Explora técnicas de acuarela: pintura 3 ilustraciones de mariposa

1. Introducción: [ MÚSICA] Hola. Soy Fio del Fio Art Journal. Estoy feliz de estar aquí contigo. Esta es mi tercera ejecución, clase. Soy artista de acuarela y maestra con sede en Nueva Zelanda. Como mencioné, tengo clases aquí en un Skillshare y también dirijo talleres de acuarela en mi estudio casero y en colaboración con otros estudios de arte. Siempre he sido un alma artística, pero la vida me tomó de otra manera y estudié ingeniería. No fue hasta mediados de 2019 cuando empecé a pintar con acuarela y me enamoré de este medio. Mi trabajo está inspirado en la naturaleza y la cultura latina porque soy latina, y está llena de colores. Por eso me gusta pintar mariposas. Para que pueda resaltar la belleza de este insecto. En esta clase, aprenderás a crear tus propias mariposas usando diferentes técnicas de acuarela en cada una. Comenzaremos con una breve explicación de los materiales necesarios para esta clase, y también antes de pintar nuestras mariposas, practicaremos algunas de las técnicas básicas de acuarelas y otros ejercicios. [ MÚSICA] Si estás empezando, esta clase es adecuada para ti también. Pero si realmente quieres sumergirte en lo básico de la acuarela, echa un vistazo a mi primera clase. Esta es pura composición en acuarela. Dejaré ese nombre completo en algún lugar [Risas] aquí. Al final de esta clase, tendrás tres ilustraciones diferentes pintadas por ti, y además podrás utilizar estas técnicas y consejos en otros elementos que quieras pintar más adelante. [ MÚSICA] Como bono, tomaremos descansos entre cada paso para documentar el proceso con tu teléfono, creando contenido para redes sociales. [ MÚSICA] Estoy muy emocionado que estés aquí y no puedo esperar para comenzar esta clase. 2. Nuestro proyecto: [ MÚSICA] Gracias por elegir esta clase y por decidir pasar tu tiempo conmigo. Es un honor. Estoy súper emocionado de pintar juntas estas mariposas. Tendremos mucha diversión y también aprenderemos sobre cómo dibujar mariposas y control del agua al usar acuarelas y otros consejos. Empezaremos con diferentes ejercicios. Aprenderemos a agregar detalles y textura a nuestras mariposas. Utilizaré fotos de referencia de Pinterest. Eso es lo que tienes que hacer ahora. En mi clase anterior, salimos afuera. Fui al jardín botánico aquí en mi ciudad. Tomé fotos. Pero tomar una foto de una mariposa es muy difícil porque vuelan, no es como una flor. Ve a Pinterest, pasa ahí solo cinco minutos, por favor, no más y elige tres tipos diferentes de mariposas, captura de pantalla e imprimirlas si puedes. Como mencioné, queremos aprovechar el proceso de pintar estas tres mariposas para crear contenido para nuestro Instagram o cualquier medio social que más te guste usar. Cada vez que ves este teléfono en tu pantalla, significa que es hora de hacer un breve descanso, tomar un video muy, muy corto que muestre lo que estás haciendo. Puedes sostener el pincel. Esa parte depende totalmente de ti. Pero solo recuerda que es hora de registrar tu proceso. [ MÚSICA] No tienes que pintar exactamente lo que estoy pintando. Si quieres hacer eso como ejercicio, está bien, pero recuerda que el proyecto es individual y lo que es realmente importante en esta clase es aplicar las técnicas que aprenderás aquí. No olvides compartir tu proyecto, subirlo a la galería del proyecto. Te animo a subir uno por uno para que no sientas que el proyecto sea demasiado largo. Además, puedes sorprendernos con una mariposa diferente en un día diferente. También puedes compartir tu proyecto en redes sociales, especialmente tus carretes. No olvides etiquetarme para poder volver a compartir eso con mi público. No puedo esperar a ver tus creaciones. En la siguiente lección, explicaré los materiales que necesitamos para esta clase. [ MÚSICA] 3. Materiales: [ MÚSICA] Para esta clase, vamos a necesitar acuarela, claro. [Risas] Supongo. Tengo aquí acuarela en tubos. Además, usaré este pequeño conjunto de acuarelas. La marca no importa. En realidad, tengo este juego de pan, hay algo entintable, así que es una marca realmente profesional. Pero también tengo una mina de oro con ellos. Esta sigue siendo la colección final. El material más importante en acuarela es el papel. Para el primer ejercicio, quiero usar estos papel que es realmente bueno y asequible, es de 300 gramos libres de ácido. Nuestras mariposas, voy a usar estos papeles que es mi favorito. Me encanta. [ Risas] Se mueve porque he cortado. Este tamaño es A3. He cortado aquí, esta es pieza A4. Pinceles, como