Edición de video paso a paso en Adobe Premiere Pro CC | William Buckley | Skillshare
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Edición de video paso a paso en Adobe Premiere Pro CC

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Avance de Adobe Premiere Pro CC

      1:50

    • 2.

      Obtener recursos

      10:55

    • 3.

      Premiere de apertura

      7:31

    • 4.

      Espacios de trabajo

      8:08

    • 5.

      Importación de medios

      11:32

    • 6.

      Ajustes de secuencia

      6:09

    • 7.

      Edición

      20:37

    • 8.

      redimensionar los medios

      10:12

    • 9.

      Corrección de color y clasificación

      8:15

    • 10.

      Uso de B roll y transiciones

      10:42

    • 11.

      Creación de títulos

      16:29

    • 12.

      Diseño de música y sonido

      21:30

    • 13.

      Práctica de títulos 1 cinematográfica

      15:23

    • 14.

      Práctica de título 2 Efecto de máscara

      8:50

    • 15.

      Práctica de títulos 3 MOGRTS

      13:15

    • 16.

      Exportar el filme

      8:14

    • 17.

      Ajustes de Instagram

      6:38

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

193

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

Si estás buscando un software de edición de video que te permita crear videos cinematográficos profesionales. Adobe Premiere Pro es la respuesta. Premiere Pro es utilizado por miles de profesionales de todo el mundo para todo tipo de producción desde videos de bodas, videos musicales, vlogs de YouTube, documentales para presentar películas. ¡Este curso de capacitación completo es la mejor manera de ponerte en marcha en un poco de tiempo! Ya sea que nunca hayas abierto el estreno o que seas self-trained a través de los clips de YouTube.

Hemos tomado todo el "esponjoso" y relleno para que puedas llegar directamente a la carne de aprender a crear videos increíbles.

Aprenderás paso a paso las características más importantes y cómo usarlas en aplicaciones del mundo real.

¿Qué me hace estar calificada para enseñarte?

He estado involucrado en la capacitación y la creación de videos durante 3 décadas. He creado entrenamiento y entrenamiento en video bajo demanda, ya que la única opción era el video CD de video.

He trabajado para empresas globales para configurar programas de capacitación que fueron todos de capacitación visualmente.

Las técnicas que te mostraremos te permitiremos practicar con diferentes clips para que te conviertas en un profesional en ellas.

Este entrenamiento te ayudará a poner en marcha lo más rápido posible.

Sacar el máximo provecho de cualquier entrenamiento es la repetición. Al final de cada capítulo, practica las técnicas mostradas hasta que te sientas cómodo.

Las manos en realidad es la mejor manera de cementar las cosas nuevas que aprenderás.

  • Encuentra y consigue recursos gratuitos fácilmente.

  • Abrir Premiere Pro por primera vez.

  • Veamos los espacios de trabajo

  • Importar medios en la línea de tiempo.

  • Hacer una secuencia o una línea de tiempo.

  • Técnicas de edición

  • redimensionar diferentes resoluciones de medios 720p, 1080p, 4K.

  • Corrección de color explicada

  • Agregar el rollo B a tu película.

  • Añadir títulos

  • Crea un efecto de título cinematográfico.
  • Crea un título con una máscara
  • Crea un título con MOGRTS
  • Agrega música y efectos de sonido.

  • Exportar tu película terminada.

  • Capítulos de consejos adicionales: consejos y trucos y cosas adicionales

Espero con ansias este viaje contigo.

