Flores en acuarela al estilo aguado: 6 pinceladas fáciles para pintar cualquier flor

1. Introducción: Hola, chicos. Bienvenido a mi primera lista de chequeo de habilidades de la historia. Soy Emily Wasow para artista de acuarela y educadora con sede en el Reino Unido Gran parte de mi trabajo se centra en florales sueltos, y eso es lo que estaremos cubriendo hoy. Hoy vamos a estar viendo seis trazos de pincel diferentes, y para cada uno, vamos a ver cómo pintar a diferentes flores con técnica. Y entonces el proyecto final será una paz de nivel suelto basada en todas las cosas que has aprendido en la clase. Aprender estos trazos de pincel realmente ayudó a desbloquear florales sueltos para Mayo los uso en mi trabajo todos los días. Esta no es una clase enfocada a la enseñanza. Tienes flores específicas de dolor, pero im cómo dominar las técnicas de la moral suelta para que puedas usarlas para pagar cualquier tipo de flor que quieras. No olvides mostrar tu pieza final del final. Podrías ponerlo en el intercambio de habilidades a la sección Proyecto, donde compusiste toe en instagram y tackling. Me encantaría ver lo que creas. De acuerdo, ya basta de introducción. Vamos a pintar 2. Suministros que necesitarás: Muy bien, chicos, antes de que empecemos, sólo quería hablarles de suministros. Entonces vamos a necesitar tres suministros principales para esta pintura de papel y pinceles. Ahora estoy usando dos tipos diferentes de papel, así que tengo este papel de acuarela de arte fundido. Son 140 libras prensadas en frío. Es sólo una buena práctica. El papel es ideal para practicar trazos. La textura de prensa fría significa que es bueno para tipos florales sueltos de sangramientos, permitiendo que las pinturas se mezclen en el papel. Um, para la pieza final y cualquier flor de práctica, estoy usando esto, que es del diario Maroni. Por lo que otra vez £140 prensa fría bastante un buen papel. La principal diferencia con esto es que el papel está pegado en los bordes. No sé si puedes ver eso ahí, pero solo significa que cuando pintas con algo muy moja como lo haces florales sueltos en uso en el papel no se abrocha y crea charcas de agua porque está fijada en los bordes. Ahora bien, si no tienes un bloque, puedes simplemente pegar tu papel con alguna cinta de enmascaramiento, y eso debería mantenerlo en su lugar, pero esto es lo que estaré usando para pintar. Vamos a estar usando Windsor y Newton. Entonces este es mi piloto personalizado Issa. Tipo barato de piloto de plástico Me bajé de Amazon y está lleno de pinturas Windsor y Newton . Se puede ver que es realmente sucio, Así que utilicé la gama profesional de pinturas acuarelas Windsor y Newton. Yo los compro en los tubos sólo porque eso es más barato. Y luego los aprieto en los pozos del paladar y lo dejo secar. Y luego cuando quiero pintar, solo entro con un pincel en un poco de agua y especie de activar ese color, mezclando en los pozos y las paletas y agrego muchos otros colores también para crear una mezcla . Se puede ver que nunca había jugado en esta paleta. A mí me gusta dejar allí mezclas viejas. Puedes reactivarlos con solo un poco de agua si quieres volver a usarlos. Uhm, voy bastante como las paletas de plástico. Es fácil, se pliega y conservo, llévate conmigo. Entonces esto es lo que voy a estar usando aquí. Entonces para los pinceles, mayormente estaré usando mi talla cinco Princeton heritage Cepillo redondo sintético. lo que la razón principal que estamos usando pinceles redondos es que son como un pincel dos en uno porque tienen una punta puntiaguda ahí que puedes usar para líneas realmente finas. Y luego tienen un cuerpo más ancho que podría usarse para líneas más gruesas también. También tengo una talla ocho aquí solo para golpes más gruesos. Otra cosa que necesitarás para esta lección son dos tazas de agua. Estoy usando estos anteojos. El motivo por el que tengo dos tazas es porque me lavo el cepillo en este cuando tengo colores fríos o colores fríos como blues y greens en esta copa, cuando tengo colores cálidos. Entonces tus rojos, tus amarillos, tus rosas, etcétera. El motivo principal de esto es que si solo tienes una taza de agua que se enfría y los calentadores mezclan todos juntos y crean una especie de color fangoso, y luego cuando sumerges tu pincel y lo vuelves a poner en tu papel, comienzas haciendo especie de colores aburridos, fangosos en el papel. Eso me parece que ayuda tener dos tazas. Si no tienes dos tazas disponibles, puedes usar solo una taza, pero asegúrate de seguir cambiando el agua regular para que no haga que los colores sean fangosos. Y luego finalmente, lo que voy a estar usando son solo unas toallas de papel normales. Entonces esto es ideal para, um, Por qué coge tu pincel si quieres quitarle algo del agua, o si cometes un error en tu papel y quieres recogerlo, puedes usar el título del papel y duplicar el papel y eliminarlo, y eso es todo. 3. ¡EXTRA! Mis mejores consejos: De acuerdo, chicos, antes de que empecemos, solo quería hablarles de unos consejos florales sueltos. Ahora mucha gente puede luchar con florales sueltos. Creo que una de las principales razones para eso es tratar de captar demasiado detalle sobre esto es una de las piezas estará mirando más adelante, pero se puede ver cómo es muy bajo en detalle. El punto de los florales sueltos no es captar cada detalle, cada una de las partes del pétalo o cada una de las partes de la flor. Es simplemente crear una sugerencia de la forma en trazos libres sueltos sin preocuparse por capturar cada detalle. Ya sabes, el estilo está destinado a ser juguetón. Por lo que siempre que veas unas fotos de referencia para florales sueltos, no intentes capturar cada detalle. Simplemente haz una sugerencia suelta de las partes componentes, y funcionará mucho mejor. Otro consejo es enfocarse en las formas de las flores para que puedas ver la forma general Aquí está uno que es un pétalo de cinco pétalos con bordes dentados, y así que esa es solo la forma general que la hemos utilizado para crear. Esto, mientras que si miramos algo así como un delfinio. El contorno general es uno de un cono largo y curvo y luego tiene pequeños detalles diminutos ahí dentro. Entonces no son todos los pétalos. Son solo trazos sueltos para captar la idea de ello, pero es enfocarse en la forma de la flor en lugar de en todos los detalles. Siempre que estés mirando una flor para crear un enfoque floral suelto en simplificarla realmente y simplemente elegir algunas de las partes para demostrar, no necesitas poner, sabes que podría haber otras flores en hit. Podrías simplemente sacarlos si no se ven bien, o empiezan a parecer desordenados, simplificados. Elige algunas de las flores que quieras pintar y solo pinta esas. No necesitas pintar todo. Es tu pintura. No hace falta que sea realmente la vida. Simplemente simplifica lo que puedes ver. Otro aspecto realmente importante de esto es dejar espacio en blanco. La acuarela como medio no tiene un blanco. No te permite volver a añadir reflejos. Por lo que es realmente importante cuando estás pintando estos florales dejar espacio en blanco espacio entre las cosas, que no todo empiece a derretirse juntos y cree un poco de lío. Mi punta superior para pintar florales sueltos es enfocarse realmente. En contraste es lo único que muchos principiantes se olvidan en sus pinturas, y muchas veces los resultados pueden ser bastante planos. Entonces si nosotros, por ejemplo, lo miramos pintando aquí una flor rápida y todo está en la misma cola, todo está en el mismo valor de oscuridad. Se verá realmente plano, Um, y lo que pasa es que tiende a, ah todo se convierte en una especie, burbuja sin forma. Um, así que el camino alrededor de eso es, haz lo que estás pintando, realmente concéntrate en cómo vas a crear contraste. Así que empieza con un pétalo y luego regresa y permitió un color más oscuro a que puede estar en el centro y empieza a crear ese contraste en un pétalo mucho más oscuro ahí, y ya puedes ver cómo es esto y permitir que la acuarela haga ese contraste. Para que permitiste que la técnica Wellman signifique que los colores se mezclen y se mezclen y creen. Ya sabes, las zonas de color más oscuro y claro crean ese contraste para ti. También puedes mezclar otros colores, ya sabes, naranjas aditivas. Pero a marrón tal vez naranja, para que puedas crear contraste con diferentes colores y diferente oscuridad son nuestros valores . Todo lo que necesitas es usar más o menos pigmento o más o menos agua para crear diferentes efectos, ya sabes. Y no tengas miedo de volver a entrar con pigmento más oscuro mientras aún está mojado y dejar caer parte de ella final. Veamos qué pasó. Vea cuáles son los efectos, concéntrese en crear ese nivel de contraste. 4. Trato de puntos: por lo que la primera recta que vamos a hacer es un trazo oscuro, y esto va a estar usando sólo la punta de tu pincel acaba de apuntar directamente hacia abajo. Y luego solo toca el papel para hacer muñecas. Puedes ir despacio y hacer pequeños puntos ligeros diminutos, o puedes ir más rápido y hacer unos puntos regulares. Se puede girar el ángulo de los pinceles para hacer el punto en diferentes direcciones. Puedes ir rápida o lentamente para crear el efecto que quieras. Es un trazo realmente simple, pero es realmente genial para crear textura como el centro de las flores. Um, así que practica eso unas cuantas veces en tu hoja. Usando el papel de práctica que tenemos. Prueba a variar la cantidad de agua para ver qué sucede para que puedas crear mucho doc alrededor de los trazos así, o seca un cepillo en una toalla de papel y luego crea trazos más ásperos y texturizados. Entonces practica en tu hoja de papel, y luego podemos empezar a pintar algunas flores, así que el primer piso que vamos a pintar es a través de medios eso. Tienen unas superficies texturizadas que puedes ver en una forma redonda. Voy a usar los diferentes colores para crear la ilusión de la Roma en forma. Entonces vas a necesitar mezclar un amarillo en una cola mediana y tomar tu pincel y usar la punta de ella como practicamos y empezar a tocar para crear algunos puntos. Muévete en forma redonda, intenta variar el tamaño de los puntos para crear un bajo contraste. De acuerdo, luego lávate un poco el cepillo y vuelve con un tono más claro para hacer la parte superior . Intenta llenar algunos de los vacíos. Si tienes algunos huecos en el bien, y entonces vamos a hacer un color Richard ligeramente más oscuro y pintura en la parte inferior para crear la sombra aquí, estoy agregando un poco de color amarillo oscuro con el fondo para que se vea alrededor. Todas las unidades que necesitan para el tallo es de un color verde, y solo puedes tirarlo hacia abajo, asegúrate de que se curva un poco para que luzca natural y luego añadir un poco de pigmento más oscuro en un borde. Creo que vamos a hacer otro pequeño Chris tratado por un lado, así que pero con el amarillo en el pincel, haces éste un poco más bajo asegúrate de que estás golpeando hacia abajo con la punta de tu pincel para dejar de construir la forma hacia fuera. Vuelve por el medio. Si ves alguna que tenga bordes un poco duros, quieres suavizarlos. Simplemente vuelve a través en la parte superior, algo de luz de color ahí dentro a un poco más oscuro grito al fondo para la sombra. Si notas que esto está empezando a parecer un poco separado, también puedes volver atrás y simplemente mover algunos de los colores más oscuros hasta suavizar en la línea de sombras . Ahí en un poco más a éste. De acuerdo, vamos. Podemos hacer el tallo. Tener un color un poco más oscuro hasta el borde. Ahí lo tienes. Esa es tu primera flor hecha. A la siguiente mosca con la que vamos a pintar. Esta técnica está en un todavía ellos, um, que tiene pétalos realmente delicados en forma de arco, um, en forma triangular. Por lo que vamos a mezclar un tono púrpura meñky para éste. Vamos a utilizar la misma técnica de puntos con la punta del pincel. Esta vez, vamos a hacer una especie de forma de cono que se arca a través del papel, así que empieza de nuevo con los puntos, puedes ir tan rápido o despacio como quieras. A veces me gusta ir un poco más rápido. Si estoy tratando de conseguir un efecto irregular, deja de construir esa forma. Voy un poco más de color a quien le encantaron estas flores, y me encanta este efecto. Sólo sigue encabezando. Ya ves que estaba empezando a conseguir que apareciera una forma de cono. Ahora siempre es importante asegurarse de que cuando estás pintando flores, uses curvas y arcos con ellas. Si miras de cerca una imagen de una flor, verás que muy raramente tienen líneas rectas cuando los bordes. Entonces eso se ve un poco demasiado limpio. Entonces vamos a ir a hacer que eso sea un poco más regular, sobre todo debajo de donde están las sombras, teniendo un poco más morado ahora para conseguir algunas sombras y puede usar algunos adultos grandes también para variar el tamaño y la textura especialmente más grande alrededor de la base Dio, voy a añadir un poco de rosa al lado más claro. Mezcla un poco los colores, voy a tener que mezclar. Esa es una de las mejores cosas de la acuarela bajar el costo de la mezcla para hacer sus propias mezclas en el papel. Ves, eso se ve un poco demasiado limpio. Se va a manchar mi pequeño algunos otros puntos yendo en los usos Rosa claro en el borde superior te vas. Y entonces el tallo va a ser lo mismo. Un poco verde, divertido calcetín verde. Aquí están Ponte de pie. Se van. Y luego si quieres, puedes rematarlo a través de un poco en el centro y permitir que se extienda. Ahí lo tienes. Ese es el segundo. Por lo que estaba terminado. 5. Pintura de un solo pino: Entonces para un siguiente trazo, vamos a practicar el solo trazo, que va a usar tanto la punta del pincel, el mismo extremo del pincel en el vientre plano del pincel. Entonces para este trazo, volvemos a una hoja de prácticas. Sostenemos el pincel alrededor de un ángulo de 45 grados, apoyamos la mano sobre el papel, y luego pones la punta del pincel hacia abajo contra el papel así y luego presionas hacia abajo sobre tirar y luego levántate y sube hasta un punto. De acuerdo, voy a cargarlo con un poco más de pintura y hacer eso de nuevo. Pero la punta de tu pincel en el papel presiona enfriar y levanta de nuevo hacia arriba. Entonces la idea es ir de un consejo Oh, y luego volver a subir a la punta muy lentamente. Entonces si comienzas a que esto suceda, donde obtienes un charco en un extremo, puedes volver atrás y especie de mover la pintura por ahí para que no tengas un extremo con un poodle con bordes duros. Por lo que una vez que tengas el colgado de esto, sigue practicando en tu papel de práctica. y luego podemos probar algunas variaciones para que podamos intentar hacer una realmente larga. Por ejemplo, ponlo hacia abajo, tire y arrastre y luego levante hacia arriba. O podemos intentar hacer propina de unos muy cortos y luego volver arriba. Vuelve a hacer eso. Punta tirando dragón Levanta de nuevo rápidamente para que veas cómo esto es realmente una recta útil a la hora de pintar pétalos de flores y hojas, como veremos más adelante, ¿dejas que los conoces el grande con la punta hacia abajo? Presiona tu cepillo hacia abajo, tira a lo largo y luego vuelve a la izquierda hacia arriba recto en tu cepillo hacia arriba es que te queda de nuevo arriba Así que quieres arrastrar y luego endereza el cepillo de nuevo hacia arriba. También puedes probarlos, por ejemplo, por ejemplo, en diferentes direcciones para que puedas jalar de esta manera con ese camino tirado hacia abajo. Para entonces puedes empezar a ver cómo puedes crear pétalos yendo en todas direcciones. Mi práctica que unas cuantas veces más en la hoja y luego podamos empezar a pintar unas flores . Entonces para nuestro primer incendio, vamos a pintar Daisy. Estos son algunos de mi mosca favorita fue porque siempre se ven tan contentos. Entonces vamos a empezar con una mezcla marrón y pintar un círculo sólo para el centro de la flor. No tiene por qué ser perfecto. En realidad ayuda con los florales si las cosas no son del todo parejo, y luego vamos a usar el solo trazo al tirar