Esenciales de Adobe Illustrator y diseño de gráficos | Harshit Srivastava | Skillshare

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Esenciales de Adobe Illustrator y diseño de gráficos

teacher avatar Harshit Srivastava, Developer on IBM Cloud, Bluemix

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:24

    • 2.

      ¿Qué es una capa?

      4:07

    • 3.

      ¿Cómo usar la herramienta de ancho?

      5:04

    • 4.

      Crea texto con la herramienta de ancho

      5:17

    • 5.

      ¿Cómo usar la herramienta de twirl?

      3:00

    • 6.

      ¿Cómo usar la herramienta de frunces?

      3:16

    • 7.

      ¿Cómo usar el pulverizador de símbolos?

      2:34

    • 8.

      ¿Cómo crear máscara de opacidad?

      2:55

    • 9.

      Creación de sombra paralela

      4:35

    • 10.

      Extrusión y bisel 3D

      3:45

    • 11.

      Las monedas de cilindro isométrico extruir y bisel

      5:42

    • 12.

      Básicos de la herramienta de deformación de títeres

      5:24

    • 13.

      Cómo dibujar nubes con el creador de formas

      4:36

    • 14.

      Dibuja engranajes mecánicos de rueda usando el creador de formas

      4:44

    • 15.

      Primeros pasos con el seguimiento de imágenes

      3:26

    • 16.

      Mejora del trazado de imágenes

      4:41

    • 17.

      Volver a colorear ilustración parte 1

      3:16

    • 18.

      Volver a colorear ilustración parte 2

      4:34

    • 19.

      Máscara de recorte y afiche

      5:14

    • 20.

      ¿Cómo usar Envelop distort?

      5:56

    • 21.

      Escribe un trazo de ruta

      4:57

    • 22.

      Tipo de área y cuchillo

      6:18

    • 23.

      Crea una máscara de recorte

      4:26

    • 24.

      Crea una máscara de fotos

      4:39

    • 25.

      CONCLUSIÓN

      0:17

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

55

Estudiantes

2

Proyectos

Acerca de esta clase

Resumen:

Esta clase te enseñará varias herramientas y técnicas que se usan para crear ilustraciones vectoriales y diseño de gráficos en Adobe Illustrator. Esta clase es completamente amigable para principiantes, y si eres alguien nuevo o tienes experiencia previa en Illustrator, esta clase te sería útil. Aquí aprenderás con ejemplos prácticos y prácticos diferentes formas de combinar herramientas de Illustrator para crear una ilustración. Por ejemplo, aquí aprenderás a dibujar formas complejas usando la herramienta de creación de formas en pocos pasos fáciles. También aprenderías el método de seguimiento de imágenes para crear una ilustración vectorial a partir de una foto de trama.

Lo que aprenderás:

Aquí aprenderás sobre varios conceptos con ejemplos prácticos prácticos como:

  • Modificar formas y texto con la herramienta de ancho
  • Pulverizador de Twirl, Pucker y Symbol
  • Creación de varios tipos de máscaras: opacidad y recorte
  • sombra paralela
  • Extrusión y bisel 3D
  • Deformación de posición libre
  • Usando el constructor de formas para crear formas complejas
  • Trazado de imágenes y conversión de fotos a ilustración vectorial
  • Distorsión de envolvente y tipo de área

Para quién es esta clase:

Esta clase es para cualquier persona que tenga curiosidad por aprender los elementos esenciales de Adobe Illustrator para diseño gráfico.

Por qué deberías tomar esta clase:

Las habilidades aprendidas en este curso se podrían usar para varios tipos de tareas, como creación de ilustraciones digitales, diseño de gráficos, trazado de imágenes y mucho más.

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Teacher Profile Image

Harshit Srivastava

Developer on IBM Cloud, Bluemix

Profesor(a)

I am Self-Taught developer who had worked on various platforms using varied languages, and involved in various Projects both Open Source and Proprietary.

I have developed Web and Android Applications, chrome Extension, worked on various frameworks, fixed bugs for some projects, and explored numerous others. I think education and learning should be free and open, not be bound with restrictions like attending classes or going to college, People from all age groups, gender, faith, race, nations, etc must get equal privilege. When entire world would act this way like being a single FAMILY, we would truly realise VALUE of Knowledge and Human Life.