Factura

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William Buckley

Profesor(a)
Level: Beginner

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Transcripciones

1. Adobe Premiere Pro CC: Oye, este es un tráiler para mi curso sobre estrategias esenciales de Adobe Premiere CC. Mi nombre es Bill y llevaba más de 30 años haciendo cine y he enseñado a miles de estudiantes de todo el mundo. Pero este curso es mucho más que solo verlo presionando botones. Se trata de darte los conocimientos de una manera que puedas entender y las herramientas que necesitas para ponerte en marcha. puedas tomar ese metraje de video que tienes en tu teléfono o tu portátil y hacer increíbles historias en video con él. Yo quiero que puedas crear videos que la gente, cuando los vea ir qué, dado un paseo con todos los conocimientos y fundamentos, necesitas reunir los materiales y video, editar y manipula tus videos en increíbles historias de video. Todas las técnicas del mundo real que necesitas para hacer videos increíbles todo en un solo curso. De verdad estoy tan emocionado de guiarte en este viaje. Entonces si estás listo para inspirarte, entonces baja tus distracciones como las redes sociales y YouTube solo por un corto tiempo. Y te prometo que te tomes este tiempo para ti. Aprenderás las técnicas que harán que tus videos destaquen entre la multitud. También tendrás la confianza y las habilidades para ir de fuerza a fuerza como editor de video. Entonces si esto les suena atractivo, y espero verlos en la primera lección. 2. Obtener activos: En primer lugar, permítanme agradecerles por elegir este curso. Seguro que vas a aprender mucho y divertirte mucho en el camino. En este capítulo, vamos a ver cómo conseguir activos. Entonces, ¿qué activos? Eso videoclips, imágenes y música y efectos de sonido. Para que puedas poner sobre tu video o fotos para crear una película. Si no tienes alguno de tus bienes propios, no te preocupes. Hemos incluido metraje de muestra abajo en el área de proyectos, en algún lugar de la descripción de este curso. Y puedes descargar eso y seguir adelante. También. Podemos mostrarte sitios donde puedes ir a obtener material de archivo y fotos y videos para que puedas descargar y practicar una gratis. Recuerda cuanto más practiques, como cualquier cosa, mejor obtendrás. Especialmente con cosas como Adobe Premiere. Se necesita mucha práctica y habilidad para familiarizarse con ella y mejorar y mejorar. Y la única forma de hacerlo es seguir repitiendo el proceso. Con todo esto dicho. Entrémonos ahora a Premiere y empecemos este viaje juntos. Entonces si no tienes ningún Activo, así videos e imágenes y cosas con las que practicar. proporcionaremos algunas que puedas seguir durante el curso. No obstante, es realmente genial, como dijimos, poder ir y conseguir más activos libres. Entonces un sitio web realmente bueno para eso es Paxos.com. Para que algo tenga en cuenta aquí. Y tienen un montón de cosas como videos e imágenes y cosas como esta. Deberías leer esa licencia. Sus licencias son bastante simples. Las fotos y videos en píxeles son gratuitos de usar. No se requiere atribución, pero dar crédito al fotógrafo o a las células de Peck no es necesario pero siempre se aprecia. Significado atribución significa si tienes un canal de YouTube o algo así. Por ejemplo, si ves algo en un sitio libre de acciones que descargues, clip o música o algo así. Si se requiere de atribución, te dirán que tienes que dar crédito en un enlace, en la descripción o en algún lugar de tu sitio, vuelta a la persona que dio ese metraje. Para que puedas modificar las fotos y videos y Paxos sea crea plátano como quieras. Entonces es realmente, realmente bueno. ¿ Qué no está permitido? Es posible que personas identificables no aparezcan con mala luz o de una manera que sea ofensiva. No vendas copias inalteradas de la foto o video. Eeg es una impresión de póster sobre productos físicos sin modificarlo primero. Y no simplemente no implica aval en su producto por parte de personas o marcas en las imágenes y no redistribuya a otros sitios de material de archivo de archivo, por ejemplo. Entonces, ya sabes, no aproveches. Y puedes subir si eres fotógrafo o algo así o un videógrafo, o puedes subir tus propias cosas y conseguir amoníaco. Por lo que es muy sencillo hacer esto. Es genial para la práctica y si volvemos a casa, podemos ir a buscar no sé si tenía tiros de drones y algo que me encanta. Por lo que estas son puedes ver estas son fotografías. Si buscas algo en particular sobre una ciudad, por ejemplo, puedes contarte lo que es. El conjunto sus capas libres. Puedes mirar la información, te dice quién era el fotógrafo. Te dice el tamaño, la resolución de la imagen, el software que usó para Jarrett, y la relación de aspecto. Por lo que es libre de usar y no se requiere atribución. Entonces esta es una licencia. Eso significa que ni siquiera tienes que darle recomendación a este tipo si usó su foto. Y esto es lo que se ha puesto aquí para hacer. Y luego solo para descargar, todo lo que tienes que hacer es subir a la cima. Y la descarga gratuita. Esto tiene un Assad descargando en dondequiera que esté tu área de descargas. En Windows normalmente es justo debajo de las descargas. Y ahí es donde eso se descarga dos. Aquí dice que se puede decir gracias a Thomas. Para que puedas seguirlo en Instagram. Puedes donar en PayPal Si quieres darles un dólar o algo así si estuviera usando esto para algunos otros proyectos, ¿ acabas de practicar en? Creo que está bien. Y luego si lo necesitas para dar atribución que no, pero puedes copiar este enlace y será un enlace de vuelta a aquí. Por lo que este tipo obtendrá una especie de crédito y reconocimiento por subirle su foto. Para que si volvemos al sitio de inicio, queremos buscar algunos videos. Por ejemplo. Vas a los videos. Y esto sigue buscando disparos de drones. A lo mejor gané algo así como la gente en la gente. Y tiene videoclips. Y si simplemente pasas por encima de ellos, te mostrarán una pequeña muestra de metraje de ellos. Y es lo mismo. Tienen mucho y mucho lo que necesites para tu proyecto. Es en realidad se puede conseguir cosas aquí que van a funcionar, van a funcionar. Por lo que tiene uno sobre alguien lanzando algo de masa. Puedes abrirla. Se puede volver a ver la información en ella. Por lo que puedes ver esto es 4K ultra HD 3840 por 2160. Eso son 3840 píxeles de esta manera por 2160. De esta forma te dice cuál es la relación de aspecto. 16 a 09:00 AM. Son 50 cuadros por segundo. Eso fue lo que se filmó. Y así tienes esta información y luego puedes tocarla y puedes ver si eso es el tipo de metraje que buscabas. Y entonces solo haces lo mismo. Podemos entonces simplemente descargar, empieza a descargar. Y también es un enlace para volver a dar clic aquí a la persona que subió evento. En este caso. Y esa es la forma en que puedes explorar esto y conseguir montones y montones de cosas. Ahí está MAN grupo es montones y montones de metraje y montones y montones de fotos que puedes escoger. El rojo grande, son geniales para tus proyectos y geniales para practicar. Lo que sea que necesites para practicar junto con el curso o más allá del curso, solo queremos conseguir algunos que no tengas ningún metraje propio. A lo mejor no eres un videógrafo o fotógrafo. Este es un gran sitio. Uno de estos, algunos otros sitios también como este, solo explora, búscalos. Y te da un montón de imágenes geniales para poder practicar. Entonces aquí, entonces si bajamos a mi zona dynodes, donde sea que esté en tu computadora en particular. Se puede abrir la imagen que acabamos de descargar. Podemos mirar el otro que descargamos aquí. Y el último es ese video, que creo que es éste. Y están en tu computadora listas para usar. Por lo que a continuación, necesitamos que hayas descargado algunas secuencias de video si se trata un proyecto de archivos o hemos suministrado o estás consiguiendo algunos propios. En este punto, es realmente importante organizar todo. Al principio, te sentirás tentado solo de franquear metraje en una carpeta, ponerlo en tu escritorio. Y a medida que obtienes más y más por edad y más y más cosas, tienes que organizarte desde el principio. Este es un consejo realmente importante y realmente te sugeriría que sigas esto junto con esto. Entonces buscando en Premier, voy a mostrar dónde puedes organizar algunas cosas ahora. Entonces si vamos a la computadora, aquí hay una carpeta que te proveerá fría temp ZZ. Hacemos eso sólo porque es más fácil de encontrar. Y lo que vas a hacer es hacer clic derecho en esto y decir copia, y luego controlar V para hacer otra copia de la misma porque no quieres estropear la original. Este de aquí, vamos a renombrar eso, basta con hacer clic derecho en él o simplemente hacer clic en él lentamente. Y cuando lo llamo mi proyecto, por ejemplo, lo que sea, cualquiera que sea tu proyecto sea un joven trabajando. Está bien. Entonces dentro de aquí entonces verás que está dispuesto con carpetas llamadas Audio, Copiar metraje, gráficos, archivos de proyecto, y renders. Entonces audio es que vamos a poner todos tus efectos de sonido y música y cualquier cosa por el estilo, como narración o lo que sea que estés haciendo. Y luego copiar es si haces un guión y sigues un guión cuando estás hablando con video y una cosa de cabeza token como esta, y hablas a una cámara. Sí, algunas personas usan teleprompter como otras personas no usan sartenes, lo que quieras hacer. Entonces, sea cual sea la forma en que te funcione, eso es en algún lugar donde puedes poner la copia. O incluso como si descargas algo de música que compras, puedes poner tu licencia y ahí de tal manera que mantenga todo organizado. Lo siguiente que tendremos es que todas nuestras imágenes sobre videoclips están aquí dentro. ¿ Alguna foto gráfica, cosas así? Archivos de proyecto, cualquier archivo premier cuando conoció el archivo del proyecto Premiere, este es un gran lugar para conservarlo. Y luego los finales se renderizan, por lo que encontrarás una línea puesta del video y lo mantiene realmente organizado. Y a medida que haces cada vez más proyectos y videos, esta es una gran pequeña estructura. El mantenerlo bajo. En realidad no es mi idea. Es otro tipo y puedes buscarlo. Su Geico Daniel Scott. Entonces mirando dentro de aquí ahora bajo mi proyecto puedes ver que aquí es donde vas a poner tus cosas abajo. Entonces en audio, hay algunos clips de sonido aquí o música. En metraje se encuentran algunos videos que fueron descargados. Y luego bajo gráficos compraste algunas otras fotos aquí. Y entonces de esta manera iría un archivo de proyecto y tu video final, no hay nada aquí en este momento. Y también bajo mi copia, tendría un documento de texto o algo ahí dentro que si reanudo mi narración, lo guardaría ahí dentro. Lo que quieras. Es sólo para documentos básicamente. De acuerdo, y esta es una muy buena idea para mantener todo organizado a medida que haces tu video, moviéndote por el proceso. 3. estreno de apertura: En esta sección, vamos a abrir Premiere por primera vez. ¿ Qué significan todos los ajustes y cómo configurar tus proyectos? Ahora que tenemos algunos, algunos activos o videos e imágenes juntos, vamos a abrir Adobe Premiere Pro. Si esta es tu primera vez que abrieras Adobe Premiere, no tendrás ningún archivo reciente que tuviera. Pero si has estado aquí antes o abres otro proyecto primario, es donde puedes hacer clic para ir y volver a abrirlo. Para nosotros. Vamos a hacer click en Nuevo Proyecto. A continuación, puede poner un nombre de título aquí. Así que vamos a decir la película de práctica, por ejemplo. Y luego aquí vas a seleccionar la ubicación donde estás entrar robó tu video. Quieres elegir un seco que tenga mucho espacio. Lo que vamos a hacer es ponerlo. Tenemos una carpeta hecha prácticas, que es en lo que copiamos videos en el capítulo anterior. Voy a seleccionar eso como mi carpeta. Aquí es donde va a ir. Entonces mi ubicación es prácticas profundas en mi caso, mi proyecto se llama película de práctica. Y en lo que respecta al resto de esto, realmente no tienes que cambiar nada. Por lo que respecta a los discos Scratch. Siempre digo que esto es lo mismo que el proyecto. Solo asegúrate de tener suficiente espacio en el disco duro al que ingresas. Intenta no ponerlo en una unidad USB separada. Intenta ponerlo en las unidades más rápidas que tengas, como una unidad SSD por ejemplo. Esto es renderizado. Si tienes RAM en tu tarjeta gráfica, quieres seleccionarla. Puedes seleccionar la reproducción en sufrir solamente, y eso simplemente ralentizará bastante las cosas si tienes una buena tarjeta gráfica. Entonces la edición de vídeo Adobe Premiere es en realidad muy hambriento de memoria. Lo que quieres hacer si tienes una gran tarjeta gráfica, elige eso, entonces vamos a decir, vale, ese es el comienzo de nuestro primer nuevo proyecto en el que vamos a empezar a crear una película. Si tienes la versión más reciente de Adobe Premiere Pro a partir de abril de 2022, versión 23 y superior. Ahora, cuando se abra por primera vez, es posible que obtenga esta pantalla aquí. Frame i o es sólo una forma en que si estamos en una operación lógica, que tus clientes realmente puedan integrarse en tus videos y puedan dibujar en el video y dejar mensajes. Pero a partir de un 99% de nosotros, nunca vamos a usar esto. Ahora si has aterrizado en esta pantalla, observa que está en casa. Y no hay nada aquí abajo. Si has tenido unos proyectos anteriores que has tenido, abre un juego alrededor. Puedes verlos aquí, por ejemplo, si no tenía nada, es una primera vez. Aquí no verás nada. La otra cosa en la que podría aterrizar, podría ser en el área de Aprender. Este es solo el área de Adobe para que tomes algunos tutoriales y mires diferentes cosas como tutoriales prácticos aquí arriba si te interesa eso. Si volvemos a casa, aquí es donde estamos. Y vamos a subir a Nuevo Proyecto. Y haga clic en eso. Verás que hemos aterrizado en medios de muestra. Este es un medio de muestra aquí de Adobe. Arriba en la parte superior tienes un par de pequeñas pestañas aquí, importar, editar y exportar. Grayado por el momento porque no hemos creado nada. Y aquí abajo, por ejemplo, si tuvieras otros medios en diferentes partes de tu computadora. Entonces este es un disco externo. Esto me mostraría, si hago clic en esto, por ejemplo, GO TO, esto traerá los diferentes medios en mi disco externo. Ahora vamos a meternos en todo esto a medida que avanzamos en el rumbo. Pero ahora mismo sólo vamos a concentrarnos en el nombre de un proyecto. Aquí. Vamos a llamarlo como sea la prueba. Por ahora. Puedes llamarlo como sea que necesites. Esta es una ubicación a la que va a ir. Asegúrate de tener suficiente espacio en tu disco duro para esto. Y también quieres esto en un área que está en tu computadora no tratando de trabajar fuera o unidades externas. Si intentas hacer ejercicio para una unidad externa, tiene que ser una unidad SSD muy rápida. Pero te recomendaría copiar los archivos a tu principal competidor, una estación de trabajo o laptop. Porque premisa muy intensiva, con hambre de recursos. Y si tratas de trabajar para discos externos directamente, normalmente lo eres, a menos que tengas un procesador realmente rápido, va a luchar y verás reproducción entrecortada y cosas como esta. Vamos a pasar por eso. Tuve que importar medios a donde lo necesitamos. A continuación, tenemos que elegir una ubicación donde queremos almacenar nuestro proyecto. Vamos a elegir ubicación. Mi caso, lo voy a hacer aquí bajo D y voy a hacer clic derecho, quiero decir windows, puedes hacer el mismo tipo de cosas en Mac. Voy a crear una nueva carpeta y voy a llamarla prueba para la pulgada. Por ejemplo. Eso se ha creado. Voy a seleccionar eso. Entonces ahora esa es la carpeta que mi proyecto llamó test. Entraremos en d pruebas de metraje. Simplemente bajaré a la derecha aquí abajo y seleccionaré Crear. Ahora aquí podemos ver en una unidad D, hicimos una carpeta llamada metraje de prueba. Hay un proyecto llamado test. Déjame crearlo. Solo ten cuidado por aquí. Entonces te estaba mostrando que estaba en el disco Samsung y muestra un medio. Puedes mirar a tus medios, puedes importarlo. Entonces, por ejemplo, si tuviera esto y esto se revisó, por ejemplo, va ese color azul. Y entonces sí creé. Ahora cuando abra el archivo, se va a copiar o importar ese fichero que aquí seleccionamos, que está aquí mismo, lo pondría automáticamente para ti ahí dentro. Solo ten en cuenta eso, por si acaso lo haces por accidente, entonces surge esto. ¿ Qué opinas? ¿ Cómo conseguí estos expedientes aquí en este momento que aún no hemos cubierto. Así que solo ten en cuenta eso. Entonces si no los seleccionaste, solo voy a eliminar que fue alguien que se acercara y se vea así. Y ahora tenemos estas pestañas donde dice importación nos lleva de vuelta a donde estábamos. Podemos seleccionar medios, editar o exportar. Ahora estos activos, voy a pasar por estos a medida que pasamos por el curso. Pero esto sería, bueno, aparecería en la pestaña Editar. Y vamos a pasar por esto a continuación. 4. Espacios de trabajo: En este capítulo, vamos a echar un vistazo los espacios de trabajo o paneles como se les conoce. Cuando abres Premiere por primera vez, son bastante intimidantes. Darás clic en un botón seguro que los moverá. Y tratas de averiguar cómo llevarlos vuelta a la forma en que solía verse. No te preocupes por todo esto. Te vamos a llevar por cada panel. Puedes personalizarlo, moverlos por ahí, y si cometes un error, póngalos de nuevo a donde estaban. Vamos a meternos en esto. Bienvenido a la interfaz o paneles como los llaman. Y Adobe el tuyo podría verse un poco diferente a esto, dependiendo de la versión que tengas. No hay problema. Todos trabajan igual. Verás aquí arriba hay un tiempo de aprendizaje, montaje, edición. Si no necesitamos esto, esto es aprender. Podemos conseguir algunos tutoriales. Puedes, estas pequeñas tres líneas, puedes hacer click sobre ellas y decir cerrar panel. Se puede ver que todos estos pequeños paneles que vamos a utilizar, estaremos trabajando con la edición. Podemos cambiar estos paneles a nuestro diseño sin embargo los queremos. En la edición. Si no ves que puedes ir al trabajo de Window y entonces solo puedes elegir editar aquí mismo. Ahora lo otro que podemos hacer es si haces clic en un panel y luego mueves tu cursor hacia arriba hasta que se convierta en esta doble línea. Puedes arrastrar el panel a cualquier tamaño. Si hace clic en otro panel, puede mover esto hacia arriba o hacia abajo para que puedan ser manipulados alrededor. Se hace algo haciendo doble clic y luego esto sucede. No nos asustamos. Puedes simplemente hacer doble clic en esto nuevo y volverá a donde estaba. Y puedes cambiar estos diseños que lo que se adapte a tus necesidades. Ahora, si lo cambias, digamos que hiciste lo que acabo entonces si hago doble clic en esto por ejemplo, y lo hace en medio de tus ediciones él. Al principio da bastante miedo y no sabes qué hacer. Lo que puedes hacer es cambiarlos de nuevo a predeterminado BY entrar en Ventana, Espacios de trabajo, restablecer para guardar el diseño, y luego todo volverá a la predeterminada. Otra cosa para hacerte saber es que si haces clic en la parte superior aquí, no puedes mover los paneles alrededor. No obstante, si quieres cambiar estos. Entonces ahora esto será aquí abajo. Y luego podrías subir éste aquí y moverlo aquí abajo. Si haces esto por accidente, trabajo más o menos en el defecto. Vuelvo a Windows Workspaces y restablezco a guardado, y todo vuelve a la normalidad. Entonces no hay necesidad de estar demasiado asustado, entrar en pánico, cómprelo. Siempre vuelve a donde estabas. Eso es suficiente con los paneles en este momento. En la siguiente sesión vamos a empezar a imponer algunos medios a esta área aquí. Este poco todo tiene más sentido. En la versión más reciente de Adobe Premiere, cuando estuvieras en Workspaces, terminarás aquí. La versión más antigua tenías todas las ventanas a través de la parte superior. Ya se han ido. Por lo que tenemos importación, edición y exportación. Por lo que si golpeamos Importar, volvemos a donde estábamos y podemos elegir cualquiera de los archivos que queramos traer al área de edición que puedas mover estas ventanas por ahí apenas por pasando el puntero sobre cualquier línea. Verás esta flecha doble. Y puedes hacer esta ventana más grande, o puedes hacer esta ventana más grande. Simplemente personalízalo como quieras. Si te pierdes, que lo harás, por ejemplo, puedes arrastrar esto y poner esto por aquí. Entonces estarás enloqueciendo porque se ve muy diferente. No sabes qué hacer. Basta con subir a Window Workspace. Estamos en la edición, nos dice eso es en lo que estamos porque eso tiene ese pequeño punto ahí. Y vuelve a restablecer para guardar el diseño. Y déjame volver al defecto. Así que muchas veces traeré esta ventana por aquí para hacerla más grande para mí. Porque esta es la vista previa conocida como la ventana del programa. Ahora si querías cambiar tu espacio de trabajo así que querías ir a colorear, por ejemplo. No puedes ir a Window Workspace y luego simplemente elige el color por ejemplo. Y eso cambiará el espacio de trabajo aquí mismo. Pero si volvemos y queríamos cambiar eso de nuevo a edición, podemos hacerlo. También notarás esta cajita por aquí ahora en el nuevo sistema. Vamos a hacer click en esto y podemos hacerlo aquí mismo, cambiarlo a color, por ejemplo. Entonces eso nos lleva al panel de color donde tenemos color lumetri. Y esto es gráficos esenciales que aparecen aquí arriba. Pero ahora tenemos el panel de color para quien eran colorantes. Si queremos ir a ver se eligen todas las pestañas que tenemos abiertas. Podemos hacer Mostrar pestañas de espacio de trabajo para hacer click en esto. Y puedes ver aquí que puedes arrastrar estos abiertos y puedes ir a aprender ensamblaje, edición, color, audio, por ejemplo. Puedes usar esto y esto es lo que probablemente termines haciendo, es tener este pequeño bar aquí arriba para ir entre los diferentes espacios de trabajo a los que querías ir, como el audio y luego volver a edición. Y el 90% del tiempo que vas a gastar en edición. Como dije, en realidad se puede arrastrar esto para minimizar el espacio, sacarlo a lo grande, y también editar esto. Entonces, si haces clic en este botón Espacio de trabajo, puedes venir luego a editar el espacio de trabajo. Aquí lo que vas a hacer es que tengas todos los espacios de trabajo en tu menú aquí arriba. Y luego verlo dice No mostrar. Entonces, si no quieres algunos de ellos, solo tienes que hacer clic en ellos y arrastrarlos hacia abajo. Y no se mostrarán en el espacio de trabajo. Y si dices bien, los que has tomado a continuación no aparecerán en la barra de desplazamiento acetilo aquí arriba y ahí estarán ocultos. Todavía están ahí. Se les acaba de mostrar que sólo están escondidos abajo. Entonces si quisieras ir al bingo a la manualmente, pero de nuevo, podrías regresar si quieres volver a verlos. Simplemente los arrastraba hasta esta zona y luego habrá aquí arriba. Si tiramos esto más adelante, habrá donde los necesites. Una última cosa aquí para mostrarte es si estás en ventana y queremos trabajar en gráficos esenciales, por ejemplo, eso va a abrir aquí el panel gráfico esencial. Y ahí es donde podemos sumar títulos y MOG están en algunas cosas como esta, sea lo que tengas, tú les asistes. También puedes obtener medios de Adobe Stock. Mucho de esto ha pagado. Parte de ella viene con su suscripción. Entonces aquí es donde puedes editar cosas como esta, pero vamos a entrar en eso más adelante. Si no quieres eso ahí, solo puedes hacer click sobre estas tres líneas y hacer Cerrar Panel. Y entonces siempre podemos volver a traer eso de nuevo haciendo Window. Los Gráficos Esenciales son imprescindibles mismos por ejemplo, esto traerá los mismos archivos esenciales, haremos algunas ediciones y estaremos viendo este material más adelante. Vamos a seguir adelante y averiguar cómo podemos poner algunos medios en los espacios de trabajo a continuación. 5. Importar medios: En esta sección, vamos a importar tus medios, tus videos, tus fotos, tu sonido. Es realmente importante organizarlo dentro de estreno. Al igual que lo hicimos fuera del Estreno. Si solo vuelcas un montón de archivos ahí y entonces tu proyecto se hace más grande y más grande todo el tiempo. Bueno, muy pronto será incontrolable se volvería pero algunos, y no podrás encontrar cosas. Y si tienes que volver a ello más adelante, entonces es realmente difícil hacerlo. Por lo que es importante que organicemos los archivos dentro del gestor de proyectos, igual que lo hicimos cuando estaba en tu explorador de archivos o en tu Mac. Entonces eso es por lo que vamos a pasar ahora. Y confía en mí, quieres hacer esto si no empiezas en este pequeño modo de aprendizaje, cuando consigues proyectos más grandes, más grandes y caigas, se pondrá mucho más difícil. Toma buenas notas en esta. Muy bien, vamos a meternos en ello. Muy bien, así que pongamos algunos medios de comunicación aquí. Entonces este es el panel del proyecto. Esta película de práctica es lo que hicimos en el mismo principio. Ahora tenemos que conseguir algún medio dentro de aquí. Hay un montón de formas de hacer esto, pero si solo haces doble clic aquí, te llevará a tu medio se almacena. Así que de nuevo, teníamos aquí un video en el que podías elegir las imágenes individualmente y tirar de ellas. O puedes jugar en una carpeta haciendo carpeta de importación, tengo algunos de los videos e imágenes que quiero todos en esta carpeta llamada Viejo aquí. Danos una muestra. Por lo que voy a seleccionar todos. Lo que realmente puedes hacer aquí es si solo seleccionas todos estos haciendo Shift en un PC, solo puedes hacer OK. Y ahora los va a importar a todos aquí. Si quieres mirar esto un poco más grande, podemos ir a asamblea y están todos aquí. Esto le da la ventana, es lo mismo cambiando entre los dos, Es simplemente vista diferente. Entonces esto nos da una idea de lo que estamos viendo. Ahora mucha gente dirá que no. Puedes separar esto entre tu video y tu audio. Por ejemplo, puedes ver aquí esto es lo que te dice todo sobre esto. Sí, este ícono aquí es que te dice lo que es. Si sólo pasa el cursor sobre él. Es un videoclip. Son 23.976 frente a 24 cuadros por segundo. Y parece que tiene 28 segundos de largo. Éste es video, que es el púrpura, y tiene una pista de audio, esta pequeña pista verde aquí. Si miramos aquí abajo, esto es sólo una pista de audio y me dice que podía ver donde hay una morada y una verde. Tiene audio y video. Si acaba de conseguir el morado, eso es solo video. Y si pasas el cursor sobre él, te lo dirá también. Si quieres organizar estas dos hojas realmente en la parte superior aquí, un JPEG guardar imágenes tiene un icono diferente. Nuevamente, si quieres separarlos, si tienes muchas de ellas, puedes crear una carpeta también llamada pin. Puedes hacer click en esto y luego decir que el video es una cosa. Entonces lo que podrías hacer es tomar todas tus pistas de video solo haciéndolas individualmente aquí, solo puedes hacer Control o Comando y tomar todo tu video. Y luego simplemente arrástrelos a la carpeta de video y luego vea que en realidad esto está abierto. Simplemente puedes hacer click en esta pequeña flecha y la ordeno aquí arriba. Y luego podemos hacer otra carpeta llamada, por ejemplo sonido. Entonces aquí solo arrastrarías tu sonido o música hacia arriba a esa carpeta o siendo como ellos los llaman. Tus últimos aquí. Solo tenemos una imagen uno si quieres hacer otra, donde mucha gente realmente lo hace, solo crearán contenedores y arrastraremos éste aquí también dentro de aquí. Así que esa especie de separar a alguien. Entonces si querías conseguir video, haces esto y puedes detenerlos. Si quieres conseguir el sonido siguiéndome, ven a esto. Si quieres conseguir una foto, puedes hacer esto. Simplemente lo separa todo, lo hace limpio y ordenado. Entrará, sólo tiene que ir a la pestaña de edición de nuevo. Y se puede ver que aquí es lo mismo. Si miro la pestaña de video, cuando hago clic en esta pequeña flecha hacia abajo, él es todos mis videoclips. Entonces podemos hacer esto un poco más grande si queríamos. Miró antes así. Si también miras aquí abajo, esto te está mostrando una vista de lista, pero también puedes mirar un año de vista de ícono. Haz doble clic en esto, luego tienes una vista de icono del video. Y en realidad si sólo vas en estos videos, ¿ni siquiera tienes que hacer clic entrenado desplazar sobre izquierda a derecha. Se va a fregar a través de tus videoclips. Se puede ver tal vez esta sección que está buscando. Personalmente me gusta trabajar en el ListView. Y tampoco hicimos un par de carpetas aquí ni bins. Puedes ver todo lo que tienes que hacer es hacer click en esta flecha hacia arriba en la carpeta o bin. Te llevará de vuelta a tus diferentes papeleras que hayas hecho. Entonces en el video, sonido, de nuevo, haciendo click en cada uno te dará los activos aquí. No te olvides de este tipo de aquí arriba. Siempre te llevará un diámetro dentro de uno de estos tipos. Y hay que cambiar de vista, sea cual sea la razón. No obstante se quiere trabajar. Siempre se puede volver a subir de nivel. Vuelve a tu vista de lista. Aquí. La nueva interfaz. Por lo que sólo quiero mostrarles cómo se puede importar medios. Hay múltiples formas de hacer esto, pero las nuevas interfaces son un poco diferentes si estás acostumbrado al sistema más antiguo. Nuevamente, tenemos un nombre de proyecto llamado test. Contamos con una ubicación del proyecto llamada práctica de pruebas. Ahora lo siguiente que queríamos hacer, lo que podemos hacer aquí es si seleccionas Copiar medios como este, por ejemplo. Esto en realidad se va a abrir. La ventana es Media Encoder. Particularmente no quiero eso ahora mismo, así que quiero eso apagado. Entonces éste es un nuevo bin. Quería tener una banda llamada metraje. Por ejemplo. Secuencia uno solo puede ser prueba. Secuencia, lo que quieras ponerlo aquí. Así que solo lo pre-llena para ti. Ahora. El poco complicado es esto. Entonces sé que quiero ir a buscar a mis medios. Por lo que quiero ir a la unidad D. Entonces quiero bajar a esta carpeta. Haz doble clic en eso y verás lo que pasa de inmediato es aquí abajo que todo esto se vuelve azul porque he hecho doble clic en él. Y está contando. En realidad es seleccionar todo en cada carpeta. Eso no es lo que quiero. Así que haga clic con el botón derecho y diga claro todo porque la única carpeta que quiero es en la práctica los archivos. Esta noche. Si hago clic una vez, selecciona todo son 15 elementos en esta carpeta. Por lo que voy a hacer doble clic en él. Y voy a volver a borrar todo el video. Si miro por dentro aquí, se puede ver que todo está seleccionado. Parece siempre hacer eso. Voy a despejar todo. Lo único que quiero es que este video sea importado. Ahora, si quisiera más, por ejemplo, podría seguir adelante y seleccionar algo más restaurante. Tan cierto. A medida que los seleccionas. No se puede hacer un poco de línea de tiempo por aquí. Voy a despejar todo una vez más aquí. Sólo estoy como que hacer el dron oceánico y el restaurante por ahora. Los dos que le da te da una miniatura. Soy un selecto Crear. Dice que este proyecto ya existe porque he estado jugando por ahí. Puedo decir que sí, quiero, quiero reemplazarlo. Entonces lo que va a hacer es crear ese proyecto para mí. Así que de nuevo, quiero entrar en la edición. Por aquí, agrego el mezclador de audio seleccionado. Por lo que quiero ir a quizá Effects Controls. Sólo porque esta es la forma en que trabajaría. Aquí están mis dos clips. ¿ Estamos preseleccionados? Aquí está mi carpeta de metraje, la papelera. Y está seleccionado el dron oceánico y el restaurante. Y la secuencia llamada secuencia de prueba ya está creada para nosotros. Ahora otra forma en la que pudimos haber hecho esto, vamos a bajar aquí. Da click en este tipo, esta es una nueva papelera. Vamos a hacer estas púas frías. Haré otro llamado audio. Esta es la forma en que normalmente trabajaría. Siempre puedo volver a importar. Podemos seleccionar más cosas para pasar. Me quedaré y lo agregaré. Y luego lo que pude hacer, simplemente navegar literalmente en mi computadora a cosas en las que quiero mudarme, seleccionarlas, y simplemente arrastrarlasa seleccionarlas, y simplemente arrastrarlas mi área de metraje, así como eso. Entonces todas mis fotos y video que acabo de elegir están aquí. Entonces si los arrastro a la línea de tiempo, por ejemplo, donde los queremos, entonces otras cosas que puedo hacer es si elegimos en los archivos de práctica aquí y el PECS. Pero seleccione todos estos. Simplemente arrástrelos hacia abajo a la carpeta pics. Ahora, póngalos en la línea de tiempo. La secuencia de la línea de tiempo. Hay muchas formas en las que puedes arrastrar y soltar las cosas. Solo puedes usar la interfaz de medios de puerto final aquí para hacer lo mismo. 6. Ajustes de secuencia: En este capítulo, vamos a hablar de una secuencia. Las secuencias no son más que líneas de tiempo. Podemos colocar tus videoclips, fotos, y cantaron a lo largo de la línea de tiempo para crear tu película terminada. Probablemente tendrás diferentes clips de diferentes tamaños. Quizás 24 fotogramas por segundo, 60 fotogramas por segundo, junto con diferentes resoluciones como cuatro, K, diez, ADP o AK. Entonces vamos a ver organizados todos estos. Por lo que la salida de tu película es exactamente lo que quieres para el mundo exterior, ya sea Youtube, Facebook, Instagram, o lo que tienes. Entonces entrémonos en este. Entonces antes de poder crear una película, tenemos que crear una secuencia de línea de tiempo. Entonces, ¿qué es una secuencia? Entonces lo primero que tenemos que ver es jalar algunos de estos archivos de video aquí para que puedan crear un conjunto de diferentes videos o imágenes, música en una ración en esta línea de tiempo de título. Y esto creará primero una película. Y vamos a hacer aunque es sorta qué tipo de video tenemos. Entonces haga doble clic en esta película de práctica. Esto abre esta pantalla mucho más grande. Y aquí podemos ver que estos no fueron todos filmados en la misma cámara. Ahí hay tienda de diferentes personas. Y básicamente los ajustes de la cámara son todos diferentes. Tenemos 60 cuadros por segundo aquí, 24 cuadros, 23.97625. Tú, lo que tenemos aquí es una información de video. El resolución, tenemos 3840 por 2160, que es video 4K. Tiempo a setecientos veintiséis o 1920 por 1080, que es HT. Por lo que lo primero que queremos tratar de hacer es ordenar aquí parte de esta información. Por lo que realmente no me importa si empiezan los medios de comunicación. Si haces click en esto y simplemente lo arrastras más abajo, podemos sacar el camino. Entonces me gustan los marcos por segundo aquí. No me importa dónde terminen los medios de comunicación comparte información que no necesitamos en este momento. Y vimos que tenemos tasa de fotogramas, tenemos duración de medios, tiempo exigido. Vamos a agarrar esta información de video y traerla aquí abajo. Por lo que ahora tenemos estas tres columnas aquí que hacen que más información para nosotros sea mucho más fácil de encontrar. Por lo que vuelve a hacer doble clic en este panel de proyecto y volverá a bajar aquí. Entonces ahora podemos ver muy fácilmente si en nuestro video Ben, tenemos un montón de videos. Podemos ver esto cuando es 4K, Este es h t. Y así es como vamos a hacer una secuencia. Se va a conformar una secuencia de la velocidad de fotogramas y la resolución de lo que queremos para nuestra película final. Entonces nosotros, Para mí, siempre empaco la versión 4K. Entonces lo que vamos a hacer, también tenemos otro video aquí, este drone rock 4K es en realidad más alto que este forraje 4K normal. Entonces voy a hacer clic con el botón derecho ahí y decir nueva secuencia de clip de película. Entonces aquí vamos. En realidad coloca ese video por aquí. Y esta es una ventana de vista previa en la ventana del programa la cual llamó. Entonces cuando arrastramos este deslizador a través de él, el video se mueve en el proyecto usando la otra ventana del programa. Entonces está bien, esto es lo que va a previsualizar, lo que es el video mientras hacemos esta secuencia. Y se puede ver aquí que cambió del nombre del video que le sacamos se llamaba diez Joan rock cuatro K. Esto tiene diez. Rock for k es la secuencia ahora. Y en realidad está aquí. Entonces este es el video que elegimos. Y esta es la secuencia es pequeño icono aquí que ves es en realidad si resalta sobre ella, dice secuencia. Ahora, el problema es que es una gran resolución. Queremos 24 cuadros por segundo, que es 23.976. Sé que esto es un poco confuso, pero solo ve con ello por ahora. Tiene 28 segundos de duración. Y esta es la resolución de video. Por lo que quiero cambiar eso para que coincida con el verdadero 4K. Por lo que vamos a dar clic en esta ventana aquí, iremos a ajustes de secuencia de secuencia. Podemos ver aquí en la costumbre, son 23.976 cuadros por segundo, que es lo que queremos. Pero no queremos el tamaño de marco original. Entonces lo que podemos hacer es escribir en estos nuevos números, que es 3840 por 2160 y su relación de 16. Esta noche vamos a decir que todo lo demás está bien. Vamos a decir que está bien. Y te va a dar algo de información aquí. Entonces ahora el ajuste de secuencia es lo que queremos treinta y ocho, cuarenta y dos, veintiuno, sesenta. Esta es la secuencia otra vez aquí. Yo quiero cambiar el nombre porque está tomado en el nombre del video que sacamos aquí. Y se puede ver eso aquí arriba también. Entonces lo que puedes hacer es simplemente hacer clic en este ícono otra vez lentamente. Y eso ha cambiado eso para practicar película o cualquier cosa que quieras hacer click Enter. Y luego puedes ver que ha cambiado aquí arriba. Esta es nuestra secuencia ahora, y la secuencia se llama película de práctica. Por lo que ahora hemos creado una secuencia lista para que empecemos a construir nuestro video. Y la salida será de video 4K. 7. Edición: En esta sección, es la sección de edición. Es una razón por la que estás aquí, ¿verdad? Por lo que manipularemos tu video, mostrándote cómo usar algunas de las herramientas para poder cortar, mover, mover solo el video, mover solo el audio, mover solo el audio, y manipular el video para empezar a construir esa línea de tiempo para tu terminado producto. Entonces entrémonos en esto. Entonces vamos a empezar a editar ahora, te estás moviendo. Por lo que la mitad superior de la ventana de la línea de tiempo es para video. El medio inferior es para audio. Eso es lo que estos un canal, a, a2, a3, V1, V2, V3. Entonces puedes simplemente hacer click izquierdo en, uh, en tu video y puedes moverlo a lo largo de la línea de tiempo. Entonces el video va por encima de aquí y el audio va por aquí abajo. Puedes usar este cabezal de reproducción para fregar o simplemente usar una barra espaciadora. Y se va a fregar a través. Y se puede ver la vista previa del video. En la parte superior. Presione nuevamente la barra espaciadora para detenerla. Y puedes hacer lo mismo aquí arriba para el inicio y parada de video head. Bueno, voy a la mayoría de la gente solo te hará entrar a la sección de videos, traer todos los videoclips y luego empezar a hacerlo. Bueno, te voy a mostrar un camino que podría tener sentido para ti si eres principiante. Y pondremos estas cosas paso a paso. Así que vamos a dar click aquí abajo en Puedo ver. Haga doble clic en esta carpeta o bin. Y luego tienes estas miniaturas que puedes fregar. Entonces lo haré, estoy pensando que quiero usar este siguiente. Entonces lo que puedes hacer es solo hacer doble clic en esto y se abre en el panel Fuente. Ahora el panel Fuente simplemente te da un área más grande también. Exfoliar por donde quieras parar e iniciar este videoclip. Si quieres por completo ahí, o lo quieres solo un poquito. Entonces voy a empezar justo por el principio. Y luego voy a detenerlo por ahí. Digamos aquí. Y lo que puedes hacer es este es tu punto de burla. Ahora aquí si miras de cerca, dice video y audio. Simplemente agarrarías esto y puedes tirar esto hacia abajo en esta zona aquí. Arrastras esto en el video. Entonces tenemos un video aquí ahora. Pero una cosa vas a ver, o notarás al fregar a través de esto, la resolución de la imagen no es la misma que cuando está por aquí. Y solo puedes hacer clic aquí y puedes fregar a través de tu sistema aquí. Entonces, ¿qué significa eso? Significa que ésta era una imagen 4K y con eso hicimos nuestra secuencia. Este tipo de aquí, es de menor resolución. Entonces si volvemos aquí y acabamos de golpear en la ListView, y revisaremos a esta mujer caminando por la playa aquí. En realidad podemos, podemos simplemente desplazarnos junto con esto y echar un vistazo a nuestra información también que teníamos antes. Por lo que puedes ver aquí que Mujer caminando por las playas 1920 por 1080 versus el drone rock es 4K. Por eso se ven diferentes. Hoja se oxida caminando por la playa. Entonces, ¿cómo los arreglamos? Entonces es bastante sencillo. Simplemente hará clic derecho en esto y establecerá el tamaño del marco. Y ahora ambos son del mismo tamaño que 4K. La otra cosa que está pasando con esta cosa es que dice que tiene audio y tiene video. Pero puedo decir cuando fregamos esto, presiona la barra espaciadora o lo que tienes. No hay audio porque estaría viniendo aquí en esto en este indicador de barra. Él y yo no podemos oír nada. Entonces vamos a deshacernos de ese audio sólo por lo que puedes hacer esto y ver en enlace si estaba vinculado entre sí. En este caso no lo es. Solo vamos a resaltar el pod de audio y hacer clic en Eliminar en mi teclado. Y eso se deshace de esto, no tiene audio en esto de todos modos, pesar de que tenía alguna configuración loca, quien subió eso. Ok, Así que eso es en dos clips. Entonces, ¿cómo movemos estas arenas? Se pueden mover las cosas juntas pulsando de la izquierda hacia abajo, resaltar y todo, y este dragón junto y se moverá juntos. No importa cuántos clips tengas aquí. Entonces si queremos ir hacia atrás, ahí vamos y dejamos un poco de espacio aquí por ahora mismo. La otra cosa que puedes hacer aquí, esta pequeña cosa de la banda de goma es en realidad una tecla de acercamiento y salida. que puedas acercar, por ejemplo, y luego mover esto de ida y vuelta para desplazarse por aquí. Pero otro método más simple es siempre y cuando estés en esta ventana aquí, esto, esta ventana de línea de tiempo, puedes usar tus teclas más en tu teclado y tus teclas menos para acercar y alejar mucho más rápido cuando esto esté resaltado. Entonces vamos a tirarlo en otro clip de algo aquí. Tomemos de nuevo a estas personas en un doble clic ciclomotor. Entonces en este caso, quiero ver por dónde quería empezar. A lo mejor quería empezar aquí. Ese es el punto final y eso también lo puedes hacer en tu teclado para n. Y luego solo puedes arrastrarlo hasta donde quieras que se detenga. Y puedes hacer burla o fuera en tu teclado. Este tipo de aquí, muestra que no hay audio, tiene nada que arrastrarlo. Ahí estaba se podía arrastrar el video haciendo clic en este ícono o el audio sólo en este ícono. Entonces en este caso, vamos a arrastrar esto, bajarlo a la línea de tiempo. Y estamos un poco alejados aquí, ¿verdad? Por lo que sólo podemos hacer unas bandas de goma aquí para acercar. Y entonces puedes moverte por aquí. Y ahora podemos ver pinchando aquí tenemos a estos tipos. Entonces esto patos todo bien. Entonces lo siguiente que queremos hacer es mostrarles algunas de estas, estas herramientas aquí en este panel de dos. Y la herramienta que vamos a utilizar, la herramienta de selección, que es v en tu teclado, y la hoja de afeitar, que es una herramienta de corte, que es C en tu teclado. Y puedes fregar por aquí así. Y digamos que queremos que este punto aquí mismo sea dos formas de hacer esto. Puedes hacer click en esto y solo puedes cortar aquello. Y luego puedes usar la herramienta de selección y resaltar la parte que quieres eliminar y solo tienes que pulsar Eliminar en el teclado. Voy a hacer Control Z o Comando Z para sólo mostrarte de nuevo. El otro modo que puedes hacer esto es si estás en la herramienta de selección, puedes ver a medida que me acerco a eso, se convierte en esta pequeña flecha roja. Simplemente puedes hacer esto y arrastrarlo. Y es lo mismo que hacer el comando de corte. Al igual que así. Sé que realmente no cortas el video porque si quieres reemplazarlo o regresar, solo puedes expandirlo de nuevo. Por lo que lo mantiene ahí dentro. Tres Inteligente. Entonces digamos que queremos iniciarlo aquí, por ejemplo. Entonces podemos hacer eso. Y luego queremos ir por aquí y sólo conseguir que este tipo pare ahí mismo. Podría usar C en mi teclado, un Brit que trae la herramienta Cut, y luego hacer eso. Y luego puedo usar mi banda de goma para ver dónde estoy. Y luego solo puedo usar la herramienta de selección y presionar Eliminar en el teclado. Y ahora lo que podría hacer es simplemente resaltar este siguiente video y arrástrelo hasta que encaje en su lugar aquí. Entonces ahora tenemos estos dos bits de video. Y éste es un poco largo. Entonces lo que voy a hacer es recortar eso. Entonces de nuevo, selecciona el teclado CMA, corta eso, y luego usa a través de mi teclado para resaltar esto. Utilice la tecla Eliminar. Y dentro de aquí. Ahora, en lugar de arrastrar esto como lo hicimos, yo, puedes hacer clic derecho aquí y hacer ripple, Eliminar, y automáticamente traerá esto aquí arriba para ti. Entonces ahora si golpeo el bar espacial, tenemos nuestra escena de playa de extremo abierto. Y luego entrará en el siguiente video con un, sólo un corte recto. Para que eso sea suficiente. Digamos que queríamos aquí. Yo quiero parar eso ahí y simplemente recortarlo hasta ahí. Ahora úsalo otra vez mi herramienta de banda de goma. Puedo hacer clic aquí. Puedo arrastrar esto de nuevo, siempre y cuando esté en la herramienta de selección aquí arriba, solo puedo arrastrar eso y moverlo hacia abajo a los broches de presión en su lugar. O de nuevo, puedo simplemente hacer clic derecho y borrar ondulado. Por lo que ahora tenemos un clip de tres CIA todo pegado. Entonces es Playa, hecho. La señora caminando por la playa. Y el tipo que está en la moto o el ciclomotor. De acuerdo, entonces ahora estamos usando el, los clips suministrados o unos propios. Simplemente haz otro proyecto, llámalo como quieras en este caso en particular es la llamada película de práctica. Puedo comprobar qué ajustes. Aquí es donde entro en ajustes de secuencia y secuencia. Puedo ver que el marco es 3840 por 2160. Entonces eso es 4K. Eso se puede cambiar subiendo aquí y personalizado y luego teclearlo. Ellos lo querían 19201080. Eso harías simplemente cambiando eso aquí. Y de nuevo, ya sabes, sólo algo que puedes hacer. Sólo vuelve a comprobar eso. Pero en realidad quería 3840 por 2160, que es 4K. Y cuando golpeé Enter, se cerró. Pero antes de golpear eso, quiero mostrarles que siempre asegúrate de que esto esté en pixel cuadrado. Y esta zona entonces aquí dice 1920 por 1080. Esto significa esta ventana del programa aquí. Así que sólo di OK. Por lo que sabemos que se trata de una secuencia 4K. Agarra algunos archivos propios. Y quiero ver eso. Yo quería tratar de conseguir como un clip de 1920 aquí. Entonces si arrastro esto al video aquí, me va a decir que este corte no coincide con los ajustes. Entonces, cuando esto aparece, se trata de hablar de los ajustes de secuencia. Acabamos de configurarlo para 4K. Entonces si quieres mantener la configuración 4K, no va a afectar el clip. Se va a decir que sí, mantener la secuencia o línea de tiempo y 4K, si no, arrastré en un clip que es 1920 por 1080. Va a cambiar la secuencia, no el videoclip, a 1920 por 1080. Entonces voy a decir que lo guardes. Y ahora se puede ver que el clip art que arrastré aquí, se ve así porque es 1080. Y como recordamos de nuestras cosas de resolución, hay cuatro. Ahí se puede conseguir cuatro de estos en clip de 14K en lo que respecta a nuestra resolución. Entonces, ¿qué hacemos de nuevo? Entonces haz clic con el botón derecho y vas a ir a establecer el tamaño del marco. Por lo que ahora está en el tamaño de cuadro correcto. Esto simplemente pasa a ser una mosca a través de entre algunos árboles. Así que solo arrastra eso y arrastra otro, otro clip aquí, lo que quieras. Personas en ciclomotor por ejemplo. Y eso está bien. Entonces ahora tenemos a estos dos. Puedo acercarme un poco con este tipo solo moviendo este hit mi barra espaciadora Y entonces es la gente que atraviesa. Ahora bien, esto no necesitaba cambio y porque la resolución estaba bien. Está bien. Yo quiero volver a como hacíamos antes aquí. Entonces lo que quiero que hagas es. Practica cortar esto donde quieras agregar algunas otras películas, anya, y haz algunos cortes. Entonces vamos a meternos en transiciones y cosas después. Entonces digamos que sólo queríamos ver de dónde viene esto. Y quería empezar aquí, por ejemplo. Ahora, recuerda que hay dos formas de hacer esto. Puedes cortarlo con solo plantear esto, haciendo clic en él, están haciendo comandos, solo la tecla C en tu teclado. O puedes hacer click en este tipo y simplemente arrastrarlo hasta donde quieras esto. Y luego se pueden mover estos juntos resaltando eso en ambos. Y durante esa tarde te darás cuenta también y mueves esto por ahí. Doy clic en él, basta con dar click en una. Esta especie de chasquido a donde está eso, no pasa más allá a menos que lo fuerces una especie de broches y lo consigues cerca de la zona. El motivo por el que está haciendo eso es porque este chasquido en líneas de tiempo en este pequeño imán por click eso apagado, es blanco. Y puedo acercarme aquí sólo haciendo plus, si estoy en esta zona azul aquí, du plus en el teclado. Y luego lo que verás con este snap en off, puedes mover esto por ahí, pero también puedo moverlo un poco a poco. No sólo se chasca hasta el final del clip anterior por aquí. Y eso es porque esto está apagado. Esto es útil cuando intentas afinar un clip y chocar contra otro, por ejemplo. Entonces movamos eso todo el camino de vuelta a donde se encendió esto. Y ahora cuando arrastre esto hacia él, se romperá hasta el borde, así. Otra cosa que puedes practicar también, mientras estás aquí es recordar, ahora no sé qué es esto. Dice DJI 0114 y había en el ListView. Pero ahora recuerden lo que podemos hacer es entrar en la vista de iconos. Vamos a ir en videos, volver a la vista del ICOM. Y ahora puedo ver que éste es éste. Y si me frego, puedo ver qué es. Entonces quiero que hagas este tipo de cosas y luego quiero que hagas doble clic en él para subirlo al área de origen aquí. Y luego playlist. Entonces puedes ver aquí que el mono sale de marco y luego vuelve en marco. Entonces ahí vamos. Ahí está que me gustaría que terminara ahí. Entonces estoy como o lo hago 0-4 fuera o puedo dar click en simulacro fuera. Y destaca esa zona. No quiero todo ese ruido de fondo, solo la gente habla y así solo voy a agarrar si agarro esto y lo arrastra hacia abajo, es un traen ambas cosas luego el audio debajo y la película. Yo solo quiero, también Control Z para deshacerme de eso o Comando Z. solo quiero, y voy a alejar esto un poco para poder ver lo que estoy haciendo. Voy a arrastrar la porción de video entonces. De acuerdo, entonces ahora estamos en este video clip. Hay algunas cosas que podemos editar mientras estamos aquí. Entonces si presiono play, vengo aquí. Ahora el mono se está quedando fuera de marco aquí. Por lo que puedo usar este paso atrás, cuadro por fotograma. Basta con seguir pinchando en él hasta que se trate de aquí. Y luego puedo usar mi C, C0 y hacer corte. Y luego puedo presionar play otra vez. Y quiero recoger donde enmarcan los monos backend por aquí. Por ejemplo, un poco más allá justo ahí. Entonces ahora puedo usar la SI, sabes, la herramienta Cortar, herramienta de borrador otra vez, como en cortar esto aquí, que puedo usar la tecla V o puedo hacer clic en la herramienta de selección. Haga clic en eso, presione Eliminar, y luego haga clic con el botón derecho y presione eliminar ripple. Y ahora eso se verá así donde los monos entrando en marco y volvemos a recoger por ahí. Y en lugar de tener todas esas cosas en el video, en el video original, donde el mono está fuera de marco durante tanto tiempo. De acuerdo, y veníamos en las siguientes secciones, vamos a hablar de poner transiciones. Y así puedes hacer cosas como escribir a ese pequeño, ese pequeño área de marco aquí, ese pequeño área de marco aquí, clic con el botón derecho y hacer aplicar la transición predeterminada. Y ahora lo que haremos es entrar aquí y una especie de desvanecerse, y entonces el mono saldrá por el otro lado. Mi computadora solo está buffering porque tienen tantas cosas que en este momento. Pero así como eso lo hace suave y vamos a meternos en esas transiciones que vienen. Otro pequeño chip aquí. Como puedes ver que todos estos clips están en la misma línea, v1 y algunos azules aquí. Para que puedas arrastrar el pequeño playhead, lo quieres. Pero un consejo rápido es, si te hacen clic en este cuadro aquí, y estos están en la misma línea, solo puedes usar tu tecla de flecha arriba y te llevará a los cortes. Volvería muy rápido. Y lo mismo con presionar la tecla hacia abajo. Te llevará por aquí. Entonces ahora lo que pasa más tarde otra vez, todo esto se acerca, así que no te preocupes. Sé que es un poco abrumador, pero solo para que practiques, no puedes estropear nada. Los clips en dañan los clips de su fuente nunca están dañados. Eso nunca cambia si las cortas o las borras y no escuchas nada cambia en los clips originales. Estos son justo cuando esto se abre y busca esos clips y solo hace una copia dentro de aquí. No afecta a los originales. Entonces si tienes otros clips aquí en otras líneas de tiempo como esta, y luego haces lo mismo donde vuelves, verás que está ordenado y luego abajo otra vez con una flecha hacia abajo. Se salta la configuración de uno. Entonces la razón por la que hace eso, si miras por aquí, es sólo que el video V1 uno está encendido. Si quieres v2, y luego haz eso. Después se detendrá incluso en el video B2 así como en el v1. Por lo que es solo una forma rápida para que regreses a donde quieres estar. Muy bien, así que basta para editar ahora mismo. Sólo practica un poco. Trae algunos otros clips y solo practica durante los cortes y el movimiento. No tengas miedo de mover las cosas por aquí y mezclarlas como las quieres con sólo arrastrarlas, etcétera, y así. Y luego a ver, a ver cómo se mueve tu cabezal de reproducción y qué está haciendo. Basta de acostumbrarse a eso. Y conseguiremos más en el siguiente apartado. 8. Modificación de los medios: Entonces en este capítulo, es muy probable que la mayor parte del eclipse que tienes, a menos que los hayas disparado tú mismo en la misma cámara. Tenemos diferentes tamaños. Algunos OB en 4K, algún lugar entre diez ADP. Y sus ratios de aspecto también serán diferentes. ¿ A qué nos referimos con eso? Bueno, relación de aspecto económico de 16 por nueve. O alguien disparó algo en su teléfono. Para Instagram, por ejemplo, podrías tener 39 por 16. Entonces eso significa que o será horizontal, 16 por nueve, o la caja se volteará como el teléfono vertical, Nairobi nueve por 16. Y un montón de otras cosas, ya sea el hombro y vaya pros o el tipo o cámaras y teléfonos. Por lo que el objetivo de este capítulo es mirar todos los diferentes clips. Entonces tú Dios, Y te hemos suministrado un montón de diferentes aquí. Y queremos que sean una cierta relación de tamaño y aspecto para dar salida a nuestro video final. Entonces te vamos a mostrar cómo manipular todos los videos para que todos coincidan en tu línea de tiempo. Para que cuando pongas tu video final, sea exactamente lo que quieres, ya sea diez ADP o 4K, 8K, lo que necesites. Entonces entrémonos en esto. Entonces OK, entonces hay algo más pasando con este primer video aquí. Si miramos esto aquí y miramos la resolución, ésta es una oddball, como normalmente secuencias establecidas en 4K, que es 3840 por 2160. Pero verás que esta resolución real, 4096 por 2160. Entonces quienquiera que hicieran esto con un GoPro o algún otro sistema Kimball. Nuevamente, porque no usaste la misma cámara, que estos son ajustes diferentes en diferentes cámaras de personas y lo que tienes. Por lo que haríamos click en este botón derecho y diríamos escala a tamaño de marco. Pero lo que veo ahora es mirar estas barras negras, sube aquí y aquí y aquí. Entonces, ¿qué significa eso? ¿ Cómo podemos arreglar eso? Entonces si hacíamos clic aquí, estuvimos en el panel de edición, sólo vamos a ir a control de afectos. Y luego mientras nos hacen clic aquí, se puede ver esta escala y posición. Literalmente podemos resaltar sobre esto y veremos que pequeño puntero moverá el número de escala en un anuncio. Por lo que podemos hacer esto más pequeño o más grande. Podemos hacer esto arriba y abajo. Es así como carga efecto entonces es efectos especiales en el usuario con texto o video o títulos o cualquier cosa. Si no recuerdas números que estaban tristes, solo tienes que hacer clic en esto para restablecer el parámetro y volver al cuadrado uno. Entonces para deshacernos de estas barras negras aquí, o lo vamos a hacer es acercar sólo un poquito. Al igual que eso. Y entonces estamos bien. Y puedo hacer click en negro aquí y estamos de vuelta. Por lo que ahora coincide con estos otros que vemos aquí. Entonces vamos a llevar esto un poco más allá. Entonces, por ejemplo aquí, digamos que arrastraste todos estos medios aquí a la carpeta de tu proyecto aquí. Entonces tenemos drone rock por aquí. Tenemos una mujer caminando por la playa y parejas nadando, bla bla bla. Todas estas son resoluciones diferentes. Tenemos aquí un cuadro que es 2832 por 3665. No es inusual que las imágenes sean de tamaño totalmente grande. Entonces lo que hemos hecho aquí es que tenemos kilometraje, arrastramos esta roca de drones hacia esto y se creó esta secuencia de rock drone aquí. Y este ajuste de secuencia entonces será 4096 por 2160. Entonces tenemos otro video clip de, si hago doble clic en esto, esta mujer camina por la playa, que es 1920 por 1080. Y luego tenemos otro video clip de gente saltando al agua, que es de 1280 por 720. Nuevamente, personas totalmente diferentes, diferentes cámaras, diferente resolución. Entonces tenemos algunas muestras aquí. Entonces arrastramos en nosotros, en nuestro ejemplo, arrastramos aquí este primer video, esta escena del discurso. Y se llama diez drone rock para k. Y puede, cuando arrastramos eso hasta aquí e hicimos este ajuste de secuencia. Entonces ahora lo que queremos que la salida sea 4K. Entonces lo primero es lo primero, queremos que sea 4K, que es 3840 por 2160. Si miramos nuestro ajuste de secuencia mirando aquí, podemos ver si pasamos sobre su 4096 por 2160, es la misma resolución que el primer video que arrastramos. Entonces queremos cambiar eso. Entonces voy a ir como secuencia, ajustes de secuencia. Y se puede ver aquí que son 23.976 cuadros por segundo. Un cheque en los fotogramas por segundo también del videoclip, que es lo que queremos para el video cinematográfico. Es de 24 cuadros por segundo. Y no me conoces tipo en 24, pones 23.976. Y entonces nuestros tamaños de marco aquí son realmente quieren cambiar esto de esto a 4K normal, que es 3840 por 2160. Y entonces simplemente decimos, OK, Y esto es cambia el formato de archivo Preview o el tamaño de marco requerido todos los archivos anteriores para ser borrados. Está bien. Vamos a decir que sí. Ok. Ahora podemos ver que nuestro drone secuencia Brock aquí es ahora 3840 por 2160 niños. Esto es lo que queremos dar salida. Entonces déjame pasar por cada uno de estos clips. Podemos ver que todos son de diferentes tamaños. Por lo que cada uno de estos videoclips. Diferente. Fueron filmadas de manera diferente. Se trata de 1920, la mujer caminando en la playa y luego la gente en el agua, y luego nuestra fotografía. Entonces la forma en que podemos a cada uno de estos es esto se ve bien aquí. Pero si hacemos clic con el botón derecho en este libre, acercar un poco. Así que asegúrate en este cuadro aquí a la flecha más. Y luego puedes hacer clic derecho en esto y decir establecer el tamaño del marco. Eso pondrá esto a la resolución 4K que queremos. Ahora, como en la sección anterior, tenemos aquí estas pequeñas bandas por este escenario de drenajes que era, esta era película entonces probablemente era obviamente un dron. Entonces ahora estamos aquí y hacemos click en este clip. Subiremos a esta zona de origen. Y lo haremos afecta controles. Y yo estaba en este tipo. Simplemente hago clic en esto una vez y éstos surgirán. Por lo que mencioné que usó el deslizador de escala solo para mover esto. Ya puedes ver, al igual que el otro video que estábamos haciendo, solo mueve eso para desempacar el tamaño que queremos. De acuerdo, entonces ahora este es nuestro primer video. Ahora está en configuración 4K, y cambiamos el tamaño para eso. Vayamos al siguiente clip aquí. El siguiente clip es esta señora caminando por la playa. Nuevamente, haga clic con el botón derecho, establezca el tamaño del marco y automáticamente. Ahora ella se ha instalado aquí. Y puedes ajustar estas cosas aquí arriba si quieres ser puedes ver que sube a un 100% porque era 1920 por 1080. El 3840 años va a aumentar el zoom o la escala en chu 100%. Está bien, eso está bien. Ahora estamos en este, es esta gente saltando al agua. Entonces si hacemos click en pareja con este fue en 1280 por 720. Entonces de nuevo, haga clic derecho, establezca el tamaño del marco. Y teníamos esta pequeña caja de almohadas aquí a un costado. Aquí se puede ver la barra negra, pero no de este lado. Nuevamente, haga clic en esto. Y entonces podemos simplemente arrastrar a estos tipos a donde queramos esto. Entonces vamos a hacer esto si no podemos deshacernos de ellos como aquí, sólo vamos a hacer un poco de zoom sólo para deshacernos de eso. Y luego se han ido. Y entonces nuestro último por aquí lo libera sobre es nuestra imagen. Y la imagen, de nuevo, te vas a, vas a dar click en esto y allá. Establezca el tamaño del marco. El conjunto el tamaño del marco si te gusta esto, mira, ya sabes, porque es una fotografía. Depende de ti, pero vamos a acercar esto, reescalarlo. Ahora las imágenes siempre son mucho más grandes y no vas a poder conseguir este trabajo en todo el panorama en. Vas a tener que simplemente tenerlo así con estas grandes barras verticales negras de aquí. Y esto no es un hecho que algunas personas hagan por las fotografías. Pero vamos a acercar tanto como podamos aquí para llenar la pantalla. Y luego vamos a subir y luego tal vez para conseguir que este tipo mire por encima de la ciudad así como así. Por lo que ahora tenemos todo nuestro video todo en resolución 4K. Y cuando exploramos esto, todos van a estar en el tamaño de cuadro correcto. Y eso es todo para este. 9. Corrección de color y clasificación: En este capítulo, vamos a hablar de la corrección del color y la clasificación del color. Entonces, ¿cuál es la diferencia? Bueno, la corrección del color se cambia en cosas como tus exposiciones demasiado altas o demasiado bajas, o tu columna se equilibra. Y la gradación de color es donde se puede cambiar el contraste del look del video. Puedes tomar diferentes lotes tablas de búsqueda de literatura, por ejemplo, y superponerlas en tu video para que te dé ciertos looks más parecidos a ese aspecto naranja hasta que usan mucho en YouTube en los últimos dos años y cosas como esta. Entonces vamos a meternos en todas estas cositas ahora. Vamos a echar un vistazo a Scopes. La clasificación del color, y la corrección del color es un vasto tema por sí solo. En algún lugar solo vas a tocar la base x y este curso. De acuerdo, así que vamos a entrar en lo siguiente que podemos ver que hago es construirlo toda la noche, hacer la corrección de color a medida que voy. Bueno, la gente te hará dar click en esto y hacer una, una capa de ajuste aquí. Diga OK. Y entonces esto dice capa de ajuste por aquí. Y pondrán eso en el siguiente slider de video en uno encima de él. Si tienen más video en esta zona y puedes arrastrar esto solo. Y entonces lo que van a hacer es poder hacer la corrección de color en esta capa de ajuste. Entonces esto es imaginarse como una película sobre la parte superior de todos estos clips y los colores de ajuste luego se aplicarán a todos ellos sin hacer los individuales. Entonces no vamos a hacer eso ahora mismo si solo presiono Eliminar en eso y me voy a deshacer de él, editar mi bin también. Porque cada uno de estos bits de película se llenaron con diferentes cámaras, con diferentes ajustes de luz, diferentes aperturas. Y queremos ajustarlos un poco individualmente. Entonces vamos a hacer es el grado de color, y el color corregirlos individualmente. Entonces, ¿cómo hacemos eso? Entonces lo primero que hay que hacer es ir a la cima. Si no tienes color en la parte superior, tienes espacios de trabajo de ventana y elige color. Y elijo aquí el panel de color. Ahora, ten cuidado cuando elijas esto. Asegúrate de que puedes ver esto por defecto al azul alrededor de éste o éste. Entonces quiero decir, estoy ajustando su color en base a este tipo. Así que haz click en el que tu video clip en el panel de programas y hiciste clic en él aquí abajo. Y ahora lo que podemos hacer es que podemos, puede ver que hay un botón de auto. Aquí es donde por aquí estamos en un color luminario, llanta, corrección básica. Si se le ocurre algo más como creativo o curvas o lo que sea, vuelve a lo básico. Y entonces lo que puedes hacer, en primer lugar, es que solo puedes intentarlo, asegurarte de que has hecho clic en este, digamos auto. Y tratará de ordenar correcto a lo que cree que la exposición debe ser contraste. Destacados y negros de blancos. Si eso no te gusta, solo puedes hacer clic en Restablecer y se restablece. Entonces también si haces auto y luego haces clic en esta casita de verificación, Mostrar trucos en, en efectos poco saludables. Se puede ver la diferencia. Entonces sí reiniciamos en eso. El otro es que tienes aquí un corrector de balance de blancos. Para que puedas hacer click en algo que sea blanco en la imagen. Y entonces lo que puedes hacer es que puedas, nuevo, asegurarte de que estés en el área correcta. Podemos hacer este enfriador. Por ejemplo, Walmart. Pueden volverse locos, ¿verdad? Puedes hacer tu descanso verde son cautelosos. Aquí la idea es hacerlo natural. Entonces, básicamente si te metes aquí, solo haz doble clic y vuelven a 0, ok, y también puedes restablecer esto. Entonces de nuevo, asegúrate de estar siempre en este panel. Algo que puedes hacer, está un poco avanzado aquí, pero podemos hacer ventana y podemos comprobar los alcances de geometría. Y estos alcances. Entonces mira las firmas de color. Y ahora hay toda una ciencia detrás de esto y la gente simplemente se gana la vida haciendo la corrección de color. No obstante, una cosa que puedes hacer, con la que esto ayuda es que estás mirando esto. Se puede utilizar la exposición parecen ir 255 aparece blanco puro y ceros negro puro. Entonces esto está mirando toda la, la información de firma en este video clip por aquí. Entonces vuelve a hacer clic en esto y lo que vamos a hacer es mover eso hacia arriba con un traje con la exposición porque esto es realmente blanco aquí. Y entonces lo siguiente que puedes hacer es mover a los negros hacia arriba y hacia abajo también. Entonces lo que puedes hacer es intentar bajarlos hacia 0, pero no los hagas pasar 0. Entonces solo estamos tratando de que se vea más o menos ahí. Entonces cuando termines con eso, puedes olvidarte de ese panel ahí mismo. Ahora para cerrar este panel, Daniel C, está abierto aquí. Podemos simplemente hacer click en estas tres líneas y decir cerrar panel, y eso desaparece. Y eres paneles de afectos hacia atrás o tu panel de fuente donde estábamos justo aquí. Está bien. Ahora nosotros lo que puedes hacer entonces, puedes jugar con otra vez, asegurándote de que estás a la derecha, clip de video derecho en el panel derecho está mirando puedes jugar con saturación para que realmente muera. Todo esto depende de tu gusto personal o en blanco y negro. Por lo que de nuevo, haga doble clic y lo convierte en un 100%. La idea es hacerlo natural sin volverse loco y se puede jugar con un contraste que un poco. Y luego los aspectos más destacados para que veas cuáles son los dos más destacados. Entonces si hago eso, se pueden ver las, las olas de lavadas. Entonces si muevo eso hacia abajo, puedes ver que empiezas a ver con más detalle en las olas mismas y tal vez traiga un poco el contraste Dan. Nuevamente, todo es gusto personal y lo mismo con las sombras. Entonces si hago esto, toda la sombra es realmente ligera. Si lo traigo de vuelta un poquito para ir realmente oscuro así puedo hacer doble clic en ellos haciendo de nuevo en el centro. Y luego los blancos son volados, supervisan su desvanecido aquí. Entonces, de nuevo, solo estás tratando de jugar con esto para que te parezca natural. Y entonces sólo podemos jugar esto otra vez para ver cómo se ve eso. Ok, entonces si estás contento con eso, lo que vamos a hacer es pasar al siguiente. Entonces para éste, lo mismo se asegura de que hayas hecho clic en eso, en esa fuente de video. Y durante esa ventana, prueba auto, puedes ver que se fue un poco más brillante. Podría querer bajar eso un poco. No siempre tienes que usar un alcance, así que acabo de mostrarte eso. Y es justo lo que te parece si quisieras un poco más caliente aquí, porque es una puesta de sol, en realidad puedes hacerlo un poco más cálido arrastrando a este tipo. Esto es como opuestos el uno del otro. Esto es más cálido, esto va Kula. Entonces lo que sea que me sientas, parece una puesta de sol, así que sólo un punto de arrastre como ese. Y en la última, esto habla un poco lavada. Y en la parte inicial del video aquí, nuevo, ya sabes, este tipo tiene puesta una camisa blanca. A lo mejor puedes hacer click en eso. Eso te da lo que piensa es un balance de blancos. Se puede dar click en auto. Se puede ver que fue un poco, un poco más brillante con los colores en comparación con lo que está encendido y apagado. Muy sutil. Y de nuevo, puedes jugar con él. Un poco de saturación puede ser. Y solo puedes ver lo que piensas como la exposición. Toca eso un poco de contraste. Y de nuevo, haga clic en este botón de encendido y apagado aquí solo para ver la diferencia. Entonces otra vez, no te vuelvas loco. Eso es lo que quieres hacer, pero quieres hacer esto por cada clip. Simplemente una especie de corrección de color. Está bien, así que eso es todo para los datos correctos de color es mucho más. 10. Uso de el rollo B y transiciones: Entonces en este capítulo vamos a hablar de nómina y transiciones. Entonces, en primer lugar, ¿qué está mal? Entonces B-roll no es más que imaginarme. Esto es lo que se conoce como un video de cabeza parlante. Entonces es como una entrevista, estás hablando con la cámara. Pero si es solo alguien así que pasa y sigue, se vuelve monótono. Por lo que para llenar los vacíos y hacerlo más interesante, pondrás en otras partes de videos. Se desvanecerán. Estos videos al desvanecerse de entrada y salida también tienen transiciones sobre ellos. Y esa transición no es más que quizá hayas fallado entre un clip a otro, donde tendrás un corte recto entre dos clips. Y puedes dar muchas más cosas con zooms de fantasía y efectos de giro y todas estas cosas que puedes comprar noticias. Mi consejo sería en un principio. Acostúmbrate a lo básico. Aprende a usarlos porque son los más profesionales de aspecto. Y luego mucha gente comprará estos paquetes donde hay 200 transiciones de video con giros y rebotes. Y entonces simplemente se vuelve loco. Es como que no se ve profesional y la gente se va por la borda con él. Por lo que un poco va un largo camino. Entonces en este capítulo vamos a aprender sobre poner algún B-roll sobre un papel. Por lo que ava sería el video principal como este cuando MI token en él. Y se desvanecerá en otros dos videos conocidos como b errongs. De acuerdo, así que vamos a entrar, vale, así que tenemos nuestros tres clips dentro, y luego queremos ver lo que llaman B-roll. Entonces B-roll básicamente es si tienes luces, lo llaman un video de cabeza parlante. Es cosas que se desvanece zapato. Entonces tienes a alguien hablando por cámara y se desvanecen en lo que salta a algún otro clip. Entonces solo para demostrarlo un hecho, porque solo estamos usando uno, seguimos usando solo video un canal. Podemos usar 23 y más. Entonces podemos, lo que podemos hacer aquí es mirar algo aquí con si estamos mirando a este tipo dron en la roca, yo voy, bueno mira a este tipo. Entonces lo que podemos hacer es arrastrar a este tipo por aquí y tenerlo puede estar ahí, por ejemplo. Entonces si vamos aquí ahora, esto es en realidad una foto de una hora de retraso o bosque o algo así. Por lo que podemos hacer esto. Veamos qué parecería eso cuajada. Entonces tal vez aquí cortaríamos en su programa de estudios. Entonces en este momento necesitamos hacer algunas cosas están ahí, así que usemos nuestro teclado o bandas de goma para simplemente entrar y acercar un poco. Y de nuevo, varios locos llegamos aquí. Entonces esto será esto y no por mucho más tiempo. No tienes mucho tiempo aquí. De nuevo, podemos hacer c y cortar ese de ahí luego hacer v para deshacernos de eso, para liderar. De acuerdo, entonces ahora si jugamos esto aquí atrás, primero lo primero, eso es demasiado pequeño, así que vamos a hacer clic en eso. Otra vez. Tenemos ese mismo tema. Podría usar esto aquí. Y vamos al panel de edición, que es más fácil para nosotros trabajar. Y lo que haremos aquí es que podemos dar click en este video. Podríamos ir al control de efectos y podríamos mover esto manualmente hacia arriba, lo que sea donde quisiéramos. Pero digamos que queríamos poner eso como un video y moverlo a algún lugar arriba de la esquina. No lo sé, es ahí vamos. Incluso puedes usar la herramienta aquí, haz doble clic sobre ella y la mueven a donde quieras. Una especie de más fácil. Entonces esa sería una forma en la que podrías tener un video y video, por ejemplo. O digamos que queremos, queremos entrar en ese video aquí. Nuevamente, lo que podríamos hacer es dar click derecho sobre esto y hacer escalado un tamaño de marco. Entonces ahora, porque movemos esto por cierto, justo ahora, lo que tenemos que hacer es volver aquí y luego asegurarnos de que nos hagan clic en eso y esto para reiniciar, reiniciar. Entonces ahora no sería del mismo tamaño. Entonces ahora para ese pedacito de video fue simplemente desvanecerse en esta otra cosa de aquí. Y entonces lo que podemos hacer es que si haces clic con el botón derecho para que estén entrando transiciones, vamos a hacer clic derecho en esto y digamos aplicar transición predeterminada. Y entonces esto te lo va a mostrar en una cruz se disuelve como lo llaman. Se va a desvanecer en esto y luego va a saltar duramente hacia atrás. Por lo que necesitamos que esto sea un poco más largo. A lo mejor. Simplemente arrastramos eso y la cruz se disuelve aquí. En realidad se puede ver, en realidad se puede ir hasta el final y arrastrarlo hacia abajo. Entonces es un poco más rápido. Y veamos cómo se ve eso. Entonces ahora te desvaneces en eso. Y luego otra vez, puedes cruzar de nuevo, llegar al final. Haga clic derecho, aplique la transición predeterminada. Destaca sobre él, solo hazlo un poco menos de un tiempo de transición. Simplemente voy a desvanecerse para este B-roll como lo llaman. Y luego de vuelta. Y de nuevo, colorearía esto de la misma manera que acabamos de hacer en el capítulo anterior. Entonces así sería como se vería. Y entonces tal vez por la razón que sea, sea cual sea el clip que quieras poner ahí. De acuerdo, así que usemos nuestro teclado por el botón menos, y volvamos a salir de aquí. Entonces ahora estamos viendo algún tipo de transiciones en este momento. A esto se le llama transición de corte, debe ir directamente a la otra. Pero a lo mejor querías hacer así es un crossfade en mi cruz se desvanecen y luego un corte otra vez aquí abajo. Entonces digamos que quieres cambiar algunas de estas cosas. Entonces lo que podemos hacer aquí es nosotros, así que vamos a dar click en esto e ir a los hechos. Y aquí hay muchos efectos. Para que veas que hay un montón de cosas que puedes hacer y este es un área totalmente diferente, pero podemos ir a transiciones de video. Y luego se puede ver lo que se podría hacer aquí con video inmersivo o disolver. Entonces lo que puedes hacer es arrastrar uno de estos hacia, digamos que vamos a hacer como dip to black, vamos a escoger ese en un segundo. Pero vamos a acercarnos un poco aquí. Entonces haremos plus y nuestro teclado. Y entonces lo que haremos es simplemente mover esto para que vuelvas a donde queremos estar. Ahí. Vamos justo por aquí. ¿ De acuerdo? Entonces justo por aquí. Y vamos a entonces sólo arrastrar este dip de transmisión de video a negro. Justo en esta cosa de aquí. Pueden verlo realmente aterrizó en esta parte del video. Entonces si hacemos click en este, realidad podemos ver así es como puedes controlar los efectos. Y yo sólo puedo arrastrar esto hasta aquí hasta su mitad sobre el final de este otro clip justo aquí. Antes de que pase a los segundos tipos de echamos un vistazo a eso ahora. Se ve así. Entonces es una especie de clásico ahí mismo, pero hay mucho más que puedes hacer. Si no te gusta esa. Simplemente puedes hacer clic en él, presionar eliminar, y luego podemos hacer película disuelve por ejemplo. A lo mejor ir. Lo mismo. Puedes hacer click en este y luego puedes mover esto aquí arriba. Veamos cómo se ve este. Para que puedas conseguir, te das la idea. Para que puedas tener tu, tus transiciones entre Eclipse. Y hay mucho más de estas otras cosas aquí arriba, este movimiento 3D, iris y página P, L y toallitas y zooms. Entonces haz zoom si hacemos esa, si eliminas esto, haz click en zoom, haz en cruces zoom. A ver. Oh sí, entregado ahí. Haga clic en ese. Y él puede. Pero tratar de ir como traer a este tipo de vuelta donde queremos que esté. Vamos a dar click en este y luego simplemente hacer a través de un zoom. Entonces echemos un vistazo a cómo se ve ese. Y esto, uh, haz un pequeño acercamiento al siguiente. Por lo que hay mucho incorporado en premia. Podrías hacer mucho con él. Entonces me voy a apegar al corte cruzado. Agradables y simples son en realidad lo que podemos hacer. Hagámoslo un poco mejor que eso. Vayamos a transiciones de video y luego hagamos la que teníamos antes, que era punta a negra. Ahí vamos. Y pondré eso ahí. Y puedo dar click en eso. Mueve esto un poco sobre dos ambos. Y tenemos nuestra deuda con video Negro que entra en el siguiente y luego pasa por los árboles, disuelve el cigoto. Y luego tenemos un corte hasta el último. Entonces así usaríamos algunas transiciones, mucho más a ello, pero quiero enloquecerme con las transiciones. Puedes ir, puedes tener tantas transiciones y afectos que solo se pone, pierde la historia del video. Mantenlo sencillo. Usa un par de los básicos. Es mucho mejor. Entonces, está bien, así que ahora hemos agregado algunas transiciones. Hemos agregado una pieza de video B-roll y utilizaríamos la herramienta Seleccionar y la herramienta Cortar para tener videos. Secuenciará juntando que él, medida que lo atravesamos todo. Y hemos hecho alguna corrección de color. A lo siguiente que vamos a hacer en la siguiente sección se le agregan algunos títulos. 