Efectos de pintura de óleo en Procrear: pintura de una escena de cabina de invierno + cepillo gratis

1. Introducción: Bienvenido a la pintura, una cabaña de invierno en procrea. Vamos a hacer un poco de pintura al óleo y procrear, vamos a crear un hermoso aspecto invernal. Una cabaña por la noche. Tan hermosas luces, árboles alrededor, ambiente agradable, solo pintura hermosa , invierno realmente apropiado. Bueno, dada esa sensación cálida de la cabina, está demostrando que hace frío afuera para poder abrir en procrear, necesitamos algunos pinceles. En esta clase viene con un gran juego de pinceles de pintura al óleo. Quiero mostrarte cómo usar estos pinceles a través de la creación de esta pintura juntos. Ahora, la pintura al óleo en procrear es realmente muy divertida y puedes crear algo hermoso para aquí. Te voy a mostrar paso a paso cómo usar estos pinceles de aceite para crear juntos una hermosa escena. Sólo voy a mostrarte cómo prestar atención a ciertos detalles. Cómo crear un efecto de luz. Agrega algo de sombra a tus pinturas. Y cómo todo en la pintura trabaja conjunto para crear algo hermoso y cohesivo. Una vez que hayamos pasado por la clase, y estoy bastante seguro de que sabes cómo usar estos pinceles. Puedes usarlos en tus propias obras de arte para toda la idea, ¿no? Quiero mostrarte cómo crear una hermosa escena. Y con todas estas técnicas y todo el suministro de materiales, puedes crear algo realmente bonito. Los cepillos bajo lo único que se suministra con esta clase. También suministre el boceto que no tenga que recorrer. Podemos ir a pintar enseguida. Y una muestra de color. Realmente sentado esta cabaña de invierno. Entonces todo lo que necesitas está bien con esta clase. Los pasos a seguir y todos los materiales. Todo lo que necesitas traer es tu iPad, procrear tu lápiz Apple, y luego ya estamos listos para comenzar. 2. El cielo, la luna y las montañas: Bienvenidos a la primera lección de esta clase. Primero voy a llevarte un poco a través de los materiales y Canvas que he creado cual vas a usar el boceto. Y una vez que lo hayamos hecho, vamos a empezar a pintar de inmediato. Bien, bueno, comencemos esta clase. Ya he puesto en marcha Procreate. Y aquí está el boceto que vamos a usar. Vamos a trabajar en ésta. Vamos a crear una bonita cabaña de invierno, una bonita escena invernal. Para eso, encontrarás este archivo procrear llamado cabaña de invierno. Lo siguiente, vas a necesitar algunos pinceles y un aceite ABB dorado, el que se proporciona con esta clase también. Lo tercero que vas a necesitar es esta cabaña de invierno. Yo sólo voy a mostrártelo así. La muestra de color de cabina de invierno. Ahora ves que el mío está en la cima. Eso es porque creé esto para la clase. Pero si lo descargas e instalas, tuyo estará todo el camino en la parte inferior, tienes que desplazarte hacia abajo hasta que veas la cabaña de invierno. Bien, y lo que vamos a hacer es vamos a usar las tarjetas para que pueda decirte los colores he renombrado a todos los colores. Gris luna, luna, claraboya blanca. Y sabemos exactamente para qué vamos a utilizar todos estos colores. Y si vamos a ver el expediente, lo que ve aquí. Entonces el boceto, primera capa, que en realidad es el boceto, lo vamos a necesitar y la altura que de vez en cuando. Y cuando terminemos, lo vamos a esconder. Vamos a empezar por aquí. Obviamente lo que vamos a hacer ahí. Y luego se ve una capa con un OH, grupo con papeles. Y hay tres tipos de papeles en ellos. Te los voy a mostrar. Ahí está este papel de tono amarillento. Hay un poco de papel de tono gris y otro tono amarillento, pero no tan brillante como ese. Y más adelante le vamos a agregar un papel encima para que se vea más como una pintura. Entonces estos son los papeles que te he proporcionado y puedes elegir cuál te gusta. Pero por ahora, vamos a esconderlo todo. Y lo único que vamos a necesitar es la capa uno donde se instalan los bocetos en el Start Here, por supuesto, las cosas. Y eso es todo lo que necesitas para esta lección, para esta clase. Así que descarga el archivo con el bosquejarlo, descarga los pinceles y descarga la muestra de color D, y luego ya estás listo para comenzar. Bien, empecemos a pintar. Vamos a trabajar en capas con esto. Vamos a agregar capa sobre capa sobre capa. Vamos a hacer pintura al óleo y una pintura vieja. Sólo vamos a fingir. Se trata una pintura al óleo de una sesión, Alla prima, que se llama pintura antigua. Pero para nosotros porque podemos agregar capas en la parte superior, es como si ya se hubiera secado la capa anterior, si hacemos todo sobre una capa, habrá un reto muy bonito. Podríamos hacer eso, pero podría ser muy complicado. Entonces cada color se mezclaría. Entonces, lo que queremos hacer, queremos trabajar un poco en capas y darle a cada parte su capa. Ahora normalmente lo que harías con una pintura al óleo, voy a poner un color detrás de él. En realidad vamos a hacer eso, pero ese será el color de la nieve para que sea fácil. Verás, el techo va a conseguir nieve. Aquí, algo de nieve. También vamos a agregar algo de nieve a mano, claro, pero hay algunas partes obvias con nieve como aquí también. Hay algo de nieve en el banco, algo de nieve ahí, algo en la barda también, y en el techo. Entonces, lo que vamos a hacer, vamos a agregar la nieve como capa posterior para eso. Vamos a agregar una nueva capa para comenzar aquí. Vamos a movernos encima de ésta. Estoy recordando esta capa viendo renombrada a r. Digamos fondos. Ahora llamemos a la nieve, color de la nieve, nieve, fondos de nieve. Llamémoslo como ese fondo de nieve. Eso es lo mejor. Y lo que vamos a hacer ahora vamos a ir a esta captura. Entonces la cosa, vamos a encontrar, la nieve, la nieve ligera y la luz de la nieve está ahí mismo. Voy a darle un toque , cambia el color. Lo siguiente que voy a hacer es que voy a arrastrar este y lo voy a tirar por toda mi capa. Ahora. Todo es nieve. Oh, eso es. Terminamos con esta clase. Hemos pintado nuestro Kevin, todo es nieve. ¿O queremos algo más? Sí, claro que queremos mucho más color. No quieres que todo nieve, Dewey. Pero al agregarlo capa posterior, esto nos ahorrará algo de tiempo pintando en toda la nieve. Vamos a añadir algunas sombras a la nieve más adelante. Pero por ahora, vamos a empezar con el cielo. Bien, este tipo, ahora, esta es una escena oscura y una escena vespertina. Entonces lo que vamos a hacer, ven aquí tres luces, libres, ligeras, cielos libres. Y la mayoría de las cosas que he hecho en una versión ligera, medio de una versión y una versión oscura y algunas de las oscuras profundas queremos colores realmente oscuros. Vamos a comenzar con esta columna de tragaluz. Y lo que vamos a hacer, vamos a pintar esa parte del cielo aquí. Y vamos a hacer eso un poco desordenado. Y vamos a crear un cielo bonito con algunos matices en él. Entonces para eso, vamos a empezar por aquí. Empieza aquí. Voy a renombrar de la manera correcta. Y voy a decir que esto es d cielo, Vamos a llamarlo cielo. Eso es lo suficientemente bueno. Quiero recoger mi cepillo. Y realmente no importa qué cepillo escoja. Voy a tomar este, el aceite, la pintura de tablero de aceite, pintura óleo Desh para eso. Quiero poner un bonito agrandar y quiero pintar en mi cielo así. Obtienes algunos bonitos tonos de color de inmediato. Ahora, veamos un poco aquí para asegurarnos de que en todas partes detrás de las montañas está el cielo. Entonces si es un poco descuidado, no importa. Vamos a pintar sobre eso. Ahora. Esta es la noche. Entonces lo que quiero, quiero algunos tonos más oscuros. A mí me gustan estos tonos claros alrededor de la luna van a ser claros, pero ahí necesitamos algunos tonos oscuros. Así que lo siguiente que vamos a hacer es simplemente tomar ese cielo mitad mezclado en un poquito ahí, con cuidado ahí, y alrededor ahí un poco. Ahí vas. A lo siguiente que vamos a tomar ese cielo oscuro. Y como se puede ver eso en un poquito. Y ahora voy a repasar muy a la ligera y mezclarme. Estos pinceles de aceite lo mezclarán muy bien. Ahí un poquito. Ahora mezclado en. Si vas muy suavemente. Entonces si presionas fuerte y lo muestras en una capa, esta nueva capa, altura dev on. Entonces, si presiono realmente ligero, como pueden ver, el color se mezcla y adquiere el color que está al lado. Entonces es decir, en este caso el blanco y lo mezcla en. Si presiono muy fuerte, me sale eso a todo color. Pero si ahora presiono realmente ligero, puedo agregar en el blanco que hay aquí. Empújalo dentro de la pintura. Así funcionan todos estos pinceles. Entonces, si quieres un bonito color oscuro, presionas fuerte. Si quieres mezclarte en las otras columnas, presiona ligeramente de nuevo. Bueno, vamos a esconder esta capa por ahora. Trae de vuelta todo, incluyendo mi boceto. A ver. Esto probablemente sea un poco demasiado ligero, así que lo que voy a hacer, no voy a presionar demasiado fuerte. Estoy en la capa equivocada. Regresa con este tipo. Tenía un poco de eso por aquí. Podría hacerlo así. Ahí vas. Eso se ve bien. Bien. Ese será mi cielo, bonito y oscuro. Lo siguiente que voy a hacer, la luna encima de eso, voy a trabajar así que desde la parte posterior trabajo hacia el frente lentamente, pero podría hacer algo de frente más tarde, antes. Lo siguiente es la luna. Renombrar esto. Voy a decir luna. La luna. Voy a tomar, por supuesto, la luna blanca. Voy a empezar con uno muerto. Y me voy a llevar la pintura al óleo una o la redonda. Ahora, tomemos el de pintura al óleo. Probablemente la mayor parte podríamos hacer con esa. Quiero acercarme un poco, hacerlo más grande para que pueda ver lo que estoy haciendo. Ahora, probemos este pincel. Veamos cuál es el tamaño. Oh si, ese es un buen tamaño. Tamaños delta en la talla estándar, 12%. Y sólo pintaremos en esta luna. Y otra vez, si voy un poco sobre la montaña, está bien. Estoy presionando. No firme, pero razonablemente. Bien, ahí tienes. Esa es la luna. ve bien. Ahora lo siguiente. Lo que voy a hacer es llevarme esa luna gris. No quiero cambiarle el nombre. Presiona un poco fuerte y agrega un poco de ese gris luna . Ahí vamos. Bien, eso me gusta. Bien, bien. Entonces tenemos eso mezclado en algunos de los grises para que sea esa luz. Si ahora ocultamos el boceto y alejamos, ya estamos obteniendo esto. Verás, estamos consiguiendo una bonita pintura al óleo. Ahora lo que quiero hacer es que quiero tener un poco de aceite, lo siento, algo así como quiero tener mucho petróleo, pero no quiero tener un poco de brillo por aquí desde la luna. Porque la luna tiene un poco de halo. Digamos que voy a añadir una nueva capa. Podríamos hacer eso en la misma capa técnicamente. Pero voy a renombrar esto. Esto es entonces un halo, halo de luna, llamémoslo así. ¿Por qué no halo? Ahí vas. De vuelta a ese cuello realmente blanco. Pero lo que vamos a hacer es que voy a cambiar la opacidad alrededor de la mitad de ella, 50 por ciento, porque quiero que el cielo lo atraviese un poco. Pintemos un poco de ese halo a su alrededor. Mira eso. Eso es perfecto. Sin tener que bosquejar ahí, Diego. Y al final, no vamos a presionar fuerte. Vamos a presionar muy suavemente y dejar que se desvanezca un poco, mezclado ligeramente. Día ir. Bien, déjame traer de vuelta el boceto que detuve mi boceto. Ahí vas. Bien, bien. Ahora, sí, eso es bueno. Así que estoy lo suficientemente lejos aquí. Ahí estoy lo suficientemente lejos. Sólo un poco de halo. Bien, eso es todo por esto. El siguiente paso será, voy a seguir siendo el renombrado la capa de pruebas mía. Entonces probablemente necesites agregar una nueva capa. Voy a renombrar esto a las montañas. Montañas. Sí. Gracias. Revisión ortografía de las montañas. Esos necesitarían ocultarlo. Necesito aclararlo. Entonces, si quieres borrar una capa, simplemente presionas sobre la capa y dices claro. Bien, y podemos hacer las montañas. Ahora. Para las montañas, conseguimos colores diferentes a los colores de montaña. Aquí tienes. Empezaremos con la luz de la montaña. Este es el color claro y vamos a poner eso detrás de todo. Ahora, necesito deslizar mi opacidad al máximo. Dale el tamaño de mi pincel un poco más grande. Y voy a decir, bien, déjame ver dónde está la montaña. Aquí hay una montaña. Aquí hay montaña, todavía hay montaña detrás de ahí. Y obviamente la montaña está ahí. Voy a simplemente presionar agradable y firme en esta montaña en este primer color claro. Y a partir de ahí, voy a empezar a pintar. Y quiero que sea un bonito color uniforme. Entonces deslizándose de esta manera, puedo deshacerme de algo de ese blanco, aunque algunos blancos no es problema. Pero ahí tienes. No detrás de donde quiero este chasquido. Ahí no hay montaña. Ahí no hay montaña. Entonces estamos bien. Ahora tengo un error. No quiero la montaña aquí. Más adelante voy a borrar esto, pero sigamos pintando por ahora y hagámoslo nosotros mismos, fácil. Bien, entonces más adelante vamos a borrar esta parte. Lo que vamos a hacer, lo he pintado, pero quiero esto un poco mejor. Así que voy a volver a un cepillo más pequeño. Creo que alrededor del 8.9 por ciento está bien. Y si esta coloración alrededor del borde creara un poco de un borde mejor por aquí también, modo que estas montañas realmente se convertirán en montañas. Y pinte esto en un poco más agradable para deshacerte un poco de ese color de fondo. Bien, haz eso aquí para deshacerte de algo de ese blanco que está aquí. Y creo que ya estamos bien si vas fuera de las líneas un poco, no es un tema enorme. Bien, bien. Ahora aquí un poco blanco. Quiero deshacerme de eso. Tengo mis montañas entonces veamos, Aquí también hay montaña. Bien, bien. Ahora lo siguiente que voy a hacer, voy a agregar ese tono medio. Entonces el MIT más oscuro. Y