Transcripciones
1. 1 introducción: Hola. Mi nombre es Yvonne Doy la bienvenida a mi nueva clase de
Skillshare. Me gusta dibujar, viajar,
adentrarme en la naturaleza. Tengo curiosidad por nuestro mundo y particularmente sobre
los objetos relacionados con el arte. En esta clase,
cubriremos el tema del surrealismo y todas las
cosas extrañas que incluye Te animo a ser auténtico
y libre porque es una oportunidad para expresar algo sobre tu
propio mundo interior único. Recuerda, este tema
es solo una base sobre la que puedes dejar florecer tu
creatividad te pedirá
que crees un trabajo que origina en tus
recuerdos, tus sueños, pensamientos
internos, y cualquier situación
que te haya impactado No es una
tarea fácil representar lo que intrínsecamente sientes, piensas o experimentas, pero estoy seguro que harás pleno
uso de este desafío Encuentro que este
proceso es interesante porque ayuda a representar
nuestros pensamientos más íntimos Y de esta manera, podemos desarrollar
una mejor comprensión de nuestras mentes y potencialmente considerar cambiar
algunas de nuestras acciones. Y en última instancia podría
llevarnos a la curación, sentirnos mejor a la larga. Entonces todos tenemos ciertas
cosas que queremos expresar, y es aún mejor si
hay un toque surrealista Durante la duración
de esta clase, aprenderás mucho
sobre el surrealismo, incluyendo a los artistas que forman parte de ella y las técnicas
que lo caracterizan Por lo que los surrealistas
están especialmente interesados en la
transformación de la Por lo que algunos de ellos
usaron psicodélicos y se inspiraron en personas con
enfermedades mentales Pero claro,
no te recomiendo que
tomes esta avenida. Estos artistas estaban
interesados en lo que hay debajo de la
superficie de la mente de las personas. Estudian
comportamientos inusuales y están enfocados en aprender sobre
los sueños y las mentes subconscientes Entonces en esta clase, tendrás la oportunidad
real de
explorar tu lado
misterioso. Y mi objetivo es que produzcas algo surrealista con
diversos ejercicios relacionados con el subconsciente y la psique y otros elementos
simbólicos, crearás una
maravillosa obra Y disfruto,
sobre todo este tema porque puede ser enigmático, loco y permite que se revele
la parte invisible de ti Pero no te preocupes.
Pasaremos por
esta tarea paso a paso juntos, y te ayudaré a
representar visualmente lo que llevas dentro. Entonces, comencemos.
2. 2 Plan de la clase: Como mencioné antes,
en esta clase, nos sumergiremos en el movimiento
surrealista Y Ari Micha dijo
una vez que la realidad se divide en dos realidades, una panorámica alrededor de nuestras
cabezas y otra dentro de ella Entonces aquí nos centraremos
en el segundo panorama, lo que hay dentro de nuestras mentes, dentro de nosotros mismos y libres de la mente racional
y del valor de la sociedad. Entonces para lograr
ese objetivo o en otro mundo para explorar
nuestro mundo interior, ocurrirá lo siguiente. Primero explicaré brevemente qué es el movimiento surrealista Luego analizaremos una
obra de un artista surrealista para entender cuáles son las características
del movimiento surrealista Después, te mostraré el material y te diré
qué reunir para la clase, foto, dibujos y texto. Te animaría a tener un diario donde puedas grabar tus
pensamientos y recuerdos. Después veremos
una demostración de las técnicas de transferencia. Es posible que tengas que
entender esto para transferir una foto o un
dibujo en tu obra de arte. A continuación, te mostraré cómo
crear un fondo surrealista. Después exploramos la prueba de Rocha. Después de esto, comenzaremos con los cuatro ejercicios asombrosos, y ese es el proyecto de clase relacionado con las características
del surrealismo Por ejemplo,
te pediré que crees algo surrealista o incluyas algo que se relacione con
tu subconsciente Y por último,
produciremos una obra de
arte final basada en todo lo que
hayas aprendido en la clase. Incluirás al menos
una característica de cada ejercicio para crear
tu interior surrealista. ¿No suena increíble? Estaré aquí para explicarte todo cuando
iniciemos estas actividades. No necesitas ninguna habilidad
particular de dibujo o talento creativo
para esta clase. Todo lo que necesitas es
estar dispuesto a acceder a tu mente y a todos los tipos
inusuales que hay dentro de ella. También necesitarás el
deseo de adentrarte la parte interior de
ti mismo y de crear
algo surrealista No tengas miedo de explorar
tu lado
misterioso y aceptar
lo que viene de él. Y estaré aquí para
guiarte durante todos los pasos. Entonces, sobre el proyecto de clase, compártelo en el sitio web de
Skillshare Puede ser uno de
los cuatro ejercicios o el trabajo final
con la casa interior. Simplemente tome una foto de ella y
publíquela en la sección de proyectos y recursos en el sitio web de Skillshare
en su navegador Después adicionalmente, al
término de cada ejercicio, les
pediré que reflexionen sobre un punto específico
del ejercicio. Por ejemplo, ¿qué te
inspiró para tu obra de arte o qué
crees que
evoca tu obra al lector Entonces puedes compartirlo en la clase bajo la pestaña de
discusión, y tus respuestas podrían generar un tema interesante
entre la clase.
