El curso de pista de acompañamiento de Ableton para baterías | Drum Electric | Skillshare
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El curso de pista de acompañamiento de Ableton para baterías

teacher avatar Drum Electric, All things Drums and Electronics

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Te damos la bienvenida al curso!

      1:09

    • 2.

      Capítulo 1 - ¿Cuál comprar

      3:37

    • 3.

      Capítulo 2: Diseños, arreglos y vista de sesión

      6:35

    • 4.

      Capítulo 3: Importación y manejo de audio

      5:04

    • 5.

      Capítulo 4: Adición de marcadores y preparación del proyecto

      6:19

    • 6.

      Capítulo 5: Hardware y equipo externo

      5:31

    • 7.

      Capítulo 6: Mapeo MIDI y parada automática

      8:22

    • 8.

      Capítulo 6a - MIDI sin un dispositivo MIDI

      1:04

    • 9.

      Capítulo 7: Uso de los instrumentos y los bastidores de batería

      7:55

    • 10.

      Capítulo 8: Clics y interruptores de pie personalizados y cambio del setlist

      8:27

    • 11.

      Extra: desglose de los equipos de la vida real

      7:04

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

27

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

Llevo años haciendo pistas de acompañamiento en conciertos en vivo de casi todas las maneras diferentes que se te ocurren. Desde teléfonos, iPads, QLab, MainStage, hasta equipos de Ableton completos. 

Con toda esa información, la compilé en este curso de pistas de acompañamiento de Ableton, en el que te enseñará qué versión comprar, cómo importar audio, hasta el control MIDI, la automatización de muestras y el hardware necesario para ejecutar todas las pistas en vivo. 

Este es un tema increíblemente denso y de ninguna manera lo es todo (¡lo cual es TAN emocionante!). Los proyectos de Ableton son individuales para ti y para tu uso, así que toma toda esta información y la aplícate a tus propios proyectos. Asegúrate de buscar más y mejorar tus equipos de Ableton tanto como sea posible con la experimentación y, si puedo ayudar, ¡envíame un mensaje! 

¡Espero con interés construir un equipo de pista de respaldo en Ableton contigo!

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Teacher Profile Image

Drum Electric

All things Drums and Electronics

Profesor(a)

I'm Harry, and welcome back to Drum Electric! 

This is a place to learn all things drums and electronics. That can be anything from using a drum pad, like the Roland SPD-SX, for the first time. All the way through to building a full Ableton backing track rig that's fully MIDI controlled. Anything with drums and electronics, you can find it here! 

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Level: Intermediate

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Transcripciones

1. ¡Te damos la bienvenida al curso!: Mi nombre es Harry y bienvenido a construir una plataforma de pista de respaldo de Ableton Ahora bien, no hay una manera correcta o incorrecta de hacer esto. Esta es la forma en que lo he hecho por un tiempo, y ha funcionado bastante bien. Pero de todos modos, lo que vamos a ver es qué software de Ableton comprar realmente porque hay un par de versiones diferentes, abriéndolo por primera vez Luego pasando por un audio importador donde puedo darte todos los tallos que voy a estar usando, etiquetándolo todo el camino hasta el control medio, diferentes enchufes, cómo controlar Ableton desde tu teclado si no tienes algo para controlarlo midi automatizando los pads de batería, creando click personalizado Usando interruptores de pie, cambiando la lista de sets sin tener que cambiar minutos de Ableton. Es bastante notable lo que puedes hacer con Ableton y solo estamos arañando la superficie. Suck Únete al curso. Únete a mí en la construcción de un Ableton back and Track rig. Puedes descargar todo lo que uso para que puedas hacer exactamente lo mismo que yo, junto conmigo a la vez. Y por favor haga cualquier duda que surja. No hay preguntas estúpidas. Estoy construyendo esto porque esto es lo que desearía tener cuando estaba aprendiendo Ableton, y todavía tenía mil preguntas Así que por favor Dondequiera que estés viendo este curso, puedes hacer preguntas sin importar cuáles sean. Será eso a través de las redes sociales, enviándome un correo electrónico o en el punto de discusión abajo. Estoy aquí para ayudarte y ayudarte a construir una plataforma Ableton back and Track Entonces con eso, comencemos. 2. Capítulo 1 - ¿Cuál comprar: Entonces, lo primero es que en realidad probablemente deberíamos comprar el software. Si no lo haces ya. Si lo haces, entonces siéntete libre de saltarte adelante. O si tienes el nivel más bajo, entonces obviamente, esto es lo que hacen los demás. Lo primero lo primero es que quieres ir a ableton.com. Ahora, a partir de hacer este curso, es 2024, y Ableton acaba de lanzar Ableton Live 12 Ahora bien, este curso, voy a estar usando Ableton Live 11 porque las diferencias no son enormes Y realmente no quiero pagar para actualizarlo cuando realmente no lo necesito. De todas formas, seguir adelante. En el sitio web. Si vas a vivir en la cima aquí, entonces obtendrás este hermoso estudio, muy estéticamente agradable Estos kits de aciltos, los kits de acrílico. Están muy metidos en este momento. Nuevamente, al momento de grabar el video, están muy adentro. Vamos a darle al botón de compra grande ahora. Ahora bien, para ti, esto va a verse un poco diferente a mí porque si no lo has comprado , entonces verás una pantalla diferente. Si lo has comprado, como yo , entonces verás esto. Ahora, como dije, estoy usando Ableton Live 11. Entonces eso significa que me está dando la opción de actualizar a 12. Ahora, como dije, en realidad no quiero hacer eso, pero todo lo que vamos a estar haciendo es lo mismo en 11 y 12. Entonces, si estás comprando Ableton por primera vez y es Live 12, entonces enhorabuena Estás usando una versión de Ableton más reciente que yo. todo es exactamente igual lo prometo. También probablemente te veas más elegante. Entonces con eso, probablemente tendrás esta pantalla aquí. Entonces hay tres opciones para Ableton. Hay introducción, hay estándar, y hay suite, y estos van en tres categorías esencialmente diferentes de lo que necesitará de Ableton Entonces, si realmente te desplazas hacia abajo, puedes ver todas las características enumeradas, y es relativamente excesivo, si no excesivamente Así que voy a saltarme todo eso. Obviamente, siéntete libre de leer eso, si quieres. Lo hice cuando lo compré por primera vez. Pero en pocas palabras, Intro es, como dice, lo esencial, por lo que obtienes 16 pistas y 5 gigabytes Ahora, ese es un muy buen lugar para comenzar si estás ejecutando pistas de respaldo realmente simples. Pero por lo que vamos a estar haciendo en esto o lo que potencialmente podrías estar haciendo en esto, querrás obtener más porque sabio solo se va a agotar muy rápido. Entonces, lo que he conseguido que estoy usando actualmente y lo estaré usando es estándar. Y eso me ha funcionado maravillosamente desde que lo compré, he realizado cada trabajo fuera de él Y nunca he necesitado más. Y la razón es porque Sweet lo tiene todo. Así que eso tiene prácticamente todo ilimitado. Tiene una cantidad alocada de sonidos y efectos que están integrados en Ableton Y Sweet es para aquellos que están usando a Ableton como su principal DAW Entonces, si estás grabando en Ableton, si entonces estás editando todo, si estás muestreando, mezclando, produciendo Todos estos términos muy elegantes que usamos como músicos. Entonces para eso está Sweet. Dulce es para los grandes. Ahora, nunca he usado ningún sonido que no esté ya en estándar, o si uso cosas, entonces mi flujo de trabajo generalmente es lógico en Ableton porque tiendo a grabar todo en lógica y luego ponerlo en Ableton. Puedo usar Ableton Como prefieres la lógica. Entonces de todos modos, eso fue un gofre largo decir estándar es lo que quieres si me estás copiando directamente, y solo estás usando esto para dar pistas de respaldo Si este es tu DAW principal, te recomendaría suite porque entonces eso desbloqueará todo Pero como puede ver, cuando haga clic, vea las ofertas de actualización. Si eliges comprar intro por ahora y ver qué hace eso, simplemente puedes actualizar por un precio más barato a estándar Y nuevamente, si estás en estándar como yo ahora, pero quieres la suite completa, entonces puedes actualizar a la suite, y es súper fácil de hacer. Como un aviso también, para los que son profesores o alumnos que están viendo esto. Si te desplazas todo el camino hacia abajo, en realidad hay un poco de ofertas educativas para estudiantes y profesores, así puedes obtener un 50% de descuento si tienes correo electrónico universitario, algo así . Es súper sencillo de hacer. Eso lo hice cuando era conferencista aquí en el Reino Unido. Acabo de usar mi correo electrónico universitario y eso me consiguió un 50% de descuento. Muy, muy recomendable hacerlo, si puedes, porque, ya sabes, el 50% es un pedazo considerable Entonces eso es solo un aviso si eres profesor o estudiante, y sí quieres conseguir a Ableton. Así que haz tu compra. Y una vez que haya regresado aquí y diríjase al siguiente capítulo, donde veremos abrir Ableton por primera vez, el diseño y cómo tengo la mente preparada, y luego iremos directamente a importar audio, cómo lo manejas y realmente comenzar a construir estas pistas de respaldo 3. Capítulo 2: Diseños, arreglos y vista de sesión: Entonces compraste Ableton. Tienes a Ableton bienvenido a los diseños y todo y a todo ese tipo de cosas. Entonces, si estás abriendo Ableton por primera vez, una de las grandes cosas que siempre me he dado cuenta es que si vienes de, como, lógica, por ejemplo, es una interfaz muy bonita. Es muy fácil. Lo mismo con banda de garage y bastantes puertas DAW. Ableson en realidad me pareció un poco más desalentador, un poco más Realmente no sé por qué. Yo solo yo solo es como que es. Es simplemente más aterrador. De todas formas, pasando muchas cosas con esto. Así que aquí están los conceptos básicos de dónde puedes encontrar de todo. Lo primero es lo primero, te saludarán con esta pantalla. Ahora, a la izquierda aquí, aquí es donde encontrarás todas tus bibliotecas, esencialmente. Así que aquí es donde encontrarás todos tus sonidos, todos tus tambores, todos los diferentes efectos que están pasando en los efectos de audio, como dinámicas, Qs, todo ese tipo de cosas. Ahora bien, si eres como yo, tienes un estándar, entonces tendrás sobre estas muchas cosas. Si tienes la suite completa, como una persona elegante, entonces esta será una lista mucho más grande porque creo que tenemos siete gigs y estándares y sitio, tienes 70, es una cantidad increíble más Pero de todas formas, aquí es donde encontrarás todo, y aquí es donde cuando guardas presets y cosas así, entonces lo encontrarás en la biblioteca del usuario, y, es bastante bueno Entonces ahí es donde puedes encontrar de todo. Ahora, moviéndose hacia el lado derecho, esta es la vista una de dos y Ableton Entonces Ableton tiene dos formas diferentes de verlo, y llegaremos a eso en segundos. Pero a esto se le llama Vista de sesión. Y eso, si alguna vez necesitas buscar algo en Google, pregúntame algo o algo así, y estás en esta vista, entonces lo que y estás en esta vista, hay que llamarlo es vista de sesión, y todos saben de lo que estás hablando. Entonces estos de aquí son tus canales. Ahora, en lugar de en un DAW normal donde cruzan, que Ableton sí tiene, voy a llegar a eso. Ahora mismo, está bajando. Y eso es porque si nos dirigimos aún más a la derecha, donde tenemos reverb, delay, y Master, si hago clic aquí uno, dos, tres, cuatro, como pueden ver, está resaltando al otro lado de la fila, y ahí es de donde está jugando Entonces, si presiono el pequeño botón de reproducción aquí, puedes ver que todos los cuadrados se iluminan. Y eso básicamente significa que si importas audio a ese punto consecutivo, todas esas pistas de audio se reproducirán. Ahora bien, esto es genial para ciertas pistas de acompañamiento, donde si solo estás acostumbrado a golpear play, y solo quieres que se ejecute, entonces esto es increíble para eso. El único problema que sí tengo hora de usar de nuevo en pistas para esto es que no tienes control sobre dónde estás en la pista, como que tienes que golpear play y luego simplemente ir. Pero tiene sus beneficios. Es realmente genial. Generalmente uso esta vista como el mezclador. Entonces nuevamente, usando la lógica como ejemplo. Si quiero sacar a colación la vista de mezcla, entonces obviamente, voy a hacer eso. Pero aquí en Ableton, esto es lo que voy a usar. Entonces hablando de eso, si hago clic en uno de estos canales, este es un canal middy porque dice mid en la parte superior Pero como puedes ver, ahí es donde nuestras entradas, el monitor, que es esencialmente cómo estás monitoreando el audio o lo que sea que esté ahí. Entonces en este caso, es la entrada auto detectarlo. Y luego si no quieres ninguna entrada en absoluto. Y luego tienes tu salida de ese canal específico, y puedes bajar el menú allí para configurarlo para que vaya a donde quieras. Así que ahí es donde encontrarás todas tus entradas y salidas. Y luego en la pista de audio, tienes tus mandas aquí, que están sobre el lado derecho, como puedes ver con reverb y delay, y luego tendrás tus volúmenes justo aquí, tienes tu paneo, este botón naranja, cómo activas y desactivas la pista, y luego tienes el solo justo debajo y el brazo de grabación justo debajo Entonces, como puedes ver, funciona de manera similar a una puerta normal, es solo en lugares ligeramente diferentes, lo cual tiene sentido. Es un software diferente. Pero de todos modos, podemos pasar de eso. Debajo de aquí en la parte inferior, aquí es donde van todos tus efectos. Entonces