vamos a echar un vistazo a estas montañas. Ahora en los bordes habrá un poco más ligero, pero en cuanto te alejas del borde, como por aquí, eso ya no será tan ligero, sino el siguiente borde, claro. Y estamos mezclando esto en un poquito. Este borde volverá a ser ligero , claro. Entonces estoy empezando por aquí, agregando este aire a pesar de la montaña, dejando ese borde un poco oscuro y claro. Y ahora voy a presionar solo un poquito, mezclado en un poquito. Ahí vas, creando una ventaja. Bien, voy a hacer lo mismo aquí. Así que esta ventaja, y vamos a dejar esto aquí, voy a oscurecer. Y por ahí van y yo no voy a ir por supuesto, ahí. Y voy a mezclarlo en un poquito. Hacer, crear un poco de un borde más agradable. Ahí vas. Y para esta montaña, voy a dejar solo luz. Entonces va a ser muy complicado y vamos a hacer éste, pero definitivamente necesito un cepillo más pequeño. Vamos por el tres por ciento. Eso es mejor. De esa manera, en realidad puedo pintar en esto un poco más bonito y alrededor del borde ahora apenas presionando para que pueda mezclarse un poco en estos colores. Bien, ahora por aquí voy a, vamos a hacer uno oscuro. Entonces voy a ir a la oscura montaña oscura con ese mismo pincel. Y sólo voy a añadir una línea oscura aquí. Y pinte eso en un poco más agradable mezclado en un poquito. Ahí vas. ¿Bien? Y claro que voy a hacer eso de inmediato aquí para agregar esa ventaja. Y luego difuminar en estos colores. Un poco así. Mira, y ahora estamos consiguiendo un tono agradable a las montañas. Bien, ya que estamos en ello, vamos a hacer una línea aquí para mezclarlo en el borde. Y Degas un poco, están mezclados en un poquito más allá. Y vamos por un cepillo un poco más grande aquí. Creo que dije por excelente y deshacer con los dedos, estoy 8%. Vamos a comprobarlo. Sí, el 8% es agradable. Cuando nosotros también damos la vuelta por aquí. Asegúrate de que vayamos detrás del árbol. Y ahora en el borde, este borde, solo vamos a presionar Hartley y crear una bonita línea. Ahora, miren eso. Mira, ahora estamos consiguiendo bonitas montañas. El siguiente, el siguiente que voy a hacer para este, vamos a hacer eso encima de otra capa, esta, para que no manche esa porque me gusta esta. Entonces estamos agregando una nueva montaña. No le voy a dar un nombre más tarde cuando terminemos, podemos colapsar todos estos en uno solo. No sé qué tipo de iPad tienes, así que no estoy seguro de cuántas capas puedes agregar a este archivo. Ahora tengo un iPad que puede hacer. Bastantes capas, no la mayoría, sino más, muchas, más que suficientes. Pero tal vez no tienes tantas capas. Así que vamos a asegurarnos de que más adelante colapsará algunas de las capas para que podamos seguir trabajando. Te vamos a mostrar cómo hacer eso hasta que tú también, que pone que podrías colapsar ahora probablemente la mayoría de ellos son bastante lógicos. Bien, vamos. Bien, así que he agregado una nueva capa. Yo no lo llamé de nada. Tengo el color claro. Voy a volver al color medio. Los mitos de la montaña. Ahí vamos. Y voy a agregar ese color medio montaña justo detrás de ahí y todavía tengo ese mismo pincel. Quiero hacer este borde un poco, pero no ese borde. Y ahí mismo vamos y luego mezclamos esto muy bien, manteniendo ahí un poco de borde ligero. Hazlo un poco más oscuro también. ¿Bien? Y luego de vuelta aquí voy a hacer esa columna realmente oscura, pero aún no. Entonces déjame hacer otra capa. Ahora creo que esto es demasiado grande. Vamos por el cuatro por ciento aquí. Eso es mucho mejor. El siguiente lo voy a hacer 4%, eso me da un poco más de control sobre a dónde voy. Y ahora lo vamos a volver a deslizar hasta alrededor del 8%, para esta parte, acelerar eso y ahora ligeramente mezclado, podría crear un bonito borde aquí. Ahí vas. Mira eso lindo. Y por aquí, vamos a hacer, vamos a hacerlo. Vamos al 3%. Vamos a agregar esa línea aquí. Y alrededor de la cima, sí, mucho hasta que estemos aquí y estemos mezclándonos muy bien por aquí, mezclándolo. Y ahí vamos, ¿verdad? A ver. Queremos un poco aquí y mezclarlo cuidadosamente. Ahí vas. Y por aquí un poco. Bien. Bien, eso es, eso es bueno. Estamos teniendo unas montañas bonitas. Volvemos a esa montaña oscura, oscura. Voy a bajar mi cepillo dos por ciento para ver porque quiero hacer este de aquí, y sobre todo aquí abajo. Yo sí quiero ese lote, ese color oscuro, un poco de borde, pero no lo quiero en todas partes. Entonces lo que estoy haciendo es que estoy presionando firme, agregar una capa, entonces apenas estoy presionando para mezclarme con el otro color. Y vamos a hacer eso por aquí también. Arriba aquí para crear esa línea. Y ahora voy a mezclarme muy bien, podría hacer un poco más aquí. Y mezclarlo. Ahí vas. Estamos consiguiendo unas montañas bonitas. Ahora para esta siguiente parte, puedo hacer que el cepillo sea más grande. Vamos por cuatro por ciento. A mí me gusta el 4%. Vamos a agregar una línea por aquí. Ellos van. Mezcla esto en un poco aquí. Quizá quiera hacer un poco más por ahí, pero así, para que aquí consigas un bonito tamaño grande. Y se me olvidó uno de aquí. Ya veo. Vuelve a eso en un minuto. Bien, pinte esto en. Y ahora en el borde, ya no estoy presionando. Estoy dejando que estos pinceles hagan lo que les encanta hacer y eso es mezclar. Ahí vas. Bonito. Bien, déjame ir a esta capa, la capa de montaña atrás. Y necesito ese color oscuro alrededor de este borde T2, para que veas claramente que en realidad esta es una montaña diferente. Podría ir así, ¿verdad? Iba a decir todo el camino pero no voy a hacerlo. Voy a dejar algo de luz ahí. Bien, bien, esto es bueno. Ahora voy a mezclarme con cuidado. El borde, apenas presionando y solo dejando que mi Apple Pencil descanse en la pantalla, en la pantalla. Y luego está haciendo lo suyo. Y luego moverlo por ahí. Ahí vas. Ahora estamos bien. Ahora, han corregido eso. Bien, y vamos a volver a la capa correcta, esa es esta. Y vamos a agregar ese color oscuro por ahí. En la parte superior, un poco mezclado. Derechos. Y ahí vamos. Eso se ve bien, bonito. Bien, y entonces sólo estamos teniendo descolorados la parte de atrás aquí. Por aquí. aquí también puedo hacer una bonita pintura descuidada. Bien, ya estoy demasiado lejos porque su barda. Y luego por aquí, he escogido un cepillo más grande para este bocado. Y ahí está la montaña aquí. Y hagámoslo así. Un poco más agradable aquí. Algunos ahí. Verifica si he hecho cada parte. Aquí no hay montaña. Una cosa con la cabaña que vamos a hacer probablemente diferente. No vamos a hacer digamos que hay una montaña. Sí, hagámoslo. Ahora. No vamos a trabajar. Aquí también necesitamos algo de montaña. Vamos a agregar eso aquí. Y ahí vamos, Bien. Ahí viene el árbol. Ahora estoy mezclando esto en un poco más agradable. Ahí vamos. Eso es bueno. Bien, ahora vamos a esconder el boceto por un momento. Y echemos un vistazo a nuestra montaña. Mira, nuestras montañas se ven geniales ya. Entonces ya tenemos una buena parte de este cuadro. Ese es el comienzo. La luna, el cielo y las montañas están ahí. El siguiente que vamos a hacer es ir por estos árboles. Vamos a hacer eso en la siguiente lección. Si me sigues, entonces a la derecha, muévete de inmediato a la siguiente lección. Si necesitas ponerte al día con eso ahora, y te veré en la siguiente lección. 3. Los árboles: Bienvenidos a la siguiente lección. Vamos a atravesar esos árboles, tenemos algunos árboles bonitos en él. Y simplemente complementan muy bien la escena. No sólo queremos tener una casa. Tengo una linda escena, bonitos tonos y bonitos efectos de luz en ella. Y al agregar algunos árboles, defensa y todo, eso completa esta pintura al final muy bien. Bien, vamos, bien. Necesitamos una nueva capa. Ahora bien, lo que puedes hacer con estas montañas, podrías colapsarlas en una sola. Lo que podrías decir de esta, podrías tocar esta capa de montaña, la capa superior, podrías decir Fusionar hacia abajo. Ahora tienes una capa menos. Podrías hacer lo mismo con la luna. El halo de luna y la luna, se podría decir Merge Down y luego obtienes una luna y eso es suficiente para esta luna. Eso es lo que va a funcionar. Entonces ahora tienes dos capas, extraelas. Si tienes un iPad con abundancia, eso puede hacer muchas capas, entonces no necesitas hacerlo. Pero mi hombro, así que en el camino, cuando estamos pintando ciertas capas, podrías combinar. Si te quedas sin capas, combina algunas capas y luego podrás continuar. ¿Bien? Voy a traerlos de vuelta. Y voy a renombrar esto. Ahora bien estas montañas podría hacer en una. ¿Por qué no? Sí, hagámoslo. Podría necesitar agregar no, creo que estoy bien. Voy a fusionar estas montañas en realidad en una y la luna. Sólo me voy a ir. Bien, así que lo siguiente que necesito es una nueva capa, y vamos a llamar a esto los árboles, renombrar árboles. Y ahí tienes. Bien, necesito que mi boceto vuelva a la capa uno con el boceto porque de lo contrario no tengo idea de dónde están estos árboles. Aquí hay un árbol. ¿Hay algunos árboles ahí? Ahí hay un arbolito. Aquí hay un árbol. Pero este árbol que vamos a hacer dure porque este ya no tiene hojas. Tan verdadero árbol de invierno, y este es un Hartree invernal y estos son más pinos. Para los árboles, lo que voy a hacer, voy a elegir un cepillo diferente. Voy a hacer esta mancha. Ahora esto es demasiado aceite y consigue un bonito efecto. No estoy seguro si vas a usar eso en esta clase, pero vamos a pintar con él porque es genial para los árboles. Eso lo recordé de una clase anterior. Es realmente genial para los árboles. Lo que vamos a hacer, vamos a empezar nuevo con el color más claro. Ahora, con pintura al óleo, tienes opción. Podrías comenzar con el color más oscuro, puedes comenzar con el color más claro, no importa, todos se mezclan. Y si haría acuarela, tendría que pasar de claro a oscuro, pero pintura al óleo y puedo ir de la manera que me guste. Pero quiero comenzar con el color más oscuro, el más claro. ver ¿qué voy a hacer? Voy a pintar todos estos árboles con éste. Sólo lo estoy pintando. Y como puedes ver alrededor de los bordes, obtienes este bonito árbol fresco. Sí, no efecto uniforme, sino algunas líneas interesantes en ella porque es un pincel diferente. Voy a hacer todos estos árboles de una sola vez. Sí. ¿Por qué no? Podrías hacerlas todas en su propia capa. Entonces comenzarías con esta capa. Este es el de arriba. Eso lo pintarías muy bien. Entonces harás estas fábricas, y luego harás esta aquí. Pero voy a hacerlas todas en una sola capa. Creo que estamos bien con eso. Justo por aquí. Hay 12. Estoy más pinchando este, así que punteando un poco más. Y esta la estoy pintando otra vez y alrededor de este borde de aquí abajo. Para editar así. Ahora, ahí vamos. Ese es el color claro. Aquí. Veamos por aquí. Necesito un poco más. Si no puedes ver bien tu boceto entonces lo que podrías hacer, podrías esconder estas montañas para recuperar tu boceto. Voy a quedarme con mis montañas para ver qué pasa. Y no lo estoy, estoy bien con este color oscuro detrás de aquí e incluso me atrevo a algún color. Bien, entonces hagámoslo también entonces. Consulta cómo usar yendo hasta aquí. Ese es el fondo. Y otra vez, un poco descuidado, no importa si salimos afuera, entonces obtenemos un efecto un poco más natural. Ahí vamos. Ese es el color claro de las arterias. Ahora bien, este curso, por supuesto, es demasiado claro para este color, así que necesitamos mezclarlo en algún color oscuro, pero queremos mantener este bonito color claro alrededor de los bordes. Y como se puede ver, ya se está poniendo un poco de una escena agradable ahora. Bien, el árbol de color medio. Tengo el árbol, creo que tengo la columna de tratamiento. Ahora he cortado el árbol de color medio seguro. Bien, veamos este pincel. Estoy bien con la talla. El tamaño es de 13%. Voy a agregar el color medio por ahí en la parte inferior. Y como pueden ver, este se mezcla un poco menos cuando se trata de pintar unos mezclándose, en realidad es, si lo producen como licuadora, es genial, pero me da un buen control. Entonces estoy agregando solo alguna capa encima de una capa. Pero lo que voy a asegurar voy a dejar el final aquí ligero y como pueden ver, algo de luz en el medio. Ahora, voy a hacerlo por aquí a allá vas tú. Creo que estoy bien con eso. Y luego este árbol. Necesita algo de oscuridad también. Y tengo que ir por ahí. Hay dos. Bien, hagámoslo así un poco. Estoy bien con eso, bien. Y más adelante vamos a agregar algunas líneas de sombra para que veas claramente qué árbol es cuál. Y ésta obtiene luz de estas luces para moverse de este lado. Entonces la luna brilla, decide, decide aquí. Y estas luces por supuesto, añaden algunas. Crea también efectos atmosféricos. Bien. Y asegúrate alrededor del borde, lo estamos guardando. Como pueden ver, éste. Realmente no me importa cómo se vea este árbol. Quiero convertir esto en un pino en un minuto, pero por ahora, sólo le estamos dando sus primeras capas. Se van, ahora. Vamos a ir al color oscuro, al árbol oscuro y tenemos un árbol oscuro profundo. Lo vamos a usar para diferentes. Ahora con lo siguiente, quiero asegurarme de que esto es una especie de dolor. Entonces necesito ir a agregar capas y moverme de esta manera. Van convirtiéndose en pi. Y quiero que este sea un bonito pino grande. Entonces estoy agregando Estos así, mira, y tal vez simplemente me detenga ahí. Eso se ve bastante bien. Y por ahí vamos a agregar algunos muy oscuros para esto es bueno. Ahora, con éste, tenemos que dar la vuelta en dos sentidos. Estamos empezando por aquí en estos trazos por aquí. Y luego el siguiente, vamos a sumar estos trazos. No estoy presionando demasiado para esto. Y darle la vuelta un poco a esto. Ver, incluso por allá en un pino. Y mira que es bueno. Eso es mucho mejor. Becerro con mucho cuidado alrededor. Sólo un poquito para que veas. Y necesito un poco más ahí. Bueno. Y ahora eso se parece mucho más a un pino. Éste, a ver. Esto no es un pino. Esto es solo un Hartree invernal. Entonces voy a punteado está adentro para que tenga el control total a donde va todo. Podría agregar un poco abajo. Ahí vas. Eso es bueno. Bien, bien. Al próximo pino, necesito agregar algunos yendo de esta manera. Aquí está el medio, yo vislumbraría el medio aquí. Y luego desde el otro lado también justo en el medio. E incluso aquí dentro, pero son más cuidadosos, no presionando eso. Son, ahí tienes. Bonito. Ahora voy al último color, ese color oscuro profundo. Y lo que quiero hacer es darle alrededor del borde aquí un color oscuro profundo para que obtengamos una diferencia entre en realidad estos dos árboles. Y quiero un poco de color oscuro aquí también. Como puedes ver, hacerlo un poco más cuidadoso. Bien, quiero un poco de color oscuro aquí para bajarlo. No va al 13%. Vamos por Eso es demasiado pequeño. 