3. 3 El movimiento surrealismo: En primer lugar, discutiremos sobre
el movimiento surrealista, que siguió al dataismo En 1923, comenzó el
movimiento incluyó poetas,
escritores, pintores y sinistas Termina al concluir
la Segunda Guerra Mundial. La idea principal
del movimiento era
reconsiderar los fundamentos
de una sociedad corrupta De la misma manera que los datos, se distinguen por
imágenes de ensueño, imágenes
inusuales, imágenes
inusuales, y le dan importancia a
la mente subconsciente, una teoría desarrollada Andre Breton quien
dirigió el movimiento, alentó la escritura
automática, un proceso en el que los pensamientos pueden ser depositados libremente
en el papel Como podemos ver, el surrealismo se
distingue de cualquier
forma racional de pensar El mundo interior de los artistas se convierte en el motivo de
la composición. Y el universo representado es misterioso y fuera de lo común. Aquí hay una pintura
de CogaHowe y otros pintores como
René Marguerite o Joan Miro Sin que la mente racional
dicte ningún control, surrealismo cree que existe otra realidad
superior Es profundamente revolucionaria y rebelde
porque tiende a asociar imágenes desapareadas de una manera
inesperada Expresa de manera
poética lo que es invisible e indescriptible Se puede ver que muchos artistas utilizan técnicas de collage
para expresarse. Es una
técnica interesante que ayuda a jugar con contrastes como
composiciones desproporcionadas o conexiones inesperadas Ayuda a agregar
sentido del humor, o también puedes agregar
texto pegando en los titulares del
periódico, por ejemplo. Otro artista es Max Ernst, y me gusta especialmente su libro, una semana de bondad Y en el siguiente video, discutiremos sobre una obra
de arte que él creó.
4. Análisis de una pieza de trabajo: Aquí quiero descomponer
un collage de Max Ernst, para que veas lo que constituye
una obra surrealista La primera característica es la presencia o sensación de algo extraño o
surrealista en la obra Tenemos diversos elementos, pero la imagen en su conjunto no representa
ninguna idea concreta. La combinación de textos, elementos
gráficos, objetos no responde
a las reglas que solemos seguir en una composición en una composición
clásica. Así que hay un
fondo no desordenado con figuras flotando ahí y también una inusual perspectiva de
composición Y el universo se refiere a los
sueños o al mundo interior. Entonces la primera característica es la presencia de algo
extraño, surrealista o sin sentido La segunda característica no
está relacionada, la presencia de
elementos no relacionados en un mismo marco Entonces aquí, por ejemplo,
tenemos a un hombre en un carro a la
izquierda, a la derecha, tenemos una máquina con poleas, y el tercer rectángulo
integra enigmático cuerpo Por lo que la imagen nos transmite
un mosaico de diversos elementos
que no siempre coinciden con yuxtaposiciones frías y
sorprendentes. Y ese es nuestro segundo punto. El tercer punto es el dictado del pensamiento o escritura automática Y como podemos ver, tenemos un párrafo incluido a cada
lado de la imagen. Entonces con la escritura automática, los artistas quieren acceder
a su imaginación. Aquí, el artista
pudo haber intentado
transmitir al espectador
lo que produjo su mente. Entonces el tercer punto es el
dictado del pensamiento. Y por último, nuestro cuarto punto es la presencia
del subconsciente Así que mira la repetición
de rectángulos. Para mí, aparece como pantallas, y esto puede referirse a imágenes que inconscientemente
tenemos en nuestra mente El subconsciente es como una película de todo lo
que tenemos en nuestra mente Y no somos demasiado
conscientes de ello, pero influye en
nuestros pensamientos y acciones en nuestra vida cotidiana Entonces, la última
característica que se encuentra en una obra surrealista es la existencia
del En conclusión, con esas
cuatro características, la imagen nos muestra una completa libertad de expresión exenta de
cualquier restricción o regla. Y el artista ofrece una manera real, surrealista y original de
adentrarse en su mundo interior Por lo que el punto clave
de esta pieza de análisis de arte es, en primer lugar el objetivo del artista de
transmitir su mundo interior. Entonces hay un
sentimiento preeminente de algo surrealista o una tontería
en la obra de arte,
la presencia de
yuxtaposiciones sorprendentes, la presencia de clases dictadas, la presencia del surrealista o una tontería
en la obra de arte,
la presencia de
yuxtaposiciones sorprendentes, la presencia de clases dictadas,
la presencia del subconsciente. ¿Y tú qué? ¿Cuál sería tu pintura surrealista
5. 5 materiales: Aquí está todo lo que
necesitas para esta clase, un bot de tinta negra o una piedra
china, un pincel, un cuaderno con páginas lisas,
pegamento, tijeras pequeñas, un lápiz negro, sellos de plantas de
colores, una regla, hoja de papel carbón. Además, necesitará
muchas fotos de libros, revistas o una biblioteca de
archivo gratuita. Encuentro que las fotos de libros suelen ser más
naturales y auténticas. Entonces necesitas imprimirlos en tu dispositivo o en la
imprenta cercana, y me parece que agrandarlos o
reducirlos es aún mejor. Así que estoy acostumbrada a trabajar
con imágenes muy pequeñas, así puedo construir mi propio collage que cabe
dentro de mi cuaderno. Por ejemplo, tengo una opción en mi dispositivo de impresión donde
puedo crear viñetas Entonces tengo un montón de pequeñas fotos que puedo
usar para mi collage. Y si quieres,
también puedes usar el collage. Las fotos que utilizo para mi collage en los
recursos de esta clase. Entonces como te dije, trabajaremos con collage, y también puedes
incorporar dibujos dentro tu obra de arte para que
puedas transformar las fotos o también usar
lápices de colores para agregar colores. Depende de ti.
Entonces también puedes obtener inspiraciones
de libros o películas porque las ideas surrealistas
se encuentran en muchas Entonces, ¿has oído hablar la película El
hombre elefante de David Lynch? Estoy seguro que encontrarás la manera de
transmitir tus ideas de
una manera surrealista Y por último, también necesitarás una técnica de transferencia, por ejemplo,
para incorporar una foto
en tu composición o también para hacer una nueva
versión de un dibujo. Eso lo veremos
en el siguiente video.