hacia afuera. Por lo que empezando en el centro para la punta de tu nacimiento abajo presiona, tira hacia fuera para crear el pétalo. Vuelve otra vez. Ahí vamos. Vamos a seguir adelante con eso. Simplemente consigue un poco más de color en el pincel. Y no te preocupes si, así sucede, la pintura toca el centro. Eso está bien. Eso va a crear un bonito efecto. Tire hacia atrás a través. Simplemente da la vuelta al centro, sacando los pétalos. Ahora, el truco para hacer que estos parezcan naturales es muy del tamaño del pétalo. Por lo que algunos de ellos iban a hacer otros más largos. Algunos de ellos iban a hacer unos ligeramente más cortos. Algunas de ellas van a ser más delgadas o más gruesas, dependiendo de lo duro que presione el pincel y eso hará que se vea mucho más natural. Se puede ver eso es algo lindo alrededor de uno solo suave que de vuelta a través de Guy fue difícil para mí hacerlo este ángulo. Pero puedes ver la intención si llegas como aquí, donde hay un poco demasiado marrón sangrando en eso y no te gusta, simplemente quieres que me cepille en una toalla de papel, alisa hacia atrás, y luego puedes llenarlo de algo más amarillo. Si has levantado demasiada pintura. Si quieres empujar algo de la Brownback a través, también puedes ir y conectarte ahí para que pueda empezar a sangrar. Oye, voy a crear algunos efectos bonitos. Nosotros vamos a hacer lo mismo por los tallos. Vamos a tomar un poco de verde y simplemente crear una línea curva. Lo más importante con los tallos es tratar de asegurarse de que apunten hacia la carne , el centro de la flor, porque ahí es donde se conectarían a la flor. No quieres tallo viniendo por aquí o por allá porque fue como si estuviera pegado a la cabeza de la flor. Y entonces lo que vamos a hacer es tomar un poco más verde y hacer el mismo trazo para crear las hojas. va a poner la punta del cepillo hacia abajo. Tire de elevación en seco hacia arriba. Ahí vamos. Haré lo mismo del otro lado. Dobla, tira y arrastra y levanta. También puedes jalarlos en otras direcciones. Tira eso abajo el Somos otro aquí arriba. Por lo que está nuestra primera flor de un solo trazo. Por lo que a continuación queremos utilizar la misma técnica para crear una flor de cono. Entonces para esto, vamos a hacer el marrón en el sentido, pero vamos a usar la técnica de puntos que aprendimos en la última lección. Dije, toma la punta de tu pincel, ángulo hacia abajo, y luego están los perros en el papel y estamos apuntando a Sammy. Forma de círculo va a crear el pequeño cono en el centro. Se irían a enjuagar eso, y luego esta vez voy a usar un poco de rojo, y luego vamos a presionar la punta del cepillo hacia abajo cerca del centro, sobre ellos jalan y arrastran. Ahí vamos en lo mismo aquí. Sólo vamos a poner los pétalos debajo del cono. Ahí vamos. Yo sólo voy a dar la vuelta al periódico. Para que aún se pueda ver lo que estoy haciendo aquí. Siéntate y luego tira y arrastra y levanta. Ya estoy otra vez. Fresco y seco a medida que llegamos a los pétalos exteriores. Donde vas a querer hacer es empezar a curvarlos. estoy haciendo un poco más delgados así a medida que se convierten en los pétalos laterales. Ahí vamos. Discutir Hizo eso de vuelta a casa. A lo mejor esa forma, bien tocada centro ahí. Y luego una última por aquí. Usa solo un golpe delgado puesto en la droga. Está bien a partir de 10. Ese trasfondo. Para que puedas ver y luego exactamente lo mismo. Sistema un poco verde. Imagínalo saliendo del centro y luego crea el tallo pequeño que puedes crear algunas pequeñas hojas ahí también. Si quieres, tira y arrastra. Ahí vas. Es esa lección terminada. 6. Pintura dividida: De acuerdo, entonces la siguiente lección va a ser golpes divididos. Entonces esto es esencialmente tomar estos golpes individuales aquí y combinarlos para crear un doble trazo. Usa exactamente la misma técnica. Pones la punta del pincel abajo que movemos esto un poco arriba. Pones la punta del pincel hacia abajo y tira y arrastra. Volví a salir arriba, como con un solo golpe, y luego haces exactamente lo mismo al lado y luego te encuentras en este punto superior. Así que tira y arrastra y luego yo al punto superior. Suaviza que retrocede. Entonces la forma de hacerlo es empujar hacia este lado para ese trazo y luego tirar hacia el otro lado de la carne en la parte superior. Por lo que casi estás creando una pequeña forma ovalada con un punto del final. Así que punta del pincel, tira y arrastra y empuja hacia ese lado y luego punta del cepillo tirado hacia abajo hacia un lado y luego vuelve a encontrarse en el medio para que puedas hacer esto donde deja una pequeña línea en el medio, o puedes hacer lo mismo, pero únete a ellos en el medio. OK, haz eso un par de veces más Realmente despacio para que puedas ver punta del pincel empujar la droga. Ah, retrocede y luego conseguimos un poco más de pintura y luego usamos la punta del pincel. Tire y arrastre hacia abajo, luego retrocede. Y si no te gusta la forma con la que te quedan, siempre puedes volver a través y simplemente necesitando eso arriba. Nivele hacia fuera. No, algunas variaciones. Se puede hacer esto muy largo, trazos delgados. Puedes empezar aquí abajo, tirar hacia arriba para crear un trazo muy largo. Simplemente te detuviste, si de nuevo. Y luego podrías hacer lo mismo en el otro lado. Tire hacia atrás y también haga lo contrario y haga este medicamento muy corto. Tan más redondeada. Necesitando eso arriba, déjame hacer otro de esos para que puedas crear pequeños pétalos u hojas cortas. Esta es una gran técnica para las hojas. La mayoría de mis hojas se hacen con ésta. De acuerdo, un par más solo para rematar. Puedes dejar un hueco en el medio como ese. Así que empuja alrededor y luego tira hacia atrás y luego comienza desde el punto inferior otra vez. Arbuza alrededor y tira hacia atrás. ¿ Se puede dejar un poco de espacio en blanco en el medio? También puedes dejar bordes dentados en la parte superior. Si no quieres que tus golpes se vuelvan a encontrar en la parte superior para que puedas empujar alrededor y luego parar y luego empujar y luego parar y luego parar. Y así terminas con dos consejos, lo cual es un bonito efecto. Eso es bastante bueno con, um, cosas como girasoles, que te volverán a mostrar más adelante en la lección. Puedes jalarlos hacia arriba. Puedes crear pequeños gestos en la parte superior, crear bordes dentados. De acuerdo, vamos a pintar unas flores. De acuerdo, entonces la primera flor que vamos a pagar con esta técnica es un girasol. Algunas flores tienen lindos centros marrones grandes con muchos puntos y detalles y luego encantadores pétalos amarillos ásperos alrededor del exterior. Y vamos a usar un trazo corto y redondeado para esto. De acuerdo, así que empecemos con el centro. Uhm, voy a bosquejar la forma del mismo sólo para que sepa aproximadamente lo grande que va a ser y luego empezar a llenar eso con puntos. Vamos a dejar que algunos de los puntos pasen la línea también. Tan solo para crear un bonito efecto regular. Aceleraré este Papanicolaou. Está bien. Una vez encendido el centrista, vamos a recoger algo de pintura amarilla haciendo bonito lavado acuoso de esto para que podamos conseguir unas buenas sangrancias de color. Vamos a empezar por arriba, y vamos a usar la punta del cepillo para conectarnos, y luego tirar hacia arriba por un lado y luego tirar hacia arriba el otro y yo. De acuerdo, consigue un poco más de color y hazlo de nuevo. Un lado del otro lado, en la carne, para que veas que estamos haciendo de estos una bonita forma redonda. Consigue unas sangradas lindas entrando ahí. A lo mejor un poco demasiado. Empuja eso de nuevo en el regreso para eso más tarde. Otra vez. Intenta conectar los pétalos. Los suministros tienen batallas realmente densas, cercanas, por lo que ayuda a tratar de conectarlos de ella. Simplemente voy a dar la vuelta de papel llamando sin meter mi mano en el camino de la cámara para que veas lo que estoy haciendo. Ayuda poder practicar estos trazos en todas direcciones, pero no hay nada de malo en mover el