Transcripciones
1. ¡Te damos la bienvenida al curso!: Mi nombre es Harry y bienvenido a construir una plataforma de pista de
respaldo de Ableton Ahora bien, no hay una manera correcta o
incorrecta de hacer esto. Esta es la forma en que
lo he hecho por un tiempo, y ha funcionado bastante bien. Pero de todos modos, lo que
vamos a ver es qué software de
Ableton
comprar realmente porque hay un par
de versiones diferentes, abriéndolo por primera vez Luego pasando por
un audio importador donde puedo darte todos
los tallos que voy a estar usando, etiquetándolo todo el camino
hasta el control medio,
diferentes enchufes, cómo controlar Ableton desde tu
teclado si no tienes algo para
controlarlo midi automatizando los pads de batería,
creando click personalizado Usando interruptores de pie, cambiando la lista de sets sin tener que
cambiar minutos de Ableton. Es bastante notable lo que
puedes hacer con Ableton y solo
estamos arañando la
superficie. Suck Únete al curso. Únete a mí en la construcción de un
Ableton back and Track rig. Puedes descargar
todo lo
que uso para que puedas hacer exactamente
lo mismo que yo, junto conmigo a la vez. Y por favor haga cualquier
duda que surja. No hay preguntas estúpidas. Estoy construyendo esto
porque esto es lo que
desearía tener cuando estaba
aprendiendo Ableton, y todavía tenía mil preguntas Así que por favor Dondequiera
que estés
viendo este curso, puedes hacer preguntas sin
importar cuáles sean. Será eso a través de
las redes sociales, enviándome un correo electrónico o en el
punto de discusión abajo. Estoy aquí para ayudarte y ayudarte a construir una plataforma Ableton back
and Track Entonces con eso, comencemos.
2. Capítulo 1 - ¿Cuál comprar: Entonces, lo primero
es que en realidad probablemente
deberíamos
comprar el software. Si no lo haces ya. Si lo haces, entonces siéntete libre de saltarte adelante. O si tienes
el nivel más bajo, entonces obviamente, esto es
lo que hacen los demás. Lo primero lo primero es que
quieres ir a ableton.com. Ahora, a partir de hacer este curso, es 2024, y Ableton
acaba de lanzar Ableton Live 12 Ahora bien, este curso,
voy a estar usando Ableton Live 11 porque las
diferencias no son enormes Y realmente no
quiero pagar para actualizarlo cuando realmente
no lo necesito. De todas formas, seguir adelante.
En el sitio web. Si vas a vivir
en la cima aquí, entonces obtendrás este hermoso estudio, muy estéticamente
agradable Estos kits de aciltos,
los kits de acrílico. Están muy metidos en este momento. Nuevamente, al momento de grabar el video,
están muy adentro. Vamos a darle al botón de compra
grande ahora. Ahora bien, para ti, esto va a verse un poco
diferente a mí porque si no
lo has comprado , entonces verás
una pantalla diferente. Si lo has comprado, como yo
, entonces verás esto. Ahora, como dije, estoy
usando Ableton Live 11. Entonces eso significa que me está dando
la opción de actualizar a 12. Ahora, como dije, en
realidad no quiero hacer eso, pero todo lo que
vamos a estar haciendo es lo mismo en 11 y 12. Entonces, si estás comprando
Ableton por primera vez y es Live 12,
entonces enhorabuena Estás usando una versión
de Ableton más reciente que yo. todo es exactamente
igual lo prometo. También probablemente te veas más
elegante. Entonces con eso, probablemente
tendrás esta pantalla aquí. Entonces hay tres
opciones para Ableton. Hay introducción, hay
estándar, y hay suite,
y estos van en tres categorías
esencialmente diferentes de lo que
necesitará de Ableton Entonces, si realmente te
desplazas hacia abajo, puedes ver todas
las características enumeradas, y es relativamente excesivo, si no excesivamente Así que voy a saltarme
todo eso. Obviamente, siéntete libre de
leer eso, si quieres. Lo hice cuando lo compré por primera
vez. Pero en pocas palabras, Intro es, como
dice, lo esencial, por lo que obtienes 16 pistas y
5 gigabytes Ahora, ese es un muy
buen lugar para comenzar si estás ejecutando pistas de respaldo realmente
simples. Pero por lo que vamos
a estar haciendo en esto o lo que potencialmente podrías
estar haciendo en esto, querrás obtener más porque sabio solo se va a
agotar muy rápido. Entonces, lo que he conseguido
que estoy
usando actualmente y lo estaré
usando es estándar. Y eso me ha funcionado maravillosamente
desde que lo compré, he realizado cada trabajo fuera de él Y nunca he necesitado más. Y la razón es porque
Sweet lo tiene todo. Así que eso tiene
prácticamente todo ilimitado. Tiene una cantidad alocada de sonidos y efectos que
están integrados en Ableton Y Sweet es para aquellos que están usando a Ableton como su principal DAW Entonces, si estás grabando
en Ableton, si entonces estás
editando todo, si estás muestreando,
mezclando, produciendo Todos estos términos muy elegantes
que usamos como músicos. Entonces para eso está Sweet. Dulce es para los grandes. Ahora, nunca he usado ningún sonido que no esté
ya en estándar, o si uso cosas, entonces mi flujo de trabajo generalmente
es lógico en Ableton porque tiendo a grabar
todo en lógica y luego ponerlo en Ableton.
Puedo usar Ableton Como prefieres la lógica. Entonces de todos modos, eso fue un gofre largo decir estándar es lo que quieres si me
estás copiando directamente, y solo estás usando
esto para dar pistas de respaldo Si este es tu DAW principal, te
recomendaría suite porque entonces eso desbloqueará todo Pero como puede ver, cuando
haga clic, vea las ofertas de actualización. Si eliges comprar intro por ahora y ver qué hace eso, simplemente
puedes actualizar por un precio
más barato a estándar Y nuevamente, si estás en
estándar como yo ahora, pero quieres la suite completa, entonces puedes actualizar
a la suite, y es súper fácil de hacer. Como un aviso
también, para los que son profesores o alumnos
que están viendo esto. Si te desplazas todo el camino hacia abajo, en realidad
hay un
poco de ofertas educativas para estudiantes y profesores, así puedes obtener un 50% de
descuento si tienes correo electrónico
universitario, algo
así . Es súper sencillo de hacer. Eso lo hice cuando era
conferencista aquí en el Reino Unido. Acabo de usar mi
correo electrónico universitario y eso me consiguió un 50% de descuento. Muy, muy recomendable
hacerlo, si puedes,
porque, ya sabes, el
50% es un pedazo considerable Entonces eso es solo un aviso si eres profesor o estudiante, y sí quieres conseguir a Ableton.
Así que haz tu compra. Y una vez que haya regresado aquí y diríjase al siguiente capítulo, donde veremos abrir Ableton por
primera vez, el diseño y cómo
tengo la mente preparada, y luego iremos directamente a
importar audio, cómo lo manejas y
realmente comenzar a construir estas pistas de respaldo
3. Capítulo 2: Diseños, arreglos y vista de sesión: Entonces compraste Ableton.
Tienes a Ableton bienvenido a los diseños y todo y a todo
ese tipo de cosas. Entonces, si estás abriendo
Ableton por primera vez, una de las grandes cosas
que siempre me he dado cuenta es que
si vienes de, como, lógica, por ejemplo, es una
interfaz muy bonita. Es muy fácil. Lo mismo con banda de garage y
bastantes puertas DAW. Ableson en realidad me
pareció un
poco más desalentador, un
poco más Realmente no sé por qué.
Yo solo yo solo es como que es. Es simplemente más aterrador.
De todas formas, pasando muchas cosas con esto. Así que aquí están los conceptos básicos de dónde
puedes encontrar de todo. Lo primero es lo primero,
te saludarán con esta pantalla. Ahora, a la izquierda
aquí, aquí es donde encontrarás todas tus
bibliotecas, esencialmente. Así que aquí es donde
encontrarás todos tus sonidos, todos tus tambores, todos los diferentes efectos
que están pasando en los efectos de audio, como dinámicas, Qs, todo
ese tipo de cosas. Ahora bien, si eres como yo,
tienes un estándar, entonces tendrás sobre
estas muchas cosas. Si tienes la
suite completa, como una persona elegante, entonces esta será una lista mucho
más grande porque creo que tenemos siete gigs
y estándares y sitio, tienes 70, es una cantidad
increíble más Pero de todas formas, aquí es donde
encontrarás todo, y aquí es donde cuando guardas presets y
cosas así, entonces lo encontrarás
en la biblioteca del usuario, y, es bastante bueno Entonces ahí es donde
puedes encontrar de todo. Ahora, moviéndose hacia el lado
derecho, esta es la vista una de
dos y Ableton Entonces Ableton tiene dos
formas diferentes de verlo, y llegaremos a
eso en segundos. Pero a esto se le llama Vista de sesión. Y eso, si alguna vez
necesitas buscar algo en Google, pregúntame
algo o algo así,
y estás en esta vista,
entonces lo que y estás en esta vista, hay que
llamarlo es vista de sesión, y todos saben de lo
que estás hablando. Entonces estos de aquí son tus canales. Ahora, en lugar de en un
DAW normal donde cruzan, que Ableton sí tiene, voy a llegar a eso.
