Transcripciones
1. Introducción al curso: Cuando estás planeando
escribir una nueva historia, ordinaria en la que
enfocarte son dos cosas. Primero, una idea de historia que
encantaría explorar, y en segundo lugar, un
elenco de personajes, tu héroe o heroína. Y cómo ponerlos
a la página. Y actuar y reaccionar ante la idea de la historia para que
puedas verlos enamorarse. Este curso te
llevará a través todo lo que
necesitas hacer para planear la secuencia
de apertura de escenas en tu novela romance. El foco siempre está
en los personajes. Aprenderás a
desarrollar personajes que tengan conflictos
internos y barreras
emocionales que impulsarán
la historia hacia adelante. Una vez creadas
las escenas de apertura. El curso describe cómo
planificar el resto de tu novela usando un proceso de historia
y mapeo. La
estructura de la historia de la cuarta etapa se explica en detalle para que nunca
te pierdas cuando vuelvas a escribir a
tus romanos. Al final de este curso, entenderás cómo usar mapas de historias
emocionales para planear los puntos clave de la historia
en tu novela romántica.
2. El proceso de desarrollo de historias de 6 pasos: El emotivo mapa de la historia. Sé que cuando nos
propusimos escribir una nueva historia, siempre
hubo una mezcla
de aceleración y terror. Hay tantas
cosas en las que
pensar cuando se trata de
planear y usar la historia romana
que puede ser paralizante. ¿ Qué podemos hacer a los
atajos procrastinación y usar la energía y el
entusiasmo de una nueva historia. Creo que podemos
aprovechar el poder
del único
aspecto muy especial de la ficción romance, que la hace única. Podemos usar el viaje emocional que
tomará nuestro héroe o heroína y cómo cambian como resultado de la relación
romance. Cómo usar un
proceso de seis pasos para empezar, planear cualquier nueva historia
romana y despertar tu imaginación
lo más rápido posible. Básicamente necesitas
hacer seis cosas. Paso uno, desarrollar una simple idea de historia
o destruir situación, que puedes describir
en unas pocas frases. Paso para enfocarse en un personaje principal que
abrirá una historia. Paso tres, Dale a ese
personaje principal una
creencia limitante, solo una. Paso cuatro, dale a
ese personaje principal una razón por la que están totalmente al final de su
amarre cuando se abre una historia, paso cinco, crean
al héroe o
heroína ideal que va a desafiar tu personaje principal y
enamórate de ellos. Paso seis, combinó
una idea de historia con la idea de personaje y consigue que tu personaje principal
entre a la página. Y dentro de ese
mundo de la historia que has creado, entonces puedes
presentarte al amante. Una vez que entiendas la mentalidad de tu heroína o tu héroe, puedes comenzar a mapear su estructura de
historia emocional de tu novela romance usando el conflicto interno y cambio de carácter de
ese personaje principal. ¿ Por qué es tan importante esto? Lo que más recuerdo cualquier libro o
historia en particular o de los personajes, algo sobre el héroe
me hizo desmayarme y
enamorarme de él. Esta es la heroína que hizo. ¿ Qué pasa con la heroína? Yo quería esa culpa. Eres mi mejor amiga. Ella era igual
del héroe y conocerlo trabajar por su amor. Había algo sobre uno o más de los personajes que me
conectaban a un nivel
visceral y emocional. Esto es lo que dice el autor de romanos colonia
Lynne. Los romanos no se trata de la trama. Se trata de los personajes y cómo reaccionan en
ciertas situaciones. Se trata de individuos. Absolutamente correcto. Lynn, ¿cómo usamos un proceso de seis pasos para desarrollar las escenas
de apertura de una historia nueva romana. Empecemos al inicio de
ese
proceso de seis pasos es el primer paso, desarrollar una simple
idea de historia o situación de historia, que puede describir
en unas pocas frases. Ahora esta es la parte
verdaderamente divertida de cualquier proceso de desarrollo de historias. Eres completamente
libre de elegir,
Editar, Carácter,
tipo, o ubicación, o situación de historias
en cualquier romance, subgénero
o marco de tiempo
o storyworld, en cualquier
lugar, en cualquier momento y en cualquier momento en cualquier mundo. También es la única zona
donde los escritores pasan una gran cantidad de
tiempo preocupándose por llegar a una nueva
y fresca idea de Dory que reunirá a su héroe
y a la heroína. La verdad es que solo necesitas
tener una idea fugaz sobre la situación de la historia o la idea de la
historia para empezar. Hay una razón por la cual la historia de
romance tropa, como la historia de Cenicienta o falso prometido o tan exitoso. Funcionan porque
son atajos a tu idea de historia
y a tu tormentoso mundo. El objetivo es crear un marco alrededor de tus personajes y
el mundo en el que habitan, y luego liberarlos para revelar ese personaje profundo dentro de
los confines de ese marco, estás creando una
especie de mágico donde tus personajes
puedan cobrar vida. Este es un tiempo de caja de arena, lluvia de ideas sobre la idea de la historia. Expande y juega con tu idea en los bocetos de
personajes y situaciones y desvíalas en un escenario del que te
encantaría ver más. Quieres explorar esto, luego jugar el juego qué si con esos personajes y situaciones. Al final de ese proceso, se
puede resumir una
idea de historia en una frase. Por eso la
idea de la historia va a ser tan única como tú y variará
según el subgénero del romance en las
ideas de LMU para el escenario. Si estás escribiendo
unos romanos históricos o paranormales, por ejemplo, la
situación de ubicación y tienda podría ser lo
mismo que despierte tu interés en escribir
esta historia en particular. En muchos casos, la idea podría estar burbujeando dentro de
tus puentes principales, acumulándose en capas y
esperando ser explorada. Pero este punto, no te preocupes
si tus ideas de la historia no están completamente desarrolladas
y los conflictos no
han sido completamente resueltos, todo lo que necesitas es un ****** de una idea para despertar
tu imaginación. Paso para enfocarse en un personaje. Va a haber dos
características en cualquier romance, ya que tanto la heroína
como el héroe se
transformarán como resultado de
la relación Romanos. Pero la etapa de planeación, paga dividendos para
enfocarse en un personaje y utilizar ese perfil como conductor para el
personal de la historia. Normalmente te
recomendaría pasar tiempo desarrollando el personaje
de la heroína. Queremos ver el mundo a
través de sus ojos y meterse en sus zapatos y enamorarnos un héroe al mismo
tiempo que ella lo hace, siempre se
puede cambiar el personaje de
punto de vista durante la auto-edición o cuando haya completado esa primera
secuencia de escenas. Pero comenzar con la heroína
significa que llegarás
al corazón de tu
historia romana lo más rápido posible. Así que bucear en profundidad. Es este personaje. Que sepas quién es
y cómo es probable que actúe y reaccione cuando los héroes
puntean en diario durante ella, le hagan algunas preguntas
sobre su vida y lo que le encanta hacer en
su mundo ordinario. Y lo que
realmente eres como hacer en su lugar, buscar inspiración, buscar fotos o direcciones
o celebridades a las que
podrías que Jim se
parezca a tu personaje y darle un nombre. Los nombres son poderosos. Así que empieza a hacer preguntas profundas y a
buscar sobre cómo tu personaje ve el
mundo y cómo funciona, y también su lugar en el mundo. Paso tres, darte una heroína. Una creencia limitante, esta
chica probablemente tendría más equipaje que
Victoria Beckham lanzando una nueva colección
de moda. Pero ¿sabes qué?
No necesitas saber todo esto cuando estás
planeando una nueva novela, esos gramnegativos
aparecerán por sí solos mientras escribes. Es así como el entrenador de guionista Michael Hague define el conflicto
interno. El conflicto interno es siempre que la calidad dentro del personaje
que les
impide alcanzar la
autoestima real. Autovalía. Esas son las dos palabras
clave aquí. Una cosa sin embargo, es crucial para el éxito de
tu ficción Romanos. El perfil que creas
para tus personajes tiene que ser creíble y
comprensible. Las respuestas a las
preguntas
determinarán los tipos
de decisiones que tomará durante la historia y cómo su cosmovisión cambiará o arco desde el principio hasta el final de la historia por
los romanos con el héroe, estas barreras internas que el héroe y la
heroína han creado para tener cualquier tipo de relación deben estar ahí
desde el principio. Entonces puedes sumar las barreras extra a que se enamore
de un héroe encantador, vas a
caer en su vida. Pero hay que empezar con una idea sólida de cuál es su conflicto
interno. Uno de los principales conflictos internos, darle a esta chica un
miedo importante o la creencia limitante que se puede utilizar como su principal
conflicto interno en la historia. ¿ Cómo se hace eso? Mira su pasado y elige un evento que dio forma a
la forma en que
piensa en su vida hoy. Esto va a ser lo que
los guionistas llaman su fantasma. Esta es la herida
que lleva. El UNH fuente curativa
de dolor continuo. ¿ Cómo impide que vuelva a suceder ese
dolor? Al crear barreras protectoras. Esto crea la única
regla por la que vive. Ese evento informará a sus actuales sistemas de creencias
controladoras y limitantes, que establece todas las reglas sobre cómo vive su vida. Esta creencia limitante también se convertirá en la principal barrera de
relación. Por lo que es crucial desarrollar
los conflictos internos que mantendrán separados al héroe
y a la heroína. Temprano en el desarrollo de la
historia. Cuando se abra la historia, el personaje
saldrá al escenario con esas reglas y
limitando los sistemas de creencias todo en su lugar y
protegiéndola del dolor. Durante el transcurso de la historia, estas creencias serán desafiadas y los
elementos dañinos o limitantes superados con la ayuda del otro personaje de los romanos, que fue a su vez tiene su propio
conjunto de creencias controladoras. En los capítulos de apertura, el lector solo sabrá cómo reacciona
el personaje ante los
retos con los que les golpeas. Es crucial que conozcas la
causa raíz profundamente arraigada de estas creencias. Antes de conseguir que el
personaje entre a la página. En un romance, nos preocupa
principalmente el emotivo conflicto eterno. Pero podría haber
varias creencias de Leslie que serán reveladas
en la crisis. Puntos clave de decisión
en la historia. Paso cuatro, dale una
razón por la que está al final de
la
historia de la maravilla de Tether abre solo una. Esto suele ser lo único que
quiere en ese momento, pero se siente frustrada porque no
se puede lograr. Vincula esto con la idea de la
historia para hornear
al personaje cobran vida
dentro de esa situación de la historia. La heroína, la heroína debe tener una meta poderosa o consumidora
a corto plazo. Cuando se abre la historia, es fácil de entender y
para el lector relacionarse. Las apuestas por alcanzar
esa meta
se deben fijar en alto para que
el lector también cuide. Este es un
elemento crucial en la creación creencias ¿será la
motivación del personaje? Cómo, al hacer que tu personaje sea
simpático y empático, el lector siente simpatía
por la situación y empatiza con su
necesidad de lograr su objetivo. Porque nos podría pasar a nosotros. Esto crea ese atractivo
emocional instinto, que te agarra como lector y hace que una historia se sienta
muy personal. Necesitamos que ese lector
se intensifique con su personaje y se preocupe por
el resultado de la historia. Paso cinco, crea
el héroe o
heroína ideal Quién es bueno para desafiar a tu personaje principal y
enamorarte de ellos. Vincular entonces el personaje
a la idea de la historia, esa relación se
va a encerrar en la idea de la historia
al mismo tiempo. El personaje principal
va a ser la persona que tenga el mayor cambio de personaje a lo largo de la historia. Una vez que tengas una
creencia poderosa, tu personaje principal, entonces
puedes pensar el otro personaje y en
su romance, el amante. Va a ser
trazos de
caracterización muy amplios en esta etapa. Y el objetivo es tener lo
suficiente para sacar a estos dos personajes de
la página a la historia, actuar y reaccionar, hablar, y desafiarse unos a otros
sobre lo que les importa. Por ejemplo, si el héroe es el mejor mes
para la boda de Cowboy, tiene sus propias razones
para no querer estar ahí y no una fecha de boda, pero sí cree en el matrimonio
