Filmación del B-Roll cinematográfico (detrás de escenas + análisis plano a plano)

1. Avances de la introducción: Hola. hoy vamos a estar hablando de cómo rodar tomas b-roll cinematográficas aquí en Hawaii. Ahora las escenas de Bureau son muy importantes, ya sea que lo estés haciendo para tu cliente donde, o para vlogs o para cualquier trabajo de producción de video que estés haciendo, es importante capturar todo lo que está pasando para que construye una escena para tu público. ¿ Entiendes el ahora en este video, voy a descomponer cómo voy y filmar cómo voy en marco mis imágenes y cuáles son mis procesos de pensamiento mientras voy y disparando tomas t rho. Entonces si estás listo para empezar, vamos a ir a una playa en Valley. Y vamos a filmar todas las cosas hermosas que hay para poner en nuestro B-roll. Entonces te veré en el próximo video. 2. Rollo cinematográfico: Hola, bienvenidos a la isla de Maui. Y ahora vamos a empezar hablando con cosas que hay que considerar mientras se va. Tú. En primer lugar, vamos a hablar de mi parte favorita, que es el agua. Y lo primero que noto del agua es que la textura de ella cuando actualmente es como lo que le está haciendo el sol es que está rebotando de cierta manera y como iluminar la espalda. Y hay tantas cosas diferentes que sucedieron cuando el sol golpea el agua. Eso hace que se vea super, super bueno o simplemente lo saca de diferentes maneras. Entonces, antes que nada, somos un poco de agua y luego vamos a ir a dispararla. Ahora lo siguiente que considero dos son las cosas que veo por ahí. Entonces ahora mismo por aquí veo este gran árbol y este árbol y el agua y la forma en que el sol lo está golpeando en este momento tiene esta simetría de color que funciona muy bien con él. Tan particular a esto, este verde tiene marrón. Es una combinación de colores tan buena que junto con el sol calentando todo detrás de nosotros. Una escena tan buena porque todo ha funcionado tan bien juntos. Ahora bien, si miras el agua, no es como un agua de la tarde de las doce en punto porque a las 12 del mediodía, la luz lo golpearía tan duramente que eso estaría muy expuesto de manera diferente a como serían estos árboles y estas ramas. Entonces cuando lo disparas a un momento como la tarde y la exposición es, está apagada. Eso hace para un muy contrastes el error de imágenes que hace para un muy contraste, la imagen que termina por no lucir perfecta. Entonces en este momento actual, la mayoría de los nombres están, en su mayor parte, expuestos la misma tasa o toma unas exposiciones similares y no les disparen semillas aquí están esto, y trato de capturar todo a mano usando el árbol está abierto a todo lo que está con un árbol alrededor del árbol y las ramas. Tiene todos estos diferentes colores que funcionan bien juntos. Entonces vamos a hacer eso. Y cuando estás en la playa, no puedes olvidar lo mismo para una de las cosas más importantes aquí. Entonces nos veíamos igual. Cuando miro, cuando miro la escena como veo la textura, miro la textura y pienso en cómo es este sector, cómo es el compositor del mismo en este momento porque, ¿ sabes qué es molesto decir? Al igual que cuando le haces una huella? Cambia. Pero esto es como una escena limpia y fresca. Ese dominio acaba de llegar y la ola acaba de entrar, aguijón se alimentan. Entonces lo tomo en cuenta y luego traté de dispararte plano Kathy, que si este momento actual como puedo ver aquí ahora, el agua está bajando, entrando, así que se despeja y aplana la capa de arena. Ahora lo último a tener en cuenta es que somos una isla. Entonces cuando estás en una isla es rociada POR otras islas a menos que seas la única isla que hay. Pero en nuestro caso hay varias islas a nuestro alrededor. Entonces quiero capturar esa isla también porque como estoy aquí y como estoy preparando el escenario para todos, quiero poder demostrar que ahí atrás hay una isla. Y así se logró eso? Y cuando miro a esa isla, trataría de considerar cómo podría enmarcarla usando los árboles. Y los árboles son lo más cercano a nosotros, una justa loca y enmarcándola con el árbol y luego cómo eso se pone con el sol y la exposición. Entonces cuando voy y miro esta isla, traté de considerar con qué enmarcarla porque hay árboles en la parte de atrás como te diste cuenta, estos árboles y cómo está el océano, traté de considerar dónde está la línea del océano y donde mi árbol empieza a enmarcarlo. Entonces se va a disparar esto. Selavy. Hace cosas en mi propio ego y disparando. Debería estar libre puesto en hacer trampas y tocar el impresionante Buró a tu alrededor. 