Transcripciones
1. Tráiler/avance: Hola, soy Louise De Masi. Soy artista profesional y vivo en la Costa Este de Australia. Me especializo en pintura en acuarela. Vendo mis pinturas por todo el mundo. Pinto montones de animales y flores. Pero mis pinturas más populares son mis pájaros. Vivo en una propiedad rural. Mi casa está rodeada de Bosque Estatal y la cantidad de vida silvestre y aves que visitan mi jardín es increíble. Teníamos de todo tipo incluyendo canguros, cacatúas, y galah. Para esta clase, te pasaré paso a paso por una pintura acuarela de una galah. Demostraré muchas técnicas de pintura en acuarela diferentes que utilizo. Te mostraré cómo trabajo mojado sobre mojado y que estoy dibujando. Aprenderás a suavizar los bordes correctamente y a levantar el color para crear reflejos. Pintarás algún atisbo deliberado de acuarela y pintaremos algunas de las plumas de manera negativa. Hablaré de cuánta agua ponerle en su papel y cómo hace la mayor parte de mis colores en el papel y no en la paleta. Tendrás acceso a mi foto de referencia, un dibujo de línea de la galah y mi pintura final. Puedes pintar junto a mí. Al final de la clase, tendrás una hermosa pintura de gala de acuarela de la que podrás estar orgullosa. Si estás listo para mejorar tus habilidades de acuarelas, entonces únete a mí en esta emocionante clase. Empecemos.
2. Materiales: Hola a todos. Me alegra tanto que estés aquí. Bienvenidos a la clase. Estás a punto de pintar una de las aves más conocidas de Australia. Son comunes y generalizados en todo nuestro hermoso país, son ruidosos y a veces son un poco traviesos, pero son bien amados. Visitan mi jardín regularmente y se alimentan de
las semillas de pasto y las vainas de semillas en algunos de mis árboles. Pueden llegar a ser bastante tiempo. Todos los archivos que necesitas para completar el cuadro Galah están incluidos para que los descargues. En este video, les voy a mostrar todos los suministros que uso para terminar mi pintura. Estos son los pinceles que me verás usar en toda la pintura. Este de aquí es un cepillo redondo Da Vinci Casaneo, es un Número 8 y uso este para hacer todos los lavados iniciales al inicio del cuadro. Este de aquí, me verás usar esto como cepillo Da Vinci Casaneo, Número 4, es un cepillo redondo, también uso este Da Vinci Maestro Número 2. Ahora, probablemente podría haberme escapado con solo usar el Da Vinci Maestro Número 2, me parece que prefiero usar el cepillo maestro porque tiene un punto más fino en él. Este cepillo de aquí es un cepillo de forro giratorio Da Vinci Cosmotop. Este de aquí es un 3/cero, también
tengo una talla uno que me gusta usar. El otro cepillo que tengo es un cepillo corto de cerdas brillantes Winsor & Newton. Este es sólo un cepillo rígido que uso para quitar pinturas a veces. El papel que utilicé para mi pintura es arcos tablero de acuarela prensado en caliente. Este es 1,045 GSM en peso, es muy grueso y pesado y no necesitaba estirarlo. Si solo estás usando papel de acuarela ordinario, te
sugiero que lo estires antes de empezar a pintar sobre él. Estos son los puntos que utilicé,
utilicé todas las pinturas Winsor & Newton y este color principal aquí es el rojo quinacridona. Ahora bien, este es el rosa que se utilizan para pintar el color principal del cuerpo en el ave. Este color aquí es magenta permanente, y uso este color en las zonas más oscuras de las partes rosadas del pájaro. Este color aquí es Windsor Violet y uso esto bastante cuando estoy pintando. Este color aquí es Sienna quemada y este es Azul Ultramarino francés. Mezclo estos dos colores juntos para hacer un precioso gris que se usan en las partes grises del pájaro. Este color aquí es Paynes gris, utilizo una pequeña cantidad de Lamp Black para pintar la pupila del ojo en y un poquito de Van Dyke marrón que va en el ojo también. Necesitas una tarima para ponerte tus pinturas me gusta este porque es de cerámica y tiene pozos inclinados. Hablaré de esto un poco más en el video de la técnica. También usé una toalla vieja para limpiar mis pinceles, tengo aquí un frasco de agua para lavar mis pinceles y una botella de chorro solo para refrescar las pinturas cuando lo necesite. También uso mi lápiz mecánico y mi borrador solo para frotar las marcas de lápiz. También tengo un secador de pelo enchufado a mi lado cuando estoy pintando solo para ayudar a acelerar el tiempo de secado de la pintura. Otra cosa que me gusta usar es el papel saral. Este es sólo un papel de transferencia que me ayuda a meter mi dibujo en mi papel. Esto solo viene en rollo y lo acabo de cortar al tamaño que necesito. Esto es bueno porque no mancha la forma en que a veces lo hace el grafito. Son todos los principales suministros que utilicé para este cuadro.
3. Técnicas de acuarela utilizadas en clase: En este video, voy a demostrar algunas de las técnicas que utilicé al pintar el Galah. Ahora estas son técnicas que utilizo en casi todas mis pinturas
por lo que te deberían de ser útiles si estás teniendo alguna dificultad pintando en color agua. El primer consejo que quiero compartir contigo es sobre cómo pongo la pintura en mi paleta. Ahora bien, si has hecho alguna de mis otras clases, sabrás que me gusta usar una paleta con pozos inclinados, como ésta. Aquí está mi paleta y se puede ver que es pozos inclinados. Lo que hago es chorrear mi pintura aquí, en la parte superior del pozo hasta el punto más alto del pozo, y luego simplemente la chorro con agua antes de usarla, y luego toda esa pintura acuosa simplemente cae al fondo del pozo. Puedo mezclar más pintura en ella para oscurecerla si quiero. Al tener la pintura no sentada en el agua, esto va duro. La pintura que me he chorreado va dura después de un rato. No va todo pegajoso y pegajoso así que eso me da una opción cuando estoy listo para pintar,
puedo usar la pintura acuosa,
cuando quiero color claro,
pero cuando quiero pigmento rico más oscuro,
puedo usar la pintura que he chorreado puedo usar la pintura acuosa, cuando quiero color claro, pero cuando quiero pigmento rico más oscuro, fuera en la parte superior de la paleta porque no está sentado en el agua. Todo lo que tengo que hacer es limpiar mi cepillo mojado sobre él, y luego me dan ese hermoso pigmento oscuro rico. Normalmente uso la pintura dura en la parte superior de la paleta sobre papel húmedo. Rara vez mezcle colores por lo que este sistema funciona bien para mí. 95 por ciento de cualquier pintura mía está pintada con colores que salen directamente del tubo. La mayor parte de la mezcla que hago es en la propia pintura, cuando caigo un color en otro, que demostraré más adelante en este video. Esta pequeña paleta utilizo en mis clases para que veas cómo pongo la pintura en la paleta. Mi gran paleta metálica que uso todos los días tiene todos los colores que uso con más frecuencia en ella, y estos pozos de esta paleta también son inclinados. Otra razón para usar una paleta con pozos inclinados es que si mezclas muchos colores, te arriesgas a ensuciar tu pintura con otros colores. Si utilizas una paleta con pozos inclinados, entonces todo ese lodo y escombros cae la pintura acuosa y no se acumula en la pintura que has chorreado. Trabajo mucho del tiempo en papel húmedo. La mayor parte de este cuadro está pintado sobre papel húmedo así que
por eso recomiendo estirar el papel para que no se abroche y empacen. ¿ Cuánta agua utilizo? Déjame mostrarte. Simplemente dibujaré una forma de pluma aquí en el papel solo para que pueda mostrarte cuánta agua uso. Imagínate que eso es una pluma. Cuando moje el papel, extiendo el agua suavemente con mi cepillo. Yo quiero una cobertura agradable y uniforme y no quiero charcos de agua en ningún lado. Cuando pinto el agua, tomo tanto cuidado como cuando me pongo la pintura y para cuando haya esparcido el agua uniformemente, debería estar lista para poner la pintura. Se lo pongo con cuidado y luego me quito los charcos que pudieran estar formando con mi pincel. Simplemente me los quito con el cepillo húmedo y humedezco mi cepillo en una toalla de papel. Simplemente me acercaré y te mostraré el agua. Se puede ver que no hay grandes charcos en ninguna parte de la superficie. Es una buena cobertura uniforme, y hay un bonito brillo en el papel. Está demasiado húmedo y está listo para que me ponga la pintura. Sólo voy a poner un poco de pintura acuosa aquí. Ahora bien, es importante no tener un cepillo realmente mojado cuando tienes agua en el papel o cuando tu papel está húmedo, no
necesitas tener un cepillo muy húmedo. Solo necesitabas un pincel húmedo para recoger la pintura acuosa. Simplemente humedezca su cepillo en un paño antes de recoger la pintura acuosa. Se puede ver que tengo una buena cobertura uniforme por toda esa forma de pluma. Yo sólo voy a pintar otra pluma ahora pero esta vez voy a poner demasiada agua en el papel sólo para que puedas ver la diferencia. Acabo de pintar sobre la forma y de inmediato. Espero que puedan ver que ahí hay demasiada agua. Es sólo nadar encima del papel. Te mostraré más cerca. Se puede ver que hay bastante agua ahí en la superficie. Ahora si pongo algo de pintura ahí, se
puede ver que la pintura simplemente va a todas partes y realmente no
tengo control sobre ella y si muevo el papel, se
va a lavar por todo el papel. Sabrás si tienes demasiada agua en tu papel porque no tendrás control alguno de adónde va la pintura. Si sólo le echamos un vistazo a ese lado, el de la izquierda tiene aproximadamente la cantidad correcta de agua sobre él y el de la derecha tiene demasiada agua sobre el papel. Se puede ver que tengo mucho más control con el de la izquierda. La pintura es bonita y uniformemente cubierta y no está flotando por todas partes por toda la parte superior del papel. Si está flotando por toda la superficie del papel así,
es posible que tengas demasiada agua en tu papel. Cuando pintas el detalle en la Galah, quieres una agradable cobertura uniforme de agua con un ligero brillo en la superficie del papel. Dicho eso, sí tengo una buena cantidad de agua en el papel cuando estoy lavando el cuerpo y el ala de la Galah. Cuando empiezo a agregar detalle trabajando sobre los lavados iniciales así que cuando estoy trabajando en plumas individuales, no
tengo tanta agua en mi papel. Aquí estoy trabajando en una pluma individual, y estoy trabajando sobre la parte superior de ese lavado original y se puede ver que aquí no hay tanta agua en el papel. Una de las técnicas que uso en esta pintura se llama levantar los reflejos y eso solo significa literalmente levantar la pintura de la superficie
del papel para crear un área más ligera donde se desea resaltar. Ahora, para hacer esto, hay
que quitar la pintura mientras aún está húmeda y también quieres usar colores no tintes, que lo haremos en este cuadro. Simplemente pondré algo de color en el papel aquí y te mostraré cómo lo levanto. Una vez que has mentido el lavado hacia abajo y quieres levantar la pintura para crear un punto culminante, solo espera un poco hasta que el brillo en el papel apenas comience a disminuir. Después solo usa un pincel húmedo o un pincel ligeramente húmedo solo para quitar la pintura del área que desea resaltar. Simplemente límpialo en un paño. Ahora si intentas quitarlo demasiado rápido mientras el papel está bastante húmedo, entonces el agua en la pluma simplemente regresará a esa zona del papel. Me gustaría lavar bien
la pintura de los pinceles y luego
solo estampar el exceso de humedad en un paño. Quieres que tu cepillo esté húmedo cuando hagas esto. Si no está húmedo, si solo está seco no absorberá ninguna pintura. Tampoco quieres que el cepillo esté demasiado mojado porque si está demasiado húmedo, solo volverá a lavar el agua en tu lavado y simplemente desalojará todo el pigmento. Tan solo tienes una práctica sobre un trozo de papel de desecho antes de empezar si no estás seguro de cómo hacerlo. Cuando estás pintando con acuarela, a veces quieres un borde duro en la marca que has hecho y en las veces que quieres un borde suave. Si echamos un vistazo al cuadro de
Gala, tiene una mezcla de bordes suaves y duros todo el camino a través de él. Para crear un borde suave necesitas trabajar en papel húmedo. Yo sólo estoy mojando el papel aquí. Después me pongo un poco de color y lo dejo caer sobre el papel húmedo. Necesitas mantener la pintura dentro los límites del agua que has puesto en el papel. Mi pintura no sale hasta donde sale el agua y eso mantiene mis bordes suaves. Todos estos bordes aquí son encantadores y suaves. Para pintar un borde duro, normalmente
lo pintas sobre papel seco como lo estoy haciendo aquí y eso me va a dar un borde duro todo el camino. También puedes pintar un borde duro sobre papel húmedo si llevas la pintura todo el camino hasta el borde de la línea de agua. Te lo mostraré aquí. Simplemente pintaré otra forma redonda y me pondré la pintura, pero la llevaré justo al borde del lado izquierdo de esta forma. Cuando lo tome todo el camino hasta el lado izquierdo conseguiré un borde duro en el lado izquierdo aquí. Si lo paro corto por el otro lado, así el agua se extiende más allá de la pintura. Entonces vuelvo a conseguir ese borde blando en la pintura. Es duro de este lado y mientras que dentro de los límites del agua, tenemos un bonito borde suave. Si quieres bordes suaves, ¿siempre tienes que poner la pintura sobre papel húmedo? No, tú no. Puedes poner la pintura hacia abajo en el papel seco y luego usar muy rápidamente un cepillo húmedo para pasarla a lo largo del borde de la marca que has hecho para suavizarla. Cuando quiero ablandar el borde de una marca que he hecho sobre papel seco, a veces uso dos pinceles, así que uso uno para poner la pintura y otro para quitar la pintura. Si hago una marca en el papel seco con un cepillo, mi otro cepillo está sentado ahí húmedo, listo para que yo lo use. Aquí solo está húmedo. Yo uso eso solo para correr por el borde de la marca que acabo de hacer. Ahora tengo que hacerlo de inmediato. De lo contrario se empezará a secar y no podré quitarlo. puedes ver he creado un borde suave delgado ahora y puedo suavizar este borde aquí también. El pincel está solo húmedo. Ahora haré otra marca que ablandaré pero esta vez mi cepillo estará más húmedo. Tengo más agua en el cepillo que quiero. Para tenerlo en un paño, sólo lo pondré en el agua. Está bonito y mojado y luego trataré de suavizar el borde con éste. Se puede ver que tengo demasiada agua en mi pincel porque la pintura simplemente vuela a un área nueva y crea otro borde duro. Quieres asegurarte de que tus cepillos estén solo húmedos cuando intentas suavizar los bordes. Como dije, realmente mezco colores en la paleta distintos al gris que se mezclan para el ala de este cuadro. En cambio, lo que hago es caer un color sobre otro color mientras el papel está húmedo. Esta es una forma expresiva de pintar que crea estos hermosos cambios sutiles en el color. Lo que me verás hacer cuando pinte la Gala es que voy a poner un color. Ahora, podría estar en una pluma, por ejemplo. Sólo pintaré una forma de pluma aquí. Si bien ese color sigue húmedo, recogeré un color diferente y lo dejaré caer en el primer color y se mezclará con el primer color y creará hermosos cambios de color sutiles en la pintura. Si has tomado alguna de mis otras clases, sabrás que me encantan mis flores de acuarela. En ocasiones se les llama fondos o coliflores y se pueden crear por error y pueden causar todo tipo de frustraciones hacia las acuarelas. Pero a menudo los creo deliberadamente. Creo que son uno de los elementos de la pintura en acuarela que hacen de este medio tan único y hermoso. En este cuadro, creo algunas flores de acuarela cuando pinto el cuerpo. También me puse algunas en las plumas más grandes. Para crear una flor de acuarela, todo lo que tienes que hacer es soltar un poco de agua sobre un lavado que está casi seco. Sólo estoy lavando en alguna de las uñas de pintura rosa. Entonces voy a esperar un par de minutos para que disminuya el brillo en el papel. Está demasiado mojado por el momento. Sólo esperaré un minuto más o menos. Se puede ver aquí que el brillo en el papel está empezando a disminuir, es entonces cuando voy a dejar caer el agua suavemente sobre la superficie no se verá algo así. Suelta el agua y luego eso se precipita y desarroja parte del pigmento que se está secando y crea estas interesantes formas orgánicas en tu pintura. Simplemente hacen que tu pintura sea más interesante de mirar. Si echamos un vistazo rápido a mi pintura de Gala, he pintado algunas flores de acuarela aquí en la cola y he puesto algunas más en el cuerpo también. Esperamos que esta explicación de algunas de las técnicas que utilizo te ayude con tu pintura acuarela.
4. Transferir el dibujo al papel: En este video, te daré un vistazo más de cerca al papel que uso y te mostraré cómo transfiero el dibujo al papel. Mencioné que es importante estirar tu papel antes de
empezar para que tu papel no se torne y se abroche. No necesitaba estirar la mía porque usaba Tablero de acuarela. No olvides que una vez que tu dibujo esté en tu papel, asegúrate de que tus líneas no estén demasiado oscuras antes de empezar a pintar. Tanta gente me ha preguntado cómo pinto mis Galahs, así que lo que pensé que haría en esta clase es llevarme esta Galah aquí a la izquierda y te mostraré exactamente cómo la pinté. Voy a agarrar un trozo de papel de calco y voy a trazar directamente del que ya he pintado. Eso me dará el dibujo de línea que puedo usar para poner en un nuevo pedazo de papel. Este es solo papel de calco tamaño A3 normal y solo estoy usando mi lápiz mecánico, y ahí está el dibujo que voy a usar. El papel que voy a utilizar para este cuadro es Arches Watercolor Board. Este es papel de prensa caliente y es de 1045 GSM en peso. No tengo que esto estirar el papel. Si solo vas a usar papel ordinario que no sea Watercolour Board, entonces asegúrate de estirarlo antes de usarlo. Ahora estas tablas de acuarela son de 50 cm por 70 cm. Simplemente voy a cortar la mía solo a un tamaño A3 estándar y de esa manera
podré poner mi Galah justo en un marco de tamaño estándar. Un tamaño A3 es de 42 cm por 29.7 cm y eso es de unos 16.5 pulgadas por 11.7 pulgadas. El tamaño de mi pintura Galah es A3. Simplemente uso una regla de metal y un cuchillo afilado, y tengo una estera de corte debajo de mi tabla, y luego simplemente corté ligeramente la superficie y me acabo de pasar por ella unas cuantas veces. No trato de cortarlo la primera vez que lo hago. Simplemente voy a cortarlo una y otra vez hasta que me corte. Ahí está mi corte de papel, Ahora tengo que poner mi dibujo en el papel. Para ello, voy a usar papel seral, ahora me parece que estos son un valioso tener en mi kit de acuarela. Esto es como papel de transferencia, No contiene cera ni grasa y no va a manchar la forma en que el lápiz a veces se frota, esto solo viene en rollo. Simplemente lo corté al tamaño que necesito, y puedo usarlo de nuevo. Yo sólo voy a adjuntar mi dibujo a mi pizarra para que no se mueva cuando lo estoy rastreando. Tan solo un par de trozos de cinta adhesiva, entonces solo enredo el papel de transferencia debajo, y va entre el papel de calco y el tablero. Entonces solo puedo usar un lápiz para transferir el dibujo al papel, o si no tienes un lápiz, solo
puedes usar un biro ordinario y simplemente trazar sobre las plumas así. Tengo que tener cuidado cuando trazo sobre las plumas porque
no quiero presionar demasiado y sangrar el papel, quiero poder verlo pero no quiero
dejar un surco en el papel y dañarlo. Ahí está mi dibujo en el papel. Tiene unas cuantas marcas agarrando aquí y allá del papel seral, pero simplemente se desprenden fácilmente solo con una goma de borrar. Simplemente frota directamente. Siempre es una buena idea solo frotar ligeramente sobre tu dibujo también solo para reducir las marcas de lápiz. Ya estamos listos para empezar a pintar.
5. Lavado en las plumas rosadas de la cabeza: Pongamos algo de pintura en el papel. En este video, me voy a lavar en las plumas rosas que están en la cabeza. Ahora uso el rojo quinacridona para esto, que es un rosa realmente bastante transparente. También levanto algo de color con mi maldito pincel para formar los reflejos en las plumas alrededor de la zona de las mejillas. El primer color que voy a usar es el rojo quinacridona de Windsor y Newton. Este es un hermoso color transparente, rojo-rosado, y lo coloco en la parte superior de mi paleta, y luego le daré un calamar de agua. Lo que voy a hacer primero es, voy a trabajar en esta parte de la cabeza aquí, esta parte rosa. Voy a correr la pintura a lo largo de la línea de la mejilla al lado la horneada y luego arriba debajo del ojo, y luego de vuelta por el cuello. Justo aquí quiero un borde suave, pero por aquí, hay un borde duro de la pintura. Yo sólo voy a mojar esta zona aquí y luego voy a bajar el agua un poco más allá aquí por el cuello. Voy a parar la pintura a lo largo de esta línea donde está su mejilla, y uso mi cepillo Da Vinci Casaneo número ocho para abastecer el agua. Con un poco de agua limpia en mi pincel, solo
puedo pintar eso en la cara y solo lo llevo hasta esa línea de mejillas que ves. Solo lo estoy pintando con cuidado alrededor del pico y luego bajo el ojo también, y luego lo que puedo hacer es bajar esa agua más allá esa línea de mejillas porque quiero un borde suave ahí. Por aquí donde está la línea de la mejilla hay un borde duro. Pero aquí abajo, quiero que el borde sea suave así que tengo que tomar mi agua más abajo. Ahora he recogido mi cepillo Casaneo más pequeño solo para que tenga más control, y estoy recogiendo algo de la quinacridona acuosa roja, y luego lo pinto directamente sobre el papel húmedo. Ahora quiero mantener mi color pálido al principio porque estaré construyendo color sobre la parte superior del mismo. Mantenga la pintura bastante ligera en color al inicio. Ahora esta agua en el papel impide que se formen bordes duros en mi pintura. Cuando llego a estas parte del cuello, puedo tirarla hacia abajo un poco más allá, y quiero tratar de mantener aquí un borde suave. Acabo de tener agua en mi cepillo por el momento y solo estoy ablandando ese borde. Es porque tengo que intentar unirme a
las plumas de cuello rosado con el resto del cuerpo para que no quiero borde duro ahí. Ahora tengo un cepillo limpio y húmedo y solo quiero
quitarme una pequeña cantidad de pintura donde están esas plumas de mejilla. Sólo me estoy quitando la pintura con el pincel y la estoy limpiando en mi toalla. Es posible que tengas que hacer esto un par de veces porque la pintura quiere arrastrarse de nuevo a su parte que acabas de quitarte. Usamos mi pincel como una esponja, y solo seguiré volviendo a él solo para quitarle la pintura, toqué en mi toalla, y como dije, hay
que seguir remontándolo porque la pintura tiende a volver a meterla en ella. Ahora solo estoy cayendo en un poco de agua limpia solo con la punta de mi pincel, y solo voy a crear unas florece de acuarela ahí solo para darle a los pájaros algo de textura, tengo un poco de borde duro formando aquí. Si solo consigo mi cepillo húmedo, puedo frotarlo. Tengo el borde duro aquí, y luego tengo este borde blando aquí. Porque eso tiene que unirse con el resto del pájaro.
6. Primer lavado en el cuerpo: Me lavo en el resto del cuerpo en este video con el rojo Quinacridona. Trabajaré con Home Weeds para que no consiga ningún borde duro formando en la pintura. Después de que lo haya lavado todo, caeré unas gotitas de agua aquí y allá para crear esas flores de acuarela de las que estaba hablando en el video de la técnica. Ya está seca la cabeza, y lo que quiero hacer es simplemente trabajar por el resto del cuerpo con la Quinacridona Roja. Simplemente estoy dibujando en algunas de estas pequeñas plumas para poder ver adónde voy. Yo sólo voy a suavizar algunas de estas plumas aquí sólo con mi goma de borrar. No quiero que se muestren a lo largo de todo después de que me he puesto el lavado. Vuelvo a usar mi pincel Davinci Casaneo y apenas empiezo a mojar el papel con agua. Lo llevaré más allá de mi línea de pintura aquí. Sólo para que me den una linda unión en esas plumas de cuello. No voy a ir más allá que por aquí porque se va a secar demasiado rápido en mí si lo hago. Ahora he cambiado a mi cepillo Casaneo más pequeño solo para que pueda subir ahí al lado del pico, y luego recojo algo de la acuosa Quinacridona Roja y pinto eso sobre el papel mojado. Ahora acabo de tener un cepillo húmedo aquí y solo estoy fusionando esas dos áreas junto con mi cepillo húmedo. Es un poco más de pintura ahora, y sólo la llevo más abajo, y como el papel está mojado, tengo mucho
tiempo.Tómalo al lado del pico aquí, y luego solo seguiré bajando el cuerpo con él. Ahora no voy a llevar mi pintura todo el camino hasta la línea de agua, quiero detenerla corta de la línea de agua para que siga
consiguiendo ese borde suave a lo largo de la pintura. No voy a bajarlo hasta aquí, tengo que detenerlo más. Ahora tengo mi pincel de forro y tengo un poco más Pintura acuosa con un poco más de pigmento en ella esta vez. Yo solo estoy definiendo los bordes aquí arriba y sacando algunas plumas, solo para crear esas pequeñas plumas puntiagudas. Ahora de vuelta a mi gran pincel Casaneo y yo solo llevo el agua más allá. Aquí hay algunas plumas grises, creo que he ido un poco demasiado lejos. Yo sólo quiero asegurarme de que no les pongo el agua. Simplemente me acercaré para que puedas ver el agua en el papel. Estoy usando una cantidad justa de agua aquí, porque esta es una zona grande en la que quiero lavar inmediato y no quiero que se seque antes de que lo haga. Si encuentras que la tuya está demasiado húmeda y tu pintura va a todas partes, solo sopla algo de ella con tu pincel. Cuando empiezo a pintar el detalle en las plumas, mi papel no estará tan mojado. Simplemente seguí yendo hasta que hayas cubierto todo el papel mojado en Es barriga. Entonces solo usaré mi pincel delineador solo para empujar esa pintura justo a los bordes del pájaro, y puedo crear algunos pequeños gestos del borde también. Ahora si vuelvo a subir la parte superior aquí, puedo ver que tengo un borde duro empezando a formarse aquí en las plumas del cuello, que es lo que no quiero. Si solo tomo un pincel húmedo, solo
puedo mezclar bien ese borde,
así que solo quiero quitar un poco de pintura aquí abajo. Por lo que sólo usaré mis pinceles como esponja otra vez. Entonces solo puedo sacar algo de esa pintura solo con el pincel húmedo, limpiarla en la cola a medida que voy. Tal como quitar la pintura sólo para crear un punto culminante. Puede que tenga que esperar un poco más para quitárselas, así que solo dale tu papel, solo un poco de tiempo para empezar a secarse solo para que la sombra empiece a disminuir. Entonces podemos dejar caer algunas gotitas de agua para crear algunas flores. Sólo estoy cayendo en un poco de agua ahora solo para crear las flores de acuarela, y eso le dará al pájaro algo de textura. Aquí arriba puedo volver a ver un borde duro formando, y no quiero eso, así que solo usaré mi cepillo húmedo solo para quitarlo. Tengo que vigilar esta zona ya que se seca. Solo queremos pintar otra gota de agua aquí abajo solo para crear otra floración y eso me da una bonita base texturizada que puedo trabajar encima. Yo sólo voy a dejar que eso se seque y voy a mantener un ojo en estas áreas poco resaltadas y asegurarme de que la pintura no vuelva a entrar en ellas. Simplemente seguiré sacándolo como lo hace, y tengo que vigilar este pequeño filo de aquí arriba. Porque aquí no quiero que se forme un filo duro.
7. Lavado del ala: Como mencioné en el video de
Technique, raramente mezco colores en la paleta. Sin embargo, hay una excepción. A mí me gusta mezclar un gris con dos colores. Utilizo azul ultramarino y siena quemada, normalmente y los mezcle en la paleta, y uso ese gris para lavar en el ala. Te mostraré cómo hago eso en este video y también
caeré otro color sobre la pintura gris mientras aún está húmeda. Mi galah está seca ahora y lo que quiero hacer ahora es, lavarme en el ala. Para ello, voy a mezclar un color gris. Voy a usar ultramarina francesa y siena quemada. Ahora bien, si no tienes ultramarina francesa, solo
puedes usar azul ultramarino ordinario, o incluso solo un azul como el azul cobalto lo hará. Voy a chorrear estos dos colores en el mismo pozo. puse en la parte superior del pozo así como lo hice la quinacridona roja. Apenas arriba, y conseguiré un trozo de papel de desecho solo para que pueda comprobar el color y les dé un poco de agua. Entonces uso mi pincel para mezclarlos juntos. Antes de usarlo, sólo lo probaré en el papel de desecho solo para ver cómo es el color. Te dan un bonito gris. Generalmente me gusta un poco más azul que eso. Sólo voy a ponerle un poco más de azul. Si eres un poco pesado con el azul, siempre
puedes volver a meterle un poco más de la siena quemada. Eso se ve bien. Sólo asegúrate de que tu pigmento esté todo mezclado muy bien en el agua. Creo que eso va a ser bueno. También quiero un poco de Windsor Violet. Pongo eso en la parte superior del pozo también y le doy un chorro de agua. Tan solo asegúrate de que las plumas rosadas estén secas antes de hacer esto. Sólo me estoy lavando con mi gran cepillo Casaneo a un poco de agua en el ala, por todas partes. Pero ten en cuenta, no lo voy a llevar derecho a los bordes del ala. Yo sólo estoy haciendo la parte principal del cuerpo del ala. Lo que haré en un momento es, conseguiré mi pincel más pequeño, y usaré eso para llevar el agua justo a los bordes. Si cambio a mi cepillo Casaneo más pequeño, entonces puedo tomar el agua justo en el camino hasta el borde de las plumas. Eso está todo cubierto uniformemente ahora. Si encuentras que no puedes pintar tan rápido como yo pueda, solo lava el ala en secciones. Pintar primero la mitad superior y luego la mitad inferior. Estoy recogiendo algo del gris acuoso con mi pincel y eso va sobre el papel mojado. Solo estoy usando mi pincel redondo más pequeño para pintar esto. Esto es sólo una pintura acuosa. No está demasiado oscuro en esta etapa, solo
es bonito y ligero. Ahora, podemos volver con mi pincel de forro y
solo puedo tirar de esa pintura hasta el borde de los miedos. El otro pincel era un poco demasiado grande para esto. Ahora, para algunos de los acuosos Windsor Violet y yo solo usamos eso para caer sobre la pintura gris húmeda y solo se mezcla muy bien con ella, justo donde quiera que me apetezca dejarla caer. Así es como se ve en este momento. Ahora, acabo de pintar en esta zona aquí en el otro hombro justo con la mezcla gris. También hago esta pequeña pluma aquí abajo debajo de la rama justo con la mezcla gris. Yo sólo voy a dar a eso unos minutos sólo para secar un poco para
que pueda pintar unas florece de acuarela sobre el ala. El brillo en el papel no es del todo tan brillante como era, y solo estoy dejando caer un poco de agua ahora solo para crear esas floraciones. Eso me dará un poco de textura en el ala también. Sólo le daré a eso un poco de tiempo para que se seque ahora.
8. Lavado de las plumas blancas de la cabeza: En este video, estoy lavando las plumas blancas en la parte superior de su cabeza, trabajo mojado sobre mojado para evitar que se formen cualquier edad de pintura dura. Así se secó mi ala. Ahora quiero empezar a trabajar en la cabeza. Tenemos un vistazo a la foto de referencia. El cabezal es principalmente blanco, pero al frente aquí, hay un color gris púrpura, que quiero traer. Eso lo he hecho en este primer cuadro que hice y luego traje el color alrededor de la parte posterior de la cabeza y solo lo dejé sangrar en el centro. Eso es lo que quiero hacer ahora. Mojé toda la cabeza con este pincel más pequeño de Casanova. El único que tengo que evitar es el área de los ojos. Aquí se puede ver el agua en el papel. Solo voy a usar mi cepillo de forro solo para correr la mezcla gris a lo largo del borde exterior. El agua en el papel [inaudible] mi borde de pintura es suave y esta pintura simplemente sangrará ligeramente en la cabeza. No me estoy preocupando realmente con lo que está pasando en la parte interior de la cabeza, solo
estoy mirando el borde exterior y luego puedo poner algo de ese dolor en la parte superior del pico. Estoy cayendo en alguna winsor violet y voy a poner un poco sobre winsor violet detrás del ojo también y lo principal que quiero hacer es solo asegurarme de que la parte central de la cabeza solo tenga el papel blanco mostrando y podría poner unos cuantos pequeños gestos simplemente saliendo de la cabeza también Esto es algo [inaudible] rojo entonces me estoy poniendo en la parte frontal de la cabeza.
9. Cómo pintar el ojo: Ya es hora de pintar el ojo. Necesitarás dos colores nuevos en tu pellet, Van Dyke marrón y lampara negra. Pero sólo necesitarás un poquito de cada uno. Si no tienes Van Dyke brown, puedes usar Sepia, o simplemente cualquier marrón oscuro. Utilizo mi pincel delineador para pintar en la pupila con lámpara negra. Pero como alternativa, si no quieres hacer eso, podrías usar un bolígrafo de tinta negra archival impermeable. Sólo estoy usando mi lápiz, así que acabo de dibujar el ojo de vuelta para poder ver lo que estoy haciendo mejor. Necesito un poco de marrón para el ojo, así que sólo voy a darme un chorrito de Van Dyke brown. También podrías usar Sepia o ámbar quemado si quieres, y necesitas un poquito. También necesito solo una pequeña cantidad de la lámpara negra para la pupila, solo
voy a poner estos en los pequeños pozos circulares, porque no necesito mucha pintura. Yo solo quiero un poco de la Van Dyke marrón primero, quiero un poco de pintura acuosa, pero quiero que sea bastante oscura, así que solo estoy mezclando una mezcla oscura. Cuando lo recojas, solo asegúrate de tirar tu exceso de pintura en un paño, así que entonces, solo uso esa pintura solo para pintar en el iris. Sólo ten cuidado de que no tengas demasiada pintura en tu pincel, solo
estoy pintando en papel seco aquí también. Sólo tratando de conseguir una buena forma alrededor de la pupila, bonita forma redonda, así que necesito secar esto con mi secador de pelo. Yo solo quiero dejar un pequeño destello blanco sobre la pupila, así que no tocaré eso con la pintura, y luego, tú solo haces lo mismo con el negro, solo toma la pintura acuosa pero tira tu pincel antes de usarlo, y sólo pinta sobre el papel seco. Si esto te resulta difícil de hacer, puedes usar un bolígrafo de archivo de punta fina negra. A veces uso los pasadores de pigmento, son impermeables y archivan tinta. Siempre son útiles para tener en tu kit de acuarela. También voy a poner un poco de ese negro justo alrededor de la parte superior del iris, así que sólo estoy pintando en el papel seco, tratando de ser lo más cuidadoso que pueda. Esta es la pluma que me gusta usar a veces, solo se llama pluma de pigma micra. Quiero algo de la acuosa violeta winsor con mi pincel de forro, y voy a pintar esa zona alrededor de ese borde exterior del ojo, solo
puedes pintar esto en papel seco, y tengo cuidado de dejar un espacio blanco alrededor del iris y la pupila, sólo para formar el ojo. El ojo está seco, porque lo secé con un secador de pelo, ahora, solo
estoy usando mi confiable cepillo de cerdas húmedas solo para quitar un poco de pintura que está debajo del ojo, descuidé dejar esta zona un poco más grande en color . Ahora, quiero volver y añadir una pequeña cantidad de detalle en la parte morada del ojo, justo el área exterior. He mezclado una pequeña cantidad de la violeta winsor en la mezcla acuosa solo para que sea un poco más oscura, estoy pintando sobre papel seco ahora. Sólo con mi pincel de forro, así que solo pinta alrededor del borde exterior, y en realidad puedo llevar un poco de esa pintura hasta la parte blanca del ojo. Ahora, tengo aún más pigmento mezclado en la pintura, así que es aún más oscuro, solo lo
ejecuto en el borde exterior. Ahora, lo secé, y estoy regresando con pintura aún más oscura ahora, sólo pintando en el papel seco. Ahora, tengo algo más de la Van Dyke marrón en mi pincel, y sólo estoy profundizando el área marrón alrededor del ojo, pero voy a dejarla más clara en la parte superior ahí así que es más oscuro alrededor de la parte inferior. Simplemente estoy dibujando alrededor del borde con mi lápiz solo para definirlo más. En el siguiente video, estaré trabajando en el pico.
10. El pico: Pinto el pico en este video. Es bastante sencillo de hacer. Simplemente lo lavo primero y luego le agrego un pigmento más oscuro mientras el lavado está húmedo. Ya es hora del pico. Voy a usar mi cepillo maestro da Vinci. Este es un número dos. Esto es un poco más pequeño que el cepillo de caisson que he estado usando, y solo estoy mezclando algo de Grey ahora de la ultramarina francesa y la siena quemada. Es un nuevo día y solo necesito un nuevo lote de pintura. Entonces solo uso ese Grey solo para pintar el pico, solo pintando sobre papel seco, y ahora voy a cambiar a mi pincel de forro y necesito un pigmento ligeramente más oscuro. Entonces solo mezclaré un poco aquí arriba en la parte superior del pozo, y luego puedo usar eso para oscurecer el pico, y luego solo pintaré hasta la pintura húmeda, solo principalmente en la punta del pico, y luego recojo algunos alas de violeta desde la parte superior del paladar, y lo pinto arriba en la parte superior del pico. Por lo que el papel sigue húmedo desde cuando lo pinté con el primer lavado Grey.
11. Agregar detalles a la cabeza: Voy a agregar algunos datos en la cabeza ahora con un nuevo color, un oscuro y debajo de esas plumas donde levanté el color en y debajo del ojo, y le puse una pequeña cantidad de color en la parte superior de su cabeza. Ahora quiero sacar el detalle de estas plumas que están alrededor del pico aquí. Tal como mirar la pieza terminada. Esta es la zona aquí en la que vamos a estar trabajando ahora. Todavía se pueden ver esas zonas resaltadas que quité con mi pincel al pintar el lavado de mejillas. Ahora voy a usar mi pincel Da Vinci Maestro, el número 2, porque tiene un buen punto fino en él, como trabajar primero en esa pluma media. Esto es solo un poquito de quinacridona acuosa roja y acabo pintarla a lo largo debajo de mi punto culminante y además del pico. Entonces puedo hombre abajo a lo largo de esa pluma delantera. Basta con mantener la pintura, color
realmente pálida. No lo quieres demasiado oscuro, y luego cambia a mi pincel delineador y puedo usar algo de esa pintura acuosa solo para crear esas separaciones de plumas. Como truco a esto es simplemente no hacer demasiados. De lo contrario se ve un poco extraño. Sólo estoy pintando un poco de agua bajo este tercer punto culminante. Probablemente haya un poquito de pintura todavía en mi pincel, así que se ve un poco rosa. Pero yo sólo quiero el agua ahí sólo para ayudarme. Después recojo algo de la quinacridona acuosa roja otra vez y lo dejo caer sobre el agua. Puedo sacar algunas diminutas separaciones sobre el papel seco y luego solo estoy tratando de suavizar el borde aquí. Un poco de demasiada agua ahí así que solo usa mi otro cepillo para remojarla. Ahora sólo quiero sacar el amplio punto culminante bajo su ojo. Tal vez recuerden, la quité con mi cepillo de cerdas en uno de los videos anteriores porque me olvidé de dejarla cuando estaba lavando en rosa. Sólo estoy poniendo un agua debajo de ella, y luego puedo usar la quinacridona roja de nuevo sólo para sacar eso. Está seco aquí en la parte blanca pero acabo de mojar debajo de ella. Un poco de quinacridona roja, solo con mi pincel de forro, traerá eso de vuelta aquí. Acabo de dejarlo caer sobre el papel húmedo y luego cualquier cosa que no te guste, solo
puedes usar un cepillo más grande solo para quitarlo. Parecía feliz con esa pequeña área de ahí. Simplemente lo voy a ablandar con el pincel húmedo y eso solo saca ese resaltado un poco más. Yo sólo voy a poner un poquito más aquí arriba con mi cepillo de forro. Ahora sólo quiero una pequeña cantidad de agua aquí y sólo voy a poner un poco de violeta Winsor. Sólo un poquito. Ahora voy a poner un poco de magenta permanente en la parte superior de mi pellet. Usaré este color como el color más oscuro en todo el rosa para esto. Solo estoy usando mi lápiz solo para dibujar en pequeñas plumas que quiero dejar como el rosa claro. Hay una capa y hay otra justo aquí. Simplemente pintaré alrededor de esos cuando pinte. Tal como usar mi cepillo de humedad, que es cuando una pequeña cantidad de agua en esta zona para que mis edades se mantengan suaves. materia tiene que preocuparse por el dibujo de pino demasiado rápido, y yo sólo voy a dar la vuelta a mi tabla porque sólo es más fácil para mí de esta manera, y luego cojo algo de la magenta permanente de la parte superior del paladar, y la acabo de empezar a pintado sobre el maldito papel. Simplemente ejecútelo a lo largo de la línea de verificación. Sólo voy a cambiar a mi cepillo de forro más pequeño ahora, y puedo sacarlo a los bordes. Entonces probablemente pintor sintiendo flujo extra también. Sólo voy a caer un poco de agua para diluir su dolor lentamente para que no esté tan oscuro, y solo dije que consigo algunas texturas interesantes ahí. Sugerir usar Malana ambrosia puede tirar algo de ese color justo arriba en el día de pintura seca para crear esas separaciones de plumas. Este filo aquí, creo que se ve un poco duro. Yo sólo voy a suavizar sólo con un cepillo húmedo. Simplemente tiraré la pintura hacia abajo un poco y luego llevaré alrededor de esa pluma resaltada y luego puedo poner un poquito más de pintura ahí. Eso se quita ese adagio que decimos. Ahora solo quiero correr un poco del magenta permanente por debajo de la línea de la mejilla. Simplemente voy a colocar solo una pequeña cantidad de agua a lo largo de donde quiero que vaya la pintura y luego usando mi pincel de forro y algo del magenta permanente acuoso, puedo simplemente colocarlo en esas visitas de agua y debajo de esa línea. Sólo acuédate, y luego tiraré unas separaciones de plumas aquí también, y he recogido algo del dolor de la parte superior
del pellet aquí desde que bastante más oscuro. Pero yo sólo quiero suavizarme y otra vez con mi prisa de humedad porque hay un poco demasiado pintura un tan, yo lo extendiste para barrer la maleza. También hay una línea dura aquí que no les gusta,
lo siento, olvida mi maldita rama. Simplemente puedo ejecutarlo a lo largo de la y no solo suavizar la repetición CAG. Tan sólo un maldito pincel hará eso por ti y de vuelta a este punto, había una gran oscuridad. Sólo lo estoy extendiendo con el cepillo de forro ahora. Por aquí, quiero poner sólo una pequeña cantidad de magenta permanente. Había apenas un poquito de agua y luego algo del magenta permanente de la parte superior del paladar con pincel de Malana. Ahora esto pondrá una pequeña cantidad de color aquí arriba en la parte superior de su cabeza para que profundicen ligeramente el color. Acabo de sacar algo de la Magenta permanente de la parte superior
del paladar y solo estoy pintando esta cantidad realmente pequeña aquí en la esquina, y solo la tiraré hacia arriba a esos pequeños gestos que pinté antes. Yo voy a hacer lo mismo a lo largo de esta línea aquí frente al ojo. Pequeño pedacito de agua primero y luego el magenta permanente otra vez desde
la parte superior del pellet con cepillo de malana y solo lo dejo reproducirlo hasta la superficie. Siempre y cuando tu avión estampe, deberías poder quitar cualquier marca que puedas comer así con un cepillo húmedo y pequeña cantidad de agua aquí en la parte posterior del ARN. Pero esta vez voy a usar Winsor violet en lugar del magenta permanente. De nuevo, sólo dejaré que se sangren en la superficie. Si le pones algo a este pañuelos demasiado pesados, demasiado oscuros te cepillas para limpiarlo. He incluido esta imagen para que la descargues. Se llama agregar detalles a la cabeza.
12. Agregar detalles de plumas al cuerpo: Voy a empezar a traer todos los datos a la cara rosa del cuerpo ahora. Humedezco el papel debajo de las plumas y pintaré negativamente. Eso sólo significa que pinto alrededor de las plumas para definirlas,
en lugar de ponerles la pintura directamente sobre ellas. Ahí hay una foto de progreso mía que corresponde con donde llego al final de este video, y se puede descargar eso. Se llama agregar detalle de plumas al cuerpo. Solo estoy usando mi lápiz solo para dibujar en unas pocas líneas de plumas. El modo en que voy a pintar estas plumas es que voy a poner un poco de agua debajo de mi línea de lápiz aquí, y luego voy a poner algo de pintura en la línea de lápiz y voy a dejar que se desanche sobre el papel. Voy a usar mi pincel más pequeño de castlevania. Sólo para pintar un poco de agua debajo de mi línea de lápiz aquí. No quiero que sea algo mojado. Yo sólo quiero humedecer el papel. Después usaré mi pincel delineador para recoger algo del rojo quinacridona de la parte superior de la paleta. Entonces correré eso directamente debajo de la línea. Esperemos que eso sangrará hacia abajo en la superficie del papel. Ahora podría habértelo puesto un poco demasiado oscuro aquí. Si vuelvo con mi pincel castlevania, solo
puedo tirar algo de ella hacia abajo solo para suavizar el color. Sólo un poco más de pintura ahora. Si lo pones demasiado pesado, solo toma un cepillo húmedo y simplemente tira más hacia abajo y lo diluye. Ahora, estoy usando mi cepillo de forro solo para tirar algo de ese color hacia arriba sobre la parte seca de la pluma. Tan solo para crear las separaciones de plumas. No quieres hacer demasiados de estos de lo contrario empieza a parecer piel en lugar de plumas. Nuevamente pinto un poco de agua debajo de mi línea de lápiz. Aquí se puede ver el agua. Sólo está humedeciendo el papel. Entonces tomo un poco de pintura y solo la toco debajo de mi línea de lápiz donde está el agua. Entonces el agua debe hacerlo sangrar sobre la superficie del papel. De nuevo, puedo tirar unas pequeñas separaciones de plumas hacia arriba sobre el papel seco. Sólo escucha y ahí. Húmete aquí otra vez, debajo de mi línea de lápiz. Recoge el rojo quinacridona de la parte superior de la paleta aquí, donde hay un poco más de pigmento. Entonces en él va directamente debajo de mi línea. Vuelve a mojar debajo de la pluma, igual que lo hice yo. Simplemente toma el agua directamente debajo de mi línea de lápiz. No quiero que esté empapando mojado, así que sopo algo del agua con mi cepillo. Después uso mi pincel delineador para pintar de rojo la quinacridona sobre el papel húmedo. Tengo una cantidad justa de pigmento en mi pincel. Lo hemos recogido de la parte superior de la paleta. De nuevo, tire estas separaciones de plumas hacia arriba sobre el papel seco. Ahora, tengo un poco de quinacridona acuosa roja. Sólo estoy usando mi pincel más grande ahora. Simplemente estoy llenando un área más grande con la pintura acuosa. En realidad estoy pintando sobre papel seco aquí. Ahora, con un pincel húmedo, solo
puedo correr a lo largo de ese borde solo para suavizarlo. No fue del todo tan difícil. Entonces puedo seguir por debajo de la línea de plumas aquí con un cepillo de forro. Antes de que se seque la pintura, corro un poco de magenta permanente por debajo también. La pintura sigue húmeda desde cuando la pinté por primera vez. Yo solo estoy pintando esto por encima. Si encuentras que el tuyo empieza a secarse antes de poder hacer esto, luego sécalo completamente con un secador de pelo y vuelve a regarlo con un poco de agua. Apenas estoy profundizando el color debajo de esa pluma y del lado izquierdo en el ala. Ahora, tengo un cepillo húmedo y solo estoy ablandando los bordes. Sólo estoy volviendo aquí con un poquito más de pintura. Este es el magenta permanente. Entonces solo puedo pintar unas separaciones de plumas tirando de esa pintura hacia arriba sobre el papel seco aquí. Ahora, estoy mojando el papel aquí abajo, sólo con un poco de agua. Después de volver a la quinacridona roja ahora. Simplemente pintaré eso en el papel húmedo y debajo mi línea de lápiz sólo para empezar a formar esa pluma ahí. Ahora, acabo de tener un pincel húmedo y puedo mover la pintura que hay ahí. Simplemente lo muevo por donde lo quiero. Esta es suficiente pintura en el papel y ahora ya no necesito. Entonces caigo en algún magenta permanente, más como el rojo quinacridona sigue mojado. Puedo tirar esa pintura hacia arriba en la parte seca de la pluma y simplemente crear esas separaciones de plumas. Cuando haces esto, no quieres exagerar. No quieres hacer demasiadas separaciones de plumas, porque te parecerá extraño si lo haces. Ahora, sólo me estoy mojando debajo de mi línea de lápiz otra vez. Tengo algo de la quinacridona roja otra vez. Tirando hacia arriba las separaciones de plumas sobre el papel seco. Esto es bastante grande en color aquí. No hay mucho pigmento en mi pintura. Aquí estoy sobre papel seco, y por aquí también, el papel está seco. Ahora, tengo el toque del magenta permanente. Yo sólo voy a mojar el papel aquí y algunos más del magenta permanente. Apenas en lo alto contra el ala. Entonces puedo usar el cepillo húmedo solo para tirarlo hacia abajo y suavizarlo ligeramente. Sí necesita una pequeña cantidad de humedad en mi cepillo. Eso es lo que estamos tramando hasta ahora. En un momento en que esté seco, voy a frotar sobre esto con mi borrador, solo para quitar cualquier línea de lápiz que todavía pueda ver. Por lo que tengo una imagen que puedes descargar. A éste se le llama agregar detalle de plumas al cuerpo, y usa uno solo para ponerte a la altura de esta etapa de la pintura.
13. Agregar detalles a la parte superior del ala: Ahora voy a empezar a añadir detalle al ala. Tengo que echar un vistazo a la foto de referencia y tratar de darle sentido a dónde se sientan todas las plumas. Utilizo algo de gris de Payne para empezar a oscurecer las plumas. El lado inferior de las plumas justo arriba en la parte superior del ala, y hay unas pocas que se pueden ver en su espalda que yo también estoy pintando. A veces me preguntan qué borrador uso. Este es solo un borrador plástico Staedtler Mars normal que compré en el quiosco y solo lo voy a usar para quitar algunas de las líneas de lápiz que aún puedo ver. Acabo de sacar algo del detalle de plumas en el ala para que pueda ver adónde voy con ella. Un nuevo color para mi paleta. Este es el gris de Payne y los uso para pintar todas las áreas oscuras del ala. Ponlo en la parte superior de la paleta y luego le doy un chorro de agua, y luego mezcle algo de ese pigmento hacia abajo en el agua. Al mirar mi foto de referencia, voy a estar trabajando en este grupo de plumas justo aquí. Antes de empezar a usar el gris de Payne, quiero usar este gris que mezclé antes para el ala. Solo estoy mezclando una mezcla oscura justo con el azul ultramarino y la siena quemada. Simplemente arrancaré la parte superior aquí y me acercaré un poco más. Ahora estoy pintando sobre papel seco, solo con mi pincel de delineador. Aquí solo estoy pintando la parte inferior de la pluma y dejo intacta la parte superior de la pluma. Este es sólo el gris que mezclé para lavar el alado antes. Es la siena quemada mezclada con el azul ultramarino. Estoy pintando todo esto en papel seco y sólo
estoy tratando de darle sentido a la foto de referencia mientras pinto. Ahora quiero unos colores más oscuros así que estoy recogiendo un poco de gris de Payne y me aseguro de que lo pegue en mi toalla antes de usarla solo para deshacerme del exceso de pintura, y luego solo relleno el área oscura. Tan solo tómate tu tiempo cuando estés haciendo esto porque no quieres perder todos esos bordes claros en las plumas. Ahora, he vuelto al gris original, el que mezclé, sólo pintando sobre el papel seco todavía. Aquí hay una forma un poco más grande y he
vuelto al gris de Payne ahora porque quiero que esto sea bastante oscuro. Sigo usando el gris de Payne aquí y solo quiero pintar en lindas separaciones de plumas. Estás mirando por debajo de las plumas aquí. El parte gris claro es la parte superior de la pluma. El gris oscuro es la parte inferior de la pluma. Como dije, solo tómate tu tiempo con esto y solo usa tu pequeño cepillo de forro y trabaja en papel seco. No es difícil. Es sólo que consume tiempo. Algunos más gris de Payne en la oscura parte inferior de esta pluma. Mantener la pintura bastante oscura. He mezclado un poco más de pigmento en la mezcla acuosa. Solo estoy pintando con cuidado para que me quede mostrando el lado claro de la pluma. Yo sólo voy a pintar algo de la mezcla gris claro sobre la parte superior de ésta sólo para crear la parte superior de esta pluma.
14. Detalle simple en el ala: Ahora, tengo un video corto con alguna pintura realmente simple para ti. Básicamente, todo lo que voy a hacer en este video es usar mi línea y pincel para pintar directamente sobre las líneas de lápiz en algunas de las plumas de ala. Fácil. Ahora, para una parte muy fácil del ala, solo
voy a usar la mezcla gris con la que me lavé el ala. Esa es la siena quemada mezclada con el azul ultramarino. Yo sólo voy a pintar sobre la parte superior de las líneas de lápiz que he hecho. Lo único que hay que tener cuidado con esto es solo asegurarte de que tu color no sea demasiado oscuro. Tiene que ser grande en valor y solo quieres pintar directamente sobre la parte superior de la línea de lápiz. Necesitas tener cuidado al hacer esto así que tómate tu tiempo no te apresures. Yo sólo voy a acelerar esta zona para que no tengas que seguir vigilándome. Pero ten cuidado como digo, no intentes pintarlo así de rápido. Tan solo tómate tu tiempo con él. Simplemente usa esa mezcla gris de pintura que utilizabas para lavar el ala. Es la siena quemada mezclada con el azul ultramarino justo en el papel seco. Aquí, estoy llenando debajo de la pluma otra vez, justo con la mezcla gris, solo pintándola sobre papel seco y luego empiezo a pintar sobre esas líneas de lápiz otra vez. Voy a acelerar esta siguiente sección. Recuerda, solo pintura ligera sobre papel seco. Ahora me acercaré al frente del ala. Simplemente pintaré sobre las líneas por esta sección frontal. Eso fue agradable y fácil. He incluido esta imagen para que la descargues solo para que veas adónde vas con ella. A éste se le llama simple detalle en el ala.
15. Agregar colores y sombras en las plumas del ala: Voy a empezar a pintar algunas de las plumas más grandes del ala ahora. Humedezco el papel con agua y dejo caer otros colores sobre las plumas. También pinto una sombra abajo un grupo de plumas al frente del ala. Voy a empezar a trabajar en esta gran pluma aquí. Yo sólo voy a dibujar ligeramente en la parte central de la pluma. Ahora solo estoy usando mi pincel Casaneo solo para pintar una capa de agua sobre la parte superior de la pluma. Yo sólo me acerco aquí para que puedas ver el agua en el papel. Siempre trato de pintar mi agua con cuidado, y trato de conseguir cobertura uniforme en el papel sólo para que no se formen charcos en el agua. Hablé de cuánta agua usar en el video de la técnica. Yo quiero que mi papel esté húmedo, pero no quiero que esté demasiado mojado. Antes escogeré algo de
la acuosa violeta Winsor y acabo de sacar el exceso de pintura mi pincel y luego acabo de pintar sobre el papel húmedo. Pinté debajo de la pluma que está encima de ésta, y luego la tiraré un poco hacia abajo de la pluma. Ahora bien, mientras esa pintura aún está húmeda, cojo algo del azul ultramarino, y me quité el exceso de pintura y luego me lo dejo caer también. Solo estoy lavando mi cepillo, así que no hay nada en mi cepillo más que solo una pequeña cantidad de humedad y solo puedo mover esa pintura alrededor. Ahora tengo mi cepillo de forro y estoy ordenando los bordes. El grueso del color está aquí arriba y
casi he dejado esta parte de la pluma aquí intacta. Sólo voy a dejar esa pluma por un segundo y sólo estoy pintando algo de color sobre la pluma de arriba. Esta es sólo la mezcla gris y estoy pintando sobre papel seco aquí. Sólo estoy pintando justo como una sombra ahí dentro. Ahora quiero volver a esa otra pluma que acabo de pintar y
solo quiero profundizar ligeramente el color con un poco más de violeta Winsor. Simplemente palmadita eso en la pintura húmeda y eso sólo profundiza el color ahí. Aquí estoy pintando sobre papel seco otra vez, y solo estoy usando la mezcla gris y mi pincel de forro y solo estoy pintando esa pintura justo debajo de la pluma solo para crear solo una sombra más profunda ahí. Hago lo mismo con esta pluma, así que de nuevo, sólo
estoy pintando en el papel seco aquí, justo con el gris que mezclé. Justo aquí, parece que hay una pluma extra, así que sólo estoy poniendo eso ahí dentro con la pintura de pincel gris y delineador sobre papel seco. Por aquí, sobre esta pluma estoy pintando con el gris acuoso de Payne. Nuevamente estoy pintando sobre el papel seco, solo para crear una sombra aquí también. Ahora quiero agregar un poco más de color a este de aquí así que
solo estoy pintando un poco de agua en primer lugar, solo con mi Casaneo, pincel más pequeño. Ahora tengo un poco de violeta Winsor y he limpiado mi pincel húmedo sobre la pintura dura en la parte superior de la paleta y acabo pintar duro contra plumas de siena y sólo aspas hacia abajo. Ahora solo estoy limpiando el exceso de pintura y luego solo puedo usar la pintura que
ya está en el papel y solo puedo tirarla un poco más allá donde quiera. Ahora voy a cambiar a mi pincel de forro y sólo
voy a profundizar el color justo arriba bajo esta otra pluma de aquí. De nuevo, he limpiado mi pincel mojado sobre la pintura en la parte superior de la paleta, por lo que está bastante oscuro. Eso sólo profundiza el color allá arriba. justo mientras toda la pintura seguía mojada. Ahora solo quiero mostrarles cómo se secan mis pinturas aquí. Es la mitad del verano y el papel se está secando muy rápidamente en el calor. Si solo tomo un cepillo húmedo, solo
puedo suavizar ese borde aquí. Hace mucho calor hoy, estamos en la pintura de mi mamá, así que eso solo suaviza ese borde duro que se estaba formando. Aquí solo estoy pintando sobre algunas de las plumas de vuelo aquí, las pequeñas diminutas, solo pintando directamente sobre mi línea de lápiz con el gris que he mezclado, así que esa fue la siena quemada mezclada con el azul ultramarino. Ahora quiero ponerle un poco de agua a esta pluma más grande aquí, porque voy a pintar algo de la mezcla gris sobre esta también y solo quiero que mis bordes sean suaves. Este es el gris que mezclé, es un poco más oscuro que el gris original que mezclé, así que le he metido un poco más de pigmento. Ahora puedo entrar con mi pincel de forro y simplemente ordenar los bordes de las plumas que están por encima de él. Ahora estoy cayendo en algo del azul ultramarino sobre la pintura todavía está húmeda. Ahora lo que quiero hacer es correr una sombra por este grupo de plumas aquí, lo
puedes ver en la foto de referencia y lo puedes ver aquí en mi pintura terminada. Entonces te voy a mostrar cómo pinté eso. Yo sólo quiero correr un poco de agua por este borde, y luego voy a usar mi pincel delineador para correr algo de la pintura de mezcla gris por pequeñas plumas suaves aquí que estoy pintando ahora están metidas detrás de esas plumas de vuelo más grandes. Esto simplemente los empuja de nuevo hacia el ala y sólo levanta las de las plumas más grandes sobre la parte superior de estas. Ahora sólo estoy pintando en papel seco otra vez. Solo estoy creando algunas sombras más solo con mi pincel de delineador. Estoy usando el gris de Payne, pero también podrías usar la mezcla gris si solo la haces un poco más oscura, así que solo estoy pintando en el papel seco aquí. Eso es lo lejos que hemos llegado. El ala tiene bastante detalle en él, por
eso he dejado el área del pecho o la parte rosa del pájaro lo más simple que puedo, porque solo quería mantener el detalle principalmente en el ala de ahí.
16. Agregar colores sombras y sombras en las plumas del ala Parte 2: este video hay más de lo mismo. Solo estoy trabajando en papel húmedo, y estoy agregando más color y definición a esas plumas de ala más grandes. Ahora voy a pintar esta gran pluma aquí, que está debajo de la que acabamos de pintar en el último video. Lo primero que quiero hacer es usar mi cepillo maestro solo para poner un poco de agua en la pluma. Simplemente pinto esa agua con cuidado. Me aseguro de obtener una buena cobertura uniforme. Entonces, mientras eso todavía está húmedo, así que todavía hay un brillo en la superficie del papel, tengo algo de la mezcla gris. Recuerda que este es el azul ultramarino mezclado con la Sienna Burnt. Acabo de pintar sobre esa zona húmeda. Lo que tengo que hacer ahora es ablandar el borde de la pintura. Porque hace tanto calor aquí, el papel se está secando muy rápido y solo tengo que seguir suavizando los bordes. Ahora he cambiado a mi cepillo de forro y tengo algo gris de Payne. Voy a usar ese color get run up up debajo esas otras fallas sólo para profundizar el color aquí arriba. Entonces pinto esto también en el papel húmedo. Si encuentras que tu pluma empieza a secarse, sécala completamente con un secador de pelo y vuelve a mojarla con un poco de agua para continuar. Ahora estoy cayendo un poco de violeta Winsor sobre ese papel húmedo también. Puedes empujarlo más abajo a lo largo de la pluma si quieres. Entonces, solo suaviza los bordes que necesites para suavizar con un cepillo húmedo. Ahora voy a trabajar en esta pluma de aquí. Dejaré un hueco de plumas entre el que acabo de pintar y éste para que no moleste el que acabo de pintar. Le pintaré un poco de agua, igual que la otra. Entonces, voy a usar otra vez algo de la mezcla gris. Simplemente asegúrate de que tu pincel no esté demasiado mojado cuando escojas al pintor porque la pintura es acuosa y como el papel está húmedo, no
necesitas que tu cepillo esté empapando también mojado,
así que solo pon el exceso de agua sobre un paño antes de que tú recoger la pintura. Ahora solo estoy ablandando el borde otra vez solo con un cepillo húmedo. He cambiado mi pincel de forro, y he agregado un poco de violeta Winsor aquí. Simplemente los estoy dejando caer sobre el área que acabo de pintar. Ahora, tengo un toque de gris de Payne. Pondré eso justo debajo de las otras plumas sólo para profundizar el color allá arriba. Esto me da una oportunidad sólo para ordenar los bordes de esas otras plumas también. Ambos están secos ahora, lo que significa que puedo hacer éste en el medio. Nuevamente, algo de agua en el papel. Cuidado donde coloco el agua, no
quiero ponerla por todas las otras plumas. Quiero que siga habiendo una sombra en la superficie cuando me ponga la pintura. Ahora tengo la mezcla gris. Esta mezcla gris es más oscura que aquella primera mezcla inicial que nos pusimos cuando lavamos por primera vez el ala. Por lo que es más pigmento mezclado en la pintura acuosa. Nuevamente, necesito suavizar este borde con un cepillo húmedo. Siempre asegúrate de que tu cepillo solo esté húmedo y no empapando húmedo. Cambia al cepillo de delineador y un poco de color violeta Winsor. Entonces de nuevo, puedo venir con el gris del Payne justo en la parte superior, debajo de esas otras plumas. Todo esto está húmedo. Todo el papel está húmedo, no
se ha secado en el medio. Pero como dije, si eres un poco más lento pintando y encuentras que tu papel se está secando, necesitas secarlo completamente y volverlo a mojarlo con agua. Ahora estoy mojando este de aquí arriba con un poco de agua. Yo sólo voy a repetir el proceso. Esta vez estoy usando mi pincel más pequeño para ponerme el gris porque esta es una pluma más pequeña. Esta es la mezcla azul ultramarina con la Sienna Burnt. Puedo ablandar el borde con un pincel más pequeño también. Aquí, puedo pintar sobre papel seco porque es sólo una pequeña pluma. Sólo necesito una sombra arriba debajo donde toque aquí en las plumas. Esta es solo la mezcla gris otra vez. Suavizo el borde con mi pincel. Lo mismo aquí en este,
solo algo de esa mezcla gris. Sigue pintando sobre la pluma. Aquí puedes humedecerte en la pluma si quieres o puedes pintarla sobre papel seco. Realmente no importa. Eso es lo lejos que hemos llegado. Todavía me queda sólo un poco más de trabajo por hacer en este ala.
17. Agregar colores sombras y sombras en las plumas del ala Parte 3: Simplemente sigo agregando detalle a algunas de esas plumas de ala en este video. También empiezo a agregar un poco de color a las plumas de vuelo. Continuando con el ala, sólo
estoy mojando estos más allá aquí con un toque de agua, y ahora voy a pintar algo de esa pintura gris justo sobre la parte húmeda. Solo estoy usando mi cepillo de forro porque es una pluma bastante pequeña. Entonces solo ablando el borde solo con el cepillo húmedo. Ahora voy a soltar un poco de azul ultramarino sobre esa pintura gris
húmeda sólo para agregar un poco de interés al gris. Entonces solo puedo ordenar páginas con el mismo pincel. Ahora solo estoy corriendo por encima de mi línea de lápiz otra vez, solo con la mezcla gris, y hago esto en el papel seco. Tan solo un toque de agua en éste de aquí ahora, y luego antes de que se seque el agua, me acabo de dibujar sobre algo del acuoso Windsor de violeta justo debajo de eso en la pluma donde toca la que estoy trabajando. Entonces solo uso el otro cepillo solo para suavizar los bordes. Ahora solo estoy cayendo en algo del azul ultramarino francés, y eso solo se mezcla con la otra pintura. Un poco de agua en este de aquí abajo. Ahora tenemos algo de la mezcla gris, es sólo pintura acuosa pero he mezclado un poco más del pavimento en ella así que está un poco más oscuro. Entonces caigo un poco de violeta Windsor antes de que se seque. Ahora solo un toque de agua en este,
cambia los pinceles y un poco más de la mezcla acuosa gris. Ahora tengo mi pincel delineador y un toque de pintura gris, y sólo estoy profundizando el color. Simplemente usaré las pinturas en mi pincel y solo lo
voy a correr por el borde de estos también. Ahora voy a empezar a pintar las plumas más grandes por este lado, solo un poco de agua en éste, y luego usaré mi pincel más pequeño, el pincel de delineador, solo para pintar el gris justo por el lado izquierdo, donde toca el pluma en el lado izquierdo, y luego las de debajo también, solo le da un poco de color ahí. Entonces tomaré mi cepillo Maestro más grande y solo son suavizar la pluma de borde con sólo ejecutarla por el borde de la pintura. Entonces puedo caer en tan solo un toque de la violeta Windsor justo sobre esa pintura húmeda. Nos vamos a saltar una pluma, sólo para no molestar a la que acabo de trabajar, y haré lo mismo en esta de aquí. Un poco de agua primero, y luego la pintura gris del lado izquierdo donde toca la otra pluma, y también debajo donde toca la de arriba. Sáltate una pluma y haré lo mismo con ésta, un poco de agua primero, no
es mucha agua, solo el papel está húmedo. Entonces vuelvo a usar mi mezcla gris, esta vez la voy a poner por toda la pluma entonces sólo vamos a sumergir en el color por todas partes. Ahora estoy cayendo en algo
del azul ultramarino francés justo antes de que esa pintura gris empiece a secarse. Eso sólo se mezcla con el gris y sólo añade interés a la pintura. Yo estoy haciendo lo mismo en esta, sigue siendo mezcla de migraña pero parece que he mezclado solo un toque más del azul ultramarino en ella, así que es un poco más azulado,
y luego vuelvo a caer en alguna violeta Windsor, solo agrega interés. Antes de que todo eso se seque solo correré, algo gris de Payne, por este borde derecho. Eso sólo cuchilla en la superficie de la pluma. Ahora acabo de bajar por debajo de la rama, y estoy pintando algo de la mezcla acuosa gris sobre la parte superior. Entonces antes de que eso se seque, caigo en algo más del
gris de Payne y luego el violeta Windsor. Entonces uso mi cepillo de humedad húmedo solo para mover la pintura alrededor, solo para que se mezcle mejor. Tan solo ordenando los bordes ahora y yo solo arreglaré los bordes aquí arriba también. En el siguiente video, pintaré el resto de estas plumas.
18. Agregar colores sombras y sombras en las plumas del ala Parte 4: Estamos llegando al final de las plumas de ala ahora. Termino esas plumas de vuelo y luego pinto una sombra a lo largo de la parte superior de ellas donde las otras plumas descansan sobre ellas. Eso solo ayuda a levantar el grupo superior de plumas de las plumas de vuelo. Mi papel también está empezando a inclinarse. Lo tipeo en una tabla para mantenerla plana, lo cual debí haber hecho al inicio. Aquí estoy pintando sobre papel seco porque cuando miro esta en mi foto de referencia, solo
es una forma oscura en el costado de la pluma y tiene bordes duros y son simplemente rectos. Yo puedo hacer éste sólo en el papel seco. Esta es solo la mezcla gris y ahora estoy cayendo en alguna violeta Windsor antes de que esa pintura gris se seque. Este de aquí, me voy a mojar con un poco de agua porque voy a oscurecer el color, pero quiero que esos bordes de pintura sean suaves. Apenas un poco de agua y luego la mezcla gris. Simplemente lo ejecuto en el lado izquierdo de la pluma y luego lo coloco a través de la superficie. Entonces de nuevo, solo estoy cayendo el violeta Windsor y si consigo algún borde duro que no me guste particularmente, me podría usar un cepillo húmedo sólo para suavizarlos. Con éste también, con sólo un poco de agua y luego la mezcla gris otra vez, esta mezcla gris es bastante más grande que la mezcla gris que utilicé en el video anterior sobre la pluma al lado de ésta. Esta vez estoy cayendo en algún azul ultramarino. Simplemente vario el color. A veces caeré en el azul ultramarino y otras veces caeré en el violeta Windsor. No hay verdadera rima ni razón para ello. Simplemente hago lo que me apetezca hacer en ese momento. Esta pequeña pluma de aquí arriba estoy pintando sobre papel seco. Esta es solo la mezcla gris, manteniéndola a la izquierda y la parte superior de la pluma y mantengo el lado derecho intacto, y luego solo uso un cepillo húmedo solo para suavizar esa edad. Lo he sacado todo y ahora estoy frotando mis líneas de lápiz. Lo que quiero hacer es levantar estas plumas aquí, las que están por encima de las plumas de vuelo, quiero levantarlas de las plumas de vuelo con una sombra que corre por el fondo de ellas. La sombra levantará a esos de esta plumas de vuelo más bajas. Si pinto un poco de agua a lo largo del fondo de ellas y sobre la parte superior de las plumas de vuelo, y luego pintaré la pintura gris oscuro a lo largo del borde. El agua mantendrá los bordes de la pintura suaves y ojalá solo levante esas plumas de esas otras. Mi papel está dibujando muy rápido porque hace tanto calor y tengo una fingida que va por encima de mí. Esta es la mezcla gris, pero he mezclado un poco más de pigmento en la mezcla de pedidos y acaba de correr eso entre el papel húmedo. Simplemente corre por el fondo de esas otras plumas. Puedo usar el pincel delineador solo para profundizar mi color justo debajo de las plumas solo con un pozo gris de Payne, esa pintura gris simplemente todavía húmeda. Basta con ver el calor y obtener un borde duro formando y si lo haces solo toma un cepillo húmedo y simplemente límpialo a lo largo. En realidad tengo un poco de azul ultramarino aquí entonces me estoy cayendo. Eso levantó esas plumas ahí de las plumas de vuelo aquí abajo. Puedes ver cómo se inclina mi papel aquí? Tiene un poco de curva en ella. Lo que voy a hacer es teclearlo a una pizarra. Debí haber hecho esto a través al inicio. Esto sólo lo mantendrá plano mientras estoy trabajando en ello. Eso es mejor. Aquí estoy usando pintura acuosa gris sobre papel seco. Sólo estoy pintando en la parte inferior de estas plumas. Quiero dejar un diminuto borde de la pintura más grande que muestra entre el lado izquierdo de la pluma. Cuando hago el siguiente, ya ves de lo que estoy hablando. Aquí puedes ver que he dejado apenas un pequeño filo a lo largo del delante y un borde en éste que estoy pintando ahora, y eso parece que estamos mirando la parte inferior de las plumas. Algo de agua en este y luego uso mi pincel de forro y algunas pinturas grises solo para correr por donde las dos plumas se tocan entre sí. Simplemente crea una sombra ahí. Entonces de nuevo, puedo ablandar mi borde con un cepillo húmedo y si necesito, y me encontré con que hago porque aquí el clima es tan caluroso. Un poco de agua en este y luego el Payne gris aquí arriba también. Si no quieres usar el gris de Payne, solo
puedes profundizar tu mezcla de grises para hacerla un poco más oscura. Nuevamente, ablandando los bordes de la pintura aquí con el pincel húmedo, y luego solo un toque de violeta Windsor antes de que todo se seque. Apenas conseguí algunas de las mezclas grises ahí sobre papel seco. Ahora un poco de agua y algo de Payne gris aquí también. Entonces solo utilizo rápidamente mis cepillos de forro solo para ordenar cualquier borde que necesite ordenarse. Aquí también un poco de agua,
y luego un poco de violeta Windsor. Ahora lo que tengo que hacer es solo trabajar en esta área aquí en el siguiente video y también quiero traer en las líneas
del centro hacia abajo algunas de las plumas más grandes.
19. Terminar el ala: [ MÚSICA]
Terminé un ala en este video, pinto algunos detalles de último minuto en las plumas, y pinto en un grupo de plumas de ala debajo de la rama. Acabo de notar una pequeña pluma aquí que necesito separarme de las otras plumas. Entonces la voy a mojar con una pequeña cantidad de agua y luego usaré mi mezcla gris solo para correrla por el borde donde estaba el agua, donde toca la otra pluma. Simplemente uso mi pincel de forro y la mezcla gris, y lo corro por el borde donde la otra pluma lo toca. Ahora lo que voy a hacer es traer esas líneas por el centro de estas plumas más grandes. Yo lo voy a mojar con un poco de agua porque quiero líneas difusas. No quiero una línea dura y afilada. Es solo una pequeña cantidad de agua en el papel, no
está empapando húmedo. Ahora tengo la mezcla Grey, y acabo de correr por el centro de la pluma. Por lo que ojalá eso te dé una línea difusa en lugar de una línea dura y afilada. Tan poquito de agua en este y luego la Grey vuelve a mezclar, asegúrate de que el cepillo no esté demasiado mojado. Así que dóblalo en un paño antes de recoger la pintura o después de recoger la pintura, no importa. Si encuentras que simplemente va a todas partes, entonces tienes demasiada agua en tu papel y necesitas esperar unos minutos. Vuelvo a entrar justo después de
haberlos hecho la primera vez y sólo estoy volviendo por encima de su parte superior, papel sigue ligeramente húmedo, pero sólo los estoy definiendo un poco más allá. Algunas de estas plumas más pequeñas, podrías ser capaz de pintar la línea, sobre papel seco. Entonces eso es lo que estoy haciendo en este momento. Pero dice que los más grandes todos en la línea para ser difusos. Entonces por eso amortigué el papel. Ahora lo que estoy haciendo es que sólo estoy pintando un poco de agua a lo largo de esa línea de sombra que tengo ahí. Yo sólo quiero hacer que la sombra sea un poco más pronunciada. Voy a recoger algo de la pintura gris. Voy a correr eso a lo largo de ese papel húmedo. Así que solo ten cuidado de no obtener bordes duros formando aquí. Simplemente quieres bonitos bordes suaves y difusos a lo largo del borde de la pintura ahí donde termina la sombra. Si encuentras que tu pintura está formando un borde duro, solo tienes que conseguir un pincel húmedo y correrlo a lo largo del borde de la pintura para suavizarla. Ahora voy a hacer lo mismo aquí. Acabo de mojar el área donde quiero que se siente la sombra. Me estoy mojando con fuerza contra esas otras plumas, las que están tocando estas. Después cojo algo de pintura gris, y luego porque el papel está húmedo, hace que la pintura sangra en la superficie de la pluma, y si no sangra así,
significa que no tienes suficiente agua en tu papel. Necesitas poner un poco más de agua ahí. Ahora como dije, porque aquí hace tanto calor, estoy encontrando que las aguas se secan muy rápido, así que me voy a llevar mi pincel húmedo y solo lo voy a correr por el borde de la pintura ahí solo para suavizar ese borde. Por lo que aquí no hay una línea tan dura. Apenas entrando con mi pincel de forro y solo ordenando los bordes de esas otras plumas. Entonces estas plumas de aquí arriba, solo
quiero empujarlas de nuevo al modo sombra. Yo solo estoy lavando sobre unas alas acuosas de violeta para empezar por la parte superior de ellas en el papel seco. Y eso los empujará de nuevo a la sombra. Ahora esta sombra de aquí abajo, se seca más grande de lo que esperaba. Entonces solo quiero hacerlo una segunda vez. Yo sólo voy a mojar el papel, por el borde donde quiero que se siente la sombra. En este túnel podría usar algo de pintura gris solo para profundizar el color. Por lo que el agua por el borde. Entonces estoy recogiendo algo de pintura Gris con mi pincel delineador esto solo lo hace más oscuro. Simplemente no fue tan pronunciado como esperaba que fuera. Simplemente empuja estas plumas hacia atrás por debajo de esas son las. Entonces ahora solo estoy usando la pintura que está en mi pincel y
solo las estoy corriendo por el borde de algunas de las plumas, solo para definirlas más en el papel seco. De acuerdo, así que ese es
el ala, la mitad superior del ala casi hecha. Ahora lo que tengo que hacer es trabajar en las plumas que están por debajo de la rama. Justo este pequeño grupo de aquí. Yo sólo voy a lavar, un lavado de las pinturas grises mixtas para que no vea ninguna mezclada con el azul ultra-marino en el papel seco. Entonces eso tiene que secarse y voy a entrar con mi pincel de forro y solo añadir un poco de definición. Eso está seco ahora. Lo he secado con mi secador de pelo. Estas plumas abajo abajo de la rama también se extienden hay una pequeña sección de ellas justo encima de la rama aquí que necesito traer también. Ahora tengo mi pincel delineador y un poco de pintura acuosa gris. Aquí voy a pintar la primera pluma. Tomo la pintura justo arriba con fuerza contra mi línea de lápiz, pero dejo un pequeño hueco al frente de la pluma del papel gris claro que muestra. Lo tomo justo contra la línea de lápiz. Pero no lo llevo todo el camino a través de la pluma o solo quiero una pequeña sección de luz a lo largo del frente de la misma. Entonces si miras el siguiente relleno, lo
llevo derecho a la línea del lápiz, entonces lo paro corto de la que acabo de pintar, para que llegue esa pequeña franja ligera de gris de ahí abajo. Entonces justo contra la línea del lápiz, y luego lo dejo corto. Eso me da un pequeño filo en cada una de esas plumas, las separa unos de otros. Simplemente puedes hacer esto en el papel seco, solo con la pintura acuosa es gris. Justo contra el borde del lápiz. Entonces deja un pequeño espacio entre cada pluma. Ahora para evitar que todos se vean exactamente iguales, tengo algo más de pintura gris, así que he recogido esto de la parte superior de la paleta y sólo voy a oscurecer este de aquí. Esto sólo los diversos para que no todos se vean igual. Pondré un poco de color aquí abajo también.
20. Iniciar las plumas de la cola: Ahí está un grupo de plumas grises en su barriga, hechas en una rama, justo por encima de sus pies que se están lavando en este video. Después me lavan todas las plumas de cola también. Antes de empezar a pintar las plumas de cola, solo
quiero ponerle un poco de color a estas plumas grises en cualquiera de los pies. Yo sólo voy a lavar algo de la mezcla gris sobre la parte superior, justo sobre el papel seco y luego
volveré más tarde y solo les agregaré un poco de detalle cuando se sequen. Este es solo el azul ultramarino mezclado con la siena quemada. Dejaré que esas se sequen y luego bajen aquí y tengo un poco de gris en esta gran pluma de cola de aquí. Ahora estoy cayendo en unas alas de violeta, solo para agregar interés al gris. Esta es una pluma tan grande. Sólo para que sea interesante mirar, he caído en esa violeta y también estoy cayendo en poco de agua clara solo para molestar el pigmento ya que se está secando. Simplemente le daré un poco de textura. Eso es lo que parece cuando está seco. Ahora voy a hacer el resto de las plumas aquí. Voy a pintarlas sobre papel seco
otra vez con la mezcla gris y voy a caer en alguna de la violeta así como su dibujo, sólo para mezclar con el gris. Voy a pintarlas todas por separado. He dejado un hueco entre ellos para que tengan oportunidad de secarse. Sólo voy a dejar caer un poco de agua en este ahora
solo para molestar el pigmento y crear algo de textura. Ahora puedo volver a este porque los otros dos que rodearon se han secado. Dejando caer un poco de violeta otra vez y volvemos aquí porque éste está seco, está al lado de éste. Después vuelvo a caer en el violeta para centrar la pintura gris húmeda. No esperes hasta que la pintura gris esté seca antes de hacer eso. Estoy cayendo en el violeta ahora con mi cepillo de delineador. Ahora todo está seco. Lo he secado todo con el secador de pelo solo para que pueda trabajar en estas plumas restantes. Estos, me voy a mojar con un poco de agua. Esta es una pluma bastante grande y como hace tanto calor aquí, la pintura se seca muy rápidamente como dije. Esto sólo me ayudará a pintarlo más fácil. Aquí estoy usando el gris de Payne con un poco de agua mezclada en él, solo para que no esté tan oscuro. Esto es más oscuro que las otras plumas que acabo pintar pero no es de fuerza completa el gris de Payne. Se ha forrado con agua. Ahora estoy molestando el pigmento con un poco de agua. Simplemente le estoy dejando caer un poco más de agua a medida que se seca y eso crea esas flores de acuarela que solo le da a las plumas algo de textura. Con éste también, con un poco de agua y ahora estoy entrando con el gris de Payne otra vez. Esto es un poco más oscuro aquí en la parte superior y ahora he lavado la pintura de mi pincel. Sólo estoy usando la pintura que está ahí simplemente tirándola más
hacia abajo para que quede más oscuro en la parte superior de la pluma, y luego se pondrá más ligera a medida que se mueve hacia abajo. Acabo de coger algo más del gris acuoso de Payne. Está oscuro arriba y luego al bajar la pluma, se
pone un poco más ligera. Tienes que añadir más agua a tu pintura. Ahora solo estoy poniendo un poco más de gris de Payne cerca de esta otra pluma, sólo para profundizar ligeramente esa zona. He cambiado a mi cepillo de forro para que tenga más control y luego también puedo simplemente ordenar los bordes de las plumas si es necesario. Yo sólo voy a dejar eso a un lado por un rato y dejar que las flores de la acuarela se sequen, y luego volveré a entrar y haré estas últimas plumas restantes. Estas plumas están secas ahora. No los secé enseguida con el secador de pelo. Esperé hasta que estaba casi seco y luego terminé el secado con el secador de pelo. Si intentas secarte demasiado rápido, te arriesgas a empujar la pintura por todo el papel y no quieres hacer eso. Ahora puedo pintar un poco de gris de Payne en esta pluma por el costado. Yo solo hago esto en papel seco y luego antes de que éste se
seque, caeré en algunas más de las alas de violeta también. Aquí tengo algo de la mezcla gris, así que el azul ultramarino mezclado con el [inaudible] y yo solo pintaré esto en el papel seco. También podrías usar el gris acuoso de Payne aquí, no importa. Simplemente dejaré caer algunas de las alas de violeta sobre eso. Voy a rematar la cola en el siguiente video.
21. Terminar las plumas de la cola: Acabemos con la cola ahora. Pinto la sombra a lo largo del azulejo debajo de la rama, y agrego un poco de detalle a algunas de las plumas. Así es como se ve después de que esté seco. Ahora, lo que quiero hacer es traer una línea central abajo esta gran pluma aquí. De nuevo, solo lo mojo, y luego corro la mezcla gris hacia abajo sobre el papel húmedo. Entonces solo puedo agregar un poco más de agua y suavizar el borde si es necesario. Simplemente poniendo un toque más de pintura aquí. Ahora, quiero traer una sombra a este padre debajo de la rama. Esta es solo la mezcla gris. El azul ultramarino mezclado con la siena quemada, y solo lo estoy pintando sobre el papel húmedo y eso mantendrá mis bordes suaves. Tiene que venir aquí también en estas plumas. Los mojaré con un poco de agua, y luego solo dejaré caer esa mezcla gris ahí también. Esto sólo crea una sombra donde está la rama. Aquí abajo, también hay una sombra fundida, pero ésta la puedo pintar sobre papel seco porque tiene bordes duros. Esto es sólo el gris acuoso de Payne sobre el papel seco. Algo de agua aquí en esta pluma, y ahora, estoy corriendo el gris de Payne por el borde. Acabo de encontrar esta pluma seca con bordes dentados que no me gustaron particularmente. Solo trato de enderezar un poco esos bordes, y ordenarlos. Si solo ejecuto un poco de gris de Payne ahí abajo, eso esperemos que ordene más el filo. Aquí, tengo algo acuoso Winsor Violet que estoy pintando sobre el papel seco, y solo puedo usar esa mezcla gris solo para pintar la sección media ahí. Aquí te dejamos un poco más acuoso Winsor Violet en el papel seco. Ahora, estoy mojando el lado izquierdo de esta pluma con un poco de agua. Sigo continuando la sombra a lo largo de esta parte de la pluma, justo con la mezcla gris. Ahora, tengo algo de Winsor Violet que estoy corriendo por el borde, y solo quiero meter algo de ese color. Winsor Violet, tirando de ella hacia la línea central en una diagonal. Ahora, voy a volver a entrar. El pipa se ha secado apenas un poquito. Todavía está ligeramente húmedo, pero no está tan mojado como estaba. Tengo un poco más de control ahora. Sólo estoy rehaciendo lo que hacía antes cuando estaba sobre papel realmente húmedo, y ahora, puedo volver a entrar cuando esté completamente seco, solo para definirlo más. Si haces una marca que no te gusta, solo usa un cepillo húmedo para quitarla.
22. Terminar las plumas de vuelo: En este breve video, voy a pintar las últimas plumas voladoras que quedan. Dejé caer un poco de agua sobre una de ellas antes de que se seque solo para crear algo de textura. Sólo estoy pintando un poco de agua sobre el lado derecho de esta pluma. Yo solo me aseguro de que tengo buena cobertura uniforme y que no haya paletas de todos modos. Entonces voy a recoger algo del gris de Payne en la parte superior de
la tarima aquí y solo dub del exceso, y luego empiezo a pintar en el lado derecho de la pluma aquí justo en el papel húmedo. Está bastante oscuro, por eso lo tomé de la parte superior del pellet de la manera en que estaba la pintura. Ahora antes de que esa pintura se seque, voy a caer en un poco de agua sólo para molestar el pavimento ya que se está secando. Acabo de caer esa agua sobre la pintura húmeda, y eso solo crea una flor de acuarela, lo que le da a esta pluma un poco de textura. Ahora tengo un poco más de gris de Payne, y sólo estoy profundizando la parte superior aquí, sólo haciéndola un poco más oscura. Aquí tengo un poco de violeta Windsor y acabo de dejarlo caer encima de esta pluma, y sólo voy a meterla de nuevo en esta de aquí, donde hice ese trabajo en el video anterior. Si bien ese se seca, sólo
voy a dejar que se seque un poco más. Yo sólo quiero ordenar el filo de éste. Simplemente lo he mojado con agua, y ahora tengo algo de gris de Payne, y sólo lo voy a correr por el borde. Acabo de tener un cepillo húmedo ahora solo lo estoy ablandando más. Volver a este. Ese lado derecho todavía está ligeramente húmedo por lo que la pintura se acaba de correr un poco hacia este lado, pero eso no importa. Ahora tengo Violeta Windsor. Voy a pintar eso en el fondo de esta pluma y en la mitad superior de esta pluma voy a pintar el gris de Payne. Tendrá los dos colores en él. No importa si se sangran un poco el uno al otro aquí. Este es el gris del Payne, solo tira hacia abajo de la pluma hasta que se encuentre con el violeta Windsor. Ahora quiero un poco más de gris de Payne desde la parte superior de la tarima, esta vez con mi pincel de forro. Simplemente lo voy a correr por el borde y sólo profundizar el color de la parte superior aquí. Simplemente arregla los bordes con él. Ahora está seco, y quiero algo de pintura en esta zona aquí que queda. Esta es mi mezcla gris que mezclé, así que el azul ultramarino y la siena quemada, y voy a dejar caer un poco de violeta Windsor sobre esto también. Esta vez solo levantaré el acuoso violeta Windsor y lo dejaré caer sobre la pintura húmeda. Hemos recorrido un largo camino. Esto es lo que se ve en este momento. Ahora lo que tengo que hacer es trabajar en estos parches grises aquí. Podría hacer la rama y los pies.
23. Las plumas grises sobre las patas: Voy a poner algunos datos sobre esos dos pequeños parches de plumas grises por encima de los pies en este video. Yo sólo voy a empezar a agregar alguna definición a estas plumas aquí. Tengo aquí mi mezcla gris que solo estoy pintando debajo de una y encima de la otra. Sólo estoy tomando un pincel húmedo ahora solo para suavizar el borde de la pintura. Aquí en esta pluma, la humedezco y la sumerjo con un poco de agua y ahora estoy pintando las alas de violeta sobre la parte superior. Pero creo que me he puesto un poco demasiado oscuro. Sólo me voy a quitar un poco ahora con un pincel más grande. Simplemente suaviza algo de ella y extiéndala un poco con el pincel más grande. En esta pluma de aquí, estoy pintando sobre papel húmedo. Yo sí le puse un poco de agua y solo correré la mezcla gris a lo largo de la pluma donde se tocan. Ahora solo me voy a llevar mi pincel más grande y solo a suavizar algo de eso también. Por aquí quiero que parezca que hay más de una pluma. Acabo de tener un poco de gris acuoso de Payne aquí, sólo pintando en el papel seco y por aquí también, algunos más del gris acuoso de Payne justo en el papel seco. Ahora, tengo un poco más de gris de Payne, se toma de la parte superior de la paleta aquí para ser más oscuro, solo con mi pincel de forro y luego acaba de terminar esas plumas grises de ahí.
24. Pintar la rama: Es hora de pintar la rama y estoy trabajando en papel húmedo para toda la rama. Utilizo los colores que he usado en lo [inaudible] solo para mantener todo armonioso. Ya es hora de iniciar la sucursal. Lo que quiero hacer es tener el color más oscuro donde está el pájaro. Yo quiero poner todo mi énfasis aquí y quiero que se desvanezca para que me mueva más a lo largo de la rama. El color más oscuro irá aquí. Solo estoy asegurándome de que tengo un poco de gris
mezclado porque voy a necesitar estos para la sucursal. Esta es la siena quemada mezclada con el azul ultramarino. Yo sólo voy a empezar en este borde exterior. Lo mojé con agua primero. No voy a mojar toda la rama a la vez así que sólo lo haré en secciones porque se secará demasiado rápido si lo hago. Lo mojé aquí así que ahora estoy cayendo en alguna de la mezcla acuosa gris. Es bastante ligero, así que no hagas el tuyo demasiado oscuro. Quiero dejar un poco de papel blanco mostrando así no quiero cubrir completamente el área con la pintura. Ahora tengo un poco más de agua y la estoy llevando más allá por la rama para tocar el borde del pie aquí. No quiero charcos en ningún lado así que enjabonar cualquier exceso de humedad que tengas. Ahora he cambiado a mi cepillo de forro porque quiero un poco más de control aquí alrededor del pie. Esta sigue siendo la mezcla gris, todavía bastante ligera en color. Sigo tratando de dejar un poco de papel blanco mostrando. Simplemente deja que la pintura haga lo que quiere hacer, trata de no alborotar demasiado con ella. Simplemente corre hacia abajo con cuidado a lo largo del borde del pie. Tire un poco más por ahí. Ahora me voy a poner solo una pequeña cantidad de azul ultramarino en mi pincel. Voy a ejecutarlo en este borde inferior, necesita un poco más de pintura. Este es el azul ultramarino. Yo sólo lo tomé de lo alto del paladar ahí donde el azul se chorreaba. Corrirlo a lo largo de este borde también. Ahora me estoy poniendo un poco de gris de Payne y sólo estoy bajando eso al lado del pie. Debido a que el papel está mojado solo aspa suavemente a través de la superficie de la rama, simplemente dejándolo caer aquí y allá. Ahora tengo un poco de violeta Windsor. Solo estoy usando los colores que usé en el propio pájaro. No voy a presentar ningún nuevo color. Ya puedes ver estoy tratando de poner la mayor parte del color aquí donde está sentado el pájaro, así que no le prestamos mucha atención a los bordes exteriores de la rama. Ahora tengo algo de la quinacridona roja. Tal como usar de nuevo estos colores de pájaro. Ahora me voy a mojar entre los pies. Apenas con un poco de agua y cuando lo haya cubierto bien con un poco de agua, sólo
voy a caer en parte de la mezcla gris. Cambio a mi cepillo delineador para que tenga más control alrededor de los pies otra vez. Esta es solo la mezcla gris. Corre por los bordes de los pies y luego simplemente aspa hacia arriba en la rama. Si bien está mojado caigo en algunos otros colores por lo que algunos Payne gris contra el pie. Un poco más por aquí, el gris del Payne se puede tomar de lo alto del paladar porque está bastante oscuro. Ahora un poco de violeta windsor. Sigo tratando de dejar sólo un toque de ese papel mostrando a través por lo que no lo estoy cubriendo completamente. Ahora moje este borde exterior con agua y luego adelante con el gris otra vez. Puedes usar el liner para toda la rama si quieres o puedes cambiar a tu pincel más grande por lo que esta es solo la mezcla gris. Se puede ver de nuevo estoy tratando de dejar sólo un toque de ese libro blanco que muestra aquí y allá. Solo estoy tratando de dejar caer la pintura y dejar que haga lo que quiera hacer básicamente. No quiero juguetear demasiado con él. Esto es gris de Payne otra vez. Yo lo tomé de la parte superior de la palidez, solo tratando de asegurarme de que la rama sea del mismo grosor todo el camino por ahí. Ahora estoy cayendo algo de gris de Payne en el cuerpo de la rama. La parte media de la rama. Un poco más azul ultramarino aquí afuera ahora y algo de la quinacridona roja. Si lo pones un poco oscuro y piensas que todo eso no monta, solo toma tu pincel más grande y simplemente muévelo y muévelo un poco. Simplemente trata de no violar demasiado. Ahora solo estoy cayendo en un poco de agua extra solo para molestar ese pigmento y tratar de crear unas cuantas florece de acuarela. Ya voy a ver cómo se seca eso.
25. Pintar las patas: Pongamos esos pies pintados ahora. No pongo mucho detalle en los pies, trato de mantenerlos simples y dejo que la humedad del papel mueva el pigmento tanto como sea posible. Entonces la rama está seca ahora, y voy a empezar a pintar los pies. Entonces solo quiero traer esta garra aquí que he perdido, y todas las áreas que necesito dibujar antes de empezar. Entonces voy a lavar en algo de la mezcla gris justo sobre el papel seco, por
todos los pies excepto por las garras. Entonces mientras eso está mojado, caeré en el violeta Winsor. Entonces solo pondré el gris en ese dedo del pie, y ahora estoy cayendo en el violeta Winsor mientras el gris sigue mojado. Esta zona de aquí abajo, solo
estoy usando mi cepillo de forro para rellenar con un poco de gris acuoso de Payne. Ahora tengo algo de gris de Payne otra vez, y sólo lo estoy corriendo por el lado izquierdo de este pie. Por lo que la pintura está
húmeda, aún no se ha secado. Yo sólo estoy trabajando en la pintura húmeda. Volver a estas garra, sólo
voy a llenarla con un poco de gris de Payne. De acuerdo, acabo de pintar la mezcla gris en este dedo del pie y ahora voy
a correr un poco de gris de Payne en el lado izquierdo, igual que lo hice en el otro dedo del pie. Porque la pintura está húmeda, que sólo sangra a través de esta superficie, así que sólo estoy tratando de dejar que haga lo suyo. Entonces de vuelta a esta uña del pie, sólo la
estoy mojando con un poco de agua, y voy a separar los dedos de los pies el uno del otro con algo de gris de Payne nuevo para que simplemente sangra a través. Llenar la garra aquí abajo con un poco de gris de Payne justo en el papel seco. Ahora solo quiero sacar mi pincel más grande y quitarme solo un poquito de esa pintura solo con un pincel húmedo solo para aligerarla ligeramente. Entonces voy a conseguir mi pincel de forro y simplemente oscurecerme a lo largo de un borde con un poco más de gris de Payne. nuevo el gris de Payne. Ahora estoy mojando este dedo del pie con un poco de agua, y volveré a correr el gris del Payne por el borde izquierdo. Este papel [inaudible] está húmedo, para empezar a bajar por un lado aquí. Entonces todo está seco, ahora solo estoy frotando mis líneas de lápiz para ver qué más necesito hacer, y puedo ver que he dejado un poquito de rama entre los dedos de los pies. Entonces solo pinto eso con la mezcla gris. Está bien. Entonces estamos a punto de terminar. Yo sólo quiero
volver a poner aquí sólo una pequeña cantidad de color porque el agua ha movido el pigmento, y he perdido un poco de él. Entonces oscurecen esa zona, y creo que quiero poner un poco más de color aquí arriba. Entonces haré todo eso en el próximo video.
26. Detalles de último momento y agradecimientos: Ya estoy más o menos terminado, pero después de echar un ojo sobre todo, hay unos cuantos lugares donde quiero oscurecer
ligeramente la pintura y luego es hora del gran revelador. Entonces solo para profundizar el color en la rama aquí, quiero volver a trabajar mojado sobre mojado, así que solo estoy pintando un poco de agua donde voy a estar trabajando y luego me voy a cambiar a mi pincel liner porque quiero tener control de donde va la pintura y no quiero cubrir por completo las zonas más claras. Esta es la mezcla gris que estoy usando en este momento, solo dejándola caer. Parece tener un poco más de siena quemada mezclada en un marrón grande [inaudible] Así que solo estoy tirando eso aquí y allá. Tengo algunas victorias varón violento haciendo lo mismo. Sacándolo un poco más allá, justo en el papel seco aquí. Entonces solo estoy garabateando con el costado de mi pincel aquí en el papel seco y creo que, eso probablemente debería ser suficiente trabajo ahí. Entonces solo a ver cómo es cuando se seca pero creo que lo dejaré ahí. Entonces subiendo a esta zona ahora donde quiero oscurecerla, solo
estoy mojando la zona donde quiero que sea un poco más oscura con un poco de agua. Ahora tengo algo del magenta permanente y es más oscuro de lo que era antes. Por lo que podemos tomarlo desde la parte superior de la tarima donde la pintura es más que acuosa. Entonces acabo de tener un cepillo húmedo ahora y solo lo estoy moviendo. Entonces ahora, pintaré en mis pinceles que está húmedo para ablandar los bordes. Yo sólo voy a separar esa zona poco destacada ahí y aquí abajo, quiero hacer el mismo tipo de cosas, sólo
quiero profundizar el color. Siempre que se seca, nunca se seca tan oscuro como lo que crees que va a ser. Así que solo pon un poco de magenta más permanente aquí también. Esa zona es bastante oscura en la foto de referencia si tienes un vistazo, así que solo un poco más del magenta permanente a lo largo de ahí también. De nuevo, si haces una marca que no te gusta particularmente, solo toma un cepillo húmedo para quitarlo. Entonces aquí abajo tengo algo de gris de Payne otra vez y sólo estoy profundizando el color aquí y ahora quiero profundizar el color a lo largo de debajo de la rama. Simplemente no es lo suficientemente oscuro, así que lo moje con el agua primero y luego uso la mezcla gris solo para agregar un poco más de color. Por lo que solo le está dando una segunda capa de pintura. Solo estoy usando la pintura que está en mi pincel solo para definir
más el borde de estas plumas y estoy profundizando algunas áreas en el ala más allá, solo con un poco más gris de Payne, justo en el papel seco. Pintar sobre la parte superior de áreas que no son lo suficientemente oscuras. Entonces sólo me estoy oscureciendo aquí otra vez con más del gris de Payne justo en el papel seco. Un poco ahí dentro y ahora quiero sombra aquí también. Entonces solo un poco del gris de Payne en el papel húmedo. Creo que eso solo debería hacerlo. Entonces creo que estoy contento con eso. Ahora, sólo tengo que sacar la cinta de los bordes y ahí vamos. Ahí está mi pintura terminada. Gracias por seguir, verdad
espero que hayan disfrutado de la clase y estoy
deseando ver todas sus hermosas pinturas en galore. Te veré en la siguiente clase.
Louise De Masi, Artist - capturing beauty with watercolour
