Edición estructural para novelistas romance

1. Introducción: Edición estructural para novelistas romanos. Hola, soy Nina. Y en los últimos diez años, publiqué 19 galardonados romanos y novelas románticas de misterio con molinos y bonanza, comunidad Reino Unido y Harper Collins. También he publicado una serie de guías de no ficción más vendidas, de vía rápida y cursos en línea para autores indie. He tenido el honor de dar presentaciones en las conferencias anuales de la asociación de novelistas románticos en el Reino Unido y Romanos Escritores de América y muchas otras presentaciones. Hay un tema común recorriendo todos mis libros de Romanos contemporáneos. Quería crear entretenimiento ligero, divertido y escapista. Wonder lo hicimos recoge un libro de romanos o va al cine a ver una comedia romántica que esperan ser entretenidos. Pero más que eso, quieren ponerse en los zapatos de esos personajes y ser arrastrados en su viaje mientras se enamoran. Los romanos y la comedia romántica siempre han sido una literatura de esperanza. Espero que eso sea en algún lugar por ahí que vea a través tu superficie y venga a amar a la persona real que estás dentro. Este es un poder único del género romance. Quería las muchas razones por las que el romance o comedia romántica siguen siendo extremadamente populares en todas las formas de entretenimiento. No estaban creando ficción ni un guión. Estamos creando una experiencia emocional para el lector. En el módulo uno, te estoy dando una introducción al curso y también cómo hacer el mejor uso de los materiales del curso. En el Módulo dos, estamos viendo los arcos de carácter y cómo usarlos. El secreto detrás de toda ficción romántica exitosa de los personajes. Y cómo se superaron los retos internos y externos antes de que encuentren el amor. El camino que tus dos personajes principales toman en las páginas de tu libro ha sido coreografiado y moldeado en una Secuencia lo más efectiva y atractiva posible. El grande la página girando experiencia emocional para el lector. Cómo lograr eso aprovechando el poder de la artesanía de la historia y en particular, la estructura de la historia. El personaje es trama y la trama es carácter. Una vez que hayas creado un primer borrador de trabajo, tu proyecto Romanos, el arduo trabajo de autoedición comienza con la infraestructura fundamental de la historia. Resultado de edición de la estructura de la historia conocido como desarrollo anunciándolo como la etapa importante en un proceso de autoredición. En este curso, compartiré con ustedes las técnicas de edición de estructuras de almacenamiento que utilizo en mi propia ficción romántica galardonada. En el Módulo Tres. Billy, trabajando a través de cómo para AC, la estructura de cuentos, que es el núcleo de toda ficción comercial, se puede aplicar. Cómo empezar a editar estructuralmente su propio trabajo. En particular, quiero compartir con ustedes el proceso de edición de estructuras de ocho pasos que utilizo. Mi proceso de edición estructural de ocho pasos se puede aplicar al primer borrador de cualquier proyecto de escritura de romanos en cuentos divertidos y Vallas y guiones. En el módulo cuatro. Y para la deconstrucción del romance Milton Boon contratado atrevido como distante. Espero poder darle la bienvenida al curso. 2. Bienvenido e introducción al curso: Hola, y gracias por acompañarme hoy aquí. Para aquellos de ustedes que no me conocen, mi nombre es Ryan. Probablemente estemos más familiarizados con mi seudónimo como Nina Harrington. He escrito 19 romanos contemporáneos y libros de misterio románticos para Arlequín y Carina UK. han resuelto más de 1.6 millones de estas novelas románticas y 23 idiomas en todo el mundo. E incluso he ganado premios para ellos, que estoy profundamente agradecido. También escribo libros de no ficción y cursos de formación para otros escritores, y he autopublicado 16 libros hasta la fecha. hoy quiero hablar de edición estructural para romanos, novelistas. Ya has hecho la parte difícil. Has creado un buen borrador de trabajo de tu novela romance. Ahora es el momento de cambiar al modo de edición y forma de ese borrador en una página efectiva convirtiendo a los romanos que les encantará a tus lectores. Tenga en cuenta que hay un documento muy completo disponible en formato PDF para esta presentación, que espero les resulte útil. El día que estés trabajando en el detalle y la comprensión de lo que es la edición estructural, los tipos de edición de libros, la estructura de cuatro historias de actos y la estructura de ocho Troya de secuencia. Entonces cómo empezar a editar tu trabajo. Y el proceso de edición de ocho pasos son uso. Apoyar esta capacitación. Estaré usando un ejemplo trabajado intacto para un romance publicado. Edición estructural. Compartiré contigo un secreto. Grandes historias se construyen sobre una estructura de historias fuerte combinada con ideas innovadoras para escribir historias que son frescas y nuevas, tus ideas, tus ideas geniales. Esto aplica a cualquier género y cualquier historia Longitud. Bl, creo que es particularmente cierto para la ficción comercial de género, como las novelas de crimen y romance, donde los lectores esperan ser entretenidos. No importa si eres un plotter que usa estructura de almacenamiento para planear sus novelas con anticipación, o si estás editando un borrador terminado. En algún momento. Tienes que tomar tus ideas o tu manuscrito terminado, tu primer borrador o tu manuscrito, y ponerte el sombrero de tu editor y llegar a trabajar en aplicar un patrón de historia a tu trabajo. El tipo de sombrero que seleccionas consciente depende enteramente de ti. Empecemos con algunas definiciones. Pero los tipos de edición de libros de los que estamos hablando aquí, auto-edición no es algo fácil de hacer, pero podemos trabajar a través de ella de una manera metódica. Existen cinco tipos principales de edición de libros. La edición estructural también se conoce como edición de desarrollo o edición sustantiva. Es la edición que tiene como objetivo mejorar el contenido y la estructura de tu manuscrito se llama Desarrollo porque estás desarrollando y construyendo sobre toda la forma de tu libro. Es extremadamente integral y cubriremos la parcela. Los personajes y los arcos de carácter, conflictos externos, internos, líneas de tiempo, las estacas de tus personajes, y el orden de las escenas y capítulos. Es muy integral. Esencialmente, estás tomando tu texto sin procesar y remodelándolo y moldeándolo en la mejor forma posible y un alto nivel estructural. Después de varias rondas de edición estructural. Y sí, puede tomar varias rondas. Debe esperar ver cambios importantes en el manuscrito y atar parece que las secuencias pueden necesitar ser reescritas desde un punto de vista diferente. Podría cortar escenas en escenas nuevas. Y en mi caso, apriete, destruye. Tiendo a sobrescribir o ampliar la historia para crear una experiencia más convincente para su lector. Y esa es la línea de fondo. Ahí es donde estoy haciendo esto. La edición de historias es diferente. Aquí estás viendo elementos de la historia como el punto de vista y cada capítulo, asegurándote de que sea consistente. El ritmo de tu trabajo, tu voz, tu voz narrativa. Descripciones narrativas que equilibran entre pasajes narrativos donde describes cosas y pasajes de diálogo y acción. Para las fuentes romanas, aquí es donde lo que yo llamo yacemos en la lujuria. Capa en el detalle y pasamos de contar a mostrar, al uso del lenguaje. lenguaje evocador te envía un idioma. Al finalizar la edición estructural y la edición de cuentos. Ya estás listo para salir de los últimos pasos de pulido. Edición de copias. Un editor de copias examina y corrige los principales elementos gramaticales y estructurales de tu trabajo respecto al texto, la ortografía, la gramática, el uso de palabras, y el uso excesivo de ciertas palabras. Y todos usamos ciertos tipos, var2, mucho impuesto de diálogo. Dijo, dijo que dijeron punto de vista, tensando consistencia. No inicies el libro usando el punto de vista en primera persona, luego cambia repentinamente a tercera persona en el siguiente capítulo por otro personaje o el mismo personaje, y luego vuelve a