Dominio de DaVinci Resolve: efecto de luz para posproducción cinematográfica | Jijo Sengupta | Skillshare

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Dominio de DaVinci Resolve: efecto de luz para posproducción cinematográfica

teacher avatar Jijo Sengupta, Be the Master of Space & Time

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      INTRODUCCIÓN

      1:36

    • 2.

      Preparación de la escena

      3:13

    • 3.

      Luz direccional

      9:08

    • 4.

      Luz de punto

      6:12

    • 5.

      Luz de punto

      8:18

    • 6.

      ¡Gracias!

      1:00

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

58

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

Descripción de la clase

Libera el poder de la iluminación posproducción con "Domina DaVinci Resolve: efecto de relievo para posproducción cinematográfica". Esta clase se profundiza en el efecto Relight de DaVinci Resolve, que te permite mejorar y transformar la iluminación de tu material grabado sin necesidad de volver a filmar.

Qué aprenderás

  • Comprender el efecto Light: comprende los fundamentos y las aplicaciones de esta poderosa herramienta.
  • Aplicación del efecto: guía paso a paso sobre la configuración e integración de Relight en tu flujo de trabajo.
  • Ajuste de las propiedades de la luz: técnicas para modificar la dirección, la intensidad y el color de la luz para el estado de ánimo deseado.
  • Cómo mejorar la profundidad y la atmósfera: métodos para crear escenarios de iluminación realistas que aporten profundidad a tus escenas.
  • 1 Técnica avanzada: combinar la luz con otra herramienta de IA para lograr visuales profesionales y cinematográficos.

Por qué deberías tomar esta clase

La iluminación desempeña un papel fundamental en la narración de historias y en el atractivo visual. Dominar el efecto Relieve en DaVinci Resolve te permite hacer lo siguiente:

  • Mejora la narración visual: crea narrativas convincentes a través de ajustes estratégicos de iluminación.
  • Ahorra tiempo y recursos: haz cambios significativos de iluminación en posproducción para reducir la necesidad de nuevas tomas.
  • Eleva la calidad de la producción: Logra imágenes de calidad profesional que cautiven al público.

A quién está dirigida la clase

Esta clase está diseñada para:

  • Cineastas y editores de video: profesionales que buscan un mayor control sobre la iluminación de la posproducción.
  • Coloristas: artistas que buscan ampliar sus habilidades con técnicas de iluminación avanzadas.
  • Usuarios de DaVinci Resolve: personas deseosas de explorar y dominar nuevas características dentro del software.

Requisitos previos: se recomienda tener conocimientos básicos de edición de video y corrección de color para maximizar los beneficios de esta clase.

Materiales/recursos

Para participar de manera efectiva, necesitarás lo siguiente:

  • Software: DaVinci Resolve (versión Studio).
  • Material grabado: videos de muestra para practicar la aplicación del efecto Relight.

Se proporcionarán recursos complementarios y archivos de proyectos para mejorar tu experiencia de aprendizaje.

Conoce a tu profesor(a)

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Jijo Sengupta

Be the Master of Space & Time

Profesor(a)

Hi, I'm Jijo and my journey in filmmaking has been driven by passion, dedication, and innovation. From Bollywood to Hollywood, I've always believed in the power of dreams and the relentless pursuit of excellence. With a BS in New Media and Interactive Technologies and an MFA in Films and Animation from the Rochester Institute of Technology, I've carved a niche for myself in the competitive realm of cinema, earning over two dozen awards across various film festivals and even receiving a nomination at Cannes 2024.

I see filmmaking as a magical blend of storytelling, technology, and emotion. My mission is to make the knowledge and practical aspects of filmmaking accessible to a wider audience. This belief has fueled my career and entrepreneurial ventures.

