Transcripciones
1. Flores silvestres escocesas: cuchilla, pimpinela amarilla y no te olvides de madera: Hola, soy Holly Thomas. Sólo quería pasar unos
minutos presentándome. Soy maestra de escuela compartida
y lo he sido desde 2020. Pero también soy diseñador de
patrones de superficie. Presento diseños a
Creative Journey Art Cottage y Simon Ashby Studios Tengo la suerte de vivir cerca de la bahía de Bell Haven
en East Lothian, las tierras bajas Se trata de arenas blancas
durante el invierno, hermosas puestas de sol y el
famoso Puente a Nowhere Mi castillo favorito
es el Castillo de Hales. Tenemos bastantes
de estos en Lothian. Hales está un poco espeluznante. Eso me encanta. También tenemos algunos de esos
hermosos jardines amurallados, este Labernum March
florece a principios Absolutamente. Derecha. También tenemos la tierra de salud
sobre los Tus héroes A mí me encanta allá arriba.
Es tan salvaje y tiene tanta riqueza de vida
salvaje allá afuera también. Entonces tengo que terminar con
mi bosque favorito, este es Fox Lake Woods Pasando a nuestras clases, me gusta experimentar y
me encanta el desarrollo de clases. Me encanta crear técnicas
para compartir contigo, desde flores suaves
hasta impresión Dirijo la tienda de Etsy y este es
el lado fotográfico de mí. Me encanta la fotografía de naturaleza y solo jugar con
diferentes fórmulas. También soy músico y esto es lo que he
hecho la mayor parte de mi vida, redescubriendo el arte solo recientemente Los libros de música escritos
para los pases son ya sea por mí o por mi
pareja, Jazz the glass. Hoy vamos a
sumergirnos en las flores
silvestres escocesas Siento la frase del día, esta clase es diminuta, los detalles hacen
mucha diferencia. Voy a hacer
estudios de egresados, granos
amarillos, y Te llevaré a través
de
quitarte la página, practicar los males Al final de la clase, te quedarás con cuatro
pequeños estudios que
luego podrás pasar a convertir en tarjetas
solo para enmarcar como están. No olvides la escuela, Share
tiene esta increíble comunidad. Si quieres subir
tu arte para esta clase, puedes hacerlo el envío del proyecto en nuestra área de proyectos y
recursos. Entonces comencemos.
2. MATERIALES: Bien. Si te llevo
rápidamente a través los materiales que utilicé
en este curso. Empiezo
con el Artístico y Fabriano Artistico Esto es prensado en caliente
y mide 57 pulgadas. En realidad me encanta esto, y lo uso mucho para ideas, pero también uso Jackson's
también, Cinco por siete. Es más asequible y me gusta como
papel. Es genial. Eso es un tubo de prensado en caliente. Estamos apuntando realmente al papel
más suave que tengas Entiendo que es
caro comprar cosas y
siempre estoy tratando de encontrar alternativas para que tengas un
juego con papeles en los que ya tienes y solo busques la
superficie más lisa que tengas Ahora voy a pinceles, estoy usando un pincel redondo aquí
estoy usando un pincel redondo y lo demuestro a lo
largo de las clases. Este es el tamaño para escoda cepillo de
viaje, me encanta, absolutamente solo hermosas formas de
pétalos y hojas Entonces me voy un
poco inusual aquí en el uso de un cepillo erradicador, que generalmente se
usa para errores cuando se quiere levantar papel de color de
agua Esto es de Billy Show. Creo que este es el
tamaño a también, que tiene un taxi a la parte superior aquí. Yo diría que este
es un cruce entre recto y
un pincel en forma de
filbert Cualquier cosa así
tiene un juego
con un pincel redondo, un filbert, o incluso un pincel plano Vamos a estar
usando algo de cinta lavada. Yo uso esta, que es una
cinta lavada más delgada si no
tienes esa cinta habitual habitual Si es más grueso así, porque esta es una superficie
muy pequeña, sugeriría hacer la mitad
en la página y la mitad de ustedes simplemente vayan alrededor de eso y pueden pegarlo o
podrían pegarlo a lo que esté
debajo de la pintura derecha. Yo usé un oro verde. Si no tienes oro verde, usa alguno de tus verdes favoritos
y mézclale un poco de amarillo. Tengo rojo perileno, uno de mis rojos favoritos, El rojo más cercano a este
muy rojo que tienes Sólo trata de mezclar
mucho y para que no tengas
que comprar en pinturas nuevas, vamos a mezclar
un café juntos, lo que también hice en
mis días de clase margarita. Si no tienes un umber quemado, del
que también muestro uso, puedes mezclar estos tres colores
primarios juntos, pesados en el amarillo
y el rojo o más pesados, para que obtengamos un
bonito marrón cálido Esas son las pinturas principales que
vamos a usar. Tengo una nueva gamboge ahí, pero también uso bastante amarillo
puro
para estos pequeños troqueles Es un alegre
amarillo brillante. Tengo un poco de pintura blanca
aquí no es necesario. Es solo si quieres agregar pequeños reflejos Do
a nuestra fruta va. Pero también podrías usar tu bolígrafo de gel
blanco para eso. Usaremos nuestra micra Pigma. Esto es 01 Pia que vamos a hacer
a garabatos último. Entonces eso va a
entrar en juego, eso es material. Pasemos ahora a nuestra
pequeña carrera de práctica.