6%, 65 por ciento. Agrega un poco de capa por ahí para simplemente mostrar que este árbol está realmente debajo del otro. Por eso estamos haciendo esto. Porque este es nuestro árbol delantero. Entonces los otros, vamos a sumar por aquí. Voy a añadir un poco de sombra ahí para que sea una bonita sombra. Ahora vamos a este de aquí. A ver. Éste. ¿Es pino grande? Y vamos a volver a ese 13%, pero quiero agregarle algunas ramas así, incluso hasta el final ahí. Y mézclalo cuidadosamente en un poco, añádele un poco. Ahí vas. Bien, vamos a ver. Por aquí. Necesito agregar solo un poquito más. Y vamos a esconder ese boceto por ahora. Y deuda vamos, tenemos algunos árboles grandes ya luciendo bien. Ahora queremos que la atención vaya a la casa más adelante. Entonces no vamos a hacer demasiado en esto. Pero me gustó el efecto. Esto se ve bien, bonito y oscuro aquí, algunas partes muy oscuras y parece un pino. Estos parecen un pino para poder agregar un poco ahí mismo donde está un poco, quizás para iluminar pero mantener ese efecto de luz pero aquí abajo, deshazte de la mayor parte de la luz. Ahí vas. Eso me gusta más porque esa está atrasada y ahora vuelve a captar algo de luz de la luna. Bien, bien. Eso se ve bien. Y desde el poste de la lámpara ellos. Lo siguiente es traer de vuelta ese boceto. Ahí está. Tengo que hacer por supuesto, los baúles. Los baúles. Tenemos que hacer algunos de los baúles. Los baúles que vamos a hacer con este mismo pincel al óleo uno o deberíamos tomar el mal? Ahora tomemos el cepillo redondo para esto, vamos a tomar el cepillo redondo. Lo haremos pequeño 1%. Voy a agregar una capa debajo de los árboles. Entonces el árbol, el follaje, la aguja es en realidad de estos árboles. En el otro tiene algo de lo que se va. Pero ahí debajo entre las montañas y los árboles, hay una nueva capa y voy a llamar a esto el tronco. Y más adelante, claro, podrías combinar estas dos capas, dos árboles y los troncos en una sola. Otra vez. Para eso, voy a tomar, claro, ellos llamarían Estoy empezando por el MIT. Vamos por el color claro para esto. Eso es bueno porque hay algo de luz brillando sobre él. Y vamos a agregar este podría ser demasiado pequeño. Intentemos dos por ciento. Sí, eso es mejor para esto. Ahora solo quiero agregar este color claro aquí, comenzando por el más fuerte de este. Y el baúl. Éste de aquí. Bueno. Y comenzando por un color claro, ahí vamos. Aquí hay otra pintura de baúl que en no estoy levantando mi pincel, sino que solo estoy coloreando todo esto de una sola vez. Así que tengo el bonito color que quiero aquí para simplemente pintarlo y luego repasarlo de nuevo para suavizarlo muy bien. Consigue un bonito color uniforme aquí. Un poco más allá. Y luego hay una más. Este árbol lo vamos a ignorar. Todos saben que aquí no es nada. Eso es sólo estos baúles. Bien, bien. Vamos por el estado de ánimo. El estado de ánimo, la raíz, el color del MIT. Empiezo con éste. Ahora. Este es más o menos oscuro excepto por una pequeña línea aquí. Pero estoy agregando trazos como este para crear inmediato el sentido de un ladridos. Diego, estoy bien con ese pedacito de ahí. Lo mismo aquí. Sumando estos trazos , trazos rectos, Hartley presionando al final. Así, eso es bueno. Ahora esta me voy a dejar por ahora. Quiero hacerlo en un minuto. Voy a ir a ese color oscuro, color oscuro. Y voy a volver aquí. Y en la parte inferior un poquito, sólo estoy jugando un poquito con el color. Vete tú. Añadiendo algunos bonitos tonos oscuros profundos al final y toma mi pincel, mi borrador. Oh, por cierto, borra un poco. Lo que he hecho afuera. Vamos, eso me gusta. Bien, un conjunto. No vamos a centrar la atención en éste. Nos centraremos más en la casa. Así que voy a hacer este para redondear a fondo un poco más y luego mezclarlo en un poquito. Y ahí vamos. Bonito. Ahora para éste, esto es bastante pequeño. Entonces lo que vamos a hacer es que voy a volver antes nada a ese color claro que se iluminaría. Voy a ir por 1% y agregar algunos donde me he perdido algunos caminos, estoy viendo una oportunidad. Bien, ahora lo siguiente que voy a hacer es que voy a ocultar el boceto para que pueda ver mejor lo que estoy haciendo y donde necesito agregar algo de color o no, bien, eso se ve bien. Bien, eso se ve interesante. Y vamos a agregar solo un poco de luz con esta luz. Esta pluma delgada. Ella puede ver que le agrega algo de textura agradable. Ahí vas. Ahora vamos a ese color oscuro. Para este árbol. Voy a ir en la oscuridad enseguida. Saltándose el tono medio. Añadiendo el color oscuro justo en el borde. Y luego ligeramente agregando adhiérase a no presionar tan fuerte ya en la parte superior donde está la sombra, quiero que esté un poco más oscura aquí también. Y claro, hay dos. Ahí vas. Ahora. Ahora como puedes ver hasta ahora, no estamos usando ningún truco de Procreate. Lo que técnicamente podrías haber hecho, podrías haber agregado una máscara de recorte, pero realmente vamos a pintar con esta. Entonces por ahora, vamos a evitar la máscara de recorte por aquí a la sombra, dije, así que debe de estar oscuro alrededor. Ahí. Vete tú. Pintura que no. Un poco apenas presionando para mezclarlo un poco mejor aquí también. Bien, yo para hacer eso un poco más agradable. Y ahora apenas estoy presionando para mezclar todo esto un poco más agradable. El objetivo era tener ese bolígrafo realmente pequeño para que pudiéramos agregar algo de textura. Mira, ahora estamos teniendo esto luciendo un poco más como corteza podría agregar algún punto oscuro, líneas oscuras aquí y allá. Ahí vas. Ahora eso se ve mejor, ¿no? ¿Todo lo que quieres un poco más aquí? Alrededor del borde aquí para querer algo de sombra ahí mismo. Diego. Y definitivamente necesitamos algo de sombra ahí mismo y algo más aquí mismo. Esto podría estar cubierto por parte del follaje, por cierto, la hierba, que es eso. Bien, bien. Esos serán los árboles, los árboles luciendo bien. Bien, eso me gusta. Bonito. Ya hemos hecho los árboles. Ahora más adelante vamos a agregar algo más de sombra a los árboles. Al final, vamos a agregar una capa de sombra y quizás mis reflejos. Pero por ahora viviremos en los árboles tal como son. Vamos a hacer la hierba dos. Hagamos la hierba en esto, en esta lección dos. Bien, la hierba, vamos a traer de vuelta nuestro sketch. Voy a añadir una nueva capa encima de esto. Voy a llamar a esto en realidad pasto. El pasto viene en unas pocas capas. Hay una capa detrás, así que aquí hay algunos arbustos detrás los árboles y hay algo de pasto frente a él. Entonces lo que voy a hacer es que me llaman esta hierba. Dejemos esta hierba ahora atrás, el baúl. Entonces voy a agregar una nueva capa. Voy a llamar a esto los arbustos. Así que deletreando en holandés. Arbustos. Día que vayas. Bien, bien. Entonces estamos teniendo la hierba frente a los árboles estaban teniendo los arbustos atrás o peinando con los arbustos. Bien, estamos teniendo estos colores verdes y estamos teniendo algunos bonitos colores de hierba, claro, medio tono, y así sucesivamente. Bueno, empezando por las luces, ¿qué pincel tenemos? Todavía tenemos el cepillo redondo. Eso me parece bien. Vamos un poco más grande con él. Y bueno. Comienza con esto en este color claro. Bien, y se peleó principalmente la cima de esto. Y por aquí, eso estaría bien. Bien. Bueno. Ese es el color claro. Voy a admitir que me estoy saltando el color medio para este. Voy a la oscuridad enseguida. Hierba oscura. Yo voy a hacer lo mismo. Sólo aplica eso así y dejando la parte superior un poco intacta. Y si voy por debajo esta hierba no importa porque vamos aquí arriba. Y el último que vamos a hacer es el color profundo a un color profundo. Y otra vez, solo estoy incursionando así. Y ahí tienes. Creo que estoy bien con esto. Hay un tallo más atrás en alguna parte. Eso es bueno. Pero nos vemos. No tenemos barda. Estamos teniendo algunos detrás y delante de la barda. Sí, podríamos hacer esta parte aquí también, que está detrás de la cerca. Así que volviendo a ese color claro, pero definitivamente necesito un pincel más pequeño para ese 3%. Oh, ese no es el color claro, ¿verdad? Eso es mejor. Bien, vamos de nuevo a la profundidad. Hagamos el mismo principio. Ahí vas. Esa es la única hierba detrás de ahí. Sí. Bien, vamos aquí por el tono medio. Ya que aquí hay mucha luz encendida. Añadiendo en el tono medio, un poco. Yendo por el siguiente tono, que es el tono oscuro. A ver. Queremos tener algo de oscuridad aquí atrás. Aquí. Bien, bien. Y entonces vamos a tener ese color profundo aquí al final, ahí abajo. Bien, bien. Y eso es todo. Al siguiente vamos a ir a la capa de pasto de deuda. Vamos a empezar de nuevo con ese color medio. La hierba ligera, lo siento, no el color medio, el color claro. Y ¿qué tenemos por ciento libre? Sí, eso me parece bien. Tres por ciento para el frente. Y vamos a agregar esto delante de todo y simplemente meterlo en él. Degas. Y para que esto solo haga bulto, mis pulmones son terrones realmente burdos, pero los estamos haciendo un poco más de arbustos. Bien, y aquí hay otro. Bueno. Y más adelante definitivamente vamos a asegurarnos de que estos tengan algo de nieve para bien, bien. Uno aquí y otro allá. Y los hay, aquí hay dos. Mirándote, vamos a ver, estamos teniendo uno aquí. Y como pueden ver, estamos haciendo esto. Rod un sondeo rápido, ¿quieres pasar mucho tiempo en estos arbustos? Bien, ahí vamos. Ahí hay uno más. Hagamos en la parte inferior también, entonces aquí unos 2M. ¿Verdad? Ahora es mañana, ni uno más. Así que lo estamos manteniendo un pincel pequeño para obtener algunos bordes más interesantes encima de él. Bien, eso es todo. Vamos por el tono medio. Vamos a echarles un vistazo. Bien, el tono medio da vueltas. No están en esto. Ahí hay estancias ligeras , lo mismo aquí. Medio tono hacia abajo. Vamos a agregar el tono medio aquí. Bien, bien. O manteniéndolos tops un poco más ligeros que el resto estaban rellenando con el tono medio. Y hagámoslo para que este mantenga la parte superior un poco ligera y sume el tono medio. Para esto podríamos, he tomado en realidad el pincel más pequeño, tono medio, su tono claro. Lo estamos volviendo a mantener la luz alrededor del borde. Para diferenciar entre los diversos arbustos, pasto, sean cuales sean. Bien, y la luz viene de este lado. Entonces necesito recordar que este es otro de aquí. Entonces necesito un poco más ahí. La luz viene de este lado y esto en realidad está bastante lejos de la luz. Podría hacer esto incluso un poco más así. Bueno. Éste. El filo, estamos manteniendo la luz, estamos haciendo lo mismo aquí. Mantén el borde ligero como un pequeño ahí arriba, que va a haber nieve. Y ahí vamos. Uno más, dos más gratis más. No lo sé. Ellos van, éste. Mantenlo ligero y éste lo mantendrá ligero. Hay dos, bien, estamos llegando a alguna parte. Vamos por el color oscuro. Se podría decir, bueno, ¿por qué no ir por el color oscuro de una sola vez? Porque queremos mezclar todos estos colores juntos. Debido a que estas pinturas al óleo mezclan colores, lo que sea que esté debajo de ellas, tienen sentido. Entonces obtienes algunos tonos bonitos. Se puede ver una bonita diferencia de tono entre este frente y diferente entre aquí ya. Y por supuesto. También las técnicas cambiaron un poco. Algunos realmente pintan así. Vas a conseguir alguna pintura de uniforme como esta. Si sigues pinchando, vas a conseguir estos trazos. Todos NSC. Necesito deshacer mucho. Ahí, justo ahí, justo aquí, en la parte inferior ahí. Este, tenemos que ir allá y ir por el otro lado. Algunos también son buenos en la parte de atrás. Bien. Y queríamos tener algunos en la parte de atrás aquí porque nos estamos alejando más de la luz. Y hoy te va bien. El último color, la hierba oscura profunda. El día que continúa. Tengo algunos alrededor de su mezcla esto en un poquito. Ahí mordió. Muy bien, Bien. Añadiendo un poco aquí. Demasiado. Y luego agreguemos un poquito ahí. Mezclando un poco por ahí, un poco más por aquí. Realmente tenemos la idea. Hay diferentes bultos de kras o arbustos, o convertirlos en arbustos así. Bien, bien. Y eso sería eso. Ocultemos el boceto por ahora y echemos un vistazo a lo que tenemos. Estamos teniendo esto ahora, mira, eso está empezando a verse muy bien. Lo que estoy viendo es blanco, así que estoy agregando cuidadosamente algo de color. Ahí están el resto de ellos. Bien. Bien. Bueno. Y esos son los árboles y la hierba y los arbustos en la parte posterior. Bueno, ya estamos llegando. Ya tenemos nuestros árboles. Hemos cortado los arbustos, la hierba de enfrente, teniendo algunas capas otra vez, cortamos nuestras montañas. Lo siguiente que vamos a hacer es que vamos a pintar la barda. Y entonces ya vamos a avanzar bastante en la pintura, ¿verdad? Te veré en la siguiente lección. Vamos a necesitar una diferencia. Sí. La barda. 