Edición de video en DaVinci Resolve: guía para principiantes

1. Introducción: Bienvenido a una nueva clase de principiantes de cómo editar tu primer proyecto de video en DaVinci Resolve 17. Y por qué deberías escucharme. Soy un videógrafo profesional y fotógrafo, y también hace videos de YouTube para el 99 por ciento de mi trabajo donde hay una clasificación de color profesional o implementando esas locas transiciones, o haciendo diseño de sonido profesional. Estoy usando este software todo el tiempo. Y ya sabes, la parte más loca es, es absolutamente gratis. Y esta clase está hecha especialmente para principiantes, ya sea tu primer proyecto de video o si estás saltando de algún otro software a DaVinci Resolve, sería realmente fácil seguir adelante porque en cada módulo Estoy enseñando todo desde cero. Por lo que literalmente no necesitas ningún tipo de experiencia para seguir junto con esta clase. Ya basta de hablar, empecemos. 2. Contenido de la clase: Por lo que antes de saltar a la computadora y empezar a editar los videos, también quería darte una visión general de las cosas del Portal que vas a estar aprendiendo en esta clase. Entonces lo primero que estarás aprendiendo es cómo importar eficientemente el metraje, los clips crudos, de tu computadora al software. Y después pasando de eso, te estaré enseñando a recortar los clips, a usar unos atajos para hacerte la vida más fácil. Y luego importar esos clips en la línea de tiempo principal y poner los clips juntos uno al lado del otro. Y entonces estarías usando pocas transiciones inconstruidas y algunas funciones inconstruidas para hacer que esos metrajes se vean más cinemáticos, se vean más cool, se vean más interesantes, lo que sea que te refieras a eso. Y después de eso, una vez que tengamos una estructura básica del video, entonces pasaríamos a la sección de nivelación de color, una sección de nivelación de color. Podría parecer un poco intimidante al principio, pero he pasado por cada paso muy lentamente y he explicado de cada paso realmente en profundidad para que sepas lo que estás haciendo y por qué estás haciendo eso. Y te daría un resumen básico de cómo usar lotes en el video para que tus metrajes se vean a partir de esto. Esto. Y también compartiré con ustedes unos lotes los cuales podrán descargar en la siguiente descripción. Y también habrá un enlace en la siguiente descripción de cómo importar esos lotes en DaVinci Resolve. Y después de haber hecho de calibrar nuestro metraje, entonces pasaríamos a la sección de exportación donde puedo mostrarles cómo usar diferentes plantillas, lo que ya hay en el software para importar las redes sociales, YouTube, o tu primer trabajo freelance. Estamos, así que ahora terminamos con platicar. Saltemos a la computadora y empecemos a editar algunos videos. 3. Introducción a todas las páginas: Entonces tengo listo mi café. Sí, es una taza rosa y no es mía. Entonces, de todos modos, centrémonos en la clase. Entonces, antes de perder tiempo, vamos a abrir a resultados. Entonces solo voy a iniciar mi grabadora de pantalla. Eso será realmente importante. Por lo que iniciando mi pantalla grabarlos en Resolve. Sí. Como pueden ver aquí, estoy usando el Vinci 17. Y sí, como esa es la parte genial de este software es que literalmente no grava a tu sistema y comenzaría bastante más rápido si estás editando en Premiere o After Effects. Entonces eso es realmente una cosa genial. Sí, entonces lo que haría si comienzas por primera vez, solo puedes iniciar un nuevo proyecto. Eso es literalmente lo que voy a hacer. Lo que haría es clase de Skillshare y luego crearla. Por lo que va a llevar un poco de tiempo cargar el software. Entonces aquí esto así para mí, cualquiera que sea la página con la que me quedé la última vez, eso es lo que abren las páginas. Podría parecer que todo podría parecer súper desconocido para ti, pero vayamos uno por uno en cada página y veamos qué está pasando. Entonces con la página lo que quiero decir son estas cosas. Entonces digamos aquí dice medios, cortar, editar, una fusión, color, luz clara, y entregar. Para que este proyecto, como, sobre todo si eres principiante, te recomendaría no enloquecer demasiado con estas páginas porque en realidad, estaremos usando solo editar página, color, página, y entregar página. Literalmente, solo estos tres pueden hacer todo el trabajo y en realidad lo estoy, ni siquiera estoy bromeando. En realidad estoy haciendo todo con sólo estas tres páginas. Y simplemente hace que la vida sea tan simple. Entonces lo que haría para empezar, solo te daría un poco de introducción sobre todas las páginas, para que al menos sepas lo que está pasando. Por lo que las páginas de medios, por supuesto, puedes ver todas estas carpetas en tu, de tu computadora. Y solo puedes, si tengo que arrastrar cualquier proyecto puedo distraer la carpeta hasta aquí. Y por eso media pool de todos los proyectos, lo que voy a usar. Y luego siguiente es la página de corte. Entonces cortar es cualquier archivo de video que haya importado en el proyecto. Puedes arrastrarlo ahí y él puede cortar todos los videos y ponerlo en una línea de tiempo. Pero en realidad podemos hacer exactamente lo mismo en la página de edición. Por lo que en esta página puedes hacer literalmente lo mismo. Y puedes hacer muchas más características de las que estarías hablando porque en esta clase VOD, pasando mucho tiempo en la página de edición porque ahí es donde se construye todo el proyecto. Por lo que se puede hacer mucho corte y todo. Se pueden hacer muchos efectos y todo. Se puede hacer mucho zoom, alejar, transiciones y todo ese tipo de cosas, todo en esta página. Y luego fusión. Fusion es una página donde puedes hacer cosas un poco más gráficas. Como si tuviera que reemplazar la pantalla verde, si tengo que hacerlo, ya sabes, como cosas realmente técnicas, lo que estarías haciendo en After Effects si estás usando el traje de Adobe. Pero para esta clase no vamos a estar usando una fusión porque creo que si eres principiante, podría ser súper abrumador para ti. Pero estaría haciendo un curso avanzado y resultado Da Vinci. Entonces podemos entonces les estaré mostrando una fusión en esa clase. Pero por lo general como honestamente para mí, sea cual sea el proyecto que haga, no me gusta que realmente no lo necesites si solo quieres hacer videos de YouTube, si solo quieres hacer una edición básica sencilla. Y luego la siguiente es la página en color, que es mi favorita. En esta página, haces mucha calificación de color y es tan genial, como desde que empecé a colaborar y resolver, simplemente no miro hacia atrás a Premiere ni a ningún otro software para la clasificación de color. Y el siguiente es de encendido. Entonces con esta página, estarías haciendo muchos ajustes de audio y todo ese tipo de cosas. Pero el retoque de audio que también podrías hacer en la página de edición. Por lo que literalmente no hay necesidad de entrar por la luz a menos que vayas a hacer una edición de audio muy avanzada y avanzada. Y entonces el último también es realmente importante. ¿ Entrega página? Entonces en este puedes elegir qué tipo de formato vas a exportar el proyecto en una gran cantidad de configuraciones diferentes. Por lo que pasaríamos por esto más adelante en este video. 4. Importar clips de video en Resolve: Entonces creo que entenderías mejor todas las páginas si realmente te muestro ese ejemplo de la vida real. Por lo que tendría más sentido que yo sólo hablando de las páginas. Entonces, ¿por qué no solo dejar que realmente empiece el proyecto y luego te mostraré cómo funciona todo. Entonces como te dije sobre la página de medios de comunicación, te ayuda a importar el metraje, pero también puedes hacer lo mismo en la página de edición. Para que te pueda mostrar literalmente dos formas diferentes de importar tus archivos de video. Resultado individual 17. Entonces vamos por esta clase. He hecho una carpeta de proyectos y no estoy seguro de dónde están. Creo que es producto incorrecto Skillshare, Sony. Entonces ya ves, ves todas estas carpetas. Por lo que literalmente puedes simplemente descargar todas las fotos de la carpeta. Entonces ya ves ahora lo que está pasando es que es una especie de copiar todos los archivos de video de estas carpetas. Pero si literalmente solo quieres copiar esa carpeta, lo que haré, solo seleccionaré todas estas carpetas, arrástrela aquí. Y veo que este es mi archivo de proyecto. Y ahí tienes todas las carpetas aquí para volver. Yo solo voy así, o voy aquí así. Y luego tienes todo el, por lo que puedes literalmente simplemente arrastrar y soltar la carpeta aquí en la sección maestra. Y eso te daría todo tu metraje. Entonces esa fue una forma de importar todas las carpetas. El segundo camino es solo arrastrar, el segundo camino es simplemente arrastrar y soltar. Entonces lo que haría, iría aquí y luego solo abriré donde estuviera mi carpeta. En. Skillshare, Sony, solo arrastraré y soltaré todas estas carpetas aquí. Entonces, ¿qué está pasando? Se vende, Se acaba de copiar todos los archivos de video de estas carpetas. Para hacerlo para hacer mi vida más fácil, volvería atrás, control X Eliminar. Y entonces lo que yo haría, este, mi computadora se está atascando. No sé por qué. Por lo que arrastraría y soltaría toda la carpeta bajo master. Entonces ya ves ahora tengo todas estas carpetas y es por eso que también animo a todos a ordenar subcarpeta tus videos tanto como sea posible. Porque si tienes un archivo de video realmente, realmente grande, literalmente no, son cada metraje. A veces es así que eso ayuda mucho, sobre todo conmigo. Puedo hacer algunas carpetas como día 1, día 2, toma matutina, drones cortos nocturnos, música, efectos de audio, video de como videos extra, videos viejos, todo ese tipo de cosas dentro. En realidad puedo mostrarte uno de mis sí. Entonces ves este proyecto de video, tenía metraje de GoPro archivos After Effects, clips extra más viejos, fotos de espejo de música, como , ya sabes, te dan la idea, ¿verdad? De acuerdo, volvamos a los resultados y para editarlos en Resolve, solo arrastro y suelto todas las carpetas aquí en Master, y luego el video, y luego está justo ahí frente a mí, ya sabes. Entonces así es como es eso, así que esas son las dos formas en que puedes importar archivos de video invisibles. 5. Introducción a la página de edición: Entonces ahora lo que haríamos es introducción a editar página. Entonces esta es la página como hablé antes, es que estaría haciendo el 70% del tiempo que tengo IV estaría gastando en esta página. Por lo que es realmente importante para ti aprender todo sobre esta página. Entonces, empecemos. Entonces lo primero obviamente se ve el resultado habitual aquí. Archivo, Nuevo proyecto, luego edita. Al igual que apenas usamos estos cantos. Y después de eso, si vas a Media Pool, ese es el pool de medios, ahí es donde están todas nuestras carpetas. El efecto a la biblioteca. Tienes todo el efecto incorporado donde puedes encontrar en Vinci Resolve o si has descargado algún efecto, o si has comprado algún efecto online, lo encontrarías aquí. Obviamente, una vez después de instalarlo. Y luego editar índice. No hay nada en el índice de edición porque aún no hemos importado nada en la línea de tiempo. Pero una vez que lo importas, entonces verías toda la lista. Pero no es realmente importante. Y biblioteca de sonido es si tienes algún audio de plantilla en la biblioteca de sonido que has guardado en Resolve, siempre estaría ahí para que no tengas que ir a las carpetas todo el tiempo. Siempre estaría ahí, pero en realidad no lo tengo todavía porque realmente no lo necesitas. Entonces en esta 12 cosas son realmente importantes medios y biblioteca de efectos. Y si fácil es ver esta cosita justo aquí. Lo que hace es que se encoge mi tipo de encoge todo este asunto. Si hago eso, Oh, si hago eso, ves que todo se ha encogido y tengo mucho espacio en mi línea de tiempo. Y eso es realmente importante si estás editando como un video de 10 o 15 minutos, o si tienes muchas capas encima una de la otra, es realmente importante usar eso. Y luego si hago clic en eso, simplemente se encoge. Entonces eso es literalmente este lado de la pantalla es. Y luego si vas a aquí, si tienes tu resolución abierta, es posible que veas que aquí tienes doble pantalla. Por lo que una pantalla podría ser para el archivo fuente, que podría ser esta. Y una pantalla sería cuatro. Y en adelante si importo eso, así que acabo de arrastrar y soltar de aquí. Y un clip podría ser de aquí. ¿Sabes a qué me refiero? Entonces si solo importo un clip más Altis a algo, no te asustes. Te voy a enseñar todo esto. Entonces ya ves, este es un video de mi línea de tiempo. Y luego esto, y luego este podría ser el video de mi fuente. Por lo que solo puedo seleccionar la entrada y salida de mi fuente y arrastrarla a mi línea de tiempo. Pero más sobre eso después. Entonces, eliminemos esto primero. Y así es que por eso tienes dos pantallas. Pero si quieres que sea una pantalla, solo puedes presionar eso y te lleva a una pantalla. Y luego si vas de este lado, tienes pocas opciones diferentes. Entonces esta es una opción para el audio, pero no va a, no vamos a usarlo demasiado porque realmente no, tú, lo hiciste, realmente no lo usarías mucho. Pero cuando editaríamos el proyecto, te mostraría cuál es literalmente la función de esta cosa del mezclador en la esquina. Y luego grueso el siguiente son los metadatos. Entonces es una especie de que te dice de tus metrajes, lo que se despliega tal como es y móvil. Y luego el siguiente es el inspector. Esto es realmente importante. Por lo que aprenderías más espectro de botones una vez que iniciemos el proyecto. Entonces ese es el Inspector y luego eco en la parte inferior aquí, entonces tendrías diferente tipo de línea de tiempo. Entonces esta es la línea de tiempo. Por lo que aquí tienes diferentes capas de video. Siempre puedes arrastrar y soltar los videos en diferentes tipos de capas. A ver si lo arrastro aquí. Está en la capa de video uno. Si lo arrastro aquí, está en la capa de video dos. Entonces sí, y ves mi línea de tiempo. Entonces también hay espera, yo arrastraría y soltaría clip normal y luego se vería. Por lo que he arrastrado y caído éste. Por lo que ahora si haces clic aquí, tendrás diferentes tipos de opciones de línea de tiempo. Entonces ves que nuestra línea de tiempo ha cambiado un poco. Tienes esta línea de tiempo uno diciendo aquí, pero realmente no lo necesito, así que solo lo vuelvo a poner para que tenga más espacio aquí. Y entonces tenemos esta opción forma de onda de audio, que en mi opinión es realmente importante. Porque si hago clic en eso, ves que tienes formas de onda de audio. Y si una especie de agrandar esto un poco más de lo que ves ¿qué está pasando en todos estos audios? Sí. Entonces lo que hago es usualmente hacer clic en él. Y luego aquí está el tipo de opciones de visualización de video. Entonces lo que hago es dejar que el video se muestre en toda la barra para que sepa que qué video es y nada de video. solo puedas jugar con eso y ver qué pasa. Y luego opciones de forma de onda de audio, esto , esto, normalmente pongo eso así. Normalmente lo selecciono. Y sí, esa es mi elección. Pero sí. Y luego también puedes elegir la pista de video ocultar. Ya sabes, es, está en círculo. Parece que puedes seleccionar un aumento o disminuir el audio. Pero también puede simplemente hacer eso arrastrando esto. Realmente no necesitas ir allí. Y luego aquí lo hacen harán pista de video si no estás deshabilitando ninguna pista de video, si no estás deshabilitada ninguna pista de audio, solo puedes presionar mute. Si solo haces una droga sólida, es realmente fácil. Y luego si quieres que este sea el video maestro, entonces haces clic aquí. Sí. Por lo que espero que todo quede claro de este lado. Y luego pasemos a más especie de en el medio. Entonces este es el modo de selección del cursor. He elegido el modo de selección como el botón V en mi teclado. Pero así son estos los atajos. Los atajos también son realmente importantes. Por lo que he hecho toda una secciones separadas sobre atajos porque eso va a hacer que nuestra vida sea mucho más fácil. Atajos. Ese es el modo de selección, eso es trim B-mode, te mostraría, te voy a mostrar en un poco por EU estos, lo que estos son todo tipo de sueño modo trim dinámico. Yo lo haría Estos son todo tipo de técnicas y herramientas. ¿ Qué te haría la vida más fácil si quisieras una especie de corte, si quieres una especie de corte e importar todos los cincos. Mientras tanto línea en corta duración de tiempo, solo hace que tu vida sea mucho más fácil. Y esta es la herramienta de la cuchilla. Entonces si selecciono la capa, ya ves ahora he puesto aquí. Por lo que literalmente puedo cortar el metraje. Y luego si voy aquí, me desangrado, se ha ido y luego puedo mover el metraje. Entonces lo que sí controlo el y esta cosa Insertar clip. He elegido SP. Te diré cómo funciona y esto es chasqueando. Entonces he terminado con editar el video que te mostraría. Por lo que tendría más sentido. Sólo tienes que confiar en mí. Todas estas herramientas tendrían más sentido, así que solo confía en mí y disfruta el proceso. Y luego aquí tienes diferentes vistas de la línea de tiempo. Entonces si quiero zoom extendido completo, tiene como acercamiento adecuado. Si voy aquí, me va a mostrar mirada más detallada de la línea de tiempo. Y si un flujo aquí, una especie de mostrarme la visión general de la línea de tiempo. Por lo que también puedes acercar y alejar la línea de tiempo con el uso del botón más y menos aquí. O puedes usar un atajo, acercar y alejar, que te mostraré en los atajos. Entonces espero que ese sea el resumen básico de la página de edición sea claro para ti. Pero estoy seguro de que habrá mucha confusión porque también hay muchas cosas en el canal inspector, que pasaríamos en la siguiente sección. Porque a medida que edite el video, entonces estaría usando todas las herramientas. Entonces tendría más sentido para ti que ¿por qué uso todas las herramientas y cuándo usas eso? Entonces, solo editemos el video y veamos qué pasa. 6. Recortar o recortar e importar los clips en la línea de tiempos: Por lo que espero que quede claro con la página de edición. Entonces ahora qué vamos a hacer que realmente haríamos todo un segmento. Entonces para todo el segmento, lo que podemos, lo que vamos a estar haciendo es que gaseosas estas carpetas, tengo diferentes metrajes de diferentes lugares de mis viajes. Algunas tomas de drones, música que ya he seleccionado para este video. Algunos disparos de Nepal y algunos de cámara lenta porque también quería mostrarles cómo funcionaría la cámara lenta. Entonces lo que haría, haría como un poco de edición por digamos, 30 segundos. También puedes descargar estos videos desde el enlace que se proporciona a continuación. Y entonces podemos editar juntos. O si eres la persona que quiere aprender todo primero y luego la tribu misma, Eres bienvenido a hacer eso. Entonces empecemos el video. Entonces lo que voy a hacer es que sólo voy a pasar por todo el metraje y C. Así que en mi opinión, creo que iría con la misma secuencia. Pondré los clips de chile primero y luego el dron, y luego algunos de Maple y luego algunos de cámara lenta. Entonces lo que haría, seleccionaría este flip. Y aquí, ya ves si sólo tengo que tocarlo, porque primero, solo presiono Barra espaciadora y solo levanto. Entonces es un clip bastante largo. Entonces lo que yo haría aquí, imagínate si sólo quiero como decir 34 segundos de este clip. La primera forma de hacer esto es que puedo arrastrar todo este clip en mi placa de línea de tiempo aquí. Y luego puedo seleccionar qué clip quiero y luego puedo eliminar el resto. Entonces para eliminarlo, para ir a la herramienta de cuchilla aquí. Por lo que podemos eliminar la cuchilla a la, también se puede eliminar la cuchilla de EU son ahora jóvenes que se ven aquí. Si hago zoom en la línea de tiempo, si ves esto, esta partición, y luego si tengo que eliminarla, solo voy al Modo Selección. Otra vez. Presiono esto, y luego voy Control plus x. Así que eso es una especie de borra todo mi video, que era, que no quería en primer lugar. Y entonces si solo quiero poner fuerza, Hagamos cinco segundos. Entonces si me acabo de subir, ponlo por digamos cinco segundos, entonces iré aquí. Lo tengo. Lo tengo. Entonces ya ves, y luego lo que haría, iría a Herramienta de selección aquí, Control X borrado. Entonces ese fue un proceso tedioso. Hay un también, también hay una manera fácil. Entonces lo que hago, borra esto. Voy al archivo fuente. Yo sólo lo coloco desde aquí. Entonces si quiero a tres segundos de aquí, presionaré I. Así que te pondría el punto de entrada desde donde querrías el video. Entonces yo, y luego ves lo que está pasando en la pantalla aquí de seleccionar. Y luego qué haría si sólo quiero el clip aquí, presionaría todo, que es el punto de salida. Por lo que ven he seleccionado el segmento de aquí a aquí. Y si quiero arrastrar esto en la línea de tiempo, pocas maneras diferentes, solo puedo arrastrar este clip desde aquí y solo va a arrastrar esta sección. Esa es la primera vía. Entonces ya ves que pasó eso. Control Z. voy click, todavía está seleccionado. Segunda forma es si solo quiero arrastrar el audio video, ya ves, oh, si solo quiero arrastrar el video, selecciono esta cosa. Y