Transcripciones
1. Video de bienvenida: Cómo escribir una comedia romántica. Hola, y bienvenidos al curso. Mi nombre es Nina Harrington, un soy tu instructor para este curso. Agradezco sinceramente que hayas decidido comprar este curso. Y hago todo lo que puedo para asegurarme de que tu tiempo esté bien gastado y que seas capaz de alcanzar tus objetivos con este curso. Mi objetivo es ayudarte a descubrir las convenciones de arte de la historia y comedia
romántica que te ayudarán a crear una comedia romántica, novela o guión que hará las delicias de tu público objetivo. En este curso, vamos a estar cubriendo todos los aspectos de comedias románticas story craft en el módulo uno y presentarte el curso y cómo hacer el mejor uso de los materiales de un curso. En el Módulo dos, vamos a ver por qué una comedia romántica sigue siendo tan popular tanto en cine como en ficción. También es muy popular en películas en streaming TV, CVs, y múltiples opciones en multimedia. También estamos viendo la diferencia entre la comedia romántica y el drama romántico o la comedia anti romántica. En el módulo tres, vamos a ver un aspecto muy importante de la escritura de comedia romántica. Porque espero que estés de acuerdo en que todas las comedias románticas o historias impulsadas por personajes, estamos viendo arcos de personajes y por qué son tan esenciales en la ficción y las historias de Romanos. Y cómo crear una comedia romántica sin caer en cliches
cansados utilizando el poder de los arcos de carácter. En el módulo cuatro, voy a llevarte a través de una apreciación en profundidad de cómo puedes usar un ocho pasos para actuar fuertemente estructura para crear comedias románticas. En el módulo cinco, mirando a los personajes
secundarios, los personajes secundarios son muy importantes porque
informan y apoyan la relación romance. En el módulo seis, voy a descomponer los guiones y transcripciones de dos comedias románticas muy populares, película nutting Hill y el fracaso de la película para lanzar. Y un módulo siete, estamos viendo cómo podemos desarrollar tu comedia romántica en torno a un tema, un trope romántico popular, o pregunta dramática, y también, cuánto contenido explícito necesitas incluir en una comedia romántica.
2. Popularidad de las comedia románica: La popularidad de las comedias románticas. Si nos fijamos en las tendencias recientes, está
claro que los comunistas románticos nunca han sido más populares. Creo que las razones son claras. Las comedias románticas son animadas, positivas, amables y divertidas. En medio de una pandemia global cuando la salud o la educación mundiales, la economía
empresarial y la seguridad laboral local están en agitación. Y el público buscará una experiencia emocional entretenida y francamente escapista, que lo aleje de la vida ordinaria por unas horas. Esto se refleja en la popularidad comedia romántica a través de multimedia. ficción más vendida, la ficción romance dominan las listas Kindle de
amazon.com y maridos OK. Durante muchos años, los lectores de
Ramos fueron muy tempranos adoptantes de libros electrónicos y sobre todo se sienten bien los vagabundos contemporáneos y la ficción romántica en múltiples subgéneros. Esto sigue siendo el caso en marzo de 2020. El romance contemporáneo, el suspense romántico y la comedia romántica encabezaron las ventas de subcategoría en romanos. Y esa tendencia ha continuado justo a lo largo de los meses de verano. Al momento de escribir, actualmente
hay seis comedias románticas en la tabla de ebooks más vendida en la tienda Amazon.com en las 50 mejores ventas. Esto es notable. Habitación hecha. Se ubicó en el número tres. Y toda la Tienda Kindle de Amazon.com. Riley Thorn y el muerto al lado. Número 13. Real falso está en el puesto 22. Y me impulsa Wild es peldaños 25. Y recuerdas que hay millones de libros de cientos de miles de romances de la tienda estadounidense amazon.com. La popularidad de las comedias románticas es particularmente evidente cuando se trata de películas y servicios de streaming como Netflix, sello distintivo, Amazon Prime y muchos otros. A la escritura se le llama calma equivocada, el género más candente. Y ha habido notables éxitos taquilla de producciones
teatrales en grandes cines y podría aumentar su, Qué club de libros asiáticos y los seis grandes. Las comedias románticas están haciendo una enorme remontada para todo tipo de público. Pero esta tendencia da la vuelta al mundo. Fondo limpio. Las comedias románticas son la base de la industria cinematográfica de Bollywood en la India. Y hay una gran cantidad de romanos, películas de África, el sudeste asiático y China. Estas películas son limpias, sanas, que no muestran mucho contacto central y tienen un profundo núcleo emocional y atractivo para audiencias de todo el mundo. Porque se están centrando en el amor, la bondad, los sentimientos positivos, de sentirse bien, que son universales. Hallmark tiene una gran variedad de películas que contienen temas de comedia
romántica que atraen a todos los públicos, desde adolescentes hasta adultos mayores. Tienden a tener ambientación ambientado en EU, pero siguen apelando tanto a temas estacionales como actuales. Pero las comedias románticas no tienen que ser ligeras, pelusa escapista. Y las películas de comedia romántica más populares incluyen relaciones
muy matizadas
y complejas y la confianza y temas serios como enfermedad mental, dolor y pérdida, Amor a las personas mayores cayendo tal vez duelo y viudez y preferencias sexuales. De hecho, un escenario de comedia romántica puede ser un marco excelente para que los novelistas y guionistas exploren temas complejos y barreras al amor en la cultura contemporánea moderna. Y esto da la vuelta al mundo. Originales recientes de Netflix como los pájaros amorosos. Y ya mi tal vez han desafiado convención con esa escritura ingeniosa y actuaciones sobresalientes. El rol viene siguiendo. lesbianas, gays, y otros temas neutros de género también se están expandiendo con fenómenos como straight up y Alex Strangelove, explorando historias de amor queer de manera emocionalmente profunda y creativa. Si miras las comedias románticas actuales de Netflix, incluyen material de actualidad como cita a ciegas. Ella tiene que tenerlo. Te veré en mis sueños. Lo configura. Chica alta, la increíble Jesse James, jessica james, felizmente para siempre, no es un amor romántico garantizado entre citas en línea, The Kissing Booth, los adolescentes, y muchas películas de comedia romántica más recientemente comisionadas . Además, hay clásicos como Marmota Day, Sleepless en Seattle. ¿ Cómo perder a un chico en diez días? Y el Holladay. Una cosa está clara, si has estado trabajando en guión o novela de comedia romántica, o incluso pensando en escribir una. Ahora es el momento ideal para conocer el mercado actual de comedias románticas.
3. Arcos de personajes en comedia románica: hoy quiero charlar contigo sobre cómo usar los arcos de personajes para crear un excitante, emocional en el centro de tu novela romance. Tenga en cuenta que hay un folleto integral disponible en formato PDF para esta presentación. ¿ Qué es un personaje OK. Para mí, el personaje transformacional OK, es el cambio profundo, emocional y psicológico atraviesa
tu protagonista en su viaje desde la primera frase hasta el final de la historia. A la tercera persona, estaban en su mundo ordinario y las creencias que sostenían cuando se abre la historia, habremos cambiado fundamentalmente para cuando llegaron al final de la última página. Por la interacción con el personaje romance y la relación romance. Por ejemplo, un personaje que tiene miedo de confiar aprenderá a confiar. Un contador con baja autoestima ganará confianza y autoestima. Por ejemplo, te estoy mostrando otra historia de Jane Eyre, Charlotte Bronte. James comienza como la niña no deseada, sin amor, sin amor en una gran casa donde su tía la desprecia. Ella termina como una mujer rica independientemente, casada con el hombre que ama. Pero en sus términos donde está en control, cómo pasa de un estado de miedo a otra forma de confianza y control es la columna vertebral de la historia. ¿ Cómo conseguiste la fuerza para defenderse por sí misma y la verdad? ¿ Cuáles serían los acontecimientos cruciales
en el camino que la convirtieron en la mujer que resultó ser. Este es el arco de carácter o cambio de carácter que los lectores quieren ver en un romance. Vamos a estar de acuerdo en una cosa. La ficción romántica es impulsada por los personajes. Sin personajes convincentes, no tienes una historia de romance. Un readapto recoge a un Romanos para compartir el viaje emocional que el héroe y la heroína
tomarán mientras se enamoran o superan profundos conflictos internos a desafiar, a veces muy desafiantes, arcos de carácter transformacionales antes de que sean listo para comprometerse con una verdadera y duradera relación amorosa. Combina los arcos de carácter con la estructura de la historia para crear un Romanos que sea bien motivado, real, y envolvente para el lector. Tuvimos que mostrar en una página cuánto de un viaje va a tener que hacer esa persona, y cuánto resistirán el dolor de tener que enfrentar sus miedos. Cuanto mayor sea el miedo, mayores serán los retos y la satisfacción emocional para el lector. Para cuando cierran las páginas del libro. El proceso inicia identificando el conflicto emocional interno tanto del héroe como de la heroína al inicio del libro. ¿ Y cómo se transformará esto para el final del libro? Estos son los puntos de inicio y final del recorrido del arco del personaje. ¿ Cuál es la creencia limitante? Para mí? Tengo mi propia definición. Cada uno de nosotros vive dentro de un operar fuera de un complejo conjunto de creencias y suposiciones que nos definen y nuestra interacción con el mundo en el que vivimos. Nuestras creencias están vinculadas a nuestros sentimientos de autoestima y autoestima y cómo creemos a otras personas en el mundo cs. Una creencia limitante es una creencia poderosa y profunda de que no somos dignos. No somos capaces de hacer algo o de
ser algo o de convertirnos en algo de sentir algo. Por lo tanto, una creencia limitante nos retiene de lograr lo que somos capaces. En la mayoría de los casos, la creencia limitante que tenemos se basa en nuestras experiencias personales pasadas y en las lecciones que aprendimos tratando con personas y situaciones antes de que comience la historia. Aquí hay dos ejemplos de creencias limitantes en acción. Y el primer ejemplo, nuestra heroína trabaja para empresa de gestión de marca. De adolescente, fue ridiculizada en repetidas ocasiones y contada en la escuela y comenzó un tono, estaba sin ningún talento musical y estaba
desperdiciando la vida tratando de convertirse en cantante sólo para conseguir un trabajo de verdad. Con el tiempo se agotó. Esto es un hecho. Ella realmente cree que no tiene talento musical. Esta creencia será desafiada por la estrella del rock con la que tiene que trabajar en la empresa de gestión de marca. En el segundo ejemplo, nuestra heroína es una organizadora de bodas y un brillante inclinado. Su prometido huyó con su linda hermana menor esa noche antes de que estén esperando, dejándola para aclarar el desorden y el desastre financiero de la boda. Ella tenía tanto planeado como pagado. En la historia de fondo, su padre abandonó a quien cuando tenía 15 años, vive en manadas, cuida de su madre y hermana. Ella realmente cree que no es digna de amor y no va a poner una posición más suave. Donde debe ser rechazado una vez más y tener un corazón roto y ser abandonado. Ahora ya sabes qué personaje, cómo funciona un arco de personaje. Puedes empezar construyendo una poderosa experiencia emocional para tu lector en tu historia. Mapas de cuentos de personajes. Es así como uso el arco de carácter para construir sobre la estructura clásica de la historia. Un proceso de desarrollo de historias de cuatro etapas. Te recomiendo esta es la forma más sencilla y más rápida de sumergirte en una historia. Empiezas con un personaje. Tu personaje principal suele ser el personaje va a ser transformado más por la relación de los romanos. La mayoría de los casos es el Ke, heroína. No tiene que haber, por cierto, estoy usando los términos héroe y heroína en la presentación. Pero todo lo que digo se puede aplicar por igual a las relaciones entre personas del mismo sexo. Después esbozas un emotivo mapa de historias para el viaje que tu personaje va a llevar. Qué elecciones somos personaje hacen bajo presión. Y por eso cada romance es único. Ahí personas únicas que toman diferentes decisiones. Aquí no hay fórmula. Aquí los story maps, utilizo lo muy simple y lo equiparado a clásico para Ax, estructura de la
historia, pero con las superposiciones de la historia emocional encima de ellos. Etapa uno, mostrar al héroe y a la heroína en su vida ordinaria. Cuando se abre la historia, llegan a la página y al escenario con todas las creencias limitantes que han creado para protegerse. Al final de la primera etapa, hubo algún compromiso que tienen que hacer, que los encerraremos juntos. El resto de la historia. Etapa dos, es el enamorarse. Etapa equivale a actuar a, en una estructura de demostración para real. Demuestra cómo el héroe y la heroína empiezan a ver que nuestras vidas pueden ser diferentes si dejan ir sus viejas creencias. Pero todavía hay colgado de ellos, es que su mecanismo de protección, que tardó años en desarrollarse, va a tomar mucho para atravesar esa barrera. Etapa tres, compromiso y comunicación. El compromiso de desarrollo con esa otra persona, lo que lleva a incrementar la vulnerabilidad. Se abren alittle que Barry buscó descomponer y dejaron entrar a la otra persona. Pero entonces algo sucede con los reta de nuevo a todos. Este es el momento oscuro. En la etapa cuatro. Dan un salto de fe y hacen lo que siempre quisieron hacer por su crecimiento como personaje que acaba de suceder. Porque la relación Romanos y los eventos de trama que has creado. Al igual que pensar que estas cuatro etapas de cualquier historia romana como puntos de inflexión en un viaje. El ligero postes de carpa aguantando el resto de la historia. A medida
que aumenta el conflicto, asiste tira todo de un lado de la carpa y todo se derrumba. En cambio no lo destruirás. Nos balanceamos, movimiento equilibrado. Estos cinco puntos de inflexión y una técnica de cuatro etapas nos ayudan a establecer hitos en el viaje que están tomando sus contadores. En la primera etapa, ellos, en su vida ordinaria, sucede
algo notable que gira fuera de la vida ordinaria. Este es el incidente incitante que luego hacen un compromiso con alguna joint venture u oportunidad, que sale a la etapa dos. En la segunda etapa, el héroe y la heroína están encerrados de alguna manera. Esta es la etapa de enamorarse. Etapa tres distritos aumentan. El clímax de los puntos de
inflexión del punto más alto de la historia donde sucede algo dramático, que amenaza con romper su preciosa relación. Y en la etapa cuatro está la fase de acción de caída. Porque albergar eventos que conducen al final, el conflicto aumentará, la presión emocional aumentará a medida que avanza la historia. De la etapa uno a la etapa dos a la etapa tres.
4. Estructura de historias para la comedia románica: Entonces, ¿por dónde empezamos? En primer lugar, seamos claros. Estamos escribiendo para lectores y romanos, los lectores esperan ser entretenidos. Existen ciertas convenciones de narración que se arraigan en nuestras mentes. Y lo hacen cada libro que se lee, cada obra que hemos visto, drama de
radio, programa de televisión, película de dibujos animados cuando el derecho de un niño pequeño, el último éxito de taquilla de efectos especiales, estructura de la
historia y patrón de la historia está arraigo en nuestro subconsciente. Puede que ni siquiera seamos conscientes de las expectativas subconscientes porque están totalmente enredadas en nuestros cerebros. Pero como lectores, esperamos que el esteroide que desarrollamos en un cierto patrón y una secuencia de eventos y revelaciones en etapas a completar. Todo lo que le importa realmente al lector es la experiencia emocional que has creado para ellos en la página. Eso es todo lo que se preocupan. Acuden a ti para entregar esa experiencia. De lo contrario, voy a una película o a una película o a un drama televisivo. Entonces ahora es el momento de empezar a trabajar en esto. Dibuja la estructura de tu proyecto de trabajo para que puedas llevar tu héroe y eres heroína en un viaje emocional al amor, que demuestra todo el potencial de tus personajes onDestruye situación que has creado y que combinación es única de esta historia. Esto significa que el primer borrador de tu novela necesita tener una serie de giros dramáticos clave o revelados llamados puntos de inflexión, donde la historia cambia o algo se revela y las apuestas aumentan. De esta manera la historia se mueve sobre él, construye de un medio sin sacos, sino de un ritmo controlado. Por cierto, estoy usando el término héroe y heroína aquí. Pero todo lo que digo se aplica perfectamente por igual a la relación entre
personas del mismo sexo y a las novelas de romance. Para mi experiencia, el mejor análisis de la estructura de la historia proviene de guionistas. Ahí trabajo es coreografiar y controlar las emociones
del público que está viendo la película a cada minuto de esa película. A esta historia le llamo magia. Estructurar fuertemente la magia. Cómo está realmente estructurada una historia. ¿ Y cómo puedes elaborar la estructura adecuada para tu historia? O la buena noticia es que eso ya se hizo. Se han creado marcos para que los uses. Pasé años estudiando los mejores maestros de dibujo contando como Joseph Campbell, Robert McKee, John Tooby, Blake Snyder, y Christopher Vogler. Además en la fuente romana de tiempo completo publicada allí con Milton Boone y Harper Collins. Trabajé con varios autores geniales. Y geniales editores que compartí conmigo información en profundidad sobre la estructura de la historia, el desarrollo de
personajes, y cómo escribir convincente ficción romance, donde empecé, esto era oro. Me permite combinar la estructura de la historia desde guiones y novelistas con el desarrollo de trazo romántico que necesitaba. Aprendí a combinar la artesanía de la historia con estructura de la historia específica
romana para crear una ficción románica galardonada. Imagina que estás construyendo una casa. Se inicia en la parte inferior de los cimientos, el terreno para la disposición del piso en los apuntalamientos del edificio. Entonces comienza la albañilería. Puedes construir un bloque de oficinas, una casa residencial, o una tienda al por menor, lo que dicte tu mezcla de arquitectos. Pero algunas naciones son exactamente las mismas. La estructura de la historia es los cimientos que sustentan todo tu trabajo. Encima de esos cimientos, puedes construir cualquier tipo de tienda fresca y nueva que te guste de cualquier longitud y un, cualquier sub género romano. Los fundamentos de la historia son los mismos. Y ese es un hecho crucial. El paja que construyes sobre esos cimientos es tu genio creativo. Pero necesitas una estructura de historias para apoyar tu trabajo. ¿Eso tiene sentido? Eso espero. La estructura de almacenamiento es una base sólida que sustenta tus aromas. La historia, la idea y los personajes pueden sonar geniales como idea, pero sin estructura, terminarás deslizándote por el costado de la montaña como este marisco y lazo estaba a punto de hacer en las recientes vacaciones en Suiza se precozaron. Entonces, ¿cómo podemos usar historias, técnicas
artesanales a partir de la escritura de guiones? Las buenas noticias en la misma estrategia de almacenamiento uso de noticias tecnológicas por parte de los guionistas se pueden aplicar a la ficción y especialmente a la ficción de género comercial como el romance. ¿ Por qué? Porque el objetivo del guionista, el guionista objetivista, es precisamente el mismo que un novelista y pidió crear un viaje emocional convincente para el público y nuestros lectores de casos. Y no puede haber mejor viaje que los
altibajos paseo de montaña rusa de ficción romance. Ese trabajo es coreografiar y controlar las emociones
del público viendo la película en cada escena. Creo que fue Joseph Campbell quien dijo eso. Una película está conformada por 62 minutos grandes escenas. Se trata de un análisis de escena por escena de las emociones. No hay que hacer eso con nuestro trabajo. Pero se puede ver la similitud fundamental. En una película adecuadamente construida o cualquier historia. El relato consta de seis etapas básicas para definirse y dividirse por cinco puntos de inflexión clave en esta trama. No sólo estos puntos de inflexión son siempre los mismos, hacen la misma función, ocupan la misma posición y la historia más o menos. No me pregunto escritores que dicen que tiene que ser exactamente este porcentaje, pero es más o menos la misma posición en la historia. Maravilloso guionista, Michael Hague, quien fue, tiene clases de historia maravillosa, tiene un diagrama a continuación que describe la estructura de la historia clásica. Lo que está describiendo es una estructura conformada por
secuencias de escenas que combinaron interactúan. Entonces escribes tu escena, escribes número de escenas y las dejas juntas para hacer la secuencia. Entonces esas secuencias se combinaron para reaccionar. Hacer escritores se combinan al Acto Dos y Tres en muchos casos, pero no siempre. Es más ficción serán cuatro actos. Si estás escribiendo una novela larga, puede
ser de tres o cuatro secuencias de escenas por Acto. Fue un cuento corto o novela corta sólo puede tener una secuencia dividida en pequeños capítulos. Pero el hecho es cierto en la estructura clásica de la historia, las escenas se recogen en secuencias de escenas. Fue un inicio, un medio, y un fin a cada colección de escenas. Cada secuencia termina el punto de inflexión que se engancha a la siguiente secuencia de escena. Esa preocupación que voy a explicar eso con mucho más detalle en un momento. El objetivo es sencillo. Vamos a usar la estructura de la historia para entregar una experiencia emocional convincente para su lector. Ellos querrán pisar tus zapatos de héroe o heroína. Curiosamente enamórate al mismo tiempo que tus personajes. Quieren ser arrastrados por tu historia. Y el uso de la estructura de la historia te ayuda a hacer precisamente eso. Aquí está el proceso que uso y te lo recomendaría. Digamos que es una novela de romance de 60 mil palabras. Tenemos cuatro actos. Y en esos actos, hay ocho secuencias de escenas. Este es un plan de historia muy sencillo, pero funciona y te lo recomendaría. El primer acto, introducimos y establecemos a nuestro héroe y a nuestra heroína en su mundo ordinario, esa vida ordinaria. Enganchamos al lector con personajes interesantes. Por lo general comenzamos con un personaje y nos aseguramos de que el lector entienda este es el personaje con el que más se va a involucrar. Por lo general es la heroína y, pero puede que no sea en muchos libros usé al héroe. Entonces construimos simpatía y empatía por ese personaje al mostrar que les falta algo que salga al escenario con sus propias necesidades, sus propios deseos y expectativas para el futuro. Al final de esta primera colección de escenas, el lector debe conocer el conflicto externo sobre los personajes y su conflicto interno. Lo que falta en la vida y la psicología de los protagonistas con la otra persona cumplirá. Este es el iniciado que arco personaje. Esta primera secuencia termina con un punto de trama o punto de inflexión denominado incidente incitante. De guion. Algo inusual sucede en este mundo ordinario que dio la vuelta por completo a su vida, tiene que ser algo completamente fuera de la nada. Esto suele ocurrir alrededor del diez al 15% del camino a través del libro. Eso es secuencia, uno. Secuencia a nuestro héroe y heroína suelen estar juntos en este punto, hemos introducido a ambos. Tienen que reaccionar ante esta nueva situación, este nuevo suceso sobresaliente, este incidente incitante. Pero no quieren cambiar. Se van a resistir a salir de sus vidas establecidas. Entonces algo tiene que empujarlos a comprometerse, a entrenar, a cambiar, y probar algo nuevo. Esto ligado a su motivación y necesidades en este punto donde comienza la historia. Pero una cosa está muy clara a partir de ahora, sus vidas van a ser diferentes. Van de viaje porque en este punto, tienen un objetivo muy específico que lograr y decidir ir por ello. Esta es la trama externa que une a un héroe y heroína. Esa situación de historia. Lo que hace es obligarlos a permanecer encerrados juntos. El romance entonces verdaderamente comienza a partir de este punto. Este es un punto de inflexión también, alrededor de 25 celdas el camino a través del libro, cuarto, el libro, el resto de tu historia se construye a partir de tu punto de inflexión al cuarto camino a través del libro para realmente fue una escena enamorada el libro, esta es la parte divertida del libro. Es por ello que los lectores vienen a nosotros. La primera secuencia, secuencia Ry, es, llamo conexión y comunicación. Al final del Acto Uno, nos hemos encerrado en algún tipo de proyecto o iniciativa, o de alguna manera en que se ven obligados a comunicarse e interactuar unos con otros. En este punto, siguen confiando en sus viejos mecanismos de autoprotección. Pero en esta secuencia tres, empiezan a ver otro lado de la persona ya que se ven obligados a trabajar juntos y comunicarse. El tipo de se sienten atraídos el uno al otro. Empiezan a notar más cosas sobre la otra persona. Cómo hablan, el tono que usan, las palabras que usan y cómo actúan. La secuencia tres termina en un pequeño punto de inflexión llamado punto de pellizco, donde algo cambia en su relación, que los bloquea aún más juntos, suele estar alrededor del 40% parte del libro. Nuevamente, no ser prescriptivo. El segundero partes volver a la secuencia para es el reconocimiento y la comunicación. Reconocen el valor en la otra persona. Y se piensa comunicar como seres humanos, esa conexión y que el diálogo y sus acciones construyen aceptación y la confianza unos con otros como el rayo colindante con la otra persona. El elemento clave de la secuencia para es que termina con un cambio mayor en la trama externa y la relación que encierra al héroe y a la heroína de una manera muy poderosa. Este podría ser un momento sexual, un Bowman cercano, íntimo, o un momento personal. Pero tiene que ser un cambio fundamental o cambia toda la dirección de la historia. Este es el banco de tugurios, en medio de su libro, es conocido como el punto medio de no retorno Turning Point Reyes, a
mitad del libro. No pueden retroceder desde este punto. Todo lo demás que sigue pivotes en este punto medio visto justo en medio de tu libro. Eso es lo importante que es. Y también asegúrate de que no haya medio flacidez. Algo en serio sucede en medio de tu libro. Lo que nos mueve a tres. Promulgar tres. El arco sí tiene que reaccionar ante lo ocurrido en esa escena. Y el punto medio. Las apuestas aumentan en varios niveles. La relación empieza a crecer y se ve amenazada, pero van en contra de esa amenaza. Las creencias y miedos limitantes son superados por una conexión profunda. Pasan fuera de su zona de confort y comienzan a revelar y compartir su vida con la otra persona. Por lo general hay intimidad y pasión, madre
extranjera se va a un fuerte, confiando en un vínculo entre ellos, los Lincoln aún más cerca juntos. Uno u otro de los personajes está confiando lo suficiente y lo suficientemente vulnerable como para compartir su historia de fondo. Y la causa del conflicto interno. En términos de guión se llama el fantasma porque es algo que sucedió en el pasado, que todavía persigue a ese personaje. Digamos que es la heroína que le dice a la heroína sobre su boda inclinada y el hecho de que su hermana la traicionara con su novio y su prometido. Las tarifas de bit-rates están con su hermana. Tiene que responder. Tenser lidera la revelación con calidez y comprensión, demostrando que tenía razón. Está bien confiar en esta persona. Está bien ser vulnerable. Nacimiento esta persona. Esto nos lleva y vemos una vinculación, intimidad y sensible, profunda, posiblemente incluso protección. Y esta secuencia cinco, termina en un punto de pellizco,
un pequeño punto de inflexión. Algo cambia en la relación sobre el sesenta y cinco por ciento punto en el libro. Podría ser gran revelación, explosión de emoción. Podría ser una revelación, una copia, el hecho de que compartan la historia, esta historia de fondo. Pero, ¿es un evento importante en la relación? Pasará entonces a la segunda parte del Acto Tres, secuencia seis, cuadrada. La relación empieza a tener problemas. Las apuestas corren pop. Se agudizaron los problemas. A medida que aumenta el conflicto externo e interno, a
medida que se desarrolla su pasión por el otro, crecen mutuamente dependientes unos de otros o vínculo natural entre ellos. De verdad se han enamorado en este punto. Ambos se alejaron de esas creencias limitantes y crecieron como personas hacia una relación de confianza y un estado de confianza. La otra persona compartirá su fuente de dolor y conflicto
interno en una gran escena reveladora. Pero luego pasa algo. Algo mayor amenaza su relación como suele ser con el conflicto externo. Pero desafía directamente los conflictos internos y los temores de uno de ellos. Podría dispuesto a revelarse sobre la historia de fondo del personaje o traición a la confianza. O piensan que es traición a la confianza, o un verdadero ataque a la autoestima de la persona. Por ejemplo, el enterarse de la otra persona que les ha estado guardando un gran secreto o no decirles toda la verdad. Pero es un gran revés. Amenaza la relación, destruye algunos elementos de la confianza ahí. Uno de ellos retrocede de la relación y
retrocede al viejo modo autoprotector debido a este evento, la secuencia seis termina con punto de inflexión para el mayor revés en alrededor del 75% a través del libro. A esto se le conoce como la noche oscura del alma o el momento negro. Y como apunta la trama obligatoria en cualquier romano, es una gran amenaza para la relación. Se merece a los hábitos momento. Después pasamos al acto para in-app, pues todo lo que ganaron en la historia y las relaciones hasta ahora parece en riesgo. Están bajo ataque. Todos los campos de izquierda, temores y profundas preocupaciones por ser vulnerable están de vuelta en su lugar. Trataron de ir hacia adelante y crecer y todo es volver y mordido. Se sienten miserables otra vez. Ahora, los viejos sistemas de creencias amenazaron con destruir la relación. Ahora la oportunidad que tienen de reagruparse y averiguar si quieren hacer algo para salvar esa relación. El, lo que hacen ahora está en el empuje final, el uso de las nuevas fortalezas y lecciones que han aprendido en el crecimiento de su personaje. No son la misma persona que había, fueron destruidos, comenzaron, ahí han cambiado. Lo que significa que tienen que tomar todo lo que han aprendido y dar un notable salto de fe. Y la otra persona. Secuencia siete termina en el giro 0.5. El clímax decisión. Esto es hacer o morir. En este punto. Cometen el compromiso o la caminata. Es tan simple como eso. Por lo general esto sucede en el 90% de puntos del libro como la acción de rampas hacia arriba hacia el final. Secuencia ocho es la escena final. La secuencia es las secuelas y la resolución. Después de la decisión clímax, el héroe y la heroína pueden, que yacen en otro y encuentran deleite para trabajar juntos de alguna manera. Han resuelto. Qué pasó al final de la escena anterior. Son el héroe o la heroína o ambos. Y es mucho mejor si son ambas. Tener una autorrevelación y un nuevo descubrimiento, que los impulsa a convertirse en la persona que representa su verdadero yo. Tienen que mostrar cómo han crecido, superar sus obstáculos, y conquistar las viejas creencias. Se han ganado su feliz para siempre. Y esto es h Este es el final del libro. Ella mientras yo para decir que
acabo de pegarle con mucha información sobre cuatro Estructura de Acto y 18 estructura. Pero básicamente se trata de conflicto, conflicto emocional impulsa a cualquier Romanos promulgar uno. El héroe y la heroína están dejando su vida ordinaria de la que se encuentran. Algo sucede en incitar incidente que el protector bucal completamente congelado enciende fuera de esa vida
ordinaria como el punto de la trama que inicia una historia que se encerran de alguna manera promulgan para enamorarse. El conflicto aumenta a medida que aumentan las apuestas. El punto de inflexión es donde tienen que decidir y hacer un compromiso con amor de volver a esa vieja forma de vivir y sus viejos sistemas de creencias. Y en eso para la fase de acción caída
, son los acontecimientos los que llevan al final. Todo se trata de conflictos. Y los cuatro actos ocho secuencia estructuran proyectos de ley que entran en conflicto y te da la fuerza que necesitas. Aquí he hablado de puntos de inflexión. Creo que en estos puntos de inflexión como postes de carpa, si alguna vez has ido de acampada y tienes una carpa, o has estado en un circo donde hay una carpa grande. Necesitas sostener la carpa con postes. Estos postes de carpa sostienen el resto de la historia a medida que aumenta el conflicto en la carpa, los postes están todos en un lado de la carpa. Y todo el asunto está completamente desequilibrado y se derrumbará. Todos hemos leído historias romanas donde la configuración que un mundo común parece llevar para siempre. Entonces Sony, la historia de amor y el momento oscuro y la resolución se abarrota hasta el final. No, no hagas eso. Usa estas técnicas, utiliza estas técnicas de puntos de inflexión para establecer hitos en el viaje que están tomando los contadores y está equilibrado. A través de tus ocho secuencias. Tu historia cumplirá con las expectativas de tus lectores que quieren
ver a los personajes batallar contra las probabilidades y tomar las decisiones equivocadas antes de que puedan unirse. Cuanto mayor sea la batalla, más dulce, el resultado final. Pensemos en eso. Si estás aquí en su reunión de anillo, en Guan,
enamórate, casate y feliz. Perdón después. Muchas gracias hasta el final. Ahí no hay conflicto emocional, no hay historia. Eso no es lo que queremos ver. Quieren ver a estos personajes y su amor y sus romanos. Aquí te dejamos una gran demostración de esas diez clavijas, postes de
tienda de story fix. Ahí están los principales puntos de inflexión. Y la parcela se turna. Cuanto mayor sea la batalla, más dulce será el resultado final. Aquí te dejamos un recordatorio o un story map muy sencillo, si te ayuda a aclararlo. Tenemos cuatro actos con dos secuencias se ven. Acto de Pr por, digamos, una novela corta de decir, 6 mil palabras. El número de escenas en tu libro podría ser muy diferente, pero la estructura básica sigue aplicándose. Acto Uno. Tenemos a nuestros personajes en su vida ordinaria con sus creencias limitantes todos en su lugar. El segundo acto es una etapa de enamorarse. El contador ve cómo sus vidas podrían ser diferentes si el suelto. Las viejas creencias en el tercer acto, realmente se están enamorando ahora, construyendo compromiso con la otra persona y también eso significa aumentar la vulnerabilidad. Pero algo sucede con los reta de nuevo y vuelven a sus viejos mecanismos de protección. En a las cuatro, dan un salto de fe y hacen lo que siempre han querido hacer por su crecimiento. Porque las relaciones de los romanos y los acontecimientos pasados. Entonces vamos a llegar ahora ya sabes cómo funciona la estructura de la historia clásica. Podrás empezar a construir una poderosa experiencia emocional para tu lector en tu historia. Y eso es lo que vamos a hacer a continuación.
5. Deconstrucciones de la historia: Hola y bienvenidos al módulo seis. En este módulo, voy a compartir con ustedes mi deconstrucción personal de los guiones y transcripciones de dos comedias románticas populares, nada Hill y fracaso en el lanzamiento. Quiero demostrar que ambas películas están vigentes
los mismos principios de estructura de la historia. Y cómo los ocho puntos de inflexión que describieron en el módulo cuatro sobre estructura de la historia mueven tanto la historia como los arcos de personajes para ambos personajes hacia adelante usando una simple estructura de cuatro actos. Estas deconstrucciones están disponibles para que descargues como archivos
PDF para que puedas guardarlas e imprimirlas. Espero que los encuentres útiles.
6. Personajes secundarios: Cómo utilizar caracteres secundarios. En cualquier comedia romántica hay dos personajes principales, pero los personajes secundarios juegan un papel especial en esta forma de romance. ¿ Cómo utilizar caracteres secundarios? En primer lugar, dan a los personajes principales a alguien para rebotar ideas. No debería morir. ¿ Qué opinas de él, qué piensas de ella? ¿ Qué crees que debo hacer? También actúan como apoderado del público que quiere hacer preguntas y desafiar al protagonista. Consigue las preguntas a los caracteres secundarios en lugar de tener el carácter en el texto. Corriente secundaria también se revelan aspectos de los personajes principales que no aparentes porque los conocen por tanto tiempo. francés también puede tratar de evitar que la pareja de agruparse por opiniones equivocadas sobre quién y qué es mejor para esa persona en su vida. Se trata de una tensión dramática
al sumarse al conflicto interno de uno o ambos personajes principales. Esto puede ser sentimientos de culpa, remordimiento, malentendido, etcétera. Construir sobre el conflicto interno y el estrés ya existe porque la relación Romanos. Personajes secundarios sostienen
la relación con la luz al final de la historia cuando están teniendo una decisión crítica que tomar. Esa secundaria llevada ahí puede mostrar a las dos parejas, o al menos un personaje, lo que han creado, lo especial que es, y lo que podrían tenerlo se comprometen con la relación. Eso puede ser personajes también pueden revelar secretos, sostendrán información que destruya la relación, y pueden hacerlo después de la mejor voluntad para esa persona. Familia y amigos son la mayoría de las personas que ya son conocidas por los personajes principales. Se trata de personas en cuyos juicios confían y en los que confían los personajes. Esas son las personas
a las que llegará nuestro héroe o la heroína cuando sean golpeadas con enfermedades, experiencia de enamorarse de alguien. Confunden, están cometiendo errores o teniendo una vida al revés. Los personajes querían volver a ese mundo seguro ordinario. Si supiera actuar y a quién amar y cómo comportarse y hablar. No consigo esta experiencia de enfermedad donde están totalmente fuera de control. Por lo que la silla vuelve a las personas que los conocen para obtener consejos. Por supuesto que lo que pasa es que sus amigos y familiares responderán de acuerdo a sus propias creencias y juicio, lo que puede o no querer ver a estas dos personas reunirse. En mi gorda boda griega, por ejemplo, los héroes familia cercana es muy posesiva y nuestro Padre ha creado una expectativa de que sólo debe sentirse atraída por los hombres con la herencia griega. Esto tiene un construido sobre ella inherente a la seguridad hasta el punto en que se siente culpable, pisando arrebatos, publicando vida, entrar a clases de informática en la universidad, y luego salir con un muy inglés pero guapo profesor de inglés de secundaria, no una persona griega. El conflicto interno y el conflicto externo de su familia tienen que resolverse antes de que la relación pueda tener éxito. Su padre tiene que aceptar un no-griego. El héroe tiene que aceptar a su enorme familia. Y la heroína tiene que
aceptarse a sí misma a la capacidad familiar en conflictos tanto internos como externos. En la película Cuando Harry Met Sally, Billy cristales, concepto
clave es que hombres y mujeres no pueden ser amigos después de haber tenido relaciones sexuales. Entonces cuando duermen juntos, lo primero que hacemos, pero Harry y Sally telefonean a sus amigos para que les pidan ayuda y les expliquen qué terrible error me han cometido durmiendo juntos. Al hacerlo, expresan a sus amigos lo que el público quiere saber. ¿ Cómo se sintieron cuando dieron este gran paso? B también, o terrible error? Creen que lo es. De la misma manera en nudar Hill. William tiene una hermana y un grupo de mejores amigos que alentaron y simpatizante william en cada etapa de su romance con el maravilloso honor Scott. Cuando una relación se rompe, tratan de arreglarlas con otras fechas por amor y amistad, pero sólo le muestra cuánto sigue enamorado del honor. Además William tiene un pico más grande, el galés más grande. Es exactamente opuesto a William. Pero spike es quien ve las cosas con claridad y sencillez y lo anima a ir tras Anna al final, antes de que la pierda. Otro ejemplo en la película, tan bueno como se pone. El tema de negocios y
gruñón, Melvin viene a ver a su vecino artista gay Simon como un verdadero amigo después de abusar y durante años. Y es Simon quien fue quien le da los consejos de que se ve obligado a admitir que necesita y persuadirlos para que declaren Su amor por la mesera Carol. En Sweet Home, Alabama, una joven que se ha reinventado a la ciudad de Nueva York socializada, debe regresar a casa a Alabama para obtener divorcio de su marido después de siete años de separación, antes de que pueda casarse con ella manos y rico prometido. Sólo cuando regrese a Alabama y a su antigua vida. Sus amigos recordatorio, el tipo de amor que Jed quiere conocer con su esposo y la familia. Dejó atrás cuando salió de Nueva York, que es extremadamente poderosa. No todas las comedias románticas son sobre hombres y mujeres solteros. Los socios existentes pueden ser personajes secundarios muy importantes. Muchas de las películas populares de este género y libros tienen personajes principales que se comprometen cuando se encuentran, ya tienen novio o novia cuando conocen ese nuevo interés amoroso. No caigas en la trampa de hacer horribles a estos significativos otros. No pueden ser demasiado terribles o indeseables como excusa para que nuestro personaje los deje estar con nuestro querido nuevo interés. Después de todo, ¿por qué nuestro atractivo,
encantador héroe o la heroína debe tener una relación con alguien con quien no le gusta ni admira con quien quiero estar. No. El reto para el escritor es hacer que sus nuevas relaciones romanas tan convincentes que estén dispuestos a romper con su dulce pareja existente, hacer con esta nueva persona en su vida. Entonces, no hagas que la pareja existente sea horrible o poco atractiva, indeseable. De hecho, haz lo contrario y muestra lo que tenían nuestros dos personajes. Eso es tan especial que pondrás en riesgo todo lo demás de su vida para estar juntos. Un ejemplo es, ¿no es película Sleepless en Seattle? Meg Ryan ya tiene un prometido seguro, dulce que claramente la ama. Nos trata tan bien y la cuida profundamente. Tiene su propia idiosincrasia, pero es amable y atento. Ella rompe con él en medio de
su cena de San Valentín para alguien que ni siquiera se ha conocido. Otro ejemplo es el planificador de bodas. Mary fury es la planeadora de bodas más exitosa de San Francisco. Ella conoce todas las reglas, pero luego rompe esas reglas
enamorándose del grupo de la boda que está planeando. Ella rompe una relación para estar con esta persona. Y lo más importante, rompe una relación con el cliente. Ella rompe con un prometido. Esto es claramente muy poderoso. Aquí te dejamos un ejercicio de personajes que te puede ayudar a moverte por la cabeza de algunos cómo otros escritores han utilizado personajes secundarios Ju, informar y apoyar la relación de los romanos. Tres pasos, este ejercicio. En primer lugar, haz una lista de tus diez libros favoritos de Comedia Romántica, novelas, películas, programas de televisión, etc. Escanea cada libro o película y anota cómo el escritor ha utilizado personajes secundarios para apoyar a los dos personajes principales. Podría ser una subtrama, o podría ser solo un consejo, o podría ser alguien que literalmente tomara la mano de ese personaje y dijera Haz esto ahora, pero ¿cómo lo usaron? Y en tercer lugar, qué tipo de interacción impactó tanto en el conflicto interno como externo para los dos personajes principales. ¿ Y cómo se resolvió al final de la historia? Los personajes secundarios realmente pueden tener un gran impacto en tu comedia romántica. O Eric te coraje para estudiarlos y usarlos.
7. Comedia anti románica: Comedias antirománticas al final de una comedia romántica clásica, alegre y positiva, uno o ambos de los dos personajes principales tiene algún tipo de autorrevelación donde reconocen que finalmente han superado su propio limitante interno creencias. Y los conflictos internos estaban batallando, en el mismo inicio de la historia. Ahora pueden comprometerse a estar con el interés amoroso. De facto batalla dura, derivar. En este punto de la historia, el público quiere ver cómo estas dos personas
tendrán su alegre reencuentro y encontrarán la felicidad juntas. Quieren ver en la página cómo se cultivan estos personajes, se fueron a un personaje transformacional positivo, OK. Y habitaron quienes verdaderamente son. Por la relación amorosa. Los dos personajes principales no sólo están enamorados, sino que también han logrado su misión. Tienen lo que querían, y también tienen lo que necesitaban en la vida. Te has llevado al público y una idea central al inicio de la historia y les has mostrado que ha dado sus frutos al final forma inorgánica, real y auténticamente emocionalmente impulsada. Hay, sin embargo, otro tipo de historia de comedias románticas, donde los personajes no se reúnen al final de la historia, pero sí consiguen lo que necesitan. Veamos un ejemplo. 500 días de verano. Al final de 500 días de verano, hay una escena donde el héroe tiene una autorevelación de que nunca estarás con el verano, el amor de su vida, quien él creía que era su alma gemela. Estaba destinado a estar con el verano. Viene a darse cuenta de que son intensamente tres, maravillosa relación podría no haber sido todo, pero pensó que lo era. Él sólo está recordando los maravillosos momentos mágicos, no lo lamentable que se sintió cuando ella lo rechazó. Esta escena se remonta en flashbacks y muestra cómo Summit se alejaba lentamente del héroe, indicándole que no están destinados a estar juntos a pesar de lo que cree que necesita. El héroe por lo tanto por falla en su misión de llegar a algún lugar de vuelta en su vida. Pero la resolución de la historia completa porque entiende al final lo que realmente necesita y lo que quieres emocionalmente en su vida. El final de la relación con el verano le ayuda a arco en persona diferente lo cual es más autoaceptante. Aquí hay otro ejemplo, Mi boda de mis mejores amigos, donde amigos, Amigo de largo tiempo de las mujeres revela está comprometido a casarse. Ella se dio cuenta de que ella misma lo ama
y se propone conseguirlo con solo datos para la boda. Hermitian es una ruptura la boda de su mejor amiga. Este no es un personaje muy simpático. No es gol simpático, pero es positivamente cruel. El cráneo de un escritor es hacer de este personaje de alguna manera simpático con el público. Quién sabe lo que lo está haciendo a cada paso y entender por qué lo está haciendo. El escritor deja clara su motivación. Hermitian está claro desde el inicio, la ruptura, la boda. Eso es lo que quieres, pero no es lo que ella necesita. Al final, tenemos que demostrar que Julia Roberts puede convertirse en una mejor persona. Y la mitad son momento de autorrealización y excepto situación de que ella está sola y eso está bien. Hay muchos otros ejemplos, como la ruptura. Podría usted estúpido amor, Romance
Moderno, todos siguen encajando en el modo. Se puede crear un hijo atractivo, romance emocionalmente evocador. Pero la reserva del personaje, OK, al final de la historia suele
encender una autorrealización de que estas personas están para no estar juntas. No están destinados a estar con un interés amoroso. Y la resolución sigue esa vía. Se trata de una forma alternativa de ver la comedia romántica, pero puede ser extremadamente poderosa porque el conflicto está incorporado en la historia.
8. Cómo usar temas y tropas: ¿ Cómo usas tropos y temas románticos en tu comedia romántica? Una gran comedia romántica tendrá una pregunta poderosa, demotica, dramática en el corazón de la historia. No basta con contrastar a personas como esa temprano o tarde para reuniones que limpias o desordenadas, organizadas o caóticas. Debería haber una pregunta más grande por una configuración al inicio de la historia y luego tener que responder al final. El secreto con el que estás escribiendo una gran comedia romántica es hacer de la cuestión temática un problema
universal con el que cualquier público en el mundo pueda relacionarse como seres humanos. Y luego ver ese tema jugado desde el punto de vista de tus dos personajes principales. El carácter de esa pregunta establece el tema de tu libro o guión, y actúa como fuente de conflicto
externo e interno para ambos de tus personajes principales. Esas historias actuarán a través de esos personajes de la página. Los personajes pasarán ese tiempo articulando su punto de vista, quizá debatiendo esta teoría. Y el propósito de la historia es probar o desmentir esa teoría. Por eso proporciona conflicto a lo largo de tu historia. Aquí tienes un ejemplo de un tema. ¿ Pueden los hombres y las mujeres ser amigos? Se había convertido en amantes. ¿ Pueden quedarse amigos o convertirse en amantes? O el sexo se interpone en el camino. Ejemplo, en Cuando Harry Met Sally, prisa cree que muchas mujeres no pueden seguir siendo amigas si se convierten en amantes. Harry y Sally sí se convierten en el mejor de los amigos. Yo quería dormir juntos. Ambos creen que han cometido un terrible error. Ha arruinado por completo su relación. Después tienen que luchar contra eso para volver a estar juntos. Proporciona un poderoso conflicto de telón de fondo a lo largo de toda la historia. Aquí hay un segundo ejemplo. ¿ Se puede superar a la mujer de sus sueños? Si crees que estás destinado a estar con ella, eso emite tu alma gemela. Ejemplo no es una película 500 días de verano, donde el verano es la heroína. El principal interés romántico. Summit no cree en el amor romántico. El héroe cree en el destino y el amor verdadero con la persona perfecta, alma gemela, verdaderamente lo cree una sola persona en el mundo. Para él. Su misión en el personal, la historia es ganar algunos están de vuelta después de que ella rompe con él. Y eso establece todo el conflicto y la fuerza motriz de la historia. Aquí un ejemplo de un tema. ¿ Es posible tener un bebé primero y luego construir una relación después de eso? En el teléfono noqueado. Lo último que oí una vez es quedar embarazada por un perdedor en una cita nocturna. ¿ Cómo podemos construir una relación cuando están tan totalmente diferenciar en todos los sentidos? Esa es una gran pregunta. Y proporciona el tema de fondo fundamental para toda la historia. No es un ejemplo. ¿ Puedes enamorarte de alguien que
te ha mentido sobre quiénes son y qué hacen? El engaño es un tema muy popular en muchas comedias románticas. Alguien fingiendo quiénes son para ser alguien que no son. Muestra, Working Girl, una por segundo, países idea todavía es conocida por su jefe. Ella ve esta oportunidad de robarla de nuevo fingiendo que tiene trabajo de
su mánager mientras sus jefes se incapacitan por una pierna rota y termina en un triángulo amoroso, que compitiendo con su jefe, el amor de los romanos carácter. Pero hay muchos otros ejemplos disponibles. Por ejemplo, ¿qué haces las cosas de manera diferente si supieras lo que la otra persona estaba pensando en una relación. Ejemplo de una película es cuando una mujer quiere cuando un ejecutivo de palo chauvinista tiene un accidente. Y ahora aquí los pensamientos son mujeres. Cambió por completo su punto de vista sobre su hija, sus compañeros no son sus citas. Ahora bien, todas esas preguntas tienen que ser respondidas durante el transcurso del proyecto. Uno en el que nos estamos metiendo rápidamente en ese tema es mediante el uso de fuertes tropos románticos. Un tropo es básicamente un atajo que te dice a un público objetivo exactamente qué tipo de romanos destruirán entregará. Romanos, lectores y objetivos de cine han desarrollado una comprensión clara sobre qué ideas particulares de historia romántica les atraen más. A ellos les encantan los temas y las historias particulares. Y estamos buscando activamente más de su tipo favorito de romanos. Por lo tanto, un tropo es un atajo. Tu lengua ellos en unos pocos cortos era exactamente qué tipo de historia vas a entregar. El truco es entonces usar a los Romanos 12 como fuente del conflicto, pero conflicto externo y conflicto interno para tus personajes. Escritores que quieran crear proyectos de relevancia comercial entregarán entonces la promesa de esas ideas específicas, infección y guiones, pero de una manera fresca que atraerá a los lectores del mediodía, pero utilizando el mismo tropo como atajo en su historia, como gancho en su historia. Aquí hay algunos ejemplos. Amigos o amantes, diferencias de edad. Novio falso y novia, muy popular. Así es falso más allá de decir boda falsa, mayor conveniencia, un bebé secreto. Las vacaciones y los romances de temporada son súper populares, sobre todo en época de Navidad, pero también algunos son resorts de playa y estaciones de esquí. Los opuestos atraen tema muy popular, tropo
muy popular para la gente. Cómo exactamente lo contrario, cada uno de otro se sienten atraídos el uno al otro. Siendo la idea que cuando pones polos positivos y negativos juntos, creas chispas en generar polo magnético. Piensa en la película Jerry Maguire y alphas pulsación ya tiene una novia muy rica y una secretaria, viene madre
soltera, lo apoyan cuando deja el trabajo. Y el ejemplo se hace en Manhattan. El negocio que se hospeda en el hotel y el hogar, la empleada del hotel que trabaja no hotel. Otro ejemplo de tropo son las segundas oportunidades y oportunidades perdidas. Esta puede ser toda la historia de toda la película. Por ejemplo, cuatro botones y un funeral. Hugh Grant interpreta a un inglés desconcertante y
elegante que no puede trabajar donde yacen sus verdaderos afectos hasta casi demasiado tarde. Y otro tipo de familia basada en la comedia romántica, la señora duda fuego. Esposos promulgados. Daniel está separado de su esposa. Tiene la orden judicial que limita sus visitas a sus hijos a quienes tenía puertas. En consecuencia, se viste de niñera escocesa y se trabaja a su ex esposa para conectar a rezone kids. Es una segunda oportunidad durante tu noche con su esposa. Un tropo muy popular está vinculado a la industria de bodas y bodas como una amplia gama de ideas de cuentos que se utilizan comúnmente en ficción
romántica y guiones romanos vinculados a bodas, damas de honor, laberinto, novia huida de vanguardia y novios, planificadores de
bodas, tiendas nupciales como un enorme alcance para cualquier escritor creativo. Otro tema común son los lugares de trabajo. El romance de oficina puede no ser tan popular ahora porque son tejidos reales de Horace Mann. Pero las dos personas solteras, o pueden ser a la vez creativas y puedes dar la vuelta a algo fresco. Por ejemplo, la película, la propuesta. Ya se conocen en el mundo ordinario. Pero algo cambia el excitante incidente, que los encierra juntos de alguna manera nueva. Se ven de una manera diferente. El elemento clave es usar el tema o trope romance como el corpiño que atrae a tu público ideal a tu comedia romántica de 10k. Es un gancho, pero tu genio creativo y crea una historia única, fresca de una manera nueva para ese público.