como dije, hace un minuto, donde está esto del lado izquierdo, donde están todos nuestros efectos. Aquí es donde luego los colocamos en la parte inferior. Ahora bien, esto es un poco diferente a lo que podrías estar acostumbrado de nuevo, lógica, por ejemplo, donde en realidad pondrás todos los efectos digamos aquí arriba. Pero en cambio, haces clic en este canal y encontrarás los efectos de audio. Se puede ver eso como un buen ejemplo en reverberación, donde hacemos clic en ella, esa es la reverberación ahí abajo lugar de estar listada justo A eso estamos a la vez de acostumbrarnos. Funciona, y es un poco agradable, pero si no estás acostumbrado a eso, puede ser un poco raro. Lo último en la parte superior de Ableton y todo, tienes todas estas opciones aquí, así que tienes todos tus tempos tap tempo time signature Este es tu click aquí. Entonces, si alguna vez quieres activar y desactivar el clic, son estos dos pequeños círculos Entonces tienes 1 barra, 8 barras, 4 barras y esta es esencialmente cantidad de barras que obtienes antes de que comience, esencialmente. Así que tengo 1 barra de tiempo. Y luego empezaremos. Esta es entonces toda tu parada de juego normal , tus marcadores de barra, y luego tienes todas estas otras opciones aquí como loop y algunas otras cosas que no entraremos en este momento. Entonces en el lado lejano, tenemos algunas otras opciones que son muy útiles y veremos más adelante en este curso, donde tienes el teclado, esta tecla, increíble, como puedes ver, las cosas han cambiado. Nuevamente, vamos a ver eso. En la categoría media y clave en este curso. Aquí tienes tus entradas para las señales Middy. Tienes tu Midi muy emocionante. Y entonces aquí es donde su indicador de CPU es esa vista de sesión. Como dije, hay dos puntos de vista a Ableton. El segundo es el arreglo. Ahora, puedes usar estos botones aquí del lado derecho, el menú de la hamburguesa pequeña, si quieres. O puedes presionar tabulación y cambia entre ellas. Entonces esta es vista de arreglo. Y nuevamente, como dije con la vista Sesión, el término vista arreglo es algo normal en el mundo Ableton Todo en esta vista es igual excepto esta sección media aquí. Así que ahora mismo tenemos todas estas cajas de grado muy encantadoras para deshacernos de eso. Podemos simplemente presionar ese botón ahí arriba. Y ahora tenemos algo a lo que estamos acostumbrados en un DAW. En el medio, esta es tu línea de tiempo. Y si le pego a play, como pueden ver, ahí es donde se mueve, eso es a lo que normalmente estamos acostumbrados en una puerta. Entonces aquí es donde pondrás todas tus pistas de audio una tras otra, exactamente igual que cualquier otra puerta, excepto esta vez, lugar de que los canales estén en el lado izquierdo, están en el lado derecho. Ese es Ableton. Quiere ser un poco diferente, lo cual es bastante justo. Es diferente. Entonces estos son los mismos canales que tenemos en vista de sesión, son una vista de arreglo. Entonces los dos canales midi, el audio, las entradas y las salidas, el brazo de pista, el solo, y luego el brazo de grabación también. Y luego debajo de aquí, aquí es donde de nuevo, arrastras tus efectos una vez que hayas seleccionado el canal. Y en la parte inferior, tienes un retraso de reverberación y dominas exactamente lo mismo en la sesión solo en lugar de estar en la parte superior, ahora están en el lado derecho, y podemos ver a toda la audiencia Ahora bien, esta es la opinión en la que prácticamente estaremos trabajando durante el resto de este curso. Todo lo que hago, lo puedes hacer en vista de sesión. Pero como dije, la forma en que vuelvo corriendo en tractos de Ableton o al menos la forma más fácil que encontré para correr pistas de acompañamiento en Ableton es con Simplemente tenemos un mejor control sobre dónde está todo. Podemos saltar adelante y volver al coro introverso, etcétera. Simplemente tenemos más control, y me gusta. Pero otra vez, toma todas estas cosas que te estoy enseñando en este curso y aplícalas a tu propia plataforma. Copiame exactamente. No me copies exactamente. Depende completamente de ti. Esta es tu plataforma de Ableton, y creo que eso es lo importante Haz que funcione para ti. Y solo prueba un experimento. Entonces, a continuación, tenemos las cosas realmente emocionantes de comenzar a importar audio y construyamos nuestras pistas de acompañamiento. Así que hemos comprado Ableton. Tenemos los diseños. Empecemos a construir las vías. 4. Capítulo 3: Importación y manejo de audio: Así que hemos hecho nuestros diseños. Vamos a usar la vista de arreglo. Y voy a probar algo de audio. Entonces con este video, en realidad puedes descargar los sistemas exactos que estoy usando. Son solo de sonido epidémico, así que no me golpean los derechos de autor y ese tipo de cosas. Y son esto, como, muy agradable cosa del pop de los 80, que realmente está cavando en este momento. Podría mirar hacia atrás en este curso dentro de unos meses e irme, ¿por qué elegí esa pista? Pero hasta ahora, ahí vamos. Si también has visto alguno de los videos recientes de YouTube, entonces has escuchado estas pistas. Entonces, De todas formas, mi punto es, descárgalos si no tienes pistas ya. Si lo haces. Genial. Entonces voy a hacer esto en vista de arreglo. Como dije en el último capítulo. Este enfoque ahora va a estar en vista de arreglo. Así que voy a borrar las pistas middy y middy golpeando el espacio trasero dos veces, y ahora tenemos dos pistas de audio A partir de aquí, sólo voy a abrir la carpeta Molesto. Se llama Track one track three track two. Entonces lo siento por lo que estás viendo. Voy a ir a la pista uno, y aquí tengo todos los tallos. Con sonido epidémico, sí te dan un tallo maestro, que obtendrás al descargar este. Entonces, como puedes ver, resáltalos y simplemente arrastrarlos. Antes de soltarte, solo quieres presionar el botón de comando en Mac, porque como ves, luego se importan uno debajo del otro. Si no lo hiciste, entonces iban por una pista lado a lado. Es un poco molesto. Pero ahí vas. Ahora bien, si no has usado Ableton antes, hay una característica en él llamada Warp, y hace un montón de cosas, pero lo esencial es que deforma el audio para intentar emparejarlo con el tempo Ahora, pensarías que esta es una idea brillante, y es maravillosa. Bueno, ese es un buen trabajo Ableton. Pero no, es más molesto que no. Ahora esto viene de alguien a quien le gusta simplemente colocarlo en Ableton y terminar con Entonces, cuando descubrí que cuando presiono play que podrías estar encontrando en este momento, que el audio no suena bien es por Warp. Puedes hacer doble clic en una pista y obtienes todas estas cosas encantadoras. Y lo que quieres destacar es esencialmente esta urdimbre Ahora, si eres como yo y quieres que eso esté apagado todo el tiempo, lo que puedes hacer es vivir en configuraciones, Warp aquí abajo, así que graba el lanzamiento warp, y luego las muestras largas de distorsión automática, eso va a estar automáticamente encendido. Quieres cambiar eso a off. Y luego cada vez que importes audio ahora, solo importará el audio original. Y ahí, potencialmente te he ahorrado muchas horas de estrés que tuve cuando empecé a usar Ableton Así que sólo voy a comprobar que todo el audio está en el lugar correcto. Ahora bien, una cosa que no es genial de Ableton es en realidad cómo lo haces Entonces, como pueden ver, está esta línea blanca, y ese es el bit de selección. Ahí es desde donde va a tocar el cabezal de reproducción. Entonces, si solo pulsas play, entonces solo va a jugar exactamente desde ese punto. Que no es realmente lo que queremos a veces. Para llegar a volver al principio, en lugar de tratar de jugar y ser como, da clic al principio. Oh, cerca de labio. En lugar de intentar hacer clic, puedes presionar dos veces el botón de parada en la parte superior. Eso automáticamente te hará volver al principio, y luego puedes simplemente. Bien. Y estamos bien. Va desde el principio. De nuevo, otra cosita sobre el uso de Ableton. Si luego presionas de nuevo la barra espaciadora, va a ir desde el principio desde donde sea que esté seleccionada. En lugar de donde sea que esté el cabezal de reproducción. Eso es un poco diferente a otra vez, a lo que podrías estar acostumbrado si no has usado Ableton antes, pero solo un aviso porque puede ser un poco raro Lo último también, es que si vas aquí arriba, puedes ver que hay un pequeño ícono de altavoz al que cambia mi mouse. Entonces, si querías saltarte adelante y no quieres hacer click, entonces puedes simplemente subir aquí y solo Puedes dar click alrededor. Yo dije que esta era una pista de estilo pop de los 80. Entonces eres bienvenido. Entonces lo siguiente que quiero hacer es que quiero alinear eso con el click. Esta pista de aquí es de 140 BPM. Y lo sé porque lo dice sobre sonido epitómico. Lo incluiré en todas las carpetas para que podamos ver cuál es cuál. Pero lo que quieres hacer es esencialmente subir hasta aquí donde dice 120. Da click en él, y vas uno 40. Ahora, sólo voy a golpear play y ver si llega a tiempo de inmediato, pero dudo que lo sea. Entonces solo voy a activar el click haciendo clic en los círculos y golpeando la barra espaciadora. Realmente no lo es. Así que sólo voy a oom en el Comando A para seleccionar todo y luego sólo voy a encontrar el downbeat Dos, tres, cuatro. Dos, tres, cuatro. Fresco. Ese gran golpe ahí, suena como el indicado, así que sólo voy a arrastrarlo a través. Voy a seleccionarlo, para dar click en. Fresco. Podría haber mirado la batería mordida ahí, tiene la parte baja de todos modos. Fresco. Voy a saltar hasta el final solo para asegurarme de que ese es algún momento el camino. Ahí vamos. Bonito. Bien. Justo antes de seguir adelante, también te voy a mostrar las preferencias de Ableton, si acaso no vas a conseguir audio donde quieres que esté Así que va a vivir a ajustes en audio. Aquí arriba es donde puedes encontrar tus entradas y salidas. Entonces en este caso, no tengo dispositivos por entrada porque no tengo nada en entrada. Y luego los altavoces Macbook Pro aquí como mi salida. Cuando nos metamos en algunos capítulos tiempo cuando estoy usando mi enfoque como el material de reproducción, entonces otra vez, nos sumergiremos en esto, y te mostraré los detalles, pero ahí es donde están las preferencias también. Antes de que me olvide. Entonces en el siguiente capítulo, voy a importar las dos siguientes pistas. vamos a etiquetar para que eso diga coro introvertido, todo ese tipo de cosas Mostrarte la automatización de un clic, así entonces el clic sigue a tiempo todo el camino y comienza a importar pistas de clic y todas esas cosas divertidas. Así que realmente haciendo de esto una obra maestra de pista de respaldo completo. 