3. Practica despedazos: tallos, hojas y frutas: Como voy a entrar en
mezcla de colores más adelante en nuestros estudios. No voy a
pasar por eso ahora. Sólo voy a concentrarme
en las pinceladas. En realidad estoy usando el bloc de
Jackson aquí, que es un
papel precioso prensado en caliente. Estoy recogiendo mi
elección de cepillo. Te voy a
mostrar cómo usar ambos. Este es un pincel redondo tamaño dos y este es el erradicador, que tomo a favor cuando estoy haciendo
troqueles pequeños así Empecemos por los tallos. Hay dos formas
de hacer esto, en realidad usándolo como un bolígrafo. Usando el borde. Pero no voy a bajar
a la maleza para, sólo
voy a sacar
esos muy gentilmente. Así, en realidad me gustan algunos pequeños descansos en
el tallo porque
nos da la oportunidad entonces de traer hojas
a esa sección sin que la
pintura se superponga. Vamos a intentarlo de nuevo. Esta es la forma en que usaría una pluma. Yo lo prefiero, pero también podemos
entrar así y
sacar algunos tallos largos. Se trata de movimientos expresivos, muy rápidos y fluidos, pero en realidad puedes
hacerlo mucho más lentamente. Tamaño, solo encuentra el
cepillo que prefieras. Hagámoslo con
el cepillo redondo ahora, solo quitándome el pincel aquí Intentemos el enfoque lateral. De hecho, también uso la articulación de
mi muñeca para hacer esto. Es genial hacerlo porque te
da una fórmula casi que puedes usar una y
otra vez desde un lado otra vez. En realidad, aplasté mi
cepillo aquí accidentalmente, pero esa podría ser una muy
buena manera de hacerlo Siempre puedes dar forma a tu pincel antes de entrar en pinturas. Y esa es otra estrategia, que es muy buena
ir de lado aquí A, y tengo la
mano sobre la mesa. Si tienes problemas
con el movimiento, esto te da cierta estabilidad. Intentemos por encima solo un movimiento mucho más lento. Solo tómate tu tiempo. Entonces
esos son los tallos. Vamos a hacer las
hojas, que adoro. Por cierto,
no lo he dicho antes, simplemente
me encanta la
forma de las cuchilleras. Además son divertidos a los niños les encantan. ¿Verdad? Voy a continuar
con el cepillo redondo otra vez. Te voy a mostrar dos maneras. La primera forma es
un movimiento lento, el segundo es uno más rápido,
más rápido, expresivo. Vamos a hacer,
quitarle ese crip, el tip tip, que habrás hecho
en muchas otras clases Daremos este
paso, por ejemplo. Voy a traerlo
aquí, Apenas vuelvo a dar propina. Vamos a intentarlo de nuevo.
Punta, presiona hacia abajo, llama, tráelo arriba. Se trata de movimientos muy lentos,
pero muy controlados. Ahora bien, si tuviera que hacer un movimiento más rápido
con este cepillo redondo, se vería así, y quiero trabajar
en la misma piedra Ahora, con movimientos expresivos, puedes conseguir mucho más carácter porque en realidad vas con la forma
del pincel y simplemente confiando en cómo va a aterrizar Puede que sea necesario un poco
de práctica para obtener
el estilo que
quieres que alcance tu estilo,
pero llegarás el estilo que
quieres que alcance tu estilo, ahí. Yo solo lo pruebo con todo tipo de pinceles diferentes que tengas. Hagámoslo otra vez. Trazos expresivos. Cambiemos ahora. Y voy a volver a este tamaño de pincel
muy pequeño también. Es del mismo tamaño
que el cepillo redondo, pero una forma muy diferente. Y una longitud de
cepillo más corta en realidad es buena para esta clase. Pero como mencioné en el vaso, siempre
puedes usar un cepillo redondo o cualquier otro cepillo
que tengas. Simplemente use la punta hasta la
mitad del cabezal del cepillo. No estás usando la
forma flare de la misma, solo una pequeña punta abajo a la mitad. Siempre estoy tratando de encontrar formas para que uses cosas
que ya
tienes porque el equipo de arte
es caro, ¿verdad? Con mi cepillo erradicador, tengo que ir por aquí, decir
erradicar tamaño para llenar Pero hasta un cepillo recto
sería handic'mj. Hacer los movimientos expresivos. Podría notar aquí, realmente
no me molesta vayan directo
al tallo porque este
es un estilo expresivo No es botánico y
no pretende ser correcto. Es nuestra opinión sobre estas plantas. Realmente no me importa si
se ve un poco por
todas partes el lugar es para
mí eso que agrega carácter. Entonces esos son los movimientos rápidos que
puedes ver ahí que solo
estoy torciendo mi cepillo
ya que eso va bajando. Si es mucha más vida, hagamos el movimiento lento. Ahora, como ya he dicho, este es un cepillo suave que es
realmente genial para esto. O luce maravilloso,
puedes elegir lo que te
gustaría hacer. Cómo hacer los tallos, qué estilo de hoja te gusta. Lo único que tenemos que hacer
entonces son los frutos pequeños. Me estoy quitando la mayor parte de mi pintura porque quiero
controlar esto. Voy a hacer con la
punta aquí de este pincel, pequeños círculos
de círculos de círculos dejando un espacio en blanco. Y siempre puedes caer aquí un
poco de mezcla oscura. Hagámoslos otra vez, tomando la mayor parte
del cuadro. Agua fuera, agradables pequeños movimientos
circulares, dejando un poco de espacio en blanco, dejando caer un
poco de pintura oscura. Te voy a mostrar más tarde
pequeños detalles que
podemos hacia el final de la clase cuando estemos
haciendo nuestros garabatos Entonces eso es todo para los líderes, Pasemos a nuestra contra amarilla.