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. INTRODUCCIÓN: Entonces, ¿y si te dijera que podrías cambiar la iluminación de tu metraje después de haberlo mostrado sin tres luces, sin ningún reshoots, y con solo un efecto en Adventure Resolve? haberlo mostrado sin tres luces, sin ningún reshoots, y con solo un efecto en Adventure Suena a magia, ¿verdad? Es como que lo es. Oigan, chicos, soy Ji jo Sengupta. Soy tu maestra aquí en Skillshare. Soy enorme, enorme entusiasta del cine. Yo quería ser cineasta desde que tenía 3 años. Tengo suerte. Estoy bendecido de tener esa claridad en la vida. Y además, he hecho mi maestría y mi licenciatura en películas y animaciones con una especialización de VFX de RIT al norte del estado He tenido más de una docena de premios en mi cinturón durante la última década, diría yo. Mi última película quedó nominada en Cs. Estoy aquí para transformar todo mi conocimiento que está aquí para ponerlo en esta clase. Y nuevamente, esta va a ser una clase de forma muy corta. Es un consejo rápido y un truco rápido que generalmente te ayudará en tu diseño estético general y diseño de iluminación en caso de que te hayas perdido algo más. Estás filmando con luz natural o como si estuvieras editando metraje con iluminación limitada. Este efecto puede elevar genuinamente tus imágenes dramáticamente. Te guiaré a través de todo, desde configurarlo hasta cómo podemos usarlo con los diferentes tipos de luces que realmente podemos usar. Un par de consejos y trucos que ayudarán a guiar el ojo del espectador para mostrar dominio para mejorar tu historia Esta es una clase muy amigable para principiantes. Entonces, incluso si no tienes conocimiento de cómo funciona Daventi, puedes seguir adelante y puedes recuperar cualquier metraje usando las poderosas herramientas de IA dentro de DaventirSolve poderosas herramientas de IA dentro de DaventirSolve Así que vamos a saltar y comencemos. 2. Preparación de la escena: Bien, así que bienvenidos a la primera lección. Entonces en esta, estaremos entendiendo qué y cómo funciona realmente el efecto. ¿Bien? Así que déjame ir a mi pantalla muy rápido, y ya puedes ver, tengo una línea de tiempo muy simple. Puedes descargar estos metrajes y el proxy de los recursos del proyecto. Hay un enlace. Va a un sitio web de Dropbox y solo puedes descargarla toda. No debería ser mucho, pero si tienes una conexión a Internet más rápida, no te preocupes por ello. Recomiéndalos. Entonces, si ves, tengo una línea de tiempo decente, mi proxy está encendido. Entonces tengo un viejo. Tengo un auto con la luz trasera y los faros. Yo también tengo este frente, y también tengo una foto nocturna de una mujer, básicamente. Entonces básicamente, lo que hice es hasta ahora, agregué una transformada de dispositivo de entrada y una transformada de dispositivo de salida. Entonces todos estos videos, si ves, son magia negra cruda, ¿verdad? Así que he hecho una transformación de espacio de color en el primer nodo, de la magia negra al gamet blanco DaVinci Entonces va a un espacio de color más grande, así puedo usar los datos dentro de él. Y entonces el último nodo es básicamente gamet blanco para usar timeline, que es Rec seven oh nueve, que es lo que mi monitor está viendo en este momento, ¿verdad Entonces esta es una configuración simple. No debería ser tan duro. Y si quieres, solo puedo mostrarte muy rápido. Déjame resetear esta nota. Todo lo que necesitas hacer es tomar espacio de color, transformarlo, arrastrarlo hasta aquí desde el eft Espacio de color de entrada. Tú eliges Black Magic Video Gen cinco, y eliges el video de diseño de Black Magic, usa la línea de tiempo. Usamos DaVinci White Gamet y este tenemos DeVinci Intermediate. Entonces creo que esta. Bien, así que eso es básicamente lo que haces, y esta es la misma Lo estás eligiendo desde el juego White hasta el Brex 709. Bien, así que la forma funciona el