Ilustración de moda: productos de belleza en acuarela

1. ¡Hola!: Hola y bienvenidos a la ilustración de moda. Productos de belleza acuarela. Si has visto mis otros cursos de ilustración de moda, sabrás que me encanta la ilustración de moda. He trabajado para algunas compañías de moda increíbles, y he incursionado en mucho estilo y diseño de moda propio. Hola, soy Chris V. Y hoy te llevo a mi estudio para mostrarte cómo conseguir que se reúnan materiales. Cómo conseguir entrantes inspirados con un boceto y llegar a pintar alguna magnífica ilustración de belleza de principio a fin, incluyendo logotipos y efectos especiales. Te mostraré el recurso es que uso cómo elijo un proyecto y llego a pintar algunas piezas magníficos que puedes usar para aquí. Redes sociales mientras arte o incluso regalos. Incluso hay un video extra al final, así que únete a mí para la ilustración de moda. Productos de belleza acuarela. Tienes esto. Nos vemos en el siguiente video 2. Lo que necesitarás: Lo que uso estos proyectos es súper básico como lápiz un borrador toallas de papel para detener los líos . Estoy usando un bolígrafo. Dile cepillo de agua. Ah, pero puedes usar cualquier cepillo que quieras. El mío es de tamaño mediano para papel. Usé un papel de fundición y acuarela 140 libras de prensa fría que tiene mucha textura y sostiene mucha agua. El set de acuarela es un juego de tubos Windsor y Newton Cotman de 12 piezas, que encuentro los colores realmente vibrantes. También estoy usando un oro claro, un viejo oscuro y un bolígrafo de gel plateado para algún detalle. Trabaja un micron pequeño y grande para el detalle, trabaja y cumple en áreas más grandes y un Sharpie blanco para hacer algunos de los logotipos de detalle. Los bolígrafos de gel han llegado muy prácticos aquí y allá. Simplemente son geniales tener alrededor. Y luego, para mi espacio de trabajo, me acabo de asegurar que mi cuaderno de bocetos esté frente a mí. Mis pinturas y pinceles y toallas de papel son muy accesibles, y el agua está en algún lugar cercano para que cambie mi pincel. Ahora me encontraré en el siguiente video para inspirarme. Ver, ahí 3. Inspiración: De acuerdo, entonces voy a ir contigo mi ir a lugares para conseguir inspiración para mis proyectos. Ah, Pinterest es una inspiración increíble y he hecho un tablero solo para ustedes chicos cargados de todo tipo de recurso es y encontrarán un montón de cosas que utilicé en mis proyectos, Al igual que esta botella de fragancia Chanel, por ejemplo, en la clase de pérdida y mucho otro recurso está en este tablero que son bienvenidos a usar. Por supuesto, puedes ir a Pinterest y encontrar tu propia inspiración porque hay muchos y mucho más disponibles en esta plataforma. Ah, pero hay otros motores de búsqueda. Como saben, Google, por ejemplo, acabo de escribir productos de belleza. Hice clic en la pestaña de imágenes y toneladas de imágenes surgieron imágenes frescas que no había visto antes. Um, con thons de ejemplos de productos de belleza, también puedes escribir marcas específicas y sacar imágenes en Google de esa manera, o puedes ir directamente a sus sitios web y encontrar algunas imágenes magníficas también. Por supuesto, las revistas son siempre una gran fuente de inspiración de los champús. Dos cremas trabajan a todos los productos de belleza que hay también, um, um, los hashtags de redes sociales son tan útiles porque solo puedes agregar una yema del dedo, crear una oleada adaptada a lo que estás buscando, o simplemente mirar a través de algunos cosas al azar y encontrar algo que te guste por accidente. Pero de cualquier manera, te veré en el siguiente video con tu inspiración de proyecto, y empezaremos con el cuadro. 4. Color de uñas Belleza: De acuerdo, Así que sólo estoy buceando justo en este cuadro. Se puede ver que he bosquejado mi botella de esmalte de uñas, y justo ahora estoy tomando un poco de amarillo brillante y simplemente llenándolo, y este color va a ser bastante parejo. Entonces, solo voy a mantenerlo constantemente yendo se está llenando en esta área de la manera más uniforme que pueda. Está bien, genial. Entonces ahora voy a empezar. Se puede ver que hay esta zona amarilla loca y reflectante en el exterior del lado izquierdo de la botella. Entonces solo agregando una línea para eso probablemente estoy pensando que, um después de que la pintura se seque. Pero eso es un comienzo, me da algo para volver atrás y, um, oscuro en el segundo abrigo y en la parte superior, eso mucho de esta reflexión se ve realmente súper intimidante. Y realmente no lo es. De verdad tomo las áreas reflectantes como esta gorra y cómo hay tanto sombreado. Um, lo descompongo. lo que en el lado derecho, tienes un gris muy oscuro, y se desvanece en este gris derecho. Quiero decir, gris claro. Por supuesto. Voy a dejar que eso se seque un poco más de alimentación en unos minutos y luego la parte superior. Tienes esta forma triangular bajando a estos, ya sabes, hacia abajo hacia el centro de la gorra. Ups. Tengo un poco de demasiada pintura en esa esquina. Y, um, tengo este pequeño espacio blanco reflectante entre los extremos derecho e izquierdo. Se puede ver que solo estoy definiendo ese espacio en blanco ahí mismo. Por lo que dejé que mi me centrara en una parte de esto a la vez. No dejo que se complica demasiado. No dejo que me abrume y me haga pensar que esto es demasiado difícil para mí pintar. Yo sólo miro una cosita como el desvanecimiento. Yo puedo hacer eso fácilmente. Podría mirar la cosa como el área triangular, y volveré. Y para encontrar que un poco más después de que este primer pelaje se haya secado. Entonces ahora, volviendo sobre mis áreas reflectantes con el gris tantas de estas botellas estarán pintando . Ten reflexión, y, um, creo que es muy intimidante para mucha gente así como el de la gorra. El tapón metálico es el cristal. El vidrio es aún más intimidante, creo, porque es es Es Tiene mucha transparencia. Tiene mucha luz rebotando a través de ella, pero en realidad, es solo cuestión de pasos sencillos y fáciles. Y si solo mantienes el ojo en esas áreas, vas a hacer que tu pintura sea mucho más encantadora