3. Análisis de tomas: De acuerdo, esta sección es la sección de análisis de tomas donde desgloso estas tomas, discuto cómo puedes enmarcar un tiro similar te esto y cuáles fueron los procesos de pensamiento detrás de cómo se produjeron estos disparos. Está bien. Por lo que este primer disparo es del océano que cubre el agua, muestra dónde está el nivel del agua. Muestra las nubes, y también resalta la escena en la parte trasera. Esto se enmarcó con una composición de tercera regla, que como se puede ver, que el agua es el tercio inferior de la escena, y las nubes al segundo tercio de la escena. Y por último, justo el cielo como el último tercio de la escena. Esto hace para un buen disparo B-roll porque no se hace cargo de la atención completa de tu público mientras aún comunica lo que está pasando con el disparo. De acuerdo, en esta toma, notarás dos cosas diferentes pasando y levantando el paneo. Y al mismo tiempo, estoy enmarcando el tiro para cubrir el agua, el cuerdo húmedo. Y por último, lo mismo que es parcialmente dr. Ahora esto es muy similar al último disparo también, donde lo enmarqué con la tercera regla de composición. Y esta es solo una regla muy popular y casi universal de cómo debes componer tus imágenes. Porque realmente descompone sus imágenes en una manera que es muy atractiva para los sensores visuales. De acuerdo, ahora, lo que este tiro, me desvié un poco de tercios regla. Pero como puedes notar, hay otro elemento en juego, que si miras desde arriba a la izquierda hacia abajo derecha del disparo, puedes ver que hay un recorte diagonal de la línea de agua. Lo que esto hace es que muestra que sólo hay dos capas diferentes que están pasando. Y también ver el agua moverse y crea un elemento interactivo a toda esta escena. Y también mostrar lo recientemente suave en arena desde el agua da al público una sensación de lo que realmente está pasando aquí. El público es capaz de entender que esta es una onda de descanso no fuerte, poderosa, corta que está llegando, en realidad es sólo agua tranquila cepillándose en la escena, suavizándola, y creando toda esta sensación relajante al medio ambiente, que es exactamente lo que quieres hacer para comunicarte, para mostrar a tu público y espectador Qué está pasando. Porque B fila como set la escena, estamos hablando de disparar el follaje, que es esencialmente los árboles, las hojas, y las cosas que están verdes en este tiro. Entonces con esta toma, quería resaltar y mostrar que justo al lado de la playa, hay este árbol gigante ahí que normalmente no se ve. Y eso deja saber al público que aquí hay algo grande, así que no es sólo una playa plana. Y le preguntó esta toma está progresando, ve que la cámara está panorámica de abajo a izquierda superior derecha, mostrando como todo el cuerpo del árbol porque arranca en el tronco. Y a medida que se mueve hacia arriba, se puede empezar a ver las ramas extendiéndose. Se puede empezar a ver hojas y ramas. Y muestra más el océano también. Entonces encapsula todo lo que está pasando. Y muestra que la calle está literalmente justo al lado del océano. Pueden escalar en que puedes interactuar con y que puedes sentir. A continuación, en realidad voy a subir más cerca al árbol para mostrar diferentes elementos del mismo. De acuerdo, entonces ahora que estamos mostrando un detalle más cercano del árbol, estoy filmando esta rama aquí. Y como se puede notar, es muy brocado fuera, lo que esencialmente está teniendo el fondo realmente borroso y el tema principal estar en foco. Y la forma de lograr este efecto es tener un número de f-stop bajo. O en este caso, en realidad amplió mucho porque no tenía una lente de f-stop baja. En cambio, acabo de acercarme a 105 y creé cierta distancia entre el fondo de lo que está en foco y el sujeto, que es la cosa, la rama que está enfocada actualmente. Ahora, pongo tres tiros de esto en esta sección porque son esencialmente un shock similar. Y lo que el propósito de los disparos son hacer es resaltar y mostrar cuáles son los detalles de ese árbol que esencialmente acabamos de rodar de estos exones de antemano. Y como dije, el objetivo principal de B-roll y sobre todo tener buró cinematográfico como este, es apoyar el papel a, apoyar la narrativa que está pasando. Por lo que no queremos algo que esté distrayendo por completo la atención del público de cualquier mensaje que esté enviando. Pero lo que se quiere hacer es crear la escena para que el público comprenda y sienta y esté ahí para ver lo que está pasando. De acuerdo, así que ahora para la siguiente secuencia de tomas, paso un poco atrás y cubro un tema diferente, que son las hojas de este árbol que apenas estábamos mirando. Y la forma en que se hicieron muchos de los disparos es ya que no puedo estar tan cerca de él para crear un efecto ramo que tuve en los otros tiros. Esencialmente llené todo el marco. Todo lo que ha pasado a eso demuestra que hay muchas hojas, muchas de estas pequeñas frutas, bayas que se encuentran en el árbol. Para que el objetivo final de este mensaje es que en la historia hay mucho que está pasando que no es sólo un árbol muerto y se puede encontrar algo exuberante y verde y hermoso aquí también. Por lo que el siguiente componente que vamos a cubrir es disparar el mismo. Y lo mismo es una parte importante de la playa porque eso esencialmente hace que la playa tenga una olla de agua junto a alguna misma. Entonces lo que esta toma, lo que realmente hice fue solo tener una pequeña profundidad de campo, que se puede lograr con un f-stop muy bajo como mencioné antes, o acercando con tu lente de cámara? No tenía una lente f-stop baja ya que sólo tenía dos 24-25. Entonces lo que hice fue simplemente acercar todo el camino a 105. Dé un paso atrás un poco y me incliné para poder disparar a un lugar donde solo se enfocaba en el centro de mi imagen. Entonces lo que hice que solo me enfoqué en la arena solo para mostrar los diferentes granos de arena que están aquí. Entonces esta instantánea, aproveché ver un coco en la playa, ya que esto es una especie de ocurrencia común aquí y por qué. Y también es muy único al por qué. Entonces le disparé tanto al coco como al mismo que se colocó en la playa. Y lo que se puede ver aquí es que me había separado. Fuera en los tercios rodar de nuevo. Y la primera capa siendo el coco y la misma que la primera tercera. Y el tercero es ser la porción de swap de playa junto con el cuerpo de agua. Y finalmente el tercero final, que es la parte superior mostrando el borde de la siguiente isla sobre así como el cielo poniente de sol y las nubes en la parte posterior. Si también notas que el tema principal que está en foco es el coco en el mismo. Y la forma de lograr esto, como dije, es acercar tu lente y crear la separación del fondo con el sujeto. Este siguiente tiro de aquí es un tiro muy sencillo. Simplemente cierro el agua y me muevo lentamente junto con el agua que muestra lo mismo debajo de ella. Y como puedes ver, así pasa el agua por el Sena y suaviza la arena. Entonces la forma en que realmente enmarqué esto fue que solo cubrí todo en un tema, que es lo mismo que el tema. Y luego uso el efecto o aproveché el agua en movimiento para crear este efecto visual en movimiento. Porque si solo estás disparando a Bureau sin demasiado movimiento a ella, es esencialmente sólo la fotografía. Por lo que quieres algo dinámico y atractivo como en esta toma. Por lo que tener el agua bajando, tener el agua moviéndose y ondulando y siendo suave realmente muestra y lo hace súper estéticamente agradable. Entonces pensé que este era un eje hermoso para disparar. Y luego fui a anotar, pasando. Estamos hablando