Ahora mismo, está bajando. Y eso es porque si nos dirigimos
aún más a la derecha, donde tenemos reverb,
delay, y Master, si hago clic aquí uno,
dos, tres, cuatro, como pueden ver, está
resaltando al otro lado de la fila, y ahí es de donde
está jugando Entonces, si presiono el pequeño botón de
reproducción aquí, puedes ver que todos
los cuadrados se iluminan. Y eso básicamente
significa que si
importas audio a ese
punto consecutivo, todas esas
pistas de audio se reproducirán. Ahora bien, esto es genial para
ciertas pistas de acompañamiento, donde si solo estás
acostumbrado a golpear play, y solo quieres que se ejecute, entonces esto es increíble para eso. El único problema que sí tengo hora de usar de nuevo en pistas para esto es que no tienes control sobre dónde estás en la pista, como
que tienes que golpear
play y luego simplemente ir. Pero tiene sus beneficios. Es realmente genial. Generalmente
uso esta vista como el mezclador. Entonces nuevamente, usando
la lógica como ejemplo. Si quiero sacar a
colación la vista de mezcla, entonces obviamente, voy a hacer eso. Pero aquí en Ableton,
esto es lo que voy a usar. Entonces hablando de eso, si hago clic en uno
de estos canales, este es un canal middy
porque dice mid en la parte superior Pero como puedes ver,
ahí es donde nuestras entradas, el monitor, que es esencialmente cómo estás
monitoreando el audio o
lo que sea que esté ahí. Entonces en este caso, es la
entrada auto detectarlo. Y luego si no
quieres ninguna entrada en absoluto. Y luego tienes tu salida
de ese canal específico, y puedes bajar el menú allí para configurarlo para que
vaya a donde quieras. Así que ahí es donde encontrarás todas tus entradas y salidas. Y luego en la pista de audio, tienes tus mandas aquí, que están sobre
el lado derecho, como puedes ver con
reverb y delay, y luego tendrás
tus volúmenes justo aquí, tienes tu paneo,
este botón naranja, cómo activas y
desactivas la pista, y luego
tienes el solo justo debajo
y el
brazo de grabación justo debajo Entonces, como puedes ver, funciona de
manera similar a una puerta normal, es solo en lugares ligeramente
diferentes, lo cual tiene sentido. Es un software diferente. Pero de todos modos, podemos
pasar de eso. Debajo de aquí en la parte inferior, aquí es donde van todos
tus efectos. Entonces como dije, hace un minuto, donde está esto
del lado izquierdo, donde están todos nuestros efectos. Aquí es donde luego los
colocamos en la parte inferior. Ahora bien, esto es un
poco diferente a lo que podrías estar
acostumbrado de nuevo, lógica, por ejemplo, donde
en realidad pondrás todos los
efectos digamos aquí arriba. Pero en cambio, haces clic en este canal y
encontrarás los efectos de audio. Se puede ver eso
como un buen ejemplo en reverberación, donde hacemos clic en ella, esa es la reverberación ahí abajo lugar de estar
listada justo A eso estamos
a la vez de acostumbrarnos. Funciona, y es un poco agradable, pero si no estás acostumbrado a
eso, puede ser un poco raro. Lo último en la parte superior
de Ableton y todo, tienes todas
estas opciones aquí, así que tienes todos tus tempos
tap tempo time signature Este es tu click aquí. Entonces, si alguna vez quieres activar
y desactivar el clic, son estos dos pequeños círculos Entonces tienes 1 barra, 8 barras,
4 barras y esta es esencialmente cantidad de barras que obtienes antes de
que comience, esencialmente. Así que tengo 1 barra de tiempo.
Y luego empezaremos. Esta es entonces toda tu parada de
juego normal , tus marcadores de barra, y luego tienes todas
estas otras opciones aquí como loop y algunas otras cosas que no
entraremos en este momento. Entonces en el lado lejano, tenemos algunas otras
opciones que son muy útiles y veremos
más adelante en este curso, donde tienes el teclado,
esta tecla, increíble, como puedes ver,
las cosas han cambiado. Nuevamente, vamos a ver eso. En la
categoría media y clave en este curso. Aquí tienes tus entradas para las señales Middy. Tienes tu
Midi muy emocionante. Y entonces aquí es donde
su indicador de CPU es esa vista de sesión. Como dije, hay
dos puntos de vista a Ableton. El segundo es el arreglo. Ahora, puedes usar estos botones aquí
del lado derecho, el
menú de la hamburguesa pequeña, si quieres. O puedes presionar tabulación y
cambia entre ellas. Entonces esta es vista de arreglo. Y nuevamente, como dije
con la vista Sesión, el término vista arreglo es algo normal en
el mundo Ableton Todo en esta vista es igual excepto esta sección
media aquí. Así que ahora mismo tenemos todas
estas
cajas de grado muy encantadoras para deshacernos de eso. Podemos simplemente presionar
ese botón ahí arriba. Y ahora tenemos algo a
lo que estamos acostumbrados en un DAW. En el medio, esta
es tu línea de tiempo. Y si le pego a play,
como pueden ver, ahí es donde se mueve, eso es a lo que normalmente estamos
acostumbrados en una puerta. Entonces aquí es donde
pondrás todas
tus pistas de audio
una tras otra, exactamente igual que cualquier
otra puerta, excepto esta vez, lugar de que los canales
estén en el lado izquierdo, están en el lado derecho. Ese es Ableton. Quiere ser un poco diferente,
lo cual es bastante justo. Es diferente. Entonces estos
son los mismos canales que tenemos en vista de sesión, son una vista de arreglo. Entonces los dos
canales midi, el audio, las entradas y las salidas, el brazo de pista, el solo, y luego el brazo de grabación también. Y luego debajo de aquí,
aquí es donde de nuevo, arrastras tus efectos una vez
que hayas seleccionado el canal. Y en la parte inferior, tienes
un retraso de reverberación y
dominas exactamente lo mismo en la sesión solo en lugar de
estar en la parte superior, ahora
están en el lado
derecho, y podemos ver a toda la audiencia Ahora bien, esta es la opinión en la
que
prácticamente estaremos trabajando durante
el resto de este curso. Todo lo que hago, lo
puedes hacer en vista de sesión. Pero como dije, la forma en que vuelvo corriendo en tractos
de Ableton o al
menos la forma más fácil
que encontré para correr
pistas de acompañamiento en Ableton es
con Simplemente tenemos un mejor control
sobre dónde está todo. Podemos saltar adelante y volver al
coro introverso, etcétera. Simplemente tenemos más
control, y me gusta. Pero otra vez, toma todas estas
cosas que
te estoy enseñando en este curso y
aplícalas a tu propia plataforma. Copiame exactamente. No me
copies exactamente. Depende completamente de ti. Esta es tu plataforma de Ableton, y creo que eso es
lo importante Haz que funcione para ti. Y
solo prueba un experimento. Entonces, a continuación, tenemos las
cosas realmente emocionantes de comenzar a importar audio y construyamos nuestras pistas de acompañamiento. Así que hemos comprado Ableton.
Tenemos los diseños. Empecemos a construir las vías.
4. Capítulo 3: Importación y manejo de audio: Así que hemos hecho nuestros diseños.
Vamos a usar la vista de
arreglo. Y
voy a probar algo de audio. Entonces con este video, en realidad
puedes descargar los
sistemas exactos que estoy usando. Son solo de sonido
epidémico, así que no me golpean los derechos de autor
y ese tipo de cosas. Y son esto, como, muy agradable cosa del pop de los 80, que realmente está cavando
en este momento. Podría mirar hacia atrás en este curso dentro de unos meses e irme, ¿por qué elegí esa pista? Pero hasta ahora, ahí vamos. Si también has visto alguno de los
videos recientes de YouTube, entonces has escuchado estas pistas. Entonces, De todas formas, mi punto es, descárgalos si no
tienes pistas ya. Si lo haces. Genial. Entonces voy a hacer esto en vista de
arreglo. Como dije en el último capítulo. Este enfoque ahora va a
estar en vista de arreglo. Así que voy a borrar las pistas middy y middy golpeando el espacio trasero dos veces, y ahora tenemos
dos pistas de audio A partir de aquí, sólo voy a abrir la carpeta Molesto. Se llama Track one
track three track two. Entonces lo siento por lo que
estás viendo. Voy a ir a la pista uno, y aquí tengo todos los tallos. Con sonido epidémico,
sí te dan un tallo maestro, que obtendrás
al descargar este. Entonces, como puedes ver,
resáltalos y simplemente arrastrarlos. Antes de soltarte, solo
quieres presionar el botón de comando en Mac, porque como ves,
luego se importan
uno debajo del otro. Si no
lo hiciste, entonces
iban por una pista lado a lado. Es un poco molesto.
Pero ahí vas. Ahora bien, si no has
usado Ableton antes, hay una característica
en él llamada Warp, y hace un montón de cosas, pero lo esencial
es que deforma
el audio para intentar
emparejarlo con el tempo Ahora, pensarías que esta es una idea
brillante, y
es maravillosa. Bueno, ese es un buen trabajo Ableton. Pero no, es más
molesto que no. Ahora esto viene de
alguien a quien le gusta simplemente colocarlo en Ableton
y terminar con Entonces, cuando
descubrí que cuando
presiono play que podrías
estar encontrando en este momento, que el audio no suena
bien es por Warp. Puedes hacer doble clic
en una pista y obtienes todas estas cosas encantadoras. Y lo que quieres destacar es esencialmente esta urdimbre Ahora, si eres como yo y
quieres que eso esté
apagado todo el tiempo, lo que puedes hacer es vivir en configuraciones, Warp aquí abajo, así que graba el lanzamiento warp, y luego las muestras largas de distorsión automática, eso va a estar
automáticamente encendido. Quieres cambiar eso a off. Y luego cada vez
que
importes audio ahora, solo importará
el audio original. Y ahí, potencialmente te
he ahorrado muchas horas de estrés que tuve cuando empecé a
usar Ableton Así que sólo voy a comprobar que todo el audio está
en el lugar correcto. Ahora bien, una cosa que
no es genial de Ableton es en realidad
cómo lo haces Entonces, como pueden ver,
está esta línea blanca, y ese es el bit de selección. Ahí es desde donde va a tocar
el cabezal de reproducción. Entonces, si solo pulsas play,
entonces solo va a jugar exactamente
desde ese punto. Que no es realmente
lo que queremos a veces. Para llegar a volver
al principio, en lugar de tratar de
jugar y ser como, da clic al principio.
Oh, cerca de labio. En lugar de intentar
hacer clic, puedes presionar
dos veces el
botón de parada en la parte superior. Eso automáticamente te
hará volver al principio,
y luego puedes simplemente. Bien. Y estamos bien.
Va desde el principio. De nuevo, otra
cosita sobre el uso de Ableton. Si luego presionas de nuevo la barra
espaciadora, va a ir desde el principio desde donde sea que esté seleccionada. En lugar de donde sea que esté
el cabezal de reproducción. Eso es un poco
diferente a otra vez, a
lo que podrías estar acostumbrado si no
has usado Ableton antes, pero solo un aviso
porque puede ser un poco raro Lo último también,
es que si vas aquí arriba, puedes ver que
hay un pequeño ícono de
altavoz al que cambia mi
mouse. Entonces, si querías saltarte adelante y no
quieres hacer click, entonces puedes simplemente subir aquí y solo Puedes dar click alrededor. Yo dije que esta era una pista de estilo pop de
los 80. Entonces eres bienvenido. Entonces lo siguiente que
quiero hacer es que quiero alinear eso con el click. Esta pista de
aquí es de 140 BPM. Y lo sé porque lo
dice sobre sonido epitómico. Lo incluiré en
todas las carpetas para que podamos ver
cuál es cuál. Pero lo que quieres
hacer es esencialmente subir hasta aquí donde dice 120. Da click en él, y vas uno 40. Ahora, sólo voy a
golpear play y ver si
llega a tiempo de
inmediato, pero dudo que lo sea. Entonces solo voy a
activar el click
haciendo clic en los círculos y golpeando la barra espaciadora. Realmente no lo es. Así que sólo voy a oom en el Comando A para seleccionar todo y luego sólo
voy a encontrar el downbeat Dos, tres, cuatro.
Dos, tres, cuatro. Fresco. Ese gran golpe ahí, suena como el indicado, así que
sólo voy a arrastrarlo a través. Voy a
seleccionarlo, para dar click en. Fresco. Podría haber
mirado la batería mordida ahí, tiene la parte baja de todos modos. Fresco. Voy a saltar hasta el final solo para asegurarme de
que ese es algún momento el camino. Ahí vamos. Bonito. Bien. Justo antes de seguir adelante, también te
voy a mostrar las
preferencias de Ableton, si acaso no vas a conseguir audio donde quieres que esté Así que va a vivir a
ajustes en audio. Aquí arriba es donde
puedes encontrar tus
entradas y salidas. Entonces en este caso, no
tengo dispositivos por entrada porque
no tengo nada en entrada. Y luego los
altavoces Macbook Pro aquí como mi salida. Cuando nos metamos en algunos
capítulos tiempo cuando estoy usando mi enfoque
como el material de reproducción, entonces otra vez, nos
sumergiremos en esto, y te mostraré los detalles, pero ahí es donde
están las preferencias también. Antes de que me olvide. Entonces en el siguiente
capítulo, voy
a importar las dos siguientes pistas. vamos a etiquetar
para que eso diga coro
introvertido, todo
ese tipo de cosas Mostrarte la
automatización de un clic, así entonces el clic sigue a
tiempo todo el camino y comienza a importar pistas de clic y todas esas cosas divertidas. Así que realmente haciendo de esto una obra maestra de pista de
respaldo completo.
5. Capítulo 4: Adición de marcadores y preparación del proyecto: Así que hemos importado
la primera pista. Y entre estos videos,
mientras te vas, mientras solo estabas
haciendo clic en reproducir en lo siguiente o si para
reproducción automática. ¿Quién sabe? Nosotros ese raro tiempo entre, he portado las dos
segundas pistas. Entonces nuevamente, si has
descargado los mismos tallos, esta es la pista dos
y la pista tres. Si estás usando tus propios tallos, entonces en este punto,
ahora estoy haciendo múltiples pistas. Me he alejado un poco. Como puedes ver, están
solo uno tras otro, pero el problema es, si voy a la segunda pista
y presiono play. El clic no es
al mismo tiempo. Nuevamente, lo mismo con
la tercera pista. Oh, está tan cerca,
pero no es del todo. La forma en que lo soluciono, y podría haber
mejores formas ahora, y si las hay, por favor
házmelo saber en los comentarios o la discusión abajo o dispararme un correo
electrónico también. No me importa cuál sea. Pero así es como lo he
hecho todo este tiempo. En el maestro, voy a abrir eso haciendo clic en
la pequeña flecha, y después voy a presionar
la tecla A para la automatización. También puedes presionar
estas dos flechas justo aquí arriba sobre las
pistas. Lo mismo. El maestro ya está abierto, pero es el mezclador
al tempo de la canción, y esta es la parte importante. En este momento, lo he
puesto a 140 PM. Porque eso es lo que es
la primera pista. Entonces voy a dar click justo al principio,
agregar puntito. Y luego al final,
voy a agregar otro puntito solo
para decir que esto es 100 pelaje. Ahora para la siguiente pista,
creo que es la 116 PM. 116 PM. Entonces voy a hacer
click aquí de nuevo. Y ahora tengo el
trabajo divertido, como pueden ver, arrastrándolo hacia abajo hasta
llegar a 116 b PM. Voy a ser honesto.
Este es un trabajo muy complicado No hay nada glamoroso en
esto en absoluto. Ha sido un tiempo muy, muy largo,
estresante haciendo esto, por eso si encontraste
una mejor manera de hacerlo, por favor házmelo saber. De todas formas. Ahora, antes
de ir al final de esta pista y agregar
al segundo marcador, necesito sincronizar esta pista con el tempo.
Voy a alejar el zoom. Voy a seleccionar las tres pistas haciendo
clic en la parte superior, sosteniendo nuestro turno. Ahí vamos. Voy a presumir Pero este gran splosh de
aquí es beat one Ni siquiera voy a
escuchar. Sólo voy a arrastrar y adivinar ya que
voy a estar completamente equivocado. Acercar. Digamos. Vamos a averiguarlo. Oh, yo lo clavé. Dice, voy a saltar
hasta el final. A ver. Sí. Bien. Yo lo
clavé. Estoy muy orgullosa. De nuevo, de vuelta al master,
sólo voy a una para automatización. Y ahora sólo voy a meter un poco de bloop ahí, sólo para decir sólo para marcar
el final de la pista También voy a destacar todo
esto y eliminarlo. Sólo para que quede limpio. ¿Sabes lo que me refiero? Sólo
para que quede limpio. Entonces, ¿puedo salir
de la automatización? Sólo voy a
acercar de nuevo estas pistas para mantenerla ordenada. Ahora bien, este son las 140 5:00 P.M
Así que otra vez, solo ve
a agregar mi dollop. Así que otra vez, solo ve
a agregar mi dollop He tenido alrededor de tres nombres
diferentes para ello. Voy a arrastrarlo 140 5:00 P.M. Ahí vamos. Y luego
saliendo de la automatización, solo ve a ver dónde
está a la hora sabia. Sí. Bien. Eso
suena como b uno. Entonces otra vez. Podemos rastrear ese
seguimiento todo el camino hasta allí. Y luego. Bien, salta al final. A, no puedes equivocarte
con el tiempo parcial. Ah, es que es tan
bueno. Bien, genial. Y luego sólo voy
a añadir un poco de dollop. Siento que ahora estoy en
un programa de cocina. Solo agrega un poco de
hacer hasta el final ahí y debería estar
bien. Bueno para ir. Y la única
razón por la que estoy haciendo eso es porque
tengo tres pistas. Pero si tuviera que sumar a esto, entonces no necesito
preocuparme por dónde está la automatización. Ahora sé que el click ha sido automatizado para
las tres pistas. Voy a pegarle a Save
porque eso es importante. Y ahora lo que
voy a hacer es que
en realidad voy a
marcar una de las pistas. Tengo los marcadores que dice verso de
introducción, coro, etcétera. Yo sólo voy a usar esta
primera pista aquí por ahora. Así que vamos justo
al principio. Vas a usar
el botón de ajuste. Aparece una pequeña flecha. Entonces vas a ir
al Comando R para volver a nombrar. Yo sólo
voy a ir intro Yo diría que esto
seguirá siendo probado. Ahí vamos. Voy
a ese bar de ahí, suena como un verso, así que sólo
voy a golpear set. Vamos, verso uno. Podría equivocarme, pero
así es como suena. Voy a saltar
adelante en la edición, así que no tienes que
verme hacer esto, pero esencialmente lo que voy a hacer
ahora es ir coro
introverso
hasta el final de esta pista Ahí lo veré. Hola otra vez. Como pueden ver,
ahora he pasado y ido introverso pre
coro coro, etcétera. Ahora la razón por la que queremos
hacer esto es porque cuando nos metemos en middy y automatización
y ese tipo de cosas. Ahora podemos
saltar adelante y atrás. Y esto es lo que
estoy diciendo hace unos capítulos acerca de que disfruté vista de
arreglos más que vista de
sesión es porque
tienes este tipo de funcionalidad. Si estuviera en
vista de sesión, obviamente, podría simplemente poner
coro introverso y tener ese
tipo de control Pero solo poder
sumergirme en él y hacer eso completamente, hay algo en
ese control que me gusta. No sé si eso
dice algo de mí, pero podemos pasar de eso. Entonces, si ahora haces
clic en las banderas, ahí es ahora donde está
la selección. Debajo del botón de establecer, que ahora se gira
al botón de eliminar, hay dos pequeñas flechas. Y básicamente,
saltará a
la siguiente bandera después de
una barra igual. Así que nunca sólo se saltará.
Siempre solo esperará un bar y luego irá como si fuera un
músico. Es realmente genial. Entonces aquí hay una pequeña demostración.
Entonces jugando desde la intro Si hago clic en el botón ahora. Ahora es saltar a la
s. le doy clic ahora. Tres acordes. Para dar click a Corus
Volver al mismo coro Entonces, como puedes ver,
ahora puedes saltar por las pistas, y está empezando a convertirse en
algo realmente genial donde se está convirtiendo en algo
completo de Ableton Entonces ahora estoy entre este
capítulo y el siguiente capítulo. Yo solo voy a etiquetar todo
el proyecto, así que las tres pistas ahora
van a tener los marcadores. Y en el siguiente capítulo, entonces
vamos a
hablar sobre hardware y cómo sacar todo esto y lo que en realidad ejecuto
como mi pista de respaldo Rick. Después de eso, entonces vamos a
empezar a ponernos realmente nerds
donde vamos a
empezar a hablar sobre
las cosas de firma
mediática y cómo
agregar un auto stop Entonces cuando llega
al final
ahí, no solo continúa. Se detiene automáticamente. Y simplemente se pone tan
horrendamente emocionante. Así que voy a ver en el siguiente
capítulo todo el hardware que necesitamos
para ejecutar pistas de respaldo.
