Transcripciones
1. 1: Hola chicos, es misa
de agencia de forma final. Y en el tutorial de hoy, vamos a estar cubriendo todos los conceptos básicos de la cámara
para video y para foto. En detalles. Vamos a estar cubriendo
sobre la configuración, configuración
inicial de la cámara. Entonces vamos a
estar hablando todos los
ajustes de cámaras para foto. Y luego vamos a seguir
adelante y hablar todos los ajustes para el video. Así que sigamos adelante
y comencemos.
2. 2: Bien chicos, entonces lo básico de la cámara, esta es la configuración básica, básica. Entonces, antes de
lanzarnos completamente a eso, quería hablar de
algunos errores comunes. Por lo general, esto le sucede a
todo tipo de persona, principiante
hasta el final como un camarógrafo
o fotógrafo muy experimentado. Y suele estar englobada por tres errores súper comunes. Número uno, Adelante, estás súper emocionado,
estás listo para rodar. Tú vas, enciendes la
cámara y te das cuenta de que mi pantalla es negra. ¿ Por qué es mi bloqueo de pantalla?
¿Qué está pasando? Mi cámara no funciona, ¿mi cámara está rota? Y eso es porque
no tienes una batería insertada
en tu cámara, ¿verdad? Así que el número uno siempre es
asegurarse de tener una batería
insertada en su cámara. Para dar seguimiento a eso sería
asegurarse de que tiene baterías de
repuesto. No quieres
estar fuera de rodaje, y luego tu batería se
muere y no tienes ninguna copia de seguridad o tienes que encontrar algún lugar donde puedas
cargar tu cámara. Por lo general, eso no
va a ser lo mejor. Va a
interrumpir tu flujo, sobre todo si estás haciendo un
evento, algo así. El número dos estaría bien. Pones la batería
en tu lectura, enciendes la cámara
y sigues adelante y empiezas a disparar
y te das cuenta, por qué mi imagen es negra. Eso es porque
tienes la tapa de tu lente puesta. Así que recuerda, cuando sigas
adelante a disparar, asegúrate de
quitarte la tapa de la cámara. Y ese va a
ser el número dos. Entonces, lo último sería el
tercer error más común. El tercer
error más común es la tarjeta SD. Adelante, tomas
un par de imágenes y te das cuenta como después de
que probablemente
disparaste 20, sigues adelante y quieres
mirarlas y
te das cuenta de que
solo hay unas cinco
imágenes guardadas, ocho guardadas imágenes. Y tú eres como ¿Qué está pasando? No entiendo. Y eso es porque
olvidaste poner tu
tarjeta SD en la cámara. Entonces, los tres
errores más comunes al principio, especialmente son las baterías, la tapa del
lente y la tarjeta SD.
3. 3: Así que las cámaras configuran. Lo que vas a hacer es
básicamente empezar a disparar. Lo disfrutas y
tienes tu lente. Y tal vez te des cuenta, bien, ¿cómo sigo adelante y
me quito el lente? La mayoría de las veces esto
sucede cuando sigues adelante y quieres
ampliar tu arsenal y te encuentras comprando otra lente o para
alguna otra gente, el caso será que compren un paquete que ya tiene
la Camera Plus dos lentes. Entonces te estás preguntando, ¿cómo cambio de una
lente a otra? Específicamente, específicamente para
Sony y la mayor parte del tiempo, todas las demás cámaras tienen la
misma manera de hacer esto, que es que
va a haber un botón. Y para la Sony, está justo aquí al
lado del agarre. Y normalmente vas a
hacer clic en ese botón, manténgalo presionado y vas
a girar en sentido antihorario. Y la lente, boom,
así como ésta. Es un poco desprenderse. Entonces, ¿qué tal si
te pones otra lente, verdad? Entonces seguiríamos adelante y haríamos el mismo proceso justo al revés. Vamos a seguir adelante,
quita las tapas de las lentes. Y lo que vamos a notar es que la mayoría de cámaras
como la Sony de aquí, tiene un botón para
Sony, es de color blanco. Vamos a querer que coincidan
los botones o los puntos. Quiero decir, tienes un botón
blanco aquí. Aquí tienes un botón blanco. Y vamos a
seguir adelante, igualarlos. Entonces lo que vamos a hacer
esta vez es que vamos a estar girándolo en el sentido de las agujas del reloj. Una vez más,
escucharás un pequeño clic. Y así es como
sabes que el objetivo es n. Entonces otra cosa que queremos
cubrir suele ser cuando
tienes un teleobjetivo, por
ejemplo,
notarás que tiene un montaje de tornillo, la
lente específicamente. Y en ese caso, si
estás usando un trípode, lo que vas a querer hacer es que vas a querer montar la lente y en el
trípode y no en la cámara, porque va a
poner mucho menos estrés en la cámara de lo que lo
haría en la lente. Y así es como
harías montar un teleobjetivo a trípode en lugar de simplemente
darle
una vez más, solo esta
fuerza extra o estrés, quiero decir, a la propia cámara.
4. 4: Ahora que hemos cubierto cambio o el intercambio de
tus lentes, vamos a hablar de
usos en general, ¿verdad? Entonces, con un 50, ¿cuál es
su uso principal? Su uso principal sería, puedes usarlo para eventos. Se puede utilizar para retrato, específicamente
éste porque tiene un f-stop de 1.8. Así que puedes conseguir un arco k
muy bonito, que es el desenfoque. Y haría que el retrato
se viera muy bien. Y una vez más,
puedes usarlo para eventos. lo general, es una lente con la que la
mayoría de la gente comienza y definitivamente es una lente genial. Vamos a pasar a otra lente increíblemente
versátil, que es la vigésima 70. Honestamente, esta lente tiene
tantos usos diferentes. Puedes usarlo para paisajes, también
podrías usarlo para
retratos. Fotografía callejera, videografía
callejera. Es una lente increíblemente genial
para agregar a tu arsenal, para tener su versatilidad, usos más o menos,
así que sin límites, esto podría ir
desde diferentes rangos de precios. Por lo general, los que tienen un F-stop más bajo van a estar
en el punto de precio más alto y rangos de precios
más altos
frente a los que tienen f-stops más altos van a
ser generalmente un poco más baratos. Entonces eso también es otra cosa a tener en cuenta
cuando estás viendo ¿por qué esta línea cuesta
un tercio de esta otra? Y por lo general
todo va a tener que ver con el f-stop asociado a
la lente que se encuentra. Una vez más, la borrosidad
alrededor de la imagen, nuestra tapa de lente está
apagada, que ya.
5. 5: Nuestra tapa de lente está apagada,
lo que ya hizo eso. La batería está dentro. Muy bien. Lo último que
vamos a hacer es
asegurarnos de que nuestra tarjeta SD esté dentro. Quería tomarme un momento
para hablar de tarjetas SD. Entonces usaría
como base 64 gigs. Yo animé fuertemente,
sobre todo si estás grabando video para conseguir
tarjetas SD que son de manera, tienen mucho más
capacidad en 64 gigs. Otra cosa de la que
quería hablar son las velocidades. El Sony A7 R2, por ejemplo, tiene una velocidad de 95
megabytes por segundo. Entonces, si estás comprando una que tenga una tarjeta SD que tenga
algo más bajo que eso, no
vas a
poder acceder a todas
las funciones de la cámara. Por ejemplo, una cosa
sería la función de
disparo continuo, y otra sería
filmar en K para video. Entonces ahora que ya lo hemos cubierto, sigamos adelante e
iniciemos la tarjeta SD.
6. 6: Entonces vamos a estar
hablando de ISO. Iso, ¿qué hace? Determina cuánta luz vas a
dejar entrar o no. Entonces, por ejemplo, si pones
la ISO en 4 mil, vas a estar
dejando entrar más luz. Entonces si per se, vas a
estar poniéndolo en un 100. Ustedes vean cómo se vuelve más oscuro. Y cuanto mayor sea la ISO, más luz deja entrar. Vamos a seguir adelante
y hacer un ejemplo. Ahora mismo, vamos a
filmar a 8 mil ISO. Y como puedes ver, la imagen está increíblemente
sobreexpuesta y brillante. A continuación, solo vamos
a estar filmando con un ISO súper bajo de. Sigamos adelante y escojamos 250. Y exactamente lo contrario de
eso estaría sucediendo, que es que la imagen está
increíblemente subexpuesta. Entonces ISO una vez más determina la luz Amana que dejas N. Otra cosa de ISO es que cuanto más alta
la empujes, más grano tendrás. Entonces yo diría para
Sony, por ejemplo, no lo empujaría más de
6400 porque eso ya es generalmente bastante alto ISO
si quieres mantenerlo ideal e increíblemente perfecto, no
iría
nada más de 2500. Entonces con eso, lo que quieras
, pero una vez más, yo no iría nada más 6400 o de lo contrario
vas a estar empezando a tener mucho grano y un poco mantener el rango generalmente por
debajo de eso si puedes, dependiendo de la
configuración en la que te encuentres.
7. 7: Ahora vamos a
seguir adelante y cubrir f-stop y cuál es su propósito
y función. Entonces, básicamente, ¿qué es F-stop? F-stop es la distancia
focal. Distancia focal. Es básicamente en números. Empezamos 1.82.4. Puede ir en
diferentes incrementos. Puede ir en un
tercio de una parada de un incremento o en incrementos de
media parada. Entonces estos números calculan la apertura y
la distancia focal. Entonces, cuanto menor sea el número
, por ejemplo, 1.8, más están abiertas estas aspas, dejando más luz en la
cámara y menos campo de enfoque. Así que vas a tener
un campo
de enfoque muy específico cuando estés disparando F1 0.8 versus cuando
estés disparando f 1414, las palas van a
estar un poco más cerradas, pero vas a tener
más campo de enfoque. Obtener un rango
de enfoque más amplio versus 1.8, que va a tener un campo de enfoque muy
específico. Además, las cuchillas
están mucho más abiertas, permite que entre más luz.
8. 8: Velocidad de obturación. Se usa
para lo que específicamente, si vamos a entrar en
los detalles de la misma, Fotografía
Deportiva
va a ser filmada alta velocidad de obturación porque está pasando cosas de movimiento
muy alto. Por ejemplo, cualquier cosa
desde básquetbol, fútbol, hockey,
todas esas cosas. Realmente necesitas
capturar la acción. Y la única manera de hacerlo, obteniendo una imagen nítida porque no vas
a querer una imagen borrosa. No va a
parecer tan halagador sería disparar con una velocidad de obturación rápida versus la fotografía de
lapso de tiempo. O si ustedes han visto muchas
de las imágenes de las autopistas, hay muchas
rayas de luz y cosas
que van a ser filmadas con velocidades de obturación
increíblemente bajas. Con eso, incluso podríamos
meternos en los minutos. Ese es el tiempo que el
obturador estaría abierto. Y simplemente dejaría entrar
toda esta luz. Y eso es lo que haría que esa imagen de esas rayas que ustedes pudieran
ver pasando. Versus una vez más, la fotografía
deportiva. Otra instancia podría ser
la fotografía de naturaleza, la vida silvestre. Cuando ustedes ven todas
esas bellas imágenes, mayor parte del tiempo, el
animal no solo está
esperando al fotógrafo posando. Se toma a velocidades de obturación increíblemente
altas para capturar ese momento específico.
9. 9: Ahora que hemos cubierto todos
estos aspectos diferentes, lo que vamos a hacer es
que vamos a estar tomando una foto correctamente expuesta. Antes de que realmente nos metamos en eso, lo que quería mostrarles
un
poco es esto, esto más 0.7. Este es el medidor de luz
que está dentro de tu cámara. Vamos a estar
hablando más a fondo
de esto. Pero básicamente 0 significa
que está perfectamente expuesto. Versus esto. Más 0.7 significa que está sobreexpuesto cerca
de un stop, 0.7 de un stop versus uno. Está en menos 0.7. Por ejemplo. Ahora, ya ves que es 0.7. Está subexpuesta cerca
de una parada. Entonces con eso, vamos a seguir adelante y cambiar
los ajustes. Entonces en este escenario, específicamente
lo único que nos gustaría tocar un
poco por último
sería la ISO. Querríamos
averiguar
primero el f-stop , el obturador segundo, y luego vamos a estar
compensando con la ISO last versus en un entorno deportivo
o natural, una de las primeras cosas a las que
vas a ir adelante y hacer es enfocarse primero en la velocidad de
obturación. Entonces vas a
seguir adelante determinando tu f-stop. Y luego una vez más,
lo último que vas a hacer es usar el ISO para compensar
tu configuración deseada. Entonces no hay tal cosa
ya que la subexposición total
están realmente sobreexpuestos. Quiero decir, eso es una cosa,
pero al final del día, también
depende tu mirada estás
tratando de ir a por ello, para esto básico,
vamos a estar cubriendo imágenes perfectamente
expuestas porque al principio, definitivamente
ahí es a donde
vas a querer ir después. Y luego a partir de ahí, a medida
que adquieras más experiencia, podrás descubrir una
estética y un flujo de trabajo que funcione más para ti y
la estética por la que tú o tus clientes
quieren esforzarse un poco. Entonces con eso, vamos
a seguir adelante ahora mismo y bajar la ISO porque está
volada a cerca de 8 mil. Para este ejemplo, no me
gustaría ir con nada. Hola, voy a ir con 320, lo cual es muy bajo. No vas a
tener mucho grano en absoluto. Y va a
quedar crujiente porque sobre todo con este producto, quieres
resaltarlo y no tener ningún
problema con el grano. Entonces voy a
seguir adelante y voy a poner el f-stop todo el camino hacia abajo porque quiero que el
campo de enfoque sea específico para la botella. Y quiero tener este bonito efecto de arco King a su alrededor, que
es el desenfoque. Ahora voy a seguir adelante
y arreglar mi persiana. Probablemente voy a
poner mi persiana a un 100 en 25 de segundo, 1 125 del segundo. Entonces, como ustedes ven ahora mismo, todavía
está subexpuesto
por un tercio de una parada. Entonces veamos, sube a 400
y queda perfectamente expuesto. Así que vamos a seguir adelante
y tomar una foto. Y así es como
tienes una imagen
perfectamente medida, perfectamente
expuesta.
10. 10: Ahora vamos a entrar a
algunas de las funciones. El poco más importante
de la configuración, que es que hay diferentes
estilos y diferentes tipos de modos Dr. que puedes
usar, es decir, disparos individuales. ¿ Qué es el tiroteo único? Un solo disparo
sería que va a estar tomando una imagen a la vez. Entonces aunque la mantenga presionada, sólo
va a
tomar una imagen. Versus versus. Si seguimos adelante y lo ponemos
en filmación continua, lo que va a pasar es que mientras mantenga pulsado el disparador, va a seguir
tomando fotos. ¿ Esto se usaría para qué? Una vez más, ya sea
fotografía de naturaleza o
va a ser utilizada para deportes
por la acción. Quieres asegurarte de que mientras mantienes presionado el obturador, puedas sacar el máximo provecho de tus tomas, las
más llenas de acción, porque estas cosas están
sucediendo tan rápido que no puedes simplemente estar haciendo clic en el botón cada vez y cada vez
que golpeas el obturador, espera atrapar los bits más
perfectos de la acción. Entonces lo que
harías es que simplemente seguirías adelante y básicamente
obtendrías una gama más amplia de disparos, lo que no sucedería
si por ejemplo, sigues adelante y estás como, Bien, voy a seguir
adelante y disparar deportes. Y lo voy a hacer con el modo de disparo
único. Eso va a ser una locura chicos. Vas a tener
que ir así. Y eso simplemente no es eso
simplemente no va a funcionar. Y no es lo
que querrías usar. No va a maximizar
lo que quieres ir tras.
11. 11: Entonces vamos a
seguir adelante y hablar de es balance de
blancos y
por qué es importante. Entonces balance de blancos, si
estás, por ejemplo, en un equipo y ustedes están filmando un evento en el
que querrían hacer es que querrían entrar en
el balance de blancos personalizado y decidir por completo, bien, qué ¿
vamos a dispararle? Por ejemplo, 60,500 Kelvin. Entonces, cuanto más alto vayas
con
la temperatura, más fría es. Entonces, cuanto mayor sea el
número asociado con cuanto más frío es, y cuanto más azul se ve frente a menores son
los números. Y la temperatura Kelvin es, cuanto más cálida va a ser, y más amarilla
Va a buscar el resto. Si ustedes apenas están
comenzando y
solo están tratando de
averiguar, oh hombre, ¿cuál debería ser mi temperatura v temperatura
Kelvin para esta escena o para
esta otra escena? Ni siquiera me preocuparía por ello. Solo sigue adelante y elige Auto
y solo quédate con eso. Eso sería más
una cosa de post-procesamiento que luego
cubriremos en
un video diferente. Pero por ahora, vamos
a seguir con esto. Otra cosa que
quería cubrir son básicamente los estilos creativos. No utilice esta función. Esta característica es
absolutamente inútil. Ni siquiera sé
por qué lo hacen. Yo no le diría a
nadie que use esto. Una vez más, como acabo de decir, eso sería más una cosa de
post-procesamiento. Yo no solo altamente, altamente no lo recomiendo. Yo solo lo mantendría en estándar o si te gusta vívido y solo estoy
bromeando, estándar. Y eso es cubrir estilos
creativos.
12. 12: Bien chicos, así que vamos a
estar hablando de medición. Así que esto es básicamente la medición
puntual sería más así que
si estás
tratando de tener una exposición correcta en cosas específicas como
la botella o el producto, entonces harías Centro para
generalmente lo mismo. Está casi en el
centro y ahí es donde estaría mediendo. O multi no va a ser
más de la escena general. Y para eso
va a estar mediendo. Voy a
mantenerlo en el lugar porque queremos asegurarnos de
que específicamente nuestro producto tenga una exposición
correcta. Entonces vas a estar
cubriendo las áreas de enfoque. Hay diferentes
áreas de enfoque que puedes hacer. Podrías hacer un spot flexible, que una vez más funcionaría bien con la medición puntual también. Que es cuando haces clic en
él, sigues adelante y decides un lugar en el que
quieres enfocarte. Habíamos hecho clic en esto que lo
encerraría en su lugar. Y entonces vamos a
estar enfocándonos más para ese lugar versus si
estamos haciendo Center, eso estará ahí todo
bastante autoexplicativo. Eso va a ser
más así que enfocarse para el área centro versus
zona va a ser más. Tira un panel y ancho es ancho. Todos estos diferentes
ajustes que hemos cubierto
te pondrían en marcha
y obtendrías buenas imágenes y
cubrirían incluso más que el principio básico para
asegurarte de que obtienes imágenes bien
expuestas. En general, sabes
lo que estás haciendo, cómo adaptar tu configuración en base a diferentes escenarios en los
que podrías estar. Hemos hablado de
diferentes lentes y lo que querrías usar
para diferentes ocasiones. Hemos hablado sobre la
velocidad de obturación, ISO, medición f-stop. Ya hemos hablado de
todas estas cosas, lo que sólo va a conseguir que ustedes estén más arriba y funcionando. Y cuanto más practiques, más esto
va a venir natural y más fácil será todo. Y simplemente ponerse en
marcha y hacer disparos y simplemente tomar un montón de fotos
diferentes, obtener imágenes bonitas,
obtener imágenes nítidas.
13. 13: Bien, entonces Nick aquí y yo te voy a estar dando el repaso
para el modo video. En su mayoría cubre
más o menos lo mismo. Entonces ya sabes lo que hace
cada cosa como obturador, f-stop e ISO. Pero el primer paso para
entrar en modo video es que en
realidad deberías ir al
modo video en la cámara. Pero por lo general es una pequeña película, tira de
película, carrete de película. Y ya se puede decir que al instante cambia
tu composición. Por lo general las fotos son
como tres por cuatro, pero el video es de 16 por nueve. Y hay que la mayoría de las cámaras ni
siquiera tienen
la opción de cambiar eso. Así que solo tenlo en
cuenta si estás tratando cambiar rápidamente entre tomar
fotos y tomar videos.
14. 14: Lo primero que
haría es que
en realidad nuestro obturador
es muy alto, así que se supone que es aproximadamente el
doble de su velocidad de fotogramas. Entonces, si estás filmando
24 fotogramas por segundo, deberías tratar de
mantenerlo a unos 50. O si estás filmando 30 fotogramas por segundo y
deberías tratar de mantenerlo a 60. Así que eso suele
evitar que te den parpadeos raros. Entonces, si estás en una habitación que está usando luces LED que
son ecológicas, suelen tener una
baja frecuencia de actualización. Entonces, si estás disparando a una, a una alta velocidad de obturación, entonces te
lo mostraré en un segundo. Te van a poner
raras luces parpadeantes. Entonces, si empiezo a
encender mi persiana, ya
puedes
ver que estamos recibiendo estas raras luces rayadas. Este extraño como el efecto
de línea de escaneo. Y eso está sucediendo exactamente por el obturador alto. Solo estamos capturando
la luz ya que es refrescante. Así que sigamos adelante y
bajemos esto a 50. Y vamos a entrar en nuestra
configuración y echar
un vistazo a la velocidad de
fotogramas en la que estamos filmando. Como Max mencionó antes. Si no tienes una tarjeta SD lo suficientemente
rápida, no
podrás disparar
a por k, porque puedes ver aquí que
para las cuatro configuraciones de K, esta es de 100
megabytes por segundo, y la otra opción es de
60 megabytes por segundo. Entonces, dependiendo de tu tarjeta SD, te
limitará a diferentes tarifas diferentes a las
que podrás grabarla. Así que voy a seguir adelante y sí, creo que lo voy a mantener a los 25. Así que sigamos adelante y
pongamos nuestro obturador en 50. O videos ahora sobreexpuestos. Entonces voy a
bajar la ISO. Esto se ve bastante
bien. Intentemos enmarcar nuestro pequeño video. Perfecto. Así que a veces dependiendo de
qué tipo de luces haya
en tu entorno, aún
puedes conseguir conseguir, obtener esos efectos raros, así que quizás no
te des cuenta ahora. Pero aquí mismo se puede ver en esta luz azul que todavía está
recibiendo el parpadeo. Entonces lo dejaría caer. Ahí vas. 40 se deshace
completamente de él. Así que mantén un ojo hacia fuera para eso. Hay algunos plugins que
normalmente puedes hacer para arreglarlo en post, pero cuestan dinero y a
todos nos gusta ahorrar dinero. Así que solo trata de hacerlo
el día del rodaje y tratar de que todo
se haga en cámara. Eso es más o menos para que los ajustes se
aseguren de que lo tuyo
esté expuesto correctamente. A veces se puede ver, incluso en este ejemplo, nuestro obturador está en 140, o F-stop es 1.8, y nuestro ISO es 100, así que todo está
prácticamente en lo más bajo. Y el video todavía
parece un pequeño descanso. Y en situaciones como esta, sin aumentar
la velocidad de obturación, podrías compensar
poniendo las cosas F arriba. Pero si aún quieres que
tu video sea borroso, podrías obtener una cosa
llamada filtro ND. Y eso básicamente oscurece, oscurece el cristal y reduce la cantidad de
luz que entra. Por lo que aún puede
tener la ISO más baja, la mayor cantidad de profundidad de campo
borrosa, aún teniendo una velocidad de
obturación baja. Entonces, si crees que estás, si crees que tu imagen es demasiado brillante y sigues
en los ajustes más bajos, siempre
puedes obtener un filtro ND.
15. 15: Entonces, lo siguiente que
haría por video es ahora mismo VR en un perfil de color
normal. Y lo que eso suele significar es lo que está
recibiendo tu cámara es literalmente
lo que está obteniendo. Donde si vas a
algo como S log, realidad
puedes obtener más rango de
color en tu video. Pero eso también significa que tienes
que colorear calificado en post. Entonces, si estás haciendo
algo para las redes sociales, normalmente puedes simplemente disparar
en el modo estándar normal, ya que vas a estar tratando de sacarlo rápidamente
a Internet en comparación con
algo en el
que estás filmando un
documental o una boda, podrías filmar una S log. Y eso te va a
dar más color, profundidad y más
cosas que puedes hacer en post con el color para
crear realmente un look estilístico. Entonces como puedes ver aquí, v están en el
perfil de color regular en estándar. Pero puedo seguir adelante y mostrarte la
diferencia con S log. Así que aquí puedes ver todas las diferencias entre
los diferentes perfiles de color. Y por lo general solo me quedo con
S log cuando estoy haciendo video, te da la mayor cantidad de rango de color que puedas obtener. Y realmente puedes ver la
diferencia entre S log aquí y y normal.
16. 16: Ahora lo siguiente es que algunas cámaras tienen esto, especialmente
las cámaras sin espejo como las de Sony, es que
en realidad puedes recortar y recortar
usando el sensor, que puedes encontrar en la
configuración como super 35. Y la tenemos encendida. Si tienes, si
apagas eso, vas a ver, vas a tener más de
la imagen en nuestra foto. Entonces vamos a
tener una toma más amplia. Ahí vas. Así que realmente puedes ver la
diferencia entre el encendido y el apagado. Así que este tipo de te permite ser más flexible
con tus lentes. Puedes llevar
lentes de 50 milímetros como esta. Y con un interruptor de botón, conviértelo
instantáneamente en
una lente de 85 milímetros. Así que este tipo de te brinda un acceso rápido y fácil
sin perder calidad, sigues disparando para k y no
estás haciendo zoom digitalmente, solo
estás usando una
parte diferente del sensor.
17. 17: Y entonces lo último que me gustaría
cubrir es el sonido. Así que siempre puedes tener un
gran, genial, gran video, pero puede sonar bastante mal. Así que solo tienes que estar siempre
atento a tus niveles de audio. Y como puedes ver aquí,
están apareciendo aquí. Y siempre puedes entrar en
tus ajustes y encontrar, dependiendo de la cámara que estés usando, el nivel de grabación de audio. Y por lo general trato de
que la conversación o cualquier sonido general sea alrededor de seis decibelios negativos. Entonces normalmente
solo puedes encontrar
tres negativos y luego solo necesitas
estar un poco por debajo de eso. Si empiezas a ver cosas
entrando en rojo, eso es realmente malo. Ahí estás perdiendo información. Y no va a haber
manera de traerlo de vuelta. Simplemente va a
sonar muy distorsionado. Así que trata de quedártelo. Solo generalmente trata de
mantenerlo en el medio. No lo guardes para cargarlo,
no lo mantengas demasiado alto. Solo miré las barras y asegúrate de que el sonido
se esté captando. Y entonces siempre la mezcla en las cámaras suele ser muy mala. Entonces yo sugeriría o conseguir un micrófono de risa si
estás haciendo entrevistas o uno de esos
pequeños microfonos de escopeta que puedes conseguir ahí como 17 dólares en Amazon solo para
empezar y cualquier cosa. Honestamente, cualquier cosa es
mejor que en cámara Mike. Así que tener algún tipo de
micrófono es realmente bueno.
18. 18: Muy bien, ahora que conoces estas funciones de video y
cómo trabajar con ellas, tu tarea va a
ser filmar algunos clips. Una vez más, trata de
mantenerlos expuestos, para tratar de mantenerlos
perfectamente expuestos. Y esperemos que
no veamos ninguno de los raros obturadores
rayando de la luz. Entonces sabré si estás usando una
velocidad de obturación
demasiado alta en interiores. Entonces no puedo esperar a ver los
videos. Ustedes van a conseguir.
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