eso simplemente arrastraría el archivo de video. Entonces no hay audio aquí porque tampoco podemos ver el archivo de audio aquí. O si solo quiero arrastrar el video, seleccionaría esto, arrástrelo aquí. Entonces ahora si acerco zoom, verás los archivos de video. O la forma más fácil es que voy aquí. Sí. Y luego si ves este botón, Insertar, clip, ¿verdad? También he hecho un atajo para eso como p. Pero podrías tener un atajo diferente en tu computadora. Entonces por eso funciona. Es realmente fácil para mí. Selecciono yo en punto, selecciono o punto de salida, y luego presiono P. Así que lo estoy presionando para ver la magia. Simplemente llega a mi línea de tiempo. Entonces ya ves lo que pasó. Por lo que haría lo mismo por el otro que dibujamos. Simplemente arrástrelo todo el camino hasta el frente. Todo el camino al frente. O bien, ya sabes lo que voy a hacer, yo solo primero esta ondulación borra AC lo repetidamente. Por lo que eso cierra la brecha. Ripple eliminar. Entonces ahora el video comienza a partir de aquí. Y ahora lo que haría es que voy a abrir segundo clip y hacer lo mismo. Presiono I para el endpoint sobre el punto de salida, y luego solo presionamos P, que me llevamos aquí. Para tan solo importar el video. Clip tan largo. Este clip era en realidad de Chile. Fue este jefe camión abandonado estaba literalmente tirado al lado de la autopista. Y yo estaba como, Hombre, eso es tan guay y el inglés no es el miedo porque tenía mi equipo de cámara. Pero también fue realmente interesante al mismo tiempo. Y esto, todos estos acantilados, son como 23 años atrás porque esa vez estaba usando Sony un 6600. Entonces estoy asumiendo que si eres principiante, estarás usando el mismo tipo de cámara similar que produce los mismos colores. Entonces por eso elegí los clips para este proyecto, que la mayoría de ustedes podrían estar teniendo de la misma calidad y de los colores similares. Espero que eso tenga sentido. Entonces, sí, clips de dos años. Las vacuolas son realmente cool viaje. A ver qué está pasando. Entonces primer clip fui yo caminando su segundo clip, lo que puedo hacer y sólo vamos a imprimir yo y yo abrí la puerta. Prensa. Ah, sí. El portón estaba bloqueado por lo que no pasó nada. puedes ver que acabo de pasar atrás, pero solo lo dejaré todo aquí y luego presionaría P. Así que sólo va a llevar el video y x, x al primero. Y ahora si ves la diferencia de audio entre el primer, segundo clip que puedes enviar y es, hay mucha diferencia de audio. Entonces lo que haría, tengo dos opciones. O puedo reducir este audio o puedo aumentar el audio de este archivo. Se ven las longitudes de onda. Entonces lo que yo haría, así es como se incrementa el volumen de audio. No vas al volumen ahí. Tú sólo, ya ves que mi cursor está cambiando. Simplemente arrastro esto un poco hacia arriba y puedo arrastrarlo un poco hacia abajo. Por lo que tienes audio tipo de sonidos un poco similares a ellos. Entonces sí, así es como arrastras y sueltas y cortas los clips y lo arrastras en tu línea de tiempo. Por lo que haré lo mismo por este. Veamos qué tan cool es de esta manera. Entonces me limitaría a ver, he visto estos clips tantas veces, así que simplemente presionaría lo haré. Algo pasó ahí. Entonces voy a empezar desde aquí entonces. Es realmente genial. Se trata de un lugar llamado coma de datos de San Pedro en julio. Es uno de los lugares más secos de la Tierra y es como que apenas llueve allí. Ese día. Acabamos de estar en las imágenes de la bicicleta, tan secas y así sucesivamente. Entonces este es el disparo del dron. Obviamente no habría audio, así que no puedo Así que ¿lo ves? No hay audio. No hay opciones para que ni siquiera arrastre el video ni el audio porque no hay audio. Por lo que puedo simplemente arrastrar este archivo desde aquí o simplemente presionar el atajo P para que no haya audio allí. Sí. Entonces por eso arrastras y sueltas. Y ves cada vez que estoy entrando y saliendo aquí para una especie de acercar y alejar la línea de tiempo. Hay algunos atajos que pueden hacer tu vida más fácil. Entonces si presiono U, C, a, si presiono S en lugar de Zoom desde mañana. Pero esto, yo he hecho el escenario yo mismo. Puedes elegir tu propia configuración. ¿ Cómo hacer eso? Sólo dame un segundo y vamos a pasar por eso. 7. Edición clips de video con accesos: Por lo que en esta sección estaremos aprendiendo sobre cómo usar atajos de teclado. Por lo que ya importamos tres clips en DaVinci Resolve. Lo que haríamos. Irías aquí diciendo da Vinci resolver la personalización del teclado kowtow o la ley. Entonces así se abre. Entonces los importantes, lo que suelo usar, te mostraré en puntos y fuera. Por lo que te diría el comando, también puedes simplemente guardarlo en tu computadora de las claves que quieras. Entonces el primero es Mark in and mark out. Entonces si solo presionas mark in, Mark en lo que seleccionamos era yo que marcaría el video y marcarás puedes seleccionarlo como o o escoger y elegir las teclas que quieras. Entonces ahí es donde, ese es el nombre de comando Marcar y marcar. El siguiente es el modo de selección. Por lo que se ve el modo de selección aquí. Entonces cada vez que no queremos ir a aquí, luego presiona el modo de selección y luego ve aquí y luego corta, luego lleva la sangre a, para hacer nuestra vida más fácil. Lo que hice fue hacer círculos. Así que el modo de edición normal, ese es el modo de selección. Entonces si solo vas normal, para que veas el modo de edición, solo inténtalo editar M. Y te mostraría el modo de edición normal, que es v. Así que eso traería de vuelta tu cursor. Y lo hizo el Modo de edición de la hoja, ver que cambiaría entre la cuchilla y el cursor. Entonces si voy Presiona, mira, mi cuchilla está encendida. Si voy a presionar y luego termino de cortar, luego voy a presionar V, mi cursor está encendido, así que Cp, Cv, justo primero Control Z. volvamos a la personalización del teclado. Entonces fue que esas fueron también una de las herramientas importantes. Y el siguiente, lo que haríamos es recortar el modo de edición. Por lo que Trim Edit Mode es tan modo trim, he elegido como B. Así que podría ser algo completamente diferente en el tuyo. En realidad sabe lo que sería en el tuyo. modo cremado es t en tu computadora. Entonces he elegido como V. Así que el próximo, lo que haríamos es que ya hemos aprendido el mercado y Mark, marcar puntos que recortan puntos de entrada y salida. Y yo les mostraría por qué estos son realmente importantes. Trim end te detiene. Y trim stat es Q. ¿ Y por qué es importante? Te mostraría de qué sirve este. Entonces lo que sea que sea en este, puedes elegir ese mismo botón. He elegido un a mi propia preferencia. Entonces te mostraré qué tremendo. Digamos si he seleccionado este clip y si quiero cortarlo desde aquí. Entonces tengo dos opciones. O puedo ir a C y luego cortarlo. Eso son dos pasos, ¿verdad? Pero con trim stat, solo puedo presionar Q y eso cortaría mi que cortaría mi clip desde ese punto. Entonces eso es realmente útil porque es sólo un paso como dos. Y todos estos pasos, estoy seguro de que estarías pensando que no es gran cosa y son sólo dos pasos. Pero si estás editando por mucho tiempo, Solo te va a hacer la vida mucho más fácil porque simplemente no estás usando tanto el ratón y no estás intercambiando el teclado de visión y el ratón. Entonces eso es lo que hace. Pero ahora tenemos también un paso más porque olvidé cambiarlo a V, que es el modo de selección. Y entonces tenemos que arrastrarlo hacia atrás, ¿verdad? Para hacer nuestra vida más fácil, lo que hacemos es ir esa VR en el modo de selección, vamos a dar clic en Recortar modo Editar. Entonces decimos si quieres recortar el clip desde aquí, y luego queremos arrastrar este clip por todas partes. Entonces porque estamos en el Modo Edición de Trim, que también es atajo, sea para mí, podría ser diferente para el tuyo. Yo si solo presiono Q, que es el inicio de recorte, literalmente me llevaría al primero, digamos, por ejemplo. Y si quiero recortar desde el final, entonces presiono W, que es, um, no sé por qué voy a preferir si h es recortar y decir si solo buscas trim, termina aquí y ve qué clave es para recortar. Y así lo que haría, todavía estoy en el modo de selección, modo de edición de recorte. Entonces lo que esto debe hacer es que esto recorte toda esta sección y acerque toda esta sección a la primera. Entonces si presiono W, Lo ves en un solo paso. Todo tu juego de edición puede ser mucho más rápido. Entonces eso es lo que hago. Acabo de arrastrar y soltar los clips. Y luego una vez que ponga el sonido en el sistema, una vez que ponga el clip de sonido. Entonces como que todavía recorto todos los clips según el sol. Entonces espero que eso tenga sentido. Entonces después de éste, creo que esto va por un poco más de tiempo. Por lo que seguiría estando en el modo de recorte. Y yo solo presionaré W, que es el recorte hacia fuera. Y luego tengo un dron más disparado esto dentro de Sydney. muy bonito y soleado. Presiono ahora probablemente debería presionar escucho cuando el dron está en la pierna a toda velocidad, mi computadora está rezagada un poco. Justo en el centro aquí. Presione O y, a continuación, presione insertar, clip. O prensa stat de prensa P viene aquí. Sí. Ahora ya sabes arrastrar y soltar el audio. Cuál es la forma más fácil de ordenar de recortar los clips y cuál es la forma más fácil de ponerlos, juntarlos. Ahora, te mostraría un poco sobre lo que pasaría si estás entrando en cámara. Entonces en lugar de recortarlo aquí abajo en el Himalaya en no aprobado nuestro circuito. Y el plan es caminar de cinco a seis horas en las montañas, apenas caminando junto a la cascada. Creo que solo lo dejaré también. Es el mejor lugar. Entonces esto fue en realidad una pista lo que hicimos en Naipaul en 2019 crítico. Entonces empezaría desde aquí justo antes de decirlo así que presione yo y lo dejaría a cuando diga que es el mejor lugar para estar, fingí cielos despejando. Es el mejor lugar para estar 0, 0, y luego P o no. Entonces ven lo que pasó aquí fue mi línea de tiempo. Aquí. Esta cosa, qué pudo esta cosa estaba en medio de este clip. Entonces es una especie de insertado ese clip ahí. Pero lo que debería estar haciendo es dejarlo ahí. Entonces debería insertar. Al final. Ellos ven lo que está pasando ahora. El audio es tan bajo aquí. Entonces día 2 aquí en el Himalaya, el nodo u es súper alto y también es una especie de explosión. Y cómo sé si explotando, si veo aquí el mezclador, que puedes encender y apagar por este, verías muchos rojos en no aprobado nuestro circuito si ves el emisor rojo. Entonces si ves, si ves mucha radio, lo que significa que eso no es bueno. Entonces o bien puedes reducir el volumen del canal maestro, pero entonces eso también reduciría el volumen de los otros videos. Simplemente lo dejaré aquí, que es lo recomendado. Y yo una especie de zoom en la pista y luego coater. Sí. Entonces sí, así reduciría el audio. Y antes de ir más lejos, he olvidado uno más atajos realmente importantes. Y acercar y alejar porque cada vez que voy así, esto es lo que he hecho en mi computadora, es que he presionado un para zoom. Conoce si alejamos y alejamos. Por lo que te mostraré aquí es que si solo buscas, alejas el zoom. Por qué no es nada se está mostrando. Simplemente ponlo en Zoom. Sí. Zoom aquí. Acercar, S y a. Así que me limitaría a presionar entre esos dos para acercar y alejar la línea de tiempo. Por lo que sólo hace que mi vida sea mucho más fácil. Por lo que solo puedes elegir la escopeta de acuerdo a lo que quieras. Entonces ya ves si quiero ir a este clip aquí y luego quiero reducirlo. No puedo simplemente presionar zoom. Y luego si voy a un, sí, acabo de alejarme primero. Entonces sí, estas son cosas que hacen que mi vida sea mucho más fácil. Entonces sí, esos fueron algunos atajos que uso. Y está bien, pasemos a esta cosa de la cuadra. Entonces aquí, no hay audio. Aquí en el Himalaya. Creo que lo haría solo, sigue en este modo de recorte. Yo sólo iría al Modo Selección. No lo sé. Simplemente me gusta tener cursor. Yo lo haría un poco aquí. Entonces este valor, lo que ves ahora mismo, menos n 0.79 decibelios. Estas son nuestra unidad para medir sonido o volumen. Por lo que idealmente debería estar en 0. Pero creo que el micrófono fuera de mi cámara era demasiado alto que así que voy a tener que ponerlo un poco como 6.82 para que sea un poco más Agradable y fácil como en RefSeQ no aprobado. Pero si ves hay mucho ruido en el fondo lo encontrado y por las variables de río realmente locas. Caminar junto al plan es caminar de cinco a seis horas. Entonces lo que haría aumentaría un poco el volumen. Yo iría al panel de Efectos. Entonces ahora vamos a efectos finalmente ver. Y yo iría a Audio o simplemente iría aquí. Y luego buscar. Ruido. Ahora vamos aquí. Abrir FX. Entonces este es el, sí, todos los filtros te vas reducción de ruido. Entonces ya ves, no puedo usar esto porque no es un software de pago. Pero si voy a efectos de audio, no tiene herramienta de reducción de ruido, que es absolutamente gratuita. Entonces, ¿por qué no usarlo? Entonces voy aquí. Por lo que ya ha reducido el ruido de fondo, que es el predeterminado. A ver. Día 2 aquí en el Himalaya. No aprobado nuestro circuito. Entonces haz lo que sea. Porque no hay mucho bajo en el video lo que necesita ser reducido. Creo que hay más tipo del sitio que necesita ser reducido. Por lo que yo sólo iría D su CC va a filtrar este fin. Entonces vamos a ver. Entonces día 2 aquí en el Himalaya en no aprobado después de niño y los planetas para caminar o así mi voz también suena un poco más amortiguada. Entonces voy a reducirlo. Así que día a umbral tal vez por aquí, aquí en el Himalaya están quizá un poco aquí en no aprobado nuestro circuito. Y los planetas para caminar de cinco a seis horas. Entonces lo estoy encendiendo y apagando y veo la diferencia de audio. Aquí en el Himalaya en no aprobado nuestro circuito. Y el plan es caminar de cinco a seis horas en las montañas, apenas caminando junto a la cascada. El clima es perfecto. Disfrazarse, indagando. Es el mejor lugar para estar. Para que veas cómo estas pequeñas herramientas pueden ayudar a tu audio a hacerlo así para que suene mucho mejor. Entonces sí, ese kit que podemos hacer para solo ajustar la reducción de ruido. Y también hay diferentes opciones aquí. 50 D retumbó el histo que va a reducir algún Clip, algún sonido de aquí, Sansón de ahí. Entonces tienes este tipo de cosas. Entonces eso es lo que puedes usar y solo puedes jugar con estos dos. No hay una regla similar que sólo se puede usar esta semana y sólo de esa manera. Yo solo quiero que muestres varía qué, cuál es la función básica, básica de esas herramientas. Y luego después de eso, solo juega alrededor. Siento que llevo tres años usando esto, pero literalmente sé como tal vez 50 y 55 por ciento y aún así, que solo sabiendo tanto, todavía puedo editar tantos videos geniales y me pagan por eso. Entonces, ¿qué tan genial es eso? Entonces sí, realmente no necesitas saberlo todo pero sobre lo que sepas, realmente deberías tratar de hacer mucho uso de esa cosa. Entonces así fue como hacemos la reducción de ruido. Entonces lo que haría, simplemente tocaría con estos clips y especie de editar más porque también tengo algunos clips nocturnos. Entonces saldría y luego P, debería poner mi cosa aquí, una vacía. Entonces yo solo, sólo estoy haciendo como algunos de verdad. Entonces ya ves, se va así. Pero en realidad quería ir por el otro lado. Entonces lo que haría, iría a orinar y luego me gustaría hacer clic derecho, Cambiar velocidad de clip, y luego revertir. Entonces ahora es una especie de más especie de revelar la calle. Es decir, es bueno. Eso no tiene gente cerrando, lo contrario se vería incómodo. Sí. Y luego el lento lento como un realmente importante. Entonces si ves este clip, ¿cómo hacer un clip a cámara lenta? En primer lugar, si ves este clip y si voy a Archivo, ves la velocidad de fotogramas, eso es 59.940. Pero si ves la velocidad de fotogramas de este, pero estoy hablando como 29, 24 fotogramas por segundo. Entonces si se reduce en la velocidad de 24 cuadros por segundo, no se vería tan bien, seguro, lo hago decir 50 por ciento. Se habría visto agradable aquí y se ve, se ve cuánto Iteradores. Pero si una especie de reducción a la velocidad de estos clips, los 59, los 24 fotogramas por segundo, los 50, 60 fotogramas por segundo limpiarían 24 fotogramas por segundo. Entonces hay una forma realmente genial de hacer eso. Te mostraré que juegues en cámara lenta lo que haría, haz clic con el botón derecho aquí atributos de clip, y ahora mismo está establecido en 60 fotogramas por segundo. Yo voy aquí. Yo quiero jugar a 24 cuadros por segundo. Por lo que ahora va a jugar en 24 cuadros. Aquí. El audio sigue en 50, 60 fotogramas por segundo, pero el video está en 24 fotogramas por segundo. Entonces solo quiero arrastrar eso. No estoy seguro si quiero el audio o no, así que lo pondré aquí y luego tal vez uno más. Sí, solo dejaré pasar a esta gente. Simplemente empieza aquí. Haga clic en Atributos, ponlo en 24. Entonces arrastra y suelta aquí. Entonces esa es nuestra historia. Ver estoy acercando, alejando. Entonces ahora lo estamos construyendo en alguna parte. El cronograma va a algún lado. Y me quedaré con cualquier cosa que he usado estos clips es un Por eso es realmente genial tener carpetas, cartón si tuviera como 10, 20 clips, hay que desplazarse hacia abajo. He usado estos clips, resulta que uso esto. Y también una cosa realmente genial, si paso de un clip a si verías algo. Y eso es duro inicio de los clips de sonido, lo que yo haría, yo como que simplemente lo arrastraría un poco aquí. Y luego ves estas cosas. Si sólo hago eso. Entonces eso me dejaría presentar el clip de sonido realmente suavemente. Entonces lo sabrías, solo comprueba. Y puedes hacer lo mismo para la ola final aquí. Entonces así es como los clips pueden desvanecerse. Por lo que uso estos lotes técnicos en mis videos. Porque si solo aumenté, si solo dejo que el audio se reproduzca así, sólo se ve muy abrupto y se desvanece. Entonces creo que nuestro video estaría por ahí. Pensé que serían solo unos segundos, pero está resultando ser un video de un minuto. Pero sí, así que estos fueron los realmente básicos estos puedes importar los clips en la línea de tiempo. Entonces espero que quede claro hasta ahora, si es mucha información, los animaría a que solo paren esta clase, vayan por un descanso, regresen, vuelvan otra vez y solo vengan con una nueva energía. Sí. Por lo que también aprendimos a hacer un clip a cámara lenta. Se puede hacer lo mismo para que sea rápido. Para que te pueda mostrar ese ejemplo de clip de drone. O tal vez vamos a probarnos esto. Por lo que presionaría Alt y seguiría presionando Alt y radical aquí. Por lo que sólo va a copiar este clip de aquí para allá. Y entonces también puedo simplemente aumentar un clip desde aquí. Pero son unos clips largos. Yo quería mostrarte algo. Entonces ya va muy rápido. Pero si quiero aumentar la velocidad de éste, ve aquí. Cambiar la velocidad del clip. ¿ Es un 100? Yo sí puedo decir 350 y ver qué pasa. Sí. No está mal. Y luego si fuera a cortarlo, que si quiero recortar la parte final, solo presiono W, ese es el recorte hacia fuera. Entonces sí, eso fue un poco de muchas cosas. Está bien. Ahora puedes ir en un descanso. 8. Herramientas básicas de edición de video básicas: Entonces en la última sección vimos cómo juntar todos estos clips. Pero estamos en cierta forma olvidando que una de las secciones más importantes, que es la sección de inspectores, que está del lado derecho de los resultados. Entonces solo te daré una breve introducción y luego haríamos algunas cosas en los videos que tendrían más sentido dónde usar qué. Entonces si vas desde el principio, acercar, alejar. Bastante sencillo. Sí. Basta con pulsar la posición Control Z. Simplemente puedes configurar la posición del metraje de video, ángulo de rotación cambiar el tono de rotación. También puedes hacerlo un poco de 3D. Yo solo soy el primer control z así. Y voltear, cambiar la dirección del video. Por lo que lo he hecho tantas veces y funciona. No el flip horizontal, pero puedes usarlo a veces funciona. El siguiente lo que tenemos es el cultivo. Entonces si no quieres algo en los videos, es cosecha desde la izquierda, Eso es cosecha a la derecha, cosas así. Hermano, te mostraré cómo podemos usar el cultivo para que se vea genial. O ahora hasta olvidé dónde estaba el clip. Sí, flip. Componlo. Aquí. Puedes cambiar la opacidad de la imagen si realmente no necesitas usarla. Pero si tienes como decir 23 imágenes encima de la otra. Entonces si reduzco la capacidad de éste, Eso no está bien, pero ese es el trabajo de la capacidad. Pero a veces es posible que necesites y luego la estabilización. La estabilización es realmente genial. Te puedo mostrar literalmente ahora mismo. Entonces sabrías cómo funciona. Entonces estabilización. Entonces vemos que esta cosa se está moviendo un poco. Parece un widget de material de archivo de mano las leyes. Y si lo estabilizo, veamos qué pasa. O ese fue estímulo en realidad sí lo estabilizé en nuestra mente, pero si lo estabilizo, aumenta un poco más la suavidad. Entonces si lo estimulo, también va a cosechar en un poquito. Ya ves recortado en Kind of Okay, veamos cómo