11. Crea títulos: En esta sección vamos a hablar de derechohables. ¿Por qué los agregan? ¿ Cómo crearlos? Ahora para manipularlos, te vamos a mostrar cómo agregar una plantilla gráfica de movimiento conocida como cómo instalarlos y utilizarlos. También te vamos a dar algunos ejemplos prácticos en el próximo par de secciones que vienen donde podrás hacer algunos títulos cinematográficos y algunos títulos animados que realzarán tu video a otro nivel. De acuerdo, así que vamos a entrar en este. De acuerdo, entonces lo siguiente que vamos a hacer es agregar algunos títulos aquí, al menos al principio. Te voy a mostrar en un hecho que es una especie de efecto maremoto también. Si estás en tu línea de tiempo aquí y quieres volver a como el primer fotograma. Por lo que solo puedes seguir haciendo esto hasta que se ponga negro. Y luego haces click en este 12 pasos adelante. Un fotograma que quiero capturar ese fotograma es la apertura Z de video. Y voy a usar este tipo aquí dice Exportar, Exportar marco. Si no ves esto aquí, puedes hacer click en este botón más y luego puedes ir a buscarlo y añadirlo a tu, a tu disposición aquí. Otra cosa que quiero hacer es cerrar esto en la pestaña de efectos en la que estamos. Entonces haz click en estos a Chevron, así flechas y simplemente vuelve a Project, practica cine, y luego estamos de vuelta a donde estábamos. Estábamos. Entonces estoy en esta zona aquí. Ahora quiero tomarle una foto. Me va a preguntar si quiere guardar una copia de esto, donde debería almacenarla como jpeg. Y es un aliado era darle un nombre. Entonces lo recuerdo de imagen. Cualquier cosa que tenga sentido para ti. Y lo va a importar al proyecto. Y luego lo va a poner en un camino aquí también. Entonces para decir, OK, un anuncio que la imagen, si hago doble clic en él, está justo aquí. Entonces voy a arrastrar eso para mantener todo atado aquí, arrastrarlo a mi papelera de fotos. Y luego voy a arrastrar esto a mi línea de tiempo de video aquí mismo. Y este es un cuadro. Y es el primer clip de esto. Y se puede ver que hace unos tres o cuatro segundos de duración aquí. Entonces a medida que muevo esta línea de tiempo, se ve esta cosa de tipo Kang. Y otra forma en que puedes hacer las cosas aquí ya que puedes hacer clic derecho en esto y decir velocidad y duración. Y en realidad puedes cambiar esta duración o velocidad de un, de un, de un video o lo que tienes. Entonces si haces clic en esto, solo puedes cambiar esto a, digamos cinco segundos. Y si quieres que sean exactamente cinco segundos, haces 0. Di que está bien. Y entonces ahora estoy, lo que voy a hacer aquí es solo hacer clic derecho en ahí, hacer rizo, borrar. Y ahora este tipo no es para empezar con una foto fija y luego empezar video en ese mismo fotograma. De acuerdo, ahora hagamos esto un poco más elegante. Omita este tipo de fondo azul con el título de la parte superior del mismo. Entonces lo que vamos a hacer aquí es buscar efectos estaban en este tipo de aquí. Vamos a ir por aquí a efectos. Y entonces no sé dónde está el efecto más azulado el NEA. Para que pueda, creo que se llama desenfoque de corrosión. Los sociólogos lo están escribiendo, encuentra cualquier cosa con ese nombre. Entonces solo puedo arrastrar esto arriba de aquí. Y si dices nada cambia realmente la UNO. Entonces vamos a cerrar esto aquí arriba. los hechos, vamos a dar click en estas dos flechas. Vuelve a la pelicula de práctica. Y al igual que el ordenado a medida que voy, esta es la imagen fuente. Entonces si hacemos click en este tipo ahora por aquí, para este tipo, vamos a dar click en efectos. Tenemos este mezclador de clip de audio abierto. No quiero eso con un panel de manguera arriba. Esto es lo que busco. Este es el efecto para que nosotros, el desenfoque gaussiano y puedo ver que en realidad está aquí abajo en la parte inferior. Dondequiera que lo agregues, siempre está en la parte inferior. Se puede ver borrosa está aquí. Y solo puedes empezar a hacer que esto sea más borroso así. Por lo que es un ligero desenfoque como tal ahí. Entonces podemos hacerlo 0%, podemos hacerlo una especie de go, un 100% más o menos, ¿verdad? Entonces esa es la forma en que funciona. Entonces tenemos una especie de fondo borroso. Entonces si miramos eso, cuando eso se encuentre aquí, es un deshacer esto, ¿de acuerdo? Lo siguiente que queremos hacer es que voy a ir al frente porque quiero que empiece a abrirse con el do apply default transition. Entonces cuando empieza, es negro y luego se desvanece en la borrosa. Y entonces podemos incluso hacer otra transición aquí sólo haciendo una transición por defecto de juego y luego arrastrar la línea de tiempo de vuelta. A ver cómo se ve eso. Por lo que se desvanece como una versión borrosa de eso y luego comienza a moverse. Entonces no tan mal. Esto es todo lo que quieras. A lo mejor esto no tiene que ser tan borroso. Podemos lograrlo. Pero hizo clic en el equivocado. Por lo que comprobé la opacidad allí sin mirar. Entonces de nuevo, si te equivocas, solo haces reset parámetro retrocede. Yo estoy mirando este va de desenfoque. Y lo haré no tan borroso, tal vez 70% o algo así, sólo para ver qué aspecto se ve mejor. Y entonces vamos a eso y se desvanecerá en el existente. Está bien. De acuerdo, entonces estamos contentos con eso. Y luego quería sólo una especie de zoom en un poquito solo para llegar donde estamos. Ahora quiero poner un efecto de texto sobre aquí fue algo de texto. Por lo que haces click en esta barra de herramientas, luego él y sólo tienes que dar click en la herramienta Tipo y simplemente pinchar aquí una vez y sentar apretado tipo insertar diciendo mi nuevo video. Está bien. Ahora lo que quieres hacer es que queremos cambiar esto, hacerlo más grande o lo que tengas tú. Lo mejor que hay que hacer es. Haga clic en la herramienta de selección. No hagas click en la S porque afecta como rotación circular o algo así. Simplemente puedes resaltar esto aquí y hacerlo más grande. Simplemente puedes agarrarlo y moverlo por la pantalla donde quieras. Al igual que así se puede ver la línea de tiempo luego desviarse está aquí. Entonces vamos a arrastrar eso un poco atrás porque esto puede entrar en el otro video. Entonces si sólo miramos eso ahora mismo, eso es una especie de pop en la pantalla. ¿ De acuerdo? En la otra cosa que podrías hacer es al hacer click en esto aquí, notarás que si estás en el panel de efectos, ves este es mi nuevo video y el panel de efectos, si estuvieras en otra cosa, por ejemplo, o editando, de nuevo, normalmente, justo mientras estás en esto, haz clic en efectos. Y luego se puede ver lo que tenemos aquí arriba es el texto. Mi nuevo video. Haga clic en esta flecha abajo aquí. Y luego puedes escoger la fuente que almohades si quieres que sea más audaz o algo así, o cualquier otro tipo de cosas, puedes hacerlo realmente grande. Y luego puedes moverlo. Y qué tienes. Puedes hacerlo en el centro. Puedes igual que estás usando diferentes editores o simplemente puedes hacer clic en él, siempre y cuando estés en esta herramienta de selección, haz click en eso, solo arrástralo a donde quieras. Entonces tal vez como aquí. Y hay otros efectos a diez años quitados aquí abajo. Se puede ver un darle una caja de fondo creo. Y qué tienes. Entonces a eso y luego acaricia. Y el relleno. Por lo que cayó significa llenar el propio impuesto. Creo que el trazo miraría eso. Hagamos un color diferente para el trazo. En realidad, quería sólo hacer doble clic en eso. Digamos que es un trazo es negro y hace como un fondo en la parte posterior de la misma, como un iluminador, ya sabes, que destaque o lo que sea. Y se van, hay un montón de cosas que puedes hacer. Hay muchos otros efectos. Puedes volver a darlo, pero solo mantenerlo algo así como simple. Ahí vamos. Es sólo una simple. Y lo que podemos hacer ahora es, ya sabes, estaría bien si eso fuera una especie de desvanecerse dentro y fuera así como simplemente una especie de desvanecerlo con él o algo así. Para que puedas hacer lo mismo, aplicar transición por defecto, hacerla mucho más pequeña. Y veamos cómo luce ese sustantivo. Entonces si hacemos eso o puedes hacerlo en realidad más largo. Eso fue un poco para Crick. Y entonces harías eso. Entra y luego vuelve a salir. Eso es decir que ese es el mejor, ya sabes, texto para usar. O como dijiste, si no te gusta, puedes volver. Depende totalmente de ti lo que uses. Y puedo bajar aquí a tomar tos distro. Entonces no tiene eso. Y se puede cambiar el. El tipo de letra otra vez, tal vez no extra audaz, sólo algo sencillo como esto. Y de nuevo, estás en ese modo. Puedes moverlo y puedes cambiar los colores de la misma y lo que tienes es sólo tienes doble click en eso? Puede ser amarillo o el color que quieras. Aquí. Diga bien, Kazajstán, Kirguistán allá. Entonces solo puedes hacer un Control Z y no volver atrás o Comando Z si estás en un Mac, vale. Y tenías que poner un texto y darle un efecto como un desvanecimiento y desvanecerse o algo para volver a desvanecerse por defecto. Y entonces podemos echar otro vistazo a eso. Diga, mi nuevo video se desvanece de nuevo y luego se inicia el video. Entonces, antes de irnos, sólo quería darles un consejo sobre cuando solía ver todos estos YouTubers y estos tipos grandes, ya sabes, con todos estos fantásticos afectos mareales e intro no es todo esto otra cosa. Y yo era como estos tipos deben ser genios en hacer todas estas cosas. Y luego te has dado cuenta más adelante que están usando este material es un sitio web llamado elementos de embargo. Y Video Hive es un montón de ellos. Y básicamente en realidad puedes ver estos paquetes que te darán como 70 tercios más bajos mapas y suscribirte cosas y paquetes de diseño y lo que tienes y en realidad puedes entrar y comprar estas cosas para Premiere Pro. Tan como títulos de luz de neón y lo que tienes. Entonces esta es una forma en que tienen paquetes para cosas como esta. Ya sabes, quiero decir, así que si miramos este por ejemplo, éste es uno donde si reproduces ese pequeño video, te muestra lo que hará este paquete por ti. Y luego todas estas cosas que vemos apareciendo en la pantalla, por ejemplo, no estas haciendo estas por cero, en realidad solo estás descargando e incrustando. Se plug-in que te permite hacer todo esto poco. En este caso es que va títulos como este en el backend. Entonces si lo estás haciendo para YouTube o Instagram o lo que tienes, esto te salva. El disponible de Davidson es de tiempo. Por lo que como plantilla te, puedes descargar y poner en, buscar. Es para premia por ejemplo. Y luego como aquí hay otro para tercios más bajos. Para, para Adobe Premiere, ten cuidado porque muchos de ellos son para After Effects. Pero se fueron, es como hacer títulos como si solo estuviéramos haciendo ese símbolo uno. Todas estas están construidas. Entonces es mucho más fácil. Simplemente puedes editarlos. No obstante, ten cuidado sin embargo, porque algunos de ellos son en realidad, es un gran sitio web, no estaban afiliados, NO siendo patrocinados por estas personas. Pero todo. A veces descargas estos, estos, estos pequeños paquetes y es como, hombre, eso no tiene sentido en absoluto tratar de ponerlo en marcha. Así que solo mira las críticas y juega al azar a medida que obtienes más experiencia, esto definitivamente te ayudará. Entonces, ¿qué aspecto tiene en la vida real? Si quisiéramos poner un título sobre esto, por ejemplo, tenemos que gráficos y tu círculo de descarga archivos Margaret y hay un video que tenía que instalar. Estos son bastante simples. Y luego los tendrás en tu carpeta local. que puedas seleccionar todos, por ejemplo, y él tiene todas las diferentes que puedes simplemente arrastrarlas y soltarlas en el, en la línea de tiempo y se van a casa. Es tan simple como simplemente arrastrar eso. Y vamos, hagamos eso más aquí en este otro video, que es fácil de ver. Ahí vas. Es justo así. Entonces la forma en que haces eso entonces es una vez que estás aquí, simplemente irías a agregarlo. Y entonces en realidad se puede cambiar el nombre de mi video, por ejemplo, es el único archivo de impuestos de video. Mira eso aquí. Yo quiero tal vez cambiar esto para que podamos verlo mejor. Se van. Entonces mi video es la pieza aquí abajo ahora mismo. Y de nuevo, si hacemos click en este tipo, puedes cambiar cosas aquí. Entonces digamos que es un mi video es lo que sea. Durante Great. Lo que sea que ustedes quieran decir aquí no tiene ningún sentido para mí ahora mismo, pero básicamente se puede cambiar aquí, mira también. Entonces estos son todos los efectos y cambios que puedes hacer. Entonces de nuevo, todas estas cosas aquí tienen, como, por ejemplo, dice hacer nota aquí arriba y entonces en realidad se puede cambiar la escala de la misma. Ya ves si vas demasiado, se puede cortar cada uno de ellos es diferente. Y luego mi video aquí abajo, podemos hacer eso un poco más grande. Se puede cambiar el impuesto y lo que se tiene. Y puedes trabajar tu camino hacia abajo. Puedes cambiar los colores y el tamaño y lo que tienes. Entonces con las diferentes líneas y lo que tienes aquí. Por lo que podemos hacer posición y escala. Puedes moverlo a donde quieras que esté y puedes escalarlo hacia arriba y hacia abajo. Entonces de nuevo, entonces si previsualizamos que, por ejemplo, puedes ver que básicamente hace esto por ti. Ahora, si le debes video se entrecorta Like Esto solo fue mostrarlo es porque estás tratando de ejecutarlo a toda velocidad. Necesitas una computadora realmente poderosa para premia. Entonces lo que puedes hacer para ayudar eso es bajar a como un cuarto o un octavo. Entonces tenemos un cuarto. Verás que esto se vuelve borroso. Pero debería ayudarte solo a previsualizar la cosa. Sí, quiero decir, pero cuando él apostó por ahí cuando realmente exportaste, se va a ver crujiente. Entonces eso es sólo para mostrarte que así es como estos tipos hacen esas cosas. Tan solo algo de información extra para ti. 12. Diseño de música y sonido: En este capítulo, vamos a hablar de agregar música y efectos de sonido, diseño de sonido. El audio es el 50% del placer de la visualización. Puedes salirte con la suya con el video de Paul. Si entra y sale de foco un poco, un poco borroso. De acuerdo, lejos con es que tu audio es realmente solo ver el video. Es la mitad del placer de ver. Así que asegúrate de hacer tu mejor esfuerzo para conseguir lo más bueno que puedas de audio. Entonces la otra cosa que realzaré tu video es el diseño de sonido. No sólo tener a alguien hablando o algo de música sobre el fondo. Pero ¿qué pasa con los sonidos oceánicos? Si estás mirando el océano de las aves, si estás en una selva o en un bosque o en un parque, viéntalo. Todos estos pequeños efectos de sonido hacen de una construir una historia para ti video terminado. Echemos un vistazo a todo esto. Vamos a meternos en ello. Sólo para darte un ejemplo. Aquí hay una películita que he inventado. No hay música en esto en absoluto. Es solo usar metraje de archivo gratis, video y algunos efectos de sonido. Eche un vistazo y vea qué se puede hacer. Es. En esta siguiente sección, vamos a hablar diseño de sonido y música. El tab de gráficos que queremos repasar a Editar. Y de nuevo, necesitamos conseguir algo de música y algunos otros efectos aquí. Por lo que voy a ir al panel de mi hijo por aquí. Sólo voy a hacer click en éste que dice ciclomotor y pájaros porque ya tengo este efecto oceánico uno aquí. Voy a dejarlo caer en mis efectos de sonido. Es carpeta o curva. Entonces ahora tenemos tres. Tenemos algo de música de fondo, algunos pájaros y árboles y un ciclomotor enviar. En nuestro ejemplo. Voy a mirar por aquí donde pensé que trabajarían los pájaros de los árboles. Creo que está en una especie de área de selva. No es muy largo, pero déjame tener este ciclomotor va a escribir aquí mismo. Sólo voy a arrastrar la arena de la música de este pájaro. Voy a ponerlo en esta línea A1. Este es nuestro ya y ahora puedes hacer esto parezca más grande o más pequeño con solo hacer clic, pasando el puntero por encima de la línea aquí y simplemente pulsando sobre ella y arrastrando hacia abajo. Entonces somos capaces de subir y bajar el volumen de tu audio. Esto haciendo clic en esta línea. Sube o baja. Tenemos algunos ruidos de carga aquí. Y entonces sólo voy a ponerlos en esta pequeña sección alrededor de TEA. Sólo de repente. Demos clic en eso y eliminemos eso por ahora. Sólo quería conseguir un poco de eso para poder hacer doble clic en esto, que tenemos aquí arriba. Y puedo simplemente Jugar donde quiero esto en un 8 que solo puedo ver por este tipo de forma de onda. Aquí es más o menos donde la senza vamos aquí. Se puede ver lo mismo por aquí. Para mí. Voy a tratar de capturar entre aquí. Por lo que da click en este punto final, luego captura el 8. Entonces solo da click en el icono de sonido aquí y arrástralo hacia abajo hasta donde quiero que se rente aquí. Esto es de antes. Simplemente nos libraremos de eso. Si acabamos de jugar eso. También juega en el ciclomotor silencioso. Vámonos y luego pongámonos nuestros ciclomotor. Y también quiero ese lado de ciclomotor aquí también. Así que voy a cerrar esto un poco por ahora. Entonces voy a arrastrar este sonido ciclomotor por aquí en línea, A2 ahora. Y sólo dos. Entonces solo son sonidos de fondo. Lo llaman decir a los efectos de sonido. Ahora vamos a tener, podemos tener los pájaros en realidad ser un poco. Incluso mientras ella está en la playa, tal vez ahí vas. Podemos simplemente hacer eso y arrastrarlo más. Y luego tendremos este ciclomotor igual cuando se acerca la olla ciclomotor. Entonces si vamos aquí, entonces eso es todo lo que tenemos para allá. Para que podamos acercar un poco y tomar tu hoja de afeitar. Sólo corta eso. Toma tu herramienta de selección, corta eso. Ahora, estos son bastante abruptos. Quiero que sean mucho más tranquilos. Entonces, ¿qué hacemos aquí? ¿ Otra vez? Muévete a donde queremos trabajar. Ahora. Podemos desvanecerse esto en realidad realmente rápidamente aquí. Y se desvanecen esto aquí, miedo de decirlo con solo hacer clic derecho y hacer aplicar por defecto. Y verás aquí que crea un fundido a pesar de que es un audio. Si escuchamos eso, en realidad estamos no quiero escuchar ahora mismo. Puedo escuchar ambas cosas, así que no quiero oír esto. Sólo quiero golpear este desvanecerse en estas aves. Si vuelves a ir a M y da click en eso, eso va a cumplir con este sonido, pero toca éste. Voy a deshacerme de eso porque no me gusta, pero haciendo claro, aquí no hay nada más que la señal de ello. Así que voy a arrastrar eso de nuevo en un poco. Las aves pequeñas envían por aquí. Nos vemos que eso es genial. Ella consiguió tu sonido de pájaro. Y luego queríamos simplemente deshacernos de esos ciclomotor diciendo un poco más porque solo está subiendo. Si cambiamos y escuchamos eso frente a éste. Entonces el pájaro percibe y escucha las señales de ciclomotor pasando, comenzó desde el principio. Escuchemos eso. Ahora. La otra forma de hacer eso a otra forma de desvanecerse y cosas dentro y fuera. Sólo vamos por aquí. Haga clic en este tipo. Voy a expandirlo entonces para poder verlo mucho mejor. Y estoy dentro mientras estoy aquí, voy a ir a efectos. Por aquí, estoy haciendo click en este audio. Aquí hay un nivel de decibelios. Así que al hacer clic dentro de aquí, nuevo, como dije, en realidad se puede soltar el sonido del ciclomotor con solo arrastrar este pequeño deslizador arriba y abajo con el ratón. Ahí. Escuchamos eso. Entran mucho más tranquilos. Otra forma si quieres que las cosas se desvanezcan dentro y fuera usando un fotograma clave, por ejemplo, este es otro tema por completo, pero lo que podemos hacer es cuando arrancas dentro de los efectos, siempre que tengas estos pequeños cronómetro encendido, eso significa que afecta puede estar en ella hace un fotograma clave. Acabas de verlo, lo hiciste aquí. Dondequiera que haga clic en eso, puedo arrastrar esto a lo largo de esta línea de tiempo. Haz otro fotograma clave, solo tienes que hacer clic en este pequeño botón. Nuevamente. Eso se mantendrá constante desde este fotograma clave a este fotograma clave. Y cuando llego al final, quise tipo de controlar lo que hace. Puedo hacer clic en otro. Y verás que he hecho otro punto aquí. Entonces, lo que tienes que hacer es hacer clic en ese punto y luego arrastrarlo hacia abajo. Entonces ahora esto jugará, jugará, jugará y se desvanecerá. Podemos hacer así. Ahí vamos. Si eso tiene sentido, soy más tiempo. Nuevamente, es por eso que puedes usar algunos marcos clave. Puede ser bastante complicado, pero solo mostrarte que puedes afectar no sólo el video sino el audio también con, con incluso efectos de sonido. Y qué tienes. Lo que hemos hecho actualmente en este momento es que hemos puesto algunas canciones de aves sobre el tiempo de playa. Entonces un poco sobre el ciclomotor cuando la capital en el ciclomotor. Lo tengo silenciado. Pero vamos a tomar eso de vuelta. Es bastante ruidoso. Ya lo puedo decir antes de que incluso pongamos la música en el fondo. Puedes soltar eso solo un poco. Solo quería que no quisieras que los 70 efectos fueran abrumadores. Quieres que estén en el fondo. Ese es el primer lugar. Lo siguiente que tenemos que hacer entonces es que tenemos que poner el sonido de fondo. Y supongo que en los sonidos oceánicos ambientales, que cubrirán toda la sección que estamos construyendo aquí. De acuerdo, así que primero las cosas primero, vamos a cerrar. Estos son simplemente arrastrarlos un poco para que sean más pequeños en tamaño. Podemos ver el otro canal aquí abajo. Por cierto, estas pequeñas bandas de aquí abajo te permiten moverte arriba y abajo dentro del video audi de las secciones. Dice para la sección de video, esto es para audio. Así que lo siguiente que vamos a hacer ahora es que vamos a arrastrar este efecto ambiental del océano y dejarlo caer en una línea de tiempo aquí. Escenario, si solo usamos unas teclas en el teclado para alejar, podemos simplemente arrastrar a este tipo hasta el principio. Entonces si escuchamos eso y podemos acercar solo un toque. Si vamos directamente al principio, tendremos algunos sonidos ambientales oceánicos. El sonido del océano, obviamente es muy ruidoso en este momento. De nuevo, puedes condensar en la parte inferior aquí y arrastrarlo hacia abajo. Entonces podrías arrastrar esto aquí abajo. Veamos cómo suena eso comparado con los pájaros y el ciclomotor. Esa es la frase que estás mal en absoluto. Otra forma de hacerlo, por cierto, podrías hacer clic derecho sobre esto y decir Ganancia de Audio. En realidad puedes ajustar el juego por lo que quieras. Por ejemplo, cinco decibelios. Y luego verás que todo el asunto sube, lo hace más fuerte. Si lo jugamos. Nuevamente, solo haz Control Z para dejarlo caer de nuevo donde estaba. Y la forma más sencilla es arrastrar esta alineación o ****, ella. Normalmente está a mitad de camino en un clip estéreo. Entonces lo dejaremos donde estaba usando la herramienta Corte de Impuestos. Ahora mismo. Sólo podemos cortarlo. Utilice nuestra herramienta de selección. Da click en este tipo, presiona Eliminar. Ahora, cuando estés listo para exportar tus medios, solo asegúrate de que esta pequeña línea de tiempo por aquí no esté por aquí en alguna parte. Está al final del eclipse aquí mismo. Hablaremos de eso en la siguiente sección. Entonces todo se ve bien. Tenemos algunos títulos. Tenemos algo de música de fondo ambiental o sonido. Entonces tenemos algunos otros efectos de sonido también. Tenemos algunas aves para ciclomotor señales cuando puedes poner lo que quieras, entonces solo construyes estos efectos de sonido. Simplemente lo hace más interesante. Se trata de capas y capas, un signo diferente. ¿ De dónde sacas a tus hijos? Así que estoy en realidad hay todo tipo de suscripciones pagadas y también gratis. Puedes buscar en Internet. Pero por una cosa, si en realidad tienes un canal de YouTube y vas a tu, tu sección de creación aquí, entonces aquí está la biblioteca de audio. Y puedes ver aquí usando esto ya una biblioteca de acuerdo con YouTube. Estos son en realidad de uso gratuito para videos de YouTube. Y puedes escoger un género haciendo clic en cosas como esta o un estado de ánimo. Entonces lo hará, puede jugar en ellos. Entonces en realidad puedes descargarlo así. Puedes todo tipo de cosas. Podrías hacer eso. Puedes ir a un lugar como Epidemia Sound. Es psicópata, no puedo recordar cuánto entre como $10.15 dólares. Pero tienes todo tipo de efectos de sonido y otras cosas y no estamos patrocinados por ellos ni nada. Nuevamente, hay otro llamado esa lista. Nuevamente, una suscripción pagada. Y luego puedes descargar efectos de sonido. Así que creo que todo tipo de música para tus videos, muchas maneras de ir. Asegúrate de no usar ninguna música con derechos de autor y cosas así. A menos que lo hayas pagado. Nuevamente, si buscas video gratis, asegúrate de que sea libre de derechos de autor, un libre de regalías. Asegúrate de leer las licencias y siempre quedarte en casa. Eso es suficiente para un diseño de sonido por ahora mismo. Lo siguiente que vamos a hacer es exponer tu video. Algo nuevo en la versión más reciente de Premiere de versión 22.3 y superior. Esto, como usted dijo, sólo estamos disponibles en audición, pero ahora está en Premiere es algo que se llama Remix. En este ejemplo, tenemos algún video, es de aproximadamente un minuto de duración, y se puede ver que la pista de arena es mucho más larga. Entonces normalmente lo que tendrías que hacer es usar la llave de corte. Y entonces simplemente, no tienes que sacar algo por aquí y luego tratar de igualar esto de alguna manera. Hágalo manualmente. Pero ahora hay una manera de hacerlo en Premier. Por lo que necesitamos el panel de sonido esencial abierto. Y si no lo ves aquí arriba, sólo tienes que ir a Window y los cuatro imprescindibles firmados. Haga clic en eso, que va a aparecer por aquí, entraría en click sobre la música. Vamos a decirle que es música. Entonces vamos a hacer, vamos a hacer duración. Haga clic aquí, haga clic en remix. Es una mirada y analiza esto. Y entonces todo lo que vamos a hacer es arrastrar esto a lo que queremos conseguir y quiero que se trate, digamos un minuto. Vámonos de ahí. Entonces se puede ver automáticamente cambiará la duración del clip. Y se pueden ver estas pequeñas líneas onzas aquí. Esto es lo que el estreno ha hecho para remasterizar automáticamente el clip en sí. Ahora aquí se puede ver donde dice Personalizar. Se puede ampliar eso. Se pueden ver los segmentos aquí que muestra estas son estas líneas. Entonces primaria había decidido cuándo cortar la canción para que coincidiera. Y puedes tomar esos segmentos, puedes hacerlos menos, tendrías más duplicación y menos de ellos o más de ellos. Y eso dependerá de lo que sea la canción y lo que los armónicos. Puedes jugar con eso si no te gusta lo prematuro que automáticamente. Lo mismo con variaciones. Esto es ajustar lo que impregnó con los armónicos y lo que decidió cortar la canción como para que puedas tocar la radio, alguna otra personalización aquí. Si jugamos a través de esto ahora se puede ver, vamos a ampliar esto un poco para que podamos ver estas líneas. puede ver que no fue un buen trabajo. Hijo estaba impecable pasando por esto. Así que vamos de verdad, es una gran pequeña herramienta. Como dije, solo solía estar disponible en Adobe Audition. Exactamente lo mismo. Pero ahora puedes hacerlo aquí mismo en Premier. Y puede acortar la canción pocos para que no tengas que cortarla manualmente y tratar de igualar el tempo es y cosas así. Gran actualización sobre la nueva versión. 13. Práctica del título 1 cinemático: De acuerdo, entonces vamos a hacer un título cinematográfico es tu primer esfuerzo aquí sobre un fondo negro. Entonces si estás en un proyecto totalmente nuevo, queremos hacer una secuencia. Por lo que podemos bajar a New Item crear secuencia. Y sólo vamos a subir a la configuración personalizada 3840 por 2160 es para 4K. Es una proporción de 16 a nueve de ustedes estaban haciendo diez ABP 1920 por 1080. Al igual que así. Y eso te dará también 16 a nueve. Entonces voy a ir a 4K, que es 3840 por 2160. ¿De acuerdo? Asegúrate de que esto esté configurado en píxel cuadrado. Y estás en 24 fotogramas por segundo, 30 fotogramas por segundo, lo que quieras. 24 fotogramas por segundo es un look cinematográfico para tu video. Entonces voy a decir o k, puedes darle nombres. Voy a poner mi título cinematográfico. Por ejemplo. Di bien, entonces ahora lo que tenemos es que hicimos esta secuencia aquí. Esto nos dará su Blackberry que queremos crear. Y tenemos una secuencia en nuestra carpeta de proyectos aquí. Todo lo que voy a hacer ahora es bajar a aquí y seleccionar la herramienta Tipo. Haga clic una vez, haga clic aquí una vez. Voy a hacer cerraduras de gorra. Y yo soy un acercamiento. No puedo deletrear makerspace. Algo a tener en cuenta aquí es que si todavía estás en la herramienta de texto y haces click en cualquier parte de la ver esta zona roja ahora aparece, esa es otra herramienta de texto. Entonces para controlar el para eso, quieres cambiar una vez que escribas tu texto en esta herramienta de selección para que puedas dar click en esto. Ahora hay algunas formas de manipular esto. Podrás ir al panel de efectos y esto te dará algo más destacado que es acercar a esto bajando la banda elástica hasta el final. Y esto por defecto es de unos 4.5 segundos, lo cual está bien. Doy click aquí. Podemos hacer afecta controles. Y luego se puede ver como el título cinematográfico. Y les pido algunas formas de manipular esto aquí mismo. No obstante, te acostumbras a usar en la ventana. Gráficos esenciales, área gráfica esencial es en realidad lo que se utiliza mucho y tiene más control. Es muy similar a esto y puedes usar cualquiera de ellos. Pero mucho de lo efectivo hacer más adelante usarás los gráficos esenciales. Entonces de nuevo, vemos lo mismo. Ir a editar. Aquí dentro. Podemos usar estos pero con esto seleccionado aquí, con la herramienta de selección, como dijimos, éste, puedes utilizar estos cuadros para centrar el texto en el área aquí. Yo quiero cambiar la fuente a, se puede desplazar hacia abajo, pero sé que hay una cosa llamada meseta, que es bastante cinematográfica. Y voy a hacerlo no tan audaz. En realidad, no me gusta el Bold, así que voy a cambiar eso a luz. Y también voy a esparcir esto un poco aquí haciendo esta VA. Y me cambiaron a los 300. Y como que se extiende la distancia entre el, las letras también se centraron hacia arriba, volver a subir. Y también puedes usar esto aquí solo para hacer esto más grande así. Puedo usar la herramienta de selección para hacer lo mismo. Nuevamente, igual para centrar las cosas como voy. Para que eso se vea un poco mejor para un look agradable y limpio en look cinematográfico. De acuerdo, entonces tenemos un título. Voy a hacer esto más largo haciendo clic en esta velocidad y duración locas. Y voy a fijar esto por seis segundos. Seis segundos hacen yo 0. Y así ahora tenemos a la CIA. Lo siguiente que tenemos que hacer ahora es con este seleccionado, voy a subir al control de hechos. Y queremos animar esto un poco a lo largo de esta duración ya que esto entra y sale, queremos que se desvanezca dentro y fuera. Entonces lo que vamos a hacer es usar algunos fotogramas clave. Por lo que sólo puedo acercarme a él e infecta controles. Puedo dar click en esta flecha para limpiarla aquí arriba. Y busco opacidad. ¿De acuerdo? Entonces justo cuando el cabezal de reproducción está justo al principio, como aquí, vamos a dar click en el cronómetro de opacidad. Eso crea un fotograma clave aquí. Voy a poner la opacidad en 0. Eso significa que no lo hará, no lo podrás ver. Y luego voy a mover la cabeza de juego. Entonces esto se acabó. A dos segundos. Y ahora voy a mover los tercios de la cabeza de juego a dos segundos de aquí. Voy a dar click en esto. Agregará un fotograma clave. Por lo que nos hace fotograma clave. Y puedo cambiar tu posiblemente hasta 100. Voy a seguir adelante de nuevo a cuatro segundos. Y sólo tienes que añadir un fotograma clave aquí. Entonces va a ser 0, cien, cien. Y luego cuando llegue al final de esto, puedo arrastrarlo. Y, o también puedes usar la flecha hacia abajo y te llevará hasta el final. Y luego vamos a golpear otro fotograma clave como ese, y vamos a hacer que sea 0. Entonces si vamos todo el camino de regreso y vemos qué hace eso, así que se desvanece y se desvanece, estoy bien. Entonces una cosa que puedes hacer es resaltar todos los marcos clave. Y luego solo hazlo. Estos. En realidad hacer es que yo estaba realmente ahí vamos. Eso lo que eso va a hacer es como entra en cada uno, si hacemos esto, podemos ver que pueden ser rampas de carretera entre diferentes marcos clave. Por lo que debe hacerlo más suave. Justo así. No te preocupes demasiado por ello. Lo que en realidad están haciendo es que esto es más tarde, es algo un poco más avanzado. De acuerdo, entonces ahora lo que podemos hacer es hacer que esto sea un poco más imaginativo. Control de efectos causales. Entonces aquí. Y proyectan polvo o hechos que empiezan a suceder garage, garage Ambler, bajan al tipo en sí y notarás que esto surgió aquí y el control de efectos. Y en realidad está justo aquí. Entonces lo que vamos a hacer ahora es asegurarnos de que estamos al principio de la secuencia y vamos a hacer borrosas. Haga clic en cronómetro cuando un tipo en 15, 50%. Y luego vamos a pasar al Go aquí abajo hicimos opacidad. Simplemente irá a la siguiente sección que es de dos segundos. Y luego voy a hacer que este 0 lanzadera haga otro fotograma clave y coinciden con esto, vaya al siguiente, y deje eso a 0. Otra vez. Golpea eso, lo que hará otro fotograma clave en línea con éste. Y si vamos a la última, será de nuevo al 50%. Por lo que todos estos fotogramas clave coinciden. Entonces ahora lo que hemos creado es que estará borroso en el final inicial. A medida que se desvanece. Está limpio. Está limpio y la sangre se desvanece y se vuelve borrosa de nuevo, como programar otra dimensión a la misma. Hagamos una cosa más. Entonces si solo usamos los parques de colectividad buffer up, Dionaea, un cuadro de título de secuencia y simplemente subimos flecha arriba y regresamos a la derecha al principio. Y entonces básicamente vamos a dar click en la báscula. Entonces aquí mismo, ya sabes, siendo un 100%. Y si volvemos a bajar a aquí, pincha en la flecha abajo, donde al final, vuelve a hacer clic en el título de nuevo. Estamos firmados escala y tal vez hagamos un 110. Entonces es una actualización, un fotograma clave donde empezaremos con un 100% y poco a poco acercaremos solo un poquito. Entonces si vamos todo el camino de regreso ahora y echamos un vistazo a eso. Por lo que solo está acercándose un 10% y se desvanece de nuevo. Entonces otra cosa que podemos hacer es agregar otra sublina a su CIA. Entonces en lugar de volver a hacer todo ese trabajo, hacemos clic en nuestro título, mantenemos presionada la tecla Alt, la arrastramos hacia arriba, y luego soltamos tu Mirsky. Tendrás lo mismo en la capa superior. Ve a tu ventana, asegúrate de que los gráficos esenciales estén encendidos aquí. Y luego estamos cobrando en la parte superior. Entonces queremos cambiar lo que esto dice. Entonces voy a decir que próximamente, por ejemplo. Y entonces puedo manipular esta posición descendente a donde yo quisiera. Vayamos abajo aquí. Y en realidad voy a cambiar esto porque todo es tapones. Entonces me voy a quitar eso y decir que viene pronto. Conviértete en mi donde quieras Comenzó puede centrarte. Arrástrelo hacia abajo. Entonces para asegurarte de que estás en la herramienta de selección aquí. Y luego solo puedes arrastrar un poco esto, hacerlo un poco más pequeño. Entonces y me uní al centro y lo guardo en ese botón equivocado, pero eso está bien. Podemos mover esto hacia abajo a donde queríamos aquí. Entonces ahora si vamos aquí, Veamos qué tenemos. Tenemos a los dos entrando juntos y haciendo lo mismo. Entonces tenemos todos esos efectos que hicimos inicialmente, pero no tenemos que rehacerlos. Entonces lo otro que podemos hacer es que si solo tomamos este superior que dice que viene pronto, podemos arrastrarlo un poco. Entonces ahora lo será, va a entrar a diferentes tiempos son gratis. Toca eso de nuevo. Este vamos a desvanecerse, a desvanecerse. Y en realidad voy a mover eso un poco más. Sólo para que se vea así. Entonces te llega la idea aquí. Entonces, por fin, solo para colmo, volvemos atrás. Tengo algunos amigos, algún sonido que se sumará en la parte superior del mismo. Por lo que sólo arrastraré algunos efectos de sonido que se encuentran en internet aquí o en YouTube. Puedes conseguirlos en múltiples lugares como la búsqueda alrededor Warsh envía y ver cómo se ve eso. Entonces una última cosa. Entonces una última cosa es que no tienes que tenerlo sobre un fondo negro. Este es un bonito efecto de apertura para sedimentar apertura a un video. Donde puedes hacer, también puedes simplemente resaltar ambos, arrastrarlos hacia arriba y luego arrastrar en un clip de vídeo que podrías tener. Por ejemplo, si este fue tu video clip aquí. Y entonces eso haría lo mismo sobre un videoclip. Pero de nuevo, tener eso dramático por antecedentes para hacerlo sólo lo hace más dinámico, en mi opinión. Van, eso es ejemplo, uno. Forma sencilla pero efectiva de usar títulos. 14. Práctica del título 2 Efecto de máscara: De acuerdo, para este primer efecto, vamos a usar una máscara para crear una animación de texto. Entonces lo primero que hay que hacer es por qué estás en gráficos. Puede seleccionar el botón de texto, hacer clic una vez y escribir el texto. Y a partir de aquí, si cambias la herramienta de selección, solo puedes hacer de ésta la talla que quieras. Si utilizas las herramientas de alineación por aquí, puedes centrarlo en el marco y también cambiar el color en el que estoy. Deja mi blanco y luego selecciona tu fuente por aquí. Voy a dejarlo como luz ferroviaria. Entonces podemos subir a la herramienta de bolígrafo aquí, si mantienes presionada la flecha pequeña, debe gustarte la herramienta Rectángulo y simplemente dibujar una línea debajo de aquí. Entonces puedes usar el botón horizontal aquí para alinearlo exactamente donde quería. Y esto se mueve en el centro. Vamos a moverlo un poco por debajo del texto. Y seleccioné una línea roja. Entonces si solo volvemos a hacer clic en eso, puedes ver que puedes cambiar el color aquí a lo que quieras. Si quieres que sea amarillo o lo que tengas, será lo que quieras. Ahora se puede ver que hizo la forma llamada forma o tumba. Vamos a hacer clic en esto lentamente y cambiar esto a línea para que sepamos qué es cuando pasemos a los controles de efectos. De acuerdo, y he pasado al control de efectos. Se puede ver que hay una forma llamada Línea que etiquetamos a lo largo de un año. Ahora vamos a ir por aquí y se reduce a esta herramienta de rectángulo. Y se puede ver que hace una máscara antes. Simplemente vamos a remodelar esto para que llene un área de línea que queremos. Justo así para que sea un poco más cuadrado si quieres. De verdad no importa. Ahora arrastra tu línea de tiempo hasta donde quieras que aparezca la luz en la animación. Entonces sobre justo aquí. Y luego simplemente haga clic en el cronómetro umax path justo aquí está establece el fotograma clave justo aquí. Y entonces lo que vamos a hacer entonces es volver a nuestra usando la flecha arriba, el inicio del clip. Ahora para volver a ver la máscara, haga clic en la máscara aquí mismo. Y entonces por aquí puedes simplemente arrastrar esto por aquí para que no esté cuerdo. Y se puede ver aquí arriba hizo otro fotograma clave. Entonces si solo presionamos el botón de reproducción ahora, verás que la línea se revelará de izquierda a derecha. Entonces a continuación vamos a animar esto. Bienvenidos a mis cosas para salir de la raya. Entonces ve aquí y colapsa la línea de forma. Simplemente te das más información y vas al texto. Bienvenidos a mis cosas. Da click en esta pequeña flecha. Y luego si tenemos el mismo tipo de información. Vamos a seleccionar de nuevo el rectángulo aquí. Y esta vez vamos a volver a seleccionar el enmascarador. Pero esta vez queremos que el fondo aquí esté en medio de esta línea amarilla. Entonces si solo haces doble clic en este panel, lo traerá hasta aquí. Y entonces lo que vamos a hacer aquí es justo cuando estaría en medio de esa línea amarilla. Al igual que así. Simplemente intersecándolo. Sí. Por lo que necesitas más precisión. Se puede acercar, por ejemplo, para conseguirlo aún mejor aquí. Entonces eso es a eso. Y eso se ve bastante bien. Y luego solo haz doble clic en esto otra vez para bajarlo a donde ibas a encajar. La otra cosa que quieres hacer es por la pluma de la máscara. Aquí sólo queríamos escribir 0. Entonces lo siguiente que queremos hacer es ver de dónde queremos que se revele este texto. Entonces si solo hacemos clic en este texto aquí, te desharás de la propia máscara o de la CNN. Vuelve a hacer clic en esto para sacarlo a la luz. Por lo que sólo voy a dar clic en esto. Vamos a bajar a la, a la línea aquí al playhead y ver cuándo se revela la línea amarilla. Entonces cuando se revele, voy a sostenerlo banda derecha. Ahí es cuando la tecnología debe ser real. Lo siguiente que queremos hacer es desplazarnos hacia abajo y dar click en el cronómetro de posición aquí. Entonces este es el punto donde se revela completamente. Si movemos la cabeza de juego aquí, la línea se detendrá. Y si miras aquí arriba, no estamos del todo en ese punto. Y aquí hicimos un punto. Un par de presiono Segundo más para que la línea sea su posición final. Y vamos a volver un poco a donde la línea acaba de terminar. Y ahí es donde debería empezar a salir la tecnología. Entonces este punto, aquí es donde queremos que el texto no esté aquí. Entonces vamos a ir a la posición y sólo mover esto por debajo de la línea. Y no lo verás ahí mismo. Y se puede ver que hace otro fotograma clave. Entonces si solo usamos la flecha arriba para ir al inicio de la animación pulse Play line se revela y luego Welcome to my stuff up. Puedes entonces si quieres bajar a donde tus dos plazos están en posición. Puedes hacer esto un poco más suave simplemente resaltando sobre ambos, haciendo clic derecho y diciendo interpolación temporal. Se puede hacer es en esto no debe hacerlo un poco más suave entre los movimientos. De acuerdo, para el outro, sólo vamos a ir en la dirección opuesta, así que seguimos en la posición. Podemos mover la cabeza de juego por el tiempo que queramos que ese texto permanezca en la pantalla. Digamos aquí, entonces vamos a golpear otro fotograma clave aquí. Entonces ahí es donde se va a revelar. Si es así, si volvemos usando este pequeño toggle fotograma clave anterior, Se ha ido. Aparecerá que se queda en la pantalla hasta este punto. Y luego mueve la cabeza de juego que ese punto a cuando quieres que desaparezca el texto. Y entonces sólo vamos a mover esto otra vez para que desaparezca. A partir de este punto. Sube y minimiza la zona aquí. Para el paseo en mis cosas. Da click en la Línea de Forma, y luego vas a volver a golpear el camino de masas. En la posición inicial. Querías este dato, que será esta posición cuando el, cuando el texto se haya ido. Estoy aquí para keyframe aquí. Y luego puedes golpear la máscara en sí, mover un poco más adelante, y luego solo usar a este tipo para sacar el texto por el camino. Y ahora si reproducimos eso, veamos cómo se ve eso. Tienes una bonita animación gráfica que trae en tu impuesto, lo hace un poco más interesante. Usando una máscara. 