5. Capítulo 4: Adición de marcadores y preparación del proyecto: Así que hemos importado la primera pista. Y entre estos videos, mientras te vas, mientras solo estabas haciendo clic en reproducir en lo siguiente o si para reproducción automática. ¿Quién sabe? Nosotros ese raro tiempo entre, he portado las dos segundas pistas. Entonces nuevamente, si has descargado los mismos tallos, esta es la pista dos y la pista tres. Si estás usando tus propios tallos, entonces en este punto, ahora estoy haciendo múltiples pistas. Me he alejado un poco. Como puedes ver, están solo uno tras otro, pero el problema es, si voy a la segunda pista y presiono play. El clic no es al mismo tiempo. Nuevamente, lo mismo con la tercera pista. Oh, está tan cerca, pero no es del todo. La forma en que lo soluciono, y podría haber mejores formas ahora, y si las hay, por favor házmelo saber en los comentarios o la discusión abajo o dispararme un correo electrónico también. No me importa cuál sea. Pero así es como lo he hecho todo este tiempo. En el maestro, voy a abrir eso haciendo clic en la pequeña flecha, y después voy a presionar la tecla A para la automatización. También puedes presionar estas dos flechas justo aquí arriba sobre las pistas. Lo mismo. El maestro ya está abierto, pero es el mezclador al tempo de la canción, y esta es la parte importante. En este momento, lo he puesto a 140 PM. Porque eso es lo que es la primera pista. Entonces voy a dar click justo al principio, agregar puntito. Y luego al final, voy a agregar otro puntito solo para decir que esto es 100 pelaje. Ahora para la siguiente pista, creo que es la 116 PM. 116 PM. Entonces voy a hacer click aquí de nuevo. Y ahora tengo el trabajo divertido, como pueden ver, arrastrándolo hacia abajo hasta llegar a 116 b PM. Voy a ser honesto. Este es un trabajo muy complicado No hay nada glamoroso en esto en absoluto. Ha sido un tiempo muy, muy largo, estresante haciendo esto, por eso si encontraste una mejor manera de hacerlo, por favor házmelo saber. De todas formas. Ahora, antes de ir al final de esta pista y agregar al segundo marcador, necesito sincronizar esta pista con el tempo. Voy a alejar el zoom. Voy a seleccionar las tres pistas haciendo clic en la parte superior, sosteniendo nuestro turno. Ahí vamos. Voy a presumir Pero este gran splosh de aquí es beat one Ni siquiera voy a escuchar. Sólo voy a arrastrar y adivinar ya que voy a estar completamente equivocado. Acercar. Digamos. Vamos a averiguarlo. Oh, yo lo clavé. Dice, voy a saltar hasta el final. A ver. Sí. Bien. Yo lo clavé. Estoy muy orgullosa. De nuevo, de vuelta al master, sólo voy a una para automatización. Y ahora sólo voy a meter un poco de bloop ahí, sólo para decir sólo para marcar el final de la pista También voy a destacar todo esto y eliminarlo. Sólo para que quede limpio. ¿Sabes lo que me refiero? Sólo para que quede limpio. Entonces, ¿puedo salir de la automatización? Sólo voy a acercar de nuevo estas pistas para mantenerla ordenada. Ahora bien, este son las 140 5:00 P.M Así que otra vez, solo ve a agregar mi dollop. Así que otra vez, solo ve a agregar mi dollop He tenido alrededor de tres nombres diferentes para ello. Voy a arrastrarlo 140 5:00 P.M. Ahí vamos. Y luego saliendo de la automatización, solo ve a ver dónde está a la hora sabia. Sí. Bien. Eso suena como b uno. Entonces otra vez. Podemos rastrear ese seguimiento todo el camino hasta allí. Y luego. Bien, salta al final. A, no puedes equivocarte con el tiempo parcial. Ah, es que es tan bueno. Bien, genial. Y luego sólo voy a añadir un poco de dollop. Siento que ahora estoy en un programa de cocina. Solo agrega un poco de hacer hasta el final ahí y debería estar bien. Bueno para ir. Y la única razón por la que estoy haciendo eso es porque tengo tres pistas. Pero si tuviera que sumar a esto, entonces no necesito preocuparme por dónde está la automatización. Ahora sé que el click ha sido automatizado para las tres pistas. Voy a pegarle a Save porque eso es importante. Y ahora lo que voy a hacer es que en realidad voy a marcar una de las pistas. Tengo los marcadores que dice verso de introducción, coro, etcétera. Yo sólo voy a usar esta primera pista aquí por ahora. Así que vamos justo al principio. Vas a usar el botón de ajuste. Aparece una pequeña flecha. Entonces vas a ir al Comando R para volver a nombrar. Yo sólo voy a ir intro Yo diría que esto seguirá siendo probado. Ahí vamos. Voy a ese bar de ahí, suena como un verso, así que sólo voy a golpear set. Vamos, verso uno. Podría equivocarme, pero así es como suena. Voy a saltar adelante en la edición, así que no tienes que verme hacer esto, pero esencialmente lo que voy a hacer ahora es ir coro introverso hasta el final de esta pista Ahí lo veré. Hola otra vez. Como pueden ver, ahora he pasado y ido introverso pre coro coro, etcétera. Ahora la razón por la que queremos hacer esto es porque cuando nos metemos en middy y automatización y ese tipo de cosas. Ahora podemos saltar adelante y atrás. Y esto es lo que estoy diciendo hace unos capítulos acerca de que disfruté vista de arreglos más que vista de sesión es porque tienes este tipo de funcionalidad. Si estuviera en vista de sesión, obviamente, podría simplemente poner coro introverso y tener ese tipo de control Pero solo poder sumergirme en él y hacer eso completamente, hay algo en ese control que me gusta. No sé si eso dice algo de mí, pero podemos pasar de eso. Entonces, si ahora haces clic en las banderas, ahí es ahora donde está la selección. Debajo del botón de establecer, que ahora se gira al botón de eliminar, hay dos pequeñas flechas. Y básicamente, saltará a la siguiente bandera después de una barra igual. Así que nunca sólo se saltará. Siempre solo esperará un bar y luego irá como si fuera un músico. Es realmente genial. Entonces aquí hay una pequeña demostración. Entonces jugando desde la intro Si hago clic en el botón ahora. Ahora es saltar a la s. le doy clic ahora. Tres acordes. Para dar click a Corus Volver al mismo coro Entonces, como puedes ver, ahora puedes saltar por las pistas, y está empezando a convertirse en algo realmente genial donde se está convirtiendo en algo completo de Ableton Entonces ahora estoy entre este capítulo y el siguiente capítulo. Yo solo voy a etiquetar todo el proyecto, así que las tres pistas ahora van a tener los marcadores. Y en el siguiente capítulo, entonces vamos a hablar sobre hardware y cómo sacar todo esto y lo que en realidad ejecuto como mi pista de respaldo Rick. Después de eso, entonces vamos a empezar a ponernos realmente nerds donde vamos a empezar a hablar sobre las cosas de firma mediática y cómo agregar un auto stop Entonces cuando llega al final ahí, no solo continúa. Se detiene automáticamente. Y simplemente se pone tan horrendamente emocionante. Así que voy a ver en el siguiente capítulo todo el hardware que necesitamos para ejecutar pistas de respaldo. 6. Capítulo 5: Hardware y equipo externo: Hablemos de hardware y de sacar todo esto, así que no es solo en una computadora portátil Tenemos múltiples salidas, ese tipo de cosas. Entonces la plataforma que uso es solo un enfoque realmente simple derecho 18 20, como puedes ver aquí. Ahora, en realidad uso la segunda generación porque es súper vieja, y eso es lo que solía grabar aquí. Y resulta que funciona bastante bien para pistas de respaldo. Entonces, si fueras y obtuviste la tercera generación, estarías en buenas manos, y tienes una linda interfaz de audio al mismo tiempo. Ahora bien, la razón por la que fui por esto es por la cantidad de salidas. Así que en realidad puedes extender esto con ADT, así que justo detrás de mí en un naufragio Justo ahí. No sé si apenas se puede ver en tiro. Yo sí tengo el octop así puedo extender esto a 16 canales de entradas, y creo que 20 canales de Bueno, es el 89 20 Eso significa 18 entradas 20 salidas. Pero de todos modos, en la parte posterior, tiene un montón de salidas jack, como puedes ver, algo así como aquí debería acercar. El derecho de enfoque esencialmente me permite tener diez salidas, lo cual es increíble. También tiene middy dentro y fuera, lo que significa que solo puedo usar un cable midi de cinco pines para el SPDSX al que llegaremos en el Como dije, significa que puedo tener extensiones y puedo ingresar cosas, y simplemente funciona para lo que quería hacer. No es lo mejor porque no está hecho deliberadamente para pistas de respaldo , pero lo he usado desde hace años. Ha funcionado muy bien hasta ahora y ahí tienes. Entonces ese es el foco a las 18:20. Tengo un telar de ocho salidas porque esa es generalmente la cantidad de pistas de respaldo que he necesitado usar hasta este punto, que es como una cosa de diez metros. Va ocho tomas en ocho XLA y luego en el trabajo, puedo entregárselo a un ingeniero de Ahora bien, si quieres ser sensato, entonces lo que te recomendaría es conseguir una caja DI montada en rack porque entonces puedes ir Jack a la caja DI y luego XL sale a la persona del sonido. Estarán muy agradecidos si haces eso, pero yo lo he arriesgado y acabo de ir a Jack a XLA Entonces. Cuerpo. Y hasta ahora, ha sido genial. Entonces, ahí tienes. Ahora, además de eso, sólo tengo una pequeña cosa de enchufe. Así puedo enchufar. Básicamente es un cable de extensión, así que solo puedo tener un enchufe en el lugar, y luego tengo seis enchufes que puedo enchufar en mi mac. Puedo enchufar el SPDSx. Puedo enchufar un montón de cosas como un iPad si quiero cargarlo. Puedo cargar mi teléfono. No tengo que confiar en el lugar para me proporcione más de un enchufe. Simplemente puedo hacer todo bellamente alojado. A continuación, en realidad tengo entonces un estante de tres como este. Lo que recomendaría al comprar un rack es que siempre estaría atento a los que sean de doble cara. Entonces eso significa que puedes colocar cosas en la parte delantera y trasera. Porque fastidiosamente, el rack que tengo, sólo se pueden montar cosas en la parte delantera Y ojalá pudiera montar la alimentación en la parte posterior, así tengo más espacio en la parte delantera y solo para hacerlo más compacto. Pero tengo un estante de tres, y funciona bien. Sólo significa que sí. Ojalá pudiera montarlo en la parte posterior. Ahora bien, lo que recientemente agregué a esto es esto, que es un Cutage en USBC Y la razón por la que fui por este específicamente es porque este es un dock alimentado, lo que básicamente significa que ahora puedo enchufar la interfaz a este Puedo enchufar cualquier otra cosa en la que quiera se le ingrese al mac aquí Y luego es solo un cable USBC que sale al mac. Lo carga, conecta todo. Es perfecto. significa que tiene HD y mi salida. Entonces si quería ser elegante y enchufar una pantalla, si estaba haciendo eso, entonces podría otra vez, un USB en el mac y ya está hecho. Entonces esto es lo que he añadido en los últimos meses y ha sido increíble. Lo que estaba haciendo antes es que solo tenía todo enchufado a esa regleta Tenía el cargador para Mac. Lo enchufé, lo enchufé al mac y fue solo que me quitó una cosa Pero puede ser algo así como una especie de hacer o deshacer. Entonces, si no tienes el presupuesto para conseguir esto, no te preocupes porque es por eso que tenemos la regleta, pero es una pequeña actualización agradable que hacer, así que entonces todo es realmente eficiente y puedes ordenar todo en el rack y eso. Es hermoso. Ahora, antes de pasar al siguiente capítulo, sí dije que el enfoque correcto 89 20 no es el mejor para dar soporte a las pistas, y eso es porque hay cosas como esta, que es la conectividad i play audio 12. Ahora bien, esto es pequeñas cosas pequeñas de tamaño medio sobre este grande, y solo tiene 12 salidas en la parte posterior, no tiene ninguna entrada. Y también tiene redundancia, lo que básicamente significa que puedes conectar dos max ejecutando el mismo proyecto de Ableton, y uno de ellos cae, El otro lo recogerá inmediatamente y el público no lo sabrá, no lo sabrás Entonces es un poco agradable, es redundancia. Es una cosa de seguridad. El problema es que conectividad recientemente dejó de hacer esto, y es un poco molesto porque esto es un poco más caro que el 18 20. A Eran unas 580 libras. Y fue perfecto. La talla media U se ajusta muy bien, más pequeña que la 18 20. No alimentaba mucho. Podrías hacer cargas con él. Pero eso es porque recientemente sacaron a relucir la conectividad play audio one U. Y es del mismo tamaño ish. Como el 18920 o una interfaz normal que está montada en rack. Tiene 12 salidas XLR en la parte posterior en lugar de Jack, así que no tienes que entrar en una caja DI ni nada por el estilo Tiene middy dentro y fuera en el frente. Básicamente son todas las cosas que la gente quería de la reproducción de audio 12. Pero el problema es que es el doble de ancho. Nuevamente, tiene redundancia y todas esas cosas buenas que conocemos y amamos Pero es el doble de ancho, y también es el doble del precio, ahí tienes. Precio estimado de calle de $1,200. Se trata de mil libras aquí en el Reino Unido. Y eso es realmente caro si solo estás tratando de volver a correr en pistas como una banda de funciones o simplemente un proyecto divile Sí. Y luego dejan de hacer el audio de reproducción 12, y luego no es accesible. Y todo esto. Estoy un poco molesto, pero sí hacen muy buenos productos Entonces si tienes el presupuesto, consigue esto porque todo esto te dura toda la vida, tiene redundancia Tiene todas estas cosas increíbles que puedes actualizar en el futuro. Pero sí, entonces es eso más el rack más todo lo demás. Entonces, ¿entiendes a lo que me refiero? Aún no lo tengo. Y ahí, y. ahí tienes. Entonces eso es lo que ejecuto sabiamente en hardware. Hasta ahora ha funcionado muy bien. Nuevamente, encuentra lo que funciona para ti. Algunas personas han utilizado interfaces Baringer. Algunas personas han hecho otras cosas, y ahí tienes. Eso ojalá te dé una idea de cómo lo estoy ejecutando, como dije, solo a través de una interfaz de audio. Fuera de eso, entonces uso el Roland SDSX como controlador midi y bueno, un pad de muestra, y con eso, entonces tengo un interruptor de pie para luego controlar cosas, y se vuelve realmente bastante emocionante Entonces con eso, en el siguiente capítulo, vamos a mirar a medi controlando a Ableton y agregando una parada automática para que luego se detenga después de cada pista 7. Capítulo 6: Mapeo MIDI y parada automática: Vamos a meternos en algunas cosas realmente emocionantes. Ahora hemos construido nuestra pista de respaldo, hemos pedido algunas cosas. Algunas cosas han llegado. Así que ahora tenemos la plataforma Ableton, el hardware para generar Ahora entremos en algunas cosas divertidas como midi controlándolo, cosas así. Como advertencia a esto, en realidad no necesitas tener la interfaz de audio y todo ese tipo de cosas para ejecutar pistas de acompañamiento Simplemente puede emitir esta de la salida de auriculares de su computadora portátil y simplemente tener clic a las pistas de la izquierda a la derecha. Problema resuelto. E incluso en Ableton, si solo tuvieras la izquierda y la derecha, el master out, solo puedes tener salida una Y luego decir clics, podrías tener esa salida dos. Fácil de eso. No tienes que tener todas las cosas elegantes como yo, o alguien más lo tiene. Haz lo que funcione para ti. En fin, una de las cosas elegantes que vamos a usar en esto es un controlador midi. En este caso, va a ser el Roland SPDS x, no el profesional para este video porque el SX sigue siendo el más popular Como cabezas, estoy usando las cinco salidas Pen MIDI del SPDSX que van al foco derecho 89 20, solo están fuera de cámara aquí, y luego eso va a entrar en mi Mac Si no tienes eso o no tienes los cables midi y todas esas cosas divertidas, entonces qué necesitarás hacer si estás ejecutando el SPDS X, no el P. Tendrás que descargar el controlador MDD, los Google Roland SPDSX Lo primero que hay, algún apoyo. Si has visto alguno de mis videos de Tu, entonces lo sabes muy bien. Pero entonces lo que solo quieres hacer es simplemente desplazarte hacia abajo. Si estás en Windows, el controlador USB está ahí mismo. Y para Mac, sigue desplazándote hacia abajo. Ahí vamos. M Oh, Sonoma. Esa es una nueva. Probablemente descargue eso. Pero prácticamente uno de estos dos lo hará. Repasa todo ese proceso en el SBDSX real, asegúrate de ir a la opción de configuración del menú y luego cambiarlo de wave Manager a Audiola MIDI y luego estás listo para ir si estás usando MIDI sobre USB. Eso fue un bocado. Nuevamente, si quieres una versión lenta, están los videos de YouTube también están los videos de YouTube que tienen todo eso. Pero voy a presumir hasta este punto, ya lo has hecho. Si estás usando la P y estás usando USB MIDI, en realidad no necesitas ningún controlador. Ya lo construyeron. Todo es muy elegante, y es maravilloso. Si estás usando otra cosa, entonces es posible que necesites descargar algunos drivers para ese producto. No puedo decirte lo que estás usando, desafortunadamente, ojalá pudiera eso sería muy útil. Pero es posible que deba buscar los controladores del nombre del producto. Al igual que hice los controladores Roland DSPDSX, podrías estar usando menos controladores o algo así Una vez que hayas hecho eso, yo Ableton, vamos a ir a ajustes, y luego aquí donde dice, Link Tempo Midi queremos entrar en los puertos midi aquí abajo Ahora, para mí, estoy usando los puertos MIDI en el 18 20. Entonces como pueden ver, en Scarlet 89 20, tengo track y remoto Scarlet 18920 Tampoco he marcado porque no voy a enviar ningún MD. Sólo estoy enviando a MD. Pero si quieres en ambos sentidos, entonces puedes marcar esa casilla también. Una vez que está todo enchufado, en la parte superior derecha, se ven estos dos cuadraditos Cuando golpeas el SPDS x, quieres que eso parpadee como menos a medida que lo estás golpeando. Y eso esencialmente significa que estás recibiendo entrada midi de tu controlador central a Ableton Ahí es donde podemos empezar a divertirnos. Como mencioné en el capítulo anterior antes del hardware, he etiquetado todo este proyecto de Ableton Yo sólo voy a centrarme en esta primera pista de aquí. Y donde teníamos verso de introducción, coro pre coro, etcétera, ahora quiero controlarlo con el SPDS x. Así que para hacer eso. ahora quiero controlarlo con el SPDS x. Así que para hacer eso. Vamos a darle al botón middy aquí arriba. Todo lo que puedes controlar un MD ahora se vuelve azul. Entonces lo primero que voy a hacer es el botón de reproducción porque quiero que juegue. Voy a golpear una libreta que quería jugar, y ahí vamos. No, F dos. Voy a hacer lo mismo para parar. En una almohadilla diferente, ahí vamos, F sharp dos, como podemos ver esa es una diferente. Y luego en lugar de hacer clic en banderita y luego poner eso como nota midi. La razón por la que no queremos hacer eso es porque luego lo hemos asignado a un botón específico en el SDS x, así que podríamos estar 45 minutos en nuestro set. así que podríamos estar 45 minutos en nuestro set Y si pulsamos ese botón, va a volver directamente a la introducción de la primera canción Eso no queremos. Lo que queremos que haga es ir siguiente y volver. Y ahí es donde entran en juego estas pequeñas flechas. Entonces voy a agarrar una baqueta para la siguiente. Sí, voy a hacer. Deliberadamente no estoy diciendo qué cosa en el SPDS x estoy usando porque esto va a ser completamente de usted Solo estoy golpeando los diferentes pads, lo que quiero que sea midi controlado, y luego anterior. Ahí vamos. Así que ahora mismo, tengo play stop siguiente y anterior como podemos ver en nuestros localizadores aquí Todas son notas distintas, lo cual es bueno. Significa que no están chocando. Y si, una vez que lo hayamos hecho, salimos de Middy Y ahora, cuando le pegué play. Vamos a la siguiente. Genial. Ahora, si queremos un show estelar o antes de cada show, cállate ahora Antes de cada programa, siempre toco dos veces la parada porque eso pone la reproducción justo al principio. Y significa que puedo iniciar el show sin problemas y saberlo al principio. Ahora bien, una cosa que queremos mirar es un auto stop porque ahora mismo, simplemente termina, y queremos que haga algo más que eso. Y esto va a ser un poco interesante porque hay algunas formas diferentes de hacerlo. Y nuevamente, como dije hace unos capítulos, si encontraste una mejor manera de hacer esto, obviamente, avísame. Todavía estoy aprendiendo con todo esto. Esta no es de ninguna manera la manera correcta. Esta es justamente la forma en que lo he hecho. Entonces lo que quiero hacer inserte una pista middy. Voy a renombrar eso a autotop Y ahora vamos a usar el controlador IAC en una Ahora, desafortunadamente, esto es solo para Mac, pero estoy seguro de que hay alternativas de windows. Desafortunadamente, en realidad no tengo una ventana aquí con la que probarlo, así que no puedo decirte qué hacer. En este caso, querrás buscar en Google la frase alternativa de Windows para el controlador IAC Y eso es lo que vamos a estar usando. Entonces, en Max, si te dirigimos a la configuración de Audio Midi y luego vas de Window Show Middy Studio, tenemos esto realmente genial llamado el controlador IAC, y esto está integrado en todos los Lo que esto es esencialmente, es que se trata de un dispositivo midi interno que significa que puedes enviar y recibir MD de él. Entonces es como si alguien pusiera un SBDSX en el Mac y ahora cualquier programa como Ableton o lógica o lo que sea, leeremos esto como su propio dispositivo midi individual, y es muy útil Entonces en los puertos, ya tengo el autobús uno, pero solo por el bien de este video, voy a agregar uno nuevo. Puede que no tengas ninguno, y eso está bien. Entonces para el autobús dos, solo voy a renombrar esa parada automática solo para dejarlo claro. Dispositivos en línea. Pulsa aplicar. Ahora podemos salir de eso. X de eso. E fuera de eso. Eso es. Ahora hemos hecho nuestra pista MD. Entonces Ableton, vamos a entrar en ajustes, volver al link tempo Midi Y aquí dentro, debería aparecer que van conductor del IAC Parada automática de entrada y salida. Ahora, para mí, es AutoTi track. Sólo voy a rastrear y remoto para ambos porque entonces sé que Midi está entrando y saliendo del conductor del IAC Así que de vuelta en Ableton, el canal superior Auto stop, quiero que sólo para ser controlador IAC para el Auto stop es la única entrada porque eso es lo voy a dejar en todos los canales porque eso es lo único para lo que se está utilizando De ahí por qué he llamado auto stop porque entonces sé que eso es lo único que está haciendo el Auto stop. Ahora para la salida del controlador IC, quiero enviarlo de vuelta a Ableton Sólo voy a seleccionar la parada de Autos para asegurarme de que es exactamente eso. Y el canal. Voy a seleccionar el