y hermosa, y serás mucho más feliz con ella. Y ahora solo creando este desvanecimiento inverso Así es más oscuro en el lado izquierdo del triángulo en la parte superior. Por lo que es una inversión directa de la parte inferior y solo un toque de desvanecerse en ese triángulo de la izquierda, verás que se desvanece justo en la luz, y eso crea esta ilusión de que va en una dirección diferente en la parte inferior y captando la luz de manera diferente. Entonces ahora lo que estoy haciendo con mi bolígrafo de gel de plata es atrapar algo de ese nous reflexivo, brillante con , um, la plata para que como el Pene miraba desde diferentes ángulos, va a brillar y lucir un poco más como metal. Pero en las zonas donde no es chispeante, se va a ver un poco más oscuro, así que va a tener un efecto interesante. Ahora voy por encima con un micrón y golpeando algunas de las zonas más oscuras y porque están conformadas por líneas más detalladas, voy a seguir adelante y usar el micro porque es que es mucho más fácil conseguir eso nítido, detalle más exacto. Y, por supuesto, micras son impermeables, así que no tengo que preocuparme por repasarlo con pintura más adelante, probablemente probablemente estemos agregando algunos más como genial de esto. Ya veremos cómo va. Pero todo se trata de mantener mi ojo en mi imagen y sólo de traer eso de vuelta a mi ilustración. Y ahora con mi lápiz, voy a bosquejar el logo para que pueda conseguir algo de pintura blanca, um, Jill encima de ese Oops, boo abucheé y parece que está muy oscuro. Entonces tengo un lápiz muy oscuro que tiene no puedo borrarlo apagado apagado. Entonces este es un caso en el que voy a tener que ponerme realmente creativa porque, ya sabes, esto nos pasa a los mejores de nosotros. Te he visto chicos preguntándome en el pasado ¿Qué hago cuando se produce este tipo de error en cómo solucionamos esto? ¿ Cómo me metí alrededor de esto o pasarlo para aún terminar con un cuadro precioso. Y les voy a mostrar lo que hago con este pequeño tema, y va a ser una serie de pasos. Um, voy a tener que cubrir su primero con mucho blanco de esta manera. Nunca volveré a usar este producto de Disick. Y no me ofendo a Sharpie. Me encantan los productos Sharpie, pero , uh, se hunde en mis cuadros muy rápidamente, y luego el gato se rompió, así que sale en un glob. Entonces tengo que básicamente lo arroja en mi bandeja de mezcla y luego una especie de recogerlo con el final y una especie de arrastrarlo a través con la punta es realmente todo un proceso. En realidad solo estoy improvisando con esta herramienta en este punto, pero está funcionando, así que solo me voy a quedar con ella, y pronto la reemplazaré. Pero para este proyecto, sólo voy a seguir adelante, y sólo voy a tirar mucha pintura blanca en esa zona de lápiz oscuro que acaba de dejar una grande marca grandey fea en mi trabajo. Um, y voy a trabajar, solo encuentra la manera de hacerlo más grueso en esa zona. Hay pequeñas cosas que puedes hacer. decir, Esdecir,no va a ser exactamente como el logotipo, pero va a estar lo suficientemente cerca. Va a ser reconocible como el logotipo de Dior. Um, puede que pueda hacer algo con la sombra y la luz de esa, que originalmente no estaba planeando, pero creo que eso podría funcionar como solución. Y te lo mostraré en un rato. Um, así que solo mantenerlo en marcha, y voy a dejar que eso se seque. Bueno, voy adelante y me siento en la segunda línea ahí. Esa palabra es polaca en francés. Si no hubieras adivinado la tuya una empresa francesa, algo así como la palabra barniz es lo que usaban para el color de uñas en Francia y esas letras de bloque simples de aire. Entonces eso va a ser un poco fácil um, Pero ya sabes, si continúas en otras partes de tu trabajo, mantiene tu mente alejada del error que acabas de cometer. Y se te ocurrirá con ideas mucho más fácilmente que si estás obsesionada por el hecho acabas de fastidiar tu trabajo. Yo lo he hecho tantas veces y sólo he tenido que seguir adelante y simplemente pasar al siguiente paso y luego ver qué se me ocurre. Y muchas veces se me ocurre algo. Entonces lo que decidí Dio es tomar, um, pintura amarilla realmente gruesa y tratar de cubrir sobre esta marca de lápiz. Ah, haciendo que el centro de la D sea más amarillo y puedo fácilmente salirme con la suya porque la imagen es Y aunque no lo fuera, todavía podría hacerla mía. Pero el amarillo y las imágenes bastante más concentradas que lo que tengo de todas formas. Entonces no va a ser un problema visualmente, así que eso está ayudando. Entonces algo de este concentrado ah, amarillo está ayudando a enmascarar mucho este lápiz que solo era marquesina marquee manchando el interior de ese D. Y solo voy a tratar de igualarlo continuando en ese color alrededor de la D Un poco , también. Por lo que no se ve raro solo un poquito demasiado ahí. De verdad estoy encontrando una manera de simplemente una especie de mezclarlo para que no se vea tan diferente y aún así cubrir, Así que eso es bueno ponerse demasiado loco. Sí, se ve mejor, así que espero que eso se seque. Empieza con algunos con mi pincel de detalle. Voy a empezar a añadir algunas de estas áreas reflectantes más oscuras, grises a través del cristal, por lo que le da alguna dimensión. Muestra algo de movimiento y reflexión en el cristal, y ah muestra la luz rebotando a través. Es un poco encantador. Um, cuando ves que la luz rebota a través de los anteojos, solo un hermoso efecto. Si bien eso es dibujo, voy a seguir adelante con mi micra. He decidido que podías ver estas sombras en el lado derecho de las letras y decidí que originalmente no iba a delinear eso. Pero creo que eso ayudará a cubrir este error que he hecho en la D y realmente darle un buen pop a mis cartas. Entonces va a terminar siendo en realidad una buena solución que se sumará a mi pintura y aún me cubrirá el aire. Y esa es la solución de ensueño ahí mismo, algo que en realidad hará mejor tu pintura. Y eso es realmente todos son parte del proceso creativo. Quiero decir algo. Algunas personas piensan que la creatividad es sólo sacar este trabajo perfecto. Ah, pero realmente es pensar en tus