Transcripciones
1. Introducción: Oye, oye compañero artista. Soy Neha Podar y soy
artista y soy diseñadora de patrones de
superficie Y estoy muy emocionada de darle la
bienvenida a mi nueva clase de scelture, que trata Sí, estaremos pintando florales, pero esta vez estamos
usando marcadores Posca Sí, estamos usando un nuevo medio y es un medio maravilloso
e increíble, que te llevaré
a través en esta clase. Empecé mi
viaje artístico con marcadores
Posca y
nunca he mirado atrás desde entonces Entonces, ¿por qué los marcadores Posca?
Bueno, déjame decirte. Estos marcadores son como
un sueño para un artista. Los colores son vivos, opacos y le dan un
aspecto de ilustración
mate inigualable a nuestra pintura En esta clase,
compartiré consejos y técnicas sobre cómo aprovechar al máximo tus marcadores Posca Y no sólo esto, también aprenderemos a hacer una composición
equilibrada. Voy a compartir los
tres elementos que
utilizo lo que hace que una
obra sea cohesiva Para un proyecto de clase, estaremos creando una
impresionante obra maestra floral. Explorando las intrincadas
capas de elementos primarios, secundarios y
terciarios Te guiaré
a través de cada paso, compartiendo consejos y trucos para que
el proceso no solo sea educativo, sino increíblemente divertido. No se trata solo de pintar, se trata de descubrir tu voz artística
única. Entonces, ya sea que seas un
artista que busca explorar un nuevo medio o eres un
gran no y te encantan las flores. Y también quieres ver cómo
funcionan los marcadores posca y cómo pueden simplemente
diversificar tus obras de arte Entonces esta clase es
definitivamente para ti. Por lo que vamos a nutrir
tu creatividad. Y al final de esta clase, tendrás una
obra maestra impresionante y también un conocimiento sustancial
sobre los marcadores Posca Entonces amigos, no puedo esperar a ver el maravilloso proyecto que
vamos a crear juntos. Así que agarra tus marcadores Posca y te
veré en la clase.
2. Algunos tipos de marcadores de Posca: Este es mi primer bolígrafos Posca, y recuerdo
comprarlo por primera vez, y me enamoré de estos Estos tienen ocho colores. El tamaño de la plumín es de tres M. Esto es como un plumín de arranque con el
que puedes empezar y
luego después me dieron esta Este es un conjunto de 16 colores. Y este es un plumín más grande a cinco. Esto puede cubrir como
un área más grande. Tiene más colores y tiene
como oro y plata a la misma. Sí. Porque puedes
diluir o puedes mezclar tus marcadores Posca Como tal, sentí que es mejor
tener más colores Lo es. Entonces entonces
conseguí uno más pequeño también. Esto es como uno
MR Estos son los diferentes
tamaños que hay disponibles. Compré éste. Esto es esto realmente me
costaba mucho, pero esta es la colección pastel
y creo que es como una importación directa de Japón o algo así porque las instrucciones no están en inglés, todas
están en japonés Y apenas sabrías como, ya
sabes, solo está escrito,
son tres M por aquí. Entonces por eso sé
el tamaño de, ya sabes, de los bolígrafos y también en los bolígrafos como
no hay ningún lugar está escrito como, ya
sabes, alguna instrucción
está en inglés. Así que solo llegué a
saber como si fueran como tres M. Y
así como está en el código de barras, puedo ver que está escrito aquí. Es de color celeste. Esa es la única forma en
que puedes identificar tus colores. Pero esto es una adición a mi
colección de marcadores Posca. Creo que definitivamente deberías ir por un
set regular y un
set pastel solo para completar toda
la colección si
no quieres ir
por muchos conjuntos, ya que estoy tan obsesionado
con los marcadores Posca, también los
obtuve en una talla
M. Los conseguí talla única. También tuve que conseguir la talla
cinco M. No estoy decepcionado en
absoluto con mis marcadores Posca. Son una muy buena compra. También tengo como estos sueltos
que está ahí y
tiendo a elegir algunos en el camino
cada vez
que siento que estoy usando un color
en particular más o algo así,
así que me aseguro de comprar algunos más. Y también tengo estos de
su colección metálica. Entonces estos dos son metálicos. Creo que había
dos colores más. Sí, uno también está justo aquí. Entonces hay un color más en
esta colección metalizada. Y creo que extravié
el último, pero definitivamente voy a probarlos y solo
te mostraré cómo funcionan estos
3. Cómo preparar tus marcadores: Quería
mostrarte cómo activar tus marcadores Posca y generalmente
viene en
una envoltura de plástico Simplemente gira el
envoltorio y puedes abrirlo. No tienes que usar ninguna
tijera o algo así. Así es como se ve.
Es blanco, ¿verdad? El color no ha
venido por aquí. Y consiste como en un
barril de color por aquí, creo una bola de acero
o algo así. Hay que sacudirlo
para activar el color. Intenta sacudirlo
tal vez 2025 veces. Y te voy a mostrar
un bonito primer plano. Una vez hecho, mira
ya empezó a llegar un poco, pero aun así no está ahí. Lo que haremos es
seguir
empujándolo hasta que el color fluya
hacia la punta del bolígrafo. Como puedes ver,
se inicia bien. Está bien si lo dejas
sangrar por primera vez. Eso está bien.
Saquemos un poco más de color. Sí. Ahora puedes
verlo un poco más húmedo Ahora nuestros marcadores
Posca están listos para trabajar con ellos Déjame mostrarte una vez más cómo activar
tus marcadores Posca. Tan solo abre y ve
como la Posca, tendrán esta punta
blanca para activar Simplemente
lo batiremos bien como 15, 20 veces y solo te
mostraré un cierre otra vez, así es como
lo activamos, créeme. Como esta es una de mis
mejores partes sobre esto. Por eso te
lo estoy mostrando otra vez. Sí, solo
lo presionamos unas cuantas veces. Ver el color ahora está rasgándose abajo. ahí Ahora nuestro marcador Posca
está activado. ¿Ves lo
bien que ha llegado esto? Sólo una nota que debes
tener en cuenta es que
no sacudas la pluma
cuando la tapa esté abierta. De lo contrario, lo que sucederá
es que si lo agitamos aquí mismo, los colores vendrán de
aquí al papel o cualquier superficie que esté ahí justo debajo de él o
algo así. No lo sacudas. La tapa de la pluma está abierta. Siempre cierra la tapa de la pluma y luego debes
agitar la pluma a veces. Lo que sucede es que algunos de nuestros marcadores Posca
no funcionan del todo correctamente
o algo así A lo mejor ha pasado mucho
tiempo que lo hemos usado. El color no viene
correctamente a la punta. Entonces también deberías
hacer la misma técnica. Tienes que sacudir
los marcadores Posca como muy bien
con la tapa cerrada Esa es la parte más importante. Y luego solo dale
como lo que va a pasar con color
viejo es que
encontrarás que a lo mejor a veces
hay unas pequeñas albercas que forman, ya sabes, el color. Demasiado color
cae de la pluma. Eso está bien. Esa es una de las cosas que pasa
con los marcadores Posca. Se puede ver como este está
tan pigmentado y esto consiguió que goteara
más color
del bolígrafo porque
ya está activado Y solo lo presioné
y lo volví a sacudir. Sí. Entonces así es como
reactivar tus marcadores Posca
4. Marcadores de Posca en diferentes papeles: Ahora déjame mostrarte
como los marcadores Posca, funcionan en diferentes superficies Entonces este es un papel de 300 GSM, y solo te mostraré un Swatch Este es el papel de 300 GSM. Y como puedes ver,
como hay como un ligero
pilling
del papel que viene naturalmente con los marcadores
Posca cuando lo
estás usando
directamente sobre el Pero utilizo otra técnica
con la que obtengo absolutamente 100% ningún efecto pilling
con mis marcadores Posca Y te voy a mostrar
que dentro de un rato, haremos el proyecto con eso. Si te pones un
poco de amontonamiento, pero puedes simplemente
rasparlos después que esté seco y estés listo para irte Está muy saturado
y no se puede ver el color blanco
debajo Ese es uno de los puntos de trabajar
con el marcador Posca es que los colores están bastante saturados y no hace falta que sigas y
pongas otra capa Ahora déjame probarlo en
otro papel para ti. Se trata de papel 61, 80 GSM. Voy a probar esto en esto. Sólo mira lo saturado que está esto. Y el truco
siempre es usar como trazos
más cortos. Siempre usa como trazos
más cortos para llenar cualquier espacio
que quieras hacer. Este de aquí tiene relativamente más
efecto pilling que este A medida que vas con un
mejor papel GSM, entonces siento que obtienes como
un fondo mucho más suave. Pero le da esta
sensación de ilustración, que es
muy, muy popular entre muchos artistas y
les encanta y son fáciles escanear y obtener tus motivos u obtener la ilustración
que buscas Es muy recomendable para escanear tus obras de arte y si quieres hacerlas
como impresiones y venderlas. Entonces por eso es uno de los favoritos con
muchos ilustradores,
estos marcadores Posca, en caso de
que seas artista de letras y también quieras ver como
viene
al viene Entonces déjame mostrártelo. Se pone muy bien
en el papel negro. Además, si puedes ver
solo hay un inconveniente en ello. Toma un poco del color negro
que está debajo. Puede que solo tengas que hacer una segunda capa una vez
que esté completamente seca. Pero puedes ver como, yo solo
te mostraré la comparación. Entonces este es el mismo
color sobre negro, y este es el mismo
color sobre blanco. Viene muy bien en
la superficie negra también. Es posible que a veces tengas que ir de nuevo sobre una superficie negra, pero funciona bastante bien en ambos
colores. Este de aquí, estoy
tratando de muestrea en papel 100% parton 300 GSM Y esto tiene esta textura rugosa. Entonces esta es una prensa genial. Entonces solo te voy a mostrar como si lo estás haciendo
en esta superficie, como, um, cómo vendrá el efecto
de este marcador. Entonces lo hizo bastante bien. De hecho, nunca he usado este papel de
acuarela 100% algodón para mis rotuladores Posca,
pero como pueden ver, como hay
mínimo de pilling, I n esta es la punta de bala de cinco
puntas Lo hizo bastante bien.
Déjame probar con otra más pequeña. Déjame probarlo con un tres M uno y veamos si
obtenemos buenos resultados. Sí, para mi total asombro, lo está haciendo bastante bien Está saliendo muy bien. Sí, hasta la punta más pequeña
salió bastante bien. Hay casi mínimo o
ningún pilling en absoluto. El color es muy saturado. Fue muy sencillo trabajar con él. Creo que podemos ir por un papel de 300 GSM, 100% algodón también para esto. Esto es algo
nuevo para mí también, pero definitivamente voy a
hacer algo sobre esto sin el uso
del medio que hago, que estoy a punto de revelar
en el siguiente segmento. Probablemente. Entonces, sí,
esto es bastante bueno. Y puedes ir por 100% algodón, papel de
300 GSM, también con el proyecto que se
nos va a plantear.
5. Colocación de cintas en el papel: Vamos a pegarle el papel. Y
estoy usando esta cinta de papel. Lo que hago es que simplemente
lo veo para que me guste media pulgada o me gusta dar como un borde
porque solo uso una cinta Simplemente combina mi pintura
y solo la enmarca. Derecha. Entonces en caso de
que quieras omitir este proceso de no usar
la cinta, puedes hacerlo Puedes seguir adelante y
pintar directamente el fondo, algo que es
un poco desigual o,
uh, incluso eso se ve muy bien. Entonces en caso de que no quieras
ir con esta cinta, entonces definitivamente solo
pon el fondo, así que solo coloco la
cinta y luego
solo voy sobre ellas y las presiono
hacia abajo con las hacia abajo con dedos ahí. Vamos a darle una
barrida más allá, ya está.
6. La salsa secreta: pintura de fondo: Quería darle
como un peachish, fondo rosado
muy claro Quería usar este color
rosa claro que tengo. Es de color rosa pastel
y es de Art Ranger. No son de color acrílico de
cuerpo muy grueso lo cual es muy bueno ya que realmente no quiero un fondo muy
grueso, puede
ser un poco aguado Yo sólo quiero colocar algo de
color en el fondo. Uh, por dos razones. Primero siendo eso, ya sabes, me encanta hacer un fondo y hace que mi
obra de arte simplemente pop. Entonces por eso me encanta
dar un trasfondo. Y segundo lo quiero
dar con colores
acrílicos es
porque solo, solo le da un acabado muy
suave a mis bolígrafos Posca Marco.
Sí, hagámoslo. Creo que me gustaría
agregar algo de blanco con esto porque lo quiero
un poco más patiblemente Sigamos adelante y
hagamos eso ahí. He cogido la pintura y vamos a dar como ese
poco de color blanco. De hecho, puedes mezclar esto
también por tu cuenta solo solo
con un poco de rojo, blanco y probablemente algo de
naranja o amarillo, y obtendrás un color muy
claro, peachish Asegúrate de poner más
de blanco para conseguir
ese efecto pastel. Tomemos un cepillo plano, y lo he sumergido en agua. Mi cepillo ahora está bastante mojado. Yo sólo mezclaré la pintura. Tomaré un poco más de
agua y la voy a poner en la pintura ahí. Creo que puedo poner un
poco más de color. Es muy ligero. Así que solo elige el color con el que
te sientes cómodo. Incluso pistola ligera Azul
también se ve muy bien. Sí, ahora me gusta este color. Antes de mezclar todo el color
en mi paleta, comencemos. A mí me gusta ir de izquierda a derecha y solo asegurarme que lo hagas muy bien por las
esquinas. No es importante para esto que tengas que ir
en una sola dirección. Si quieres un
efecto poco incompleto para tu fondo o quieres un poco de efecto de
lavado, puedes seguir adelante y
hacerlo también este momento, solo estoy colocando el color aunque sí me
gusta un fondo liso. Entonces es por eso que
solo estoy por la noche para que se vea realmente sencillo. Cuando vengo a
la Posca Marco, lo
mezclé justo, y no te olvides de las esquinas Los pájaros están diciendo hola. Apenas por la noche. ¿Ves como si hubiera
algún efecto pastel
pasando de forma natural? Viene porque no he
usado una pintura muy gruesa. Está bastante regada, y por
eso también se
puede ver un poquito de papel a través trozos
muy pequeños,
pero está bien. Creo que esto es que ya terminamos
con los antecedentes. Esperemos a que se
seque
todo el fondo y luego
comenzaremos con un Poscacos
7. Cómo elegir los colores: En tanto, el
fondo es Ring. Solo te voy a mostrar los
colores que estamos usando. Voy por un rojo, esto es sólo un rojo normal. Junto con esto,
voy por un rojo oscuro. Esto es un granate. Entonces para complementar, para
darle un poco de destaque, voy por el color del discurso Dice rosa coral en caso de
que vayas con marcas de posca, luego ve por rosa coral También puedes usar el blanco o
puedes usar el color amarillo. Si no tienes
este color pastel, entonces voy a
usar este color Navy. Es un color realmente bonito,
color azul marino. Puedes optar por un color azul profundo si no tienes un color azul marino. Esto también es de la colección
pastel. Su nombre es Thy Blue. Se puede ir por un azul claro. En caso de que no tengas
la colección pastel, simplemente cámbiala a un color azul
claro. Por supuesto, vamos a
requerir un blanco. Esto es principalmente para
resaltar y alguna parte de detalle más fina
que vamos a estar haciendo con esto
8. Proyecto de clase: parte 1: Ahora comencemos primero
con el elemento primario, que son los dos florales. Como se puede ver en esto.
Así es el elemento primario. Y entonces esto también viene
bajo el elemento primario. Primero colocaremos el
elemento primario en el papel, y luego diseñaremos
toda la obra de arte a su alrededor. Quiero empezar en el centro. Empecemos por el rojo. Lo voy a sacudir muy bien. Acabo de comprobar antes de ponerme en papel que está
saliendo muy bien. Es importante solo
mantener siempre una hoja de papel o algo a tu lado solo para
poner en marcha los marcadores Posca Empecemos desde aquí. Vamos
a darle un punto central. Recuerda como que
solo podemos repasar este color, una vez que se seque, podemos
ponerle otro color. Pero esta es solo la
marca central que estoy haciendo. De nuevo, esto es sólo
algo que podemos volver un poco
más tarde y cambiarlo. Lo hice para que ahora pueda
obtener una flor más grande. Ve por un seis a siete pétalos ahí. Es tan
lindo y sencillo. Entonces quiero otro. Por aquí, estoy usando
este cinco M uno. Se puede seguir adelante y
hacer un tres M uno. Sólo tengo que
llenarlo. Entonces por eso voy por un cinco M. Vamos a dar un brote por aquí. Lo que voy a hacer, solo lo
voy a dar como una forma abierta por si acaso, como siento que esto es
un poco más pequeño. Adelante y solo haz el, ya
sabes, solo si
quieres que las formas
sean un poco más grandes. Entonces este es el momento en el
que solo puedes seguir adelante y hacer una doble
línea o simplemente rellenar. Ahora, comencemos
con el relleno. ¿Ves que no hay pilling Es solo porque hemos
usado colores acrílicos,
uh, como fondo,
así que
no hay pilling y obtenemos colores tan
hermosos, opacos Lo estoy llenando de trazos
muy cortos para que no me salga como
ningún efecto
rascoso por si sientes que, ya
sabes, has
dejado fuera un espacio Y ya sabes, puedes
volver a ello un
poco más tarde una vez que
lo intente para que no
te saquen ningún rasguño. Agradecidamente,
después de secarse, no deja, como, ya sabes, la
dirección que habíamos tomado Entonces, ya sabes, es bueno simplemente garabatear la pintura
solo para llenar la pieza Aunque es mejor ser un poco
sistemático en cuanto a llenar estos pétalos ahí para que nuestros
elementos principales estén hechos. Entonces este es el elemento primario. Ya terminamos con ello.
Yo solo, no lo sé. Yo solo siento que tal vez esta flor pueda hacer un
poco más grande. Luce mejor. Entonces ahora tenemos que dejar que
se seque por completo. Entonces sólo volveremos
y le daremos detalles. En tanto, comencemos
con un color Navy. Se puede ir por un azul profundo. En caso de que no
tengas un color Navy, saquemos un tallo. Esta obra de arte que
yo no la estoy haciendo
como una perfecta, Ninguno de los elementos
va a salir del papel. Sólo lo estoy iniciando
en la parte inferior. No lo voy
a sacar del periódico. Ahora vamos a rellenar
con algunas hojas. Entonces desde que ya lo hice. Pero lo que pasa es visualizar cómo
quieres colocar las hojas, tiene
que ser, es realmente
importante solo pensarlo. Se puede ver como que acaba de salir mucho color
pero eso está bien. Es parte de los marcadores Posca. Pero lo que va a pasar
ahora es que el color fluirá muy bien desde la pluma ahí. Entonces lo que voy a hacer es
dejarme marcar, uh, las
hojas azul oscuro que quiero. Así que déjame marcarlo. Entonces solo estoy planeando
como quiero. Este es el
elemento secundario que estamos haciendo, así que soy cómo colocarlo y
cómo darle algunos espacios para
que podamos meternos en esos elementos terciarios
o los elementos más pequeños. Sí, este es el lado izquierdo. Quiero como una subida por
aquí. Quiero sacarlo. Ahora vamos a equilibrarlo. Esto tiene, esto es pesado, así que quiero que también vengan unas cuantas hojas
de este lado, pero realmente no quiero que se
vean como la imagen especular. Asegúrate de que tus hojas
estén dentro del marco. Acabo de fusionar mi mano por aquí, así que la voy a poner un poco
a un lado. En este punto. También puedes
sacar la cinta de papel porque no vamos por una obra de arte sin costuras incluso si sacas el
papel y puedes simplemente rotar el papel de
acuerdo a tu voluntad. Incluso eso está bien.
Sí, debajo de la parte está. Ahora lo que quiero es
que sigamos esto hasta la cima allá. Casi los garabatos
son muy infantiles. No dudes en
experimentar con nuevas formas. Realmente no
tienen que ser perfectos. Ese es el encanto
de esta obra de arte. Creo que ahora he colocado la mayor parte de
mi elemento secundario. El primer elemento está hecho, el segundo elemento está hecho. Ahora vamos a llenar el
segundo elemento para que también se seque. Y tal vez cuando podamos volver por los momentos destacados o los
terceros elementos en él. Así que usa
trazos más cortos para rellenar las hojas porque
un papel está pegado y es mejor venir de arriba a abajo para que
no manche una pintura A pesar de que los marcadores posca, realmente
manejan rápido, pero aún así tenemos
que darle ese tiempo para que
no lo manche, así que esta ha resultado muy
rasposa Yo sólo voy a seguir adelante y sólo, ya
sabes, a ver de nuevo. Está funcionando bien. Así que siempre
que sientas que tu rotulador Posca está perdiendo algo de tinta o está
saliendo un poco rayado, simplemente vuelve a colocarte en la hoja de
papel sobrante que Entonces puedes ver como
este se estaba volviendo rascado y esto
salió tan bien, siempre
es mejor usar tus marcadores posca
en una dirección que en realidad facilite una salida uniforme de la tinta,
el verde del papel Simplemente lo trabajas. Ver ahora, como lo hice desde aquí, simplemente
se llenó tan bellamente. Usa trazos cortos para
rellenar las cajas, como algunos
lugares son picantes, volveremos a
ellos un poco más tarde Ahora vamos a completar de
nuevo este lado para que el
bolígrafo salga bien. Asegúrate de agitarlo. Bueno, creo que necesito
sacudirlo una vez más, pero no quiero dejar esto. Simplemente voy a completar esta
hoja y luego otra vez, le
voy a dar un buen batido. Sí, ya está funcionando. Bien. Simplemente remataré algunos de los lugares como los que se secó y tiene algunas marcas de
rasguño. Esto todavía está mojado, así que
no lo hagamos por aquí. Lo voy a rascar más.
Entonces ahora pasemos a otra hoja. Entonces lo que estoy haciendo es que
solo estoy cambiando la punta una vez más para que consiga una buena punta Sí, creo que ya
terminamos con un segundo elemento y
esperemos a que se seque. Creo que vin, esto va a necesitar
un tallo, así que hagámoslo. Es casi como si
también continuara. Entonces eso es lo que quiero hacer ahí. Se puede ver
como un rasguño, algunos espacios en blanco están ahí. Yo sólo voy a seguir adelante y
acabarlo. Una vez que está seco, sale mucho mejor, el elemento primario. Y el elemento secundario se hace ya que podemos ver que hay
muchos espacios que quedan. Ahora lo que haremos es
que vendremos y
simplemente colocaremos el tercer elemento, o los elementos terciarios, para que nuestra composición
se vea más completa. Lo que tengo planeado para ello es que
voy por el espacio todavía
azul. Entonces esto es azul cielo. Puedes ir por un azul
claro también, quiero usar como
un capullo por aquí. Es como un
color de segunda hoja que está ahí. Lo voy a sacudir. Sí, está saliendo bien y bien. Yo también quiero un brote por aquí, así que luego usa bien el espacio. Simplemente planifica como
quieres colocar las hojas. Estoy evitando una
superposición de cualquier tipo. Y yo también, no
quiero que sea sin fisuras. Entonces pongamos una hoja por aquí. Siento que a lo mejor
podemos ir por una hoja por aquí también. Entonces ahora básicamente
solo estoy tratando de ver cuán estéticamente puedo simplemente
colocar los elementos y, ya
sabes, ellos simplemente se
juntan Entonces sí, esto se ve bastante bien, así que dejémoslo así. Y ahora vamos a
llenar nuestro blues. Entonces volvamos a
más elementos ahora. Y así también vamos a requerir este amarillo y el
nombre es naranja. Es como naranja pastel. Entonces puedes
usar como un color amarillo o naranja para
hacer algunas flores diminutas. Entonces lo que quiero hacer es simplemente agregarle un color pop para que toda la obra de arte no
sea solo roja y azul, sino que haya como otro color
que solo está estallando y dándole esa sensación de
brillo Lo que estoy haciendo es que voy a hacer
unos círculos y ellos
van a formar una flor. Yo sólo te mostraré un primer plano arriba ahí
arriba. Puedes ver solo que es una flor muy
diminuta y ya está hecha. Hagamos otra por aquí. La misma técnica que estamos usando con solo ponernos algunos círculos, solo conseguir estas lindas flores. Y hagamos
otra por aquí. Esto es como un acento pop
que estamos dando. Era sobre todo como una paleta de
colores cool que iba, solo
estoy introduciendo
otro color. Volveremos a este amarillo nuevo donde sea que lo requiriéramos.
9. Proyecto de clase: parte 2: Ahora bien, esta flor
está completamente seca. Entonces lo que quiero hacer
es simplemente darle otro Voy a empezar con
algunos detalles ahora. Este es el rojo más profundo
que estamos usando. ¿Tan solo ves como este era el color medio? Este
es el color oscuro. Y luego cuando
le estemos dando reflejos, iremos por un color más claro. Estamos usando tres
tonos o Sí, tres tonos del mismo color. Color similar, yo diría, sí. También ahora quiero poner en algún tipo de profundidad
a esta flor. Y lo que voy a hacer es
simplemente seguir adelante y colocar este color rojo en sus
límites en alguna parte. No sólo lo estoy delineando completamente sino simplemente
dándole algo de profundidad Esto se ve muy bonito. Hagamos un brote por
aquí con el mismo rojo. Nuestro azul es completamente, está cubierto esta parte
que era azul diminuta y por suerte esta
parte roja solo la cubrió Ahora volvamos
a llegar a la parte superior. Esta parte está vacía y lo que quiero es como un
escalador subiendo de aquí y haremos como hojas
muy diminutas Entonces nuevamente, estamos usando
un pequeño elemento. De nuevo, ya conoces un tercer elemento y solo estamos
llenando el espacio. Solo estoy usando la
parte de punta de la pluma tal como está. Sólo me da unas hojas
muy delgadas ahí. Esto se ve bien. Y
vamos a dar otro por aquí mientras haces tu elemento
terciario. Solo da un paso atrás y solo ve dónde necesitas que estén tus
pequeños elementos. Estoy bastante seguro de que lo dominarás vendrás
y empezarás a hacer
tus pequeños elementos. Puntos diminutos, Probablemente una
hoja aquí, una hoja allá. Sólo tienes que combinar a tus amigos de la
pintura. Solo recuerda
la armonía y el equilibrio. Es la salsa secreta para una pintura floral de
pie. Tienes que conocer la coordinación del
color y luego espaciado y el diseño para
garantizar que tus
elementos primarios, secundarios y terciarios funcionen
juntos sin problemas. Simplemente siente el ritmo de tu
composición, déjala fluir. Y recuerda, esta es
tu obra maestra única. Ahora vamos a dar algunas hojas
diminutas por aquí. Yo sólo quiero dar como
unas cuantas ramas diminutas por aquí. Y llenemos
algunos espacios más. Puedo ver uno aquí y otro aquí. Podemos simplemente seguir adelante y simplemente llenar los espacios donde
sentimos que la brecha está ahí. Estas hojas ahora están secas. Y podemos seguir adelante y simplemente darle otra capa o simplemente
rellenar los espacios en blanco. Sólo me gusta la sensación de cómo
está
surgiéndose toda esta obra de arte. Cuando estés haciendo
tus elementos más finos, solo recuerda tu combinación de
colores Cómo quieres como
qué color venir más y cuáles son
tus colores pop. También utilizas tus colores de manera muy inteligente. Es importante mantener un
equilibrio entre tus
elementos primarios, secundarios y terciarios secundarios y terciarios para que funcionen
sin problemas para ti. Ahora vamos a dar un poco
más de color granate. Este color rojo intenso, puedo ver que me
acabo de ir así. El vino de aquí está
incompleto. así que sigamos adelante
y completemos eso con el equilibrio
de todas estas formas. También tenemos que recordar el
equilibrio de color. Siento que necesitamos más de este rojo solo para equilibrar toda
nuestra obra de arte. Actualmente solo estoy mirando algunos de los espacios
donde puedo poner Tal vez como unas ramitas y
un cogollo aquí y allá. Siente que hay
una brecha por aquí. Solo estoy poniendo el
rojo por aquí ya que quiero que se complemente
con nuestros elementos más grandes, que son estas flores, y simplemente
se equilibran
entre sí. Ahora cambiemos el color. ¿Puedes volver a ver, volviendo al rojo más profundo y rellenando los elementos
más pequeños? Con eso, sigue
experimentando con tus elementos más pequeños y
solo mira dónde están los huecos ¿Ves que hay
dos elementos azules? Yo sólo puedo poner en este color
más profundo, rojo por aquí. Y también estoy rompiendo
el patrón con un nuevo tipo de hoja para que
no se vuelva monótona Ahora, vamos a darle algunas hojas
a estas diminutas flores. Puedo ver que el espacio aquí es muy,
muy pequeño. Pero aún así, vamos a
llenarlo un poco y solo quiero
equilibrarlo con este azul más claro. Ven a las partes de
detalle final y
verás cómo simplemente haciendo
estos detalles más pequeños, dando reflejos
y poco a poco, toda
la pintura
cobrará vida. De nuevo estoy usando este
azul más claro ya que no
quiero introducir ningún color nuevo y solo equilibra los azules. Ahora pasemos
a un color más claro. Y en a este color, este es como un color pastel muy
claro. En caso de que no lo tengas, solo
puedes ir
por un color blanco. Ahora comencemos a agregar
o detalles más finos. Como estos detalles,
son los que más importan, son muy pequeños, pero
solo harán que nuestra obra de arte destaque. Solo estoy usando este color de
resaltado. Este es el más ligero de todos
los rojos que estoy usando. Este es un momento en el que
solo puedes usar el color más claro para hacer texturas o dar detalles
a tus flores y hojas Esta es en realidad una
de mis partes favoritas. Al pintar con marcadores
Posca, es tan importante que
utilicemos resaltes nuestra pintura Simplemente hacen que
se vean realmente especiales. Simplemente deja volar tu
imaginación y mira dónde puedes poner estos elementos resaltados
o pequeños detalles, tal vez solo rayas en alguna parte, o simplemente llenar algunos vacíos. Ahora esta parte se ve realmente encantadora y ahora estoy usando el blanco. Entonces esta es la primera vez
que presento al blanco. Este es el punto culminante definitivo. Y hagamos algunos, ya sabes, tal vez el núcleo de esta flor con blanco y veamos cómo va. Ahora vamos a unir
las dos flores juntas. Ambos deberían tener algunas similitudes
entre sí, ¿verdad? Estoy usando el blanco en el
centro ya que el abanico más pequeño también tenía cediendo también estas diminutas
flores muy diminutas aquí y allá. Sólo para que el blanco también se equilibre en toda
la pintura. Puedo ver una brecha aquí. Vamos a rellenar con
un azul más profundo. Siempre, solo da un paso atrás
y revisa tu pintura. Como, ¿requieres de algo? Te falta
algo para mi,
generalmente tiendo a
perderme algunos detalles y luego llego a
ellos un poco más tarde. Como puedes ver,
toda la pintura está dentro la caja y no
va a salir de la cinta. Entonces no es una
pintura sin fisuras y todos los elementos, están dentro de la frontera. Ahora vamos a completar nuestra pintura. Y solo quiero volver
al azul marino otra vez y
rematar las hojas ahí. Creo que ya están hechas las hojas. Ahora sólo estoy tratando equilibrar ambas
partes de la pintura. La parte izquierda
parecía que tenía más amarilla. Ahora sólo estoy equilibrando
los amarillos de ambos lados. Vuelvo a
la blanca otra vez. Puedo ver solo
necesito algunos lugares más
donde pueda poner esto. Mira como no estoy
repitiendo las formas. No son como imagen especular
en alguna parte, puntos en alguna parte. Estoy usando tal vez como una
película o pequeños pétalos. Ahora bien, este es el elemento final. Estoy usando, el azul más profundo
otra vez para darle un núcleo. Y tal vez algunos círculos que
delineaste en alguna parte solo para terminar nuestra obra de arte
y ya terminamos. Y ahora viene mi parte favorita, que es quedarse pelando. No sé por qué, pero solo me
da tanta satisfacción veas esas fronteras,
esos bordes nítidos. Y sí, me encanta cómo está saliendo
esto. Solo mira esto.
Resultó muy bueno. Entonces estos son nuestros
elementos primarios, estos son secundarios. Y luego estamos repartidos por todas partes. El terciario o los
pequeños elementos, solo
tienen que
unirse para trabajar sin problemas y ya terminamos. Espero que te encante esta pintura. Espero ver tus proyectos y también verte en la
siguiente clase. Estén atentos. Adiós.
Neha Poddar (The Doodle Keeper), The Doodle Keeper