canal diez. Ahora bien, aquí es donde empieza a meterse un poco hacia atrás y hacia adelante, pero tengan cuidado conmigo. La razón por la que he seleccionado Canal diez es porque el SPDS x canal de salida diez por defecto No he cambiado eso porque no necesito hacerlo. Entonces, cuando creo mi nota midi haciendo doble clic aquí, quiero asegurarme de que esa nota sea la misma que está siendo enviada por el SPDS X para decirle a Ableton Así que recuerda el inicio de este video donde asigné el botón de parada en el SPDS x a la parada aquí arriba en Ableton Necesito que sea la misma nota porque no se pueden aplicar dos notas midi a la misma nota. Entonces voy a subir a Mid. El botón de parada aquí es nota F sharp two en el Canal diez. En lo pequeño del final aquí, voy a desplazarme todo el camino hacia abajo hasta C dos, encontrar F sharp dos. Ahí está. Ponga la velocidad a 127. Realmente no necesitamos hacerlo, pero es solo, ya sabes, solo asegúrate. Y luego, en teoría, cuando hago clic en jugar aquí, ahora se detiene automáticamente, lo cual es perfecto. Porque ahora no tenemos que preocuparnos por tener que parar y comenzar después de cada pista. Yo sólo voy a poner lo intra aquí porque por alguna razón, todos han desaparecido, pero el tuyo debería estar ahí. Ahora significa que si llego al final de esa pista, se detiene, puedo ir a la siguiente jugada. Y la forma en que lo hice es simplemente golpeando el siguiente marcador, y luego ya estamos bien para ir. Entonces como dije, por eso quiero tener al principio de cada trabajo, el doble stop para volver al principio, porque cuando llegue a ese auto stop, va a seleccionar ese marcador, y necesito asegurarme de que estoy tocando el gig en el punto correcto Hay una manera más fácil de hacer esto, y ahí es donde se establece el software llamado Ale. Voy a entrar en eso dentro de unos capítulos porque requiere comprar otra pieza de software, y es posible que no tengas el presupuesto para hacerlo. Entonces, si no tienes el presupuesto, así es como puedes agregar un auto stop. Pero si lo haces, entonces echa un vistazo al Capítulo ocho, que es plug ins y cosas externas, y empieza a ponerse muy divertido. Pero de todos modos, en el siguiente capítulo, vamos a hacer ahora el SPDSX también un pad de muestra Así que vamos a ejecutar muestras de este proyecto midi controlado por el SPDSX y luego vamos a ver automatizarlas también, porque estamos realmente geniales 8. Capítulo 6a - MIDI sin un dispositivo MIDI: Bien, entonces tal vez no tengas un dispositivo médico como el SPDS x y cosas así Como un aviso, estás diciendo como capaz de aparcar en el futuro. Entonces los próximos capítulos, así es como va a ser esencialmente lo completo. Pero solo voy a subirme aquí y mostrarte que en realidad puedes mapear las diferentes canciones a los números de tu teclado. Así que ni siquiera tienes que tener un dispositivo middy en absoluto. Es súper fácil. Todo lo que quieres hacer es este botón clave de aquí arriba. Haga clic en eso. Las cosas se vuelven naranjas y lo que puedes mapear. Entonces en mi caso, solo quiero tener uno dos y tres para canciones uno dos y tres. Entonces voy a hacer click en manía Maestro, porque así es como se llama. ¿Y yo voy a uno? Porque es la canción número uno. Canción número dos, va a ser la número dos. Y después canción número tres. Hablando de tres. Como eso. Una vez hecho eso, presiona el botón de la tecla. Y ahora, uno va a la canción uno, dos va a la canción dos, Tres va a la canción tres. Y es fantástico. Y lo puedes hacer con todo el teclado con cualquier cosa que esté resaltada en Ableton Así que de todos modos, eso fue solo un pequeño salto muy rápido ahí mientras miras controlar a Middy porque tal vez no tienes un dispositivo demi, y eso está completamente Entonces así es como le asignas el teclado a Ableton. 9. Capítulo 7: Uso de los instrumentos y los bastidores de batería: Hemos llegado a un punto bastante impresionante hasta este punto. Deberíamos tener más o menos pistas listas para salir. Mi controles. Tenemos una parada automática al final de cada pista para un poco de seguridad también, lo cual es bastante agradable. Ahora queremos agregar clapsunds y hacer que el SPDSX sea una especie de lo que se suponía que era cuando lo hicieron Pero en lugar de tener las salidas del SPDSX y encontrar las muestras e importarlas de esa manera, solo voy a hacerlo todo a través Y la razón por la que quiero hacer esto es simplemente simplemente porque entonces en el SPDSX solo puedo enchufar algunos cables medios y ya he terminado en lugar de tener que ir a midcables otro conjunto de cables de audio para el SPDSX que va a un DI y una salida dije Si obtuviste una caja DI montada en rack, entonces podrías simplemente entrar en esos DI y luego la salida del telar de la caja DI. Entonces se le puede dar al ingeniero de sonido. Pero de nuevo, implica que tengas que enchufar más cables. Sólo estoy tratando de ser el más eficiente. Además, podemos automatizarlo, lo que básicamente significa que el sonido en un solo pad puede cambiar dependiendo de dónde estemos en este proyecto de Ableton, y esa es la mejor parte porque empieza a significar que podemos hacer algunas cosas ridículas Entonces, lo primero que queremos hacer es agregar una pista middy. Y entonces sólo voy a llamarlo SPD S así que de aquí, la entrada va a ser la cicatriz a 89 20 USB porque de eso es de lo que viene el MDI Viene de la 89 20. Si va a ingresar USB MDI, entonces verá SDSX o SPDSX P o cualquier dispositivo que esté usando Entonces voy a seleccionar Canal diez porque solo quiero que sea realmente específico de quiero que obtengas los datos de esta cosa en este canal. Simplemente básicamente significa que si conectas algo más, MDD sabiamente a esto, no se mezclará No vas a tener algunas señales raras. Simplemente está muy claro de lo que se está diciendo Lo mismo con el auto stop que hicimos en el último capítulo. Deliberadamente queríamos que fuera el canal diez en el conductor del IAC porque entonces esa es la única entrada que va a tener Lo que entonces queremos hacer es grabar arm esto porque esencialmente lo que eso significa es ver la entrada de MD desde el SPDSX en vivo Si esto no funciona por alguna razón, asegúrate de revisar el brazo de registro porque podría estar ahí. Entonces vamos a pasar a nuestro lado izquierdo donde están todos nuestros efectos, si recuerdas del primer video del layout de Ableton, y queremos conseguir un rack de instrumentos Sólo voy a arrastrar eso y ponerlo sobre esto. Y como puedes ver en la parte inferior aquí, tenemos nuestro estante de instrumentos. Y luego dentro de ese estante de instrumentos, voy a arrastrar un estante de batería, y así es como se ve el estante de batería. Ahora bien, la razón por la que queremos hacer esto es porque ahora nos estamos preparando para la automatización. Y si no te interesa automatizar, puedes preocuparte por este bit Pero si lo están, estén atentos. Entonces en este rack de batería, solo voy a mandar a D que se duplique, y quieres hacer esto tantas veces como tengas diferentes muestras. Entonces en mi caso, solo voy a tener una muestra, que es un aplauso, y luego esta, tengo un sonido de DJ, que solo voy a llamar vinil Lo entenderás cuando lo oigas. Solo estoy usando una muestra para cada uno solo para esta demo, así que no estoy aquí, ya sabes, programando todo esto. Pero para ti, haz esto por cuantas muestras te queden pads o disparadores o lo que sea. Sí, ya sabes, tiene sentido para ti. Entonces en aplauso, lo que quiero hacer es decidir qué pad en el FBDS x voy a golpear Para mí, es la parte inferior derecha porque tengo una pequeña etiqueta en ella que dice aplauso Y cuando le pegué a eso, sé que estoy recibiendo una entrada. También puedo ver eso aquí abajo. Y entonces sé que esa nota es un agudo a donde está. Ahí está. Se resalta aquí. Para ti, resaltará también. Sólo sé cuál es el mío porque he hecho esto por demasiado tiempo, y puede que haya memorizado todas las notas. No quiero hablar de ello. Podemos simplemente seguir adelante. Nuevamente, si no estás seguro, no puedes molestarte en buscarlo. Lo que también me gusta hacer es hacer clic en el botón Middy, clic en algo que no he mapeado a Midi y luego darle a la cosa. Ahí vamos. Y ahora sé que es nota Hop two en el Canal Diez. Simplemente puedo volver a hacer clic en eso y eliminarlo para deshacerme de él porque no quiero grabar accidentalmente, pero ahora sé que es HO dos. Entonces, voy a traer mi muestra de aplausos, 1984 aplaudir. Es hermoso. Es muy tranquilo, pero es hermoso. Lo que quiero hacer aquí, volumen es simplemente hacer clic en eso, que sea cero. Y luego volumen a velocidad. A mí me gusta hacer eso al 100%, porque esencialmente lo que eso significa es que sigue la dinámica. Pero sí significa que se puede acortar, por lo que una broca de seguridad es como 70%. Ahí vamos. Es agradable y ruidoso. En el vinil, tengo un bonito vinilo, como dije, cosa de DJ. Nuevamente, lo que voy a hacer es ir un dos agudos. Ahí está. Yo mi pequeña carpeta de muestras. Voy a encontrar ¿Ves a lo que me refiero? Soy DJ. Nuevamente, lo mismo, volumen velocidad cero, como 70%. De nuevo, eso probablemente va a ser demasiado ruidoso, pero ajusta eso a lo que quieras. Ahora. A medida que le pegué, ambos juegan. Lo que queremos que suceda es que sea automatizado. Un cierto punto en la canción, solo aplaudimos, y luego otro cierto punto en la canción, queremos solo ese vinilo DJ Vamos una cosa. Para ello, en nuestro rack de instrumentos, y es por eso que hemos creado uno, usa la función de cadena. Entonces vas a agarrar esta cosita azul aquí y cambiarla por una. Ahora bien, si tienes como diez de estos, entonces vas a ir a cero uno, dos, tres, cuatro, todo el camino hasta diez. Nuevamente, si tienes 15, 20, por muchos, cámbialo , así que es cero uno, dos, tres, cuatro todo el camino hacia abajo. Entonces ahora, quiero darle al SPDS x. Es sólo aplausos porque está puesto a cero Si quisieras ser realmente elegante al respecto, podrías poner aplausos a uno, el vinilo a dos, y luego tienes una red de seguridad de cero, donde Ableton automáticamente estará en Entonces, si quisieras que esto fuera silenciado, podrías tenerlo para mí. Yo sólo voy a dejar eso en cero, y ese va a ser siempre el de abajo. De todas formas, podemos ocultar eso pulsando el botón de ocultar. Y quieres repetir esto para todas las muestras que quieras, todas las muestras que quieras hacer. Como dije, sólo tengo uno que cada grupo porque eso es todo lo que voy a hacer para esta demo. Pero normalmente esto tendría cinco o seis muestras diferentes o dependiendo de cuántos disparadores y cosas que tenga en la batería, esa es la cantidad de muestras que voy a tener. Entonces en el canal SPDSX, voy a golpear un para automatización, o, de nuevo, las pequeñas flechas de ahí arriba. Y luego voy a en el menú superior, seleccionar rack de instrumentos, y luego en el segundo menú, pulsa Selector de cadena. Y ahora, digamos para esta demo durante la intro. Voy a hacer doble clic en él a las siete por una que a cero. Para la intro, quiero los aplausos. Entonces eso es rack de