saben, guardo aquí mis pinceles porque realmente los cuido. Tengo el número ocho que queremos usar creo. Número seis ronda, número uno para proceder. Agua, uso este spray para activar mis acuarelas. Una Paleta, agua en vasos. Yo uso dos vasos de agua, uno para limpiar mis pinceles que ves aquí, uno para activar mis cuadros o para otras cosas que verás pronto. Lápiz, borrador, también esta goma de borrar amasada se basa para papel de acuarela, y también solo papel normal. Sin acuarela, solo papel en blanco normal, porque quieren hacer nuestros dibujos primero aquí. Necesitamos un gobernante. No olvides el gobernante por favor. Nos vemos en la siguiente lección donde vamos a empezar a practicar algunas de las técnicas básicas de la acuarela. [ MÚSICA] 4. Cómo funciona la acuarela: Esta es nuestra primera lección y es solo practicar las técnicas básicas de la acuarela. Como mencioné antes, vamos a usar papel diferente para esto porque es sólo para practicar, así que no necesitamos un papel muy elegante. Esta una caja de madera que no se mete en papel, pero es de 300 rondas donde siempre mezcle esto en los materiales. Aquí, ya tengo mi trozo de papel que quiero usar para trabajar mis primeros ejercicios. Los vas a tener en la sección de recursos, así que no te preocupes por eso. Tengo mis dos vasos de agua, y tengo aquí mi acuarela puesta, y además, tengo la acuarela en tips. Sólo para este ejercicio, voy a usar este color que es permanente hoja de rosa fuera de aquí un poquito. Voy a activar el color con un spray que tengo aquí. Ponga este número de seis versiones me pregunto que queremos usar ahora. Puedes usar el número 6 o el número 8, pero no recomiendo los más pequeños ahora, así que quiero añadir un poco más del tubo. Aquí en una esquina. Eso es suficiente. Existen dos técnicas principales hora de pintar con acuarelas. Mojado sobre mojado y mojado sobre seco. Aquí voy a pintar sobre papel mojado y aquí sobre papel seco. Empecemos justo con esta área del periódico. Quiero hacer una plaza. Algo tal vez esto. Verifica si volcar todo el papel. No necesitamos mucha agua, pero sí, tiene que estar mojada. Creo que eso está bien. Ahora aquí en mi paleta, voy a mezclar un poco de mi pigmento con el agua. Es muy acuoso es como algunos artistas llaman a esto como consistencia del café, eso es muy ligero y no grueso en absoluto. Así como esto. Eso es correcto. Estoy contento con esto. Vamos a empezar a construir color aquí y repetir lo mismo. Primero empieza aquí. Es importante usar todo el cuerpo de tu pincel y no solo esa punta, por lo que todas las cerdas. Sé esto en mis talleres que algunas personas pintan solo con la punta así muy 90 grados, pero no intentan usar todo el cuerpo así. Ahora con la misma consistencia de nuestra paleta. Vamos a pintar aquí. Ahora, desde aquí, desde este camino donde tenemos nuestro pigmento con del tubo, vamos a sumar más, y un poquito más. Eso es lo que llamamos construir color. Ahora el segundo es un poco más oscuro que el primero. Espero que puedan ver esto en la cámara y lo mismo aquí. Repetir. Toma de tu mezcla de pigmentos y repite lo mismo. Puedes notar que tampoco es más oscuro que antes, sino que también es más grueso. Cuando te sientas con tu pincel, también puedes sentir la diferencia. No sólo ver el color. Aquí lo mismo. Una vez más. Puedes tomar más y más. Aquí quiero ir más oscuro, así que solo agrego más pigmento cada vez. Quiero más así que quiero añadir más pigmento de mi tubo. Ves que éste es muy grueso. Es así. Ahora aquí casi directamente desde el tubo. Aquí se ve la diferencia. Esto estaba mojado sobre mojado y mojado sobre seco. Si ves el papel se está doblando aquí, pero está bien. Es un papel muy grueso, así que no te preocupes por eso. Se puede ver la diferencia entre estas dos técnicas. Con el papel mojado, no tienes mucho control en realidad se mezclan pero puedes lograr bordes suaves únicos si ves aquí. Eso es muy diferente de lo mojado sobre seco. Además, lo que es muy importante en acuarela es que si quieres color blanco en acuarela, solo tienes que dejar esa zona clara sin nada. Por ejemplo, esta área en húmedo sobre húmedo, blanco. No está muy limpio mi pincel, pero asumiendo que esto es blanco será así , nada. En mojado sobre seco, sólo nada. Simplemente déjalo como está ahora. Queremos hacer otro ejercicio aquí con el mismo color, una rosa permanente que ya tenemos aquí. Voy a llenar este círculo con este color y lo voy a dejar secar. No toques éste pero voy a hacer lo mismo con esto. Empieza a pensar en otro color que quieras usar