pies y entender cómo llevar tu trabajo en la dirección correcta . Y solo estoy agregando micrón a la fila inferior solo para que refleje la parte superior. Por lo que se ve cohesivo. Es realmente agregar cuidadosamente la sombra, solo agregando algunos toques finales que se ven mucho mejor. En realidad se suma al logro cuando sabes que descubriste una manera de superar uno de estos temas, así que solo sigue presionando y ve qué pasa. Y puedes ver que estoy agregando más amarillo a ese lado izquierdo. Eso está reflejando lo que hay dentro de la botella y solo agregando algunos detalles de micras de último minuto solo para afilar algunos de los bordes, algunos de los rincones y estoy feliz y bueno con éste. Espero verte en el próximo video del proyecto 5. Botella de fragancia: Entonces voy a ir y empezar esto para tal, uh, uh, botella de fragancia con sólo colorear en mi amarillo. Y solo voy a dejar algo del amarillo apagado en este adorno de aspecto cristalizado y voy a seguir adelante y quitar algo de esto sólo porque va a ser reflexivo y no quiero que sea demasiado colorido. Yo quería lucir como si estuviera brillante. Eso va a quitar algo de eso e ir y seguir bajando abajo. Por lo que es marcha más amarilla alrededor de los lados en la parte inferior. Entonces lo voy a hacer realmente oscuro ahí y luego simplemente una especie de desvanecerse, um, um, ya que se pone más claro en la parte superior. Entonces otra vez, solo mantener mucho el ojo en la imagen solo para asegurarme de que no lo hago, um no me pierdo algún tipo de Q ahí y solo seguir adelante y llenando algunos de donde los bordes reflectantes son facetas en la parte superior. Ahí, como algo así como un Jules cortó la paz. De acuerdo, ahora, con mi gris, voy a seguir adelante y empezar a colorear en algunas de las partes reflectantes, y puedo ver ahora mismo que la parte superior de mi botella de perfume es mucho escuadrón aquí que el de la imagen va a quedar atrapado en eso sólo voy a seguir adelante. Y no olvides que esta es tu licencia artística y tu imagen no tiene que ser exactamente igual o tu pintura no tiene que ser exactamente como tu imagen. Um, podría corregir eso si quisiera, pero de verdad sólo quiero que estoy realmente, um, um, disfrutando el proceso en este momento, y simplemente no quiero quedarme atrapado en la perfección. Por lo que solo golpear todas las partes más oscuras de los rincones de reflexión son algunas de las principales, um, áreas que se puede ver tipo de ir por los lados un poco irregulares con el gris, solo tratando de capturar parte del efecto casi marbleizado, y luego nuevamente las esquinas, capturando las reflexiones más fuertes. Es muy sencillo, de verdad. Um, esta imagen es realmente muy, muy minimalista. Casi. Es sólo muy, muy limpio y directo. Entonces ahora voy a volver con la segunda capa y simplemente oscurecerme y hacer que ese aspecto sea un poco más tridimensional. Puedo mantener mucho el ojo en la imagen. Entonces a medida que mi ojo pasa por encima de la imagen una y otra vez. Capturo nuevos detalles. Um, eso agrego, eso es lo que se está dando forma muy bien. Um, capturando bajo el tapón. Mucha sombra ahí mismo, abogados para botella y capturando este borde del vaso donde tiene este, um, ángulo en ambos lados. Es un bonito detalle. Tan bueno. Sólo una cuestión de estratificación. Simplemente sigue repasando tus áreas y solo sigue agregando detalles que tu IRS recogiendo y yo prioricé por lo más notable. Y entonces cuando podría lo repasé. Veo cosas que no había visto antes. Y luego sumar esos en consecuencia oscureciendo mis bordes algún drama más? Yo quiero ir demasiado de aquí, pero sí quiero agregar solo un poquito de reflexivo hola? A quienes se estaban desvaneciendo el Senado de la botella. Me perdí un poco de gris en el tapón allá arriba. Un poco de gran detalle. Yo quiero agregar eso y estoy realmente contento con, um, el detalle, la botella sabe que es dibujo. No voy a añadir las letras. Y, um, cuidado de hacerlo un poco más pesado a la izquierda como está en el logo de la imagen. Entonces esto son simples letras de bloque, pero son un poco más gruesas a la izquierda y, um, subiendo y bajando en algunas de las letras, como en el son se puede ver que no están perfectamente espaciadas, pero son lo suficientemente cerca como para que capten la esencia del logotipo. Y eso funciona. Um, realmente contento con eso. Así que ahora solo pasando por las zonas más oscuras con mi micra solo para darle un poco de pop ahora Y la reflexión, um, ya sabes, obviamente tiene capas de oscuridad y luz. Um, así que Micron ahora va a ayudar de verdad a todo este look a pop minuciosamente volviendo a capturar cualquier pequeño detalle que pudiera haberme perdido. Agregar alguna definición es algo que ya tengo yendo todo el camino por toda la pintura. Solo estoy asegurándome de que todo esté realmente bien definido. Y eso acerca concluye este. Espero que lo hayan disfrutado. Y te veo en el próximo. 6. Botella de fragancia 2: Por lo que he esbozado esta preciosa botella de fragancia Chanel Coco, Mademoiselle, y apenas estoy cubriendo sobre la botella con un color melocotón inicial. Naranja muy claro, y estoy pasando. Si bien eso es dibujar y agregar algunos reflejos grises al cristal, ver a través de la tapa de botella puesta, este es como un tapón. Manteniendo mi ojo en la imagen, estoy agregando estos detalles reflectantes, siguiendo a lo largo de las formas, descomponiéndolos Así que simplemente están en sus formas más simples. Y ahora que el color de la botella de fragancia está seco, estoy agregando una segunda capa. Por lo que es una especie de color de la botella está muy concentrada en la parte superior, los lados y la parte inferior, sobre todo en la parte inferior, donde se desvanece hacia arriba en el color más claro. Entonces voy a estar agregando muchas capas a ese fondo, Um, esa porción inferior de la botella e intermitentemente mientras está dibujando, voy a volver a la parte superior de la botella, y solo estoy creando un reflexión enel cuello e de la botella. Ahí. Eso es una especie de plata metálica, captando algo