6. 6 Técnica de transferencia: Ahora te mostraré cómo reutilizar un dibujo y limpiarlo
para crear un contorno ordenado. Entonces el proceso es sencillo e implica transferir tu
boceto con papel carbón, y esto es lo que necesitarás. Primero, un lápiz afilado, luego una hoja de papel carbón, una hoja de papel normal y su dibujo o un boceto Entonces el primer paso es
poner tu hoja de papel
carbón encima de tu papel normal con el lado que tiene los
motivos hacia arriba. Y luego a continuación, coloca tu dibujo encima
del papel carbón. Traza suavemente sobre el contorno de tu boceto con tu lápiz. Y a medida que
trazas, verás el dibujo apareciendo en el papel
normal debajo. Así que asegúrate de revisar con frecuencia y asegurarte de que estás trazando
toda la parte de tu dibujo. Una vez que hayas terminado de
transferir tu boceto, toma un bolígrafo negro y traza el contorno del lápiz
que has transferido. Y esto te ayudará a
crear un contorno atrevido y limpio. Y si quieres, también puedes agregar colores a tus dibujos, convirtiéndolo en una versión fresca
de tu dibujo original. Lo bueno de esta
técnica es que te permite colocar tu dibujo donde
quieras en tu obra de arte, dándote flexibilidad en
tu proceso creativo. Siéntase libre de usar
su lápiz negro para cubrir la parte que desee
contrastada con las aguas poco someras Puedes crear texturas
donde quieras. Entonces aquí está. He duplicado
este pequeño monstruo, y podría ser útil
para un ejercicio futuro. En el siguiente video,
te voy a dar algunas ideas sobre
los antecedentes.
7. 7 ideas de fondo: Entonces aquí
te voy a dar algunas ideas sobre los antecedentes que
podrías usar para los ejercicios
posteriores. Se puede utilizar un
fondo no desordenado casi blanco, como vimos en la
obra de arte de Max Ernst anteriormente,
la O otra posibilidad
es usar la tinta negra, y a lo mejor me viste
en otra clase. Solía tomar piedra
china y hacer
la tinta negra yo sola. Entonces, si tienes uno,
puedes hacer lo mismo o simplemente tomar una botella de tinta negra
en su lugar si no tienes uno. Entonces sobre la técnica
para resumirla rápidamente, primero, poner unas gotas de agua dentro de la Piedra China, luego, poner la barra de tinta
negra sólida dentro del agua, y haciendo círculos, creas tu propia tinta. Entonces puedes probar la
tinta en otra hoja de papel para ver si tiene
la opacidad correcta Y ahora usaremos esta tinta para crear un fondo surrealista con líneas que den una impresión
de distorsión del espacio Entonces así es como procedo. Entonces, una vez que tengas tu tinta lista, toma tu papel, tu pincel, y traza algunas líneas
y haz variaciones en tu papel para crear un fondo
original. Tómese el tiempo para estar relajado y ser consciente de la
corriente de sus pensamientos También puedes crear una
impresión de profundidad en tu paisaje
dentro del fondo
haciendo que las líneas en
primer plano estén más espaciadas y las del fondo
más agrupadas Entonces si quieres, también
puedes jugar con texturas y rellenar algunas de las
formas entre líneas con
la tinta negra o agregar más o menos tinta en tu pincel y crear textura dentro de las formas
de tu paisaje. Y una cosa sobre las
cosas que aparecen en primer plano suelen ser más contrastadas que la del
fondo Por eso mi tinta es más negra en primer plano que
en
el Una cosa más, voy a utilizar
dos elementos que voy a pegar dentro de mi fondo como ejemplo para el ejercicio
posterior. Y luego puedes intentar incorporar tus
elementos un poco más en el fondo haciendo algunas líneas y alrededor de ellas. Otra posibilidad es crear un paisaje abstracto
usando los dedos. Meto mi dedo dentro de
la tinta negra y luego experimento las diversas
formas que puedo hacer con ella. Se puede ver que es una actividad muy
aliviadora. Pruébalo tú mismo y experimenta los múltiples efectos que
puedes hacer con los dedos. Y por último, también puedes
tomar tus lápices de acuarela y crear como nubes de colores que se mezclan entre sí. Y al final, toma
un bonito pincel grande y agrega agua a tus colores para que se
mezclen entre sí.
8. 8 La prueba de Rorschach: Estoy acostumbrado a trabajar con formas
abstractas en mi cuaderno, y me ayuda a liberar mi excedente psíquico o a
estimular el subconsciente ¿Has oído hablar de
las pruebas de Rochach? Fueron inventados por el psiquiatra suizo
Herman Y de esta manera, puedes analizarte a ti
mismo tratando adivinar el significado de
las formas abstractas. Es una forma de
aprovechar la información
del subconsciente y también involucró tus habilidades
sensoriales Creo que es un buen ejercicio
preparatorio, y también puedes usar las formas en los siguientes ejercicios. Todo lo que necesitas son unas
hojas de papel y también un pincel grande
y tinta negra Entonces primero, creas una forma y luego
intentas imaginar
lo que significa para ti. Entonces, en el
lado derecho de tu papel, creas una forma grande, y luego doblas
tu papel en dos, y aparecerá una
forma simétrica. Entonces es el momento de apelar
a tu imaginación.