cambiar. Edición de copia de trazo lo recoge. Inconsistencias descriptivas. Debes ser consistente en la descripción de tu personaje, configuración, nombres, backstory. Seguro que todos hemos leído libros donde el nombre del personaje cambia en medio del texto o algo más, y luego vuelve mágicamente al original de nuevo al final. Copiar ediciones, debería escoger eso. Además, si miras reseñas en línea de novelas románticas o en los comentarios negativos más comunes es que el libro estaba lleno de errores tipográficos y ortográficos. Eso no es aceptable. Eso es uno hizo área difícil que editor de copias puede recoger. Una palabra se puede deletrear perfectamente correctamente, pero es la palabra equivocada en ese contexto. Y tu revisión ortográfica en tu sistema de texto y documentos, no lo recogerá. Pero palabra incorrecta me pulsa a salir de la historia. Ladrillos el compromiso contigo en novela romance. La edición de copias asegura que errores como este no deberían ocurrir. Por lo que estás escribiendo es lo más fuerte posible y tu lector permanece enfocado en la historia, que es de lo que se trata. Después tenemos edición forrada, línea, edición, literaria hace lo que dice. Pasa por tu manuscrito línea por línea. Mirando el estilo, el contenido, el flujo de tu texto, asegurándote de que sea lógico y consistente a lo largo de la novela. Entonces la etapa final es la corrección de pruebas. ¿ Has estado en todos estos otros procesos de edición que corrector de pruebas es la comprobación final antes de que el trabajador vaya a publicar o vaya a un antiguo o editor, la revisión y asegúrate de que no se hayan deslizado errores ortográficos o gramaticales de nuevo en el manuscrito ofrece publicado. Este trabajo meticuloso mejor el pulido final de tu texto antes de que tus lectores disfruten de tu trabajo. Entonces es muy importante. Entonces después de solo probar qué tipo de edición la disponible, pero ¿por qué quieres auto editar o cuando las principales regiones son costosas? De acuerdo con leer C para un libro de 60 mil palabras, digamos alrededor de 1400 dólares, alrededor de 7 dólares la página para edición estructural. Para la edición de copias, alrededor de $1000, eso es alrededor de $5 la página, y corrección de pruebas alrededor de $700 por $3 la página. Y eso es por libro de 60 mil palabras. Son mucho más los libros más largos. Una de las razones por las que la autoedición es tan importante, te puede ahorrar una serie de tiempo y dinero mientras estás autopublicando o trabajando o prestándote servicio a un agente para el editor de envíos. Pero como una cosa más importante, que es súper importante, autoredición de tu trabajo desarrolla tus propios conocimientos personales de story craft es súper importante. los días en que un editor o agente pasará días u horas al día puliendo un manuscrito contigo antes de que los tomadores más lejos. Ya no tienen el tiempo y los recursos. Esperan que los autores sean totalmente profesionales y eso significa que los autores comprendan la artesanía de la historia. Quieren ver un manuscrito limpio con una trama convincente, grandes personajes, y sin evidentes errores en ortografía o gramática, eso es fundamental. Es caja te fuera a autor profesional. Y todo comienza con una parte fundamental del proceso de autoedición. Hay actitudes estructurales. Eso harías sin importar lo que hagas con tu manuscrito, debes tener un borrador de trabajo limpio y sólido o tu novela para trabajar en el futuro. Aquí te damos consejos sobre un autor profesional, Stephen King. Y estoy totalmente de acuerdo con él. En una historia está lista para volver a escribir, cortarla al bot, deshacerse de cada onza de exceso de grasa. Esto va a doler. Revisar la historia abajo en lo esencial desnudo siempre es poco como asesinar a tus hijos, pero hay que hacerlo. Tiene razón. La edición estructural no es para los débiles de corazón. Tal vez cortando escenas que amas, diálogo que es súper maravilloso, enriquecer e invocar. Pero está mal. No lo necesita. Está en el lugar equivocado. La buena noticia es que a muchos autores les encantó esta etapa. Esta es la parte donde la excavación profunda y destapó la verdadera historia que se esconde detrás de ahí enorme manuscrito raspado lanudo. Algunos Am creo que ahora era Rob se describe el primer borrador como el borrador de descubrimiento. Es donde descubres a tus personajes y dejas que te hablen en tu libro. Dentro de ese proyecto está el corazón de una novela fantástica. Ahora vas a trabajar para que sea aún mejor y revelar una historia profunda. 3. Arcos de personajes y cómo se usan: Acabo de hablar de arcos de carácter. Tomemos un momento para volver atrás y mirar a lo que me refiero con carácter. Ok. Esta es mi definición. El arco de carácter transformacional es el cambio profundo, emocional y psicológico que atraviesa tu protagonista en su viaje. En la primera frase del libro hasta el final de la historia. La persona que eran en su mundo ordinario y las creencias que sostenían cuando comienza la historia donde cambió fundamentalmente. Pero su tiempo en la última página. Y eso es por la relación de los romanos. Crecerán y cambiarán y evolucionarán en una mejor persona. Porque la relación de los romanos, por ejemplo, un personaje que temía confiar, aprenderá a confiar. Un personaje que tiene baja autoestima ganará confianza y autoestima. Creo que conocemos la historia de Jane Eyre de Charlotte Bronte. Jane Eyre de niña inicia niña no deseada y muy poco querida en una gran casa donde su tía la desprecia. Ella termina como una mujer rica independientemente, modos al hombre que ama. Y en sus términos, donde está en control. Cómo se mueve de un estado a otro forma la columna vertebral de la historia. ¿ Cómo conseguiste la fuerza para defenderse por sí misma y la verdad? Cuáles fueron los eventos cruciales en el camino que la convirtieron en la mujer que resultó ser lo que distingue que tomas, qué acciones tomas. Este es el arco de carácter o cambio de carácter que los lectores quieren ver en un romance. ¿ Qué traes al escenario a la heroína y al héroe del pelo? Y la vida ordinaria los reunirá con todas las creencias y comportamientos limitantes que han desarrollado para protegerse. Entonces, ¿qué quiero decir con el término limitante de creencia? Para mí, cada uno de nosotros vive dentro y opera a partir de un complejo conjunto de creencias y comportamientos que nos definen y nuestra interacción con el mundo en el que vivimos. Nuestras creencias están vinculadas a nuestros sentimientos de autoestima y autoestima. Y cómo crees que otras personas en el mundo nos ven. Una creencia limitante es una creencia poderosa y profundamente arraigada de que no somos capaces de hacer algo o no somos capaces de ser alguien. No somos capaces de sentir algo. Una creencia limitante nos impidió lograr lo que somos capaces. En la mayoría de los casos, estas creencias limitantes se basan en nuestras experiencias personales pasadas y las lecciones que hemos aprendido tratando con personas y situaciones antes de que comience la historia. Por ejemplo, imaginemos que nuestra heroína es una planificadora de bodas y es una novia inclinada. Tener a Yonsei escurrimiento para la hermana menor la noche anterior a la boda, dejando o declarando arriba el jamón MAY y desastre de la boda que planeó y pagó. En su historia de fondo, su padre la abandonó cuando tenía 15 años, dejándola para cuidar a su madre y hermana. Ella realmente cree que no es digna de amor y no se va a poner en una posición en la que debería ser rechazada y nos abandonamos de nuevo. Esa es una creencia limitante. Vamos a estar de acuerdo en una cosa. La ficción romance es impulsada por los personajes. Sin personajes convincentes, no tienes una historia de romance. Leí una pieza de historia romana para compartir el viaje emocional tomarán nuestros contadores cuando se enamoren y superen en estos profundos conflictos internos a través de desafiantes arcos de carácter transformacional antes de que estén listos a comprometerse con una relación real, duradera y amorosa. El objetivo que tenemos es combinar arcos de carácter. Estos personajes con todas las creencias limitantes, con destruye estructura para crear un Romanos que sea bien motivado, real, y engrosante para el lector. Entonces el acto uno es muy importante. Ese acto uno es el inicio del personaje. Ok? Establece, promulga uno, la posición inicial de quiénes son estas personas antes de que se enamoren, ante los romanos. Una relación trae consigo el crecimiento de su personaje. Por lo que necesitamos trabajar bastante de cerca en octubre y para asegurarnos de que sea un acto convincente, envolvente. Ahora hemos estado en, Echemos vistazo a la acción de subasta de personajes usando un ejemplo trabajado. Esto se basa en la historia de Tony y Scott publicada como, quien tiene miedo al gran mal jefe por molinos de Harlequin y boom. Soy Tony sobre Danny había aceptado una comisión para pintar el retrato del director general de elles de industrias. Tony necesita el dinero para ayudar a pagar por las hermanas más jóvenes brecha aquí con algo que queda. Tasas universitarias. Tony se ha ocupado de su hermana desde la muerte temprana de sus padres. El tema de la historia es sobre la lealtad familiar y dejar ir el pasado. Entonces iniciamos la historia en la heroína en su mundo ordinario. Bueno, abre, Tony es halcón sentado en Londres. Es una fiesta de cumpleaños. ¿ Cuál es un gol a corto plazo cuando empieza su historia? Este es el objetivo externo con un punto final muy claro. Su objetivo es prepararse para pintar el retrato de empresarios, leyes, todo estrum. Tony necesita el dinero para su hermana. ¿Cuáles son las apuestas? ¿ Por qué es importante que ella tenga este objetivo? Se Tony no se le paga. Necesitarás tomar un segundo empleo o trasladarte a zona más barata para pagar las cuentas y ayudar a Amy. ¿ Por qué ahora? Amy está a punto de irse en su año de brecha antes de la Universidad. Y Tony, está bien alquilar su casa para pagar el año brecha y la universidad y haplotipo más a un lado para Amy cuando regrese fotocopiadora. Todo se trata de encontrar los ingresos para mantener a su hermana. ¿ Cuál es el objetivo a largo plazo de Tony, qué anhelo, ese deseo profundamente sostenido, que no ha encontrado el coraje para ir tras todavía. A Tony le encantaría ganarse la vida pintando retratos como lo hizo su padre por ella. Pero no tiene las Finanzas para hacerlo realidad. Su hermana debe venir primero. Watson necesita, ¿qué necesita Tony? ¿ Qué es lo que falta en su vida? Tony necesita descubrir que es perfecta como es. Simplemente siempre se haga sentir roto e indigno. Y segundo mejor. Nunca se sintió lo suficientemente bien con sus padres. Jolts, te dice que los decepcionó. ¿ Cuál es la herida de Tony? El recocido fuente de dolor continuo en términos de guion es conocido como el fantasma. El fantasma que aún la persigue. Su herida es una muerte súbita de nuestros padres artistas cuando tenía 18 años y asiste era de 12 años de edad. Tony de repente tuvo que convertirse en el sostén de la familia. Por lo que sacrificó sus sueños y se fue a trabajar para pagar las cuentas. Esta herida ha inventado máscara de identidad que le muestran al mundo. Deberíamos ser desgarrados lentamente por tu interacción con el héroe. Al revelar su verdadera naturaleza. En la superficie, Tony parece confiado, inteligente, divertido, reventado de energía y entusiasmo. En superficie, Tony puede hacer cualquier cosa. Pero, ¿quién es el personaje sin la máscara? Su alma bajo esencia, la persona en la que debe convertirse. Porque un verdadero amor, el héroe en este caso encarna la evaluación. Bendice su máscara. Tony está asustado. Este es un nuevo inicio. Va a necesitar encontrar un nuevo hogar. Lo que alquila su antiguo hogar, su hogar familiar. El ingreso. Ella tiene un nuevo retratado para pintar. No se ha sentido como pinturas en la ruptura con un novio infiel que la usó. Nuevamente, reforzando o sentimientos de que no es digna en segundo mejor. ¿ Cuál es la creencia central de Tony de que la forma en que funciona el mundo, los sanadores de entrenador universal por Tony ha aprendido de la experiencia que la gente te rechazará y te defraudará. Si abres su corazón, tu corazón a ellos. Entonces no los dejes, no los dejes entrar. Te rechazarán, te abandonarán. ¿ Cuál es el miedo profundo que se vincula a esta creencia? ¿ Qué los destruiría? Vuelve a herir, causarles dolor otra vez. Tony fields son dignos de amor y un súper montón de rechazo de todo tipo en su vida. Ella teme repartir odorante rechazado de nuevo, dejándola abandonada por la gente que más ama. ¿ Cómo crea este conflicto interno una barrera de relación? Tony luchará atracción hacia Scott porque nunca estarías para y es demasiado doloroso cuando se vaya y se irá. Eso es obvio. Mapas de cuentos de personajes. Es así como uso el arco de carácter para construir sobre la estructura clásica de la historia. Un proceso de desarrollo de historias de cuatro etapas. Te recomiendo esta es la forma más sencilla y más rápida de sumergirte en una historia. Empiezas con un personaje. Tu personaje principal suele ser el personaje va a ser transformado más por la relación Romanos. En la mayoría de los casos, es el Ke, heroína. No tiene que haber, por cierto, estoy usando los términos héroe y heroína en su presentación. Pero todo lo que digo se puede aplicar por igual a las relaciones del mismo sexo. Después esbozas un emotivo mapa de historias para el viaje que tu personaje va a llevar. ¿ Qué opciones hizo tu personaje bajo presión? Y por eso cada romance es único. El pueblo único que toma diferentes decisiones. Aquí no hay fórmula. 4. Introducción a la edición estructural: Hola y bienvenidos a mi oficina en casa. Editar el primer borrador o tu novela romance realmente es la parte divertida de todo el proceso de edición. ¿ Por qué? Porque sabes que has creado un maravilloso Romanos. Ahora tienes la oportunidad de dar un paso atrás y mirar tu libro desde un alto nivel. Estás mirando todo el manuscrito. Ahora puedes ver el maravilloso viaje, pero tus personajes han tomado y después dan forma ese viaje en el tipo de experiencia emocional. Pero a tus lectores les encantarán los romanos, los lectores igual que a nosotros, encantó el género y son a la vez inteligentes e intuitivos. Los lectores han llegado a esperar que haya un patrón de eventos y cualquier Romanos, los marcadores de ruta estándar en viaje emocional que los personajes y el lector tomarán antes de que lleguen al final feliz. Tu promesa al lector es que los llevarás en un viaje de montaña rusa o enamorarte de todos los altibajos emocionales, columpios y rotondas al héroe y la heroína de la misma pareja de género tendrá que ir a través de resultado de todos los retos que se les lanza. En la primera reunión, justo hasta la última página. Ese es viaje emocional nunca será un camino recto. Pero es un camino. Y en ese camino donde los marcadores de raíz, que actúan como guía hacia donde se dirigen los romanos. Estos puntos de inflexión son donde se dobla la carretera y aumentan unas peligrosas estacas. La edición estructural te ayuda a guiar a tus personajes y a tus lectores en este viaje. Había una cosa muy importante a notar, la llamada de tu historia y tus personajes no cambian. Al final del primer borrador, tus personajes ya te han mostrado cómo reaccionan ante los retos que se les lanzan. Es por eso que se llama proyecto de descubrimiento después de todo. Pero cuando empiezas a escribir ese primer borrador, los personajes pueden ser personas muy diferentes a las que pensabas que eran. El común vivido, han evolucionado. Pero ahora personas reales tridimensionales al final del manuscrito. Eso significa, ya sabes lo que pasó al final del libro. Y puedo volver a la primera escena, capítulo uno y capítulo todos los rasgos de un personaje, creencias, y conflictos externos están ahí mismo en la página. Ahora puedes rastrear cómo esos personajes cambian y evolucionan en cada escena hasta que llegué a la autorevelación final y encuentro el amor. Ahora sabes mucho más de tus personajes y lo hiciste cuando empezaste a escribirlos. Y como escribiste a la estructura del texto, te sorprenderás de cuántas ideas nuevas para escenas y nuevas ideas para el diálogo emergen. A lo mejor no necesitas muchos de los textos que has escrito. Es decir, ok. Quitarlo, guardarlo, y reemplazarlo por textos que mueve una historia hacia adelante y mueve hacia adelante a este personaje en su personaje. Ok. La buena noticia es que todo lo que necesitas para empezar con la edición estructural es el primer borrador de tu texto. Tu pluma favorita. Un paquete de notas pegajosas o trozo de papel o tarjeta en blanco, y una superficie plana para colocarlas. Entonces con eso, vamos a sumergirnos en mi proceso de edición estructural de ocho pasos. Tenga en cuenta como un documento PDF completo con el proceso completo, que encontrará en la sección de recursos de este módulo. Gracias por ver. 5. Estructura de historias de ficción de Romance: En alguna ficción comercial, como la ficción del crimen, la trama externa es crucial para la historia. Estos son conocidos como libros impulsados por parcelas. ficción de los romanos, por otro lado, está fundamentalmente impulsada por el carácter. Pero eso no quiere decir que se pueda descuidar la trama. El argumento es la secuencia de eventos que crean la fuerte columna vertebral. Pero tu maravilloso romance está construido sobre. Ahora que has trabajado en los arcos de personajes para tu héroe y heroína, puedes empezar a editar tu borrador para los puntos de inflexión de tu novela que creará el giro de página leído que tus lectores adorarán. El carácter es trama. Están completamente entrelazados en la ficción romántica comercial, la cual es impulsada por los personajes. Y esto tiene que reflejarse en el borrador de su novela, su manuscrito. Trabajan juntos para que el personaje sea revelado por las acciones y reacciones son decisiones que el personaje toma en respuesta a los retos. Hay que tirarlos a la situación de parcelas externas. A su vez, la trama es impulsada por esas reacciones y decisiones en una serie de escenas y secuencia a esas escenas. Para que en una escena, el personaje tome una decisión al final de la escena, lo que lleva automáticamente al inicio de la siguiente escena. De esa manera, la escena y SQL enlaza con el personaje y la trama para crear un todo unificado. El complot se construye por las acciones de los personajes toman bajo presión. Ya empezaste a trabajar en el arco del personaje para tu, para tu héroe y eres heroína, ya sabes, y tienes un fuerte sentido de quiénes son tus personajes principales. El complot externo es el dilema, desafío o situación de conflicto, en la que los metes. Sus respuestas, acciones y decisiones generarán tu trama. Entonces podrás empezar a dar forma a esas reacciones en la mejor forma posible para tu historia. Esta es la estructura de la historia, y de eso vamos a hablar a continuación. Historia, magia. Estructurar fuertemente la magia. Cómo está realmente estructurada una historia. ¿ Y cómo puedes elaborar la estructura adecuada para tu historia? O la buena noticia es que eso ya se ha hecho. Se han creado marcos para que los uses. Pasé años estudiando el mejor dibujo diciéndole a profesores como Joseph Campbell, robot una llave, John Tooby, Blake Snyder y Christopher Vogler. Además en los romanos de tiempo completo publicados allá fuera con molinos y bonanza y Harper Collins. Trabajé con varios autores fantásticos. Y geniales editores que compartí conmigo información en profundidad sobre la estructura de la historia, el desarrollo de personajes, y cómo escribir convincente ficción romance, donde empecé, esto era oro. Me permite combinar la estructura de la historia desde guiones y novelistas con el desarrollo de la historia romántica que necesitaba. Aprendí a combinar la artesanía de la historia con estructura de la historia específica romana para crear una ficción romántica galardonada. E imagina que estás construyendo una casa. Empiezas en la parte inferior con los cimientos, las bases, la disposición del piso, y los apuntalamientos del edificio. Entonces comienza la albañilería. Se puede construir un bloque de oficinas, una casa residencial, o una tienda minorista, lo que dicte los arquitectos. Pero algunas naciones son exactamente las mismas. La estructura de la historia es los cimientos que sustentan todo tu trabajo. Encima de esas bases, puedes construir cualquier tipo de tienda fresca y nueva que te guste de cualquier longitud y un, cualquier subgénero romántico. Los fundamentos de la historia son los mismos y ese es un hecho crucial. El cuento o construir sobre esos cimientos es tu genio creativo. Pero necesitas una estructura de historias para apoyar tu trabajo. ¿ Eso tiene sentido? Eso espero. La estructura de almacenamiento es una base sólida que sustenta tus aromas. La historia, la idea y los personajes pueden sonar geniales como idea, pero sin estructura, terminarás deslizándote por el costado de la montaña. Como este Shalit y vínculo estaba a punto de hacer en las recientes vacaciones en Suiza se precozaron. Entonces, ¿cómo podemos usar historias, técnicas artesanales a partir de la escritura de guiones. Las buenas noticias en el mismo almacenamiento stretch tech news uso por parte de los guionistas se pueden aplicar a la ficción y sobre todo a la ficción de género comercial como el romance. ¿ Por qué? Porque el objetivo del guionista, el guionista objetivista, es precisamente el mismo que un novelista y pidió crear un viaje emocional convincente para el público y nuestros lectores de casos. Y no puede haber mejor viaje que los altibajos paseo de montaña rusa de ficción romántica. Ese trabajo es coreografiar y controlar las emociones del público viendo la película en cada escena. Creo que fue Joseph Campbell quien dijo eso. Una película está conformada por 60 grandes escenas de dos minutos. Se trata de un análisis de escena por escena de las emociones. No hay que hacer eso con nuestro trabajo. Pero se puede ver la similitud fundamental. En una película adecuadamente construida o cualquier historia. El relato consta de seis etapas básicas, las cuales se definen y se dividen por cinco puntos de inflexión clave en esta trama. No sólo estos puntos de inflexión son siempre los mismos, hacen la misma función, los ocupan la misma posición en la historia más o menos. No soy de esos escritores que dice que tiene que ser exactamente este porcentaje, pero es más o menos la misma posición en la historia. Maravilloso guionista, Michael Hague, quien fue, tiene clases de historia maravillosa, tiene un diagrama a continuación que describe la estructura de la historia clásica. Lo que está describiendo es una estructura conformada por secuencias, de escenas que se combinaron en acto. Entonces escribes tu escena, escribes número de escenas y las dejas juntas para hacer una secuencia. Entonces esas secuencias combinadas para reaccionar durante meiosis se combinan con el Acto Dos y Tres en muchos casos, pero no siempre en la mayoría de la ficción serían cuatro actos. Si estás escribiendo una novela larga, podría ser tres o cuatro secuencias de escenas por Acto. Fue un cuento corto o novela corta sólo puede tener una secuencia dividida en pequeños capítulos. Pero el hecho es cierto en la estructura clásica de la historia, las escenas se recogen en secuencias de escenas. Fue un inicio, un medio, y un fin a cada colección de escenas. Cada secuencia termina el punto de inflexión que se engancha a la siguiente secuencia de escena. Esa preocupación que voy a explicar eso con mucho más detalle en un momento sobre puntos de inflexión aquí. Creo que estos dibujando puntos de inflexión como postes de carpa, si alguna vez has ido a acampar y tienes una carpa, o has estado a un circo donde hay una carpa grande. Necesitas sostener la carpa con postes. Estos postes sostienen el resto de la historia a medida que aumenta el conflicto en la carpa, los postes están todos en un lado de la carpa. Y todo el asunto está completamente desequilibrado y se derrumbará. Todos hemos leído cajones romanos donde la configuración, un mundo ordinario parece llevar para siempre. Entonces Sony, la historia de amor y el momento oscuro y la resolución se abarrota hasta el final. No, no hagas eso. Utilice estas técnicas, utilice estas técnicas de puntos de inflexión para establecer hitos en el viaje que están tomando los contadores. Y está equilibrado. A través de tus ocho secuencias. Tu historia cumplirá con las expectativas de tus lectores que quieren ver a los personajes batallar contra las probabilidades y tomar las decisiones equivocadas antes de que puedan unirse. Cuanto mayor sea la batalla, más dulce, el resultado final. Pensemos en eso. Si estás aquí en una reunión desgarradora, en, en una, enamórate, cásate después de Anna Hazare. Muchas gracias hasta el final. Ahí no hay conflicto emocional, no hay historia. Eso no es lo que queremos ver. Quieren ver a estos personajes y su amor y sus romanos. Aquí te dejamos una gran demostración de esas diez clavijas. Diez goles de story fix. Ahí están los principales puntos de inflexión. Y la parcela se turna. Cuanto mayor sea la batalla, más dulce. El resultado final. Aquí está el proceso que uso. Y te lo recomendaría. Digamos a 60 mil palabras novela romance. Somos cuatro actos. Y en esos actos, hay ocho secuencias de escenas. Este es un plan de historia muy sencillo, pero funciona, pero te lo recomendaría. Si bien digo que acabo de pegarle con mucha información sobre cuatro Estructura Actual y estructura 18. Pero básicamente se trata de conflicto, conflicto emocional impulsa a cualquier Romanos promulgar uno. El héroe y la heroína están dejando su vida ordinaria de la que se encuentran. Algo sucede en incitar incidente que el protector bucal completamente congelado enciende fuera de esa vida ordinaria como el punto de la trama que inicia una historia que se encerran de alguna manera promulgan para enamorarse. El conflicto aumenta a medida que aumentan las apuestas. El punto de inflexión es donde tienen que decidir y hacer un compromiso amar o volver a esa vieja forma de vivir y a los viejos sistemas de creencias. Y en eso para la fase de acción caída , son los acontecimientos los que llevan al final. Todo se trata de conflictos. Y los cuatro actos Secuencia de ayuda estructuran facturas que entran en conflicto y te da la fuerza que necesitas. Ya he hablado del viaje comienza en la apertura hace unos capítulos. Romanos etapa uno. El primer acto. Presentamos y establecemos a nuestro héroe y nuestra heroína en su mundo ordinario, esa vida ordinaria. Enganchamos al lector con personajes interesantes. Por lo general comenzamos con un personaje y nos aseguramos de que el lector entienda este es el personaje con el que más se va a involucrar. Por lo general es la heroína, uh, pero puede que no lo sea. En muchos libros usé al héroe. Entonces construimos simpatía y empatía por ese personaje al mostrar que les falta algo que salió al escenario con sus propias necesidades, sus propios deseos y expectativas para el futuro. Al final de esta primera colección de escenas, el lector debe conocer el conflicto externo sobre los personajes y su conflicto interno. Lo que falta en la vida y la psicología de los protagonistas con la otra persona cumplirá. Este es el iniciador, ese arco de carácter. Esta primera secuencia termina con un punto de trama o punto de inflexión denominado incidente incitante. De guion. Algo inusual sucede en este mundo ordinario que dio la vuelta por completo a su vida, tiene que ser algo completamente fuera de la nada. Esto suele ocurrir alrededor del diez al 15% del camino a través del libro. Eso es secuencia, uno. Secuencia a nuestro héroe y heroína suelen estar juntos en este punto, hemos introducido a ambos. Tienen que reaccionar ante esta nueva situación, este nuevo suceso sobresaliente, este incidente incitante. Pero no quieren cambiar. Se van a resistir a salir de sus vidas establecidas. Entonces algo tiene que empujarlos a comprometerse, a entrenar, a cambiar, y probar algo nuevo. Esto vincula su motivación y necesidades en este punto donde comienza la historia. Pero una cosa está muy clara a partir de ahora, sus vidas van a ser diferentes. Van de viaje porque en este punto, tienen un objetivo muy específico que lograr y decidir ir por ello. Esta es la trama externa que une a un héroe y heroína. Esa situación fuertemente lo que hace es obligarlos a permanecer encerrados juntos. Entonces los romanos comienzan verdaderamente a partir de este punto. Este es un punto de inflexión también, alrededor de 25 celdas el camino a través del libro, CTL, el libro, el resto de tu historia se construye a partir de tu punto de inflexión al cuarto camino a través del libro para realmente fue un escenario de enamorarse el libro, esta es la parte divertida del libro. Es por ello que los lectores vienen a nosotros. La primera secuencia, secuencia x3, es que llamo conexión y comunicación. Al final del Acto Uno, nos hemos encerrado en algún tipo de proyecto o iniciativa, o de alguna manera en que se ven obligados a comunicarse e interactuar unos con otros. En este punto, siguen confiando en sus viejos mecanismos de autoprotección. Pero en esta secuencia tres, empiezan a ver otro lado de la persona ya que se ven obligados a trabajar juntos y comunicarse. El tipo de se sienten atraídos el uno al otro. Empiezan a notar más cosas sobre la otra persona. Cómo hablan, el tono que usan, las palabras que usan y cómo actúan. La secuencia tres termina en un pequeño punto de inflexión llamado punto de pellizco, donde algo cambia en su relación, que los bloquea aún más juntos, suele estar alrededor del 40% parte del libro. Nuevamente, no ser prescriptivo. El segundero partes volver a la secuencia para es el reconocimiento y la comunicación. Reconocen el valor en la otra persona. Y comenzó a comunicarse como seres humanos, esa conexión y su diálogo y sus acciones construyen aceptación y la confianza unos con otros como el rayo de alegría con la otra persona. El elemento clave de la secuencia para es que termina con un cambio mayor en la trama externa y la relación que encierra al héroe y a la heroína de una manera muy poderosa. Este podría ser un momento sexual, un Bowman cercano, íntimo, o un momento personal. Pero tiene que ser un cambio fundamental que cambie toda la dirección de la historia. Este es el banco de tugurios, en medio de su libro, es conocido como el punto medio de no retorno Turning Point Reyes, a mitad del libro. No pueden retroceder desde este punto. Todo lo demás que sigue pivotes en este punto medio visto justo en medio de tu libro. Eso es lo importante que es. Y también asegúrate de que no haya medio flacidez. Algo en serio sucede en medio de tu libro. Lo que nos mueve a tres árbol promulgar. Los personajes tienen que reaccionar ante lo ocurrido en esa escena. Y el punto medio, las apuestas aumentan en varios niveles. La relación empieza a crecer y se ve amenazada, pero van en contra de esa amenaza. Que las creencias y miedos limitantes son superados por una conexión profunda. Pasan fuera de su zona de confort y comienzan a revelar y compartir su vida por la otra persona. Por lo general hay intimidad y pasión por otro, que lleva a una fuerte confianza en un vínculo entre ellos, los Lincoln aún más cerca juntos. Uno u otro de los personajes está confiando lo suficiente y lo suficientemente vulnerable como para compartir su historia de fondo y las causas y lo complejo. En términos de guión se llama el fantasma porque es algo que sucedió en el pasado. cual aún conserva ese personaje. Digamos que es la heroína que le dice a la heroína sobre su boda inclinada y el hecho de que su hermana la traicionara con su novio y su prometido bitrate o con una hermana. Tiene que responder decenas élites la revelación con calidez y comprensión, demostrando que ella tenía razón, Está bien confiar en esta persona. Está bien ser vulnerable. Nacimiento esta persona. Esto nos lleva y vemos una vinculación, intimidad y sensible, profunda, posiblemente incluso protección. Y esta secuencia cinco, termina en un punto de pellizco, un pequeño punto de inflexión. Algo cambia en una relación. Alrededor del 65% en el libro. Podría ser una gran revelación, explosión de emoción. Podría ser una revelación, una copia, el hecho de que compartan la historia, esta historia de fondo, pero no es un acontecimiento importante en la relación. Pasará entonces a la segunda parte del Acto Tres, secuencia seis, cuadrada. La relación empieza a tener problemas. Las apuestas corren pop. Se agitan los problemas. A medida que aumenta el conflicto externo e interno, a medida que se desarrolla su pasión por otro, crecen mutuamente dependientes de otro vínculo natural entre ellos. De verdad se han enamorado en este punto. Ambos se alejaron de esas creencias limitantes y crecieron como personas hacia una relación de confianza y un estado de confianza. La otra persona compartirá su fuente de dolor y conflicto interno en una gran escena reveladora. Pero luego pasa algo. Algo mayor amenaza su relación como suele ser con el conflicto externo. Pero desafía directamente el conflicto interno y los dedos de uno de ellos. Podría dispuesto a revelarse sobre la historia de fondo del personaje o traición a la confianza. O piensan que es traición a la confianza, o un verdadero ataque a la autoestima de la persona. Por ejemplo, el enterarse de la otra persona que les ha estado guardando un gran secreto o no decirles toda la verdad. Pero es un gran revés. Amenaza la relación. Destruye algunos elementos del truss ahí. Uno de ellos retrocede de la relación y retrocede al viejo modo autoprotector debido a este evento, las secuencias terminan con punto de inflexión para el mayor revés en alrededor del 75% a través del libro. A esto se le conoce como la noche oscura del alma o el momento negro y como el punto de trama obligatorio y cualquier Romanos, Es una gran amenaza de relación. Se merece a los hábitos momento. Después pasamos al acto para in-app, pues todo lo que ganaron en la historia y las relaciones hasta ahora parece riesgo. Están bajo ataque. Todos los campos de izquierda, temores y profundas preocupaciones por ser vulnerable están de vuelta en su lugar. Trataron de ir hacia adelante y crecer y todo ha vuelto y le mordió. Si eres miserable de nuevo ahora, los viejos sistemas de creencias amenazaron con destruir la relación. Ahora la posibilidad que hay de reagruparse y averiguar si quieren hacer algo para salvar esa relación. Que lo que hacen ahora está en el empuje final, EU, las nuevas fortalezas y lecciones que han aprendido en el crecimiento de su personaje, pero no la misma persona que fuiste donde comenzó la historia. Ahí han cambiado. Lo que significa que tienen que tomar todo lo que han aprendido y dar un notable salto de fe. Y la secuencia de otra persona termina en el giro 0.5. El clímax decisión. Esto es hacer o morir. En este punto. Cometen el compromiso o la caminata. Es tan simple como eso. Por lo general como sucede al 90% en el libro como la rampa de acción paso hacia el final. Secuencia ocho es la escena final. La secuencia es las secuelas y la resolución. Después de la decisión clímax, el héroe y la heroína se cometen y encuentra un trabajo más ligero juntos de alguna manera, han resuelto. Qué pasó al final de la escena anterior. Son el héroe o la heroína o ambos. Y es mucho mejor si son ambas. Tener una auto-revelación, un nuevo descubrimiento, que los impulsa a convertirse en la persona que representa su verdadero yo. Tienen que mostrar cómo han crecido, superar sus obstáculos, y conquistar las viejas creencias. Se han ganado su feliz para siempre. Y esto es h Este es el final del libro. Ella lo son. Ahora ya sabes cómo funciona la estructura de la historia clásica. Podrás empezar a construir una poderosa experiencia emocional para tu lector en tu historia. Y eso es lo que vamos a hacer a continuación. 6. El proceso de edición estructural de ocho pasos: Aquí te dejamos un recordatorio de un story map muy simple, si ayuda a hacerlo más claro para ti. Tenemos cuatro actos con dos secuencias de ver PER acto para, digamos, una novela corta de decir, 6 mil palabras. El número de escenas en tu libro podría ser muy diferente, pero la estructura básica sigue aplicándose. Acto Uno. Tenemos a nuestros personajes en su vida ordinaria con sus creencias limitantes todos en su lugar. Los reales están cayendo en escenario de amor, el contador, ver cómo sus vidas podrían ser diferentes si el soltado de las viejas creencias en el Acto tres, De verdad se están enamorando ahora, construyendo compromiso con la otra persona y también eso significa aumentar vulnerabilidad. Pero algo sucede con los reta de nuevo y vuelven a sus viejos mecanismos de protección. En a las cuatro, dan un salto de fe y hacen lo que siempre han querido hacer por su crecimiento, por las relaciones romanas bajo eventos pasados. Entonces, empecemos con la edición estructural. Tenga en cuenta que este es mi proceso. Todo escritor es diferente y lo que funciona para mí puede que no funcione para ti. Todo lo que te puedo decir es que de lo que he aprendido en más de 20 años como escritor de tiempo completo en ficción de romance comercial, que los lectores esperan leer historias que siguen de patrones familiares a las que conocen y aman, que contenía hitos obligatorios a lo largo del viaje emocional que tomarán los personajes. Si no tienes estos hitos, el lector puede sentirse engañado o pensar que falta algo en la historia. Además, si estás sometiendo tu trabajo a un agente literario o editor, la editorial, esperarán que a la editorial, esperarán quetengas una sólida comprensión de la estructura de la historia. Es así como saben que vas a entregar una lectura satisfactoria y puedes hacerlo por este libro y el siguiente libro y el libro después de eso. Hasta olvidarán el error tipográfico ocasional si tu historia los sopla y la estructura es sólida en roca. En mi proceso, empiezo con los capítulos iniciales y trabajé de frente a atrás cuando edito mi primer borrador. Y ahora lo que pasa al final del draft a la historia, porque las gorras de Tony, lo que pasa. Para que lo pueda trabajar en los capítulos iniciales. Sí. Eso sí significa que el primer capítulo cambiará y evolucionará. Pero esto me da un segundo borrador sólido. Y lo más importante, y saber qué hacer con esas escenas posteriores cuando vengo a ellas. Porque he montado la historia en el primer acto y el personaje, OK, en el primer acto. Realmente sí funciona. Empecemos con la parte más importante del libro para muchos lectores. Acto uno. Sí, quiero iniciar mi proceso de autoredición. Si es posible. Tómate un tiempo lejos de tu manuscrito. Noto que es muy complicado si estás en una fecha límite o en tu tiempo limitado. Pero realmente puede ayudar si saliste de tu cabeza creativa de escritura. ¿ Y qué hay en tu objetivo? Mente de los editores. Imagina que no amas a tus personajes. No quieres protegerlos, y estás llegando a la historia completamente fría. Del mismo modo que lo haría una persona externa. Entonces lo que haces es recolectar toda una pila de fichas indexadas, parte de notas pegajosas, o cortar medias piezas de papel. Cualquier cosa en la que pueda escribir un párrafo en unas pocas líneas sobre. Y esta es una vez donde pluma sobre papel son herramientas mucho mejores que hojas de cálculo digitales o gráficos que J Visa puede elegir una pieza de papel o tarjeta o nota pegajosa para HCI. Entonces vas a garabatear tus notas e ideas en trozos extra de papel de cartón. A medida que trabajas con el texto, vas a darle un nombre a cada tarjeta SIM, que tiene sentido para ti para esa escena. Por ejemplo, si has visto la película anudando Hill como la escena donde otorgas derrama jugo de naranja por toda Julia Roberts. Esa es una escena. Ese es el paso 12. Se va a crear un paso de escena delineado. El primer acto de su libro está funcionando desde el principio hasta el final. A partir del Capítulo Uno, Escena uno. Lee tu manuscrito hasta el final del Acto Uno. Si no sabes dónde está eso o no estás seguro al respecto. Pasar a cerca del 25% del camino por el libro y al final de un capítulo en ese punto. Y no estás leyendo por placer tus reuniones para obtener el panorama general de la historia que has creado. Algunos autores prefieren imprimir estos capítulos iniciales para que puedan sentarse con su pluma y leer todo el asunto en papel y luego usar las tarjetas SIM para marcar las escenas. Se estacionaron. No hubo ellos donde el cambio de escena y comienzan nuevas escenas. Donde ahora vas a hacer es apuntar la clave, lo que se llama beats en la estructura de la historia o puntos de acción sobre lo que sucede en esa escena en una tarjeta o un poco de papel. 1 de vista, un personaje, lo que están haciendo. ¿ Qué pasa en la escena? ¿ Cómo va a hacer avanzar esta cosa? Jeroglíficos, mover la historia hacia adelante. Después coleccionas todas las cartas de tus notas para el acto uno. O por qué piensas en una Moby y las juntas. Aquí hay una línea trabajada podría ayudar a explicar a qué me refiero. Paso prístino. Estos son los capítulos iniciales de mi libro de auge integrado de Milton, Asistente atrevido de Hired. Tuve la suerte de que la carrera Tech Times Magazine elija libro como top pick para enero de 2010. Y en realidad es el premio a los revisores Choice Award al mejor romance arlequín de 2010, que me encantó recibir el premio. Empezamos con el capítulo uno, escena uno, y tenemos columna médica y fila es en Londres. Está en el metro de Londres. Ve a una mujer luchando con un paquete grande y ofrece ayudar. De inmediato, nos presentan a Kyle Monroe. Es un tomador de riesgos desde la primera página es emocionante aventura. Es hábil, atlético, fuerte. Chatean y comparten contigo bromas y acceden a compartir un taxi. Revelar contador acaba de regresar del poste con una muñeca rota. Eso se ve uno, capítulo uno, le parece a lo que el personaje femenino o heroína Lulu Hamilton. Lulu está en Londres camino al lanzamiento. Revelar sobre su psicología, revelar su historia de fondo y hacer avanzar la historia. Revelan que renunció a su educación universitaria. Tomas para patear a nuestro padre cuando murió su madre, revelan que su madre era una famosa cirujana. Revelan que tiene audiencia parcial revelada en el camino a conocer a Mike Baxter y a toda madre central que podría ayudar a recaudar dinero para el hospicio donde murió su padre. Entonces en estas dos escenas, hemos presentado a nuestro héroe y heroína. De acuerdo, pasemos a la siguiente escena. Pasemos a ver tres. Seguimos en el Capítulo uno. Y estamos en el punto de vista de Kyle. Y Kyle no es oficina preparándose para el lanzamiento del libro con poderío Baxter, la misma caja de luz que legalista que llega a conocer revelan colores provienen de una Clínica TB en India y Nepal. Revelan vacas porque Dan redes sociales era diario en línea y ha escrito un libro para ser lanzado ese día. Revelar Carl estaba en una zona de guerra y África diez años antes. El medio de comunicación, se quiere hacer un documental sobre su trabajo ahí. Y no había provee un nuevo libro sobre sus experiencias como médico en África. Y el avance para esos proyectos de productos fueron pavimentados, las vacunas, sus necesidades clínicas ahora revelan que Karl es muy reacio. Tiene recuerdos dolorosos sobre el pasado en África, pero también es médico dedicado y hará lo que sea necesario para salvar vidas. Por lo que accedió a hacer este proyecto. Ese es el final del capítulo uno. Comienza el capítulo dos. Y punto de vista liberal. Los liberales eran def, podría Baxter cuando el metrónomo Munchie a tierra camina por el exterior, revelan, sus fotos en la parte posterior del libro. Y revelar. Se pregunta si esta mina Hombre, este hombre médico de alpinismo motor, tiene en casa esposa e hijos que están preocupados por él. Yo quiero que vuelva a casa. Ahora en el capítulo dos. Vámonos. Volvamos a Lulu cuando se vean cinco ahora, Lulu está en la conferencia de prensa para el lanzamiento del libro. Revelar. Kyle es una estrella total de Indiana Jones. Las cámaras absolutamente amor revelan. Mike Baxter viene a hablar con ella y ella le dice que quiere que Lulu ayude a Kyle a escribir un libro sobre el tiempo que Kyle pasó con su difunta madre, la cirujana, en la última misión de su madre en África justo antes de morir. Este es el incidente incitante. Es totalmente inesperado, pero también es muy doloroso. Lulu no quiere volver al tema de la muerte de su madre en África es demasiado dolorosa para ella. Este instante llega de página a 24. Yo quería uno en mi borrador y es alrededor del 30% del camino a través del libro. Entonces son grandes eventos. Tan sólo para reaccionar ante ello. Vayamos a seis. reacción de Lula a la invitación es dolorosa, pero ¿podrían convencerlos Baxter para considerarla? Revelar es tan poco como punto de vista. Otra vez. Vaca dedicó el libro a su madre. Obviamente admira enormemente. Revelan mis honestas hojas para ir a los registros de su madre y encontrar unos diarios y cartas que ella envió de vuelta de África a un hogar y capturar. Estos fueron ayudados cultura escribe su libro, revelan oficial de Mike una gran suma de dinero para trabajar con Kyle, hacer el papeleo y cualquier administrador está roto. Su muñeca, dinero que ella podría gastar en el hospicio donde murió su papá, y también cómo pagar las cuentas y tener hogar familiar. Es chantaje emocional. Pero no se puede decir que no. Es para otras personas. Entonces ella es, al final del capítulo dos, está considerando que ahora irá a Escena siete. El punto de vista de Lula. Lulu sentado solo en la fiesta de almuerzo buffet que se celebra para Kyle, quien está actuando fuera se le pasa al aventurero y estrella de los medios. Tiempos anécdotas y entretener a la multitud. Revelar su audición es un problema. No le va bien en grandes multitudes. Y la ronda todo aplastante en esto, en esta fiesta de almuerzo buffet en este restaurante revelan que está temiendo la idea de volver a través las cartas de su madre y el dolor de una muerte en África, revelan que sale al restaurante para mirar el Támesis por su cuenta y piensa en tal vez simplemente no pueda hacer esto. A lo mejor ella tiene que decir podría saber. Así como se ven considera qué hacer con su oferta. Datos de calcio, únete a ella. Tacones antiguos de sus zapatos de tacón alto se atascan en la plataforma de madera. Rescatado es para ella y se pone su comida como una zapatilla de cristal. Cenicienta y el estilo príncipe. Entonces podría Baxter los presenta y su pegamento glitter que Carl no tiene idea de que Lulu es la hija de Ruth Hamilton. Después de impactante evento. En la siguiente escena, Collis aturdió punto de vista de Cal. No tenía ni idea de que Ruth Hamilton, la cirujana con la que trabajó tanto tiempo, tenía una familia. Nunca lastimó dimensionarlo. Karla explica claramente por qué necesita el dinero para este libro y apela a nuestro sentido de justicia. Revelar, Necesita tener a alguien que lo ayude a crear un borrador en tres semanas y es un terrible mecanógrafo. El malestar se rompió la muñeca. Revelar Lily aún era incierto pero establece reglas y condiciones. Revelan que tienen un trato. Ella accedió a hacerlo. En este punto tenemos giro mayor 0.1. Tile y millieu están encerrados en trabajar juntos en este proyecto es el fin del Acto Uno. Y en mi borrador, es la página 40, tubo a 181, que es alrededor del 23% del contenido. Ese es el paso dos. Tenemos outlet fuera alineado el contenido. paso tres es disenar las tarjetas de escena en secuencias de escenas. En mi ejemplo trabajado, hay ocho escenas que conforman el acto uno de asistente atrevido contratado ideado en vistas dos secuencias. Página uno, el incidente incitante donde mi Baxter le pide que ayude a Kyle es la secuencia uno. Y la secuencia dos es de la invitación al primer punto de inflexión mayor donde ella acepta hacerlo esa secuencia a 18, dos secuencias. Después, dispones las tarjetas o notas pegajosas en cualquier superficie plana que tengas. Puedes hacerlo en una columna larga para todo el acto uno o dos columnas cortas, o cuántas columnas necesitas para cada una de las secuencias de escenas. Mezcla como punto de inflexión al final de cada secuencia de escena. Se ve algo así en mi caso. Ahora estamos en el paso cuatro. Has colocado tus cartas sobre una superficie plana. Ahora SIMD para retroceder y tomar una vista objetiva de tus escenas en esa. Hágase algunas preguntas muy críticas, o comience a tomar notas en tarjetas de papel a medida que vaya o garabatee en sus hojas impresas. ¿ Has presentado a tu héroe y heroína de una manera que le diga al lector cuáles son sus creencias, necesidades, ganas y desafíos contraproducentes en ese momento en que comienza la historia. Tendrán mucho equipaje emocional y creencias y comportamientos autosaboteadores. ¿ Has demostrado eso en la página y una forma efectiva de diálogo y acción, así como la introspección. ¿ A qué siempre han tenido miedo? Visto siempre quiere hacer. ¿ Está claro eso? Al menos insinuó que en tus escenas de apertura, la lectora quiere ver al personaje transformado a lo largo del libro por su relación y las difíciles elecciones que tienes que tomar bajo presión. Por lo que tenías que mostrar en la página cuánto de un viaje va a tener que hacer ese personaje, y cuánto resisten al dolor de tener que enfrentar esos miedos. Cuanto más grande es el miedo, la gran satisfacción para el lector al final al pasar de un estado de vivir en un miedo a vivir con valentía. Por lo que hay que mostrar ese miedo y los capítulos iniciales para que el lector pueda reconocer el crecimiento y el cambio o los personajes o el final del libro. ¿ Qué cambios? Qué sucede en esta secuencia de escenas que promueve un cambio fundamental o cambio en el carácter o su situación. Entonces, ¿tienes un incidente incitante? ¿ Tienes un evento donde la vida del héroe y la heroína se cambia por completo. Algo sucede para echarlos fuera de su equilibrio y molestar a esos mundos ordinarios. ¿ Y cómo esto dos veces esta arranca la historia? Ahora al final del Acto Uno, ¿Alguna vez importante punto de inflexión donde el héroe y la heroína toman una decisión que los encerrará juntos y los obligará a comunicarse. No tiene que ser algún proyecto conjunto, pero tiene que ser alguna buena razón por la que estas dos personas van a pasar un tiempo serio juntos a partir de este momento. Seguro que todos hemos leído dice romano, donde no entendemos por qué estas personas están siquiera juntas. Por lo que el patrón de equilibrio destruido es súper importante en la dicción de los romanos. Y te aconsejo encarecidamente que apuntes a tener este importante punto de inflexión es cercado evento entre 2020, 30% de tu novela. Los otros puntos de la historia luego saldrían de este primer compromiso cuando están encerrados juntos de alguna manera. Entonces cuando te irrumpes en el segundo acto, la historia de amor realmente puede empezar. Dispusimos nuestras escenas. Los hemos mirado. Ahora es juntar algún trabajo profundo. Nuestro siguiente paso es trazar las escenas. Ya sabes, el punto final es la secuencia uno y la secuencia dos alrededor de uno. Ahora puedes asegurarte de facturar una historia para apoyar el incidente incitante al final de la secuencia uno. Y los principales puntos de inflexión secuencia hacia donde el héroe y la heroína están encerrados de alguna manera. Reorganiza el manuscrito para crear la historia más efectiva y convincente de tus personajes. ¿ Existe un gran gancho en las primeras escenas previas al incidente incitante, que mantendrá al budista Girando las Páginas? Hágase preguntas constantes sobre la gente y lo que está haciendo, y por qué. ¿ Cuántas escenas tienen el punto de vista de la heroína? ¿ Cuántas escenas tienen el punto de vista de los héroes? ¿ Se pueden mejorar los huesos entre esas escenas? O si estás escrito en punto de vista en primera persona. ¿ Cómo podríamos introducir suficiente diálogo para meternos en la cabeza de esa primera persona e interactuar con la otra persona. Descubre ahora si faltan escenas o demasiadas escenas. Si estás cortando escenas de cortar textos, no olvides guardar diseccionar y un documento separado. Seguro que tu usuario otra vez, de otra manera. Eso es paso para, vamos al paso cinco. En el paso cinco, te recomiendo que guardes una copia del texto como acto uno. A muchos autores les resulta útil dividir el texto hasta actos cuando se hace una auto-edición, que no se sientan abrumados y una idea de abordar todo el manuscrito de una vez. Después al final, vuelven a combinar los cuatro nuevamente juntos. Esto puede ser muy útil. Te recomendaría que guardes una copia fresca de tus manuscritos electrónicos, estuvieras comprando documento hasta que todo detrás del acto uno punto de inflexión alrededor del 25%. Por lo que solo estás trabajando en las escenas de apertura a la vez. Sí ayuda y sí hace que la edición sea mucho más fácil, son muy recomendables. Siempre tienes tu respaldo. Siempre tienes tu documento original. Pero esto sólo está trabajando en el acto uno. Paso seis. Empieza a trabajar en tu texto. Si serías objetivo con tu opinión, deberías tener una tonelada generada de ideas y notas sobre esta fiesta inaugural, tu documento. Ahora es el momento de obtener ideas de tus tarjetas SIM y moverlas y venir a transferir la información de tus tarjetas SIM a tu documento de proceso de soldadura, agrietada una. Vuelve a tus tarjetas SIM y empieza a moverlas en tus notas a cada tarjeta, derecha, tus autos extra y anclarlos a donde deberían ir en la secuencia de escena. Saca tu escena. Carter no está entregando. Agrega notas sobre lo que puedes cambiar y escribe nuevas para ocupar su lugar. Construyó una secuencia de escena, esbozo de las nuevas escenas. Vas a escribir las escenas de cambio y comprobar que la estructura entregó el impacto emocional que estás buscando. Después ve a cada escena en tu manuscrito, tu manuscrito electrónico, atrás uno. Puedes hacer algo de papel si te imprimen hojas garabateando notas y moviéndolas por ahí. Pero a menudo es mejor hacer eso. Pero al final del día, vas a tener que volver al documento electrónico y empezar a trabajar en la lista de verificación. En tus notas e ideas. El inicio de cada escena. Los reordené. Si necesitas insertar nuevas escenas, inserta nuevos textos y agrega tus notas para esa escena. Me resulta útil cambiar el color del texto que estoy agregando para que quede claro qué hay de nuevo y qué había antes. Puedes cambiarlo de negro a rojo o de cualquier otro color. Después podrás empezar a reescribir y editar las escenas. Y le ruego que le dé a esta etapa el tiempo que necesita. Puede tomar varios borradores a lo largo de varios días. Esto está perfectamente bien. Esto es normal. No lo olvides, estas son las escenas de apertura que son cruciales para tu lector. Y también es el Editor Estructural de primer nivel de tu trabajo. Estarás volviendo a esto. Creo que hay un diálogo de profundidad en detalle y se puede hacer notas a medida que avanza. Pero ahora mismo queremos dar tiempo para que la estructura de escena sea correcta, para que sepamos a dónde vamos y sabemos que tenemos una apertura sólida. Primero, segunda balsa. Ese paso 67 es leer a través de todo el Acto Uno. Si no puedes leerlo en voz alta, busca ritmo y conflicto y emoción. Cuando estés contento, asegure todo el archivo como un archivo nuevo, o bien llámalo algo así como actuar un borde y dale una fecha. Ahora has creado un segundo borrador de un cuarto de todo tu bloque. Por lo que debe celebrarse. Así que tómate un tiempo para tomar un respiro y festejar antes de seguir adelante. Ahora vamos a mover a los usuarios de paso que vienen. Ahora hay que repetir todo el proceso para el acto 234. Al principio de esta presentación, di una estructura de ocho secuencias para lo que sucede en ese 234. Usa esas notas para delinear las secuencias de escena en otros tres actos de tu romance. Y si ayuda, de nuevo, crear documentos separados para el acto dos, fábrica de documentos separados, documento separado para Act for. Por lo que no te sientes abrumado por trabajar a través de las escenas en cada acto. A algunos autores les gusta ir directo a actuar por su trabajo al final del arco del personaje, acabas de crear un acto uno para ambos de tu héroe y eres heroína, y eso está absolutamente bien. Eso es totalmente genial. Haces lo que te funcione. Este es tu libro y tu proceso. Sí, lo harás. Eliminando escenas. Sí, estarás agregando conflictos a detalle. Entonces sí. Es posible que tengas que volver a los capítulos iniciales para agregar más detalles a esas escenas de apertura. Lo estás haciendo desde una posición de un segundo fuerte abriendo rápidamente capítulos. Las buenas noticias. Una vez que entiendas para Acto ocho Secuencia historia estructura, puedo aplicarla al o este libro. Puedes aplicarlo para cualquier libro. Escribes tu próximo libro y el libro después de eso. Y al hacerlo, estás construyendo unas historias poderosas que encantarán a los lectores. Y al mismo tiempo, estás construyendo una carrera como autor de ficción.