comparado con el anterior. Súper tembloroso, enciende la estabilización. Un poco menos inestable. Y hay tres tipos diferentes. Puedes elegir cualquiera y luego estabilizar y ver qué tipo funciona mejor. Pero en realidad es peor, mejor, o transición estabilizada y ver cómo funciona mejor. Y luego tenemos cerraduras de cámara o Bloqueo de cámara es una propiedad en DaVinci Resolve. Si no estás moviendo tu cámara en absoluto y si tienes la cámara en mano y como que quieres que parezca una toma de trípode. Puedes usar Bloqueo de Cámara. Y eso reduciría todas las fluctuaciones menores y haría que el y haría que el metraje pareciera una especie de década. Se colocó la cámara sobre un trípode. Entonces sí, por eso usamos un candado de cámara para la corrección de lente es para la versión de pago. E incluso esto. Entonces cómo usar zoom y alejar. Por lo que o bien puedes usar un Zoom Dinámico. Olvidé mostrarte. Ah, Zoom Dinámico. Sólo puedes ir aquí. Realmente fácil de salir fácilmente o facilitar la entrada. Digamos. Qué cool. Si voy a relajarme y sólo voy ahí. Pero aquí no tenemos ningún control sobre cómo es el Zoom, ¿cuál es el ritmo del zoológico? ¿ Fue la posición del Zoom? Sí. Entonces para tener más control, ¿qué hacemos? Vamos al panel Zoom. Entonces aquí puedo acercar y alejar. Pero también puedo establecer fotogramas clave, que pueden establecer el punto de zoom en el impacto del video y los puntos de salida en la salida del video. Por lo tanto, acerque. También he establecido un fotograma clave para la posición. Entonces el Zoom y en el reclamo, Lo que hace es que es una especie de guardar la posición del clip y también el nivel de zoom al principio. Y luego si solo quiero acercarme hasta este punto, y si cambio la posición del zoom a aquí, y si cambio, dijo esto era uno aquí. Entonces ella, también hay un punto más. Por lo que estos dos puntos están ahí porque seleccioné este botón de fotograma clave al principio. Entonces veamos cómo se ve ahora el metraje. Eso es un poco demasiado duro zoom-in. Y también para aquí. Se ve raro. Yo sólo puedo hacer eso. Ve a entrar al video, y luego haz zoom aquí y aquí. Por lo que se ve un poco más suave. Entonces ya ves que hay un poco de zoom, pero no vemos, pero está ahí, pero sí lo hay. Entonces eso también da un efecto cool porque estoy como yendo a lo que es el camión. Y en lugar de hacer sentir al público que es una especie de empujar hacia un síndrome. También puedes hacer lo mismo aquí con el efecto drone. Entonces es todo tiro blanco. El dron no se acercaba a nosotros. Entonces puedo simplemente asumir mucho. Y eso también le daría al público la sensación que dibujó este tipo de rotación, pero también se está acercando a nosotros. Entonces esa fue la cosa, lo que aprendimos con los fotogramas clave. Entonces sí, fotogramas clave, acabamos de establecer posición, guardar la posición en ese punto en particular. Y podemos hacer lo mismo por el cultivo aquí. Por lo que puedo hacer, podrías haber visto esto películas afectando o quizá no hayas ido a aquí. Y luego voy a hacerlo, así que ese es el comienzo de este clip. Y voy a establecer el fotograma clave de arriba y abajo. Y entonces lo que haría es que revelaran tomas en toda la pantalla se abra así. Y quiero al bebé aquí. Eso dice Entonces pongo ceros de prensa, todo esto se abre. Entonces aunque veas, si como me mudo de aquí a aquí, el valor de estas cosas cambiaría también. A ver qué cool y siempre puedo mover este punto aquí. O si lo muevo aquí, se va a abrir muy rápido. Eso no se ve bien. Entonces ves todo este tipo de cosas que puedo hacer. Entonces estos son solo la magia del fotograma clave. Y le dije a la estabilización dinámica de la zona, sí. Entonces eso fue todo para el panel inspector. Y lo que yo haría, yo te mostraría porque también podemos hacer pocas cosas en audio. Vamos a refrescar eso porque yo lo hice. Entonces sí, día para escucharlo. Se puede cambiar la calidad del modelo ya que en cuatro o cinco a seis horas en las montañas, es caminar junto a la cascada. El clima es perfecto. Entonces sí, puedes cambiar el volumen y luego pan es que puedes especie de elegir de qué lado dos de tus puntos de cabeza, qué lado quieres poner el anuncio de audio, y luego semitonos. No estoy seguro de qué se envían estos en Franklin necesitaba, confía en mí, ecualizador, este es el importante. Entonces ya ven si estoy reproduciendo este audio, el audio suena un poco amortiguado. Día para escuchar en el Himalaya en no aprobado nuestro circuito. Entonces lo que yo haría, me limitaría a levantar un poco de aquí y ver qué pasa aquí en el Himalaya en no reportado y levantarse, tal vez vas un poco más aquí y eso fue un poco demasiado. En nuestro circuito. También voy a reducir un poco la base desde aquí y ver qué pasa aquí en el Himalaya en no aprobado nuestro circuito. Y el plan es caminar de cinco a seis horas, el de la demanda y simplemente caminar. Entonces no estoy seguro si se puede sentir la diferencia entre se puede escuchar la diferencia entre público diferente, pero sí estoy seguro. Por lo que estas son cosas con las que puedes jugar para una especie de reducción del audio. Y luego hay como pocos. Simplemente puedes deshacerte de estos puntos o no. A ver, hay pocas maneras diferentes de lo que puedes mejorar a tu audiencia. Entonces solo juega con este. Al igual que mi trabajo aquí es solo mostrarte cuál es la función de qué. Y luego simplemente jugar y eventualmente lo averiguaremos y como literalmente no hay límite en usar el resultado, hay tantas cosas que puedes hacer con este software. Es una locura como libre. Eso es una locura. Entonces sí, esas son las cosas que puedes hacer por el audio también. Voy a ver si tengo algo más. Qué se puede decir. Creo que básicamente estamos terminados con este inspector canales. Por lo que casi terminamos con la pestaña de edición antes de pasar al color. Pero entonces también nos queda una cosa más, que discutiremos en la siguiente sección, que es la biblioteca de efectos. Porque también hay mucho efecto incorporado en el individuo resolverlo. Simplemente puedes arrastrar y soltar los clips y no necesitas comprar, están literalmente en el software. Y entonces solo puedes hacer transiciones realmente geniales. Entonces sí, hagámoslo en la siguiente sección. 9. Usar transciones de video incorporadas: Entonces aquí estamos. Entonces hicimos bastantes aquí hemos cortado, hemos llegado bastante lejos. Entonces si estás editando conmigo, eso es realmente genial. O si quieres editar más tarde, Eso también está bien. Hemos llegado bastante lejos con la página de edición y hasta ahora sabes juntar todos los clips. Ya sabes como tipo de reproducir el pedacito de audio. También sabes usar la pestaña Inspector, cómo acercar y alejar cómo configurar fotogramas clave y todo ese tipo de cosas. Lo cual es bastante guay. Y con solo saber esto, todavía puedes editar tantos videos geniales. Pero sí, hay que sacar el máximo provecho de esta cosa del resultado porque es una locura. Entonces lo que haríamos es que lo siguiente estaríamos yendo a su biblioteca de efectos. Vayamos a la caja de herramientas aquí. Crossfade es una especie de desvanecimiento entre dos clips. Sólo tienes que ir y arrastrar y soltar aquí en el audio porque dice menos tres. Entonces en lugar de desvanecerse entre un audio a otro, así no hay como duro atrapado entre estos dos. Tan pocos efectos de audio, que no es realmente importante, se disuelven aditivos. Entonces lo que haría es que para mostrarles este clip, solo voy a poner mi barra de línea de tiempo entre estos dos clips al día literalmente también pueden mostrar, ver cómo las claves de transición. Si sólo lo pongo aquí. No es la transición más cool, pero está ahí. Misma desenfoque se disuelven. Yo no uso esto. Sólo para mostrarte. Se ve genial. Algunos de ellos son buenos. Algunos de ellos hay un poco de aspecto realmente barato. Sí. Tienes una opción, ya sabes, esto es genial. Esto es genial. Si cualquiera de las dos hay muchas posibilidades. Eso es lo que dije en resultados. Corte liso. Es una especie de bodegón que se desvanece y se desvanece. Y entonces estas son las transiciones generales lo que viste en los videos de hace como diez años. Pero está ahí. Sí. Simplemente juega alrededor. Es realmente divertido sólo ver lo que todas las cosas lo ven como duro. Si estás haciendo un video del Día de San Valentín para tu novia o tu novio. Nuevamente, puedes usar esta transición de forma gratuita. ¿ Qué tan guay es eso? Entonces, ¿por qué? Ahí hay como cantidad loca de alguna basura. Pero los geniales lo son, te aseguro. Si quieres hacer como si quiero ir al pasado o algo así, ver temblar cámara en la escuela. Se puede enfriar. Para los videos musicales son tan círculos simplemente tocan alrededor. Sí, tira de cine es realmente genial. Yo uso eso en uno de mis videos, como literalmente último video, lo vamos a poner en YouTube. ¿ Qué tan guay es eso? Tan solo un clic y hecho. Y si quieres aumentar el tiempo de transición, también puedes hacerlo. Así que solo arrastra y suelta desde aquí. Ves algo, um, quiero hacerlo muy corto. Depende de ti. Y luego la transición de glitch. Esto también es genial. Yo soy de mucho riesgo. Sí, nunca juega en el primer grupo. Un poco jugarla en. Bueno, eso es un poco demasiado para mi computadora, supongo. Sí, eso es genial. Y estos son algunos de los que descargué de algunos videos de YouTube, que apenas uso, pero sí, está ahí. Zoom-in, zoom-out. Esto es genial. Esto es como una de las transiciones. Qué usan los YouTubers, acercar y alejar para que pueda ser genial en este. Entonces simplemente pondría esto ahí y vería aire fresco y luego alejaría el zoom. Sí, eso estuvo genial, pero está ahí. Entonces esas fueron algunas transiciones. Y el siguiente, lo que vamos a hacer es el título. Por lo que hay muchas opciones de título. Te mostraría un título básico, pero también hay como un montón de diferentes tipos de títulos aquí. Ni siquiera tienes que hacer clic en él, solo ponlo ahí. Entonces va, solo va a jugar como debería estar jugando. Algunas animaciones de título, la ternera call center. Y sólo en busca de uno fresco para que pueda arrastrar y soltar y mostrarte. Probemos este. Se va a usar un poco de los gráficos de tu computadora, pero son geniales. O pasaban 23 cosas aquí. Ya ves, entonces porque esta cosa está ahí. Y si ven aquí la línea azul y la línea roja, la línea azul es una especie de renderizar la cosa, el efecto. Entonces, ¿cómo se edita el texto? Basta con ir en inspectores. Por eso el inspector era realmente importante. Habilidad comparte lo que está sucediendo en la muestra versus ellos. Entonces esto es para