Transcripciones
1. Introducción: Hola, soy Chris. Y si te has unido a mí en mis antiguas clases, hemos bosquejado, hemos entintado y hemos pintado en esta clase. Vamos a juntarlo todo con un enfoque en el entintado y la pintura. Te mostraré mis técnicas,
mis herramientas, mis herramientas, materiales y mi proceso para llevar una pintura del boceto a la tinta a la pintura. Lo haremos. Materias complejas con pintura simple harán materias simples con pintura más compleja hecha en capas. Usaremos artículos sencillos, y pintaremos artículos complicados. De cualquier manera, hay algo desde niveles de principio hasta avanzar, así que hay algo para todos. Así que agarra tus herramientas y únete a mí en el siguiente video para empezar a pensar con el
giro del color . Nos vemos ahí.
2. ¿Qué usar?: por lo que he guardado mis herramientas y materiales Realmente simple. Empecé con un juego de pintura. A Cotman Windsor Newton. Un juego de pintura de 12 piezas acuarelas. Ah, un cepillo de agua de Penta. Pero puedes usar cualquier pincel que tengas. Este es de tamaño mediano, por lo que puedo usar un punto fino para cosas pequeñas en la parte inferior para cosas más blancas al balancearlo hacia abajo. Tengo dos tamaños de micras gruesas y delgadas. Ah, lápiz y goma de borrar y una taza reciclada para agua y toallas de papel para detener mis líos. En cuanto al papel, estoy usando un cuaderno de bocetos de Kansan, uh, siete por 10. Papel de prensa fría, 140 libras esterlinas y se podía ver lo bonita textura que tiene sostiene mucha agua. Y luego para los proyectos coral y driftwood, he usado papel acrílico que es un poco más pesado. Es £136 sangrar prueban, y tiene esta preciosa textura forrada de
linea que me encanta. En cuanto a tu espacio de trabajo, asegúrate de que tus herramientas sean de fácil acceso y puedas ver bien tu tema, y te veo en el siguiente video para que empiece esta fiesta.
3. Inspiración: Simplemente voy a hablar de cómo me inspiro y realmente mucho es sólo por accidente el
camino. Ah, este es mi Pinterest donde acabo de hacer una búsqueda en pinturas y se puede ver aquí hay una miríada de ejemplos de cosas que puedes dio. También puedes buscar acuarela en tinta o en octubre, que ha sido enorme para mí en instagram. Um, es por
eso que la página de octubre donde sacudo compartió mi trabajo. Um, aquí
hay muchos ejemplos. También podrías ir a la barra de búsqueda y buscar a otros artistas. Um, de
hecho, así es como me inspiré para hacer esta clase para que puedas encontrar un montón y un montón de trabajo cool aquí que te dará un montón de ideas para un proyecto por tu cuenta. Pero, ya
sabes, la vida
real es un ejemplo tan grande está bien, me inspiré yendo a un festival. Ah, esta adición de pintura Benjamin Moore me inspiró a hacer este boceto y acentarlo con color esta noche. Cielos magníficos. Esta imagen coral me inspiró a hacer un proyecto para esta clase así como este
tiro de diseño de interiores y este faro. Los artículos ordinarios pueden ser bastante bellos cuando se retratan en forma de arte. Me inspiré para hacer este desde una revista de moda. Pero, ya
sabes, tus gafas podrían ser realmente, realmente geniales. Algo que viste a lo largo de la carretera. Ah, tema
navideño de algún tipo florales El cielo es el límite. No puedo esperar a ver qué seleccionas y busco ver en el siguiente video para empezar .
4. Artículos de: en este ejercicio, voy a estar para el comercio mi pluma de micras y mi pluma de cepillo de agua. Y la razón por la que estoy haciendo eso es porque durante
muchos, muchos años, no
hice de forma activa obras de arte, pero no pude evitarme de crear,
um, um, así que dondequiera que estuviera en mi descanso funciona o en un día libre, en algún lugar inesperado, me agarraría un bolígrafo, a veces incluso una servilleta, Pero muchas veces papel láser de una impresora. Y me encontraría dibujando cosas cotidianas ordinarias como una silla sentada
a mi lado o una, um, una impresora o, Ah, una risa. Um, un pajarito a mi lado. Es decir, cualquier
cosa y todo. Y era algunos de los trabajos más bellos que había hecho nunca porque era tan espontáneo y riel. Y, um, cuando hice eso, vi mis cosas cotidianas ordinarias como algo ah, mucho más que eran importantes, ya
sabes, Um, Um, así que mi pluma de micras en mi cepillo de agua Ah, Penn es definitivamente algo que está cerca y querido para mí en este momento. Algunas herramientas que usaba casi a diario, y quería mostrarte lo divertido que sería demasiado sketch ah Inc y luego pintar esto thes cosas
ordinarias. Simplemente adquieren una dimensión completamente nueva. Um, y ya ves, yo sólo los veo mucho más. Ah, romanticizado. Y es algo genial. Ah, estos compañeros, si se quiere. Entonces tengo miedo. Obviamente estoy entintando en el detalle en el bolígrafo micrón solo para especie de hacerlo reconocible como un micrón. Y voy a tomar algo de ese tipo pequeño, muy fino y solo crear garabatos, Teoh, um, y líneas para mostrar esas cosas porque no son fácilmente legibles. Entonces un Linus lo suficiente o un garabato. Y ahora la presión del agua, luego Muy simple. Limpio. Um, no hay líneas de fantasía aquí. Es sólo que realmente todas las cosas básicas. Ah, pero es contar una historia, y eso es realmente yo creo, la parte que aquí es importante. Esta es la historia de lo que hago. Esta es la historia de lo que uso todos los días para contarme mis historias con arte. Entonces es una historia dentro de una historia, y estoy lista para pintar sólo un marrón muy claro. Voy a Teoh pago micron, ese color de micra beige y un poco exuberante ahí. Por lo que sólo se detuvo un poco del dolor y lo mismo con el cepillo de agua sólo un azul muy claro. Y voy a entrar a la derecha en el Se puede ver una pequeña cúpula con forma de azul justo en la tapa, ahí en la parte inferior, así que espero que pruebes este proyecto con algo cercano y querido para ti.
5. Calzado de moda para principiantes a avanzado: en este caso ya han esbozado mi tema, que va a ser este zapato a la izquierda de una revista, y sólo voy a sumergir mi bolígrafo en la tinta. Va a haber sólo literalmente una cacerola y tinta. Apenas estoy empezando con solo acristalamiento sobre mis líneas básicas. Quiero que esto se oscurezca un poco. Va a ser muy sencillo, simplemente vidriando sobre estos contornos que he esbozado con un trazo muy grueso. Por lo que es muy audaz y de aspecto muy limpio va alrededor de la hebilla. Y de nuevo, el bosquejo es tan importante porque solo estoy usando eso como mi tela guía y eso es todo . Ya terminamos con el entintado, así que solo voy a borrar rápidamente todas las líneas de lápiz frescas del exceso de polvo de goma de borrar y luego empezando con el amarillo por lo que el real es mucho, mucho más oscuro. Es un tejido jacquard vintage, y en realidad es de un B. amarillo y verde Pero sólo voy a estar haciendo esto muy,
muy abstracto. No quiero que sea exacto ni dos. Quiere ser rápido y áspero, así que estoy literalmente um, haciendo formas no necesariamente de nada en particular con esto, con mi pintura en amarillo. Y voy a hacer esto mucho, mucho más brillante que la foto real. Entonces estoy usando un amarillo muy brillante, y voy a estar yendo con un verde muy brillante. lo que realmente aparece la mano justo con un oro más oscuro pasando por encima de la hebilla y el interior del zapato para diferenciarlo del resto del cuadro. Yo quiero que sea mucho más oscuro entonces la parte de tela de este zapato. Y yo sólo voy por encima del amarillo con este verde. Dale alguna dimensión, uh,
y, uh, uh, manteniéndolo brillante. Tampoco estoy siendo muy exacto con esto. Sólo quiero que sea áspero y muy rápido. Y de nuevo, he acelerado esto para que, uh, no
te tortura a través de este proceso porque realmente es mucho de lo mismo. Sólo quiero mostrarte cómo acabo de crear rápidamente este textil abstracto con literalmente sólo dos colores y una versión muy rugosa del original. Y voy a ir rápidamente por encima del textil es si se quiere, con un amarillo claro muy claro. Simplemente derriba ese peso. Ah, un poco más Y hazlo más de una sensación textil. Y ya estamos llegando al cierre de nuestro proyecto. Se puede ver con qué rapidez se puede crear un hermoso efecto con su dibujo de tinta. No mucho esfuerzo en absoluto. Y te veré en el siguiente video.
6. Lighthouse- de la de principiantes: Entonces de nuevo, voy a empezar con un boceto rápido. Simplemente esbozar. He acelerado esto ya que tengo la mayoría de los videos solo para algo que te lleve a través de lo básico. Simplemente está delineando mayormente dónde está todo en la página, Um, y eso va a ser para el cielo. No tipo de repasar los detalles del faro, Um, para que pudiera simplemente volver y rápidamente Inc sobre eso ahora que tengo mi básica, um, dirección de todo. Um, tratando de replicar los ladrillos en esto que está bien embarazada, Sé mucho trabajo para tinta, así que no sé si voy a hacerlo todo, pero al menos eso me da una idea de lo que puedo hacer con él y volver a repasar el edificios de faro muy
intrincados. Me gustó mucho esta imagen porque tiene mucha forma realmente interesante,
forma y en color, como los edificios rojos en el faro de rayas rojas. Es bastante divertido, y hay mucho cielo, um, para pintar en este, así que creo que eso también sería muy interesante. Por lo que esto tendrá mucho color. Esas zonas estarán sombreadas. Este es el momento de hacer todo bien. Entonces si necesitas borrar y volver a hacer, este es el momento de hacerlo. Pensé que esa puerta era realmente interesante. Casi como engastado en este edificio de piedra Este detalle de ladrillo en el exterior, una puerta de madera. Es muy retro. Ah, creo que me gusta mucho este detalle de ladrillo más. Entonces no estoy detallando todo el ladrillo, pero estoy haciendo pequeñas formas de ladrillo aquí y allá. Entonces con una cacerola de micras, empecé a pensar en la parte superior del faro, que va a ser el punto focal de este cuadro para este pensamiento y simplemente muy rápido de contar la barandilla y un patrón cruzado rápido a través de la charla con mostrar el vaso. Um, así que estas ventanas van a ser muy rápidas y fáciles, solo de verdad tratando mayormente el exterior de ellas para mostrar que hay ventanas puestas en el faro y luego empezando con e encontrar edificios y repasando ese detalle de ladrillo con el micrón, y me gusta mucho cómo sale eso. Es justo lo suficiente detalle debería demostrar que es un ladrillo de piedra, pero no tanto que me va a trabajar hasta la muerte y quitarle el detalle del faro. Y estoy mostrando este tipo de barra de arena que puso. Ah, eso es una especie de construido en dos con unas colinas rápidas y con
baches. Este edificio tiene un aspecto casi curvilíneo, Así que me gusta mucho la personalidad, um, en su forma. Y luego este edificio de ladrillo lo siento, este Siris rojo de edificios en la parte superior hay mucho más recto y detallado realmente
quiero mi micra. Teoh ayudó a crear la sombra y la luz en este. Yo quiero que sea bastante extremo, Así que voy a oscurecerlo con el micrón, mostrar ese contraste oscuro y claro y simplemente pasar. Y sólo voy a borrar mis marcas de lápiz, deshacerme del polvo, y me muestra que me he perdido un par de líneas que deberían haber estado ahí, pero fácilmente arregladas. Y ahora puedo empezar la pintura. Entonces solo estoy cargando mi pincel y voy a empezar con el gris. Y lo estoy usando como sombra en el,
um, um, Stone. Acabo de engañar alguna pintura de color agua negra, y sólo estoy cayendo en donde la sombra la parte más oscura de los edificios
iba a estar ahí, ahí, ahí, ahí, curviéndose. Entonces ahí hay mucha sombra y luz realmente divertidas, en contraste. Y se puede ver una gota realmente buena, demasiada pintura en ese edificio de la derecha. Entonces voy a sacar literalmente pintura del área del sombrero y dejarla caer donde la necesito en el otro. Otros edificios demasiado curvados ahí, y acabo de parar. El resto es sólo un poco demasiado para que yo tire en ese punto. Es que todavía está demasiado oscuro. Por lo que siempre es fácil. Teoh. Arregla ese tipo de bloopers, y ahora puedes ver que solo estoy extendiendo un tono más claro de gris por todo el resto de ese edificio, y la dimensión empieza a tomar forma ahí. Ah, no
podía esperar para empezar este rojo, así que solo creando la primera raya superior en el faro y se puede ver que caí un
poco en esa parte alta de la Casa Blanca también. Y tengo mucho cuidado de dar vueltas por estas ventanas. Um, porque eso es todo el detalle que van a conseguir es sólo ese acento ligero en el rojo Así ten mucho cuidado sólo oscureciendo eso y pasando a estos otros edificios del faro. Y voy a pintar con el rojo justo sobre mi sombra para que se funde con el color y el color se funde con la sombra. Puedo tener mucho cuidado de ir por mis ventanas. Yo quiero la luz de las ventanas a especie de pop p acento total. Simplemente consiguiendo un poco más de color y donde lo necesito. Yo soy bueno. Corre esas marcas de nubes porque cuando empiezo a pintar ese cielo, no
quiero que ese lápiz se muestre a través del marrón sólo en encontrar esa barra de arena y la puerta de
madera creando alguna sombra con esos cerros y una pequeña sombra en las puertas. Bueno, y aquí viene este tipo, Así que solo estoy cayendo pintura azul. Uh, sólo boda. Se puede ver que estoy esperando y solo dejando caer pintura al cielo. Voy a dejar parte de ella blanca para mostrar algo de trabajo en la nube. Es simplemente realmente aleatorio y áspero y rápido. No quiero que sea súper detallado. Yo sólo quería ser muy caprichosa. Yo quiero que este tipo contrasta contra el faro, pero deja solo un poco de blanco aquí y allá para mostrar algunas nubes. Y luego con un azul más oscuro, voy a seguir adelante y simplemente crear unas líneas de ida y vuelta ásperas para el océano. Y voy a dejar un área blanca en el centro. Ah, muy dentada E. Solo para mostrar algo de reflexión sobre el agua como si no estuviera en la fotografía muy rápida y muy suelta, y esto se acelera. Pero realmente no pasé mucho tiempo en el cielo y el agua. Y eso es todo para este. Esperamos ver en el siguiente video.
7. Redde calidad: intermedio a avanzado: esta vez te voy a llevar a través de mi proceso de bocetos porque voy a mantener este increíblemente
simple y reina. Y el bosquejo no sólo será nuestra guía, sino que el entintado será una réplica exacta de nuestro boceto. Entonces el boceto va a ser
realmente, realmente importante para ser preciso, y voy a ser muy detallado con él. Para que veas he bosquejado la forma básica de este driftwood, que tiene algunas sombras y luces realmente interesantes pasando. Y, uh entonces solo voy a que realmente te detallen con este lápiz y,
um, um, sombra en mi oscuridad, Um, además de mantenerme en mi luz. No me gustó cómo eso se oyó demasiado ahí. Um, y de nuevo, este es el momento de borrar y de conseguir tu boceto justo como quieras. Ah, para que el entintado sea justo como tú quieras Y solo manteniendo mi ojo en la madera de la deriva y simplemente vidriando de nuevo sobre el papel para que yo esté, ya
sabes, estoy haciendo una réplica bastante exacta de la misma de la madera de la deriva. Yo no lo soy. Esto no es realmente rápido y suelto. Esto es mucho más detallado um Así que mantengo mi ojo en el tema y repaso mucho mi papel para asegurarme de que sea justo como lo quiero. Y estoy lista con un micrón musical, Penn y, uh, apenas empezando en el filo. Y casi puedo hacerlo detallado,
Um, Um, justo fuera del bate, porque mis bocetos tan detallados y justo como yo lo quiero, um, así puedo entrar y empezar los detalles de inmediato, Pero solo para darme una referencia, solo
voy a recorrer todo el camino por el exterior, creando algunos detalles. Voy, creo que hay algo oscuro y claro ahí dentro, y eso sí me ayuda a conseguir perspectiva en el boceto, y puedo volver sobre él y realmente me voy detallando a medida que van sacando esta pieza de sobresalir por el costado y otra vez, podías ver que voy por el borde. Pero también me han creado algún detalle a medida que voy, y siempre puedo volver y ponerme aún más detallada más adelante. Entonces mis bocetos no exactamente como la madera a la deriva. Es decir, es arte. Por lo que estoy he conseguido mi versión de la misma. Si de verdad quiero pasar mucho más tiempo, podría conseguir más exacto. Pero el punto es hacer un estudio sobre cómo sería ah, creado a través de una serie de líneas. Y el trabajo de línea es realmente la estrella del espectáculo aquí. Ese es un juego de pacientes y sólo realmente tener un aprecio por sólo estas líneas retorcidas, hermosas que conforman la forma y el color de la sería. Entonces realmente está los colores que se han lixiviado de la madera por el mar, así que le tiene un aspecto muy monocromático, lo que en realidad hace el trabajo más fácil, porque entonces realmente puede enfocarse en el grano de la madera y los detalles y cómo lo ha sido batido alrededor y la oscuridad y la luz, sólo la personalidad de la forma y la forma y la textura. Sobre todo, la textura. Tengo esta línea dentada saliendo a la izquierda, y tú tienes mucho más suave en el centro. Y esto, no, um en el 1er 3er de la pieza de madera es sólo mucho pasando dentro. Simplemente es tanta personalidad para capturar. Es realmente bastante relajante solo para un tipo de acomodarse y simplemente disfrutar de esto una pieza de belleza que la naturaleza ha creado. Y solo me estoy tomando mi tiempo solo yendo y captando cada vez más detalles mientras repaso este tema. Cuánto detalle quieres poner en esto depende totalmente de ti. Podría haber parado hace un tiempo. Um, pero solo estoy por ahí, y, uh, creo que voy a ser muy minimalista, um, con agregar color a éste, porque es solo que creo que el detalle es tan intrincado y, um habla por sí mismo, así que no quiero hacerle mucho colorante, ¿de acuerdo? De verdad estoy satisfecha con eso. Y yo sólo voy, Lo que he hecho es que he mezclado un color marrón y blanco de aspecto lechoso, y he saltado un poquito el arma con el cuadro, pero puedes ver acabo de añadir este abrigo de un marrón claro, y es una especie de suavizar las líneas, que en realidad hizo que se pareciera más a una pieza realista de madera a la deriva. Entonces estoy muy, muy contento con esto. Um no puedo esperar a ver cómo resulta el tuyo. Los veré en el próximo video
8. Diseño de interiores: intermedio para avanzado: Entonces esta vez abordando un diseño de interiores, um, imagen y acaba de decidir la orientación de tu papel es súper importante. Estaba considerando sólo ah, el sofá y creando una orientación horizontal. Pero me gusta mucho la altura de esta fotografía. Por lo que he decidido volver a su look paisajístico original y simplemente bosquejando rápidamente el sofá y decidí que quería ser más blanco en la página. Entonces otra vez, la parte de bocetos es
que ya sabes, es justo donde lo pones todo para que obtengas todo lo que lo queremos, um, así que solo estoy extendiendo todo hacia afuera, y eso me gusta mucho, mucho mejor. Yo quería ser un verdadero punto focal en el dibujo. Simplemente capturando estas piernas bellamente esculpidas en el sofá. ¿ En serio? Algo que me gustó mucho de la imagen y, um, simplemente pasando a terminar los cojines, la manta colgando sobre el brazo derecho, y estos hermosos botones tufted traen mucho carácter a esta pieza. Esta pintura realmente genial y va a estar un poco descolorida, así que quiero simplemente delinear lo que va a estar dentro de ella y luego ver cómo voy a poder retratar eso. Va a ser una pieza muy inusual allá arriba y estoy lista para pensar. Entonces solo voy a seguir adelante y Aziz antes de solo tinta sobre todas mis líneas de lápiz y simplemente muy poco pacientemente repasando todo. El detalle de todos estos cojines es una parte realmente divertida de esta ilustración. cada uno. Es decir, todos
son más o menos el mismo esquema de color, pero todos tienen cada uno su propio tipo de detalle. Por lo que realmente quiero hacer un punto. Teoh, haz esos extra especiales y simplemente repasando todos los detalles, incluyendo los pliegues en este,
uh, uh, en esta manta colgando sobre el brazo del sofá tipo de hace que toda esta pieza se vea acogedora. Simplemente quieres instalarte en este sofá. Y por supuesto, es hermosas piernas espiadas. Ahora, con este cuadro, definitivamente
quiero delinearlo. Pero el interior va a estar muy descolorido, así que no lo quiero. No quiero dibujar. Yo quiero en demasiado ahí dentro. Yo quiero que se desvanezca pintura sobre todo. Entonces estoy listo para borrar y empezar a pintar, y voy a ir directo por el sofá porque ese es nuestro punto focal. Este precioso color gris medio va a ser perfecto. Y va a ser interesante porque me he levantado eso, ya
sabes, el muro es genial también. Entonces voy a tener que averiguar cómo distinguir una de la otra. Va a ser muy monocromático. Entonces el pop de estas, uh, almohadas
magenta va a ser súper importante para realmente darle algo de vida a esta pieza . O sea, hasta las pinturas se van a desvanecer, así que va a ser muy, muy monocromático. Excepto por estas, um, es almohadas. Por lo que no puedo esperar a ver cómo se desarrolla esto. Simplemente repasando todos los sofás de manera uniforme como puedo por ahora y luego una vez este primero, um, este primer abrigo, si se quiere. Este primer código de acuarela seca nuestro primer lavado. Voy a atravesar y crear más sombra y profundidad casa oscureciendo ciertas áreas. Yo sólo estoy casando el fondo. Y de nuevo, he gastado este arriba solo para que no lo sepa Ya sabes, me tomó bastante tiempo hacer esto, así que solo te voy a mostrar la parte principal de la misma. Entonces, um, no
te aburro hasta la muerte. Entonces ya im haciendo que la pared sea mucho más oscura, sobre
todo en el lateral donde no hay luz entrando en la imagen, um, para diferenciar el sofá del de la pared. Entonces esa será una forma divertida de crear contraste con un esquema monocromático. Por ahora, sólo
voy por todo el camino alrededor de este cuadro porque no lo sé no sé cómo voy Acércate todavía. Yo quiero ver cómo sale primero este muro y se puede oscurecer mucho más. Yo estoy a un lado. No sé cómo ni siquiera me voy. Teoh hacer la pared. A mí como que me gusta. Algo así como Samir e. luciendo como un lavado de estilo europeo en una pared. Eso es algo divertido. ¿ Necesitas igualar esa línea por encima del sofá para que no se vea tan distinta? Quería mezclar. Y mientras eso se está secando, sé que voy a hacer un poco más con eso, pero quiero bajar este magenta sobre estos cojines de la manta y ver cómo voy a manejar eso. Cada uno tiene un patrón distintivo. Entonces no estoy seguro de cómo voy a estar retratando eso Ya veremos qué pasa. Yo quiero bajar este primer abrigo y luego estaré regresando sobre eso con algún detalle , algún tipo. Y para hacer este color, acabo de mezclar una, um, una pintura violeta con un rojo oscuro. Ha salido bastante bien. Es un contraste realmente grande con el gris. mí me gusta mucho, así que solo siento ver si eso está seco y aún así está un poco mojado. Entonces voy a seguir adelante y hacer el piso ahora con el piso. Es decir, obviamente, ese podría ser un punto focal también, pero no quiero que lo sea. Yo quería. Queremos los ojos en el sofá, así que voy a hacer la más ligera de Brown's. Tan solo un indicio de que es un piso de madera pero sin detalle riel. No hay grano de riel en ella, sólo un color marrón muy claro se desvaneció. Sólo una pista sobre un piso de madera. Y eso es todo lo que quiero hacer ahí. Muy bien, entonces nuestra pequeña pintura, um, solo abordando el marco de la misma primero. Y obviamente va a necesitar mucho más contraste. Ah, y se puso por suerte, tiene este tipo de cosa oxidada de color marrón desvanecido pasando dentro de ella, así que realmente voy a jugar en eso y uso de Brown para ayudar a crear algún contraste de color entre la pared y la pintura. Y sólo voy a dejar que eso se seque antes de abordar el ah, el tema muy descolorido dentro de él. Por lo que de vuelta al sofá y con un poco de gris más oscuro, solo
estoy creando algo de sombra y luz con el botón hard ting creando algo oscuro. De verdad quiero tratar de empezar a distinguirlo del muro. Por lo que este artificio superior se oscurece. Y había esta muy, um, notable sombra debajo del cojín del sofá. Eso es divertido. Y, por
supuesto, y estoy empezando a trabajar en el sombreado en el brazo del sofá del lado derecho y
dejarlo por ahora y dejar que eso se seque. Por qué mantener esta parte superior del sofá, uh, capas de la pintura sobre eso, simplemente haciéndola un poco más oscura aún, y luego estas áreas sombreadas se pusieron un poco demasiado. Ahí algunas áreas sombreadas, um, debajo y al lado del, um, los cojines. Entonces esa es una bonita zona sombreada ahí al lado de ese cojín, un poco más debajo del cojín del sofá, y luego detrás de este cojín aquí hay un área poco sombreada. Otro aquí que va a agregar algún carácter y algo de profundidad también. Y acabo de añadir un poco de azul a esta gran pintura para estas piernas porque tienen un poco gran elenco a su pequeño elenco azul a ellos. Y ese tipo de mezclado algún tipo de los separa del resto de la pintura también les
da su propia personalidad. Entonces con, um,
ahora, ahora, estos cojines se secan al aire. Estoy listo para empezar algún detalle sobre eso, y decidí tomar este primero y,
um, claro, claro, conseguir una pintura de color mucho más oscuro y simplemente crear rayas. No lo sé. Creo que el detalle que está encendido en la imagen es un poco demasiado quisquilloso para lo que quiero hacer aquí. Por lo que las rayas, creo, serán divertidas. Este tiene todos estos garabateos por todas partes. Entonces voy a seguir adelante y hacer eso. Eso es divertido. Eso es fácilmente realizable. Eso es lo que voy a hacer sólo un tono oscuro y ver de hacer algunos de estos puntos dorados más adelante después de que eso impulsa. ¿ Fue este oscurecimiento? Este va a quedarse más o menos del mismo color. Ese pequeño reino uno Solo un poquito de detalle con el color y lo mismo con la manta . Voy a dejarlo del mismo color claro, pero voy a usar el color más oscuro para crear un poco de sombreado y volver a la pequeña pintura en la espalda del sofá. Um, y este es un jarrón de flores. Entonces básicamente voy a usar las flores, es el espacio negativo y dibujar alrededor para dejarlas blancas. Bueno, estoy usando este Teoh marrón rojizo distinguió el resto del cuadro, y voy a hacer mis puntos amarillos en este cojín de la misma. Se ha probado un poco más magenta en esta manta, y había un poco demasiado amarillo en este cojín, así que lo detuve. Pero lo que ha pasado es que le ha dejado algunos puntos amarillos aligerados realmente frescos. No creo que pudiera haber resultado mucho mejor. Estoy realmente contento con eso. Fue un que fue un accidente muy feliz, y me encanta ese detalle de ese cojín. Entonces otra vez, simplemente reforzando esa sombra debajo de ese cojín. Um, un
poco de sombra debajo de poco alrededor de cojín y al lado del sofá. De verdad me voy a ir. Hay mucho,
mucho más oscuro ahora en el,
uh, uh, área
sombreada al lado de ese sofá. Un poco más de este lado, pero no tanto lo estaba mezclando con el resto de la pared. Y ahora que el sofá está seco, realmente
me gusta el contraste entre la pared del sofá. Entonces solo voy a terminar eso con un poco de micrón Y para acentuar a Thea hard ting Un poco más de sombra en este pequeño redondo hasta que no tenga mucho que hacer. Entonces quiero darle algo de sombra, y eso concluye nuestra ilustración de diseño de interiores. Espero que lo hayas disfrutado.
9. Coral: intermedio para avanzado: Entonces este va a ser un proceso mucho más lento y detallado. Nosotros somos. Voy a bosquejar mi paz riña. Va a tener mucho detalle de Anqing en ella, y voy a empezar por solo centrarlo en la página superior e inferior. Y no voy a hacer mucho y King. Voy a seguir adelante y empezar con un micrón. Es el más grueso cuando tengo, que es el número ocho. Y yo sólo voy a empezar por abajo con la ruta y conseguir un ah general, laico de la tierra por sólo una especie de caer algunas formas pensantes de estas ramas especie de subir de esta ruta. Y, um, una especie de mapeo de algunas de estas ramas más gruesas en la parte inferior que realmente estaremos construyendo con ramas más delgadas. Entonces esto va a ser todo un proceso. Um, y es un proceso súper relajante de ti. Simplemente relájate y acomodate en ella, enciende algo de música suave, Um, y simplemente relájate en ella. Es realmente muy terapéutico. Um, voy a seguir adelante y tinta en algunas de estas ramas más gruesas en la parte inferior, que pueda usarlas como base para hacer ejercicio. Por lo que van a estar subiendo y saliendo como un árbol, muy parecido a un árbol, pero mucho más bidimensional y mucho, mucho más detallado. Voy a ir a un micrón más delgado por la línea cuando nuestro proyecto se haga mucho más detallado. Pero por ahora, me voy a quedar con este grueso siempre y cuando esté haciendo este baúl como,
um, um, área en la parte inferior y ahora moviéndome a la raíz, estoy metiendo el detalle ahí abajo. Ah, y te darás cuenta con este proyecto, hice muy, muy poco bosquejo. Fueron básicamente unas pocas líneas para darme una idea de los límites de este coral. Y luego me sumergí justo en el entintado, y quiero, um, el entintado sea muy orgánico. No quiero que sea demasiado ensayado, Um, y hay mucho de ello. Entonces es que va a ser una obra súper, súper interesante en Ah, capturando este, um, tema
muy intrincado y ya verás he empezado los primeros filamentos los estoy llamando filamentos ladrón más delgado ramas el principio más delgado y más delgado. Por lo que puedo usar el micrón de pegatinas para crear empezar a crear un grado variable de, um, ramas de
tamaño antes de entrar en este bolígrafo de micras muy delgado que nos ayudará a crear un efecto aún más delgado. De verdad,
al azar solo estoy creando ramas fuera de ramas, y eso es lo que vamos a estar continuando a través de todo este proyecto. Yo sólo voy a estar creando ramas fuera de ramas, asegurándome de que no sean demasiado rectas que no estén para precisar su no demasiado como la última que hice. Y ahora este baúl realmente está tomando forma. Realmente se puede ver que se está empezando a convertir en algo, y cuanto más arriba vaya, más delgado voy a ir también y también se movió. Estaré llenando en el medio cada vez más y más hasta que esté completamente lleno. Pero eso tomará un tiempo, lo
estarán revisando unas cuantas veces, y eso lo verás a lo largo del proyecto. Entonces te voy a estar mostrando mayormente lo que estoy haciendo en este lado izquierdo del proyecto , y voy a estar cortando la mayor parte del lado derecho solo para acelerarlo un poco así que Ahora voy arriba mucho, mucho más alto y volviendo y conectando esas ramas a otras ramas. En realidad sólo un montón de líneas que conectan con líneas cruzando cruzando cruzando y el cruzado cruzando cruzando. Y ah, la curvatura de estos es lo que va a hacer súper interesante este proyecto. Y notarás que yo mismo estoy tocando algo de música. Para que pudiera simplemente relajarme justo en este proyecto. Y espero que tú
también lo hagas . Encuentra tu groove y, uh, tu propio guerrero ritmo, creando este precioso trabajo de línea que puedes ver Me he pasado al bolígrafo de micras más delgado que realmente
va a empezar a ayudar a crear este detalle finito y hacerlo tanto interesante. Y nos doy, um, perspectiva y dimensión mientras creamos ramas diminutas sobre ramas y solo voy a volver por el medio y empezar con la sartén de micras más delgada. Apenas empieza a ilustrar estos filamentos más delgados que están haciendo que esto es lo que va a hacer que este proyecto se vea tan detallado son estas pequeñas líneas delgadas entre las más gruesas que tipo de conectan todo esto y hacen que parezca casi como un encaje. Y, por
supuesto, la película está en los extremos, especie de simplemente salir de su camino hacia afuera. Justo en todas partes que puedas ver, se está oscureciendo. Así que me he puesto un poco más de luz y sólo manteniendo sus filamentos en marcha hasta que tenga todo
el proyecto lleno de, um, - una de las cosas que realmente va a apuntalar pulir este proyecto off es thes grupos de filamentos que tipo de separan unos de otros por todo el borde de esta riña. Um, eso realmente le va a dar ese look acabado, pulido, Así que realmente estoy disfrutando ese proceso ahora mismo. - Qué viaje que waas estoy completo con mi entintado, y ahora estoy listo para sólo un toque de acento acuarela va a estar usando un agua abajo marrón . Um, y voy a empezar con la ruta porque voy a estar trabajando mi camino arriba igual que lo hice con el entintado. Y la ruta es la parte más oscura de esto, su terroso y rico. Y quiero que, um, destaque como tal. Y, uh entonces sólo hay que darme un toque de marrón aquí, toque de marrón ahí, um, esos filamentos al final, um, van a recoger algo de ese rico marrón, pero también aquí y allá en el centro. Y yo sólo voy a
caer muy rápido, um, um,ese marrón aquí y allá. Por lo que no es súper prominente. Yo quiero que el entintado sea el punto focal en este. Um, así que va a ser cada vez tan leve, y voy a caer un poco más Ah, marrón
oscuro en la raíz donde quiero crear algo de sombra y algo de contraste y solo relámpagos este marrón. Yo sólo voy a difundir Teoh. Ups. Tengo un poco de demasiada pintura ahí. Esto siempre puede agacharlo. Y si eres la pintura no levanta lo suficiente, siempre
puedes agregarle un poco de agua para diluirla y luego intentarlo de nuevo. Generalmente funciona bastante bien,
así que puedes ver solo estoy soltando uniformemente pintura a lo largo de este proyecto, por lo que no tiene una especie de aspecto agradable, liso, liso,
incluso a lo largo, pero no está completamente pintada. Tan solo tiene un toque de marrón solo para darle un poco de, ah, una carpa, si se quiere. Muchas gracias por unirte a mí en esta. Tengo que decir, este es uno de mis favoritos. Um, espero ver en el próximo video
10. ¡Gracias!: Muchas gracias por unirte a mí en esta clase. Espero que te hayas inspirado, agarrado tus herramientas y empezaste a bosquejar, entintar y pintar algo hermoso puedes usar thes para tu negocio para colgar en tu pared, darnos regalos o simplemente para disfrutar. De cualquier manera, espero que compartas tus proyectos en la galería de proyectos. Aprendí tanto del trabajo de otros artistas. Si tienes alguna pregunta en absoluto, puedes encontrarme en la sección de comunidad y puedes consultar con otros alumnos también. Y agradecería tanto su opinión ya que me ayuda a mejorar para futuras clases. Sobre todo, espero que te divirtieras. Gracias de nuevo por unirte a mí en pensar con el giro del color. Adiós por ahora.
11. VIDEO EXTRA: