Flores silvestres escocesas: flor de cuco. | Holly Tomas Art | Skillshare

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Flores silvestres escocesas: flor de cuco.

teacher avatar Holly Tomas Art, Watercolour | Gouache | Mixed Media

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola!

      2:36

    • 2.

      MATERIALES

      3:53

    • 3.

      Mezclar colores

      11:13

    • 4.

      Practicar hojas: pinceladas, valores y textura

      5:23

    • 5.

      Practicar flores: pinceladas gestuales y tallos delgados.

      12:54

    • 6.

      Practicar los toques finales

      6:02

    • 7.

      Proyecto de clase

      12:58

    • 8.

      Galería de fotos para una balada escocesa

      2:18

    • 9.

      *¡Clase extra! - margarita de ojo de buey

      6:11

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

99

Estudiantes

4

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Quieres aprender un poco (más) sobre las flores silvestres escocesas? ¿Quieres ampliar tu conocimiento de acuarela y crear movimiento y expresión en tu arte? ¿Te gusta pasar un tiempo de descanso haciendo garabatos y agregando pequeños detalles a tus proyectos?  …. y diablos, ¡quién no!.... entonces esta clase manejable está hecha para ti! 

Vamos a crear un ‘tributo’ con carácter a la flor de cuco, también llamada Smock de señora o Mayflower. Lleva el nombre del ave cuco que llega a principios de junio, donde vivimos en el sureste de Escocia.

¡Los subtítulos están disponibles en inglés, español, francés, alemán y portugués! :O)

  • Comienza a reproducir tu video
  • Ve a la parte inferior derecha de la pantalla y selecciona tu idioma de elección
  • Por favor, hágame saber si te gustaría recibir apoyo de cualquier otra manera para acceder a mis clases. :0)

Estaremos estableciendo pasos alcanzables a medida que nos familiaricemos más con esta exquisita flor. Comenzaremos preparando nuestra paleta de verdes y rosas oscuros, y luego continuaremos con nuestra lección de práctica.

El proyecto principal tiene una duración de solo 13 minutos y en tiempo real, para aquellos de ustedes que les resulta difícil ver videos acelerados.... o prefieren seguir mientras pinto.  Los pequeños detalles elevarán tus acuarelas y proporcionarán una agradable experiencia de garabato, ¡ya sea que elijas usar un delineador fino o tu bolígrafo de elección!

  • Nombre latino: Cardamine Pratensis
  • Familia: Brassicaceae
  • Significado de las flores: la flor de cuco se consideraba sagrada para las hadas, así que no se habría recogido ni traído a la casa, ¡por reverencia hacia nuestras hadas!. Nunca se usó en guirnaldas del Primero de Mayo por este motivo. Me gusta pensar que por eso tiene una presencia saludable en Escocia.
  • Propiedades herbales: se usa como remedio para el escorbuto y la fiebre. También era bueno para tratar cálculos renales, digestión y estimular la apetito.Hábitat; le encantan los prados, las tierras húmedas y las riberas de los ríos y las quemaduras (arroyos/arroyos)
  • Uso culinario: tiene un sabor poderoso, similar a berro o rúcula. Las hojas, brotes y cogollos son comestibles y se pueden agregar a ensaladas. Es encantador con un aderezo de aceite, vinagre y sal.

¿Para quién es esta clase?

  • Diseñado para aquellos de ustedes que quieren dar un pequeño paso más allá de una acuarela de una capa, para crear detalles rápidos y fáciles.
  • Para aquellos que quieran pintar flores gestuales expresivas en acuarela.
  • Para aquellos que quieran aprender un poco más sobre cómo pintar flores silvestres escocesas, así como un poco de inmersión en la "historia de fondo" de la flor de cuco.
  • A menudo, las clases de arte no parecen alcanzables para artistas con enfermedades crónicas, discapacidades y neurodivergentes…. Podemos sentirnos abrumados fácilmente. Así que quería crear una forma suave de explorar las flores silvestres y por este motivo he centrado la atención en una sola flor silvestre, para que pueda proporcionar una clase más corta.
  • Y, por último, ¡para proporcionar un espacio acogedor en el que puedas relajarte, con un poco de garabatos y música suave!