9. 9 Ex1 tonterías: Entonces ejercita uno. En esta clase, estamos tratando de representar
algo surrealista En otras palabras, la
transformación de la realidad. Recuerda el reto
de esta clase. Quieres expresar algo
sobre tus pensamientos internos. Poder representar algo surrealista te
ayudará a dar forma visual sobre tus sueños y cualquier otro
sentimiento que puedas tener El talentoso MC holandés Escher asumió este reto
para representar la realidad de una manera
completamente nueva con sus impresionantes
grabados y dibujos,
y al modificar las reglas del
médico, transformó completamente la realidad, y otra forma de transformar la
realidad es deformarla Entonces, ¿cómo representarías la realidad de una manera
completamente nueva? Ese es el propósito de este
ejercicio para crear una tontería, algo surrealista,
y puede ser, por
ejemplo, un dinosaurio, cola en un ojo,
un montón de ensalada o un taxi
en un desierto, lo que sea Pero esas cosas
no son realmente personales. Así que es aún mejor si
intentas incorporar dentro de tu obra
algo que experimentaste,
como algo que leíste en alguna parte
o algo que escuchaste. Y luego le dará un toque
personal a tu trabajo, y es mucho más significativo. Ahora probemos la demostración. Entonces déjame explicarte una situación que viví
recientemente. Yo estaba cerca de un grupo
de personas y alguien dijo algo que estaba completamente
relacionado con mi situación. Entonces le pregunté si lo que estaba diciendo estaba relacionado con los
pensamientos que estaba teniendo. Pero dijo que era
algo diferente. A veces la gente simplemente
no quiere compartir. Entonces fingen no saber. Pero sabía que estaba exactamente relacionado con
el sentimiento que tenía, pero esta persona simplemente no
quería compartirlo. Es así en la relación
humana, tenemos muchos
malentendidos o absurdos así que mi idea aquí es
representar esta tontería, la confrontación de dos
palabras, dos mentes diferentes, y tal vez alguien solo
quiera hacer contacto, y la otra solo pensando en
otra cosa como comida No lo sé. La
gente a veces simplemente no está en la misma longitud de onda. Entonces aquí reuní algunas fotos, y haré mi obra de arte
con esas fotos. Inicio. Entonces, intentemos
representar esto. Aquí, voy a cortar mi
primer personaje, el que no
quiere responder, y luego tengo una serie de retratos para mi
segundo personaje, y voy a ver cuál
interactuará con el
otro de la mejor manera. De hecho, me di cuenta de
que podía poner más de un retrato en mi papel para poder crear una combinación diferente
con los retratos, tal vez dejó uno en la esquina. Pero entonces me di cuenta de que tal vez
incluso podría crear forma. Que parece una
cara más grande con todos los retratos. Pondré mis retratos según esa
forma y crearé también la boca con
los espacios blancos, la nariz, y los ojos, si sabes a lo que me
refiero. Hagámoslo. Entonces aquí hay un truco para
crear algo serial. Por ejemplo, duplica
un elemento varias veces y vuelve más loco
tu ID Sigamos con la cara. Aquí voy a dibujar los
ojos con un lápiz, lápiz
negro y
primero voy a dibujar mi contorno Ahora estoy pensando en el cabello. A lo mejor podría usar cascada
para exponer el cabello. Aquí tengo una
cascada que puedo cortar. Entonces otro truco es usar tus habilidades de dibujo para
personalizar tu collage. Te dije que es
bueno imaginar un resultado terapéutico cuando
creas tu obra de arte. Y para éste, podría ser porque este hombre no estaba
respondiendo a mi pregunta. Quiero poner tal vez algún
aguanieve en lugar de las piernas. Así es como tomo mi venganza. Por eso se hace una obra para expresar tus sentimientos. Por último, voy a cortar
y pegar ensaladas alrededor del hombre
porque en francés, decimos cuando alguien dice
algunas mentiras para decirle ensaladas. Pero en inglés, es para hacer girar
el ya. Es una adaptación. Entonces, eso es todo. Esa es mi idea. Me di cuenta. Entonces
vayamos al siguiente ejercicio.