reencendido de DaVinci es que está ahí en la pestaña de efectos Así que déjame irme de aquí. Déjame solo agregar, veamos si voy a biblioteca y sí vuelvo a encender Entonces así es como se ve el reencendido. Entonces solo puedo arrastrarlo aquí, y luego lo que inmediatamente esto hace es que lo veas. Ver. Entonces, en cuanto arrastre el efecto dentro del grupo de nodos, ¿qué hace eso? Se puede ver que esto crea básicamente un mapa de profundidad. De lo que es el metraje. De alguna manera usa IA y detecta y crea un mapa de profundidad que normalmente se ve en tres softwares D. Cuando usas como, ya sabes, esos pases AOV, básicamente crea una profundidad de primer plano, fondo medio de lo que Y entonces se puede ver por aquí, puedo algo así, arrastrarlo por ahí y ver lo que se han tomado los datos. Entonces eso es lo que hace el relight, ¿verdad? 3. Luz direccional: Bien, ahora entremos en el quid del efecto. Bien, entonces como dije, tenemos dos nodos por aquí Wes y la transformación del dispositivo de entrada y la transformación del dispositivo de salida Ahora bien, ¿cómo configuramos esto? Por lo general, puedes hacer, como, un nodo serie, y puedes ir a tu effet, buscar realit y arrastrarlo por aquí Pero honestamente no quiero hacer eso. A ver. Ahora bien, esa es una forma de hacerlo si quieres. La otra forma de hacerlo es ir a la biblioteca y arrastrarla directamente encima así y simplemente arrastrarla a la nota Entonces esa es una forma de hacerlo. Entonces ahora tenemos una nota de reiluminación. Así que ahora voy a lo que voy a hacer es que voy a apagar esto. Y quiero ver primero, entender un poco el metraje y ver qué es exactamente lo que está pasando aquí, ¿verdad? Entonces, vemos que está de día afuera, y vemos el sol viniendo de este lado por aquí. Entonces lo que quiero hacer es que a lo mejor voy a mejorar básicamente esa luz un poco más. Entonces lo que voy a hacer es para este caso, creo um, la luz direccional funcionará. Para que veas que el relight de IA tiene tantas opciones diferentes. Entonces tenemos una luz direccional, que es, no importa de dónde vienen las fuentes apenas de dirección. Básicamente una réplica del sol. Entonces tenemos fuente puntual, que es sólo un punto en particular se enciende, algo así. Y luego tenemos un foco, que es como una linterna. Así que aumenta así así. Y algo así. Entonces ahora, para este caso, usaremos una luz direccional. Y lo que voy a hacer es esto ahora, si lo alejas más, puedes ver en el mapa que aquí es donde está el sol. Ahora, obviamente, el sol es de abajo, que no es la luz que queremos usar. Entonces, veamos. Vamos a algún lado de aquí. Eso no tiene sentido. potenciar la luz que ya está ahí. Entonces vamos a apagarlo. A ver, bien la luz está exactamente aquí. Así que vamos a moverlo por aquí y mantenerlo por ahí. Vamos a generar el mapa de superficie. Veamos cómo se ve. Todo bien. No está mal. Después sacaré la vista previa del mapa de reiluminación. Voy a apagar eso. Y ahora lo que puedo hacer es que puedo ir a mis ruedas de color básicas, y lo que puedo hacer es simplemente aumentar un poco la gamma y tal vez aumentar la ganancia. Entonces, ¿ves cuánta diferencia tiene eso? Simplemente, literalmente, es solo iluminar esa área. Entonces, si apago esto. Mira eso. Ahora, lo que Así disminución de pecho un poco más. Tal vez vuelve a disminuir. Tal vez solo mantengamos la gamma porque así que vamos a ir demasiado duros y luego volveremos a bajar. Así que solo aumenta la cama solo un poco. Así que arrugar la cam Perfecto. Si tipo de deshabilitarlo y ver cómo se ve. Entonces eres capaz de lograr esto solo a través de la luz real que eres capaz de usar realmente la gamma para esa luz en particular para mejorarla. Déjame reducirlo un poco porque se trata de ajustes menores, ¿verdad? Entonces así es como lo configuraste. Ahora, la forma en que puedes hacerlo es ahora tenemos estas propiedades