Edición de fotos HDR: perfeccionando la luz y el detalle; aprende con macphun

1. Introducción: Hola, soy Matt Suess, y bienvenido a mi clase online sobre el post-procesamiento de tus fotos con el impresionante software Aurora HDR Pro de MacPhun. Si viste mi clase anterior, te va a dar un fondo realmente bonito sobre fotografía HDR. La fotografía HDR es sinónimo de Alto Rango Dinámico. Se trata de una técnica que utilizamos para compensar la falta de detalle y la falta de alcance tonal que nuestros sensores de cámara pueden fotografiar cuando estamos ahí fuera. Nuestras cámaras son geniales pero no siempre pueden capturar todo el espectro de la gama tonal desde los brillantes más brillantes hasta los oscuros más oscuros. Entonces usamos HDR y usamos múltiples exposiciones para tomar todas esas fotos todas a la vez, y luego en un software especial, mezclamos todas esas exposiciones juntas para que luego podamos tener una foto que tenga detalle en las sombras y aún tenga detalle en los aspectos más destacados, sobre todo en aquellos realmente complicados de fotografiar escenas. Al tomar este curso, vas a conseguir una comprensión realmente grande sobre cómo procesar tus propias fotografías HDR. Es posible que no tengas fotografías de autos y camiones viejos pero quizá tengas fotografías HDR de paisajes o de interiores. Esta clase te va a dar un muy buen conocimiento de trabajo de trabajar en este programa, y ojalá, incendien algo de creatividad. La fotografía es una forma de arte realmente genial, y en cierto sentido , también es personal, no hay mucho bien y mal. Es decir, tienes algunas cosas técnicas aquí, quieres asegurarte de que tus exposiciones sean correctas pero cuando se trata del post-procesamiento, ahí es donde realmente puedes convertirte en artista y expresar tu creatividad y tu visión a través fotografiar las cosas que puedes hacer a tu foto de forma creativa, artística. Es el mejor software HDR por ahí. Me encanta. Yo lo uso todo el tiempo y vas a ver por qué. Vamos a poder trabajar en capas que ninguno de los otros programas puede hacer. Hay tantos preajustes geniales que te hacen empezar y tanto otro control de afinación fina que sé que te va a encantar este software. Entonces, empecemos a trabajar en algunas fotos y traeremos nuestra primera serie entre parchetes a Aurora HDR Pro de MacPhun. 2. Conceptos básicos de edición HDR: preestablecidos: Estoy usando la Aurora HDR Pro como versión independiente y lo estoy manteniendo simple aquí. Tengo mis archivos crudos, están en mi disco duro y solo voy a usar el buscador. La forma más fácil de meterlos en el programa, esto es tan genial, solo tienes que seguir adelante y seleccionar las tres fotos que quieres traer a nuestra Aurora HDR y simplemente arrástralas a la derecha sobre el icono del programa de Aurora. Una vez que hagas eso, vas a hacer que surja este diálogo, y esto es previo a poder trabajar en la foto. Tenemos un par de ajustes clave que tenemos que establecer aquí primero, y se puede ver aquí que tenemos las tres fotos entre corchetes que hice. Sucesivamente hago estos en un más dos, un menos dos, y un cero por mis diferencias de exposición entre las tres exposiciones. Entonces, pude conseguir todo el detalle en los reflejos y todo el detalle en las sombras. Esto es lo que estamos viendo aquí. Entonces esta es mi foto más brillante, esa hubiera sido la más dos. Aquí está mi foto más oscura, esta es en el menos dos. Entonces aquí está el que tenía el medio, la exposición promedio. Abajo aquí tenemos tres casillas. El primero es el alineamiento. Vas a querer usar la casilla de verificación de alineación y tener eso comprobado si hiciste tu horquiletado HDR de mano, o si tuviste que tropezar manualmente el obturador y aferrarte a la cámara cada vez que tomabas las tres exposiciones. Si como yo tenías tu cámara de bloqueo en un trípode y estabas usando un cable de liberación y sabes que cámara no se movía en absoluto entre esas tres exposiciones, entonces no necesitas que te revisen esa alineación. La siguiente casilla de verificación a la que prestar atención de cerca es la reducción de fantasmas. Ahora, la reducción de fantasmas está diseñada para ayudarte si tienes algún objeto que esté en el marco mismo que se esté moviendo. ¿Cuáles podrían ser esos? Eso podría ser gente caminando por la escena, que podrían ser autos moviéndose por la escena. Típicamente para mí, son ramas y hojas de árboles y cosas como esas se mueven en un día ventoso. Si tienes alguno de esos en tu escena, vas a querer revisar la reducción de fantasmas. Porque si no lo haces, el software va a tener dificultad para alinear esas áreas y es posible que veas, sobre todo si se trata de una persona caminando, las verás realmente parecer un fantasma. Ahora mismo en esta foto de aquí, no hay nada moviéndose de fondo así que estoy a salvo. No necesito hacer eso. El descenso de aberración cromática es la última casilla de verificación. Este casi siempre hago justo como un defecto. Lo que hace esto es que se deshace de esos desagradables halos rojos que verás especialmente en la esquina de tu marco cuando tienes un área que va de realmente brillante a realmente oscura. Piensa en esos como ramas de árbol en la esquina tu marco. Las ramas de los árboles son oscuras respecto a un cielo un poco más claro en el fondo. Si puedes ver ese rojo asqueroso dando vueltas por las ramas, comprueba eso y eso va a noquear toda esa aberración cromática para ti. Entonces, voy a comprobar eso y voy a dar click en Crear HDR. Ahora bien, es importante tener en cuenta que si tienes muchas de esas casillas marcadas, va a necesitar mucha potencia informática para procesar eso todo en segundo plano. Aurora va a hacer eso por ti pero esta es una vez donde podría ser un poco lento. Va a tomar un poco de tiempo para que eso haga esos cálculos y luego una vez que lo haga, vas a estar dentro de Aurora y todo va a ser rápido de nuevo. Entonces, ahora aquí estamos sentados aquí en Aurora HDR Pro. Estamos viendo ahora la interfaz y en el lado derecho está la parte importante. Aquí es donde están todas mis herramientas, y hay presets. Aurora viene con algunos presets realmente cool y si hago clic en ellos aquí, tenemos presets que son solo presets básicos, tenemos algunos para un tipo realista de un look HDR. Si no te estás volviendo demasiado loco en lo artístico, mira a través del letrero preestablecido. Estos presets están diseñados para funcionar con cualquier foto solo para intentar conseguirte un lugar de partida. Entonces, lo que me gusta hacer es dar click en esto Todo en la parte inferior. Si haces clic en el Todo, eso te va a mostrar todos los presets a lo largo de la parte inferior, y solo puedes hacer clic y desplazarte. Siempre es una buena idea, quiero decir, simplemente desplazarse por aquí. Mira todas las diferentes miradas que tengo en esta foto. Entonces, cuando miraba esta foto un poco antes, me encontré con un preset con el que me gusta mucho que quiero empezar, y eso fue en los presets de interior. Esta foto de aquí es un muy buen ejemplo de fotografía HDR porque estamos fotografiando el interior de un camión, y también podemos ver el cielo afuera. Entonces, en una fotografía normal sin usar HDR, esta es una fotografía realmente dura de llegar a poder ver todo el detalle por dentro y aún así tener detalles por fuera. El único modo en que realmente podrías hacer esto es usar luces y tener el interior iluminado. Pero con la fotografía HDR, tomamos múltiples exposiciones y las mezclamos por completo y no necesitamos estar trayendo equipo de estudio e iluminación de estudio con nosotros. Podemos hacer todo eso mágicamente dentro del software. Este es realmente genial. Ahí hay resplandor suave interior. Voy a empezar con el uso de este preset. Entonces, hago clic en ese preset y en un momento carga el preset y nos muestra cuál es el look. Si miramos en el lado derecho debajo de las Herramientas, cada control de herramienta aquí que está en naranja, eso me dice que así es como se crea ese preset. presets son combinaciones de deslizadores que se utilizan en función de todas estas categorías en el lado derecho. Si no está en naranja, eso significa que no se hicieron ajustes en esos paneles en particular. Entonces, puedes usar estos presets tal como está y hacer clic en un preset y seguir adelante y pulsar Archivo y Guardar y hacer con la foto. Pero eso es sólo la mitad de diversión. presets son realmente buenos para llevarte en el camino de donde quieres ir, y los uso mucho para que empiece, y luego me gusta hacer un poco de relucir y hacer algunos ajustes para modificar realmente el look específico del foto que tengo, y también específica a mi propio estilo personal. En su mayor parte mi estilo, me gusta mucho color y me gusta mucho contraste, y así lo verás en mis fotos. No hay manera correcta o incorrecta para el estilo personal. 3. Agregar tu estilo personal: Nuevamente, la fotografía es una forma de arte individual y todos vemos las cosas de manera diferente. Entonces, voy a pasar por aquí y voy a hacer algunos ajustes y estos no son necesariamente ajustes correctos o incorrectos, son sólo ajustes que me gusta eso quiero sacar de esta foto. Escogí este preajuste porque tenía un bonito resplandor, se puede ver detalle, pero también está este pequeño resplandor limpio saliendo y esto está en esa imagen radian. Entonces si abro este desplegable aquí, sí, tenía la sensación de que la cantidad aquí es más 61. Si hago clic en este icono naranja por aquí, lo que eso hace es que apague el panel. Entonces, acabo de apagar el resplandor de la imagen. Ahora, eso está apagado, se puede ver cómo desapareció ese resplandor y un poco de la saturación de color también desapareció cuando volví a encender eso. Entonces esa es una forma genial de ver una vista previa de solo el panel. Si quieres ver una vista previa de todos los paneles a la vez, haz clic en el retroceso y está justo encima de tu tecla Enter o Return en el Mac. Haga clic y sostenga el retroceso y eso te va a mostrar sólo la foto HDR cruda justo cuando llegó a Aurora HDR sin ajustes en absoluto y sueltas el retroceso y estás de vuelta a trabajar en la foto con todos los ajustes. Entonces, quiero retocar un poco con esta foto y otra vez, me gustaría cómo empiezan los presets, pero quiero ver qué más se me ocurre para tal vez ponerle un poco más de un giro a esta foto. Lo primero que voy a echar un vistazo es el mapeo de tonos crudos y aquí tenemos tres deslizadores; espectro, foco y toques finales. El más sensible es ese slider de espectro y cuando eres nuevo en un programa, cualquier programa fotográfico lo es, ya sea Aurora HDR, cualquier otro programa, la mejor manera de aprender sobre lo que hacen los deslizadores es simplemente maximizarlo fuera todo el camino en una dirección y luego minimizarlo todo el camino en la otra dirección y ver la diferencia en la foto y luego empezar estrechar el deslizador hasta donde realmente quieres que esa foto se vea afectada. Entonces, si soy eje fuera la ADA, podemos ver cómo iluminó todo. Lo que es realmente genial aunque es mirar mi histograma, realidad no está empujando mucho fuera del histograma. Por lo tanto, todavía realmente está tratando de retener el detalle más destacado y alegrar la imagen en general. Si llevo esto todo el camino a menos 100, y vamos a echar un vistazo, así que el histograma empezó a tomar forma, se movió a la izquierda y se está agrupando un poco allá, pero todavía puedo ver mucho detalle en mi sombra. Entonces, este espectro es un buen equilibrio de subir y bajar los tonos medios y hace un buen trabajo al tratar de proteger los reflejos y las sombras. Entonces, piénsalo como un buen control de brillo. Voy a ajustar el deslizador a un plus 21 solo para iluminar la imagen un poco más. El forro spot y los toques finales, estos son un poco más sensatos o un poco menos sensibles. Entonces, si maximo este foco aquí al plus 98 y veo qué hace, va a aplanar un poco la imagen. Casi empiezo a ver un poco de haloing justo alrededor de los bordes de la foto y voy a menos esto un poco y mientras está calculando eso, eso es una cosa que estoy tratando de evitar con todas mis fotos es que no quiero para tener halos rodeando objetos. Yo soy todo a favor de la expresión artística, pero creo que en ese punto ahí estás empezando a subirte a lo técnico donde los halos en su mayor parte son objetables y yo soy culpable de ello también. En mis viejos tiempos de HDR, tenía halos en mis fotos, pero ahora desde que marqué eso atrás, siempre es bueno empujar las cosas y luego marcarlas de nuevo porque al empujar las cosas, averiguas dónde está ese umbral para ti, tú sabes, nunca vas a saber dónde yace ese límite hasta que empujes las cosas. Voy a tener el foco siendo un área negativa aquí y otra vez, todo es preferencia personal, que me gusta y lo mismo con los toques finales. Voy a subir esto al máximo, echarle un vistazo y bajar esto y puede ver que esto apenas le está haciendo nada a la foto, sólo un pequeño afinación fina aquí y allá. No estreses demasiado por estos deslizadores aquí. Todos los deslizadores, de nuevo, todo es preferencia personal, no hay forma correcta o incorrecta de usar estos. Entonces, es todo como quieres que se muestre esta imagen final. Destacados, medios tonos y canales, esos son todos normales, ya sabes, tienes eso y cualquier otro programa de software, no estoy viendo que se vuelen los reflejos, en realidad podría aumentar un poco mis aspectos destacados aquí solo para iluminar ese borde superior del espectro tonal en mi foto. Los medios tonos se ven bastante bien, tal vez solo aumenten eso solo un poco más y las sombras. Entonces, voy a aumentar un poco más las sombras solo para intentar sacar un poco más de detalle debajo del guión. Ahora, me sale mucho esta pregunta y es, ¿hasta dónde puedes traer las sombras? Con la fotografía HDR, quiero decir, puedes subir las sombras y conseguir detalles en todas partes en las sombras, pero no estoy realmente convencido de que necesites tener todo el detalle que puedes sacar físicamente de la foto y ahí es donde está todo ese umbral de tu propio estilo y gusto personal. No necesito ver todo el detalle en las sombras, me gustaría tener algunas sombras oscuras, ya sabes, incluso el ojo humano a veces no puede resolver todo el detalle que hay en las sombras. Creo que tener un buen equilibrio de oscuro a brillante es lo que realmente le da a tu foto un buen pop y un bonito contraste. Entonces, sacando todo el detalle de la sombra, estás perdiendo algún negro en la foto y vas a terminar con una foto realmente plana. El blanco, el negro y el contraste funciona igual en cualquiera de los otros programas, estoy contento con los ajustes que hay en este momento. Voy a añadir sin embargo, sólo un poco de contraste. Sólo para darle un poco más de pop aquí dentro. Entonces, vamos a desplazarnos hacia abajo y probablemente no voy a pasar por cada uno de estos, pero quiero ver qué está pasando aquí con la imagen radianes porque sí me gusta ese resplandor, pero quiero tal vez impulsar eso solo un poquito y pop que solo para realmente ahí vamos. Podemos ver cómo eso, se le da un resplandor, pero también está afectando parte del contraste también y se le da a la imagen mucho más pop y vamos a ver, quizá aumente un poco el brillo de eso también. A ver cómo se ve eso, oh, ahí vamos, sí, en realidad vamos a aumentar eso un poco más. Nos desplazaremos hacia abajo, esto ya tiene mucho color. Casi empiezo a empujarlo donde está llegando a ser demasiado colorido, pero sí quiero ver qué hace el smart colorized a esta foto, sí. Se puede ver he añadido 33 en esto y los rojos en mi puerta se empiezan a poner un poco demasiado brillantes. Entonces, voy a saltarme eso solo un toque como un plus cinco, ahí vamos. Ya sabes, en cuanto a saturación, una cosa de la que trato de mantenerme alejado, es una señal reveladora de que me dan demasiada saturación es que si empiezo a perder detalle en ese color en particular. Entonces, esta puerta siendo roja, estaba aumentando la saturación y empezando a perder un poco de esa textura en la puerta. Entonces, quiero retroceder en eso. El calor no necesito ajustar esta foto es bastante cálido, se ve bien. Tengo ajustes de color aquí, pero estoy contento con los ajustes de color, no creo que tenga que hacer nada con eso. De acuerdo, todos estos otros ajustes, estoy bastante bien con. Entonces, lo que quiero hacer ahora es, me gustaría adónde va esta foto, tengo una bonita