instrumentos, cero. Digamos para el primer verso. Quiero cambiar eso por lo de DJ. Entonces he puesto uno porque eso lo ha cambiado 0-1. Y nuevamente, ahora quieres ajustar esto para toda tu canción. Entonces, si quieres que todos los versos tengan lo de DJ, pero el coro es tener los aplausos, lo que haces es entonces desplazarte , donde dice Haga clic aquí, haga clic en otro, vuelva a bajar a cero. A mí me gusta hacerlas todas. Emparejar, para que luego cambie la primera barra. A veces quieres entrar y cambiar justo antes, si estás jugando naturalmente por delante del ritmo y todo ese tipo de cosas. Ajusta esto a tu juego. Pero ahora se puede ver cómo funciona esto. Entonces, si soy canción cinco o seis en, y quiero un conjunto completamente diferente de samples, puedo ponerla en el número diez, por ejemplo, si ahí es donde están mis samples. Y yo sólo en consecuencia o automáticamente cambia. Yo voy a golpear ocho para salir de ese comando S para salvarla porque somos inteligentes. Y ahora, si voy a la intro, tenemos aplausos. Voy a golpear play en el SPDS x. Me omito el verso uno. Aquí vamos. Vayamos al coro. Y ahí tienes. Todo eso fue muy ruidoso. Pero podemos pasar de eso. Pero así es como automatizas pads de batería en su forma más simple. A partir de aquí se puede poner muy, muy nerd y realmente emocionante Me encanta hacer este tipo de cosas durante todo un trabajo. Bueno, eso digo yo. Paso por fases. A mí me gusta hacerlo, y luego realmente lo odio porque es muy complicado. Y luego me encanta otra vez. Y es solo una de esas cosas que cuando estás tocando en vivo en el escenario y todo simplemente cambia automáticamente. Es que es genial. Entonces así es como muestrea con el SPDSX y luego lo automatizas también para hacerlo aún más fresco Nos estamos acercando al final de esto ahora, y a partir de aquí, empieza apenas a ponerse experimental. Entonces es solo agregar las cosas que te gustan. Descubrir cosas de lo que otras personas han hecho y añadirlas a las tuyas. El último último capítulo de esta serie es en realidad yo mostrándote algunos proyectos de Ableton que he usado en escenarios de la vida real Entonces hay dos que te voy a mostrar que incluyen dos cosas distintas. Pero para el próximo capítulo, vamos a redondear todo. Te voy a enseñar algunas cositas prácticas y dandy que me gustaría hacer Entonces el primero es en realidad si no tienes un dispositivo middy, puedes usar los botones para cambiar todas tus pistas Y lo segundo es un software externo llamado Al set que significa que se puede cambiar la lista de conjuntos de una plataforma de Ableton sin tener que hacer nada en Ableton Tienes más control. Se puede poner en la Almohadilla. Todas estas cosas muy divertidas. Eso es más que el siguiente capítulo. 10. Capítulo 8: Clics y interruptores de pie personalizados y cambio del setlist: Hemos hecho un pedazo significativo en Ableton. Entonces esta es una especie de la última redondeo de pequeñas cosas que me gusta hacer solo para hacer la plataforma de Ableton, un poco más sofisticada, un poco redondeada, Entonces vamos a hablar de clics personalizados, set de Ale, que es mi cosa favorita en el mundo, e interruptores de pie, que básicamente es más que golpear play, solo puedo darle a esto y toca la pista de acompañamiento. Así que voy a iniciar este AABLest porque eso es lo que va a alimentar nuestro interruptor de pie y significa que podemos cambiar la lista de conjuntos de Ableton sin tener que entrar y cortar y pegar y hacer todo este tipo de Entonces, el set AL está hecho por un tipo encantador llamado Leo, que es increíble, súper amable, y sabe que realmente sabe sus cosas. Pero de todos modos, solo es realmente capaz de establecer dos, lo que facilita mucho las cosas. Pero esto es lo que es. Tú solo por lo descárgalo. Funciona dentro de Ableton. Es fantástico. Como puedes ver aquí, funciona en un teléfono, funciona en un iPad. Significa que puedes reordenar todo. Puedes saltarte adelante, yada yada yada. Si quieres un poco de $15 de descuento, Al set dot app four slash Tambor eléctrico Se puede conseguir por un poco más barato. Leo muy amablemente me preguntó si quería ofrecer un descuento. Lo hago porque todos quieren el descuento. En fin, si estás viendo esto y quieres esto por un poco más barato. Tambor eléctrico, también puedes poner el código tambor eléctrico en tu carrito. Pero de todos modos, vamos a agregarlo a nuestra plataforma de Ableton. Entonces lo primero es lo primero, vamos a abrir Able set. Voy a asfixiar mi licencia. Ahí vamos. Así es como se ve. se sienta en la parte superior de tu mac. Voy a abrirla sólo para ver qué está pasando. Y ahí vamos. Es un poco desordenado. Se puede ver a dónde va esto. Entonces es ver todo como cabeza de título, y eso es solo por cómo lo he nombrado. Entonces déjame arrastrar esto aquí para que podamos verlo con Ableton para que podamos ver los cambios que ocurren en tiempo real Y queremos ajustar esto para que todo tenga sentido. Es muy rápido. Voy a deshacerme de esta cosa lateral, sólo para que quede más clara. Ahí está leyendo el título superior, pero está leyendo el verso uno como también el título de una canción. Entonces para cambiar esto, literalmente solo voy a anunciar una pequeña flecha a todos estos, y como pueden ver, van desapareciendo lentamente en esa canción Y ahora con el poder de la edición, como pueden ver, lo he limpiado todo, así que solo conseguimos un título de tres canciones Entonces, si hago clic en esto, inicia el primero. Si hago clic en esto. Inicia la segunda pista. Y luego esto. La tercera pista. Lo cual es bastante genial. Y luego podemos entrar ahí y ver todas las diferentes secciones. Bien. Y esencialmente podemos controlar la totalidad de Ableton con esto Y lo genial es que literalmente puedes hacer esto desde un teléfono y un iPad, y significa que puedes poner a Ableton a un lado, solo tener un teléfono o un iPad en el escenario o donde sea que estés jugando, y se siente como si estuvieras controlando una pista de acompañamiento normal, pero todo es que les permite Es realmente genial. Si quieres cambiar el orden de las listas de conjuntos, entonces puedes cambiarlas aquí. Entonces, si muevo el corazón de carreras hacia el medio, entonces de repente va al principio. Bien. Va a correr corazones. Y nunca son fáciles. Y puedes hacer esto para toda la lista de conjuntos. Incluso puedes eliminarlos. Entonces, si no quería jugar a los corazones de carreras, por ejemplo, puedo hacerlo y guardarlo. Y simplemente me ahorra básicamente tener que reajustar el archivo original de Ableton por gig, y solo puedo tenerlo de esta manera Entonces ahora lo que hago es tender a construir una lista maestra de Ableton con cualquier trabajo que esté usando, y luego uso Ale set para controlarlo, y simplemente agiliza todo Pero de todos modos, eso es algo que ha cambiado la forma en que uso Ableton y solo estoy arañando la superficie Hace letras. Hace un montón de otras cosas. Realmente, muy genial, y recomiendo encarecidamente que lo revises. Siguiente. Vamos al interruptor de pie, y luego iremos a clics personalizados. Esto básicamente, quiero comenzar cada pista. Y lo bueno es que, si enchufa esto entrada del interruptor de pie del SDSX, el X P, o cualquier cosa que tenga un interruptor de pie, es de control medio, lo cual es genial Para mapear esto, es dolorosamente fácil con A able sets porque esto es de nuevo, por qué me gusta usarlo En Un set capaz en el lado derecho, podemos darle a este pequeño menú de hamburguesas y entrar en ajustes. Obviamente, aquí podemos cambiar muchas cosas. Si me desplazo hacia abajo, edito Mi mapeo, ahora tenemos todas estas cosas muy elegantes. Así que actualmente ya tengo algunas asignaciones aquí, como reproducirlo y eso es con el SPDSX cuando estaba enchufado vía En este momento, está enchufado vía MD, así que no lo ve, así que está gris en este momento, y no funcionan Por ahora, voy a usar el escarlata 89 20 USB. Voy a agregar un nuevo mapeo presionando el botón más, y literalmente todo lo que hago es presionarlo, y luego eso puedo cambiar a lo que quiera. Entonces si voy a jugar, ahora significa que sólo puedo ir Y lo toca. Lo que a veces me gusta hacer es la siguiente canción. Entonces si lo juego hasta el final. Mi auto stop pasa, y luego puedo justo el siguiente. Es tan fácil como eso. Y puse esto al lado de mi pedal de bombo, y es realmente sutil. Realmente está fuera del camino. Y solo significa que en lugar de tener que ir a jugar, solo puedo parar y jugar. Entonces, hablemos de clics personalizados. Porque hasta este punto, acabamos de usar el click de Ableton, y está bien, pero me gusta tener un poco más de control sobre él Entonces, si te diriges al sitio web, multitrack.com de forma gratuita, han creado esta hermosa pista de click y guía, básicamente, este instrumento middy que funciona dentro de Ableton, y Entonces, si haces clic en esto, lo descargará. Ya lo he descargado. Entonces no voy a hacer click sobre él. Pero es completamente gratis. Y esencialmente lo que obtendrás es algo que se ve así. Se abrirá en un nuevo proyecto de Ableton, pero es este tipo de cosa de aspecto maníaco, como se puede ver en un dispositivo de instrumento Ahora, todo lo que he hecho es el pequeño botón de guardar aquí arriba, acabo de guardarlo y guardarlo como mi propio dispositivo de clic, para luego poder arrastrarlo a cada proyecto de Ableton Súper fácil. Entonces, si actualmente estás viendo el proyecto vacío de Ableton, solo dale a esa cosita salvada Aparecerá en tu biblioteca de usuario, luego podrás volver a tu pista de respaldo como yo, crear un canal midi y luego arrastrarlo y soltarlo sobre eso. Entonces si acabo de arrastrar una barra de click pre hecha, suena así. Suena entonces como una pista de clic. Así que voy a hacer un bucle de eso todo el camino hasta el final. Y ahora es el pum bit. Voy a solar esto para que podamos escuchar el click. Vayamos desde el principio, y así es como funciona esto. Entonces, básicamente, todos estos aquí abajo son sonidos diferentes, y podemos cambiarlo con el tipo click aquí mismo. Esta es una. Esto es dos, tres, y así sucesivamente. También puedes poner tu propio click personalizado en la parte inferior aquí. Voy a usar el número diez porque me gusta el bloque de madera. Con eso, entonces podemos cambiar aquí arriba los diferentes volúmenes esencialmente. Entonces los acentos ahora se han ido. Ya está de vuelta. Vamos a añadir una octava nota. 16ª nota, y empieza a ponerse ridículo. A mí me gustaría tener un poco de cosquilleo de la octava nota. Y ahora tenemos un click personalizado que esencialmente podemos copiar y pegar para todo nuestro asunto. Y no sólo eso, entonces tenemos control sobre lo que escuchamos, cómo lo escuchamos. Podemos automatizarlo para cambiar el sonido del click o para agregar una octava nota, y quitarle una octava nota y empieza a ponerse muy, muy divertido. La otra cosa que verás en el proyecto Tableon que acabas de descargar, es el dispositivo QS, y esto es maravilloso Así que de nuevo, acabo de hacer pre y guardé una pequeña cosa middy, súper simple, como puedes ver Pero lo que es, es