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Habilidades relacionadas

Adobe Illustrator Diseño Diseño gráfico
Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción: Hola, bienvenidos a este curso sobre Esenciales de Adobe Illustrator y minuto asociado de diseño gráfico en nuestra estructura para este laboratorio. Aquí en esta clase van a estar en nuestras diversas herramientas y técnicas que utilizo para crear ilustración vectorial y diseño gráfico. Principiante completo. No te preocupes. Este curso comenzará desde cero, donde aprenderás diversas herramientas esenciales que se utilizan en Illustrator. Si tienes algún conocimiento previo en Illustrator o incluso si no tienes, este curso será adecuado para que realices tu skin. En esta clase, no vamos a estar discutiendo todo en Illustrator, sino todos los elementos esenciales para empezar, como aprenderás sobre Shape Builder que se puede usar para dibujar varios tipos de formas personalizadas que no están disponibles por defecto. Entonces aprenderás sobre la herramienta de ancho y cómo puedes usarla para dibujar diversas formas y texto. Después aprenderás sobre la máscara de recorte, la máscara opacidad y una fotomáscara diferente. Entonces aprenderás a crear sombras de caída. Aprenderás sobre con los componentes 3D como extruir y B. Bueno, entonces aprenderás sobre el trazado de imágenes, donde podrás crear ilustraciones vectoriales o imágenes raster. Entonces realmente solo sobre la herramienta de títeres que se puede utilizar para ilustrar y crear ganancias reales y mucho más. Si tienes curiosidad por aprender estas habilidades y Adobe Illustrator, iniciamos en esta unidad. 2. ¿Qué es una capa?: Hola, Bienvenido de nuevo. Justo aquí. En esta lección, vas a aprender sobre las capas en Illustrator. Entonces comencemos. Cuando dibujas cualquier forma, cualquier objeto, cualquier cosa en el mundo del arte. Se refleja en las capas, panel. Las capas permiten controlar sus objetos en una secuencia aquí y de manera jerárquica. Para que puedas abrir el panel de capas. Aquí. En el lado derecho, he abierto. Se puede ir a las ventanas y capas si no está disponible allí. Aquí, dibujamos múltiples formas y podríamos reorganizarlas usando capas. Así que actualmente todo se guarda en una sola capa llamada capa uno, que es capa por defecto. Y más adelante podremos reorganizarlos. Reorganizar las capas es crucial cuando quieres exportar tu archivo de Illustrator para animaciones, como después de efectos en diferentes software. Además, te ayuda a organizar las cosas de una mejor manera. Puedes crear una nueva capa usando esta opción de crear nueva capa en la esquina derecha. Y puedes crear tanta longitud como quieras, múltiples capas. Y siempre puedes renombrar las capas. Así que simplemente haz doble clic y proporciona un nombre que quieras crear. Aquí solo se proporciona el nombre de tres turnos, un hexágono, estar y triángulos. Y solo usa el botón izquierdo del mouse haz clic en hold y arrástralo a las capas que quieras rastrear. Así que simplemente, puedes crear nuevas capas. También puedes eliminar cualquier capa usando esta opción de eliminar junto a la nueva capa, cancelaría presionando el comando Control Z. Estas son las tres capas que creé. También puede crear una capa dentro de cualquier otra capa. Simplemente expande la capa y crea una nueva capa. El anidamiento permite tener un control más efectivo sobre los objetos. Capa. Mantén las cosas simples, arregladas. De lo contrario, si tienes miles de objetos, se meten en mal estado. Si quieres cambiar de color de algo así como decir, si has dibujado un mapa del mundo y cada uno de ellos son diferentes formas representan diferentes países. Si quieres convertir todos los países de África a color verde o amarillo, cualquier cosa. Puedes hacerlo agrupándolos usando un concepto de capa. Podrías aplicar las mismas cosas más adelante. Puedes poner una forma lisa en cualquier lugar del tablero de arte y no se reflejará en las capas, panel. Todas las capas solo mantienen las cosas en una jerarquía. Encuentran un Relaciones. Y también puedes agruparlos de la manera. Entonces, cuando pones cualquier capa debajo de otra capa, la capa superior obtiene visibilidad. Así que trátelo como una pila de platos donde cualquier cosa se ponga en la parte superior y se haga visible. Entonces cuando ponemos un triángulo en la parte superior del triángulo es visible. Y cuando ponemos cualquier otro objeto como hexágono en la parte superior, el hexágono es visible y el triángulo está cubierto. Puedes ir al panel Propiedades para tener algunos controles más como opacidad, un relleno de trazo. También puede agregar las reglas y diferentes objetos. Turning Opacidad sería útil en diversas ilustraciones. Siempre puedes activar y desactivar el modo de visibilidad o una capa y seguirás aprendiendo y moviéndote. 3. ¿Cómo usar la herramienta de anchura?: Hola, bienvenido de nuevo. En esta lección vamos a aprender sobre la herramienta de ancho en Adobe Illustrator. Entonces comencemos. Primero dibujemos un segmento de línea y podemos cambiar su ancho. La herramienta de ancho permite tener muy vaga a través de un trazo de diferentes líneas. Se puede dibujar cualquier tipo de forma. Esta cosa. Puedes arrastrarlo afuera, hacer que se encoja en ciertos puntos. Puedes crear una forma increíble así. La forma en que es simple, hay que hacer clic en cualquier punto de la forma dada, una línea, segmento o un cuadrado, cualquier cosa. Y hay que arrastrarlo hacia el lado exterior. O puedes arrastrarlo hacia el lado interior de la línea. Hacia la línea o fuera de la línea. Sostener el clic izquierdo del ratón. Creará una forma increíble con variante cambiando un ancho variable. Entonces esto es, parece un bolígrafo con tinta, puedes crear algo increíble. Se pueden crear bordes puntiagudos. Puedes tener una navaja tipo onda. Puedes crear formas increíbles. Esto es muy sencillo, muy creativo. Y también creará formas simétricas. Porque ambos lados de la línea o el cuadrado o cualquier forma tendrán la formación similar. No es necesario agregar solo una simetría también. Simplemente puedes arrastrar hacia afuera. No hay límite de los puntos. Se puede hacer cualquier cosa así. Que no hay nada como en una línea. Tienes tres puntos o diez puntos o 20 puntos. Solo tienes que hacer clic en cualquier punto de la forma. Aquí es una línea. Cuando es un cuadrado o círculo, puedes señalar cualquier cosa en el contorno, el trazo, y puedes arrastrarlo hacia afuera para cambiar un poco. Con peso variable. Puedes hacer caligrafía, puedes hacer cualquier tipo de ilustración que potencie tu diseño. Dibujemos una forma cuadrada. Este es un cuadrado con relleno cero, sin relleno, sin trazo en trazo pequeño. Entonces, con una forma normal, obtienes la herramienta de ancho, ancho, ancho uniforme similar. Puedes ajustar para que se vea como dos alas o puedes crear logotipos increíbles de esta manera. La creación de logotipos necesita donde la imaginación y no generalmente planeada. Hablando en verdad, cuando estás usando la herramienta de ancho, no planeas hacer ninguna forma a menos que seas un diseñador perfecto. Yo sólo soy el comienzo. Y cuando planeo crear una ilustración y un diseño, no pienso mucho. Yo solo dibujo una forma y una forma simple con Esquire empiezo con unas simples líneas o curvas. Yo uso la herramienta de ancho para simplemente arrastrarla y encogerla, agrandarla en diferentes puntos. E intenta experimentar con una forma. Siempre se puede cambiar el color. Entonces parece que a menudo hay algún logotipo de compañía, un proveedor de Cloud usa este tipo de formación. Puedes crear cualquier cosa así. Si te interesa el campo del diseño de logotipos o la ilustración gráfica, puedes aprovechar mucho con esta herramienta. Puedes usar cualquiera de las herramientas para crear forma. También puedes usar el constructor de formas para dibujar una forma perfecta. Puedes usar la herramienta pluma o la herramienta de curvatura o cualquier cosa por el estilo. Y una vez que hayas terminado con el contorno, puedes manipularlo. Conviértelo en algo genial que se le parezca a un público más amplio o al segmento que desee. Te permitirá crear tanto un aspecto moderno como los medios de comunicación se verán. Tus ilustraciones. Patrimonio. También se puede cambiar la tapa. Puede ser de tapa redondeada, podría ser como algún tipo de forma. Flechas, y estas son las formas predefinidas. También puedes agregar tus propias formas usando la herramienta ensambladora que puedes usar. O puedes usar un Cesar predefinido que te puede ayudar a diseñar el logotipo para algunos saloons o algo así. Puedes usarlo y puedes crear tus propios símbolos y podría agregarlo a un laboratorio. Así que somos innovadores, creamos cualquier cosa que se te ocurra. Dale una práctica. Sigue aprendiendo y sigue adelante. 4. Crea texto con la herramienta de ancho: Hola, bienvenido de nuevo amigo. Aquí en esta lección, vamos a aprender sobre la creación ilustraciones increíbles usando textos y ancho para seleccionar estrella. He escrito tres alfabetos a, B, C y D en mayúsculas usando la herramienta de texto. Y ahora puedes reajustar el trazo y cambiaremos su ancho para crear una ilustración increíble. Entonces primero, haga clic con el botón derecho. Crear Contornos, haga clic en, Crear Contornos. Se crearán esquemas para cada uno de los textos individuales. Y con los contornos, se puede cambiar el ancho. Porque cuando no te conviertes a contornos, no te permitirá cambiar la forma. Entonces, una vez que hayas terminado, puedes comenzar cambiando los colores, hacer que el relleno sea transparente y golpear la Herramienta Ancho. Haga clic en cualquier punto y simplemente arrástralo hacia afuera o hacia adentro usando el clic izquierdo del mouse. Entonces aquí está. Es muy sencillo y hace que tu textura gustativa se vea muy atractiva. Así es como hay que hacer esto. De manera similar puedes agregar muchos textos. Podría ser utilizado para el diseño de logotipos, varios tipos de ilustración gráfica. Si te gusta el campo del diseño gráfico web o el diseño de logotipos o cualquier cosa, podrías aprovechar esta herramienta de ancho, herramienta de análisis. A veces te aburres con el texto y las fuentes habituales y otro tipo de gráfica tres efectos. Puede crear su propia herramienta de ancho variable que le permite tener la anchura exacta, más delgada o grasa en un punto determinado de cualquier forma. Así que de esta manera puedes distorsionar cualquier cosa simplemente. No hay una regla de hardbound. No necesitas ser simétrico por completo. Te permitirá escenificar todo. Parecerá que están bailando y vamos a tener un gran pre. Intenta experimentar con esto. Se puede tener antecedentes. He creado un fondo cuadrado. Puedes decidir tu propio color y podrás disfrutarlo. Porque illustrator creará los archivos vectoriales y los electrófilos son generalmente transparentes. Entonces, cuando lo conviertas, lo exportas con un JPEG, un PNG, perderá el valor de debido a la transparencia. Entonces en el diseño gráfico, digamos si quieres diseñar un banner o a veces un póster, podrías usar un color de fondo. Entonces este es un tono de color azul. Es mejor usar un color de tono similar. Se puede ir con el mismo tono o esquema de color multi tono. Juegos monocromáticos, y de diferentes colores. Prefiero usar monocromática es vino diferentes tiempos. No necesitas ser perfecto en un comienzo. Puedes experimentar, experimentar con un cambio de color con cambiar el tamaño de tu texto. Se puede jugar con la herramienta de ancho y reajustar el ancho de cada punto determinado. Y cuando ciertamente estás compartido, seguro