y se lo toma en serio. Quiere asegurarse de que la boda de
su hermano sea lo más perfecta posible. Eres heroína es vez un planificador de bodas
y un brillante inclinado. Tiene que luchar
con algunos temas serios sobre creer en el matrimonio
y lo que está haciendo, pero está totalmente rota. El único trabajo que conoce
es organizar bodas. Estas dos personas
van a chocarse, son más cosas en los arreglos
florales. ¿ Cómo persuades a tu
heroína para que cambie de opinión? Cuanto más fuerte
es la principal ventaja femenina que el
héroe más fuerte tiene que ser. Tiene que ser un buen partido
e igual a ella en todos los sentidos con la calidad necesita en su
vida en ese momento. Si sólo se
retrata en el pasado, entonces hay que demostrar que es leal y honesto y
digno de su confianza. No sólo una vez, sino muchas
veces en sus escenas de apertura, tiene
que venir a la
página abi, totalmente auténtico y
honesto desde el principio, ninguna pretensión que uno se miente aquí en a menos que haya motivado
poderosamente, la heroína
ciertamente no confiará en él. Entonces piensa en un par de formas en las que un héroe desafiaría ese conflicto interno que su principal personaje femenino
está usando como armadura. paso seis combinó la idea de la historia con la idea de personaje principal para tu héroe o heroína y
consigue que ese personaje principal entre a la página en su
mundo de la historia lo antes posible. Y luego puedes
presentarte a un amante. No te preocupes si
estos textos
terminarán en tu
manuscrito final o no. Esta es la libreescritura en tiempo de juego
como un experimento para tener la sensación de si este
personaje es alguien que te gusta y quieres pasar tiempo con en las próximas
semanas o meses. Si son geniales, quédate con ellos después haber completado la secuencia de
apertura de escenas y usa su conflicto
emocional para esbozar el
resto de la historia. Pero si no te
interesa escribir esta historia, porque te
interesa escribir a esta persona. Entonces este es el
momento de averiguarlo, rascar esa idea, y
volver al paso dos y
redesarrollar tu personaje. El siguiente video
descubriremos cómo
planear las cruciales escenas de
apertura o tu novela romance usando estos personajes para impulsar
la transformación. A pesar de que no hayas
escrito ni una palabra de la novela, te veré ahí.
3. El poder de los mapas de historias: Me encantan los mapas, ¿no? Tengo la suerte
de haber visitado muchos lugares maravillosos
en todo el mundo. Brandon, sin drogénico a la adrenalina. Siempre tomé un mapa para que
supiera a dónde iba. Soy igualmente importante como
pude encontrar mi camino de regreso. La mayoría de las veces
era territorio desconocido. No tenía ni idea de lo que
iba a encontrar a
la vuelta de la siguiente esquina o al otro lado
de la montaña que siempre me pego al mapa. Por supuesto no apagón confiado deambular por
las calles laterales
lejos de las zonas más verdaderas
porque sabía que podía encontrar un camino de regreso a la carretera
principal en cualquier momento. Sabía a dónde iba, tenía un plan sobre cómo
llegar y cómo
despertar mi camino de regreso. Lo que encontré fue que usar una
boca no era una restricción. De hecho, fue
exactamente lo contrario. Tener un mapa
me dio la libertad y la confianza para explorar
zonas justo al lado de la carretera, que de otra manera me
habría perdido. Si tuviera que tropezar
por ahí buscando señales y preguntando a extraños amables
que no hablaban inglés. ¿ Cómo
vuelve a la pista? Tener un mapa hecho cada viaje y aventura emocionante
e interesante. ¿ Por qué no sabía dónde
iba a descubrir a continuación? A la hora de
escribir, un esquema, enmarca el mundo de tu
historia y te da una carretera principal que transporta una
historia de principio a fin. Es Tu Mapa de Historia. Ya sabes quién eres
compañeros de viaje van a ser y a dónde quieren
ir en este viaje. Habrá algunos puntos de
parada y Encrucijada marcada en el mapa donde sabes que
tienes que parar y asegurarte de que puedes
dar el giro a la derecha, pero eliges el
giro, tomas. El cuento mágico sucede
cuando te sales de
la pista y te subes a
la pista de tierra, lo que lleva hacia
el bosque mágico. Todavía se puede ver el camino. Si miras por encima de un hombro, eso te da la
confianza y la libertad de explorar todo
lo que quieras y aprender cosas nuevas sobre los personajes que están
caminando a tu lado. ¿ Cómo reaccionarán cuando
veas al unicornio? Encuentra una tumba poco profunda con
unas flores frescas en la parte superior, me encontraré con
su novio de trabajar con su mejor amigo. ¿ Qué sienten
y dicen y hacen? ¿ Y qué camino los lleva
eso hacia abajo antes de reincorporarse juntos a
la carretera principal? O decide que hay un mejor
camino para tus personajes. Es hora de averiguarlo.
4. Cómo escribir secuencias de escenas: Escribiendo la secuencia de escenas. Si estás escribiendo un orden estricto, entonces tu objetivo
es escribir de un
punto de orientación a otro, siguiendo a los dos
personajes principales mientras se
enamoran y experimentando
los altibajos, conflictos y complicaciones
al mismo tiempo que lo hacen. Por otro lado, y muchos
autores, incluyéndome yo, preferirían anotar notas y escribir la escena
como se trata de ellos, completamente fuera de orden, que podría estar en
cualquier parte de la historia, cualquier punto de la historia. Esta suele ser una escena de punto de
inflexión importante donde se pueden exponer
conflictos
o se revela un secreto, lo que resulta en que uno
de los personajes sea mucho más
vulnerable que antes. Porque la acción en una escena, la reacción en la
siguiente escena. Esta puede ser una forma rápida de
entrar en la historia
lo antes posible. Por ejemplo, si eres heroína o tu héroe revela la
razón de ese dolor, entonces el otro contador
responderá a esa revelación. A impulsar la historia hacia adelante. Esté preparado y
dése permiso completo para escribir un primer borrador seriamente
áspero, una palabra vómito primer borrador. De lo contrario, existe un riesgo real que pierdas
todo el impulso y los tres primeros capítulos y nunca terminaste
ese primer borrador. Esto es crucial. Si no sabes de un
detalle, entonces puedes resaltar
el texto en Word o dejar un comentario de marcador o burbuja
en el texto en el lateral. Por ejemplo, ¿qué tipo de ensillado como
paseo de vaquero en un rodeo, o evaluarías en realmente dormir con tu novio
solo para probar un punto, entonces puedes volver cuando el manuscrito
tenga terminado y has hecho tu investigación sin romper con el flujo
de la historia. Pero por favor no te
alejes ahora mismo para rastrear la información o
trabajar en un punto de personaje. Ya sabes lo que pasaría
si vas a Internet. Esta es otra forma
de dilación. Conduce en la cabeza, pesar de que se siente
completo e incorrecto
dejar incompleta esa parte de
la historia. Después regresa después de llegar al final de la escena de la historia y pasar por los
comentarios y notas y arreglar cualquier cosa que se
suma a la historia. En ese punto, estás obligado a tener nuevas ideas para
escenas mientras escribes, anotarlas en la
última página o documento si tu computadora o
en mi archivo de ideas, entonces puedes trabajar
esas escenas en. Cuando vuelvas al borrador órdenes jardín con la cúpula en forma, podría ser el inicio
de otra historia. Veamos ahora el detalle
de cada una de las cuatro etapas. Etapa uno. Lo hemos cubierto en
el video anterior. Pero ya sabes que las
escenas de apertura tienen que trabajar muy duro para satisfacer todas las
demandas estructurales que la historia necesita. Por lo que ahora es un buen momento para comprobar que todos los elementos
básicos están en su lugar con un boceto de la primera secuencia en la etapa
uno que has completado. Etapa uno, hemos
preparado al héroe y la heroína son
demasiados personajes y que se reúnan
por primera vez. Algo va
a pasar para alterar sus mundos ordinarios y
echarlos de equilibrio. En consecuencia, se van
a obligar a tomar una decisión que
los encerrará de alguna manera. Vemos el aquí sobre la heroína
en su vida ordinaria con las creencias limitantes que han creado para
protegerse del dolor, repente se va
a desafiar. Pero al final de la
primera secuencia de escenas, el lector tiene
que saber a qué
le temen estas personas y lo
que siempre han querido hacer en sus vidas. También. ¿Por qué ahora? ¿ Por qué ha
ocurrido este cambio en estos momentos? Etapa uno de la idea de la historia. Qué sucede en
esta primera secuencia de escenas que provoca un cambio fundamental o cambio en el personaje
y su situación. ¿ Cómo arranca este gran
cambio la historia? Algo tiene que pasar
para mantenernos pegados a la historia y mantenernos
girando las páginas. Entonces la parte más importante, cómo escenificar uno impactan el emotivo viaje de tus
dos personajes principales. Al final de la primera etapa, debes tener muy claro
el profundo conflicto sentado, que van a
evitar que tu héroe y tu heroína
estén juntos. Estas barreras tienen que ser tan
poderosas y profundamente sentadas. Pero no importa si tus dos personajes
están atrapados en una nave espacial o trabajaran
en una oficina de la ciudad ocupada, los sistemas de creencias
seguirían en su lugar, impidiéndoles dañar no importa dónde están
y quiénes son ancho. Estas barreras pueden no
ser las que originalmente su hija
cuando empezó a escribir, podrían ser extensiones de ellas son completamente
diferentes en todos los sentidos. No te preocupes, esto es completamente normal y solo de esperarse. Quieres que tus personajes
se apoderen y revelen por qué y qué y quién. Debe quedar muy claro que algo sucedió en el pasado, lo que todavía les está causando
problemas en el presente, en forma de creencias
y comportamientos
autoderrotantes que fantasma, recuerden ese término
de guionista o herida del pasado
todavía les está causando dolor. El emotivo mapa de
la historia para todo el resto
del libro
deriva de estas creencias limitantes y patrones de
pensamiento en
y esbozan así. Todo lo que quieres hacer es crear un plan de muy alto nivel
de los puntos principales. Esto no es por detalles. Esto es sólo muy, muy esbozo. Proyecto
de mapa dibujado a mano de las señales es donde
se quiere ir en el camino para las
siguientes tres etapas. ¿ Cuántas rocas,
garganta de Cagney, estos dos personajes, y cuántos bosques pueden
perderlo antes de encontrar
una salida juntos? ¿ Dónde arrancan
física y emocionalmente? ¿ Y dónde terminan
al final del camino? Piensa en Jane Eyre. Ella comienza como la niña
no deseada y la gran casa eran
primos, la desprecian. Está sola, sin amigos,
temerosa e impotente. Ella no tiene control sobre
lo que le pasa, tiene que soportar grandes sufrimientos, físicos y psicológicos. Ella termina al
final del libro como una mujer adinerada independientemente casada con el hombre que ama. Y en los términos donde
está completamente en control, cómo se mueve de un estado a otro forma la columna vertebral
de la historia de Jane Eyre. ¿ Cómo encontraste la
fuerza para
levantarte y trabajar
hacia la verdad? ¿ Cuáles fueron los
hechos cruciales en el camino que la convirtieron en la
mujer que resultó ser, tomó una terrible
decisión. ¿Recuerdas qué? ¿ Te has
alejado de Rochester? Este es el cambio de personaje o el arco de carácter que los lectores querían
ver en un romance. Ahora hay que trazar cómo van a
cambiar
los personajes a través de la historia. Sólo necesitas hacer esto
en trazos muy amplios. Pero estás buscando los
principales puntos de inflexión donde algo puede suceder
o se revela, lo que hace que los personajes
reaccionen y cambien y cambien. Por lo que ahora podemos seguir
adelante y desarrollar un plan para las siguientes tres etapas. Etapa dos. Esta es la etapa de
enamorarse. Muestra cómo el héroe y la
heroína empiezan a ver que sus vidas
pueden ser diferentes si dejan ir las viejas creencias, la C1 otra en una nueva luz y reconocen sus
verdaderas naturalezas. El final de la segunda etapa ahí
con alguna forma de compromiso. Esta secuencia de
escenas muestran al héroe y heroína
enamorándose y actuando
y reaccionando ante la situación que todos son
historia única los ha colocado en el final de la secuencia
en un visto obligatorio. Este es el momento de no retorno, donde hacen algún compromiso, lo que marca la transición
de los
enamorados a estar
enamorados de la otra persona. En este punto,
no hay vuelta atrás. Ahora están encerrados juntos. Podría ser un primer beso, una declaración, primera intimidad
real. Pero nada volverá a ser
lo mismo nunca más. En guion, Los
a menudo llaman a esto el sexo en momento
60 porque los guiones a
menudo hasta una tercera etapa de 120 páginas de
largo, compromiso con la otra persona conduce a una mayor
vulnerabilidad. La pasión y el sexo conduce
a una exposición extra, lo que revela esos
miedos profundos y momentos íntimos. Al final de la tercera etapa, algo
los desafiará y tienen que tomar una decisión crítica
de cómo querían vivir sus vidas
y seguir adelante. Las apuestas van a
aumentar en la tercera etapa. Eso va a ser mayores
y mayores retos
a los conflictos internos y barreras que estos
dos personajes se crean para protegerse. Y esas barreras
empiezan a desmoronarse. A medida que se vuelven más íntimos. Cada uno de ellos revela una
fuente de su dolor y en el proceso se convierte en un vulnerable y abierto a ser herido. Nuevamente, al final de
la secuencia de escenas, hubo una escena
obligatoria importante donde pasa algo que
hace
sentir a los dos personajes que habían sido traicionados porque golpea precisamente a casa
con su mayor temor. Este es el momento negro, el momento oscuro donde
parece que todo está perdido en el romance ha terminado. Puede ser una revelación repentina o reconocimiento de
una verdad o una mentira, pero tiene que ser
un explosivo visto. Podría ser uno de
los personajes, o podría ser ambos
de los personajes. Pero tiene que ser mayor. En la etapa cuatro, dan
un salto de fe y sueltan sus viejas formas de autoprotección y
enfrentan sus miedos. Hay un precio que pagar por
esta nueva relación. Y tiene que ser una decisión
concreta que los
empuje hacia
una nueva forma de vivir. Ahora están listos para embarcarse
en una relación exitosa y encontrar un verdadero
amor a largo plazo entre sí. Debido a que los personajes
han crecido y son más fuertes como
resultado del romance, son capaces de enfrentar los
miedos son limitaciones juntos y deciden dejar ir con las viejas formas que han
acostumbrado protegerse a sí mismos. Esto es lo que
realmente están dentro. Y esta es la persona de
la que el otro personaje
realmente se ha enamorado. El premio es encontrar el amor y el futuro es ese yo
auténtico. Esa resolución final está en el corazón de toda ficción Romana. Y la razón por la que es
una literatura de esperanza. En algún lugar por ahí. Hay alguien que
te amará por lo que realmente eres. Es por eso que escribimos ficción
romance. Y espero que estos
emotivos mapas de historias te
ayuden a crear tu propia
poderosa historia de romance que resuenará
con los lectores. Alegría, la escritura.
5. Estructura de la historia de romántico y arcos de personajes: En alguna ficción comercial, como la ficción del crimen, la trama externa es
crucial para la historia. A estos se les conoce como libros impulsados por
trama. La ficción romana, por otro lado, está fundamentalmente
impulsada por el carácter. Pero eso no quiere decir, pero se puede descuidar la trama. El argumento es la secuencia
de eventos que crean la columna vertebral fuerte.
Pero eres maravilloso. Romance se construye sobre. Ahora que has trabajado
en los arcos de personaje para tu héroe y heroína, puedes empezar a editar tu borrador para los puntos de
inflexión de tu novela que crearán el giro de
página lee eso
tus lectores adorarán. Carácter es trama. Están completamente
entrelazados en ficción romance
comercial,
que está impulsada por el carácter. Esto tiene que reflejarse en el borrador o su
novela, su manuscrito. Trabajar en conjunto para que el
carácter sea revelado por las acciones y reacciones
sean decisiones que el personaje toma en respuesta
a los retos. Tienes que arrojarles
a través la situación de tramas externas. A su vez, la trama está impulsada
por esas reacciones y decisiones en una serie de escenas y secuelas
de esas escenas. Que en una escena, el personaje toma una decisión
al final de la escena, lo que conduce automáticamente
al inicio de la siguiente escena. De esa manera, la escena
y SQL enlaza con el personaje y la trama
para crear un todo unificado. El argumento se construye por las acciones de los personajes
que toman bajo presión. Ya has
empezado a trabajar en el arco del personaje para tu
héroe y tu heroína. Ya sabes, y tienes un fuerte sentido de quiénes son
tus personajes principales. El argumento externo
es el dilema, desafío o situación de conflicto en
el que los pones. Sus respuestas, acciones y decisiones
generarán tu trama. Entonces puedes empezar a dar forma a esas reacciones
en la mejor forma posible para tu historia. Esta es la estructura de la historia, y de eso es de lo que
vas a hablar a continuación. Historia mágica. Estructura de la historia, magia, cómo una
historia está realmente estructurada. ¿ Cómo puedes elaborar la
estructura adecuada para tu historia? Bueno, la buena noticia es que ya se ha hecho. Se han
creado marcos para que los uses. Pasé años estudiando a
los mejores maestros
contadores de dibujo como
Joseph Campbell, Robert McKee, John Truby, Blake Snyder y
Christopher Vogler. Además la fuente romana publicada
a tiempo completo allí con molinos y
bendición y Harper Collins. Trabajé con varias aguas
estupendas, excelentes editores que
han compartido
conmigo información en profundidad
sobre la estructura de la historia, el desarrollo del
contador, y
cómo escribir convincentes ficción
Romanos. Cuando empecé,
esto era oro. Me permite combinar la estructura de la
historia desde la
guionista y novelistas con el desarrollo de
historias románticas que necesitaba. Aprendí a combinar el arte de
cuentos con estructura de la historia específica
romana para crear una galardonada ficción
romántica. Imagina que estás
construyendo una casa. Se inicia en la parte inferior
con los cimientos, las bases para el trazado del piso y los fundamentos
del edificio. Entonces comienza el trabajo de ladrillo. Puedes construir un bloque de oficinas, una casa residencial,
o una tienda al por menor, o donde sea que seas
arquitectos mezcla dicte, pero los domingos son
exactamente lo mismo. La estructura de
la historia son los fundamentos que sustentan
todo tu trabajo. Encima de esos cimientos, puedes construir cualquier tipo de tienda
fresca y nueva que te guste de cualquier longitud y
un, cualquier subgénero romano. Los fundamentos de la
historia o lo mismo. Eso es un hecho crucial. La tienda que construyes sobre esos cimientos es
tu genio creativo. Pero necesitas una estructura de historia
para apoyar tu trabajo. ¿ Eso
tiene sentido? Eso espero. La estructura de la historia es
una base sólida que sustenta tu romance. La idea de
la historia y los personajes pueden sonar muy bien como una idea, pero sin estructura,
terminarás deslizándote por el
costado de la montaña. Ya que este bono estaba a punto hacer vacaciones recientes en
Suiza Pre-COVID-19. ¿ Cómo podemos usar historias, técnicas
artesanales
desde la escritura de guiones? Las buenas noticias en las
mismas tiendas tienen que tomar noticias utilizadas por los guionistas se
pueden aplicar a la ficción. Y sobre todo. Ficción de género comercial
como el romance. ¿ Por qué? Porque el objetivo
de crecimiento de un guionista, el guionista objetivista, es precisamente el
mismo que un novelista. Maestro grande, un
viaje emocional
convincente para el público, lectores de
Narcos. Y no puede haber mejor
viaje que el
paseo en montaña rusa de altibajos de la ficción romana. Su trabajo es coreografiar
y controlar las emociones
del público que está viendo la película en cada escena. Creo que fue Joseph
Campbell quien dijo que película está conformada por 60 grandes escenas de
dos minutos. Se trata de un
análisis escena por escena de las emociones. No hay que hacer
eso con nuestro trabajo. Pero se puede ver la similitud
fundamental. Película debidamente construida o cualquier historia. El relato consta de seis etapas
básicas para definir y desglosar por cinco puntos de
inflexión clave en esta trama. No sólo estos
puntos de inflexión son siempre iguales, hacen la misma función, los ocupan las mismas
posiciones en la historia. Más o menos. No se pregunta escritores que dicen que tiene que
ser exactamente este porcentaje, pero es más o menos la
misma posición en la historia. Maravilloso guionista,
Michael Hagen, quien fue, tiene maravillosas clases de historia, tiene un diagrama a continuación que describe la estructura de la
historia clásica. Lo que está describiendo
es una estructura
compuesta por secuencias de
escenas que se combinan en acto. Tienes
razón, tu escena. Escribes una serie de escenas, cortarlas juntas
para hacer una secuencia. Entonces esas secuencias
se combinaron para reaccionar. Haciendo escritores se combinan para actuar 23 en muchos casos,
pero no siempre. En la mayoría de la ficción, eso
serían cuatro actos. Si estás escribiendo una novela larga, podrían
ser de tres o cuatro
secuencias de escenas por acto era un cuento corto
o novela corta. Sólo tenemos una secuencia
desglosada en pequeños capítulos. Pero el hecho es cierto en la estructura
clásica de la historia, escenas se recogen en
secuencias de escenas. Fue un comienzo, un medio, y un final a cada
colección de escenas. Cada secuencia termina en el punto de inflexión que se
engancha a la siguiente secuencia de escena. No te preocupes, te explicaré
eso con mucho más detalle en un momento sobre los puntos de
inflexión aquí. Creo que estos puntos de
giro de dibujo como postes de carpa, si alguna vez has ido de
acampada y tienes una carpa, o has estado a un circo donde
hay una gran carpa. Necesitas sostener
la carpa con postes. Estos templos sostienen el resto de la historia a medida que aumenta
el conflicto. Si los diez puertos están todos en
un lado de la carpa y todo está completamente desequilibrado y colapsará. Todos hemos leído dibujos
romanos fueron la configuración y el mundo ordinario
parece tardar para siempre. Entonces de repente la historia de amor y el momento oscuro y la resolución se
abarrotan hasta el final. No, no hagas eso. Usa estas técnicas, usa estas
técnicas de TurningPoint para establecer hitos en el viaje
que los personajes están tomando y se equilibra hacia fuera. A través de sus ocho secuencias. Tu historia cumplirá con
las expectativas de tus lectores que quieran
ver a los personajes batallar
contra las probabilidades y tomar decisiones equivocadas antes de
que puedan unirse. Cuanto mayor es la batalla, más dulce, el resultado final. Pensemos en eso. Si estás aquí en heroína, se reúne en uno, enamorarte,
casarte y feliz después. Muchas gracias hasta el final. Ahí no
hay conflicto emocional, no hay historia. No lo que los lectores quieren ver. Quieren ver a
estos personajes, su amor, sus romanos. Aquí hay una gran demostración
de esas clavijas. Templos de historia fix. Los principales puntos de inflexión
y los turnos de trama. Cuanto mayor es la batalla, más dulce. El resultado final. Aquí está el proceso que uso. Y te lo recomendaría. Digamos que es una novela romance de 60 mil
palabras. Tenemos cuatro actos. En esos actos, hay
ocho secuencias de escenas. Esta es una historia muy simple, un plan, pero funciona bien. Yo te lo recomendaría. Si bien solo
digo que acabo de pegarte mucha información sobre cuatro actos
y estructura de 18. Pero básicamente se
trata de conflictos. conflicto emocional
impulsa cualquier romance. En el acto uno, el héroe o la heroína, o dejando la
vida ordinaria de lo que se encuentran, sucede
algo e
incitar incidente, que los
arroja completamente desprevenido. Resulta para su vida
ordinaria. El punto de la trama
que inicia una historia. Están encerrados
de alguna manera promulgar para enamorarse. El conflicto aumenta a
medida que aumentan las apuestas. El punto de inflexión es donde
tienen que decidir y comprometerse a amar o volver a la antigua forma de vivir y a
los viejos sistemas de creencias. Y luego que para la fase de acción
caída, son los eventos los que
conducen al final. Todo se trata de conflictos. Y la estructura de
secuencia de cuatro Acto ocho construye ese conflicto y
te da la fuerza que necesitas. Ya he hablado. El viaje comienza en los
primeros capítulos, tus romanos, etapa uno. El primer acto. Presentamos un
establecido nuestro héroe o heroína en el
mundo ordinario que la vida ordinaria. Enganchamos al lector con personajes
interesantes. Normalmente empezamos con un personaje y nos
aseguramos de que el lector entienda que este
es el personaje con el
que
más se va a involucrar. Por lo general es la heroína, uh, pero puede que no sea en muchos
libros que utilicé al héroe. Luego construimos simpatía y empatía personaje gordo
mostrando que les falta algo que venga al escenario con
sus propias necesidades, su propia vez y
expectativas para el futuro. Para el final de esta primera
colección de escenas, el lector debe conocer
el conflicto externo o ambos personajes y
su conflicto interno. ¿ Qué falta en la vida? Soy una psicología de
los protagonistas con la otra
persona cumplirá. Este es el inicio de
ese arco de carácter. Esta primera secuencia
termina con un punto de trama
o punto de inflexión llamado
incidente incitante. De guionista. Algo inusual sucede en este mundo ordinario
que da la
vuelta por completo a la vida. Tiene que ser algo
completamente fuera de lo azul. Esto suele suceder
alrededor del diez al 15% para el camino
a través del libro. Eso es secuencia, uno. Secuencia a nuestro héroe y heroína suelen estar
juntos en este punto, hemos introducido ambos. Tienen que reaccionar ante
esta nueva situación, este nuevo suceso sorprendente,
este incidente incitante. Pero no quieren cambiar. Van a resistirse a salir de sus vidas establecidas. Entonces algo tiene que
empujarlos a comprometerse, a entrenar, a cambiar, e intentar algo nuevo. Esto está vinculado a
su motivación y necesidades en este punto
donde comienza la historia. Pero una cosa está muy
clara a partir de ahora, sus vidas van
a ser diferentes. Van en un viaje,
pero en este punto, tienen un objetivo
específico muy nuevo lograr y
decidieron ir por él. Esta es la trama externa que reúne a un héroe
y heroína. La situación de la historia, lo que hace es los obliga a
permanecer encerrados juntos. El romance entonces realmente
comienza a partir de este punto. Este es también punto de inflexión, alrededor de veinticinco centavos
el camino a través del libro, libro
trimestral, el
resto de tu historia se construye desde
tu punto de inflexión. En cuarto camino a través del libro. En realidad fue una etapa
enamorada del libro. Esta es la
parte divertida del libro. Es por eso que los lectores vienen a nosotros. La primera secuencia,
secuencia tres, es, llamo conexión
y comunicación. Al final del acto uno, los
hemos encerrado
en algún tipo de proyecto o iniciativa o alguna forma en la que se ven obligados a comunicarse e interactuar unos
con otros. En este punto,
siguen confiando en sus viejos mecanismos de
autoprotección. Pero en esta secuencia tres, comenzaron a ver
otro lado de la persona ya que
se ven obligados a trabajar, a climatear y comunicarse. El tipo de atraerse
el uno al otro. El inicio a notar más
cosas sobre la otra persona. Cómo hablan, el
tono que usan, las palabras que usan, y cómo actúan. Secuencia tres termina en un pequeño punto de inflexión
llamado punto de pellizco, donde algo cambia
en su relación, que los bloquea aún
más juntos. Por lo general, alrededor de la parte
40% en el libro. Nuevamente, no ser prescriptivo. La segunda parte de
back to sequence for es el reconocimiento
y la comunicación. Reconocen el valor
en la otra persona. Y empezó a comunicarse
como seres humanos. La conexión y su diálogo
y sus acciones construyeron aceptación y confianza
unos con otros como el rayo de alegría
con la otra persona. Lo clave para lo que podrías
secuenciar es que termina con un cambio importante en la trama externa y
la relación que bloquea al héroe y a la heroína juntos de una manera muy poderosa. Este podría ser un
momento sexual, un momento cercano, íntimo o personal, pero tiene que ser un cambio
fundamental o cambia toda la
dirección de la historia. Esto es un banco de golpes
en medio de tu libro. Se conoce como el
punto medio de no retorno. Girar 0.3 está
a medio camino del libro. Suben, retroceden
desde este punto. Todo lo demás que
sigue pivote en este punto medio visto justo en
medio de tu libro. Eso es lo importante que es. Y también asegúrate de que
no haya medio flacidez. Algo en serio sucede
en medio de tu libro. Lo cual nos mueve a la tercera
Ley. Promulgar tres. Los Archytas tienen que reaccionar ante lo ocurrido en esa
escena en el punto medio. Las apuestas aumentan
en varios niveles. La relación comienza a
crecer y se ve amenazada, pero van en contra de esa amenaza. Creencias y miedos limitantes son superados por una conexión profunda. Este paso fuera de
su zona de confort y empieza a revelar y compartir su vida con
la otra persona. Por lo general hay intimidad
y pasión por otro, dejando a un fuerte vínculo de
confianza entre ellos, vinculándolos aún
más juntos. cuáles son los otros los personajes
está confiando lo suficientemente y lo suficientemente
vulnerables como para compartir
esa historia de fondo. Y la causa del conflicto interno. En términos de guionista se llama el fantasma
porque es algo que sucedió en el pasado que
aún persigue a ese personaje. Digamos que es la heroína
contándole al héroe sobre su boda inclinada
y el hecho de que su hermana la traicionara con
su novio y su prometido arbitrario A con su hermana. Tiene que responder. Tensor lidera la revelación con calidez y comprensión, mostrando que tenía razón. Está bien confiar en su persona. Está bien ser vulnerable
tanto esta persona. Esto nos lleva y vemos una
intimidad vinculante y sensible, profunda posiblemente incluso protección. Esta secuencia cinco,
termina en un punto de pellizco, un pequeño punto de inflexión
cuando algo cambia en la relación sobre el
punto sesenta y cinco por ciento en el libro, podría ser una gran
explosión revelada de emoción. Podría ser una revelación. Podría ser el hecho de que
compartan esta historia,
esta historia de fondo. Pero ¿es un acontecimiento importante
en la relación? Seguidamente pasaremos a
la segunda parte del Acto Tres, secuencia seis. La relación comienza
a tener problemas. Las apuestas se levantan. Los problemas se suben. A medida que aumenta el
conflicto externo e interno, medida que se desarrolla su pasión por
otro, crecen y dependen
mutuamente el uno del otro y un vínculo realmente
antinatural entre ellos. Realmente se han
enamorado en este punto. Ambos se
alejaron las creencias limitantes
y crecieron como personas en una
relación de confianza y un estado de confianza. La otra persona compartirá
su fuente de pintura y conflicto
interno en una escena de revelación
importante. Pero entonces pasa algo. Algo importante amenaza
su relación. Por lo general es a través
del conflicto externo, pero desafía directamente el conflicto interno y los
temores de uno de ellos. Podría vincularse a
una revelación sobre la historia de fondo del personaje
o la traición a la confianza. O piensan que es
traición a la confianza, o un verdadero ataque a la autoestima de la
persona. Por ejemplo, el averiguar a la otra persona que
les
ha estado guardando un gran secreto un gran secretoo no
diciéndoles toda la verdad. Pero es un gran revés. Amenaza una relación, destruye algunos elementos
de la confianza allí. Uno de ellos da un paso atrás de
la relación y se vuelve a retroceder al viejo modo
autoprotector debido a este evento. La secuencia seis termina
con TurningPoint por el gran revés en aproximadamente
75% a través del libro. Esto se conoce como
la noche oscura
del alma o el momento negro, y es un punto de
trama obligatorio en cualquier romano, es una gran amenaza para
la relación. Merece tener su momento. Luego pasamos a actuar
por todo lo que ganaron en la historia y las relaciones hasta
ahora parecen en riesgo. Están bajo ataque. Todos sus campos, temores y profundas preocupaciones por ser vulnerables
están de nuevo en su lugar. Trataron de seguir
adelante y crecer. Y es bienvenido de
vuelta En los mordió. Si eres miserable de nuevo ahora, los viejos sistemas de creencias amenazaron con destruir
su relación. Ahora a la oportunidad, tienen que reagruparse y entrenar donde querían hacer algo para salvar
esa relación. Lo que hacen ahora es en
el empuje final, EU, las nuevas fortalezas
y lecciones que han aprendido en su crecimiento de
carácter, pero no la misma persona que
había donde comenzó la historia. Ahí han cambiado. Lo que significa que tienen que
tomar todo lo que han aprendido y dar
un notable salto de fe en la otra persona. Secuencia siete extremos
en el giro 0.5. La decisión del clímax. Esto es hacer o morir. En este punto,
cometen el compromiso
o el paseo. Simple como eso. Por lo general esto sucede al 90% en el libro a medida
que la acción sube hacia el final. La secuencia ocho es
la escena final. Secuencia es las secuelas
y la resolución. Después de la decisión climática, el héroe y la heroína se
comprometen unos con otros y encuentran la vida para trabajar
juntos de alguna manera. Han resuelto lo sucedido al final de
la escena anterior. El héroe o heroína o ambos. Y es mucho mejor
si son las dos. Tener una auto-revelación,
un nuevo descubrimiento, que los impulsa a convertirse en la persona que representa
su verdadero yo. Tienen que mostrar
cómo han crecido, superar sus obstáculos, y
conquistar las viejas creencias. Se han ganado su
feliz para siempre. Y esto es todo. Este es el final
del libro, acosar. Ahora ya sabes cómo funciona la estructura de la
historia clásica. Puedes empezar a
construir una poderosa experiencia emocional para tu lector en tu historia. Y eso es lo que
vamos a hacer a continuación.
NINA HARRINGTON, Bestselling Author, Tutor and Blogger