 Mi 'declaración de misión' es proporcionar clases de calidad que sean:

  • Informativo; fácil pero eficaz: usa técnicas recién descubiertas en una variedad de medios para crear resultados que, de ser pintados de la manera "tradicional", podrían tomar mucho más tiempo.
  • Relajante: en una vida anterior fui terapista de vez en cuando durante más de 30 años, así que agregar elementos relajantes a mis clases me parece realmente importante. Todos luchamos con los embates de la vida, y si puedo proporcionar incluso unos pocos momentos de tiempo de calidad relajado, ¡mi trabajo está hecho!
  • ¡Diversión!: creo firmemente que desarrollamos nuestra confianza y habilidad más cuando participamos en una actividad divertida. La frustración es una parte natural del aprendizaje. Sin embargo, quedar atrapado en la frustración durante demasiado tiempo puede llevar a un bloqueo creativo, a medida que nos guiamos por la cabeza en lugar de por el corazón. He trabajado con tantos clientes en el pasado con este proceso, así que me siento realmente pasionada por traer este ethos a mi enseñanza también :O)

¿Qué significa para mí la flor de cuco? Cuando perdí potencia en mis piernas por primera vez, cuando tenía 25 años, no podía caminar muy lejos en absoluto, y no podía caminar mucho en muchos días. Me diagnosticaron recientemente y recuerdo que tenía mucho miedo de caminar al aire libre con un palo por primera vez. Vivía en un campo opuesto, lleno de flores silvestres y grasses. No soy de las que rechazan la visión de flores silvestres, y había estado dentro durante muchas semanas.

Estaba solo, pero sacé mi nuevo destorno, lo miré con algo de ambivalencia, hay que decirlo…. Pero al final decidí aceptarlo. Crucé el pequeño camino que separa la casa y el campo. Me sentí como un fraude, como si alguien me fuera a detener y me dijera ‘oye, no estás discapacitado, ¿qué pasa con el palo?’.

Me faltó confianza, pero a medida que tropecé, muy lentamente por una pendiente suave a través de largos gres y copas, de solo tal vez 25 yardas o menos, llegué a un humedal. Y allí, como si alguien me acabara de entregar un nuevo corazón vibrante, vi un grupo de flores de cuco. Lo que fue un día difícil, se transformó en uno vigorizante e inspirador…. Y recordé mi profundo amor por la naturaleza.

Siempre me gustó la naturaleza de niño, pero este día fue un catalizador… de repente recordé que mi amor por las flores silvestres era sostenido y saludable… y  siempre serían mis amigos. .. una constante en la vida. Todavía me siento así. Le digo a mi pareja…. Si tengo fiebre de cabaña… es simple… estárcame en algún lugar junto al mar, en las colinas, en un bosque o prado… y la magia sucederá.

Espero que también tengas este increíble regalo de equilibrio en tu vida, incluso si tenemos que esperar muchos días, semanas o meses para reconectarnos.

"Unos pocos momentos en la naturaleza son tan poderosos como mil abrazos" HT :0)

Música de piano: música de Holly Tomás

'Show Machine' (introducción) y 'L'A'' (toques finales) Jazz The Glass

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Holly Tomas Art

Watercolour | Gouache | Mixed Media

Profesor(a)

Hello, I'm Holly :O) I am so happy to have you here!

I'm a Skillshare Teacher, recently selected for the Skillshare Rising Teacher's Programme. I paint flowers and leaves for the most part, particularly wildflowers, as I am surrounded by so much inspiration, living, as I do, in rural Scotland.

I love exploring new techniques, and I'm very keen on finding brush strokes and media which make painting just that little bit less challenging for us, whilst gently broadening our knowledge.... I always say 'easy but effective' is the way forward! My classes are mostly watercolour and gouache, but I also delve into mixed media & leaf printing.

I have a humble little mission statement :0) .... 3 facets which are really important to me, when I am considering cla... Ver perfil completo