de que tu diseño se ve bien, estás listo para usarlo para lo que quieras. Este es un diseño. Aquí. No prefiero usar estos antecedentes, ¿verdad? Te enseñó a agregar un fondo. Puedes crear con tus cosas. Cuando agregas muchos personajes, va a ser un poco difícil. Esta es mi experiencia personal que de esta manera, esta técnica funciona perfectamente bien con los caracteres mayúsculas, mayúsculas. Pero con letras minúsculas, será un poco menos atractivo. Porque obtiene gran parte de sus obras en casos capitales. De manera similar, si eres de cualquier otro país del mundo que utilice un diferente se recorta distinto a cero manuscrito. Comemos hombres chinos, Darien, guión devanagari para hindi. El árabe es claro. Cualquier script que utilices, también puedes agregar esta cosa. Solo tienes que añadir la fuente a tu biblioteca y la grasienta. Y puedes empezar a escribir un texto en una fuente diferente. Simplemente crea un esquema de la manera similar a la que hicimos aquí. Y puedes crear logotipos increíbles. Crea un mejor diseño gráfico o amantes. cualquier parte del mundo estés. Sé creativo. Intenta experimentar con tus propias capas de textos. Sigue aprendiendo y sigue moviéndote aquí. 5. ¿Cómo usar la herramienta de twirl?: Hola, bienvenido de nuevo amigo. Aquí en esta lección, vamos a aprender sobre herramienta de trabajo en Adobe Illustrator. Entonces comencemos. Existen diversas herramientas con herramienta de ancho que pueden permitirte crear ilustraciones increíbles con Illustrator. Así que he creado este texto de tres letras mayúsculas, a, b y c. Y puedes encontrar una herramienta de trabajo. Justo debajo de la herramienta de ancho. Necesitas simplemente darle click con la flecha es pequeña flecha al lado de este camino diente. Y aquí tienes la herramienta. Cómo usarlo. Es muy sencillo de usar. Simplemente usa la herramienta de selección. Selecciona tu palabra, usa la herramienta de giro en cualquier punto y haz clic con el botón izquierdo. Entonces, cuanto más tiempo presiones, más efecto habrá ahí. Cuando lo presionas ligeramente por una duración muy pequeña en el clic izquierdo del mouse, creará una cosa simple. También puedes arrastrarlo palabras en la pantalla. Por lo que tendrá como un efecto de llama o ligeramente hacia. Puedes cre, crear un texto enredadera o una quema de textos usando esta herramienta. Entonces esto es muy asombroso. Creará una gran apariencia para tus textos. Así que solo experimenta con él y arrastra las cosas peor. Entonces como hay una letra C, Hagamos que un sitio de parada parezca una llama o un rato y hagamos algunos personajes. No repitas lo mismo. Es necesario que sea muy aleatorio. Así que no lo conviertas en un predictivo. También puedes crear tu propia fuente de esta manera. Entonces lo que voy a hacer, simplemente voy a copiar este mismo texto, cambiar el color al superimponer está ligeramente por debajo de los textos originales y lo colocaré encima de él. Parecerá que es una llama. O puedes crear un diseño gráfico increíble. Este tipo de efecto también podría usarse para el diseño de logotipos y una amplia variedad de cosas que puedes hacer. También podrías crear increíbles efectos de textos sin utilizar ninguna técnica tipográfica. También se puede utilizar con formas, cualquier tipo de forma, con Nube, cualquier forma personalizada, o cualquier forma predefinida como un polígono es tranquilo, círculo, triángulo, añadir mucho más. Así que ve al Illustrator y crea lo que quieras. Sé imaginativo, sé creativo. Sigue aprendiendo y sigue adelante. 6. ¿Cómo usar la herramienta de pucker?: Hola, bienvenido de nuevo. En esta lección, vamos a aprender sobre la herramienta de poker en Illustrator. Así que vamos a trazar. He dibujado esta elipse o si se rellena el color en proporcionado ningún trazo. Y puedes encontrar la herramienta de frunce al lado de la herramienta de ancho. Tienes que hacer clic en cualquier punto, ya sea arrastrarlo hacia afuera o arrastrarlo hacia adentro. Se creará un aquí como una estructura alrededor de ella se arrastra hacia el lado exterior de la forma. O cuando se arrastra por dentro, crea una depresión. Puedes crear un diseño increíble usando esto que obtienes, crear una estructura tipo cúpula. Se podría utilizar para crear tarjetas de felicitación o diferentes tipos de hojas mientras el cliente. Entonces aquí está. Hemos deformado esta forma de elipse en una nueva variante que tiene pelos y los rusos, parece y el color de la pintura se derrama en la pantalla. También puede usar la herramienta frunce sobre las capas de textos. Entonces solo necesitas crear un texto y puedes seleccionar el objeto. Y aquí, usa la herramienta frunce para arrastrarla hacia afuera. Es muy sencillo. Es tan sencillo como eso. Solo hay que hacer clic en cualquier punto de la forma y arrastrarlo hacia afuera. Así puedes crear un nuevo tipo de fuente aquí. Se ve muy increíble. Parece que todo está clavado, a, b, c. Todos los personajes tienen la estructura parecida a pelo, una espina aquí, o algo así. Se puede tener el modo Aneesh conocido como capa de motor. También podrías estirarte para crear algún nuevo tipo de personajes. Se podría crear usando como es Pick Whip se anclan usando diferentes puntos. Se puede mostrar esta cosa. Puedes crear un look viejo usando esta cosa. Es ampliamente utilizado en diseños gráficos. Pero no exageres. Estar en el lado más seguro. Al experimentar con esta herramienta de frunce, puedes usar una combinación de póquer con diferentes herramientas. Creas unas increíbles ilustraciones digitales. Siempre puedes cambiar el color, ajustar el trazo y el relleno, e intentar experimentar con estas propiedades. Se pueden utilizar varios esquemas de color como esquemas de color monocromáticos o diferentes colores, una combinación de colores. Experimenta con ellos. Intenta experimentar con diferentes colores, degradados en la combinación de la herramienta frunce, un peso para agregar otros conjuntos de herramientas donde puedes crear ilustraciones increíbles. Sigue aprendiendo, sigue avanzando. 7. ¿Cómo usar el pulverizador de símbolos?: Hola, bienvenido amigo. Aquí en esta lección vas a aprender sobre herramienta rociadora de símbolos en Illustrator. Entonces comencemos. Puedes crear cualquier tipo de objeto o forma y convertirlo en un símbolo. Y más adelante, puedes usar el símbolo a su presa para crear múltiples símbolos repetidos a lo largo del tiempo. Así que vamos a crear un círculo con color naranja y convertir la opacidad al 50 por ciento o cualquier valor que quieras. Ahora, sólo quiero crear una réplica de este círculo. Simplemente copie y pegue sobre él y cambie el color. Entonces hagámoslo un poco amarillo. Lo volveremos a copiar. Crea una combinación de tres círculos después y su opacidad al 50% solo para obtener la vista de tres círculos y hacer que se vea hermosa. De esta manera he creado un patrón de tres colores usando tres formas. Se pueden reajustar. Puedes arreglar, enviar cualquier cosa al revés o cualquier cosa por ti. Así que he hecho esto. Yo seleccionaré todo. Puedes agruparlos e ir al símbolo, al seleccionar todo. Presiona Crear nuevo documento como valor de opción. Tienes que hacer clic en él para crear un nuevo símbolo. Ahora, puedes proporcionar cualquier nombre y golpear, Bien. Entonces se está creando un nuevo símbolo. Ahora, hagámoslo un poco más pequeño y manténgalo a un lado. Ahora ve a la herramienta rociadora de símbolos y usando el clic izquierdo, puedes arrastrar en la pantalla. Cuando mantienes un clic izquierdo y lo arrastras, creará multitud de símbolos. Muchos símbolos. Y cuando le hagas clic un poco a lo largo del tiempo con el agujero, creará una sola tuplas. Siempre se puede cambiar el tamaño y forma de cada uno de los símbolos individuales y combinados como un todo. De esta manera puedes crear fondos de pantalla increíbles. Un wallpapers de aspecto moderno son los fondos que se pueden utilizar para cualquier tipo de proyecto que utilices, ya sea con Illustrator, photoshop o cualquier editor gráfico para ser innovador, intenté crear diferentes tipos de símbolos y utilizarlo en tus proyectos. Sigue aprendiendo, sigue avanzando. 8. ¿Cómo crear la máscara de opacidad?: Hola, bienvenido amigo aquí en esta lección, vamos a aprender a crear una máscara de opacidad en Illustrator. Entonces comencemos. Cuando tenemos múltiples formas. Podemos crear una máscara de recorte. Para el área común de esas formas. Con la máscara de opacidad, también podemos agregarle un degradado. El nivel de transparencia se puede obtener usando gradientes. Así que dibujemos un círculo encima de una forma cuadrada y reajustemos el degradado. En la segunda hoja, estamos colocando un objeto con un degradado en la parte superior. Y van al dolor de transparencia. Se puede agregar un degradado a orientación diferente con circular o sobre un ángulo. Podrías tener múltiples colores para el degradado. Pero cuando tienes dos colores, es fácil de hacer. Reajuste la forma y el área común que desea hacer la máscara. Y una vez que hayas terminado, selecciona ambas formas y haz clic en la opción Hacer máscara en el dolor de transparencia, creará una máscara de opacidad. Si no encuentras esta transparencia, puedes ir a Windows y obtener el panel de transparencia aquí. Aquí está. Simplemente rebobinarlo y seleccionar ambas formas y golpear Hacer máscara. Se puede cambiar el valor del degradado. Cuando un degradado tiene dos colores, digamos naranja oscuro y blanco. Por lo que tomará opacidad, porcentaje de transparencia entre esos dos valores. Digamos que lleva un tiempo ser más transparente y naranja para ser menos transparente opec. Y lo recortará la forma del fondo. Del mismo modo, intentémoslo de nuevo. Ahora, dibuja un rectángulo encima de una forma de máscara y ahora usa el degradado simple, gradiente lineal de blanco y negro. Ve a transparencia, selecciona ambas formas y haz clic en Hacer máscara. Y cuando creamos una máscara de ella, va a crear algo así. Se puede ver que la porción negra se convierte en color blanco. La porción blanca se convierte en pegamento. Alegación similar porque el blanco se convirtió, tratado como transparente y negro como opaco. Puedes notar aquí que es diferente a la máscara de recorte porque la máscara de recorte, el área común, pero una máscara de opacidad. Aquí está la opacidad detrás de la forma. Intente construir su solución. Sigue aprendiendo y sigue adelante. 