4. La cerca: Fui con Kevin, está viniendo muy bien. Bueno, ella no sabe cuándo a Kevin y es todo. Vamos a agregar que, por supuesto, en esta lección, vamos a agregar primero la barda, las cercas delante de ella, y luego detrás de ella, pintaremos nuestra cabaña de invierno o el invierno Kevin Cole irá razonablemente rápido porque esta gran porción hoy en día, aunque las ventanas y cosas a las que tenemos que prestarle algo de atención. Pero vamos por la barda. En esta lección, en realidad podríamos hacer más que la barda, pero vamos a comenzar con la barda. Bien, vamos a ver. La barda necesita ir detrás de la hierba. Ahora estoy agregando una capa intermedia y estoy en el medio, en medio nada en B3, pero en el medio. Estoy llamando a esto muy sorprendentemente, defensa. Bien, defensa, vamos por la barda. Vamos a traer de vuelta esa capa. Hoy vas ahora encima de la barda hace nieve, así que solo tenemos que pintar esto en. Vamos a comenzar con el color de la barda. Y vamos a tomar el color de raíz para eso. Empezamos con dos luces. Todavía estaban teniendo la ronda, pero vamos a volver a la pintura al óleo. Pintura al óleo, una brocha. Y era de buen tamaño. No estoy seguro de qué talla con este en 4%, eso es bueno. Bien, pintemos en defensa. Y ahora probablemente estaban teniendo un pequeño problema aquí. No es un problema, pero estamos pintando esto en. Va muy bien detrás de la hierba. Eso no es un problema. Pero no estoy viendo que no se quede atrás aquí porque estos árboles realmente necesitan estar frente a él. Entonces necesito mover esta capa y necesito mover esto detrás del tronco y eso no debería ser problema. Sí. Hagámoslo. Agreguemos un detrás del baúl. Ahí vas. Eso es mejor. Ahora bien, estos empujones deberían estar al frente. Entonces, qué vamos a hacer si esto, lo que es borrar, Eso es demasiado grande. Vas a ir por una goma de borrar más pequeña. Y simplemente borra esto donde están estos deseos. día que vas ahora eso es rodaje, eso funciona bien. Bien, Ahora el resto, no deberíamos tener ningún problema porque esto está atrás. Yo sólo voy a pintar en toda esa barda. Simplemente hago esto rápido. Incluso podría ir detrás del poste en el poste de luz y eso está bien. Todo bien. Quiero asegurarme de que nos deshagamos de los fondos tanto como podamos. Y sigamos haciendo eso. Voy a darle la vuelta a esto. Voy a hacer pinturas como esta primera capa, luego una segunda capa. Yo solo quería dejar que se mezclaran muy bien. Ahí vamos. Bien, el polo. Eso es demasiado afuera, así que bien podría deshacerme de eso un poco. Ahí vamos. Bien, bien. Esa es la primera parte. Hagamos el sondeo aquí para ir delante de eso. Eso es bueno. Bien, bien. Y bien podría hacerlo otra vez. Y otra capa y mezclándola en, conseguí un bonito color uniforme. Y oh, eso es demasiado borrar donde he ido en mi nieve. Bien, bien. Sigue adelante. Pero volvamos a la pintura. Podría hacer el sondeo primero aquí. Ahí vas. Allá arriba, bien. Pintemos en el resto. No. Les dije que se van y ya está de vuelta. Y la última parte. Y ahí vamos. Bien, vamos a ver. Quiero asegurarme de que voy por aquí atrás. Muy bien. Ahora lo que tengo que hacer con la historia, por cierto, necesito darle este árbol, este de aquí, necesito darle su capa separada. Déjame mostrarte cómo hacer eso. Voy al árbol. Voy a tocar esa cinta y ponérsela. Podrías hacer automático. Hagamos un rectángulo, iremos y dibujaremos un rectángulo a su alrededor. No hay un buen rectángulo. Voy a hacer eso otra vez con día cada vez más alto aquí. Elige esta parte. Voy a decir corte. Entonces en la llave inglesa, en los anuncios dicen cortar, ese árbol se ha ido. Y alumbre va a decir pegar, y va a volver en su propia capa. Pero quiero esta capa, Vamos a ver para ir detrás de la defensa Diego. Y ahora la defensa debería repasar la capa al final. Ahora ya se ha ido ahí. Entonces eso es un poco de cambio ahí. Podrías cambiarle el nombre a un árbol. Ahí vas. Bien, bien. Entonces necesita por ahora necesita su propia capa. Técnicamente, podrías mezclarlo con la montaña a qué tipo de deuda podría funcionar para mezclarla, pero hacer una capa de la montaña y este árbol porque está en la parte de atrás, pero necesita ir detrás de la barda. Creo que ya terminé con la barda aquí. Por esta parte. Sólo me faltó una parte ahí. Entonces voy a volver a la barda. Necesito meter esa parte. Ahí vas. Bien, lo siguiente que voy a hacer, voy a ir a ese tono medio, al medio tono woot, ese mismo pincel, pero voy a ponerlo al 2%. Y lo que voy a hacer, voy a pintar estas líneas aquí para que sepa dónde voy a pintar en un minuto. Y luego vamos a ocultar mi sketch. Y quieres hacer eso detrás de ahí para realmente estas líneas y la línea de sombra ahí. Que no tengo idea a dónde va básicamente todo. Y aquí hay uno aquí hay uno detrás de ahí también. Y estamos haciendo lo mismo, pero desde el sentido contrario. El ego detrás de él, detrás de ahí. Bien, bien. Ahora voy a ocultar el boceto para que la capa uno se haya ido. Y vamos a ver mis bienes derechos de barda. Ahora tengo una idea de lo que estoy haciendo. Ahora aquí hay un árbol frente a él. Obviamente. No he pintado eso en, pero tal vez solo lo extienda un poco. Bien, bien. Ahora, lo que voy a hacer, me voy a centrar primero en este poste. Hagámoslo antes de ocultar todo el boceto. Este puerto, consiguiendo algunas líneas ahí mismo. Y luego tiene que ir a los bosques realmente oscuros. Y en el elemento final o podría ir por un poco de sombra ahí mismo de la nieve. Creo que estamos bien con esto. Vamos a ir al 1% de pincel para que podamos agregar algunos trazos más agradables como esos. Sí, eso me gusta mucho más. Ahí vas. Y haz lo mismo aquí. Entonces agrega esa línea en la parte de atrás en algunas líneas aquí. Y un poco de sombra ahí mismo. Y me estoy dando cuenta de que he cortado ese color oscuro. Entonces necesito ir a ese tono medio. Ahora quiero agregar ese tono medio aquí mismo. A su día te vas, eso se ve mejor. Bien, mira, ahora eso se ve bien. Ahora debería hacerlo con el tono oscuro otra vez. Al final. Van, bien, bien. Yendo a éste. Estoy asegurándome de que voy primero al tono medio. Entonces le estoy agregando los tonos medios. Estoy dejando este borde, claro, un poco de luz, ya que hay luz brillando sobre él. Será la forma en que es la nieve. Necesito un poco de color más oscuro. Ahí vas. Y lo siguiente que voy a hacer es que voy a agregar ese color oscuro alrededor del borde, antes que nada, en la parte inferior un poco. Y aquí, definitivamente en la cima. Y por ahí un poco. Ahí vas. Bien. Este, es un poco complicado. Obtiene luz de ambos lados, esta encuesta. Entonces, qué voy a hacer con esa. En realidad voy a tratar de obtener luz de ambos lados. Voy a agregar ese tono medio adentro, y luego vamos a ir al medio. Estoy dejando esta luz y voy a dejar la otra luz lateral excepto por donde está la nieve. Y me estoy dando cuenta de que tal vez tenga que borrar este día, vaya Algunos manteniendo algo de ese color claro. Ahora voy a ese color oscuro en la parte inferior y justo por el medio. Mezclando eso en un poco, creando un poco de efecto de luz desde dos lados. complicado. Y éste sólo lo consigue de un lado. Entonces necesitamos ese tono medio ahí mismo. En la parte inferior. Y en la parte de atrás. Ahí vas y manteniéndolo un poco ligero ahí mismo. Y ahora vamos a ir por ese color oscuro. Al día de borde vas un poquito por el fondo y luego vuelves. Bueno. Bien, estamos llegando. Ahora voy a ocultar el boceto. Mirando a mi encuestador, luciendo bien. Ahí vas. Eso se ve bien. Bien, vamos por la barda. La barda. Lo que vamos a hacer es que voy a tomar ese tono medio, voy a llegar al 2%. Creo que lo que vamos a hacer es pintar alrededor de la capa inferior ahí mismo. Pinta de algún color como ese, dejando la parte superior y este borde un poco de luz a excepción de ésta, claro, ya que ahí estamos teniendo esa sombra corriendo. Entonces esta pintura así, dejando este borde un poco así. Ellos van juntos. Interesante. Efecto de luz. ¿Bien? Y no necesitamos tener que hacerlas todas exactamente. Entonces podrías ir uno más alto o uno más bajo. Uno de los frontales. Aquí hay otro. Siempre y cuando se crea un poco de un interesante efecto de juego de sombras de luz que se puede ver que estos son en realidad tablones de madera. Tablones de madera. Ahora, estoy, me voy un poco descuidado aquí y verás. Tengo que borrar eso un poco. Eso es mejor. Todo bien. Eso se ve bien. Aquí, por aquí a allá vas. A donde he ido demasiado descuidado. Sólo voy a borrar otra vez. Además de atraer a Procreate. Si haces eso en la vida real con pinturas al óleo, tiene que ser un poco más difícil. No hay borrar el zar ni borrar botón o botón de deshacer y cosas así. Bien. Bueno. Eso necesita algo de color ahí. Algo de color claro. Definitivamente. No, correcto o corrija eso en un minuto. Bien. Sigamos adelante con ese color claro. Ese tono medio crea algunos intereses aquí y están creando una valla. Y el último, necesitamos algunos aquí también. Bien, ahí tienes. Verás, ahora estamos empezando a parecer una bonita barda. Este de este lado, lo vamos a hacer, claro, al revés. Hagámoslo aquí también. Que hay que tener cuidado con el pasto. Apuntar. Esto en algún lugar solo más o menos pinta todo el camino excepto por un poco de la parte superior. Como esto no recibe mucha luz, esto está en la parte de atrás. Bien. Ahora aquí vamos a volver a tener algunos efectos de sombra de luz. Pero la luz está en este camino porque viene de la luna ahí mismo y del polo de este lado, la encuesta que está aquí. Están aquí parados, brillan algo de luz sobre él. Más la luna. Un poco más alto. Aquí tienes. Bonito. Y ahí arriba un poquito. Y el último aquí. Bueno. Bien. Ahora este es un poco complicado. Se obtiene de dos maneras. Vayamos de la dirección opuesta ya que aquí se polariza la luz, brillando. Vamos a por que efectivamente decidamos. Bien, bien. Borró un poco el fondo. A donde he ido. Un poco descuidado. Ahí vas. El resto está bien con esto, excepto aquí tenemos que movernos. Esto un poco mejor, bueno. Quiero que hagas eso. El color muy oscuro será demasiado oscuro. Voy a ir al 1%. Y vamos a ver. Voy a añadir algunos sobre éste. Agrega una bonita línea aquí. Ahí vas. Éste, quiero oscuro, pero voy a hacer deudas mayores al ocho por ciento. Y agreguemos ese color oscuro y mezclemos eso en un poquito ahí mismo. Y mezclándolo y ya no debería ser el color más oscuro. Bien, estoy borrando un poco ahí mismo. Bien, bien. Ahora voy a ese 1%. Vamos a traer de vuelta el boceto por ahora. Con dos, estoy borrando derechos. No quiero hacer eso con el 1%. Cómo traemos de vuelta Sketch. Ve por ellos 1% cepillo. Hagamos esto, ¿verdad? Y agreguemos algunas de estas líneas, que ahora eliminé completamente nuevo porque ya no las ves. Aquí son bastante obvios. Creo que Diego, mientras estoy en ello, creo que prácticamente todavía van de nuevo a la cubierta de la piscina de la encuesta. Ahí vas. Y aquí hay un polo, y eso no sirve de nada. Ahí vas. Y aquí estoy. Y el último. Ahora voy a ocultar el boceto para ver si puedo ver con claridad. Sí, puedo ver esto bastante bien ahí. También necesito tener algunos colores más oscuros. Pero no lo estoy viendo aquí mismo. Eso debería estar en la fila yendo ahí abajo. Bien. Vamos a agregarlo lados para que tengas una idea definitiva. Bien, se ve bien. La espalda de los pobres que quería. Vayamos por este sitio también, que lo veas muy claramente ahora. Bueno. Y queremos agregar esa línea de sombra ahí mismo. Dos, Bien, lo hice ahí mismo. Bien, esto tenemos que cambiar un poco. Dale ese pedacito de ese medio tono, ve por tres 4%. Está detrás de los árboles, pero eso no debería ser disgustos día que te vayas arriba. Mezclando eso en un poquito. Creo que eso es mucho mejor a excepción de una carga como esta. Estoy mezclando un poco más de ese color claro. Ahora creo que tengo una bonita barda. Entonces voy a corregir mi parte realmente descuidada. Apenas estoy presionando. Estoy mezclando la pintura para conseguir un trabajo mejor pagado. Bien, buenos fines. No quiero tocar eso. Creo que estoy bien con que esta barda sea así. Bien, bien, esa es la barda. En la siguiente lección, vamos a hacer los polos de luz. Ya hemos hecho la barda. Entonces vamos a hacer el pulso de luz. Entonces vamos a hacer esa casa. Y entonces ya casi terminamos con la pintura. Pero entonces podríamos ver si le agregamos algunas sombras y luz solar. Pero la siguiente lección, Hagamos esas publicaciones. 5. Las luces callejeras y los marcos de ventanas: Bueno, ya estamos llegando . Se ve bien. Aún no hemos terminado. Hagamos las luces en esta lección. Empecemos enseguida. Bien, las luces, las luces ahora, bonito, lo que vamos a poner una luz. Van a ir frente a los árboles, pero detrás de la hierba. Entonces estamos agregando una nueva capa debajo de la hierba. Yo lo llamo las luces. En realidad vamos a necesitar dos capas. Así que también podría en el más nuevo, pongamos uno encima él y vamos a renombrarle este. ¿Qué es eso? Un poste de luz. Vamos a llamarlo como cerdo. Bien, tenemos que hacer un boceto para esto. Por supuesto, ahí está el boceto. Necesitamos tener una idea. Hagamos primero un poste de luz. Vamos a ir por un bonito color oscuro. El poste de luz tiene solo un color y estoy bien con un color porque le vamos a agregar algunos efectos de luz. Vamos a empezar con ese poste de luz. Ahora, lo más probable es que eso sea bastante decente para la encuesta. Bien, está en el tres por ciento. Seguimos teniendo esa misma pintura al óleo. Vamos a pintar en el poste de luz. Tratando de conseguir un bonito color uniforme. Aunque algunos efectos de textura en él no son un problema. ¿Verdad? Y ahí vamos. Y ahora aquí arriba, vamos a ir por un menor aprendizaje 2%. ¿Qué somos buenos? Sí, ese sigue siendo mi objetivo escribir el camino al 1%, probablemente para pintar esto en. Y ahí vamos un poco mejor por aquí. Ahí está el poste de luz. Lo siguiente que vamos a hacer es tomar la parte superior del poste de luz. La tapa en las luces. Quieres pintar eso en. Ahí vamos. Y más tarde podríamos realmente hacer algo de nieve sobre él. Al fondo, nos pusimos a pintar. Y ahora necesitamos que estos bordes lo repasen un par de veces. Y esta ventaja que tenemos que hacer aquí tienes. Esa es la primera. Vamos a la segunda. Vamos a empezar entonces, por supuesto, con la pintura superior en esta parte. Aquí tienes. Voy a hacer el fondo para ir. Ahora voy a encabezar en estas líneas. ¿Bien? Y podemos hacer este bote fuera de la encuesta y luego volver al 2%. Ahí vamos. Bien, bien. La siguiente parte es del dos por ciento fue declarada. tres por ciento podría hacerlo mientras que el 3% está bien. Y ahí vamos. ya lo tenemos. Ahí pienso. Bien. Y entonces necesitamos la parte inferior. Y vamos, bien, vamos ahora a la capa de luz. Ir al color claro, ese es este color luz. Y encima aquí. Solo agreguemos el color claro. Todo bien. Mi lo mantengo así y tengo uno tengo un poco de los antecedentes vienen a través. Ahora. Eso se ve bien. Ve lo bien que se ve agregando eso. Ahora bien, esto tiene sentido de inmediato. Ver esto de repente tiene sentido porque ahora hay luz aquí. Y aquí también. Bien, bien. Y de vuelta aquí. Y piensa, estoy más o menos a favor de este rincón. Bien, hemos hecho lo que queremos hacer si esto queremos añadir igual que el sol, un poco de brillo. Entonces voy a necesitar otra capa, voy a llamar a esta delicia, el resplandor de la luz. Bien, y eso es, vamos a ver dónde vamos a hacer eso. Vamos a bajar la opacidad a cerca de 40, 40, 50 por ciento. Hazte un poco más grande, diez por ciento en el mismo cepillo. Y voy a pintarlo un poco así. Y no demasiado en la parte superior, realmente en los lados, sino en la parte superior un poco. Y el ego solo crea un poco de un interesante lo Michael así un poco a su alrededor. Vamos a mezclar cuidadosamente. Estas capas. Mezcla esto un poco. Entonces hagamos algo como esto. No estoy seguro que deba aparecer con D. Una vez que vayamos la nieve y cosas así. Hagámoslo un poco más ancho aquí abajo. Aquí arriba también. Bien, bien. Siesta. Eso se ve bien. Ahora tenemos eso en él. Bien, lo siguiente que vamos a hacer, vamos a volver a ese poste de luz. Estamos manteniendo ese amarillo. Lo estamos poniendo en 100% otra vez. Pero vamos a ir lo más bajo, lo más pequeño que podamos. Y lo que vamos a hacer, vamos a agregar algunas de estas líneas en él. Ahí vas. Y necesitamos el otro también. Mientras que ahí. Y luego te vas, aquí vamos a hacer lo mismo en el fondo. Esta línea la voy a agregar apenas más o menos y luego voy a ocultar el boceto y jugar con eso. Bien, se fue con el boceto, va a empezar aquí mismo, C hacia nosotros. Perfecto. Ya ves lo bonito que es eso. Y vamos a hacer eso lo mismo muy cuidadosamente alrededor este borde hasta el poste está captando algo de luz. Así que quiero hacer con la luz aquí arriba al poste. Atrapa un poco de luz que hace que se vea muy bien. Hagamos un poquito aquí arriba también. No en todas partes, sino solo un poco un poquito. Yo casi diría, puja al azar. Ilumina algunas de estas partes. Y por aquí, definitivamente vamos a agregar eso en la parte superior, así. Sólo para agregarle algunos intereses. Ahí vas. Cuando bien podríamos hacer un poco así aquí también. Estoy bien con eso, ¿ verdad? Eso es. Bueno. Bueno, no sólo da ese poquito, ese borde solo marca la diferencia. Bien, esa es la luz. Ya tenemos la luz. ¿Por qué no agregar ahora algunas partes de la casa ahora, cómo funciona la luz también? Pero vamos a dejar eso para más adelante. Primero, vamos a hacer las ventanas, vamos a hacer las ventanas, los marcos de las ventanas. Ahora vamos a trabajar en los marcos de las ventanas. Y detrás de los marcos de las ventanas no vamos a poner vidrios, sino que vamos a agregar luz a los marcos de las ventanas. Hagamos los marcos de las ventanas. Vamos a llevarles la primera parte de la casa. A ver. ¿Ahí es donde está? Está detrás de la certeza del estado de la barda. Está detrás de las luces. Está frente a los árboles. No está detrás de los árboles también. Entonces vamos a detrás de la Francia. Entonces esa es la barda, ¿verdad? En la defensa. Vamos a agregar la primera parte de la casa y vamos a cambiarle el nombre , digamos marcos de ventanas. Marcos de ventanas. Sí, Detecta marcos de ventanas. Bien, ahora, el marco de la ventana se ve realmente extraño porque no tenemos casa va a hacer la casa en la siguiente parte. Pero empezando por los marcos de las ventanas, toda la carpintería que hay aquí. Aquí. Esto es carpintería a esta parte de aquí, esta gran viga ahí. Esto es lo que funciona. Y tenemos el banquillo para bien, hemos cortado algunas cosas. Así que vamos por la luz lo haría. Tenemos 1%. A ver si es que es bueno o es demasiado pequeño? Podríamos ir por 2% en este caso. Eso lo acelera ligeramente. Estamos trayendo toda la carpintería todas partes y definitivamente necesitamos ir al 1%. Por otra parte, van, vamos por el 1% porque eso va a funcionar mejor. Y esto es, tenemos que llevar esto al marco de la ventana aquí. Es necesario asegurarse de que el marco de la ventana sea agradable. Si vas un poco afuera, hazlo un poco más grande. Ese no es un gran problema. Bien, bien. Vamos a hacer para que esto me guste. Bien, ahora arriba, vamos justo ahí, pero no ahí, ahí hay nieve. Y vamos por esto. ve bien. Me aseguraré de que cubrimos esto muy bien y mantengamos esa forma ahí. Más tarde vamos a conseguir el color de la casa detrás de él. Eso debería quedar bien, el gris de la casa. Bien. Vamos a continuación. Creo que se entiende la idea. Voy a acelerar esta parte. Una vez que termine con eso, voy a agregar los detalles. Volveré cuando estemos haciendo los detalles, pero ahora tengo que hacer todos los marcos. Primero. Si bien he hecho todos los bosques, he hecho todos los marcos ahora terminan el banquillo. Necesito agregarle algo de textura y algunas partes más oscuras para mostrar a dónde va todo. Porque ahora es una gran mezcla. No quiero eso. Quiero que tenga alguna definición, alguna definición. Subamos aquí primero, voy a tomar esa ruta oscura. He ido a ir por el 2%. Y esto va a ser agradable y oscuro. Para mostrar que hay sombra, Hay, esto va por debajo de ella. Voy al 1% ahora para hacer los últimos pedacitos aquí. Bien, eso es bueno. Eso me gusta. No voy a hacer nada diferente en mi escritorio. Hazlo aquí también. Día que vayas. Pintar eso en. Bien, ahora tenemos esas bonitas partes oscuras como esta. Vayamos por esta ventana aquí. Ahora, lo que quiero está en la parte inferior, quiero ocultar el boceto y voy a echar un vistazo a cómo se ve de todos modos. Bien, ahí tienes. Sí, ahora puedo ver lo que estoy haciendo. Estoy agregando debajo de aquí una línea como esa. En la parte inferior aquí. Este marco, voy a darle a la parte posterior del marco ese mismo color oscuro. Y aquí abajo van. Oh, voy a hacer un poco así y agregar esa sombra aquí para mostrar que este marco en realidad está encima de él. Esto está en la parte inferior. Bien, quiero agregar algo de color así aquí también. Ahí vas. Yo también podría hacerlo ahí mismo. Y este marco. Si necesitas mirar el boceto de ellos, por favor, adelante y hazlo. Agrega eso también. Vamos a agregar esta coloración con cuidado, esta segunda parte. Ahora vamos a mezclar esto en un poco más agradable. Ahí vas. Eso se ve mejor. Ahora para este marco y solo mézclalo aquí abajo, algo de sombra y solo agrega algo de este color a él. Algo de sombra ahí abajo. Van solo para darle un poco de definición. Aquí también. Vamos por la parte posterior del marco porque la luz viene del interior. Entonces, cuanto más lejos de la luz, creamos algunas partes oscuras y simplemente lo hacemos. Alguna definición. Vamos a agregar sombra ahí también. Y espero que de sombra de este lado también. Ahí vas. Bien, Eso hace un buen marco. Bonito. Esto solo necesita un poco de textura de madera. Ahora podríamos agregar algo del estado de ánimo, color claro, pero su color medio, creo que estoy bien. Así nos ahorra algo de tiempo. Lo mismo aquí, debajo de aquí habría alguna sombra. Necesito ese color claro de nuevo porque esto no se hace muy bien. Ahora voy a volver a ese color oscuro. Agrega algo de sombra, pero vamos a agregar un poco de marco superior y mezclar esto en un poco así. Bien, dale alguna definición. Aquí mismo principio. Donde no hay ninguna luz desde la propia ventana. Voy a añadir una parte oscura. Entonces en la parte inferior aquí, voy a agregar estas partes oscuras para agregar el Min y el marco. Voy a decir que este marco va así. En este caso. Eso son deudas. Y entonces lo que vamos a hacer a continuación es que voy a mezclar esto en un poco, agregar algo de sombra mezclada en un poquito. Algunas líneas de luz aquí y allá. Haz lo mismo aquí, mézclalo en un poquito. Esto para agregar algunas líneas de luz. Y la sombra, necesito agregar un poco de líneas ahí mismo. Sombra aquí, mezclándose en un poquito. Y estoy agregando algunas luces, luces, líneas aquí y allá para conseguir algo de buena textura en ella. Esto en lo que necesito mezclarme. Agreguemos algunos detrás de ahí también. Va a haber algo de luz detrás de ellos, por cierto. Bien, bien. Ahora aquí, extendiendo un poco el marco aquí abajo, estoy agregando esa línea en la parte inferior, que tengo en la otra también. Y ahora procrear no va a girar. Gracias. Mezclando esto en un poco y agregando algunas luces. Ahora, vaya, perdón, algunas líneas, no líneas. Verlo. Ahora estamos consiguiendo algún framework. Eso es bueno. Bien, ahora hay nieve en esta parte, así que no quiero ir ahí. A ver. Voy a añadir, claro, en la parte superior, en los lados, añadir esa sombra. Necesito ese boceto vuelta porque sé que tiene que haber otra línea de sombra. Ahora aquí lo que voy a hacer, voy a agregar la sombra ahí mismo y hacer este polo medio partes, esto lo hacen definitivamente delante de él. Voy a esa luz y voy a corregir mis errores aquí. Ahí vas. Eso se ve mejor. Y voy a volver al oscuro y hacer las partes que pueda hacer. Entonces. Estoy combinando esto en un poco, agregando una línea en la parte inferior solo para crear un poco de definición. Y HER2 mezclando esto, agregando algunas palabras, mezclándolo, agregándole un poco de agua. Y por aquí también. Y aquí también vamos a hacer lo mismo. Bien, ahora vamos a hacer eso aquí también. Y añadiendo algunos pequeños trazos aquí y allá. Pero mezclarlos en más o menos solo necesita ser mezclado. Buen día, vas solo un poquito de agua. Esto es demasiado oscuro, demasiado bueno. Eso se ve mejor. Obtener un poco de definición interesante pasando. Ahora, bosquejo hacia atrás. Y voy a dibujar con el color oscuro. Esta línea. Voy a añadir algo de sombra alrededor de la perilla. Y en esta línea para que sepa que hay una puerta y el marco de la puerta. Bien. Y necesita algo de sombra, ¿verdad? Oh, no, no necesito a Shadow down donde he hecho esto. No puedes hacer eso. Oh, espera. Necesito volver al color claro para corregir esto. Necesito mezclarlo con el color claro hasta que se acabe. Ahora volviendo al color oscuro. Bien, y voy a esconder mi boceto otra vez. Ahora puedo ver a dónde van las cosas, ¿no? Bueno. Ahora. Soy corredor. Mezcla esto, así que apenas estoy presionando ahora, especialmente por aquí. Y no lo hicieron poco como sombra aquí también. Y eso hace que se vea bien, se vea mejor. El ego podría también podría, enseguida. En algunos de estos trazos de luz aquí. Mezcla esto mientras estoy bien. Bueno, ahí vamos. Creando la puja de ese arco en curso. Trazos a su alrededor. Un poco aquí. Mezclado ligeramente. Van, bien, bien. Ahora hagamos esto. Línea oscura justo en este borde. Porque la deuda está más lejos de la luz. Hagámoslo aquí mismo en la parte inferior también. Y eso está cubierto de nieve. Ahora, vamos a mezclarnos un poco de color aquí. Entonces mi Hartley, de nuevo, apenas estoy presionando. Mi apenas apremiante hace las líneas tenues y se ven como fein Así que un poquito. Y de esta manera, vamos por aquí. ¿Todo bien? Y hoy vamos otra vez, vamos en un arco aquí y que estamos ahí está la puerta. Creo que estamos viviendo en. Un poco más allá. Sí. Eso se ve bien excepto por quizás aquí abajo, no tan bonito. Y necesitamos un poco de líneas ahí dentro. Ahí vas. Bien, bien. Ahora echemos un vistazo a la banqueta. Banco. Vamos a hacer lo mismo en estos en la parte superior. Mezclar estos en un poco simple así. Quizás un poco de oscuridad en el medio. ¿Qué significa random? Hagamos esto. Ligeramente al azar. A ver. Necesitamos una línea ahí abajo. Esto tiene que ser definitivamente más oscuro. Necesitamos una fila ahí arriba. Mezcla esto en un poco, y alinéate ahí para tener esa idea. Y aquí necesitamos un poco más oscuros también. Eso tiene que ser muy oscuro. Y entonces esto necesita a la parte media tiene que ser realmente oscuro. Esto tiene que ser así. Bien, eso es mejor. ¿Bien? Corregir eso un poco de Gaulle, sombra aquí abajo. Bien, así que estamos consiguiendo un poco de banco con forma de eso. Abajo aquí. Podría igual de bien. Y una pequeña línea de color más oscuro para conseguir el veterano de la forma doblada y aquí estamos haciendo lo mismo. Ahí vas. Eso es bueno. Un poco de color en algún lugar de aquí. Bien, éste. Ahí vas. Una línea como esa. Añadiendo un poco aquí. Agrega una línea aquí también. Creo que nuestro banco se ve bien así. Bien, queda una ventana. Vas primero agregando de nuevo donde estarían las sombras. Determinar qué parte va al frente. Esto irá al frente, luego el marco a su alrededor. Y estos caen dentro del marco. Entonces el marco va así. Esa es la viga superior. Ahí vamos. ¿Qué tal bailar? Ahí tenemos toda la carpintería excepto este pedacito. Este bit agregará algo de sombra justo encima de él. Y van, bien, y pedacitos alrededor del borde aquí. Y en el HER2 algunos. Bien, bien. Y ahora el resto es igual ya que hay un add algunas aleatorias, algunas líneas aquí y allá para conseguir un poco de textura en ella. En algunos de aquí abajo. Bien, bien. Ahora vamos a crear ese arco en él yendo por la forma del arco un poco. Bien, bueno, vamos a hacer con esta. Vamos a tomar en realidad esa columna media, 3%. Y como esto es más grande para nosotros , difumina esto en un poco así. Dos candidatos, porque esta es la viga bastante grande. Mantener las deudas no están en forma. Y vas que se ve mejor. Especialmente alrededor del borde. ¿Dónde va a estar la nieve? Desde la azotea? Eso no salió muy bien. Claro eso un poco. Ahora mismo voy a ir a ese color muy oscuro. Podría usar el mismo tamaño y agregar algunos trazos adicionales aquí y allá. Ligeramente. Estoy haciendo esto a la ligera. Bien, creo que esto se ve bien. Bien, eso es todo. Ahora lo único que necesitamos ahora es la luz detrás de las ventanas. Vamos a agregar eso al sí, definitivamente vamos a hacer eso. Entonces bajo viejas heridas, vamos a agregar una luz. Vamos a llamar a esto la ventana. Vamos a llamarlo luces de ventana. Ahí vas. Luces de ventana. Con ese mismo pincel de luz otra vez, perdón, ese color claro otra vez. Y lo que queremos hacer es que no tengo el color claro. Hagamos el color claro y solo pintemos con el mismo pincel. Creo que tengo el 3% de luz de pintura. Voy a repasar los marcos un poco al ego para que ilumine un poco los marcos para que caigan sobre los marcos, ese color claro. Ahí vas. Ahora, eso se ve bien. Estoy por aquí. Necesito bosquejar porque ver esa nieve ahí. Entonces yo también voy detrás del marco. Estoy coloreando esto. Dondequiera que me perdí el marco, voy a agregar tubo de luz. Queremos esa nieve. Ahí vas. Bien, y ahora el boceto puede ir de nuevo. Y así obtienes este efecto C. Ahora la nieve está llegando a esta ventana. Otra vez. Pintar en el marco también. No creas que voy a hacer brillar en este, probablemente déjalo así. Y ahora ya tienes la idea de una casa, su casa realmente para la siguiente lección y luego tendremos algunos toques finales, muy probablemente. Bueno, eso es todo por ahora. Hemos hecho los marcos de las ventanas, hemos hecho las luces en las ventanas. Toda la escena se está uniendo a excepción de una parte que falta, atracción del dominio, esa casa. Hagámoslo en la siguiente lección. 6. La casa y un poco de nieve: Hemos llegado a la parte final del cuadro. Bueno, no no hemos terminado con la pintura, sino con la parte final, el ítem final para albergar. Pintemos la casa juntos. Entonces toda esta escena se está uniendo muy bien. Bien, hagámoslo. Su casa para la casa, lo que vamos a hacer primero es a la guerra. Quiero traer de vuelta mi boceto. Y luego bajo las luces de la ventana, voy a agregar una nueva capa. Voy a llamar a esto, hacer todo el ego, la pared de la casa y el espacio para los pies. Tengo algunos colores para votar. Eso es todo también. Sí. Aquí nieve nieve pasos, la pared ilumina el color claro de la pared. Empecemos con eso y veamos hasta dónde estamos todavía. Ahora veamos. Necesitamos el muro ahí. Ahora tenemos que prestar atención. No quiero pasar por debajo de las luces. No quiero pasar demasiado por debajo de los marcos, pero tampoco quiero ir demasiado a nevar. Ahora aquí, lo que voy a hacer es ponérselo fácil. Voy a borrar en un minuto. Así que asegurémonos de que estamos haciendo bien la casa. Ahí vas. Después en un minuto. Cuando borre lo que sea necesario hacer, eso es más fácil. El ego y algunas de estas partículas bajo los marcos de las ventanas. Así que esos son todos los huecos de argón blanco que se llenan muy bien. Bien. Aquí tienes. De este lado, los pasos que vamos a hacer sobre él. Entonces aquí tenemos que borrar esto. Tenemos que hacerlo un poco mejor. Bien, Ahora aquí, detrás de aquí, todavía hay algún muro antes de que empiece la nieve de arriba. Y ahí vamos. Detrás. Eso es más agradable. Bien, ahora lo que voy a hacer es hacer esto así también y borrar el resto. Si quieres pintar con precisión, puedes hacerlo. Sólo voy a borrar en un minuto. Y ahora está la última parte aquí. Ahí vas. Paso atrás parte aquí. Y tenemos una casa. Bueno. ¿Voy a dejar esa nieve ahí arriba? Bueno. Echémosle un vistazo, y tomemos ahora una goma de borrar. Para la goma de borrar he cortado el cepillo suave, pero no creo que lo quiera. Voy a cambiar a pincel medio en aerografía o a mezclas medianas. Ahora pinceles medianos, pincel fino, mediano en aerografía. Voy a hacerlo pequeño porque, oh, aquí, quiero pintar esto un poco mejor. Ahí vas. Allá arriba un poquito. Ahí vamos. Y ahora me voy a llevar esa goma de borrar. Y donde hay nieve, eso es bueno. Voy a borrar esto y necesito borrar el fondo. Por cierto, en un minuto también. Aquí hay algunos, oh, ahora necesito pintarlo en esto, hagámoslo. Esta parte también necesita ser pintada. Vamos por un uno por ciento. Adultos demasiado pequeños, 2%, eso es bueno porque esta es pared de dos. Y luego allá arriba, tenemos que ir 1%. Aquí. Ahí vas. Yo creo. Ahí vas. Sé que ya ves venir la forma de la casa. Bien, bien. Vamos por el 1% otra vez. Borremos estos bits. Aquí. 1% es bueno. Hay nieve en esta encuesta. Asegúrate de que lo borremos. Hay nieve en esta encuesta. Y luego el ego. Creo que he borrado la nieve excepto por esta curva de aquí. Creo que estamos bien, ¿verdad? Mientras estamos borrando, tenemos que traer de vuelta el techo ahora bajo la nieve aquí. Oh, espera. Seguiremos borrando. Tiene que haber alguna pistola aquí hasta aquí para ir al 1%. día que vayas a traer de vuelta esa nieve. Un poquito aquí. Bien, um, bien, ¿ estuvo bien? Y ahora vamos a ir al fondo, a las montañas. Toma esa goma de borrar. Probablemente necesite una goma de borrar más grande. Y eso no es una goma de borrar, ¿verdad? Necesito una goma de borrar más grande, seis por ciento. Y básicamente vamos a traer de vuelta el techo. Ahora. Estamos consiguiendo algo. Ocultemos el boceto por ahora y echemos un vistazo. Mira, ahora estamos consiguiendo una buena parte aquí. Y podemos ver lo que nos perdimos ahora, muy bien. Hoy vas ahora es un lugar de nieve. Vamos a agregarle algunos detalles. Por supuesto. Lo único que tenemos que hacer es traer de vuelta el boceto e ir por esos últimos tres en la parte inferior. Ese es este árbol. Este árbol necesito, necesito el boceto de vuelta. Y veamos donde necesito borrar. Necesito borrar definitivamente algo de este ego. Esa no es una razón. Todo. Ahí vamos. Bueno. Por alguna razón. Estoy mezclando. Estaba componiendo por alguna razón. Eso no funciona. Por ahí hay nieve. Entonces necesito volver a las montañas y borrar esa parte también. Y ahora tenemos nieve donde quiera que tenga que ir. Volvamos a la casa. ¿Hicimos todo eso? Todo bien. Vamos a agregar escaleras para eso. Vamos a ir a otro color. Vamos a ponernos tan calientes. Son los pasos ahora que necesitamos a pasos para eso. Bueno. Vamos a pasar por los escalones. No estoy seguro de lo grandes que tenemos, 45 por ciento. Podría ser un poco demasiado grande, voy al 2%. Y como la pared está detrás de todo, Esto es agradable y fácil excepto por esta parte aquí. Tenemos que tener cuidado y queremos algo de nieve en los escalones, claro. Entonces no debería haber pintado todo eso. Probablemente lo haga por ahora. Y ahí vamos. Asegúrate de que tenemos una buena mezcla en marcha. Bien, lo siguiente que te habrás dado cuenta ya, hay una cosa llamada mortero. Aquí. Ahí vamos. Necesitamos un cepillo pequeño. Y lo que vamos a hacer, vamos a sumar estas líneas. Ahora cuando ocultemos el boceto, deberíamos verlas. Voy a repasar un par de veces. Vamos a agregar un borde a D vas, Eso debería hacerlo. Ocultemos el boceto por ahora. Y ahí vamos. Ves, eso se ve bien. Pero lo que queremos hacer es con esto, luego agregar la línea superior aquí en esta línea y realmente agregar esta línea para ir por la línea de fondo, C. Y eso hace pasos. Pero vamos a hacer, mezclar esto en un poco así. Sí, un poco más agradable. Vamos a agregar algo de ese color oscuro justo ahí también. Y agrega algunos aquí también. Y ahora tenemos que borrar algo de eso. Y ahora vamos a volver primero a 0. Tenemos eso en la pared, ese otro color, las luces de pared porque obviamente eso no es bueno. Nos perdimos me perdí algunos aquí. El resto es bueno, que es mejor. Y también me perdí algo de guerra detrás de ahí. Vamos a mezclarlo. Ahí vamos. Eso va, oh, eso no es bueno. 1% yendo por ahí. No quiero que la hierba, sino detrás de aquí. Definitivamente quiero algo de esa pared de luz. Bueno. Bien, por qué no quiero hacer es con este banco y quiero tirar eso todo el camino hacia abajo para que sea fácil porque ahora debentures, cerca flotante, donde esta la banda esa ventana los marcos vuelven a ese color claro. Y voy a tirar de esto todo el camino hacia abajo. En realidad. Borra esa parte. Ahí vas. Eso es mejor y ahora consigue ese color más oscuro. Ahora, mira eso. Eso es mejor, ¿verdad? Podría hacer esto un poco más grueso para leer un poco de cuerpo en ese banco. De lo contrario, te vas a sentar en eso. Vas a estar en tantos problemas. Bueno. Bien, y entonces necesitamos un poco de color oscuro detrás de aquí también. Eso se ve mejor, bien, ahora mismo tenemos esto, tenemos eso. Esto lo podemos hacer. Vuelve a la pared y hay piedras molidas o de color. Estoy agregando una capa debajo de la pared. Voy a llamar a esto el suelo, las piedras, como quiera llamar a este terreno. He renombrado este terreno. Ahora voy a ir a un cepillo diferente, el dep de aceite, uno. Lo pongo grande pero digamos 40%. Más lento, más lento y bajar la opacidad al 50 por ciento. Quiero agregar esto al suelo. No quiero que la nieve pase solo un poquito, sino que cree un efecto interesante aquí también. En algunos puntos, un poco más. día que te vas, eso me gusta. Hay dos. Ahí vamos. Eso se ve bien. Bien. Ahora necesito verificar si no he hecho nada en la nieve que tengo como aquí. Así que necesito conseguir una goma de borrar dos por ciento agradable y borrar eso allá donde quiera que haya ido. Al parecer sobre la nieve. Eso es. En un poquito ahí. Sí. Y ahí vamos Ahora. Eso se ve bien, ¿ no? Ahí vamos. Parece una escena muy bonita. A pesar de que se trata de un gran desenfoque blanco. No quiero eso. Tenemos que corregir eso. Tenemos que hacer algo con esto. Vamos a traer de vuelta el boceto y vamos a ir a fondo D. Y vamos a agregar una capa por encima del fondo para obtener un poco de una textura agradable aquí. Para eso, tenemos un MIT de nieve. Vamos a tomar eso. Creo que podría pegarme al pincel, pero no tan grande. Ponlo en cómo el porcentaje veamos. Ponlo en dos por ciento. Eso es lindo. Nos vemos. Y voy a agregar que todos estos bordes por ahí y mezclar esto en un poquito solo para obtener un bonito borde sutil alrededor de este borde hasta donde es más oscuro. Y de vuelta aquí para querer agregar algo de ese color azul aquí en la parte inferior. Y tú vas aquí arriba. Para que no me quede ni un enorme desenfoque blanco. Y solo mézcalo en un poco. Y aquí tienes. Necesito algunos ahí y algunos por aquí. Y podemos hacer algo en este borde también. En la parte inferior, un poquito. En este fondo de aquí, un poquito. Definitivamente por aquí. Y luego está pasando un poco más por aquí. Y necesitamos un poco por ahí. Bien, bien. Eso debería hacerse. Y algunos en la cima. Bien, eso es solo para crear un poco de intereses y voy a esconder mi boceto. Y te voy a mostrar lo que estamos haciendo C, o añadiendo sólo un poco de nieve. Efecto de sombra. Cuando un grande y su cepillado es seis por ciento de opacidad alrededor de 50. Y voy a simplemente mezclar esto en un poquito aquí también. No lo quiero tan fuerte, pero definitivamente quiero que esté ahí. Y crea un bonito borde de nieve aquí. Ahí vas. Mira que se ve mucho mejor que una gran masa blanca y borrosa de nieve. Podría agregar algunos aquí también. Un poquito. ¿Por qué no aquí? Alrededor de este borde un poco. Hoy vas a algunos por aquí. Ahora, estamos teniendo un bonito techo cubierto de nieve. Ves, eso se ve mucho mejor de lo que era. Hagamos un poco más denso. Y aquí arriba, solo un poco más mezclado. Bien, bien. Lo que vamos a hacer a continuación es volver a, creo que ese cien por ciento. ver si podemos agregar alrededor de los bordes aquí un poco, yendo a un más pequeño, eso es demasiado pequeño. 2%. Sí, eso es lindo. Un poquito aquí. Justo en la parte inferior. Ve por alguna sombra por ahí para ver. Y eso marca toda la diferencia. ¿Qué tal aquí? ¿Justo en la parte inferior? Hay un poquito Alrededor atrévete a pujar, están un poco ahí, claro. Y entonces vamos a necesitar un poco aquí también. Bien, un poco de sombra ahí. Podría hacer esa. Esa parece una tasa de bits. Necesito hacer algo al respecto en la pared. Ese me voy a ir. Eso se ve bien. Eso también se ve muy raro. Bien. Pero esta es extraña. Vamos a la pared, a buscar la goma de borrar, mientras que la pared aquí. Vamos por una goma de borrar más pequeña. Borra esto un poco, borra eso un poco, dale forma. Incluso alrededor del poste, o un poquito. Ahí vas. Eso se ve un poco mejor. Y ahora vuelve al fondo de la nieve. Vamos a agregarle ese color. ¿Verdad? Ahí vas. Ahora, quieren que este también tenga que ser correcto. Eso se ve raro. ¿Y dónde está ese árbol? Ratas borrando? Esto un poco más grande. Ahí tienes, eso es mejor. Todo bien. Ahora eso se ve mucho mejor de inmediato. Y hazlo un poco más grande para que parezca nieve en vez de, no sé qué. Bien, bien. Y luego necesito volver a esa fondo capa justo encima del fondo realmente, creo que podría mezclarlos pero podría haberlos mezclado, pero tú podría volver a fusionar esos dos juntos. Y eso es todo, ¿verdad? Eso es. Eso se ve muy bien ahora. Mucho mejor de lo que era. Bueno, ya estamos llegando. Hay una cosa más que quiero hacerle a esto. Quiero agregar algo de nieve en algún momento de la hierba, tal vez en los árboles, y algunas otras partes, y tal vez agregar un poco de sombra más profunda a ciertos caminos. Te voy a mostrar eso en la siguiente y la lección final. 7. Más nieve y algunos extras: Vamos a agregar algo de nieve a la parte donde no falta. Quizás agregue algunas partes más oscuras aquí y allá, un poco de sombra. Y luego terminamos con esta hermosa pintura al óleo. Algo de nieve. Yo definitivamente, voy a agregar una nueva capa encima de todo. Hierba ahí en la parte superior. Voy a llamar a esto nieve. Esa será mi capa final de pintura. Todavía tengo ese color de nieve claro. Necesito un cepillo. Tengo un cepillo. ¿ Cuál tengo? Yo corté eso. Todos ellos. Voy a ir a eso. Oh, profundidad, Daesh, voy a usar eso. A ver. Voy a poner eso al 3%. Veamos todo eso es bonito. Eso es bueno, sí. Bien, asegurémonos de que no estoy haciendo demasiado. Uno que quiere hacer es con un tres por ciento aquí. Voy a rociar con cuidado un poco de nieve. Escena del ego del día que se ve bien. En realidad podría ir al 2% para el siguiente. Eso es mejor. De hecho estoy realmente dando ese toque de nieve enlight que C, Eso se ve bien. Ahora aquí podría haber algo de nieve en un poquito aquí. Ahí vas. Solo estos toques finales hacen que se vea realmente agradable. Ahora, lo que vamos a hacer, vamos a amontonar algo de nieve aquí para allá vas. Que tenemos que pagar un poquito aquí arriba. Y vamos a hacer exactamente lo mismo aquí para ir aquí. Vamos a agregar algo de nieve por aquí. Y los postes que este parece desconectado un poco más que vamos a hacer es agregar algo de nieve así también. Es que uno es bueno. Lo que vamos a hacer aquí en la parte inferior de los tirones del jinete que vamos a agregar algo de nieve así. Cada sitio en realidad cuidadosamente fuera del poste que se ve bien. Podría simplemente agregar un poco. Ahí. Ahí vamos. Vamos a hacer lo mismo aquí en el árbol de este lado. Apila algo de nieve ahí. Y claro, entonces si lo hubiéramos hecho de ese lado, tenemos que hacerlo aquí un poco. En su cuidado. Bien, C y ahora estamos recibiendo esos toques finales. Y luego lo que vamos a hacer a continuación, vamos a agregar un poco de nieve encima de las partes del marco de la ventana, donde en realidad podría haber algo de nieve. Digital. Dead solo agrega algunos toques finales extra. Bien, es posible que necesitemos algo fuerte encima de algo de la hierba aquí también. Deberíamos ir más grandes para ese 4%. Sólo un poco al azar allí también. Eso es bueno. Ahora estamos consiguiendo un bonito paisaje nevado. Ahora, lo que podríamos hacer es ponérselo. Van a ir por un cepillo diferente, el cepillo de manchas otra vez. Porque entonces estamos consiguiendo ese mejor efecto. Nieve así. Incluso por ahí en la parte superior y algunos aquí y allá en las ramas. Sólo para darle un poco de un toque de nieve aquí también. Bueno. Eso se ve bien. Todo bien. Oh, esta nos perdimos un poco de nieve así. Y ahora nos estamos bajando. Mira eso. Eso se ve muy bien, ¿no? Bien, lo que la última parte que vamos a hacer es que vamos a agregar una capa encima de esto. Vamos a establecer esa capa para que se multiplique. Vamos a tomar el pincel redondo regular, pintura al óleo sobre un pincel redondo. Ahora vamos por el cepillo redondo. Vamos a poner esto a sombreado. Bueno, mi trató de voltear. Vamos a probar el cepillo plano para esto. Y lo que necesitamos aquí mismo, por ejemplo necesitamos algunas tonalidades, no así, eso es demasiado oscuro, demasiado. Dos por ciento. Lo vamos a hacer es que sí, eso es mejor. Podemos simplemente agregar línea de sombra aquí mismo. Asegúrate de mezclar en un poquito, tau vamos Ahora eso es bueno. Ves, eso crea una ventaja agradable e interesante. También vamos a hacer eso aquí abajo. No presione demasiado fuerte. Podrías establecer la opacidad, por cierto, en un poco menos de lo que estamos teniendo. Y necesitamos eso aquí también, en el pelo también. Y ahí vamos. Ahí. Eso es demasiado. Vamos a establecer la opacidad en 30, 40. Planear descenso. Y un poco más agradable. Eso es mejor. Bien, vamos a hacer eso en el pelo a eso en un poquito. Así que ahora estoy de vuelta a cerca del 40 por ciento, 35. Y la parte trasera de la casa no podía dar sombra al cabello. No. Vas por la ventana un poco por aquí. Sólo un poquito. Aquí dentro. Un poquito. Y en la parte de atrás ligeramente que vamos en alguna sombra allá y por ahí. Y aquí A por ahí, se están mezclando en un poco de sombra. En la parte posterior de esta guerra. Los bancos. Quiero añadir algo de sombra aquí también. Bien. Extendido. Un poco mejor. Ahí vamos. Eso se ve de inmediato mucho mejor en algunos más ahí mismo ya que esta es una parte un poco más oscura de la casa. Bueno, cuando agrego algo de sombra alrededor de los polos a solo para mostrarte ir, para sacarlos un poco mejor de lo que tenemos. Bueno. Y vamos a agregar una sombra bajo la nieve aquí. Haciendo esto. Pero más o menos un poco rápido. Incluso si vamos por encima de la nieve, no es un problema, vamos a darle esta sombra definitivamente ahí mismo. Verás, ahora estamos recibiendo algunas buenas respuestas nuevas. En partes. Una es la luz, ¿qué es oscuro o qué es el frente? ¿Qué está de vuelta? No, no hagamos eso. Hagámoslo un poco más cuidadosos lo vamos a hacer pero con cuidado bajo 32. Bien, bien. Y vamos a agrandar su 17, 80 por ciento. Y definitivamente voy a este árbol. Y este árbol dos en la parte posterior. Quiero que esto sean identidades oscuras ahora. Bien, Buena Esperanza eso es demasiado ahora. Bien, bien. Vamos a agregar cuidadosamente algunos aquí, y ahí vas. Sólo un poco. Vamos a dejar las sombras así. Lo único que quiero hacer es en la casa, en la pared, quiero algo de textura, un poco aburrido. Entonces lo que vamos a hacer, encontrar ese whoa, ahí está. Agrega una capa encima de ella. Presiona sobre esa capa una máscara de recorte. Ahora ve por ese color motor o el cálido met. No hemos usado el calentamiento. Probemos el calentarlo. Y necesitamos dapsone textura. Vamos a ir por el guión esta otra vez. Sí, probemos eso muy grande. Y vamos a añadir un poco así. Ahí vas. Y eso podría ser, es bastante fuerte. Entonces lo que voy a hacer es que eso funcionaría. Voy a aclarar esto. Voy a fijarlo al 50 por ciento. ¿Correcto? Mira eso. Y luego esto retrocede un poco más. Y en la parte inferior, uno es un poco más de C, y ahora estamos obteniendo una textura agradable en él. Ahí vas. Eso se ve mucho mejor. Así que ahora tenemos una textura agradable en la casa que se ve mucho mejor. Tenemos la raíz, tenemos alguna sombra más oscura, sombra más clara aquí. Una cosa que quiero hacer es en estas montañas, agregar un poco de borde en algunas de las partes para fingir que ahí hay un poco de nieve. Entonces, si tienes una capa más, vamos a agregar una capa en lo alto de las montañas. Vamos a poner esto a la luna blanca o debería, lo que resalta. Probemos este. Los aspectos más destacados. Vamos a tomar ese petróleo deshilachado. Sepa que quiero tener un solo cepillo redondo regular. Establezca eso en aproximadamente 4%. Vamos a agregar una línea aquí. Y eso podría ser demasiado. Definitivamente, Eso debería funcionar. Pero no así, mira, pero ese es el efecto que queremos. Bien, voy a aclarar eso. Y vamos a hacer la opacidad al 39 por ciento. Vamos a probar eso. Eso es mejor. Ahora agrégale una línea y mezcle eso en solo un poquito. Y borra donde no debería ir. Ahí vamos. Echemos un vistazo. Ver que es mejor. Sí. Hagámoslo aquí también. Solo agrega ese borde solo un poquito. Ahí vas. Sí. Y luego ir por esto en la parte superior. Y voy a ir por el 2% por aquí para que pueda ir más certero de lo que he hecho. Ve y mezcla esto. ¿Sólo un poco más? Sí. Bien. Y agrega algo de esta piscina que es mucho. Ahora necesito un pincel más grande para mezclar esto en un poco mejor se puede mezclar con un pincel pequeño. Nos vemos, sé que estamos recibiendo un poco de ese efecto de nieve. Sí, eso es bueno. Éste. Agreguemos fuerte en la parte superior aquí también. Y no creo que quiera hacerlo ahí. Y voy a entrar en lo que soy 1%. Sí, agrega una pequeña línea ahí así, y entra en el 156 por ciento grande para que pueda mezclar esto en solo un poco. En los bordes. Van, eso me gusta más. Ves, eso es bueno. Como algunos ahí. Borrar donde no debería ir. Lo suficientemente creativo como para que la nieve tenga efectos en las montañas al día que vayas, eso es mejor. Todo bien. Hagamos esta. A ir. Uno y medio, algo de nieve. Bien. Sí. Eso es cuidadoso. Será demasiado de lo contrario. Echemos un vistazo a eso, ¿verdad? Así que como que eso es bueno. Si no quieres hacer esto, entonces no lo hagas. Por supuesto, obviamente. Añadiendo un poco ahí. Eso es lo suficientemente bueno. Bueno. Bien, eso es mejor excepto por aquí. Necesitaba un poco ahí, pero no todo el camino , por favor. Ahora mismo. Eso es. Bueno. Ahora todavía falta una cosa y los que sí lo hacen en el pomo de la puerta deberían estar ahí. Vamos a traer de vuelta el boceto. Hay un pomo de puerta. No tenemos pomo de puerta. Entonces necesito encontrar los marcos de las ventanas. Si tienes una capa encima de una doble capa encima de ella, si no tienes una capa, entonces hazla en la misma capa. Voy a hacer eso igual que el polo de luz, ese, ese color del polo de luz. Necesito un cepillo pequeño. Cual tengo que redondear la herramienta de pincel y voy a hacer la pintura al óleo una, hacerla pequeña, pequeña, y agregarle esa perilla de puerta. Ahí vamos. Y luego volvamos a esconder ese boceto. Ahí vas. Ahora tenemos un pomo de puerta, y ahora solo necesito encontrar esa nieve ahí. Y no quiero que se borre. No todo. Sólo un poco de eso podría ser demasiado de todos modos. Ahí vas. Ahora, mira eso. Eso ha sido app. Tenemos que uno-arriba, volver al pomo de la puerta. Quieres borrar un poco de ella. Derecha abajo. En la parte inferior. Tenemos nuestra puerta con beduino levantado. Nuestra pintura está hecha. Ahora me doy cuenta de que esto lleva un tiempo pintar esto, pero si pasas el tiempo, obtienes algo realmente hermoso, hermosa escena de cabaña de invierno. Ahora hay una cosa que te falta. Cuando la hayas descargado, probablemente hayas visto eso. Y ese es el papel. Sí. Tenemos que agregarle el papel. Eso lo vamos a hacer en la sección de proyectos. Entonces en el último bit, vamos a agregar el papel y luego te platicaré a través del proyecto. 8. El árbol estéril: Bueno, sí me doy cuenta de que falta una cosa. Hemos agregado todo ahora excepto los tres delanteros. Tenemos que hacer eso, eso desde el árbol. Eso se nos olvidó. Pongamos eso, veamos ¿Dónde vamos a poner eso? Déjame recuperar el boceto. Veamos eso. Está detrás de la hierba. Entonces debajo de la hierba, postes de luz, encima de los postes de luz, vamos a agregar el árbol estéril. Eso no es realmente estéril en su lugar, lo que es no tiene un contrato de arrendamiento. Entonces lo siguiente que tengo ese boceto, así que me voy a meter en sketch, voy a hacer esto muy oscuro sin ninguna definición. Voy a elegir su estado de ánimo oscuro. Voy a conseguir esa pintura al óleo una está bien. Está en 1%. ¿Hay bueno? ¿Correcto? Y sólo voy a pintar esto en. Y voy a ir por ello en el fondo aquí con cuidado. Vamos a revisar. Sí, estos son los dos últimos. Bien, ahora estoy en el 4%, voy a volver al 2%. Estas partes de ella. Muy bien, Bien. Y aquí necesitamos esta parte. Y veamos este bar dos. Y hay uno aquí en el medio. Y mayores, algo de nieve encima o eso no es problema. Nos vamos a deshacer de eso, ¿de acuerdo? Ahora estamos en el dos por ciento de esto debería estar bien para esto. Bien, creo que ahora vamos a ir al 1% y solo rastrear todas estas partes. Pero conéctelos. Aquí tienes un día que vas. Oh, creo que ya tenía esa. Bien. Sí, Uno. Bien. Veamos, Aquí hay uno. Bien, ocultemos el boceto y veamos qué tenemos. Ahí vas. Eso ya lo tenemos. Ahora. Voy a ir por esto. Por ahora estoy escondiendo la nieve. Estoy escondiendo el boceto para que pueda ver lo que estoy haciendo. Yo, sí, sigo con ese 1% y voy a esperar que sea una locura. Voy a crear ese árbol solo un poco mejor ahora que veo lo que estoy haciendo, podría agregarle algunas ramas más. Y ahí vamos. Ahí están nuestros tres desaparecidos. Voy a ir al tres por ciento esta parte. Cuidadosamente hazlo ahí también. Tiene que ser un tres días que vayas. Y como eso va a hacer 1%. Asegúrate de que conecto todo a él. Ahora, ahí vamos. Tengo ese árbol estéril que se ve mejor. ver, eso aún faltaba. Bueno. Yo quiero hacer eso. Muy bien, bien. Bien, entonces lo que voy a hacer ahora voy a ir a esa luz haría y voy a agregar de este lado, no quiero hacer datos. Eso son dos luces. Así que vamos por ese color medio ellos. Y solo quiero asegurarme. Ver en el maletero al menos alguna ligera definición que puedas ver. Oh, sí, estos son diferentes. Ahí hay otra. Se trata de árboles diferentes que crecen de uno, dividiéndose en muchos. Ahí vas. Eso se ve mejor, ¿verdad? Bueno. Ahora, aquí, podría agregar algo de color claro. Solo un poco de color claro en algunos de estos puntos. Haciéndolo un poco más interesante aquí para, ahí vas. Y ahora se ve mucho mejor de lo que lo hacía. Regresa al oscuro. Este este. No estoy contento con. Ahí vas. Eso se ve mejor. Ahora tenemos un árbol estéril C, Eso se ve mejor ahora está completo. Bien, mi deuda aquí. Bien, ahora tenemos que volver a esa nieve porque ahora la nieve está frente al árbol, no puede tener eso. Entonces lo que voy a hacer con la nieve, voy a bajar la opacidad para que pueda ver el fruto del árbol. Voy a conseguir mi goma de borrar. Y quiero estar en la nieve, no en el árbol estéril. Ahí vas. ¿Correcto? Regla del dos por ciento. Hagamos mucho aquí. 1% grande. Quiero asegurarme de que mi árbol esté frente a la nieve. Eso es menos de tres en la parte de atrás. Ese es todo el trabajo que queremos aquí. Quiero conseguir una pequeña. ¿Correcto? Creo que estamos bien. Como esto aquí un poco. Ahí vas. Mira, ahora la nieve está en la parte de atrás de este árbol, no en este árbol HACER ahora estamos hablando de nieve. Podríamos agregar algo de nieve a este árbol en algunas de las ramas también. Ahora voy a poner esto en el porcentaje otra vez, voy a ir a ese color de nieve. Tengo ese mismo que Deb Rush. Eso funciona bien. Y encima de estas ramas donde por lo menos puedo verla un poquito. Sólo voy a agregarle algo de nieve. Ahí vas. Eso se ve bien. Ver aquí para ver. Y ahora este árbol realmente está cumpliendo su propósito. A un poco de extra a las escenas. Visto otros buenos, no, necesito algo de nieve en este. Definitivamente. En este. Y aquí un poquito. Bien. Bien, y eso es todo. Ahora, hay una parte más. Lo que voy a mostrarle algo de esos papeles que agregué. Le hacen algo interesante a esta pintura. Pero por ahora, ya terminamos con la pintura. Entonces estamos listos para las partes finales. Nos vemos ahí. 9. Opcional: la línea de árboles extra: Bienvenidos a esta lección. Esto va a ser una lección extra. Puedes saltarte esto si quieres. Si dices, ya terminé con esto, me gusta así. Estoy listo para pasar a la última lección donde vamos a jugar un poco con el papel porque aún falta eso. Pero si quieres darle un poco más de profundidad a esto, vamos a hacer una cosa más después de mostrarle esto a algunas personas. Hubo un comentario, pensamos que las montañas están demasiado cerca. Ahora en la escena, creé, lo real visto. Esta cabaña en realidad está al pie de la montaña. Si piensas lo mismo, que las montañas están un poco demasiado cerca, podemos resolverlo. Podemos resolverlo con bastante facilidad agregando una capa de árboles entre la cabaña y la montaña para crear cierta distancia entre las montañas y el propio gabinete. Antes vamos a hacer eso, lo que vamos a hacer, voy a ir a mi galería y voy a crear un duplicado de esta pintura. Quiero quedarme con esa y voy a presionar hacia la izquierda, voy a decir duplicada. Crea una segunda y esa segunda con la que me voy a meter. Entonces lo que vamos a hacer, vamos a crear rápidamente algunos pinos. Es una escena de pinos. Y solo voy a hacer eso en capa por encima de todo. Así que prácticamente hasta en la nieve para que pueda ver lo que estoy haciendo. Bueno, voy a añadir una nueva capa ahí más adelante. Voy a corregir eso porque va a estar frente a todo. Bueno, vamos a hacer, vamos a pintar un árbol. Vamos a recoger de nuevo ese cepillo de manchas. Y voy a ir por el árbol de colores medios. En este caso. Vamos a trabajar con colores medios y colores oscuros, probablemente no los colores claros para crear cierto contraste. A ver si ese adulto es lo suficientemente bueno. Está en 13%. Voy a mantener eso en 13%. Bien, así que voy a crear un árbol. Lo que podría hacer también es que podría esconderlo todo y crear un árbol, pero aquí voy a crear un árbol para que pueda verlo. Bueno, digamos que esta será la cima de mi árbol. Y yo sólo voy a crear ese árbol así. Y aquí hay tres, eso va a ser tres aquí, árboles detrás de él. Entonces necesito pintar todo el árbol. Y básicamente voy a hacer lo mismo. Voy a ir por aquí. Y ahí vamos. Hay un pino y lo vamos a llenar así. No necesita ser un gran pino, solo necesita ser un pino. Y está cubriendo muy bien todo. Bien, bien. Y ahí está el pino. Y lo siguiente que quiero hacer con este pino es agregar un segundo color. Entonces los tres oscuros este y le dan un poco de oscuridad en un dos. Ahí vas. Bien, he ido demasiado allá. Sólo me estoy imaginando un poquito a dónde irían estas ramas así, yendo así bajo un ángulo como este. Y así. Básicamente como verías, un pino mordió en el medio. Bien. Creo que estoy bien con este pino. Sólo corrigiendo un bit. Voy a volver a ir a ese árbol de color medio. Están un poco atrás. Eso es. Bueno. Ahora eso parece un pino, ¿no? Quiero asegurarme de que estoy metiendo algo de color aquí también, que va a cubrir todo. Ahí vas. Eso es mejor. Yo quería cubrir que la montaña un poco. Y voy a tratar a la oscuridad y crear sólo un poquito. Ahora, eso es bueno. Ese es un buen pino, ¿no? Ahí vas. Bien, un poquito. La parte superior, con mucho cuidado. Ahí vas. Ahora lo que voy a hacer si esta capa, realidad voy a duplicar esta. Y esta capa, me voy a mover, quitar mi primer pino a un lado todo el camino ahí. Ahí vamos. Voy a mi capa original. Y puedo mover este pino ahora atrás o arriba, pero asegúrate de que lo guardes dentro. Los dibujos no estaban afuera, entonces terminas con medio pinos. Ahí vas. Voy a fusionarme. No voy a fusionar estos dos en realidad, no. Necesito duplicar esta otra vez. Mueve este. Y ahora oh, eso no se mueve. No quiero eso. Ahí vas. Y estas dos capas, puedo fusionarme. Tengo que quedarme con esta. No puedo fusionar éste y éste. Entonces termino cuando lo copié. Medio pino, no quiero eso, así que voy a fusionar estos dos. Y este se asegura de que estoy fusionando eso abajo, Fusionar hacia abajo, y luego duplicar esta capa nuevamente. Y estos dos pinos, en realidad me voy a mover así. Podría ponerlos un poco más bajos o podrías ponerlos más altos para crear algunos diferentes, no los pongas a todos en la misma línea. E incluso podrías hacer un flip horizontal. Ahí vas, para crear pinos ligeramente diferentes. Bueno. Lo siguiente es, voy a duplicar esa capa otra vez. Voy a mover a estos tipos. Voy a voltearlos otra vez. Yo sí. En realidad incluso un poco más bajo y un poco más cerca. Ahí vas. Voy a ver, podría fusionar estos, los tres. Sí, voy a fusionar todo esto abajo. Fusionar estos, duplicarlo, luego voltearlo y moverlo hasta el final. Y ahí tienes. Crea todos estos pinos. ¿Verdad? Lo siguiente es que ahora puedo fusionar todo esto abajo, fusionarme, termino con una capa y ahora voy a mover esta capa por encima de las montañas. Así que vamos a encontrar, mover esta c hasta que encuentre las montañas. Ahí, ahí. Bien. Ahora las montañas, he cortado esta blanca. Entonces lo que primero voy a hacer es fusionar estas montañas y blanco juntos. Nosotros también vamos a hacer eso. Entonces estas son ahora una capa y ahora oficialmente están atravesando mi nieve y por mi casa. Lo que vamos a hacer con eso es que voy a crear una máscara de recorte de esto. Y por eso quería por encima de las montañas y me aseguré de que la nieve esté en el guiso de montaña. Si ahora digo recorte de máscara, entonces disparan un amablemente se adelantan. Sólo se engancha en las montañas. Y como ya borramos las montañas, ahora tenemos esta idea. Porque borramos las montañas de la cabaña. Ahora el Kevin vuelve a pasar por ello. Entonces, si usas una máscara de recorte, solo se refiere a lo que hay debajo de ella. Y como cortamos un trozo de nuestras montañas, no va a pintar eso. Así que va muy bien detrás del árbol, perdón, detrás de la casa y eso es bastante bueno, ¿no? Ahora bien, hay un pequeño error aquí quizás, pero eso me parece bien. Y ahí tienes. Así es como creamos cierta distancia entre las montañas y la cabaña. E incluso podrías hacer algo de nieve en eso si quieres hacerlo, voy a dejarlo. ¿Por qué no ahora? No lo voy a dejar para eso. A ver. Voy a, tengo esta capa extra. Voy a despejar esta capa. Ahí vamos, y vamos a añadir algo de nieve aquí. A ver. Necesitamos ese color de nieve para esa luz de nieve. Ellos van haciendo zoom. Voy a usar ese mismo pincel, voy a bajarlo un poquito siete. Ahora cinco por ciento, veamos, y agregue algo de nieve a estos árboles. Y ahora me aseguro de poder hacerlo ahí. Entonces eso no está ocurriendo realmente. Esta máscara de recorte es inútil. Entonces todavía tengo que prestar atención, ¿verdad? Entonces tendría que desatarlo. Si desclip esta, haz de esta una capa regular, haz que sea una máscara de recorte. Entonces consideraría los árboles y luego los fusionaría. Podrías hacer eso. Esto funcionaría así. Solo agrega algo de nieve aquí y allá. Ahora estamos aquí abajo. Incluso podría ir a pujar un cepillo más grande. Y mi amigo está ahí abajo un poquito también. Ahora mismo, sin embargo, tenemos algo de nieve en los pinos para que se vea mejor, ¿ no se establece? Esto no se ve tan bien. Un poco más de nieve ahí. Eso se ve bien. Justo ahí. Tampoco me gusta eso. Bien. Bueno, ahí vamos. Eso apenas casi lo resuelve. Sólo un poco de nieve ahí. Bueno. Ahí vas. Ahora tenemos cierta distancia entre la cabaña y las montañas al agregar una línea de árboles, o si quieres, un par de líneas de árboles, bien, Y esa es la, esa es la pequeña adición. Ahora lo siguiente es agregar la textura del papel en las lecciones finales, pero no verás los árboles en esa. Entonces, si tienes los árboles, se verá un poco diferente a lo que estoy mostrando ahí. Bien, bien. Yo diría, pasemos a la lección final. 10. Incorporación de el papel y el proyecto: Bienvenidos a la parte final. Vamos a añadir la textura del papel y vamos a hablar un poco del proyecto. Pero hagámoslo. La textura del papel para nuestra pintura está hecha y nuestra pintura se ve muy bien. Parece algo así, sí. ¿Qué verías? Pintura de juguetes de deber. Yo diría que podemos dar un paso más. Quiero agregarle un poco de ambiente y estado de ánimo extra y mostrarle eso. Por eso preparé esas texturas de papel. Encuéntralos en la parte superior y los papeles. Y una vez que agregues esa textura de papel, vas a agregar algunos modos. Ahora, voy a guiarte por el primero que hice. Creé una protección salarial. Tres de ellos los trajeron aquí, y uno de ellos, yo había hecho una quemadura de color que es inicio de pie en 50 por ciento. El otro es un multiplicar. Ahora, multiplicar solo crearía una textura de papel agradable. Te voy a mostrar eso. Ahora ves una bonita textura de papel aquí. Crea cierto estado de ánimo y atmósfera, pero lo oscurece un poco borroso. Ahora podrías hacerlo sólo con una multiplicación. Déjame agregarlos, multiplicar. Si agrego multiplicarlo, agrega la textura encima de ella. Multiplica todo con la textura. Lo hace un poco oscuro, pero se ve bastante bien enfocándose en esta parte, pero para compensar la ligera oscuridad y para darle un poco de ambiente y estado de ánimo, vamos a hacer una Quemadura de Color, convertir este color en nuestra creación. Y como pueden ver, eso se ve bien. Déjame mostrarte que puedes hacer eso muy fuerte. Realmente todo se ilumina donde puedes hacer muy poco. He elegido alrededor del 30%. Esto hace, se ve genial, pero puedes hacerlo mucho más fuerte si quieres. Ahora que es la primera textura de papel es un poco amarillenta. segundo es más igual que un papel normal o papel regular color ver menos amarillento, más grisáceo, aún así agregar algo muy bonito a la pintura. Y el tercero es una textura más fuerte, así que mucha más textura en ella. Y te dejaré elegir el que más te guste. Voy por el primero. Creo que eso realmente complementa la pintura. Realmente agradable. Ahora parece más como si lo hubiera hecho en papel. Y también si miras ahora la nieve, no es un uniforme. nieve en las montañas no es uniforme. Ahora tiene un poco de estructura en ella, y eso es simplemente agregándole un papel. Y eso completa esta pintura y otra completa esta clase también. Ahora tenemos una textura de papel agradable con él. Puedes elegir si te gusta o no. Puedes elegir tu propio papel, ponerle un lienzo, usar color, quemar y multiplicar, combinar y ver lo que te gusta. Sí, podrías hacerlo un poco diferente, o podrías hacerlo sin estar totalmente a tu altura. Para el proyecto. Obviamente me encanta ver lo que creas. Me encantaría ver cómo te ha ido en esta clase. Me doy cuenta que es un poco más largo, pero esto necesita algo de atención y puedes realmente hermosa escena dando todos estos pasos que hemos hecho. Publícalo para que podamos verlo y todos puedan disfrutar. De hecho puedes disfrutarlo. ¿Por qué no me das un seguimiento hasta aquí en Skillshare? Esta no es la única clase que hice. He creado mucho más cuando intenté hacer una clase de procrear en un mes y también una clase tradicional. Así que echa un vistazo a las otras clases. Yo sí tengo solo más de lo que podrías disfrutar y descubrí algunas cosas nuevas quizás en Procreate. Bien, bueno, eso es todo. Me voy a ir ahora, ¿ quieres hacer otra cosa? No estoy seguro de lo que voy a hacer. Oh, ya sé lo que voy a hacer. Voy a editar todas estas cosas que filmé. Ahora estás viendo la última parte, pero aún necesito editarlo todo y lo voy a lanzar en Skillshare. Así que de vuelta al futuro dedo, poco, mejor futuro. Voy a crearlo. Y mientras lo veas, ya se ha creado. Bueno, publica el proyecto y espero verte en un cluster diferente.