4. Practica la impinela amarilla: flores y hojas: Pasando a nuestros paneles pim
amarillos. Tienen cinco pétalos, casi estrella como yo
sólo voy a recoger
algo de los amarillos,
y eso puede ser amarillo puro o una nueva gamboge,
lo que sea que tengas Voy a recoger
mucha más pintura esta vez. Es casi como si
usaras Gage. Hagamos algunos pequeños movimientos muy
expresivos. Nuevamente, no estamos
tratando de ser correctos aquí, estamos tratando de hacer o
adoptar cierto estilo. Estoy haciendo pequeños movimientos. Primero, puedes usar
un tirón hacia ti, alejar el movimiento, esto sería hacia
mí, hacia un lado. Y luego puedo empezar desde
el centro y salir. Este es un movimiento de alejamiento. Ahora bien, esto es algo
que uso mucho. Este movimiento lo estoy usando, empezando por la
diminuta punta del pincel. En realidad voy a moverme
entonces hacia los lados. Hagámoslo de nuevo
porque es un movimiento hermoso y
da una forma mucho más
natural de pétalo. Se puede ver el movimiento
aquí es de esta manera. Estoy empezando encendiendo
mi cepillo y
sacándolo a colación de nuevo, tal como
lo harías si
estuvieras haciendo la propina, propina Pero puedes ver la
diferencia aquí. Es un movimiento realmente encantador, si quieres adoptar
eso para esta clase. Eso es. Es tan sencillo. Solo estamos usando un empuje
hacia abajo en el costado
del cepillo y luego
vuelve a aparecer en una hermosa forma de pétalo. Podemos usar esos
movimientos lentos que
acabamos de hacer aquí con nuestra punta, la punta del vientre, y simplemente
tomarnos nuestro tiempo. Vamos a dejar
un pequeño espacio
en blanco en el medio para
nuestros garabatos más tarde Así que bonito entonces un movimiento
rápido
sería más así en realidad. De alguna manera un movimiento más rápido te
permite simplemente
hacerlo y no tener el filtro de pensamiento puesto para significar porque muchas veces sentimos que todo tiene que ser
perfecto con esto, solo
estamos buscando un pétalo gestual
muy suelto Prueba estos y mira cuál
preferirías sacar adelante, pero ese es más o menos
nuestro teléfono amarillo. Es así de simple.
Vamos a entrar y hacer los centros y un
poco de detalle más tarde, pero esta es la forma
básica de pétalo con la
que vamos a
estar trabajando. Ahora para las hojas,
vamos a
usar los mismos trazos de pincel. Apenas consiguiendo un poco de mi oro verde que usaremos más adelante
en clase también. Tenemos estas dos
hojas que son opuestas y un tallo
que corre hacia abajo. Entonces estas pequeñas
flores se desprenden ese tallo con tallos más
delgados. Hagamos dos hojitas. Vamos a hacer ese pequeño movimiento de barrido lateral que te
mostré, no es
tan precioso. Simplemente saca a relucir todas estas pequeñas formas que no
obtendrías si lo estuvieras haciendo muy
metódicamente, si quieres Salí por ese camino y voy a usar
el mismo movimiento, comenzando aquí y
luego acodando, llegando a una propina Vamos a intentarlo de nuevo. Este es mi movimiento lateral. Déjame mostrarte ahora
si quieres
hacerlo de una manera más tradicional, que es la punta de flujo de punta. Si tenemos un pequeño
tallo viniendo aquí, podemos hacer una capa de punta hacia fuera. Puedes menear si
sientes que no estás
recibiendo una hoja llena Vamos a intentarlo de nuevo. Mucho usando la parte plana
del arbusto para estallar. Ahora, no el lado
de aquí entrando. Se puede ver que estos son movimientos mucho
más deliberados, pero no hay nada de
malo en eso en absoluto Hagamos esas dos cosas otra vez, solo en hojas individuales, inclinemos hacia los lados, es casi
una forma triangular, y levantemos hasta una punta Intentemos eso otra vez, y probemos de
otra manera también. Llamarada de punta. Y hasta la punta otra vez. Llamarada de punta.