10. 10 Ex2 yuxtaposición sorprendente: El segundo ejercicio involucra el tema de las
yuxtaposiciones sorprendentes En el movimiento surrealista, a menudo
vemos objetos que no
están relacionados entre sí Por ejemplo, en la pintura de wiboru vemos un dado
entre figuras humanas, lo cual es bastante inusual Puede que no entendamos
el significado, pero tenía un
elemento de misterio. Y el escritor Thomas
Panchon escribió en su libro, uno podría combinar en el mismo marco elementos que normalmente
no se encuentran juntos para producir efectos lógicos
y sorprendentes En segundo lugar, los elementos simbólicos pueden ser utilizados para crear una posición de yuxta
sorprendente Se trata de objetos que
llevan fuertes significados. Pueden ser útiles para representar tu mundo interior o
el subconsciente Ejemplos de estos
elementos simbólicos son los números, los órganos sensoriales como
los ojos, la nariz, la boca, los animales,
como un león, un dragón, los elementos, el fuego, el agua, la tierra, el metal, también un huevo para
representar el nacimiento, una calavera para representar la muerte o un reloj
para representar el tiempo. Y también puedes usar a las personas
como símbolos como miembros de tus familias y pensar qué puedes poner junto
a esos símbolos. Pero recuerda que intentas
sorprender al espectador y crear
una obra de arte original. Entonces, para resumir en este ejercicio, crearemos una posición de yuxta
sorprendente con elementos simbólicos, y no olvides
relacionarlos con tu mundo interior y también crear una combinación que desafiara Piensa también si esos elementos fueron representados existieron juntos en un sueño. Y ahora déjenme demostrar
con un ejemplo. Aquí tengo el
papel e imprimí algunas fotos que podría usar para mi sorprendente
yuxtaposición Composición, un ensamblaje de diferentes elementos
no relacionados entre sí Por ejemplo, este hombre, quiero usar el río y también esas
chicas japonesas tal vez un huevo. Después voy a cortar mis
diversos elementos y ver cómo puedo
colocarlos en mi papel y cómo
interactúan entre sí. También, tenga en cuenta la instancia
entre los elementos Entonces ahora tengo a este hombre
con la máscara y el huevo, y me pregunto dónde puedo
poner el huevo, por ejemplo, en medio de mi
composición o en una esquina, tal vez al comienzo
del río. Verás, hay un significado
diferente si pongo mi huevo al principio
del río o al final. O si lo pongo al lado del hombre, ahí está la dimensión de contar historias
dentro de esas elecciones Piensa en esto
y en lo que quieres evocar
a través de tu obra de arte Y ahora corté a mis chicas japonesas, estoy pensando donde las
ponemos en el río, tal vez en el medio
o al final, las
pondré
al final porque es como si estuvieran
en una transición y yendo lentamente hacia el paisaje que luego dibujo,
el paisaje. Entonces colocaré mi
huevo en algún lugar alrededor de ellos. Pero veo que es mejor
si está en primer plano ya que
el huevo es un poco demasiado
grande para estar en segundo plano,
y es como que evoca a lo mejor la conversación que
están teniendo sobre los Podría simbolizar esto. Y el hombre, voy a
quitar esas partes del sombrero y ponerlo en
el cielo, tal vez dibujando una nube sobre la
que está flotando, y esto simbolizará un dios observando la
situación desde arriba Ahora me pregunto ¿cómo puedo incluir algo
más en la imagen? Por ejemplo, tengo
esas montañas que podría incluir en
el fondo, o también tengo un montón de llaves. Puedo incluirlo en
primer plano en el suelo. Y tengo a este hombre, pero me parece un poco
morboso para la composición Y también tengo esos números, y tal vez voy a añadir
el número 90 ya que simbolizaba el número de días
antes de que nazca el bebé Y así continuaré mi pequeña historia con
esos nuevos elementos. Entonces ahora creo que llego
al final de mi manifestación. Yo diría que menos es más. Y último consejo para
esta obra,
observa cómo los elementos de observa cómo los elementos tu papel resuenan
con tu palabra interior, lo que te evoca Y si, ahora es tu turno.
11. 11 Ex3 dictado de pensamientos: francés Andre Breton, líder
del movimiento surrealista, definió el dictado del pensamiento como
la ausencia
de todo control
ejercido por la razón, fuera de toda preocupación moral Entonces un ejemplo aquí con dibujo
automático
de Andre Masson, lo que podemos notar es
la repetición de líneas, y es el mismo
movimiento una y otra vez Entonces, para mí, es un libro como
una corriente de pensamientos, buenos o malos que proporciona
de nosotros o de otros. Y ahora voy a demostrar a continuación. El dictado del pensamiento está
relacionado con el automatismo. Entonces, como ejercicio de calentamiento, te
sugiero que tomes un bolígrafo o un pincel y algo de tinta negra, y luego puedas
dibujar algunas formas o más como
repetición de una forma. Como, hagamos esta
forma una y otra vez. Uno, dos, tres, cuatro, y así sucesivamente y así sucesivamente. Y trata de llenar tu
página con esta forma. Y a medida que haces el ejercicio, también
puedes observar
tus pensamientos y ser conscientes de lo que está
sucediendo en tu mente Ahora, para el ejercicio principal,
el primer ejercicio, puedes usar algo que escribiste en tu diario
o recordar un recuerdo. En mi caso, partiré de voces que puedo escuchar
a veces en mi cabeza. Sin embargo, no muy placentero. Dice, apúrate, date prisa, y así aquí usaré mis
dibujos para incluirlos en mi página, y también haré técnicas de
transferencia y mi consejo para
este ejercicio es usar tus propios dibujos para hacer tu obra de arte
como si fuera tuya. Tenía la idea de una espiral ya que me dejaba
llevar en un remolino. Mientras pensaba en
la idea de la espiral, vi un caracol con la
espiral en el caparazón Entonces pensé que tal vez me
vendría bien una foto de un
caracol para mi trabajo Y además,
agregará un contraste con
las palabras date prisa. El primer paso es transferir tu espiral del
caracol en tu papel Entonces pones
primero el papel carbón y la foto de arriba. Entonces presionas sobre la espiral y ten
cuidado de que tu foto esté centrada o el tema esté en el medio o donde
quieras tenerla en tu página. Y luego presionas
sobre la espiral. Entonces aquí primero hice dibujos
en mi libreta, y luego
los transferí en otra hoja de papel con el papel carbón para tener el contorno
limpio y en. Y ahora, como pueden ver, dibujo con la
tinta negra en el contorno para tenerlo más como
un dibujo real. Y yo quería dos figuras que
estén gritando como apúrate, y la otra está
un poco más avergonzada Y yo quería también otros
dos dibujos que están escuchando, la
gente escuchando. Entonces uno está poniendo
las manos en las orejas, y el otro tiene una pistola en los
ojos como si
sintiera mucha presión. Entonces te dije que puedes ser auténtico sobre lo que sientes y cómo
quieres expresarlo. Y al final, siempre
hay una
posibilidad que
puedas representar en tu obra de arte. Pero ahora comenzaremos a
trasladar esas cifras al interior. La composición. En este punto, realmente no
sé cómo va a terminar, pero solo prueba algo y no importa si
se ve un poco raro. Lo más importante es que
experimentes algo, y el punto es practicar
el dictado del pensamiento, que es la ausencia de todo
control ejercido por la razón Para que puedas liberar cualquier
control que tengas en tu mente y simplemente repetir las
figuras donde quieras. Los que están gritando
alrededor del remolino, y luego los que están escuchando están en la espiral
como si fueran llevados. Entonces esta es mi idea. Y ahora lo que pasa
es no pensar y simplemente copiar las cifras
por todas partes de la página. Y ahora tengo otra idea. Voy a hacer la copia las caras con a veces
omitiendo elementos, y como se van desvaneciendo, como las voces desapareciendo
poco a poco Entonces ahora estoy en medio de mi obra
de arte e hice desaparecer
las figuras
en la página Estoy pensando en otra
cosa. me ocurrió la idea de
incluir la dimensión de los enfermos mentales como esta
locura dentro de mis figuras A lo mejor puedo agregar algunas figuras como las
superpuestas entre sí o algunas de ellas no tienen todos los elementos o corté una fase y
solo le pongo la mitad, o podría cortarse
en el medio, solo para incluir la
deformación del ritmo. Ahora estoy bastante satisfecho con la composición y todo el
movimiento de las figuras. Este tipo de mezcla de rostros con diferentes expresiones
y actitudes. Entonces continuaré con
el texto. Date prisa. Así que simplemente tengo que escribir las cartas en un trozo de papel, y luego copiarlo dentro de mi
página con la tapa sobre papel. Vamos. Algo así. Ahora me
gustaría entintar el contorno, el contorno azul en negro, tal vez no en todas partes, sino al
menos algunas figuras. Ahora estoy pensando, ¿cómo
debo terminar esta obra de arte? ¿Debo agregar colores
o dejarlo como está? Te dije que es bueno incluir una solución
a la problemática. Como, ¿cómo puedo
superar este estrés o esta presión
aparte de crear arte Entonces mi idea es que podría
incluir un arco iris en la esquina inferior derecha como el caracol va
a camino colorido Y eso es todo. Entonces
espero que lo hayan disfrutado. Te veo en el siguiente video para el ejercicio sobre
el subconsciente, pero ahora es tu turno, así que practica este ejercicio
12. 12 Ex4 El subconsciente: En intro, te dije que
exploraremos la parte
misteriosa de
nosotros y el subconsciente tiene todo lo que necesitamos para
expresar algo raro Imagina un iceberg y el subconsciente es la
parte bajo el agua, y nuestra mente consciente es
todo lo que está por encima de la superficie Por lo que se hace un montón de recuerdos y experiencias, patrones
familiares. Um, en nuestra vida diaria, nuestros hábitos y comportamientos están fuertemente influenciados
por el subconsciente Pero es bastante difícil de
decir por qué exactamente. Pueden ser miedos,
expectativas y creencias. Sé que este es un tema bastante fuerte
y difícil, pero vamos a darle una oportunidad a nuestra parte invisible
para que se exprese. A lo mejor quieres sentarte tranquilamente y escuchar
lo que hay dentro de ti. Una obra que me gusta mucho es LSQats de la memoir
de Rene Magritte, y es completamente serial
y puedes imaginar lo que Para este ejercicio, mi idea es
representar una relación
entre alguien y mujer. Por lo que quiero representar la ambigüedad de la identidad de uno mismo respecto a
esta relación Y para ello, quiero
representar a un hombre con dos caras, y uno tiene una expresión
diferente respecto a la persona
que está mirando, y usaré pantallas en mi papel para representar
lo que de alguna manera, está dentro del hombre
la mente del hombre. Entonces aquí está el material que
utilizaré para este ejercicio. Yo tengo, por ejemplo, el hombre aquí, y luego
voy a agregar otra cara, probablemente un vampiro o algo
malo del lado derecho, cara a la mujer derecha con
mala cara, voy a transformar, probablemente esta mujer
con cara enojada, y luego agregaré a la izquierda otra cara mucho más feliz A lo mejor éste. Y entonces voy a usar
esto para las pantallas, una a la izquierda y
otra a la derecha. Y también, podría
usar esta cara feliz, tal vez o algunas imágenes de, como, Budas para expresar
la reconciliación entre el hombre y la mujer O también tengo flores. Entonces sellaré. Empecemos ahora con
el primer paso. Entonces a partir de mi página en blanco, agregaré primero la pantalla
en medio de ella con el papel carbón debajo de mi foto, y luego usaré un lápiz
para presionar la foto. Entonces aquí voy a usar
este rectángulo, por ejemplo, y también este rectángulo para la segunda pantalla. Entonces pondré al hombre en
medio y pondré a la mujer con una expresión agradable a
la derecha, probablemente. Entonces quiero que esta mujer
encaje en el rectángulo. Entonces también transferiré este rectángulo en el rostro de la
mujer así. Entonces sé ahora que puedo
usar poner el rectángulo sobre el anterior
y luego transferir cara de
mi mujer en el papel. Entonces también pondré a
la mujer de la izquierda, y después, al
hombre del centro. Ahora quiero que el hombre
mire a una mujer enojada. Voy a agregar los trazos en
esta cara para hacerla enojar. También voy a agregar tal vez un vampiro o algo malo en la cara
del chico de la izquierda, mirando a la
mujer enojada y a la derecha, voy a agregar la cara feliz de
cara a la linda mujer. Siempre puedes
mirar una foto de una mujer enojada si
quieres copiar la expresión facial de ella e incluirla
en tu dibujo. Bueno, en realidad, no
parece vampiro como esperaba, pero puedo lidiar con eso. Y siempre está en el
tema del surrealismo. Entonces tratemos de
continuar aunque ocurriera
este accidente. Entonces ahora tal vez voy a tomar
esta foto de un monstruo y tratar de transferirla
tal vez un poco por encima Bueno, ahora el hombre
se parece un poco nada e incluso no
hay cabeza. Intentaré componer un
nuevo personaje, un nuevo cuerpo, y es parte de mi principal objetivo, que es expresar la
ambigüedad de la identidad de alguien Voy a tratar de
aunque sea un poco completamente deformación
del alguien, voy a tratar de dibujar una cabeza y tal vez una nariz mezclando
esas dos expresiones. Uno es feliz a la derecha, y el monstruo de la
izquierda con este vampiro y tal vez
expresión enojada a la izquierda. Aquí terminé el monstruo en medio con esta mezcla de
diferentes expresiones faciales. Todavía se puede ver la cara
feliz a la derecha. Pero aquí mis consejos
serían tomarte el tiempo para hacer un descanso y pensar en
lo que estás haciendo. Entonces dejamos el espacio para vengan
nuevas ideas y
procesen lo que has hecho y también veamos a
dónde quieres ir después y tomar
nuevas decisiones. Aquí veo que
tengo una composición un poco
desequilibrada A la izquierda,
aún quedan algunos espacios en blanco. Pero eso es perfecto porque te
dije que quiero agregar
algunos elementos de sabiduría a la izquierda para simbolizar
la reconciliación, tal vez un Buda o una flor,
algo así Estoy pensando también en agregar colores porque la fe
no es del todo clara en el monstruo y tal vez
también en la mujer, voy a agregar colores. Hagámoslo. Entonces este es un ejemplo de cómo puedes
expresar tu subconsciente, y ahora es tu turno Todavía quiero incluir
algo en el fondo
como fondo colorido colorido. Entonces necesito
transferir la forma que quiero incluir en mi
dibujo así.
13. 13 Proyecto final de tu casa interior: Aquí trabajaremos
desde nuestro mundo interior, y nuestro mundo interior
es increíble
porque está constantemente
vivo y funcionando. Entonces, ¿cómo representar
tu estado interior? Todos tenemos casa interior con
la gente que llevamos dentro, o puede tener diferentes niveles con escaleras, puertas y ventanas. Incluye también los
diferentes proyectos los
que estás trabajando
o tus sueños. Es como contenedores viejos o nuevos que estás
reordenando todo el tiempo Hay un lugar
para tus amigos, un lugar para tu trabajo, un lugar para tu futuro. Por ejemplo, ciertas
cosas que quieres lograr están muy lejos
y otras al alcance. Sólo hay que agarrarlos. Tu mundo interior también puede incluir tus estados de ánimo que
puedes representar con colores. También puede incluir
los caminos que tomas en tu mente
como patrones o hábitos. ¿Y qué pasa con las partes
disfuncionales que impactan en las otras esferas Cuando creo collage, me gusta aclarar en qué
quiero que se vea
o consista mi casa. Y nuevamente, sé honesto contigo mismo y deja que tu
imaginación lidere tu trabajo. Exprésate exactamente
cómo quieres expresarte, ya sea
enigmático, triste
o alegre, y ahora
tienes varias herramientas para representar lo que está sucediendo intrínsecamente y de manera
serial Como por ejemplo, sabes cuáles son
las sorprendentes yuxtaposiciones y usa lo que has aprendido en los ejercicios
anteriores
como el subconsciente o una tontería y
combínalas para formar una combínalas para formar una Elige al menos una
de cada categoría y crea una obra de arte surrealista
que combine todas ellas. Comencemos la demostración para el ejercicio sobre
tu casa interior. Antes de comenzar el ejercicio, te
sugiero que
practiques un ejercicio de calentamiento de
10 minutos donde solo dibujes algunas formas y líneas en una hoja de papel
con tinta o lápiz. Por lo que te permite deshacerte de todas tus cosas malas por dentro y tal vez tengas
más espacio que hacer el ejercicio. Ahora voy a crear una lista con todo lo que estoy
pensando para mi casa interior. Por ejemplo,
quiero incluir monstruos, o quiero incluir bailarina
feliz. Quiero incluir una máquina que represente
una obra o una rueda. Quiero representar
algo de mi infancia. Aquí, ya imprimí
fotos aquí son arañas, aquí hay fotos de interior Y aquí tengo mis
puertas abiertas y cerradas con llave. Entonces
te sugiero que si
hay demasiadas cosas, solo seleccionas algo
sobre tu infancia, algo sobre tus sueños, algo sobre
tus relaciones, algo sobre
tu subconsciente, algo que no puedas
lograr en tu vida o algo que
sientas en este momento
y así sucesivamente y así sucesivamente Pero lo importante es tu trasfondo
de tu casa interior. Aquí tengo, por ejemplo, esta combinación de fotos. Y esa será la
estructura de mi casa interior, y luego voy a incluir todos
los elementos que quiero dentro. Lo que voy a hacer al
principio es transferir este fondo en mi página. Pongo papel carbón debajo de
la foto y luego
presionaré cada elemento que
quiera incluir en mi página. Por ejemplo, sé que
quiero esta pared y esta puerta Así que aquí verán
que ya
tengo una especie de perspectiva, y voy a seguir trasladando las escaleras y los
demás elementos que quiero. Entonces ahora terminé el traslado, y ves que parece una
estructura para el fondo. La primera D que quiero
crear es una puerta abierta, y detrás de esta puerta, hay un sueño. Entonces algo que quiero lograr. En primer lugar, cortaré esta puerta
y luego pegaré la imagen del sueño detrás de ella
o dentro de la puerta abierta. Y lo voy a incluir
, por ejemplo, aquí en esta esquina.
Entonces hagámoslo. Y ahora, así que aquí tienes el
primer elemento en la casa, y luego tengo la D
con una pared y una chica. Entonces siempre es como un
obstáculo para llegar a una chica. Entonces eso es lo que quiero
representar en mi casa para comenzar con las ideas más
importantes y buenas ideas que tengas. Y ahora voy a seguir
con la máquina y voy a poner en la cueva. Ves que pongo a la mujer
a un nivel superior como si fuera algo
difícil de
alcanzar para algunas personas. Entonces ahora la obra es algo
más en la parte inferior. También quiero incluir una
cerradura en la puerta aquí. Para representar todo lo
que todavía no puedo hacer, pero a lo mejor
encontraría las claves en el futuro para abrir esas cosas. Y ahora quiero
agregar bailarina feliz en lo
alto de esas escaleras. Es como un sueño o
algo que me
haga realmente feliz
si puedo lograrlo. Pero, claro, esos
objetivos son realmente, difíciles de lograr o tal vez
hay miedos en el camino. Entonces también agregaré una
araña en las escaleras. Ahora estoy pensando que
si soy lo suficientemente valiente como para llegar a esas escaleras, podría ir a un
lugar muy bonito como un campo de flores, e incluiré eso junto a la bailarina feliz y trazaré
un camino que lo lleve a ella. También me gustaría incluir a un niño pequeño para
el chico dentro de mí, que todavía no está
contento con ciertas cosas, pero quien es quien
merece atención. Y sólo para recordarme que
tengo que cuidar
a mi chico interior. Ves que este proceso realmente te
ayuda a articular
lo que vive dentro de ti, y de alguna manera, ayuda a visualizar cómo
se componen las cosas dentro de ti y cómo interactúan
entre sí También quiero incluir un poco de zapatos perdidos
junto al chico, y es
una especie de elemento simbólico que
representa a los perdidos. Y voy a seguir
con mi collage también, incluyendo a alguien
gritando porque las cosas realmente no
pasan siempre como queremos. Y también
incluiré un templo, que es un lugar donde
puedo sentirme tranquilo, o voy a incluir mi encanto de
ello algo que me haga sentir seguro
y así sucesivamente y así sucesivamente. Así que construye tu propio mundo hasta que eso te haga sentir
como si fuera el tuyo. Así que poco a poco, mi dibujo se está terminando, pero todavía tengo algunos espacios
aquí y allá, incompletos Como aquí,
hay una habitación vacía. Aquí hay una parte desconectada. No sé cómo
voy a manejar eso. Y se puede ver que
hay diferentes partes de mi vida que están conectadas
con la parte de la obra de arte. Al igual que este mundo está
relacionado con cosas positivas. Entonces voy a incluir el color. En el fondo, utilizaré la técnica de transferencia
para ver dónde tengo que cortar mi foto, mi dibujo para que
encaje en el fondo. Y entonces tengo también esta pared, y esta es más como la pared
donde la parte más oscura de mí mismo, tal vez hay un perro ladrando, y también voy a transferir
esta foto dentro de esta Entonces comencemos
con eso por ahora. Y no olvides hacer surrealista
tu obra de arte. Entonces incluye algo
raro o algo que hayas visto durante
los ejercicios anteriores,
como, relacionado con
tu subconsciente
o las sobresalentes yuxtaposiciones. Entonces, por ejemplo,
agregaría en esta habitación vacía un dicon como un rábano No sé por qué
quizá sea gracioso. Y finalmente, ¿recuerdas
el trabajo que analizamos al inicio de
la clase o en el medio sobre Max
termina con los cuadrados,
los rectángulos, que
podrían representar las diferentes películas
subconscientes que sucedieron en nuestra mente? Entonces quiero incluir esto
en mi último espacio vacío. Entonces voy a copiar esas formas para incluir lo que más importa
en mi vida. Entonces trataría de
incluir una cara feliz, una máquina
que produzca algo muy, muy precioso y valioso. También, quiero
incluir las flores y también alguien tocando música. Entonces intentemos agregar
eso para el último paso. Por último, trazaré
algunas líneas de perspectiva, y espero que disfruten de
este ejercicio. Lee las instrucciones,
ahora es tu turno.
14. 14 Conclusión: ¿Asume el
reto de
alejarse de la
representación tradicional? ¿Podrías asumir el reto representar algo surrealista? Aprender sobre el surrealismo
era uno de los objetivos, pero estar libre de la mente racional era
otra tarea Realmente espero que hayas
tenido la oportunidad explorar
para expresar los pensamientos inusuales que también
forman parte de ti. Ahora ya sabes lo que es una
posición de yuxta sorprendente. Puedes representar tonterías, estimular tu subconsciente y practicar el dibujo automático Exploras lo que estuvo
presente en tu vida
y, en consecuencia, has creado
tu casa interior única. Entonces al ser auténtico, puedes hacer que tu
trabajo sea personal y verdadero y tal vez puedas
tocar a alguien más con él. Entonces espero que incluyeras la parte misteriosa de ti
también dentro de tu casa interior. Además, si aún no lo
has hecho, comparte
tu trabajo, uno de tus trabajos en la
sección de proyectos y recursos de esta clase. También, las respuestas
sobre la
pregunta que te hacen al final
de cada ejercicio. Y si tienes algún comentario o
quieres hacer una pregunta, por favor hazlo en la pestaña de
discusión de esta clase. Fue un verdadero
placer descubrir este tema del surrealismo
y compartirlo contigo Realmente espero que lo hayan disfrutado y nos veamos en otra
clase. Adiós.
Yvan Mermod, Illustrator