de luz y propiedades de superficie. Ahora el brillo, lo que puedes hacer es hacer un poquito hagamos esto un poco más grande, y bajamos un poco el brillo. Entonces si quieres, también podemos introducir el contraste un poco. Y para las propiedades de la superficie, intentemos ver aumentar un poco el brillo , para que podamos verlo realmente Y la especulación, tal vez sólo un poco más. Ahora, digamos que queremos que la suavidad de la sombra sea un poco más suave. Sin ancho, sin ancho. Ahora, tal vez intreus el brillo vuelva a subir de nuevo. El contraste puede ser que será menos contraste, tal vez un poco más. Especularidad. Reiniciemos eso aquí, aumentemos el brillo hasta el final. Ahora bien, si lo deshabilitas, mira eso. Ahora lo que vamos a hacer es que vamos a volver a nuestras primarias y vamos a tomar la gamma aquí mismo y vamos a hacer esto un poco más cálido Entonces ahora busca crear ese efecto de sol. Mira eso. Ahora bien, si ves una diferencia también está provocando que los antecedentes cambien como, ya sabes, también. Entonces eso es algo que en realidad también podemos tomar en consideración. La forma de hacerlo es a través de un mapa de profundidad. ¿Todo bien? Ahora, lo que vamos a hacer es que vamos a volver a ir aquí. Vamos a hacer un mapa de profundidad. Vamos a arrastrarlo hasta aquí. Y como es un mapa de profundidad, no tiene que ser parte del grado. Puede ser una rama separada. Entonces vamos a conectarlo aquí. Y ahora sólo voy a ver esta vista previa profunda del mapa. Solo da salida a esto realmente rápido. Ahí vas. Bien. Entonces ahora lo que quiero hacer es primero ajustar el mapa de profundidad. Entonces vamos a ver. Voy a ajustar los niveles del mapa, número uno. Y ahora quiero cambiar un poco más el límite lejano asegurándome de que la máscara sea la adecuada. Perfecto. Entonces aumentando la gamma un poco cerca del límite. Cuando quiero quedarme solo este tipo para estar aquí, perfecto. Entonces lo que puedo hacer es aislar profundidad específica. Puedo encender el aislamiento y mirar eso. Puedo cambiar la profundidad del objetivo por aquí. La tolerancia tal vez la tolerancia es buena. Las suavidades aumentan un poco la suavidad. Así. Y mapear FNSs, hagamos un poquito de post procesamiento Y tenemos post filtro post procesamiento. Eso lo hemos vuelto a encender. Entonces, solo tal vez solo difumina un poco los bordes. Desenfoque los bordes porque queremos que haga una especie de caída, ¿verdad? Entonces tal vez expandirlo un poco así. Debería quedarme con eso. Apalarlo. Perfecto. Ahora, esto se hizo. Ahora lo que quiero hacer es que quiero tomar esta salida aquí. Y lo que voy a hacer es que quiero conectar esta salida de esta a la profundidad Alfa de la relita. Todo bien. Y solo echa un vistazo a la casa al fondo. Mira cómo va a desaparecer. Boom. Entonces ahora, imagina lo hermoso que es este taburete desde una perspectiva avanzada en cuanto a cómo podemos realmente cambiar la luz y hacer que parezca como queramos. Ahora, mira la magia es ahora. Si quisiera, digamos, la parte inferior de su gorra se encendiera, poder mover esta luz y ponerla por ahí. Ahora bien, si nos fijamos en la tapa aquí, aquí mismo es ahora completamente tapa. Entonces esto fue antes, esto es después. Es crear esa caída que haría una luz normal. Nuevamente, esto no sería posible si no hubiera sol. No podemos simplemente, como, crear nueva luz. En algunas instancias, puedes, pero, ya sabes, mira eso. Ahora bien, eso es lo que yo llamo perfección. Ahora, después de esto, realzas la luz. Entonces esto podría ser parte de toda tu calificación. Así que recuerda, mapa de profundidad, y luego en este, básicamente, tenemos reiluminación, ¿verdad? Entonces, antes de esto, podrías calificar antes de eso. Es decir, después de esto, podrías calificarlo, hazlo como quieras que se haga. 4. Luz de punto: Oh, eso es increíble. Ahora probemos