Explora tu estilo creativo: dibuja un alfabeto expresivo | Timothy Goodman | Skillshare
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Explora tu estilo creativo: dibuja un alfabeto expresivo

teacher avatar Timothy Goodman, Designer & Illustrator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      2:09

    • 2.

      Materiales del proyecto

      2:12

    • 3.

      Ejercicio 1: garabato de página completa

      6:02

    • 4.

      Ejercicio 2: elimina el cliché

      3:35

    • 5.

      Ejercicio 3: explora una letra

      5:09

    • 6.

      Ejercicio 4: descubre un estilo

      7:39

    • 7.

      Ejercicio 5: crea tu alfabeto

      7:21

    • 8.

      Reflexiones finales

      4:27

    • 9.

      ¿Qué sigue?

      0:37

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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Estudiantes

37

Proyectos

Acerca de esta clase

"Tienes que hacer muchas cosas para hacer cosas que te representen".

Acompaña a Timothy Goodman (galardonado diseñador, ilustrador y autor de Nueva York) mientras te guía a través de una serie de ejercicios creativos que te ayudarán a hacer tu propio alfabeto conceptual o expresivo.

Una hoja papel en blanco puede ser intimidante, pero Timothy ofrece una estructura para empezar y motivación para seguir hasta que hayas creado un trabajo completo tú mismo. Con muchos consejos y técnicas que puedes usar tanto para proyectos de fin de semana como para trabajos profesionales, explorarás lo siguiente:

  • Cinco ejercicios: desde un ejercicio preliminar en el que harás garabatos libremente hasta un alfabeto expresivo completo
  • Guía/análisis: Timothy analiza el trabajo de estudiantes de sus talleres populares
  • Inspiración: Timothy comparte mantras para que generes confianza creativa

Después de que tomes esta clase, tendrás un diseño completo de un alfabeto digital o mano que representará tu estilo individual, así como un arsenal de ejercicios que podrás consultar una y otra vez para impulsar tu creatividad a nuevos lugares.  Esta clase es tan práctica como conceptual. Te dejará con ganas de hacer más y compartir más y tendrás más confianza para usar tus manos.

______________

¿Quieres más? Consulta la clase de Skillshare Solo haz cosas: desarrolla la creatividad con proyectos paralelos con Timothy Goodman y Jessica Walsh.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Timothy Goodman

Designer & Illustrator

Profesor(a)

Timothy Goodman's art and words have populated walls, packaging, cars, people, shoes, clothing, book jackets, magazine covers and galleries for clients all over the world including Google, Samsung, Uniqlo, Target, The New Yorker and The New York Times. He's the co-creator of the blog and book 40 Days of Dating, and the social experiment, 12 Kinds of Kindness. His second book, Sharpie Art Workshop, came out last year. He speaks around the world at creative conferences, teaches at SVA in New York City, and uses Instagram to talk about his feelings.

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Transcripciones

1. Introducción: Para mí encontrar mi voz siempre ha sido hacer un montón de tipos diferentes de cosas, y probar muchas cosas diferentes, ponerla fuera en el mundo, e intentar conectar con un público a través de mi trabajo. Hola, soy Timothy Goodman, estoy en Nueva York diseñadora e ilustradora. La abuela llama a un artista algunas veces también. Por lo que en la clase de hoy, voy a estar llevándote a través de una serie de ejercicios que ojalá te ayuden a descubrir tu propia voz a través de la creación de imágenes. Hago una amplia variedad de proyectos, desde el diseño gráfico más tradicional hasta una gran cantidad de murales e ilustraciones para clientes corporativos. Y también hago mucho trabajo por mí mismo, ya sea de mi propia cuenta de Instagram, si se trata de proyectos personales para mi amiga Jessica. Para mí siempre ha sido sobre una idea primero. Nunca he sido una persona que esté puramente interesada en el oficio. Cuando estuve trabajando en Apple y en branding durante los primeros cuatro o cinco años de mi carrera, también estaba haciendo una tonelada de ilustración editorial por un lado. He hecho más de 200 de ellos en mi carrera hasta el momento. Y así tengo que sacar un montón de ideas diferentes y he trabajado con muchos estilos diferentes haciendo eso. Entonces, si se trataba de ilustración fotográfica, y si se trataba de dibujo, si era ilustración vectorial, la idea siempre fue el catalizador del estilo. Entonces, creo que hacer todas esas cosas realmente me ayudó a llegar a un punto en el que realmente me sentí como, “Oh no, esto es lo que me gusta. Esto es lo que amo. Esto es lo que me parece más natural ahora”. Entonces, creo que hay que hacer muchas cosas para poder hacer cosas como tú. Entonces, hoy vamos a hacer una serie de ejercicios cortos, todos conduciendo a hacer tu propio alfabeto conceptual o expresivo. En un principio vamos a empezar con un montón de ejercicios cortos, todo tipo de calentarse y jugar, y aflojarse y expresarse. Y luego vamos a empezar a tomar algunas de esas cosas y refinarlo más. Y te voy a enseñar cómo afino las cosas, y cómo he refinado las cosas que he hecho a mano. Todo para traerlo en la computadora y refinarlo en la computadora, y ojalá tener un hermoso producto final. 2. Materiales del proyecto: Entonces, obviamente cuando comienzas, tienes que tener todos tus materiales. Es bueno empezar con un lápiz. Ten siempre un lápiz, un buen borrador, solo una abuelita regular buena y antigua, Sharpie, puede ayudarte a calentarte y empezar. Uno de mis tipos favoritos de marcadores, es la punta de pincel. Puedes conseguirlos en Sharpie, puedes conseguirlas- Creo que se llaman Tombows son realmente buenos. Hay muchas empresas diferentes que hacen de estos pinchazos que son realmente interesantes, vamos a hablar de estos. También me encantan los marcadores de pintura. Esto es con lo que hago muchos de mis murales freestyle. El marcador de pintura a base de aceite punta audaz, realmente se obtiene como un buen golpe fuera de. A muchos de estos dos les gustaría con la pincelada por ejemplo. El motivo por el que me gustan tanto, es porque obtienes textura cuando dibujas. También obtienes muchos trazos gruesos y delgados, y puedes jugar con eso y hacer que esa parte de tu estilo. Mi mayor secreto oculto con todo lo que hago al principio, es el papel de rastreo. Generalmente, empiezo y empiezo a dibujar con lápiz, al igual que el estilo libre. Entonces, le puse papel de rastreo. Entonces, trazo por encima con lápiz o marcador y sigo estratiendo, y estratiendo, sigo refinando. Entonces, el papel de rastreo es mi secreto oculto pase lo que pase. Entonces, esto es súper bueno, puedes conseguir un pad. Me encantan estos rollos, siguen por días. Entonces, sí. Se pueden conseguir estos en cualquier tienda de arte, son realmente buenos. Entonces, tienes que tener tus materiales. Ahora, obviamente, en mi libro de Sharpie, realidad hablo mucho de diferentes tipos de marcadores que puedes usar desde estos muy delgados hasta y te muestro el diferente tipo de trazos que puedes sacar de ellos. Consigue los con los que te sientas cómodo. Muchas tiendas de arte en realidad te permitirán jugar con ellas en la tienda. Entonces, puedes tener una especie de sensación para el derrame cerebral. Además, hay tantos tipos diferentes de colores. Siempre me atrae sólo usar el negro. Cuando mi profesor de diseño gráfico en SVA siempre decía: “Si no funciona en blanco y negro primero antes del color entonces, no está funcionando”. Entonces, siempre he pensado en eso y creo que por eso me atrajo sólo trabajar con negro. 3. Ejercicio 1: garabato de página completa: Para este primer ejercicio, quiero que garabatees y garabatees y juegues y explores. Podría ser cualquier cosa. Quiero decir literalmente, puede ser cualquier cosa. Podrían ser sólo formas, podrían ser garabatos, podrían ser palabras. Hay tantas maneras y cosas diferentes que puedes hacer. El único requisito es que quiero que llenes toda la página, y que te tomes unos 10 o 15 minutos, y solo dejes que el, como solía decir un viejo maestro mío “Deja que te venga el cosmos”. Simplemente juega y explora y diviértete y solo llena la página y caliéntate. Es como deportistas, tienen que estirarse antes de un gran partido así que este es tu estiramiento. No te preocupes por lo que parece demasiado. No te preocupes por las expectativas. No va a tener ninguna relación con el otro ejercicio que vamos a hacer, que es simplemente un ejercicio de calentamiento. Entonces, diviértete. Siempre me encanta como por la mañana, a veces si solo estoy tomando un poco de té o café, acabo de empezar a garabatear. Igual que cualquier cosa que yo quiera. Obviamente, tengo mis favoritos personales como derramar café o pizza, generalmente comida porque me encanta la comida. Pero solo dibuja lo que quieras. Es decir, podría ser sólo formas, podría ser sólo formas, podría ser triángulos, podría ser marcas garabateadas. O sea, lo que me encanta de este ejercicio es simplemente cómo lo dejo ir. No te preocupes por cómo se ve. No te preocupes por que sea cotizar unquote profesional o algo que se sienta terminado, igual que ¿qué puede ser? ¿ Son flechas? ¿Es formas? ¿ Tan solo quieres escribir tus cartas y palabras una y otra vez? De verdad se puede hacer cualquier cosa. Entonces, hago mucho de esto. Doy talleres en todo el mundo realmente. Siempre empiezo, la gente en mi taller, siempre empiezo con este ejercicio primero. Tan solo pasa 15 minutos garabateando, garabateando, haciendo marcas, justo lo que puedas. Pero sólo hay un requisito es que hay que llenar toda la página. Son realmente tan bonitas de ver. Los colgamos todos en la habitación, son como 20, 30, 40, 50 personas en mi taller y para ver todas estas hermosas páginas de solo garabatos y garabatos. De verdad tienes un sentido para alguien de alguna manera. Tienes una idea de quiénes son de alguna manera rara. Desde luego puedes empezar a calentarte con un lápiz pero porque yo quiero esto, esto no es algo que va a ser ir a un producto terminado ni nada. Yo quiero la inmediatez del marcador. Trabajo con lápiz y hablaremos de eso en un rato. Si vamos a empezar a hacer algo que va a ser por una tarea o por una cosa basada en clientes, me gusta empezar con lápiz porque es más para mapear y puedo borrar. Pero para esto, no hay tal cosa como estropear esto. Entonces quiero que la inmediatez de lo que sea que estés haciendo llegue realmente a buen término. Entonces obviamente, esta clase, vamos a estar haciendo un alfabeto conceptual o expresivo. Pero este pequeño ejercicio aquí, esta etapa de garabatos, esto realmente no va a tener ningún efecto en eso. No es de manera directa. De nuevo, es como una cosa de aflojamiento antes del gran juego. Se está estirando. Es sólo que realmente conseguir que tus jugos fluyan y no te preocupes por estropearlos porque pienso tanto en cuando estamos tratando de trabajar, sobre todo con algo como una asignación, una asignación de clase, como hacer un alfabeto. Podrías ponerte apretado. Podrías preocuparte demasiado por lo que parece y lo que no se ve o alguien más lo está haciendo mejor y quiero que intentes estar libre de eso. Creo que tanto de lo mejor que creamos es lo que es inesperado, que no estás acostumbrado, eso es lo que hace que las cosas sean memorables o nuestra intuición quiere que hagamos cosas que se espera y algo que sabemos que se ve bien. Es difícil estar libre de eso y romper el terreno. Entonces de nuevo, de verdad, no hay expectativa con esto. Realmente dejas que el marcador te lleve a donde quiera que vayas. Esto es lo que hice. Pero podría ser tantos otros tipos diferentes de cosas. No se puede empantanar con cómo se ve o qué es. Obviamente, hago esto mucho, así que no quiero que eso te desanime. Por ejemplo, tantos tipos diferentes de estudiantes han hecho cosas diferentes en mis talleres. Se podría hacer, por ejemplo así, que son todas letras. Las letras y las palabras, pueden ser lo que quieras. Esta persona dibujó todas estas caras locas lo cual es tan cool. Es decir, hay tantos. Aquí hay otro, es tan guay. Hay tantas maneras y cosas diferentes que puedes hacer. Nuevamente, el único requisito es que me encanta ver estos llenos a la llanta y así conseguir ese impacto. Me encanta este, muy tipo de doodley-style. Me encantan todas las crestas y bordes de la pluma de esta persona. Es realmente genial. Entonces, no te preocupes por lo que es. Es realmente solo para ti. Calentar, garabatear, estirar esos músculos y pasemos al siguiente ejercicio. 4. Ejercicio 2: elimina el cliché: Entonces, para este siguiente paso, vamos a trabajar con clichés. Vamos a hacer un ejercicio rápido que hago mucho en mi taller. clichés son muy importantes para nosotros como comunicadores visuales. Tenemos que poder tomar estos clichés y voltearlos un poco. Para mí, de eso se ha tratado siempre el diseño gráfico de la imagen. ¿ Cómo hago eso un poco y luego, llego a algo un poco más interesante, un poco más significativo para un público? Entonces, vamos a tomar la palabra H-O-T, caliente, y vamos a hacer algún tipo de asociaciones visuales de palabras, y ver si podemos llegar a algún lugar interesante con ella. Entonces, cuando tomo la palabra H-O-T, esto es algo que hago mucho en mi taller. El único requisito es que se tenga que utilizar las letras H-O-T. Ahora bien, ¿cómo vas a representar visualmente lo que eso significa para mí? Si iba a hacer una portada de revista y tenía que ser H-O-T, caliente, el tema candente, por ejemplo. Esto es lo que haría, me sentaría con mi marcador, y apenas empezaría a esbozar ideas. Justo cuáles son todas las formas que puedo representar caliente y suelen ser bastante malas. ¿ Es un cactus? Tenemos que deshacernos de todos estos clichés, tenemos que empujar más allá de todas estas cosas para empezar a llegar a algún lugar que sea un poco más interesante. Entonces, este es un ejercicio realmente bueno porque cuando trabajamos con este alfabeto conceptual, vamos a estar haciendo cosas similares con formas de letras. Es como si fueras a estar trabajando con clichés y asociaciones. Creo, éste es bueno sólo para especie de práctica, de nuevo, es otro calentamiento para empezar a pensar en formas de letras de estas maneras. Ahora, también ten en cuenta que no siempre tiene que ser sobre alguna gran idea gloriosa, por supuesto, tampoco. Se puede tomar algo que aparentemente es cliché, como yo podría tomar cubitos de hielo por ejemplo, que el H-O-T está tallado. Ahora bien, esto es sólo un boceto. Sí. Eso es una especie de cliché, pero imagina si tomaste H-O-T tallado de cubitos de hielo, como cubitos de hielo reales y lo fotografiaste, y se están derritiendo. Hiciste un lapso de tiempo de ellos derritiéndose. Bueno, entonces eso sería hermoso. Entonces, también es importante pensar en el cómo. Como diría siempre mi viejo maestro, cómo realmente ejecutas algo es realmente importante también porque a veces la belleza es la idea. Entonces, tu concepto no tiene que ser algún concepto de gran genio, solo podría ser sobre cómo lo ejecutas realmente simplemente de una manera realmente hermosa. Podrías tomar la palabra H-O-T, puedes construir como una estructura y luego, quemarlos, y tener un lapso de tiempo. Bueno, eso sería glorioso y hermoso también. Entonces, no siempre se trata de alguna gran idea, claro. Entonces, ahora hemos hecho dos ejercicios y la razón por la que te di esos dos antes de meternos en la elaboración de cartas es porque simplemente no podríamos ni siquiera hacer esos dos y simplemente empezar con las letras. Pero, de verdad quería que te aflojaras, que empezaras a pensar en esto, desconectarte de la tarea real porque realmente te afloja. Cuando estás haciendo lo de los garabatos, eso se trata mucho de una cosa física. Cuando estás haciendo el ejercicio caliente, eso es más mental y ese tipo de jode mentalmente contigo. Creo, eso es realmente bueno salir de tu zona de confort y tienes una buena base. Entonces, cuando entramos a los siguientes ejercicios, ya has estado jugando y pensando en esto tanto mentalmente como con la mano. Esa es una base realmente buena y una buena imprimación para la siguiente. 5. Ejercicio 3: explora una letra: Entonces, para el siguiente paso, voy a pedir chicos que tomen la primera letra de su nombre. Al igual que el primer ejercicio, vamos a poblar por completo una página entera pero sólo la primera letra de tu nombre de pila. Entonces para mí, voy a tomar T, voy a hacer un bazillion diferentes tipos de Ts en esta página. De verdad quiero que pienses en esto. Yo quiero que retires, de nuevo, todas las expectativas de cómo se supone que deben ser las cosas, o qué se supone que son las cosas. No creo que tenga un gran estilo, por ejemplo, conmigo. Mi estilo viene solo de mí queriendo sacar un mensaje, o ser inmediato con mi marca haciendo. Entonces, no tienes que tener algún estilo o algo a lo que te estás enganchando. Simplemente que sea libre, ¿cuáles son todas las diferentes formas en que se puede hacer una carta? Para mí, es sólo un objeto al final del día. Si yo fuera un extraterrestre y bajé aquí y sólo miraba estas formas, sólo eran formas grandes. Eso es todo lo que son. Entonces, ¿cómo se puede quitar algo de eso? Nuevamente, pensando en lo que hemos hecho en los dos primeros ejercicios. Deja ir, mira diferentes formas en que la gente hace formularios de cartas. Puede ser conceptual. Puede ser artístico. Puede ser totalmente expresivo. Piensa en quién eres, ¿qué te representa? ¿ Cuáles son todas esas diferentes formas en que puedes escribir esa carta que representan quién eres de una manera divertida, una manera expresiva? Entonces, realmente trata de dejarlo ir. Trata de solo hacer marcas. No te preocupes por lo que parece o estar demasiado atrapado o ser definitivo. Vamos a pasar por un proceso. Esto no es algo que esté terminado. Va a haber muchos estilos diferentes. Entonces, solo trata de dejarlo ir y ponerlo en el papel. Entonces, por ejemplo, estos son algunos de los que los alumnos han hecho en algunos de mis talleres. Mira qué guapas son algunas de estas M. Quiero decir que algunos de ellos pueden ser más conceptuales como un arco. Algunos de ellos sólo pueden ser más expresivos. Este estudiante realmente agotó todas las posibilidades y eso realmente me encanta. Creo que esto es madera. Al igual que ¿cuáles son todas las diferentes formas en que puedes jugar con una M? No sé, ¿eso es como un osito de peluche ahí mismo? Eso es tan guay. Esta persona era mucho más expresiva donde sentía que la persona que estaba haciendo la M era más conceptual. Entonces, hay tantas maneras diferentes. Quiero decir mira todas estas S geniales. Esta es una X. Nuevamente, estos son jeans. Entonces, ir de más literal a mucho más expresivo, realmente probando todas las cosas diferentes. Algunos de ellos funcionan, algunos de ellos tal vez no sean tan exitosos, y de eso se trata. Realmente está probando. Mira todas estas hermosas C. De verdad me encanta. De nuevo, tampoco tienes que ser así de ordenado. Estos alumnos fueron muy ordenados en ponerlos en líneas, pero puedes hacerlos de la manera que quieras. Puedes hacer algunos grandes, algunos pequeños. Simplemente me gusta conseguir el mayor número posible en una página para tratar realmente de ver todas las posibilidades con las que se puede trabajar. Tan bien. Entonces, ahora voy a empezar la primera letra de mi nombre que es T, claro. También voy a usar un marcador de punta de pincel Sharpie, que es mi favorito, porque como puedes ver, puedes conseguir líneas muy gruesas y puedes conseguir líneas muy finas todo de un solo golpe. Entonces, realmente saca diferentes posibilidades con tu marca haciendo. Entonces, esto es sólo un ejemplo rápido de un montón de T diferentes que podría hacer. De verdad te aconsejo que hagas más páginas, tres, cuatro, más páginas. Generalmente, entonces una vez agotado todas las posibilidades de esta carta. Es divertido simplemente mirarlos, colgarlos arriba en la pared. Cuando hacemos talleres, todos los estudiantes los cuelgan, y son tan hermosos de mirar y tan expresivos, y tan ilimitada en lo que puedes hacer. Entonces, creo que vamos a hacer nuestro nombre a continuación. Entonces, vamos a escoger un estilo y luego hacer tu nombre. Para mí, miro esto, así, tal vez esto sea básico, no sé si estoy haciendo mi nombre así será tan emocionante. Si yo hiciera esta cosa de fusión, eso podría ser realmente interesante. Es decir, tendría que empujar más esto, realmente derritiéndose, pero pude ver todo mi nombre fundiéndose juntos, lo cual sería divertido. Entonces, piensa en la totalidad de lo que estás haciendo y cómo puedes empujarlo. Yo estaba probando esto como champaña estallar aquí. Es decir, esto es muy rudo, pero creo que voy a recoger esta cosa de fusión. Yo estoy en el derretimiento, yo estaba haciendo eso con el calor. Yo quiero ver cómo todo eso puede empezar a trabajar juntos. 6. Ejercicio 4: descubre un estilo: Entonces, ojalá, hayas agotado todas las posibilidades de la primera letra de tu nombre. Ojalá, muchos tipos diferentes de hojas como esta. Entonces, de nuevo, quiero que escojas una, o dos, o tres si eres lo suficientemente ambiciosa, pero al menos escoge una que te sientas es interesante, un poco inesperado, tal vez algo que sería un poco más memorable, tal vez uno que te empuja más fuera de tu zona de confort. Escoge una y luego quiero que hagas tu nombre entero con ese mismo estilo. Entonces, escoges lo que hiciste por esa carta y luego cómo se traduce eso a las otras formas de letra de tu nombre. Esta cosa, de verdad quiero que intentes también el papel de rastreo. Entonces, una vez que empieces a probar tu nombre de diferentes maneras, pon un trozo de papel de calco sobre él, y reébalo, afínalo e inténtalo. Entonces, nunca se acaba de rebotar ese pedazo de papel, siempre se puede mantener. De nuevo, esta es mi arma secreta. Entonces, me siento realmente libre con el papel de calco porque puedo seguir pasando, puedo tirar una pieza que no me gusta. Realmente no hay expectativas con él. Sólo para darles algunos ejemplos, estaba enseñando estos antes, algunas de las cartas que algunos de los estudiantes hicieron en mi último taller que fue en China, en Shanghai. Entonces, por ejemplo, esta persona escogió esta X por su nombre, y luego se la volaron a eso. Aquí te dejamos algunas de las M que te estaba mostrando antes, recuerda la pajarita y esas cosas. Terminó recogiendo una. Ella escogió este. En realidad se puede ver mi pequeña marca X ahí durante nuestro crítico. Ella escogió esa y terminó haciendo eso. Aquí tienes un montón de hermosas Y's. Ella escogió uno de estos creo. Sí, y ella se lo voló a eso. Entonces, hay que empezar a pensar en esto como una identidad, casi. Estás escogiendo un estilo con una forma de letra, tienes que pensar en cómo eso se traduce a todas las demás formas. Entonces, es realmente importante pensarlo en términos de eso. Aquí hay un montón de C's, realmente grandes C's. En realidad hizo cuatro versiones diferentes como se puede ver. Entonces, con todos estos ejemplos, como por ejemplo, este, no quiero que ustedes piensen que ella acaba de escoger esto y luego boom, hizo esto en 10 minutos. Ella siguió refinando y refinando de nuevo. Lo vamos a pasar por encima poniendo un papel de rastreo, recrafting, redibujándolo, redefiniéndolo. Entonces, esta es probablemente su quinta o sexta versión de esto antes de que llegara a esto. Entonces, de nuevo, voy a escoger este melty T. Voy a darme una carita sonriente aquí. ¡ Yah! Entonces, ahora voy a intentar hacer mi nombre con ese estilo similar. Ahora, también es importante que los chicos recuerden, aquí no estamos haciendo una fuente. Cada letra puede tener su propia versión o expresión. A mí me gusta pensar más en esto como una identidad, porque es un alfabeto expresivo. Por eso no lo llamo, no estamos haciendo una tipografía, por ejemplo. Es decir, sin duda puedes convertir esto en una tipográfica si eres tan atrevido, y así eso te dejará no estar tan preocupado de que cada uno “perfecto” a alguna expectativa que tengas. Ahora, sólo voy a seguir intentándolo. No me encanta eso, por ejemplo. Podría poner algo de papel de rastreo sobre esto, la próxima vez y arreglarlo un poco diferente. Hay más pasos, vamos a pensar en cómo traemos esto a la computadora, cómo podemos hacer esto digital, cómo podemos refinarlo en vector. Nuevamente, esto es solo una oportunidad para que pruebes ideas y veas cuáles son las oportunidades y posibilidades que tienes con solo el marcador. Entonces, digamos que me gusta esta versión o me gustan partes de esta versión, podría entonces intentar, por ejemplo, no me gusta esto I. Tal vez quiero que esto destaque un poco más. Yo quiero conseguir más líquido sentir aquí que no creo haber capturado lo suficiente. A lo mejor me gusta esta T, quiero sobre Tim. Pero de nuevo, creo que sigo intentándolo. Es posible que encuentres que tus cartas toman algo diferente de lo que tal vez habías pretendido y eso también está bien. A mí me gusta ahora. Al igual que si no quisiera que esto se estuviera derritiendo, si quisiera que fuera una versión más recta de mi nombre aquí. Pero, entonces mantuve estas piezas que eran como glaseado bajando. De repente, eso se siente tan diferente en cierto modo de lo que era esto. Esto fue alguna cosa rara de la vela derretida, pero luego esto se vuelve tal vez, como estoy seguro de que me gusta como se ve un poquito esta. Eso es una especie de como, ¿es hielo? ¿ Es agua? ¿ Se está derritiendo? Entonces estás tomando forma de letra más tradicional aquí y luego estás agregando esta capa. Entonces, hay muchas maneras diferentes en las que puedes seguir jugando y viendo eso, intentando de lo que se ve bien y lo que no. Nuevamente, a veces, empiezas a jugar y salen cosas nuevas de ello. Entonces, de eso se trata realmente todo esto. Yo sólo seguiré adelante. Entonces aquí es donde estoy ahora. Obviamente, empezamos con esta forma de letra, que era completamente diferente. Yo era justo como derretir cosa tipo vela y lo he intentado. Ahí era donde estaba, y luego seguí refinándolo y refinándolo con papel de rastreo. No tengo miedo de hacer marcas y fastidiar porque sé que sólo voy a poner otro pedazo de papel de calco sobre él. Me topé con esta idea de hacer las formas de letra un poco más básicas y después tener esta cosa de goteo provenga de ella. Por lo que es casi como el hielo o algo o se derrite en el agua que viene de él. Entonces, obviamente, puedo seguir yendo y yendo. Pero esta es toda la configuración donde vamos a ir en el siguiente paso. Esperemos que ahora estés en un lugar donde estés contento con tus cartas. Si no lo eres, no importa. Simplemente sigue adelante, sigue refinando, probando cosas nuevas. Pero una vez que hayas terminado con tu nombre y estés listo para seguir adelante, ahora vamos a pasar al siguiente paso donde vamos a estar tomando ese mismo estilo y vamos a estar aplicándolo a todo el alfabeto. 7. Ejercicio 5: crea tu alfabeto: Entonces, ahora ya has hecho tu nombre, y vamos a pasar a hacer todo el alfabeto con el mismo estilo. Ahora tienes un par de opciones diferentes. Definitivamente puedes seguir yendo a mano haciendo el resto del alfabeto. Depende de tu estilo. Depende del estilo que escogiste para tu nombre. Entonces, si estás haciendo algo con como trazos de pincel o algo así, posible que quieras seguir haciendo todo el alfabeto con los trazos de pincel, y luego puedes traerlo en la computadora y refinarlo. Ahora, tu segunda opción es, obviamente puedes tomar tu nombre si crees que lo que has hecho se va a prestar a más vectorización y rastreo, donde puedes jugar más en la computadora, entonces definitivamente traes tu nombre justo en la computadora y luego puedes hacer tu alfabeto como en Photoshop o en Vector o con lo que te sientas cómodo. Entonces, para mí, esto es bastante sencillo, no creo que vaya a seguir haciéndolo a mano. Generalmente, lo que hago es que me voy a hacer una foto de esto, y sólo me escribo en la computadora o enviarme por correo electrónico el archivo. Siempre me gusta traer las cosas en Photoshop primero, aunque vaya a convertir el vector, me gusta convertirlo y lo traigo a Photoshop y lo limpie. Simplemente voy a hacer una nueva capa, usualmente me gusta desaturarla, y hacerlo en blanco y negro primero, y luego normalmente la traigo en niveles y solo trabajaré en los niveles para deshacerme de todo el desorden y el cosas, solo para que sea un contorno blanco y negro puro. Entonces, lo haré y luego me desharé de todas estas otras cosas. Sólo para tenerlo limpiado, nunca sé qué voy a hacer. A veces me gusta traerlo en Photoshop primero y solo tal vez hasta conseguir el pincel, conseguir un pincel en marcha. Si quiero limpiar alguna de las líneas, por ejemplo, podría hacer eso en Photoshop primero, realmente no hay manera correcta o incorrecta con ninguna de estas cosas. Realmente encuentras la tuya propia- Nunca tomé un tutorial de Photoshop, acabo de aprender por mi cuenta lo que me gusta. Entonces, tal vez si no me gusta esto, solo como que limpio eso un poco ahí mismo. A lo mejor si quiero- podría incluso agregar goteos, no importa. No soy un purista donde es como, “Oh, todo se tiene que hacer a mano”, como si engaño a cualquier cosa todo el día. Siempre hago cosas a mano y lo traigo en Photoshop y lo engaño, sobre todo mis letras. Entonces, generalmente solo tomo, guardo ese archivo fuera de Photoshop y lo arrastraré en Illustrator. Ahora, obviamente hay muchas maneras diferentes en las que puedes hacer esto. No soy alguna de Photoshop Illustrator wiz, esto no es un tutorial sobre esto, así que realmente encuentras la forma con la que te sientes cómodo. Obviamente, puedes imaginar-trazar esto y probar diferentes tipos de formas de expandirlo, y luego, si quieres hacerlo de esa manera. De lo que quiero que sea esto, me interesa más rastrearme sobre esto. Entonces, solo voy a hacer una nueva capa, bloquear esta capa y hacer una nueva capa, girar mi trazo para leer. Porque realmente quiero capturar esto de una forma más tradicional, quiero simplemente rastrearlo a mi manera como las formas de letra. Hay muchas maneras diferentes en las que se puede hacer esto obviamente. A lo mejor no me gusta la forma, tal vez parte de mi dibujo estaba un poco fuera, fuera es bueno pero a veces tal vez quiero que sea un poco diferente. Entonces, podría simplemente empezar a rastrear esto una y otra vez, y luego a trabajar cómo quiero que funcione esto. Como pueden ver algunos de mis goteos, apenas empiezo a dibujar. Realmente sólo pensando en esto en capas y en pasos y como un proceso. Entonces empiezo a rastrearlo, podría intentar diferentes maneras. Obviamente, como dije, rojo era solo una forma para mí de diferenciar mi dibujo de los dibujos anteriores. Para que pueda elegir cualquier color y empezar a jugar con estos. Como pueden ver, empecé el proceso de lo que podría empezar a hacer, si está rellenado o si son golpes, entonces seguiré adelante. Podría querer cambiar un poco algunas de las formas de las letras. Se puede ver aquí tuve este pequeño goteo pero ahora me gusta la idea de hacer esto un poco más largo. Entonces, me gusta mucho esta cosa de dos tonos, tengo pasando aquí y me gustan algunos de los goteos que he hecho. Entonces, realmente voy a usar esto como mi catalizador, mi carta de héroe y obviamente terminar mi nombre, pero solo empezar a ir con el ABCD. De nuevo, pienso en esto como una identidad y cómo cada uno realmente corresponde a la siguiente. Entonces, no lo olvides, pero aún así diviértete y explora y trae nueva personalidad a cada letra que estás haciendo. Entonces, rápido chicos, solo quiero mostrarles un par de ejemplos. Te mostré este C antes por ejemplo, y luego ella hizo estas cuatro versiones por su nombre. Entonces, eso se convirtió en esto de repente, que es tan hermoso. puede ver cómo obviamente convertirlo en un póster, jugar con la composición, jugar con el color, refinarlo en vector realmente se convirtió en este hermoso póster del alfabeto. Por ejemplo. Te mostré esto antes estas M's, recuerda la pajarita, y luego ella hizo su nombre así, es la que elegimos. suyo se convirtió en un póster super rad que es, me encanta todo esto como los 80 vibra, realmente raro y fuera es como todas estas grandes clases de letras blocky mezcladas, es realmente hermosa. Entonces, simplemente realmente cobra vida cuanto más sigas trabajando y refinándolo y jugando con el color y la escala, y todo este tipo de cosas y dejando que la personalidad de las letras realmente se muestre a través. Ahora, voy a mostrarles un montón de otros carteles que hicieron los estudiantes en mi último taller, que está en Shanghai en el Instituto de Artes Visuales de Shanghai. Entonces, nuevamente estos estudiantes con los que trabajo en China, esto fue en el transcurso de dos o tres días. Hicimos la misma serie de ejercicios que acabamos de hacer en esta clase, pero entonces obviamente se tomaron tiempo para crear sus cartas y su póster. Entonces, no te preocupes, tómate tu tiempo, prueba muchas cosas diferentes, hay tantas maneras diferentes esto puede ir. Si miras a este, esto es como literalmente iPhone y manos haciendo formularios de letras. Entonces, como pueden ver chicos, hay tantas maneras diferentes de seguir empujando y jugando con esto, esto tiene esta vieja vibra de Paul Rand. Este por ejemplo, me encanta de verdad, ni siquiera es tanto que las formas de letra por sí mismas sean increíbles por sí mismas, pero justo de la forma en que hizo este cartel con colores y composición, como yo totalmente colgaría esto en mi departamento, y así es como sé que algo es realmente genial. 8. Reflexiones finales: Entonces, esperemos que estés bien en camino trabajando en tu póster del alfabeto. Pero sólo para mostrarles que practico lo que predico. Te voy a llevar por parte de mi trabajo profesional y mostrarte el tipo de proceso de cómo hago, qué hago y por qué he estado, qué hemos estado hablando. Por lo que esta es una chaqueta de libro para Eddie Huang, Double Cup Love. Acabo de empezar con una idea aproximada del tamaño y trabajando con el autor y nuestro director en la editorial. Simplemente realmente tipo de hablar de todas las cosas que queremos conseguir en la portada y todos estos dichos diferentes que están en el libro. Entonces, solo empiezo a freestyling realmente solo pienso en esto es jazz en artesanía, freestyling con un lápiz. Apenas empecé a desbaste estas cosas en lo que yo quiero. Ahora, hice un par de otras opciones diferentes para ellos, pero este es el inicio de esta. Entonces, de nuevo, ya sabes, no se preocupa demasiado por lo que se ve. Es más como un plano de donde quiero que todo vaya. Entonces solo empiezo a trabajar con lápiz en eso. Entonces otra vez le pondré papel de rastreo. Esto lo usé en realidad con como un flaco, marcador sharpie o más como un bolígrafo y simplemente realmente empiezo a desbaste esto en. Se puede ver que estoy refinando cosas, tratando, haciendo y repasando las cosas. No quieres que el material te empuje. Se quiere empujar el material alrededor. Entonces es como cómo se consigue un poco de apoderarse de todo eso. Simplemente seguiré refinando y refinando una y otra vez. Empieza a llegar a lugares donde creo que es más interesante. Entonces en realidad hice la copa por separado porque no estaba enamorado de dónde estaba antes. Así que sólo lo intentaba. Se puede ver esto todavía como algún espacio aquí que no está funcionando, que tengo que refinar digitalmente. Esta es la portada final. Entonces, este es en realidad un mural que hice y se puede ver que no es muy grande. Son sólo cinco o seis pulgadas. Nuevamente, hago esto con papel de rastreo para llevarlo donde quiera. Yo le tomo una foto. Yo me lo envío a mí mismo. Yo lo traigo en Photoshop, límpialo. Trae el vector, vas a estar cambiando en la escala de las palabras, conseguirlo más refinado y entonces realmente tomo una foto del espacio. Obtengo una imagen en blanco del espacio y lo haré como un render de Photoshop del mismo, solo para asegurarme. Entonces realmente lo puse de altura al tamaño real del espacio y voy ahí y lo proyecto justo en la pantalla y lo trazo con un lápiz y se puede ver en este lapso de tiempo. Se pueden ver algunas de las marcas de lápiz y yo estoy rastreando sobre ella. Con éste lo rastreé con un marcador de pintura y luego lo llené con pintura. En chicos de cierre, de nuevo, esto no se trata de que tu póster final del alfabeto sea perfecto de ninguna manera. Ya sabes que siempre es un proceso. Siempre les digo a mis alumnos de SVA, verdad se trata, de un diseño gráfico para mí, siempre se trata de una práctica. Piénsalo como una práctica no como profesión. Si te preocupas demasiado por ser profesional o ser perfecto y solo te vas a enloquecer. Entonces piénsalo como un proceso de práctica, acostumbrarse a eso, acostumbrarse a las preguntas y hacer muchas preguntas y probar cosas diferentes, hacer muchas cosas y seguir haciendo la pregunta: “¿Por qué? Hagas lo que haga, no importa en qué proyecto esté trabajando, sobre todo muchos de mis proyectos personales que he hecho, muchos de los grandes murales que he hecho, es esa pregunta de, “Por qué” surge primero. ¿ Por qué tiene que suceder esto? ¿ Por qué esto necesita estar en el mundo? ¿ Cómo voy a hacer sonreír a alguien o hacer feliz a alguien o hacer que alguien piense de manera diferente en algo con el tipo de trabajo que estoy haciendo? Ahora, obviamente, eso es un ambicioso cartel de pedir alfabeto, pero solo digo que piense un panorama más grande también con usted mismo como comunicador en esta industria, a medida que avanza. Es realmente importante empezar a pensar en cómo tu trabajo tiene consecuencias y en dónde encaja tu trabajo, en la cultura. Chicos, no olvides compartir tu trabajo en la Galería de Proyectos. Definitivamente quiero ver todos tus afiches del alfabeto. Yo quiero ver sus formularios de cartas. Demuestras tu proceso también. Veamos todos los maquetas de papel de rastreo que hiciste. Veamos la página de garabatos que hiciste desde el principio. Veamos las letras que estás creando desde el principio. Yo quiero ver todo un proceso. Compártelo con todos. Empecemos una crítica comunitaria. Compartamos con los compañeros de la clase con nosotros. Creo que sería realmente impresionante ver tanto trabajo increíble y ver la amplitud de tipo de trabajo como verás. Te inspirarás en lo que están haciendo otras personas también y en qué perspectivas de otras personas, solo en formas de letra. Es ilimitada, sigue para siempre. Entonces, es realmente genial compartirlo. 9. ¿Qué sigue?: manera.