base de ajustes aquí. Tengo un poco de buen tono, algún buen mapeo de tono crudo y tan bonita imagen radianes y color. Quiero realmente afinar un poco el detalle en esta foto y en lugar de seguir haciendo esto globalmente, quiero hacer lo que se llama edición selectiva y voy a pintar en este efecto en áreas específicas dentro de la foto y ahí es donde Aurora realmente tan impresionante porque, lo que voy a hacer, voy a hacer una nueva capa y voy a tener esos ajustes de detalle en esa capa separada y voy a pintar justo donde quiera tener eso. 4. Trabajar con capas: Entonces, echa un vistazo a esto. Arriba aquí, tengo este plus, y voy a dar click en eso, y se va a añadir una nueva capa. Puedo renombrarlo, y solo llamemos a esto detalles interiores, y voy a golpear enter. Ahora, sé que estoy trabajando en la capa de detalles interiores, porque esa tiene un poco de gris más claro, y justo a lo largo de donde están las palabras. Todos mis controles, ahora todos se han puesto a cero. Entonces, echa un vistazo a esto. Tengo una nueva capa, con una pizarra completa de controles que puedo hacer. Entonces, bajemos a la estructura, porque quiero sacar un poco más de detalle dentro de ese auto, agreguemos un poco de claridad, y echemos un vistazo a este look HDR. Voy a subir la cantidad, y mira lo que está haciendo. Estamos recibiendo solo toneladas de detalles aquí dentro. Ahora, note qué más está pasando en esta foto. Me estoy haciendo haloing por la parte superior, donde viene el cielo a lo largo del borde del auto. Eso es lo que quiero evitar. Ahora mismo, ignorarlo. Simplemente concéntrate en el interior, y en el detalle que está pasando en el interior. Entonces, voy a agregar solo un poco más de detalle HDR por ahí, y solo mira cómo este interior apenas está estallando. Ahora, no me gustan los halos, quiero deshacerme de los halos, entonces, echa un vistazo a esto. Voy a subir arriba, y voy a dar click en mi herramienta de pincel. Esto me da pinceles, y empieza con una opacidad de 50, y puedes controlar el tamaño, y la suavidad, controles típicos de pincel que tienes en cualquier otro paquete de software, podría disminuir el tamaño del pincel, que es lo que quiero hacer, hay un atajo realmente genial, un atajo de teclado, que puedes hacer para aumentar y disminuir tu tamaño de pincel, y esas son tus teclas de corchete izquierdo y derecho. Entonces, si haces clic en tu llave de soporte izquierdo, eso va a encogerte el tamaño de tu pincel, haz clic en la tecla de soporte derecha, va a aumentar tu tamaño de pincel. Además de ese atajo de teclado, también puedes usar un atajo de teclado para aumentar y disminuir el emplumado. Vas a estar usando esas teclas de corchete, pero sostén la tecla de turno mientras lo haces. Entonces eso va a aumentar, o disminuir tu emplumado. Entonces, me voy a poner un plumaje realmente agradable aquí, y voy a reducir el tamaño de mi pincel a cerca de aquí, y ver qué pasa con mi imagen una vez que empiece a usar el pincel. En cuanto empiezo a usar el pincel, de repente, la imagen se restableció a lo que vimos en mi capa original, y ahora, estoy pintando con todo ese detalle que vimos a nivel mundial, ahora la estoy pintando justo al interior del auto. ¿ Cómo podemos decir eso? Bueno, si miramos aquí en mi paleta de capas, podemos ver que eso es gris más claro, todo lo demás es negro, y esto es gris más claro. El gris más claro, eso me está diciendo en dónde estoy pintando esto. También puedo hacer click arriba aquí arriba a la derecha de la máscara, en ese cuentagotas de ojos, así que ahora puedo ver esa superposición de máscara roja en mi foto, y saber exactamente dónde estoy pintando. Ahora, empecé a pintar en una opacidad del 50 por ciento, eso es acumulativo. Entonces, cada vez que uses tu pincel, si me cepillé esto otra vez, eso ahora va a estar en un 100 por ciento en el centro aquí. Si empecé con una opacidad menor de digamos 20, cada vez que use el pincel, va a ser 20, entonces será equivalente al 40 por ciento, y así sucesivamente. Entonces, usa la opacidad del pincel para realmente plumas en que te estás cepillando , y estás enmascarando, y luego puedes hacerlo para que nadie pueda siquiera decir que estás usando algún cepillo y máscaras. Entonces, solo voy a rematar, solo dando esto un poco más en el interior aquí, y puedes ver que me estoy derramando un poco, sí. No tengo que ser súper preciso, y comprobaremos que una vez que haga esta pintura en, y ver si qué vemos algún derrame. Entonces, vamos a conseguir ese filo ahí, y estoy gong para dejar la parte superior. No quiero agregar detalle a la parte superior. Entonces, déjame apagar esa vista previa de máscara, y sí, mira eso. Mira cómo ese centro acaba de estallar totalmente. Queremos ver el antes, y después de sólo esa capa, a la izquierda, tenemos este círculo naranja, si hago clic en ese círculo naranja, ese naranja desaparece, y apaga esa capa. Enciende eso de nuevo, y podemos ver el detalle que traje. Yo sólo quiero dar sólo un poquito más de un pop en el interior. Ahora, estoy bastante contento con esta foto. A mí me gustan los resultados que tengo aquí. En este punto, he logrado los objetivos que quería. Yo quería tener un look natural, pero quería empujarlo un poco, sobre todo donde había mucho detalle fresco, y textura, y eso es todo en el interior de este auto, y pude lograrlo al agregando una capa extra. Podría ir más allá con esta foto si quiero añadiendo capas adicionales, y control en otras áreas de la foto, pero, para