ahora mismo. Creo que usaré el azul. Tengo aquí mi tubo muy cerca de mí y lo voy a activar ahora. Cambio de opinión así que voy a usar este color. En realidad tengo este color aquí en este otro palet. Es éste así que sólo voy a activarlo con mi spray. Limpia tu pincel. Tengo aquí mi toalla así que puedo estar seguro de que está limpia. Ahora estamos practicando, así que no es gran cosa sino es muy importante tenerlo, sobre todo cuando estás pintando tus mariposas finales. Añado más porque era demasiado ligero, el color que tengo aquí así que estoy mezclando de nuevo. Esta consistencia es la que me gusta y voy a añadir el otro color cercano al borde, pero no en los bordes y ni en el centro. Justo así, ahí. Lo que podemos usar aquí es también todos estos. Lo que quiero mostrarte aquí es la diferencia entre estos dos círculos usando los mismos colores, pero solo técnicas diferentes. Como ves aquí, el papel primero estaba seco, pero luego agrego un color. Cuando ese color aún estaba mojado, agrego el segundo color. Eso se llama mojado sobre mojado también porque el primer color no era seco diferente de aquí que vamos a hacer lo mismo pero este círculo está casi seco. Voy a esperar un poco más para dejarlo completamente seco y tratar hacer lo mismo y vas a ver la diferencia. Ahora líneas finas. Quiero que pruebes con tu pincel número 6 o cualquier pincel que tengas que intentar hacer líneas finas. Simplemente practica para que puedas acostumbrarte a tu pincel. Sí como había dicho, tienes que usar todo el recurso de tu pincel. También puedes moverte. Me muevo así porque es cómodo para mí, hago mis trazos así. Este es mi número 6. Ahora sólo una propina. Este fue el mismo pincel pero solo trazos diferentes. Una vez más, repita y practica en esta sección. Intenta usar también el número 3 [inaudible] que tengo aquí y trata de hacer lo mismo. Lo mismo así. Como ves este pincel sostiene menos pigmento por lo que casi no tenemos nada aquí. Puedes tomar más si quieres. Practica esto tanto como quieras. Sólo quiero volver a revisar. Esto está seco ahora, así que quiero hacer lo mismo que hicimos aquí. Tomaré este color, el verde, y trataré de hacer lo mismo. ¿ Ves la diferencia? No se está mezclando con el color rosa que agregamos antes. Estoy haciendo más o menos lo mismo, sólo un momento diferente. El tiempo es realmente importante en la acuarela. Es así. Yo uso este pincel también. Voy a lo mismo. Ahora el detalle es trazos. Para los trazos de detalle básicamente es un movimiento de tu mano, es apenas empezar desde un centro. Por ejemplo, voy a hacer esto desde aquí, y vamos a hacer esto. Lo mismo, pero esta vez con un pincel. Este es mi centro, voy a practicar esto. Hacerlos más largos y cortos. Una vez más. Mueve todo lo que no necesites estar ahí. Por qué esto importante, es que se tiene un espacio para hacer este movimiento. Por favor, no termines aquí, sobre todo si eres bastante nuevo en acuarela, intenta practicar todos estos ejercicios. Creo que este es un calentamiento realmente agradable para empezar a pintar nuestras mariposas. Nos vemos en la siguiente lección. 5. Bocetos de tus mariposas: [ MÚSICA] Dibujemos nuestras mariposas. Aquí imprimo algunas fotos para usar como referencia. No significa que mis mariposas se vean exactamente igual que estas fotos, pero me gusta tener estas fotos a mi lado así que tengo en cuenta que estoy pintando una mariposa o un insecto. Dibujemos éste. Una cosa que es muy importante cuando dibujamos mariposas o cualquier insecto es que son muy simétricas. Por eso tengo aquí un gobernante solo para mantener la misma distancia desde el centro hasta el final del ala izquierda y desde el centro hasta el final del ala derecha. Este es mi centro, el cuerpo, y también estos detalles. Esto aplica a cualquier cosa que necesites dibujar antes de pintar. practica primero en papel normal y luego transfiere tu sorteo al papel de acuarela. Si quieres saber transferir visual de estos papeles a papel de acuarela, puedes consultar mi segunda clase de Skillshare, donde te muestro cómo transfiero mi dibujo usando esa ventana. También quiero dibujar esto. Como ves, mantengo a la regla mano mientras estoy dibujando todas las mariposas. Aquí tengo dos opciones. Esto voy a mantener muy sencillo porque bueno, todas las técnicas que queremos utilizar no requieren muchos detalles en el dibujo. Porque aquí, voy a añadir una textura con color. Las alas de fondo son más agudas. Si tu quieres, puedes medir todas las alas exactamente como lo hice en esta parte superior de las alas. Puedes hacer