9. Creación de sombras de caída: Hola, bienvenido de nuevo por ello. Aquí en esta lección, vas a aprender sobre la creación sombras sobre textos y capas de formas. Hagámoslo. Primero, creamos algún texto. Vamos a escribir algo de alfabeto. Abc en mayúscula he escrito. Reajuste el tamaño, la fuente, el color, lo que quieras y reposiciónalo en el lugar correcto en el tablero de arte, donde quieras. Y después de que hayas terminado, solo tienes que ir a fx es estilizar, sombra paralela. Ahora aquí tienes los controles de Drop Shadow. Puedes cambiar el modo a Multiplicar, conservarlo. Opacidad. desplazamiento X e y proporciona cualquier valor en puntos y un desenfoque. También puedes elegir el color de tu sombra. El valor por defecto es el negro. Puedes cambiarlo en cualquier momento después. Presiona Control Z. Si no quieres que se aplique este efecto. Después vuelve a ir a este control el dolor. Para modificar la configuración. Se puede tener un wobbler con área más grande. Podrías tener sombra con diferente color. Digamos que he creado una sombra con color rojo. Esa sombra es un poco del lado derecho de decir, se puede proporcionar el valor en negativo. Si proporcionas 15 píxeles, será hacia la derecha. Si proporcionas 15 negativo, diez negativo, será del lado izquierdo. Así que he cambiado el color del relleno al blanco para que se humedezca con el tablero de arte. Y la sombra paralela agrega un efecto genial. Parece que es un objeto 3D. También puedes editar la sombra paralela en cualquier momento posterior, ir al dolor de apariencia y golpear la sombra paralela. Y puedes modificar la configuración. Se puede cambiar el color. Puedes cambiar el valor de desplazamiento, el modo, la multiplicación o cualquier cosa que quieras. Se puede aumentar la sombra. También se podría crear una sombra que pudiera caer sólo en el eje vertical u horizontal, ¿o sobre qué? Depende de tu elección. Cuando mueves tu objeto a la sombra también se moverá junto con el objeto. Entonces la sombra está incrustada en el objeto mismo, la forma misma. Ahora dibujemos nuestro hexágono. Puedes dibujar cualquier forma, o también puedes combinar las formas usando el generador de formas o la herramienta pluma o cualquier cosa por el estilo. Y aplica la sombra paralela de la misma manera que aplicaste con el texto. Ve a Efecto, Estilizar y Sombra Partida. Y puedes editar usando el panel de apariencia. Simplemente desplácese hacia abajo hasta el punto donde vea esta opción de sombra paralela. Utilizando el panel de apariencia, siempre se pueden modificar los ajustes son efectos que se aplican en cualquier objeto. Puedes cambiar el camino, aumentar o reducir el tamaño de tu sombra. Se puede cambiar el color de la sombra. Cuando intentas usar algún look 3D, o quieres que tu objeto aparezca como un 3D, puedes usar esta sombra paralela. Puedes tomar varios colores. Intentar crear varios objetos gráficos es muy simple hecho. Agregar sombra paralela mejorará tu look. Los efectos que tienes diferentes tipos de efectos de Illustrator y Photoshop los puedes aplicar en tu vector. Una sombra paralela es un efecto vectorial. No va a crear un ráster de imágenes. Por lo que siempre puedes guardarlo como un archivo vectorial o un PNG transparente. Puedes cambiar el color de tu relleno, trazo y sombra. En cualquier momento que quieras. Sigue aprendiendo y sigue adelante. 10. Extruir y biselar 3d: Hola, bienvenido de nuevo amigo. Aquí en esta lección, vas a aprender sobre x2 y funcionaremos en Illustrator. Para que comiencen, puedes dibujar cualquier forma o textos, y posteriormente podrás convertirlo a aspecto 3D. Para que puedas usar un efecto llamado Extruir y estar bien, que se puede encontrar en Efecto 3D Extrude y Bisel. Aquí hemos dibujado un polígono de forma. Siempre que un trazo y color vaya a Efecto 3D. Extruir y B, donde aquí puede proporcionar cualquier ángulo de orientación. El aviso 3D o más características. Golpea Bien, cuando termines. Entonces aquí agrega, convierte el trazo en la profundidad y el grosor y la orientación. Se puede definir. Cuando lo expandes. Múltiples opciones, tienes sombreado, wireframe, diferentes opciones. También puede controlar la intensidad de la luz, la intensidad la luz, la opacidad, el porcentaje de luz ambiental. También puedes controlar las cosas. Sombreando color, puedes. El color de sombreado, podríamos negro, azul, cualquier color que pueda proporcionar. También proporcionar la intensidad y el número de pasos. El golpe Bien cuando termines. Y también puedes editarlo. En el panel de aspecto del panel de vista previa. Puede rotarlo en tres coordenadas, x, y y z, y puede verificar si funciona en su escenario. Si quieres dibujar alguna forma isométrica, también puedes usar esta extrusión y fuimos como atajo para crear nuestras formas tridimensionalmente. Vas a apariencia y puedes editar tus configuraciones y opciones para la función X2. De una manera sin fisuras. Intenta aplicar esto, Extruir y Bisel en múltiples formas, colores y más. Puedes cambiar el color de tu castor y decir si proporcionas algún color oscuro, también afectará el color de relleno también. Generalmente toma el color de un trazo. Y escribamos cualquier texto. Es escalarlo para hacerlo más grande. Y cuando tu texto sea más grande, ve a Herramienta Selección, selecciona tu texto, muévelo y de la manera que quieras. Ahora cambia el color y aplica el mismo método. Solo tienes que ir a Efectos y Extrusión 3D y B donde está. Y cambia de ángulo. Puedes definir tu propio ángulo. Se puede cambiar la perspectiva. Y puedes crear textos y objetos increíbles que pueden verse en 3D para probar la solución de construcción de carreteras. Sigue aprendiendo y sigue adelante. 11. Las monedas de cilindros isométricos extrude y biselan: Hola, bienvenido amigo. Aquí en esta lección, vas a aprender a crear isométricas como monedas usando X2 y lo haremos en Illustrator. Entonces comencemos. Primero creemos una forma como un círculo circular, Ryan, redondeado, igualmente simétrico. Y cambiemos el color a un poco. Tonalidad dorada, naranja dorada. Mantener el trazo era del mismo color que el relleno. Y ahora solo mantén un Select, ve a Efectos nuestro 3D y extruye y lo haremos, nos interesa cambiar la posición a top hit isométrico. ¿Bien? Entonces ahora hemos creado un punto sencillo. No te confundas. Estamos utilizando la Extrusión y Bisel. No cambiamos nuestros otros ajustes de configuración. Acabamos de proporcionar la parte superior isométrica como una posición. A continuación, podemos hacer es agregar un degradado a nuestro objeto. Gradiente nos ayuda a conseguir debajo o brillo metálico. Puedes cambiar un poco el color usando los controles de ajuste de color. Obtuvo un esquema de color RGB y la combinación produce resultados. Así que una vez que estés satisfecho, puedes moverte en la edición. También se puede cambiar la apariencia de la extrusión. Se puede poner isométrica izquierda, derecha, cualquier cosa por el estilo. Pero de esta manera monedas isométricas. La cara superior como Quine se mantiene en el suelo. Entonces es igual de simple. Así que ahora podemos crear múltiples clientes simplemente copiándolo, duplicándolo, y colocándolo réplica, Oval la pantalla en cualquier lugar. Así que ve a la opción de capa y obtén una vista visual. Podrías ajustar la posición de tus puntos en la pantalla. Y una vez que intentes crear un tipo de forma similar, no obtendrá la vista como moneda a menos que hagas la extrusión. Simplemente cópielo y pégalo en la parte superior. Podemos crear alguna pila natural de monedas, o podemos colocarlas aleatoriamente en cualquier lugar de la pantalla. Por lo que es una de las cosas importantes que se pueden utilizar en diversos tipos de proyectos como financieros, bancarios y diferentes tipos de proyectos que puedes usar. Puedes usar para tus esfuerzos de cualquier juego o cualquier cosa que quieras crear. Illustrator es ampliamente utilizado para crear activos de juegos de nuestras animaciones y otros proyectos también. Puedes usar este tipo de cosas. Esta es una forma sencilla. También puedes agregar detalles a tus clientes IT o injustos para explorar todos los ajustes. O podrías agregar más color, agregar más detalles, y puedes crear con diferentes versiones. Entonces agreguemos un fondo del mismo color y degradante. También podrías poner algo de texto aquí, como monedas o algo por el estilo, y también aplicar Extruir. Y vamos a hacer ese texto para que sea atractivo. Entonces se sentirá como que todo está en 3D. Y aquí está. Este fondo degradado parece que es un telón de fondo. Entonces la gente que es de fondo fotográfico, la nariz que compré es un telón de fondo. Entonces un telón de fondo como alguna luz que obtienes, una luz o luces de estudio. Míralo, consigue este tipo de bucle. Puedes cambiar el color de tu texto. Y una vez que hayas terminado, solo tienes que ir a Efecto. 3d. Extruir y Bisel. No olvides seleccionar tu objeto o capa que quieras extruir usando la herramienta de selección. Se puede experimentar. Nadie crea una ilustración impresionante. En el primer hit. Necesitas practicar y cambiar las cosas. Aplicar, Extruir y Biselar. Y aparece para que podamos conseguir algo diferente esta vez. Ve a la posición y elige la parte superior isométrica. Entonces va a crear así. Podemos obtener la pierna derecha isométrica. Si intentas rotar. No va a conseguir este tipo de efecto perfecto. Bloqueará algún tipo de textos. Se puede obtener isométrica, izquierda, isométrica, cualquier cosa, ¿verdad? Simplemente experimente o puede proporcionar manualmente su propio ángulo usando las coordenadas XYZ y la opción del controlador. Una vez que hayamos terminado, simplemente coloque su texto y guarde su proyecto. De manera similar también podrías crear algunas cosas son más activos u objetos diferentes como frutas, verduras, y en objetos 3D. Aquino, una de las cosas más sencillas de hacer. Se ve bien. Simplemente vas a agregar más cosas. Sigue aprendiendo y sigue adelante. Y no olvides ser innovador. 12. Conceptos básicos de las herramientas de la urdimbre: Hola ahí. Bienvenido a esta lección donde vamos a aprender sobre uso de la herramienta de envoltura de marionetas en Illustrator. Así que vamos a intentarlo. Orbitrap te permite mover tu objeto o esqueleto corporal de tu ilustración, igual que estás moviendo una marioneta. marioneta tiene múltiples articulaciones, como la articulación de la rodilla, articulación del hombro, la articulación del codo, unión del cuello y otras articulaciones. El caso humano, también podrías crear palpate para una variedad de cosas como un árbol o algo por el estilo. Para que puedas mover un objeto es suavemente colocando alfileres sobre ciertas áreas. Entonces estamos dibujando círculos y rectángulos. A veces Illustrator detecta automáticamente dónde colocar los pines para crear un púlpito. Una vez que esté usando un círculo y un rectángulo simples, detectará automáticamente que se supone que los circuitos deben unirse y que los rectángulos podrían ser el hueso contiguo. Se trata de un esqueleto general. Una vez que hayas terminado con esto, puedes posicionar cualquier cosa encima de él. Entonces como si la articulación se mueve con el pin, puedes poner cualquier cosa como cualquier diseño, cualquier forma y la ilustración y ensamblar encima de ella y agruparla con el fondo. Una vez que son objetos se mueve. También moverá todo el cuerpo. Esto también se usó en animaciones, pero la animación tiene que grabar cosas, pero una ilustración, no es necesario grabar, pero hay que ajustar las cosas en consecuencia. Puedes crear múltiples etapas de una misma ilustración usando esta herramienta de marioneta. Hemos creado una mano unilateral. Simplemente agruparlos y cópielos. Ahí. Una vez que copies, ve a Transformar y Reflejar. Obtendrás el tipo similar de movimiento de manos y piernas. La simétrica igual. No necesitan copiar todo, tratar de automatizar cosa. Y aquí está, Tenemos un esqueleto humano completo. De esta manera. No exacto hueso, esqueleto, sino de manera sencilla. Ahora, sólo tienes que seleccionar todo. Mantenga pulsado el botón derecho y agruparlos juntos. Entonces esta vez todos están agrupados. Solo tienes que ir a Envoltura de marionetas, haz clic en el alfiler. Y lo es. Para que puedas ver las marcas y los planos aparecen en la pantalla. A veces puede haber ubicaciones donde necesite colocar pines adyacentes. Así que solo trata de rondar. Cuando, una vez que haces clic en cualquier dolor, haces doble clic, puedes moverlo elásticamente como se está moviendo. Entonces, si estás moviendo el pin, no solo estás moviendo el círculo. Estás distorsionando todo el esqueleto en consecuencia. Se siente como si estuvieran anclados en el tablero. Es increíble. Esta es una herramienta increíble para las personas que están usando esto por primera vez. Solo pruébalo, intenta crear esta cosa o cualquier otra cosa. Y podrías crear una ilustración increíble como tigre ambulante o algo así. Los animales que caminan están moviendo a los humanos, a la bicicleta, a cualquier cosa. Se puede mostrar cualquier tipo de actividad. Así que también puedes hacer ilustraciones para arte tribal o algo así. Representan múltiples etapas de un evento usando pictogramas. pictogramas se pueden crear usando el esqueleto y el envoltorio palpado. Todo el escenario en el que ilustrador no puede crear contenedores para ti. Podrías crear manualmente cualquier dolor en cualquier otro lugar del cuerpo. Así que simplemente haz clic ahí. Haga doble clic sobre el mouse, doble clic con el botón izquierdo y creará un pin. Y si quieres eliminar algún dolor, simplemente haz doble clic en él. Y presionará la opción Eliminar o simplemente la seleccionará y presionará Eliminar en el teclado, se eliminará. Parece que un hombre está boxeando. Puedes crear un evento de boxeo o gimnastas y póster olímpico, cualquier cosa por el estilo. Sé innovador y esto es muy sencillo. Y una vez que hayas usado el pin, puedes usar la herramienta de transformación libre justo al lado del dolor que se puede usar para moverte alrededor de tus pines. También puedes usar la herramienta de selección, pero uno, tú, una vez que uses la herramienta de selección, leerá un objeto completo y agregará imagen como un grupo para que no se mueva. Yo aplico esto, sigo aprendiendo y sigo moviéndome. 13. Cómo dibujar nubes con el constructor de formas: Hola, bienvenidos a esta lección. Aquí estarás aprendiendo sobre herramienta Shape Builder en Adobe Illustrator. Entonces comencemos solo por la Herramienta Elipse. Para dibujar círculos. Simplemente selecciónelo y use un clic izquierdo y arrastre en la pantalla. Aquí, puedes dibujar cualquier número de circuitos. Estaremos dibujando una nube sencilla. La forma de la nube no está disponible por defecto. Y podemos crear una nube dibujando múltiples formas y combinándolas con ellas. Entonces hemos dibujado cuatro círculos y luego dibujamos un rectángulo uniéndolos. En una ubicación que quieras. Solo espera y reposiciona cualquier forma que quieras. Y cuando termines con el posicionamiento, selecciona todas las formas que quieras unir y muévete hacia abajo. Ir a la herramienta de construcción de formas. Deseleccione la herramienta de creación de formas. Y simplemente haz clic izquierdo en el área que quieres que forme parte de la forma. Solo pasa el cursor alrededor. En la pantalla. Necesitamos mantener presionado el clic izquierdo y simplemente cursor alrededor de las formas que queremos seleccionar. Así que hemos seleccionado los cuatro círculos y ahora solo combinamos el rectángulo correctamente. Queremos toda la zona en el medio. No queremos salir de ninguna zona. Entonces esta es nuestra Nube. Entonces esta forma ha sido. Así que solo ve a Herramienta de Selección y podrás cambiar el color de esta nube según tu elección. Puedes aplicar cualquier color y tu nube será ese color. También puede seleccionar un trazo. Puedes activar o desactivar un trazo. Apague el trazo. Entonces esta era una forma de secar una nube. Se puede dibujar una Nube diferente, diferentes formas. Aquí he usado un cuatro círculos y cuando rectángulo, también puedes construir una Nube únicamente con la ayuda de todos los círculos. Entonces hagámoslo. Aquí. Dibujo un simple círculo. Dibuja el círculo de Mohr. Se pueden agregar algunos más grandes o uno más pequeño. Esa será tu propia elección. Simplemente reposicionarlos en el mundo del arte. Y aquí en lugar del rectángulo B, dibuja un círculo. Y podemos combinar todas las formas juntas y puedes separarlo en otro lugar. Así que el Constructor de Formas, puedes hacer dos cosas. Se pueden combinar múltiples formas juntas. También puedes quitar ciertas partes de la forma. Así que solo selecciona todos estos círculos y ve a la herramienta constructor de formas, como se hizo anteriormente. Simplemente desplace el mouse con su clic izquierdo en espera y seleccione las áreas que desea que formen parte de la Nube y cambie el color en consecuencia. Y aquí, no queremos el abombamiento inferior del círculo y la nube, así podemos eliminarlo muy fácilmente. Entonces necesitamos dibujar un rectángulo sobre esta forma. Y puede aplicar la herramienta de creación de formas varias veces sobre una misma forma. Así que solo dibuja un rectángulo. Y nuevamente, vaya a la herramienta de selección, seleccione estas dos formas, la Nube y el rectángulo. Y mantén presionada la tecla Alt y coloca el cursor alrededor con tu clic izquierdo. Entonces de esta manera, puedes quitar una parte de esta forma. De manera similar. También puede eliminar otros segmentos no deseados de la forma utilizando el generador de formas. Simplemente presione la tecla Alt a la izquierda, haga clic. En general. Cuando hayas dibujado una forma en el tablero de arte, puedes organizarlos en diferentes capas, solo y ve al panel Capa aquí. Y aquí tenemos dos formas de nubes. Y tenemos que reorganizarlos en diferentes capas para poder realizar cualquier operación más adelante. Esta es una buena práctica. No es obligatorio, pero cuando tienes que someterte a la edición en un momento posterior de un proyecto, la manera dispuesta en capas sería útil para activar o desactivar cualquier visibilidad del tablero de arte. Sigue aprendiendo y sigue adelante. 14. Dibujar el engranaje de las ruedas mecánicas con el constructor de formas: Hola, bienvenido Brian. Aquí, en este ejercicio, estás aprendiendo a crear una forma mecánica usando la herramienta Shape Builder. Simplemente selecciona el polígono, haz doble clic en el tablero de arte y solo define el tamaño aquí, estaré creando un octágono. Así que solo proporciona ocho sitios. Simplemente reajusta el tamaño de este arco a él. Debe ser igual en tamaño. Puede mantener pulsada la tecla Mayús mientras expande la forma de U. Tienes uniformidad. Ahora, dibuja triángulos. Queremos triángulos largos. Pin triángulo que debe ser mayor que el radio de este polígono, desplazarlo. Será el polígono dirección hacia afuera desde el centro. Queremos triángulos similares, solo triángulo duplicado. Y haga clic derecho en Transformar Reflejar. Tenemos que reflejarlo sobre la línea horizontal. De esta manera, conseguimos dos triángulos. Sólo hay que ponerlos a reírlos correctamente. Parece una brújula, pero vamos a estar quitando algunas formas. Sólo tienes que seleccionar estos dos triángulos y agruparlos juntos. Grupo con el botón derecho del ratón. Y ahora solo copia los triángulos y rotarlos 45 grados. Simplemente haga clic derecho, organice, transforme y gire. Esto proporciona un 45 grados y golpe. Bien. Entonces aquí hemos creado los triángulos al descubrir todos los bordes del polígono. Porque estaremos dibujando la forma que tiene sitios de trucos similares. Entonces de manera similar, solo aplica el mismo efecto varias veces. Aquí estaremos requiriendo ocho triángulos cubriendo todos los vértices del polígono. Entonces esta es nuestra forma. Y luego seleccionar todo en el mundo del arte. El polígono y el triángulo e ir a herramienta constructor de formas van a eliminar algunos componentes que en realidad no requerimos. Entonces o puedes quitar la pieza que no requieres, o puedes ir a seleccionar las partes que significa URI. Así que hemos seleccionado la parte interna y luego mantén pulsada la llave de aceite y volvemos con tu izquierda. Pulsa sobre el ratón para eliminar los componentes que no nos referimos. Habrá quitando los lados exteriores del triángulo, así como el centro. Nos quedamos con una buena forma. Hay, podría haber algunas selecciones que no verás con una resolución normal. siempre puedas acercar y seleccionar los componentes que quieras. Tan solo sube el control. Además, puedo hacer zoom en el tablero de arte y luego simplemente quitar la sección que no quieres. A veces podría ser una selección minúscula. Así que basta con acercar. Estos son los triángulos son diferentes formas que se han creado sobre la intersección de múltiples segmentos. Puedes quitar estas formas o puedes dejar algunas de ellas. Porque queremos la total transparencia. Solo tienes que ir a Herramienta de Selección y aplicar cualquier fallido a esta forma. Un tono más claro de gris funcionaría aquí. Pero es un componente mecánico. Debe ser vibrante. Simplemente coloque un círculo aquí hacia el centro y proporcione cualquier color aquí. También puedes aplicar el constructor de formas con el círculo. Y mueven la parte central para crear un vector transparente. O cuando estés creando una imagen, simplemente puedes aplicar alguna sección circular que no hemos eliminado. Eso no es un problema. Entonces esto es un simple ondas mecánicas. De manera similar, puedes crear todos los objetos mecánicos y cualquier cosa que quieras seguir aprendiendo, seguir avanzando. Y creamos. 15. Primeros pasos con el trazado de imágenes: Hola, bienvenido amigo aquí en este ejercicio práctico estás aprendiendo sobre el rastreo de la imagen, función y Adobe Illustrator. Vamos a hacerlo. Esta es una lección de nivel principiante. Entonces aquí lo haremos. Apenas aprendemos a trazar una imagen. Entonces tomemos una imagen objeto de un plátano. Se toma con una DSLR sencilla con un fondo liso. Puedes tomar cualquier imagen para el rastreo. Aquí el rayo estaba más fresco así que el color se ve un poco gris. Así que no te preocupes, rastrearemos todo. Por lo tanto, el rastreo le permite renderizar una imagen en diferentes formas vectoriales. Entonces, en realidad, una imagen es un píxel que forma de píxel. Y puedes convertirlo en vectores y puedes usarlo en cualquier lugar desde animaciones hasta efectos visuales y muchos dominios diferentes. Se puede utilizar para el diseño gráfico y otras funciones. Así que solo ve a Windows y selecciona la opción Image Trace para trazar una imagen. Una vez que hayas colocado una imagen, tienes que ir a la opción Image Trace. Hay múltiples formas de llegar a la opción de rastreo. También puede elegir el espacio de trabajo para el rastreo, o puede dibujarlo manualmente desde Windows. Entonces, cuando intentes rastrear de la manera predeterminada, lo hará con el canal alfa. De lo contrario, tienes muchos presets para elegir. Entonces hay varias opciones, alta fidelidad, baja fidelidad, múltiples colores, formas de color, y así sucesivamente. Así que vamos a elegir la opción de carrera de seis colores. Por lo que trazará una imagen y la convertirá en vectores con seis colores diferentes. Cuando aumentes el número de colores, lo trazará de una mejor manera. Entonces esta es la imagen final que hemos generado. Puede cambiar el número de colores desde el interruptor de palanca, o puede proporcionar manualmente el número de colores que desee. Así que más número de colores, agregaremos más detalles a tu imagen. Con menor número de colores sería menos detallado. Así que nuestro plátano vuelve sobre el plátano cuando trazamos con el menor número de colores, parece un juego animado de los 80 o 90. Cuando solíamos jugar varios esquemas. En el día de los 90. Los juegos fueron diseñados trazando objetos del mundo real y convertidos en vectores que se han utilizado con fines de animación. Estos días. Hay un método CGI avanzado, por lo que no se utiliza. El retroceso se utiliza para el diseño gráfico. Por lo que puedes realizar varias opciones de rastreo aquí. Usted puede elegir diferentes presets se basan en su requerimiento. Puedes ir con cualquiera. Cuando eliges un mayor número de colores. Se detallará. Y simplemente pocos diseñadores eligen menos fidelidad para obtener pequeños detalles. Psi, digo aquí tenemos puntos en el plátano. Si quieres quitarlo, puedes quitarlo. En los próximos ejercicios estás aprendiendo más sobre las Opciones de Rastreo en Illustrator. Para seguir aprendiendo y seguir practicando. 16. Mejora de la traza de imágenes: Hola, bienvenido de nuevo amigo. Aquí en esta lección estás aprendiendo más opciones sobre locos. Vamos a hacerlo. Entonces aquí solo hay una imagen diferente. Esta vez, manejamos imagen de objeto, ofrecemos a la materia. El fondo blanco aislado, donde podemos trazarlo de tres formas distintas. Primero, tienes que rastrear la opción justo en el tablero. Para que puedas rastrear, pero se trazará en su configuración predeterminada. Entonces alfa es por defecto. Otra forma es elegir un espacio de trabajo, o puedes elegir nuestro trabajo de rastreo es espacio y tienes todas las opciones que obtienes de Windows para rastrear en el lado derecho. Entonces aquí podemos rastrearlo de dos maneras distintas. Tenemos múltiples presets. Así que vamos a trazar en seis colores. Cuando trazamos en seis colores, no se ve muy bien, aunque sólo hay dos colores, pero diferentes tonos del color son importantes. Entonces un jitomate es de color rojo con el fondo blanco con diferentes sombras. Entonces probemos diferente método de rastreo. Cuando aumentes el número de colores en tu imagen, ésta agregará más detalles. Aunque todos, todo estará en vector. Así que no hay necesidad de preocuparse por el tamaño. Están en lo que respecta al rastreo con 12 colores. Para que puedas aumentar el color o puedes cambiar tu manera diferente. Entonces, cuando quieras tener 256 colores, puedes ir con ajustes preestablecidos de alta fidelidad. Entonces, cuando trazas en la alta fidelidad, mantendrá 256 colores para una imagen, el formato vectorial. Por lo que tomará un poco más de tiempo que seis árboles y otros, se ve casi idéntica a la versión pixelada de la imagen, pero no es una forma de píxel, es una forma vectorial. Podemos tomar la baja fidelidad. Será similar, pero con menos colores. Entonces parece pintura al óleo. Es imagen muy bien decorada, por lo que se puede obtener una diferencia muy detallada entre los colores y las tonalidades. Casi parece un aceite coloreado o cera. Tipo de look cuando quieres crear una imagen o un diseño gráfico. Con hover, lo que ocurrió en óleo, color de pintura o aspecto ceroso. Puedes ir con un rastreo de baja fidelidad. Cuando trazas con un color de tres o muy pocos colores en la imagen, se ve como un canal alfa o algo desde el espacio exterior o muy baja resolución. Entonces no funciona. Entonces aquí, puedes elegir blanco y negro con rango de altura de escala de grises. Los colores de las escalas de grises también son importantes cuando se desea agregar detalles. Algo, a veces podrías requerir un look vintage. vendimia vieja se incorporaría mejor con un cambio en blanco y negro. En ese momento. Puedes ir con eso. De lo contrario, también tienes diferentes presets. Si el color en animal canal alfa personalizado. Una vez que hayas probado todos los presets y solo lloras todos los presets, diferentes presets aplicados en varios tipos de imágenes. Estoy usando un objeto fotografiando con un fondo aislado. También puedes tomar un trasfondo diferente. He tomado la imagen del objeto aislado porque generalmente tendrá un tipo de colores monótonos. Entonces Banana estaba en amarillo y tonalidades de amarillo. Entonces el rastreo sería una forma adecuada. Se requerirá menor número de colores, eso nos dará una mejor investigación. Por lo que trazar con seis o 12 colores para un plátano con objetos aislados sería fácil y distinguible cuando se compara algún fondo ruidoso con múltiples colores, porque el fondo también requerirá trazado también. De lo contrario, puedes simplemente recortar una imagen y rastrear lo que quieras. En realidad, solo prueba cada preset y sigue aprendiendo y sigue avanzando. Estás aprendiendo más sobre las carreras y los próximos ejercicios. 17. Obras de arte recolor part-1: Hola, bienvenidos amigos. Alrededor de esta lección, aprenderás con anticipación el trazado, la opción y el ilustrador. Entonces aquí estaremos no solo trazando una imagen, vamos a cambiar todo el esquema de color de la imagen. Entonces aquí tenemos una imagen de una familia de monos. Aquí hay una familia de monos MCAT del sur de Asia. Acabaremos de recortar esta imagen para tomar la selección de solo monos? No queremos todo desde el fondo. Un poquito. El fondo está bien, pero no todo. Así que sólo hay que poner una cicatriz en que podamos crear un cartel a partir de esta imagen. Aquí tenemos esta cosa y simplemente reubicar las imágenes aéreas, posicionarla en consecuencia. Datos de tamaño completo, ¿justos? Ya sabes qué hacer a continuación, solo tienes que ir a la opción Image Trace, imagen seleccionada. Y aquí estaremos usando la opción de rastreo de baja fidelidad. Entonces cuando trazamos con una baja fidelidad , tendrá 256 colores. Aquí. Lo estará rastreando. Entonces solo echa un vistazo a cómo se genera el resultado. Genial. Tómate un poco de tiempo. Basado en su procesador. Generador y pintura al óleo como vector. Se verá casi idéntica a la imagen original, pero parece que ha sido pintada. Eso diferencia. Tenemos a la familia de los monos. Se ve muy bonita. Entonces cuando queramos crear un póster, ver con monos y color azul o verde, seleccionaré los cinco. Diferenciar cómo puedes reavivar el arte. Por lo tanto, debe seguir algunos pasos para cambiar el color de su obra de arte. Primero, requeriría Crear contornos y luego desagrupar. Entonces recordaremos la obra de arte. Así que no te preocupes, solo sigue los pasos en consecuencia. Así que aquí también podemos verificar otros métodos de rastreo. Para que puedas rastrear. Así que antes árbitro, rastro de baja fidelidad, estabas a 56 colores. Por lo que va a ser un trabajo muy tedioso recolorear todos los colores, digamos aquí regenerados en seis colores. Entonces seis colores serían fáciles de volver a pintar. Este tono marrón del color no se ve muy bien. Pero cuando tenemos que diseñar un póster, será de ayuda. Ahí podemos generar esquemas. ¿Por qué esta opción? Podemos crear contornos para la forma. Contornos sin forma. Sólo tienes que ir al contorno que forma. Siguiente. Sólo tenemos que ampliar la opción. Y está al lado de la vista de esquema. Hay una opción Expandir. Solo necesitas hacer clic en Expandir. Entonces, cuando haces clic en Expandir, te permitirá desagrupar y volver a colorear las ilustraciones. Así que solo haz clic derecho e imagina y haz desagrupa. 18. Obras de arte recolor part-2: Después de haber desagrupado varios componentes, ahora es el momento de volver a colorear la obra de arte. Se puede ir a la opción de re-color colocada junto a esta opción de color. Aquí tienes seis colores diferentes porque hemos enloquecido cualquier mayor con seis colores uno por uno, estaremos cambiando el color de este componente de color de esta imagen. Aquí, solo tienes que ir a la nueva opción de color. Simplemente haga doble clic en él para cambiar el color. Simplemente reposiciona tu opción de obra para que tu imagen sea claramente visible. Para que puedas decidir qué color elegir. Entonces probemos con un esquema de color verde. Así que solo toma un color más oscuro y reemplázalo por un tono más oscuro de otro color. Entonces aquí lo estamos reemplazando por un color verde. Entonces este uno por uno, acercándose un poco más a los tonos más brillantes, puedes copiar el código hexadecimal de la imagen y simplemente quitar el punto de color. Opción de selección de color un poco hacia los tonos más brillantes. De esta manera hemos cambiado tres colores. Puedes seguir tu propia técnica de elegir el color. Puedes ir a las combinaciones de colores desde sitios web como color.adobe.com o en cualquier otro lugar. Entonces lo estaba haciendo de una manera sencilla. Entonces aquí tenemos unos monos verdes. Hemos cambiado las hojas de color. Se ve imagen real con un color diferente, sombra, color verde. Bueno, cuando quieras diseñar un póster, puedes usarlo. Incluso en algunos branding la conciencia es campañas. También puedes usar. Una vez que hayas cambiado tu color y lo hayas guardado, se sobrescribirá el nuevo color. La próxima vez. Cuando quieras cambiar el color. El color original ya no estará disponible. Entonces ahora vamos a reemplazarlo por los colores azules porque queremos crear una postura final de mono azul. Aquí, sólo voy a hacer lo mismo. Reemplazar la sombra oscura de verde pero la sombra oscura de azul y la sombra clara de verde a la sombra clara de azul. Una mejor manera es elegir una combinación de azul y un poco color índigo o violeta que estamos usando una combinación de estos dos colores, medios tonos, entre estas cosas, habrá repintado. También puedes ir con ella al color del pelo o a la fidelidad de 16 colores. Entonces en ese caso, quieres cambiar, hay diferentes formas, diferentes colores. Pero finalmente, que sería de aspecto más decente. Depende de tus proyectos y tus ideas. Así que de esta manera puedes crear, siempre me he preguntado cómo la gente crea fácilmente este tipo de carteles. Pero ahora sabemos cómo hacerlo. Sugiere tomar cualquier foto, ir al vacío y simplemente reemplazar los colores de todo lo que veas. Aquí hemos creado o guardado campañas de monos para el color azul de los monos. Se pueden resaltar diferentes entidades. Decir aquí ojos y cara con énfasis. Y puedes escribir texto diferente aquí, escribiendo textos de un mono azul. Y solo cambia el color de negro a blanco para que sea visible en este fondo. Entonces selecciona el texto. Puedes cambiar la fuente de la manera que quieras o cualquier cosa que quieras hacer. Así que prueba diferentes cosas y solo practícalas. Ve al mundo real y diseña tus propios pósters. Con trazado de imágenes. Esto es que podemos usar los archivos del proyecto. Practicas estas habilidades por si tienes. Quieres una revisión de cualquier cosa. De lo contrario, siga aprendiendo y siga moviéndose. 19. Máscara de recortes y póster: Hola, bienvenido de nuevo amigo. Aquí en esta lección, estás aprendiendo a trazar una imagen de un micrófono, crear una máscara de recorte y luego un refuerzo de este micrófono. Entonces hagámoslo. Así que sólo tienes que ir a un espacio de trabajo de pastoreo, seleccionar esta imagen y trazarla. Puedes crearlo usando diferentes presets. La baja fidelidad sería una imagen de mejor calidad. Parecerá una imagen de aceite. Alternativamente, puede rastrear usando diferentes presets, color seguro, 12 colores y una fidelidad de color diferente, incluso en color gris y canales alfa. Así que vamos con la modalidad de 16 colores. Ahora. Estaremos creando un contorno de esta imagen porque no queremos que el fondo Trace de escala de grises aparezca en nuestra postura. Solo necesitamos este póster interno de micrófono condensador. Para que lo puedas hacer de otra manera. Puedes ir con Photoshop y usar la Herramienta Lazo. La herramienta Lazo también está disponible en Illustrator. Voy a estar usando una pluma a Moscú. Este micrófono. Yo sólo lo colocaré. Los puntos en consecuencia varían. Uno, solo lo estoy cultivando más o menos. Algunos componentes pueden superponerse. Esto es simple, recortado. No requiere ninguna habilidad Y alta. A veces puedes tener imágenes complejas. Por lo que será mejor usar la Herramienta Lazo en lugar de usar la herramienta Pluma. Sólo tienes que obtener la selección. Vaya a la herramienta de selección, seleccione el fondo, así como esta nueva forma y haga clic con el botón derecho en la máscara de clip. Entonces aquí tenemos una máscara de recorte de este micrófono. Entonces, ¿qué hace una máscara de recorte para los que no lo saben? La máscara de recorte es una máscara común de una imagen donde se hace clic en un límite de un objeto desde el fondo. Entonces aquí tenemos un técnicamente recortado este micrófono de fondo. Entonces queríamos un vector Mike. Ahora, así que por eso usamos el rastreo. Se puede crear estado sobre el fondo. Voy a ampliar cualquier trasfondo. Entonces aquí hemos dibujado un rectángulo con un fondo de color blanco. Simplemente reposicionarlo en consecuencia al tamaño de un póster o una invitación Dios que quieres hacer es actuar. Estaré diseñando un cartel para un show de comedia stand up de micrófono abierto. Para que puedas colocar un micrófono condensador en el lado derecho o bien en el lado izquierdo. Entonces este micrófono está orientado hacia, inclinado hacia el lado izquierdo. Entonces colocaré nuestro texto en el lado izquierdo. Solo usa la herramienta de texto. Redimensiona tu texto para que sea visible para la audiencia. Así que solo escribe cualquier cosa aquí, estoy tocando micrófono abierto y solo re-escalarlo. Solo aumenta el tamaño. Y vas a la herramienta de selección y la reposicionas de la manera que quieras. También se puede separar el texto. Diré abierto y Mike en diferentes líneas. Para que puedas editar la fuente, el tamaño de fuente y la edición que quieras. Solo toma esta sencilla fuente. Eso es. También puedes poner algunos detalles más como renovar nuestro tiempo, la actuación del evento, que es divergente, digamos 04:00 P.M. este es el momento de David. Pero cualquier cosa que quieras. ¿Correcto? Después de eso, usaremos extraer el mismo esquema de color del micrófono usando la herramienta cuentagotas. Sólo tienes que ir a la herramienta cuentagotas. Toma cualquier color del micrófono, dijo que nos veremos bastante decentes. Aunque. Un tono dorado funcionaría aquí. Porque nuestro micrófono condensador es de tono dorado. Tiene un color diferente. Reutilizando la misma elección de colores. Entonces toma el, podría escribirse en, ya sea en color oscuro, están en el color claro, pero hay que invertirlo del fondo. Aquí tenemos un fondo de color claro, más ligero y moderado. Puedes tomar un color más oscuro. Simplemente selecciona tu micrófono y reemplaza ese color. Así que intenta crear tus propias imágenes de póster. Use mascarilla para aumentar y recortar. Sigue aprendiendo y sigue adelante. 20. ¿Cómo usar Envelop distort?: Hola amigos. Bienvenido a esta lección donde vas a aprender sobre Distorsionar sobre a textos populares. La transformación me lleva menos lugar. Una imagen. Aquí tenemos una imagen objeto de un plátano. Entonces vamos a escribir textos en la superficie del plátano. Y estaremos escalando o texto usando la herramienta de malla para rellenar la forma del plátano. De esta manera puedes distorsionar tu carácter y tus letras en forma de plátano. Y puedes reemplazarlo y utilizarlo en diversos proyectos de diseño gráfico y diseño. Así que simplemente escribe un texto. Aquí estoy escribiendo un plátano. Siempre se puede cambiar la fuente, es el ordenamiento en teselas, el color, y hay varias opciones de carácter y párrafo. Para realizarlo. Es solo reposicionar tu texto casi en medio de tu forma para que pueda distorsionarse igualmente. Ahora solo tienes que ir al objeto, solo necesitará volver a escalarlo correctamente, el plano horizontal y el plano vertical para que no cruce el contorno después de ella. Pero no hay que preocuparse, incluso si su trabajo no encaja articuladamente en su forma, puede volver a escalar en cualquier momento posterior. Entonces solo ve a Object, Envelope Distort y ve a Mac con una malla. Aquí. Es necesario proporcionar el número de filas y columnas. Puedes ir con las opciones predeterminadas o proporcionar tu propio conjunto de valores. Entonces aquí tenemos más, necesitamos unas columnas más. Así que solo proporciona un seis columnas y menos número de filas. Compara dos columnas. Así que sólo cuatro filas. Será fácil distorsionar. No proporciono un mayor número de filas y columnas. Entonces requieres, porque va a ser difícil distorsionar todo y aún menos cantidad de valores no hacen una distorsión agradable. Así que solo seleccionamos los puntos usando la herramienta de selección y simplemente re-escalamos tu malla. Solo un clic y también puede hacer doble clic y volver a escalar hacia el brazo izquierdo, mantener presionado y arrastrar simplemente para reajustar. Puedes llenar toda la forma esta manera y también puedes usar una combinación de textos, decir múltiples líneas y múltiples palabras, o incluso un párrafo para llenar todo un barco. Pero otro objeto muy pequeño. Por lo tanto, puede tener un sistema complejo como un automóvil de construcción industrial, o cualquier cosa mecánica o cualquier cosa que parezca compleja como Creta. Donde requerirás mucho número de textos. Aquí, puede ver que N y a caracteres se estiran sobre las columnas inferiores, filas v y a, Sobre el plano de disposición tanto horizontal como vertical. Donde los caracteres del medio a y n se expresan sólo en el eje vertical. Horizontal. Usted puede igualmente es nevera cada personaje para llenar toda la forma. También puedes aumentar la profundidad y el área de tu primer personaje. Ahora para crear un CamelCase o algo así. O puedes enfocar tu idea cuando estés usando varios textos. Obviamente se puede aumentar el tamaño del texto resaltado o reducir el tamaño del texto menos importante. Entonces solo necesitas reemplazar la forma con el servidor. Siempre se puede desactivar incluso después de la edición, se puede cambiar la fuente. Opción de estilismo. Depende de tu elección. Puedes ir con cualquier fuente o puedes crear tu propia fuente también. Ese es un momento para otra lección. Pero aquí, solo cambia el color de tu texto. Aquí. El plátano viene generalmente en color verde y amarillo, y aquí tenemos un plátano amarillo. Plátano. Entonces solo necesitamos cambiar el color de nuestro texto a algo idéntico a este plátano. Puede tener un tono amarillo o textura amarilla. Para usar solo la herramienta Cuentagotas, puedes usar la herramienta Cuentagotas para también puedes usar la herramienta Cuentagotas para elegir el color de la forma. Puedes desactivar la visibilidad de la imagen original para que puedas rellenar esta forma. El beneficio de usar esta distorsión de envolvente es que se puede identificar un objeto sin siquiera mirar objetos. solo hecho de leer un texto no tendrá sentido completo. Puedes distorsionar tus textos en forma de objeto. Entonces no todos los que conocen la ortografía del plátano o entienden lo que es el plátano, pero cualquiera puede entender lo que está escrito sin siquiera leer lo que está escrito. Este es el poder del punto analítico aquí puedes ver que es de color amarillo, distorsionado en forma de plátano y un texto es root n. Así que disfruta de esta cosa. Sigue aprendiendo y sigue adelante. 21. Texto en trazado: Hola amigos, bienvenidos de nuevo. En esta lección, estarás aprendiendo escribir textos o dar forma o aparte. Así que simplemente estás dibujando cualquier forma aquí o puedes usar una herramienta de pluma o la herramienta de curvatura. Estoy usando la herramienta de curvatura para dibujar piezas simples de la manera correcta. Usa la herramienta de selección después de haber dibujado tu forma y simplemente cambia tu relleno. El nulo. No queremos que aparezca nuestra forma. Que solo podemos cambiar el color del trazo así como el relleno a ninguno. Si quieres que tu forma, contorno aparezca, puedes mantener el color del trazo. Entonces, cuando intentes escribir algún texto en la superficie, no aparecerá. Simplemente vaya a la herramienta Texto y seleccione el tipo en una herramienta de trazado, y simplemente haga clic en la superficie de sus textos de su parte. Por lo que creará algunas cadenas aleatorias. Lorem ipsum dolor sit MA, o puedes reemplazarlo con tus propios textos. Así que simplemente haz doble clic y escribe lo que quieras. Simplemente. Ahora, podemos simplemente escribir cualquier cosa en el acto. Seguirá esta parte. Aquí se ve la magia. De esta manera puedes simplemente crear muchos efectos de diseño usando texto, seguido de cualquier parte que definas. Por lo que no hace falta escribir textos verticales y horizontales son solo cambiar el grado. También puedes invertirlo. Aquí. Tienes tres líneas. La línea central, parece un triángulo en ángulo recto. Simplemente puedes hacer clic en él y simplemente arrastrarlo hacia el lado izquierdo o derecho. De igual manera, la primera línea, línea perpendicular puedes mantener hacia el lado izquierdo o derecho. Por lo que definirá dónde sus textos necesitan exactamente para comenzar a escribir. No es necesario escribir un texto grande sobre toda la parte. Si tu texto es pequeño y tu parte es lo suficientemente grande como para cubrirlo todo, puedes simplemente reposicionar tus gustos a la ubicación deseada. De igual manera, cuando golpeas el último punto de tu última línea perpendicular de tu texto de curva, simplemente arrastrará tus textos hacia el lado izquierdo. Entonces cualquier cosa que se escriba después de esa última línea, no se le aparecerá a tu audiencia. Entonces puedes usar todas estas tres líneas perpendiculares y escribir cualquier cosa en cualquier forma que sugiera. Vuelva a colocarlo hacia el lado izquierdo, y luego dibuje cualquier forma, un círculo. Puedes dibujar un polígono estrella, agregar cualquier forma y ver que también podemos escribir cualquier cosa en la forma. Simplemente cambie el relleno a nulo. No queremos ningún trazo. Si quieres, solo puedes tener un trazo un poquito. Utilice el mismo tipo en la herramienta de trazado. Y puedes simplemente escribir cualquier cosa por esta parte, justo. Algún tipo de texto aleatorio o cualquier cosa textos circulares. Quizás te hayas preguntado como a veces los que votan o cualquier cosa en la escuela o universidad los logotipos se diseñan de esta manera usando la parte de texto circular. Entonces dibujan un círculo y mantienen los textos sobre la superficie, sobre la parte del mismo círculo. Puedes cambiar el radio de tu círculo en cualquier momento que quieras. Puedes hacerlo ovalado, puedes estirarlo hacia abajo. También seguirás el mismo camino. Puedes reposicionar tus textos invertidos. Simplemente juega con estas tres líneas perpendiculares y trata de ser creativo. Dibuja varias partes de código lineal, pero diferentes formas. Incluso puedes usar una combinación de formas. Puedes dibujar una nube de múltiples círculos usando la Herramienta Creador de Formas. Puedes poner tu texto sobre la Nube. Ahora sé innovador, prueba nuevas ideas. Y cuanta más práctica hagas, todo lo aprenderás. Entonces solo haz estas cosas. Se puede hacer mucho con escribir textos en una parte. Así que solo usa esta herramienta para crear diseños e ilustraciones increíbles. Sigue aprendiendo y sigue adelante. 22. Tipo de área: Hola, bienvenido de nuevo amigo aquí en esta lección, va a aprender y una técnica tipográfica increíble que se llama herramienta tipo área. Así podrás crear cualquier forma o incluso un texto y simplemente llenarlo con textos aleatorios que cubrirán todo el contorno o contorno de la forma. Simplemente escriba cualquier texto. Aquí voy a escribir una cadena más pequeña que es t. Hay una delicia Para India en los británicos de todo el mundo. Mucha gente disfruta del té, así que solo tiene una cadena más pequeña, t. Así que solo necesitamos volver a marcar es texto mediante el uso de técnicas tipográficas. Entonces, ¿qué tenemos que hacer? Puede seleccionar una fuente adecuada. Primero, reescale sus textos al tamaño grande y luego haga clic con el botón derecho y cree contornos. Así que de esta manera podemos separar todos y cada uno textos y cada letra y estaremos animando cada uno de ellos. También puedes desagruparlos para obtener una selección individual. Entonces aquí voy a estar seleccionando uno por uno. Sólo tienes que ir al primer texto, usar la herramienta cuchillo y hacer un corte. Justo en medio de este segmento. Simplemente no escribimos y completamos el texto del área. Solo necesitamos reemplazar un segmento pequeño con algún color o un texto. Así que aquí puedes cambiar el color de tu selección. Entonces aquí hemos usado un cuchillo para apenas otra vez, la última letra E de la manera inclinada, se puede hacer una cortina de una manera diferente, digamos simplemente flotar en alguna parte, corté el camino inclinado. Se verá muy atractivo. Cualquiera de los dos. Entonces solo ve a la herramienta de selección y solo arrastra tus textos un poco hacia afuera aquí. En primer lugar, puedes cambiar el color. También puedes usar la herramienta cuentagotas o de la selección. Así que solo vamos a cambiarlo al color azul. El segmento de la última letra a. y anular la selección aquí que hemos creado son sólo dos segmentos. También puedes reemplazar cada uno de ellos o poner cualquier texto que te sugiera a la herramienta de selección. Y sólo estamos escribiendo algún texto. Bueno, la primera letra. Sólo un poquito. Muévelo hacia el lado izquierdo en la a a la manera ninja. Fuera del mundo del arte. Tenemos esta cosa, ¿verdad? Miras tu producto desde el punto de vista de los espectadores. Para que así puedas juzgar tu diseño gráfico o técnica de ilustración. Vamos a haber ocurrido sobre el personaje medio E. ¿Qué puedes hacer? ¿Piensas fuera de la caja? ¿Simplemente haces alguna selección aleatoria? No seas, no te sincronices ni sincronices con cada personaje. Entonces, cuando intentas cortar segmentos de cada letra, por lo que no deben ser idénticos. El tamaño debe ser diferente, la forma debe ser diferente, el efecto debe ser diferente. Entonces aquí tenemos solo tres letras hacia fuera con diferentes segmentos. Ahora es el momento de rellenar con la herramienta tipo área. Ve a la Herramienta Tipo y manténgalo presionado por un tiempo y tienes que seleccionar el área. Haga clic en él y simplemente cambie el tamaño de fuente a la manera que desee. Digamos que 12 puntos serían mejores. En este caso, puedes usar cualquier cosa y simplemente escribir cualquier cosa. Estás usando la t. Así que solo escribe p varias veces. Entonces puedes escribirlo varias veces o simplemente puedes copiarlo una y otra vez. Así que vamos a llenar este segmento con alguna cadena aleatoria. Simplemente copia y pega lo mismo y rellena toda la forma. Usa el tamaño de fuente adecuadamente porque no quieres que tu fuente no cubra toda la forma. Deberías cubrir la forma. No debe ser muy pequeño ni muy grande, porque si haces que tu texto sea muy pequeño, no será legible. Si lo haces muy grande, no va a llenar la forma. Así que mantenlo del tamaño adecuado. Ahí acabamos de sustituir un segmento de la T. Se puede utilizar con amplia gama de ilustraciones. Digamos que si quieres presentar nuestra ilustración mediática con una fuente de periódico o algo así, puedes usar este tipo de diseño gráfico tomado en los medios. Mucha gente también usa en bloques y otras cosas. También puedes omitir alguna forma y no reemplazarla. No reprimas solo todo con texto. Tan solo mantén unos segmentos para ser coloreados o simplemente de manera diferente. Puedes seguir múltiples técnicas de estilismo y simplemente practicarlo. Seleccione cualquier forma, seleccione cualquier objeto. También puede utilizar los métodos de rastreo. Crea contornos de algún segmento usando un cuchillo para reemplazarlo con cuerdas diferentes. Esta práctica, esta. Te sorprenderá cómo los diseños creativos puedes crear con esta técnica. Por lo que puede parecer pequeño, pero es una forma muy interesante de crear unas buenas, bonitas ilustraciones. Sigo aprendiendo y sigo practicando. 23. Crea una máscara de recortes: Hola, bienvenido de nuevo amigo. Aquí. En esta lección, vamos a aprender sobre la creación y recorte de máscaras. La máscara de recorte es una técnica para extraer algún tipo de forma o delineé o fuera de una imagen de fondo. Entonces aquí tenemos una imagen de fondo de una escena del atardecer de un crucero. Y queremos extraer esta forma en la forma de una nube, ruidosa formada por un círculo. Entonces solo haremos una cosa. Simplemente dibuja un círculo y aprendamos a crear una máscara de recorte. Puedes dibujar cualquier forma sobre una imagen, seleccionar todas, ambas, el círculo y el fondo, y hacer una máscara de recorte con el botón derecho y hacer máscara de recorte. Es tan sencillo como eso. Entonces aquí tenemos voltear una imagen de fondo de Moscú, Idaho basada en una determinada forma. Entonces de esta manera, podemos usar formas complejas como Cloud. Podemos crear Cloud usando la herramienta Shape Builder que vamos a hacer. Simplemente sostenga y arrastre este círculo de menor tamaño, y simplemente duplicarlo, colóquelo uno sobre el otro. Aquí necesitamos un cuatro círculos. Vamos a terminar. Podríamos agrandar o cualquiera de ellos para crear una forma de nube. En solo poner también un rectángulo aquí en la parte inferior. Uniremos todas estas formas juntas para hacer una nube. Y esta vez vamos a hacer una máscara de recorte. Sólo tienes que aumentar el tamaño del círculo e ir a la forma seleccionaremos todas estas cosas que se mantienen presionadas la tecla Mayús y una por una, selecciona todas las formas que quieras unir. Y ve a la herramienta Shape Builder aquí. Y simplemente pasa el cursor con un clic izquierdo para seleccionar secciones particulares de una forma. Así que hemos dibujado, creado una nueva forma usando la herramienta de construcción de formas. Ahora vamos a recortar, enmascarar, anular la selección de todo. Así que podrías cometer un error si no seleccionas, solo recuerda seleccionar solo recuerda seleccionar tanto la capa como la máscara de clip con el botón derecho del ratón. Entonces aquí tenemos dominar nuestra imagen de fondo en forma de nube. De manera similar, se pueden dibujar diversas formas complejas como árboles. La cámara de la computadora, lo que quieras, puedes extraer y crear una máscara de recorte o doble imagen de fondo. La máscara de recorte te permite crear algo buenas ilustraciones. Y eso puede ser utilizado para diversos diseños gráficos web. Y también puedes diseñar revistas o carteles o cualquier cosa que quieras con la máscara de recorte y viviendo bien como una poderosa herramienta. Y solo entra en la naturaleza y solo usa una amplia gama de imágenes que dispares. Tus imágenes de viaje, tus recuerdos, tu personalidad mide cualquier cosa, y solo aplica máscara de recorte usando diferentes formas. También puedes crear algunos vectores que pueden ser utilizados para proyectos de animación o motion graphic, como un video de boda o algo por el estilo. Entonces, la máscara de recorte está tomando ese contenido en juego. Así que solo selecciona el fondo. Aquí colocamos un rectángulo para dibujar un póster y agregar una escena. Así que acabamos de extraer el mismo esquema de color de la imagen de fondo. Puedes elegir cualquier cosa, cualquier recompensa de color. Así que de esta manera puedes dibujar un cartel. Se puede utilizar para sitios de redes sociales como Instagram. Esta máscara de recorte es ampliamente utilizada por influencers e influencers viajes y blogueros que presentan tu idea. También puedes extraer algo como esto. Puedes dibujar una forma como la Torre Eiffel, nuestro Puente Golden Gate, y poner la imagen de fondo y extraerla. El San Francisco extraído en forma de puente Golden Gate o París, es Kyla y extrae la Torre Eiffel. ve muy decente. La máscara de recorte es algo poderoso. Solo ve y juega con él. Con más práctica. Aprenderás más cosas. Y puedes ser un gran diseñador e ilustrador. Sigue aprendiendo y sigue adelante. 24. Crear una máscara de fotos: Hola, bienvenido amigo aquí en esta lección vas a aprender a crear una máscara fotográfica en Adobe Illustrator. Hagámoslo. fotomáscara es similar a la máscara de recorte. El proceso es el mismo. Aquí nos abstracta cuadro son sub-componentes como un texto fuera de la imagen. Así que aquí me quedé corto de hermosa mientras Linus se muda a la selva tropical. Ahora, vivo la fotografía de viajes. Así que tomé esta foto un año atrás On. Este es un increíble corto de tigre. Quiero diseñar un póster para fotografiar vida silvestre. Entonces aquí solo duplicaré este fondo aquí en Recortar una sección de esta extremidad. Voy a estar poniendo algunos textos, diré vida silvestre en dos líneas. Y vamos a crear una máscara de recorte a partir de eso. Yo solo voy a hacer el proceso de la máscara de recorte aquí en los bambúes. Entonces es mejor simplemente decidir esta sección de la imagen que quieres enmascarar. Entonces aquí solo quiero poner algunos textos justo frente a los ojos de esta línea. Así que solo selecciona la herramienta de tipo y escribe tus textos. Entonces aquí escribo vida silvestre. Tiene un texto largo. Puedo separarlo en dos líneas para que sea visible y simplemente seleccionar cualquier color, pero depende de tu elección. Eventualmente se convertirá en la máscara. Entonces el color no importa aquí. Simplemente use la herramienta de selección para seleccionar ambos textos. Cambie la fuente en consecuencia. Ahí van a mostrar la vida silvestre y los animales carnívoros. Así que es mejor ir con algunos elige una fuente que luzca increíble para la portada de una revista, como los proyectos de National Geographic Discovery. Así que solo selecciona algo así. Aquí hay una fuente que se ve bien. También puedes crear tu propia fuente si quieres. Y consigue todo tu O4 y fuente. Entonces aquí tenemos este texto de vida silvestre. Ahora puedes estirarlo un poco mejor. Haremos eje vertical, horizontal. Dependiendo de tu escenario. Aquí, puedo estirarlo verticalmente. Entonces solo copia esto, selecciona esta foto de fondo de esta línea. Sólo recortarlo. Por lo que quiero seleccionar esta sección en particular. Se puede ampliar el valor. Yo solo quiero ponerme justo al lado de la línea porque quiero enfatizar que esta línea está saliendo de la selva o esto está mostrando la vida silvestre. Hemos recortado esa imagen. Selecciona la imagen de fondo y tus textos, haz una máscara de recorte. Entonces aquí acabamos de crear una máscara de recorte de este texto. Podemos estirarlo verticalmente para llenar toda la pantalla. También puedes recortar esta cosa. Se puede poner algo en el fondo. Aquí quiero poner algún rectángulo blanco y colocarlo detrás del texto fauna silvestre. También puedes convertir la opacidad un poco menos para hacerla un poco transparente. Velocidad para ser blanco o algo así, proporcionar un color de relleno en él y vaya al panel Capas y mantenga este rectángulo blanco en el fondo. Queremos esta textura que se vea muy decente. Póster o portada de revista o volante. Puedes crear un volante a partir de este tiempo. Puede crear una amplia gama de cuatro tanques con la máscara de recorte o la máscara fotográfica. Solo entra en la naturaleza. Juega con imágenes, te enseñan algunas técnicas para hacer esto. Espero que hayas aprendido algo útil en esta clase. Todo lo mejor para tu portabebés de diseño e ilustración. Sigue aprendiendo y sigue adelante. Solo sé creativo. 25. Conclusión: Hola, ¿cómo te va? Buen momento para practicar todas las lecciones que aprendiste en esta clase. Y si tienes alguna duda, no dudes en pedirles que su discreción pueda. Además, si disfrutaste viendo esta clase, deja una reseña porque realmente ayuda. Gracias por mirar.