éste. No estoy seguro de si la otra muestra. Y tal vez debería escribir Skillshare. Skillshare. Entonces volvamos a jugar. Obviamente esto va a temblar un poco, pero cuando lo exportes, va a estar bien. A lo mejor voy a borrar o no, sólo deja que sea. Y obviamente puedes cambiarlo todo aquí. Haría tal vez que lo hiciera negro. Las edades de colores van aquí y luego hacen que la cosa vuelva. Entonces eso fue sólo para clase. Y si bajas, puedo quizá dos. Escogamos un color realmente ridículo. Rojo. Se puede ver realmente genial y sí. Por lo que estas son cosas que puedes elegir el tamaño, puedes decir la pista, seguimiento que puedes elegir. El espaciado entre líneas es solo un montón de cosas aquí. Puedes elegir qué tipo de fuente deseas. Entonces sí, es realmente sencillo y simplemente jugar. Esto es genial. Yo sólo puedo teclear aquí a Naipaul. Este fue un circuito Naipaul. Realmente no tienes que hacer ninguna animación, solo tienes que arrastrar y soltar. Y entonces también pierdes muchas cosas. Y por eso DaVinci Resolve 17 es realmente genial porque han puesto todas estas cosas en la versión 17. Estas otras cosas, qué puedes hacer con estas cosas. Y luego también un montón de cosas. Eso fue transición de video, audio, generadores no realmente importantes. Por lo que estos son pocos generadores. Simplemente puedes ponerlo ahí. Pero lo que a veces uso eso dicen, por ejemplo, si quiero que este clip de drone se reproduzca así, y si quiero que el fondo sea así, así puedo simplemente ponerlo así. Ah, yo aumento la velocidad en este. Entonces ya sabes, este tipo de cosas, lo que puedes hacer en el Y entonces sí, afecta pocos efectos fríos que puedes hacer por inoculantes. Si vas a mostrarle a alguien espiándote, cctv, ooh, necesito comprarlo. Ahí. Son pocas las cosas que necesitas tener en la versión de pago. Pero esto es solo jugar y ver, esto es genial. Videollamada. Sí. lo hicieron otras cosas, lo que tenemos en la pestaña de edición. Por lo que espero haberte explicado todo en la pestaña Editar antes de pasar a la sección de color. Entonces y si nada está claro, Sólo comenta y sólo comenta abajo. Y yo estaría encantado de ayudar me llevo mi Skillshare casi todos los días solo para responder a los comentarios y sólo tocar hablar con ustedes chicos. Entonces sí, avísame si puede ser realmente genial que si puedes aprender algo nuevo. Y Sí, es una buena inversión, realmente buena inversión para aprender cosas como esta. 10. Conceptos básicos de gradación de color: Entonces el próximo en el que vamos a estar entrando no es la difusión porque realmente no la necesitas. Si eres principiante, pronto estaré haciendo una clase avanzada, o para cuando estés viendo esa clase de camioneta ya está ahí. Entonces solo echa un vistazo a mi perfil y echa un vistazo a las clases lo que estoy enseñando y encontrarías que eventual resolver clase avanzada. Entonces pasemos a la pestaña de colores y veamos. Entonces esta es la sección de color. Podría parecer un poco intimidante, pero empecemos desde el principio. Por lo que te explicaría. Te daré una visión general de lo que está pasando aquí. Entonces esta es la galería. Simplemente puedes hacer clic en ese desclic, deshacer clic en la galería y tendrás más pantalla, más espacio para moverte. Pero galería te mostraré más tarde Lo que está pasando. Lotes. Son pocos los lotes incorporados en DaVinci Resolve. No estoy seguro de cuáles porque también he instalado muchos lotes de mis amigos donde compré lotes de combustible. Pero creo que las miradas de cine están ahí en DaVincis. Podría equivocarme, pero está ahí. Y si quieres deshacerte de esta menos angustia que dejaré la lista. Su pool de medios es de nuevo, el pool de medios, que en realidad no lo necesitamos. No sé por qué está ahí, pero se lo dejaré a montones. Y aquí está la línea de tiempo. Aquí, te mostraré por qué necesitamos estos. Si voy aquí, eso sólo me da más espacio para moverme. Y entonces aquí está la línea de tiempo. Si presionas eso, nos mostraría toda la línea de tiempo. Pero obviamente no se puede ver nada qué es el clip, qué. Entonces para hacerlo más fácil, para dispersar la línea de tiempo y luego podemos ver todos los clips aquí. Entonces si u, v, Así que si queremos hacer alguna gradación de color, solo puedes elegir cualquier clip que quieras y hacer gradación de color en eso y luego el sistema de nodos. Entonces no estoy seguro si debo decirte que las notes ahora o más tarde, o tal vez solo te lo diga ahora. Entonces lo que haré, me desharé de los clips porque no tenemos muchos clips para que tengamos que navegar por todas partes para que solo tengamos más. Entonces sistema de nota. El Vinci resolver utiliza sistema de notas Para la consagración. Es muy diferente a Premier Pro, pero no el que tenemos nodos diferentes. Por ejemplo, te mostraré una manera fácil de hacer notas, pero ves que cualquier configuración que haga en este nodo, digamos por ejemplo, si me refería a testis esto, y luego si hago algunos colores a distancia esto. Y luego si hago la curva S en esto, esto, esto. Y luego si hago la saturación a distancia, se ve ridículo, pero te mostraré a lo que me refiero. Entonces ven este nodo que literalmente sólo elegí por saturación. Ya ves que dice saturación. Bobo, costumbre maldijo a este nodo. Acabo de elegir cuatro curvas. Esta nota acabo de elegir cuatro saldo primario, que es éste y este nodo. Acabo de elegir cuatro también a algún saldo primario. Entonces para ver una visión general de lo que está pasando, si solo me deshago de esto. Entonces mi saturación, lo que usé se ha ido. Mis curvas se han ido. Mi primaria, la temperatura se ha ido. Y esta en punto. Entonces ahora esto vuelve a ellos básicamente. Entonces hagamos algo de gradación de color y luego te daría más idea de lo que está pasando. Yo voy a explicar. No sé si hice un buen trabajo explicando notas, pero confía en mí, podría quedar muy claro. Entonces lo siguiente que haríamos es mostrarte la diferencia entre porque podrías tener si tienes que usar Lightroom o si has usado Premiere Pro. Hay reflejos, tonos medios, sombras. No hay curvas Gamma, no hay ganancia Lift Gamma y todo. Pero si te doy un ejemplo, si ego, el siguiente clip, el problema que resalta es decir por ejemplo, esta es la sección más destacada. Si aumento eso, ya ves, se ve todo el panorama explota. Si aumento los aspectos más destacados aquí, Vamos a reinicializar. Y luego si voy aquí, eso me lleva de vuelta a la izquierda. Ven otra vez. La ganancia es una especie de lo más destacado en esto, en curvas gamma. Si aumento esa Causa, causa, toma un, realmente un tiempo hasta que la imagen explote. ¿ Ves melocotones soplando ahora? Después el evento a 1.24 y en momentos más destacados, el único evento 2.41 antes de que estallara. Por eso la curva de ganancia Lift Gamma Gain es mucho más eficiente para trabajar porque es un poco más suave. Si quiero iluminar la imagen, sería un poco de viaje más suave desde el estudio hasta el punto final, lugar de resaltar, simplemente cambiando drásticamente los reflejos y sopla toda la imagen. Es un poco más suave desde la transición entre reflejos a medios tonos a sombras en, como en, en conclusión general, es mucho más profesional y es mucho más. Se ve mucho más mejor en la imagen. Te mostraré. Entonces lo que haríamos en el primer nodo es, lo primero que haríamos es conseguir algún contraste en, meter algunos colores, conseguir algo de trabajo en el contraste aquí. Entonces lo que haría, yo notaría etiquetas no lo son. Ahora puedes jugar aquí las curvas gamma. Y si ves éste, si no está ahí, si las pruebas no están ahí, estos se llaman ámbitos. Yo sólo lo dejaría a rasgar. Hay muchos tipos diferentes de alcances, pero lo dejaría ahí y aguantaría conmigo. Esto podría ser algo avanzado, pero trataría de explicarlo. Entonces si ves blues, el blues en esta cosa está un poco levantado, pero eso no es un gran problema porque los verdes rojos y azules, casi están en lo mismo. Pero si ves son una especie de más hacia arriba. Entonces en esta imagen, lo que puedo ver, lo que esto nos está diciendo es que los reflejos y el brillo es un poco demasiado. Pero si voy por el lado de la sombra o por el lado negro, hay sombras y negros realmente bonitos. Por lo que una buena imagen tendría buena cantidad de reflejos, buena cantidad de brillo, pero al mismo tiempo buena cantidad de negros también. Entonces por eso los negros en toda esta imagen no son realmente negros. Es un poco más especie de levantado. Entonces eso es lo que lo tiraríamos hacia abajo. Por lo que para tirar de los negros y los medios tonos hacia abajo, simplemente reduciría la coma. Y luego ves que los negros están cayendo. Es un poco más suave. Sí. Pero entonces si lo pongo hasta aquí, y, pero entonces al mismo tiempo también puedo levantar mi gamma para que todo este espectro esté lleno. Aquí. Toma toda la imagen. Va de aquí a aquí. Y ahora si voy atrás y adelante, ¿qué necesitas para presionar Control? D CC retuvo mucha inflamación atender visualmente muchas sombras. Entonces eso es lo que hicimos aquí. Y también puedes, si quieres que los negros se vayan un poco más negros, entonces puedes jugar con el ascensor. Entonces ya ves que es una especie de traer un poco más a los negros, pero no queremos que nuestros negros pasen más allá de 0. Entonces E sólo lo va a dejar en este punto. O a veces si quieres aumentar tus negros, aumentar las sombras que ves es una especie de subir. De nuevo, como cómo no fue el principio. Por lo que sólo voy a dejarlo ahí. Entonces sí, se ve bastante bien. Entonces yo, si presiono Control D, entonces este nodo se activaría y desactivaría. Entonces se ve antes y después, lo siento, se ve tan guay. Sí. Por lo que este nodo era solo para las curvas Gamma. Y para hacer un nuevo nodo, lo que puedo hacer es agregar nodo, agregar un nodo serial, que es éste, Control Z o puedo presionar Control plus S o S. Así que en este, lo que alimentaría es que jugaríamos con la saturación a poquito. Entonces aquí está la saturación realmente yendo lento. Entonces voy a un 100 y luego me reduzco a partir de ahí. Y si voy Control F, eso me muestra la pantalla completa. Y luego si voy Control D, entonces se va a desseleccionar la saturación, conocerla y ver qué cambios hemos hecho. Entonces ya ves lo genial que se ve. Tan solo sean dos pasos. El Hijo de Dios, la imagen para lucir un poco cool. Y entonces si quiero tener un nuevo nodo, sólo puedo ir aquí. Agregar nodo en Nodo Serial, o simplemente puedo presionar All S y luego eso abrirá un nuevo nodo. Y ahora lo que quiero hacer es que ya sea porque esto es como en un desierto, quiero hacer como una mirada cálida. Entonces lo que puedo hacer es que también puedes ver estos colores aquí, ¿no? Por lo que iba a mover mi cámara a unos lados un poco más amarillos. Entonces todos los medios tonos serían todo excepto el cielo sería amarillo porque eso son todos los medios tonos. Pero si también me pongo amarillo en este, en la ganancia, entonces el cielo también se volvería amarillo. Por lo que también quiero que mi cielo sea amarillo así. Para ver me muevo realmente, realmente ligeramente hacia el lado amarillento. Vamos a pantalla completa y ver cómo se ve la imagen. Presiona Control D. Así ves la diferencia. ¿ Cuál te gusta más? Es ésta o cómo era antes? Sí. Y entonces lo que puedo hacer es que para complementar esto, puedo una especie de reducción. Es, puede hacerlo más dramático. Estoy trayendo mis sombras. Aquí están mis sombras. Más especie de lado verdoso. Por lo que ves nada estaría cambiando nano cielo, nada más que todas las sombras irían hacia más que son verdes. Por lo que da como un aspecto un poco más dramático. Entonces si voy, Ya ves Así que esta fue la saturación y esto fue así no creo que la crema se vea bien. Vámonos. Sí. Entonces espero que esto se vea bien. O lo que podemos hacer, podemos anular la selección de este nodo, sí, hacer otro nodo y luego poner mucho de éste. Entonces si pongo alguna luz, se va a hacer, realmente va a hacer que la imagen se vea realmente mal. Porque estos laboratorios son para las cámaras profesionales de cine, que se filma en perfil realmente plano. Después de ese perfil plano, utilizas la babosa para hacer una imagen normal. Pero porque nuestra imagen ya tenía muchos colores. Así que veamos un poco volados. Entonces lo que haría es que también pueda reducir la intensidad de este lote. Entonces no sé si es demasiado, pero puedo reducir la intensidad de esto llevó a dos. Entonces para hacer eso, voy clave. Y esta es la ganancia. Puedo reducir el bastón a decir punto 33. Y ahora cuando me desplace hacia abajo a todos estos lotes, les puede dar un cierto tipo de aspecto. Pero obviamente depende de tu preferencia. Sí. Esto se ve mejor. Por lo que solo pasas por ahí a cada look y ves cómo se ve, ya sabes. O en realidad tenía este es mi propio lote personal. Esto es mucho uso de agua. Pero ¿ves ahora la ganancia que tiene esta celosía hizo que toda la imagen un poco oscura porque ves toda la ganancia ha bajado. Entonces iría a la curva Gamma y volvería a aumentar la ganancia. Y luego si voy aquí, presiono Control D. Ya ves lo fácil que es eso. Pero aunque no quisieras hacer, si no querías tener ningún cambio, quieres, si prefieres éste. ¿ A qué se hace? A reset o simplemente desseleccionaría por ahora. Y luego Control Alt D, O. Controla el, lo siento, lo estropeé Control D, y eso cambiaría toda la imagen. Entonces ya ves, y también puedo reducir la intensidad de incentivo de éste. No pasa nada y luego un 100 por ciento a 100 por ciento. Entonces eso fue todo para el adulto, eso es básicamente todo para la clasificación de color. Pero personalmente creo que esto es mucho mejor. Por lo que solo eliminaré este nodo y activaré éste. Y luego qué haría si quieres copiar la misma configuración en mi siguiente imagen. Y simplemente lo etiquetamos como lote. Y si quiero copiar eso en la siguiente imagen, agarra quieto. Sí. Entonces voy a seguirlo. Oh, no. Primera imagen, que fue ésta. Después vas a la galería. Entonces es una especie de salvar todo el escenario aquí. Ves ese ángulo, haz clic con el botón derecho, Aplicar Grado. Qué guay, ¿Qué tan fácil fue eso? Y desde aquí, si quiero cambiar la saturación, tengo el color básico. Y luego a partir de entonces solo puedo empezar a editar cada foto. Sí. Entonces ese es el clip del desierto. Entonces creo que el plomo de vapor podría parecer genial aquí. Ves sólo lo cambia todo. Aquí. Si creo que ves la ganancia, solo está volando tanto. Entonces solo puedo bajar un poquito. Sí, solo déjalo aquí. Y aquí. Si pongo esto en el esto es completamente diferente. Vibe. Podría parecer genial, pero se ve un poco y un poco triste. Y esto parece una vista realmente genial. Entonces aquí lo que yo no etiquetaría. Entonces ven esto, solo subiré el bastón, bajaré con para que tengamos suficientes sombras y C. Y luego presiono Alt S, obtengo un nuevo nodo, aumentaré la saturación. Se ve bastante bien. Y si quieres ver todos los cambios, lo que hemos hecho hasta ahora, presiona todo lo que va a desactivar tanto los lats, ambos los nodos, y luego ves los cambios. Y luego si quieren hacer uno más, y en éste, esto es realmente genial. Entonces en este seguro, quiero cambiar el color del agua para que sea más, más como una especie de azulado. A qué haría ir Presets de color. Yo me pongo azul. Entonces ves que es una especie de seleccionar todo el tipo de área azul. Y si voy aquí, entonces me va a mostrar qué área hace la selección. Y si quiero seleccionar un poco más de área de la que siempre puedo aumentar la selección. Por lo que quiero que 00 shin y el cielo sean seleccionados. Y luego quiero que estos bordes sean un poco suaves. Sí. Y entonces si pensara eso también, ahora lo que haría justo esta zona está seleccionada y no las verdes. Yo puedo aumentar, traerlo un poco más. Estoy trayendo un poco más hacia el lado azulado. Entonces ahora si presiono Control, D Ve cuánto cambio lo que has hecho. Tan cool, bueno, solo para conseguir un poco de cambiar los colores, solo puedes hacerlo tan bueno. Eso es básicamente todo para la calibración. Aquí te mostraré algunas cosas más. Por lo que estas son las curvas S que puedes declarar con S-curvas. Esto, creo que es un poco demasiado complicado por ahora. Te puedo mostrar cómo aumentar o reducir la nitidez. Si vas aquí, si voy un poquito abajo, entonces la nitidez aumenta no demasiado. 48, entonces eso aumenta la nitidez. Si voy aquí, hace que la imagen sea un poco software, no necesitas jugar demasiado con estos. Yo diría que si quieres hacer un poco afilado, solo tienes que ir 0.49 o 0.47 es el máximo. Sí. Entonces estas son pocas cosas lo que estarías haciendo en el panel de color. Lo que yo haría, se agarró todavía otra vez. Voy a tratar de ver tal vez todo no se ve bien aquí porque es un ambiente completamente diferente. Pero si estás editando un solo proyecto, todo el metraje sería del mismo lugar, ¿verdad? Por lo que podemos hacer tipo similar de colaboración. Están en la noche. Te mostraré algo. Entonces yo iría aquí gamma. No se lo voy a poner a mi estrella porque ya está oscuro. Pero aquí puedes aumentar las sombras aquí. Por lo que se ve puede aumentar tanta sombra. ¿ Qué tan loco es eso? Si voy por delante y por detrás. Pero eso parece un poco demasiado artificial. Simplemente lo voy a poner en el medio y luego voy en un nodo diferente para los colores. Entonces sólo voy a aumentar un poco más la saturación. Para que sea un poco traumático. Lo que puedo hacer es ir un poco a mi izquierda al lado azulado. Y puedo ir mis tonos medios son poco al lado anaranjado. Y de nuevo también. Entonces eso va a dar un poco de look cinematográfico. No es tan obvio. Es obvio. Ves esto parece un metraje normal. Y luego si hago eso y si quiero que esto esté en el mismo. Pero aquí hicimos estabilización en este arroz, si vas aplicar rejilla, eso va a deshacerse de la estabilización. Entonces, ¿qué hacemos? Haga clic derecho, restablezca todos los nodos. Vamos a anexar gráfico de nodos. Entonces eso va a llevar la nada de estabilización aquí. Y los tres cambios estarían aquí. Si eso tiene sentido. Y luego aquí en cámara lenta, para que veas cuánto brillo está aquí. Entonces FirstNode, solo voy a Usar el brillo fácil que fue, fue como si fuera el inicio. Tan fácil que sólo está subiendo. Entonces esa es mi lista. Cuando reduzca la ganancia y empuje hacia abajo, el gas ya se ve tan bien. Y entonces todo esto en un principio diría, tener una buena práctica de etiquetar los nodos. Por lo que nodo etiquetó esto era más especie de la curva Gamma. Este yo aumentaría la saturación y no tenías que aumentar la saturación en todas las imágenes. Pero solo sentí que con el ajuste de cámara que filmé, reduje la saturación en la configuración de la cámara para que siempre pueda agregar o reducir en la posproducción. Entonces sí, solo se ve tan guay. A ver, y si golpeo y es un poco de luto, así que pondría como unos tonos azulados. Simplemente estoy empujando más el levantamiento de la misma hacia el lado azul. Cc. Y luego si voy en eso un poco más allá. Esto ya, Eso es lo que nos metemos. El resultado es una especie de empuja los colores. Ahí están eso y trae el color. Pero entonces realmente no lo sabrías como si no fuera tan duro. Entonces veamos desde el principio. Entonces esto, esta imagen se convirtió en esta imagen. Si no te gusta demasiado, sí, solo puedes restablecer eso. Entonces estas son algunas cosas básicas de color, lo que puedes aprender en resultado. Y también hay un montón de opciones diferentes lo que puede hacer. Pero como principiante, recomendaría simplemente practicar más con estas cosas y también jugar con mucho un poco más. Y también puedes simplemente descargar lotes desde cualquier lugar que conozcas. O si quieres tomarte unos lattes, solo avísame. Te puedo dar algunos gratis. Vámonos 2.4. Acabo de reducir la intensidad de éste, y usaría los resultados para ver cómo se ve. Ahora bien, esto podría quedar bien. Está bien. Mantén ese look azulado y naranja. Pero entonces lo que necesito hacer es que necesito deshacerme de mi propio color. Sí. Y entonces también pienso que tan pronto como pongas la suerte, que también hay que tener cuidado con la curva Gamma porque creo que el lexer un poco demasiado negro, así que sólo voy a ir un poco más alto y poner esto aquí. Entonces ya ves antes y después, yo sólo borraría estos dos. Ah, éste es el archivo de registro. Entonces veamos desde arriba. Por lo que tienes fresco, restaura todos los colores. Y con sólo usar la pierna del resultado, se ve tan fresco. Pero hay tantos. Sí, Este también me gusta más este. Entonces sí. Como si voy con colores y resuelvo, puedo ir por edades, pero sí, más sobre los colores estaría en el curso avanzado porque tampoco quiero que sea demasiado abrumador y quiero que hagas tu primer video lo antes posible. Entonces sí, eso fue todo por los colores. Entonces ahora lo que haríamos para salvar esto es porque estaban en los mismos ambientes. Ya vemos si están filmadas en el mismo entorno, puede parecer genial. Y también tratar de mirar eso. Qué cool se ve esto, el mismo ajuste, cómo nos vemos, cuánta información le hemos atrapado. Hermoso, me encanta. Mira, esto se ve bien aquí. Esto también puede verse bien en mi video. Sí. No. Es decir, éste, lo que yo haría, sólo voy a aumentar la saturación. Y yo reduciría sin embargo. Está un poco más sobreexpuesto, lo que debería haber tenido en cuenta mientras filmaba. Pero puedo hacer que funcione, pero sólo necesita mucho tiempo. Pero Stella es la visión general para la pestaña de color. 11. Recortar y recortar los clips de video con música: Lo siguiente que haríamos es que nosotros, después de hacer la clasificación de color, debes hacerlo antes de la clasificación del color. Ese fue mi mal. En algo de música, es tan importante. Por lo que ya he seleccionado una música. Lo que haría, sólo arrastrar y literalmente sólo arrastrar y soltar. O con música, puedes hacer lo mismo si quieres, como una cierta parte de la música. Puedes elegir eso, comprar puntos de entrada y salida y luego envolver a partir de ahí. Te puedo enseñar literalmente si solo quiero tener la música de aquí, presioné en dos. Si n, Si quiero entrar, y entonces me sale es 0, ve aquí. Y esa parte de la música está seleccionada. Pero quiero que toda esta música esté ahí. Entonces ahora va a arrastrar y soltar la parte que seleccioné. Entonces lo que yo haría todo el asunto y lo dejaría ser. Entonces también lo más, también, mientras cortas todos los videoclips, debes asegurarte de que estás cortando en un ritmo para que se vea genial y parezca que estamos más al ritmo. Entonces escuchemos la música y veamos qué sucede dentro. Entonces, así que aquí lo que quiero hacer es que en este punto, quiero que este clip sea golpeado ahí. Por lo que puedes hacer por dos formas diferentes, ya sea comiendo, solo tienes que arrastrar este clip e ir allí. Pero entonces si solo estás moviendo clip de disco, esto no se ha movido. Esto no se ha movido. Entonces lo que yo haría es que aquí es donde estos dos vienen muy bien, modo marco. Entonces voy B, sí, y luego presiono esto, y luego estoy haciendo ese modo recorte. Recuerda, recorta la tecla, y eso sólo va a enmarcar eso y mover todos los clips al mismo tiempo. Vamos a jugar eso otra vez. Entonces ya ves lo que está pasando ahora es que estoy hablando y luego la música está sonando muy fuerte. Entonces lo que necesito hacer es que vas a usar esta cosa tantas veces, está de pie para deshacerse de este modo. Entonces sólo voy a presionar B otra vez. Lo siento. Yo sólo voy a presionar V. Así que eso va a traer de vuelta el cursor. Y aquí lo que haría mientras me desplaza al clip, ¿qué clip? Se puede ver esta cosa e, ¿verdad? Entonces yo sólo iría aquí, presionaría Alt, y luego presionaría el ratón. Todo éste. Entonces ahora no estoy forzando nada. Sólo puedo arrastrar el volumen de este clip de audio aquí. Entonces juguemos eso otra vez y veamos. Entonces aquí en el Himalaya en, creo que el audio es un poco más fuerte que el audio real cuando estoy hablando. Entonces sólo voy a aumentar el audio aquí también. Sí. Entonces es una especie de partidos con el volumen de la música. Día dos aquí en lo humano. Entonces también ven lo que está pasando aquí es que hay un comienzo abrupto, abrupto de este audio. Entonces sólo voy a hacer eso para que sea un poco más suave y volvamos a jugar. Por lo que aquí en el Himalaya en no aprobado nuestro circuito. Y el plan es caminar por cinco a seis horas lugar para estar. Entonces aquí queremos que el audio vuelva a encarrilarse. Todo Preston mouse-click, año de edad. Y luego déjalo ir hasta aquí. Entonces la razón por la que estamos haciendo esto en lugar cortar el flip y aumentar la audiencia para que sea más suave. El mejor lugar para estar. Este clip es un poco demasiado largo, así que qué voy a hacer. Entonces es hasta que le agregas música, entonces también sabes, cómo puedo poner los cortes aún mucho mejor para que se vaya con la música. Entonces lo que voy a hacer, voy a seleccionar esto, presionar B, recortar, endpoint, éste para un sesgo. Yo quiero tener aquí el endpoint. ¿ Podría eso causar con el ritmo de la música? Y siempre se puede acercar para ver los ritmos. Entonces ahora veamos si entra. Y entonces también lo cortaría aquí. Sí. Sólo hazlo un poco más rápido. Entonces ve aquí. Cc, tan fácil de descartar. Simplemente desplácese los días y presione una tecla y todo está hecho. Yo sólo voy a borrar esto. Por lo que preg traer de nuevo el cursor. Y también creo que la saturación, y ésta es un poco demasiado. Entonces volvería de nuevo. Entonces si no te has puesto bajo, si no has etiquetado el nodo ahora tendrías un problema como como lo estoy teniendo. Entonces no sé dónde está la saturación. Entonces solo voy a dar click en decir, imagina si tienes diez nodos diferentes, entonces tienes que comprobar dónde está la saturación aquí. Entonces sólo voy a ir tal vez 55, Eso es mucho mejor. Pero aquí ves que es un sitio estático. Se ve un poco aburrido. Entonces solo voy a introducir un poco de zoom. Entonces ya sabes cómo hacerlo, ¿verdad? Esto es, iré hasta el final, se ve mucho mejor. Y cuando muestro más de la corona, ve aquí también. Nuevamente, no sé por qué estuve escuchando todo el tiempo, todo el video. Pero lo que entonces podemos hacer es ese tipo de borrar ese plomo porque lo estamos terminando ahora. Yo sólo voy a desvanecer esto el audio. Y también voy a escribir algo al final, como gracias por ver a la Tierra. Por lo que psi ir a biblioteca de efectos. Se tituló aquí. Probemos un título diferente esto porque se usa en LH. Lh. Sí. Siguiente uno. Entonces solo voy a anotar o bien, o tal vez discutir un poco más cerca para ver el Audi también se desvanece a medida que se hace el video. 12. Exportar los clips de video: Entonces ahora ¿qué vamos a hacer para exportar este video? En qué parte de video quieres ser exportado. Entonces digamos si tenía como 34 videoclips aquí y solo querías que se exportaran algunos videoclips específicos. Me presionó aquí, así que ven es seleccionando toda la línea de tiempo. Te vas aquí, presiona O. Así que sólo se va a exportar esa parte en particular de la línea de tiempo. Entonces vas a entregar. Entonces ahora si me acerco aquí. Entonces ya ves, esta página también es realmente interesante. Aunque. Estos son todos iguales. Estos son todos los Ajustes de Render. La cinta es como la grabación interna si quieres grabar a partir de resultado. Es complicado, no te preocupes. Clips son los acantilados que está aquí, depende de ti si necesitabas saberlo. Pero eso no es importante. El parte importante es que éste les cuesta. La parte genial sobre Resolve es que también tiene diferentes presets de diferentes softwares donde quieres subir o si quieres mover este archivo de proyecto a diferentes softwares, como Final Cut o Premier. Pero lo que vamos a hacer aquí es nombre de archivo. Haré una clase de Skillshare. Y luego los ajustes de video exportan el video. Puedes elegir QuickTime o MP4. Voy a elegir MP4. Y también puedo elegir si quiero exportar atención informada o me siento honrado de liderar la exportación del proyecto en HD. Yo elegiría por calidad k. Sólo tienes que dejarlo a la configuración automática de subtítulos. Si eliges Subtitle, Realmente no necesitas hacerlo en este momento. Y luego una vez que terminemos con este ego para agregar al audio, como no quiero cambiarlo tanto porque ya están realmente optimizados. Entonces el pequeño video, y luego puedes elegir dónde quieres pegar. Exportar el video. Yo elegiría que los palos paran. Yo sí guardaría para desplazarse de nuevo por MPEG-4 H.264. Y luego iré a Agregar a la cola de renderizado. Te mostré que quieres agregar el robot. Y entonces no va a empezar a renderizar hasta que vayas a renderizar 0. Y eso va a renderizar bastante rápido. Se ha acercado porque elegiste la resolución 4k. Es bastante rápido. Además, lo que pasa con el renderizado es que es una velocidad de renderizado bastante rápida en comparación con Premiere Pro o After Effects. No estoy seguro de Final Cut Pro. Nunca lo he usado. Pero es mucho más rápido que Premier Pro que los renderizados se sientan como imaginados. Qué video de un minuto me va a llevar mis 40 segundos con clasificación de color, con corrección de color, con todo ese tipo de transición, algunas animaciones de título y todo ese tipo de cosas. Pero también obviamente depende de tu computadora, pero también he editado en mi laptop y es mía, mi laptop altera su resultado de la encuesta más rápido que Premier. Entonces una vez hecho nuestro video, en realidad podemos echar un vistazo y ver qué has hecho. Entonces está en el escritorio aquí. Y vamos a ver. Por lo que día 2 aquí en el Himalaya en no aprobado nuestro circuito. Y el plan es caminar de cinco a seis horas en las montañas, apenas caminando junto a la cascada. El clima es perfecto. Cielos consultando van. Es el mejor lugar para estar. Entonces ves que es así de sencillo. Estoy tan contenta de que resultó realmente genial. Es así de sencillo editar el video en resultado, y es absolutamente gratuito. Y sobre todo si estás usando DaVinci Resolve 17, todavía obtienes muchas de estas animaciones de texto. Te mucha de estas locas transiciones donde realmente no necesitas aprender nada. Para un principiante, creo que es el software perfecto para empezar y simplemente arrastrar y soltar. Y también se llega a aprender tanto sobre la clasificación del color. Pero daría clases un poco más en una, en mi clase avanzada. Estaré publicando eso en una semana. Entonces sí, y tal vez para cuando estés viendo la clase avanzada ya está ahí. Entonces. 13. Conclusión: Entonces aquí estamos. Entonces espero que hayas aprendido algo de este largo, largo tutorial, y realmente espero que hayas disfrutado de esto. Y si tienes alguna pregunta, por favor, por favor, siéntete libre de comentar abajo, porque eso sería lo peor que pasaste tanto tiempo aprendiendo la clase. Y aún tienes algunas dudas porque eso sería lo último que quisiera. Entonces sí, por favor comente abajo si tiene alguna pregunta. Y pronto estaré haciendo a la vez versión de este tutorial. Entonces si te interesa y si estás dispuesto a quedarte con el Vinci Resolve, solo espera a la clase. Se subiría probablemente la próxima semana o tal vez para el momento que estés viendo, ya lo puedes encontrar en mi perfil. Entonces si no me estás siguiendo, puedes seguirme en Skillshare y todas las diferentes plataformas de redes sociales. he enlazado abajo en la descripción a continuación. Y también he hecho muchas clases diferentes basadas en el cine. Y yo estaría haciendo muchas clases este año basadas en, basadas en el cine. Entonces si te interesa ese tema, considera seguirme en Skillshare. Considera seguirme en todas las diferentes plataformas. Y te veré en la próxima clase y te agradezco de nuevo tu tiempo. Y realmente espero que tengas algún valor de esta clase.