pero tienes que limitar el número de color que quieres poner en tu marco. El tema de esta cuenca es el chocolate, así que no quiero que pongas un poco de color. Papá no está viendo raro color de chocolate. Ok. Así que no usaré ninguna servilleta como azul o azul con naranja con solo silenciaré cualquier color y me aseguraré de que el labio superior rara vez esté enfocado. Si papel para hornear añadir más imagen porque ya tenemos la imagen de nuestro fondo. Y quiero que tengas otra textura del papel aquí. Entonces puse dos pedazos de papel debajo de nuestra silla de pie. Cuando haces eso por el tirador, tienes que saber sobre la nivelación. La nivelación es una técnica muy divertida que puedes aplicar mientras estás componiendo tu imagen. Capas es cuántas capas tienes en tu función. Este es nuestro principal fondo aquí. ¿ Tenemos que hornear papel aquí? Y la primera cocción con mucho es el primer nivel. Y este es el segundo nivel porque tengo dos vacantes febrero aquí. El tercer nivel es otro pie aquí, y el cuarto nivel es nuestro apósito. Por lo que tengo cuatro niveles en nuestro pie principal aquí. ¿ Por qué la nivelación es tan importante? Porque la nivelación puede agregar más complejidad para la textura. Está bien, ya terminé. Si bien dije los apoyos aquí, también considero la nivelación, en lugar de justo como poner todas las placas en la parte superior del fondo así, solo se puede agregar más complejidad, apenas colocados respaldando sus cultivos aquí. Este es el nivel uno, nivel dos, y este es el pterigoide lateral. Por lo que te sugiero que empieces treeline en Glasgow para agregar más complejidad a tu ajuste de utilería. Y también así, solo apilar los apoyos como este solo para agregar más complejidad. Y después he comprado leche aquí. De verdad, mientras utilizas este tipo de apoyos, te sugiero que no uses utilería muy grandes en nuestro marco. Entonces te sugiero que recojas los apoyos más pequeños como este. Se trata de dígitos bastante pequeños, igual que en Sandy, mi tercero. Ok. Sí. Porque si pones las gotas muy grandes en tu marco, entonces la gente no puede de ninguna manera, ¿qué es esto cae, vale, Así que si usas la más pequeña así, es muy posible para las personas que aún puede ver la forma completa de esta leche. Y entonces esta es taza medidora. También sospecho que la taza medidora como esta para agregar más complejidad y toda la imagen. Y luego para este ancho a Epworth, para agregar más actividad en nuestra imagen, saqué el chocolate en así. Basta con añadir más historia en nuestra imagen. De acuerdo, así es como preparamos apoyos aquí. Y luego te veré en la siguiente sección. 5. Proyecto 1: ¡Compone tu tiro, ¡componen tu fotos!: Hola. 6. Proyecto 1: ajuste de iluminación: En esta sección, les explicaré muchas de las cosas ligeras que pienso para este marco. En esta imagen, tomaremos el ángulo superior que la cámara está tomando desde aquí. Este es el plano, ponerlo en la parte superior imagen en ángulo. Entonces te presentaré cómo configurar la iluminación para el ángulo superior y iluminar la silla. Es muy sencillo. Si querías tomar el ángulo superior para la fotografía de alimentos, solo usamos uno probablemente, es muy simple, pero hay que seguir la posición de iluminación allí. Déjame sugerirte. Te lo explicaré. Sí. Entonces aquí está la posición de iluminación y luego te explicaré sobre la posición aquí, la distancia entre nuestros pensamientos aquí a lo correcto, es de unos 50 centímetros. Entonces la distancia aquí entre nuestro pie para pensar unos 1.2 metros. Y entonces la diferencia de odio entre nuestro trasfondo debería gustar que hay alrededor de 60. ¿ De acuerdo? Y entonces puedes matar a tu gusto aquí. Por lo que la iluminación está mirando hacia tu pie ahí. Y luego para el apagado del tema de la luz, debes usar la iluminación de estudio como esta, puedes probar 1 octava para el poder. Y luego porque solo usamos una cosa ligera si no usas ningún difusor de iluminación y también tu imagen estará muy oscura en la zona frontal. Por lo que queremos hacer la iluminación un poco más suave. Entonces si llevamos escrito así, la imagen será muy dura y entonces la sombra será muy oscura. Entonces si quieres hacerlo más suave o puedes usar el difusor así. Coloqué el difusor de 45 centímetros frente a nuestra iluminación, por lo que hará que la iluminación en esta zona se vuelva más suave y luego la sombra será más brillante, Alito. Pero aunque ya hayamos hecho el software de iluminación, entonces quiero asegurarme de que siento sacando los detalles de la sombra aquí porque no habrá costas que me gusten al frente en el libro. Entonces puedo usar el relleno blanco o formulario como este. Y luego rebotamos la iluminación allí. Todavía podemos conseguir el detalle del frente de esta vista. Se va a patear. De acuerdo, y luego otros consejos para ti. Si quisieras rodar la brillante tipografía MCU. En esta escena, yo a propósito disparé el modo correcto, pero el sujeto es muy oscuro. Se puede ver que el chocolate es muy oscuro. Pero si disparas así, por lo general te doy repasar la imagen. Verás que la parte superior lo que se volverá muy oscuro. Es muy normal. Si no deberías escribir más, mejor, el objeto es muy oscuro. Es normal y se puede sacar el detalle. Puede restaurar el detalle de la zona utilizando Lightroom. Te sugiero que prestes atención. Sí. Deberías. El humor brillante como este, asegúrate de que no siempre trabajes expuesto tu imagen, sobre todo esta área, vale, esta zona blanca será muy brillante. Y te sugiero que pongas tu cámara un poco más oscura para que aún puedas conseguir el detalle y la textura del fondo para que no supere el ex-post. Es muy fácil llevar las sombras más brillantes. Entonces se quiere restaurar la zona allí ya está sobreexpuesta. Es muy difícil reducir el área que está más expuesta en el Lightroom porque el color va a cambiar y muchas cosas. De hecho es así que te sugiero que puedas dejar que el área de chocolate sea más oscura en la imagen de la fila, pero es muy fácil traerla convertirse en hermoso color chocolate. De acuerdo, entonces así es como nos fijamos nuestra cosa de la vida. Y luego te veré en la siguiente sección. 7. Proyecto 1: ajuste de la cámara: Ok chicos, bienvenidos a esta sección. En esta sección te explicaré cómo configuro esta cámara, de acuerdo,sobre explicaré cómo configuro esta cámara, de acuerdo, todo para ti si eras bastante nueva usando cámara réflex digital o una cámara sin espejo, esta sanción, te explicaré cómo Yo puse esto, Emma. Ok. Entonces como ya tenemos ahí los escritos 2D, si ya mandaste esto a tu gusto ahí, puedes seguir exactamente este tipo de cosas. De acuerdo, Entonces para la velocidad de obturación, utilicé 125 para asegurarme de que aunque lo use y ayude sin problemas en absoluto, el resultado de la imagen será nítido y bloqueado, temblando. ¿ De acuerdo? Yo siempre uso el 125 y la velocidad de obturación. Y luego para la isoforma, toda la sesión de fotos, si compartí con el estudio como cosa porque el poder de la iluminación es muy fuerte, entonces puedo usar 100 pidió a mi ISO perdonar como todo en Photoshop sesión. De acuerdo, el único ajuste que cambio es solo el número cuando hago la sesión de fotos, cuando el resultado es muy oscuro, solo bajo el número f para asegurarme de que la imagen sea más brillante. En contraste, si el resultado de la imagen es muy brillante, entonces voy a hornear el número f más alto, por lo que no volverá a ser muy brillante. Después de que el número sea más alto que la imagen será más oscura. Entonces obtengo la exposición exacta. Así es como guardé mi cámara réflex digital. A continuación, ajuste la exposición o el brillo del resultado de la imagen usando el número f. Y entonces, ¿quiénes son el balance de blancos para el imperio Photoshop? Yo uso Kelvin y luego en esta escena, uso 5,100 como el Calvin. Usando la cámara DSLR o cámara sin espejo, te sugiero que dispares en la imagen de Rob. De acuerdo, así que si disparas en dibujar imagen, es muy fácil. Tendrás una ventaja cuando edites la imagen porque la imagen puedes añadir en el color más detalle. Entonces la lente. Porque si queríamos afirmar el ángulo de la bomba como este, usé la lente más ancha. Este es el Canon dentro del ángulo blanco o un canon. Pero para alternativa, también puedes usar planes fijos como 15 milímetros para liquen Kennan o Shawnee y muchas marcas. Ok. Sí. Es justo como senté mi cámara y luego te veré en la siguiente sección. 9. Proyecto 1: el resultado!: Otros tipos que acaban de hacer el por esos jóvenes. Y entonces te mostraré el resultado de no retorno. Como se puede ver mientras hago las fotos, mostré el ángulo superior y luego solo para clientes, hago el ángulo de 45 grados mientras hago los 45 grados y disparo usando la macro en 100 millones en las tierras para ustedes si sabían bastante nuevo por encima de las lentes, ¿cuál es la diferencia entre los 100 millones de mitos de lentes y 15 lentes limitadas? Si no deberías estar con ellos en si lentes, entonces es muy fácil disparar porque solo disparas desde aquí. No es necesario subir más alto usando silla. Pero como se puede ver antes, debería usar 100 milímetros y luego tengo que moverme en la parte superior de la silla solo para tomar la foto. Correcto. Debido a que estás disparando usando 100 milímetros para el ángulo de 45 grados, el contraste de la imagen es mejor, el color es mejor, y el desenfoque pasa grande, bien, en comparación con un CSV realmente materia. Si aún no tienes lentes de 100 milímetros, no tienes que preocuparte porque aún estás puedes usar 15, realmente importa y luego vender la imagen hasta que tengas presupuesto suficiente para comprar una? Sí. Entonces fui Julia Roberts. Y luego aquí está el diario rómbico. como expliqué antes, que se puede ver la imagen aquí, el imbécil de robar. Se puede ver que el detalle del chocolate está listo, pero no tienes que preocuparte porque le vamos a añadir esta imagen, el taco, realmente trayendo esta sombra en el chocolate. Por lo que se convertirá en escritor y agradable. Si debes trabajar consejos de clientes para Ateo. Deberíamos aplicar en muchos fotógrafos no hay deuda para salvar la imagen. Haremos la imagen ligeramente subexpuesta solo para asegurarnos de que mientras que en la sección de edición todavía podamos recuperar la imagen y luego aún podemos asegurarnos de que no haya terminado área expuesta. Pero tal vez su papel de visita de cliente que dibujó. Por lo que tal vez parte de su cliente no entienda sobre la edición se quejará ante usted. ¿ De acuerdo? No puedo ver el chocolate, voy a ver el detalle en mi libro entonces no tienes que preocuparte. Por lo general, mientras que durante el coeficiente frente a Cryo-em, por lo general dos tipos de exposición. El pañal como tortura debería por cualquier cosa para la revisión por curso en para mi cliente, tomo otro gran salto que es más brillante pueda ver el detalle de su comida y puedan revisarlo mejor. Ok. Así que siempre tomo dos veces. Sí. Y luego te mostraré la comparación entre antes y después de la edición. Entonces si ustedes quieren que conozcan la edición paso a paso para esta hermosa fotografía gastronómica más a la derecha. Entonces te veré en la siguiente sección. Te explicaré paso a paso cuando estemos editando el color, la cosa de la luz, y gestionamos ajustes. En la siguiente sección, veré en la siguiente sección. 10. Proyecto 1: edición de Lightroom (actualización): Bueno. Bien, Hola chicos. Hemos entrado en la etapa de edición chicos. Bueno, aquí estoy usando Adobiliteroom para editar chicos. Simplemente puedes descargarla directamente en la App Store o Google Play Store desde tu teléfono porque Adobilite Room es gratis chicos Bueno, ahora voy a editar esta foto de comida chicos. Bueno, aquí voy a convertir esta foto en una comida espacial chicos. Esta es una foto especial chicos. Y editaremos los colores chicos. Porque honestamente, cuando tomamos una foto, entonces obtenemos el archivo raw. Por supuesto, la foto cruda no es suficiente chicos. Están aquellos cuyas fotos realmente faltan. Como este chicos, por ejemplo, esta es una foto que sigue pálida, aún sucia, y todavía tenemos que editar chicos. Bueno, al hacer un paso de edición en Adobe Light Room, aún podemos maximizar las fotos que tomamos chicos. Vayamos directo a ello. No hace falta hablar mucho. Entraremos al menú ligero, chicos. Bueno, en el menú de luz hay tal cosa como la exposición. La exposición es el nivel de brillo en tu foto general. Por ejemplo, si lo aumentamos aquí, el brillo de tu foto será chicos muy brillantes. Si lo reducimos aquí, entonces tus fotos serán chicos muy oscuros. Por lo tanto, si queremos jugar la exposición, hay que tener cuidado y además no exagerar chicos Bueno, aquí voy a aumentar la exposición a alrededor de 0.70 tal vez Bien, ahora aquí hay una herramienta llamada los chicos de contraste. Mientras que en el contraste cambiaremos la saturación para que el color de la imagen de flecha sea más clásico. Ahora en esta foto, no voy a ajustar el contraste porque rara vez ajusto el contraste. En Dob light room guys después del contraste, hay una herramienta llamada resaltado Lo más destacado es el reflejo de la luz desde tu iluminación hasta el objeto del que estás tomando fotos. Por ejemplo, chicos, este pastel tiene partes blancas. Bueno, estos son los aspectos más destacados de los chicos de la iluminación. Por lo tanto, en esta foto, quiero que los reflejos se vean suaves. Quiero reducir el resaltado a la izquierda o -100 Chicos, podemos ajustar de nuevo el resaltado, chicos, en otra edición Bueno, después de lo más destacado están los chicos de las sombras. Si bien las sombras son áreas que no están expuestas a la iluminación de tu sesión de fotos aquí, quiero maximizar las sombras chicos hasta que estén bien alineados o más 100 chicos, bueno, como este tipo. Para los blancos aquí, los blancos son casi los mismos que la exposición. La diferencia es si la exposición cambia el nivel de brillo general de la imagen. Pero los blancos sólo ajustan unos pocos objetos cuyo brillo se incrementa, chicos. Bueno, aquí quiero sumar más 70 chicos. Bueno, después de los blancos, hay tal cosa llamada los negros. Bueno, sólo cambiamos a los negros si el objeto de nuestra foto son chicos negros oscuros, si no está ahí, no tenemos que jugar con los negros Bien, para el menú ligero, ya terminamos. Pasaremos al menú de colores. Bueno, en el menú de color de esta foto, voy a reducir la temperatura chicos. ¿Cuál es la temperatura? La temperatura es el nivel de atmósfera en tu foto. Por ejemplo, si agrego aquí, el ambiente de esta foto se verá más cálido. Si lo reducimos, entonces el ambiente en esta foto se verá chicos más geniales. Es más o menos así. ¿Cómo funciona la temperatura chicos? Bueno, voy a reducir la temperatura aquí chicos, pero no demasiado. Lo voy a reducir a menos siete aquí. Entonces aquí chicos, hay tal cosa como la mezcla de colores chicos. Bueno, esto está disponible al lado de reja. Existe tal cosa como la mezcla de colores. Bueno, voy a poner la mezcla de colores aquí. En primer lugar, ese es el color rojo chicos. Bueno, en el color rojo, reduzco ligeramente la saturación chicos alrededor de los 70 chicos. Bueno, para la luminancia aquí, estoy reduciendo un poco otra vez a casi -90 chicos Si ya han terminado chicos, pasaremos al siguiente color, que es el naranja chicos. Bueno, en el color naranja, voy a ajustar la saturación. Aumentaré la saturación en aproximadamente más uno. Entonces para la luminancia aquí, voy a reducir, dos menos diez chicos Bueno, a continuación son los chicos de color amarillo. En el color amarillo, voy a reducir la saturación chicos. Entonces me mudaré al green. Ahora en el color verde, voy a reducir un poco el matiz porque en esta foto es realmente un poco verde para el color. Bueno ahora para la saturación, también la voy a reducir. Entonces los chicos saltarán inmediatamente al color azul oscuro. Chicos del azul oscuro, voy a agregar la saturación a más dos. Bien, a continuación pasaremos a los chicos de color púrpura. Ahora en el color púrpura, voy a hacer el matiz para escribir una línea o agregar completo, que es más 100 aquí. Para la saturación, la voy a reducir a -100 chicos. Bueno, a continuación están los chicos de color rosa. Al igual que el color púrpura, voy a aumentar el matiz a más 100, luego voy a reducir la saturación a -100 chicos A continuación hacemos clic chicos hechos. Bueno, en realidad es tan sencillo como ese chicos editar la imagen para los chicos del tema de humor brillante. Para los chicos del tema de humor brillante, esta es la imagen que queremos chicos. Bueno, por ejemplo, esta es la imagen antes de editar chicos. Bueno, después de que lo editemos con solo dos chicos de edición, tenemos una buena foto. Como este chicos, esto es antes y esto es después. Ahora después de seguir las etapas de edición de los dos menús en Ob light room guys, puedes hacer clic en el ícono de compartir arriba, luego puedes exportar directamente a la regla de cámara. Bueno, si has terminado, tus fotos están disponibles de inmediato en tu respectiva galería. Lo genial son chicos, puedes conseguir estos dos menús de edición sin suscribirte a Edo B light room guys, todos estos menús son gratuitos para editar chicos Bueno, a lo mejor eso es todo por la edición. Te veré de nuevo en la siguiente sesión chicos, para las próximas fotos chicos. Gracias chicos. 11. Proyecto 2: ¡elige los beneficios adecuados!: Ok chicos, bienvenidos a esta sección. En esta sección, les explicaré cómo pensamos una hermosa miel derretida a nuestra paga. Y entonces antes ya hemos explicado sobre los ajustes para los planos lay shots o top angles trabajo y sección Debbie, te explicaré cómo tomamos un hermoso pico azul brillante Turquía si escogemos con el ángulo delantero, vale, Este es el ángulo frontal que queremos disparar porque este capilar se verá hermoso con el ángulo frontal. De acuerdo, y luego para el desglose aquí todavía usamos el Patch. La esposa general le rogó a John, y luego usamos manny White apoyos aquí. De acuerdo, así que para el primer bloque, usamos el pequeño plato de pastel aquí, espero en tres niveles. Entonces, ¿quién consigue más textura en nuestro marco aquí? Y luego también puedes usar como apoyos de vidrio como este. Tienes que pagar un péndulo con qué ingredientes pones dentro de este tipo de productos de vidrio, vale, porque esto es modo brillante, me aseguraré de que ponga los ingredientes brillantes dentro de esta ranas de vidrio. Porque si pones a Toklas dentro y lo pones aquí, esta cosa se convertirá en el objeto en nuestras oraciones. Así que aunque lo pongas, en zona y está borrosa, pero no se puede jugar en el chocolate. De acuerdo, entonces arrastraremos la pensión. Hará de la asistencia Aquí módulo la atención por aquí, vale, así que quieres asegurarte de que pongas los ingredientes correctos dentro de estos benditos camiones que se asegura definitivamente solo afecta no estás agregando el color. Y para otra caja, volvemos a usar el vaso de leche, tú aquí. Y luego en este marco, nos impactaremos con la composición del triángulo dorado. De acuerdo, por eso también necesito los altibajos como este, porque quiero imponerlo así. Todavía te seguiré el resultado de la composición del triángulo dorado, para que puedas imaginar, vale, así que aquí está la composición. Normalmente cuando hago la composición del triángulo dorado para el ángulo frontal, necesito la profundidad adecuada, bastante alta, supongo. De acuerdo, entonces así es como planeamos nuestro marco. Y luego te veré en la próxima conferencia. 13. Proyecto 2: iluminación y ajuste de la cámara: Ok chicos, bienvenidos a esta sección. En este apartado les explicaré sobre la posición de iluminación para éste. Para esta hermosa magdalena, realmente deberíamos de ángulo de 45 grados y un ángulo, ¿de acuerdo? Porque la cara de nuestra comida está al frente de nuestros ángulos. Entonces nos aseguraremos de que cada una profundidad vea nuestra imagen, pueda conocer el futuro de nuestro pastel, el ángulo de belleza de nuestro pastel. De acuerdo, Entonces el copyright aquí, el área es el mejor combustible para retroceder una característica de la puerta. Y luego planeamos a la pobre miel en este caso. Por lo que tenemos previsto poner economía en esta zona en el lado derecho del pastel, desde arriba hasta el fondo del árbol. De acuerdo, así que si queremos conseguir un hermoso punto culminante en nuestra foto aquí, te explicaré un poco sobre el punto culminante que quiero decir, vale, así que te mostraré el ejemplo de la imagen que tenemos tomado para que se pueda ver lo hermoso el punto culminante que queremos producir. Vale, aquí tienes. Como se puede ver en esta imagen, este es el punto culminante que tenemos planeado. Si quieres conseguir un hermoso punto culminante como este, entonces tienes que planear antes de hacerlo para fotografiar este tipo de un punto culminante, la planificación de resultados. Porque planeamos tener un hermoso punto culminante en la zona superior derecha de nuestro pastel. Después hemos colocado la iluminación en el lado derecho de nuestro pastel. Entonces para crear un hermoso punto culminante, tenemos que asegurarnos de que el reflejo de la iluminación llegue a nuestra lente. Te lo explicaré con una cámara frente a mí. Espera un minuto. Ok. Por lo que ya he colocado mi cámara delante de aquí. Antes de hacer eso para esos brotes, ya hemos planeado tener bellos destacados en Es zona brillante de nuestro pastel, el pastel frontal aquí. Para conseguir un hermoso punto culminante, entonces tengo que colocar nuestra iluminación aquí, nuestro difusor de movimiento primero para que puedas ver la iluminación, pero ella está aquí para conseguir un hermoso punto culminante. Destacar proviene de la reflexión de la luz que llegan a nuestra lente directamente. Voy a simular aquí. Esta es la posición de iluminación aquí. Y si no nos gusta, entonces la luz vendrá aquí. Y golpearemos directamente la zona superior derecha de nuestro pastel. Y si ponemos la iluminación cuando rebotó, dialecto me mastica nuestra lente, entonces los huesos de área que al menos a nuestra lente se convertirán en el punto culminante. Entonces por eso pongo mi gusto aquí. Esta posición de la iluminación creará unos bellos reflejos por ahí. Como se puede ver más adelante en la imagen, porque aquí no ponemos ninguna iluminación. No verás ningún punto culminante en el lado izquierdo de nuestra magdalena. Habrá un punto culminante en el lado derecho porque hay un punto de intereses que planeamos crear antes de rodar la imagen, vale, así que destacar es el resultado de la planeación, no el resultado del rezago afortunado. ¿ De acuerdo? Y entonces esta fuerza de la vida es muy pequeña si no usamos en el difusor, vale. Si no usas lo difuso, la fuente de iluminación es así. Pero si usas el difusor delante de nuestro tema de vida aquí, difusor real directamente, haz que el tipo de iluminación sea más grande. Entonces si pones el difusor aquí frente a la iluminación, entonces esta es la nueva fuente de lo probable. Esto ya no está bajo fuente de la iluminación, pero si lo pones aquí, entonces la fuente de la iluminación será este enorme render, entonces este topo. Para romper un hermoso punto culminante, me aseguro que la fuente de tu iluminación sea más grande porque quiero que veas los bellos reflecos blancos en el caso. Y luego en esta posición, puse el difusor unos 45 centímetros frente a nuestro gusto. Entonces, porque en el lado izquierdo de nuestros hijos de aquí, no tenemos ninguna fuente de la iluminación. Puedes usar nueva iluminación aquí para disparar en esta zona, o puedes usar esta pizarra blanca para el motivo brillante que querías disparar usando la nueva iluminación en esta posición, tú tienen que asegurarse de que el poder de lo probable Es mucho camino peso menor que aquel. ¿ De acuerdo? No lo hacen, es la principal fuente de tu gusto, pero si quieres colocar aquí una nueva luz, las tienes asegúrate de que la potencia sea mucho menor, pero sí soplaste la mitad de la baja potencia de la iluminación, entonces solo puedes usar éste. Sólo a Brown le gusta desde aquí. Por lo que dará 12 luz blanca en el lado izquierdo de nuestro pastel para hacerlo más hermoso, para asegurarse de que el lado izquierdo del pastel no sea muy oscuro. Te explicaré sobre la configuración de la cámara. Explicado antes. En la primera sección, utilicé el supernúmero alrededor de 6.3. De acuerdo, entonces este es el ajuste que usamos en esta actividad antes, mientras yo uso los mismos ajustes aquí, lo de la luz es realmente brillante. Ya lo he explicado antes, ¿qué vas a hacer? Lo correcto es muy brillante. En mi caso, no cambio la velocidad de la sombra en absoluto. No cambio mi ISO en absoluto. El que cambio es sólo el número f. Cuando obtienes los resultados muy brillantes, entonces aumenta los hermanos africanos. Por lo que en este caso aumento mi etanol y virtud 9. Por lo que encontré que cuando uso el F9 0 como el número f, en mi caso aquí, la iluminación es genial. De acuerdo, entonces la exposición también es exactamente a la exposición que quiero. Entonces usé el 9 como mi número f. Y para otro ajuste, sigue siendo lo mismo en la sección anterior, uso 145100 como el ISO y no cambio el Calvin y todo. Esta es la ventaja que puedes obtener si filmas con la iluminación del estudio como esta. porque si disparas con el estudio como esto, aunque sea de mañana ya está en vivo, entonces de repente está lloviendo. No tienes que preocuparte cuando cambie el clima, cuando cambie la iluminación porque el rayo como este, te daremos el resultado consistente que hará que la cámara ajuste este símbolo. Y luego para las tierras aquí, lente macro 100 milímetros. Y por favor asegúrate de poner tu parasol. Porque si no pones tu lente con miedo, a veces como ser mejor sea nuestra lente. Hará que el recuento de menos hermoso. Pero a veces cuando no uso el parasol, si totalmente no puedo ver la diferencia hasta que me pongo esto y luego me tomo otro tiro a veces se conmocionará porque esto es mucho más hermoso que el rodaje, creo que antes de cavar la lente o un pensamiento, te sugiero que por lo general sólo el Lancet, sobre todo cuando estás usando la lente macro 100 milímetros. Sí, así es como preparo las cámaras teniendo y cómo preparamos la iluminación. Y te veré en la siguiente sección. 15. Proyecto 2: el resultado!: Um, respecto ya han hecho la sesión de fotos y luego te mostraré el Robbie. Ok. Aquí tienes. Paga y luego disparas el tiro de movimiento así. Te sugiero que tomes tantas fotos como sea posible, y luego tienes a tu ayudante para asegurarte de que queríamos tomar la pelea correcta de la zona porque queremos que te asegures de que la miel en el lado derecho de la zona obtendrá hermoso punto culminante. Y hay que asegurarse de que el asistente, nacido pobre en Judá lado izquierdo, sólo la zona principal es el lado derecho. Tienes que valiente. En realidad tiendes a hacer eso. Ok. Yo entonces te estaba mostrando la comparación entre antes y después de ahí algo. Entonces aquí tienes. Muchos de ustedes compraron, me preguntaron sobre cómo conseguir el balance de blancos exactamente correcto cuando les están haciendo algo. Porque a veces si ya has utilizado la iluminación de estudio, lo que significa que el estudio ilumina balance de blancos medio estándar. Y también usas el parto en tu cámara hacia arriba o el balance de blancos. Se supone que es exactamente preciso. Pero la mayor parte del caso cuando informes a las fotos de tu brillante papel, entonces sentirás que el fondo se ve amarillento o azulado la mayor parte del caso, sí. Yo sí creo que tú y yo te mostraremos cómo obtendrás un balance de blancos consistente todo el tiempo. Te estaba mostrando en la siguiente sección, en la sección de edición. 16. Proyecto 2: edición de Lightroom (actualización): Bien, hola chicos. Bueno, hemos entrado en este pie chicos. En el estado de ánimo brillante curso DSLR chicos. Bueno, en esta foto chicos, esta es una foto cruda en la habitación Dob light Voy a editar de nuevo según las etapas que he visto en la sesión anterior chicos. Bueno ahora voy a repetirlo para esta foto chicos. Bien, antes que nada entraré al menú ligero chicos. Bueno, en el menú de luz, voy a ajustar la exposición para esta imagen porque esta imagen es demasiado oscura. Voy a ajustar la exposición un poco chicos, no se excedan aquí Voy a añadir alrededor de 1.55 Bien. Entonces para el contraste ya está arreglado aquí, no lo voy a cambiar. Y para lo más destacado aquí son los mismos que antes. Lo voy a reducir chicos, para esta foto, voy a reducir el resaltado a -100 o chicos de la línea izquierda Bueno, aquí por las sombras, lo voy a reducir chicos a -22 Ahora para los blancos, voy a aumentar el brillo aquí, chicos, a más 60, sobre tanto Bueno, para los negros de aquí, también lo voy a reducir chicos Eso es para los chicos del menú Lat. Bueno, eso es suficiente para el menú Latllo. Ahora vamos a ir a colorear chicos. Voy a cambiar es la temperatura chicos. Voy a hacer la temperatura más fría, alrededor de -12 tal vez, chicos. Ahora bien, si has bajado la temperatura para esta foto, iré a la mezcla de colores. Bueno, en la mezcla de colores lo que voy a cambiar son los chicos de color rojo aquí. Voy a cambiar el matiz a más ocho chicos. Bueno, para la saturación aquí la voy a reducir chicos. Bueno, para los lumines también lo reduciré chicos. El color que voy a cambiar es naranja chicos aquí. Yo sólo lo cambiaré Un chiquito por el color de tonalidad. Voy a reducir este color naranja. Sólo un chiquitín para la saturación. Lo voy a reducir a menos un chiquitín. A continuación iremos directamente al menú de Evac chicos. Esto es, solo damos clic aquí. Después vamos al menú de Evac chicos. Bueno, en el menú de Evac, voy a añadir los chicos de textura ¿Cuál es la textura? La textura es una textura de color en nuestra imagen chicos. Por ejemplo aquí dentro de este pastel hay rayas mientras que incluye textura chicos. Bueno cuando añadimos la textura significa que las líneas se volverán más fuertes chicos aquí voy a añadir la textura sobre más 20 chicos. Por la claridad solo lo voy a reducir un poco, menos uno tal vez ustedes entonces para el deha aquí voy a agregar los dehays pero solo Bien, entonces ingresaremos los detalles chicos. Ahora en el menú de detalles, aumentaré los chicos afiladores a los 140 Bueno, cuando aumentemos la nitidez, nuestras fotos serán chicos nítidos, Al igual que esta foto chicos Ahora esto va a verse agudo. Muy puntiagudo. Como resultado, esta foto produce extremos en nuestra imagen chicos adecuados. En consecuencia, necesitamos un contador cuyo nombre esté enmascarando a los chicos en el enmascaramiento. También lo aumentaré para que nuestras fotos no tengan demasiados extremos. Cierto, entonces voy a aumentarlo a 85 aquí. Es un poco mejor, ¿no es así, chicos? Bueno, para volver a reducirlo, utilizamos una herramienta llamada chicos de reducción de ruido. Bueno, en la reducción de ruido, también voy a agregar para eliminar el ruido en nuestra imagen chicos. Bueno, aquí agrego unos 16 chicos. Bien chicos, Eso es para los detalles del menú chicos. En realidad para esta foto, basta con editar chicos, se acabó. Tenemos muy buenas fotos chicos, ¿verdad? Este es el antes y este es el después chicos. Si quieres ver antes, solo puedes presionarlo. Si quieres ver después, solo puedes liberarlo. Bueno, esa es una manera de ver las imágenes del antes y el después. Ahora, quiero deshacerme de este objeto chicos porque es un poco torpe chicos. Si aquí hay miel, bien chicos, pueden usar el pincel curativo aquí. Brocha curativa en sala de luz Db. Puedes conseguirlo si te suscribas a dub lit room o tienes que pagar chicos Pero si quieres eliminarlo manualmente, puedes buscar otras aplicaciones que puedan eliminar manchas u objetos que sean realmente molestos en tus fotos. Puedes buscar otros tipos de software, puedes buscar otro software libre y editarás por separado de las fotos en Db light room. Ahora voy a quitar el objeto de miel chicos. Bueno, más o menos así chicos. Bueno, si hemos terminado podemos hacer clic de inmediato en la garrapata. Entonces este es el antes y este es el después chicos. Las gotas de miel se han ido, ¿no? Bueno, ahora entraremos en los tipos de enmascaramiento. Bueno, en el enmascaramiento sólo se puede conseguir si se suscribe a Adoblt room guys La ventaja de la herramienta de enmascaramiento es que puedes seleccionar varias posiciones en tu imagen. Se puede ajustar chicos aquí quiero usar el enmascaramiento que es un pincel aquí. Seleccionaré fotos de miel que están por aquí, chicos. Entonces voy a ajustar los aspectos más destacados, chicos, porque necesito los destacados por aquí. Voy a ajustar los aspectos más destacados a los chicos adecuados alrededor del 96. Bien. Entonces chicos aquí, voy a agregar los blancos o el brillo de los blancos aquí alrededor más 20 chicos. Bueno, después de eso podemos hacer clic de inmediato a los chicos. Después nos trasladaremos a otra gota de miel. También nos cepillamos los chicos de la parte de la gota de miel. Puedes eliminarlo si seleccionas el objeto incorrecto usando el borrador Bien, entonces vamos a encender aquí por aquí. Bien, entonces cambiaremos el resaltado a más 12. Entonces también agregaremos las sombras aquí. Entonces también agregaremos los cielos blancos. Si se hace en el menú ligero aquí, voy a cambiar la saturación en el menú de colores, chicos. Voy a reducir la saturación a menos nueve. Después hago clic en los chicos gruesos. Bueno, si puedes ver aquí, el objeto de la mano es a los chicos oscuros. Por lo tanto voy a usar el enmascaramiento en las manos parte dos chicos. Bien, entonces cambiaremos las luces. Bueno, vamos a cambiar las sombras a alrededor más ocho tipos. Después de eso, cambiaremos la saturación en el menú de colores, chicos, hacemos que la saturación disminuya a -16 Bueno, eso es todo chicos, si hemos terminado, este es el resultado que queremos para esta foto chicos Esto es antes y esto es después. Si sigues paso a paso de principio a fin en esta foto, simplemente puedes hacer clic en el ícono Compartir y luego hacer clic en Exportar a rollo de cámara. Si terminaste, las fotos se guardarán directamente en tu galería de forma segura. En realidad chicos, no necesitas suscribirte a este Dob light room chicos, solo necesitas usar nuestro método editando estos cuatro menús La luz, el color, los efectos y los menús de detalles. Ya se obtiene una buena imagen. Y también es muy diferente a los chicos de imagen cruda. Sin embargo, si te has suscrito a Adobe Lightroom, puedes seguir nuestro método para usar masking y también el menú de curación chicos Bueno, tal vez eso es todo lo que voy a dar en este video. Nos volveremos a encontrar en la próxima sesión de video, chicos. Gracias. 17. Proyecto 2: preparación de fotos de Levitación: Bien chicos, bienvenidos a esta sanción unicidad. En esta sección, nos divertiremos porque vamos a crear hermosas reputaciones año. Realmente hacemos este levitado Pune. En realidad la levitación es solo una combinación de algunas fotos como ésta que tomamos cuando sostenemos la cuchara así y cogimos otro pico Joe cuando sostenemos la cuchara así. Y luego combinaremos la imagen más adelante en la sección de edición, sabrás cómo estamos combinando la imagen para hacer que esto levitara, ¿vale? Y entonces también combinaremos otro gran género. Ponemos algo aquí. Entonces esta es esta combinación sobre como árbol hasta cinco imagen. Y luego te sugiero agudo usando un trípode aquí porque quieres combinar árbol hasta que estén en uno que tenga que asegurarse de que obtienes una posición consistente en el pastel para cada sola imagen. Y luego sacó los ajustes de iluminación, puedo decir pensando que es lo mismo con la guerra, pero cambiamos el año de iluminación. Esta vez utilicé la fila de perros de guardia AD 200. Aquí está el producto. En realidad, esto no es una promoción pagada. Personalmente usé este tipo de ajustes. Quiero disparar con la mayor velocidad de obturación, sobre todo cuando se quiere verter algo, fue muy rápido. Ya no agudas con la 100 amistoso volar más rápido la velocidad de obturación, pero tal vez usarás la velocidad de obturación. Hay más de 300. Para asegurarte de que si pones algo que no se congelaría, entonces necesitas tal vez como sombras poco por encima 300 y este rayo lo apoye. Entonces sí, esta es la posición es igual. Entonces en la siguiente sección lo haremos en sesión de fotos, y te veo en la siguiente sección. 19. Proyecto 2: edición de Photoshop con levitación (actualización): Hola chicos. Bueno, de nuevo en el video tutorial sobre cómo combinamos fotos de Levitación, chicos Bueno, para esta vez he abierto el software DOB Photoshop, aquí, esta es la vista inicial Solo podemos ir al archivo, hacer clic en abrir, luego seleccionar la carpeta donde la carpeta ya contiene las fotos que hemos seleccionado chicos. Bueno, aquí por casualidad, ya hay algunas fotos que he seleccionado para ser usadas como fotos de Levitación, chicos Bueno, aquí voy a elegir la foto principal de nuestros chicos de Levitación Simplemente puede hacer clic en la foto, luego hacer clic en Abrir Chicos. Parecerá así chicos. Bueno, aquí voy a agregar algunos cupcakes que van a estar volando por aquí, por aquí y por aquí chicos Y también algunas pizca de granos y frutos secos que se derramarán desde arriba fallas Bueno, esa es la imagen que queremos chicos. Bien, ahora agregaremos los cupcakes primero chicos, podemos abrir directamente el archivo Xplorer Entonces elige a qué cupcakes queremos agregar chicos en estas tazas rastreamos Entonces si se ve así, podemos rotar clic derecho, luego hacer clic en rotar 90 grados en el sentido de las agujas del reloj. Después equiparamos la capa con la capa existente. Luego haga clic en Entrar. Entonces solo podemos reducir la opacidad aquí mismo, alrededor del 50% Aquí, podemos colocar primero la foto ¿Dónde quieren que se coloquen los cupcakes, chicos? Bien chicos aquí. Voy a rotar la imagen porque necesito una copa K ligeramente inclinada aquí Chicos, más o menos en esta posición, Chicos, si han terminado, podemos aumentar de inmediato los chicos de opacidad Cuando se haya aumentado la opacidad, podemos hacer clic directamente en Agregar Máscara de Capa aquí Entonces volvemos a cambiar el color a negro aquí chicos. Después derramamos la herramienta de cubo de pintura sobre esta imagen chicos hasta que desaparezca. Entonces podemos cambiar de nuevo el color a blanco. Y copiamos esta capa primero control, luego eliminamos la máscara de capa. Bajamos la opacidad, volvemos a esta capa, seleccionamos la máscara de capa, luego seleccionamos la herramienta pincel Bueno aquí solo me cepillé a los chicos de los cupcakes. Si estás seguro podemos apagar la capa de tramposo primero chicos. Para que podamos amarrar las partes arriba en el borde chicos para eliminar los bordes que ya han sido seleccionados. Puedes cambiarlos inmediatamente a negros, luego puedes eliminarlos. Bien chicos, si se hace solo podemos eliminar la capa de chat. Bien chicos, estoy aquí para agregar un cupcake aquí, chicos con una forma diferente Voy a repetir los pasos. Voy a abrir el archivo Explorer aquí, después voy a seleccionar la foto con los cupcakes que quiero chicos Después arrastramos la foto. Entonces giramos 90 grados en el sentido de las agujas del reloj aquí. Entonces alimentamos a los chicos de la forma, bueno, como este chicos. Entonces establecemos lo contrario a 50% más o menos. Entonces fijaremos la posición por aquí chicos. Más o menos. Bien chicos, si consigues la posición que deseas, podemos incrementar de inmediato la opacidad Entonces simplemente hacemos clic en Agregar Máscara de Capa aquí. Después seleccionamos la herramienta de cubo de pintura, asegúrate de que el color sea negro aquí chicos. Después derramamos el color en esta capa enmascarar chicos hasta que desaparezca. Entonces porque necesitamos una capa de trampa, copiaremos con el control J. Primero borramos la máscara de capa. Entonces bajamos los chicos de opacidad. Ahora después de bajar la opacidad, podemos seleccionar inmediatamente la máscara de capa a continuación Después seleccionamos la herramienta pincel, luego cambiamos el color a blanco. Bien chicos, no se olviden. Asegúrate de que la opacidad a continuación sea 100% chicos, porque si no, los resultados se verán como estos chicos Bien, podemos cepillar directamente aquí chicos. Porque aquí están las manos chicos. Entonces no necesitamos un cepillo en las manos. Simplemente podemos apagar la capa de trampa, asegurarnos de que lo que hemos seleccionado sea chicos correctos. Además, podemos engrosar los bordes para que sea mejor chicos, También presta atención a los detalles como este drop guys, queremos que estas gotas se vean chicos, asegúrate de que estos detalles sean visibles Chicos, no se olviden de asegurarse de que los colores aquí son cambiados chicos. Sí, si quieres hacerlo más grueso, puedes elegir el blanco. Si quieres eliminarlo, puedes elegir el negro. No se confundan, chicos. Si terminaste, anularemos este cupcake con la foto en esta sección. Sin manos chicos. Abrimos el archivo Explorer, después seleccionamos la foto, después la arrastramos nuevamente a Photoshop. Giramos, encajamos la capa aquí chicos, luego establecemos la opacidad Estamos usando la herramienta de movimiento aquí chicos. Bueno, vamos a probar como este cupcake es lo mismo que los cupcakes aquí chicos Bien, equiparemos la forma y la posición chicos, si terminaste aquí, solo puedes aumentar la opacidad Y para la capa de trampa anterior solo puedes eliminarla como antes. Hacemos clic en Agregar Máscara de Capa. Entonces derramamos aquí la herramienta de cubo de pintura hasta que se haya ido. El control de clic J como capa de chat aquí. Eliminemos la máscara de capa. Volvemos a la máscara de capa de abajo. Entonces no lo olvides, primero establecemos la opacidad. Después volvemos a la capa inferior, esta máscara de capa. Entonces podemos simplemente hacer clic en la herramienta de pincel aquí y cepillar la parte que falta porque hay una parte de mano chicos. Bueno, se puede ver que hay algunas partes que no son chicos en forma. Bueno, si aquí hay partes que están desincronizadas, solo puedes ajustarla manualmente. Al igual que este chicos arrastramos para que la posición se ajuste de acuerdo a la capa existente. Bueno, si se hace, entonces el resultado será así chicos. Entonces también vamos a agregar un cupcake por aquí en los mejores chicos Bien chicos, estoy aquí para agregar otro cupcake por aquí encima chicos Vamos a repetir el paso. Abrimos el Explorador de Archivos, después seleccionamos los cupcakes que queremos incluir en nuestra imagen chicos, Luego giramos Después ajustamos la capa de acuerdo a la capa existente. Entonces fijamos aquí a los chicos de opacidad. Bueno, si hemos bajado la opacidad, podemos ajustar la capa y colocar el cupcake donde lo colocaremos chicos Bueno, si consigues el puesto que quieres chicos, inmediatamente puedes aumentar la opacidad Entonces simplemente hacemos clic en Agregar Máscara de Capa aquí. Después lo derramamos con la herramienta de cubo de pintura con color negro hasta que desaparezca como antes. Después copiamos la capa, después borramos aquí la máscara de capa. Entonces bajamos la opacidad. Nuevamente, esta capa es solo una capa de trampa. Después seleccionamos de nuevo la máscara de capa de abajo. Después cambiamos el color a blanco. Después seleccionamos a los chicos de la herramienta de pincel. Bueno, cepillarse los chicos de la parte de patada de copa. Si ya está seleccionada, primero podemos eliminar la capa de trampa para que podamos enfocarnos más para seleccionar las que no son buenas para mirar a los chicos. Bueno, chicos. Aquí está la parte que se ve afectada por la mano chicos. Bueno, aquí ahora voy a sobrescribir una foto que no tiene manos en ella chicos Bueno, podemos ir directamente al Explorador de Archivos. Elegimos una foto donde este objeto no tenga manos chicos. Podemos simplemente girarlo click derecho, rotar 90 grados en el sentido de las agujas del reloj. Entonces encajamos las capas aquí chicos hasta que encajen. Podemos simplemente eliminar la capa de tramposo chicos anteriores. Bueno, esta, esta nueva capa, tenemos la opacidad para encajar. Lo bajamos, luego usamos la herramienta de movimiento para mover a los chicos de copa. Entonces encajamos la posición con la copa antes chicos. Si has terminado podemos aumentar la opacidad. Después hacemos clic en Agregar Máscara de Capa. Entonces lo cambiamos a negro. Aquí lo derramamos con el gas de herramienta de cubo de pintura. Pues si se hace podemos copiarlo usando el control J. Eliminamos la máscara de capa. Cambiamos la opacidad a menor, luego volvemos a la capa de abajo Después seleccionamos la herramienta pincel, luego cambiamos el color a blanco. Entonces cepillamos las partes que fueron borradas por la mano chicos, es así chicos, podemos seleccionar la capa debajo chicos, ordenar donde todavía le faltan chicos, el resultado es como este chicos, más o menos Entonces también voy a agregar una escena aquí, como alguien vertiendo miel desde arriba de aquí. Es de la misma manera que antes chicos, solo puedes eliminar la capa de trampa que creamos antes. Entonces elegimos una foto con miel siendo derramada chicos. Bueno, sólo podemos ir al Explorador de Archivos. Entonces elegimos fotos que ya tienen cariño chicos. Podemos rotar de nuevo de inmediato. Haga clic derecho. Girar 90 grados en sentido horario chicos, alimentamos la capa aquí chicos. Bueno, si se hace reducimos la opacidad. Entonces sólo podemos emparejarlo con los primeros chicos de la torta de taza. Pues si han terminado volveremos a aumentar la opacidad , chicos Después simplemente hacemos clic en Agregar Máscara de Capa. Después hacemos clic en la herramienta de cubo de pintura con color negro hasta que desaparezca. Después copiamos el control de capa J. Eliminamos la máscara de capa aquí chicos, reducimos la opacidad en la capa de trampa aquí Después volvemos a la máscara de capa de abajo. Entonces nos cepillamos con chicos blancos. En los chicos del lado de miel, podemos apagar primero la capa de trampa para ver si nuestra selección es correcta Bien, resultó ser correcto y este es el resultado de la miel que cepillamos Guys, solo podemos eliminar la capa de tramposo. Bueno, bien chicos, esta foto parece que alguien está vertiendo miel desde arriba chicos. Ahora voy a agregar algunos granos que parecen haber caído en exhibición chicos. Bueno, aquí voy a agregar algunos granos que cayeron y parecen ser golpeados por chicos de exhibición. Puedes seleccionar directamente el Explorador de archivos nuevamente, luego seleccionar una foto que sí tenga un objeto que queremos mostrar chicos. Después giramos, hacemos clic derecho, giramos 90 grados en sentido horario. Entonces puedes ajustar las capas para que coincidan con las capas existentes. Bueno, si ya terminaste, puedes bajar inmediatamente la opacidad Entonces pueden ajustar el objeto con los granos en la posición que quieran, chicos. Bueno chicos, si consigues la posición que deseas, inmediatamente puedes hacer que la opacidad sea aún más brillante Lo volveremos a aumentar. Entonces puedes hacer clic directamente en Agregar Máscara de Capa. Entonces cambias el color a chico negro. Puedes seleccionar la herramienta de cubo de pintura, luego puedes simplemente pelar el color hasta que desaparezca. Puedes copiarlo directamente usando el control J. Eliminar la máscara de capa. Aquí reducimos la opacidad para esta capa. Como capa de trampa, puedes seleccionar directamente la máscara de capa a continuación, luego cambias el color a blanco. Entonces chicos, sólo tienes que hacer clic en la herramienta de pincel. Entonces chicos seleccionan los granos que realmente quieres mostrar aquí chicos, entonces chicos, si tienes el objeto que deseas, simplemente puedes eliminar la capa de chat. Bueno, como esos chicos. Bueno, este es el resultado de la edición de levitación. Para este pie chicos, es como si alguien vertiera miel y también algunos granos derramados en el plato chicos Bueno, este es el final de nuestros chicos de edición de levitación. Bueno ahora guardaremos esta imagen haciendo clic en control plus. Entonces podemos establecer el nombre. Por ejemplo, el nombre es Cpk Levitation. Sólo podemos guardar el documento. El documento es un archivo de documento de Photoshop chicos para la foto Cpk que estamos editando Primero guardaremos el documento. Si quieres guardar el archivo JP, puedes hacer clic directamente en Control más, luego puedes seleccionar JP aquí chicos, luego hacer clic en Seguro. Bueno, para esta regla, suelo usar la máxima calidad, esta es la esquina más derecha chicos, luego haga clic bien. Entonces la foto se guardará directamente en tu galería chicos. Bueno, tal vez eso es todo por el tutorial sobre la edición de fotos de levitación, chicos Gracias. Nos vemos la próxima vez. 20. Proyecto 2: edición de Lightroom con levitación (actualización): Bien, hola chicos. Hemos entrado en este pie, chicos. Ellos son la imagen de mentir cap K chicos. Bueno, para esta foto solo tenemos que seguir paso a paso según los videos anteriores. Chicos, vayamos directo al menú ligero aquí. Cambiaremos la exposición para esta imagen. Voy a añadir un poco de exposición chicos. Como de costumbre, vamos a reducir los reflejos a -100 El tipo aquí por las sombras, voy a añadir casi la alineación correcta aquí, los reflejos alrededor de 993, para ser precisos chicos Entonces para el brillo aquí, voy a aumentar los blancos alrededor más 60 chicos. Bueno, para las placas aquí, voy a reducir los chicos de bits -19 chicos para producir una imagen un poco más oscura para los chicos del pie Bueno, aquí podemos ir directamente al menú de colores. Ahora en el menú de colores, vamos a reducir la temperatura un poco chicos, -12 Entonces vamos a entrar la mezcla de color aquí mismo para la mezcla de colores y los chicos de color rojo, vamos a reducir el matiz primero a menos ocho. Entonces para la saturación aquí, también la voy a reducir a -14 chicos Entonces también voy a reducir la luminancia chicos, bueno a -63 Bueno, para lo siguiente voy a ir a los chicos de color naranja en el color naranja, voy a reducir un poco el matiz. Menos dos aquí chicos, para la saturación aquí, también la voy a reducir a menos siete. Ahora si hemos terminado, podemos hacer clic de inmediato hecho. No necesitamos editar los colores amarillo, verde, azul claro, azul oscuro, verde, azul claro, azul oscuro, morado y rosa porque en esta imagen no existen. Chicos, solo podemos hacer clic en Hecho aquí. Podemos pasar inmediatamente al siguiente menú que es el menú de evac Chicos, en el menú de efectos voy a añadir la textura después de volver a hacer con la textura entonces vamos a reducir un poco la claridad. Bien, después de eso agregaré los hayes a más cuatro chicos. Bueno, a continuación entraré al menú de detalles chicos, en el menú Detalles, voy a agregar el afilado a más 140 chicos Si aumentamos la nitidez, entonces nuestra imagen se romperá chicos Por lo tanto, contrarrestaremos el afilado usando los chicos enmascaradores Agrega el enmascaramiento aquí a aproximadamente 85. Si hemos terminado, en realidad, nuestra foto está terminada chicos. Esto es antes. Esto es después. Bueno, este es un tutorial para editar chicos de levitación. ¿Por qué solo estoy usando los menús de formulario aquí en realidad? Porque es suficiente chicos. No hay necesidad de complicar las cosas, ¿verdad? Solo necesitamos formnuse. De inmediato podemos obtener una foto tan buena como estos chicos. Además en realidad para esta foto de levitación, realidad ha sido editada en Adobe Photoshop Chicos, las imágenes se han combinado una por una, chicos en Adobe Light Room, solo necesitamos ajustar el color de la imagen y la luz chicos. Bueno, tal vez si sigues el paso a paso de principio a fin para este video tutorial, puedes hacer clic directamente en el icono compartido de arriba. Entonces puedes exportar directamente al rol de cámara para guardar tus imágenes editadas. Simplemente puede esperar el renderizado. Bueno, si ya terminaste, tus fotos ya están seguras en tu galería. Bueno, eso es todo por este video. Podemos pasar de inmediato al siguiente pie chicos. Gracias. 21. Proyecto 3: ¡elige los beneficios adecuados!: Ok chicos, bienvenidos a esta sección. En esta sección tomaremos fotografía de bebidas, vale, Así que en esta sección te explicaremos cómo tomamos la bebida, cómo ponemos el rayo. Pero en esta sección arriba los apoyos que usamos para esta escena. Por lo que ya nos hemos preparado para beber aquí. Y entonces uno tiene el foco y el otro tiene el trasfondo. Y para sumar más niveles que usamos es fibril. Usamos esta como la nivelación para hacer que nuestra bebida se vea más alta entonces porque este es el té verde. Entonces alguien de Japón tal vez familiarizado con éste. No lo sé. A lo mejor la gente usa este para agitar el polvo molido y usamos cuchara pequeña como esta. En realidad, si quieres, compraste herida para tu fotografía de comida o fotografía de bebidas, te sugiero que inviertas la herida más pequeña como esta. Creo que esto es más pequeño que la cuchara de postre. Te sugiero que tengas éste. No uses el hueso grande en tu fotografía de comida porque hará que tu pie se vea muy pequeño, incluso si tu comida es grande. Pero si has puesto la herida grande al lado de tu bebida, hará que tu bebida se vea mucho, mucho más pequeña. Y luego para añadir más visto, uso polvo verde en la parte superior de esta herida aquí, y luego para agregar más textura porque el fondo ya está lleno de fixture, pero quiero dar otra textura. Entonces uso este tipo de cierre. En realidad, acabo de comprar esto desde el marketplace y puedes comprar esto tan grande como quieras. Pero lo único que tienes que pagarlo es si quieres comprar este tipo de a lo largo de cerca así, tienes que asegurarte de que no compres el brillante. Usted compra la matemática. ¿ De acuerdo? Pondremos como aquí mismo para añadir más textura en nuestro marco. Entonces así es como establecemos nuestro marco aquí. No quiero poner demasiados cultivos en este trasfondo porque en realidad ya tenemos un tema bastante complejo aquí. Entonces voy a hacer más sencillo esta escena notas para que la gente sea más fácil mirar el tema principal aquí, vale, Entonces así es como enmarcamos nuestra escena aquí, y te veo en la siguiente sección. 23. Proyecto 3: iluminación y ajuste de la cámara: Ok chicos, bienvenidos a esta sección. En esta sección les explicaré sobre la iluminación para bebidas, fotografía de luna brillante. De acuerdo, entonces antes ya hemos disparado comida diferente? Sí. Ok. Te mostraré la foto que hemos tomado antes. Éste. Si ves éste, la fase de este k está en la parte superior, el área superior de esta k, Los principales intereses de esta puerta está en la parte superior en la zona de chocolate. Pero tengo una pregunta para ti. Qué parte de esta cama para cada cosa nueva es la cara principal de esta bebida. ¿ Es el fraude o es el área superior? Ok. Para mí, quería ver la belleza de esta bebida está en una bebida, vale. Se pueden ver las capas en esta bebida. Entonces esto es bastante diferente con el primer caso que hemos tomado, porque el primer pastel que hemos tomado, la belleza del pastel está en la parte superior. Pero éste, la belleza de este beneficio está en el hilo dental. En realidad la cara, la mayor parte del vapor está en la zona frontal. Para este tipo de producto, utilizaremos la diferente posición de iluminación. Si quisieras disparar la belleza de esta bebida, te sugiero que intentes usar esta posición de iluminación, ¿de acuerdo? El primer símbolo regla es si quiero conseguir la hermosa textura frente a esta bebida, la primera me aseguro que el odio la iluminación sea ligeramente igual con tu bebida. Entonces no quiero que pongas la iluminación aquí más alta que nuestra francesa, pero me aseguro que la Haya de la iluminación sea la misma. La distancia aquí es de aproximadamente un metro. Entonces la máquina de verosimilitud hemos empujado la iluminación de cinco centímetros al frente de nuestra bebida para asegurarnos de que la iluminación un poco pase por esta zona. Entonces si no usé el difusor así, el likey hará que la línea de luz muy dura aquí. Pero si se utiliza el fusor aquí así, se difundirá la iluminación de la luz de estudio para hacer que la iluminación suave hermosa en esta zona derecha de R sea abreviada. Este caso, puse el difusor de 50 centímetro frente a nuestra iluminación y luego el lado izquierdo de nuestra bebida aquí porque esta zona se convertirá en una sombra, luego reboto la luz usando esta pizarra blanca. En realidad también puedes, si usas otra iluminación aquí. Pero en este caso, todavía quiero que consigas una hermosa transición entre la zona clara, más oscura. Yo uso éste porque si uso éste, la iluminación real pensó que fuerte pero aún lo suficiente para sentir la sombra. Porque si utilizo la misma iluminación fuerte en el lado izquierdo de la zona, este caso, perderé muchas texturas porque quiero hacer un poco drama en nuestra imagen como la pequeña de acero poco sombra en el lado izquierdo de nuestra desnuda amistad. Por eso uso este tipo de blanco el tablero. De acuerdo, entonces así es como dijimos que son probables. Y luego para las lentes, si quieres especializarte en fotografía de alimentos y bebidas, te sugiero en la lente macro de 100 milímetros, es para candidatos, por níquel? ¿ Es horizontalmente, lo que sea, pero lente macro de 100 milímetros? Sí, uno de los mejores si querías disparar la bebida. Ok. Entonces lo que te sugiero que no hagas es evitar usar lente gran angular para disparar este tipo de cosas porque este objeto es bastante llamativo, si usas el gran angular, la dispersión será muy, muy visible. Entonces para la configuración de la cámara sigue siendo la misma. El único ajuste que cambié es sólo el número f. Cambié el número f a 7.1 porque en estos tipings, la abertura 7.1 produjo la exposición que necesito. El brillo que me gusta es cuando dije que la exposición se convierte en 7.1. Así es como configuramos nuestra cámara. Y luego te veré en la siguiente sección. 25. Proyecto 3: el resultado!: Ok chicos, ya hemos afectado nuestra imagen. Y entonces todavía se puede ver que ya tenemos una bella exposición. Pero si sientes que la imagen es bastante oscura, entonces nos moveremos a la sección de edición y te explicaré paso a paso cómo agregamos este tipo de característica. Aquí está la comparación entre antes y después de la edición. ¿ Cómo experimentas algo cuando lo agregas con fotografía de comida de ruta correcta y sientes que esta imagen es demasiado brillante. No creo que esta sea taza brillante porque esto es demasiado oscuro. Y luego cuando mueves tu foto al smartphone, sientes que todo el contraste es demasiado alto. Tantas de primera generación de la pantalla, vamos a hacer que nuestra imagen se vea diferente. Ya hemos experimentado este tipo de situación, y luego eso es correcto. Mientras estamos haciendo cualquier cosa, nos hemos asegurado de que no uses la cantidad, es demasiado alta o demasiado baja. Quién se asegura de que cuando publicamos nuestra imagen en el Instagram, sea cual sea la pantalla que alguien usara para ver nuestra imagen, todavía se vea bien. No parece sobreexponer. No parece que todas las aves se saturan y bajo el estado de ánimo adecuado es muy sensible. En muchos, la mayoría de los casos a veces, pero cuando estás editando la tabla de pan aquí, si ves en pantalla diferente se verá como sobreexpuesta. Son, a veces se bucle como sobresaturado. En la siguiente sección, te explicaré el paso a paso, cómo editamos la mayor parte de nuestro grado será simplemente una bebida de reforma loca. Ok. Nos vemos en la siguiente sección. 26. Proyecto 3: edición de Lightroom (actualización): Hola chicos. Bueno, hemos llegado al pie chicos que son verdes, verdes como este chicos. Editaremos los colores usando los chicos de Adobe Light Room. Bueno, ahora usaremos a los chicos de la cosecha. El menú de recorte se usa cuando tenemos fotos sin procesar que no encajan con nuestros chicos de marco. Por ejemplo, este es un poco inclinado chicos, bueno, por lo tanto, voy a usar el cultivo aquí hasta que no incline chicos Si se siente como que no está inclinado, inmediatamente podemos hacer clic en el grueso, luego podemos editarlo directamente en el menú ligero aquí, igual que antes inmediato reducimos los chicos destacados hasta que se les deja una línea aquí. Entonces para las sombras aquí, voy a usar casi a la derecha una línea. Bien chicos aquí, lo aumentaré a más och's. Entonces para los blancos, el brillo de los blancos aquí, voy a usar casi para encordar una línea a chicos alrededor de los 80 tal vez Bien, En cuanto a los negros de aquí, lo voy a reducir a -40 chicos Si has terminado entonces el menú ligero está terminado para los chicos de edición. Bueno ahora podemos pasar de inmediato a los chicos de color. Ahora en el color voy a reducir la temperatura para que sea más fría. Bien chicos, bueno, menos nueve tipos. Bueno, puedes ver que las fotos son chicos más blancos según nuestro tema Bien, chicos de Mood. Si hemos terminado, podemos ir directamente al menú de detalles chicos en el menú Detalles afinando a 120 chicos Bueno, de acuerdo a lo que dijimos antes chicos, si añadimos la nitidez, necesitamos algo llamado los tíos enmascaradores para contrarrestar la nitidez para ser chicos más suaves aquí para el enmascaramiento, voy a ser chicos más suaves aquí para el enmascaramiento, añadir alrededor Bueno después de eso también usaremos la herramienta llamada la reducción de ruido. Bueno, para esta reducción de ruido voy a añadir unos 14 chicos. Entonces aquí usaremos la geometría para reducir a los chicos de distorsión. Dos menos uno porque nuestras fotos son chicos un poco demasiado inclinados Bueno, si ya está hecho, en realidad nuestras fotos están terminadas chicos. Este es el antes y este es el después chicos. No obstante, si te suscribas a usar Adobe Lit Room, que se paga, puedes usar un menú llamado el menú Enmascaramiento Chicos. Mientras estamos en el enmascaramiento, podemos cambiar ciertos objetos que hemos seleccionado. Al igual que el siguiente ejemplo chicos. Voy a cambiar el primer objeto que son los chicos de cristal aquí. Voy a agregar usando la herramienta de pincel en los chicos del objeto de vidrio. Después iré al menú Detalles chicos y agregaré la nitidez ¿Por qué? Porque quiero agregar nitidez en la zona de cristal chicos para hacerla más Bueno, inmediatamente podemos hacer clic en el grueso. Entonces chicos, podemos agregar de inmediato el enmascaramiento. De nuevo, estoy aquí usando el gradiente radial para seleccionar los chicos de vidrio. No obstante, estoy aquí para seleccionar en el exterior del vaso. Por lo tanto voy a añadir el invertido aquí. Voy a usar un invertido en los chicos de afuera. Ahora si has terminado, podemos ir directamente al menú Detalles aquí. Porque quiero reducir los detalles de nitidez. La nitidez fuera del objeto de vidrio chicos aquí, lo voy a reducir a -50 Bueno, si hemos terminado podemos hacer clic de inmediato en Si ya han terminado chicos, aquí pueden ver que hay una zona de cristal que está demasiado por encima de los chicos más destacados. Derecha. Por lo tanto, aquí usaré la herramienta de pincel para seleccionar el borde del vaso para que los reflejos no queden demasiado por encima de los chicos. Bueno, ahora entraré al menú Lat. Entonces voy a reducir los aspectos más destacados chicos aquí. Si hay un objeto que ya ha sido seleccionado, puedes eliminarlo de inmediato aquí usando el borrador Bueno, voy a borrar chicos de esta parte para que solo se seleccionen las Gs. Bueno, eso es todo chicos. Parece que la línea de vidrio en la H no ha terminado demasiado Para los chicos destacados, haga clic en el diez para esta imagen chicos, lo más destacado es también. Entonces voy a cepillar esta parte, luego voy al menú ligero de aquí mismo. Entonces voy a reducir un poco la exposición chicos. Entonces aquí voy a reducir el destaque a -100 Bueno, es más o menos así chicos, para los bordes de los chicos de la botella Ahora aquí también voy a cepillar todo el objeto de vidrio chicos porque aquí la zona es bastante brillante chicos y también está sobre la derecha. Bueno aquí voy a reducir los aspectos más destacados chicos. En el menú ligero, hacemos clic en la garrapata, entonces esta es la imagen que queremos para este estado de ánimo brillante ellos imagen chicos, este es el antes chicos, este es el después chicos. Bueno, es mejor chicos, ¿verdad? Si has llegado a esta etapa chicos, puedes hacer clic directamente en el ícono Compartir y luego hacer clic en Exportar a la función de cámara. Si terminaste, tus fotos se pueden guardar directamente en tu galería. Bueno, eso es todo lo que podría compartir en el tutorial de esta foto. inmediato pasaremos a la siguiente sesión, chicos. Gracias. 27. Proyecto 3: preparación de fotos de Levitación: Ok chicos, bienvenidos a esta sección de aguinaldos. En su sección de aguinaldos, nos prepararemos para tomar la fotografía de rotación izquierda para esta. Ya lo hemos rematado antes. Lo único que cambiamos, es sólo la iluminación ahí. El alumbrado antes de rodar con el estudio de iluminación Goldilocks y los 300, en realidad deleitando que usábamos antes. No es cosa de apoyo. Si quieres que esos disparen a la alta velocidad así. Si quisieras disparar la levitación, si quieres verter algo, tienes que disparar con el mayor reto de mí. Por lo que usamos los Go dogs AD 200 fro para éste. Planeamos rodar los tuyos estos ingredientes aquí, siendo cotidianos estábamos más pobres, algo, combinaremos alguna imagen como yo y por tanto imagen. En la siguiente sección, te mostraremos cómo escogemos y cómo combinamos en uno mientras hacemos la edición. En la próxima sesión, lo haremos directamente esta. De acuerdo, nos vemos en la siguiente sección. 29. Proyecto 3: edición de Photoshop con levitación (actualización): Hola chicos. En este video voy a explicar un video tutorial sobre cómo combinar fotos de levitación para los segundos chicos de Al, bueno, esta es la vista principal Cuando abrimos Adobe Photoshop chicos, solo podemos abrir el archivo, hacer clic en abrir, luego seleccionamos la carpeta que contiene las fotos que hemos seleccionado chicos. Por cierto, estas son las fotos que he seleccionado como nuestras fotos de Levitación chicos Esta es la foto principal y solo puedes hacer clic en abrir, inmediatamente aparecerá así chicos. Bueno, bien chicos, voy a añadir una cuchara que está derramando semillas Aquí chicos, sólo podemos ir directo a archivar Bueno, sólo podemos seleccionar el archivo que va a insertar en Adobe Photoshop. Chicos, solo rastrearlo si se ve así. Haz click derecho y seleccionamos rotar 90 grados en sentido horario para que el resultado sea retratado chicos, luego encajamos la foto con las capas que ya están aquí Bueno, si has terminado, vamos a reducir la opacidad para que se vea sombreada como este chicos Después la tiramos hacia arriba, la encajamos en el lugar donde queremos que se coloque la cuchara, chicos. Bien chicos, quiero ponerlo aquí. Entonces sólo podemos aumentar la opacidad. Después simplemente hacemos clic en Agregar Máscara de Capa Aquí. Cambiamos esta parte a negra usando la herramienta de cubo de pintura, derramamos hasta que desaparezca. Entonces para el tramposo, como de costumbre, hacemos clic en controlar J. Luego eliminamos la máscara de capa. Entonces podemos bajar la opacidad al 50% o alrededor de 40 a 50. Para que sea un poco sombrío, podemos simplemente cepillar la máscara de capa debajo de los chicos Bueno, si tu herramienta de pincel no tiene círculo o flecha, puedes hacer clic directamente en el bloqueo de mayúsculas aquí, entonces puedes agrandarlo. Bueno, aquí sólo voy a seleccionar a los chicos cuchara. Sólo la cuchara. No olvides cambiar el color de chicos negros a blancos porque aquí hay un objeto de mano. No selecciono la mano porque después la anularemos nuevamente con una foto. ¿De quién no está la mano en esta posición, chicos? Bien chicos, si se hace, podemos ver primero si está ordenado. Si no lo es, primero lo ordenaremos para que la imagen se vea así. Bueno, para eliminar la mano que ya ha sido seleccionada, podemos eliminarla cambiando su color a negro. Bien, si se hace, falta un poco aquí. Primero eliminaremos nuestra capa de trampas. Bueno, bien chicos, así que estoy aquí para sobrescribir la cuchara con una foto que está en esta posición, la cuchara no tiene manos Puedo ir directamente al Explorador de archivos. Después seleccionamos una foto que no tenga mano chicos como de costumbre. Haga clic derecho, seleccione, gire 90 grados en sentido horario. Entonces encajamos la capa. Si hemos terminado, podemos reducir de inmediato la opacidad. Después cambiamos la posición hasta que coincida con los chicos de la primera cuchara. Si ya está en forma, podemos aumentar de inmediato la opacidad Entonces tenemos una máscara de capa, luego derramamos negro usando la herramienta de cubo de pintura aquí. Después primero copiamos la capa usando el control J como capa de chat. Eliminamos la máscara de capa. Después reducimos la opacidad y volvemos a la capa inferior Seleccionamos la máscara de capa y luego cepillamos con chicos de color blanco. Podemos apagar primero la capa inferior para hacer la selección ter aquí chicos, si ya terminaste volvemos a encender la imagen de cuchara principal. Bueno, aquí hay más asas, así que las eliminaremos usando la herramienta pincel en esta primera capa usando el color negro. Bien, bueno, podemos simplemente borrarlo aquí, nuestra capa de trampa para la segunda capa. Bueno ahora voy a agregar algunas de las galletas verdes que vuelan por aquí. Chicos, el método es el mismo que antes. Vamos al Explorador de archivos. Elegimos una foto que seleccionará chicos. Bueno, aquí voy a elegir las fotos que incluirán a nuestra capa principal. Esta es la capa chicos. Podemos simplemente girarlo con la capa hasta que sea lo mismo. Podemos bajar la opacidad. Entonces podemos ajustar la posición a la posición que queremos chicos. Bueno, si has terminado, inmediatamente podemos aumentar la opacidad nuevamente al 100% Luego hacemos clic en Agregar Máscara de Capa Después derramamos la herramienta de cubo de pintura con color negro. Después lo copiamos usando el control J. Aquí borramos la máscara de capa. Después bajamos la opacidad como capa de trampa. Volvamos a seleccionar la máscara de capa de abajo aquí. Después seleccionamos la herramienta pincel, Luego cambiamos el color a blanco y seleccionamos las galletas que aparecerán chicos. Bien chicos, aquí hay algunos palos que aún son visibles. Podemos eliminarlos cambiando el color a chicos negros. Bueno, si hay algunas menos como esta, podemos simplemente estamparla con la herramienta de clonar estampación Después hacemos clic en la vieja llave aquí, después la arrastramos a la parte que queremos mostrar chicos. Bueno, bien, si se hace podemos eliminar esto de nuevo, la capa de trampa. Entonces agregaremos algunas galletas más por aquí chicos. Con el mismo proceso, vamos al Explorador de archivos, después seleccionamos las fotos que queremos tomar de la carpeta. Después arrastramos, luego giramos aquí 90 grados en sentido horario. Entonces lo alimentamos chicos. Bueno, si se hace, fijamos la opacidad, bajamos, entonces la posicionamos con la posición que queremos chicos Bueno, resulta que la rotación fue un poco inclinada chicos El objetivo es para mí conseguir la posición de la galleta que quiero chicos. Ahora aumentemos la opacidad. Hacemos clic en Agregar Máscara de Capa. Después lo derramamos de color negro usando la herramienta de cubo de pintura. Después lo copiamos usando el control J. Luego borramos la máscara de capa. Entonces bajamos la opacidad. Seleccionamos nuevamente la máscara de capa inferior, cambiamos el color a blanco. Después cepillamos usando la herramienta de pincel chicos, podemos apagar primero la capa de trampa. Entonces vamos a ordenarlo un poco aquí. Bueno, aquí está el objeto palo que tenemos que deshacernos. Vamos a eliminarlo primero usando chicos negros. Ahora, como todavía hay palos visibles aquí, chicos, podemos simplemente dar click derecho sobre esta capa. Después seleccionamos la capa rasterizada. Entonces podemos seleccionar directamente chicos de la herramienta de pincel de curación de manchas. Esto quitará los objetos palo, todavía hay chicos visibles. Bueno, como este chicos, si todavía no está limpio, podemos seleccionar directamente la herramienta de clonar sello. Después lo copiamos usando la tecla out. Entonces arrastramos aquí para que se vea bien chicos. Bueno, si ya terminaste se verá así chicos. Eliminamos la capa de tramposo, después voy a agregar algunas galletas más chicos. Bueno aquí voy a repetir los pasos como antes y voy a añadir algunas galletas más en algunos de estos lugares, chicos. Bueno, ya terminamos en la sección de galletas, chicos. Ahora quiero agregar algo de chi que volará por ahí también, chicos. Bueno, el proceso también es el mismo. Simplemente vamos al explorador de archivos, después elegimos la foto que vamos a insertar en la capa principal chicos. Bueno, así, solo giramos 90 grados en el sentido de las agujas del reloj. Ajustamos la capa para que se ajuste a la capa principal. Después seleccionamos la opacidad. Bajamos los chicos de opacidad. Bueno, si se hace, podemos encajarlo de inmediato en la posición que queremos chicos. Bien chicos, si ya está en forma, podemos volver a aumentar de inmediato la opacidad. Hacemos clic en Agregar Máscara de Capa. Después derramamos el color con negro. Después lo copiamos aquí usando el control J. Luego borramos la máscara de capa. Después cambiamos la opacidad a baja como nuestra capa de tramposo. Después seleccionamos la máscara de capa a continuación. Después seleccionamos la herramienta de pincel. Después cambiamos el color a blanco Chicos, vamos a cepillar el mochi aquí Todo ha sido seleccionado. Podemos apagar primero la capa de tramposo. Bueno, desde aquí podemos ordenarlo aún más para el palo. Podemos eliminarlo de inmediato usando negro para que no sea demasiado factible. Bueno, si hemos terminado, eliminaremos la capa de tramposo. Entonces agregaremos más mochi aquí chicos, igual que antes de abrir el Explorador de archivos Después agregamos una foto para volver a tomar el mochi a la capa principal Chicos lo arrastramos, después lo pudrimos usando click derecho, encajamos la capa, hacemos clic en Entrar. Entonces bajemos la opacidad. Entonces encajamos la posición con la posición que queremos. Bueno, si se hace, la posición es la correcta. Entonces volvemos a aumentar la opacidad. Después hacemos clic en Agregar Máscara de Capa. Entonces cambiamos el color a, luego derramamos el color aquí hasta que desaparezca. Después lo copiamos como un control de capa de trampa J. Luego eliminamos la máscara de capa. Bajemos de nuevo la opacidad, chicos aquí. Después seleccionamos nuevamente la máscara de capa a continuación. Cambiamos el color a blanco. Después seleccionamos la herramienta de pincel. Después cepillamos de nuevo la parte mochi que vamos a insertar en nuestros chicos de imagen para asegurarnos de que todo ha sido seleccionado Podemos apagar primero la capa de tramposo. Entonces lo arreglamos de nuevo. Aquí, bueno la parte de palo aquí. Podemos retirarlo de nuevo usando chicos negros. Entonces si no es lo suficientemente gruesa, podemos volver a iluminar los bordes usando el blanco Todavía voy a agregar un moche más aquí, pero primero eliminemos la capa que en realidad es nuestra capa de trampa como de costumbre Vamos al Explorador de archivos. Primero seleccionamos la foto que insertará en nuestra imagen. Nosotros lo rastreamos. Entonces lo escribimos usando click derecho. Giramos 90 grados en el sentido de las agujas del reloj. Luego ajustamos la capa para que quepa igual que nuestra capa principal. Hacemos clic en Entrar. Entonces bajamos la opacidad Entonces ajustamos la posición a la posición que queremos, chicos. Bueno, si la posición es la misma que queremos, podemos volver a aumentar la opacidad, simplemente hacemos clic en Agregar Máscara de Capa Entonces derramamos el color negro aquí chicos hasta que se ha ido. Después hacemos clic en el control J para copiar como capa de chat. Eliminamos la máscara de capa. Entonces bajamos los chicos de opacidad. Después volvemos a pasar a la capa principal, esta máscara de capa. Después cambiamos el color a blanco. Seleccionamos la herramienta de pincel para cepillar la pieza. Queremos que los chicos estén más seguros de que podemos apagar primero la capa de trampa. Borremos el stick. Aquí los chicos usan el negro. Bueno, este es el mochi que queremos. Bueno ahora vamos a agregar los granos que salen de la cuchara. Se va a derramar sobre las galletas y sobre estos tipos mochi que van a chocar como este chicos? El método es el mismo que antes. Bien chicos, aquí vamos a agregar algunos granos. Parecerá que fue construido por los chicos cuchara, así que va a chocar como esos chicos. Bueno, así fue. Abrimos el Explorador de archivos. Abrimos la foto, luego seleccionamos la foto. La imagen está aquí chicos. Lo arrastramos, luego lo ponemos aquí. Después giramos 90 grados en sentido horario. Entonces encajamos chicos a la capa existente, bajamos los chicos de opacidad Entonces lo encajamos de acuerdo a la posición que queremos chicos. Bueno, quiero que el puesto esté aquí chicos. Voy a tomar esta parte chicos. Si conseguimos la posición que queremos, podemos aumentar la opacidad Entonces simplemente hacemos clic en Agregar Máscara de Capa aquí. Después cambiamos el color a negro. Después lo derramamos usando la herramienta de cubo de pintura. Después copiamos la capa usando el control J. Luego borramos la máscara de capa. Después bajamos la opacidad como capa de trampa sobre esta capa. Después volvemos a pasar a la máscara de capa de abajo. Después seleccionamos la herramienta de pincel. Después cambiamos el color a blanco. Después seleccionamos los granos que queremos mostrar chicos. Bien, si se hace, podemos apagar primero la capa de trampa para que podamos ver la selección ya sea que sea necesaria o no. Si no, podemos eliminarlo usando chicos negros. Ahora que ya es necesario, podemos eliminar la capa de trampa. Entonces chicos agregarán algunos granos más que llenan aquí de la misma manera que antes. Chicos, abrimos el archivo Xplor, después seleccionamos la carpeta, queremos tomar la foto chicos, giramos como pared usada, la ajustamos como la primera capa Entonces elegimos la opacidad. Entonces elegimos la posición que queremos, chicos. Aquí está la posición. Como este chicos. Entonces volvemos a aumentar la opacidad. Hacemos clic en Agregar Máscara de Capa. Entonces derramamos negro aquí hasta que desaparezca. Después hacemos clic en el control J para copiar la capa. Eliminamos la máscara de capa. Entonces bajamos la opacidad como tramposo chicos. Aquí seleccionamos de nuevo esta máscara de capa. Después seleccionamos la herramienta de pincel usando chicos de color blanco. Entonces cepillamos , bueno, si es elegido, solo puedes eliminar la capa de trampa directamente. Bueno, este es el resultado de los chicos de la foto del segundo pie. Si está hecho, solo puede guardarlo con el botón Control plus. Se guardará su documento de Adobe Photoshop. Bueno, si quieres guardar tus fotos de J Pac, puedes hacer clic directamente en Control más Shift plus. Ahora puedes seleccionar directamente a J Pac aquí. Bueno, puedes nombrar directamente este archivo. Por ejemplo, chicos de levitación de segundo pie. Puedes guardar directamente aquí y elegir el máximo para la calidad de imagen. Haga clic en OK. Entonces inmediatamente salvará a los chicos. Bueno, eso es un video tutorial para los chicos del segundo pie de levitación, podemos pasar a los chicos del siguiente pie. Gracias. 30. Proyecto 3: edición de Lightroom con levitación (actualización): Bien, hola chicos. Hemos entrado en el siguiente pie foto chicos, la imagen de Macha, como este chicos, los que tienen colores verdes Y también hay asientos que caen así chicos. Bien, bueno ahora voy a seguir paso a paso. Al igual que el video anterior chicos, voy directo al menú ligero aquí. Entonces voy a aumentar un poco la exposición chicos, luego para lo más destacado como de costumbre, la voy a reducir a chicos de la línea izquierda. Bueno, para los chicos de las sombras, solo agregaré un poco a mediados, alrededor de 50 chicos. Bien, entonces para el brillo aquí, usaré los blancos. Voy a añadir alrededor de la mitad de los blancos, tal vez alrededor de 56. Entonces para el negro aquí, voy a reducir a lo mejor a -38 chicos Bueno, si ya han terminado chicos, podemos pasar de inmediato al menú de colores, chicos. Bueno, en el menú de color voy a reducir la temperatura igual que las imágenes anteriores. Pero chicos, lo que necesitas saber es si tienes una imagen cruda que ya es fría, ya chicos azulados, inmediatamente puedes aumentar la temperatura chicos si el caso es que tu imagen es demasiado cálida Así se puede reducir la temperatura chicos. Bueno, aquí lo voy a reducir a aproximadamente menos nueve chicos. Bueno, si ya terminaste, podemos ir directamente a la mezcla de colores. Aquí en la mezcla de colores, elijo inmediatamente el color verde. ¿Por qué? Porque el color de la pantalla es bastante dominante en nuestros chicos de comida. Bueno, aquí quiero reducir la luminancia para el color verde Si terminaste, podemos hacer clic de inmediato hecho. ¿Por qué no puedo establecer los colores rojo, naranja , amarillo, azul claro, azul oscuro , amarillo, azul claro, azul oscuro, morado y rosa? Debido a que estos colores no existen en nuestra imagen Chicos, inmediatamente podemos hacer clic en Hecho. Después iremos directamente al menú Detalles, chicos. Bueno, en el menú Detalles, quiero aumentar el afilado a alrededor de 120 Entonces como de costumbre para contrarrestar el afilado aquí, usaré a los chicos enmascaradores Bueno, si terminaste aquí, aumentaré la reducción de ruido también en el siguiente. Bien, en realidad chicos, tu imagen está terminada chicos. Sí, solo usas tres menús para editar esta imagen. Chicos, no usen el menú de efectos para esta imagen porque la textura ya es lo suficientemente fuerte. Esta es la imagen antes, esta es la imagen después chicos. Después de editarlo, solo necesitamos establecer tres chicos de menú. Este es un menú que puedes usar gratis en Adobliteroom En tanto, si te has suscrito a la habitación Adoblite, puedes ir directamente al menú de enmascaramiento Bueno, para esta foto, quiero usar el enmascaramiento para toda la clase usando el pincel aquí. Ahora bien, si has seleccionado a los chicos del área, podemos arreglar de inmediato los objetos que realmente queremos tirar aquí para su selección usando los chicos de goma de borrar El punto es el rojo es el objeto que va a cambiar chicos aquí. Voy a pasar al menú de evac, después voy a agregar los chicos de textura alrededor más 70 Entonces para la claridad aquí, voy a añadir sólo un poco a alrededor más 26. Entonces para los Hayes aquí, voy a agregar sobre más uno chicos Después pasaremos al menú de detalles para esta foto. Voy a añadir la nitidez a la derecha una línea o más 100. Entonces chicos, si terminaste, seleccionaremos la parte exterior de nuestro objeto principal seleccionando el degradado radial, luego seleccionamos la parte de nuestro objeto principal. Ahora como queremos seleccionar en el exterior de nuestro objeto principal, usaremos el menú invertido aquí chicos. Bueno entonces la parte que se seleccionará son los chicos de afuera. Bueno, voy a usar el menú Detalles aquí. Voy a reducir la nitidez que no sea nuestro objeto principal chicos Bueno, inmediatamente podemos hacer clic en la garrapata. Bueno, eso es todo chicos para esta foto chicos. Este es el antes y este es el después. Se puede ver que la imagen es más nítida en el objeto principal porque se puede ver cuando vemos la imagen anterior, todavía se ve chicos suaves, ¿verdad Cuando lo cambiamos usando el menú de enmascaramiento, el objeto principal es visible. Las obleas se convierten en chicos más afilados. Y esa es la foto que queremos chicos. Si has seguido paso a paso desde el principio, puedes practicarlo de inmediato en tus fotos. Chicos, no duden en ver este video tutorial cuando estén editando como ejemplo. No tengas miedo, no te preocupes, porque realmente tienes que practicarlo con las fotos que tienes. Si terminaste, puedes hacer clic directamente en el ícono Compartir encima de los chicos. Puede hacer clic en Exportar a cámara. Bueno, si está renderizado, entonces tus fotos se pueden ver directamente en tu galería. Bueno, eso es todo por este video. Tutorial. Adiós y nos vemos la próxima vez chicos. Gracias. 31. Proyecto 4: elige los beneficios adecuados: Ok chicos, bienvenidos a esta sección. En esta sección, les mostraré la preparación para este viaje de semana. Vale, así que antes de mostrarte los apoyos que usamos, entonces te daré una pista todo el resultado de esta configuración, vale, Así que este es el resultado que queríamos tomar. Entonces la estrategia detrás de esta composición, utilizamos las líneas Ledi como estrategias de composición. Lo que está liderando líneas es la línea que dirigen nuestro nuevo peor yo, vale, así que pondré pequeñas líneas en esta imagen. Y como se puede ver que hay una curva en nuestra imagen. Utilizamos nuestras respiraciones a través de dar forma a la curva. Ok. Para que como se puede ver en esta imagen, sí, esto se llama líneas de liderazgo. Hay alguna estrategia. Si desea utilizar las líneas principales, puede utilizar la línea recta. Puedes poner tus accesorios que dan forma a la línea recta o dando forma a la longitud del artículo c, ya sea preguntar u otra composición. Y entonces empezaré con esto un utilería, vale, así que sigue usando el enlace de Laffer en tus accesorios. Por lo que uso esto como los apoyos, el primer nivel, este es el segundo nivel, y también tenemos los ingredientes en el tercer nivel. Y la carretilla elevadora usará esta pequeña cuchara. Ok, entonces los cuatro niveles de accesorios, vamos a añadir complejidad en nuestro marco, pero no va a estar estirando nuestro ojo porque todavía usamos los accesorios secos para el modo brillante. Y entonces un principio que realmente miro hacia arriba, cuando disparas el ángulo superior, por lo general me aseguro que mi pie héroe aquí sea los artículos más grandes de mi marco. No quiero que uses el, otro avión que son los apoyos que es más grande que mi héroe. Usé las placas más pequeñas. Tienes que ayunar en placas más pequeñas porque será muy útil y podrás usar tantas veces como quieras sin considerar que nadie ya notó que usas las mismas indicaciones todo el tiempo. Pero si usas los cultivos más pequeños, puedes usar tantas veces como quieras. Pero si usas el juego más grande, entonces puedo adivinar que tal vez solo usas un par de veces. Y luego el siguiente es, también uso estos manteles de lino bajo mi meta aquí para sumar el farola. Y también uso este tipo de soledad y bulkload bajo mi cuota de alimentos para sumar más niveles. El siguiente, también uso pan aquí para aumentar nuestra historia aquí porque esta es una escena del desayuno, así que agrego el aliento aquí y luego este pequeño plato, también pongo unas mesas de pan y pescado. Vale, entonces, sí, así es como planeamos nuestros accesorios aquí. Y luego te mostraré en la siguiente sección. 33. Proyecto 4: iluminación y ajuste de la cámara: Ok chicos, bienvenidos a esta sección. En este canal iónico, realmente agudos usando el ángulo como este. Como se puede ver, rodamos aquí una hermosa herramienta. Y luego porque la sopa medio carajos revolviéndola, quiero asegurarme de que tenga el punto culminante en mi alma. Te mostraré aquí la comparación se retiró, la sopa que la mitad del punto culminante y no tiene el punto culminante. De acuerdo, entonces te mostraré primero este es el punto culminante con yo, uno. Se puede ver dentro de la pared, se puede ver el punto culminante, esa hermosa luz blanca brillante en nuestro tazón. De acuerdo, esto es lo que quiero decir de destacar. Hace una hermosa textura en nuestra sopa. Y luego escojo otra foto sin resaltar para que puedas ver la diferencia. Por lo que estas son las empresas entre la imagen que no tiene resaltado y tienen el punto culminante. Por lo que a veces si no puedes ver la diferencia, que es muy difícil crear la imagen con resaltado con si ya lo obtienes, ya puedes ver la diferencia, entonces es muy fácil anotar si necesitas cambiar la posición de iluminación o no. Nuevamente, para asegurarte tener un hermoso punto culminante dentro de tu Bohdan, debes asegurarte de que la iluminación esté rebotando a tu lente. De acuerdo, Así que como dije antes, deberíamos el ángulo superior, así que mi posición de cámara aquí y luego para asegurarse de que eso es un gusto huesos en veterinario a mis glándulas, entonces me aseguro de que lo correcto es bastante alto. Entonces cuando la iluminación pase por el cuenco, se recuperará a nuestra cámara. Por eso el punto culminante es tan hermoso porque la iluminación del aire llega al balón y rebotando de nuevo a la cámara. Si quieres hacer más resaltado, es muy fácil. Acabas de hacer que la iluminación sea más alta. Si haces la escritura en esta posición y mirando hacia abajo, entonces será más fácil que los huesos a la cámara. En esta sección, haré que la iluminación sea un poco más baja porque todavía necesito sombra aquí. Pero si realmente te gusta el resaltado hermoso, entonces puedes intentar poner tu iluminación camino más alto. Sí, así es como marcamos el punto culminante y luego deleitando posición aquí desde el cuarto año hasta la iluminación es de unos sesenta. Y el método y la distancia aquí, que bajo iluminación afortunada también desde este centímetro y luego la diferencia entre nuestro fondo aquí para deleitar es también 60s y Demeter. Y uso esta tabla para bloquear el deleitamiento. Solo quería asegurarme de que la iluminación esté directamente a nuestro pie año, así que bloqueé la iluminación innecesaria de atrás hacia abajo. Sí. Y luego también puse aquí el difusor. Pongo 35 centímetro frente a nuestro le gustaba y para asegurarme en la zona frontal sigues brillante. Así que puse pizarra aquí así que asegúrate de que la iluminación rebote de nuevo a nuestro marco aquí. Antes del ****, te mostraré en cámaras creo que uso para ésta. En realidad, sí, la configuración de la cámara sigue siendo la misma. Esta es la portada final que podemos obtener cuando debes usar DSLR o una cámara con la iluminación de estudio ahí. Ok. Entonces el que cambié porque quiero que hagas la imagen está dividida o más oscura. Por lo que uso nueve como mi número f o apertura. Ok. Cambié mi tierra a través de lente gran angular 1740. De acuerdo, Así que eso es vivienda, pero me senté mi cosa y luego te veré en la siguiente sección. 35. Proyecto 4: el resultado!: Ok chicos, sólo tenemos por fotos y luego estoy tan emocionado de mostrarles los resultados. Entonces este es el resultado de la imagen de la fila. Este es el resultado de la comparación entre antes y después de la edición. Ustedes carreras, cómo agregamos este un extra 1.5 humor diferente en comparación con la imagen que tomamos la palabra. Entonces si quieres saber cómo agregamos este tipo de modo, entonces el siguiente paso te mostraremos exactamente paso a paso cómo lo editamos. Nos vemos en la siguiente sección. 36. Proyecto 4: edición de Lightroom (actualización): Bien, hola chicos. Hemos llegado a esta foto chicos. En esta foto chicos, solo tenemos que seguir el paso a paso por el que hemos pasado en las sesiones anteriores, chicos. Bueno, ahora voy a ir directamente al menú ligero, chicos. Bueno, en el menú de luz voy a aumentar la exposición chicos porque la exposición va a aumentar el brillo general aquí, lo voy a añadir un poco. Bueno aquí lo agregaré a más 0.95 para la exposición. Después en lo más destacado, como la edición en comidas anteriores, en nuestro tema DSLR de humor brillante, voy a reducir los cielos más destacados a la línea izquierda o -100 Luego bajo el punto culminante están los cielos de sombra Voy a añadir las sombras a más 70 cielos. Bueno, para los blancos porque es diferente a la exposición aquí aquí. Los blancos aumentarán el brillo en ciertas partes, solo que no en toda la zona. Voy a añadir los blancos aquí bastante, que es más los 60 Bien. Bueno, si todo está listo, entonces el menú ligero está completo, chicos, inmediatamente pasamos al menú de color chicos. En el menú de colores, inmediatamente elegimos la mezcla de colores para los chicos de la foto. inmediato reducimos la saturación en la parte roja, chicos, porque aquí la parte roja es un poco demasiado fuerte, ¿verdad chicos? Entonces lo voy a reducir aquí. Entonces para la parte naranja, En la parte naranja, voy a reducir la saturación chicos. Entonces para los chicos de color amarillo, voy a reducir la saturación para el color amarillo. Pero solo un poco chicos, tal vez alrededor menos dos luego para el color verde, porque aquí hay uno verde, podemos ver aquí. Voy a reducir el matiz primero alrededor de -11 bien, hasta que sea justo chicos Entonces para la saturación aquí, voy a reducir a, bueno, para el luminus aquí. También lo voy a reducir chicos. Bueno, está hecho para los chicos de color verde. Nos estamos moviendo hacia el azul claro aquí mismo en el color azul claro. Voy a reducir la saturación a los chicos de la línea izquierda porque quiero que el color azul claro desaparezca chicos. Entonces vamos al color azul oscuro aquí es lo mismo que el color azul claro. Lo voy a reducir por completo a alinear a la izquierda. Entonces en el color púrpura aquí, voy a reducir la saturación a chicos. Ahora para el color rosa, también voy a reducir chicos porque efectivamente, cuando reducimos el color que no existe o el color que no es necesario en nuestra foto, es bastante útil que el color principal de nuestra foto aparezca o salga, chicos. Sí chicos. Simplemente podemos hacer clic en Hecho aquí. Podemos ir directamente al menú de Evac chicos. Pero en el menú Evac hay una herramienta llamada la textura. Aumentaré esta textura hasta que esté alineada a la derecha. Entonces para la claridad, solo voy a agregar un poco aquí a más 20. Y para el desempañamiento, sumaré hasta más 15. Si hemos terminado, podemos ir directamente al menú de detalles chicos. En el menú Detalles. Como es habitual, agregaremos a los chicos afiladores. Bueno, si terminaste agregaremos el enmascaramiento para contrarrestar a los chicos afiladores Ahora si hemos agregado el enmascaramiento, podemos agregar de inmediato los chicos de reducción de ruido aquí. Vamos a agregar la reducción de ruido para reducir el ruido en nuestra imagen chicos, ya terminamos. Este es el antes y el después chicos. Al configurar solo para menús en Edoblightroom, puedes obtener fotos tan buenas como Este es el antes y este es el después. Bueno, si has seguido desde el principio hasta el final del tutorial en esta foto, puedes hacer clic directamente en el icono Compartir arriba de los chicos. Puede elegir Exportar a la función de cámara. Entonces tus fotos serán renderizadas directamente en tu galería. Bueno, así es como agregamos esta foto de pie, chicos, pasaremos a la siguiente sección, chicos. Gracias. 37. Proyecto 5: ¡elige los beneficios adecuados!: Ok chicos, bienvenidos a esta sección. Y en insecto Enero tomará una nueva foto. Vale, entonces la estrategia de compensación para esta, la conversación del triángulo dorado, vale, así que este es el resultado que estamos tomando en este momento. De acuerdo, entonces este es el resultado. Entonces. Yo conduciré la directriz del triángulo dorado aquí en la imagen. Como se puede ver que esa es la composición principal del triángulo dorado. Y también está la cosa de soporte ciega que vienen a través las principales líneas diagonales que envía posición de 90 grados. Eso es lo que llamamos la composición del triángulo dorado. Y podemos poner los ingredientes, los accesorios, y el sujeto principal a lo largo de nuestra diagonal principal. Y luego el siguiente les mostraré algunos impulsos que usamos aquí porque nuestra comida ya bastante compleja para asegurarnos de que el foco esté mal a nuestro producto. Debido a que el producto ya es un año muy complejo, me aseguré de que no tenga demasiadas cosas en mi trasfondo porque esto es, ya es muy complejo. Yo manejaría las cosas en segundo plano, entonces la gente será muy difícil identificar cuál es mi punto de interés. Simplemente pondré algunos chocolates aquí, ingredientes y luego para agregar más textura, también uso este paño blanco y a través de Emily etmoidal, usé plato debajo de mi pastel aquí y luego usaré esto más o menos. De acuerdo, te sugiero que tengas este pequeño vaso como tus accesorios porque la primera ventaja es que esto es muy barato, ¿de acuerdo? Esto es muy asequible. Se puede comprar como 612 y es muy portátil. Y entonces porque esto es muy pequeño, no domina la imagen si la pones con tu tema principal, ¿de acuerdo? Si lo pones al lado de tu tema principal, el foco seguirá permaneciendo en tu tema principal porque esto es bastante pequeño. ¿ De acuerdo? Entonces en Francia y vaso pequeño como este en lugar de la más grande, es como preparamos todos los ajustes y te veré en la siguiente sección. 39. Proyecto 5: iluminación y configuración de la cámara: Ok, chicos, en esta sección les explicaré acerca de nuestra estrategia de cosas gustadas aquí. Antes de poner tu gusto, tienes que conocer tu comida. Porque hay tantos coberturas. Nuestro pastel aquí, casi todo el bombeo es oscuro porque tiene algo de chocolate. Tienes que notar que no es tan fácil disparar el objeto oscuro en fondo brillante. Porque si quieres hacer que la parte superior mire hacia arriba su brillante, entonces el big data estaremos más expuestos. Pero si quieres guardar el color del fondo, esta área será realmente oscura. ¿ De acuerdo? Entonces hay tantos tratos en mente cuando estás filmando el objeto usando el fondo brillante. Pero te mostraré el truco porque esta área será muy, muy oscura y textura Manny en la parte superior de nuestro pastel. Quería asegurarme de que obtuviera una textura muy hermosa. Estoy ahí porque la cara de nuestra comida está en la parte superior y quiero asegurarme de que cada iluminación llegue a nuestra, nuestro chocolate frente a aquí. Por lo que seguiré usando la luz de fondo para asegurarme de que consigamos el mayor número de destacados. Pero esta vez, yo la forma de iluminación, mucho más alto que antes. Para que pongas la iluminación como estás, entonces me aseguro que la iluminación llegue hasta aquí, también llegues a la zona de nuestro pastel. Y entonces la cámara lo empuja está por aquí. Entonces para conseguir lo más destacado en nuestra zona aquí, me aseguro que cuando la iluminación aquí marrón visto violando el pastel y rebotando de nuevo a nuestras lentes, entonces se convertirá en un punto culminante. Por lo que me aseguro que el ángulo de la iluminación que rebotan llegue a nuestra lente. Por lo que la posición más alta será mejor para esta. Porque está sentado ahí, creo así, entonces esta zona se volverá brillante, pero esta área será muy, muy oscura. Y esa es la condición que no quiero porque ya que solo estoy usando una cosa ligera y quería conseguir toda la imagen aquí, entonces voy a enviar la manera probable más alto así. De acuerdo, entonces la distancia entre nuestra comida a nuestra iluminación aquí es de unos 60 centímetros, y luego la distancia aquí, es de unos cincuenta y Demeter. Y luego puse aquí el fusor. Sí. Alrededor de 45 centímetro frente a nuestra iluminación. De acuerdo, Así que esta es la parte divertida de usar el futuro aquí para asegurarnos de que la iluminación llegue al frente de nuestra suerte, tenemos que asegurarnos de que la fuente de iluminación sea bastante alta para que puedan llegar la zona frontal. También puedes ajustar el difusor así, porque el difusor es la nueva fuente de deleitar. En realidad, cuando no usas ningún difusor, vale, esta es la fuente del rosa claro, pero si usas el difusor delante de la iluminación, entonces el difusor se convierte en el nuevo arrancó la iluminación. El alumbrado vendrá del **** de nuestro pastel aquí. Entonces la iluminación se atribuirá desde la zona trasera y la zona frontal, ¿de acuerdo? Sí, así es como pondré nuestra pizza aquí entonces para asegurarme de que el área frontal sea más brillante que salir esta pizarra blanca aquí para rebotar, deleitándose de nuevo a nuestros pies. Entonces así es como nos fijamos nuestro gusto. Y entonces te mostraré cómo mandamos una cámara. El ajuste de la cámara es el mismo ajuste que antes, y el que cambio su propio líder como número que usó mundo entonces la tarde pero uso esta vez es de 8. Ok. Te veré en la siguiente sección. 41. Proyecto 5: el resultado!: Hey chicos, ya hemos hecho la sesión de fotos y estoy tan emocionado de mostrarles los resultados. Entonces este es el resultado de la imagen de la fila. Esta es la comparación entre antes y después de la edición. Por lo que quería mostrarles que este es el punto culminante. Esto, quiero decir, está bien, Así que este es el cierre del editado. Y como se puede ver en la parte superior del pastel, Obtuvimos lo más destacado en la mayor parte del tiempo, TI en la parte superior de nuestro pastel. Esta es la textura y realmente, realmente quiero, por cada vez que hago el Photoshop. En la siguiente sección, quiero mostrarles el paso a paso cómo terminamos este discurso en cómo sacamos la pasada silla cuando están bajo exposición. Como se puede ver que hay alguna zona que es demasiado oscura que podemos romper. El nuevo fracaso en Lightroom es la magia de Lightroom. Y te lo estaba diciendo en la siguiente sección. 42. Proyecto 5: edición de Lightroom (actualización): Bien. Hola chicos. Hemos llegado a este pie, chicos. Voy a repetir el paso a paso que te he dicho en las sesiones anteriores. Chicos, para esta foto, la dejaré caer primero. Bueno, aquí voy a ajustar la inclinación chicos porque quiero conseguir la posición correcta. Si hemos terminado, hago clic en la garrapata. Entonces como de costumbre vamos al menú lat. Primero chicos, menú ligero aquí. Voy a aumentar la exposición chicos, pero sólo un poco. Entonces para los aspectos más destacados como de costumbre, voy a hacer que quede una línea o -100 chicos Después de los aspectos más destacados aquí, voy a añadir las sombras a la derecha una línea chicos o más 100. Bien, después de las sombras aquí están los blancos. Bueno, porque aquí el fondo es blanco, voy a añadir los esquís blancos hasta alrededor más 60 chicos Bueno, si terminamos aquí, voy a reducir el cielo negro porque aquí hay algunos objetos que sí tienen color negro. ¿Cierto chicos? Bueno, aquí voy a hacer el negro menos para que el color negro sea un poco más visible chicos. Bueno, si terminamos de configurarlo, podemos pasar de inmediato al menú de color chicos, en el menú de color para esta foto, voy a reducir la temperatura chicos para hacerla más fresca. Ahora bien, si se ha ajustado la temperatura, podemos ingresar de inmediato a los chicos de la mezcla de colores. Bueno, en la mezcla de colores, primero voy a cambiar la parte roja. Para el matiz, voy a añadir alrededor de 17 tal vez. Entonces para la saturación aquí, voy a reducir para dejar la línea o -100 Bueno, para la luminancia en el color rojo, no la pongo chicos A continuación es el color naranja. Ahora en el color naranja, cambio el matiz. Lo voy a reducir a menos un poco. Entonces para los chicos de saturación, voy a añadir unos 12 chicos. Bien, ahora para la luminancia en el color naranja, tampoco la configuré para esta foto chicos A continuación lo que voy a poner son los chicos de color amarillo. Bueno, en el color amarillo, solo quiero que aparezca un poquito. Yo solo agregaré sobre más uno luego chicos, pasaremos al color azul claro. Bueno, en el color azul claro, voy a tirar de la saturación hasta menos, casi dejó una línea chicos aquí. Lo haré alrededor de -90 Luego para el color azul oscuro, lo voy a reducir a la izquierda porque esta imagen no tiene color azul oscuro Entonces para el color púrpura aquí, también lo voy a reducir casi para dejar la línea alrededor de -93 chicos Para el siguiente en el color rosa chicos porque no tenemos el color rosa en nuestra foto chicos. Lo reduciremos a -100 para los chicos de saturación. Si terminamos, inmediatamente podemos hacer click aquí abajo. Bien, entonces pasamos al menú Evac Chicos, en el menú Evac, agregaré la textura alrededor más 14 para la claridad, sumaré hasta más tres para los Aquí para la foto, voy a añadir un poco a más diez chicos. Entonces aquí voy a sumar a los ocho chicos. Voy a añadir la multa alrededor de ocho tipos. Después agregaré el punto medio a más 50 aquí en el menú de efectos. Está hecho chicos. Podemos pasar de inmediato al menú de detalles chicos. Bueno, en el menú de detalles, voy a añadir el afilado Cerca de 130 chicos. Ahora para contrarrestar el afilado, podemos agregar de inmediato a los chicos enmascaradores Voy a añadir el enmascaramiento en los '90. Entonces chicos, también agregaremos la reducción de ruido debajo de los chicos enmascaradores aquí. Voy a agregar alrededor de los 40 para los chicos de reducción de ruido para esta imagen Bueno, si ya terminaste realmente para esta foto, está terminada chicos solo editando cuatro menús. Ya tenemos la foto, ganamos. Este es el cuatro, este es el después chicos. El color es más pop up y mejores chicos. Sin embargo, si realmente tienes Adobe Lightroom premium o estás suscrito, puedes elegir el menú de enmascaramiento como tu elección para agregar la calidad a tus imágenes Aquí, solo voy a agregar un pincel encima de las teclas aquí. Lo voy a añadir por aquí. Puedes eliminar las piezas que no quieras seleccionar usando el borrador Bueno, si ya terminaste puedes ajustarlo aquí. Voy a poner el menú de color chicos en la parte de temperatura aquí. Lo voy a reducir un poco a menos nueve chicos. Entonces para la lata, la agregaré para que quede un poco violáceo en la parte Bien, aquí, voy a añadir sobre más 13 chicos. Si han terminado chicos aquí, usaré el gradiente radial para seleccionar ciertas áreas aquí. Solo seleccionaré la parte de pastel para agregar la nitidez a los chicos de pastel, mientras que la parte roja es la parte que se selecciona o la parte que cambiará Bueno, aquí iremos directamente al menú Detalles para aumentar la nitidez de que los colores de nuestro pastel sean Y también chicos más detallados, inmediatamente podemos hacer clic en la garrapata y tenemos fotos como este tipo, este es el antes, este es el después chicos. Solo configurando los menús en la habitación iluminada Dob, ya podemos obtener fotos que merecen ser publicadas Chicos, esos son nuestros consejos sobre cómo editar imágenes en Dob Lit Room guy Bueno, si sigues desde el primer paso hasta el paso final, puedes hacer clic directamente en el ícono Compartir de arriba. Después puede hacer clic en Exportar a la función de cámara. Entonces tu imagen estará disponible en tu galería chicos. Bueno, eso es un tutorial sobre cómo editar fotos con chicos del tema Bright Mood. Gracias. Nos vemos la próxima vez chicos. 43. Proyecto 5: preparación de fotos de Levitación: Ok chicos, justo en la sección de bonos. De acuerdo, voy a rodar la fotografía de levitación, así que vamos a usar aquí la pintura de chocolate gravado. Tomaremos un par de fotos que tenemos que combinar y luego para agregar más textura, algunos ambientes tenemos que ser calificada como este chocolate. En realidad, hay algunos ingredientes dentro de estos chocolates, así que vamos a romper el chocolate y también lo usaremos para fotografía de levitación aquí para agregar más textura porque la mayor parte del ingrediente es el chocolate. Quiero que tengas La izquierda con ingredientes asiáticos parecen del mismo color. Entonces, quién se asegura de que cualquier ingrediente que se quede con citas no esté del mismo color. Verteremos algunos ingredientes aquí y lo haremos corsé. Entonces la iluminación que usamos por aquí es el mismo Goldilocks, AD 200, ¿de acuerdo? Con exactamente lo mismo como la posición. De acuerdo, entonces será muy divertido. Vamos a combinar como guerra hasta seis foto aquí, y te mostraremos también exactamente el paso a paso cómo combinamos y cómo agregamos en la imagen. Te veré en la siguiente sección. 45. Proyecto 5: edición de Photoshop con levitación (actualización): Bien, hola chicos. En este video les voy a explicar un tutorial para ustedes chicos. ¿Cómo hacemos fotos de levitación? ¿En este video? Fotos de levitación como esta chicos serán editadas con un software llamado Do B Photoshop Bueno, esta vez resulta que he abierto la página de software de DB Photoshop en mi computadora. Simplemente puede hacer clic en abrir en B Photoshop en su computadora, entonces esta es la pantalla principal. Cuando abrimos B Photoshop, bueno, usted sólo puede hacer clic en el archivo, luego hacer clic en abrir y seleccionar la foto principal de tus fotos Levitation Esta vez he seleccionado algunas fotos que he elegido para ser mis fotos de Levitación chicos Bueno, esta vez voy a seleccionar la foto principal. Este chicos. Cuando se selecciona, puede hacer clic inmediatamente en abrir. Bueno, cuando lo abres, tus fotos podrían verse como un paisaje así, porque algunas cámaras aún pueden estar puestas en paisaje, ¿verdad? Bueno, podemos hacer clic directamente en Imagen, luego hacer clic en Rotación de imagen. Aquí elegimos 90 grados en el sentido de las agujas del reloj para que podamos obtener directamente una foto de retrato como esta chicos. Bien, bueno ahora voy a explicar las herramientas que usaremos para editar esta foto de levitación chicos Primero usaremos la herramienta de movimiento. Bueno, el uso de la herramienta de movimiento es que podemos seleccionar las fotos que hemos elegido chicos. Bueno, aquí he copiado de la primera foto antes. Entonces vamos a dar click aquí en esta primera capa. Entonces podemos elegir, podemos moverlo inmediatamente chicos. Bien, después de eso, cuando queramos usar la herramienta de movimiento, también ampliaremos y reduciremos la foto. Podemos reducirlo de inmediato así. Por lo general, cuando tomamos una foto también tenemos que presionar la tecla mayúsculas. ¿Por qué? Para que nuestras fotos sigan siendo precisas. Chicos, si no usamos la tecla de mayúsculas, entonces producirán fotos inexactas como esta chicos Bien, bueno esa es una explicación de la herramienta de movimiento. Entonces la segunda herramienta que usaremos es la herramienta de pincel. Para la herramienta pincel es una herramienta donde podemos pintar o dibujar así chicos. Bueno, también podemos elegir el color de la imagen. Elegimos, por ejemplo, queremos el color blanco. Bueno, podemos pintar de blanco así chicos. Bueno, para eso es la herramienta de pincel para chicos. Bueno, la tercera herramienta que usaremos es la herramienta del cucharón para el dolor. ¿Qué es la herramienta de cubo de pintura? La herramienta del cubo del dolor es la misma que la herramienta del cepillo. La diferencia es que la herramienta de cubo para el dolor derramará color sobre una capa completa chicos. Por ejemplo, voy a seleccionar una capa vacía aquí, voy a derramar el color blanco, entonces se va a quedar así chicos. Si derrama color negro, va a ser así chicos. Bien, eso es lo que la herramienta del cubo para el dolor es para los chicos. ¿Por qué tenemos que usar una capa vacía? Porque si derramamos la herramienta del cubo del dolor en una foto que ya tiene una imagen como esta, lo que parece será como este chicos, porque no todo está seleccionado para ser negro. Eso se debe a que la herramienta del cubo del dolor solo se derrama sobre un color Por ejemplo, si solo seleccionamos blanco, lo que cambiará a negro es solo blanco como ese chicos. El ejemplo de la herramienta de cubo de pintura, bueno la herramienta de cuatro que usaremos como herramienta para editar esta foto de levitación es la herramienta de pincel de curación de manchas El uso de la herramienta de pincel para sanación de manchas es así chicos. El uso de la herramienta de pincel de curación de manchas es para eliminar imágenes que puedan ser molestas en tus fotos así. Ahora desaparecerá. Bueno, va a desaparecer. Ese es el uso de la herramienta de brocha para sanación de manchas. Al igual que pintar. Así es como es chicos cómo usarlo. Bueno, bien, esa es la herramienta de brocha para sanación de manchas. La última herramienta que vamos a utilizar es la herramienta de tallo de clones. Aquí chicos, el uso de la herramienta de tallo de clones es copiar la textura o imagen, o el color que hemos elegido. Por ejemplo, aquí voy a copiar la página o color crema aquí. Bien, En el pastel con la vieja llave en tu teclado. Cuando haya seleccionado, arrastraremos la imagen hacia abajo. Como resultado, el color o textura que hayamos elegido bajará así chicos. Este es un ejemplo de la herramienta de tallo clon. Simplemente desde la herramienta de tallo clon, copiaremos o moveremos la textura, o el color, o la imagen de la textura que hemos seleccionado en tu imagen chicos, esas son las herramientas que usamos para editar esta foto de levitación Bueno, esas son las herramientas que usaremos chicos. Bueno, ahora voy a explicar la técnica. La técnica que vamos a usar es que vamos a elegir agregar máscara de capa aquí mismo. Agregar máscara de capa es, agregaremos una nueva página en la capa que hemos seleccionado. Por ejemplo, antes para la herramienta de cubo plano, primero tuvimos que seleccionar o abrir una capa vacía. Ahora solo estamos agregando capas a una capa sin cambiar nuestra capa principal. Por ejemplo, si selecciono agregar máscara de capa aquí, entonces derrama negro aquí. Entonces la capa que seleccioné aquí y la máscara de capa serán de color negro. No obstante, la capa principal que elegí no cambió la imagen en absoluto chicos. Bueno, esa es la técnica que usaremos para editar chicos de levitación Bueno, esa es una breve explicación de la técnica que vamos a utilizar. Pasemos a la edición desde las primeras etapas, chicos. Vamos. Bien chicos, aquí primero voy a quitar la parte de la mano. Bueno, la manera de quitarle las manos es que sobrescribimos con una foto que no tenga la mano aquí, chicos Bueno, cómo abriremos la foto que hemos seleccionado previamente. Bien. Entonces vamos a elegir una foto que no tenga mano aquí. Bien. Si se ve así, podemos dar click, Girar 90 grados en el sentido de las agujas del reloj otra vez, aquí haciendo clic derecho. Entonces cambiaremos a la misma forma nuestra capa aquí de H a H, que la forma y el tamaño también sean los mismos. Entonces podemos agregar máscara de capa aquí. Entonces usamos la herramienta de cubo de pintura con chicos de color negro Will automáticamente, cuando la coloreemos con negro, la foto desaparecerá chicos. Ahora seleccionaremos fotos que solo cepillamos usando la herramienta de pincel chicos con chicos de color blanco. Bueno, aquí podemos simplemente cepillarnos la mano. Bien chicos, cuando se acaben las manos, cambiaremos o eliminaremos el tallo o el palo aquí copiándolo primero aquí con el control J. Si has terminado con el control J, podemos apagar primero el fondo inferior. Si es así, solo podemos usar la herramienta de pincel de sanación de manchas para quitar el palo aquí chicos. Bien, es más o menos como esos chicos. Para quitar el palo utilizamos la herramienta de brocha para cicatrización de manchas. Voy a agregar estos chips de choco en ciertas áreas aquí la misma manera que antes. Capas como esta. Vamos a repetir los pasos. Seleccionaremos primero la carpeta que está aquí. Bien, vamos a girarlo en el sentido de las agujas del reloj. Organizamos la foto de acuerdo a nuestra capa. Después de eso, agregamos máscara de capa. Cambiamos el color a negro. Entonces usamos la herramienta de cubo de pintura, después la anulamos aquí hasta que desaparezca. Entonces también cepillaremos con color blanco. Bueno, aquí tengo consejos para ustedes. ¿Cómo podemos saber si lo que cepillamos es el objeto correcto? Porque si aquí hemos sobrescrito el color con negro, la foto desaparecerá automáticamente y no se podrá ver Por lo tanto, necesitamos una capa de tramposo chicos. Bueno, cómo podemos simplemente dar click sobre la capa aquí. Después hacemos clic en controlar J. Luego borramos la capa aquí. Elimina la máscara de capa. Entonces cambiamos su opacidad al 50% Bueno, cuando la obpescidad se cambie al 50% verás las sombras Podemos saber qué chocolate dibujará o cuál elegirá. Por ejemplo, voy a añadir chocolate en esta parte, chicos. Bien, aquí vamos a cepillarnos. Bien, si el objeto que hemos seleccionado es visible o hemos cepillado aquí, podemos eliminar inmediatamente la capa de opacidad que hemos bajado antes Bueno, vamos a borrarlo entonces. Será así chicos. Bien. Bien chicos, estoy aquí para agregar las chispas de chocolate derretido. De la misma manera que antes. Seleccionamos la foto que queremos agregar aquí, quiero usar esta foto agregamos, luego giramos. Después de eso, lo medimos hasta que se ajuste a la capa que hemos creado. Después pondremos la opacidad al 50% Otra vez, iluminamos. Después ajustaremos o cambiaremos la posición usando la herramienta de movimiento. Bien. O puedes hacer clic directamente en tu teclado. Bueno, quiero agregar un derretimiento a esta Chips de Choco. Chicos, si han terminado podemos simplemente agregar la opacidad de inmediato. Después hacemos clic en Agregar Máscara de Capa. Después agregamos la herramienta de cubo de pintura aquí con color negro hasta que desaparezca. Entonces la punta es, que fue antes, controlamos J. Luego borra la máscara de capa aquí. Entonces cambiamos la opacidad hacia abajo. Después seleccionamos nuevamente la capa negra aquí, la oscura aquí. Después cambiamos el color a blanco. Después seleccionamos la herramienta de pincel. Después cepillamos la parte derretida del chocolate. Chicos, si hemos terminado, podemos simplemente apagarlo inmediatamente o borrarlo aquí. Sí, en la capa de chat. En consecuencia, se verá derretida ahí, porque creo que el derretimiento es bueno. Derecha. A continuación, también agregaremos más chips de choco. De la misma manera, abrimos el Explorador de Archivos, luego elegimos aquí, luego giramos. Nosotros elegimos aquí. Bien, entonces lo configuramos para que solo podamos bajar la opacidad Bueno, estoy aquí para agregar otros chicos de choco chips los cuales son un poco abiertos, así que hay variación en la imagen ¿Bien? Bien. Después de eso, agregaré chips de choco que son diferentes a los chicos de chips de choco anteriores El método es el mismo que antes. Abramos primero el archivo y luego seleccionamos las fotos que incluirán chicos que arrastramos directamente aquí desde la carpeta. Después lo rotamos primero. Si el barco no encaja bien, entonces primero encajamos el barco acuerdo con la capa que hemos creado chicos. Bueno, aquí voy a añadir los diferentes chips de choco de los demás que tienen una forma diferente Como estos chicos que están un poco divididos y abiertos como estos chicos. Bueno, como es habitual aquí, primero voy a hacer clic en Máscara de Capa. Entonces vamos a derramar algo de negro sobre la capa. Vamos a controlar J. Primero eliminemos la máscara de capa, luego bajamos la opacidad Bien, primero quiero fijar la posición. Muy bien. Tengo rango. Sólo tenemos que cepillar en esta posición chicos. La capa debajo de ella, chicos con color blanco. Bien, si hemos terminado podemos eliminar éste igual que antes. Después voy a añadir otra foto de choco chips con los diferentes tipos de forma aquí Voy a añadir chips de choco con la forma diferente para que sea más único chicos Bueno aquí voy a rotar como de costumbre. Voy a clonar el anterior. Y bajemos la opacidad. Primero elegimos la posición que creas que es la correcta chicos, aquí quiero agregar chips de choco con diferentes formas Como este chicos, aumentamos la opacidad. Después hacemos clic en Agregar Máscara de Capa. Después lo anulamos con color negro hasta que desaparezca. Después controlamos J la máscara de capa. Entonces reducimos la opacidad. Bueno seleccionamos de nuevo la máscara de capa más baja, luego cepillamos con chicos de color blanco. Si está hecho, lo borramos de nuevo. No olvides entonces lo mismo que antes. Repetimos. Vamos a agregar chips de choco de diferentes formas Aquí, quiero usar otros chips de choco. Giramos primero, luego encajamos la posición con la capa existente. Bajamos la opacidad. Bien, después de eso, volvemos a aumentar la opacidad. Después hacemos clic en Agregar Máscara de Capa. Entonces usamos la herramienta de cubo de pintura con color negro. Entonces elegimos el color blanco. Después cepillamos el objeto aquí en la capa de trampa, haremos clic en la cadena de control. Eliminemos primero la máscara de capa aquí. Entonces bajamos la opacidad para poder hacer trampa. Entonces podemos cepillar directamente la parte que hemos seleccionado aquí con chicos de color blanco. Bien, vamos a ordenar primero aquí, si quieres eliminar, elige negro para ordenar a los chicos. Bueno, bien chicos, no se olviden de eliminar primero la capa superior. La capa de tramposo. Bien, vamos a repetir para agregar otro choco chips aquí. Voy a acelerar el proceso para todos ustedes. El proceso es casi el mismo que antes chicos. Primero abrimos el archivo, luego seleccionamos Foto. Insertamos la foto, luego continuaremos igual que lo que hicimos antes. Bien, bajemos la opacidad. Elegimos dónde se dibujará el objeto. Aquí o aquí. Cuando está hecho, volvemos a aumentar la opacidad. Después hacemos clic en Agregar Máscara de Capa. Después seleccionamos la herramienta de cubo de pintura, sobrescribimos con negro hasta que desaparezca. Después lo copiamos con control J, eliminamos, eliminamos la máscara de capa. Después bajamos la opacidad, Eliminamos la máscara de capa de abajo Después cepillamos con color blanco en los chips Choco antes. Chicos que borramos, no lo olviden. Bien, entonces voy a repetir el mismo proceso con unos chips de choco aquí chicos Bueno, aquí remodelo la foto para que pueda obtener la posición del objeto de chips de choco que quiero chicos Primero bajaré la opacidad. La posición que quiero revertir así, para que los chips de choco sean más diversos ¿Bien? Bien, aquí las fichas Chocoate se ven un poco apiladas, así que las arreglaré primero usando los chicos de la herramienta de movimiento Bien, creo que los chips de choco son suficientes. Yo solo agrego algunas galletas o galletas que se han roto en algunas de estas posiciones Chicos, igual que antes, primero tengo que abrir la carpeta, después elegimos la foto con las migas de galleta. Después arrastramos lo mismo que el proceso anterior. Rotaremos la posición Primero la posicionamos igual que la capa que hemos creado, luego reducimos la opacidad Bueno, aquí podemos establecer donde se verán las migas de galleta, chicos. Bueno, quiero que esas migas de galleta se vean aquí chicos. Si bien la posición es más o menos como esta chicos. Bueno, estoy aquí para hacer lo anterior como hacer clic en agregar máscara de capa. Entonces lo sobrescribiremos con negro. Después vamos a la maleza. Primero copiamos el control J. Eliminamos, eliminamos la máscara de capa. Cambiamos la opacidad al 50% Bien, para esta opacidad, no lo olvides, tiene que ser de hasta 100 chicos Bien, solo podemos cepillarnos con el blanco, no se olviden de los chicos en la posición de migas de galleta que van a aparecer, chicos. Bueno, estoy aquí para rozar las partes que voy a mostrar aquí. Bien chicos, vamos a eliminar la capa por encima de esto. Bueno, igual que antes, aquí también agregaré más migas de galleta. Bien, giramos luego alineamos primero las capas. Bien, agreguemos la opacidad por el bit, luego la posicionaremos donde van a mostrar las migas de galleta Después aumentamos nuevamente la opacidad, agregamos máscara de capa. Luego usamos la herramienta de cubo de pintura negra hasta que se borre Primero copiamos el control de clic J, eliminamos la máscara de capa. Entonces bajamos la opacidad. Después hacemos clic en la máscara de capa debajo de ella. Entonces elegimos el color blanco. Después nos dirigimos a la herramienta de pincel. Al igual que antes cepillamos el objeto que queramos elegir chicos como capa de trampa, ya estaban los chicos de migas de galleta, para que sean más fáciles con el nuevo pincel, pueden hacer clic en esto para desactivarlo primero para que estén más preocupados por elegir qué migas de galleta elegirán, chicos Bien chicos, es más o menos así. Si lo agregamos al anterior, es más o menos así. Vamos a eliminar el tramposo más tarde. Entonces vamos a repetir lo mismo con las nuevas fotos, chicos, porque aquí las voy a añadir en la parte superior, chicos. Bien chicos, entonces estoy aquí para agregar un vaso aquí chicos. Bien. Primero, abramos la carpeta de archivos aquí. Hay una foto que solo tiene los chicos de cristal. Bajemos la opacidad primero chicos, luego primero podemos ajustar la posición del vaso En esta posición, chicos, volveremos a aumentar la opacidad, usemos la técnica de agregar máscara de capa Nuevamente, cambiamos el color usando la herramienta de cubo de pintura negra. Aquí lo anulamos. Después primero copiamos el control J. Eliminamos la máscara de capa, bajamos la opacidad Volvamos a seleccionar la máscara de capa. Elegimos el color blanco. Entonces usamos los chicos de la herramienta de pincel. Bueno, aquí solo seleccionaremos a los chicos de vidrio hasta que el vaso sea visible. Bueno, aquí sólo estamos seleccionando el vaso porque aquí hay manos, así que las manos no necesitan ser seleccionadas Chicos, podemos apagar primero la capa de trampa para que podamos enfocarnos en la parte que vamos a cepillar. Bueno, así. Bien chicos, podemos eliminar esto primero. Entonces ordenamos esta parte porque hay manos que son visibles. Chicos, volveremos a anular el área de la mano con la misma foto, pero la posición de las manos es diferente chicos. Sin manos. En esta foto, primero ordenaremos las áreas donde la selección es un poco desordenada Bien. Entonces es así chicos, porque no hemos seleccionado todos estos porque hay partes de las manos que son visibles. Escogeremos fotos que no tengan manos, chicos. Volvemos a rotarlo. Primero igualamos el tamaño con la capa que creamos aquí Bajamos la opacidad, después equiparamos la forma con el vaso chicos anteriores Bueno, más o menos se ve así. Vamos a tomar la parte inferior de esta foto chicos para agregar la parte inferior que falta por sus manos. Podemos hacer clic en Agregar Máscara de Capa aquí. Después lo sobrescribimos de nuevo con negro. Copiamos la capa, primero borramos la máscara de capa, luego reducimos la opacidad Después seleccionamos la máscara de capa a continuación. Entonces elegimos el color blanco. Después nos cepillamos de nuevo en la parte de cristal que tenemos que cepillar chicos. Bien, es más o menos como estos chicos. El área de cristal. Bueno, aquí porque hay una fractura donde el vaso superior sigue siendo visible chicos y hay chocolate todavía visible aquí. Bueno, lo eliminaré usando la técnica sobrescrita. Otra vez, como el que estaba al principio aquí. Primero eliminaremos la capa de trampa para el vaso. Después agregamos una capa vacía en la parte superior. Giramos primero lo encajamos, bien. Entonces al igual que antes, hacemos clic en Agregar Máscara de Capa. Entonces lo sobrescribimos con negro. Entonces cepillaremos con color blanco en la parte que realmente queremos eliminar en esta parte. Chicos, para que sea un poco más ordenado, podemos usar la herramienta de pincel de sanación de manchas aquí para eliminar áreas que son chicos un poco rudos Bueno, es más o menos así chicos. Aquí vamos a agregar chocolate chicos, para que parezca que estamos vertiendo chocolate del vaso. Bueno, es de la misma manera que antes. Primero abramos la carpeta, luego seleccionaremos la foto. Después arrastramos, luego giramos. Entonces equiparamos la posición con la capa que tenemos. Bien, bueno vamos a tomar el chocolate en esta clase, chicos. Primero redujamos la opacidad. Coincidimos con el cristal aquí. Por aquí chicos. Bien, al igual que antes, primero haremos clic en Agregar máscara de capa. Después lo cambiaremos con el negro usando la herramienta de cubo de pintura. Después copiamos primero la capa, eliminamos la máscara de capa, luego reducimos la opacidad No olvidamos esto, volveremos a aumentar la opacidad, la opacidad anterior también Para que la puedas volver a ver. Bien, aquí con el pincel con blanco. Usando la herramienta de pincel en la parte de chocolate chicos. Bueno, es más o menos así chicos. El vidrio ya es visible. Puedes eliminar la capa de tramposo, resulta así chicos. Entonces es como si hubiera un movimiento cuando este vaso vierte el chocolate Bueno ahora voy a agregar más migas de galleta primero en él chicos de la misma manera. Bien, vamos a ir a la opacidad y bajarla. Entonces encajamos aquí primero. Después hacemos clic en Agregar Máscara de Capa. Después vertimos la herramienta de cubo de pintura. Después lo cambiamos a la herramienta pincel. Vamos a copiarlo. Primero, control J, borramos la máscara de capa, no olvides la opacidad de abajo. Lo hacemos lleno. Seleccionamos nuevamente la máscara de capa, luego vamos a la herramienta pincel, elegimos el color blanco. Entonces nos rozamos en la parte que realmente queremos mostrar chicos. Bien, chicos. Más o menos así chicos. Entonces podemos ver aquí, hay un vaso vertiendo chocolate en nuestro pastel. Después también hay algunas chispas de chocolate y también migas de las galletas rotas que fallan chicos. Eso es más o menos lo que puedo transmitir en esta levitación de edición de fotos chicos Ese es el método de edición de principio a fin para esta comida chicos. Ahora diremos primero puedes guardar haciendo clic en control aquí para guardar del documento chicos, puedes guardar el documento haciendo clic en control. Aquí puedes ver directamente guardando lo que es ese documento. El documento es un archivo sin procesar de DB Photoshop. Ahora también puedes guardar haciendo clic en Shift plus control plus. Ahora puedes seleccionar directamente JP para guardar la foto. Por ejemplo, aquí quiero nombrar a este resultado de edición como levitación de chocolate K. Digamos chicos, bueno seleccionamos a JP aquí, luego guardamos, bueno aquí, la opción J Pec por la calidad Seleccionaré Máximo. Luego haga clic en OK. Automáticamente se guardará la foto. Bueno, ese es un tutorial para esta foto de comida de levitación chicos Podemos pasar de inmediato a los siguientes chicos de comida. Gracias. 46. Proyecto 5: edición de Lightroom con levitación (actualización): Hola chicos. Hemos llegado a la imagen de edición de Levitation para el curso de DSL R de humor brillante esta vez chicos Bueno, en esta foto chicos, realidad se ha editado chicos llamados photo merge editing en Adobe Photoshop chicos antes de entrar a la habitación Adoblite En realidad esta imagen ha sido ingresada en chicos de Adobe Photoshop para editar la imagen y embellecerla. Un poco y pulidos pequeños Ballitle tíos. Bueno, ahora que estamos en la habitación Adoblite, solo necesitamos cambiar el color Bien, vamos directo al menú ligero chicos de aquí. Como es habitual, primero vamos al menú ligero. En el menú Lat. Voy a aumentar la exposición chicos porque aquí el fondo de esta imagen de levitación son los blancos Quiero dar más exposición aquí. Voy a añadir un poco para la exposición. No exagere, porque cuando aumentemos la exposición, aumentará el brillo general de la imagen de flecha Bueno, para el contraste aquí, solo voy a agregar un poco sobre más dos, luego para los aspectos más destacados. Como de costumbre, voy a hacer que se alinee a la izquierda o -100 Los siguientes chicos, como de costumbre, también haré que el derecho se alinee para las sombras, o más 100 para esta foto Bueno, para agregar brillo aquí, voy a usar a los blancos. Bueno, aquí voy a añadir un poco más para los blancos. En lugar de agregar los chicos de exposición aquí, agregaré los blancos alrededor de los chicos más de los 70 Bien, entonces para los negros, porque nuestro objeto tiene chicos suss negros, quiero que el color negro sea un poco más llamativo Entonces voy a reducir los negros aquí solo un poco porque si hay demasiado, el resultado será más oscuro y la imagen se ve sucia Bien, entonces chicos aquí, voy a agregar los chicos de color. Nos dirigimos al menú de colores. Entonces por la temperatura aquí, voy a reducir chicos, para que nuestro cuadro se vuelva más azul Sí, es más fresco. Bueno, cuando reducimos la temperatura de nuestra imagen, nuestra imagen automáticamente se ve más fría. Vayamos a los chicos de la mezcla de colores junto a la creación. Bien, vamos a los chicos de color rojo. En los chicos de color rojo, sólo voy a añadir un poco para la saturación a más nueve. Después pasaremos al color naranja. En el color naranja, voy a reducir la saturación un poco alrededor de menos uno. Después saltaremos directo a los chicos de color azul en el color azul. Quiero reducir la saturación a casi dejar una línea aquí. Lo voy a reducir a -90 Entonces vamos al color azul aquí Voy a cambiar el color azul para dejar una línea o -100 chicos. ¿Por qué? Porque no hay colores azules en nuestra imagen chicos. Derecha. A continuación vamos a los chicos de color púrpura. En el color púrpura, también voy a reducir la saturación a -100 chicos o cerca de alinear a la izquierda Bien, pasemos al color rosa. Bueno, en el color rosa solo hacemos que se alinee a la derecha. ¿Por qué? Porque en esta imagen, el color rosa no existe, chicos. Bueno, si se hace, inmediatamente podemos hacer click abajo chicos. Después de pasar del menú de color, vamos directamente al menú Evac Chicos, en el menú Evac, aumentaremos la textura alrededor de más 13 Entonces la claridad, la voy a aumentar un poco alrededor más tres. Entonces para los Hayes aquí, voy a añadir unos más diez Entonces para la viñeta chicos de aquí, voy a añadir unos más ocho chicos Como ya hemos aumentado o cambiado la viñeta aquí, también cambiaré un poco el punto medio Agregué alrededor de uno. Si terminaste, iremos directamente al menú Detalles, chicos. Bueno, en el menú Detalles, agregaremos el afilado a alrededor de 130 Bueno, si hemos agregado nitidez, nuestra imagen automáticamente estará más rota o como si hubiera extremos Para contrarrestar esto, podemos agregar el enmascaramiento para que nuestra imagen se vuelva smooter Añado el enmascaramiento alrededor de los 90. Entonces después del enmascaramiento, aquí está la reducción de ruido. La reducción de ruido reducirá el ruido en tu imagen aquí. Voy a añadir alrededor de 40 para los chicos de reducción de ruido. Bien, bueno si han terminado chicos, en realidad la foto de levitación para este tiempo se ha completado chicos Son muy buenos chicos. Esta es la imagen antes y esta es la imagen del después. Bueno, en realidad solo se hace cambiando los cuatro menús aquí chicos en Adooblitroom, tenemos una imagen tan buena como los chicos mejor que nuestra Bueno, tampoco necesitamos suscribirnos de inmediato a Adubritroom, configurar los menús configurar los Podemos obtener imágenes que ya pueden ser dignas de publicación. Chicos, si siguen paso a paso desde el principio, pueden hacer clic directamente en el icono de compartir de arriba. Entonces puedes seleccionar directamente Exportar a cámara O. Bueno entonces tu imagen irá directamente a tu galería chicos. Si el proceso de renderizado está completo, tus fotos editadas se guardarán directamente en tu galería chicos. Eso es todo el tutorial para editar en sala Adobilt en las Continuaremos con la siguiente foto chicos. Gracias. 47. ¡Ve ya!: Ok chicos, finalmente estamos alcanzando salto y fuera de nuestro rumbo, pero en realidad visitamos el inicio de su viaje. Entonces en realidad, tengo algunos consejos para ti. El primero es a veces también lo siento con profundidad. Empecé a aprender esto. Es fácil sentirnos frustrados cuando hicimos la primera práctica extranjera. Es simplemente fácil sentirse frustrado como cuando practicas por primera vez en mi intestino, creo que esto está mal. Oh Dios mío, esto está mal. Oh, Dios mío, no debería hacer esto. No debería hacer deuda. Ok. Es muy fácil sentir que el que hay que prestar atención es incluso para un fotógrafo profesional, como yo, cuando hago el libro de sesión de fotos primeros 15 minutos de mi sesión de fotos, tal vez como 2025 semanas después de que pagué los primeros 15 minutos. La mayoría de las veces, creo en esas fotos. ¿ Y por qué? Porque la mayoría de las veces uso pan hasta 15 minutos para prueba y error. Ok. Cuando estás haciendo tu práctica, no tienes que estar a través de traqueidas, abordar tu primera, nuestras primeras dos horas. No tienes que sentirte frustrado porque el disfrute de esta sesión de fotos imperio es el proceso. Cuando escoges la primera foto, agregas otro elemento, tomas otra foto, mueves la iluminación, y tomas otra foto para comparar cada una de esas características y vinilos, tomas FriendFeed y bajo Wendy por ciento de la imagen que quieres hacer. Real complacido con el cambio y aplicar muchas técnicas que ya he compartido en el curso. Y luego te sugiero si estás haciendo tu sesión de fotos, también puedes jugar este curso una vez más para asegurarte de que sigas cada detalle de la instrucción. Wow, estoy tan emocionado de ver el resultado. Si ya has hecho la práctica, siéntete libre de compartir. Y luego te volveré a ver en el próximo curso.