6. Capítulo 5: Hardware y equipo externo: Hablemos de hardware
y de sacar todo esto, así que no es solo en una computadora portátil Tenemos múltiples salidas,
ese tipo de cosas. Entonces la plataforma que uso es solo un enfoque realmente simple derecho 18 20, como
puedes ver aquí. Ahora, en realidad uso la segunda generación porque es súper vieja, y eso es lo que
solía grabar aquí. Y resulta que funciona
bastante bien para pistas de respaldo. Entonces, si fueras y
obtuviste la tercera generación, estarías en buenas
manos, y
tienes una linda
interfaz de audio al mismo tiempo. Ahora bien, la razón por la
que fui por esto es por la
cantidad de salidas. Así que en realidad puedes
extender esto con ADT, así que justo detrás de mí en un naufragio Justo ahí. No sé si
apenas se puede ver en tiro. Yo sí tengo el octop así puedo extender esto a 16
canales de entradas, y creo que 20 canales
de Bueno, es el 89 20 Eso significa 18 entradas 20 salidas. Pero de todos modos, en la parte posterior,
tiene un montón de salidas jack, como puedes ver, algo así como
aquí debería acercar. El derecho de enfoque
esencialmente me permite
tener diez salidas,
lo cual es increíble. También tiene middy dentro y fuera, lo que significa que solo puedo usar
un cable midi de cinco pines para el SPDSX
al que llegaremos en el Como dije, significa que puedo tener extensiones y
puedo ingresar cosas, y simplemente funciona
para lo que quería hacer. No es lo mejor
porque no está hecho
deliberadamente para
pistas de respaldo , pero lo he
usado desde hace años. Ha funcionado muy bien hasta
ahora y ahí tienes. Entonces ese es el foco a las 18:20. Tengo un telar de
ocho salidas porque esa es generalmente la
cantidad de pistas de respaldo que
he necesitado usar
hasta este punto, que es como
una cosa de diez metros. Va ocho tomas en ocho
XLA y luego en el trabajo, puedo entregárselo a
un ingeniero de Ahora bien, si quieres ser sensato, entonces lo que te
recomendaría es conseguir una caja DI montada en rack
porque entonces puedes ir Jack
a la caja DI y luego XL
sale a la persona del sonido. Estarán muy agradecidos
si haces eso, pero yo lo he arriesgado y
acabo de ir a Jack a XLA Entonces. Cuerpo. Y hasta ahora,
ha sido genial. Entonces, ahí tienes. Ahora, además de eso,
sólo tengo una pequeña
cosa de enchufe. Así puedo enchufar. Básicamente es un cable de
extensión, así que solo puedo tener un
enchufe en el lugar, y luego tengo seis enchufes
que puedo enchufar en mi mac. Puedo enchufar el SPDSx. Puedo enchufar un
montón de cosas como un iPad si quiero
cargarlo. Puedo cargar mi teléfono. No tengo que confiar
en el lugar para me
proporcione
más de un enchufe. Simplemente puedo hacer todo
bellamente alojado. A continuación, en realidad
tengo entonces un estante de tres como este. Lo que recomendaría
al comprar un rack es que siempre estaría atento a
los que sean de doble cara. Entonces eso significa que puedes colocar cosas en la
parte delantera y trasera. Porque fastidiosamente, el
rack que tengo, sólo
se pueden montar
cosas en la parte delantera Y ojalá pudiera montar
la alimentación en la parte posterior, así tengo más espacio en la parte delantera y solo para
hacerlo más compacto. Pero tengo un estante de tres, y funciona bien. Sólo significa que sí. Ojalá pudiera
montarlo en la parte posterior. Ahora bien, lo que recientemente
agregué a esto es esto, que es un Cutage en
USBC Y la
razón por la que fui por este
específicamente es porque este es
un dock alimentado, lo que básicamente significa que
ahora puedo enchufar la
interfaz a este Puedo enchufar cualquier
otra cosa en la que quiera se le ingrese
al mac aquí Y luego es solo un
cable USBC que sale al mac. Lo carga,
conecta todo. Es perfecto. significa que tiene
HD y mi salida. Entonces si quería ser
elegante y enchufar una pantalla, si estaba haciendo eso, entonces podría otra vez, un USB
en el mac y ya está hecho. Entonces esto es lo que
he añadido en los últimos meses y
ha sido increíble. Lo que estaba haciendo
antes es que solo tenía todo
enchufado a esa regleta Tenía el cargador para Mac. Lo enchufé, lo enchufé
al mac y fue
solo que me quitó una cosa Pero puede ser algo así como una especie de
hacer o deshacer. Entonces, si no tienes
el presupuesto para conseguir esto, no te
preocupes porque es por
eso que tenemos
la regleta, pero es una
pequeña actualización agradable que hacer, así que entonces todo es realmente
eficiente y puedes ordenar todo en el rack
y eso. Es hermoso. Ahora, antes de pasar
al siguiente capítulo, sí
dije que el enfoque correcto 89 20 no es el mejor
para dar soporte a las pistas, y eso es porque
hay cosas como esta, que es la conectividad i
play audio 12. Ahora bien, esto es
pequeñas cosas pequeñas de tamaño medio sobre este grande, y solo tiene 12 salidas en la parte posterior, no
tiene ninguna entrada. Y también tiene redundancia, lo que básicamente significa
que puedes conectar dos max ejecutando el
mismo proyecto de Ableton, y uno de ellos cae, El otro lo
recogerá
inmediatamente y el público no lo sabrá, no lo sabrás Entonces es un poco agradable, es redundancia.
Es una cosa de seguridad. El problema es que conectividad recientemente
dejó de hacer esto, y es un poco
molesto porque esto es un poco
más caro que el 18 20. A Eran unas 580 libras. Y fue perfecto. La talla media
U se ajusta muy bien, más pequeña que la 18 20.
No alimentaba mucho. Podrías hacer cargas con él. Pero eso es porque recientemente sacaron a
relucir la conectividad
play audio one U. Y es del mismo tamaño ish. Como el 18920 o una
interfaz normal que está montada en rack. Tiene 12 salidas XLR en
la parte posterior en lugar de Jack, así que no tienes que entrar en una caja DI ni nada por el estilo Tiene middy
dentro y fuera en el frente. Básicamente son todas las cosas
que la gente quería de
la reproducción de audio 12. Pero el problema es
que es el doble de ancho. Nuevamente, tiene redundancia y todas esas cosas buenas
que conocemos y amamos Pero es el doble de
ancho, y
también es el doble del
precio, ahí tienes. Precio estimado de calle de $1,200. Se trata de mil
libras aquí en el Reino Unido. Y eso es realmente caro
si solo estás tratando de volver a correr en pistas
como una banda de funciones o simplemente un proyecto divile Sí. Y luego dejan de hacer el audio de reproducción 12, y
luego no es accesible. Y todo esto. Estoy
un poco molesto, pero sí hacen
muy buenos productos Entonces si tienes el
presupuesto, consigue esto porque todo
esto te dura toda la
vida, tiene redundancia Tiene todas estas cosas increíbles que puedes actualizar
en el futuro. Pero sí, entonces es eso más el rack más
todo lo demás. Entonces, ¿entiendes a lo que me refiero? Aún no lo tengo. Y ahí, y. ahí tienes. Entonces eso es
lo que ejecuto sabiamente en hardware. Hasta ahora ha funcionado
muy bien. Nuevamente, encuentra lo que funciona para ti. Algunas personas han utilizado interfaces
Baringer. Algunas personas han hecho otras
cosas, y ahí tienes. Eso ojalá te dé una idea de cómo lo estoy ejecutando,
como dije, solo a través de
una interfaz de audio. Fuera de eso, entonces uso el Roland SDSX como
controlador midi y bueno, un pad de muestra, y con eso, entonces
tengo un interruptor de pie
para luego controlar cosas, y se vuelve realmente
bastante emocionante Entonces con eso, en
el siguiente capítulo, vamos a mirar a
medi controlando a Ableton y agregando una parada automática para que luego se
detenga después de cada pista
7. Capítulo 6: Mapeo MIDI y parada automática: Vamos a meternos en algunas cosas
realmente emocionantes. Ahora hemos construido
nuestra pista de respaldo, hemos pedido algunas cosas. Algunas cosas han llegado. Así que ahora
tenemos la plataforma Ableton, el hardware para generar Ahora entremos en
algunas cosas divertidas como midi
controlándolo, cosas así. Como advertencia a esto, en realidad
no necesitas tener la interfaz de audio
y todo ese tipo de cosas para ejecutar pistas de acompañamiento Simplemente puede emitir esta
de la salida de auriculares de su computadora portátil y
simplemente tener clic a las pistas de la izquierda a la
derecha. Problema resuelto. E incluso en Ableton, si solo
tuvieras la
izquierda y la derecha, el master out,
solo puedes tener salida una Y luego decir clics,
podrías tener esa salida dos. Fácil de eso.
No tienes que tener todas las cosas elegantes como
yo, o alguien más lo tiene. Haz lo que funcione para
ti. En fin, una de las cosas elegantes que vamos a usar en esto es un controlador
midi. En este caso, va
a ser el Roland SPDS x, no el profesional para este video porque el SX sigue siendo
el más popular Como cabezas, estoy usando las cinco salidas Pen MIDI
del SPDSX que van
al foco derecho 89 20, solo
están fuera de cámara
aquí, y luego eso va a entrar en mi Mac Si no tienes eso
o no tienes los cables midi y todas
esas cosas divertidas, entonces qué necesitarás hacer
si estás ejecutando el SPDS X,
no el P. Tendrás que
descargar el controlador MDD, los Google Roland SPDSX Lo primero que
hay, algún apoyo. Si has visto alguno
de mis videos de Tu, entonces lo sabes muy bien. Pero entonces lo que solo quieres hacer es
simplemente desplazarte hacia abajo. Si estás en Windows, el controlador
USB está ahí mismo. Y para Mac, sigue
desplazándote hacia abajo. Ahí vamos. M Oh, Sonoma. Esa es una nueva. Probablemente descargue eso. Pero prácticamente uno de
estos dos lo hará. Repasa todo ese
proceso en el SBDSX real, asegúrate de ir a la opción de configuración
del menú y luego cambiarlo
de wave Manager a Audiola MIDI y luego
estás listo para ir si estás usando MIDI sobre USB.
Eso fue un bocado. Nuevamente, si quieres
una versión lenta, están los videos
de YouTube también están los videos
de YouTube que tienen todo eso. Pero voy a presumir hasta este
punto, ya lo has hecho. Si estás usando la P y
estás usando USB MIDI, en realidad no
necesitas ningún controlador. Ya
lo construyeron. Todo es muy elegante, y es maravilloso. Si estás usando otra cosa, entonces es posible que necesites descargar algunos drivers para ese producto. No puedo decirte
lo que estás usando, desafortunadamente, ojalá pudiera
eso sería muy útil. Pero es posible que deba
buscar los controladores del nombre del producto. Al igual que hice los controladores Roland
DSPDSX, podrías estar usando menos controladores
o algo así Una vez que hayas hecho
eso, yo Ableton, vamos a ir a ajustes, y luego aquí donde
dice, Link Tempo Midi queremos entrar en los puertos
midi aquí abajo Ahora, para mí, estoy usando los puertos
MIDI en el 18 20. Entonces como pueden ver,
en Scarlet 89 20, tengo track y remoto
Scarlet 18920 Tampoco he
marcado porque no voy a enviar ningún MD.
Sólo estoy enviando a MD. Pero si quieres en ambos sentidos, entonces puedes marcar esa casilla también. Una vez que está todo enchufado,
en la parte superior derecha, se ven estos dos
cuadraditos Cuando golpeas el SPDS x, quieres que eso parpadee como
menos a medida que lo estás golpeando. Y eso esencialmente
significa que estás recibiendo entrada
midi de tu
controlador central a Ableton Ahí es donde podemos
empezar a divertirnos. Como mencioné en el
capítulo anterior antes del hardware, he etiquetado
todo este proyecto de Ableton Yo sólo voy a centrarme
en esta primera pista de aquí. Y donde teníamos
verso de introducción, coro pre coro,
etcétera, ahora quiero
controlarlo con el SPDS x. Así que para hacer eso. ahora quiero
controlarlo con el SPDS x. Así que para hacer eso. Vamos a darle al botón
middy aquí arriba. Todo lo que puedes
controlar un MD ahora se vuelve azul. Entonces lo primero que
voy a hacer es el botón de
reproducción porque
quiero que juegue. Voy a golpear una libreta que
quería jugar, y ahí vamos. No, F dos. Voy a hacer lo
mismo para parar. En una almohadilla diferente, ahí vamos, F sharp dos, como podemos ver
esa es una diferente. Y luego en lugar de hacer clic en banderita y luego poner
eso como nota midi. La razón por la que
no queremos hacer eso es porque luego lo hemos asignado a un
botón específico en el SDS x,
así que podríamos estar 45
minutos en nuestro set. así que podríamos estar 45
minutos en nuestro set Y si pulsamos ese
botón, va a volver directamente a la
introducción de la primera canción Eso no queremos.
Lo que queremos que haga es ir siguiente y volver. Y ahí es donde entran en juego estas pequeñas
flechas. Entonces voy a agarrar una
baqueta para la siguiente. Sí, voy a hacer.
Deliberadamente no estoy diciendo qué cosa en el SPDS x estoy usando porque esto va a ser
completamente de usted Solo estoy golpeando
los diferentes pads, lo que quiero que sea midi
controlado, y luego anterior. Ahí vamos. Así que ahora mismo, tengo play stop siguiente y anterior como podemos ver
en nuestros localizadores aquí Todas son
notas distintas, lo cual es bueno. Significa que no están
chocando. Y si, una vez que lo hayamos hecho,
salimos de Middy Y ahora, cuando le pegué
play. Vamos a la siguiente. Genial. Ahora, si
queremos un show estelar o antes de cada show, cállate ahora Antes de cada programa,
siempre toco dos veces la parada porque eso pone la reproducción justo
al principio. Y significa que puedo iniciar el show
sin problemas y
saberlo al principio. Ahora bien, una cosa que
queremos
mirar es un auto stop
porque ahora mismo, simplemente termina, y queremos que haga
algo más que eso. Y esto va a ser
un poco interesante porque hay algunas formas
diferentes de hacerlo. Y nuevamente, como dije
hace unos capítulos, si encontraste una mejor
manera de hacer esto, obviamente, avísame. Todavía estoy aprendiendo
con todo esto. Esta no es de ninguna manera
la manera correcta. Esta es justamente la forma en
que lo he hecho. Entonces lo que quiero hacer
inserte una pista middy. Voy a renombrar eso a autotop Y ahora
vamos a usar el
controlador IAC en una Ahora, desafortunadamente,
esto es solo para Mac, pero estoy seguro de que hay alternativas de
windows. Desafortunadamente, en realidad no
tengo una ventana aquí
con la que
probarlo, así que no puedo decirte qué hacer. En este caso,
querrás buscar en Google la frase alternativa de
Windows
para el controlador IAC Y eso es lo que
vamos a estar usando. Entonces, en Max, si te dirigimos a la configuración de Audio Midi y luego vas de Window
Show Middy Studio, tenemos esto realmente genial
llamado el controlador IAC, y esto está integrado en todos los Lo que esto es esencialmente, es que se trata de un dispositivo midi interno que significa que puedes enviar
y recibir MD de él. Entonces es como si alguien
pusiera un SBDSX en el Mac y ahora cualquier programa como Ableton
o lógica o lo que sea, leeremos esto como su propio dispositivo midi
individual, y es muy útil Entonces en los puertos,
ya tengo el autobús uno, pero solo por el
bien de este video, voy a agregar uno nuevo. Puede que no tengas
ninguno, y eso está bien. Entonces para el autobús dos, solo
voy a renombrar esa parada automática
solo para dejarlo claro. Dispositivos en línea. Pulsa aplicar. Ahora podemos salir de eso.
X de eso. E fuera de eso. Eso es. Ahora hemos
hecho nuestra pista MD. Entonces Ableton, vamos
a entrar en ajustes, volver al link tempo Midi Y aquí dentro,
debería aparecer que van conductor del
IAC Parada automática de entrada y salida. Ahora, para mí, es AutoTi track. Sólo voy a
rastrear y remoto para ambos porque entonces sé que Midi está entrando y
saliendo del conductor del IAC Así que de vuelta en Ableton, el canal
superior Auto stop, quiero que sólo
para ser controlador IAC para el Auto stop es
la única entrada porque eso es lo voy a dejar en todos los canales porque eso es lo único para lo que
se está utilizando De ahí por qué he llamado
auto stop porque entonces
sé que eso es lo único que está haciendo
el Auto stop. Ahora para la salida
del controlador IC, quiero enviarlo de
vuelta a Ableton Sólo voy a
seleccionar la
parada de Autos para asegurarme de que
es exactamente eso. Y el canal. Voy
a seleccionar el canal diez. Ahora bien, aquí es donde
empieza a meterse un
poco hacia atrás y hacia adelante,
pero tengan cuidado conmigo. La razón por la que he seleccionado
Canal diez es porque el SPDS x
canal de salida diez por defecto No he cambiado eso
porque no necesito hacerlo. Entonces, cuando creo mi nota midi
haciendo doble clic aquí, quiero asegurarme de que esa nota sea la misma
que está siendo enviada por el SPDS
X para decirle a Ableton Así que recuerda el inicio de
este video donde asigné el botón de parada en el SPDS x a la parada
aquí arriba en Ableton Necesito que sea la
misma nota porque no se pueden aplicar dos
notas midi a la misma nota. Entonces voy a subir a Mid. El botón de parada aquí es nota
F sharp two en el Canal diez. En lo pequeño del final aquí, voy a desplazarme
todo el camino hacia abajo hasta C dos, encontrar F sharp dos. Ahí está. Ponga la
velocidad a 127. Realmente no necesitamos hacerlo, pero es solo,
ya sabes, solo asegúrate. Y luego, en teoría,
cuando hago clic en jugar aquí, ahora
se detiene automáticamente,
lo cual es perfecto. Porque ahora
no tenemos que
preocuparnos por tener que parar y
comenzar después de cada pista. Yo sólo voy a poner lo intra aquí porque por alguna razón, todos
han desaparecido,
pero el tuyo debería estar ahí. Ahora significa que si llego
al final de esa pista,
se detiene, puedo ir a la siguiente jugada. Y la forma en
que lo hice es simplemente
golpeando el siguiente marcador,
y luego ya estamos bien para ir. Entonces como dije, por eso
quiero tener al
principio de cada trabajo, el doble stop para
volver al principio, porque cuando llegue
a ese auto stop, va a
seleccionar ese marcador, y necesito asegurarme de que estoy tocando el gig
en el punto correcto Hay una
manera más fácil de hacer esto, y ahí es donde se establece el
software llamado Ale. Voy a entrar en eso dentro de
unos capítulos porque requiere comprar
otra pieza de software, y es posible que no tengas
el presupuesto para hacerlo. Entonces, si no tienes el presupuesto, así es como puedes
agregar un auto stop. Pero si lo haces, entonces
echa un vistazo al Capítulo ocho, que es plug ins y cosas
externas, y
empieza a ponerse muy divertido. Pero de todos modos, en el siguiente capítulo, vamos a hacer ahora el
SPDSX también un pad de muestra Así que vamos a ejecutar muestras
de este proyecto midi controlado por el SPDSX y luego vamos a ver
automatizarlas también, porque estamos realmente geniales
8. Capítulo 6a - MIDI sin un dispositivo MIDI: Bien, entonces tal vez no tengas un dispositivo médico como el SPDS
x y cosas así Como un aviso, estás diciendo como capaz de aparcar en el futuro. Entonces los próximos
capítulos, así es como va a ser esencialmente
lo completo. Pero solo voy
a subirme aquí y
mostrarte que en realidad puedes mapear las diferentes canciones a
los números de tu teclado. Así que ni siquiera tienes que
tener un dispositivo middy en absoluto. Es súper fácil. Todo lo que quieres hacer es este botón clave de aquí
arriba. Haga clic en eso. Las cosas se vuelven naranjas
y lo que puedes mapear. Entonces en mi caso,
solo quiero tener uno dos y tres para
canciones uno dos y tres. Entonces voy a hacer click
en manía Maestro, porque así es como se llama. ¿Y yo voy a uno? Porque es la canción número uno. Canción número dos, va
a ser la número dos. Y después canción número tres.
Hablando de tres. Como eso. Una vez
hecho eso, presiona el botón de la tecla. Y ahora, uno va a la canción
uno, dos va a la canción dos, Tres va a la canción tres.
Y es fantástico. Y lo puedes hacer con todo
el teclado con cualquier cosa que esté
resaltada en Ableton Así que de todos modos, eso
fue solo un pequeño salto muy rápido
ahí mientras miras controlar a
Middy porque tal vez no
tienes un dispositivo demi, y
eso está completamente Entonces así es como le asignas
el teclado a Ableton.
9. Capítulo 7: Uso de los instrumentos y los bastidores de batería: Hemos llegado a un
punto bastante impresionante hasta este punto. Deberíamos tener
más o menos pistas listas para salir. Mi controles. Tenemos una
parada automática al final de cada pista para un poco de seguridad también,
lo cual es bastante agradable. Ahora queremos agregar
clapsunds y hacer que el SPDSX sea una especie
de lo que se suponía que era cuando lo
hicieron Pero en lugar de
tener las salidas
del SPDSX y encontrar las muestras e
importarlas de esa manera, solo
voy a hacerlo
todo a través Y la razón por la que
quiero hacer esto es simplemente
simplemente porque entonces en
el SPDSX solo puedo enchufar algunos cables medios y ya he
terminado en lugar de
tener que ir a midcables
otro conjunto de cables de audio
para el SPDSX
que va a un DI y una
salida dije Si obtuviste una caja DI montada en
rack, entonces podrías simplemente
entrar en esos DI y luego la
salida del telar de la caja DI. Entonces se le puede dar
al ingeniero de sonido. Pero de nuevo, implica que
tengas que enchufar más cables. Sólo estoy tratando de ser
el más eficiente. Además, podemos automatizarlo, lo que básicamente significa que el
sonido en un solo pad puede cambiar dependiendo de dónde
estemos en este proyecto de Ableton, y esa es la mejor parte
porque empieza a significar que podemos
hacer algunas cosas ridículas Entonces, lo primero que queremos
hacer es agregar una pista middy. Y entonces sólo voy a
llamarlo SPD S así que de aquí, la entrada va
a ser la cicatriz a 89 20 USB porque de eso es de
lo que viene el MDI Viene de la 89 20. Si va a ingresar USB MDI,
entonces verá
SDSX o SPDSX P o cualquier
dispositivo que esté usando Entonces voy a
seleccionar Canal diez porque solo quiero
que sea realmente específico de quiero que obtengas
los datos de esta
cosa en este canal. Simplemente básicamente significa que
si conectas algo más, MDD sabiamente a esto,
no se mezclará No vas a tener algunas señales
raras. Simplemente está muy
claro de lo que se está diciendo Lo mismo con el auto stop que hicimos en
el último capítulo. Deliberadamente queríamos
que fuera el canal diez en el conductor del IAC porque entonces esa es la única entrada
que va a tener Lo que entonces queremos hacer es grabar arm esto porque
esencialmente lo que eso significa es ver la entrada
de MD desde el SPDSX en vivo Si esto no funciona
por alguna razón, asegúrate de revisar
el brazo de registro porque podría estar ahí. Entonces vamos a pasar a nuestro lado izquierdo donde están
todos nuestros efectos, si recuerdas del
primer video del layout de Ableton, y queremos conseguir
un rack de instrumentos Sólo voy a arrastrar
eso y ponerlo sobre esto. Y como puedes ver
en la parte inferior aquí, tenemos nuestro estante de instrumentos. Y luego dentro de ese estante de
instrumentos, voy a arrastrar un estante de batería, y así es como se ve el estante de
batería. Ahora bien, la razón por la que
queremos hacer esto es porque ahora
nos estamos preparando para la automatización. Y si no te
interesa automatizar, puedes
preocuparte por este bit Pero si lo están, estén atentos. Entonces en este
rack de batería, solo voy a mandar a D que se duplique, y quieres hacer esto tantas veces como tengas
diferentes muestras. Entonces en mi caso, solo voy a tener una muestra,
que es un aplauso, y luego esta,
tengo un sonido de DJ, que solo voy
a llamar vinil Lo entenderás
cuando lo oigas. Solo estoy usando una muestra
para cada uno solo para esta demo, así que no estoy aquí, ya sabes,
programando todo esto. Pero para ti, haz esto por
cuantas muestras te queden pads o
disparadores o lo que sea. Sí, ya sabes,
tiene sentido para ti. Entonces en aplauso, lo que quiero hacer es decidir qué pad en el
FBDS x voy a golpear Para mí, es la parte inferior
derecha porque tengo una pequeña etiqueta en
ella que dice aplauso Y cuando le pegué a eso, sé
que estoy recibiendo una entrada. También puedo ver eso aquí abajo. Y entonces sé que esa nota es un agudo a donde está. Ahí está. Se
resalta aquí. Para ti,
resaltará también. Sólo sé cuál es el
mío porque he hecho esto por demasiado tiempo, y puede que haya memorizado todas las notas. No
quiero hablar de ello. Podemos simplemente seguir adelante.
Nuevamente, si no estás seguro, no puedes
molestarte en buscarlo. Lo que también me gusta hacer es
hacer clic en el botón Middy, clic en algo
que no he mapeado a Midi y luego darle a la
cosa. Ahí vamos. Y ahora sé que es nota
Hop two en el Canal Diez. Simplemente puedo volver a hacer clic en
eso y eliminarlo para deshacerme de él porque no
quiero grabar accidentalmente, pero ahora sé que es HO dos. Entonces, voy a traer
mi muestra de aplausos, 1984 aplaudir. Es hermoso. Es muy
tranquilo, pero es hermoso. Lo que quiero hacer
aquí, volumen es simplemente hacer clic en eso, que
sea cero. Y luego volumen a velocidad. A mí me gusta hacer eso al 100%, porque esencialmente
lo que eso significa es que sigue la dinámica. Pero sí significa
que se puede acortar, por lo que una broca de seguridad es
como 70%. Ahí vamos. Es agradable y ruidoso.
En el vinil, tengo un bonito vinilo, como dije, cosa de DJ. Nuevamente, lo que voy a hacer
es ir un dos agudos. Ahí está. Yo mi
pequeña carpeta de muestras. Voy a encontrar
¿Ves a lo que me refiero? Soy DJ. Nuevamente, lo mismo, volumen velocidad
cero, como 70%. De nuevo, eso probablemente va a
ser demasiado ruidoso, pero ajusta eso a
lo que quieras. Ahora. A medida que le pegué, ambos juegan. Lo que queremos que suceda
es que sea automatizado. Un cierto punto en la
canción, solo aplaudimos, y luego otro cierto
punto en la canción, queremos solo ese vinilo DJ Vamos una cosa. Para ello,
en nuestro rack de instrumentos, y es por eso que
hemos creado uno, usa la función de cadena. Entonces vas a agarrar
esta cosita azul aquí y cambiarla por una. Ahora bien, si tienes
como diez de estos, entonces vas a
ir a cero uno, dos, tres, cuatro, todo
el camino hasta diez. Nuevamente, si tienes
15, 20, por muchos,
cámbialo , así que es cero uno, dos, tres, cuatro
todo el camino hacia abajo. Entonces ahora, quiero darle al SPDS x. Es sólo aplausos
porque está puesto a cero Si quisieras ser
realmente elegante al respecto, podrías poner aplausos a uno, el vinilo a dos, y luego
tienes una red de seguridad de cero, donde Ableton
automáticamente estará en Entonces, si quisieras que
esto fuera silenciado, podrías tenerlo para mí. Yo sólo voy a
dejar eso en cero, y ese va a ser
siempre el de abajo. De todas formas, podemos ocultar eso
pulsando el botón de ocultar. Y quieres repetir
esto para todas
las muestras que quieras, todas las muestras
que quieras hacer. Como dije,
sólo tengo uno que cada grupo porque eso es todo lo que voy a
hacer para esta demo. Pero normalmente esto tendría cinco o seis muestras diferentes o dependiendo de
cuántos disparadores y cosas que tenga
en la batería, esa es la cantidad de muestras que
voy a tener. Entonces en el canal SPDSX, voy a golpear
un para automatización,
o, de nuevo, las pequeñas
flechas de ahí arriba. Y luego voy
a en el menú superior, seleccionar rack de instrumentos, y luego en el segundo menú,
pulsa Selector de cadena. Y ahora, digamos para esta
demo durante la intro. Voy a
hacer doble clic en él a las siete por una que a cero. Para la intro, quiero los aplausos. Entonces eso es rack de instrumentos, cero. Digamos para el primer verso. Quiero cambiar eso por
lo de DJ. Entonces he puesto uno porque
eso lo ha cambiado 0-1. Y nuevamente, ahora quieres ajustar esto para toda tu canción. Entonces, si quieres que todos los
versos tengan lo de DJ, pero el coro es
tener los aplausos, lo que haces es entonces
desplazarte , donde dice Haga clic aquí,
haga clic en otro, vuelva a bajar a cero.
A mí me gusta hacerlas todas. Emparejar, para que luego cambie la primera
barra. A veces quieres
entrar y cambiar justo antes, si estás
jugando naturalmente por delante del ritmo y todo
ese tipo de cosas. Ajusta esto a tu juego. Pero ahora se puede ver
cómo funciona esto. Entonces, si soy canción cinco o seis en, y quiero un conjunto completamente
diferente de samples, puedo ponerla en el número diez, por ejemplo, si ahí es
donde están mis samples. Y yo sólo en consecuencia o
automáticamente cambia. Yo voy a golpear ocho para salir de ese comando S para salvarla
porque somos inteligentes. Y ahora, si voy a la
intro, tenemos aplausos. Voy a golpear play en el SPDS
x. Me omito el verso uno. Aquí vamos.
Vayamos al coro. Y ahí tienes.
Todo eso fue muy ruidoso. Pero podemos pasar de eso. Pero así es como automatizas pads de batería en su forma más simple. A
partir de aquí se puede poner muy, muy nerd y realmente emocionante Me encanta hacer este tipo de
cosas durante todo un trabajo. Bueno, eso digo yo. Paso
por fases. A mí me gusta hacerlo, y
luego realmente
lo odio porque es muy complicado.
Y luego me encanta otra vez. Y es solo una de esas cosas que cuando
estás tocando en vivo en el escenario y todo simplemente
cambia automáticamente. Es que es genial. Entonces así es como
muestrea con el SPDSX y luego lo automatizas también
para hacerlo aún más fresco Nos estamos acercando
al final de esto ahora, y a partir de aquí, empieza
apenas a ponerse experimental. Entonces es solo agregar las
cosas que te gustan. Descubrir cosas de lo que otras personas han hecho
y añadirlas a las tuyas. El último último capítulo de esta serie es
en realidad yo
mostrándote algunos proyectos de Ableton que he usado en escenarios de
la vida real Entonces hay dos
que te voy a mostrar que incluyen dos cosas
distintas. Pero para el próximo capítulo, vamos a redondear todo. Te voy a enseñar algunas cositas prácticas y
dandy que me gustaría hacer Entonces el primero es en realidad si no
tienes un dispositivo middy, puedes usar los botones para
cambiar todas tus pistas Y lo segundo es un software externo llamado
Al set que significa que se
puede cambiar la lista de conjuntos de
una plataforma de Ableton sin tener que
hacer nada en Ableton Tienes más control. Se
puede poner en la Almohadilla. Todas estas cosas muy divertidas.
Eso es más que el siguiente capítulo.
10. Capítulo 8: Clics y interruptores de pie personalizados y cambio del setlist: Hemos hecho un
pedazo significativo en Ableton. Entonces esta es una especie de la última
redondeo de pequeñas cosas que me gusta hacer solo para
hacer la plataforma de Ableton, un poco más sofisticada, un poco redondeada, Entonces vamos a
hablar de clics personalizados, set de
Ale, que es mi cosa
favorita en el mundo, e interruptores de pie, que básicamente
es
más que golpear play, solo
puedo darle a esto y
toca la pista de acompañamiento. Así que voy a
iniciar este AABLest porque eso es
lo que va a alimentar
nuestro interruptor de pie y significa que podemos cambiar la lista de conjuntos de Ableton sin tener que entrar y cortar y pegar y hacer
todo este tipo de Entonces, el set AL está hecho por un tipo
encantador llamado Leo, que es increíble,
súper amable, y sabe que realmente
sabe sus cosas. Pero de todos modos, solo es
realmente capaz de establecer dos, lo
que facilita mucho las cosas. Pero esto es lo que es. Tú
solo por lo descárgalo. Funciona dentro de Ableton.
Es fantástico. Como puedes ver aquí, funciona en un teléfono, funciona en un iPad. Significa que puedes
reordenar todo. Puedes saltarte adelante,
yada yada yada. Si quieres un poco de $15
de descuento, Al set dot app four
slash Tambor eléctrico Se puede conseguir por un
poco más barato. Leo muy amablemente me preguntó si
quería ofrecer un descuento. Lo hago porque todos
quieren el descuento. En fin, si estás
viendo esto y quieres esto por un
poco más barato. Tambor eléctrico, también puedes poner el código tambor eléctrico
en tu carrito. Pero de todos modos, vamos a
agregarlo a nuestra plataforma de Ableton. Entonces lo primero es lo primero, vamos a abrir Able set. Voy a asfixiar mi
licencia. Ahí vamos. Así es como se
ve. se sienta en la parte superior de tu mac. Voy a abrirla sólo
para ver qué está pasando. Y ahí vamos. Es un
poco desordenado. Se puede ver a
dónde va esto. Entonces es ver todo
como cabeza de título, y eso es solo por
cómo lo he nombrado. Entonces déjame arrastrar esto aquí
para que podamos verlo con Ableton para que podamos ver los
cambios que ocurren en tiempo real Y queremos ajustar esto para
que todo tenga sentido. Es muy rápido. Voy a deshacerme de esta cosa lateral,
sólo para que quede más clara. Ahí está leyendo el título
superior, pero está leyendo el verso
uno como también el título de una canción. Entonces para cambiar esto,
literalmente solo voy a anunciar una pequeña flecha
a todos estos, y como pueden ver, van desapareciendo
lentamente
en esa canción Y ahora con el poder de la
edición, como pueden ver, lo
he limpiado todo, así que solo
conseguimos un título de tres canciones Entonces, si hago clic en esto, inicia el primero. Si hago clic en esto. Inicia la segunda pista. Y
luego esto. La tercera pista. Lo cual es bastante genial. Y
luego podemos entrar ahí y ver todas las
diferentes secciones. Bien. Y esencialmente podemos controlar la
totalidad de Ableton con esto Y lo genial
es que
literalmente puedes hacer esto desde
un teléfono y un iPad,
y significa que puedes
poner a Ableton a un lado,
solo tener un teléfono o un iPad en el escenario o donde sea
que estés jugando, y se siente como si
estuvieras controlando una pista de acompañamiento normal,
pero todo es que les permite Es realmente genial. Si quieres cambiar el
orden de las listas de conjuntos, entonces puedes
cambiarlas aquí. Entonces, si muevo el
corazón de carreras hacia el medio, entonces de repente va
al principio. Bien. Va a correr corazones. Y nunca son fáciles. Y puedes hacer esto para
toda la lista de conjuntos. Incluso puedes eliminarlos. Entonces, si no quería
jugar a los corazones de carreras, por ejemplo, puedo
hacerlo y guardarlo. Y simplemente me
ahorra básicamente tener que reajustar el archivo original de
Ableton por gig, y solo puedo tenerlo de
esta manera Entonces ahora lo que hago es
tender a construir una lista maestra de
Ableton con
cualquier trabajo que esté usando, y luego uso Ale
set para controlarlo, y simplemente agiliza
todo Pero de todos modos, eso es
algo que ha cambiado la forma en que uso Ableton y solo estoy arañando
la superficie Hace letras. Hace
un montón de otras cosas. Realmente, muy genial, y recomiendo encarecidamente que lo
revises. Siguiente. Vamos al interruptor de pie, y luego iremos
a clics personalizados. Esto básicamente, quiero
comenzar cada pista. Y lo bueno es que,
si enchufa esto entrada
del interruptor de pie del SDSX, el X P, o cualquier cosa
que tenga un interruptor de pie, es de control medio,
lo
cual es genial Para mapear esto, es dolorosamente fácil con A able sets porque esto es de nuevo,
por qué me gusta usarlo En Un set capaz en el lado
derecho, podemos darle a este pequeño
menú de hamburguesas y entrar en ajustes. Obviamente, aquí podemos cambiar
muchas cosas. Si me desplazo hacia abajo,
edito Mi mapeo, ahora
tenemos todas estas cosas
muy elegantes. Así que actualmente ya
tengo algunas asignaciones aquí, como reproducirlo y eso es con el SPDSX cuando estaba
enchufado vía En este momento, está
enchufado vía MD, así que no lo ve, así que está gris en este momento,
y no funcionan Por ahora, voy a usar
el escarlata 89 20 USB. Voy a agregar un nuevo mapeo presionando
el botón más, y literalmente todo
lo que hago es presionarlo, y luego eso puedo cambiar
a lo que quiera. Entonces si voy a jugar, ahora
significa que sólo puedo ir Y lo toca. Lo que a veces me gusta
hacer es la siguiente canción. Entonces si lo juego hasta el final. Mi auto stop pasa, y luego puedo justo el siguiente. Es tan fácil como eso.
Y puse esto al
lado de mi pedal de bombo,
y es realmente sutil. Realmente está fuera del
camino. Y solo significa que en lugar de
tener que ir a jugar, solo
puedo parar y jugar. Entonces, hablemos de clics
personalizados. Porque hasta este punto,
acabamos de usar el click de Ableton, y está bien, pero
me gusta tener un poco más de
control sobre él Entonces, si te diriges al sitio web,
multitrack.com de forma gratuita, han creado esta hermosa pista de
click y guía,
básicamente, este instrumento middy que funciona dentro de Ableton,
y Entonces, si haces clic en esto,
lo descargará. Ya lo he descargado. Entonces no voy a hacer click sobre él. Pero es completamente gratis.
Y esencialmente lo que obtendrás es algo
que se ve así. Se abrirá en un
nuevo proyecto de Ableton, pero es este tipo de cosa de aspecto
maníaco, como se puede ver en un dispositivo de
instrumento Ahora, todo lo que he hecho es el
pequeño botón de guardar aquí arriba, acabo de guardarlo y
guardarlo como mi propio dispositivo de clic, para luego poder arrastrarlo a
cada proyecto de Ableton Súper fácil. Entonces, si actualmente
estás viendo el proyecto vacío de
Ableton,
solo dale a esa cosita salvada Aparecerá en
tu biblioteca de usuario, luego podrás volver a tu pista de
respaldo como yo, crear un canal midi y luego arrastrarlo y soltarlo sobre eso. Entonces si acabo de arrastrar una barra de click pre hecha,
suena así. Suena entonces como una pista de clic. Así que voy a hacer un bucle de eso
todo el camino hasta el final. Y ahora es el pum bit. Voy a solar esto para
que podamos escuchar el click. Vayamos desde el principio,
y así es como funciona esto. Entonces, básicamente, todos estos aquí abajo son sonidos
diferentes, y podemos cambiarlo con
el tipo click aquí mismo. Esta es una. Esto es dos, tres, y así sucesivamente. También puedes poner tu propio click personalizado
en la parte inferior aquí. Voy a usar el número diez
porque me gusta el bloque de madera. Con eso, entonces podemos cambiar
aquí arriba los diferentes volúmenes
esencialmente. Entonces los acentos ahora
se han ido. Ya está de vuelta. Vamos a añadir
una octava nota. 16ª nota, y
empieza a ponerse ridículo. A mí me gustaría tener un poco de
cosquilleo de la octava nota. Y ahora tenemos un
click personalizado que
esencialmente podemos copiar y pegar
para todo nuestro asunto. Y no sólo eso, entonces tenemos control sobre lo que
escuchamos, cómo lo escuchamos. Podemos automatizarlo para cambiar el sonido del click o para
agregar una octava nota, y quitarle una
octava nota y
empieza a ponerse
muy, muy divertido. La otra cosa que verás en el proyecto
Tableon que
acabas de descargar, es el dispositivo QS, y
esto es maravilloso Así que de nuevo, acabo de
hacer pre y guardé una
pequeña cosa middy, súper simple, como puedes ver Pero lo que es, es esto. Uno, dos, tres, cuatro. Perfecto. Entonces ahora si
lo uso con la pista. Uno, dos, tres, cuatro.
Ahora tenemos una cola. Y lo mejor lo mejor, todo el mundo es que
puedes cambiar de idioma. Entonces si cambio ese
top, creo que es un quatro tener en
español si quieres, cámbialo a dos q a otro idioma y no ofender
a nadie
escuchando Ah, hazlo. Es hermoso. Son
sólo los tres. Pero me gusta automatizar eso de
vez en cuando en un set completo. Sólo para
darle un poco de sabor. A veces va
a ser en portugués. A veces va a
ser en francés, ¿sabes? ¿Quién sabe qué podría pasar? Puedes agregar tu propio personalizado. Pero así es como puedes ver los clics
personalizados. Es
completamente gratis. Como dije, una vez que estés en
el dispositivo para ambos, cuando descargues el
proyecto, estará vacío, y quieres incluir
esto en tu pista de respaldo. Así que solo presiona el pequeño botón de
guardar aquí. Aparecerá en
tu biblioteca de usuarios. Puedes guardarlo en lo
que quieras que sea. Y ahora eso aparecerá
en cada proyecto, así que solo puedes crear
un canal middy, arrastrarlo y soltarlo, y
ahora tienes esta costumbre Lo cual es increíble.
Pero ahí tienes. Con todo eso,
deberías poder
crear tu propia plataforma Ableton
personalizada Puedes hacer mucho
más con Ableton, lo que buscaré hacer
en el siguiente curso, que es cosas como letras, videos, luces, mucho control midi
diferente Se empieza a complicar
mucho. Pero por ahora, de nuevo, si has usado este curso para abrir Ableton por primera vez,
solo acostúmbrate a todo lo
que he enseñado aquí, porque incluso con este
curso, es mucho En el siguiente capítulo, paso por dos
plataformas de Ableton que he usado, para puedas ver qué son dos plataformas Ableton en vivo
diferentes Uno de ellos está construido,
y uno de ellos se da. Eso está en el siguiente capítulo. Son los de la vida real.
Te veré ahí.
11. Extra: desglose de los equipos de la vida real: Entonces esta mezcolanza
de maravilla, esta es una plataforma completa de Ableton que construí para
un espectáculo Este es un espectáculo de dos horas
todo en una plataforma de Ableton. Construí esto antes de
todo el conocimiento que te acabo de enseñar
en este curso de Ableton Así que
aquí están pasando muchas cosas. Hay muchas canciones. Están pasando muchas
cosas. Entonces, si me acerco aquí,
vamos a desglosarlo. En la parte superior, tengo cuatro
puntos de parada y voy a la siguiente. Estos son mis tres conductores del IAC. Esencialmente, cuatro
puntajes que es que
puedo enchufar un iPad vía USB, y ese auto cambia
los gráficos que estoy usando en
una aplicación llamada four score. Es increíble.
Significa que puedo poner el iPad en cualquier lugar una batería y
no tengo que tocarlo. medida que paso por el concierto, automáticamente
cambia la página, razón por la cual el
conductor del IAC es realmente genial Entonces tengo la parada
automática. Entonces al final de una pista,
se detiene automáticamente. Pero lo llevé un paso más allá, y luego construí un go to next. Entonces, cuando se detiene, pasa automáticamente
a la siguiente pista. Entonces si bajo hasta
aquí, ahí vamos. detuvo. Se ha ido
a la siguiente pista. Dentro de esto, también está AABLest solo voy a abrir
AABLest para que podamos verlo No uso el go
to next porque voy a ver que luego está
controlado por AABLest Así es como controlo
esta plataforma de Ableton, así puedo hacer todo
el asunto A partir de ahí. De todos modos, en realidad no
puedo tocar ninguna
de estas pistas también. De nuevo, por los
derechos de autor, realmente molesto, pero podemos fingir.
Podemos fingir. A medida que me muevo hacia abajo, entonces
tengo mis pistas de click y Q. Ahora bien, estas son pistas de
audio en
lugar del click personalizado que
construí en este curso. Eso es simplemente
porque no
sabía sobre el
clic personalizado antes de construir este. Ahora, lo hago. Podría
cambiarlo, pero a veces también es agradable
tener ahí el audio. Es una cosa menos que
haga Ableton. Pero sí significa
que no puedo cambiar ninguno de los clics. Entonces
hay una pista de clic. Ahí está esa
Q femenina que va uno, dos, tres, cuatro.
Ella es fantástica. Debajo de eso, tengo tallos. Así que tengo todos estos, como pueden ver.
Debajo ahí. Tengo dos canales SPDSX. Entonces el SPDS x vivo es cuando
tengo el SPDS. En el escenario. Y ese muestreo aplaude
diferente elemento de percusión que está automatizado a lo largo de todo
este Ableton El perezoso SPDS x es cuando
estoy en un escenario que no
puedo caber tanto el portátil
como el SPDSX a mi lado,
me llevo el SPDS x, y básicamente significa que he grabado toda la entrada
midi del SPDSX en vivo y luego
la
acabo de copiar y pegar Así que básicamente significa que puedo encender eso, y no
tengo que preocuparme por eso. El SPDS x. ¿Eso lo he
dicho demasiado? Podría haberlo dicho
demasiado. Entonces tengo vivo. Entonces esto es un
poco noo, pero ha funcionado
hasta ahora, y, ya sabes Entonces hay dos cosas que
puedo hacer con esto. La primera es que en
realidad puedo enchufar un feed interno en el 18 en 20 y
grabar mi mezcla interna, y luego eso es lo que
puedo poner, Instagram, redes
sociales, o simplemente para mi propio uso
porque es divertido de ver. O también puedo usar esto
como mi alimentación interior. Entonces, si los ingenieros de sonido me
pueden dar una mezcla de monitores, solo
puedo enchufar eso
directamente aquí. No lo uso con demasiada frecuencia porque entonces estoy lidiando con la latencia, y como que he empujado
este mac a sus límites, porque como puedes ver desde
la parte inferior de la pantalla, esta es mi Mac de reproducción, no la que he
usado para este curso. Y no es tan poderosa.
Entonces es un poco arriesgado. A veces lo uso. Pero
hasta el momento, hasta ahora tan bueno. Y luego finalmente,
tengo gente falsa. Entonces esto es lo que sucede
cuando un miembro de la banda está enfermo o
no puede lograrlo. Esencialmente, ese es
el teclista, cantante, y luego el guitarrista El guitarrista es sólo
más de referencia. Pero, por ejemplo, si el
tecladista no puede lograrlo, entonces sólo puedo
encender esta pista. Es una grabación de
su teclado de asentimiento en vivo. Entonces es como que
solo están jugando con nosotros, y luego eso puede salir de una salida si ahí hay un
tecladista, y podemos continuar con
el espectáculo. Entonces es una pequeña redundancia agradable
tener emergencia ahí. Y también es agradable practicar. Cuando estoy practicando, puedo simplemente encender a todas
esas personas. Y otra vez, es como si
estuviera tocando con ellos escenario porque solo son
grabaciones en vivo excepto
de las voces Porque obviamente
tomando una grabación en vivo de voces, muy desordenada Entonces ese es este hardware de
plataforma en vivo sabio. Estoy ejecutando esto
controlándolo con el SDS x y el
interruptor de pie a través de un conjunto capaz Entonces normalmente, si
puedo, esconderé el portátil y
tendré justo el iPad en el escenario y así es
como lo voy a controlar. Eso es entonces entrar en la
misma plataforma de hardware que te
mostré en este curso
con el enfoque derecho 89 20, el similar XLR Loom, y luego el interruptor de encendido
con el hub USBC Si quieres ver todo eso,
regresa al capítulo,
mirando el hardware y las salidas. Para este gig, sólo
tengo cuatro salidas. Entonces eso es uno y dos para pistas de respaldo
estéreo. Tres es clic, y
luego cuatro es para BVs, el SPDS x, cosas separadas que serán agradables para que el
frente de casa controle Y ese es este conjunto completo. Ahora, la próxima plataforma de Ableton, como pueden ver, mi CPU está
justo por las nubes Esto es de un amigo con
el que me sumergí. cubrí
en un festival, y fue increíble. Pero esto significó que me
enviaron la plataforma de Abelson, y luego aprendí esto junto
con la música para tocar Y esto es menos un SPDS x. Esto está usando una especie
de teclado numérico Entonces, si solo golpeo a todos
los diferentes, puedes verlo como que
saltando adelante Ahí vamos. Y esto es
entre todas las canciones. Básicamente significa que
solo puedes aparecer con una computadora portátil. Y nuevamente, el mismo hardware
que estaba usando para las plataformas anteriores del 18920 y todo ese tipo de
cosas, y eso es La diferencia con esto es que cómo venden su plataforma Ableton, como puedes ver, en
una preciosa diagonal Así que cada pista tiene su
propio grupo de tallos, mientras que yo lo acabo de hacer
todo en la misma cosa. No hay bien
o mal. Esta es sólo otra forma de
hacerlo. Eso es todo. Entonces con esto,
tienen mucho control en el sentido de que tienen muchas grabaciones de
estudio,
algunos instrumentos, y básicamente, puedes replicar a
toda la banda con esto y luego simplemente sacar
lo que necesites por trabajo. Es realmente increíble. Entonces, si me meto en esta canción aquí,
este es el elemento interprete , y ahí es donde
tienes piano y guitarras. Aquí están las pistas, y eso es lo que va a salir
frente a casa. Y entonces aquí tienes
los coros también. Y así es como se plantea
cada canción. También tienes
percusión, y luego base. Y es bastante increíble. No puedo meterme
demasiado en ello sin dar demasiado de
su show, cosa
que no quiero hacer. Pero nuevamente, te da una
idea de cómo se agrupa, cómo se establece y cómo
se ejecuta. Es realmente genial. Lo último de
esto es que tienen ocho salidas donde
yo sólo tengo cuatro. Realmente no
hace la diferencia. Nuevamente, es solo porque
tienen su propio ingeniero de frente de casa que también sabe
todo esto. Entonces tienen básicamente
tanto control sobre cada canal individual, que en este caso, es
ocho más que yo, donde he agrupado
cosas
y las he sacado de manera diferente. Nuevamente, no hay manera correcta
o incorrecta con esto. Ocho salidas significa que
el frente de la casa tiene cada pista individual
esencialmente. Entonces, ¿todas las pistas de acompañamiento,
los diferentes instrumentos, el SPD, todas en las separadas como si estuvieran en vivo
ahí contigo? Porque quiero decir, lo
son. Están aquí. Mientras que, de nuevo, como dije, lo que he hecho es
que lo he agrupado, básicamente significa todos
los diferentes conciertos porque no tenemos nuestro
propio ingeniero de front of house Simplemente significa que
tienen prácticamente todo el control y luego lo
nivelo en Pero ahí tienes. Hay dos plataformas reales de
Ableton que he usado en vivo solo para darte una idea de cómo se veían los
shows completos, porque cuando estaba
construyendo plataformas de Ableton por primera vez, hay una pequeña parte de mí que se sintió como, W lo hago bien ¿No lo estaba haciendo bien? ¿ Se supone que debo poner cada canción
en una cosa de Ableton? La respuesta es que puedes
hacer lo que quieras. Pero a veces eso es un
poco aterrador. Entonces, como pueden ver, aquí hay
dos plataformas que tiene cada pista en la situación de
Full Ableton Y sí, es
bastante increíble. Y esto se está ejecutando todo fuera de una barra táctil de 2017 Macbook Pro. Creo que es el
siete. Se está poniendo un poco. Se está
subiendo un poco. Mientras que ahora el resto
de este curso estaba en el M uno Max Mabo P, que es montones y límites rápido y más potente,
y es Entonces van. Hay algunas plataformas de pista de respaldo de
Ableton