5. No me olvides de la madera: flores y hojas: Pasando a nuestra madera. Olvídate de mí, no de las flores, tienen esta pequeña señal
rizada en la parte superior. Más adelante en la clase,
solo vamos a comenzar con una línea pigma micron o
podrías usar tu pluma de inmersión También se
les conoce como cola de escorpión, la escena en muchas
flores silvestres Entonces sólo vamos
a practicar lo que
llamo flujo un poco puntitos. Entonces podemos hacer una, también
hacemos puntos aleatorios alrededor, lo cual es precioso. Entonces a medida que vamos dando vueltas, vamos a empezar a
hacer florecitas. Si quisiéramos un punto
de flor de esta manera, tenemos 12. Veamos de esa manera, hacemos todo un flujo a
medida que bajamos. Si voy a un lado aquí, este es exactamente
el mismo movimiento que acabamos de practicar, que es ese pequeño
barrido lateral, punta abajo lado. Si quieres hacer eso de
la manera tradicional, sería abajo, estallar hacia arriba. Si obtienes una
forma más larga con eso, por eso creo que esto
me gusta de lado Simplemente se siente un
poco más orgánico. Entonces podemos empezar a hacer
cinco pequeños pétalos de eso. Probemos esos de aquí. Voy hacia adentro, hacia afuera
otra vez, y luego hacia los lados. Pero puedes mover
tu papel por ahí. No hay nada malo con ese
pétalo, dos pétalos. Así que simplemente
continuamos por este tallo y podemos puntear y correr
donde quiera que nos apetezca. Estos son sólo pequeños pétalos
más
redondeados que la pluma amarilla. También se puede cambiar el
valor de la pintura. Estos son bastante ligeros, cual es algo bueno
si vas a hacer más tarde porque
va a aparecer un poco más a medida que tengas los centros y cualquier detalle de bolígrafo
que quieras, podemos hacer un color más profundo. Simplemente te enseñaré sobre
uno de estos pétalos. Nuevamente, probablemente
querremos poner un poco de
detalle en estos más adelante. Ya los hace lucir un
poco más animados, ¿no? Podemos hacer en alguna
sombra más oscura sobre un pétalo o
entre un pétalo Si hacemos esto rápidamente, esto sería una abertura de
flor de punto. Un poco más aquí. Esto se ve de esa manera. Un pequeño aquí,
mirando de esa manera. Continúa todo el
tiempo que quieras. Botánicamente madera. Olvídame No flores al
igual que el campo
me olvida Las flores no están hacia
la parte superior del tallo Uno es simplemente presionar
en pintura aquí porque es muy descartable y expresión para
déjame mostrarte una
vez más y luego haremos las hojas bajadas Acampanado, ¿verdad? Y esa es la
versión recta que puedes hacer, volviendo en el barrido lateral. Esto podría tomar un
poco de práctica, pero quédate con él
porque en realidad es una pincelada encantadora
para llevar adelante. cuanto a las hojas en la clase, estaremos usando una mezcla de tubérculo
quemado o
mezclaremos juntos
de las tres primarias No te preocupes demasiado por la mezcla
de colores en este momento. Eso está todo incluido
en las lecciones. Un verde marrón, el conduce
a la, olvídame, no un más grande con respecto a las
flores que el cipel amarillo Voy a empezar con la propina. Primero haré una
versión recta. Como en recta, no barrido lateral. Sólo vamos a menearlo un poco
y luego sacarlo a colación. Este es un movimiento muy, muy
sencillo. Casi empezamos con un
puntito y luego vamos así. Eso es una cosa encantadora de hacer. Nuevamente, más expresión
para el camino es así. Punta florecer. Punta, propina, meneo. Solo estoy haciendo esto en
cualquier parte en este momento. Entonces intentemos eso otra vez. Punta, abajo, bengala,
bájala, levanta de nuevo. Swoop lateral sería, así que obtienes una hoja más gorda
con una forma más irregular Movimientos rápidos, otra vez, eso se olvidaría de eso. Nuevamente, luego también agregaremos detalles a las hojas.
6. Practica detalles de la pluma: Nuevamente, en las lecciones principales, voy a entrar en detalles sobre todos los pequeños garabatos que
vamos a estar haciendo Pero déjame
mostrarte un pequeño movimiento
característico que hago con mi bolígrafo. Cuando estoy pasando por
hojas así, me gusta un movimiento rápido
en el lado de la punta del lado de la
B sería esto Simplemente bien. Ahora tienes un poco
más de control sobre ello. Si tuviera que concentrarme
en esta hoja, estaría empezando por aquí. Y luego hago un
movimiento rápido a través él y hago un
puntito al final. Eso es justo lo que hago. Pensé que te gustaría que pudiéramos hacerlo al
revés solo para hacerlo así. A mí me encantan los puntitos, no en cada hoja, sino solo en la extraña. Podemos hacer unas líneas de
una hoja si quieres. Puedes tomarte tu
tiempo hazlo de manera lenta, Pierdes un
poco de la fluidez, pero es igual de agradable. Y en realidad pueden simplemente volver a
trazar alrededor
del exterior de la hoja, veloz y lento, comenzando desde esta parte
superior o inferior. Estos movimientos rápidos son realmente
buenos para acostumbrarse porque son tan carácterosos Cuando lo
haces sin pensar, solo
puedes hacer una pequeña carrera de
práctica con tu micrón Pigma
y algunas hojas antes de entrar en la clase
principal, si quieres Pasemos ahora a
nuestra primera lección, que consiste en pegar
nuestra página antes de
entrar en nuestras flores silvestres
7. Proyecto de clase: cinta nuestra página: Saquemos nuestro papel con cinta adhesiva. Estoy usando una cinta washi bastante
estrecha aquí. Si tienes una más ancha o
una cinta más ancha, cinta del vendedor, podrías poner la mitad en
la página y la mitad fuera, o simplemente podrías sumergirte y hacer tu pintura sin
hacer el enmascaramiento. Lo que realmente me encanta de
esto es que la pintura fluye fuera
y a través de la página. Debido a que has
enmascarado ese medio, te
da una sensación casi
descortada. Eso me gusta mucho. A menudo encuentro cortes de mi trabajo y donde lo he
empalmado y cortado en rodajas y me encanta más que el diseño real,
puedes medir En este punto,
detesto medir, pero va a asegurar que
obtengamos rectangulares iguales Entonces en este punto estamos
mirando las marcas de lápiz y estamos queriendo que esas estén en medio de la cinta lavada No tiene que ser preciso, pero es una muy buena guía. Luego presiona suavemente
hacia abajo la cinta solo para que no tengamos ningún
color de agua filtrándose por debajo Yo sólo voy a
azotar estos pequeños bordes. Y ahora pasemos a nuestro
primer punto que es la súplica.
8. Cuchilla de hojas: frutas y hojas: Vamos a recoger un
pequeño pincel redondo de relleno, lo que sea que tengas y debajo de
una talla dos sería perfecto. Vamos a mezclar un verde más fresco usando nuestro ultramarino francés
y el oro verde Simplemente juega hasta que
consigas un green que realmente
te guste. Solo estamos buscando
derribarlo un poquito. Los colores fríos retroceden y los colores
cálidos avanzan. Siempre es encantador para
tres greens, tal vez. Y esa es mi receta habitual. Un verde cálido. Un verde fresco. Y luego me gusta una especie
de brownie verde. Estoy mezclando un poco de
rojo perileno
ultramarino francés y algunos de los amarillos, y eso
te dará un Para un marrón, solo te apoyas un poco más en
los colores más cálidos. Te estoy mostrando esto
por si acaso no, o un umber quemado o
cualquier otro café Entonces finalmente tenemos nuestro fresco, nuestro cálido brownie verde Y estoy mezclando un poco verde
cálido brillante con
el oro verde ahí. Empezaré con sólo
sacar un tallo. Ahora puede que te resulte más fácil llegar
a él desde arriba. O podrías usar tu pincel para tallos más como un
bolígrafo desde un lado. A mí me encantan los cleavers. Creo que son
tan hermosas sexualmente. Y puedes tirar de estos
muy rápido como practicamos, o podrías probar el
movimiento lento, o un poco de ambos. Intenta solo permanecer
suelto con esto. También estamos tratando de variar un
poco
nuestros greens a medida que avanzamos. Recordando también que estamos tratando de usar la
cinta de la lavadora y repasarla, así que cada pequeña sección
fluye la otra. Sólo voy a
mostrarte lo simples son
estas pequeñas frutas redondas que tiene el sauce pegajoso Simplemente manteniendo las cosas simples aquí. A veces hay
hasta ocho hojas allí también
pequeñas flores blancas. Sólo vamos a quedarnos con una versión más simple de
esta hermosa planta, un círculo o un semicírculo, solo dejando un
poco de espacio en blanco Y luego incursionando, si quieres,
en un color más oscuro, solo en
un lado del globo Lo saca a relucir y
le da un poquito. Y entraremos más tarde y agregaremos algunos detalles finales a esos. Ahora, sólo voy a traer otra planta a la esquina. Queremos que estos sean aleatorios, no
necesitan ser
rectos o alineados. Solo estamos buscando
algunas colocaciones aleatorias de estas para que cada
pequeño rectángulo tenga su propio carácter Me estoy sumergiendo en lo fresco, el más cálido y el Brownie green agregan un poco de
variedad a cada hoja Esta es otra cosa
que en
realidad es muy importante si
quieres
dar el siguiente paso y dar vida a tus plantas y
flores un poco más. Hagamos solo algunas de esas hermosas
frutas redondas, dejando ese
poco de espacio en blanco. Ahora echa un vistazo a tu
página y mira dónde sientes que sería
bueno volver a entrar. Sí, creo que voy a dibujar este hacia abajo de esa maraña derecha de
arriba a la
derecha, Justo abajo a la parte inferior Volviendo ahí
solo por un poco más fresco, un verde más fresco. Me estoy aflojando
un poco aquí y solo agregando acentos. No hay necesidad de ser
botánicamente correcto. Sólo estamos haciendo un pequeño homenaje a estas hermosas flores silvestres Entonces estoy usando esos movimientos
rápidos, pero puedes tomarte
tu tiempo y hacer el movimiento de la punta del vientre
muy lentamente si quieres. Usando mi cepillo ahí de
lado otra vez, en lugar de sentir necesito hacer una línea perfecta con mi
cepillo levantado. Derecha. Sí, eso me gusta bastante.
Ahí tenemos tres. Quiero tal vez solo agregar algunos colores
más cálidos aquí porque me doy cuenta de que sí me aflojé un poco y usé más
greens en los demás Yo solo quería volver y
agregar un poco de color más cálido ahí. Yo sólo soy el lado. Ahora la prisa que
estoy usando es más una forma
de filbert
que un pincel redondo Si estás usando un relleno muy
pequeño como este, vas a usar el
borde del costado
del pincel y solo usando
esa pequeña punta. Si estás usando un cepillo redondo, entonces entrarías y
solo usarías la punta suavemente. No estoy usando
mucha pintura con esos. Cuando estamos haciendo
un estilo más seco, si quieres, vamos a entrar con mucha menos agua
en nuestros pinceles. Yo solo quería poner
un pequeño indicio de una planta en esta esquina superior
derecha. Yo sólo voy a agregar
pequeños frutos finales a este. Haz un poco, una curva aquí, puedes hacer todo un globo. Solo recuerda dejar un
poquito de espacio en blanco, aunque eso no es del
todo necesario. Tú sí, tú. Pasemos
a nuestra siguiente lección.
9. Flores y hojas de pimpinela amarilla: Sobre nuestra pimpinela amarilla. Vamos a mezclar una mezcla
bastante espesa, casi como una
consistencia de gras, no mucha agua. Porque queremos el control, siempre
puedes
probar esto en una hoja de papel solo que estés contento con
la consistencia de la pintura. Estas pimpinela tienen pétalos como
estrellas. Tienen cinco pétalos. Solo vamos a usar
dos pequeños trazos para bichos y tres trazos solo para mostrar la
dirección de una flor. Después algunas flores teniendo en cuenta que queremos que estas se crucen en
cada rectángulo. Seguiremos adelante con estas pequeñas flores
amarillas aleatorias. Estoy dejando un
poco de espacio en blanco en medio de cada flor para que podamos
rellenar algún detalle. Ahora sólo estoy mezclando
un amarillo oscuro. Voy a añadir algunos pequeños
acentos a las flores que
he mezclado.
Hay tres colores primarios. Solo estoy volviendo a agregarle amarillo para
que nos pongamos amarillo
un poco más oscuro. Lo que estoy tratando de conseguir aquí
es como un tono mostaza. Sólo voy a
probarlo en mi papel. Sentí el primero que
puse un poco
más oscuro de lo que me gustaría. Sólo vamos a
añadir estos pequeños toques de ese amarillo mostaza. Puedes repasar un pequeño
pétalo que ya hayas
dejado o hacer pequeñas manchas
entre pétalos Y nuevamente, este es ese
segundo paso hacia el color del agua, donde estamos agregando pequeños
acentos y sombras. Así que sólo me estoy dando un toque
de este color. No siento que tenga que
hacerlo con cada flor. Pasando a las hojas, voy a usar ese
cálido, el oro verde. Lo estoy mezclando a tal vez
70, 30, 70% de pintura. Las hojas de la
pimpinela están en parejas,
un tallo central más largo Las flores se adhieren al tallo principal con unas
muy esbeltas. Estamos encendiendo nuestro pincel
un poco más con estos pétalos inclinados hacia abajo, permitimos que se destelle y
vuelva a subir a una punta Puedes usar ya sea un movimiento
lento con esto o un movimiento más rápido y
expresivo. Mientras hago esto, solo
estoy
pensando en adónde irán los tallos. Por todos los medios comenzar con los
tallos. Eso es más útil. La razón por la que lo hago de esta manera es que es un
poco más aleatorio y por lo tanto se parece un
poco más a
una flor silvestre en la naturaleza. ¿Estas pequeñas
hojitas de aquí? Apenas un movimiento en eso. Entonces pensando en dónde va a bajar este
tallo, y estoy empezando con esas dos pequeñas
hojitas en la parte superior. Y puedes bajar tu cepillo y darle un pequeño
meneo si quieres Eso varía las hojas,
lo cual es bastante bonito. Ese es mi movimiento lateral. Así que con bastante frecuencia uso el pincel a la izquierda
o a la derecha. Estoy bajando la punta
del cepillo y luego estoy usando la punta a la parte media del cepillo para salir de lado Entonces estoy haciendo hacia mí, otra vez a mí, a ti, creo que voy a
llamar a ese movimiento solo para mostrarte cómo podrías usar un
cepillo redondo para esto. Este es mi cepillo Escoda de tamaño de
viaje. Lo usarías solo desde
la punta hasta la parte media del pincel porque
el número dos sigue siendo un poco demasiado grande, pero absolutamente bien
para usar una talla para. Y no vamos a empujar justo hacia abajo hasta el
fondo del cepillo,
solo la punta de estas
diminutas hojitas. Y se puede ver que no hay mucha diferencia en
la forma entre el cepillo redondo y
el pequeño
replanteo del
pincel plano de filbert.
10. Madera que no te olvides: flores y hojas: Entonces empecemos ahora con nuestra
madera. Olvídate de mí, no. Vamos a usar nuestro ultramarino
francés y rojo que te guste Estoy usando Peine rojo. Sigue mezclando en el azul y el rojo hasta que obtengas un
azul que realmente te guste. Buscamos un azul que
se incline hacia el morado. Voy a probar esto en
mi trozo de papel. Sí, eso me gusta. Voy a volver a cambiar
a mi cepillo erradicador. O podrías continuar con
tu pequeño
cepillo redondo si lo prefieres. Puedes hacer tallo primero
o flores primero. Si vamos a entrar
y hacer el tallo, voy a usar
mi micrón Pigma Tienen este pequeño
rizo en la parte superior que me
recuerda la forma en que los
helechos se enrollan como un torbellino Aquí vamos a ser muy
gentiles y casi solo presionamos algunos cogollos pequeños
en la parte superior de este rizo. Muy similar a los diminutos cogollos y hojas que acabamos de
hacer para la pimpinela amarilla A medida que
bajemos por el tallo, sólo vamos a permitir que
florezcan. Los pétalos son muy similares
a la pimpinela amarilla, pero ligeramente más Las flores en el nudo
de olvido de madera están hacia la parte superior del tallo. Con apenas pequeños movimientos, podemos hacer que las flores
parezcan como si estuvieran orientadas ya sea hacia nosotros, hacia un lado o lejos. Otra forma de
hacerlo es hacer pequeños pétalos y luego una
pequeña línea ondulada al frente. Si quisieras comenzar
con las flores, entonces podemos empezar a ramificación
y realmente empezar a permitir que esas flores
se mezclen entre sí ****** Entonces estamos empezando de nuevo con esos puntitos y
en la parte superior de la estafa, y a medida que bajamos, empiezan a abrirse. Y no lo olvides, podemos dejar un pequeño espacio
en blanco en medio de cada de estas flores
porque vamos a
volver a entrar y añadir
nuestros pequeños detalles. Otra cosa que
agrega carácter es usar el valor de la pintura. No te preocupes por
ningún ****** blanco donde no hayamos
añadido forma de flor Porque siempre podemos volver a entrar y simplemente hacer el extraño
pétalo u hoja si quieres. Podrías mezclar un
poco de azul más oscuro y agregar algunos pequeños
puntos alrededor de las flores. Sólo sombras. Así que pasando a nuestra siguiente
lección juntos vamos a crear centros y tallos
para nuestra pimpinela amarilla
11. Pimpinela amarilla: centros y tallos: Necesitamos un amarillo ligeramente más oscuro para el centro de las flores. Sólo voy a usar un poquito de
umber quemado para mostrarte una alternativa al marrón que mezclamos con los
tres colores primarios Sólo estoy mezclando algo de esto. Lo necesitamos bastante grueso
porque queremos ese control. Cuando vamos al
centro de las flores, probablemente
sea un 80,
20 por ciento, 80
pigmentos y 20 de agua. Entonces menos es más y solo estamos creando estos pequeños
puntitos en el centro. Solo puedes agregar un pequeño punto al fondo de los cogollos
también si quieres. El centro de las flores no
necesita ser demasiado complicado. A veces es solo un
puntito o un pequeño gesto
del centro es suficiente.
Me encanta esta parte. Es tan reparador no
tener que concentrarse,
realmente, solo haciendo pequeñas manchas No importa
si los extrañas, no importa para nada. Bien, entonces ahora comencemos a juntar los paneles
pim amarillos Recojamos nuestra micra de pigma. Este es un 01 y es marrón. La razón por la que
uso el marrón es que es solo un poco más sutil, supongo que cuando estoy haciendo
tallos y flores, etcétera Pero si tienes negro,
eso también está absolutamente bien. O podrías usar tu pluma de
inmersión si tienes uno. Bien, así que estamos
recordando aquí es que las flores tienen su propio tallo
delgado del tallo principal. Sólo voy a agregar algunos pequeños
tallos aleatorios a estas flores. Voy a traer
el tallo principal hacia arriba y eso va entre
los pares de hojas. Lo que me gusta hacer es solo
agregar pequeñas líneas pequeñas
a través de las hojas también. Si no sientes que
tienes suficientes flores, solo
podemos agregar un
poco de tallo y
una mancha en el extremo para
denotar un cogollo Ahora ese primero
es un poco
más recto de lo que me gustaría, así que voy a intentar hacer
este un poco más rizado y siempre puedes
agregar algunos pequeños tallos
extra saliendo de la planta Eso es un poco,
me gusta esa. Realmente no hay que
unirlos todos al tallo, manteniéndolo muy delicado. Y de hecho uso
el lado de la pluma, así que eso saca un detalle aún
más fino de la pluma Simplemente puedes seguir adelante y decidir dónde
se van a curvar tus plantas, dónde te gustaría agregar
pequeños tallos que entran en el tallo principal y
simplemente construirlos. Mi pequeño movimiento característico
es el movimiento muy rápido. Bolígrafo con un puntito
al final como un punto completo. Si tienes algunas
hojas que no
parecen coincidir con la
flor, está bien. Podemos simplemente dejarlos como
pequeños elementos por su cuenta. Solía asustarme de verdad
tratando de unir
tallos a las flores porque nunca
supe de dónde
debería estar un tallo para realmente llevarme Solo tómate tu tiempo sobre esto. Y como dije antes, no todos necesitan
estar apegados o
emparejados porque eso no es
lo que estamos haciendo aquí. No estamos haciendo pintura
botánica, estamos haciendo este homenaje, flores silvestres
escocesas y
todas están fluyendo entre
sí y no siendo
contenidas en la página Ahora voy a volver a ese tallo recto con el que
hice no estaba del todo contento. A veces más es más. Lo que quiero decir con eso
es que si
agrego algunas flores más a este tallo y lo hago un
poco más aleatorio, tal vez solo agregue algunos tallos rizados que
salen de ese tallo principal. Creo que va a mejorar
el aspecto de la misma. Nunca corté
estas cosas de una clase porque todos
perdemos un poco el camino. Y creo que es
muy importante mostrar cuando las cosas no salen del
todo como te gusta. Unas líneas curvilíneas después
y estoy mucho más feliz. Pasemos a
la siguiente lección, donde vamos a agregar los tallos a nuestra
madera. Olvídate de mí, no.
12. Madera que no te olvides: tallos y hojas: Ahora vamos a
entrar y solo agregarle algunos pequeños tallos
a nuestra madera. Consigue Inox. No necesitamos todas las
flores para unirse, solo
estamos poniendo
pequeños toques de tallos. Vamos a estar agregando hojas, así que no te preocupes si se ve un poco desarticulado
en este momento, y sigo manteniendo
la conciencia de que
quiero que estas fluyan hacia el espacio del
otro Y solo me gustaría
reiterar aquí que cuando estoy usando
el bolígrafo de esta manera, en realidad
estoy usando
el lado de la punta Y es solo una presión muy
delicada hacia abajo. Y eso es todo, realmente
unos pequeños guiones y puntos y pasemos a
las hojas Tienen hojas
más largas que la pimpinela amarilla. Voy a volver a
nuestro umber quemado aquí y voy a
agregarlo al oro verde Voy a tirar esto
hacia abajo para que veas. No queremos que
sean demasiado oscuros porque vamos a agregarles
algunos detalles más adelante. Sólo voy a probar eso en nuestro pequeño
trozo de papel. Voy a agregarle un
poco de azul que no me sienta todo bien porque
quiero que sea
diferente al oro verde, solo volviendo a entrar y agregando un poco más
de la umber quemada Sí, eso es mejor. Ahora tenemos el
número tres verde. Nuestro encantador y cálido brownie
verde me olvidaría, tienen hojas largas exageradas Voy a colocar la punta del pincel en
la
página y luego
menearla un poco hacia abajo en
el vientre del pincel y volver a subir a medida que
lleguemos al tallo La mayoría de las hojas están
en la base del tallo, pero podemos agregar pequeños
acentos arriba. Y las flores también,
puedes repasar otras hojas o flores que hemos
pintado debajo. Pero solo ten en cuenta que no
queremos que se ponga demasiado ocupado o que tenga zonas de esto
donde se engancha el ojo. Nosotros solo para tratar de
mantenerlo una bonita pieza fluida. Esa es una gran habilidad que
encontré a lo largo de los años. Simplemente me detengo de vez
en cuando echarle un vistazo. He hecho demasiado en una zona, muy poco en otra,
si quieres, puedes agregar
pequeñas manchas de verde
entre ese curlicue en la
parte superior con una cajita diminuta Puede llegar a ser un poco confuso en este punto,
ya que están pasando muchas cosas. Simplemente traza con tus
ojos donde veas caer
las hojas ahí
antes de ponerle pincel al papel. Como me gusta este color y
tengo algo mezclado, solo
voy a
agregar algunas hojas a esos pequeños ****** blancos Pero realmente no
importa si todos se ven diferentes porque eso es
lo que estamos apuntando. No siento que todos
tengan que
tener la misma cantidad
de flores u hojas. Todos tendrán
su propia personalidad y eso es lo encantador de enmascarar estas
pequeñas secciones. Estoy en peligro de
hacer demasiado, así que voy a parar aquí mismo.
13. Centros de flores y toques finales: Terminamos todas nuestras flores silvestres
escocesas, y ahora solo
vamos a entrar y hacer algunos toques finales. Entonces, voy a conseguir
mi bolígrafo de gel blanco, y si no tienes bolígrafo, te vendría bien un
diminuto Db de pintura blanca. Y sólo vamos a agregar una o dos curvas C a un lado de los frutos de la hoja y
esto sacará a relucir su forma
completamente redondeada Vamos a recoger
nuestra pluma pigma micron. Estoy usando el marrón, pero podrías usar el negro. Y solo estoy haciendo una curva C en el lado opuesto de la
fruta a la pluma de gel blanca. Esto simplemente los hace parecer
mucho más tridimensionales. Lo primero que podríamos hacer es agregar una línea a lo largo
del tallo justo en. Y esto vuelve a actuar para que se vea más tridimensional. Solo estos pequeños ácidos
marcan una gran diferencia. Entonces podrías agregar pequeños
detalles a las hojas si solo
puedes
moverte lentamente y mirar donde te gustaría
responder algunos detalles. No es necesario que las
hagas todas
si no quieres. Solo el pequeño
detalle extraño es precioso. Ahora volvamos a nuestra madera. No me olvides, y
me encanta esta parte. Estamos esperando esto. Sólo vamos a añadir un
pequeño.en el medio
del amarillo,
que es el centro de
la flor azul Y haz un camino al contenido de tu
corazón. Y otra vez, no hace
falta que las hagas todas. Solo estoy golpeando mi pluma porque estaba un
poco impaciente, así que la pintura estaba un
poco pegajosa Lo único a considerar
entonces es si quieres
agregar más detalles
a las hojas. Creo que voy a añadir unas líneas a través de las hojas de
la madera para obtener parte. Y ahí estoy muy feliz, así que voy a parar ya. Se ven muy ocupados
en este momento, pero creo que una vez que nos hayamos
quitado la cinta de enmascarar, comenzarán a tener un
poco de vida propia. Entonces pasemos a eso.
14. ¡La revelación!: Ahora porque estoy impaciente, voy a quitarle la cinta de la
lavadora ahora. Pero yo sugeriría solo
esperar hasta que la pintura se
haya asentado y
no es probable que rasgue el papel. Entonces echemos un vistazo. Debieron haber comprobado cuál
estaba sobre cuál. Bien. Que un No se ven dulces. A mí me encantan estos. Puedes cortarlos en cuadritos y ponerlos
en el frente de una tarjeta en blanco, puedes enmarcarlos tal como están. Creo que son guapos
en este pequeño quad Titch. Yo sólo pienso que son tan dulces. Hay muchos detalles en él, pero realmente siento que esto es como un pequeño homenaje a las flores silvestres
escocesas, particularmente para mí
ya que todas estas crecen ya sea en mi jardín o muy
cerca de donde vivo Estoy muy contenta de que he podido
compartirlo contigo.
15. ¡Gracias!: Hemos trabajado a través de muchos elementos
diferentes para
discutir, incluido el tiempo, control del
pincel, la
cantidad de agua para usar, oh, cómo dar ese paso adicional creando pequeños detalles
encantadores. Y finalmente, aprender a tejer y seguir
nuestros elementos juntos. Tengo mi propia declaración de misión cuando estoy dando
clases para ti. Y tiene tres componentes. En primer lugar, clases informativas. Fácil pero efectivo, relajante, porque me gusta crear
un espacio suave para ti, reducir las tensiones de la vida diaria. Y por último pero no menos importante, diversión. Siento que
aprendemos mejor cuando nos dedicamos a una actividad divertida. Muchas gracias de nuevo por
acompañarme Antes de cerrar sesión, solo
me gustaría
darte otro Recordamos que puedes subir tu proyecto en tu área de
proyectos y recursos. También puedes unirte a mí en mi página de Instagram,
Holly Thomas Design. Nos vemos pronto otra vez.
Holly Tomas Art, Watercolour | Gouache | Mixed Media