papel. Si lo encuentras te da un mejor ángulo otra vez. Ya puedes ver estoy agregando variaciones de color. Por lo que esto aquí hay unos pocos donde el similar cierran. Voy a entrar con un amarillo realmente rico. Ahora esa es una variación bonita. No te preocupes si todas son formas diferentes, eso está absolutamente bien. Cuanto más irregulares sean, más naturalmente se verá espacio para un pequeño en el Deja que todos sangren el uno al otro. Los consumidores se irán bastante marrón saliendo por aquí. Eso va a manchar un poco. De acuerdo, muy adelante. Puedes agregar algunas líneas más, um, um,. Si quieres pensar en un centavo pétalos de Felipe, algún hueco ahí también? De lo contrario podríamos pasar a los tallos y las hojas. Por lo que algunas flores tienen un bonito tallos grandes y gruesos vamos a mojar desde el centro hacia abajo y luego dibujados. Bonito fijo. Voy a volver a subir por ese lado e igualar. mí me gusta donde se toca ese pétalo que no me voy a meter dedo del pie con el de la sangrina amarilla y luego por las hojas de girasol, vamos a usar las mismas técnicas para los pétalos, pero hacerlos agradables y grandes. Entonces dibujó una pequeña línea para que la hoja no empiece directamente desde el tallo y luego presione alrededor por un lado, espacio de prensa para el otro lado. Yo a la cima. Bueno, voy a suavizar ese filo nuestro pedacito. Eso iría un poco amarillo al verde si quieres, Um, Um, saca esta hoja, tira alrededor de la ronda, y luego crea una pequeña propina. Ya sabes, cerca que no me gusta cómo se ve eso. Está bien. Ahí tenemos un poco de harina. De acuerdo, entonces la siguiente flor va a ser un poco diferente, pero usando la misma técnica. Por lo que este va a ser un diario para éste. Vamos a querer otra vez una mezcla rosada y morada. Siete. Cuando tengas tu color oscuro para el centro, lo que vamos a hacer es crear los trazos en una pequeña estrella en forma para el medio. Por lo que los trazos divididos muy pequeños aquí. Todo es uno, uh, un poco ahí. Tiren de ellos hasta un punto pequeño, el y luego otro allá. Algún tipo lavándose el cepillo. Agrega un poco más de rosa a la mezcla. Y ellos iban a hacer lo mismo. Vamos a hacer los trazos que salen de entre estos dos pétalos. Entonces empieza por ahí simple carne que Ok, Queremos conseguir un poco más grande y un poco más ligero. A medida que nos alejamos del centro. Voy a llenar esa medalla de brecha. Es bastante grande. Do. No es un poco más rosa otra vez. Y luego acércate a este lado. Ahí vamos, luego el último de aquí. Está bien. ¿ Se pueden ver las señales? Consigue algunos sangritos bonitos en el Ahora queremos aligerar de nuevo, tener un poco más de rosa y hacer exactamente lo mismo. Y esta vez los pétalos se van a hacer aún más largos. Está bien, entregue otra. Ah, eso es todo. Deja de mezclar. El color está un poco bien. No tienen que estar perfectamente en los huecos. Diario es un bonito y Regula los guardias tocan mejor color ahí dentro. ¿ Ves cómo se construye esto fuera? Simplemente voy a dar vuelta de papel en contra de eso. Se puede ver lo que estoy haciendo para que ese poco sea más puntiagudo. Estoy sintiendo a este tipo con uno morado. ¿ De acuerdo? Y luego volver a entrar por una capa final. Esto va a necesitar el color más claro, derecho para conseguir abundante agua en tu cepillo y luego dejar de sacar los más grandes posibles . Y solo vamos a dar la vuelta Estos pétalos finales deberían estar casi conmovedores. has estado más morado. Está bien usar algunos trazos para hacer la forma, especialmente si el ángulo no es genial para ti. Ve. Bonito, grande. Yo sólo voy a llenar. Eso lo conseguí con un poco de cola. Tenía un poco más morado. Ahí de color aquí. Bonita luz. Ahí uno pequeñito. Voy a usar este color claro mientras lo tengo en mi pincel para venir y crear algún contraste aquí abajo. No g o a un poco más de color. Simplemente voy a dar la vuelta a esto poco rosa y van gastando más agua que está bastante oscura. Suave alrededor. Cuanto más en esa punta. Vuelve a eso No morado. Aquí. Ve. Y entonces lo que hay que hacer es echar un vistazo a la forma de su el ¿Hay algún pedacito que vea un poco así? No muy parejo. Um, Y entonces podemos usar el último trazo para especie de cerrar esos huecos. Siéntete libre de volver a entrar y dejar caer algo más de color en cualquier parte que creas que podría hacer con un poco de contraste y luego te quieres feliz con la forma del mismo. Y podríamos empezar a añadir los tallos de nuevo a un verde. Imagina que está saliendo del centro, así que vamos a unirnos al y luego asegurarnos de darle una mejor curva. En realidad puedes irte si quieres. El trazo partido Morteros papeles muy secos a una más del otro lado para el equilibrio. Ahí vas. 7. Pintura en C de curva: Muy bien, chicos. Bienvenido de nuevo. A continuación, vamos a aprender a pintar, Ver trazos. Por lo que estos son esencialmente pinceladas en la forma de curva de un See. Ahora voy a estar sosteniendo mi pincel. Una especie de ángulo de 45 grados o un poco menos. Apenas un descanso la mano sobre el papel. Y luego vamos a tocar la punta del pincel y tirarlo hacia abajo para una ciudad que puedes crear sido uno o Thich. Yo. Muéstrale otro ángulo. Si voy por encima de la parte superior para crear un arco, ¿ puedes ver eso? Está bien. Así que intenta sostener el pincel de diferentes ángulos para que puedas crear diferentes formas. Enfermedades en línea. Se pueden crear pequeños delgados. Bueno, puedes crear unos de Thika o puedes ir realmente plano y empezar a crear Trucos de Realmente piensa . De acuerdo, entonces había bastantes maneras de hacer esto. Podemos hacer estos pequeños apretados como este o debilitar dio mucho sina como esos mucho más largos. Por lo que simplemente pero la punta de su cepillo hacia abajo y luego empuja hacia abajo a la izquierda hacia arriba de nuevo . Entonces es como tesis. Trazo de ingle pero con una curva para que pudieras hacerlos más curvos o rectos. Como prefieras. Se pueden dio curvas ajustadas. Will. Realmente tomadores aburrieron líneas rectas, leves, curvas como esa en. Otra cosa que puedes hacer es hacerlos realmente gruesos. Entonces tocamos la punta que y luego presionamos pull, tire hacia arriba. Este es uno realmente bueno. Pétalos. Ya ves cómo tiramos y luego empujamos hacia atrás. Se puede tirar de la punta pequeña. Se puede tratar de hacerlo realmente bueno. Se van. Está bien. Ahora vamos a probar estos en algunas flores. ¿ De acuerdo? Entonces el primer vuelo con el que vamos a hacer esto es un renombre Kilis. Entonces estas flores tienen un montón de batallas apretadas, así que me voy a cargar con una enferma Cola Roja y solo usar la punta del pincel para empezar a crear a sus buscadores en el senador. Muy bien, entonces nos vamos a imaginar que estamos mirando directamente. Es ridículo. Entonces empezamos con el pincel arriba, correcto, y empezamos a crear pequeños buscadores. El Tú ves eso para que puedas mantener el trazo bastante corto cuando están en el centro. Eso ayuda a sostener el pincel cerca de la punta otra, y para que puedas controlar realmente fuertemente hacia dónde va. Y entonces todavía molido trazos para crear el centro. Está bien, eso se ve bonito y detalles. Y luego lava el cepillo y golpea contra el borde de tus vasos de agua que puedes obtener un valor más ligero y luego continúa alrededor del centro de eso. Asegúrate de dejar mucho espacio en blanco entre estos trazos para que no sepan que se mezclan en uno. Se puede empezar a engrosarse en este punto. Haz algún crossover que es que no se ven como anillos. Mantenlo bonito e irregular. Detente a presionar un poco más hacia abajo y consigue un poco más grueso. Oye, lava el cepillo otra vez y ve por un valor realmente ligero un poco más, quizás por los mismos bordes que vas empiezan a jalar. De acuerdo, ahora vamos a crear en borde desigual para que no les guste Perfect. No queremos eso con las flores, y si encuentras que se está empezando a conseguir un poco las piedras de color se ponen pero digamos, puedes