de ese detalle, y estoy agregando un poco de oro metálico entre el negro porque quería decir que era un color dorado. Dije Silver. Entonces mis disculpas, um y luego agregando solo un pequeño toque de amarillo claro solo para darle un poco de color a la parte superior de la botella otra vez, agregando algún detalle dorado donde el, um, el pulverizador para esta fragancia es una especie de espiar a través del plástico Chris, la parte superior de plástico transparente y otra vez otra ah, capa mucho más oscura a la que estoy agregando. Entonces es como una especie de coney marrón profundo a color que estoy agregando al fondo de esta botella y desvaneciendo hacia arriba. Y yo quería ser mucho más oscuro, así que solo estoy agregando un poco de gris a esto es bastante oscuro en el bar. Si miras la imagen, el color es bastante oscuro en el fondo de esta botella, y ahora me voy a desvanecerlo con agua. Yo sólo voy a seguir desvaneciéndolo para que se ponga más claro y más claro a medida que va y se desvanezca en el color original en la parte superior. Y me dieron un poco demasiado color por ahí, así que solo fregándolo un poco y, uh, uh, agregando Cem muy profundo, color oscuro a los lados y estas líneas muy oscuras en la parte superior en los lados y la muy fondo a tipo de mostrar cómo las cosas están reflejando a través del vidrio en esta botella , um, los bordes del vidrio o especie de comprimido en los extremos. Y así está mostrando un montón de, um, um, especie de líneas oscuras. Eran las gafas una especie de juntarse y las cosas se están reflejando en ella, pero el mucho un color más oscuro. Voy a hacer otro pase por encima de la gorra, um, agregando algunos detalles más a las esquinas a los lados, solo agregando un poco más de riqueza de color. Y así parte de esa luz llega a través de la oscuridad. No lo voy a cubrir por todas partes, así que se puede ver algo, ah, profundidad y dimensión, trabajando su camino en la ilustración y simplemente agregando detalle al cuello de la botella. Voy demasiado exuberante ahí y una vez más ahora que mi botella está seca, sólo añadiendo algunos colores más, el mismo fondo y otra vez agregando otra capa de marrón. Yo quiero que esto sea realmente dramático, así que es va a tomar unas cuantas capas. Es un poco de truco para mezclarlo. Um, hay mucho color, así que básicamente me acerqué demasiado a la etiqueta. Simplemente no es tan oscuro ahí mismo en la imagen. Se tarda un poco de tiempo y los pacientes en fusionar este color porque necesita ser un bonito desvanecimiento suave si vas a conseguir el look correcto y de nuevo agregando detalles más oscuros a los extremos de la botella. Apenas un poco de un juego de pacientes, como con las otras ilustraciones y esta ilustración luce realmente desalentadora. Y cuando vuelvas a ti, sé que lo he dicho un par de veces. Cuando realmente lo descompongas, simplemente no es tan difícil como parece originalmente. Entonces voy a volver con el Micron y realmente afilar algunos de estos detalles a partir de estos contornos. Una especie de traerlos a algún enfoque agudo ahora. Así que sólo mantener un ojo en mi imagen de solo seguir agregando los pequeños detalles reflectantes pequeños contornos Estoy bastante contento con el color en la botella de fragancia. Yo sólo quería afilar y en un poco más de dimensión a estas reflexiones vuelta por el otro lado, y ahora es el momento de trazar con mucho cuidado sobre mis cartas. Ahí hay unas letras de bloque bastante simples, por lo que hará que mi trabajo sea algo más fácil. Y sólo voy a mantenerlo realmente simple. No lo voy a hacer súper preciso, pero solo limpio y limpio y lo más cerca que pueda de las imágenes. Y no olvides un poco de imperfección añade tanto encanto a tu ilustración. Entonces, um, tu estilo tal vez súper perfecto, y eso está totalmente bien. Obviamente no hay nada de malo en eso. Pero si no lo es, no te desanimes. El encanto es algo hermoso, y a la gente le encanta eso ahora. Simplemente agregando algún borde dorado alrededor de la etiqueta con mi bolígrafo de gel, solo teniendo cuidado de especie de mantener el grosor aproximadamente el mismo todo el camino alrededor. Uno de esos toques finales que acabarán de marcar esta pieza es que algo que quieres buscar son los toques finales en tu imagen, y lo que quieres resaltar porque puedes hacer totalmente eso es resaltar ciertas cosas en tu pieza que destaque a ti tipo de la hace tuya. Y eso concluye la, uh, fragancia para Chanel. Sólo espero que hayas disfrutado de éste, y espero verte en el próximo proyecto. Está bien, 7. Palco de labio: Por lo que para abordar este ca Vinci pintalabios, realidad solo hay dos colores básicos. Entonces tenemos, como, una naranja roja, que estaré mezclando. Simplemente estoy poniendo una base de rojo, y no quiero que oscurezca porque quiero dejar algunas áreas más claras como reflexión . Se puede ver, um, hay algo de luz pasando. Ah, algún reflejo pasando por algunas líneas bajando por la, um, parte tubular del lápiz labial. Entonces voy a conseguirlo, ya sabes, colorido, pero no demasiado loco. Y ahora solo estoy con algunos grises apenas empezando en algunas de estas sombras. Entonces la plata es solo una combinación de bloques, grises y blancos, y es cuestión de desvanecimiento, Um, s para que puedas ver en esa parte superior del lápiz labial. Cómo pinté esa raya gris abajo por la parte inferior es sólo una especie de voy a estar desmayándola a ambos lados sólo para mostrar algo circular una forma. Y así lo que estoy haciendo ahora es solo seguir mi imagen y simplemente atrapar todo el pasto más ligero que se puede ver en la parte superior de la gorra donde se curva hacia abajo y atrapa algunos shuteye ambos lados. Ah, volverse con algún detalle con el Micron para hacer algunas de estas áreas negras más oscuras. Mientras tanto, solo atrapando algo de eso, Um ah, como forma de tazón, forma tazón boca abajo en la parte superior. Por lo que es como un tapón um curvado. Y solo quiero asegurarme de que me desmayé en algún momento para que le tenga un buen flujo y ahora realmente golpeando las zonas negras con un poco de dolor más oscuro. Yo quiero realmente capas esto para que se ponga bastante oscuro y así se pueda ver con un poco de lavado gris claro y agua. Cubrí toda esa zona, y ahora el negro está más oscuro hacia el centro y luego se desvanece la luz hacia el final. Entonces sólo voy a hacer una pequeña gota de pintura aquí con el negro hacia el centro, y se puede ver cómo se está desvaneciendo. Se está poniendo más ligero hacia el final en el lado izquierdo ahí, tan bonito efecto básico, pero de aspecto muy efectivo y eso es un buen comienzo será estratificación que más tarde demasiado oscuro en él, solo empezar el el lado derecho, con misma cosa exacta simplemente poniéndolo bien y mojado, haciéndolo oscuro por dentro y luego relájalo a medida que va hacia el exterior. Es mucho más oscuro de este lado derecho, así que voy a seguir adelante y poner una capa mucho más oscura, sólo añadiendo algunas palabras. Pintar al otro lado. Se ha seco desde la zancada, un poco por ahí, simplemente desvaneciéndolo fuera del agua. Es un bonito efectos dramáticos. Quiero asegurarme de que realmente consigo tantas capas en su como pueda y simplemente agregando un poco detalle a ese pequeño diseño de pirámide en la parte inferior de cada una. Ah, el lápiz labial y el taxi. A continuación, voy a añadir algún detalle apenas volviendo ahora que mi pintura se ha secado y oscurecido, um, um, los bordes exteriores del lápiz labial con un poco de gris más oscuro. Ah, y se puede ver que separa y se va más blanco en el medio y sólo asegurándome de que atrape ese pequeño afloramiento geométrico por así decirlo. Ah, y sólo volviendo atrás y estratificando algo más de esto leyó, agregando la naranja ahí dentro tipo de aclararlo. A veces piensas que ese color es una cosa y en realidad es otra y encuentras cómo cuando comienzas a mezclarlo que realmente está conteniendo. Y a medida que estoy oscureciendo esto, estoy dejando algo de la ah roja original para convertirse en los aspectos más destacados son, um, reflejos en el lápiz labial. Ya puedes ver los estoy dejando sin pintar ahora y solo están consiguiendo este piso. Coloca un servicio plano en la parte superior de un lápiz labial y ese es realmente un color bonito. Al igual que ese lote y volviendo con mi micro ahora y solo volviendo atrás en oscurecer algunas de las áreas que hay que destacar. Al igual que Thea sombra entre el lápiz labial y el y la carcasa. Um, estas sombras más oscuras diferenciando entre la parte superior de la parte inferior de este estuche de lápiz labial, Um , este tipo de , este tipo de, um, área donde el logo sale una pequeña pirámide en la parte inferior. Todas estas cosas necesitan un poco, um delinear para hacerle pop. Entonces solo estoy pasando por un esbozo todo solo para asegurarme de que todo va a estar bien representado y que la ilustración tipo de salga de la página porque realmente se pueden ver las luces y los oscuros. Se puede ver dónde empieza y termina. Ya ves que estoy trabajando en el detalle la parte superior de la gorra, y no lo voy a hacer exactamente. Yo sólo voy a imitar estas líneas, estas líneas gruesas yendo a cada lado de esa parte superior de la gorra y ahora empiezan a realmente detallarse con la forma en que es una especie de forma irregular, la forma en que esta raya cromada va hacia abajo. Um, no es lo mismo en ambos lados. Un lado va todo el camino hasta la cima. El otro lado tiene un río donde es una especie de corte donde está el borde y el negro comienza por el lado derecho en la parte superior de la gorra es una especie de diseño de aspecto simétrico de s extraño , pero tipo de cool. Para que pueda ver que estoy oscureciendo mis oscuros hacia el centro de la tapa del lápiz labial. Así que realmente puedo mostrar el dramático, uh, efecto de sombra y luz ahí, asegurándome de que puedas ver el contorno de la gorra y ahora atrevido a sumergirte y deletrear el logotipo. Esto siempre es muy desalentador para mí porque, ya sabes, logotipos están hechos para ser reconocibles. Y si lo vigilas, um, no se ve igual. Entonces estoy tratando de ser realmente lento y cuidadoso cuando estoy haciendo logotipos, Um, y tratar de no ser demasiado perfeccionista. Soy un horrible perfeccionista, y he tenido que trabajar tan duro para liberar mi estilo y solo permitir que mi arte sea lo que es y crezca, ya sabes, a su propio ritmo. Es realmente, muy duro para mi propio peor enemigo de esa manera, y creo que todos podemos relacionarnos con eso la mayoría. Pero ya sabes, todo se trata de dejar ir y dejar que el arte tome su propia forma. Y cuanto más tome esa actitud, mejor tienden a verse mis logotipos. Entonces no tengo nada que perder. Pero tú tampoco. Muy bien, volviendo atrás. Y ahora que mucho de este dolor se seca y simplemente me golpea otra vez a mis sombras, mirando mucho mi imagen para asegurarnos de que todo se vea preciso y nos estamos acercando bastante a hacerlo aquí. Apenas terminando algunas sombras de último minuto en el cromo, el fondo. Pero esta pirámide tipo de hacer que esas luces y oscuras exploten un poco más en eso y estamos terminados. Espero verte en el próximo video 8. Sombreado de ojos: De acuerdo, así que he tomado esta loca paleta de sombras de ojos iridiscentes, y sólo voy a sumergirme justo en añadir un tono morado claro a mi tapa. Esa será la primera capa, pero es un servicio iridiscente pero es un servicio iridiscente. Por lo que estaremos agregando muchos otros colores. Y la iridiscencia es solo una serie de rayas de colores pastel. Eso te mostraré cómo lo hago. Eso es ah, un poco más tarde. Solo estoy agregando un borde más oscuro extremo dentado y solo buceando justo en crear el negro que en casos thes ojeras círculos. Entonces es sólo un juego de pacientes realmente. Y sólo voy a tomar esto en capas porque lo que hay en la imagen es bastante oscuro. No voy a ponerlo tan oscuro, pero me lo pondré bastante oscuro. Solo tengo que crear uniformemente thes capas grises que eventualmente se ponen lo suficientemente oscuras del dedo del pie se ven bastante cerca, y se puede ver con cuidado dando vueltas alrededor de todas estas áreas circulares de sombra de ojos. Um, cuidado de permanecer fuera para que, um, sólo va a agregar algún lugar negro? Creo que quiero simplemente ir mucho más oscuro con esto. Ten cuidado, pero eso hará un poco menos estratificación de ti más adelante. Así que todo el camino por el otro lado, puedes me meto un poco en esta zona circular, así que solo voy a vals fresco, mojarlo y, um, um, dejar que eso se seque y volver y conseguir eso un poco más preciso en el siguiente pase. Por lo que vuelve a subir al otro lado. Se puede ver que se está poniendo bonito y oscuro, y ahora que el otro lado está seco porque ha acelerado esto para ti. Entonces no te tortura hasta la muerte porque es todo un proceso para conseguir esto está oscuro como lo he conseguido. Simplemente toma un poco de tiempo y esperar a que la pintura se seque ayuda si tienes un ventilador cerca, ayuda a que la pintura se seque un poco, uh, más rápido. Por lo que ahora de nuevo a la tapa, agregando mi segunda capa de morado en la parte superior e inferior de la tapa. Pude ver que el morado es bastante intenso. Es como un archivo morado azul, Un violeta oscuro, debo decir, y sólo lo estoy desvaneciendo hacia arriba. Entonces es agradable e incluso agradable e intenso, y ahora voy a ir al siguiente color, que es amarillo. Tienes que mirar de verdad de cerca porque inicialmente todo lo que ves es una tapa morada. No ves amarillo. No se ve el verde ahí dentro. No ves el fucsia hasta que realmente empiezas a descomponerlo. Y todo se reduce a eso. Y mientras estos colores están mojados, estoy alimentando uno en el otro para que tengan esta cosa sin costuras, especie de mezcla pasando, que realmente ayuda con el look iridiscente. Ahora voy a Teoh un morado oscuro otra vez y quedándome sin habitación. Entonces el último color que voy a agregar después de este morado va a ser verde. En realidad hay un amarillo, pero no tendré espacio para eso. Aunque va a estar lo suficientemente cerca . Se va a contar la historia que está empezando a lucir realmente bien. Un poco de verde a este amarillo, un poco de agua ahí dentro, por lo que se desvanece. Entonces mientras eso es dibujo, sólo me voy a oscurecer en el poco el borde. Debería decir el borde de la pequeña, poco más para darle alguna definición, sombreado y a un poco más de agua a esto y luego nos sumergimos justo en el maquillaje Pincha me este pequeñito dos azules. Voy a agregarle un poco más de rosa en Deja que se seque, yendo directo a estas sombras de ojos. Cual es lo más divertido, claro. Y estoy trabajando para que estos colores sean muy similares a la imagen. Pero, ya sabes, podrías cambiarlos a todos. Podrías totalmente convertirle en una paleta de colores diferente. Puedes ah ah ah, puedes aligerarlo. Elaboración de pasteles. Esto es como una paleta nocturna, para que los colores o súper intensos. Pero pensé que eso era realmente divertido. Entonces me voy a quedar con estos colores y sólo un día uno. A ver qué podría hacer para replicarlos por lo que hay en mi, uh, uh, solo usando lo que hay en mi paleta de acuarelas. Eso es una especie de verde Seiji, y esto es más de una turquesa intensa. Ese es un bonito color. Simplemente agregando un poco de tengo esto, um, rosa. Eso es realmente divertido de usar. Es una marca fuera de marca, y es solo mantenerlo a mano, ya que no tengo un Windsor Newton Pink todavía va a recibir uno pronto, solo uno a la vez de solo replicar mis colores. A veces tengo que volver por otro pase porque los colores están un poco apagados. Entonces estoy mezclándolos como los estoy poniendo en la ilustración, lo cual es algo divertido para esto va a ser un púrpura súper oscuro. Entonces mucho azul en este. A lo mejor un poco más azul. Sí, eso se ve bien. Y luego a esta naranja, voy a empezar esta naranja con una base amarilla y agregarle algo de naranja, porque es una especie de Ah, tono bastante claro, así que no quiero volverme demasiado loca. Yo quiero poner solo volcado naranja ahí dentro. Es una especie de color realmente suave, y entonces esto es más de un amarillo limón. Por lo que todo este lado del paladar va de amarillo claro a marrón oscuro, por lo que son una especie de tonos, tonos cálidos. El otro lado es un poco más fresco, y luego este color salmón más intenso y ahora el marrón. Entonces empiezo con un color mostaza, y luego sólo estaré sumando a la intensidad de la misma para que sea más una especie marrón de conseguir algunos toques finales y luego volver a la, um, volver a la tapa. Yo quiero mantener estas capas en marcha e intensificar este color. Entonces estoy agregando oscureciendo la raya fucsia que está pasando por ella, agregando agua para que se desvanezca, agregando al verde. Ver Cassie paso a paso. Simplemente voy a volver a agregar estos colores solo para hacer que este pop sea mucho más. Y ahora que eso es dibujo, me voy a llevar mi bolígrafo de gel, mi alfiler de gel de plata, y solo voy alrededor de cada una de estas sombras solo para mostrar el detalle de la sartén que los ojos someten al aire sentado para hablar un Zacharias I puede acercarlos lo más cerca posible ahora, con algunos grises empezando a construir color para el pincel de maquillaje. Estoy dejando algunas áreas claras porque hay una reflexión sobre esta parte negra del pincel de maquillaje a ambos lados, así que quiero que no lo haga más difícil después simplemente agregando algunos geniales aquí y allá. Y ahora con mi bolígrafo de gel, estoy trabajando en las letras para esto. Es como un bolígrafo de gel morado oscuro. Yo soy bueno. Este rotulador es una especie de cuclillas porque estás viendo la tapa desde una vista precortada porque está abierta. Entonces lo tengo como replicar cómo esas letras se ven gordas. Se ve bastante bien ahora con mi pasador de gel negro por el que estoy pasando y poniendo el detalle en estos pinceles. Extremos de pincel, debo decir, mismo pincel a extremos, solo mirando hacia fuera solo para no pasar por encima de las áreas reflectantes. Por lo que no tengo que recrear con blanco tipo de cosa de espacio negativo inverso pasando ahí y crea unos trazos muy ligeros para los extremos para la parte del pincel y dejando un poco de espacio alrededor del pincel tipo de lo diferencia de la resto del paladar, dándole algo de su propia definición de su propio espacio ahí. Y ahora con el morado, solo voy a ir por los bordes y sólo una especie de hacer que esos pop un poco más. Es un esquema de color muy vibrante, y aquellos que afilan esos bordes realmente ayuda, también. Dale algo de pop real. Voy a seguir adelante y hacer eso por todo el exterior del paladar porque el no se puede ver el fondo, pero es morado también, así que poner morado en los bordes tipo de narra esa historia, tal como está en la imagen y solo mostrando un poco de color morado extra claro donde el recinto es para la tapa en el centro, por todas partes alrededor de los bordes, teniendo un poco de profundidad y solo agregando un poco de letras plateadas al pincel de maquillaje . Y el último paso que voy a hacer es tener este pack de pintura iridiscente pensé Sé divertido ponerte estas sombras de ojos porque son brillantemente en la imagen. Um, y pensé que era divertido tenerlo brillar en la luz. Por lo que estoy encontrando colores similares en esta paleta y simplemente poniéndolos sobre cada uno de los colores que tengo en esta sombra de ojos. Um, set. No es algo que tengas que hacer. Yo sólo sería un detalle divertido. Ni siquiera sé cuál es el nombre de esta marca. Fue básicamente una compra de tienda de 99 centavos que tiene un conjunto súper barato, así que no es de tan alta calidad, pero es divertido usar aquí y allá. Eventualmente, necesito invertir en algunas mejores pinturas metálicas, pero esto va a hacer por ahora a un poco de diversión. detalle a nuestro proyecto. Así que sólo pasando por cada uno y simplemente agregando color Samir Destinate, divirtiéndose mucho con él mientras tanto, por suerte , aunque barato, sí tiene muchas opciones de color en este conjunto. Entonces eso me facilitó el trabajo. En este caso, había más o menos un color correspondiente para cada una de estas sombras de ojos, y solo voy a añadir un poco al pincel también y a la tapa, darle un poco de verde brillante para agregar a esa iridiscencia. Y eso se ve bastante bien. Muchas gracias por acompañarme con nosotros para este proyecto, y espero verlos en el próximo. 9. Sombreado de ojos 2: De acuerdo, así que he decidido asumir esta extensivamente detallada una elaborada paleta de sombras de ojos Chanel . Y tienen una historia de crear estas esculpidas, muy elaboradas y paletas de sombras de ojos que se convierten en arte por su cuenta. Y yo estaba tan inspirada. Um, ya sabes, los colores son muy básicos, y se podía ver que me acabo de acostar. Pongo una base de solo amarillo básico solo para que empiece. Y ahora con algún tipo marrón claro de repasar algunas de estas que solo les estoy llamando rayas en este momento solo para simplificarlas en mi mente. Y esto es algo que hago en diseños realmente elaborados. De verdad trabajo en descomponerlos hasta sus componentes más simples. Entonces ahora esta parte superior, estoy separando lo oscuro de la luz con sólo un poco de pintura marrón. Y en esta siguiente sección, estoy creando como un gofre tipo ah, patrón de peine de miel con algo de pintura marrón. Y sólo voy a dejar que eso se seque. Y no me voy a enloquecer por ponerme detallada de inmediato del bate. Voy a tomar cada una de estas rayas y sus propios diseños. Um como entidad separada, sólo para que no me asuste por el detalle. Y esto es algo que hago mucho en diseños elaborados. De verdad sólo trato de disciplinarme realmente en enfocarme. De acuerdo, ¿cuál es la forma básica de esto? Simplemente no quieren un bosquejo cuando quiero y solo mantener mi mente en esa cosa a vez como esta siguiente sección es realmente solo una serie de rayas. Peasy fácil. Simplemente bájala en tu primera capa y pasa a la siguiente sin dejar que tu mente piense demasiado sobre lo desalentador que va a ser. Esta siguiente sección es la más dura. Es como un trenzado que parece casi una cadena. Um, y estos no eran mi fuerte. Entonces sólo voy a tratar de ir muy despacio. Y por supuesto, esto se acelera. Entonces tengo mucho más despacio de lo que parece. Entonces no lo hagas si demasiado duro contigo mismo en algunos de estos tipos de,ya sabes, ya sabes, sumergirte en experimento. Si no te gusta el resultado, inténtalo de nuevo. Ya sabes, hazlo. Haz uno diferente y vuelve a intentarlo. O haz lo mismo y vuelve a intentarlo. Y no te preocupes por conseguirlo perfecto. El arte es aprender. No lo olvides. El arte es aprender. Um, así que ahora puedes ver que estoy entrando con un marrón mucho, mucho más oscuro y realmente empezando a captar algunos de los colores un poco más con precisión. Y ahora, con este marrón oscuro entrando y atrevido a detallar esta sección trenzada tratando tomar una sección a la vez y, uh, solo golpeando un lado del otro lado, un pequeño descanso en un tiempo y captura de las curvas en los bordes. Y justo ahí, se puede ver que me he ido de mi patrón. Se puede ver un lo he estropeado, y está empezando a hacerse más pequeño al final también. Entonces, como dije, no mi mejor conjunto de habilidades. Pero ya sabes, me encanta experimentar, y si no sigo practicando las cosas en las que no soy bueno, no me voy a poner bien en las cosas en las que quiero crecer, y se puede ver que es bastante torcida. Pero voy a seguir adelante, no me voy a centrar en eso ahora mismo, oscureciendo esta raya superior, a veces trabajando en una parte diferente del diseño. Simplemente dejo que las otras partes se cocine a fuego lento, y puedo empezar a dejar que mi cerebro creativo piense en algunas soluciones o ideas para tal vez mejorar en lo que he hecho. Creo que esa es otra parte del arte es dejarlo tomar su curso y luego solo ver qué puedo hacer si no estoy contento con ello, um solo vuelve y prueba algo nuevo o deja que sea. Ya puedes ver que me fui por encima de la línea en esta raya superior y sólo voy a sop eso. Bueno, está mojado, vuelve y redirige. Entonces ahora, mientras todo eso se está secando, voy a empezar con la parte compacta negra de este cuadro y va a haber mucho estratificación. Esta es una espinilla negra muy oscura. Todos los embalajes de Chanel son en blanco y negro. Um, así que sólo voy, entrando con capas iniciales de pintura, y obviamente tendré que volver y oscurecer en estos, pero quiero empezar a definir estos grises. Así que sólo siguiendo mi boceto y mirando mucho la imagen, solo voy a seguir golpeando la parte más oscura del cuadro para asegurarme de que tengo tiempo suficiente para volver y cubrir las partes más oscuras porque empecé con esas. Se van a secar más rápido y puedo volver y añadir capas. Sigue agregando capas. Se ve que estoy pintando sobre mi logo, pero todo aún, lo dejé un poco oscuro, así que sólo podría verlo a través de la pintura. Sólo un pequeño truco que puedes usar, um, en algunas de tus cosas, algunas de tus pinturas. Entonces de nuevo, simplemente entrando minuciosamente y golpeando las zonas más oscuras. Y ahora puedo pasar por algunas de mis zonas más secas ahora y oscuras adentro y agregar detalle. Entonces no voy a conseguir esto completamente negro. Y lo que voy a hacer es que sea el más oscuro en el exterior de la de la parte superior de la compacta y dejar el interior un poco más ligero sólo para algún drama y simplemente agregando estos reflexivos. Entonces estos servicios son brillantes y hay mucha reflexión, y eso es algo que lo hace tan clásico. Um, es todo estos oscuros y luces dramáticas y ahora se puede ver lo que el micrón puedo volver y realmente los hace pop, agregando contornos, oscureciendo algunas de estas áreas mucho más oscuras. Tan solo una sección a la vez. Y solo estoy haciendo mucho mirar mi imagen y solo copiando y solo agregando y simplemente refinando. Puedes verlo delineando este borde muy limpio todo el camino alrededor de esto, el borde de este compacto. Esa línea me acerqué un poco a mis cuadros. Me hubiera gustado, pero está bien. No va a hacer un descanso. ¿ De verdad la fastidié? Siempre puedo volver con un poco de pintura blanca donde micro mi línea de reflexión. Quise dejar esa línea blanca, pero siempre hay algo que podría hacer al final de la línea. De hecho, realmente no me parece tan obvio. Podría incluso simplemente dejarlo. Y ahora solo detalle ing la parte del compacto donde la cerradura está consiguiendo que los lados se definan apenas entrando y simplemente agregando un poco más gris claro solo para a un efecto un poco más dramático. Oops, tienes ese poco demasiado oscuro. Ahora voy a volver. Ahora que eso es dibujar ah con mi oro. Tengo dos bolígrafos dorados, uno claro en uno oscuro, y esta superficie es metálica. Entonces voy a pasar, y voy a usar estos dos bolígrafos oscuros para agregar algo de drama ahora. Y puedes ver soy detalle ing estas áreas oscuras de este patrón de peine de miel para crear este wafled, look wafled, tridimensional. Y está empezando a lucir mucho más tridimensional ahora, agregando estas líneas de oro reflectantes por el centro de esa raya, viniendo por mi trenza y agregando algo metálico a eso y agregando algunos oscuros con el oro más oscuro. Ya puedes ver la diferencia, lo oscuro y el oro claro. Este oro más oscuro realmente hace um, esta zona parece mucho más tridimensional, lo que realmente ayuda a quitarle el hecho de que está torcido, agregando más, simplemente estratiendo el oro. Ahora, agregando este patrón loco en la parte inferior, volviendo con mi oro más oscuro y simplemente acentuando todas estas áreas metálicas que he hecho. Y he decidido que mi zona trenzada, pesar de que está realmente torcida y estropeada, mirando a la derecha, um, no se ve lo suficientemente mal como para tener que rehacer. Simplemente voy a dejar que sea en su conjunto, el diseño se ve bastante bonito. Y a veces si te alejas el ojo de un área determinada y lo miras como un todo, no son errores o no tan obvios como pensamos. Y sólo seguir adelante y rellenar donde no puse bastante marrón en la parte inferior y ahora el logo. Entonces otra vez, mucho cuidado. Y este Sharpie que no está funcionando bien? Se está tirando mucha pintura. Entonces lo que hice fue arrojar un montón de pintura Sharpie blanca en mi paladar, y ahora estoy usando la punta de este bolígrafo para agarrarlo y agregarlo a mi ilustración. Porque la pluma simplemente no está funcionando bien. Simplemente sigue tirando el dolor en lugar de, um, crear el detalle que me quiero. Es sólo tirar globos de pintura. Entonces estoy tomando una quebrada una herramienta que no está funcionando bien y solo improvisando. No es ideal, pero va a funcionar. Y a veces si no tienes las herramientas que necesitas o quieres, sé creativo. Tan solo prueba dedo del pie, haz un trabajo alrededor y manténgalo en marcha. No dejes que te haga dejar de crear, y estoy realmente contento con la forma en que eso sale, y eso concluye este proyecto. De verdad espero que lo hayan disfrutado, y espero verlos en el siguiente video. 10. ¡¡Gracias!!: muchas gracias por unirte a mí en ilustración de moda. Productos de belleza acuarela. Disfruté tanto invitarte a mi estudio y mostrarte todos mis procesos desde inspirarte hasta empezar con pintar un boceto para obtener los detalles correctos. Justo el color correcto. Conseguir tus logotipos justo para llegar a un proyecto del que podrías estar orgulloso desde la sombra de ojos , color del labio del dedo del pie hasta la fragancia hasta el color de las uñas. Sea lo que sea que elijas para pintar, te mostraré cómo sumergirte en la derecha, incluyendo cómo manejar errores para que termines con un trabajo del que realmente estás orgulloso. Espero que decidas compartirlo con nosotros en la galería de proyectos haciendo clic en tu pestaña de proyecto y siguiendo las indicaciones. Si tienes alguna pregunta en absoluto, puedes ponerte en contacto conmigo o con otros alumnos de la sección de la comunidad haciendo clic en la pestaña de la comunidad, y espero que me dejes una reseña para que pueda seguir mejorando estas clases en el futuro. Ahora es el momento de reunir tus materiales, encontrar tu inspiración, crear un boceto y empezar a pintar. Tienes esto. Mantente atentos para el video bonus siguiente 11. Video extra: