Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: Oigan, chicos. Bienvenido al tutorial
de ASIS. Mi nombre es Gijo Sengupta, y hoy soy su instructor Un poco sobre
mis antecedentes. Soy un enorme, enorme nerd cinematográfico. Yo incursiono desde la preproducción hasta la edición a la producción, a cinematografía a
ser colorista,
a los efectos visuales, al CG,
me meto me Tengo una licenciatura
y una maestría en películas y animaciones con especialización en producción de
VFX y CG Y simplemente me encanta
todo sobre el cine. Puedo hablar de cine día tras día, día fuera, noche dentro, noche fuera. Y tengo experiencia
en cada una de estas películas
porque literalmente he ido y estudiado todas y cada una de las
cosas a mi manera debido a mi amor puro y
puro por el arte. Algunas de las obras que he hecho son principalmente dirigir, editar, colorear en cortometrajes, videos
musicales y también
una enorme serie web, que ahora está en video prime, y estoy súper humilde
y súper bendecido haber tenido más de dos docenas de
premios y nominaciones, incluyendo Cs de 2024, y ser
reconocido por algunos de los hermosos jueces de todo
el mundo significa tanto y eso es lo que me
mantiene prosperando. Y solo el puro
arte de hacerlo y contar mi historia es solo que siempre es
una descarga de adrenalina. Y en toda mi carrera, hay cosas
que he aprendido. Hay cosas que no
se aprenden en la escuela de cine. Hay cosas que no están
disponibles en Internet. Y una cosa que no está
disponible es este tutorial, esta clase porque ASIS significa la codificación de
color de la Academia. Por lo que ACIS es un espacio de color
que se utiliza durante producciones de
efectos visuales para que todas
las cámaras puedan estar en
un espacio de color común Básicamente, si tienes una cámara
Sony, una cámara AR,
una cámara de magia negra, todas ellas cuentan con diversos espacios
de
color. ACIS el espacio de color de codificación de
color de la Academia es una
gama enorme y lo que hace es agilizar los procesos
independientemente de lo que
use la cámara para que el espacio de color sea transparente en todas las cámaras, y sea un espacio de color lineal, que es estándar Ahora bien, sabemos esto en teoría, pero realmente no hay
lugares donde puedas ir para entender cómo
usarlo realmente. En esta clase, voy a
profundizar un poco en lo que es ACS y
cómo usarlo exactamente. Estaremos hablando de cómo funciona todo
el viaje de ida y vuelta. Entonces el
software estándar de la industria son muchos. Vamos a estar
hablando de DiventirSolve en esto y para compositing y CG, vamos a estar
hablando Estos son los tres principales softwares estándar de la
industria que hay, y te mostraré cómo hacer un viaje completo de ida y vuelta en ACS Entonces comenzaremos con DewCirSolve donde
tendremos nuestro metraje de una cámara y les
mostraré chicos cómo llevar ese metraje
a
su software de composición,
que es Nuk con
la configuración correcta en el
espacio de color correcto transformar que es Nuk con
la configuración correcta en el
espacio de color correcto Y luego también
te mostraré cómo puedes exportar tus elementos CG de Maya una vez que exportemos
esos elementos CG, cómo llevarlos a Nuk
con la configuración correcta, te
mostraré un
compuesto básico en Nuke También te mostraré
la configuración de Nuke
de cómo aplicarlo exactamente para que la precisión del color esté ahí
en los tres softwares
diferentes,
que es Maya, Nuke y DaVinci Resolve porque precisión
del espacio de
color Básicamente, lo que
voy a estar haciendo es que voy a estar
quitando las conjeturas Todo va
a ser científico, va a ser uno más
uno es igual a dos. Después de eso, cómo devolver
el metraje de Nuke a Dewenti Resve
y la configuración de
allí y obtener
Deventire Resolve allí y obtener
Deventire Resolve mientras está terminando el software para
enviarlo a sus clientes a las plataformas
OTT para su presentación final de película, sea lo que sea que plataformas
OTT tenga Entonces todo este viaje de ida y
vuelta entre DeventiresV Nuk Maya
y cómo hacerlo Adecuada paso a paso es lo que
va a tratar esta clase. Y esto funciona en
todos los softwares, pero DaventirSolve es muy, muy intuitivo, muy, muy amigable con la interfaz de usuario Nuke es un poco desalentador, por lo que los escenarios están
ocultos en ciertos lugares Entonces estaré caminando y sujetándote de la
mano a través de eso. Los recursos, cada cosa que
voy a estar proporcionando, estaré proporcionando un
archivo CG, que es un archivo Maya. Estaré proporcionando un proyecto
DevinCirSolve, y estaré proporcionando
un Para que puedas seguirlo
y ver cómo funciona. Nuevamente, esto es aplicable
a todas las cámaras. No importa
qué cámara uses. De nuevo, es porque
estamos trabajando en ACS. Así que prepárate. Abróchese el cinturón. Tomamos una taza de café y vamos a sumergirnos directamente en el viaje de ida y vuelta
del ACIS Nuevamente, ten en cuenta, en
realidad no voy a estar
hablando del aspecto creativo
y la combinación de colores
en la composición. Voy a estar hablando
más sobre cómo
trabajar entre softwares
usando el espacio de color ACIS,
derecho . Así que tenlo en mente. Esta clase no es para personas que quieran
aprender a componerse. Esta clase es para
personas que quieren
usar ACS y simplemente no saben cómo
hacer los ajustes entre
dos softwares y cómo el software se apretan de manos entre sí Eso es de lo que voy
a estar hablando. Esta no es una clase
amigable para principiantes. Requiere cierta
cantidad de conocimiento. Yo diría que esta es clase de nivel intermedio
a experto. Tendrás que entender
lo que significa el espacio de color, tendrás que entender
lo que significa la transformación, y tendrás que
tener una idea justa de cómo moverte y una idea básica de cómo
moverte entre los softwares y obviamente también
deberías tener la
licencia Y eso es más o menos todo.
Así que vamos a sumergirnos, y siempre puedes
publicar comentarios, golpearme en Instagram, y ya veremos cómo va. Los veo ahí
en la siguiente lección.
2. Comprensión de la gama de colores y gamma: Bien, así que antes de entrar en
el meollo de los softwares, hablemos sobre lo que realmente significa
ASIS Entonces, básicamente, representa el sistema de codificación de color de la academia. Básicamente es una canalización de
gestión del color que se utiliza para toda la industria de efectos visuales,
desde la acción en vivo hasta la CG Entonces, cuando quieres que CG sea un poco um,
súper impuesto
a la acción en vivo, y la acción en vivo ha sido
filmada en diferentes cámaras. ASIS básicamente ayuda a
agilizar ese proceso. Entonces tengo un montón de notas que he
recogido
a lo largo de toda mi vida, y voy a estar
hablando de cada punto y de
cómo ASIS realmente ayuda
en tal situación. Por lo que es muy importante
entender cómo funciona toda la ciencia. Entonces ASIS
maneja dos cosas. Maneja el gameut de color
y maneja la gamma. Entonces primero, hablemos de juego como puedes ver en la
pantalla ahora mismo, esto se llama gráfico CIE. Entonces esto es básicamente el rango
o borde del espacio de color. Entonces este gamet o este color
es lo que los humanos pueden ver. Estos son todos los
colores que nosotros con nuestros ojos podemos ver en este momento
actual. Obviamente, aún no hemos
evolucionado, pero sí, la diferencia entre el ojo
humano y la cámara es que las cámaras no ven todo
el color. Ellos ven sólo una parte de ella. Y un término común que quizás
hayas escuchado es SRGB o quizás
hayas escuchado como Rec 709 Estas son las cosas
que ve la cámara. Como se puede ver en el
triángulo especificado, este es el rango que
sólo es visible por la cámara. Ahora, pantallas como tu televisor suele
depender de la marca. Suelen mostrar Rec 709. La mayoría de los cines, si vas a películas como
IMAX y esas cosas, muestran DCIP tres o
a veces incluso Como puedes ver, el triángulo de DCIP tres y Rec
2020 es mucho más, hay más colores que en realidad
puedes Pero nuevamente, no toda la
gama cromática de lo que el ojo
humano puede ver Entonces, cuanto más grande es
el triángulo , más
colores son visibles. En la cámara o
bien en pantalla. Entonces a veces,
ya sabes, TV, básicamente, los vendedores de Best Buy o Video sales o
como en Chroma, te
dicen, como,
Oh, Dios mío, chicos,
escuchen, tienes contenido HDR Entonces, el verdadero HDR es que en realidad necesitas una cierta cantidad de luminancia en tu pantalla para
lograr ese verdadero HDR, el verdadero triángulo de
esa gama de colores Por lo que tiene que ser por lo menos
1,000 candela/metro cuadrado. De manera que esa candela por metro
cuadrado es igual a liendres. Entonces 1,000 nits es la luminancia
mínima que se requiere para mostrar
realmente HDR puro La mayoría de los televisores, la mayoría de las computadoras
solo muestran Rec 709. Se puede ver la
diferencia entre los dos gametos que estoy mostrando
en la pantalla ahora mismo, un triángulo es rec 709, y el verdadero HDR real es
Rec 2020 o DCI P three Así que no te estafen chicos
cuando la gente te diga, como, Oye, esto es HDR, ¿verdad Nuevamente, las liendres es la
medida de la luminancia. Ahora mismo, con
smartphone en estos días, tengo los 16 Pmax. Esta cámara dispara. Es decir, la pantalla es de 1,000 nts. Así que esto realmente me puede
mostrar a través de HDR, pero a veces los televisores
no pueden, así que ten en cuenta. Entonces ahora, ¿dónde está
ASIS en todo esto? Así que vamos a acercarnos al gamet. Entonces ASIS es el triángulo
que se lleva todo, básicamente todo el
gameut de la visión humana Entonces eso es lo que es ACIS. Mira lo poderoso que es eso. Es el mayor, si no, uno de los espacios de color de
juego más grandes que tenemos a nuestro alcance. Entonces, básicamente, la
razón por la que usamos ACS es
porque puede tomar todos los espacios
de color
diferentes de todas las cámaras diferentes, ya sea tu
iPhone, si es una cámara roja, cámara RE, DSLR
Sony, DSLR cañón, puede tomar todos
estos espacios de color Entonces eso es lo que significa Gamet. Pasando a la segunda área, que se llama Gamma. Entonces Gamma básicamente es un valor. Se habla de brillo. Entonces usemos un
gráfico diferente por aquí. Para que puedan ver por aquí
tenemos un eje X y un eje Ysimples. Entonces el eje X es básicamente
la luminancia de entrada. El eje Y es la luminancia
de salida. Entonces por aquí, y si
dibujamos línea recta, esa ecuación
sería Y es igual a X. Así que ahora la Gamma es básicamente
el exponente de la entrada Entonces si puedes ver el exponente, que es la G de la entrada Ahora la Gamma, cuando
G es igual a uno, significa que la gráfica
será una línea recta. Esto, a mi amigo se le llama función de transferencia
lineal. ¿Todo bien? Esto es lo que significa espacio de color
lineal. Entonces básicamente, si lo miras, si el valor de entrada
es 0.5 o uno, el valor de salida
también será 0.5 o uno. Entonces la entrada es
igual a la salida. Entonces esta función de
transferencia Gamma es lo que es todo este concepto. Ahora, estoy llegando a por qué
es importante en Aces. Ahora, cuando es no lineal, vemos tomemos este ejemplo. Si la función Gamma, que es G es igual a 0.5, entonces vemos que la curvatura
de la gráfica es así. Entonces básicamente lo que esto significa
es que esto es gamma no lineal. Entonces ahora, por ejemplo, si la
entrada es 0.5 en el eje X, eso significa que la salida es
probablemente alrededor de seis o siete, por lo que no es realmente lineal. Si tomas el otro ejemplo, si G es igual a 1.5, puedes ver que la curvatura va hacia abajo y luego hacia arriba. Entonces esto también es no lineal. Entonces la entrada no coincide
exactamente con la salida. Entonces no es lineal. Ahora bien, si echas un
vistazo al mundo real, el mundo real opera sobre las ondas de luz
que vemos a
nuestro alrededor opera de manera lineal. Entonces, si enciendes dos bombillas, dos bombillas, ingresas dos bombillas, hay salida dos bombillas. Y que la mayoría de los tres
softwares D como Maya blender, Cinema four D, todos ellos
trabajan en un espacio de color lineal Entonces, si enciendes dos luces
en una en un software CG, se encienden
dos luces.
Todo funciona lineal. Sin embargo, el ojo humano, lo que vemos es
percibimos no lineales. Permítanme mostrar un ejemplo
con la misma gráfica. Si tomas esta
gráfica y dibujas una gráfica no lineal como esta. Ahora imagina que estás en una habitación
completamente oscura. Si está completamente oscuro y
ahora enciendes una bombilla, digamos que el valor de la bombilla
es 0.2, si miras, la salida sería mucho más
brillante que la entrada. Entonces, si estás en un cuarto oscuro
y enciendes la vela, ves una gran diferencia
en el cuarto oscuro, ¿correcto? Ahora bien, si enciendes la
misma bombilla a la luz del día, tomando
en consideración la gráfica, que es que ya está brillante
y enciendes una bombilla, no
ves
mucha diferencia. Entonces los humanos perciben
la luz de manera no lineal. Entonces los ojos son más sensibles al brillo en los tonos
más oscuros y oscuros. Ahora bien, ¿por qué son importantes estas
gráficas? Diré que la forma en
que lo hacen las cámaras es que las cámaras tienen dos formas de
mostrar el espacio de color Gamma, básicamente. Una es referida a pantalla y otra
es referida a escena. Así que el referente de visualización es sobre todo toma en menos cantidad de luz Como se puede ver en la gráfica, la cantidad de luz
es prácticamente menor. Y lo mismo en
escena referida, captura más luz y
captura más luz, por lo que hay más información
disponible, que es o disparas
crudo o, como, ya sabes, ARI raw, red raw,
black magic raw. Esto tiene demasiada información, razón por la
cual en las sombras y los reflejos,
todo está ahí. Entonces es por eso que en raw,
como que ves como una imagen plana es por el hecho de
que hay tanta información,
aplana todo hacia fuera. Pero la información se queda dentro porque es un formato crudo. Lo mismo va con el registro. Si ves que el registro tiene una función especial de transferencia
Gamma, el gráfico va muy arriba y
luego baja. Entonces básicamente lo que esto
es que da más valor, pero obviamente Raw tiene más información
ligera que log. Entonces ahora lo que hace ACS
es independientemente de si es
referida a pantalla o es referida a
escena o
cualquier espacio de color, toma todo y lo convierte en espacio de color
lineal. Así que ahora espacio de color lineal. Ahora bien, si tu metraje está
ahora en un espacio de color lineal, y tu CG está en un espacio de color
lineal, entonces puedes
juntarlos y luego aplicar esa corrección
Gamma más adelante después de que ambos
estén compuestos. Entonces eso es lo que te
estaremos enseñando, lo que
te estaré enseñando dentro del software. En teoría, todos sabemos esto. Hay un montón de información y artículos
que hay en línea. Pero lo que te voy a enseñar es cómo tomar tus filmaciones, que por
defecto no es lineal. Tiene una curva Gamma. convertiremos en lineal, lo que coincidirá con nuestro
software CG, que también es lineal. Tomamos eso,
lo compusimos en el formato lineal. Luego lo traemos de vuelta a
nuestro software de edición. En este caso, DevinCirSolve, y luego agregamos
esa curva Gamma, y luego podemos
enviarla a nuestros clientes, enviarla a nuestro Netflix,
Hulu, Amazon Prime, Ese proceso entre DaVinci
Resolve, Nuke y Maya, ese viaje de ida y vuelta es lo que te
mostraré y los ajustes en todos y
cada uno de esos
softwares. Todo bien. Comencemos o
mantengamos tu software abierto. Estaremos trabajando en tres tipos
diferentes de metraje. Veremos uno con un iPhone veremos uno con un metraje en bruto de Black
Magic, y veremos uno
con un logarítmico, que es un S log dos
filmado desde una cámara Sony Entonces veremos estos tres
tipos de metrajes y veremos cómo
convertirlos en
ACS y cómo ACS es súper útil en CG y
composición de acción en vivo. Empecemos.
3. Prepara metraje en Resolve y Exporta: El paso número uno es que
tenemos un DaVinci Resolve. Preparamos cada
metraje que
tenemos que enviar a nuestro equipo de efectos visuales, ¿A? Entonces te voy a mostrar exactamente cómo preparar tres tipos
diferentes de filmaciones, una de Black Magic Raw,
una de Sony Slove tres,
y una en metraje Black Magic Raw,
una de Sony Slove tres, de iPhone Y así es como el equipo de VFX esperará archivos
del editor, o si eres la persona de VFX, así es como debes
esperar que los archivos reciban Así que a por aquí, se
puede ver el primer
clip por aquí. Tenemos esto es Magia Negra aw. El segundo que tenemos
es Sony Slog tres. El tercero, tenemos un metraje de
iPhone 16 Pro Max. Todo bien. Entonces paso número uno, lo que hacemos es primero,
vamos a la página de color. Todo bien. Entonces, en la página de color, si ves Black Magic aw, la diferencia entre el registro sin procesar y el
metraje normal de iPhone es esta. Si tienes raw,
tienes acceso a todos estos parámetros,
que está aquí mismo. La calidad de
decodificación decodifica usando proyecto, si le echas un vistazo a la Sony, las opciones, ninguna de estas
está siquiera disponible para Lo mismo con el iPhone, ninguno de estos está disponible para ti. Entonces solo con Black Magic raw, si es raw, solo
entonces está disponible para ti. Entonces esto es lo que
vamos a estar haciendo. En primer lugar, vamos a convertir todo
este metraje
en la tubería ACS. Entonces, por lo general lo que
hace
la gente es ir a la configuración y se puede ver
en la gestión del color, suelen ir por
aquí y hacer ACS. Yo personalmente no hago eso porque trabajo con
diferentes cámaras. Entonces, hacer una línea de tiempo completa
en ACS no tiene sentido. Soy más de una persona clip
por clip, así que tengo más control
sobre cada clip. Lo mantengo con ajustes
predeterminados regulares cuanto a lo que es. Aquí,
échale un vistazo. Todo bien. Y ahora vamos a la Magia Negra. Ahora lo primero que
hacemos es tomar la calidad de decodificación. En su lugar, usamos configuraciones de
proyecto que
mantienen eso como normal. Después vamos al proyecto
y lo cambiamos a clip. Entonces el signo de color, lo que hacemos es que lo
hagamos Gen cinco, lo cual está bien porque
generalmente se filma en cámaras de
cine de bolsillo de magia
negra seis K, y luego tomamos
el balance de blancos, que es lo más corto,
lo cual está bien. Estoy bien con el balance de blancos. Le hice clic como lo
hice correctamente. Entonces vamos aquí,
elegimos lo antes posible uno y el Gamma elegimos lineal Entonces, como puedes ver, tu metraje está completamente,
completamente roto. Entonces razón por qué es así es como se ve el espacio de color
lineal. Entonces estarías agradecido a tus ojos de que
puedas ver a Gamma Se puede ver no lineal
porque así es
como se ve la cosa lineal. Entonces ahora, su metraje está
oficialmente en el pipeline del ACIS. Tienes que hacer una
transformación ACIS desde aquí. Toma esto, lo arrastras aquí. Y estás eligiendo
tu versión ACS, que es 1.3, tu transformación
de salida, haces Rec 709. Ahora tu metraje se ve normal. Ahora podemos agregar un par de nodos de antemano y
podemos hacer una calificación. Como vamos a llamar a esto,
vamos a etiquetarlo, lo llamaremos ***
ODT, por aquí, hagamos un simple balance de blancos, y aquí hacemos,
digamos, tu look En balance de blancos,
déjame ir a mis colores. Ve a mis colores. Todo
un poco demasiado rojo. Vamos a enfriarlo un poco. Vamos a enfriarlo. No te olvides de ahorrar.
Y si quieres, siempre
puedes ir
al crudo por aquí, y también puedes cambiar
el balance de blancos. Entonces, en lugar de que yo lo haga aquí, permítanme simplemente borrar esto. Déjame simplemente cambiar el balance de
blancos aquí. Hagamos costumbre,
y cambiémoslo a Escuela abajo un
poco, sí. Entonces vamos a hacer tal vez 3 mil. Así que hazlo, así que
equilibrarlo tal vez. No 2000, tal vez 3 mil. Bien, perfecto. Y
ahora hacemos una mirada. Entonces por aquí, veamos, agregamos algunos agregamos
un aspecto azulado Vamos a tomar los tonos medios, elevarlo un
poco más alto, ver los reflejos,
hacerlo más alto. Hazlo más alto. Vamos a echar, uh, echar el vistazo. Agreguemos otro
nodo por aquí. Hagamos un balance
primario rápido. Vamos a levantarlo un
poco, tomar la gamma hacia arriba, tomar el ascensor hacia abajo, agregar
un poco de contraste, tomar los reflejos hacia arriba,
estirarlo un poco. Verás, por Ases tienes tanto
espacio para jugar. Déjame simplemente bajar
la gamma, estirando las formas de onda,
si ves. Ahí vas. Nosotros hacemos eso,
solo llamaremos a esto lo siento, solo
llamaremos a este saldo
primario. Y en la mirada,
vamos al tronco, y digamos que agregamos solo dale un tinte azul, digamos, entonces tal vez
podríamos agregar, digamos, otro contraste.
1.1. Ahora, contraste. Ahora bien esto es básicamente,
digamos que este es mi look que tengo. Esta es mi nota.
Acabo de hacer algo rudo. Esta es mi calificación, y esta es mi transformada de dispositivo de salida Aces. Ahora ya está listo para enviar su metraje a su artista de efectos visuales Ahora la forma de hacerlo es
lo que necesitas
hacer es desactivar cada grado. Incluyendo esto, esto. Entonces ahora, todo tu
clip está en ACS. Ahora lo que tienes que hacer es
que necesitas renderizarlo. La forma en que lo
renderizamos es que necesitamos renderizarlo en un formato EXR ¿Todo bien? Vamos a navegar aquí. Elijamos Cuatro VFX de DR.
Hagamos una nueva carpeta Lo llamaremos Braw. Sea crudo, seleccione la carpeta.
Haremos un punto final. Haremos un punto fuera. Vamos a
hacer punto fuera por aquí Ahora EXR, lo llamaremos B raw y agregaremos para renderizar
Q y tú renderizaremos Entonces ahora terminamos con nuestro Hno. Ahora. Ahora lo que puedo hacer es
ya que se ve tan desagradable, déjame
volver a encenderlos. Todo bien. Entonces otra vez, debido a esto, puedes ver el Rex 709, que es lo que tu
televisor, tu computadora, tu teléfono quedarían bien. De lo contrario, si no
haces esto, todo va a
estar en el espacio lineal, que es así, por lo que
no quedará bien. Todo bien. Pasando al siguiente metraje. Ahora bien, esta es una cámara Sony
S loc tres. Fue baleado por allá. Tenemos que asegurarnos de que primero
esté en ASIS. Entonces para eso, lo que
hacemos es tener una transformación ACIS. Así que por aquí, ya que no hay
metraje ningún ajuste para raw, tenemos que poner manualmente dispositivo de entrada
ACIS transformar
esta vez. Todo bien. Entonces, lo que hacemos lo etiquetamos
como ACIS IDT por aquí, ponemos ACs Básicamente, cada cosa dentro entre estos dos nodos es lo que va a ser ACS. Por aquí, hagamos clic aquí y lo que haremos es
la transformación de entrada. Sé que estaba filmando esto en
un registro a Juego tres seno. Asegúrate de saber
dónde está la cámara y tu espacio de color y tu
gamma y mira eso. De inmediato, esto se encuentra ahora en el espacio
completamente lineal. Así es como se ve lineal. Ahora, el ODT, lo mismo que
hago otros ACIS transforman, y agrego Rec Y mira eso
por eso, ahora está completamente
en la Rec 709. Ahora,
ya tengo una calificación que está hecha. Entonces lo que voy a hacer es que voy a agregar esto por aquí. Muy bien, así que agregué
la calificación aquí. Entonces básicamente lo que
hice en las primarias, básicamente
hice un
poco de levantar gam Y en la mirada, como
que hice lo mismo y creé este look de AC. Entonces tenemos este
es nuestro look final y como IDT Como ODT bien Esto es lo que tenemos aquí. Y ahora ahora tenemos que
mandar esto para VFX. Entonces la manera de hacerlo sencillo. Esta vez apagamos esta
, esta apagada, y esta apagada,
tan completa lineal, y vamos a la página de entregas. Agregamos una entrada y justo aquí, salida. Yo y en el punto. Lo llamaremos S log tres. Lo mismo, haremos una nueva
carpeta llamada S log tres. Seleccionar carpeta, y XR RGB mitad, añadir para renderizar Q y
renderizar. Déjeme esperar. Ahí vas. Tu Sony está listo. Lo mismo con el metraje de tu
iPhone. Déjame volver al color. Permítanme volver a encender estos. Entonces ahora se puede ver que el metraje es normal. Ahora vamos al iPhone. Lo que voy a hacer es, voy a
copiar aquí todo este grado. Pero obviamente, no es
correcto porque esta, la
transformación del dispositivo de entrada no es correcta. Entonces lo que hacemos es tomar
la transformación de entrada. Y sé que fue
en rec 2020 HLG porque el iPhone 16 Bromax es capaz de filmar a verdadero
HDR, así que solo hago eso Mira eso ya está arreglado. A lo mejor me llevaré un poco
las primarias. Lo levantaré y
bajaré esto, tal vez aumente un
poco más la gamma. Así. Toma el look tal vez
y ajusta el grado, tal vez haz los tonos
medios de aquí un poco más magenta, toma
los reflejos, hazlo más magenta,
solo como un look diferente, y tomamos un opuesto y
ponemos esto aquí como verde. Tan verde y magenta. Este
es nuestro look ahora chicos. Entonces ahora lo que hacemos, lo mismo. Lo mantenemos en lineal. Desactivamos estos dos grados, apagamos el ODT, Este es el espacio lineal puro
completo Vamos a nuestra página de entregas. Nosotros fijamos el punto, vamos por allá. Establezca el punto fuera. Lo mismo. Nosotros lo llamamos iPhone.
Entonces eso es t tres. Nosotros hacemos iPhone. Entonces eso, señor, mitad RGB, y renderizar. Entonces así es como tenemos cómo exportas y
cómo preparas tus filmaciones
en DaVinci Resolve para Entonces básicamente, idealmente,
deberías tener tres carpetas
diferentes, que es Bra que es
tu secuencia EXR Entonces tenemos tu iPhone, que también es una
secuencia EXR y SLG tres, que también es que también es una secuencia EXR Entonces así es como preparas tu
metraje en DivingirSolve, y lo envías para VFX
4. Prepara archivos CG en Maya y exporta: Bien, así que ahora que
hemos exportado todo, desde nuestras imágenes de acción
en vivo, lo que vamos a hacer es que
vamos a mirar a Maya, y vamos a mostrar cómo y
cuáles son los ajustes para eso y cuáles son los
ajustes que se necesitan para exportar de Maya para que
podamos componer una Nuke Tenga en cuenta, va a
estar haciendo el compuesto de CG y acción
en vivo solo
en este um en particular, metraje aquí mismo, ¿verdad? Entonces en este metraje de
aquí mismo es lo que voy a estar haciendo el compuesto CG
y live action. Básicamente lo que
vamos a hacer es que
vamos a tomar una
computadora vieja computadora, voy a colocar aquí
mismo sobre esta mesa. Te mostré este clip y clip de
disco solo para
hacerte entender que puedes
trabajar en ACS con cualquier cámara, cualquier teléfono siempre y cuando
conozcas el espacio de color y el um gamma de la cámara. Eso es lo único que necesitas.
De lo contrario se puede trabajar en AC en todas las plataformas,
exactamente igual. Bien, así que
vamos a tomar en consideración
esta. Y lo que vamos a hacer
es abrir Maya. Entonces por aquí, tengo esta configuración de
computadora con, como, un avión que está listo
para capturar la cosa. También tengo una cámara configurada. Entonces, si echamos un vistazo por aquí, tengo una cámara, que es una cámara render, que
está configurada por aquí. Tengo las luces puestas, um, ya
tengo la configuración de las luces
lista. Tengo una, uh, luz de cúpula del cielo. Tengo forma de LED,
tengo una forma de LED aquí y tengo una luz de área. Básicamente he replicado todas
las luces de
todo el espacio de oficina, y también tengo un
HDR, que es, uh, aquí
mismo, que también puedes
poner en tu prueba, que se llama
entorno de oficina dot HDR Nuevamente, no me estoy metiendo en
cómo hacer todo esto. Lo principal es la configuración. Lo que hice es agregar
ajustes y agregué AOVs. Agregué RGBA, un
paso Z, directo difuso, indirecto
difuso, emisión, diferencia de
sombra, directo
especular e indirecto
especular Estos son los AOVs
que he agregado, y estarán en
un EXR multicapa Entonces, una vez que hayas terminado
con tu escena, una vez que estés contento con
tu escena, tenla aquí. Todo lo que necesito hacer es
renderizarlo con los AOVs, y la forma en que lo
haces es ir a renderizar aquí Usted elige renderizar, secuencia de
renderizado. Tú eliges tu ubicación. Ya lo
he renderizado, así que no voy a renderizarlo. Y para ustedes, ya les
he proporcionado la secuencia renderizada
para ustedes. La encontrarás exactamente en
esta carpeta. Déjame mostrarte en CG, encontrarás la capa maestra aquí
mismo, la capa maestra. Lo encontrarás y también
encontrarás la inclusión
ambiental. Nuevamente, no estoy en esta lección, no
estoy enseñando a
hacer todos los pases CG. Pero esto es más como, oye, si consigues cosas de CG, esto es
algo que esperas. Querrías que
alguien te diera un EXR multicapa
del software CG Podría ser Maya, Unreal Engine,
licuadora, cine fody,
lo que sea, ¿ Eso es lo que necesitas. Y ahora lo que vamos a
hacer es que vamos a ir
a Nuke Vamos a tomar
la acción en vivo. Vamos a tomar, um el CG lo voy a
combinar entre sí, y luego veremos cómo
funciona. ¿Todo bien?
5. Configuración de Nuke en ACES e importación desde Resolve: Bien, entonces lo que hacemos ahora es básicamente nosotros antes de entrar en Nuke lo que tenemos que hacer,
exportar la calificación Entonces, obviamente, lo que hice
aquí es solo una simple calificación. Pero obviamente tus coloristas,
tu persona de gradación de color, tu persona de corrección de color ha hecho mucho trabajo, así que necesitas hacer
justicia a eso Entonces por aquí, lo que haces es apagar la rareza
para cada uno de tus clips Entonces tienes esta apagada, y en ésta,
apagas el IDT,
apagas la rareza Te tomas el tercero,
apagas el IDT,
apagas la rareza Entonces lo que quieres hacer es exportar solo la t,
que incluye la corrección de color y el grado de color. Entonces lo que haces es dar
click en el clip, vas a generar
ut, cubo de 65 puntos. Ya lo hice
, así que no lo estoy haciendo . Lo mismo por aquí. Tú seleccionas eso. Generar
ut, cubo de 65 puntos. Lo mismo que haces clic
aquí. Generar Lut, cubo de
65 puntos. ¿Todo bien? Eso es lo que haces. Y luego
después de exportar el Lutz, puedes simplemente volver a encenderlos para que vuelvan a ser visibles
. Todo bien. Entonces ahora, lo que haces es abrir. Bien, así que una vez que seas
Nuke, lo que hicimos. Ahora la razón por la que
apagamos la rareza en la
resolución de Dentura y exportamos
el grado es porque vamos a estar
haciendo la Rareza Por lo que está puramente enfocado en la
calificación para que podamos emparejar el CG con la acción en vivo. Entonces, lo que voy a hacer primero
antes de entrar en el CG, solo
voy a
mostrarte cómo los colores son exactamente los mismos entre
DeventirSolve Entonces antes de llegar a cualquier parte, vas a la
configuración del proyecto haciendo clic en S, vas al color, vas a OCIO
y luego desde OCI Config, haces clic en ACs, ACS 1.2 Ahora todo su pipeline está
en ACS luego hace clic en SRGB, hace el ODT a Rec 709 Ahora lo que hacemos es tomar cada clip um que
tomamos un sujetador, tomamos el iPhone, y nos llevamos el Slov tres Los arrastramos, así que los tenemos a los
tres por aquí. Ahora ves que se
convierten automáticamente a Rec 709, Es porque la Oddity, acabamos de hacer eso Odity en Ahora lo que vamos a
hacer es ir aquí, tab, vamos a
elegir un campo vectorial. campo vectorial básicamente nos
permite agregar una t. Así que damos clic aquí. Elegimos
el ut que exportamos. Lo encontrarás en la
carpeta ut. Entonces este es SLC tres Boom. Mira eso. Lo mismo. Hacemos un campo vectorial desde
el iPhone, elige eso. Y elige el iPhone,
boom. Eso está hecho. Lo mismo aquí. Campo vectorial, vaya a la carpeta.
Dale un segundo. Elige la pudrición B, boom. Ahora bien, si tomas este, por ejemplo, y lo
miras exactamente igual. Lo mismo si
miras en el iPhone. Exactamente lo mismo.
Diferencia cero. Y lo mismo si miras a
la Sony. Echemos un vistazo aquí. Exactamente lo mismo. Has hecho una conversión adecuada y
adecuada en Nuk bien, en Nuk también, donde
estás tomando la calificación,
estás tomando el pipeline ACS y lo estás convirtiendo
en un espacio de trabajo lineal Y ahora estás listo para comenzar
a calificar tu CG y tu
composición de acción en vivo juntos, lo que veremos en
la siguiente lección
6. CG y composición de acción en vivo con configuración de exportación: Bien, así que ahora, lo que vamos a hacer
es que vamos a estar importando los
archivos CG. Entonces lo mismo. Tomas el EXR, tomas
la capa maestra que has renderizado de
tu software CG Simplemente arrastra y suelta
aquí, arrastra y suelta aquí. Entonces tengo una capa maestra, que es la computadora, y tengo otra, que es la Eclusion ambiental Así que tengo ambos de estos. Y una vez que los importas, básicamente ahora es que tomas las imágenes de acción en vivo y
las calificas juntas. Entonces ya hice una calificación. Voy a borrar esto, y
voy a ir aquí mismo. Entonces yo ya si le echas un vistazo, ya
me he cuidado
y lo he hecho. Así que hice un
render anterior por aquí, y vemos como si
tuviéramos un metraje que es y yo iba a ver eso. Ya hice una calificación, que ya está ahí, y básicamente lo que estoy
haciendo es que solo la voy a estar fusionando
junto con esto Lo que he hecho es que he hecho toda
la gradación y
la composición CG, lo que he hecho es que he
sacado difusa directa,
indirecta, la especular, la indirecta especular Yo también he tomado la emisión, la emisión de la pantalla. Yo lo he cogido, he
tomado la sombra. He tomado diferentes tipos
de luces, que es el LED. Afuera, los greens,
las luces superiores, y yo los he fusionado,
compuesto y grado ellos. He tomado el AO y lo
mezclé por aquí. Como pueden ver, también me he llevado
los pases tecnológicos. He agregado un poco
de profundidad de campo por aquí y lo he fusionado con el
metraje final, que es eso. Entonces tengo, califiqué y terminé todo el
asunto por aquí. Ahora, lo que tienes que hacer es tan
simple como esto,
necesitas ir por aquí, necesitas hacer un
nodo de escritura. Nodo de escritura. Básicamente tomas tu archivo, nombras
lo que quieras. Digamos que elijo, digamos, prueba punto EXR Y tú lo guardas.
Lo siento. Mi mal. Haces un nodo de escritura correcto. Tú eliges el archivo,
y luego digamos que tal vez no lo
haces AO, pero nosotros elegimos en realidad, vamos a elegir otra carpeta. Hacemos Nuke, render de archivos de
Nuke. Entonces hacemos esta,
pero en vez de aquí, solo
elegimos la Versión
cinco, digamos. Versión cinco, guárdala, y luego haces opciones EXR, haces 16 bits igual de bien Falta XR, espacio de color
, que sea como es. Es un espacio de color lineal. A dice,
ya lo has configurado y yo solo voy a echar un
vistazo a la configuración. Acabo de hacer ese
EXR, 16 bits a la mitad. Nuevamente, el espacio, déjalo como está. Por defecto, lo dejamos
porque ya hicimos el IDT y el ODT
y Nuk Lo dejas como está, y en
cuanto termines, todo lo que tienes que hacer es darle un toque a
render”. s ir RGPA en realidad Elige ese guardar
aquí mismo, presionas renderizar. Y entonces como esta
es una imagen fija, no
necesitamos
preocuparnos por una secuencia. Entonces esto es bastante fácil. Y una vez que lo
rindas, entonces ya estás
listo para volver
a la resolución de Diving, y te voy a enseñar
la siguiente lección cómo
podemos dar los pasos finales
y juntarlo. Ahora, por aquí, obviamente, una cosa que es súper
importante es que no le
presté mucha atención
a esta calificación, estas calificaciones, estas correcciones de
color. Esto es algo
que como artista de efectos visuales, sea cual sea el material CG
que necesites hacer, debes asegurarte de que coincida con el grado
que te envía el color Así que tenlo en
mente. Este no es un tutorial sobre cómo
componer y cómo hacer coincidir. Esto es más un tutorial
sobre el viaje de ida y vuelta de ***. Sólo lo estoy reiterando
una vez más. En la siguiente lección, tomaremos este EXR,
el P escribió desde Nuke, y abriremos
DaVinci Resolve y pondremos en la línea de tiempo y lo
pondremos en la línea de tiempo y está listo sin
ninguna pérdida de calidad, así que está listo para hacer
el render final de la película o
lo que quieras
7. Paso final: vuelve a importar a Resolve desde Nuke: A, chicos, así que ten en cuenta, cada vez que escribas
o renderizes desde Nuke, asegúrate de solo y
solo exportar el CG Olvidé mencionarlo
en la lección anterior, pero asegúrate de que el
nodo de escritura sea solo del CG, el pipeline final,
asegúrate de que sea solo del CG. No incluyas el metraje ya que entonces serás
doble renderizándolo. Es porque
quieres preservar la más alta calidad de tus
imágenes que has filmado. Así que volver a renderizarlo
aunque si es EXR, habrá una ligera
pérdida de calidad Entonces solo renderizar el CG con canal
Alpha para que
tenga transparencia, ¿verdad? Entonces ahora, volvamos a abrir
DWG Resolve de
nuevo y volvamos a hacerlo. Ahora bien, este es el render
que es directamente de Nuke. Lo puedes encontrar por aquí, el render final de Nuke.
Se puede encontrar el archivo. No lo he hecho si
no lo ha renderizado, ya le
proporcioné
este expediente. Simplemente puedes arrastrarlo y
soltarlo en tu línea de tiempo. Entonces ahora si ves esta es la computadora que se renderizó
desde Nuke después de calificar,
componer, lo que sea, tienes Ahora todo lo que tienes
que hacer es
arrastrarlo y soltarlo
en tu línea de tiempo. Entonces antes de hacer eso, así es como
va a ser, sí. Así que échale un vistazo a esto. Así
va a ser. Arrastramos y soltamos, y nos aseguramos de que esté
literalmente en la parte superior. Así que aquí mismo. Entonces ahora, como puede ver, inmediatamente, si ve, la computadora no
es correcta. ¿Por qué es eso? Es porque
CG es espacio de color lineal. Por eso se ve lineal. necesario agregarle una Gamma para Es necesario agregarle una Gamma para que se vea en
el espacio de color correcto, que en este caso, estamos trabajando es Rec 709. La forma de hacerlo es que no haces una transformación de
espacio de color. Ya que sabemos que es CG, ya que sabemos que es de Nuk, exportamos ExR lineales vistos Todo lo que haces es hacer clic en
el EXR o tu secuencia EXR, y vas a tu ut, vas aquí a la entrada de VFX O salida, hago
lineal a Rec 709. En cuanto lo hagas,
échale un vistazo. Ahora está correctamente,
adecuadamente equilibrado. Ahora bien, obviamente, esta gradación
y esta coincidencia de colores, la coincidencia de luminancia no es correcta porque no
hemos prestado atención Pero por aquí en tu NUC, aquí es donde deberías haberlo
emparejado con la calificación Pero ahora esto termina el viaje de ida y vuelta de
todo el flujo de trabajo de ACS. Para resumir, aprendimos que partimos de
la página de color, hacemos toda la calificación y
todo lo que se requiere Agregue una transformada de
dispositivo de entrada ACS, transformada dispositivo de salida
ACIS Lo exportamos como EXR a Nuk. Nos aseguramos de que los
ajustes de NUC Nuke sean adecuados. Es a través de OCIO. Y cuando pones los
archivos del metraje, grabaciones acción
en vivo
en resolución, te aseguras de agregar el lote
también del colorista Entonces el colorista necesita
asegurarse de que
te envía el archivo de lote sin
los IDT y los ODT, y luego aplicas ese Toma el CG, compuesto,
califícalo juntos, califícalo correctamente para
que coincida para que el nombre del
juego sea realismo, ¿verdad? Así que haz que se vea realista. Después de eso,
exportas solo el CG, vuelves a la línea de tiempo, y cuando el editor sabrá qué hacer si tu
editor tiene experiencia. Eso termina el viaje de ida
y vuelta en general. Si tienes alguna
duda, este es un proceso muy
complicado, y no creo que este proceso de
racionalización haya sido definido alguna vez
en Internet todavía, al
menos si conoces
algún lugar que esté definido, empuja ese enlace, empuja ese
artículo de mi lado Pero, espero que esto realmente les
ayude a agilizar su proceso de efectos visuales y agilizar su pipeline
ACIS Por lo tanto, puede disparar desde
cualquier cámara y aún así obtener imágenes de
efectos visuales precisos de color
adecuado de CG ¿Todo bien? Gracias.
8. ¡Gracias! : Muy bien, para que termine la
clase para el ACS ida y vuelta. Espero que ustedes hayan sacado algo
genial de esto. Tal cosa honestamente
no existe. Esta es mi
forma personal de hacerlo. Y fue a través del ensayo y
error en toda mi carrera. Y estoy seguro que os ayudó chicos. Y si tiene alguna duda, por favor publique en las discusiones,
DME en Instagram, envíeme un correo electrónico. Y nuevamente, ASIS es el
estándar de la industria de cómo trabajar. Es un secreto de la industria. Realmente no es compartido por mucho. Esto no existe en ninguna parte, al
menos para
DivintiarSolve y Nuke,
el viaje de ida y vuelta, adecuado ida y vuelta.
Y también Maya. Entonces espero que ustedes se hayan divertido, y ustedes regresen, tengan mucha idea de
cómo
trabaja la gente de Hollywood. Gracias.