volver a entrar con una cola más oscura y luego solo agrega pedacitos que está creando bonito efecto. Suave que redondo E g o acaba de tener un poco más oscuro. El color crea, um, sombras y mezclas de nuevo se alquila un poco si crees que va. Pero pato, ahí vamos. Está bien. Y entonces este tallo en el centro por lo que imagina salir del centro y luego tirarlo hacia abajo. Ayuda a tener un verde bonito, audaz cuando tienes flores rojas. Entonces los bonitos colores complementarios y entonces puedes absolutamente vivir si quieres también. Haces eso, Sam. Con solo usar un calcetín verde para esto. Hola, Stroke Split. Eso, ¿verdad? Perfecto. De acuerdo, El próximo incendio que vamos a pintar con el golpe de mar es una rosa. A ustedes les encantan los primeros tutoriales. Es una de mis flores favoritas pintando acuarela porque funciona muy bien con la técnica húmeda sobre húmeda. Por lo que va a usar unos procesos similares que ridículas pero solo batallas mucho más gruesas. Tan bonito color rico. Obtén mucho en tu pincel y luego asegúrate de que usando la punta para crear el centro ver curvas como uh, puedes empezar a tirar y arrastrar de él centro comercial con este. Hágalos lo bastante bonitos y curvos. Get tomó los pequeños bordes de los pétalos en. De acuerdo, Enjuaga tu brocha superior contra el costado de tu vaso de agua y luego haz lo mismo . Polonia, Dropkick por un poco harto de ti puedes hacer las esquinas poco 0.2. Si quieres un oleaje sigue yendo más ligero y más ligero a medida que salimos. Y deja de hacerlos más sueltos y ligeramente más rectos que los centrales de curva muy apretadamente . Yo sólo tomé ese poco terminado. También puedes usar múltiples golpes si siempre puedes usar un pincel más grande para esto. Pero sólo voy a seguir usando este ahora, ¿de acuerdo? Su efecto No empujes realmente esa Ráfaga hacia los lados y arrastrando el color a lo largo. Crea el último aquí. Puedes empezar a hacer estos pétalos, Weida. Asegúrate de que todos toquen en pequeños lugares para que podamos crear bonitos efectos. Muy bien, entonces. También puedes usar algunos golpes ligeramente más delgados si crees que quieres equilibrar la forma del mismo. Tú algo, distritos que bien, tal vez el es crear un borde agradable, desigual. Está bien. Y luego vamos a hacer la magia. Pero aquí es donde volvemos a entrar con el color más oscuro desde el principio y empezamos a rematar eso alrededor tan cerca y se huecos a cualquier detalle y luego dejamos que empiece a sangrar. Si consigues alguna apuesta como esa, donde los colores ya se secaron, solo puedes lavarte el cepillo, volver a entrar con solo agua encima y el liso que van, recoger un poco más de pintura. Oh, mira eso. Cree que eso es encantador. Top que, uh, empezar a crear algunos efectos agradables ahí dentro. Tenía un poco de oscuridad ahí. Donde quiera que sientas que necesita un poco de contraste. A mí me gusta bastante cómo se ve eso. Acabo de conseguir un poco más en ese borde oscuro de ahí. Tire un poco de pétalo delgado alrededor. A lo mejor un poco más aquí, está empezando a parecer un poco bochornoso. Empezó perfecto. Entonces prefiero hacer estómago este. Sólo vamos a hacer unas pequeñas hojas, Um, Um, pero eso ahí, y dejar que pase un poco de sangría y luego hacer el golpe de splits. Es difícil hacer esto hacia ti. Ya ves, ella crea unas bonitas hojas. Déjame darle la vuelta a eso. Ahí lo tienes. Eso es rosas sueltas pintadas duras 8. Pintura de bucle: Muy bien, chicos, este próximo trazo es muy similar a la curva C. Pero en lugar de hacer una curva, vamos a hacer un bucle. Entonces este es el trazo de bucle. Entonces, solo vamos a hacer lo mismo, pero luego tirarlo de vuelta al punto de inicio. Entonces déjame mostrarte en el papel de práctica. Ah, estás arrancando la base, tira de presionar hacia abajo, gira alrededor, y luego te unes a la parte posterior del parado. ¿ Se puede ver cómo crea un bonito borde redondo de la parte superior? Entonces hagámoslo otra vez. Comienza por la parte inferior, usa la punta de tu pincel. Presione hacia abajo y aplane el cepillo, y luego tire hacia arriba. Vuelvo abajo. De acuerdo, una vez más. De veras despacio. Ya sabes, empieza por abajo, pero la punta hacia abajo. Presione el cuerpo del cepillo hacia abajo. Tire hacia arriba, luego gira alrededor. Vuelve abajo. De acuerdo, un par de veces más. Un poco más rápido. Está bien. Por lo que hay algunas maneras diferentes de hacer esto. Strope lo puedes hacer y un círculo de bucle. Así que presiona la punta hacia abajo chica por fuera y luego ven a cogerte. Y entonces puedes rellenar el medio o dejar abierto como prefieras así alrededor del libro. Bastante agradable para dejar espacios en blanco. Puedes hacer, um, una más pequeña mi circular. Tan redondo y de vuelta sobre sí mismo, redondear de nuevo sobre sí mismo Durante ese pequeño hueco el se ve cómo crea un bonito borde redondo. Haz eso de nuevo realmente despacio para que puedas ver la punta hacia abajo, girarla alrededor y luego tirar hacia atrás para crear casi forma de círculo. También puedes hacer este el bucle realmente grande. Entonces, por ejemplo, tire hacia arriba todo el fondo. Por lo que tienes que torcer el fondo de tu muñeca a medida que jalas. Se necesita un poco de acostumbrarse, pero una vez que recibas el golpe, se volverá realmente fácil alrededor de giro y tirar hacia abajo. ¿ Ves cómo casi tuerces el pincel en la mano entre los dedos? Gira, giro Peor Bueno, retrocede. Gracias. De acuerdo, probemos esto con algunas flores. Entonces el primer incendio en el que vamos a probar esto como en un nominado. Ahora nuestros nominados tienen encantadoras batallas ligeras. Soy algunos usando un lavado realmente ligero azul prusiano. Solo voy a darme un poco de espacio para el centro solo voy a marcar eso con una especie de círculo suelto. De acuerdo, Entonces nos cargaremos con algo de color y nos pondremos en marcha. De acuerdo, Entonces aquí, vamos a tocar el pincel allá y luego jalar hacia arriba y mirar hacia atrás hacia abajo. Necesito un poco más de agua ahí. Sólo tienes que rellenar eso. Por lo que va a tocar eso y luego tirar hacia arriba por cuarto. Um, reúnete en el centro. Muy. Ve solo suavizarte un poco, acuerdo? Hacer otro Un cuarto allá otra vez. Y luego una última. Tire hacia el centro. Está bien. Yo sólo voy a añadir un poco más de agua. Si ves que tu pasarela empieza a secarse, solo puedes volver sobre ellos con un poco de agua. ¿ Vamos a necesitar que sean qué? Para la siguiente etapa. Una de las cosas que me encanta de este trazo es un crea bordes poco desiguales. Yo soy, lo cual es realmente genial para hacer que Sly no fuera natural. De acuerdo, Ahora vamos a tomar un muelle, un poco de azul prusiano y justo arriba de su en el borde interior alrededor del círculo y dejarlo sangrar. También puedes agregar un poco a los bordes de la flor si quieres los bordes de Patil. Tan solo un contraste creativo. Tenía un poco más si quisieras extenderte un poco más. No lo hagas demasiado oscuro porque tenemos el centro aún por sumar. Solo voy a agregar algunos pedacitos aleatorios de color aquí. También puedes, si crees que los pétalos se ven un poco demasiado similares, puedes volver a entrar. Simplemente coloca tu pincel en un trozo de papel de cocina, um y luego vuelve a entrar y recoge algo del contraste creativo colectivo. Usted hace eso, Tal vez no ha estado allí también. De acuerdo, mientras eso se seca o lo haremos, es pintaremos el tallo y las hojas así que vamos a usar como hemos estado haciendo la misma técnica para esto. Puedes mezclar las formas de pétalos en las formas de las hojas cuando pintas tus propias florales. Pero justo mientras estamos en esta lección, tira del tallo allá arriba y eso sólo un poquito de una sangría Ve en el y luego vamos a crear los bucles de la hoja. Um, tan poco tallo para la hoja y luego arriba en habitado crear un poco redondeado de tu intento uno más largo así dicho cuarto abajo para crear más de un óvalo haciendo ultimo pequeño. Aquí van. Hacer un par más en el otro lado siempre ayuda a equilibrarlos, pero simplemente no simétrico. Limpiemos el borde para arriba y luego usa la pintura oscura para otra Tratando de apenas gay mi mano delante de la cámara. Una de mis cosas favoritas con hojas es dejarlas tocar y luego dejar un poco de cola solo va a hacer eso. Pero ahí también, como un poco de cola van entre hojas. De acuerdo, Ahora vamos a dejar que esto se seque. Sólo deja que eso se seque, y luego vamos a volver a pintar el centro. De acuerdo, así que ahora son pétalos Un pozo seco corrido que se pueden ver los bonitos efectos que tenemos ahí en los pequeños sangramientos donde se seca Amor este medio que tenemos se puede ver la textura del papel de prensa fría. Están creando un bonito efecto también. Vamos a dio está en el centro del enemigo que voy a hacer es usar una mezcla azul negro para esto. Entonces va a pintar y un círculo e hijo a solo tratar de dejar un poco de espacio en blanco para un poco de detalle, y luego voy a usar la punta del pincel Muy punta para tirar poco, ver curvas un poco de gestos fuera del centro para crear esta declaración. Por lo que necesitas mucha pintura en la punta de tu pincel y luego presiona y desliza persona flick sacarlos bastante lejos, si quieres. Lo que me gusta hacer es caer esta noche, salir y luego volver a entrar para crear una bonita variación de trazos. ¿ De acuerdo? Y luego, para el último detalle, vamos a sumar pequeños puntos como hicimos en la primera lección. Ellos lo tienen. De acuerdo, La siguiente mosca que vamos a hacer con esto es un pne. Ahora bien, esto es técnicamente una mezcla de dos trazos. Vamos a usar el Sikh de para el cierre, este pétalo, este pétalo, y luego nos vamos del dedo del pie usando trazos bucles para el otro Pata Valls. Entonces lo primero que vamos a hacer es crear un trazo C, así que este va a ser el pétalo más cercano a la persona que lo está mirando. Vamos a hacer una especie de medio semicírculo ahí y lavar un poco el color. Y luego vamos a crear unas cuantas cuantas pequeñas pinceladas dentadas aquí solo para ayudar. Dale un poco de, um, detalle en el centro, también. Genial. Un punto focal. Y luego vamos a hacer un trazos de bucle. Por lo que comenzando en uno de los detalles jalados hacia arriba y redondos vuelven a bajar, luego agregan un poco más de pigmento al centro. Ahí vas otra vez. Un poco más delgada. A lo mejor arriba y redondo. Atrás hacia abajo. Otra aquí. Arriba y abajo. Antecedentes. Ahí lo tienes. ¿ Puedo agregar un poco de lado ahí. Yo iba a suavizar esto. A mí me gusta la forma en que se está secando. Tenía un pigmento rosado poco más oscuro en la base. Está bien. Y luego vamos a hacer lo mismo en el camino hacia abajo. Así que mira a tu alrededor y retrocede. No más rojo alrededor. Volver arriba con un pequeño intento. Sólo voy a voltear a pagar un poquito aquí para que veas lo que estoy haciendo y luego tenía unos pétalos laterales por ahí. De acuerdo, Entonces lo que vamos a hacer es volver atrás con oscuro de cola en el medio solo para darle un poco de contraste. Por lo que sin duda esta batalla aquí y permitir que toque al otro. Por lo que se completa y luego agrega un poco más de rosa en algunos lugares, tal vez un poco allí también. Está bien, perfecto. Entonces, como con todas las otras flores, iban a ir por tallo y hojas. Esta vez, vamos a imaginar que el tallo viene aquí abajo, tira eso allá abajo, y luego las peonías tienen una larga vida. Voy a usar un largo split estricto para estos. Empieza ahí, y luego presiona y la droga sube a un punto y luego haz el otro lado presionando droga y sube a un punto. Ahora, voy a hacer eso del otro lado y empezar desde un ángulo ligeramente diferente para luego presionar y arrastrar punto de cultura una vez más. Simplemente me voy a unir a esa base. Ahí lo puede tener 9. Pintura de wiggle: De acuerdo, chicos, la última recta que vamos a ver en esta clase es lo que voy a llamar el trazo de movimiento. No, no sé si ese es el término adecuado para ello. Probablemente no lo sea, pero así lo voy a llamar. Um, todo lo que realmente quiero que hagas con este trazo es mover tu pincel de ida y vuelta, casi como si estuvieras haciendo un zigzag. Hay dos formas de hacer esto. Podemos hacer esto con la punta del pincel y crear un poco de ida y vuelta como ese garabatecito. A lo mejor deberíamos llamarlo garabato golpe. Um, o puedes poner tu pincel plano y hacer un ida y vuelta así que estás fregando, vale, vale, ida y vuelta. Una vez que lo has hecho un par de veces y tienes el colgado de ello, entonces podemos empezar a probar esto con diferentes formas. Entonces, por ejemplo, podríamos empezar desde un punto central en el movirse hacia arriba y siempre tirar hacia atrás al centro en forma de lágrima. ¿ Se puede decir hacer eso otra vez? De verdad un poco. Tire hacia arriba, tire hacia atrás hacia abajo, Estar de nuevo en el centro. Todo el punto de este trazo es que es aleatorio y está suelto, y eso es lo que le da el bonito efecto. Está bien, Así que no tengas miedo de ir rápido. Una vez que tengas el ahorcado del movimiento hacia atrás y hacia adelante una vez más rápido, puedes volver a entrar y extrañar otros pequeños detalles o líneas. O puedes volver en una suave fuera si crees que se ve desigual, pero nos da un buen punto de partida aleatorio y lo mismo con hacer eso de lado. Simplemente podemos ir de ida y vuelta y luego tirar hacia atrás al centro con algún detalle más allá, y se pueden ver los inicios de algunos flojos en forma floral una vez más, ida y vuelta. Ahí lo tienes. De acuerdo, algunos consejos más sobre este. Um, puedes muy el ángulo de tu pincel para cambiar el trazo para que puedas cambiar entre tener tu pincel arriba a la derecha y tu cepillo hacia abajo para que puedas empezar ahí y luego poner un cepillo aguas abajo para volver arriba, tendido hacia abajo, endereza hacia arriba, y puedes empezar a crear secciones más delgadas y secciones más gruesas aquí. Puedes ver cómo tienes unos trazos gruesos ahí y luego algo A trazos aquí. Otra cosa que puedes hacer este viaje ha cambiado la dirección y dividirla en diferentes secciones. Entonces puedes tener una pareja yendo por ese camino y luego parado y una pareja yendo por ese camino y luego parar por ahí y por ese camino, y luego te tienes un poco flojo floral. Tienes un poco de contraste, el tal vez bajar del pincel. Pero, uh, tal vez incluso un par de pedacitos fuera. Yo soy yo entiendo. Y te tienes un bonito floral suelto. Un último consejo con estos que te mostraré es una forma de mover el espacio en blanco entre ellos. Entonces esta técnica va a necesitar que sostengas tu pincel, ¿ verdad? Justo como puedas. Y luego lo vamos a tocar hacia abajo en el papel, arrastrados de ida y vuelta y dejar espacio en blanco en el medio. Y luego puedes tirar de eso y empezaste a conseguirte un pétalo con pedacitos de espacio en blanco en él. Entonces hagámoslo otra vez. Tire hacia atrás y adelante, arrastrado hacia abajo, deja algunos espacios en blanco y luego puedes construir esa forma en una flor. Se puede ver sólo tener contraste. Y entonces tal vez algunos puntos en el medio. Esto es mucho más abstracto que los otros trazos, pero es una manera realmente genial de dar un paso adelante a tu juego de piso suelto. Una vez que tengas esa hoja de práctica hecha, pasemos a las flores. De acuerdo, Así que para los dos últimos flujos de práctica, vamos a pintar hoy vamos a darle una amapola California Onda delphinium. De acuerdo, entonces la amapola de California va a usar colores amarillo y naranja, y sólo vamos a entrar, impresionar y seguir arrastrando, moviendo los pequeños pétalos alrededor. Está bien, en otro. Ahí vamos. Perfecto. Uno más del otro lado. Bever wiggle grupos. Si lo empalmas así, no te preocupes. Hago esto todo el tiempo. Consigue un pincel y mucha agua. Es un poco verde, pero no lo tendrá rápidamente. Dob it con toalla de papel. Levántalo de nuevo hacia arriba. Ahí lo tienes. Como si nunca hubiera pasado. De acuerdo, le agregas un poco más de agua a esta mezcla y luego tira otro pétalo ahí abajo cuando ese amor agua para este último. Está bien. Impresionante. Simplemente voy a conectar algunas de estas cosas que voy a añadir un amarillo ligeramente más rico jalar algo de ese detalle en el medio. De acuerdo, Si bien eso se seca un poco, vamos a pintar otro sobre uso un poco más de color naranja. De acuerdo, aquí abajo, dragón. Vuelve a menear más agua en el mismo. Ahí. Deja que toque para una sangría agradable. Un poco más de color aquí abajo en ese sangrado otra vez, ida y vuelta. Sólo tienes que mantenerlo agradable y suelto y orgánico. Y no te preocupes demasiado. Si la forma del mismo no se ve bien, eso no se ve muy bien, Pero podemos volver y arreglarlo después. Miggle de nuevo en luego Wakaluk en. Tenía un poco de naranja más oscura en las esperanzas que escupió para agacharse por el borde. Rellenar algunos de los gobernadores. Yo sólo voy a suavizar algo de eso con un poco más de agua. Si cada una de tus mezclas no está funcionando muy bien, lo que puedes hacer es simplemente agregar go y añadir unas gotas de agua. Dale un poco de movimiento y deja que se sequen por su cuenta. De acuerdo, Siguiente, vamos a hacer esto tallos, um, amapolas tienen un bonito tallos gruesos para que puedas tirar bastante bonita línea ética allá abajo y luego si quieres agregar algún detalle. Tenías un poco de McCullough y luego solo sacas algunos pequeños detalles de flick e, textura creativa en el tallo. Haz éste. Este tallos va a salir? Probablemente aquí. Tenían un poco más de color. Eso es bastante ligero. Bueno, no muy probable Efecto. Y luego ahí abajo, Smith fuera. Y luego otra vez con el pequeño flick E detalles dan una textura. Las copias tienen lindos techos, tallos de Harry. De hecho, sólo voy a unirme ahí arriba. ¿ De acuerdo? Ya sabes que eso seco. Y luego vamos a volver y hacer a los senadores. ¿ De acuerdo? Por lo que para pintar los centros de estas amapolas, vamos a crear un pequeño detalle verde en el centro. Sólo una pequeña forma de estrella, ¿de acuerdo? Y luego vamos a usar uno brillante con un poco de amarillo añadido para crear el estambre central . Entonces al igual que lo hicimos por el enemigo, simplemente paseando muy en entrar y salir en todas las direcciones diferentes. Y luego podemos agregar algunos pequeños puntos. Detalle de Tom. Ahí vas con lo mismo otra vez en esta una película y fuera tratando. Siempre tira de él hacia el centro y luego agrega pequeños puntos alrededor del exterior. Ahí lo tienes. Una madre. De acuerdo, La flor de práctica final. Vamos a doler. El día de hoy es un delfinio. delfinos se ven bastante complicados, pero el truco para pintar flores complejas es comenzar con una pequeña sección y luego simplemente repetir eso a medida que se expande. Entonces vamos a hacer un poco de meneo golpeado ahí semana de la para crear un poco de flor de cinco pétalos , y luego vamos a hacer lo mismo al lado. Muévete en algunas direcciones diferentes. No necesitan ser perfectos. No necesitan tener cinco pétalos y luego uno en este hueco medio aquí. Está bien, Perfecto. No. Cuando obtenemos los bordes de los delfinos es la flor empieza a dar la vuelta. El tallo que vamos a hacer es pintar algunos desde un costado. Entonces solo vamos a elegir un punto central en, moviéndonos para imaginar una flor desde un costado, hacer eso también en el otro lado. Hay un movimiento, y luego pinta otro frente frente frente a uno aquí. Vale, Si bien todo esto sigue siendo lo que voy a conseguir un azul un poco más oscuro y voy arriba eso al centro ahí y dejarlo desangrar. Estos que están muy mojados volverán a estos cuando se hayan secado un poco. De lo contrario, esta tanta agua por ahí que los sangramientos no van a funcionar. No vas a crear un bonito efecto, acuerdo? Hacer Somalo flores wiggly pinchando hacia arriba. Ve un poco más de un wigo. De acuerdo, tal vez solo llene este hueco picos. Esto se siente como un poco de brecha. De acuerdo, ¿ Puedes ver la forma de los delfinos empezando a funcionar? Entonces mientras ese azul se asienta, un poquito que vamos a hacer es recoger un poco verde, Um, y luego al tallo en. Entonces este va a ser el tallo un poco más verde, el y luego lo que ustedes hacen es pintar en los pequeños huecos todo el camino hasta la parte superior, y luego vamos a añadir algunos cogollos aquí. Entonces estos un poco sobre flores abiertas como esa tocan el azul de ahí, y luego solo unos tallos pequeños aquí crean textura de flor. Eso está bien. Lava el cepillo de nuevo, vuelve a recoger el azul oscuro. Entonces vamos a ir a sumar a los centros florales. Pero el de la tal vez jalar un poco aquí abajo a los bordes allá. Donde sea que puedas encontrar, un pequeño detalle de centro podría ver que alguna vez he brecha que donde eso no se ve muy que vayamos. Muy bien, Y luego finalmente, vamos a hacer las hojas. Ahora Delfini deja una gran porque puedes usar el trazo de movimiento para crear la forma de la hoja. Entonces saco un poquito de tallo aquí para que puedas ciudad. Y entonces lo que vamos a hacer es girar el pincel hacia un lado y luego mover hacia atrás y hacia adelante para crear hoja y tirarla hacia un punto. Cualquiera de los lados de este tallo. Muy bien, así hacia atrás y hacia adelante. Agradable, meneo irregular y tira un poco recto hacia atrás hasta el final y luego hacia atrás y hacia adelante , um, sacó un poco hacia fuera, y luego puedes volver a través de un impar, más oscuro color en el centro. Lo haremos un poco más regular. Si crees que busca incluso sacar un poquito de nuevo y luego te sistema delphinium 10. Proyecto: composición floral: De acuerdo, I So, para una paz final, vamos a armar todos los elementos que hemos aprendido en esta clase para hacer una pieza de piso suelta completa. Ahora, no tienes que hacer la pieza que estoy haciendo. Puedes crear tus propias composiciones a partir de cosas que hemos aprendido. Pero si quieres seguir junto con May, voy a pintar esto a lo largo de tiempo real para que puedas, um, practicar todo lo que has aprendido tan bien, voy a usar una composición bastante simple de tres piezas de piso principal para crear una especie de triángulo de los elementos principales. Y luego vamos a añadir algunas hojas y algunas flores más pequeñas alrededor de eso también. Entonces voy a empezar de nuevo aquí en la parte superior con de rosa en color rojo profundo. Voy a guardar todos los elementos florales para calentar rojos, naranjas y amarillos y rosados, Um, y luego las hojas a especie de verde medio sobre el verde azulado. Entonces, empezando por aquí, vamos a hacer los pequeños trazos de ver para crear Rose, simplemente tirándolos suavemente. puedes ver que tengo un rojo bastante profundo aquí, te pierdes el pincel, y luego solo sigues tirando de eso por ahí demasiado Que solo sigues alquilando un pincel en el agua cuando quieras que el color se ponga un poco más ligero. Hago un poco más de detalle alrededor de este lado. Entonces voy a añadir algo de ese color oscuro de nuevo al centro del no puede. Bonito poniente. Mi efecto traer un poco aquí abajo es Bueno, bien. Está bien. A continuación vamos a pintar PNE. Entonces estoy usando una mezcla rosa y roja aquí. Entonces vamos a hacer esto un poco de su lado. Um, vamos a hacer el trazo de ver para crear 1/2 forma de luna ahí, y voy a tirar de los pétalos de lazo del fondo alrededor. Este papel está tan seco solo concentrándose en ir esos bucles, ¿ verdad? Y luego vamos a añadir un color mucho más oscuro de nuevo aquí y dejarlo sangrar. Ten un poco más de detalle aquí. Sólo voy a conseguir unos rosas más en eso. Simplemente voy a conseguir unos rosas más ahí para variar el color, dejar que se desangren. Y aquí donde tenemos unos pétalos tocando, sólo voy a añadir algunos más rosa menos que completa en la rosa hacer un bonito efecto. Ahí genial. Entonces para completar el triángulo con voy a poner la tercera flor aquí abajo. Soy estudiante de posgrado de la rosa. Podría hacer de éste un poco más de un rojo anaranjado. Por lo que puedes ver esta es una cola mucho más caliente, y luego te metes en el pincel fuera en el mismo ver curvas solo un poquito. Toca ahí para permitir que la pintura sangre en la naranja. Y luego nos compulsivos trazos más pequeños alrededor, creando la forma, pero la brecha ahí que sólo podemos llenar. Entonces volveremos a entrar con algunos de los colores más oscuros aquí. A punto de alegar. No, se ve encantador. De acuerdo, entonces ahora tenemos un piso medio de tres. No, es el momento de agregar algún detalle de hoja entre ellos para que podamos empezar a conseguir la forma. No, lo que voy a tratar de hacer es tirar de un hilo de hoja tierra aquí, un hilo de hoja por ahí y luego la hoja ensartada por ahí. Por lo que tanto como puedas con composiciones florales sueltas, intenta conseguir que las hojas salgan entre las flores En lugar de salir del centro de las flores. Hará que se vea más natural de esa manera. alguien para mezclar algún calcetín verde de tono medio con un poco de azul prusiano Y para conseguir un bonito, profundo color verde Larry, será un bonito contraste con la guerra. Sí, yo era los términos anaranjados. Entonces voy a empezar aquí, um, um, y jalar un poco de tartamudez y luego hacer unas hojas de trazo dividido. Ahí lo tienes. Tenía un poco más de agua más ligera por aquí. Por mucho que puedas permitir que los elementos se toquen de esa manera, pueden empezar a crear bonitos efectos de sangrado, sobre todo si aún están mojados. Y entonces podemos tocar las hojas juntas. Tenía uno un poco más oscuro aquí dentro. Simplemente siento que entonces alguna vez me ha gustado un tono. Sólo voy a aparecer uno reconectarte sobre eso. De acuerdo, Sam volvió a hacer aquí. Y esta vez voy a tirar de las hojas hacia arriba alrededor de la flor aquí, tener un poco más azul de contraste, es unas hojas más pequeñas. El bien, soy uno menos voy a tirar Eso los deja por ahí y luego no azul. Simplemente rellena algunos de los huecos con color oscuro y luego salgo el no, y saqué cuando es un poco más de punto. Bueno, caro. Tengan un descanso. A un verde viniendo aquí un poco les gusta dar vuelta su sólo hablando debajo de esa flor. De acuerdo, ahora vamos a hacer está mal. Tan pequeñas amapolas de California. Estoy justo alrededor de los bordes donde confinamos pequeños huecos. Um, tal vez algunos pequeños, crujientes Aguirre. Bueno, sólo para llenar esos vacíos, hacer un poco de movimiento. Yo estoy aquí. Tenía un poco más el para un poco de contraste. A mí me gusta la forma en que está sangrando. Hacer el mismo elemento aparece en la parte superior. Probablemente ahí. De acuerdo, no se mueva a más de un amarillo. Vamos a añadir algunos pequeños detalles crujientes de la DEA. Voy a tener un par aquí abajo y luego un par aquí arriba solo voy a angular un poco el pincel para que puedas ver lo que estoy haciendo para detener esos pequeños puntitos por todo el camino. De acuerdo, entonces alguna vez que algunos de los amarillos se vuelvan para hacer esto Este lado esta vez es el lado de la sombra. Yo soy el mismo aquí. Mézclalo en el médico, ya lo tienes, y luego empieza a agregar solo unos detalles más para respuesta. De acuerdo, solo voy a hacer lo que quieras en la parte superior bien . Y el mismo tono naranja. Vamos a espejar la forma de esto así que va a ser la de abajo, Pero trata de hacer la sombra como una pequeña luna creciente ¿Hay en este impresionante tallos para solo anclar Hay un poco, y luego podemos pintar algunas hojas alrededor de ellos. Entonces aquí el tallo va a venir, uh, de las hojas, y entonces aquí va a venir de detrás de esta Rosa Ponerlos a ambos desde un ángulo similar. De acuerdo, Ahora vamos a añadir unas hojas azules de pueblo. Hola, señor. Saliendo otra vez de entre las flores y luego arriba en un trazo de división viniendo allá arriba. Yo sólo voy a volver sobre esto, pero y sólo añadir un poco más de azul ahí. A lo mejor este de aquí lo sea. Bueno, uh, Pani no estaba del todo seco. Sólo recogió un poco, ¿de acuerdo? Y luego saliendo de ésta, una gripe normal, otra verde de alrededor de la que viene, un poco más rica. Bueno, eso es mejor. Voy a hacer otro allí también. Eso que plomo Vale, - bueno , mezcló estos colores un poco. Acaba de hablar con ese sangrado. No me gusta la forma en que eso lo está intentando. Sólo voy a sacar eso. Duh. Intenta parar eso, Eso es todo. A lo mejor eso ha sido mucho contar un poco rojo, igual que así se Arreglará. Esperemos que se desangren un poco más agradable. Podrías simplemente suavizar eso. Vamos a tirar de otro auto hojas hacia abajo desde aquí. Bueno, es un poco verde. Ah, vamos. Y luego haz una bonita y grande aquí abajo. Está bien usar unos cuantos trazos para solo obtener la forma que quieres en estos. Voy a contestar más picos verdes. Esto se ve muy azul. Apenas uno más que viene de detrás de esta flor. Basta con hacer ese punto todavía. Feliz ir, Correcto, La composición. Mirando hacia fuera, se siente como si tuviera un poco de espacio aquí. Y lo que voy a hacer es llenar eso con otra amapola de California. Apenas uno realmente pequeño desde un costado. Por lo que se parece más a un brote. Así que tenía un poco de movimiento aquí dentro, y luego sólo mira un poco allá. Yo volvería a los greens. Sí, tenía un pequeño tallo viniendo para eso. Y luego sólo unas hojas más saliendo de un costado. La señorita va a estar un poco azul. Es No tenemos tanto azul en esta sección. De acuerdo, así que subiendo de entre las flores y luego tirando hacia abajo tienen uno más ligero que viene por aquí. Entonces si no podemos conseguir un poco de sangrado ahí dentro, el amarillo también voy a tirar uno abajo un poco más verde aquí abajo, ¿de acuerdo? Es sólo un poco de un hueco aquí. Rellena eso. No tengas miedo, Teoh. Superponer las hojas y colocarlas una encima de la otra. Está bien, sigue dando un paso atrás en analizar. ¿ Se siente carpetas? Siento como si hubiera huecos. Y luego podemos mirar llenando esos con algo, simplemente revisando estos un seco, y luego podemos entrar y al detalle sobre la parte superior. Así que tuvimos una pequeña forma de estrella el no y tener un bonito marrón cálido. Voy a salir un poco naranja a eso para mantenerlo bonito y pared. Y entonces podemos empezar a dio gestos de amor. Si quieres que se vea, ese es un ángulo. Podrías hacer esto de fondo en más corto, y luego voy a hacer el pelo opuesto. Voy a hacer santo en uno uno más corto de arriba. De acuerdo, no hay tiempo para algunos adultos. - Me gustan mucho estos. Por favor miren esto. Poco en aquí. El verde que se ha ido en la O en estos también. Son montones de efectos realmente interesantes que están pasando aquí. De acuerdo, creo que ya terminamos. 11. Reflexiones finales: Está bien. Ahí vas. Está terminado. Bueno, hecho, Va, Por favor no olvides mostrar tu trabajo. Puedes ponerlo en la sección Proyecto y show de habilidades. O si tienes instagramming compuesto ahí abajo, Tigre me para que pueda ver. Me encantaría ver lo que creas. Una última cosa de la que quiero hablar antes de que terminemos de pintar es una habilidad, y se necesita tiempo y práctica para que se la colgue. Veo que mucho de Begin se está frustrando. Va a descender posibilidades encendido. Sentí lo mismo cuando empecé, pero aprender a pintar así me ha llevado años. Es tan fácil, sobre todo en redes sociales, estar comparando tu trabajo con el de otras personas, pero simplemente no tiene sentido. O sea, ¿cómo puedes comparar tu primera pintura o incluso tu quinta pintura con algo que podría ser su pintura 50 o 500? No tiene sentido comparar tu trabajo con nadie más lo es. Lo más importante es coger un pincel y empezar a pintar todos los días que haces que estarás mejor pintando de lo que estabas esta mañana. Si puedo hacer esto. Podrías hacer esto. Sólo quédate con ello también, si le gusta esta clase, Ven a decir hola en Instagram. Me encanta saber de ti. Nos encanta cualquier pensamiento de retroalimentación que tengas o cualquier cosa. Podría hacerlo en clase futura. Me encantaría ver lo que pagas. Sigue pintando y te veré pronto.