de la toma de mostrar que hay islas o que estamos en una isla. Entonces el choque aquí, notamos que hay algunas ramas en la parte superior las cuales uso como el elemento creativo para enmarcar o encapsular toda la imagen. Y así lo que ves son las ramas enmarcan la isla que está al fondo y también el agua. También están teniendo las nubes. Esta para mí es una imagen muy visualmente atractiva porque muestra muchos elementos diferentes. Muestra el primer plano, muestra un terreno medio, y muestra un fondo muy lejano. Ahora nota también, no está distorsionada. Entonces sabemos que esto es shock en al menos una distancia focal de 50 milímetros para que, ya sabes, si es algo menos que eso, se distorsione un poco más de ancho. Entonces, ya sabes, esto no es una lente gran angular para capturar esto. Entonces si no deberías, algo como esto, asegúrate de que esté a los 50 o de que se acerque. Cuanto más zoom, mejor zoom crea este elemento muy interesante que comprime la imagen o la distancia al acercar y muestra que a pesar de que las cosas están realmente, muy lejos, puede verse muy cerca de algunas de las cosas que estás tiroteo. Entonces, por ejemplo, estás mirando estas ramas, pero también hay una isla atrás y esta isla está muy, muy lejos, pero al mismo tiempo, no sé qué tan lejos está. Entonces este es un efecto muy cool que me gusta hacer mucho. A continuación, decidí aprovechar la vida y el movimiento que está pasando aquí. Por lo que capté a algunas personas en sus kayaks entrando porque esta no es una experiencia habitual. Yo no suelen ver gente que entra o gente que se mueve en el agua. Por lo que este fue un shock importante para rodar porque sí muestra al público lo que está pasando aquí. Ahora, si notamos, también verás que mi encuadre se hace con uno un poco de línea de costa en la parte inferior izquierda y teniendo la mayor parte del tiro siendo el nivel del agua donde están los kayakistas. Por último una distancia de donde la isla está muy arriba en la parte de atrás con algunas nubes y el cielo poniente siendo iluminado. Y solo un último elemento creativo es, si miras y notas que hay un poco de ramas sobresaliendo calificaría el efecto de tener un primer plano. Ahora también decidí rodar estos reactores en tan pequeña mota de toda esta escena porque no son realmente el tema principal de la escena. Y para un disparo B-roll, esto está bien porque estamos filmando algo que solo está diciendo al público que estamos en una playa y agregamos uno que está en una isla. Y por último, el último disparo es sólo un tiro estático en la playa. Muy sencillo, pero también muy bien enmarcado. Rosseau, muy bien enmarcado. Entonces como se puede ver a lo lejos, hay una diminuta mota de isla. Se tiene un gran enfoque en el cuerpo de agua en movimiento. También es lo que está enfocado ahora mismo. Ahí está el sol que se está poniendo, iluminando a todo este tipo en la parte de atrás donde está la isla en las nubes. Y como puedes ver, hay un poco de espacio en blanco en la parte superior. Pero la cosa es, una vez que me ponga estas barras de cultivo cinematográficas, Sólo va a cubrir eso y quedar perfecto. Entonces quiero poner esto ahora mismo solo para que puedas, así como puedes ver lo que las barras de cultivo van en esta toma se enmarcan completamente a la perfección. Es un tiro ancho, pero al mismo tiempo no lo es, no distorsiona la imagen para mí. ¿ Por qué? Porque sí lo disparé a más de 50 milímetros y muestra todo enmarcado perfectamente como si hubiera uso de la tercera regla, orilla y el agua, agua y la isla, y finalmente el cielo y las nubes. Esta es una de mis tomas favoritas de toda esta serie, y con esto concluye la sección de análisis de tomas. 4. Combinar todo: Está bien. 5. Video final: Enhorabuena, ya terminaste la clase ahora te agradezco tanto por haberla hecho todo el camino hasta el final. Si me puedes ayudar, me encantaría escuchar lo que pensaste de la clase en la sección de revisión. Y si te interesa este tema, sí tengo una gama de otras clases sobre Skillshare también, y espero verte ahí.