15. Práctica de títulos 3 MOGRTS: De acuerdo, así que estamos viendo un MOG hierbas qué plantillas gráficas en movimiento son en realidad títulos y animaciones que se animan. La gente los hace en After Effects y se ven así. Ahora, puedes descargarlos de YouTube o en algún lugar. O puedes comprarlos en otros lugares como Video Hive o elementos por ejemplo. Y luego verás aquí después a Kemeny, un archivo zip. Y en este caso en particular es un archivo de ayuda y te muestra cómo utilizarlos. Y luego también algunas fuentes que tienen ciertas fuentes que fueron años en hacerlas. Y este caso en particular es neón redes sociales. Entonces hay uno, algo de Facebook. Y se puede ver que todos tienen una extensión magnate. Entonces lo que he hecho es llevarme las para ti a Fannie, he copiado y las he puesto a través de una unidad separada. Entonces los tengo aquí. Estos son los tres que vamos a instalar. Tengo que cambiar el nombre de esto sólo porque es algo que necesito encontrar más fácil. Entonces no sé que pudiera, llamémoslo mis cosas sólo por este ejemplo en particular. Y si consigo alguna otra camisas de modo que quiera, en realidad puedo simplemente cargarlas aquí y añadirlas a esta carpeta. Y somos miembro en Crimea. Y de inmediato lo eres, si eres una edición o gráfica. Si los gráficos esenciales no salen por el lado derecho aquí tengo una ventana, gráficos esenciales. Y entonces esto se cargará aquí ahora. Y muchos tutoriales encontrarás que si quieres cargar un solo archivo maniobrado, te pide dar click en esto. Acude a donde sea esto y puedes elegir un modo a la vez. Particularmente no me gusta esto en absoluto. Porque si tienes algunos de estos cantos rodados podría tener 15 cosas en ellos. Entonces no voy a cargar uno a la vez. Y también por la razón que sea no me llevo bien con eso. Por lo que me gusta usar carpetas. Por lo que la forma más sencilla de hacer esto es hacer clic en gráficos inesenciales tiene estas tres líneas. El Manoj gestionar carpetas adicionales y luego solo para agregar. Y luego baja a tu carpeta. Todas mis cosas, di seleccionar carpeta, di OK. Y ahora. Si estamos tristes buscando nuestras carpetas, hacemos click en local. Y tenemos la carpeta aquí mismo llamada mis cosas. Haga clic en eso. Y ahí están tus tres teléfonos móviles. Y es tan simple como eso. Cuando busques en, puedes ver si fuiste a la carpeta local. Estas son todas las diferentes carpetas locales abastecen y haga clic en solo la carpeta Kolmogorov. Estos son todos estos tipos de plantillas o de Margaret. Si hago clic en esto, vuelva a hacer clic en mis cosas, estas serán retiradas de ahí. Si selecciono todo y lo tengo todo. En mi caso particular, tengo mucho. Entonces si solo hago doble clic en mis gráficos esenciales, puedes ver aquí que tengo un montón de falso abierto, pero puedes, compré sobre el camino y algunos son libres de YouTube, supongo lado nueve. Para salir de esto, solo haz doble clic en esto otra vez y minimizará a este tipo de aquí. Entonces otra vez, si estamos tratando de encontrar los que acabamos de cargar, quiero entrar en mis cosas y sólo utiliza aquí. Como dije, si establece un nuevo tubo, por ejemplo, algunas personas han regalado 20 títulos de animación, nacimientos en modo texto libre y cosas como ésta. Y habrá un enlace en algún lugar donde podrán descargar algunos gratis. Tengo los gratis y comprados. Entonces por cierto, esto para usuarios de PC es el camino que encontrarás todas tus carpetas MO vert y los diferentes inicios de sesión que se cargan n tres. Y pondré esto en la pantalla para ti para Mac y PC. Entonces, ¿cómo usamos estos? Entonces estoy de vuelta en la edición. He hecho una secuencia, y voy a ir a una gráfica. Tenemos, ahí vamos. Podemos mirar aquí abajo y ver mis cosas. Simplemente puedo arrastrar uno de estos a la línea de tiempo. Diré que mantengan existiendo en escenarios. Hice esto para k Estos no lo son. Por lo que mantendrá el ajuste para la secuencia. Se tarda un segundo en cargarlo. Ahora en nuestro caso dos. Y nos dice que esto utiliza fuentes que actualmente no están disponibles. Y puedes obtenerlos de Adobe. Y digamos, soy resuelta. Entonces será, usa una fuente predeterminada, que realmente no me importa. Y muevo esto por aquí. Voy a acercarme un poco aquí. Ahora si toco esto, si vuelvo a la edición, eso es más fácil de ver. Voy a las obras alabanzas reset para salvar tierras. Y luego presiona play. Vemos que este es tu logo y alguna animación. Sam, sígueme y parece que es para ti en este caso. Ok. Entonces una cosa que puedo hacer aquí es establecer el tamaño del marco que lo haga más grande. Lo pondré a los letreros 4K. Entonces si quieres que eso salga a la pantalla, ya sea por un video o por lo que tienes. No importa cuando estás aquí. Volvemos a los gráficos. Y ahora se puede ver con este seleccionado cuando los gráficos esenciales, se puede ver el texto aquí arriba. ¿ Cómo se le agrega? Esto dice, dice síganme. Entonces diremos tu nombre. Puedes cambiar el texto o lo que quieras. Y te da la fuente, el tamaño. Puedes hacerlo más grande o más pequeño. Y luego tu nombre de canal de YouTube, digamos que escribes aquí. Sea lo que sea, ya sabes, sólo ponerlo en nada por ahora, pero de alguna manera eso sería. Por lo que nombre del canal de YouTube. Y de nuevo, puedes tener algún control sobre esto aquí. Exactamente así. Y podemos mover las cosas arriba y abajo. Y de nuevo, la escala global, si quieres que eso sea tan grande en el panorama, queremos que sea el 50% de eso. Y entonces puedes mover a este tipo, promulgar. Y por qué, por ejemplo, se puede ver en algún momento podría desaparecer. Está bien, así que digamos que está aquí. Volvamos a editar diez, por ejemplo ahora. Y entonces así será como se verá en la pantalla, ya sea sobre una pantalla negra o sobre alguien que hable y lo que sea más pesado. Y de nuevo, se ve un poco borrosa ahí porque mi resolución ha fijado el trimestre o la caída. A ver. Podemos ejecutar este Avalon dentro se está ejecutando. Y de nuevo, cuando lo renderices, será cristalino. Entonces así es como usaríamos un motor. Y cada uno de ellos es ligeramente diferente. Empezó tienes que gráficos. Asegúrese de que los gráficos esenciales como pueda. Entonces cuando estás en ello, aquí hay todo tipo de cosas. Se puede cambiar. El color de la línea. Podría ser, no sé, color que quieras, el amarillo. Por lo que ahora puedes ver que es de color amarillo. Por lo que hay un montón de opciones para cambiar cosas. Los colores del texto, el color del icono, ¿qué tienes, no? Entonces así es como usamos un motor. Otra vez. Simplemente busca YouTube estaba en algún lugar, consigue algunos gratis, ve a Video Hive o invita o elementos y compra algunos. Basta con buscar en Internet. Y jugar con ellos y luego instalarlo. Entonces eso te ahorra tener que hacer todo ese trabajo para animar algo. Entonces si miramos por aquí y volvemos a navegar, y tengo un montón de diferentes y de todo tipo aquí que puedes usar. Y hay montones de tercios más bajos o una simple cosa. Por ejemplo, así. Prueba éste entonces. Otra vez. Aquí vamos. En realidad voy a establecer esto a tamaño de marco y ver qué tenemos que agregarlo. Tengo que sólo porque es más fácil de ver para mí. Y esa es una bonita presentación de título y vuelve a entrar y salir. Y otra vez. Si haces clic en él, llamado gráfico y un gráfico esencial, esto tiene muchas más cosas que editar. Por lo que master propiedades. Vamos aquí, da click en esto y te da como escala Text1. Entonces dice aquí plantillas de topografía. Y podrías poner dos, por ejemplo. Y luego cómo se puede cambiar el tipo de fuente. Y luego texto posición. Dondequiera que haya tenido un gran dramaturgo realmente estoy diciendo que es. Y luego tienes cola de texto, que es de diseño único este tipo de aquí, por ejemplo. Y ahora echamos un vistazo a eso. Y ahora leeremos esto viene en pantalla. Entonces, ya sabes, ahorra mucho trabajo, te da un bonito y elegante títulos gráficos entrando. De acuerdo, así que una última cosa aquí es, digamos que quieres limpiar esta cosa. Consiguió una gráfica. Si no ves gráficos, siempre puedes ir a Ventana y luego ir a la ventana gráfica y a los gráficos de los espacios de trabajo, por ejemplo, ver aquí, bueno en revisión están los gráficos esenciales. De nuevo, quieres limpiar todo esto. Puedes hacer click en las tres líneas, ir a Administrar carpetas adicionales. Y mis cosas que realmente no quieres ese ego sólo tratando de limpiarlo. Simplemente puedes quitarlo así y decir, vale, podrían tener que restablecer Adobe Premiere solo para refrescarlo todo. Pero ya veremos si vuelves a aquí ahora. Y ya se ha ido. Por lo que se me han quitado mis cosas. Está bien. Espero que lo hayan disfrutado y jueguen con él. Hay montones, como se puede ver, se puede construir toda una biblioteca de estas cosas. Así que disfruta. 16. Exportar el filme: De acuerdo, tan mojado ese punto ahora donde has editado tu video, has hecho todos tus ajustes y transiciones y efectos. Ya es hora de explorar el video a cualquier plataforma que quieras, ya sea YouTube, solo sé uno mismo, Facebook, Instagram, ¿qué tienes? Pero en esta sección te vamos a llevar a través de los ajustes de exportación para sacar tu película. Y luego puedes ponerlo en la plataforma que quieras. Así que terminemos este video. De acuerdo, así que ahora estamos listos para las películas todas hechas. Ahora estamos listos para exportarlo y construirlo. Entonces aquí un par de cosas. Nosotros lo vemos. Un pequeño panel aquí no está todo el camino hasta el final. Simplemente arrástralo hasta el final, nuevo, hasta el final donde se detiene tu video. Lleva tu cursor hasta el front-end. Y hago yo en tu teclado para n, vas a ver esta colina en punto se hace visible. Ir hasta el final. Quieres que se detenga y se ajustará hasta el final del video y selecciona O en tu teclado. Entonces esa es la zona que va a exportar. Entonces siempre guardo, se guardará auto de todos modos, se podría decir que esto viene en los videos y luego hacer File Export Media. Tenemos algunas cosas que montar aquí. Solo necesitas cambiar el nombre y la ubicación donde quieras. Subí video para ir a elegir tu ubicación donde quieras guardar esto. Lo siguiente que tenemos aquí, siempre quieres H.264. Hay un montón de otros ajustes aquí, pero H.264 es en realidad puede no haber escuchado esto, pero es un video MP4, que es un estándar, y eso es lo que quieres hacer. Podemos ver aquí nuestra salida va a ser 3840 por 2160 a 24 frames por segundo. Y eso es lo que queremos exportar el video y el audio. También puedes usar este slider allí y aquí si querías solo exportar parte del video, por ejemplo. Pero en realidad queremos exportar todo. Así que nos estamos asegurando de que sea, se arrastra aquí hasta el final. Caso, 25.02 segundos. Entonces tienes algunos menús desplegable aquí, que puedes elegir muchos formatos preestablecidos. Si no estás exportando a YouTube o en línea en algún lugar, recomiende que uses estas y diga configuraciones de alta calidad dependiendo de cuál sea tu velocidad de fotogramas y resolución. Estaba lleno de caso de que usaríamos éste, por ejemplo. Pero si hiciste 1080 P o 720 o 480, ¿qué tienes? Se puede ver que hay muchos preestablecidos para Facebook y qué tienes. Si vas en línea, recomiendo que uses los de YouTube. Abajo en la parte inferior. Podemos ver que hay un onesies de YouTube o Vimeo también funcionan bien. Escogeríamos YouTube para KL term HD, porque eso es lo que configuramos. Y luego te pone todas las cosas. Es bastante fácil. Una cosa que comprobaría es usar la máxima profundidad de renderizado aquí. Y luego solo presionas Exportar. Y se hace tu video final. Con eso, eso es por hecho. Espero que hayas disfrutado de este curso, este curso de choque para principiantes. E incluso si has estado haciendo algunos, algún video en edición de video o has sido autodidacta en YouTube o lo que tienes. Ojalá hayas aprendido algo también. Porque todos podemos aprender el uno del otro. Disfrutándolo, juega alrededor. Y no puedo esperar a escuchar sobre tus creaciones de video. Muy bien, Así que ahora has terminado ediciones en tu película y es hora de renderizarla en el nuevo software a partir de abril de 2022 en adelante, han cambiado la interfaz de usuario. tanto que antes se veía así. Y básicamente tienes tus opciones a lo largo de horizontalmente. Ahora tenemos las tres pestañas superiores aquí arriba. Entonces estamos en edición, sólo vamos a Exportar. Y la interfaz ahora se ve así. Entonces a lo largo de la parte superior de aquí, está en archivo multimedia, que es esto que estamos viendo ahora esta página. Pueden. Enviarte caer directamente a YouTube o Vimeo, Twitter, Facebook o FTP. Es, realmente no haría esto. Siempre digo mi meteorito a mi computadora y luego lo subo más tarde. Pero si te gustó este tipo de cosas, está disponible. Entonces, por ejemplo, si eliges YouTube, puedes rellenar todo, el nombre del canal de YouTube, tus listas de reproducción, descripción de tu título, todo lo que rellenarías cualquier YouTube, incluso un miniatura personalizada. Y luego básicamente subirlo directamente desde Crimea hasta tu canal de YouTube. No obstante, como dije, no voy a hacer esto, sino las opciones, me siento como este tipo de cosas. Sólo voy a apagar eso y te darás cuenta de que está gris aquí afuera. Simplemente significa que tienes que hacer click en el archivo multimedia nuevo para traer de vuelta el menú en el que estábamos. Entonces aquí tenemos el nombre del archivo que quieres exportar, la ubicación que vas a exportarlo en la resolución preestablecida. ¿ Recuerdas que en el viejo software alguna vez te dan un montón de presets? Ahora puedes hacer click en algunos aquí y luego puedes agregar más presets solo eligiendo de la lista. Y puedes preferir su demo favorita, solo elige una y selecciona Okay, y terminarán en tu lista desplegable aquí. Entonces, por ejemplo, voy a hacer como YouTube. Por ejemplo aquí para k, mi resolución de formato, tienes un montón de opciones diferentes. Tengo 264 aquí. Entonces notarás aquí abajo que te da tu tamaño estimado de archivo, tu información de video y tu información de audio. Tamaño de los videos, velocidad de fotogramas, toda la información como antes. Si quisieras cambiar eso igual que antes, excepto que está en un formato vertical versus horizontal o por aquí, como si no fuera el anterior. Puedes bajar y puedes seleccionar más. Por ejemplo, él es tu render a máxima profundidad, profundidad. Y si arrastro esto aquí abajo, puedo ver mi tasa de bits objetivo. Si esto fuera demasiado grande, podría cambiar esto aquí abajo, por ejemplo, para bajar mi talla, pero no va a jugo si reducimos esto, reduce la calidad. Quieres simplemente asegurarte de lo que estás eligiendo. Algunas de las formas en que he usado esto mientras subo esta clase, por ejemplo. Y algunos de los sitios que subo para tener un límite en el tamaño del video. A veces si elijo la máxima calidad, es demasiado grande para el sitio. Por lo que esto me permite obtener la mayor parte de las cualidades como puede sin pasar por encima de un objetivo, dependiendo de los lados. Entonces una vez que hayas terminado, solo vendrás aquí a Exportar y que estés terminado el video será exportado. 17. Ajustes de Instagram: Ahora hay muchos sitios de redes sociales. Y el cada vez más grande, actualmente tenemos historias de Instagram allí. 15 segundos desaparecen después de 24 horas. Tienes Instagram Reels, que tienen 15306090 segundos, y no desaparecen. Instagram Reels o Instagram respondió el TikTok, y luego está TikTok. Pueden tener hasta diez minutos actualmente un video. La mayoría de estos se crean en su teléfono con una aplicación de teléfono o aplicación de terceros. Normalmente, recomendaron relación de aspecto es de nueve por 16. Por lo que 1080 para 1920. Entonces, ¿por qué crearías alguno de estos con Premier Pro? ¿ Por qué no simplemente hacerlo en tu teléfono? Bueno, si estás en múltiples plataformas como YouTube así como Instagram, TikTok, y otros sitios sociales. A veces tiene más sentido que se puede crear el rodaje de un video y luego se puede utilizar el mismo metraje y reutilizar o no todos estos otros sitios, en lugar de disparar un video vertical y luego video horizontal a la misma cosa. Además me resulta más fácil editar y crear en un escritorio que en un teléfono. Por ejemplo, YouTube y Vimeo o en formato 69, mientras que Instagram y TikTok, o en formato vertical, también se pueden manipular efectos especiales en un escritorio mucho más fácil, en mi opinión, si disparas Instagram o TikTok solamente, te sugiero que filmes en metraje vertical. Sí, puedes ver metraje horizontal girando tu teléfono. Pero la mayoría de las personas que están en Instagram, por ejemplo, una vez que soy rápido, vertical deslizando entretenimiento, y no van a encender su teléfono a menos que sea algo que les interese de verdad, de verdad. grabación vertical hace la vida más fácil cuando se intenta meter un video horizontal de 16 por nueve en un espacio vertical de nueve por 16. Por lo que hay que decidir qué es importante ver a partir del metraje que filma. Recientemente conoció un IGTV combinado y alimenta videos en un formato llamado Instagram video. Ahora puedes subir videos de Instagram hasta 60 minutos, pero solo se mostrarán los primeros 60 segundos en tu feed de Instagram. Después de esto, el espectador obtiene una opción para seguir viendo esta opción de Ms hasta un nuevo jugador. Con algunas opciones nuevas. El video se puede girar para una vista horizontal. No tienen que esperar a que terminen los 60 segundos. Si tocas la pantalla, podrás llegar antes a este nuevo jugador. Si tu video es de 60 segundos o menos, puedes descargarlo en tres formatos diferentes. El primero es una relación uno a uno, es decir 1080 por formato de píxel de antenas. El segundo es para la relación cinco, o diez AD por 1350 o 69 relación, que es 1920 por 1080. Este formato también podría ser reutilizado en YouTube o Vimeo por ejemplo. También hay un tamaño máximo de archivo también al que hay que atenerse. Pasemos a Premiere ahora para configurar esto desde la pestaña Nuevo elemento, seleccione Nueva secuencia. Ve a la pestaña Configuración y selecciona Personalizado. Basada en el tiempo debe ser la velocidad de fotogramas o el material de archivo que compre. Si no sabes esto, puedes comprobarlo aquí en el panel Proyecto. A continuación, cambie la relación de aspecto. Hagamos 1080 por 1350. Aquí podemos ver que es una relación de cuatro a cinco. Puedes dejar todo lo demás como predeterminado y presionar. De acuerdo. Ahora puedes arrastrar tu metraje de video o fue la línea de tiempo? Si recibes esta advertencia, te está diciendo que el videoclip no coincide con los ajustes de secuencia que acabas de decir. Pero queremos que esa secuencia siga siendo la misma. Por lo tanto, elija mantener la configuración existente. Ahora usando el panel de efectos, escala y mueve el video para llenar todo el fotograma. Aquí es donde si hubieras rodado el video verticalmente, este lo hace mucho más fácil. Repite esto para todos los clips que quieras incluir. Mi proyecto dura un minuto, 60 segundos. En la parte superior izquierda de la pantalla, selecciona Exportar. Y el formato seleccionar H punto 264 Kodak. Este es un códec muy común y crea un video MP4. Da clic en la flecha junto al video y selecciona Match Source. Luego haga clic en el botón Más, desplácese hacia abajo hasta el control deslizante de velocidad de bits objetivo. Note que mientras lo deslizo, veo el cambio estimado del tamaño del archivo en la parte inferior derecha. Algunos lineamientos aquí. Un video de 15 segundos no debe ser mayor de 15 megabytes. Generalmente, el video de 50 megabytes debe ser de unos cinco a ocho megabytes por segundo. No te tientes a subir los megabytes por segundo. Pensando que obtendrás mejor calidad ya que Instagram es algoritmos o comprimirlo mucho para que encaje, realidad podría resultar en video de mala calidad. Revisa la carpeta que quieres que tu video esté exportando. Esto está en la parte superior izquierda debajo de la ubicación. Ahora haga clic en el botón Exportar en la parte inferior derecha. Y ya terminaste video, estaremos listos para ser transferidos a tu teléfono. Podría haberse dado cuenta en la pestaña de exportación, hay algunos conmutadores donde puedes subir directamente a YouTube o Vimeo, Facebook, twitter y más. No obstante, no hay uno para Instagram o TikTok. Prefiero no usar ninguno de estos de todos modos. Subo a través de mi propio canal de YouTube, por ejemplo. Eso es todo. Y así es como puedes filmar un formato de video, un multiuso a través diferentes plataformas de redes sociales. Esperoque lo hayan disfrutado. Y te veré en el siguiente video.