otro, que es una fuente puntual de luz. Entonces tomemos otro metraje. Lo mismo, lo que vamos a hacer. Vamos a editar. A veces lo que sucede es, estos efectos son extremadamente altos intensivos en tu computadora. Entonces lo que recomendaría es, si ves que mi utilización de GP es, como, fluctuante, lo que recomendaría es que vayas a Playback, Render cache, usas SMRT Entonces lo que eso hace son los que son rojos, esos se están guardando en caché, y los que son azules ya están en caché, Para que puedas echar un vistazo, ver todos los rojos. Eso quiere decir que se está cobrando. Así que solo tenemos que esperar a que sea azul, y entonces sabes que realmente puedes usar eso y realmente ver cómo se hace. Entonces esperemos un poco, mira esta línea. Ahí vas. Ahora es azul, lo que significa que en realidad podemos hacer una reproducción. Increíble, ¿verdad? Bien, ahora pasemos al siguiente clip. Vamos a usar este pequeño Uh, probemos este. Vamos a probar este, que es ya que está muy, muy oscuro, que es el logotipo de Mercedes. Entonces primero, lo haré de nuevo, la razón por la que no estoy calificando esto es porque realmente quiero mostrarte cómo, ya sabes, el mapa de profundidad realmente funciona. Si quiero, podría, ya sabes, ir aquí. Podría, como, levantar la gamma en general, levantar la ganancia, tomar el ascensor. Puedo mostrarte todo esto, pero quería mostrarte cómo funciona realmente el tipo de reiluminación de efecto crudo Entonces, de nuevo, vamos aquí. Tomemos el reencendido. Busquemos relight, y lo pondremos aquí. Ahora, perfecto. Ahora en esta, quiero centrarme más en el logo de Mercedes del auto. Entonces lo voy a mover aquí y tal vez aumentarlo así. Es una luz puntual, así que quiero tal vez, como, una pequeña caída como tal. Y digamos que lo movemos aquí. Perfecto. Ahora veamos el mapa de superficie. Bien, no está mal. Y apagaremos la vista previa. Incrementa el brillo. Ahora, lo que voy a hacer es que quiero tomar la ganancia y la gamma aquí mismo y voy a aumentar un poco. Y la gamma. Ahora ya ves mira cómo no crea luz. Mejora la luz imitando cierta luz. Bueno, en este caso, es una luz puntual. Brillo, aumentar el brillo. Mira eso. Esto fue antes, por cierto, esto fue antes de esto después. Ahora bien, de nuevo, esto no es sólo una gamma o ganancia típica. Esto es que en realidad estás creando una luz puntual de IA y mejorando las características a través de la IA con las luces, que ya está ahí, lo cual es increíble. Ahora, puedes ver que esto es, como, algo así como, intentemos mostrar los alcances muy rápido Y quiero mostrarte h esto es más en el azul, ¿verdad? Entonces ahora, lo que quiero hacer es que en realidad voy a tomar esta gamma, la que hicimos para la luz puntual. Y volvamos a ex overlay. Ahora, Effexolay toma el brillo hacia arriba, y tomemos la gamma por aquí y hagamos que tal vez si y miremos eso O tal vez incluso divertido. Hagamos un contraste. Ya sabes, ya que los faros son algo azulados, blanquecinos, azulados , hagamos Crea ese aspecto verde azulado y naranja increíble. Nuevamente, micro movimientos. Ahora de nuevo, vemos que el fondo se está iluminando como. Entonces lo mismo que hacemos es, voy a, de nuevo, cerrar esto. Biblioteca, buscaré mapa de profundidad. Todo bien. Voy a arrastrar esto aquí. Yo esto no es parte de la nota, así que voy a poner esto por aquí. Ahora bien, lo que quiero hacer es que quiero aletear esto otra vez, así que vamos al mapa de profundidad. Bien. Entonces primero, ajustamos los niveles del mapa. Vista previa del mapa de profundidad. Sigamos con esto. Así que toma este límite lejano. Límite lejano así, completa tu límite negro. Así como así. Estoy tratando de hacer una máscara áspera. Perfecto. Toma la gamma. Esto es bonito. Entonces tenemos cierto aislamiento. Probemos un poco de aislamiento. Profundidad objetivo. Es perfecto. Y vayamos a nuestro mapa FinnessPost procesamiento, y simplemente lo difuminaremos un poco Para que haya una caída. ¿Bien? Perfecto. Entonces ese es el maestro que queremos. Ahora, sólo voy a quitar esto, tomar esto de nuevo aquí, y voy a llevar esto al Alfa. Boom. Mira eso. Sólo voy a esperar a que se haga efectivo. Ahora, tenemos este creando contraste con los faros y el logo del auto ¿No es eso algo? Ahora bien, en esta, tal vez podríamos, ya sabes, cambiarla acercándonos más, pero queremos mantenerlo cerca del logo porque ese es el gusto cinematográfico y el estilo que vamos por, ¿verdad Y por último pero no menos importante, lo que vamos a estar revisando es el centro de atención. 5. Luz de punto: Bien, entonces ahora vamos a estar echando un vistazo al siguiente, que es el centro de atención Entonces otra vez, volvemos a encender, arrastramos aquí. Boom, efecto inmediato. Vemos. Primero, antes de que haga algo, sólo voy a apagar esto. ¿Cómo es el metraje? Para que veas que lo que quiero hacer es que ella tenga una muy buena luz clave. Lo que quiero darle es un poco de relleno, como, justo alrededor de esta zona. Y tenemos un gusano que se acerca, y vemos, como, ya sabes, hay algo de rojo. Hay algo de rojo, algo de amarillo, algunos cian, ramo que está pasando. Así que vamos a darle, como, un lindo poco rojo, rojo, llenar slash Edge, algo así Veamos con qué podemos trabajar, bien. Pero sólo estoy tratando de entender el metraje. Nuevamente, no te metas en el metraje sin pensar realmente en lo que va a pasar. Tenemos que pensar en cuáles son exactamente las cosas que necesitas para ser intencional, básicamente a lo que estoy tratando de llegar, ¿verdad? Entonces otra vez, clip ahora lo que voy a estar haciendo ahora lo que voy a estar haciendo es que voy a elegir foco. Vamos a encender esto. Y voy a ir de este lado aquí mismo así. Entonces esto es duro. Esto es más suave. Entonces lo que voy a hacer es que voy a aumentar el spot así, lo mejor así y moverlo así así. Quizá un poco más cerca. Veremos con qué podemos trabajar. Y déjame encenderme como, a partir de aquí, tal vez un poco más cerca. Perfecto. Apaguemos esto. Y solo aumentemos la gamma muy rápido y veamos qué pasa. Bien, entonces vemos un poquito. Así que me estoy volviendo loco con la gamma para poder entender realmente qué es lo que realmente está sucediendo la luz. Todo bien. Se puede ver un poco la luz del foco. Bien, para que podamos acercarnos aquí, tal vez un poquito. Y entonces, ya sabes, ahora, veamos. Tal vez aumentarlo y luego tomar esta disminución la suavidad. ¿Vamos aquí? No, en realidad. Esto es bueno. Esto es lindo. Bien, perfecto. Toma esto. Toma el spread, disminuirlo así, ¿de acuerdo? Ahora lo que voy a hacer es que voy a ir a los efectos. Sólo sé moverlo un poquito así. Entonces lo que hago es tomar el brillo por aquí de lado, tal vez solo aumentarlo un poquito así. Bien, la otra cosa que quiero, de nuevo, es quizá tomar el brillo, alcanzar un poco más de contraste, vamos a disminuir un poco el contraste. Y como esto es como un modelo, quiero trabajar un poco en el brillo también A lo mejor tal vez aumentar el brillo y reducir la especularidad que da así como así Y luego aumentar la especulación. Todo, perfecto. Y luego la suavidad de la sombra, solo puedo suavizarla mucho Todo bien. Entonces veamos la previsualización cómo se ve, derecha perfecta. Bien veamos el mapa de superficie. Bien, no tan mal. Ahora lo que vamos a hacer es lo mismo. Voy a tomar un mapa de profundidad, ponerlo en el nodo, conectarlo aquí, conectado a la salida. Lo mismo, resultante. Voy a ajustar primero los niveles del mapa. Toma los niveles, toma el límite lejano. Mi disminución aquí, toma el límite cercano. Entonces como ese límite lejano, lo movemos hacia atrás tan perfecto. Entonces hacemos aislamiento. Aíslalo y veamos la profundidad del objetivo. Eso es bueno. Creo que en el post procesamiento, podríamos simplemente, como, ya sabes, desdibujarlo un poco de nuevo. Toma el desenfoque. Vamos a salir borrosas. Porque otra vez, estoy tratando de conseguirlo para la luz, no para teclear pantallas verdes. ¿Bien? Entonces eso es lo que desconectarlo. Conecta eso de nuevo, y voy a tomar esto conectarlo al Alfa. Boom, mira eso. Ahora solo deshabilitaré esto. Consulte, deshabilite Activar. Perfecto. Increíble. Ahora lo que voy a hacer es tal vez justo ahora lo voy a hacer es que voy a tomar la gamma de esto y voy a lograrlo. Voy a añadir un poco más de rojo. Bien, tomaremos la gamma. Sólo nos pondremos rojos. Rojo. Perfecto. Rojo. Hasta la ganancia, voy a hacerla un poco roja. Ahora se puede ver que hay un pequeño artefacto, que está sucediendo aquí Voy a apagar esto por un segundo. Mira cómo hay un pequeño artefacto que está pasando. Entonces, la forma en que podríamos arreglar eso es con la profundidad o bien con el efecto de reiluminación Entonces solo llama a esto relight. No. Esto puede suceder. Nuevamente, este es un motor completamente neuronal. Todo está usando motor neural y también IA, por lo que puede haber glaciares. Entonces la forma en que podemos arreglar esto es primero, intentemos restablecer el contraste, a ver si eso ayuda. Bien, en realidad no. ¿Qué tal el alcance? En realidad no. Bien. A lo mejor el lustre está creando eso En realidad no. Entonces probablemente sea la luz la que está creando esto. Entonces lo que hacemos es ir aquí así. Así que de nuevo, disminuir suave disminuir el spread general, y simplemente mantenerlo ahí. Entonces muévelo allá, tal vez aumente eso y manténgalo, ahí mismo. Y ahora vamos a ver. Ahí vas. Fijo. Ese artefacto estaba ocurriendo porque la propagación era demasiado, ¿verdad? Entonces esto estaba allí demasiado, razón por la cual estaba ocurriendo este halo. Entonces ahora lo disminuimos porque esto está destinado a crear esos movimientos menores, ¿verdad? Entonces ahora, si apago esto, y déjame ir aquí y dejarme encender y apagar este efecto. Sin con, sin con, sin, W. Mira lo hermoso que hace este efecto de reiluminación para crear esa sensación de profundidad, para crear esa sensación de atmósfera con el mapa de profundidad y la luz real Nuevamente, este mapa de profundidad vuelve a estar, basado en IA y motor neuronal, así también lo es la luz real. La luz real utiliza la misma tecnología que el mapa de profundidad. Solo estamos reconectándolos para crear una mezcla de atmósfera y una mezcla de gradación de color intencional. Eso es lo que es esto. Así que aquí nos hemos ido con la luz direccional. nos hemos ido con la luz de fuente puntual y aquí hemos cubierto la luz puntual. Oh, ahí tienes. Eso es reencender, y a veces el mapa de profundidad viene en embrague cuando no quieres que se a publicar todo el metraje Solo quieres que ciertos aspectos sean relat. 6. ¡Gracias! : Entonces, si te has quedado tanto, gracias por asistir a esta clase. Fue más un tutorial sobre cómo podemos elevar todas y cada una de las imágenes y no solo calificarlo, sino también calificarlo agregando luces en él. Por lo que esta herramienta es sumamente poderosa. Esto no es un reemplazo de la iluminación en conjuntos reales. Esto es solo una replicación. Cómo una luz para tal vez alcanzar ese nivel. Así que de nuevo, inicio asegúrate de que enciendes correctamente, independientemente. Esto es para potenciar ese efecto, no para recrear magia ligera No se puede recrear magia ligera, entonces ese es un juego de pelota de generación de imágenes completamente diferente que tenemos que hacer Esto es más básicamente mejorar lo que ya has filmado, realzar sombras, realzar los bordes, algo que ya está ahí para trabajar. Recuerda, esto no es un sustituto del trabajo duro, ¿verdad? Y si ustedes tienen alguna pregunta, por favor, entren abajo, y estaré encantado de responder cualquier pregunta y ponerse de guardia con cualquiera de ustedes. Saludos y Ducos