Level: All Levels

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. ¡Hola!: Hola y bienvenidos a este segundo de la serie de flores silvestres escocesas Ahora esta vez nos estamos enfocando en una planta, a saber, la exquisita flor de cuco Antes de lanzarnos a eso, solo quería presentarme para aquellos que son nuevos en mis clases. Soy Holly Thomas, y además de crear clases para ti, presento diseños para papel tapiz, moda y ropa de cama. Trabajo con Art Cottage, Simon Ashby Studios y Creative Journey Hace poco me he vuelto a comprometer con la música. He realizado diversas colaboraciones a lo largo de los años. Mi favorito siendo con mi Pal y Stena de Freeze. Uno de los aspectos más destacados fue apoyar a Glen Tilbrook de Squeeze en el Liquid Rooms de Edimburgo Otra gran noche fue el especial de STV Burns con Donny Monroe Aquí canté bancos y sostenes. Trabajé como cantante músico de sesión con N Light Band y Ron Ig, entre otros. Estuve de gira con mi propia banda por Europa y Estados Unidos. Toda la música que usé en mis clases son mis piezas de piano o es música escrita por mi pareja, Glass. Espero que se sienta como un ambiente de aprendizaje relajado y relajado para ti. ¿Qué tengo para ti hoy en día? Tengo un pequeño estudio calmante de la flor de cuco. Vamos a relajarnos preparando una paleta simple de verdes cálidos terrenales y rosas crepusculares. Y también los estaremos convirtiendo en tintes neutros con el uso de titanio blanco o un buff Tendremos un calentamiento y luego nos lanzaremos a nuestro proyecto de clase. Estaremos creando una capa de acuarelas y luego practicaremos elevando nuestro trabajo Toques finales y lo que yo llamo baile de pincel. Y no olvides, puedes subir tu proyecto en nuestra sección de proyectos y recursos o también podrías compartirlo en Instagram y etiquetarme para que pueda ponerme al día con lo que estás haciendo. Ahora, a la clase. 2. MATERIALES: Repasemos los materiales que necesitaremos para esta clase. Estas son en su mayoría solo sugerencias. Estoy tratando de facilitarte el uso de las herramientas y pinturas que ya tienes. Vamos a usar Hanna Mull Harmony. Este es en realidad un tamaño bastante grande. Este es el 29.7 por 42, pero no necesitas uno de este tamaño, porque en realidad probablemente solo vamos a usar un tercio de esto para la clase también No tiene que ser este papel. Simplemente pasé a recogerlo y recordar que me gustó tanto. Es un papel de prensa caliente muy sedoso. Y mi segundo favorito después del Fabriano Artistico, vamos a estar usando esto también, pero de nuevo, estaba justo a la Cualquier cuaderno de bocetos o incluso papel de desecho que tengas para nuestra práctica, uno será brillante Nos movemos a los pinceles. Estoy usando el número dos, Filbert. Si no tienes una filbert, puedes usar un cepillo redondo para esta clase Tengo aquí un Acos talla dos, uno de esos pinceles de viaje. También necesitaremos un trazador de líneas o un pincel muy esbelto, probablemente talla cero. Se trata de una talla cero Billy bajíos, forro fino. No sé si es bajío o espectáculo. Pasar a pinturas. Vamos a volver a mezclar nuestros tres greens, ligeramente diferentes a la clase Pimpernel amarilla Sé que a muchos de ustedes les gustan los greens submarinos que he traído en esta clase Tenemos oro verde. He añadido el amarillo aquí porque si no tienes oro verde o verde cálido brillante, siempre puedes mezclar el amarillo con tu bajo verde. Tengo aquí amarillo puro por encogimiento en otras marcas y ciertamente con el Daniel Smith es amarillo guapo, estamos usando rojo parolina, pero cualquier rojo que te guste, vamos a estar mezclando eso con blanco Estoy usando mi confiable blanco a prueba de sangrado del Dr. H. Martin, Pero si no tienes eso, podrías tener un tubo de pintura blanca o gas blanco Este es Daniel Smith, Gage, por mezclar nuestras pinturas. Estamos usando también podríamos usar algo como titanio buff si tienes algo así O un color gris, opaco muy claro. Eso es lo que estamos buscando ahí. El rojo perreline, vamos a estar mezclando con el blanco y el titanio buff, y solo viendo cuál prefieres, finalmente tenemos azul aplastante Ahora esto podría ser cualquier azul otra vez, no tiene que ser aplastante azul. Vamos a mezclar otro verde con esto. Así que vamos a hacerlo con el verde submarino y nuestro oro verde que tenemos algunos greens para elegir Por último, acabo de poner un bolígrafo porque vamos a hacerle algunos detalles agradables a nuestra pintura si prefieres usar un bolígrafo en lugar de un liner. Se trata de un pigma micrón 01. Podrías ir aún más pequeño si quieres. Solo usa lo que estás acostumbrado a usar pen wise. Algo bonito y fino y delicado. Ese es nuestro material. Pasemos ahora a nuestra mezcla. 3. Mezclar colores: Empecemos con un Colmis. Sólo uno muy rápido, ¿en serio? Voy a usar un poco de verde submarino, verde, dorado, azul prusiano Esto es para las hojas. Y luego puedes mezclarlo porque vamos por un look ligeramente opaco con algún titanio buff o cualquier cosa cercana a esto podría ser incluso un gris o blanco y museo mi paso o espasmos blancos y ph Bien, vamos a recoger un poco de esto. Bajo el mar verde mar lo tumbamos bastante densamente y luego podemos sacarlo un poco Bajo ver es un hermoso verde natural y sé que a muchos de ustedes les gusta, así que estoy tratando de incorporarlo a esta clase para ustedes. Un número tiene bastante contraste porque tienen todos los colores verde y dorado y colores prusiano No necesitas tener los mismos colores que yo. Cualquier greens que te gustaría usar para esta clase, realmente necesitas uno azul. Podría ser un turquesa, podría ser más como un manojo, cualquiera que sea el que tengas, hermoso color Ahora queremos ir solo mezclar estos dos juntos bajo el mar y nuestro oro verde, eso nos dará un verde medio entre estos dos, vamos a conseguir algo como esto, mejor un poco más bajo el mar. Entonces mezclemos nuestra Floración Prusiana ya sea con esta mezcla de los dos greens o podrías usar azul prusiano con Azul prusiano con oro verde . Vamos con mix. Es un bonito color brillante, les gusta. Entonces ahora hagamos estos opacos. Se va a añadir un poco más de azul prusiano y más oro verde Déjame mostrarte lo que podríamos hacer entonces con el titanio buff Vamos por el oro verde, un poco de verde submarino, traerlo aquí y agregarle un poco del titanio buff Todo lo que hace es hacer opaco. Si quieres hacer más de un trazo de pincel, en realidad puedes hacerlo bastante déjame mostrarte que esto va hacia abajo bastante densamente. En realidad creo que podríamos hacer eso son meta con la pintura porque se suma a la textura. Y entonces si sacamos eso, si lo hicimos con azul prusiano y por encima titanio ¿no es tan precioso? Ahí ya hay variedad de colores. ¿Y si lo hicimos con el blanco? Vamos a por esta mezcla aquí ahora. Esto es lo que acabamos de parar a estos dos. Voy a añadir un poco de azul prusiano, poco más de oro verde Sólo voy a añadir un poco más de ese oro verde. Tenemos otro verde brillante que podemos usar. También tenemos la variedad, entre poner mucho azul prusiano en esto o solo una pequeña cantidad y más verde Hagamos un poco de blanco ahora. Se va a agregar a alguien para ver verde. En primer lugar, tira eso por aquí para que también tengamos nuestros colores opacos que podamos poner en juego. No hay receta, por así decirlo, para esto. Simplemente juegas y ves cual como quieras, estoy mezclando oro verde ahí con bajo verde y blanco. Me gusta bastante usar grises y titanio buff, encantadores neutrilos Si pasamos a mezclar los colores para nuestras flores, nuevamente, cualquier rojo que te guste. Tengo Prelín rojo. Vaya, vine bastante rápido. Volvemos al verde submarino. Sólo voy a poner algunos aquí. Eso es verde. De nuevo, voy a añadir un poco más de blanco. Vamos a entrar en una olla de agua fresca solo para mantener nuestros colores muy brillantes. Eso puede ser cualquier blanco. Podría ser un color de agua blanca de un tubo. Podría ser gach. Vamos a un bonito ante todo, brillante, rosa neutro. Como todos estos colores nadan juntos mientras haces la clase, obtendrás mucho más disfrute de tus colores porque todos se mezclan. Y obtienes colores que no harías si lo estuvieras haciendo así. Es al azar. Después de un rato, eso me gusta. Este es nuestro rosa y eso es sólo un rojo y blanco. Estamos haciendo esto bastante opaco porque queremos el control sobre las pequeñas flores en las que vamos a entrar. Sí, está bien. Solo agrega un poco más de blanco, tal vez. No voy a sacar eso con agua porque solo lo vamos a usar como una forma bastante gruesa aunque. Creo que probablemente también vamos a experimentar con diferentes valores a experimentar con diferentes valores entonces si queremos un rosa más oscuro. Ahora bien este es un proceso bastante delicado porque primero solía mezclarme bastante verde. No quieres verde, solo quieres un rosa ligeramente más oscuro. Yo agregué más rojo ahí. Estoy agregando un poco más de rosa. Yo sólo quiero conseguir algo que sea un poco más oscuro, más rojo. Solo sigue adelante hasta que te sientas rosado más oscuro. Ese es un precioso rosa oscuro, ¿no? Entonces queremos el tercero, que vamos a usar acentos tipo de hacia el centro de las flores, así podemos agregar un poco más de verde, un poco más rojo, un poco más blanco. Sigamos hasta que consigamos algo que nos guste. Si crees que se ha ido un poco aburrido, solo agrega un poco más de rojo. Sí, así que eso es pesado en el aspecto rojo, todavía le queda ese campo un poco oscuro porque tiene ese verde en él Esas son nuestras flores, y luego podríamos poner algunos pequeños reflejos en. También es un poco de blanco. 4. Practicar hojas: pinceladas, valores, texturas: Haz meneo y entra en un verde diferente. Por supuesto que no tiene que ser uno diferente cada vez, pero solo estoy tratando de demostrar cuántos greens diferentes podemos mezclar. Se va a sumar un poco más bajo Sea Green, ahí bajo Sea green y blanco me gusta mucho. Y para conseguir esta k, punta de aspecto muy natural, punta del vientre, y luego puedes hacerlo rápidamente. Lo que estoy haciendo ahí es comenzar despacio y luego un rápido levantamiento del cepillo. Tan rápido, tan rápido, y obtienes este efecto lo, pincel seco. Hay diferentes razones por las que esto está sucediendo. Estoy usando un cepillo pequeño. Si usara un cepillo más grande, no estaría entendiendo eso. Pero estoy usando un pincel pequeño con una, una hoja de mayor tamaño. Te vas a quedar sin pintura, lo cual me encanta. También estamos usando esa pintura bastante gruesa, que también promueve este efecto de pincel seco La otra cosa que le suma es la velocidad. Si haces un movimiento realmente rápido, obtendrás un poco de cepillado en seco, si no con tu primera hoja, con tu segunda o tercera Vamos a intentarlo de nuevo y vamos a tratar de conseguir algo de movimiento en ellos. Punta y luego hacia arriba, punta, vientre hacia arriba. Ahora que me quiere que mi siguiente hoja va a ser para secarse, hice un poco de agua. La técnica que usé ahí, por cierto, es que no enjuago todo el color que acabo de usar. Literalmente solo lo sumerjo en el agua. No me burlo el pincel, solo mojo la punta de mi pincel entonces no pierdes todo este hermoso color que tienes en tu pincel Ese es un consejo muy útil para solo guardar pintura realmente Entonces eso va a ser un mojado, puede ser, así que solo voy a tomar la punta de este lado, esto es pincel completo. Se puede ver que obtiene una forma bastante diferente. También podemos hacer dos swoops, los dos movimientos swoop, y luego salir a Y luego en usar un color ligeramente diferente, porque eso siempre se ve bien, entonces vamos por la propina otra vez y vamos a salir bien, no muy lejos. Y entonces solo déjame mostrarte eso un poco más rápido. También puedes hacerlo lentamente. Eso agrega un poco de diferencia a tu pieza también. Entonces puedes tener algo del método de doble swoop. Podemos hacer hojas esbeltas muy rápidas eso es rápido, todo el camino hasta el fondo donde esperas que golpees un tallo, lo cual no siempre hago. No importa. No, no importa. Ese es un movimiento rápido. Hagámoslo otra vez. Muy rápido. Haz solo un poquito en tu pincel, así obtienes un poco de ancho ahí en el medio. Intentemos empujar un cepillo hacia abajo lentamente y luego levantarlo rápidamente hacia el fondo. Se puede entrar ya sea con estos tallos, con el trazador de líneas de vid. Tienes bastantes aspectos diferentes que podemos aportar a esta pieza ahora. Tenemos los diferentes greens, tenemos diferentes velocidades, tenemos diferentes anchos de hoja Todo se suma al atractivo general para trabajar. 5. Practicar flores: pinceladas gestuales y tallos delgados.: Empecemos con nuestro rosa claro brillante aquí. Sólo vamos a hacer pequeños movimientos como este. Esto es similar al movimiento foliar que acabamos de hacer. Vamos a salir de la izquierda hacia el centro. Si quieres probar, puedes entrar de la derecha al centro. Siempre puedes jalarlo hacia arriba de esta manera o puedes tirarlo hacia abajo. También podemos variar los rosas que usamos. Siempre se puede ir en un add pi. Hagámoslo. Solo mira si podemos volver a conseguir esa variación en que acabamos de entrar con nuestras hojas agregando algo de luz. Un pincel de libro completo es realmente agradable para ese es el arbusto. Juega con tus pinceles. Algunos son más firmes de lo que otros querían. Realmente un cepillo más firme para esto, eso también nos da cierto control Empezando y terminando rápido así, solo podemos hacer movimientos muy rápidos, eso es muy gracioso. Todas las formas van en otro trazo, podemos detenernos a que estos diferentes rosas. Si lo estás usando muy densamente, siempre puedes repasar con bastante rapidez Tienes que esperar a que se seque porque lo estamos usando como Gs. Entonces solo queremos un poquito de estos tres rosas que mezclamos Sigue entre el rosa más oscuro, medio y más claro. Y solo sigue practicando estos hasta que sientas que tienes una técnica de Canoa que puede aportar a esto Empiezo aquí yendo hacia afuera, pero la mayoría de ellos están haciendo hacia adentro Y en realidad no importa si no tienes cuatro pétalos ahí al final del día, estos son movimientos expresivos. Estoy haciendo rosa mucho más oscuro ahí. Entonces en realidad podemos entrar y agregar algunos pequeños detalles. Ahora vamos a recoger nuestro verde más oscuro y agregarlo a esta mezcla de aquí. Eso es un poco aburrido. Le estoy agregando un poco más de rojo. Quiero tomar el exceso de tu cepillo porque estamos usando este casi seco. Entonces sólo vamos a añadir pequeños detalles, casi pequeños puntos. No hay mucho movimiento ahí en absoluto. Solo una lata de la versión mini me de los patrones más grandes. Y luego también podemos agregar el centro. Y otra vez, solo va a ir un paso más oscuro, se le pone un poco más verde y se quita el exceso. Queremos esto casi seco, solo lo suficiente para que el pincel se mueva un poco y solo le agregamos centros a esto es literalmente un movimiento como este, muy fácil de hacer. No tienes que hacerlo en todos. Podrías hacerlo como tú de la manera, solo presiona tu pincel hacia abajo en la página. Entonces podríamos entrar con un poco de blanco. Por qué no Nosotros ahora, voy a simplemente sacar un poco porque quiero usar este blanco casi limpio. Queremos esto muy seco. Sólo voy a traer algunos pequeños rebajitos. Si hago eso por aquí, lo hago con un verde más oscuro. Secreto, movimiento muy minúsculo. Puntos. Sólo puntitos con tal vez el más mínimo movimiento. Estos hacen pequeñas flores encantadoras por su cuenta, podría ser una cabeza de hyde ranger. Bien, pequeños acentos. Dondequiera que sientas que te gustaría agregar un poco de blanco, Lo que eso hace, nos da un poco de contraste porque lo estás poniendo junto a ese color más oscuro y eso permite que ambos colores funcionen muy bien juntos. Podemos ser un poco más sutiles cuando estamos haciendo la clase real, pero solo quería mostrarla un poco más grande y además solo exagerar los diferentes tonos de rosa y blanco que vamos a usar Entonces todo lo que necesitamos es practicar colindándolos hasta el tallo más grande Sólo despertando esto. Esta es una mezcla de oro verde y verde submarino. No lo quiero demasiado oscuro, probablemente sea mentiras al oro verde. Sólo queremos practicar nuestros pequeños tallos. Esto me resulta más fácil hacerlo rápidamente. No obstante, lo que hay que tratar de evitar es empujar un cepillo hacia abajo, como lo harías con la hoja, estamos guardando solo en la punta. Bonitos movimientos rápidos, tal vez ligeramente rizados, comenzando por la flor o conduciendo a una flor Estos no necesitan golpear la flor real, estos son solo movimientos expresivos. Entonces podemos comenzar pequeños detalles comenzando hacia afuera y viniendo en el camino O empezando por el tallo y saliendo delicadamente. Ahora lo que podríamos hacer es agregar algunas hojitas. Las flores de galleta no tienen estas hojas justo al lado de la cabeza de la flor, pero creo que solo necesitan algo. O podemos hacer eso con solo traer un poco de barrida, solo un poco más gruesa que el tallo Puedes repasar el pétalo, empujar un poco hacia abajo y traerlo, tratando de agregar un poco de movimiento también. Hagámoslo por aquí. Si este es un tallo normal, estaríamos haciendo punta hacia abajo, pequeño empujón hacia abajo y hacia arriba otra vez es un poco complicado, pero bien vale la pena Inclina un poco hacia abajo y luego hacia arriba otra vez. Dependiendo de tu cepillo, tendrás un cepillo térmico, necesitas empujar un poco más hacia abajo. Podrías tener un cepillo muy suave. Tener una jugada alrededor. Mira lo que hace tu cepillo y cómo se comporta No hace falta que hagas los pequeños detalles. Puedes quedarte con las flores tal como están. Intentemos eso de izquierda a media y luego de derecha a media. Manteniendo nuestro cepillo aquí un poco más húmedo que los pétalos, pero ciertamente no empapado porque estamos queriendo mantener nuestro control Se trata de movimientos muy pequeños. Cualquier ayuda que podamos obtener será recibida con gratitud de nuevo en propina. Voy bajando un poco y otra vez arriba podría mover ese bit final. Y tiene un poco de golpe a ello que puedes hacer derecha a izquierda como acabamos de hacer con la otra hoja Creo que es porque yo también soy diestro. No puedo ver lo que estoy haciendo. No ayuda, pero obtienes algunos resultados interesantes. Entonces tal vez quieras probarlo arriba y abajo. Tengo la mano de la mesa, pero la sostengo con la izquierda. Tengo problemas con la debilidad muscular, y no puedo usar las habilidades motoras finas sin ayuda comenzando con la punta, empujando un poco hacia abajo y levantando hacia arriba. Yo estaría comenzando aquí abajo, inclinando hacia abajo, empujando hacia abajo, y luego hacia arriba. Prueba todas estas direcciones. Obviamente, si lo piensas como un reloj, también está el tiempo intermedio, obtienes un movimiento realmente encantador para ello. Otra cosa es que puedes ir un poco más allá. Comienza con la punta y hacia abajo, y luego obtienes un amor y forma de hoja. Eso lo puedo hacer con bastante facilidad. Si encuentras que tu pincel no se está comportando tan bien como te gusta, agrega un poco más de agua, solo experimenta con eso Depende, realmente en última instancia, del pincel y papel que estés usando. Este es mi Fabriano Artistico. Es ligeramente diferente a la mulla de Hanna, que es incluso más sedosa que este papel de prensa caliente Entonces al final de la pieza me gusta hacer, hacer esto, en realidad agregar estas florituras y casi nada Es un pincel bastante seco, así que tengo mi pintura y agua ahí. Entonces me voy a quitar la mayor parte de eso. Yo solo pequeños movimientos curvos, no sé por qué, pero creo que agrega algo así como un pequeño toque final. Hay que tener cuidado para no hacer demasiadas. Eso es lo que tiendo a hacer si estás obteniendo un efecto como este, que me encanta, eso es pincel seco y no quieres agregar un poco más de pintura y agua en esta mezcla. Pero es el, probablemente ni siquiera puedas ver algunos de estos simples movimientos curvos, solo yo lo llamo baile con pincel. Es como bailar con el pincel en esa nota. Pasemos a la siguiente sección. 6. Practicar los toques finales: Me gusta agregar algunos pequeños detalles a mis hojas al final de la clase. Así como toques finales, quiero un verde bastante oscuro aquí. Solía tener miedo al contraste. Solía tener miedo de usar colores muy oscuros y muy claros, especialmente uno al lado del otro. Pero en realidad es un componente bastante grande e importante para demostrar tus técnicas de acuarelas, pero también solo agregar otra capa de detalle a tu trabajo. Sólo un pequeño toque de agua. Voy desde la base del solo voy a sacarlo así. Mi movimiento característico, si tuviera uno, es dejar un pequeño punto en la parte superior. No sé por qué hago eso, pero me gusta bastante como una pequeña parada completa. Hagámoslo muy rápido. De nuevo, podemos hacerlo por el camino hacia el tallo. A mí me gusta tener una pequeña curva. No me preocupa si golpea la hoja o mira, incluso puedes agregar algo aquí y no le agrega bien. Bien. Esto se está secando, Es habitación bastante cálida. Añadiéndole un poco más wa, agua. Hagámoslo aquí. A menudo solo voy más allá de la hoja en la parte superior y por debajo solo para agregarla a cualquier tallo que pueda haber perdido. Se puede ver que es muy sencillo. Puedes seguir haciendo algunas líneas a su alrededor. Se puede dibujar una hojita a su alrededor, fuera de, para que dé vueltas así. Estos solo tomarán un poco de práctica y con esto crearás tu propio estilo. Puede convertirse en una adición realmente agradable a tu trabajo que es pintura bastante gruesa, pero no me importa levantar la mano de la página ahora. Consiguió un poco menos de control. Pero en realidad puede ser muy agradable. Ver que se ha ido. Bolsa derecha con esa hoja. No me importa. A mí me gusta otra vez. Ven aquí líneas onduladas así. Garabatos, curvas, topes completos. Simplemente diviértanse. Se pueden agregar algunas, una línea, dos líneas. Puedes coger un lápiz si lo tienes y puedes usar un lápiz o incluso un bolígrafo para sí, esto es P01 Si tienes una final, eso es aún mejor. Solo puedes usar tu bolígrafo si prefieres sacarlo a través de eso. También puedes entonces hacer detalles sobre tu tallo en sí. eso le puedes agregar algunas pequeñas líneas, pone un poco de sombra en un lado del tallo. Y eso es suficiente para darle vida a eso también. Simplemente practica haciendo tus propios pequeños movimientos. Si quisieras usar bolígrafo en tus saltos, realidad podrías simplemente delinear algunos de tus pétalos Probablemente no voy a hacer esto. Probablemente sólo me quedaré con la pintura para la clase. Pero quiero darte un poco de opciones por si no tienes un pincel muy fino para hacer esto. También solo hay que poner unos puntitos. También puedes agregar blanco. Vamos a usar un poco de esto. Ch se ha secado bastante rápido. ¿Lo quieres demasiado acuoso? Lo vamos a querer bastante grueso. Obviamente, estoy haciendo esto mucho más blanco. Sólo para que veas lo que estoy haciendo. Solo los estoy sacando a través, igual que lo haría con los colores más oscuros. Puedes tomarte tu tiempo sobre esto y hacerlo despacio. No necesita preocuparse por la colocación ya sea de donde provienen las luces. Vamos a hacerlo intuito. Me encanta esto y es tan reparador. Esto me encanta, hombre. No podemos simplemente llegar a los garabatos. Entonces esa es otra opción también, solo hacemos en cada año, estas hojas, ¿de acuerdo? 7. Proyecto de clase: Comenzando con nuestra flor de cuco, solo voy a tirar hacia abajo un tallo usando nuestros sitios para llenar ese pincel Esta es una mezcla de verde submarino y oro verde y le he agregado solo un poquito de blanco Entonces vamos a usar esas pinceladas gesturales que ahí practicamos Pongo diferentes pinturas en mi pincel, lo que siempre es una adición encantadora a otros detalles que quizás quieras agregar. He usado el azul prusiano con la otra mezcla verde ahí No lo olvides, puedes usar un poco de pincel seco para agregar detalles para simplemente unir esas hojas al tallo. Trayendo ahí un bonito tallo largo. Estoy viendo el costado del cepillo y también puedes comenzar desde el tallo y sacar tu cepillo. Yo sólo quiero sacar algunas hojas más grandes hacia el fondo. Carrera de velocidad media. Es bastante variar esos. Entremos aquí y utilicemos principalmente verde submarino. Pero aquí estoy recogiendo otros colores en mi paleta. Solo me estoy tomando tiempo sobre estos porque es una sensación muy diferente. Está comenzando lentamente y luego terminando rápidamente. Deja pintura en la parte inferior de la hoja. Eso me gusta bastante. Tengo una jugada alrededor. Depende del papel que estés usando. Eso fue un doble golpe. Entonces tenemos una hoja más ovada, pero también hemos dejado una línea en el medio Apenas por el hecho de que hayamos hecho esos dos trazos, creo que eso es realmente efectivo, solo sacando algunas hojas gesturales ahora de este tallo principal Sólo un poco más fluido que los demás. Entremos ahora con un cepillo muy seco. Estamos usando sus diferentes greens, diferentes valores, diferentes trazos de pincel y diferentes texturas. vamos a recoger nuestra pintura rosa Ahora vamos a recoger nuestra pintura rosa y comenzar a colocar flores. Variar los valores en nuestras pequeñas flores también le agrega algo. También queremos usar, y puedes mezclarlo fácilmente con un poco de verde. Como mencioné anteriormente, si usas un verde más oscuro, el verde submarino, obtendremos un tono más oscuro Entonces podemos variar nuestras flores, pueden estar apuntando hacia nosotros, apuntando hacia un lado o hacia arriba. Así que hemos usado nuestro rosa pálido y el rosa ligeramente más oscuro para agregar algunos detalles. Ahora voy a agregar solo un poco más de verde a la mezcla como practicamos y voy a agregar estos pequeños detalles. Sólo voy a mezclar eso con nuestra mezcla rosa solo para hacer un bonito rosa pálido. Y ahora solo estamos agregando pequeños reflejos, muy similares a nuestra clase que hicimos junto con el pimpermon amarillo Así que recogiendo nuestro forro de nuevo y vamos a agregar algunos pequeños tallos muy delicados que salen del tallo principal, simplemente uniendo todas nuestras pequeñas flores. Es un toque ligero con solo la punta del cepillo liner. Tómate tu tiempo sobre esto porque esto solía confundirme de verdad Sé que lo he dicho antes, pero correr tallos en flores es un poco más complicado Tal vez quieras hacerlo al revés y eso está absolutamente bien, solo haciendo estos pequeños tallos delgados y luego pintando las flores. A mí me gusta hacerlo de esta manera porque lo mantiene un poco más aleatorio. Ahora, todas nuestras flores de cuco están todas casadas hasta los tallos Yo sólo quiero hacer lo mismo con las hojas. Así que sólo vamos a agregar algunos reflejos y sombras. Esto es, hay más fase. Simplemente entra y no te preocupes demasiado por dónde sientes que debería caer la luz, solo hazlo y solo ve con el instinto y la intuición de donde quieres colocar la Es increíble cómo estos pequeños detalles lo toman. En realidad no. Quiero decir, es increíble al igual que pequeños gestos. Pero de pronto has dado ese paso más allá de solo hacer una acuarelada plana. He cargado el cepillo con un poco de verde submarino. Estoy agregando los trazos oscuros junto a los reflejos. Solo estoy agregando pequeños detalles al final de las hojas, la parte superior de las hojas, solo para darles un poco de acento y algunos pequeños acentos a estas hojas más grandes en la parte inferior. Realmente me parece encantador a estos representantes. Es como garabatos. Y no tienes que preocuparte por sentar los fundamentos de la pieza Puedes y perder el tiempo y agregar pequeños acentos aquí, allá y en todas partes. La tentación es hacer demasiado. Soy culpable de andar por ahí. A veces solo necesito dar un paso atrás, echarle un vistazo, tal vez agregar solo un poco de vegetación a las flores No tienen particularmente hojitas, pero solo pienso que se verá mejor para toda la planta tener este movimiento un poco hacia arriba en las flores, un toque de verde Porque después de todo, aquí no estamos haciendo una pieza botánicamente correcta Sólo estamos tratando de capturar la esencia de la flor. Así que tómate tu tiempo. Solo agrega pequeños acentos hasta que sientas que está terminado. Sí me gusta este pedacito de verde que me estoy agregando. Realmente ayuda a que las pequeñas flores cobren vida. Esto es solo de color verde submarino con un poco de titanio, todo el blanco funcionaría igual de bien Simplemente dejando que mi pincel baile a través de la página aquí. Difícilmente haciendo marcas. Pero yo solo poco áspero tipo de marcas de cepillado seco al final de la pieza Así que ahí estoy feliz y creo que hemos llegado al final de nuestra flor de cuco Realmente feliz. 8. Galería de fotos a una balada escocesa: Cometí una falta. Y ahora, mantenlo cierto, nunca me casaré para ser para ti. Piensa Nunca pensaremos en mí, nunca pensaré que ahora me dio a una orilla lejana. El falso voy a ver pero a menudo. Bueno, creo que el, ese ganador piensa en mí. Ese ganador. Piensa en mí. Buen hijo. Oh, la cena. Sígueme para el. Tú mientes berrye yace baya, mira, yace enterrado