mí, me gusta esta foto. Las únicas cosas que no me gustan de esta foto, bueno, cuando fotografié esto, tengo esta línea aquí arriba, es un avión contrail, y tengo algunas manchas de polvo. Me voy a desviar por apenas un segundo fuera de Aurora HDR solo para mostrarte lo fácil que es cambiar entre programas, en particular, algunos de los otros programas que tiene MacFun. Antes de hacer eso sin embargo, quiero guardar este archivo. Voy a dar clic en guardar como, y si hago un save as, me va a permitir guardar esto con la extensión de archivo MPAU. Ahora, eso es propiedad de Aurora HDR. Si lo guardas en ese formato de archivo, lo guarda todo. Guarda tus capas, guarda todos tus ajustes que hiciste, por lo que, puedes estar hecho con esto por ahora mismo, pero quieres tomarte un descanso, y volver a él más tarde. Entonces, guárdalo de esta manera, tienes a tu amo. Entonces, eso terminó de ahorrar, y vamos a tomar sólo un verdadero desvío rápido, sé que todo esto se trata de un Aurora HDR, pero MacFun hace algún otro software genial. Vamos a dar click en esto, y vamos a ir a snapheal. Entonces, hago clic en eso, y va a procesar la imagen en un formato que snapheal pueda usar. 5. Mini lección de Snapheal: Está bien. Entonces aquí estamos en Snapheal, solo vamos a hacer esto realmente rápido aquí. Voy a encogerme el tamaño de mi pincel, y voy a cambiar esto a un ajuste local, y sólo voy a pintar sobre ese contrail, y mientras estoy aquí, deshazte de un par de molestas manchas de polvo que siempre están en mis cámaras porque siempre estoy fuera disparando en el desierto y consiguiendo mucha arena y polvo ahí dentro y todo. Está bien. Entonces tengo el contrail resaltado y todas las manchas de polvo, voy a dar click en este gran botón de borrado y va a hacer es magia. Ya está hecho. El contrail se ha ido, y de aquí, ahora puedo Guardar como, y digamos que guardaré esto como TIFF y traeré eso de vuelta a mi carpeta. No me gusta guardar TIFF con compresión así que no guardaré compresión y pincharé en Guardar, y luego esa foto terminada está todo puesta y en mi disco duro. 6. Reducción e iluminación del efecto fantasma: Está bien. Entonces, obtuvimos algunos resultados bastante geniales de esa primera foto. Voy a tomar otra serie de fotos entre paréntesis y quiero mostrarles un par otras características y trucos geniales dentro de Aurora HDR. Entonces, echemos un vistazo a esta serie de tres fotos entre corchetes aquí. De nuevo, sólo voy a arrastrar esto a Aurora HDR sobre el icono. Ahora, esta foto de aquí, tenemos ese árbol de fondo. Recuerdo cuando estaba fotografiando, sí tuvimos un poco de viento. Entonces, en esta de aquí, voy a querer revisar esa casilla de Reducción de Fantasma. Como mencioné en los últimos videos, siempre tengo marcada la casilla de Aberración Cromática. Alineación, no tengo que preocuparme. El viento no estaba tan mal así que mi cámara no se movía en el trípode. Entonces, eso dejará sin control y voy a golpear crear HDR. Ahora bien, esto no sucedió antes cuando no teníamos la casilla Reducción de fantasmas marcada. Pero ahora, porque estamos haciendo reducción de fantasmas, tiene estas opciones para nosotros. La primera opción que tenemos es la imagen referenciada. Entonces, lo que eso significa es que va a basar todos los cálculos a partir de una de las imágenes específicas que estamos eligiendo. Por lo general, me gusta elegir el que estaba subexpuesto. El motivo por el que me gusta hacer eso es porque esa es la que suele tener mi velocidad de obturación más rápida. Entonces, si estoy usando la velocidad de obturación más rápida eso va a minimizar cualquier posibilidad de que yo tenga alguna de las hojas que se están difuminando por ese movimiento. El segundo que podemos elegir aquí es la cantidad. Ahora, siempre se establece de forma predeterminada a medio y tenemos opciones para bajo, medio, alto y alto. Voy a elegir medio y siempre empiezo con eso. Entonces lo que voy a hacer es dar click en “crear HDR”. Lo que quieres hacer es una vez que esta foto se cargue en el programa, quieres revisar acercar tu hasta las ramas del árbol y ver si ves algún fantasma en absoluto, ver si ves algún movimiento. Si lo haces, vas a querer cerrar la foto de inmediato, abrirla de nuevo y luego tratar de ajustar la configuración. Primero empezaría a intentarlo con la cantidad y tal vez intentaría una cantidad más alta. Entonces si eso aún no es llegar a donde estás, intenta usar una de las diferentes imágenes de referencia. Si tienes una de esas fotos difíciles, va a ser una de esas combinaciones que es la fórmula mágica para esa escena en particular. La mayoría de las veces sin embargo, funciona sólo bien para mí en ese medio. De acuerdo, aquí estamos en Aurora HDR y ahora se ha fusionado todas esas fotos entre paréntesis juntas. Recuerda porque estaba haciendo la Reducción de Ghost, lo primero que quiero hacer es acercar a la derecha y solo voy a dar click aquí arriba al 100% y acercar y echar un buen vistazo a este árbol. Yo sólo voy a esperar a que esta barra naranja deje de moverse por la parte superior ahí eso significa que eso me dice que se va a terminar de procesar. Solo busco cualquier cosa que se vea un poco loca. No estoy viendo nada así que eso significa que la Reducción de Fantasma hizo un buen trabajo. No estoy viendo ningún fantasma de las hojas ni de los árboles, no estoy viendo ningún duplicado ni ningún error en absoluto ni nada por el estilo. Entonces, no necesito reabrir esto. Reducción de fantasmas hizo un gran trabajo en medio. Vamos a alejar el zoom. Voy a golpear mi comando de atajo de teclado cero. Ni siquiera voy a empezar con un preset porque me gustó el mapeo de tonos que hizo justo fuera de la bolsa aquí, justo fuera de la puerta. Tengo bonito detalle en mis nubes en el cielo. Tengo bonito detalle en primer plano. Voy a ir aunque a los controles de tono y voy a aumentar el detalle de sombra. Mira cómo eso es abrir el detalle de sombra en esos edificios de fondo. Eso es realmente genial. Veamos aquí quizá abran los medios tonos solo un poquito también. Al mirar mi histograma, tengo un poco de espacio aquí en mis zonas más brillantes allá. Entonces, eso me dice que puedo aumentar mis blancos solo un poquito también. Esto va a darle a la foto un poco más de una apariencia más brillante y también me dará un rango tonal más amplio ahora entre el blanco y el negro. Mis negros se ven bien. Voy a aumentar el contraste sólo un poquito y eso se está dando forma bastante bien. Voy a echar un vistazo a la claridad y aumentarla un poco. No voy a ir y la razón es que tengo suficiente textura en detalle en el cielo. No quiero agregar más claridad ni detalle ni ninguna estructura a esta capa base. Si quisiera agregar más detalle y creo que podría querer hacerle eso a los camiones de aquí. Voy a hacer eso en una capa separada. Antes de hacer eso, voy a desplazarme hacia abajo y solo hacer un par de ajustes de base a esta capa. Echemos un vistazo al resplandor de la imagen. Eso funcionó realmente bien en esa última foto. Yo sólo voy a golpear esto hasta el 50%. Se ve un poco demasiado para mi gusto en esta foto. Entonces, voy a retroceder en el resplandor de la imagen y solo darle solo un poco de impulso. Más 15 en eso, vamos a aumentar un poco el Smart Colorize. Mejorar esos colores ahí dentro, bueno. Nos vamos a desplazar hacia abajo. Ahora bien, este deslizador aquí o este panel aquí me encanta. Ahora, esto es iluminación superior e inferior. Echa un vistazo a cómo funciona esto. Tengo controles para top, bottom y blend. Si hago clic y arrastre y aumento mi control superior aquí, lo que eso está haciendo es iluminar la parte superior de mi foto. Puedo ir y en la dirección negativa, oscurecer la parte superior de mi foto. Lo mismo con el fondo. Puedo aumentar el brillo de la parte inferior y disminuir el brillo de la parte inferior. Este slider de mezcla haciendo clic y sosteniendo eso, eso me permite aumentar el emplumado de esos dos controles. Entonces, los controles superiores y los controles inferiores, los puedo apilar juntos y puedo traer esto todo el camino hacia abajo sin plumas en absoluto y déjame solo hacer un ajuste muy duro aquí para que puedas ver. A ver cómo esa línea de borde duro que he ido ahí ahora mismo. Eso es porque mezclando esto como básicamente nada. Si aumento mi mezcla, eso aumenta el emplumado, suaviza esa transición, por lo que esconde ese efecto. Puedes ocultar creativamente ese efecto y esta iluminación superior e inferior, especialmente la iluminación superior, esto va a imitar tu filtro de densidad neutra graduado que usarías en campo. Entonces, si vas a poder hacer esto ahora en Aurora HDR, no tienes que gastar todo ese dinero en conseguir esos filtros realmente caros. Menos la parte superior solo un poquito aquí. Entonces voy a menos eso a los 20 y voy a aumentar el fondo y a iluminar ese fondo sólo un poquito. Entonces, se ve a través del procesador HDR se estaba oscureciendo eso sólo un poco. El blend. Voy a tener un plumaje realmente agradable en eso y luego bajo orientación, podemos ajustar el turno. Entonces, puedo recenter esto y mover esto hacia arriba y hacia abajo dependiendo de donde quiera poner eso. Donde quiero tener la tonalidad línea B y rotación. Entonces, si estás haciendo esto, esta es una foto horizontal y yo tengo un paisaje nivelado. Pero si tenías una, digamos, tenías una montaña o una colina que iba bajando en ángulo, puedes ajustar ese deslizador de rotación y luego puedes angular tu iluminación superior e inferior. Entonces, sólo voy a dejar eso atrás en cero. A ver. Encendemos y apaguemos ese rayo superior e inferior y veamos la diferencia que hizo. Entonces, solo estoy usando ajustes leves pero incluso ajustes leves haces todo un montón de ajustes leves y se suman a grandes ajustes. Curva de tono, para aquellos de ustedes que utilizan curvas en Photoshop, les están familiarizados. No lo uso todo el tiempo pero es una buena manera rápida darte un poco de pop en tu foto. Puedes agregar una bonita curva S y darle un poco más de contraste. Déjame ver cómo se veía eso antes y después. Entonces, agréguelo solo un poco de contraste ahí dentro. Filtro de color, esto es realmente genial si quieres ajustar rangos de color específicos en tu foto y quieres ajustar la saturación o la luminancia, podemos echar un vistazo aquí. He aumentado la saturación del azul. Estoy haciendo esto en un extremo solo para mostrarte cómo está afectando todo el azul en mi cielo. Tengo alguna buena saturación en el cielo. Podría simplemente agregar que como un más ocho y la luminancia, se puede encender a la luminancia y se puede oscurecer el cielo minando ese deslizador azul. Mira cuánto de un verdadero azul rico profundo puedes sacar de esto. No me voy a volver demasiado loco. mejor sólo menos esa a- ya hice algún oscurecimiento de ese cielo con los ajustes previos que estaba haciendo. Tan solo un par de recorridos rápidos de algunas de las otras cosas, tenemos algo de tonificación de color. Esto es realmente genial si tienes un fundido de color en tus reflejos o en tus sombras. Puedes ajustarlos y tienes aquí los ajustes de tonalidad y saturación. Dale un torbellino a esos si tus sombras, necesitas- necesitas calentar tus sombras. A veces tengo que hacer mucho eso. Ese es un aspecto donde voy a dar clic en las sombras y llevar el tinte a un color cálido y aumentar la saturación y luego puedo variar el saldo y la cantidad. Vignette, me gustó hacer viñetas a muchas de mis fotos. Entonces, tal vez sólo le agrego sólo una ligera viñeta aquí. 7. Edición selectiva: pintando el detalle: Está bien. Ahora, a través de todos los ajustes que he hecho, hizo que mis sombras fueran un poco más oscuras, así que voy a desplazarme todo el camino de vuelta hasta la parte superior y solo darle un poco de impulso extra a mis sombras. Si bien estoy aquí, quiero desplazarme hacia abajo y vamos a ver aquí, bajo temperatura de color, voy a añadir sólo un poco de calidez. Ahí vamos. Puedo aumentar un poco mis blancos ahora también porque los había oscurecido un poco a través de algunas de las otras correcciones que estaban ocurriendo y tal vez solo aumentar el tonificación inteligente solo un poquito también. Ahí vamos. Echemos un vistazo al general antes y después. Entonces, conseguí una foto plana aquí, no está mal, directamente de la puerta con el HDR tonificando y ahora mira esta foto, realmente está empezando a saltar. Hagamos una nueva capa y solo llamaremos a estos detalles y pegaré enter y solo voy a bajar a mi estructura y añadir algo del look HDR. Ahora aquí, aquí hay un gran ejemplo. Voy a sacar al máximo mi look HDR. Esto es lo que ves cuando es típico donde la gente dice que has ido demasiado lejos. Mira este granizo que vino por aquí alrededor del árbol, mira mis nubes, las sombras y mis nubes casi se han vuelto negras. Hay momentos en los que tal vez quieras romper las reglas y que se ponga tan oscuro. Pero si vas a romper las reglas, tienes que preguntarte por qué lo estás haciendo y tienes que dar una buena razón de por qué lo estás haciendo. Y tal vez por alguna razón querías tener una foto real de mal humor y necesitabas esa nube oscura porque todo tu primer plano está oscuro, vale, esa va a ser una buena manera de romper las reglas. En esta foto de aquí, esto es fotografiado a mitad del día más o menos, tus nubes normalmente no van a estar tan oscuras. Entonces, realmente no puedo dar una buena razón por la que puedo romper las reglas y hacer que mis sombras estén realmente oscuras en las nubes. Entonces, aquí es donde, no es realmente buena idea tener este look HDR empujado tan lejos y además de ese halo que está pasando por ahí. Porque estoy en una nueva capa, porque voy a estar pintando al detalle, puedo ignorar todo esto aquí arriba porque no vamos a ver esto en la foto final, verdad sólo me preocupa el detalle que me estoy metiendo aquí. Entonces, si enciendo y apagando esta estructura, y miro la estructura que estoy sacando aquí y miro ese estallando ahí dentro. Eso no es tan notable ni objetable porque eso es todo maquinaria pesada y estoy sacando el detalle ahí dentro. Entonces, ahora que arranqué ese look HDR, ahora voy a subirme a mi pincel, click en mi pincel y voy a ajustar el tamaño del pincel y el emplumado y ahora en cuanto empiezo a pintar ese verdadero y desagradable look HDR que tengo en el cielo va a desaparecer y sólo voy a estar pintando eso en la zona media de la foto. Está bien. Como mencioné antes, puedo encender y apagar esa capa y podemos ver el detalle antes y después. Tengo algunos detalles realmente buenos y son realmente geniales. Lo último que quiero hacer es recortar esta imagen. Podemos recortar esto arriba aquí arriba, click en el icono de tijera y tenemos la Ratio aquí, puedo dar click en un formulario Libre. Esto se rodó en un formato de dos a tres, así que voy a dar click en dos a tres así que se va a bloquear en esas proporciones y solo quiero recortar en solo un poquito y tal vez tener demasiado primer plano en esta imagen, darle a eso un poquito mejor de una cosecha ahí. Ahí vamos, sólo un ligero ajuste y voy a dar click en cultivo. Por lo que aparte de tener aquí algunas manchas oscuras de las que podría querer deshacerme. Está bien, definitivamente quiero deshacerme de, no de muchos, pero definitivamente quiero deshacerme de en tacón de presión. Esta es una foto terminada para mí y me gustan mucho los resultados de esto. Echemos un vistazo antes y después. Se puede ver que no estoy empujando el sobre, me dieron una foto realmente bonita, crujiente, detallada que incluso fotografió al mediodía casi alto. Esto se ve bastante hecho bien. 8. El aspecto HDR en una sola exposición: Antes de que termine esta clase, tengo que mostrarte solo un par de trucos más y algunas características geniales sobre Aurora HDR. Yo sólo voy a pasar por esto de verdad rápido aquí. He estado trabajando en múltiples exposiciones, tiros entre corchetes. No tengas miedo de solo traer una sola exposición a Aurora, y te sorprenderás de lo que puede hacer incluso en una sola exposición. Entonces, solo me voy a llevar esto. Yo sí filmé esto como una foto entre corchetes, pero sólo tomemos una foto entrando en Aurora, y la arrastraré al ícono del programa. Entonces, el diálogo aparece, sólo tenemos una foto. No tenemos los otros controles que teníamos antes, los otros ajustes. No hay alineación porque sólo hay una foto. No hay reducción de fantasmas. Nuevamente, sólo hay una foto. Nosotros sí tenemos aberración cromática sin embargo, reducción de aberración cromática. Entonces, de nuevo, comprobaré eso y haré clic en Crear HDR. Esta vez, porque es sólo una foto, aberración cromática va a ir mucho más rápido, y vamos a empezar a trabajar en una sola exposición. Ahora, porque solo estamos trabajando en una sola imagen, ya no tenemos ese control de mapeo de tonos, por lo que tenemos controles de tono regulares. Simplemente no tenemos ese mapeo de tonos. El mapeo de tonos es para fusionar exposiciones múltiples. No voy a pasar y ajustar todos estos ajustes. Sabemos hacer eso. Yo sólo voy a bajar aquí y echar un vistazo rápido a un preset, y sólo echemos un vistazo a Paisaje Enhanced. Bastante buen trabajo. Me da un buen color aquí. Puedo bajar mi, la mitad superior sigue un poco demasiado oscura. ¿ Cómo nos encargamos de eso? Agregamos uno de esos filtros digitales de densidad neutra, filtros graduados de densidad neutra desplazándose hacia abajo por aquí en el forro superior a inferior. Podría oscurecer eso sólo un poquito. Mira ese cielo que entra en forma. A lo mejor se abrirá por el fondo sólo un poquito, y ahora me desplazaré hasta los controles de tono, y abriré mis sombras. Ahí vamos. Agrega un poco de los medios tonos, y mira eso. En tan solo un par de segundos aquí, antes y después. Diferencia de pico ya en esta foto, así que eso es una cosa. Te quiero decir es que, no tengas miedo de poner imágenes de exposición única a través de Aurora HDR. Mira lo buena que es esta foto simplemente realmente rápidamente. De nuevo, podría ir con las múltiples capas y hacer un montón de cosas, y hablando de capas, hagámoslo. Añadamos otra capa, y yo sólo voy a, sólo llamaremos a estos detalles otra vez, y sólo voy a hacer esto con fines dramáticos sólo para este video. Voy a reventar la mirada HDR, y está bien veamos y realmente gruñido. Voy a pintar adentro. Entonces, agarro mi pincel y pintaré porque sólo lo quiero, justo en esa zona de autos de aquí. Déjame darle otro golpe con el pincel, y vamos a ver aquí. Hagamos un antes y un después. Entonces, mira eso. Hemos chocado con el detalle justo dentro de esa camioneta. Ahora, una cosa que no mencioné es que, tenemos un deslizador de opacidad. Entonces, digamos que te gustó el detalle, pero fue un poco demasiado. Podrías cepillarte, y si tocamos X en el teclado, ahora estamos cepillando. Nos da un menos, para que pueda cepillar ese efecto en esa zona, pero déjame mostrarte algo más también. Si nos desplazamos hacia abajo por aquí a la derecha, tenemos una opacidad de capa. Si bajo esa opacidad, eso va a bajar la opacidad de sólo esa capa específica en la que estamos trabajando. Por lo tanto, echa un vistazo a eso cuando estés trabajando en tu flujo de trabajo de capa. Entonces, te estoy dando un poco de propina sobre eso. Déjame hacer otra capa. ¿ Quieres hacer un rápido en blanco y negro dentro de Aurora? Bajemos por aquí, y vayamos a encontrar nuestra saturación. Aquí estamos. Voy a menos mi saturación. Va a convertirla por completo en una foto en blanco y negro. No te conté sobre el deshacer. Control Z o Comando Z te da un deshacer, y Shift+Comando Z te da un redo. Entonces, voy a restablecer esta máscara, y si golpeo claro aquí arriba, eso restablece esa máscara. Si golpeo menos, va a menos y borra esa capa. Está bien. Entonces, voy a volver a añadir una capa, y vamos a hacer lo mismo otra vez. esto lo llamaremos blanco y negro. Golpea entrar y nos vamos a desplazar hacia abajo y voy a menos saturación otra vez. Ahora, voy a dar clic en el borrado, y lo que voy a hacer ahora es pintar sobre dónde está el camión. Entonces, ahora tengo una foto completa en blanco y negro. Pero ahora, estoy haciendo lo que se llama coloración selectiva, y estoy pintando de nuevo en el centro de la camioneta. Entonces, ahora el centro de la camioneta está en color, y luego tengo blanco y negro todo a su alrededor. Entonces, esa es otra clase de divertida forma creativa en la que puedes trabajar con tus fotos, y eso es otra vez usar capas en Aurora HDR. No se puede hacer esto en otros programas, cosas realmente cool aquí. 9. Conclusión: Está bien. ¡Eh! Muchas gracias por tomar esta clase, espero que haya sido divertido y también espero que haya sido inspirador, también. Parte de mi objetivo como instructor es enseñarte algunas de las cosas técnicas pero también quiero inspirarte y ojalá te hagas más creativo y abras los ojos a diferentes formas de ver las cosas y diferentes maneras de procesar tus fotos. Con eso en mente, quiero animarte a subir tus fotos a la galería de proyectos. Es un gran lugar aquí en Skillshare donde podrás compartir tus fotos. Otras personas que están tomando esta clase las pueden ver, pueden comentar sobre ellas. Voy a meter mi cabeza ahí de vez en cuando y echar un vistazo y ver qué hacen todos con sus fotos. Entonces por favor, por favor, te animo, comparte tus fotos y avísame lo que pensaste del curso, también. Estamos una especie de apenas arañando la superficie con Aurora. Hay algunas técnicas más avanzadas que se pueden hacer con esto, y no sé, tal vez si mucha gente lo quiere, pensaré en hacer un curso más avanzado en algún momento del futuro. Pero eso es una envoltura aquí de la soleada Arizona, y gracias una vez más por tomar esta clase. Si te perdiste la clase Introducción a HDR que tengo, asegúrate de revisar eso, y ahí es donde hablo todo el bracketing de exposición y demás. Hasta la próxima vez. Gracias. Adiós. 10. Explora las clases de fotografía en Skillshare: