Escribe una narración vívida

1. Introducción a la narración vívida: Hola, mi nombre es Bárbara dance y bienvenidos a esta página todo sobre mi vívido taller de narración. Estoy tan emocionado de que estés aquí porque significa que eres muy probable en medio de una historia y estás mirando cómo darle vida a través del lenguaje descriptivo. Ahora voy a seguir adelante y admitir que esta parte de la narración es mi favorita. Es muy divertido diseñar personajes y tramas. Pero realmente entrar ahí y usar palabras para crear imágenes maravillosas es casi mi pieza favorita de escribir. Entonces estás en un regalo en lo que a mí respecta. Este taller se trata de cómo se toma una idea y desarrolla nuevas formas realmente novedosas de mirarla que son muy hermosas y poéticas. Esto significa meterse en muchos de los diferentes tipos de similitudes y metáforas que puedes usar en tu escritura. Ahora puedes estar pensando Barb, sé todo sobre similias y metáforas. La Rosa era como un globo rojo. El sol era un orbe dorado. Ahí vas. Pero en realidad hay mucho más de lo que probablemente aprendiste en la escuela o incluso en alguna de las lecturas que has hecho. Similes y metáforas son críticas para escribir porque son lo te permiten desarrollar temas muy matizados a lo largo de tus historias. Y permiten al lector crear imágenes muy únicas en sus cabezas. Son mucho más complicados de lo que la mayoría de la gente se da cuenta Por lo que este taller está diseñado para mostrarte todos los diferentes tipos de formas en las que realmente puedes utilizar imágenes vívidas y narración vívida, especialmente por símil y metáfora es esto significa que somos va a realmente mirar muy claramente lo que es un símil y metáfora en el contexto de una historia porque es muy fácil decir de manera similar, usos como o horas y metáfora es sólo una asociación directa. Pero en realidad es mucho más que eso, sobre todo cuando te metes en una historia. Entonces queremos asegurarnos de saber cuál es la diferencia entre un símil y una metáfora. Entonces vamos a meternos en los diversos tipos. Esto incluye metáforas extendidas que podría ir para todo tu libro o cuatro secciones de tu libro, a metáforas muy cortas, metáforas que permiten a tu personaje asumir un cierto papel. Ya sabes, es posible que quieras que un personaje se asocie siempre con, digamos, un pájaro o algo así. ¿ Cómo haces eso con tu idioma en tus historias? También veremos el poder en símiles y metáforas porque como verán en el taller, hay formas de elevar el, el poder de una, una asociación y descripción y formas de disminuirlo. Y cuándo podrías querer hacer cada uno y cómo navegas esa escritura poderosa es clave. Es maravilloso tener un gran carácter y una gran trama. Pero si no lo traes a la vida, bueno, todavía puede caer plano. Recuerda que los editores, agentes, lectores tienen que enamorarse de tu voz y tu idioma, así como de tu historia y de tus personajes. Si no les gusta la forma en que escribes, nunca van a llegar a un lugar donde les encantó a los personajes y la trama. Entonces esto es crítico. Y así vamos a ver cómo creamos ese poder fueron para mirar cómo creamos un movimiento. Utilizamos todos los sentidos para crear variedad. También mirará la importancia de la variedad en su conjunto. Cuando escribes con imágenes en tu historia, realmente quería asegurarte de tener variedad con tus similitudes y metáforas. Ya sea en el censo que usas, los tipos de metáforas que usas, las estructuras gramaticales reales de las oraciones. Todas estas cosas van a entrar en juego para asegurarte de que tengas una escritura realmente única que no se sienta trazar. Empieza a sentirte tramando cuando eres demasiado repetitivo con tus estructuras y con las cosas que usas para escribir. También vamos a ver cómo usas similias y metáforas para realmente ayudar a desarrollar temas en tus historias. Los temas son muy importantes para las historias. Son los que le dan mucha profundidad y dan a los lectores algo de lo que agarrar y hablar con sus amigos. Pero traer, llevar temas a vivir a través de similitudes y metáforas y un hermoso lenguaje descriptivo realmente les ayuda a empacar más de un parche. Entonces veremos cómo haces eso. También veremos la elección, ¿cómo hacemos una lluvia de ideas lo que queremos que sean esas metáforas y semejantes? ¿ Cómo los hacemos muy únicos y no algo que se ha dicho antes, sino también cómo los usamos y los escribimos de una manera que esté orientada a la audiencia creemos que también estamos escribiendo, porque algunas metáforas y similitudes hacen que la gente trabaje más duro que otras. Por lo que quieres pensar cómo quieres que eso sea en tu historia. Solo hay algunas de las cosas de las que hablamos en este taller. Me encanta este taller. Si te gusta la poesía, si te gusta la escritura hermosa, te encantará este taller. Viene con un cuaderno de trabajo. Viene con algo que puedes seguir a lo largo de todas las notas a través de él. Y viene con pasos y cosas que puedes tomar para poner en práctica de inmediato estas cosas. Estoy tan emocionado por ello. Estoy tan emocionado de que estés aquí. Estoy tan emocionado que estés trabajando en una historia. Por lo que espero que me acompañen en este taller y espero que estén teniendo un día maravilloso. Muchas gracias por ver. Adiós. 2. Simile vs. Metáfora: las diferencias: Empecemos con similias. Un símil es una comparación de dos cosas usando palabras como like o como, como si, algo así. Entonces vamos a tomar dos cosas que vemos tienen una similitud, aunque esa similitud no sea inmediatamente obvia para alguien más. Podría decir que mi día era como una manzana. Y podrías estar pensando para ti mismo, ¿cómo es un día como una manzana? Puede que no sea obvio para ti, el lector, pero para mí, el escritor, veo una similitud entre un día y una manzana. Y así puedo decir que mi día fue como una manzana, que entonces probablemente querría seguir adelante y contarte un poco más sobre por qué pienso eso. Pero de igual manera es usar esas vidas son anuncios. No digo que mi día fuera una manzana. Estoy diciendo que mi día fue como una manzana porque no estoy haciendo esa aseveración de que mi día era una manzana. Un símil es, por tanto, un tipo de comparación más suave. Otro ejemplo sería decir algo como Era como si su corazón estuviera caminando bajo la lluvia sin un paraguas. ¿ Qué estamos examinando aquí? Estamos examinando su corazón y vamos a decir que fue como si su corazón estuviera caminando bajo la lluvia sin un paraguas. Entonces tenemos que mirar como lector esa frase, bajo la lluvia sin paraguas y decir: Bueno, ¿cómo es caminar bajo la lluvia sin un paraguas? Aquí es donde entra en juego la idea de contextualización, que entraremos más adelante en el curso. Pero si todo lo que me diste era esa frase, entonces como lector, me encantaría caminar bajo la lluvia sin un paraguas. O podría pensar caminar bajo la lluvia sin un paraguas es goteo y está mojado y hace frío y está húmedo y no es algo bueno en absoluto. Pero el punto de lo que está sucediendo es que esa imagen de caminar bajo la lluvia sin un paraguas es tan tremendamente vívida. Entonces pretendamos por el bien de la historia que sabemos que este joven está muy deprimido. Y así sabemos que dicho, caminar bajo la lluvia sin un paraguas es en realidad algo malo. Pero en lugar de decir que su corazón estaba roto, en lugar de decir que estaba muy triste o algo así. Le hemos dado al lector esta hermosa imagen de caminar bajo la lluvia sin paraguas. Cuando piensas en caminar bajo la lluvia, qué piensas si empieza a llover y estás caminando, más satura el agua satura tu ropa, más pesada sientes. Hay una forma en la que usar la frase es decir que no sólo era su duro pesado, solo se estaba volviendo más pesado, no estaba mejorando. Estaba empeorando, se estaba volviendo más húmedo y más amortiguador y más formas que tienes que llevar por ahí. Entonces piensa en estas cosas cuando piensas en tus fotos de palabras. ¿ Qué pasa con la metáfora? Bueno, metáfora está usando ese mismo tipo de comparación sin me gusta ni el, como se afirma. En lugar de decir que era como si su corazón estuviera caminando bajo la lluvia sin un paraguas. Estás diciendo que su corazón caminaba bajo la lluvia sin un paraguas. Ahora nota algo aquí. Por supuesto, su corazón caminaba literalmente bajo la lluvia sin un paraguas. Pero estamos diciendo que su corazón estaba haciendo eso. Y ese tipo de asertividad no te da mucho margen de maniobra con la comparación. Cuando decimos que fue así, Esa es mi manera de decir, bueno, fue algo así, tal vez no exactamente así, pero fue algo así. Pero cuando decimos que no, caminaba bajo la lluvia sin un paraguas. Estás diciendo que así fue. Si comes algo caliente y tu boca apenas se está quemando. Se podría decir que era como si mi boca estuviera ardiendo. Pero probablemente lo que le vas a decir a tu amigo y mi boca está en llamas. Ya sabes cómo se siente tu boca, tu boca está ardiendo. Entonces es este tipo de asertividad lo que no tiene la sala de maniobras. Empaque un golpe sincero a su escritura y realmente presiona ese lenguaje figurativo en la cara del lector. Esto a su vez, hace que la metáfora sea la más simbólica de los dos tipos de lenguaje figurativo. Porque es tan directo cuando pensamos en un símbolo, pensamos en algo que Dan está en eso representa otra cosa. Y no es decir que estoy representando esto. Está diciendo que estoy representando esto. Ya sea que decimos que la rosa en la imagen representaba amor o algo así, no vamos a decir, bueno, la rosa en la imagen representaba algo así como el amor. Ahora estamos diciendo que rosa representaba el amor. Entonces hay un simbolismo que sucede. Así que cuando estás mirando tus narrativas y estás pensando en el simbolismo, tú, metáfora es más que probable lo que va a venir a la mente. Veamos una comparación más. Ella lo agarró como si soldada a su brazo, y caminaron por la puerta. Entonces aquí tenemos una situación en la que esta mujer se aferra muy fuertemente al brazo de un hombre, y luego van a ir a alguna parte. No sabemos si van a entrar o si van a salir, pero sabemos que le tiene un agarre cerrado en el brazo. Esto ni siquiera es un agarre apretado. Estamos diciendo que lo agarró como la soldada a su brazo. Esto es como no puede quitar a esta mujer. Ella es, están soldadas, fusionadas con la R de este hombre, lo que realmente te dice cuán apretado y ahora no voy a ninguna parte, ella está pegada a él. Veamos esa misma frase que una metáfora. Entonces mientras que con un similar, lo que estábamos diciendo fue ella lo agarró como la soldada a su brazo y caminaron por la puerta. Metáfora podríamos decir, maniobraron hacia la puerta, soldada al brazo. Así que aquí de nuevo, no están literalmente soldados en el brazo, pero estamos tomando ese verbo y luego solo estamos diciendo que fueron soldados en el brazo. Sabemos que no lo son. Pero ¿ves cómo uno, el segundo es en realidad simplemente más apretado, menos palabras, más sucinta y es simplemente muy asertivo. Eso no significa metáforas mejores que de manera similar. Simplemente significa que mientras estás pensando en tu escritura, piensa en el poder que quieres detrás la declaración y cuánto quieres decirle al lector sabe, es así en contraposición a en la invitación del lector a una especie de decir, bueno, es algo así, pero lo piensas e interpretas por ti mismo. En el siguiente video, vamos a ver específicamente ¿por qué usarías incluso el lenguaje figurativo en tu escritura? 3. Cómo el lenguaje figurativo mejora la historia: Hay tres razones realmente grandes por las lenguaje figurativo es una excelente herramienta para la escritura, en particular para las narrativas. El primero es que desafía a tu lector. Da nueva vida a tus oraciones. Estás dando nuevo significado a una frase y estás pidiendo a los lectores que consideren ese nuevo significado. Por lo que es una forma muy creativa requerir algún apalancamiento mental de tus lectores. Este es en realidad un punto muy importante a tomar porque una de las decisiones que tienes como escritor es preguntarte, cuánto quiero realmente presionar al lector para que se invierta, invertirse para presentar algo de energía mental. No me refiero a esto de ninguna manera tonta. En realidad es una declaración muy legítima. Algunas formas de arte, algunas formas de escritura, algunos libros que escribimos, algunas novelas que hacemos son más accesibles o más fáciles de leer o en realidad más difíciles de leer y otras. Esto sucede por una serie de razones, ya sea la complejidad de la trama o el nivel de los aspectos técnicos de la misma. Si alguna vez has leído una novela en la que hay muchas cosas técnicas tienes que seguir un poco. O las geografías y ubicaciones de las que tienes que hacer un seguimiento. Otro así. Va a requerir más energía. Las novelas con estructuras de oraciones muy complejas y palabras más grandes requieren más energía del para el lector. Y esto también sería cierto en el término de similitudes y metáforas. Incluso en la medida de lo obvio que son similitudes y metáforas. Cuando usas este tipo de lenguaje figurativo, es una oportunidad no sólo de crear una imagen realmente crear una palabra y decir a tus lectores, vamos a tomar una pausa y dejarte desplazar tu asiento y pensar sobre algo de una manera nueva. Pero también está diciendo, Bueno, piénsalo. Si te vas a decir un lector, quiero que pienses en esto de una manera nueva. Quiero que pienses en cómo es que tu corazón esté caminando bajo la lluvia. Un lector tiene que parar y un lector que está activo tiene que poner una pausa en las cosas y decir, bueno, ¿cómo es caminar bajo la lluvia y pensar en eso? Y eso significa que a cada símil y metáfora y tú estás escribiendo, el lector va a ser como, Déjame pensar en eso. No, no lo son, no lo son. Pero lo harán en ciertos lugares aquí o allá. Y algunos lectores, lo haremos más que otros. Es una capa de profundidad de complejidad que eres, estás poniendo en tu escritura. Si lo haces correctamente, entonces estás escribiendo es tal que tengas estas diversas capas a ella. Y diferentes lectores en diferentes niveles pueden apreciar diferentes profundidades de la misma. Con eso, quiero decir, podría leer un artículo o una novela que tiene mucha ciencia en él. Y están haciendo referencia a muchas cosas científicas. Y el autor ha hecho mucha investigación científica detrás de él. Para que alguien que está en las ciencias pudiera leer eso y pensar que esta es una sorprendente novela de ciencia ficción. Porque si bien es ciencia ficción, realidad se basa en todas estas cosas realmente interesantes que son totalmente legítimas y ciencia y van a quedar muy impresionadas por eso. Yo, que no soy grande en la ciencia, podría leer esa novela y decir, esta es una gran trama. Esta es una gran huelga de ciencia ficción. Estoy pasando un rato tan encantador y lo agradezco. Pero no sé si sabes a qué me refiero, porque en realidad no conozco toda la ciencia detrás de ella. Entonces el autor construyó en estos niveles y dijo: Bueno, alguien que aprecia la ciencia lo va a apreciar aquí abajo. Alguien que no, no lo es, tal vez la persona de los científicos no necesariamente va a agarrar y apreciar los niveles del lenguaje figurativo. Pero yo que he leído mucha literatura y trabajado con la gente, voy a ir, Oh wow, el lenguaje figurativo que para que construyas en capas de profundidad. Y lo que hacen esas capas es que dejan que un gran público venga a tu historia y encuentren, encuentren las capas que se adapten a ellas. Y luego aun cuando regresan, pueden volver a leerlo por segunda vez. Se adentran más profundamente en las capas. lenguajes figurativos es una capa en la que estás construyendo que permite los lectores ser desafiados a ser creativos, estar involucrados en tu historia. La segunda gran cosa lenguaje figurativo es que en realidad te permite describir de manera muy singular algo usando muchas menos palabras. Entonces volvamos al ejemplo de tu corazón caminando bajo la lluvia. Si digo que es como si su corazón estuviera caminando bajo la lluvia. Y lo que no tengo que decir es que tenía un muy pesado, duro y con cada paso que dio, se sintió como si su corazón dios aún más pesado. Es decir, podíamos seguir y sobre todas las formas en que caminar bajo la lluvia podría ser así, pero incluso eso, fue mucho más wordiful. Pero cuando solo dices que era como si su corazón estuviera caminando bajo la lluvia, ¿qué has hecho? Has usado muchas menos palabras, una bella imagen para transmitir tanto significado, en lugar de estas muchas palabras para transmitir tanto significado. Si has visto mis otros videos, entonces me has escuchado quizás CB4. Piensa en la comparación del zapato de tacón alto de una dama. Si estoy de pie en tacones, son tacones altos de cuatro pulgadas, pero tienen una sanación muy amplia en sí misma. Entonces si te paso el dedo del pie con eso, podría doler un poco. Pero si me paro en mis tacones de cuatro pulgadas con un tacón muy pequeño, estás tomando la misma cantidad de mi peso y en lugar de distribuirlo sobre esta tanta superficie, se distribuyeron sobre este mucha superficie, lo que significa que todo ese peso está empacando un poco de punzón muy duro. Esto es lo que sucede cuando pensamos elección de palabras o algo como esto. Tomando toda esta reunión, pero lo estás empacando en un pequeño golpe de foto de palabra hermosa lugar de un montón de palabras excesivas. Entonces símil y metáfora, si tienes cuidado, pueden darle a tu escritura un gran poder. Lo tercero que realmente es puede ser grande las similitudes y metáforas y el lenguaje figurativo en general, es que dejes que tu lector traiga sus propias experiencias a algo a lo que devolverle el caminar bajo la lluvia. Podría tener diferentes asociaciones con caminar bajo la lluvia, pero en realidad podría tener experiencias con eso porque podría no haber tenido mi corazón roto como este joven. Pero muy bien podría haber caminado bajo la lluvia. Y así es esta forma de traer realmente algo que es bastante físico y sensorial en mi propia vida a la obra misma, lo que me permite conectarme con el trabajo de una manera que de otra manera podría no hacerlo. Entonces, cuando usamos el lenguaje figurativo, no sólo estamos proporcionando un gran poder a nuestra escritura, sino que estamos invitando al lector una relación más profunda con nuestra historia de lo que de otra manera podríamos. En el siguiente video, quiero que veamos cómo vamos sobre realmente ideas qué tipo de cosas podríamos hacer en similitudes y metáforas. ¿ Cuáles son estas comparaciones que podríamos tener? ¿ Cómo los encontramos? ¿Cómo se nos ocurre los buenos? 4. Imágenes figurativas para lluvia de ideas: Unos cuantos consejos a la hora de intercambiar ideas similares y metáforas. como mencioné en la introducción al curso, se trata de un músculo. Entonces si sientes que este no es tu traje fuerte, no tengas miedo. Se necesita práctica y necesitarás practicar. Pero absolutamente puedes convertirte en alguien que acaba de empezar a ver asociaciones en la vida y en las cosas. Mi primera recomendación es que a medida que empieces a pensar en símiles y metáforas, si uno llega a tu cabeza que amas, adelante y escríbalo, pero no te cases con ella. A veces un escritor se enamora mucho de un símil o metáfora o algo así. Y sólo tienen que trabajar en la escritura. Porque piensan que es una foto de palabras tan maravillosa. Y muy bien podría ser, pero puede que no sea el mejor para la escritura que estás haciendo. Por lo que no quieres hacer es tomar una imagen de lenguaje figurativo no importa lo mucho que te guste, no importa lo bueno que sea y forzarlo a tu escritura porque no lo hará más poderoso y debilitará todo lo demás. Así que siempre prepárate para dejar ir algo y reconocer, aunque sea una buena imagen, puede que no sea el más adecuado para el proyecto en el que estás trabajando. Mi segundo consejo es, como piensas en las imágenes del lenguaje figurativo, necesariamente ir con tu primera idea. La mayoría de los escritores, cuando están escribiendo, no necesariamente van a sentarse y irse, vale, aquí está. Tiempo para una similar, permítanme una asamblea de lluvia de ideas. No va a pasar. Va a empezar a salir en tu escritura. Pero lo que te llevará a un lugar donde a medida que escribes estas imágenes de palabras son solo una especie de salir, es tomarte tiempo activamente para practicar la lluvia de ideas. Y aun cuando estás montando, un símil o metáfora podría lanzarse. Pero también hay una posibilidad decente de que lo que salga no sea el mejor símil o metáfora. Simplemente se sentía como una buena comparación en su momento. Y lo cierto es que muchas de las imágenes del lenguaje figurativo que inicialmente se nos presentan no son terriblemente originales. Entonces vamos a tener cosa original a veces, pero muy a menudo, son cosas que se han usado antes o son muy similares a cosas que se han usado antes. Entonces si te encuentras pensando en un símil o metáfora, o si estás revisando tu escritura o editándola o algo así. Y encuentras una imagen de lenguaje figurativo. Tómate un momento para pensar en otras fotos, otras comparaciones de lenguaje figurativo que podrías hacer. Debido a que los primeros en general, podrían haber sido utilizados antes. Pero cuanto más cavas, más te obligas a idear otros nuevos, algo diferente, más encontrarás algo verdaderamente, verdaderamente. Es un gran ejercicio simplemente decir algo así como, cómo es, ¿cómo es la asignación como un manzano? Y piensa en las muchas formas en que podría ser o hacer un ejercicio donde dices que el sol era como Tus primeras cosas podrían ser el sol era como una naranja o los soles como una pelota de playa de color naranja brillante o algo así. Pero cuanto más practiques, hazte este 50. Después de un tiempo, vas a tener que sentarte ahí y vas a estar como, Bueno, no sé qué más hace la luz del sol es Eigen naranja. Es como una pelota de playa. Podrías encontrar de repente que ya no estás haciendo comparaciones con el sol en cosas circulares. Ahora estás haciendo comparaciones del sol a sentimientos, dos pensamientos, dos ideas. Hijo era como una revelación, pero incluso eso, tal vez no tan original, ¿verdad? Porque las revelaciones como una bombilla brillante que se enciende. Así que tal vez el sol sea como otra cosa. A lo mejor el sol es como una taza de café por la tarde. Ya sabes cómo, ¿cómo podría el semi como una taza de café? Porque es de color brillante y te recoge, te despierta. Cómo es cuando haces una ideas y cuando estás tratando de llegar a ser bueno en esto. No te vayas solo con tu primera. Hazte profundizar para encontrar a esos realmente carnosos, realmente valiosos, verdaderamente creativos y fieles a ti. Imágenes del lenguaje figurativo por segundo pedazo de consejo cuando estás brainstorming estos es pensar en cosas que pueden existir en varios niveles. Para volver a lo que estaba diciendo uno de nuestros videos anteriores, es maravilloso tener profundidad a las fotos que haces. Uno de los grandes ejemplos de esto realmente viene del Nuevo Testamento cristiano, en el que Jesús se refiere a sí mismo como el buen pastor. Ahora alguien que no sabe mucho historia bíblica o pastoreo o cualquier otra cosa puede apreciar esa analogía si simplemente saben lo que es un pastor. Porque pueden decir, sí, entiendo que Jesús está diciendo que él está dirigiendo a su rebaño. Él es el, él es el guía del rebaño. Pero alguien que entienda lo que pastores es un poco más. Se va a sacar más de esa analogía porque él va a entender cosas como, bueno, ella compró los animales más brillantes del planeta. En realidad no son terriblemente brillantes. Y así de alguna manera, igual de decir que Él no está diciendo: Mira, soy la guía sobre todas estas personas realmente inteligentes. Jesús no está diciendo, soy el profesor de la clase de valedictorianos. Un profesor dirige una clase. Pero todas estas son personas realmente brillantes o lo que no. Y está liderando una clase es diferente al pastoreo. Cuando dices que soy pastor de ovejas, estás diciendo que estas pequeñas ovejas realmente necesitan un guía, como que no pueden hacerlo por su cuenta. No son las bombillas más brillantes que te necesitan. No es como que tal vez quieran como guía, te necesitan para sobrevivir. Tienen que tenerte. Entonces decir, soy, soy el buen pastor, es decir que soy Caralyn, me voy. Soy responsable de la vida de estos animales que absolutamente me necesitan para decir que soy el buen pastor. Soy el dueño del rebaño. Alguien va a apreciar a ese nivel que había pastores en quienes, quiénes eran sus ovejas y luego hubo pastores que fueron contratados. Y si te contratan pastor de mano, tu oveja es llevada por un león o algo así. Es menos probable que vayas tras esa oveja, entonces lo serías si fuera de hecho tu sábana. Para que pudiera seguir adelante. Pero esa metáfora se sostiene tanto en la literatura por las muchas, muchas formas en que tiene profundidad. Entonces piensa en, mientras piensas verdaderas metáforas, en la variedad. Piensa en los que van a dejar que la gente aprecie en una variedad de niveles. En el siguiente video, vamos a ver cómo realmente usas el símil y la metáfora en tu escritura. 5. Transporte de carácter, tono y emoción: Son muchos los aspectos del símil y metáfora que queremos considerar para los fines de esta clase, me gustaría que veamos cuatro cosas, todas las cuales tienen subcategoría. Pero lo que queremos ver con las similitudes y metáforas que tenemos son cuáles son los resultados sustantivos de utilizarlo? Lo que pasa porque usamos, también queremos mirar las partes del habla que pueden ser las similitudes y metáforas. Los tipos de similitudes y metáforas que puedes usar, y cómo tener realmente variedad con las similias y metáforas que creas. Así que empecemos con solo mirar los resultados. ¿ Qué tipo de cosas pueden venir de usar lenguaje figurativo como este en tu escritura? Pueden revelar carácter, establecer tono y transmitir emociones. Hacen muchas cosas, pero quiero que miremos estas tres. Así que empecemos con carácter revelador. Es importante recordar punto de vista cuando estás considerando tu historia. Cuando pones un símil o metáfora en tu escritura, estás diciendo algo no sólo sobre el objeto de observación, sino del observador. Entonces, si estás diciendo, si tu metáfora está diciendo algo sobre Sally, también estás ahí por decir algo sobre la narrativa misma. Si eso es en primera persona, entonces ese es otro personaje de tu historia. Si eres tú como escritor trabajando en una perspectiva de tercera persona, sigues diciendo algo sobre ti como autor. Así que en verdad considera, cuando estás hablando de similitudes y metáforas, ¿qué estoy revelando de mis dos personajes? Veamos un ejemplo. El corazón de Sandra dio una pizca. cara de su madre era tan intencionada. Sus intenciones, tan sinceras e inconscientes. El peso que causan. Están en la luz brillante, liados en su suéter rosa grish. Sandra no pudo evitar verla como una de sus magdalenas. Brillante, dulce, pero es cierto, demasiado. Después de uno o dos bytes. El pensamiento la avergonzó. Así que volvamos y miremos eso. Esto es un largo, largo, similar. Eso está bien. Un símil o metáfora no tiene que serlo. Su rostro era naranja. Su corazón caminaba bajo la lluvia. Puede, puede extenderse por sí mismo. Pero veamos cuánto aprendemos de Sandra y su madre a partir de esta comparación. Así que volvamos. El corazón de Sandra dio una pizca. Sabemos de inmediato es que algo la está lastimando. Algunas cosas por dentro que la hacen sentir un apretón de dolor. El rostro de su madre era tan intencional, sus intenciones, tan sinceras e inconscientes del peso. Porque ahora estamos observando empezamos con lo que siente Sandra. Se siente mal, está sintiendo dolor y lado Akin. Pero ahora estamos observando a su madre y estamos mirando la cara de su madre. Madre está enfocada. Su madre viene claramente de un buen lugar de un lugar de transporte, de transporte, pero también de un lugar algo ajenos. Pero nuevamente, tenemos que pensar en la perspectiva que podemos, como lectores en esta situación. Digamos que su madre es ajena. Su madre podría muy bien ser lo que podemos decir de esto. Sandra cree que su madre es ajena, y Sandra cree que el rostro de su madre es intencional. Todo esto viene desde la perspectiva de Sandra. Todo lo que aprendimos sobre la madre de Sandra en el contexto de esta comparación es realmente aprender sobre Sandra. Y así que justo desde este poco que hemos vuelto, Sandra está lastimando. Está mirando a su madre. Ella piensa que su madre es algo ajena, pero realmente llevar es la perspectiva que estamos obteniendo. Entonces tenemos la sensación de que Sandra cuida por su madre. Pero también es especie de una forma designiente algo designificante de hablar de su madre es que es sólo Bueno, ella es ajena y lo que no es ese lenguaje y que mirarlo como hay un poco de sentido de superioridad proveniente de Sandra. Ahora nosotros, tenemos la sensación que Sandra compadece a algún otro aquí. Pero no sabemos exactamente. Sabemos que Sandra está dolorido por algo, pero no estamos muy seguros de qué. Así que vamos a seguir. Ahí en la luz brillante, liado en su suéter rosa grish. Sandra no pudo evitar verla como una de sus magdalenas. Brillante, dulce, pero es cierto, demasiado después de uno o dos bytes. Ahora, en el contexto de esta frase, habiéndola leído sin ninguna narrativa que la rodee que les he dado. Esta frase podría leer, los pastelitos son magdalenas de Sandra, o los cupcakes son pastelitos de su madre. Podrías leer eso de cualquier manera. Digamos, por el bien de la grasa, sólo por el bien de aquí, que a su madre le gusta hornear y su madre hace estos cupcakes. Hay un sentido en el que Sandra ahora describió a su madre como sincera y enfocada, portadora, pero algo ajena. Entonces tenemos esto ella le ha metido a su madre en este suéter rosa. No es sólo cualquier suéter rosa. Es un suéter rosa grish. Entonces esto es aún más algo. Algo desalentador y compasivo. No es un respetuoso, es un miserable. Cuando pensamos en la gente, podemos compadecer a alguien, podemos simpatizar, podemos empatizar. En lástima. La lástima viene con un aspecto deshonesto a la misma. Y entonces ella es su madre, es un suéter rosa grish. Sandra no puede evitar ver a su madre como una de las magdalenas de su madre. Entonces estamos imaginando a esta mujer ahora, realmente intencionada, liada en este suéter rosa brillante. Para que te imagines que sus magdalenas, magdalenas alegres y brillantes y coloridas, a la derecha. Porque está mirando a su madre. No es como ella dijo: Oh, los ojos de su madre eran grandes y pensó en sus magdalenas, no. Ella vio el suéter gris rosa y pensó en los cupcakes de su madre, lo que nos dice que Sandra piensa pastelitos de su madre son brillantes y tal vez no las cosas más bellas. Incluso si cree que los pastelitos de su madre son encantadores. Suéter, dice algo sobre cómo piensa en la vestimenta de su madre y de su madre y todo lo demás. Pero luego agrega este comentario, dulce, pero un poco mucho después de dos bytes. Así que realmente hemos creado en realidad una imagen muy carnosa de lo que Sandra piensa de una madre. Ella piensa que su madre tiene buenas intenciones disparando suite similar, pero cree que su madre es un poco estúpida o no puede vestirse bien y hace que la comida que no sea tan grandes aplicaciones demasiado. Tan absolador. Ella piensa que su madre es absoladora. Ella piensa que el afecto, el cuidado y la intención de su madre es demasiado. Ahora imagina tratar de decir todo eso en texto en lugar de simplemente decir lo que hemos dicho aquí. Ahora la frase final es tan importante, ¿verdad? El pensamiento la avergonzó. Justo ahí en todo lo que acabamos de decir donde Sandra parece condescendiente hacia su madre. Vemos a Sandra sentirse avergonzada de que sienta que Sandra se vuelve redimida un poco para nosotros. Porque hasta ese punto podríamos pensar que los estándares un poco atrapados en un poco esnobby y ella podría muy bien estar, pero muy menos Sandra se da cuenta, estoy diciendo que siento así mi madre es esencialmente se avergüenza de su madre. Sólo hay la sensación de que ella reconoce lo que esto es menoscabado de ello. Y sólo está avergonzada de sentirse así. Pero también es reconocimiento de que así se siente. Entonces, ¿ves cómo esa palabra imagen que hemos pasado, que se extiende sobre frases. Pero esta burbuja es experiencia del lenguaje figurativo, nos habla mucho de la madre de Sandra, pero aún más de Sandra. Y de hecho, todo lo que nos dice de madre de Sandra es a través de la lente Sandra. Entonces en realidad siempre estamos aprendiendo más sobre Sandra que su madre por la perspectiva de la escritura. Quieres pensar en esto cuando estés considerando tus similitudes y metáforas. No escribas similias y metáforas que son solo cosas que te has inventado. Recuerda tu contextualizando este lenguaje figurativo en tu narrativa. Así que no digas, Bueno, creo que el sol es como una naranja. Di: ¿Qué piensa mi protagonista? Es como lijadoras comiendo los pastelitos de su madre. Para que para ella sea una imagen de lenguaje figurativo. Tu protagonista podría ser un soldado en primera línea y no se va a pensar en pastelitos. Entonces considera a tus personajes y di, ¿qué? No sólo esta palabra imagen va a revelar en esta comparación de say, Sandra y su madre, sino lo que está diciendo sobre el propio personaje. Y sé que si estás escribiendo una novela en la que es una, un autor omnisciente que no tiene un personaje técnico en la historia, todavía estás haciendo un comentario sobre ti mismo. Entonces considera eso y considera cómo estás carnando carácter con tu lenguaje figurativo. Segunda cosa que similias metáforas pueden hacer es establecer tono. Y vemos que incluso en el ejemplo que acabamos de dar con el tono es condescendiente, pero también es culpable. Existe la sensación de que estamos sintiendo el conflicto en Sandra. Pero puedes usar un símil y metáfora para establecer la oscuridad de un entorno. ¿ Qué tan arenosa es la escena? La casa era como cualquier cosa tonta y presagiada. O tal vez sea algo brillante y alegre. Pero no son solo las asociaciones que la usas hacia sí mismas las que te ayudarán a hacer esas analogías. Cuando estás pensando en establecer un entorno o un tono, o una sensación a tu historia que puede ser un gran lugar para interponer algún lenguaje figurativo. Porque de nuevo, se puede decir tanto en tan solo unas pocas palabras. Y lo final es solo transmitir emoción, que se remonta de muchas maneras a lo que estábamos diciendo sobre el carácter. Es este sentimiento que tienes sobre algo, pero en realidad son cosas separadas. Entonces esas son las tres preguntas muy buenas para hacerte cuando estás haciendo tu escritura es, ¿qué dice esta palabra foto de mis personajes? ¿ Qué establece esta imagen de palabra en tono? ¿ Qué transmite esta imagen de la palabra sobre la emoción? Si puedes idear imágenes de palabras que hagan las tres cosas. Si tu lenguaje figurativo puede perforar a los tres fuera, eso puede ser una pieza muy sólida de literatura, valor literario. Puede que no haga las tres cosas. Pero a menudo, si eliges la palabra imagen correcta, lo hará. Así como cuando decimos caminar bajo la lluvia, eso transmite algo sobre su emoción, que nos dice algo sobre sus sentimientos y en quién está, nos dice algo sobre el tono de lo que está pasando. Entonces realmente piensa en cómo estamos, ¿cómo está haciendo mi foto de palabra todas esas cosas? ¿ Y esta es la mejor imagen de palabras para hacer todas esas cosas? En el siguiente video, quiero que veamos todas las diferentes partes del discurso. Eso es símil o metáfora puede ser. 6. Tipos esenciales de metáfora: Muy a menudo nos encontramos limitando el símil y metáfora a las pocas formas que aprendimos cuando estábamos de vuelta en la escuela primaria. Pero lo cierto es que podemos estar usándolos de diversas maneras. Puede ser que lo utilicemos como verbo. Podría ser un sustantivo a sustantivo comparación. Podría ser un modificador, o podría ser una frase preposicional. Me gustaría que sólo tomemos brevemente un ejemplo de cada uno de estos para que comprendan toda la variedad de formas en que se puede poner el lenguaje figurativo en su escritura. Veamos esto primero, usando un símil o metáfora como verbo, Su palabra cortó su espíritu y ella comenzó a llorar. Entonces aquí tenemos sus palabras actuando como un cuchillo, pero no estamos diciendo que sus palabras fueran un cuchillo que le cortara el espíritu. Podríamos haber dicho eso, pero no tuvimos que hacerlo. Podríamos simplemente decir Sus palabras, cortar su espíritu y ella empezó a llorar. Hemos hecho de la asociación un verbo real. Es el corte de acción. Si hubiéramos dicho que sus palabras eran un cuchillo que le cortaba el espíritu, entonces lo que estamos haciendo es que estamos comparando sus palabras, sustantivos con otro sustantivo, un cuchillo. Y entonces el cuchillo pasa a tener una acción. Pero quitando lo que realmente estamos diciendo. Sus palabras son quitando el, el cuchillo o cualquier otro medio por el cual pudiera cortar algo. Decir Sus palabras cortan su espíritu. Estamos convirtiendo ese lenguaje figurativo en un verbo. Y lo que hace es que en realidad coloca el énfasis de la asociación que estás haciendo en el, el verbo, la acción más que en el objeto. Si dijimos Sus palabras eran un cuchillo que le cortó el espíritu, entonces estoy haciendo la asociación de palabras y un cuchillo. Y estoy diciendo: Bueno, ¿qué hace? Bueno se corta. Pero cuando no juego de palabras pretendía cortar a la persecución y digo Sus palabras, corte, entonces no necesariamente importa si es con un cuchillo o una espada, o un alma o un rodillo de pizza. No importa. Lo que importa es lo que hizo. Las palabras cortaron, por supuesto, no le cortaron literalmente el espíritu. Los estamos utilizando de esa manera. Usar estas cosas como verbo está tan orientado a la acción. Permite que la novela realmente siga , seguir presionando hacia adelante. A diferencia de si estuviéramos haciendo una comparación donde es un sustantivo a un sustantivo o algo así. Lo que pasa es cuando estás diciendo que sus palabras eran como un cuchillo o algo así, lo ralentiza porque estás haciendo sustantivo a sustantivo. Cuando dices que Sus palabras cortadas, estamos manteniendo la acción avanzando. Entonces eso es casi lo que es, es más de un apremiante la narrativa hacia adelante, enfocada hacia adelante, acción, forma enfocada de tener una comparación. Veamos el siguiente ejemplo. Me encanta este próximo. Es sólo un muy creativo con estructura de oraciones. Y creo firmemente que una variedad en sus estructuras de oraciones agrega gran poder y belleza a su escritura. Utilizarlo como modificador es una manera maravillosa de llevar lenguaje figurativo a tu escritura sin tener su corazón no era esto. Fue así, que puede ser la forma estándar en la que pensamos cuando pensamos en símiles y metáforas. Para este ejemplo, verás al lado de su cama estaba el anillo, un planeta arremolino en una galaxia de estrellas. La frase principal que hay al lado de su cama fue el anillo. Y en eso, no tenemos el lenguaje figurativo. Pero entonces es un modificador que la imagen del lenguaje figurativo viene después y modifica el sustantivo de la frase principal, un planeta arremolino en una galaxia de tiendas. Cuando lees eso, tienes la sensación de que lo que sea, sea cual sea el anillo, la piedra central, no hay, es un Opel que te hace presumiblemente en la narrativa, lo sabrías, pero tendrías que decir, bueno, qué, qué son los judíos, qué tipo de anillos tienen algo en él que está arremolinando tal vez, o tal vez no lo es. A lo mejor es un julio y el remolino se está refiriendo a cosas a su alrededor. Pero claramente podríamos pensar que debe haber diamantes y cosas a su alrededor porque es esta galaxia de tiendas. Entonces es una forma muy bonita de describir el anillo. Pero no forma parte del empuje principal de la acción. Y es sólo una estructura de oraciones muy hermosa que puede ser una forma creativa de pensar en cómo hacerlo estás escribiendo. Por último, frase preposicional. Entonces, ¿qué es una preposición? preposiciones son palabras como de 24 por ancho. Van a asociar algo. Entonces se sentó con las manos en la cabeza. Con las manos en la cabeza es una frase preposicional. Ella compró las flores para su madre. Para su madre es una frase preposicional de 24 por con sus cargas de lista de preposiciones, tú, cualquiera de esas sería entonces un lugar donde realmente podrías poner lenguaje figurativo. Entonces veamos este ejemplo aquí. Saltó por el escenario con unas gacelas. Ligereza. Aquí de nuevo, saltó por el escenario. Ese es el foco principal de la frase. No nos estamos metiendo con la acción de la frase, pero estamos diciendo con una semejanza de gacelas. Y así se la compara. No decimos que saltó por el escenario como una gacela. Eso es un derecho hacia arriba. De igual manera, con las gacelas, la semejanza es una frase preposicional. Entonces es sólo una forma diferente de decir las cosas. Esas diferencias quizá no siempre te parezcan mucho, pero la variedad en tu escritura realidad es terriblemente importante. Entonces piensa en estos y trata de practicar todas estas diferentes formas en las que realmente se puede utilizar el símil y la metáfora. Veremos al final que he trabajado esto en algunos ejercicios para que hagas ese tipo de práctica. En este siguiente video, quiero que veamos dos tipos especiales de metáforas, tanto extendidas como implícitas. 7. Redacción de metáforas desnudadas y extendidas: Cuando pensamos en símiles y metáforas, generalmente pensamos metáfora símil, ahí vas. Pero hay dos formas en que podemos descomponer esto aún más. Y en realidad hemos mirado algunos ejemplos de esto antes en la clase sin definirlos, pero me gustaría definirlos aquí. Se trata de metáforas o similares extendidas o implícitas. Veamos la primera. Un símil extendido o metáfora es uno que no es sólo una frase larga. Lo llevamos por un rato, se lleva por encima. Posiblemente oraciones. Incluso podría realmente ser llevado sobre capítulos o un libro entero, especialmente cuando se piensa en términos de metáfora y simbolismo. Por lo que podrías tener, podrías tener un personaje que tú, lo largo del transcurso del libro, usas modificadores y usas una perspectiva que relacione a ese personaje también. Un pájaro, siempre podría ser referido en lenguaje de aves y tener un latido o tener talentos o algo así. Esa sería una metáfora extendida porque aunque cada vez que la utilizaras, ella diría algo así como ella cronometró o lo arrancó con su talento o algo así. A pesar de que la metáfora o símil en sí podría ser muy breve cuando lo dices. Si el cuadro figurativo repetido de esta mujer a lo largo de tu libro es similar a un pájaro, entonces eso se convierte en una metáfora o símil extendido. Para que puedas tener una metáfora extendida por compuesta de muchas metáforas pequeñas a lo largo de un libro. O puedes tener una que solo se extiende sobre varias frases en una sola pieza. Veamos un ejemplo. No me importa. Sileó. Entonces ella dijo sus colmillos en la bolsa, viendo su contenido derramarse al piso, antes de darle un toque de forma contenta a la lengua, girando y deslizándose hacia la puerta. Entonces lo que vemos aquí es una mujer a la que se está comparando claramente como serpiente. No me importa. Sileó. Tenemos este silbido. Tenemos el sonido que hace la serpiente paseo. Ella hundió sus colmillos en la bolsa. Entonces ahora hemos elegido una fisicalidad de una serpiente. Suena una serpiente. Contamos con una característica de marca registrada de una serpiente, que serían talentos. Entonces tenemos parpadeando la lengua, que es una acción que haría una serpiente. El deslizarse hacia la puerta, que es otra acción. Entonces tenemos cuatro características diferentes de una serpiente que se están utilizando todas para describirla como ella hace esta acción, ya que tiene este pequeño tipo de ronda alrededor con la bolsa. Esta también sería una metáfora extendida porque estamos usando numerosas comparaciones a una serpiente sobre una o dos frases. Y ahora una metáfora implícita es un tipo de metáfora menos directa. Es uno que en realidad no decimos cuál es el objeto, pero ese objeto, la comparación es implícita. Vimos esto antes en la clase cuando dijimos que sus palabras la cortaron. Nunca dijimos que las palabras fueran un cuchillo. Pero en virtud de que se la acción que sus palabras hicieron en el cuadro figurativo, hace referencia a la acción que sus palabras hicieron en el cuadro figurativo, el cuchillo o algo así . Pero veamos otro ejemplo. Después de este duelo final, casado se dio la vuelta, arqueando la espalda y lamiendo sus heridas. En esta situación. Nunca hemos dicho que se casa con un gato. Pero la implicación es que ella es una gata, que está arqueada la espalda y está mirando hacia arriba, pausa tal vez o algo así. Nunca hemos dicho específicamente lo que es ella. Hemos, le hemos dado al lector algo que seguir adelante, algo para imaginar a María como estar en esta situación. Ambas son formas maravillosas de pensar en imágenes solo figurativas. Nuevamente, el mensaje de repetición aquí es quieres pensar realmente en la variedad de imágenes. No es sólo siempre tan simple como o como declaración, lenguaje figurativo como una forma de encarnarlo. Pero en realidad hay tanta variedad en las formas en que puedes hacer eso. Para ello, veamos el siguiente video de otras formas que en realidad podemos hacer de la variedad una parte del lenguaje figurativo que hacemos. ¿ Y cómo pensamos todas las variedades de formas de hacer eso? 8. Escritura con variación sensorial: Tenemos en este punto ya discutido mucho sobre los tipos de variedades que puedes tener. ¿ Te asimilas? ¿ Haces una metáfora? ¿ Haces una comparación corta? ¿ Haces una metáfora extendida? ¿ Qué perspectiva tomas? Se toma la perspectiva de un lector. ¿ Toma la perspectiva de un personaje en la esquina? Quién, quién está mirando a quién. Pero también quieres pensar en los cinco sentidos que tienes. Entonces piensa en nuestra comparación de serpientes. Había sonido, hubo movimiento, hubo visual. Por lo que quieres incorporar todos estos diferentes sentidos a tu lenguaje figurativo. Piensa en cómo podrían sonar las cosas. Piensa en cómo se ven. ¿ A qué huelen? ¿ Cómo se sienten? ¿ A qué saben? Y no os limitéis. Cuando piensas en esas cosas. No tiene que ser que probado como una magdalena dulce. Las cosas también pueden saber a derrota. La derrota puede tener sabor. Así que dobla con los sentidos. Pero, pero como estás pensando en tu lenguaje figurativo, si encuentras que constantemente estás diciendo algo es visual, eso no es necesariamente lo más, no es la más variedad sobre todo tu libro, pero podría ni siquiera ser la más variedad sobre una metáfora si se trata de una extendida. Y podría ni siquiera ser la más variedad si solo estás comparando visual con visual a visual a visual a visual, el sol era de color naranja brillante. Esas son dos cosas visuales a diferencia de algo así como el sol era muy agrio. ¿ Qué es tener un sol de cata tarta? Eso es interesante, eso me hace parar como lector y irme, no lo sé. Y piensa en eso. Entonces está bien tener similitudes, metáforas que te hagan parar. Pero asegúrate de estar mirando estos diversos sensores y asegúrate de que no solo vayas con las comparaciones sensoriales más obvias, estirázate. Pero cuando pensamos en todas estas variedades, y cuando miramos esto, decimos, bueno, aquí hay muchas opciones. Realmente puedo hacer mucho con símil y metáfora y sí, puedes. Pero queremos asegurarnos de pensar también en nuestro público y preguntarnos qué tan accesible o no accesible quiero que sea mi lenguaje figurativo? 9. Descripciones de catering para tu audiencia: Siempre es importante considerar a tu público. Ahora, algunas personas te lo dirán, justo para ti, desde tu corazón. Y lo que sale, eso es lo más verdad. Y que si estás considerando tu audiencia a cada paso, es más bien una cosa de marketing y no es realmente una historia genuina. Ahora, definitivamente creo que el público puede estirarse y llegar y conocerte. Entonces no creo que necesariamente tengas que considerar estratégicamente siempre a tu audiencia cuando tomas tus decisiones finales. Pero debes tenerlos en cuenta. Y debes saber que si quieres ser publicado, tus editores y tus editores van a tener en cuenta a tu público porque son los que venden tu libro. Entonces si estás escribiendo un libro para los interescolares y tienes una metáfora de que alguien que es matemático, 50 años con aprecio pero un niño de 13 años no lo hará. Tu editor va a decir dónde dirá tu agente. Esa tiene que ser una metáfora diferente. Tú solo, tú, has perdido al lector. Quieres pensar en tus lectores. Más allá de eso, quieres preguntarte, ¿quiero estirar aquí mi lector? ¿ Cuánta información quiero darle sobre mi símil o metáfora? ¿ Cuánto quiero que mi lector se imagina para sí mismo y para mis propósitos? Y aquí no hay ningún tipo de cosa técnica. Así es como los he desglosado. He desglosado estos en tres. Aquellos que se entienden fácilmente. Aquellos que requieren conocimientos especiales, conocimientos especializados para entender, como el ejemplo que dimos antes en el curso donde un científico podría apreciar algo que yo no lo haría, no sé ciencia tan fácilmente entendida, requiriendo conocimientos especializados y cosas que no necesariamente requieren conocimientos especializados, pero que requieren un esfuerzo extra. Así que echemos un vistazo a la primera de fácil comprensión. La revelación fue como salir de una sala de cine en un día sin nubes. La mayoría de la gente ha ido al cine. Entonces la mayoría de la gente sabe lo que se siente estar en una habitación oscura y luego salir a la luz brillante. Esa es una metáfora bastante sencilla que asume una experiencia de nuestros lectores. Pero no hizo axiomas y experiencia que más que probablemente muchos de nuestros lectores probablemente hayan tenido. Veamos este segundo, algo que requiere conocimiento experto. Fue como si hubiera entrado la habitación vestida con un patio de gasa. Ahora, si no lo haces así es posible que no aprecies lo mucho que es un patio de tela. Es posible que no aprecies lo que es la gasa. Podrías ser capaz de limpiar que se trata de tela de la que estamos hablando. Pero después de eso puede que no lo sepa. Por lo que tienes elección como autor en este punto. Puedes dejarlo como está y no decir nada y solo esperar que en virtud de todo lo demás a su alrededor, gente lo vaya a conseguir. O puedes optar por hacer alguna contextualización. Fue como si hubiera entrado a la habitación vestida con un solo patio de gasa, lo suficientemente bonita, pero ocultando nada. Entonces lo que hemos hecho aquí es que le hemos contado los lectores en qué está pensando cuando piensa en la gasa. Podríamos decir muchas cosas sobre la gasa. Podría haber muchas maneras de que entrar en esa habitación era como usar un patio de gasa. Pero para ella, para este personaje, gasa es hermosa, pero no cubre nada. No es mucho. Ella se siente desnuda. Entonces no tuvimos que agregar tantas palabras para decirle al lector lo que está pensando. Si lo hubieras dejado como está, aún podrías haber configurado eso. Podríamos haber entendido que esto estaba sucediendo. Pero cuando agregamos en el conceto modificador lo suficientemente bonita pero ocultando nada. Cuando hicimos eso, realmente volvimos a enfocar el personaje para hacer entender al lector, No, esto es lo que ella está pensando. Esto es lo que ella piensa de la gasa. Por lo que realmente vuelve a entrar la metáfora en el propio personaje. En esta situación, no tenemos que hacer eso. Podrías dejarlo reposar tal y como está. Pero si haces eso, alienarás a algunas personas. Algunas personas irán a buscar lo que es la gasa. Algunas personas no lo harán, la mayoría de la gente probablemente no lo hará. Por lo que es posible que la gente se sienta sacada en algún momento porque se requiere conocimiento especializado. Pero también puede ser solo que entienden el contexto de la misma y se ponen bien, entiendo más o menos lo que es. Eso es sólo una decisión que hay que tomar. El tercer tipo de metáfora es aquella que no requiere necesariamente conocimiento experto, pero es un poco nebulosa y no necesariamente se explica. Su voz era una taza de leche tibia. ¿ A qué me refiero a Z? Entonces esto no es necesariamente tan obvio para nosotros o tan fácil como sí, salimos de una oscura sala de cine hacia un ambiente soleado. Realmente podría tener que sentarme ahí y decir, bueno ahora ¿cómo es su voz como una taza de leche tibia? No sólo cualquier leche tibia. Una taza de leche tibia en una noche de invierno. Es una hermosa imagen de palabras. No necesariamente tengo que tener conocimientos especializados, pero tengo que sentarme con él más tiempo. Sólo tengo que sentarme con él más tiempo. Esta es una gran manera de pedirle a ese lector que entre y sea imaginativo y sea parte de tu historia. Ahora, va a ralentizar un poco la narrativa porque acabas de pedir al lector se despacio y lo piense. No es genial, no quieres poner esto en alguna parte. Es como la alta acción. Sí, ve, ve, ve y luego quieres frenarlo cuando estés tratando de mantener adelante la acción. Pero es una imagen de palabra creativa que me pide ralentizar y considerarla. Esos son solo tres tipos diferentes, diferentes de formas en las que puedes considerar la accesibilidad de tu lenguaje figurativo. Me gustaría saber el siguiente video para solo hablar un poco de algunas de las cosas que comúnmente veo a la gente comete como errores en su escritura y cómo puedes evitarlas. 10. Evita errores comunes: Errores comunes, cosas que podemos evitar. Uno, no se exceda el lenguaje figurativo. Puede ser tan emocionante solo querer decir, oh, bueno, fue así. Era como sobre el lenguaje figurativo es maravilloso. Pero también es un poco como la sal. Si agregas demasiado, se estropea toda la comida. No quieres empañar a tus lectores con una palabra figurativa, imagen tras otra. La verdad es que en realidad se ralentiza que estás escribiendo. Entonces úsalo. Absolutamente abrazarlo. Pero ten cuidado al respecto. Tenga cuidado al usarlo en términos de frecuencia o utilizar estos mismos tipos. Siempre usando un verbo o algo, siempre usando un modificador. También quieres esa variedad en esa forma. Recuerda también que no todos tus personajes piensan figurativamente. Vista de un personaje que, podría tener, algunos personajes que tienen una forma figurativa que piensan. Esos son los personajes entonces donde se puede utilizar un símil o metáfora. Pero algunos personajes no pensarán figurativamente. Y si haces, todos tus personajes piensan de esa manera, los has hecho a similares. Además, el uso excesivo de figuras del discurso eclesiona tu narrativa. No quieres nublar la narrativa y hacer que pierda su gusto por su historia. Para volver a lo bueno, un poco de sal puede hacer que un pollo tenga sabor a pollo realmente bueno. Pero si pones demasiada sal, ya no vas a probar el pollo. Sólo vas a probar sal. Eso sucede con el lenguaje figurativo. Si pones tanto de ella, estoy perdido. Las narrativas consiguieron, tu pollo se ha ido y todo lo que tengo es lenguaje figurativo. Lo va a empañar. Ten cuidado porque realmente puede, realmente matar tu narrativa. Y recuerda siempre, no tienes que usarlos en absoluto. Así que tan grandes como son, si acabas de encontrar que no es algo funcionando para ti para tu esteroide. Eso está bien. No sientas como si tuvieras que usarlo. No siempre sientas la necesidad de explicar la metáfora. Hemos repasado muchos ejemplos en esta clase, muchos de los cuales sí proporcionan algún tipo de contextualización y explicación. Pero no tienes que hacerlo. Así que no sientas que tienes que ceder vencer a tus lectores para asegurarte de que obtengan todo lo que tus lectores son inteligentes. Así que incluso cuando se hace una especie de contextualizar o hacer algún tipo de explicaciones. Lo que verás es si miras atrás los ejemplos en este video, son explicaciones muy delicadas. No sigue y sigue diciendo: ¿Lo conseguiste? ¿ Lo conseguiste? ¿Lo conseguiste? Deja que tus lectores lo consigan. Consíguelo. Se necesita muy poco para explicar esto. Así que de verdad te alejas de pensar, no sé de dónde van a conseguir este maravilloso símbolo que hice. A lo mejor necesito que sea un poco más claro. Tú no lo haces. Estás bien. Y por último, evite metáforas mixtas. Lo que soy metáforas mixtas, metáforas mixtas son donde tienes más de una comparación en la misma frase. Veamos un ejemplo. Sus palabras empaparon su entusiasmo, rallando su motivación. Bueno ahora en este caso, sus palabras son o bien un día lluvioso o un gran cubo de agua, pero también son como un rallador de queso o algo así. Sus palabras son dos cosas diferentes y eso lo rompe. Sería mucho mejor simplemente elegir una imagen, elegir la mayor, elegir el agua, escoger una e ir con eso. No hagas lo de la metáfora mixta. Lo empaña y le falta una fluidez a lo que estás haciendo. En el siguiente video, quiero simplemente hacer un poco de envolver y explicar los ejercicios que tengo para ti para esta clase. 11. Ejercicio de clase: lo he dicho antes, pero lo volveré a decir. Esto requiere práctica. Así que si solo sientes que esto no es lo tuyo, solo mantén la lluvia de ideas. Realmente se convierte en un músculo que se construye. Cuanto más practiques y pienses figurativamente, más fácil llegará, y más que ese lenguaje figurativo simplemente encontrará naturalmente su camino en su escritura. Yo sí tengo una tarea para ti que espero te ayude a empezar. Y lo que vas a hacer es que veas que hay, hay una lista de acciones justas. Así que he tratado de sacar cualquier contextualización que necesite solo acciones. Y lo que vas a estar haciendo es que se te pregunten indicaciones y una especie de imágenes de lenguaje figurativo para hacer en base imágenes de lenguaje figurativo para hacer en basea muchas cosas diferentes que hemos visto en esta clase. Todo lo que se refieren a estas acciones. El propósito de este ejercicio es estar siempre considerando la situación y la narrativa cuando estabas haciendo tu escritura. Entonces, en lugar de simplemente hacer ejercicios para ti o decir, el sol es como un blanco, llénalo. Queremos meternos en el hábito de pensar en la narrativa misma, los personajes, la historia, el público. Entonces eso es lo que esto está diseñado para hacer. Tienes un ejercicio, tendrás similitudes y metáforas que te están pidiendo crear o en base a esas acciones. Te recomiendo encarecidamente que hagas esto. Es una excelente manera practicar y te ayudará a poner esos músculos en marcha. Espero que este curso haya sido de ayuda. Si lo ha hecho, agradecería tanto que estés dejando una buena reseña porque eso me ayuda tanto. También, por favor mira mis otros cursos. Tengo una variedad en la narración de cuentos. También me puedes encontrar en YouTube. Tengo dos canales de YouTube. Una es Barbara, la otra es palabras con Barbara. Para que puedas mirar hacia arriba cualquiera de esos. También estoy en Instagram, así que espero que se conecten conmigo por esas cosas. Por favor, deja comentarios y avísame si hay otros cursos que te interesen. Eso sería maravilloso porque sí los leo y estoy encantado de hacer cursos en los que estás deseando ayuda. De lo contrario, muchas gracias por ver. Espero que tengas un día maravilloso y te deseo la mejor de las suertes con tu escritura. 12. Próximos pasos: Bueno, ahí lo tienes. Espero que este taller te haya sido de ayuda. Es un clásico que se remonta a caminos para mí y ha sido tomado por tanta gente. Es una alegría traértelo. Definitivamente, definitivamente pasar por los ejercicios, trabajar a través de ellos y no puedo estresar lo suficiente. No vayas con tus primeras ideas cuando estás desarrollando tus imágenes, eres similitudes tus metáforas trabajan a través numerosas ideas porque tus primeras ideas son muy a menudo muchas de las primeras ideas de la gente. Así que no vayas con tu primera idea es que quieres encontrar esa fruta que está en la cima del árbol, no la fruta baja mentirosa que todos los demás pueden agarrar. Estoy tan emocionado de que veas esto si disfrutaste este curso y buscas más en desarrollar esa voz, tengo un taller de voz autoral, que también recomiendo. Ese taller en este taller funcionó muy bien juntos. Este taller, como ya saben, se trata de escribir bellas imágenes e imágenes con metáfora de símil. El taller de voz autoral se trata de ti desarrollando tu voz única como escritor, que luego influiría en el tipo de símiles y metáforas que escribirías. Eso viene con una serie de ejercicios que haces. Que camines, pases y encuentres lo que tu voz, te guiará por el edificio. Puedo hacer este ejercicio ahora, hacer esto, ahora hacer esto, luego hacer esto. Algo así caminó y al final sales con algo que es singularmente tuyo. Así que me encanta esa también. Lo recomiendo encarecidamente. Muchas gracias por ver esto y por ser parte de esta comunidad de redacción. Si te gustó este curso, por favor deja una reseña. Ayuda tanto. Hay instrucciones sobre cómo puedes dejar una reseña debajo de este video. Por lo que espero que te tomes un momento para hacer eso. Significa tanto para mí y ayuda a otras personas a encontrar estos cursos. Nuevamente. Gracias por mirar. Estoy tan emocionada. No puedo esperar a ver lo que creas.