El camino a manga: motivación 101 | Olga Rogalski | Skillshare

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Acerca de este curso

      1:39

    • 2.

      ¿Qué es la motivación?

      2:30

    • 3.

      ¿Cómo funciona la motivación?

      4:37

    • 4.

      Hurdles

      4:07

    • 5.

      11 consejos sobre cómo mantenerse motivado

      26:09

    • 6.

      Proyecto de clase

      2:46

    • 7.

      Conclusión

      2:11

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

108

Estudiantes

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Proyectos

Acerca de esta clase

¿Alguna vez querías crear tu propio manga pero cuando estabas a punto de salir en ese emocionante viaje tu motivación desapareció? ¿O estás en medio de un proyecto y estás tratando de reavivar esa chispa que te había traído hasta ahora? ¡Entonces este curso es para ti!

Mi nombre es Olga Rogalski de Studio Oruga. He publicado manga profesionalmente y he estado enamorado de manga durante muchos años. En este curso quiero enseñarte mis técnicas. Intentaré ayudarte a encontrar esa chispa de motivación, que te ayudará en tu viaje de manga.

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Olga Rogalski

Professional Mangaka and Illustrator

Profesor(a)

It is never too late to start...

That is what I told myself when I first took up drawing seriously at 18 with the big idea of becoming a professional mangaka. Of seeing my books in the bookstores and touching the hearts and minds of readers.

A shy girl from a poor immigrant family in a sleepy provincial village in Bavaria, without any connections or funds. I knew that I would have to learn fast, be bold, be courageous. And I knew that I would make my dream a reality.

And I did.

Not right away but the following 4 years of constant study, self-imposed drawing bootcamps, searching, learning, project d... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. Acerca de este curso: ¿ Alguna vez has querido crear tu propio manga? Pero cuando estabas a punto de partir en ese emocionante viaje, tu moderación repentinamente se desvaneció. O estás en medio de un proyecto y tratando de reavivar esa chispa que nos había traído hasta ahora en primer lugar. Entonces este curso es para ti. Mi nombre es hace chicos clave del autógrafo de estudio. He publicado manga profesionalmente y he estado enamorado de Manga por muchos, muchos años. En este curso, quería enseñarte mis técnicas. Trataré de ayudarte a encontrar esa chispa de motivación que te ayudará en tu viaje manga. Puedo muy bien empatizar con lo que estás pasando. Yo lo he tratado muchas veces. Dibujar manga no es un sprint. Es un maratón. Tanto como uno desearía a menos que estés haciendo una coma joven. Es uno de esos cómics de cuatro paneles. Yo, no podrás dibujar un monger completo en una sola sesión, razón por la cual encontrar y mantener tu motivación es tan crucial, ya sea tu primera vez que creas un manga, o si tienes hecho manga antes, pero actualmente están atrapados con un bloque de arte. Espero que este curso te dé el empuje para que tu proyecto supere la línea de meta. Y puede ser difícil, sobre todo durante tiempos difíciles. En el mejor de los momentos, la vida está llena de distracciones y sorpresas. Entonces dónde encontrar la motivación y cómo mantenerla. 2. ¿Qué es la motivación?: ¿ Qué es la motivación? Motivación, nuestras necesidades, deseos y deseos que te empujan hacia el logro de una meta. Puede ser intrínseco, cómico desde dentro de ti mismo, donde estás haciendo algo porque realmente estás disfrutando de la actividad. O puede ser extrínseco, viniendo del exterior donde estás persiguiendo una recompensa externa. En cuanto a la creación manga, motivación intrínseca puede significar que estás dibujando entre, uh, porque realmente te dibujar y disfrutar contando una historia. Si bien la motivación extrínseca puede ser singular historia publicada, tener fans ganando dinero de ella, dando autógrafos, sesiones y cosas así. A menudo se dice que la motivación intrínseca es mejor que la motivación extrínseca, que sería dibujar un mango por el bien de dibujar un manga. Pero la gente dibujando manga muchas veces el problema de que cuando están haciendo eso activamente, particularmente bajo presión de plazo, golpean para editor o debido al enlace de sombra de armas, descubrieron que la actividad llena mucho menos diversión y se pierde la motivación intrínseca. O quizá te guste la idea de dibujar un manga, pero la realidad de hacerlo realmente está aplastando tu motivación. Y ahora te preguntas qué pasó. Hay muchas razones por las que uno de repente puede enfrentar una falta de motivación cuando se trabaja en un proyecto a largo plazo, y es perfectamente normal. Entonces, ¿por qué algo que elegimos para nosotros mismos se vuelve amargo? ¿ Por qué quemamos para iniciar un proyecto algún día? Pero después de intentarlo, puede convertirse en una tarea. En un mundo ideal, puedes trabajar en un manga de principio a fin y estar súper motivado. Pero la realidad es diferente. Estoy asumiendo que están luchando con la motivación, razón por la cual elegiste esta clase las miles de otras clases aquí. Espero que al final de la clase puedas superar cualquier tema que te moleste para que puedas continuar o empezar a perseguir tus sueños. Entonces, empecemos. 3. ¿Cómo funciona la motivación?: Echemos un vistazo primero a los tres principios que impulsan la mente y el comportamiento. Se les llama incentivos sociales, recompensas inmediatas, y monitoreo del progreso. Echemos un vistazo más de cerca a cada 1. En primer lugar. Incentivos sociales. Vemos lo que están haciendo otras personas y queremos hacer lo mismo y hacerlo mejor. En el contexto del manga, vemos a otras personas creando manga y queremos hacer lo mismo. A lo mejor son del mismo grupo de edad, del mismo país, o incluso del mismo superávit social tú, lo que quiero decir es que no son algunos profesionales inalcanzables con décadas de experiencia. Son personas igual que tú publicando su manga, vendiendo merch, dando entrevistas, yendo a convenciones, viviendo tu sueño. Si pueden hacerlo, puedes hacerlo o hacerlo aún mejor. En ocasiones rodearse de fuentes inspiradoras puede desencadenar los incentivos sociales y motivarlos a perseguir sus metas. Demasiado. Recompensas inmediatas. Pero el solo ver a otras personas hacer cosas impresionantes a menudo no es suficiente para motivarnos a salir adelante. El problema es que valoramos las recompensas que podemos obtener ahora más que las recompensas que podemos obtener en el futuro. Se llama brecha temporal, o el cerebro anhela recompensas inmediatas. Es tan fácil distraerse por algo que este interior, inmediato agarrar. Dada la elección entre un objetivo a largo plazo y una recompensa inmediata, el cerebro elegirá la recompensa inmediata si se deja a sus propios dispositivos. Y tiene sentido de alguna manera, al elegir la recompensa inmediata, estás eligiendo algo que estoy seguro de que un objetivo que está en el futuro, como escribir Amanda es más inseguro. Incluso un corto Mang de 20 páginas puede tardar meses en crearse, particularmente cuando se trata de una primera. Entonces cuando has trabajado y trabajas demasiado durante días y tal vez semanas, es fácil hacer algo que se sienta más divertido en ese preciso momento. Pero puedes engañar a tu cerebro combinando recompensas inmediatas con cosas que te beneficiarán en el futuro, averiguar qué te gusta y usarlo mientras trabajas en tu manga o en los descansos entre sesiones de dibujo. En mi caso, me gusta ver dramas o anime, y tocaré mis favoritos mientras trabajo en un manga o en medio trabajando en páginas de manga. Yo me recomiendo con ello. Esto también combina el acto de trabajar en un manga con recompensas inmediatas para mi cerebro. De esa manera, puedes cerrar la brecha temporal y hacer cosas ahora que te beneficiarán en el futuro. Tres, el monitoreo del progreso, este es uno de los pasos más motivadores en el éxito a largo plazo de hacer realidad tu objetivo. Se trata de rastrear los avances que has realizado en tu proyecto manga y celebrarlo. Para mí, es bastante satisfactorio alcanzar hitos y marcar las cosas de mi lista de tareas pendientes. Pero lo importante es, no te tortures. Si no llegaste a todos los hitos que te has fijado lo suficientemente rápido. Tendemos a esperar demasiado de nuestro yo y nueva manera. Sé feliz de que hayas progresado y olvida el perfeccionismo. Hacer algo es más importante que sea perfecto, perfeccionista pierna el horizonte. Cuanto más se mueve hacia él, más se distancia. Podrás controlar cómo te sientes acerca de tu trabajo. En lugar de ejercer presión sobre ti mismo, puedes optar por apreciarlo. Deja que trabajes, te lleves a donde lo hace. Si te quitas la presión de ti mismo para mejorar constantemente y simplemente disfrutar del proceso de creación, más probable es que mejores a través de la experiencia de divertirte con tu trabajo. Tener una sensación de control de tu propio trabajo es motivador sin importancia. El miedo induce la inacción, mientras que la emoción de la ganancia induce a la acción. 4. Hurdles: Realidad social. Sé que no es algo de lo que la gente suele hablar, pero no le digas a la gente sobre el proyecto en el que estás trabajando. O si lo cuentas, cuéntale unos selectos. La cosa es decirle a alguien tu objetivo hace que sea menos probable que suceda. Cuando le cuentas a alguien tu objetivo y su cumplido te en él. Se engaña a la mente para que sienta que el trabajo ya se ha hecho. Se llama la realidad social porque sentiste esa satisfacción, es menos probable que hagas el trabajo real involucrado. Yo he formado parte de muchos grupos relacionados con el manga en Facebook desde hace años. Y he visto a la gente anunciando a veces que están empezando a trabajar en un proyecto y las muertes en última instancia no pasaron de ahí. ¿ Qué puedes hacer al respecto? Podrías retrasar la gratificación que trae el reconocimiento social contándole más adelante a la gente. Y puedes estar consciente de que tu mente te juega trucos y errores. Hablar por hacer. Esta es también una razón por la que los ladrones están tomando fotos. No dibujaron y lo evitaron como propio. La atención positiva que recibe lleva a la liberación de hormonas felices al cerebro. No importa si es real o falso. alabanza se siente bien. Es decir, hasta que la realidad los alcanza y se exponen en su costal de mentiras, se desmorona al polvo. Recuerda también que al contarle a otros sobre tus objetivos, podría colocarse presión adicional sobre ti mismo, lo que podría conducir a un bloqueo de OD. Al retrasar el anuncio, es más probable que hagamos las cosas. Y si absolutamente tienes que compartir tu objetivo, compartido con un pequeño grupo de personas que te apoyarán. Yo lo entiendo. Dibujar manga puede ser un trabajo bastante solitario, más aún cuando estás trabajando para un editor, entonces estás contractualmente obligado a evitar hablar de tu proyecto y público hasta que se anuncie. El trabajo que haces se mantiene en secreto. Por lo que ayuda tener algo de confianza ese amigo con el que puedes hablar sobre trabajar. Cuando trabajaba para editores, tendría unos amigos que también estaban dibujando manga como trabajo. A menudo nos ayudaríamos mutuamente a través de plazos, compras, ventosas, mientras trabajamos en nuestro propio proyecto, y compartiendo consejos y proporcionarnos unos a otros de quedarse dormidos. Procrastinación productiva. Hay algo que se llama dilación productiva. Por ejemplo, podrías pasar años haciendo mundialmente para tu manga o creando diseños y nunca llegar a ninguna parte o coleccionar para siempre materiales que nunca usarás. En cambio, concenténgase en ciertas escenas y capítulos. ¿ Al igual que qué personajes aparecerán en ese capítulo o visto? ¿ Qué van a llevar? ¿ En qué época del año o es? ¿ Habrá otros personajes? Multitudes? ¿ Qué tipos de fondos serán necesarios? Un pueblo, una plaza, un campo, una casa, o habitación. Ambos. Una factura, vehículos, ¿ habrá flores? ¿ Habrá evaluación? Estamos. Concentrate en lo que necesitas en ese preciso momento de tu proyecto. Planear es genial, pero no olvides pasar de pensar a hacer lo antes posible. Ayuda a saltar a iniciar el proceso dibujando escenas que ya se han concretado. 5. 11 consejos sobre cómo mantenerse motivado: Perfeccionismo abandonado, terminado, no perfecto. Recuerda, cuando inicias un dibujo y te harías feliz cuando algo salió bien, estabas orgulloso de ello. Se verían los buenos puntos en el arte nuevo. Pero cuanto mejor te pongas, más te concentrarías en los errores e ignorabas los buenos puntos. Si no es perfecto, no vale la pena, ¿ verdad? Olvídalo. Perfeccionista, una ilusión. Si buscas la perfección, nunca estarás satisfecho. Perseguir la perfección te ralentizará innecesariamente y te impedirá alcanzar tus objetivos y te dará un bloque de arte. ¿ Saben que Leonardo da Vinci había completado nuestra relativamente pequeña cantidad de pinturas en su vida considerablemente larga. Vivió 67 años, pero sólo sobrevivieron 25 pintura CEF. Era perfeccionista. Y por eso, tenía un terrible historial de negocios. Cuando fue comisionado para pintar. mayoría de las ocasiones, no entregaba el cuadro. Mona Lisa, su pintura más famosa también fue una comisión. En cambio el terminarlo y pasarlo al cliente, mantendría los cuadros en, seguiría trabajando en ellos hasta el final de su vida. O eso o sus comisiones serían abandonadas por una razón u otra. Llegó tan lejos que se exasperó padre, quien era abogado, involucró e intentó armar un contrato manera que su hijo terminara su comisión, pero no lo logró. Por otro lado, sus cuadernos privados donde guardaba sus estudios y dibujos y compost 30 mil páginas. Y al final de su vida, estaba tan harto de la pintura que no aguantaba la vista de un pincel. Pero afortunadamente para él, su patrón en aquel entonces, Francisco el primero, que era el rey de Francia, tenía tanto cariño que le dejaría perseguir cualquier interés que quisiera de los cuales había muchos y lo apoyaron financieramente. Entonces, ¿qué tiene que ver con Manga? Mucho, en realidad, no hay realmente un lugar para la perfección a la hora de crear un manga. Necesitas dibujos lo suficientemente buenos que puedan traer la historia través en lugar de tratar de crear una obra maestra fuera de cada página, conformarte con la calidad que puedes aguantar para un 160 o 200 páginas o para mango volumen, o 20 o 50 páginas de un cuento corto. Entonces en lugar de crear 25 pinturas perfectas, crea 30 mil páginas manga que están bien. Si intentas la perfección en una página, tendrás que hacerlo para todas las páginas o habrá una caída en la calidad. Los lectores aceptarán un estilo suficientemente bueno que sea consistente pero será pospuesto por una caída de calidad. Así que date un respiro y apunta lo suficiente. Es la de perfecto. Lo más probable es que, la razón por la que obtienes un bloque de arte es porque tienes miedo de no cumplir con los estándares de perfección que te imponías a ti mismo. Evita sentirte abrumado al empezar. Pequeño. Los cambios son cuando empezó a pensar en hacer un manga. Te has inspirado en uno de esos manga japonesa de larga duración con decenas de volúmenes. Y para apuntar a hacer lo mismo, consigo el recurso. Cuando tienes mucho espacio para contarte una historia, tienes mucho espacio para el desarrollo de personajes. Pero intentar hacer un proyecto de este tipo en principio probablemente dará como resultado que se deje caer. Se tarda bastante tiempo en dibujar incluso un proyecto corto. Toma tiempo adquirir experiencia y desarrollar una velocidad de dibujo que te permita producir un proyecto más rápidamente. Y cuando aún estás en el proceso de desarrollar tu estilo, tus habilidades de escritura y dibujo, y tu flujo de trabajo. Hacer un proyecto largo no es una buena idea. Te abrumarás fácilmente, te enredarás en líneas de trama, y es probable que quieras volver a dibujar las páginas que ya hiciste. Porque hemos crecido y desarrollado tanto por página 100, seamos sinceros, el Manga que publicó proyectos largos no hizo eso como su primer proyecto. Antes de eso, hicieron proyectos cortos en forma de Georgia y barbilla de un solo disparo. Es probable que los proyectos que te inspiran estuvieran ahí quinto o décimo proyecto o incluso más tarde. Por lo que también puedes hacerlo así. Empieza pequeño, los proyectos de unas 20 páginas luego pasar hasta 40 a 50 páginas. Y de ahí 260 o 200 páginas son proyecto corto de 20 páginas, bastante factible incluso como tu primer proyecto y quieres sentirte abrumado como lo harías con un proyecto largo. Aprenderás mucho de ese proyecto en el hecho de que lo has completado. Motivarte cuando estarás trabajando en proyectos más largos. Porque la sensación de haber completado el manga es absolutamente estimulante. Rompe grandes tareas en hitos pequeños y factibles y síguelos paso a paso. Creando entre ensamblar. No decir eso, que este fácil, pero en el fondo, es un proceso bastante sencillo. Escribes una historia, dibujas el personaje y el fondo, las señales, haces, la solidez de las páginas. Dibujas las páginas y lápiz que inyección de tinta. Después se filman toneladas y luego en letras. Después de eso, o bien subiste a internet, lo envías a la editorial, o lo envías a la imprenta para autopublicación, es una serie de hitos que se pueden seguir paso a paso. Cuando te sientas abrumado por esa tarea, desvíalo. Conozco la sensación de estar abrumado al crear un manga. La idea para el manga podría sonar bien y tú cabeza, pero cómo sacarla de la cabeza y en papel, ya sabes dónde estás y casi consigues imaginar el producto terminado. Pero justo qué pasos tomar para llegar entre un proyecto se pueden dividir en los siguientes pasos como preparación. Ahí está la información del proyecto. Por ejemplo, ¿cuál es el género de tu manga? ¿ Cuánto tiempo va a ser? ¿ A qué público está apuntando? ¿ Dónde quieres publicarlo y en qué forma? Al igual que impreso o en línea o ambos. ¿ Qué medio usarás? ¿ Al igual que tradicional o digital o ambos? O qué especificidades de producción en cuanto al tamaño de página, resolución, formato de entrega estarán ahí, o qué editores para tu enfoque y cambio de investigación tienes que hacer y en qué idiomas te quieren publicar, cosas así. Y después de que termines con eso, ahí está la planeación. Después de haber descubierto la información del proyecto y antes de empezar a escribir, es importante averiguar la línea de tiempo de tu historia y el mapa social de tus personajes. Después viene la escritura. Desarrollas, las biografías de personajes, escribes el resumen de la historia, luego el contorno de la historia, y luego el guión. ¿ Cuál es la diferencia entre el verano con el contorno y el guión? Bueno, el resumen de la historia básicamente nos dice de qué se trata la historia. No debe ser más larga de una página. El contorno es una descripción más detallada de las escenas en tu historia, pero sin el diálogo. Y el guión es una descripción detallada página por página fue panel para la descripción del panel y que también incluye el diálogo. El guión es una descripción detallada página por página y panel por panel de lo que sucede en tu manga, incluido el diálogo. Y después de que termines con eso, entonces hay un diseño como aquí, es donde das los visuales para tu historia. Es donde se crean las hojas de personajes, que son sus personajes representados desde el frente, el costado, la bolsa. Al crear hojas de expresión para estos personajes, así como las hojas de moda de la ropa que van a llevar. Y si hay ciertos evaluadores como armaduras o armas, también tiene, al crear esas, también puedes incluir gráficos de color para futuras ilustraciones para cada personaje. También es aquí donde diseñas ubicaciones y recolectas referencias para las cosas que vas a necesitar. Si quieres tener una mejor preparación. También puedes hacer storyboards para tu manga y crear dibujos de escenas importantes que se utilizarán más adelante. Incluso puedes crear modelos 3D de tu personaje y fondos mediante el uso de programas como Blender, viroid, o SketchUp, incluso puedes empezar a diseñar merge. Y esa es la preparación. Sé que es mucho. Después viene el monger. Es, la parte donde realmente comienzas con tu manga. Sé que muchas veces solo quieres saltar a esto y empezar directamente a retirar páginas de manga. Pero realmente recomendaría hacer primero la preparación. De esa manera, no tienes que abandonar tu proyecto a mitad de camino porque te perdiste. La creación de páginas manga se puede desglosar en los siguientes pasos. Apagina algunos clavos con paneles y burbujas de voz que se ajusten a la descripción y diálogo o en tu guión. Después vienen los dibujos a lápiz limpios de tus páginas. Y luego los efectos y el sonido hacia. Y luego vienen el entintado de tus páginas, borrando y limpiando los errores de tinta, luego tonos de pantalla, si procede, coloreando si procede, y letras. Y después de que hayas terminado con eso, lo que llevará mucho tiempo, puedes hacer el paquete de negocios. Porque incluso después de que tus páginas estén hechas. Eso no significa que tendrás todo lo que necesitas para tu proyecto. Cuando quieras publicar tu proyecto, hay algunas otras cosas que necesitarás. Por ejemplo, el logotipo de su título, la portada de su proyecto, las ilustraciones de sus personajes, recortes de sus personajes que pueden ser utilizados para materiales de fusión y promoción que los propios materiales promocionales. Al igual que pancartas, volantes, publicaciones en redes sociales. También es bueno tener un concepto de mercancía. ¿ Qué tipo de mercancía quieres producir? ¿ Dónde puedes producirlo y cómo puedes comercializarlo a tus lectores? Y cuando termines con eso, entonces viene la publicación. Sus diferentes pasos que podrían ser necesarios para eso dependiendo de qué ruta tomarás aquí por mencionar algunos. Por ejemplo, investigando a los editores y sitios web donde puedes subir. Si vas por la ruta editorial, tenemos que crear un pitch deck para los editores lo que tienes que ponerte en contacto con ellos y dar seguimiento con ellos. Si vas por la forma de publicación en línea, tienes que subir tu trabajo a los sitios web que elijas. O si quieres autopublicarte, tienes que investigar y usar sitios de crowdfunding. También tienes que crear un deck de pitch para el crowdfunding y configurar la campaña de crowdfunding. Estos son todos los hitos que tienes que hacer cuando quieres publicar un manga. Pero hay otros trucos que puedes usar. Por ejemplo, utilizando técnicas de gestión de proyectos, pero planeando con anticipación y rastreando su progreso. Para más información, puedes consultar mi clase sobre gestión de proyectos, pero adaptaré archivos que resumen todos los hitos. Lo encontrarás en los archivos adjuntos. Encuentra tus propias fuentes motivacionales como MAP motivación, mensaje para ti mismo. Soborno. El soborno funciona realmente bien con tareas donde hay un simple conjunto de reglas y un objetivo claro donde la tarea es más mecánica. Por lo que este tipo de motivación se puede aplicar en ciertas etapas del proyecto. Pero hay que funcionar en lugar de pensar recompensas estrechas o enfocadas, pero también ayudan a concentrar la demanda en una meta. Es un tipo de motivación extrínseca, pero tener una recompensa ayuda a realizar una función repetida durante muchas horas a la vez. Por ejemplo, durante este tipo de etapas de proyectos, descifraría lo que quería. Un libro son cierto gadget o cierra. No me permitirá comprarlo hasta que se hayan completado las tareas. También puedes crear mapas motivacionales. Sueña grandes sueños. ¿ Quieres lograr? Escríbelo en una gran hoja de papel y colóquelo donde pueda verlo. Y si sientes que tu motivación se escapa, mira ese cartel. También puede crear una especie de talismán o un mensaje para ti mismo. Por ejemplo, cuando Dan Brown, el cráter de Da Vinci Code, estaba trabajando en uno de sus libros. Creó una falsa chaqueta de anochecer del libro y la puso en otro libro. Lo mantendría cerca de él mientras trabajaba, tratando de quitarle la presión a la mente. Pensando que el libro estaba hecho en realidad. Sólo tenía que escribirlo. También creó una copia de la lista de bestseller de The New York Times y puso su libro en primer lugar. Sé que es una tontería, pero para él funcionó. A lo mejor te va a funcionar también. Encuentra tu propia rutina solo tú sabes cómo puedes trabajar mejor. En ocasiones hay que probar las cosas para averiguar cómo puede funcionar mejor. Por ejemplo, a algunas personas les gusta producir manga página por página, demás funcionan mejor cuando utilizan un tipo de línea de ensamblaje de rutina. En mi caso, mejor uso la rutina de la línea de montaje. Por ejemplo, no voy a hacer ningún entintado hasta haber dibujado todas las páginas de un capítulo y lápiz. Esto tiene también la ventaja de que caso de querer hacer un cambio de último minuto, quiero tener que rehacer las páginas completas, pero sobre todo con entintado a las 10, dos tareas separadas para poder trabajar más rápido. Por ejemplo, pintaré sólo caras para un capítulo entero que sólo pelo, que sólo los cuerpos, que los fondos. Y luego los efectos. De esa manera puedo concentrarme mejor en la tarea. Y también tienden a trabajar más rápido en comparación con pasar por todos los pasos para una página, repetidamente. Dormir, hacer ejercicio, escuchar tu cuerpo. No puedo recalcar esto lo suficiente. Qué importante esto casi todo el mundo que entonces ahora que lleva haciendo manga hace mucho tiempo ha desarrollado algún tipo de tema de salud por eso. Los calambres musculares y las pinturas crónicas de espalda son comunes. Yo estaba en mis veinte años cuando de repente adelanta temas, enderezando mi bolsa del gasto horas dibujando. Lo que me ayudó fue comenzar a entrenar mis músculos y no trabajar sin clip durante 30 a 50 horas o más. Si quieres poder dibujar manga cuatro años, entonces tienes que cuidar tu cuerpo. Permitido disfrutar, batir avión a la investigación. Cuando estás trabajando en un proyecto. No te prohíbas divertirte. En ocasiones hacer actividades divertidas puede ser la clave para resolver agujeros de trama y obtener inspiración y motivación. Se puede convertir el juego en investigación, ya sea manga o anemia o películas o juegos. Se ocupa de personajes, trama de la historia, diseños, perchas de acantilados y otras cosas que pueden inspirarte y motivarte. Así que permítete de vez en cuando divertirte haciendo otras cosas y usarlas como tu investigación para tu propio proyecto. También puede ser otros sumideros luego medios. Por ejemplo, si tu proyecto trata algo que tiene que ver con tu pueblo, sal afuera y haz fotos, investiga la historia del pueblo. Busca anécdotas divertidas sobre el pueblo. Habla con guías turísticos, obtén información de la oficina de turismo. A lo mejor hacer una visita guiada. O si te interesa una historia sobre esquí o buceo u otras actividades, podrías intentar hacer estas cosas tú mismo si es posible, claro. O puedes ver documentales o leer biografías de personas que son profesionales en ese campo. Hay muchas cosas que puedes hacer que no tienen que ver directamente con la creación del manga, pero aún así te pueden beneficiar en hacer tu manga. Estas son algunas técnicas que utilizo, como usar un cronómetro, usar listas de comprobación, contar atrás. A menudo uso estas técnicas cuando me enfrento a la fecha límite, pero también funcionan para mí durante los tiempos normales. Aquí, algunos de ellos cronómetro o temporizador cuando no tienes mucho tiempo, pero aun así tienes mucho trabajo por hacer. Es bueno averiguar cuánto tiempo realmente tienes para eso. Divides la cantidad de horas que tienes hasta el plazo por la cantidad de páginas que aún tienes que hacer. A lo mejor restar unos pocos son para que tengamos un poco de nuestro buffer de tiempo al final. Después usas un cronómetro mientras trabajas en esa página. Si eres más rápido que el cronómetro, puedes descansar la cantidad de tiempo restante o hacer algo divertido. Si eres más lento que el cronómetro en el Times se agota, se corta en el tiempo de la siguiente página cuando no hay límite de tiempo, puedes ocio realmente trabajar en tu proyecto. Pero ante una fecha límite, se puede trabajar más rápido. Esta técnica de cronómetro te obliga a concentrarte en los aspectos más importantes y a no perder tiempo en cosas menos importantes. Y no es que los lectores puedan decir la diferencia al ver los resultados terminados. No obstante, esta no es una técnica que usarán a largo plazo ya que sería demasiado estresante. Úsalo en ráfagas cortas cuando sea absolutamente necesario. Lista de comprobación. A menudo uso listas de comprobación cuando trabajo en proyectos. De esa manera, no tengo que recordar todos los pasos que necesito completar, pero solo puedo consultar la lista de chequeo. También es muy satisfactorio. El chequeo de las tareas de la lista después de completarlas. Incluso hacen listas de chequeo para tareas diarias porque escribir algo y tenerlo en la lista hace más probable que realmente haga lo que está en la lista. Contando hacia atrás. Esta es una técnica similar a un cronómetro en la lista de cheques, básicamente en ella y hacer un recuento del fregadero que tienen que hacer. Digamos que el capítulo manga en el que estoy trabajando tiene un 112 paneles. Entonces tomo un trozo de papel y escribo un 112 en él. Con cada panel que dibujo un conteo hacia atrás. Si el número de todos los capítulos demasiado intimidante como puede ser. También puedo usar el número de páginas que he decidido trabajar ese día. Normalmente trabajo con páginas dobles. Digamos que son dos páginas dobles, así que son cuatro páginas. Se cuenta con 24 paneles. Entonces tomo un trozo de papel y le pongo 24. También puedo agregar un poco de presión de tiempo usando un temporizador y dándome ciertos minutos para dibujarlo. Por lo que en general, tardaría 12 horas en dibujar todos los paneles bajo estas circunstancias causa no contar los frenos. No obstante, no tienes que pasar por encima de carga de un trabajo tú mismo. Vea lo que más le queda a su horario y estilo de vida. A lo mejor desarrollarás tus propias técnicas que funcionarán para ti. Perdónate. No tiene sentido entregarse a sí mismo un momento difícil. No es que te haga más productivo ni tenga mejores resultados. Puedes conducirte al suelo para tu ayer o puedes levantarte para cumplir con tu mañana si lo prefieres. Síndrome impostor. Creo que es importante abordar este tema ya tantas personas sufren de esto y creativos en particular, el síndrome impostor significa adoptar tus propias habilidades y logros incluso cuando no hay recientes también. Creo que los artistas tiene que ver con eso. Maldición perfeccionismo. Si, por muy buenas que sean las imágenes en tu cabeza, no puedes conseguir que se vea exactamente así en papel, razón por la cual rara vez estamos satisfechos con lo que creamos. Y se drena en la motivación, incluso siendo consciente de ella y luchando activamente contra ella. Todavía te da escalofriantes. Creo que crear entre puede aumentar aún más la sensación de síndrome impostor porque tantas disciplinas están involucradas. Y hay tantas áreas donde no puedes ser perfecto y te das salud o ella, incluso cuando realmente no necesitas. También hay algo que experimentan muchos artistas del manga, que puede describirse como drenaje mental o fatiga mental. Lo que significa que cuanto más tiempo hayas pasado con nuestro proyecto, menos podrás juzgar lo bueno que es en realidad. Cuanto más cansado estés, más privación del sueño estás, menos bueno de un juez eres a tus propias creaciones. Es más fácil con ilustraciones. Pero cuando estás creando entre no sólo tienes que pensar en cómo lo lee el lector, cómo configuras la atmósfera, cómo retratas los sentimientos, qué composición eliges, qué tu personaje diga, qué indicaciones no verbales y de ahí le das al lector. Hay tantas cosas. Conozco a muchos artistas que están tratando de crear un manga pero terminaron no progresando porque lo están constantemente revirtiendo. Pero la página ciertamente no les gusta el principio, por lo que desechan todo y lo redibujan solo para volver a tener la misma experiencia. De esta manera, este círculo vicioso continúa y nada se termina. Retroceder a hace un tiempo después de terminar de hacer el paneling para cuento corto de 42 páginas, estaba tan exhausto mentalmente que cuestionaron todo el asunto. ¿ Tiene sentido la historia que los personajes se comporten consistentemente? ¿ Eso es incluso interesante? Al igual que ¿qué estoy haciendo? Cosas como lo que entonces me di cuenta de lo que estaba pasando. Es el síndrome del impostor. Entonces miré afuera. Ya eran las 20 AM de la mañana y vi las estrellas. Pasé media hora tirada en el banco cerca de mi casa, mirando las estrellas y descomprimiendo. También vi algunas estrellas fugaces. Después de eso me fui directo a la cama. Yo sí tuve unos sueños extraños, pero cada vez que copa me desperté refrescado y con una perspectiva diferente. Creo que por el síndrome impostor y la fuga mental que son los artistas del manga pueden experimentar durante un proyecto, es bueno tener toda tu planeación hecha antes empezar a trabajar en tu páginas manga. Haz la planeación mientras sigues fresco para que pueda yacer ahí, solo concéntrate en la ejecución puramente mecánica. Ciertamente me ayudó. Cuando estás agotado, solo tienes que confiar en tu juicio desde el momento en que aún estás lo suficientemente cuerdo como para planear adelante. Te doy yo cansado, nuestro proyecto que puede seguir y ser amable contigo mismo. Toma descansos, camilla regularmente, duerme, encuentra tu propia forma de descomprimir y confía en que sabías lo que estabas haciendo cuando iniciaste toda la aventura. Y recuerda que la perfección es como el horizonte. No importa cuánto camines hacia él, nunca lo alcanzarás. Y lo suficientemente bueno es suficiente. 6. Proyecto de clase: Para el proyecto de clase, quiero que pienses en lo te motiva. Escríbelo. Incluso puedes crear un mapa mental que puedes adjuntar encima de tu espacio de dibujo para que puedas mirarlo. Cuando necesitas un impulso de maduración. Incluso puedes hacer un collage. Recuerdo trabajar en un proyecto particularmente estresante pero lucrativo. Entonces para motivarme e hice un collage de las cosas que querían conseguir con el dinero que ganaría del proyecto. Y pusieron este collage encima de mi escritorio. Ciertamente sí me ayudó a mantenerme en el camino y durante el tiempo más difícil del proyecto. Pero también quieren que veas tu situación y tus necesidades. ¿ Estás durmiendo lo suficiente? Yo leo, comiendo bien, ¿cómo te sientes? No tiene mucho sentido tratar de encontrar motivación cuando estás corriendo humos y estás cerca de quemarte. Si puedes tomarte un tiempo libre a menos que tengas un subcontrato, el manga puede esperar. Preocúpate primero por tu bienestar. Incluso con un contrato, generalmente es posible negociar extensiones de plazo cuando las necesitas, las cosas pasan y los buenos clientes y editores tienden a tomar en cuenta los eventos inesperados cuando calculen los plazos. Por lo que a menudo hay un búfer Tom disponible. Por lo que antes de colapsar por exceso de trabajo, pide una extensión. También quiero que pienses en actividades amables que puedes recompensarte cuando termines un cierto hito. Es mejor que tu cuerpo y psique trabajen en ráfagas cortas y consiguiendo algún movimiento en el medio que estar pegado a tu escritorio durante días o semanas o meses o años. No olvides conseguir algo de movimiento, estiramiento, descanso. El modo de poder crear manga a largo plazo es aprender a cuidarte. Seguro, habrá momentos en los que tendrás que atravesar los soldados para poder terminar un proyecto, pero sí toma al menos pequeños descansos. Recientemente cuando de repente me siento cansado, pondré un temporizador por 10 minutos y tomaré una siesta corta y tengo que decir, es bastante refrescante. Es corto pero efectivo y después o producir resultados mucho mejores que cuando intentaba trabajar a través del agotamiento. 7. Conclusión: Hay una cita bastante larga que siempre me pone en paz en este me pirata y con la que quería empezar. Muchas personas se sienten pequeñas porque el universo es grande. Pero me siento grande porque mis átomos venían. Entonces estrellas, hay un nivel de conectividad que es realmente lo que quieres en la vida. Quieres sentirte conectado, quieres sentirte relevante. Quieres sentir como si fueras partícipe de las actividades y eventos a tu alrededor. Eso es precisamente lo que somos sólo por estar vivos. Y no sé tú, pero esto siempre resuena conmigo. Según los científicos, tus probabilidades de nacer en el momento en naciste de los padres que tu quemadura también con la estructura de ADN que tienes, es una de cada 400 billones. ¿ Qué tan increíble es eso? Además de eso, tienes las habilidades para crear manga, para contar una historia que solo tú puedes contar, que puede tocar la vida de otras personas, podría incluso cambiar la vida de otras personas. Si tienes esa pasión ardiendo y recuerdas ese sentimiento, conjura cuando lo necesites. Cuando las dudas se arrastran sobre ti, se joden las dudas de sí mismas. Ya has ganado la lotería de la existencia. Entonces, ¿cuáles son los pocos retos en el camino para lograr el objetivo que realmente quieres lograr. Entonces, ¿qué te detiene de hacerlo? Miedo al fracaso. Buscar el éxito en lugar de tratar de evitar el fracaso. Éxitos a menudo construidos sobre una montaña de fracasos. Pero en lugar de fracasar, llámenlo experiencia. Llámenlo progreso. Con cada bocado de habilidad que coges esa cada palabra con la que montas, cada línea de dibujo que haces, te estás acercando a alcanzar tu objetivo. Puedes hacerlo. Tendrás éxito. Alcanza tus sueños.