esto. Uno, dos, tres, cuatro. Perfecto. Entonces ahora si lo uso con la pista. Uno, dos, tres, cuatro. Ahora tenemos una cola. Y lo mejor lo mejor, todo el mundo es que puedes cambiar de idioma. Entonces si cambio ese top, creo que es un quatro tener en español si quieres, cámbialo a dos q a otro idioma y no ofender a nadie escuchando Ah, hazlo. Es hermoso. Son sólo los tres. Pero me gusta automatizar eso de vez en cuando en un set completo. Sólo para darle un poco de sabor. A veces va a ser en portugués. A veces va a ser en francés, ¿sabes? ¿Quién sabe qué podría pasar? Puedes agregar tu propio personalizado. Pero así es como puedes ver los clics personalizados. Es completamente gratis. Como dije, una vez que estés en el dispositivo para ambos, cuando descargues el proyecto, estará vacío, y quieres incluir esto en tu pista de respaldo. Así que solo presiona el pequeño botón de guardar aquí. Aparecerá en tu biblioteca de usuarios. Puedes guardarlo en lo que quieras que sea. Y ahora eso aparecerá en cada proyecto, así que solo puedes crear un canal middy, arrastrarlo y soltarlo, y ahora tienes esta costumbre Lo cual es increíble. Pero ahí tienes. Con todo eso, deberías poder crear tu propia plataforma Ableton personalizada Puedes hacer mucho más con Ableton, lo que buscaré hacer en el siguiente curso, que es cosas como letras, videos, luces, mucho control midi diferente Se empieza a complicar mucho. Pero por ahora, de nuevo, si has usado este curso para abrir Ableton por primera vez, solo acostúmbrate a todo lo que he enseñado aquí, porque incluso con este curso, es mucho En el siguiente capítulo, paso por dos plataformas de Ableton que he usado, para puedas ver qué son dos plataformas Ableton en vivo diferentes Uno de ellos está construido, y uno de ellos se da. Eso está en el siguiente capítulo. Son los de la vida real. Te veré ahí. 11. Extra: desglose de los equipos de la vida real: Entonces esta mezcolanza de maravilla, esta es una plataforma completa de Ableton que construí para un espectáculo Este es un espectáculo de dos horas todo en una plataforma de Ableton. Construí esto antes de todo el conocimiento que te acabo de enseñar en este curso de Ableton Así que aquí están pasando muchas cosas. Hay muchas canciones. Están pasando muchas cosas. Entonces, si me acerco aquí, vamos a desglosarlo. En la parte superior, tengo cuatro puntos de parada y voy a la siguiente. Estos son mis tres conductores del IAC. Esencialmente, cuatro puntajes que es que puedo enchufar un iPad vía USB, y ese auto cambia los gráficos que estoy usando en una aplicación llamada four score. Es increíble. Significa que puedo poner el iPad en cualquier lugar una batería y no tengo que tocarlo. medida que paso por el concierto, automáticamente cambia la página, razón por la cual el conductor del IAC es realmente genial Entonces tengo la parada automática. Entonces al final de una pista, se detiene automáticamente. Pero lo llevé un paso más allá, y luego construí un go to next. Entonces, cuando se detiene, pasa automáticamente a la siguiente pista. Entonces si bajo hasta aquí, ahí vamos. detuvo. Se ha ido a la siguiente pista. Dentro de esto, también está AABLest solo voy a abrir AABLest para que podamos verlo No uso el go to next porque voy a ver que luego está controlado por AABLest Así es como controlo esta plataforma de Ableton, así puedo hacer todo el asunto A partir de ahí. De todos modos, en realidad no puedo tocar ninguna de estas pistas también. De nuevo, por los derechos de autor, realmente molesto, pero podemos fingir. Podemos fingir. A medida que me muevo hacia abajo, entonces tengo mis pistas de click y Q. Ahora bien, estas son pistas de audio en lugar del click personalizado que construí en este curso. Eso es simplemente porque no sabía sobre el clic personalizado antes de construir este. Ahora, lo hago. Podría cambiarlo, pero a veces también es agradable tener ahí el audio. Es una cosa menos que haga Ableton. Pero sí significa que no puedo cambiar ninguno de los clics. Entonces hay una pista de clic. Ahí está esa Q femenina que va uno, dos, tres, cuatro. Ella es fantástica. Debajo de eso, tengo tallos. Así que tengo todos estos, como pueden ver. Debajo ahí. Tengo dos canales SPDSX. Entonces el SPDS x vivo es cuando tengo el SPDS. En el escenario. Y ese muestreo aplaude diferente elemento de percusión que está automatizado a lo largo de todo este Ableton El perezoso SPDS x es cuando estoy en un escenario que no puedo caber tanto el portátil como el SPDSX a mi lado, me llevo el SPDS x, y básicamente significa que he grabado toda la entrada midi del SPDSX en vivo y luego la acabo de copiar y pegar Así que básicamente significa que puedo encender eso, y no tengo que preocuparme por eso. El SPDS x. ¿Eso lo he dicho demasiado? Podría haberlo dicho demasiado. Entonces tengo vivo. Entonces esto es un poco noo, pero ha funcionado hasta ahora, y, ya sabes Entonces hay dos cosas que puedo hacer con esto. La primera es que en realidad puedo enchufar un feed interno en el 18 en 20 y grabar mi mezcla interna, y luego eso es lo que puedo poner, Instagram, redes sociales, o simplemente para mi propio uso porque es divertido de ver. O también puedo usar esto como mi alimentación interior. Entonces, si los ingenieros de sonido me pueden dar una mezcla de monitores, solo puedo enchufar eso directamente aquí. No lo uso con demasiada frecuencia porque entonces estoy lidiando con la latencia, y como que he empujado este mac a sus límites, porque como puedes ver desde la parte inferior de la pantalla, esta es mi Mac de reproducción, no la que he usado para este curso. Y no es tan poderosa. Entonces es un poco arriesgado. A veces lo uso. Pero hasta el momento, hasta ahora tan bueno. Y luego finalmente, tengo gente falsa. Entonces esto es lo que sucede cuando un miembro de la banda está enfermo o no puede lograrlo. Esencialmente, ese es el teclista, cantante, y luego el guitarrista El guitarrista es sólo más de referencia. Pero, por ejemplo, si el tecladista no puede lograrlo, entonces sólo puedo encender esta pista. Es una grabación de su teclado de asentimiento en vivo. Entonces es como que solo están jugando con nosotros, y luego eso puede salir de una salida si ahí hay un tecladista, y podemos continuar con el espectáculo. Entonces es una pequeña redundancia agradable tener emergencia ahí. Y también es agradable practicar. Cuando estoy practicando, puedo simplemente encender a todas esas personas. Y otra vez, es como si estuviera tocando con ellos escenario porque solo son grabaciones en vivo excepto de las voces Porque obviamente tomando una grabación en vivo de voces, muy desordenada Entonces ese es este hardware de plataforma en vivo sabio. Estoy ejecutando esto controlándolo con el SDS x y el interruptor de pie a través de un conjunto capaz Entonces normalmente, si puedo, esconderé el portátil y tendré justo el iPad en el escenario y así es como lo voy a controlar. Eso es entonces entrar en la misma plataforma de hardware que te mostré en este curso con el enfoque derecho 89 20, el similar XLR Loom, y luego el interruptor de encendido con el hub USBC Si quieres ver todo eso, regresa al capítulo, mirando el hardware y las salidas. Para este gig, sólo tengo cuatro salidas. Entonces eso es uno y dos para pistas de respaldo estéreo. Tres es clic, y luego cuatro es para BVs, el SPDS x, cosas separadas que serán agradables para que el frente de casa controle Y ese es este conjunto completo. Ahora, la próxima plataforma de Ableton, como pueden ver, mi CPU está justo por las nubes Esto es de un amigo con el que me sumergí. cubrí en un festival, y fue increíble. Pero esto significó que me enviaron la plataforma de Abelson, y luego aprendí esto junto con la música para tocar Y esto es menos un SPDS x. Esto está usando una especie de teclado numérico Entonces, si solo golpeo a todos los diferentes, puedes verlo como que saltando adelante Ahí vamos. Y esto es entre todas las canciones. Básicamente significa que solo puedes aparecer con una computadora portátil. Y nuevamente, el mismo hardware que estaba usando para las plataformas anteriores del 18920 y todo ese tipo de cosas, y eso es La diferencia con esto es que cómo venden su plataforma Ableton, como puedes ver, en una preciosa diagonal Así que cada pista tiene su propio grupo de tallos, mientras que yo lo acabo de hacer todo en la misma cosa. No hay bien o mal. Esta es sólo otra forma de hacerlo. Eso es todo. Entonces con esto, tienen mucho control en el sentido de que tienen muchas grabaciones de estudio, algunos instrumentos, y básicamente, puedes replicar a toda la banda con esto y luego simplemente sacar lo que necesites por trabajo. Es realmente increíble. Entonces, si me meto en esta canción aquí, este es el elemento interprete , y ahí es donde tienes piano y guitarras. Aquí están las pistas, y eso es lo que va a salir frente a casa. Y entonces aquí tienes los coros también. Y así es como se plantea cada canción. También tienes percusión, y luego base. Y es bastante increíble. No puedo meterme demasiado en ello sin dar demasiado de su show, cosa que no quiero hacer. Pero nuevamente, te da una idea de cómo se agrupa, cómo se establece y cómo se ejecuta. Es realmente genial. Lo último de esto es que tienen ocho salidas donde yo sólo tengo cuatro. Realmente no hace la diferencia. Nuevamente, es solo porque tienen su propio ingeniero de frente de casa que también sabe todo esto. Entonces tienen básicamente tanto control sobre cada canal individual, que en este caso, es ocho más que yo, donde he agrupado cosas y las he sacado de manera diferente. Nuevamente, no hay manera correcta o incorrecta con esto. Ocho salidas significa que el frente de la casa tiene cada pista individual esencialmente. Entonces, ¿todas las pistas de acompañamiento, los diferentes instrumentos, el SPD, todas en las separadas como si estuvieran en vivo ahí contigo? Porque quiero decir, lo son. Están aquí. Mientras que, de nuevo, como dije, lo que he hecho es que lo he agrupado, básicamente significa todos los diferentes conciertos porque no tenemos nuestro propio ingeniero de front of house Simplemente significa que tienen prácticamente todo el control y luego lo nivelo en Pero ahí tienes. Hay dos plataformas reales de Ableton que he usado en vivo solo para darte una idea de cómo se veían los shows completos, porque cuando estaba construyendo plataformas de Ableton por primera vez, hay una pequeña parte de mí que se sintió como, W lo hago bien ¿No lo estaba haciendo bien? ¿ Se supone que debo poner cada canción en una cosa de Ableton? La respuesta es que puedes hacer lo que quieras. Pero a veces eso es un poco aterrador. Entonces, como pueden ver, aquí hay dos plataformas que tiene cada pista en la situación de Full Ableton Y sí, es bastante increíble. Y esto se está ejecutando todo fuera de una barra táctil de 2017 Macbook Pro. Creo que es el siete. Se está poniendo un poco. Se está subiendo un poco. Mientras que ahora el resto de este curso estaba en el M uno Max Mabo P, que es montones y límites rápido y más potente, y es Entonces van. Hay algunas plataformas de pista de respaldo de Ableton