Enriquece tus habilidades de ilustración: cómo pintar espacios negativos | Alies Broekhuizen | Skillshare
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Enriquece tus habilidades de ilustración: cómo pintar espacios negativos

teacher avatar Alies Broekhuizen, Illustrator, art teacher, dog owner

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Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introduccion

      1:10

    • 2.

      Planificación de tu ilustración

      2:32

    • 3.

      Explorar colores

      1:32

    • 4.

      Pintura

      6:57

    • 5.

      Agrega sombras

      1:44

    • 6.

      Toque final

      2:08

    • 7.

      ¡Eso es todo!

      0:15

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

30

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

ACERCA DE ESTA CLASE

Si quieres llevar tus ilustraciones en acuarela al siguiente nivel, ¡esta clase es para ti!

Alies ha pasado muchos años experimentando con acuarela y técnica mixta en sus ilustraciones. Aprender a pintar el espacio negativo es una habilidad que te ayudará a desarrollar más profundidad en tus ilustraciones y puede abrir un mundo nuevo a tu estilo.

Aprenderás esta técnica paso a paso. Después de aprender esta técnica, Alies te mostrará cómo puedes hacer una ilustración final agregando detalles adicionales sobre la obra de arte. 

En esta clase aprenderás lo siguiente:

  • Cómo hacer bocetos y transferir tu boceto a papel acuarela
  • Cómo planificar tu ilustración con capas 
  • Mezcla de acuarelas 
  • Cómo crear profundidad en tus ilustraciones usando el espacio negativo
  • Añadir detalles como sombras y luz 
  • Una habilidad que te ayudará a enriquecer tu estilo de ilustración

Crearás lo siguiente:

  • Una hermosa ilustración en acuarela o técnica mixta hecha de capas

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Alies Broekhuizen

Illustrator, art teacher, dog owner

Profesor(a)

I am an Illustrator and I love making illustrations that tell a story and make you feel good. I illustrate books and I sell prints, cards and stickers. 

I also love to teach people how to be creative (again), recently I published my first class: ''Cosy Watercolor Illustration''. I would love to hear what you think!

 

www.aliesbroekhuizen.nl 

@alies_broekhuizen

 

Ver perfil completo

Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Introducción 1: Hola, mi nombre es Alice y soy ilustradora de los Países Bajos. Esta clase trata sobre pintar el espacio negativo. Pintar el espacio negativo significa que no estás pintando el objeto en sí, sino que estás pintando alrededor del objeto, comenzando con un boceto en miniatura Con mi diseño o el tuyo propio. Te guiaré paso a paso cómo trabajar con esta técnica. Aprenderás a aplicar esta técnica para que puedas hacer hermosos fondos en tus ilustraciones y también crear más profundidad en tu trabajo de ilustración. Aprendí de mi esposo que las lombrices de suelo o lombrices de tierra son animales muy útiles para la salud del suelo Voy a pintar un montón de gusanos. Hoy, hice una ilustración como esta antes. Estaba en blanco y negro. Pero hoy voy a trabajar con acuarelas en tres colores diferentes. Sígueme en mi búsqueda de gusanos, y espero que aprendan esta técnica para aplicarla en sus propias ilustraciones. 2. Planificación de tu ilustración 2: Hace algún tiempo hice este espacio negativo pintando. A mí me encanta este. Lo que me gusta de ello es que está completamente hecho con blanco y negro, solo tinta encima de él. Hay algo de tinta blanca. Me gustaría hacer una serie de gusanos. Estoy explorando diferentes formas e ilustraciones diferentes. Una vez hecho este boceto, voy a transferirlo a papel de acuarela. El boceto no tiene que ser perfecto, pero tiene que ser un poco más oscuro para que pueda verlo en la caja de luz. Este fue un primer borrador muy bueno, pero terminé dibujándolo nuevo usando un lápiz de color oscuro. Como puede ver, la ilustración no estaba en el centro. Ahora estoy ajustando esto. Cuando lo estoy transfiriendo a papel de acuarela, estoy usando un lápiz de matrices de color rojo. Así que puedo ajustar fácilmente las cosas también porque voy a trabajar con rojo y marrón. Pero también me gusta cuando las líneas son un poco más oscuras que la pintura que voy a usar, porque de lo contrario tengo que volver a dibujar entre las capas de pintura También estoy usando un lápiz oscuro, uno marrón. Por supuesto, también puedes usar una ventana. No tienes que ser dueño de una caja de luz. Estoy contento con este resultado. Pasemos al siguiente paso. Si tienes una tableta, puedes hacer una foto de tu boceto. Vamos a sumar números a los gusanos. Los números dos debajo de los números uno, y los números tres están debajo los números dos, y así sucesivamente. Por supuesto, también puedes usar tu boceto y dibujar los números directamente en tu boceto. Enhorabuena, esta fue la parte más difícil , la planeación de tu ilustración, y ahora vamos a pasar a la parte divertida que vamos a pintar. 3. Explorar colores 3: Para esta clase, estoy eligiendo dos colores cálidos y uno frío, marrón, otro rojo y otro azul. Elige tus colores y pruébalos. Mira cómo se mezclan en tus papeles. Vea cómo trabajan juntos, cómo hacen tonos, cómo se mezclan. Para nuestra ilustración, usaremos el rojo y el marrón cuando estemos terminando la ilustración y vamos a pintar encima de ella, usaremos el azul para agregar algo. Entonces, cuando estás pintando el espacio negativo, estás pintando una capa entera en una mezcla de colores. Antes de comenzar, necesitas diluir tu acuarela con agua, para que tengas suficiente de cada color de pintura. El color que estoy usando para cada capa estará en medio de esta forma de flor. Estoy agregando mucha agua. Entonces voy a agregar mi marrón y mi rojo a la mezcla para hacer mi primer color para mi primera capa, usa un poco de papel de desecho para probar tus colores y para hacer tu mezcla tal como quieres que sea. Estoy bastante contento con este resultado, así que creo que voy a empezar. 4. Pintura 4: Primero, aplica un poco de agua. Solo limpia el agua y aplícala por toda tu ilustración. Para tu primera capa, tienes que encontrar un tono muy claro de tu color. Aplica el color a tu papel húmedo. Para el color de fondo, no tienes que trabajar muy pulcramente. El color puede estar fuera de la forma que dibujaste. Puedes agregar algunas salpicaduras adicionales aquí y allá para obtener una textura extra en el fondo No es necesario, pero puedes experimentar con diferentes combinaciones de colores. Para tu siguiente capa, tu papel tiene que estar totalmente seco. Puedes tomar una taza de café o té, o en mi caso, también puedes usar un secador de pelo. Busquemos el color adecuado para la segunda capa. Debería ser un poco más oscuro que el primero. Para este, pondré un poco más de marrón en la mezcla y un poco más de rojo, un poco más oscuro. La mezcla contiene rojo, marrón y agua. El azul no se agrega a la mezcla. Echemos un vistazo a nuestro boceto. Cada gusano tiene un número con esta capa. La segunda capa, vamos a pintar todo excepto la número uno. Asegúrate de tener suficiente pintura para cada capa. No quieres que te quedes sin en medio de la pintura. Intenta trabajar de forma ordenada y rápida. La pintura no debe secarse una vez que esté trabajando en una capa. Además, intenta no activar las capas debajo la capa en la que estás trabajando. Cuando tu pincel toca demasiado el papel, las capas debajo pueden diluirse nuevamente y luego obtendrás manchas. Intenta ser muy suave con el pincel, un poco de pintura rápida aquí para terminar la segunda capa, vamos a asegurarnos de que esta capa esté totalmente seca y vamos pasando a la tercera capa. Estoy usando papel grueso de acuarela, pero con toda la humectación y el secado del papel, empieza a acurrucarse. Por eso usé la cinta. Volvamos a mirar nuestro boceto para la tercera capa que vamos a aplicar esta vez, vamos a dejar fuera los números 1.2 Otra vez, voy a hacer mi color un poco más oscuro, poniendo algo de marrón y algo de rojo. Cada capa va a ser un poco más difícil. No te preocupes, tómate tu tiempo. Y si cometes un error, puedes ajustarlo fácilmente o simplemente dejarlo como está. No es una ciencia exacta. Si, por ejemplo, pintas una capa que no debiste haber pintado, nadie se dará cuenta. Terminemos esta capa. Ya se puede ver que los números dos son un poco más oscuros que el número uno. Parte de la profundidad ya se está mostrando. Asegúrate de que esta capa esté totalmente seca y deja que la siguiente capa, esta vez vamos a dejar fuera los números tres y también los números 1.2 antes de que vayamos a pasar a la siguiente capa, asegúrate de verificar si no te perdiste ninguno de los pequeños puntos. En esta siguiente capa, vamos a dejar fuera el número cuatro, y por supuesto también los números 32.1 Asegúrate de que esta capa esté totalmente seca antes de comenzar la siguiente Dependiendo de cuántas capas tengas, continuarás con este proceso hasta que termines. Esta es mi última capa de pintura. Se ve que hice un color un poco más oscuro que los otros. Y también me salté aparte porque sabes qué hacer y sabes que cuando tienes más capas, tienes que seguir haciendo este proceso de nuevo Y no quiero que este video sea aburrido para ti. Entonces esta es la última capa. Y después de esta, seguiremos terminando esta ilustración agregando algo de color encima de los gusanos y también agregándole sombras y luces. Pasemos al siguiente video, donde aprenderemos a terminar esta ilustración. 5. Adición de sombras 5: Añadiremos detalles y sombras a nuestra ilustración final. Dibujé dos círculos aquí, y al agregar algo de azul a nuestra mezcla, hice un hermoso tono. Al pintar sólo una pieza de este círculo, puedo hacer que parezca más tridimensional. Aquí está el papel de desecho del video sobre el color. Se puede ver que hice una hermosa tonalidad usando el azul. Vamos a reproducir esta tonalidad agregando azul a nuestra mezcla de rojo y marrón, igual que el círculo al inicio de este video. Estoy usando la sombra para que este gusano destaque más. Asegúrate de usar solo la pintura en un lado del gusano. De esta manera se verá más tridimensional. Al igual que trabajar con el espacio negativo, vamos a trabajar en capas. El primer grupo de gusanos tendrá un tono muy claro. El segundo grupo de tienen un tono ligeramente más oscuro. El tercer grupo de gusanos tendrá un tono ligeramente más oscuro que el segundo grupo de gusanos y así sucesivamente. Pero ten mucho cuidado, no debes pintar todo el gusano. Cuando estás pintando todo el gusano, entonces puedes perder los efectos de la pintura del espacio negativo. Porque recuerden, estamos pintando espacio positivo en este momento para nuestros detalles. Después de aplicar sombra al último grupo de gusanos, también estoy haciendo que el fondo sea un poco más oscuro. En nuestro siguiente video, vamos a agregar algunos detalles usando lápiz de colores. Nos vemos en el siguiente video. 6. Toque final: En este último video, terminaremos nuestra ilustración usando lápices de colores y quash blanco afilar tus Y vamos. Comenzando con un lápiz marrón, hago el fondo un poco más oscuro, especialmente alrededor de los gusanos. Es como una sombra de caída. Los antecedentes aún deberían mostrarse. Así que ten cuidado de no colorear todo. Voy a rehacer el trabajo de línea donde sea necesario. Y estoy usando un lápiz rojo o marrón. También uso un trozo de papel para no poder presumir de mi obra de arte. La obra está casi terminada. Estamos dejando más claras las líneas. Estamos agregando detalles. Vamos a agregar el toque final. Lápiz blanco y cosh blanco con un poco de agua y otra vez, un poco de pintura rápida solo para terminar esta hermosa ilustración 7. ¡Eso es todo!: Y eso es todo. Espero que puedas incorporar esta técnica en tu propia práctica de ilustración. Espero verte la próxima vez. Gracias por ver esto. Adiós.