lo mismo en todas ellas. Por último, ahora es el momento de transferir nuestro dibujo al papel de acuarela. Para eso, como mencioné antes, puedes usar una ventana. Pero esta vez voy a usar mi foto de referencia y mi boceto anterior. Utilizaré papel tamaño A5 para dos mariposas. Tengo aquí otro pedazo de papel para mi tercera mariposa y tal vez como extra, puedo dibujar algo más aquí o puedo guardar ese pedazo de papel. Recuerda, no pongas mucha presión en tu lápiz porque este papel es muy delicado y además no queremos ver marcas de lápiz después de pintar. Empecemos. Haz esta línea aquí. Es una línea imaginaria aquí así que sabría cuánto espacio tengo para cada uno. Recuerda que puedes mover tu papel para estar cómodo al dibujar. Ahora voy a hacer esto, por ejemplo. Me gusta identificar dónde está el centro de mi trabajo. Aquí está el centro así que dibujo el cuerpo de mi mariposa. Como ven no estoy presionando aquí mi lápiz, no como en el periódico como lo hacía antes. Además, puedes usar ahora este borrador naval. Esta más suave con papel de acuarela. Me gusta esta idea de mantener dos mariposas en ese mismo papel porque entonces se puede poner en un marco y se ve realmente hermosa aunque no sean del mismo tipo de mariposas, pero esta verdadera mariposas que vimos en la escuela cuando éramos niños. Algo así, pero esta vez con nuestra pintura. Tomaré un bolígrafo justo y dibujaré mi segunda mariposa ahora. Tengo mi foto. Extraño esta parte y acabo de darme cuenta, así que las agregaré. Sólo quería dibujar ese último a este lugar. Este espacio será para ti o eligiste mariposa o cualquier cosa. Para ser sincero, no pensé lo que quiero hacer con este espacio. A lo mejor acabo de cortar y usar esta parte del papel para parches o pruebas de color. En la siguiente lección vamos a empezar a pintar nuestras tres mariposas. Nos vemos ahí. 6. Mariposa 1: mojado sobre húmedo en húmedo: Para nuestra primera mariposa usaremos técnica húmeda sobre mojada. Sé que puede ser intimidante, pero es una técnica realmente, realmente buena. Además, sólo se puede obtener este resultado usando acuarelas. En primer lugar, queremos activar nuestras acuarelas. Tengo algunas acuarelas aquí en mi paleta ya, así que voy a tener que rociarlas, voy a preparar esta turquesa para esta zona. Además, tengo aquí, tengo algo de amarillo, esta turquesa es esta para [inaudible], también como este amarillo, que estos amarillo cadmio. Una cosa que me encanta acuarela es que no las desperdicias porque solo puedes rociar agua o agregar agua con tu pincel y está lista para usar de nuevo. Voy a usar este pincel número seis redondos, podemos usar los colores de una de las fotos que tenemos u otra combinación que nos guste. En este caso, usaré colores similares y estos. Te recomiendo usar otro trozo de papel para hacer tus muestras para que puedas probar tus colores antes de pintar tus mariposas. Tengo mis dos frascos de agua, uno es para limpiar mis pinceles, y el otro es para activar. Mi pincel está limpio, así que voy a añadir agua, muy cuidadosa, no mucho. Siempre hago esto, si ves aquí, mi [inaudible] Haz esto en mi vaso y tenemos la cantidad de agua y con pintura con nuestro color en esta parte de mi ala. Para la gota, sé que es muy fácil querer tomar más agua, pero sobre todo para este tamaño de mariposa no es necesario. Solo revisa más de tu papel. Ahora, queremos empezar con esto, así que tomemos marrón y voy a poner marrón aquí, cerca de estos lápiz marca. Nuevamente, si prestaste atención, cómo agarré el marrón, y hago lo mismo que con el agua, no mucho. Siempre tomo, y luego me quito un poco, por lo que no está muy mojado, mi pincel. Ahora aún menos, por lo que limpias más, cepillas debajo de palet, y continúas con el área superior. Ahora, limpia tu pincel y toma [inaudible]. Como dije, uso esto como referencia, pero no significa que sean iguales. Ahora, la naranja, hay que recordar lo que está haciendo ahora porque hay que repetir en la otra ala. Ahora, limpia tu pincel, seca un poco. Ahora voy a hacer esto. Tu pincel no tiene que estar muy mojado para hacer esto, eso es lo que seco aquí en mi papel toallero. Ahora, limpia tu pincel y haz lo mismo en el otro con tu cepillo limpio. Recuerda quitar el exceso de agua en tu vaso. Lo mismo aquí, haz esto para que puedas asegurarte de que estás agregando agua en toda esta área. Ahora son iguales, recuerdas cómo lo hicimos más toda esta área, muy cerca de la marca de lápiz. Ahora un poco en la parte superior. Para seguir pintando las alas inferiores, tenemos que estar seguros de que las alas superiores estén completamente secas. De lo contrario, el pigmento se mezclará y no queremos estos para este ejercicio. Mientras tanto, mientras esperamos a que se sequen las alas superiores, podemos pintar el área amarilla. Como esta sección es más pequeña que esta sección, solo voy a tomar con la punta de mi pincel, un poco de agua , no mucho, porque estas son secciones muy pequeñas, así que no necesito mucha agua. Igual con esta área, aprovecha tu pincel redondo, y tiene una punta realmente diminuta. Ahora, toma amarillo y lo mismo para esta parte, no importa cómo se mezcle porque vamos a usar un solo color. Lo que quiero con este ejercicio es que pierdes ese miedo al usar técnica mojada sobre mojada. A mí también me pasó antes, pero luego obtienes hermosos resultados. Por lo que te animo a usar mojado sobre mojado, no solo mojado y seco. Aquí con un cepillo seco. Yo uso el mismo pincel pero lo seco en mi toalla o toalla de papel. Tomemos algo de pigmento de aquí, si ves, casi vemos blanco, esta parte y lo mismo en la otra parte. Ahora, tendremos que repetir lo mismo aquí. Ves que este mojado sobre mojado es realmente hermoso. Simplemente no podemos conseguir estos usando acuarelas no otro medio. Ahora, esta zona está seca, por lo que sólo quiero quitar un poco esta marca de lápiz, y será igual. Si ves la referencia fotográfica, sí dice que sabemos que esta es otra ala, pero en realidad no tenemos ninguna línea aquí. No es necesario hacer eso, sólo pintar no juntos. Recuerda lo que estás haciendo en este ala porque tendrás que hacer lo mismo en este ala. Por lo general, me gusta hacer las alas inferiores más oscuras que las alas superiores. No necesito tomar mucho pigmento de aquí solo hay que mezclar así. Por lo que repetimos lo mismo en la derecha. Por ejemplo éste, creo que tiene demasiada agua, así que me tomaría un poco. Lo quiero mojado pero no con una gota ahí porque está mojada, pero aún así, quiero controlar la mezcla. Lo mismo para la parte amarilla. Dime en los comentarios, si prefieres esta cámara o esta cámara a veces, esta mano cubre, la pintura pero no sé, tal vez es sólo algo que está en mi mente. Pero, por favor dame tus comentarios porque puedo mejorar la próxima vez. Como había dicho, me gusta mantener este ala inferior un poco más oscura porque creo que el ala superior le da sombra al inferior uno uso el lápiz de tapa, no quiero ver después de aplica la acuarela, por lo que es mejor quitar ahora porque sobre todo el amarillo es de un color muy claro, podremos ver esa longitud. No quiero eso. Podemos quitar las marcas de lápiz que tenemos aquí y podemos añadir esa parte negra. Esta parte no será con mojado sobre mojado. Hay un cuerpo principal de la mariposa. como te mostré al inicio de esta lección, activo los fogoneros. Voy a revisar la textura, nuevo en este trozo de papel. Creo que es demasiado brillante, así que agregaré más agua. Cuando hagas esto, es mejor guardar esto. Esto es mejor, no es tan intenso como en éste. Ahora, con un pincel más pequeño tomar pigmento y ahora pintaremos. Quita todo lo que te rodea. Ahora, lo que quiero hacer es limpiar mi pincel para quitar algunos pigmentos en diferentes partes. Lo siento, tiene algo de luz y sombra también. Después de esto, vamos a agregar el pigmento negro. Pero si ven aquí, tiene algunas áreas que son más livianas que otras, así que por eso hago esto ahora. Ahora, mira lo mismo en este lugar. Otra cosa, no olvides tu pincel dentro del agua. Tip. Porque, tal vez querrías usar con otro color. Es muy [inaudible] Aquí hay un color brillante. Limpia todo lo que puedas, y luego sácala del agua si ya no estás usando este pincel. Quiero decir ahora, tal vez quieras usar para la próxima mariposa, o en la misma mariposa pero no por el momento. Sí, guardarlo así, por ejemplo, pero no dentro del agua. Dentro del agua solo el pincel que estás usando ahora. Lo mismo en esta parte. Por favor, hágamelo saber en las reseñas de la clase, si te gustaría ver la clase en tiempo real y pintar juntos, para que puedas ver lo que estoy haciendo exactamente con la mano. O si prefieres así, con este video time-lapse en el pasado que estoy repitiendo el mismo proceso. Mientras se están secando, podemos pintar el cuerpo de nuestra mariposa. Con este maestro tranquilo. Aquí, vamos a usar mojado sobre mojado también, pero de una manera diferente. Vamos a mojar primero con pigmento, y luego encima de este pigmento cuando aún esté mojado, vamos a añadir otro color. Ahora, [inaudible] Ahora, guardaré esto y volveremos a poner nuestro negro por esta parte. Entonces llenando ese negro, esto no es negro, este es este color, eso es sepia. Por lo que queremos usar la combinación de ambos. Nuevamente, en nuestro trozo de papel podemos intentarlo. Tiene que ser muy grueso porque es doble más oscuro. En primer lugar, queremos hacer algunos círculos bastante grandes en nuestra parte más oscura. No círculos perfectos, sino bastante grandes. No sé si puedes ver aquí, voy a agarrar mi número triple cero alrededor de pincel de Winsor y Newton, y me tomaré mi negro. Si ves que tiene estos [inaudible] así que trataré de hacer esto. Ten cuidado de largo morph tu papel como tú estás aquí y esta mano está ahí, y luego [inaudible] por lo que hay algo que aprendes con experiencia, sobre todo ahora que estamos trabajando con una pintura muy oscura, con negro en realidad. Ahora, vamos a añadir algo de textura. Creo que esta ronda es demasiado intensa, así que quiero mezclarme en esta pequeña parte de mi paleta, quiero mezclar este marrón con naranja y conseguir el color que quiero, eso no es demasiado dramático. Vamos a empezar a agregar textura a nuestras alas como practicamos antes en nuestros ejercicios básicos. Lo mismo aquí. Recuerda éste también, desde el centro hasta el fondo con este cultivo, así que aquí lo mismo para el inferior uno. No se muestra nada malo. No viene de aquí, viene de aquí. Ahora, nuestras antenas con cabeza marrón [inaudible]. Me di cuenta de que, aquí tiene un poco de textura también, así que por aquí usaré el maestro y lo mismo. Sé que se ven negros pero no quiero usar el negro. Esta es nuestra primera mariposa, ya sea que pienses que no es tan fea como ésta, pero estoy muy contento con este resultado. Ahora, me voy a tomar un descanso porque lo contrario es demasiado pintar todos juntos. Fue casi una hora para mí. Voy a almorzar, y luego cuando esté fresco, continuaré con esto. Nos vemos en la siguiente lección. 7. Mariposa 2: pintura negativa: Ahora es el momento de empezar a pintar nuestra segunda mariposa. Tengo aquí mi foto de referencia. Para esta mariposa, vamos a usar técnica negativa de pintura acuarela. Esta técnica se utiliza principalmente para composiciones cuando se tiene muchos elementos. Lo importante aquí es que queremos pasar de un color muy claro a un color más oscuro. Vamos a pintar por toda la marcha con un color claro. Déjalo secar, luego agrega otra capa con un color más intenso como este. Para eso, lo que me ayuda mucho es sumar números para que no me confunda. Los números me ayudan a notar qué partes de la mariposa pintaré con un color claro y cuáles de color oscuro. Por ejemplo aquí, el número 1s será del color más claro y el número 4s será del color más oscuro. Ahora, estamos listos para crear nuestra paleta de colores para esta mariposa. De nuevo, voy a usar la foto de referencia para los colores también. Voy a activar mis colores. Como saben, fui a tomar un descanso. Estos colores en esta paleta son secos, por lo que tengo que añadir agua para activarlos. Aquí se ve va de una naranja muy clara, casi amarilla, a marrón. Por lo que quiero activar esta paleta de colores. Mis colores están listos, así que voy a empezar a pintar con uno más claro que es esta naranja. Queremos pintar las cuatro alas de nuestra mariposa con este color claro. Simplemente pinta todo y déjalo secar. Cuando esté completamente seco, vamos a añadir la segunda capa con un color más intenso. Ahora que estamos seguros de que esta izquierda está seca, podemos revisar dos veces con los dedos. Si está seco, podemos quitar las marcas de lápiz como esta, muy cuidadosos. Tenemos que ser muy pacientes. Aquí mientras esperaba que se seque la primera capa, ya agrego más pigmento a esta naranja. Puedo empezar a pintar el número 2s. Bueno, aquí cometí un error porque olvidé quitar las marcas de lápiz del número 1. Por favor, quítelos antes pintar la primera capa porque el número 1 será la capa más ligera de la mariposa. El número 2s no son necesarios para quitar porque estas naranjas son lo suficientemente gruesas como para cubrir esa marca de lápiz. Por favor, asegúrate de quitar tus marcas de lápiz de números 1. Podemos quitar estos pequeños puntos que tenemos aquí. Simplemente limpia tu cepillo, asegúrate de que esto esté completamente limpio. Limpia en tu toalla y solo toma agua limpia de tu tarro de agua limpia, y solo trata de tomar el pigmento de esas áreas. Estos dos pequeños puntos son muy viejos, creo. No estoy seguro de que pueda eliminarlos, pero no es el fin de la guerra. Son muy diminutos, por lo que no es un gran tema. Ahora vamos a quitar las marcas de lápiz y empezar a pintar la sección número 4. Para eso voy a usar los colores más oscuros, este rojo. Quiero pintar todo lo que tenga un número 4. Esta es una de nuestras últimas capas, por lo que casi estamos ahí con esta segunda mariposa. Sólo vas a mantener más ligero algunas áreas. Esta técnica requiere mucho control del pincel. Esta zona no estaba completamente seca, pero no se preocupaba. Es bueno pasar esto ahora mientras estoy grabando para que podamos arreglarlo juntos. Yo tomaría esta rama que está seca. Funciona mejor para fijar esto porque absorberá el pigmento que tengo aquí que no quiero mezclarme. Ahora tenemos que esperar de nuevo hasta que esta zona esté seca. Aquí está seco el ala izquierda. Podemos pintar el ala inferior ahora. Si ves aquí, el marrón empieza muy oscuro y luego se desvanece. Vamos a hacer algo parecido aquí. Pero por favor asegúrate de que tu capa esté seca para que podamos agregar otra capa. Sé que estas alas también tienen el número 4, pero acabo de cambiar de opinión para que no quiero que tengan el mismo color de las alas. Voy a elegir este marrón. Por supuesto, puedes elegir tus propios colores con tus propias fotos de referencia. Vamos a empezar con este marrón. Simplemente tira de esta pintura hasta casi el inicio de este ala, muy cerca del cuerpo de nuestra mariposa, muy lento. Ahora, limpia tu pincel, seca un poco, y tira del resto de la pintura, y trata de mezclarlo. Similar como lo hicimos antes para nuestra mariposa húmeda sobre mojada, pero esta vez el papel no estaba mojado. Recuerda que por cada capa, vas a parar un poco, tomar tu teléfono, grabar un video muy corto y luego solo puedes guardarlo y continuar. Trata de no hacer esto directamente en Instagram porque entonces vamos a perder nuestro tiempo allí en las redes sociales. No te recomiendo hacer directamente desde Instagram. Con tu cámara, graba un video muy corto de solo mostrar tu progreso hasta el momento y guardarlo. Entonces cuando añades otra capa, puedes grabar de nuevo y así. Al final, se puede poner por completo y hacer un carrete. Aquí puedes usar tu mismo pincel o cambiarte a uno más pequeño. Lo que funciona para ti es bueno. Pintemos esta sección que parece un comienzo de una gota y repitamos lo mismo en la otra ala. Ahora con un color amarillo que ya tenemos porque lo usamos en nuestra mariposa anterior, vamos a pintar el cuerpo de nuestra segunda mariposa. Trata de no pintar el cuerpo de tu mariposa demasiado tiempo, lo contrario se verá más como una mosca de dragón en lugar de una mariposa. Lo mismo que hicimos en nuestro primero, basta con añadir diminutos trazos de color marrón cuando el color anterior aún esté mojado. También tenemos un poco de turquesa en esta mariposa. Toma un poco de este color y pinta dentro de este pequeño círculo, no todo el círculo, solo la mitad del mismo. Voy a sumar por debajo de nuevo con este pincel, el Triple 0. Simplemente usaré las fotos de referencia como referencia. Quiero decir que no pretendo pintar exactamente lo mismo que se ve en la foto. Es sólo una referencia para mí. Aquí tenemos nuestra mariposa casi lista. Ahora lo que viene es básicamente agregar detalles. Por ejemplo, aquí agregaré algunos puntos maestros en esta sección de ambas alas superiores. Ahora activemos un poco este color negro. Vamos a sumar detalles en estos círculos y también en los bordes de nuevo de estas secciones de ala superior. También como se puede ver, este texto también. Para estos te recomiendo usar un lápiz antes, así que tienes algunas guías de línea y para este texto también, agregaré más agua a mi negro para que no sea demasiado dramático como el negro que acabamos de usar antes. Acabo de añadir las líneas principales con lápiz, pero si sientes que necesitas más pautas, siéntete libre de añadir tantas líneas de lápiz antes, pinta las líneas con un pincel. Es mejor usar más guías. Cuando tu mariposa esté completamente seca, puedes eliminar esas marcas de lápiz después. Para estas alas de fondo, vamos a añadir también algo de textura de cabello, así que con trazos muy cortos en la misma dirección. También en el cuerpo de la mariposa. Se puede notar que esta foto fue la referencia de esta pintura. Incluso no son exactamente lo mismo, pero quería usar como referencia. También éste fue un referente para esta mariposa. Casi estamos terminados. Sólo necesitamos una pintura una mariposa más y vamos a hacer para la clase. Ahora, por favor no olvides hacer un video corto de tu segunda mariposa para que puedas agregarlo en tu carrete. No dejes tu pincel porque aún necesitamos pintar nuestra última mariposa. Nos vemos en la siguiente lección. 8. Mariposa 3: transparencia: [ MÚSICA] Ahora para nuestra última mariposa, vamos a usar un solo color. En mi caso, voy a usar el [inaudible] que ya tengo aquí. Pero creo que quiero hacerlo más intenso, así que voy a añadir un poco más aquí. Ahora trabajaremos y jugaremos con la luz. Empecemos con un color muy intenso. Estoy usando de nuevo mi pincel número seis redondos. Con una punta de mi pincel tomaré mucho pigmento y muevo mi pintura, mi dibujo, en este caso. Aún no es una pintura. Empieza desde aquí. [MÚSICA] Seguimos muy lentos. No hay prisa. Cuando estamos por en esta parte, limpiamos nuestro cepillo. En este vaso que es limpiar. Retire el exceso de agua y tire de esta imagen. [ inaudible] Ahora de nuevo, limpio y esta vez vas a tomar un poco de agua, limpiar el agua de tu propio pequeño vaso y simplemente tirar de este color. [ MÚSICA] Ahora sin limpiar tu pincel, solo toma más agua limpia con la punta de tu pincel y continúa tirando hasta el final del ala. [ MÚSICA] Continúa así que todo aquí es con agua. Está mojado. Todo este ala está mojada. [ MÚSICA] Lo mismo con la otra ala. [ MÚSICA] Me gusta esta foto porque tiene un girasol detrás, por lo que podría ser una composición la próxima vez. Pero en este caso, no pretendo añadir estas líneas oscuras, casi negras aquí y estas amarillas. Esto es casi seco. En primer lugar, voy a quitar las marcas de lápiz. Ahora para resaltar los bordes del ala, vamos a añadir un poco de pigmento ahí también. Solo toma un poco de color de tu paleta. Pinta el borde solo con una punta. [ MÚSICA] Ahora limpia tu pincel. Limpia bien y solo toma agua limpia y mezcla. [ MÚSICA] Simplemente repita el mismo proceso en las otras alas. [ MÚSICA] Lo mismo en esta parte. Asegúrense de que esté seco primero. Para mí, no está seco. Tengo que esperar. Después quita las marcas de lápiz y haz lo mismo. [ MÚSICA] Aquí estamos explorando la transparencia. Esa es la principal cualidad de la acuarela. Que puedes pasar de un color muy oscuro, de color muy pigmentado a casi blanco. Necesitas mucho control de pinceles para obtener este resultado. [ MÚSICA] Ahora, recuerda la forma que hicimos antes. [ MÚSICA] Por supuesto, una vez más, comprueba si está seco o no. Voy a añadir un poco de color aquí. Sólo para tener la idea de dónde terminamos. [ MÚSICA] Así como esto. Limpio. Quita ese exceso de pigmento de tu pincel y simplemente haz un degradado. [ MÚSICA] Comprueba si éste está seco. Queremos utilizar diferentes colores para el cuerpo de la mariposa. [ MÚSICA] Puedes seguir quitando las marcas de lápiz que no queremos ver. [ MÚSICA] Ahora quiero pintar el vientre de nuestra mariposa. [ MÚSICA] Perdón por la luz. Parece que ahora está nublado. Antes estaba muy soleado pero ahora está nublado. Bueno, esta ciudad es una locura. Es verano pero son 16 grados y ya no es soleado. [ inaudible] [MÚSICA] Para agregar detalles a esta mariposa ya que se ve muy limpia, no quiero añadir demasiado a ésta porque he visto que es realmente bonita. Sólo quiero añadir algo de textura de cabello similar a nuestra primera mariposa y también a nuestros pinceles de detalle que hicimos en nuestros ejercicios antes. Vamos a añadir esa textura aquí en las cuatro alas. [ MÚSICA] El cuerpo todavía está mojado. Aquí está un poco marrón. Eso me gusta. [ MÚSICA] Esta es nuestra mariposa [inaudible]. Me encanta. Podemos agregar algunos detalles al cuerpo así como lo hicimos antes. [ RUIDO] Tal vez con algo de negro. Sólo dale un poco de poco profundo aquí. Algo de textura. [ MÚSICA] Me encanta. [ MÚSICA] 9. Reflexiones finales: [ MÚSICA] Bien hecho. Lo hicimos. Ya ves, tenemos a nuestras tres mariposas aquí. Son muy similares a nuestras fotos de referencia. ¿Lo ves? Estoy muy contento con el resultado. Ahora puedes crear otros elementos o más mariposas aplicando las técnicas que has aprendido en esta clase. También puedes pintar mariposas como parte de una composición con hojas botánicas o junto a otros elementos. Por favor, no olvides compartir con nosotros. Puedes compartir en redes sociales también si quieres, simplemente etiquetame en fio.artjournal. Pero también realmente te animo a que compartas aquí en la plataforma Skillshare. [ MÚSICA] Si te gustó esta clase, por favor deja una opinión. Estaré muy feliz que me ayude mucho. También recomiendo a otras personas que quieran iniciar un viaje en acuarelas. Gracias por tomar esta clase. Nos vemos pronto. Adiós. [MÚSICA]