Domina las animaciones de UI virales en Adobe After Effects | Vladislav Sateev | Skillshare

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Domina las animaciones de UI virales en Adobe After Effects

teacher avatar Vladislav Sateev, Video Editor

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola! Comienza aquí

      1:35

    • 2.

      Descarga todos los recursos de la clase, los kits de interfaz de usuario y los archivos de práctica

      0:17

    • 3.

      Dónde encontrar diseños gratuitos de interfaz de usuario para proyectos de animación.

      0:59

    • 4.

      Flujo de trabajo 1: anima capturas de pantalla utilizando máscaras en After Effects

      6:42

    • 5.

      Flujo de trabajo 2: recrea interfaces de usuario a partir de capturas de pantalla directamente en After Effects

      8:56

    • 6.

      Flujo de trabajo 3: animación de diseños Figma con Illustrator + AE

      9:02

    • 7.

      Flujo de trabajo 4: importa archivos de UI en PDF a Illustrator y After Effects

      4:45

    • 8.

      Crea plantillas de UI reutilizables para futuros proyectos de movimiento

      1:57

    • 9.

      Cómo usar Animation Composer para el diseño de movimiento en la interfaz de usuario

      7:01

    • 10.

      Añade profundidad 3D con este imprescindible complemento para After Effects

      10:36

    • 11.

      Acelera tus animaciones de texto con TextEvo

      5:10

    • 12.

      ¡Felicidades!

      0:31

    • 13.

      Usar ChatGPT para generar una lluvia de ideas de animación de UI viral.

      3:19

    • 14.

      Preparar recursos de UI y diseños para animación

      4:00

    • 15.

      Anima tu diseño de interfaz de usuario en After Effects (parte 1)

      18:39

    • 16.

      Sigue animando y añade efectos de interacción (parte 2)

      15:26

    • 17.

      Cómo agregar música, efectos de sonido y un pulido de audio final

      13:31

    • 18.

      Cómo exportar la animación de la interfaz de usuario de After Effects para redes sociales

      1:42

    • 19.

      ¡Último paso!

      0:45

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

158

Estudiantes

2

Proyectos

Acerca de esta clase

Aprenderás a animar diseños de interfaz de usuario (UI) con Adobe After Effects, incluso si nunca has abierto el software.

Esta clase para principiantes te guía por el proceso completo de creación de motion graphics para sitios web, aplicaciones y contenido de video. Explorarás flujos de trabajo del mundo real, instalarás complementos útiles y completarás un proyecto completo de animación de interfaz de usuario de principio a fin.

Para empezar, recopilarás recursos gratuitos de UI y prepararás tus archivos. Luego, aprenderás cuatro flujos de trabajo diferentes para animar interfaces de usuario a partir de capturas de pantalla, PDF, Figma o Illustrator. Durante el proceso, usarás herramientas como ChatGPT para hacer una lluvia de ideas y terminar agregando sonido y exportando tu animación.

Las técnicas de animación de la interfaz de usuario que aprenderás son perfectas para crear contenido impactante para TikTok, Reels de Instagram y cortos de YouTube, tanto si estás diseñando para clientes como para tu propia marca.

Al final de la clase, tendrás un proyecto de interfaz de usuario animada y pulido que podrás compartir en tu portafolio, en redes sociales o con clientes potenciales, además de la confianza para crear más por tu cuenta.

Lo que podrás hacer

  • COMIENZA A ANIMAR RÁPIDAMENTE: consigue interfaces de usuario gratuitas, descarga archivos y prepara tu primer proyecto en minutos
  • 4 FLUJOS DE TRABAJO PROFESIONALES: aprende 4 maneras de dar vida a las interfaces de usuario estáticas con técnicas de animación del mundo real

  • PLANTILLAS DE UI REUTILIZABLES: ahorra tiempo con plantillas que puedes usar una y otra vez en tus proyectos.
  • CREA A PARTIR DE CUALQUIER TIPO DE ARCHIVO: anima fácilmente interfaces de usuario a partir de capturas de pantalla, PDF, Figma o Illustrator.

  • INSTALA COMPLEMENTOS IMPRESCINDIBLES: configura las mejores herramientas gratuitas para diseñadores de movimiento en segundos

  • UTILIZAR IA PARA HACER UNA LLUVIA DE IDEAS: aprende cómo ChatGPT puede ayudarte a generar ideas inteligentes que te detendrán

  • PROYECTO COMPLETO DE ANIMACIÓN DE LA UI: crea un video en movimiento pulido usando los activos de la UI de principio a fin

  • AÑADE SONIDO PARA GENERAR IMPACTO: aprende a combinar el movimiento con el sonido para obtener resultados impactantes

  • EXPORTA PARA CUALQUIER PLATAFORMA: comparte animaciones dondequiera: sociales, web, aplicaciones, reels y más

  • NO SE NECESITA TÍTULO DE DISEÑO: lecciones paso a paso para principiantes que cualquiera puede seguir.

Con más de 10 años de experiencia en la edición de videos para YouTube, Instagram y TikTok, sé lo que se necesita para crear contenido que funcione. He administrado dos de los canales más grandes de YouTube en sus nichos y los videos que he editado generaron millones de vistas en todas las plataformas.

El flujo de trabajo que se enseña en esta clase no es teoría, es el mismo sistema que uso todos los días en Adobe After Effects para crear contenido de alto rendimiento para clientes y creadores. Te guiarán mediante las mismas herramientas y estructura que yo uso para editar con confianza, tanto si estás creando tu propio canal como si estás creando para otros.

¡Estoy ansiosa por ver tus creaciones!

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Vladislav Sateev

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Hi there! Welcome to my profile. I'm so glad you're here.

My name is Vlad, and I specialize in helping YouTubers elevate their content through professional video editing.

On Skillshare, I share detailed, step-by-step classes that break down my editing process into easy-to-follow techniques designed for creators of all levels.

If you're looking to create engaging, viral videos that keep your audience hooked, check out the classes below.

I'm excited to help you level up your skills and achieve your goals. Let's create something amazing together!

oVlad

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Transcripciones

1. ¡Hola! Comienza aquí: Bienvenido a UI Animation After Effects, donde aprenderá a dar vida a los diseños estáticos con gráficos en movimiento limpios y con parada de desplazamiento. After Effects es una de las herramientas de movimiento más poderosas del planeta. Pero seamos honestos, puedo sentirme totalmente abrumador. Se abre el software y se congela. Demasiados paneles, demasiadas herramientas, ningún punto de partida claro, te quedas atascado. Pierde la motivación y nunca termines tu proyecto. La clase está hecha para diseñadores, creadores, cualquiera que sienta curiosidad por la animación de la interfaz de usuario, especialmente si los efectos posteriores se sintieron abrumadores o demasiado complejos para comenzar. Pasé más de una década editando videos, administrando dos de los canales más grandes de sus nichos y construyendo sistemas creativos que impulsen resultados He construido sistemas de edición que generan millones de vistas, en esta clase, te estoy mostrando exactamente cómo llevar el mismo nivel de artesanía y pulido a tus propias animaciones. Juntos, cubriremos tres áreas principales, configurando tus diseños de interfaz de usuario, animando con flujos de trabajo profesionales y efectos posteriores, y terminando una pieza con diseño de sonido y creando un proyecto de animación de interfaz de usuario pulido listo para los cortos de Tik Tok, Instagram y YouTube He incluido UI descargables gratuitas, plantillas y archivos de práctica para ayudarte en el camino Recomiendo ver videos en Adi porque cada lección se basa en la anterior. Puedes controlar la velocidad de reproducción y el volumen de cada video para aprender a tu propio ritmo. Si te quedas atascado necesitando ayuda, asegúrate de dejar tus preguntas en la sección de preguntas y respuestas a continuación Solo asegúrate de verificar primero las preguntas existentes porque es muy probable que la pregunta a hacer ya haya sido respondida en detalle. En algún momento, se te pedirá que dejes una reseña. Por favor, espere hasta que haya tenido la oportunidad de experimentar realmente el material. Tus comentarios me ayudan a mejorar el curso y servirte mejor a tu estudiante. Gracias de nuevo por unirse a esta clase. Estoy realmente emocionado de ayudarte a crear hermosas animaciones de UI profesionales y darte la confianza, utilizarla en proyectos reales donde se base el personal o los clientes. Vamos a saltar a la primera lección. 2. Descarga todos los recursos de la clase, los kits de interfaz de usuario y los archivos de práctica: Ahora, en algún lugar alrededor de este reproductor de video a continuación o al lado de él, encontrarás recursos descargables Estos recursos te ayudarán a aprender mejor. Además de eso, obtendrás algunas de mis plantillas que podrás usar en el futuro. Entonces realmente te recomiendo que vayas allí, lo hagas rápido, y luego saltemos al siguiente video y hablemos de tu animación. 3. Dónde encontrar diseños gratuitos de UI para proyectos de animación: Habla sobre cómo obtener diseños de UI gratis. Hay una gran variedad de formas de cómo podemos hacer esto, pero en los próximos videos, quiero mostrarte las formas más fáciles y convenientes de hacerlo. Tendremos dos enfoques con efectos posteriores, y tendremos dos enfoques con Illustrator. Entonces, si no tienes el Illustrator, podrás usar los enfoques con After Effects. Pero si tienes acceso a Illustrator, o puedes obtener acceso a Illustrator, que puedas comprarlo o tienes un subíndice simplemente va a mejorar drásticamente toda la experiencia Así que de veras, de verdad te recomiendo eso. Ahora, la parte más difícil con los diseños de interfaz en realidad no es la animación. Es la preparación del diseño de la interfaz de usuario en sí. Las animaciones son bastante simples. Al igual que, aunque tengamos que animar 100 posiciones y capas diferentes, no es un problema en absoluto porque hay algunas herramientas Te voy a mostrar cómo usarlos, y podemos ponerlo en tres D. Es súper, súper fácil, pero entonces la parte de preparación es en realidad la que más tiempo lleva. De los siguientes cuatro videos, podemos hablar de eso, y vamos a saltar a los siguientes cuatro videos. Ver. 4. Flujo de trabajo 1: anima capturas de pantalla con máscaras en After Effects: El enfoque más fácil pero bastante lento que podemos usar, y este es el primero que va a ser una captura de pantalla más después de los efectos. Por ejemplo, tomé una captura de pantalla de la página de Massagm, y si queremos animar esto, entonces todo lo que tenemos que hacer es descomponerlo en trozos pequeños Puedes tomar tu propia captura de pantalla o puedes usar esta. No importa para nada. Sólo voy a poner la captura de pantalla en after effects, y voy a crear una composición del tamaño que quiera. Voy a hacer click va a ser 1920 por 1080, y funciona absolutamente igual para hablar del video horizontal, así que eso será 1080 por 920, pero de todos modos. Y en términos de longitud, realmente no importa. Pero en este caso, es el tiempo de 8 segundos. Voy a presionar bien. Y luego voy a poner la captura de pantalla aquí, y voy a entrar en el espacio de trabajo horizontal. Ahora, voy a seleccionar nuestra captura de pantalla. Voy a presionar Shift Option Command o Control H. Y va a encajar nuestra captura de pantalla básicamente en el lateral para que el lado de la captura de pantalla esté tocando este lado de la composición y el lado de la captura de pantalla esté tocando este lado de la composición. Puedes presionar Mayús opción comando G, y va a encajarlo en la parte superior e inferior, pero estamos haciendo lado. Voy a presionar en S, turno P para abrir la posición y escala. Y en realidad, me encantaría moverlo un poco, así para que no tengamos el lado a la izquierda y potencialmente como acercar un poco. Tenemos la misma cantidad de espacio a la izquierda y a la derecha. Y luego en la parte inferior, podemos aplicar un efecto de recorte. Entonces voy a buscar efectos. Esto se llama consola FX, y puedes buscarla en línea. Es solo un pop up que nos permite buscar efectos en lugar de que yo tenga que ir al panel Efecto y Presets Bien, entonces sólo voy a buscar un cultivo. Efecto de bordes de recorte. Y se puede ver que tenemos la cosecha. Entonces, si lo aumento o disminuyo, sucede en los cuatro lados. Y porque tenemos esta parte de hilo, significa que aquí tenemos una expresión. Y si hago clic en Option o Alton PC, voy a deshabilitarlo. Ahora voy a poder hacerlo de forma independiente LO. Así que en realidad voy a hacer clic en cada uno de estos, y voy a hacer clic en Restablecer, restablecer y restablecer Leo. Y luego lo voy a aumentar desde abajo y podemos acercarnos para asegurarnos de que sea perfecto. Entonces probemos 28. 29 29 en realidad es perfecto. A lo mejor 29 coma uno. Sí. Creo que esto va a ser aún mejor. Para que veas lo cortamos con precisión. Voy a presionar Shift slash para volver a la pantalla completa Y ahora mismo, en realidad, podemos bajarlo un poco, como para que tenga el mismo tamaño en la parte superior. Aquí, tenemos suficiente espacio en la parte superior y en la parte inferior. Y otra cosa que podemos hacer es presionar Comando Y para crear un sólido. Podemos agregar un sólido blanco y ponerlo en el fondo para que ahí vaya. Tenemos nuestra interfaz de usuario. Ahora, para descomponer esto en muchos trozos pequeños, tenemos que usar máscaras. Y antes de hacer eso, en realidad es mejor renombrar nuestras capas. En este caso, va a ser re genole. Ahora voy a duplicarlo, y voy a desactivar el original, y vamos a tener el original también. Ahora, tenemos que seleccionar nuestra herramienta de forma o simplemente podemos presionar sobre Q y va a seleccionarla también. Y ahora solo necesitamos cortar era por partes. Entonces, por ejemplo, seleccionemos nuestra capa original, y hagamos una selección. Entonces ahí tienes. Tenemos una selección. Ahora, voy a duplicarlo presionando Comando D o Control G. Pulsa en M para seleccionar la máscara, eliminar la máscara, y luego presionar Q nuevamente. Y vamos a seleccionar este icono de engranaje. Entonces una vez más, Comando D, M, eliminar. Y seleccionemos piso en grado D. Ahora, una vez más, comandar D M, eliminar, y hagamos esta parte. D M, suprimir. Esta parte. D, suprimir. Acercar seleccione esta parte. Y ahora necesitamos pasar por cada cosa que tenemos en la pantalla y recortarla, crear una máscara, básicamente. Después de eso, tendremos como 50 capas diferentes, tal vez más, tal vez menos, y luego podremos animarlo fácilmente Entonces hagamos un par de cosas más aquí. Sólo para ahorrarle un poco de tiempo. No voy a hacer una muy buena selección, pero sólo voy a acelerar esto un poco. Entonces, por ejemplo, voy a seleccionar dos en lugar de cada uno de ellos por separado. D, suprimir. Seleccionemos esta parte también. Vamos, D, M, borre. Seleccionemos esta parte en la parte inferior. Como, más o menos tan genial. Entonces si deshabilito, sí, ahí vamos. Una cosa que sí te recomiendo que hagas es cambiarle el nombre correctamente. Esto va a ser asa IG, por ejemplo. Esto va a ser, como, icono de engranaje. Este va a ser el nombre. Y para el texto, en vez de simplemente decir el nombre, por ejemplo, podemos poner mi nombre real, que es Vlocity, que es lo que tenemos en el Instagram No hay bien o mal. Es lo que funciona mejor para ti y es más fácil de entender para ti. Entonces para esta parte, esto es posts. Esto es seguidores siguiendo Avatar Imagen de Avatar, botones, destacados, y esto va a ser publicaciones. Esto lo hace mucho mejor. Otra cosa que podemos hacer es, por ejemplo, podemos seleccionar todos estos y establecer un color específico, como, por ejemplo, naranja para que sepamos que todo lo que tenemos el naranja va a ser como aquí en la parte superior. Y luego, por ejemplo, para los botones, podemos establecer los botones de otro color. Y digamos que teníamos, como, un par de botones diferentes, entonces sería rosa o en realidad, pongamos fucha, va a ser solo un poco más de contraste Para los aspectos más destacados y las publicaciones, esa puede ser otra. O, por ejemplo, si tuviéramos como diez reflejos diferentes, tendríamos diez capas diferentes, y pondríamos diferentes colores. Entonces así es como lo haces. tiene alguna duda, házmelo saber. A que eso para ti en el siguiente video. 5. Flujo de trabajo 2: recrea interfaces de usuario a partir de capturas de pantalla directamente en After Effects: Para el segundo enfoque para crear diseños de UI, también tenemos que usar after effects, pero en este caso, tenemos que recrear el diseño de UI Usemos exactamente la misma captura de pantalla que teníamos en el video anterior. Voy a crear otra composición, que va a ser horizontal y voy a poner nuestra captura de pantalla aquí o en realidad, podemos simplemente copiar nuestro original más el sólido blanco del anterior, pas aquí. Y habilite la captura de pantalla. Y tal vez te estés preguntando, ¿cuál es el motivo de esta recreación? Y hay una muy buena razón porque si entramos en la comp anterior, voy a crear un nulo presionando Mayús Opción Comando Y y luego seleccionarlo todo, clic en el nulo presionando Comando o Control, y voy a padre de todo al nulo, presione en S, aumente la escala, y hagamos como P también. Y podemos ver que cuando acercamos el zoom, tenemos mala calidad. Esto no es de buena calidad. Pero si lo recreamos nosotros mismos, entonces podremos esturizar capas Y te voy a mostrar lo que eso significa. Vamos a hacer zoom un poco atrás. Escribamos esta palabra taffy, que es el nombre del perro No Tafo sino taffy. Bien. Y vamos a hacerlo un poco más pequeño, solo para asegurarnos de que le quede a P y lo voy a poner aquí. Y se puede ver que la capa de texto tiene este botón aquí, rasterizar Ni siquiera soy capaz de desactivarlo. En realidad lo voy a poner un poco a la izquierda para que tengamos una buena comparación. Y voy a ser padre de este taffy al nulo también, y voy a aumentar todo en tamaño. Se puede ver la diferencia. Esto tiene una calidad increíble. Esto tiene una cualidad terrible porque esto es screentot y esta es una capa de texto rasterizado Entonces esa es toda la razón por la que tenemos que hacerlo. Así. O sea, no tienes que hacerlo, pero es una muy buena manera de mantener la calidad. Y por ejemplo, si realmente quieres acercar algunos de los textos o algunas de las capas, así es como lo haces. Y también te voy a mostrar después cómo puedes guardar todo como plantilla para que no tengas que recrear cada vez Vamos a la comp número dos, y vamos a seleccionar la herramienta de rectángulo redondo, y vamos a acercar. Entonces aquí, tendríamos que ir por algo como esto. Por cierto, no tiene que ser, como, súper perfecto. Voy a abrir el camino rectangular y disminuir un poco la redondez para que encaje perfectamente. Todo lo que estoy haciendo aquí es decir, ¿encaja con esta línea o no? Y cuando lo hace, es bueno para ir. Genial. Esto va a ser más moldeador. Y para el color, sólo voy a seleccionar este color. Entonces podemos duplicarlo, presionar sobre P, moverlo hacia la derecha, y podemos acercarnos para asegurarnos de que sea perfecto. Mmm, más o menos así. Una vez más, no tiene que ser perfecto. Cuando la gente ve estas líneas de animaciones Yo, gente ni siquiera se da cuenta de que no se registra, cosas como esta porque es solo la forma en que funciona nuestro cerebro. Entonces tendríamos que llamar a este botón a la izquierda. Esto va a ser botón derecho. Y deshabilitemos esto. Ver lo que tenemos en términos de texto. Editar perfil y ver archivo. Bien. Entonces, pongamos nuestro texto. Voy a desactivar estos botones por ahora. Edita perfil, y voy a acercar el zoom. Sí, ahí tienes. Este es un ajuste perfecto. Y ahora, si habilito el botón izquierdo, póngalo aquí y seleccione estos dos. Entonces, si lo deshabilito o habilito, ni siquiera podemos decir la diferencia, antes y después, antes y después. Por supuesto, hay un poco de muy poco de diferencia, pero una diferencia tan pequeña, gente nunca se da cuenta. Entonces voy a duplicar el perfil de edición, presionar en P, y cambiemos el texto para ver archivo, presionar en P una vez más y moverlo hacia la izquierda. Ahí vas. Y ahora voy a padre el archivo ver al botón derecho y editar perfil al botón izquierdo. Y voy a habilitar también, así. Porque lo criamos, yo uso si muevo el botón izquierdo, se puede ver que tenemos el movimiento de texto con el botón, lo cual es súper conveniente, y así es como debería ser Para este texto, es bastante fácil de replicar. Es exactamente lo mismo. Simplemente creas una capa de texto y la pones, asegúrate de que encaje perfectamente. Las fotos, es un poco más difícil. Los largos son cortos, nunca podremos rasterizar imágenes a menos que sea IA o algo así Las fotos siempre van a perder calidad. Entonces, si usted mismo tiene una imagen de alta calidad , sí, puede hacerlo. Entonces lo harías así. Crearías un círculo. Bien, digamos que va a ser así. Y entonces todo lo que tienes que hacer es track mat la foto de ti mismo a esa capa de forma y va a ser este recorte, ¿verdad Pero entonces cada vez que vamos a aumentar de tamaño, sigue siendo el panorama va a disminuir en calidad. Si quieres pasar por la molestia de hacerlo por cada foto, puedes. Pero con las imágenes, está bien crear máscaras. Todo lo que tenga fotos, sólo vamos a mantenerlo como está. Y solo por el texto y para los botones de la interfaz de usuario, tenemos que recrearlo. Y si estamos hablando de estos botones aquí, podemos recrearlo usando la capa shape Entonces tendríamos que crear en realidad, vamos a seleccionar el rectángulo redondeado podamos hacerlo así. Y al presionar shift, voy a asegurarme de que sea rectángulo cuadrado, camino rectángulo, disminuir un poco la redondez para que encaje En lugar del color sólido, vamos a usar un trazo sólido y lo haremos de este color, disminuiremos el ancho del trazo, por ejemplo. Dentro de esta capa de forma, vamos a crear otra forma yendo de aquí a aquí y voy a presionar al turno. Se va a crear la capa de forma. Y voy a dibujar voy a seleccionar la capa de forma, dibujar una línea de aquí para aquí y de aquí para aquí. Y luego en el medio, necesitamos crear la striangle que podemos hacer con el startol Entonces todo lo que tenemos que hacer es crear el startol y luego con el desplazador de un mouse, disminuir el número de ángulos para crear la Solo necesitas hacerlo mucho más pequeño en tamaño. Como, ¿qué tan grande es este? Más o menos así. Y luego para este polystr solo necesitamos abrir sus propiedades, y quiero decir, podemos moverlo así, o podemos abrir las propiedades de transformación del mismo y luego moverlo de derecha e izquierda Y ahora, si muevo toda esta capa de forma, que va a ser este botón. Ahí vas. Nosotros solo recreamos este botón nosotros mismos. Y si lo hiciéramos en la posición anterior donde estaba, ni siquiera se puede decir la diferencia. A lo mejor podemos disminuir un poco el trazo seleccionando todas las capas y luego el ancho del trazo, pongámoslo a dos, hazlo un poco más pequeño. Y luego para la S, podemos disminuir en realidad, necesitamos poner el punto de anclaje al centro. Para eso, necesito seleccionar tu capa y presionar en comando y luego hacer doble clic aquí, va a centrar el punto de anclaje aquí. Ahora bien, si disminuimos la escala, esto es lo que va a pasar. Voy a abrir el contenido de la capa de forma PolyStarf la propia polistía, el color del trazo, vamos a usar el color de relleno sólido y necesitamos que sea de este color, Y, bien, podemos aumentar un poco la escala de esta cosa. Ahí vas. Así es como puedes recrear cada botón Este es mucho más fácil. Este es un poco más difícil, pero es exactamente lo mismo. Es exactamente el mismo proceso de sólo recrearlo. Una vez que tengas todas estas capas, listas para ser animadas, los próximos dos videos, te mostraré cómo usar Illustrator. Entonces, si no usas Illustrator, puedes saltarte esos videos. Pero si quieres saber cómo llevarlo al siguiente nivel, entonces realmente te recomiendo que veas el siguiente video. Entonces si tienes alguna duda, avísame, agrega eso en el siguiente video. 6. Flujo de trabajo 3: animación de diseños Figma con Illustrator + AE: Bienvenida. En este video, exploraremos cómo usar Illustrator con FIGMA. FGMA es una aplicación donde puedes obtener todo tipo de diseños interesantes, y es absolutamente gratis No tienes que pagar por ello ni nada. Entonces solo tiene Figma instalado, inicie sesión. Y luego una vez que inicias sesión, si descargas una app o usas el navegador, es muy similar, por lo que necesitas entrar en la comunidad. Y aquí tenemos que buscar todo tipo de UI. Entonces, por ejemplo, podemos buscar interfaz de usuario MAC Se va a abrir muchas cosas aquí. Pero en realidad me gusta bastante este. Entonces, si hago doble clic en él, y después hago clic en Abrir Infigma, va a tomar algún tiempo cargarse Tenemos muchos diseños de interfaz de usuario diferentes aquí. Y si me acerco presionando comando o control y usando la rueda de desplazamiento del mouse, realmente puedo acercar el zoom y puedo ver la calidad se mantiene muy buena. ¿Verdad? Puedo acercarme a absolutamente todo. La calidad es una locura porque estamos usando archivos S SVG. Y estos son los archivos que básicamente son los mismos que el texto y después de los efectos, que pueden sturizar Entonces por eso tenemos esta muy buena calidad, aunque realmente, realmente nos acercamos. Entonces tenemos muchas cosas. Y necesitamos seleccionar uno de los diseños que nos gusten. Seleccionemos esta primera. Podemos seleccionar el negro o el blanco. La forma en que seleccionas Figma es que necesitas hacer doble clic y puedes mover las cosas alrededor de lo que hayas seleccionado Pero seleccionamos ambos, y podemos cualquiera de los dos tipos de ir aquí y seleccionarlo así. Ahora, seleccionamos el Negro. O digamos que simplemente lo disecto todo, puedo hacer doble clic en seleccionar ambos de nuevo, y puedo duplicar aquí otra vez, y ahora va a seleccionar el de la derecha Por lo que puede hacer clic aquí la izquierda hasta seleccionar exactamente lo que necesita, o simplemente puede hacer clic en la pantalla. Y digamos que quiero seleccionar como música. Tengo que hacer click, Duble click, doble click hasta seleccionar la música Pero no necesitamos ir tan lejos, así que voy a alejar un poco, seleccionar seleccionar. Este es el que necesito. Y voy a hacer click derecho copiar y pegar como SVJs realmente importantes Ahora, necesitamos abrir Illustrator y dar click sobre ti. Web Grande, 1920 por 1080. Si quieres cuatro K, siempre puedes hacerlo, pero 1920 por 1080 va a ser muy, muy bueno. Por cierto, cuanto mayor sea la resolución, más difícil va a ser en tu computadora porque esto va a tomar bastante energía para tu computadora, sobre todo en after effects. Entonces eso es genial. 1920 por 1080. Y porque copiamos a SVJ, sólo voy a presionar el Comando V, y va a llevar algún tiempo Ahí vas. Se puede ver que el tamaño es ligeramente diferente, y tenemos que buscar obras de arte que se ajusten a los límites Entonces necesitamos entrar en objeto, mesas de trabajo, encajar a los límites de la mesa de trabajo, y va a ajustarlo automáticamente a la pantalla, lo que simplemente facilita mucho las cosas Ahora, la forma en que funciona en Illustrator es que tienes capas. Ahora mismo, esto es todo una capa. Pero si la abro y la abro y la abro, tendremos bastantes capas más. El problema es que cuando tenemos una capa, esa capa controla todo. Y si queremos separarlos en diferentes capas, necesitamos seleccionar todas estas. Así que tenemos que abrirlo hasta que básicamente obtengamos muchas capas pequeñas diferentes, y luego necesitamos rastrearlas en la capa número uno. Y ahora seleccionando la capa número uno, necesitamos dar click en los tres puntos aquí y dar click en liberar secuencia de dos capas. Ahora, necesitamos seleccionarlos una vez más, seleccionar todo y luego arrastrarlos fuera de esa capa. Y así ahora verán que tenemos esta parte separada. Tenemos esta parte separada, esta parte separada, ya sabes, este botón separado, el fondo separado. Mientras que antes lo teníamos todo en debajo de una capa. Y digamos que quiero que estos también se separen. Entonces tenemos que seleccionarlo, y va a ser la capa número 19. Vamos a abrirlo, abrirlo, abrirlo. Ahí vamos. Y ahora tenemos muchas cosas. Así que sólo voy a seleccionar todo esto, todo lo que está debajo de esto. Seleccione todo. La máscara de recorte no es algo que tengamos que seleccionar Es sólo una máscara que era una máscara que ocultaba estas partes en la parte inferior. Ahora que lo arrastramos hacia fuera a una capa deshecha, solo seleccionamos una vez más nuestra capa, damos clic aquí una vez más, liberamos a la secuencia de capas Y ahora, una vez más, selecciona todo esto, 181 capas y arrástralas fuera de esa capa. Y ahora cada pieza va a estar separada. Entonces ahora puedo mover música, esta parte, este fondo, este fondo, cada botón, mover cada cosa. Ahora bien, para estas partes en la parte inferior, porque solo son un poco raras en este punto, podemos o bien seleccionarla y eliminarla. Así y esta parte también. O podemos hacerlo más adelante en después de los efectos. Pero en este punto, lo que vamos a hacer, voy a presionar el Comando cero para que se ajuste a la pantalla. Y ahora necesito presionar el Comando S para guardar esto como un archivo. Voy a guardarlo en escritorio. Como archivo de Illustrator, sí, guarda y presiona Bien. Ahora, cuando lleguemos a after effects, voy a simplemente arrastrar nuestro archivo aquí. Y aquí hay una parte muy importante. Tienes metraje y tienes composición en el tipo de importación, y necesitamos importarlo como composición, súper importante este paso. Ahora, en las dimensiones del metraje, tenemos que hacer el tamaño de la capa. La diferencia entre la capa y el tamaño del documento es cuando tenemos el tamaño de capa, significa que cada capa estará limitada a su tamaño original. Básicamente, el mouse será del tamaño del mouse. Y si trato de tocarlo, va a ser del tamaño del ratón. Pero entonces si tenemos el tamaño de capa como el tamaño del documento, imagina que el mouse que vemos es así de pequeño, pero luego cuando intente tocarlo, voy a mover toda la habitación a mi alrededor porque va a ser del tamaño del documento. Básicamente, cada cosa aquí va a ser del tamaño del documento, y no queremos que eso suceda. Queremos ser el tamaño de la capa. Entonces voy a presionar Bien, y tardará algún tiempo en cargarse. Eso generalmente no toma mucho tiempo, tal vez un par de segundos, a veces como 20, 30 segundos, a veces incluso un minuto, dependiendo de cuántas capas tengas porque tiene que pasar por cada capa para importarla. Ahí vas. Y ahora, si hago doble clic en nuestro Sin título, lo tendremos aquí Solo necesito cargar un poco porque tenemos una gran cantidad de capas. Y ahora, verás que tenemos cada cosa como una capa separada. Pero si presiono el Comando K, verás que el ancho es de 14 40 por altura, 900. Entonces el tamaño es bastante pequeño, y luego si me acerco, podemos ver que la calidad no es súper buena. Pero honestamente, no importa porque podemos aumentar el tamaño a 1920 por 1080, vamos a presionar K, p persona shift slash para que encaje Y así recuerda cuando lo importamos, fue más o menos así en Illustrator. No fue un ajuste perfecto. La mesa de trabajo, el fondo era un poco más grande Y ahora, lo que podemos hacer aquí, algo súper interesante es que podemos crear un comando null, shift option Y, seleccionar todo pulsando Comando A, y luego manteniendo presionado comando o control, seleccionar el nulo para deselecciónarlo Y luego padre todo a la n. va a llevar algún tiempo. En realidad, seleccionemos todo y hagamos clic en este botón para rasterizar Una vez más, tardará algún tiempo en cargarlo. Pero luego una vez que aumentemos el tamaño de todo en los efectos posteriores, aumentemos. Ahí vas. Se puede ver que la calidad se mantiene absolutamente igual para todo. La calidad es muy, muy buena. Es casi imposible conseguir este tipo de quiero decir, es imposible obtener este tipo de calidad a partir de la captura de pantalla. Ahora que tenemos todas estas capas, podemos aumentar o disminuir la escala de cada capa. Podemos decir que selecciono a esta persona P, puedo moverme por cada pieza. Entonces así es como creas tus diseños I en Illustrator. Vamos a saltar al siguiente video. También otra forma de crear I diseños en Illustrator. Y poco después de eso, saltaremos a animar todo Entonces si tienes alguna duda, avísame, y eso a ti en el siguiente video. 7. Flujo de trabajo 4: importa archivos de UI PDF a Illustrator y After Effects: Bien, hablemos de la última forma de crear diseños de UI. Imagina tomar una captura de pantalla y luego tener que cortar cada palabra, cada ícono justo aquí, va a tomar bastante tiempo. Y podemos acelerar este proceso de manera significativa. Te voy a mostrar dos formas, una en Mac y otra en Windows. Si vamos a Safari, realidad podemos entrar en Archivo y luego exportar como PDF. Ve a Escritorio, Google, llamémoslo, Mac aquí. Y luego lo mismo, si entramos en Chrome, tenemos que entrar en Archivo. Imprima, guarde como PDF y guardémoslo como PDF. Y vamos a venir al escritorio y llamarlo Windows. Ahora, descubrí que funciona mucho mejor en MAC a través Safi por la forma en que Safi crea un PDF Básicamente, lo que hacemos es crear PDF de la página en lo que sea que estemos. Y esto es, si tengo una vista previa, así es como se ve la página. Pero entonces si entro en Windows, así es como se ve la página. Ligeramente diferente. Entonces esto es de Chrome y esto es de Safari. Ahora, lo que tengo que hacer es, entonces esta es Mac. Esto es Safari, haz clic derecho en abrir con Illustrator. Algunos de los objetos PDF han sido reinterpretados porque no siempre es perfecto, solo presiona Nook Reemplazar fuentes, está bien. Simplemente haga clic en Reino Unido. Puede seleccionar la fuente con la que desea reemplazarla. Y ahí tienes. Esta es toda la página. Es así de simple. Ahora, obviamente podemos seleccionar todo. En realidad, seleccionamos la capa, pulsamos sobre liberar capa para secuenciar. Selecciona todo y solo sácalo. Y entonces podemos mover cada cosa. Cada cosa es su propia capa ahora, que es súper, súper conveniente, ¿ verdad? Exactamente lo mismo. Simplemente guárdalo como un archivo illustrator, póngalo en after effects. Bueno para ir archivo, sálvanos. Illustrator, Adobe Illustrator, y sí, guárdalo. Genial. No obstante, si hago lo mismo con Windows, es exactamente el mismo proceso. Así que abre con Ado Illustrator, presionando bien. Esta es nuestra página, que definitivamente puedes decir se ve ligeramente diferente, pero sigue siendo lo suficientemente buena para la animación. Y tenemos que hacer exactamente lo mismo, liberar capa a secuencia, seleccionar todas las capas, arrastrarlas hacia afuera. Y entonces una vez más, cada cosa se convierte en lo suyo para animar. Entonces hagamos exactamente eso, sálvanos. Illustrator, y lo guardamos en escritorio, va a haber ventanas. Y ahora, si seleccionamos nuestro MAC, por ejemplo, y lo metemos una vez más, composición tamaño de capa, súper importante, pulsamos N k Va a tomar algún tiempo para cargarlo, y luego tendremos que hacer exactamente lo mismo para el Windows. Ahora bien, si hago doble clic en éste, algo muy parecido a lo que teníamos antes, tenemos, una vez más, cientos y cientos de capas. Cada capa es móvil, y ahí tienes. Sólo tenemos que seleccionar la correcta. Perfecto. Y luego podemos mover cada texto aquí solo para mostrarte que tenemos exactamente lo mismo para el de Windows. Aquí composición tamaño de capa, haga clic en Bien, haga doble clic sobre ella. Ahí vas. Este es un color un poco interesante, así que voy a añadir un sólido. Vamos a hacerlo blanco, y voy a ponerlo al fondo, y ahí tienes. Y una vez más, aquí podemos mover cada parte. Entonces es solo la diferencia entre el safari y el chrome es el formateo. El formateo de safari es mejor, pero podemos hacerlo para diferentes sitios web. Algunos de los sitios web no funcionan muy bien porque si yo, por ejemplo, voy a YouTube, y hago lo mismo con YouTube. Exportar SPDF. Sí, hagámoslo en la pantalla de inicio. Y luego esto es YouTube. Voy a abrirlo con Illustrator, persona k. puede ver que en realidad, todo el texto se ve raro. Es por los diferentes formatos que utilizan. Si lo hiciéramos, así, todo lo que tenemos que hacer es, por ejemplo, seleccionar nuestro texto, algo como esto, como smartphone Awards 2025, entrar en Illustrator, Zoom in. En tramposo, como el texto, ponlo, y ahí tienes. Es exactamente lo mismo. Es solo que tenemos que trabajarlo un poco, pero ahorra bastante tiempo. Entonces cada enfoque es bastante bueno, pero cada enfoque tiene sus ventajas, desventajas, y es solo la forma en que funciona. Si tiene alguna duda, házmelo saber. Agregar que eso te veo en el siguiente video. 8. Crear plantillas de UI reutilizables para futuros proyectos en movimiento: En este video, déjame mostrarte cómo crear plantillas reutilizables. Siempre que tenemos una captura de pantalla, acabamos de crear máscaras alrededor de after effects o volvimos a crear una captura de pantalla en after effects o usamos un Illustrator o PDF. La forma en que podemos reutilizar esto en el futuro es guardar el archivo después del efecto. Con esto, todo lo que tengo que hacer es presionar Comando S y me va a pedir que guarde el archivo. Sólo voy a guardarlo en una prensa de escritorio y guardar y voy a cerrar este proyecto. Si creo otro proyecto, va a ser, por ejemplo, con esta nueva composición, todo lo que tengo que hacer es seleccionar nuestro proyecto Aftereffects Esta va a ser plantilla, y solo voy a arrastrarla y soltarla aquí, y va a tener nuestras diferentes composiciones. Y así todo lo que tenemos que hacer es arrastrar nuestras composiciones aquí y va a funcionar. Siempre que hacemos cambios aquí, por ejemplo, tenemos las diferentes capas. Aumentamos algunas de las capas. Tal vez seleccionemos algunos más. Persona S, aumentar un par de partes. Quiero decir, puedes ver que hemos hecho algunas diferencias aquí, ¿verdad? Y voy a ser persona y como dicen este proyecto, va a haber como proyecto de video, y voy a cerrar este proyecto, y voy a abrir nuestra plantilla. Y nuestra plantilla, nada ha cambiado, pero todo lo que ha cambiado solo ha cambiado en este proyecto de after effects. Entonces esta es la forma en que puedo crear plantilla. Obviamente guarda los archivos de Illustrator. Es particularmente muy útil si estás usando el screentot porque si estás usando los archivos de illustrator, obviamente, puedes simplemente arrastrarlo y soltarlo en el proyecto y crear una composición con No necesariamente tienes que guardar un proyecto de after effects con él, pero aún así vas a agregar solo un poco más de comodidad para ti porque no tienes que importarlo la próxima vez. Y por ejemplo, si moviste un par de cosas por ahí, todavía va a ser bastante útil. Entonces así es como lo haces. Si tienes alguna duda, hazme saber que te veo en el siguiente video. 9. Cómo usar Animation Composer para diseñar movimiento en UI: Bienvenida. En este video, me gustaría presentarte a Animation Composer, una increíble herramienta gratuita que nos ayudará a animarlo Entonces este es un sitio web de Mr . Horse, misterhors.com, y aquí tenemos al compositor de Animación, que puedes obtener entrando en las marcas de productos para after effects, y vamos a tener el Ahora, el enlace va a estar en la sección de recursos, por lo que podrás acceder fácilmente allí a él. Esta es una versión gratuita, pero hay una opción para obtener una versión de pago, que va a tener mucho más. Pero honestamente, la versión gratuita es increíblemente buena, y yo uso la versión gratuita Por cierto, también es para estreno, así que puede ser muy, muy bueno. De todas formas, puedes echar un vistazo a en qué consiste esto, pero te voy a mostrar cómo vamos a animar nuestros diseños de UI con él Entonces, cuando te metes en después de EFFXs una vez que lo instalas, la instalación es bastante simple Sigue las instrucciones, yendo a la ventana y compositor de animación aquí en la parte superior, y luego tendrás esta ventana emergente. Acabo de poner aquí a la derecha porque es conveniente para mí estar aquí. Y en la vertical, la tengo aquí. Digamos, voy a importar este video aquí composición, tamaño de capa, y persona K, y lo voy a abrir. Entonces tenemos 100 capas diferentes, y digamos que queremos que todas estas capas aparezcan en la pantalla una tras otra para que tengamos este efecto muy interesante donde es una por una, casi como una ametralladora. Para hacer eso, solo necesitamos encontrar la capa con la que comienza, y en este caso, esto tendría que encontrar tal vez esto. Vamos a revisar. Entonces capa diez. Y luego si selecciono esto, bien, genial. Genial. Genial, genial, genial. Bien, así que hasta aquí. Y voy a marcarlo con otro color. Vamos por el naranja. Solo comprobemos que cada vez que seleccionemos capas T, va a ser otra cosa. Bien, entonces vamos a animar todo lo que empiece como todo lo que está por debajo de este punto y por encima de este punto, básicamente todo lo que tenemos aquí Básicamente, así. Vamos a animar todo así. Y para ello, seleccionamos todos estos. Marcarlos con otro color para que sea fácil para nosotros identificarlo. Y ahora tenemos que volver a seleccionar todo, y tenemos que ir al compositor de animación, y tenemos que buscar ajustes preestablecidos de movimiento Básicamente, es solo la forma una cierta capa va a aparecer en la pantalla, y tienes muchas opciones diferentes. El momento del compositor de animación muchas veces viene del punto de anclaje, y podemos ver que el punto nc, está aquí para déjame mostrarte realmente Entonces para esta capa, está aquí. Para esta capa, el punto ancho está justo ahí en el medio. Para esta capa, está en el medio. Pero a veces no siempre es perfecto. El punto ancho podría estar un poco apagado. Entonces digamos, para palabras específicas, el punto ancho podría ser que podemos cambiar el punto ancho presionando aquí y puedo mover el punto ancho un poco hacia la izquierda. Y lo que va a pasar es, déjame presionar sobre S. Si disminuyo o aumento el tamaño de esa capa, va a disminuir o aumentar con base en el punto ancha, que es lo que no queremos que suceda. Quiero asegurarme de que el punto ancho esté en el medio. Y la razón por la que te estoy diciendo esto es porque si digamos que el punto ancho está un poco a lado y presionamos en algún tipo de animación. Bien, vamos por esta. Sí. Para que veas que va a aparecer un poco de lado, que es algo que no queremos que suceda. Entonces para evitar eso, si nuestro punto de anclaje está un poco a un lado, todo lo que tenemos que hacer es hacer clic en el taburete y simplemente mover el punto de anclaje hacia la mitad. O si está un poco a un lado, podemos presionar en comando o Control y luego hacer doble clic aquí, y va a estar justo en el medio de esa capa. Ahora que tenemos eso fuera del camino, vamos a seleccionar todas nuestras capas, y vamos a navegar y vamos a hacer este exceso Y vamos a hacer click en I. Yo sólo voy a encajar en la pantalla. Y ahí tienes. Tenemos todas estas capas aparecen en la pantalla todas al mismo tiempo. Ahora bien, si quiero que cada capa aparezca una por una, así que una tras otra, necesitamos seleccionar todas estas capas. Y luego si entramos en la pestaña de edición en el compositor de animación, verás que tenemos selección de capas. Aquí, tenemos que pasar esto un poco, digamos, como un fotograma. Entonces solo voy a agregar aquí uno al final y presionar Enter. Y verás que moverá cada capa, un poco hacia un lado para que tengamos esta animación muy suave. Ahora, juguémoslo y veamos cómo se ve. Genial. Y aquí realmente podemos personalizar cuál nos gusta. Entonces podemos hacerlo al azar. Podemos hacerlo en orden de selección o podemos hacerlo ascendente, descendente. Entonces, si quisiera que esto sucediera al revés, haríamos exactamente lo mismo, y yo solo pondría asombro al final, persona entra. Entonces en vez de que sea desde abajo, sería desde arriba. Déjenme deseleccionar. deseleccionar todo donde persona Shift Comando A. Así que si tienes, como, muchas selecciones, puedes presionar Mayús Comando A y vas a deseleccionar Sí, ahí tienes. Muy, muy bueno, muy suave. Con compositor de animación, quiero decir, hay mucho más. Hay todo tipo de animaciones de texto, pero vamos a hablar de texto en un par de videos donde usaremos el texto Evo en una increíble herramienta gratuita también Entonces tenemos títulos, transiciones, componentes gráficos, suena muy bien, también. Así que definitivamente puedes explorar. Es solo que realmente quería mostrarte que puedes animar a granel y algo que te va a ahorrar una cantidad de tiempo increíble También podemos ir y hacer al azar. Ver la diferencia. Entonces ahora, como puedes ver, es solo un poco aleatorio. Pero la diferencia no es significativa. Así podemos seguir adelante y hacer al azar pero un poco más. Vamos por, como, 14 Ahí tienes. Se ve muy, muy bien. Imagínese hacer esto a mano con cada capa, tomaría un montón de tiempo. Así que realmente, muy grande ahorrador. Ahora, tal vez te estés preguntando, bien, ¿cómo ponemos eso en el video? Y luego en un par de videos, una vez más, te mostraré cómo creo realmente un video completo a partir de esto usando el compositor de animación y todas las capas y, como, todos los métodos que usamos. Entonces cubriremos esos próximos videos. Agrega que eso, si tienes alguna duda, házmelo saber. Agrega eso, te veré en el siguiente video. 10. Añade profundidad 3D con este complemento imprescindible de After Effects: En este video, hablaremos sobre cómo llevar nuestras animaciones Yo al siguiente nivel. Si tienes una interfaz de usuario de palabras animaciones en línea, entonces verás que a veces estas animaciones se convierten en tres D. Y la pregunta es, ¿cómo lo hacemos tres D? Hay una manera muy fácil de hacerlo en after effects, realidad es con el plugin llamado depth. Una vez más, es absolutamente gratis. Sólo tienes que seguir adelante y lo vendí. Entonces déjame mostrarte cómo se hace. Cuando llegues a este sitio web, solo tienes que seguir adelante y dar clic en el precio cero y luego hacer clic en comprar este estuche de nuevo porque lo he comprado antes. Adelante, cógelo. Hay que ponerlo en carpeta Adobe After Effects en scripts. Script tus paneles y sólo tienes que arrastrar y soltar aquí se puede ver la profundidad. La tengo aquí. Y luego una vez que llegues a after effects, solo tienes que entrar en Window, y necesitamos tenerlo habilitado aquí profundidad. Entonces lo pongo junto al compositor de animación aquí, y una vez más, necesitamos identificar qué capas están donde exactamente e identificar qué capas queremos hacer tres D, qué capas queremos separar en tres D. En este caso, quiero separar todo lo que va a estar aquí en el medio, como dentro del buscador, dentro de esta carpeta. Quiero asegurarme de que encuentre bien a cada uno, así que tenemos algo aquí. Entonces tenemos este texto, ¿de acuerdo? Podemos marcar esto con naranja. Básicamente, solo necesitamos encontrar todo lo que es así que vamos de arriba a abajo. Bien, hasta aquí. La forma en que estoy haciendo esto es que solo estoy tratando de encontrar la capa que no está en el medio. Y empiezo con capa ahí es donde está con esta capa, que es la primera capa dentro de este marco, dentro de la carpeta porque esta es, como, es otra cosa, ¿verdad? No estoy seguro de qué es exactamente, pero definitivamente es algo diferente. De todas formas, así que tenemos que marcarlas con color. Seleccionemos todo presione en naranja. Bien. Entonces ahora tenemos todo en naranja. Genial. Así que cada vez que convertimos algo en tres D y después del efecto y creamos espacio entre tres capas D. Si movemos la capa un poco más lejos o más cerca de la cámara, la capa se vuelve un poco más grande o un poco más pequeña. Y este plugin nos permite básicamente mantener el mismo tamaño cada vez que lo movemos un poco más o más cerca de la cámara. Déjame crear otra composición para mostrarte esto. Digamos que tenemos algo así. Y digamos que giramos ambos de estos tres D dando clic en este botón aquí. Por cierto, si no tienes las tres D, puedes simplemente cambiar haciendo clic en este botón aquí a Toggle Switch, y puedes hacerlo tres D. Muévelo un poco hacia la izquierda, y voy a agregar un segundo visor. Y este espectador va a ser desde arriba. Y para simplificar un poco las cosas, vayamos a Advanced three D, el renderizador, y agreguemos un poco de la profundidad de extrusión para que podamos ver las cosas un poco mejor Este es nuestro círculo, y este es nuestro rectángulo. Y si hago clic en R, puedo mostrártelo así, ¿verdad? Entonces puedes ver esta es la vista desde arriba. Esta es la vista justo desde el frente. Vamos persona P. Digamos que quiero crear algún espacio entre estos dos, así que muevo nuestro círculo un poco más lejos de la cámara. O, en este caso, todavía no tenemos la cámara, pero en realidad no importa. Lo movemos más, y se puede ver aquí, se vuelve un poco más pequeño. Entonces, cuando la persona ordena eso, se hizo un poco más grande. Este se hizo un poco más pequeño, y también se puede ver que se mueve dentro de la pantalla. Y si digamos que quiero acercar este un poco más a la pantalla o a la cámara. Entonces ahora tenemos algo de espacio entre ellos. Se puede ver que éste se hizo mucho más grande y también cambió su posición. Ahora, en realidad podemos evitarlo teniendo el plugin depth. Apaguemos los tres D. Digamos que es como debería ser desde el principio, ¿verdad? Y hago clic en dispersar. Bien. Entonces actualmente, estos están en la misma posición, pero si vuelvo a hacer clic en dispersar, verán que sí se movió un poco. Entonces este está ahora más lejos. Este está más cerca. Pero a pesar de que estos cambiaron la posición, ya sabes, en la pantalla, permanecen igual, ¿verdad? Entonces antes y después antes, después antes y después. Y si echamos un vistazo a lo que está sucediendo, la escala cambia y la posición también cambia. Para esta, la posición es cero porque ahí es donde está el cero. Pero para esta, para la plaza, está un poco más lejos. Es a mil, y eso es exactamente lo que tenemos aquí. El espaciado de capas es de 1,000. Y si queremos que las capas se alejen más, más cerca a la misma distancia, todo lo que tenemos que hacer es criarlas. Así que impresiona y lo ordena, y vamos a crear la capa de forma. Esto va a ser por cierto, es otra parte importante es que va a ir desde arriba. Entonces, cualquier capa en la parte superior se va a quedar más cerca de la cámara y cualquier capa que esté más abajo aquí, va a ir más lejos de la cámara. Así que simplemente lo dupliqué. Lim press y P, se movieron un poco hacia un lado, así que ahora tenemos dos de estos. Y voy a simplemente padre, digamos, capa uno a capa tres. Básicamente uno al cuadrado con otro. Déjame decirte la cámara. Voy a seleccionar todos estos, y voy a dar click en dispersar el mismo número. Haga clic en dispersar. Y se puede ver porque teníamos estos parentales, ahora están más lejos en la misma posición aquí en la cima Entonces un par de cosas que podemos hacer. Tenemos esta parte que podemos guardar aquí en la parte delantera, y por lo tanto, vamos a padre de todo esto a la capa número uno. Entonces seleccionamos todas las capas de parentado a la capa número uno. Así. Entonces cuando vayamos al fondo, también haremos pan esa capa número uno. Sólo tenemos que subir un poco. Bueno, no la capa número uno, sino la capa número siete, ¿verdad? Entonces tenemos todo en capas puesto a la capa número siete, genial. Y ahora podemos hacer capa básicamente todas las capas naranjas. Haremos pan a la primera capa de naranja. Ahí vas. Ahora cuando seleccionamos estos y damos clic en dispersar, deberíamos tener exactamente lo mismo que suceda. Entonces, si entro en el segundo Visor, lo hizo perfecto, pero en realidad necesitábamos que todos estos botones estuvieran al frente en lugar de en la parte posterior. Entonces para eso, lo que haría es seleccionar esta capa 52 y ponerla por encima de la capa número uno. Y luego volvería a seleccionar todo y dar clic en dispersar. Perfecto. Entonces ahora tenemos el fondo más lejos, como se puede ver en la pantalla aquí, y tenemos básicamente toda la parte naranja aquí en la parte delantera. Y si seleccionamos nuestra cámara para abrir la opción de cámara profundidad de campo, si la habilitamos y aumentamos la apertura, déjame mostrártela con un solo visor. Verás eso porque tenemos todas las capas anaranjadas mucho al frente, podemos aislarla con el fondo. Otro aspecto importante por el que estamos haciendo esto es por lo que se llama paralaje paralaje es básicamente cada vez que conduces con un auto, verás que las montañas permanecen en una posición y casi nunca cambian porque está muy lejos. Pero, por ejemplo, como una casa que va a estar frente a las montañas y tú mismo te vas a mover un poco más rápido porque estás manejando. Pero las cosas que están muy cerca de ti como las flores al costado de la carretera se van a mover aún más rápido. A esto se le llama paralaje. Déjame mostrártelo rápidamente. Entonces las nubes que están muy lejos, mueven muy poco en comparación con algo que está al frente y algo que está entre las nubes muy lejanas y el mismo frente, se mueve en algún lugar en el medio. Y en realidad podemos lograr exactamente lo mismo, exactamente el mismo efecto. Entonces tenemos nuestra cámara y nuestra cámara está conectada al controlador de la cámara. En este caso, es un nulo. Si hago clic en P, y si la muevo un poco hacia un lado, verás que tenemos exactamente este efecto. Si nos movemos hacia arriba o hacia abajo, el fondo no cambia tanto como cambia el primer plano Y las capas anaranjadas están en primer plano. Y por eso, tenemos este movimiento ligeramente diferente, lo que nos dice que hay un poco de espacio y este tres D, que lo hace mucho más caro cuando se trata de este tipo de videos. Entonces este es el plugin de profundidad. Ahora, imagina armar eso con compositor de animación con presets de movimiento, vamos a usar este, y luego podemos seguir adelante y aleatorizar hacer algo Entonces tenemos todas estas cosas apareciendo en la pantalla. Oh, ya veo lo que pasó. No funcionó porque todas estas capas están asociadas a la capa número uno, así que necesitamos ordenar Z, seleccionar todas las capas, todas las capas naranjas, y luego hacer clic en non Entonces va a ser apadrinado a ninguno, pero ahora cuando lo seleccionamos, y digamos que vamos a navegar y hacemos exactamente lo mismo en, luego vamos a editar apilar aleatoriamente, agregamos un poco de esta aleatoriedad y deseleccionamos todo agregamos un poco de esta aleatoriedad y deseleccionamos Genial. Y ahora, digamos que también animamos la cámara para que vaya, digamos, de hecho, podemos pasar de un poco más abajo a un poco más alto Entonces solo estoy agregando fotogramas clave y haciendo que aparezca en la pantalla También podemos presionar selectivamente N F nueve para que sea un poco más suave, personalizar el gráfico para que el gráfico también sea un poco más suave, así. Y ya verás que tenemos este interesante movimiento de tres D y apareciendo. Se ve muy, muy caro. Obviamente, tendríamos que jugar un poco con el fondo. Muévelo un poco a una posición ligeramente diferente para que se vea un poco mejor. Entonces de todos modos, si tienes alguna duda, avísame. A que nos vemos en el siguiente video. 11. Acelera tus animaciones de texto con TextEvo: La última herramienta súper útil que nos va a ayudar a acelerar las animaciones y hacer nuestras vidas mucho más fáciles es texto Evo. Cuando vengas a este sitio web, verás que son $30, pero luego si pones un cero aquí, puedes obtenerlo por $0. Entonces solo nombra su propio precio. Quiero decir, obviamente, si eres un negocio, entonces necesitas leer la descripción, pero si eres un individuo, entonces puedes simplemente seguir adelante y agregar una tarjeta y usarla para. Una vez que lo instalas, una vez más, es algo muy parecido. Todo lo que necesitas hacer es ponerlo en paneles de interfaz de usuario de script y simplemente seguir adelante y soltarlo aquí para que puedas decir que tengo texto E dos aquí. Y luego cuando llegues a after effects, Ventana y texto Ear en la parte inferior, y luego simplemente puedes soltarlo. Lo tengo aquí, en el espacio de trabajo horizontal, y en el espacio de trabajo vertical, lo tengo. ¿Por qué usamos esto? Es porque para animar en texto y después de efectos, claro, se puede aplicar algún tipo de efecto sobre el texto, por ejemplo, como un efecto de máquina de escribir, que va a ser genial Pero si quieres tener una personalización muy interesante para el texto, es animación, entonces textiv va a ser súper útil Pongamos algo de texto en la pantalla, hazlo mucho más grande, hazlo blanco. Genial. Y pongámoslo justo en el medio. Entonces podemos buscar efectos como, una vez más, efecto de máquina de escribir, derecho, y va a escribir el texto, que es un efecto interesante, u otra cosa que podemos hacer es que podamos animar el texto Entonces podemos agregar un desplazamiento de caracteres. Tenemos el selector de rango, luego podemos animar el final y el inicio y luego podemos personalizarlo. Tipo de útil. Pero luego texto Evo hace las cosas mucho más fáciles. Entonces para poder utilizar el texto Evo, todo lo que tenemos que hacer es hacer clic en Plus. Cuando tengamos nuestro texto seleccionado, necesitamos dar click en Plus, y va a agregar el texto efecto Evo. Si no tenemos nada seleccionado, solo vas a agregar una capa de texto. Y entonces podemos seguir adelante y personalizar esto exactamente lo mismo. Podemos hacer clic en Plus, y cuando abrimos, tenemos dos fotogramas clave Uno es el fotograma clave inicial y el otro es el fotograma clave final. Lo que podemos hacer es cambiar el movimiento, la opacidad, la borrosidad, lo que sea del primer fotograma clave Siempre que lleguemos al segundo fotograma clave, va a pasar de ese conjunto a este estado original Por cierto, ni siquiera tenemos que estar en el fotograma clave Entonces, por ejemplo, si cambio la posición, y vamos a cambiar la digamos Y, ¿verdad? Va de abajo a arriba. Ahí vas. Súper simple y ya animada. Un par de cosas que podemos hacer. Algunas de las grandes cosas que me gustan es tener la opacidad a cero Entonces va a pasar así. Ya se ve genial. Entonces podemos hacer el desenfoque, así podemos personalizar el desenfoque. Pongámoslo a 101 cientos aquí también. Entonces va a aparecer así entonces puedes personalizar el retraso o la dirección que podemos personalizar si vamos aquí y si entramos en texto si hacemos pop up o panel necesitamos cambiar en base a. Podemos hacerlo en letras. Se trata de letras palabras sin asadas, líneas o cancelar. Entonces, si quieres que suceda por palabras, simplemente haz clic en palabras, y necesitamos que la selecciones, ¿verdad? Sí, éste, digamos palabras. Y en lugar de ser por caracteres, ahora es por palabras, así que ahora aparece toda la palabra. Y si tenemos un par de palabras, el texto anima. Bien, ¿qué pasó? Animación de texto, selecciona el texto, hazlo un poco más pequeño. Ahí vas. Animación de texto. Perfecto. Así de simple como eso. Hay muchas cosas que puedes personalizar aquí. Entonces solo te animaría a que sigas adelante y exploraras, ver lo que te gusta, a ver lo que te gustaría usar. La mayoría de las veces, solo uso una especie de animación de caracteres o palabras y algo tan simple como aparece en la pantalla Y por cierto, también puedes guardar los presets aquí. Así puedes seleccionar texto y puedes hacer clic en preset, y puedes agregar un preset de cualquier animación que tengas en la pantalla, y luego va a aparecer aquí. O puedes aplicar una animación que hayas guardado antes. Se puede quitar. Digamos, da clic en éste, y lo elimino, pero no voy a hacer eso, o puedes refrescar si necesita un poco de actualización. También puedes copiar el efecto, por ejemplo, si selecciono esta capa, así voy a duplicar, dar click sobre ella, borrar el texto Evo pulsa en P, moverlo un poco más alto. Selecciona la animación de texto, para que pueda copiar esta animación, y luego la puedo pegar aquí y tenemos las cosas exactamente iguales. Y por cierto, puedo presionarte para que reveles los fotogramas clave y luego mover los fotogramas clave alrededor Entonces puedo seleccionar así y sólo voy a aparecer a partir de este punto. Entonces así es como lo haces. Cuando recreemos el texto va a ser súper útil tener otra capa de animación de texto animado lo va a hacer mucho mejor, y esta herramienta nos va a ahorrar mucho tiempo Entonces, si tienes alguna duda, avísame y te veo en el siguiente video. 12. ¡Felicidades!: Enhorabuena. Si estás viendo esto, significa que lo lograste a la mitad del contenido del curso, fuera mucho cubierto, así que felicidades por hacer este punto Y pronto hay mucho más contenido valioso, pero antes de que lleguemos al siguiente video, simplemente quiero preguntarte si encontraste valor en este programa hasta este punto, tómate 60 segundos en dejarte una reseña honesta. Por supuesto, voy a apreciar inmensamente esto, y los comentarios ayudarán masivamente a los futuros estudiantes a decidir el mejor programa para ellos Así que déjalo ahora mismo, y por supuesto, si hay algo en lo que pueda ayudarte, por favor házmelo saber en la sección de preguntas y respuestas a continuación Lo estás haciendo genial. Sigan adelante. Sin que se diga. Pasemos al siguiente video. 13. Usa ChatGPT para crear una lluvia de ideas de animación de UI viral: Bienvenida. En este video, exploraremos el uso HGPT para crear ID, para hacer una lluvia de ideas sobre los ID Entonces, ya sea que estés usando JTPT para trabajar con tus clientes o para crear videos por ti mismo, va a ser súper útil. Empecemos. Lo primero que voy a hacer es platicar con JGPT explicarle lo que quiero hacer, y luego veremos qué hace JGPT Oye, JTPT, estoy creando video sobre diseños de UI. En realidad, no se trata necesariamente de diseños de interfaz de usuario, sino de usar diseños de interfaz de usuario. Así que eso va a ser paneles de interfaz de usuario, va a haber sitios web, va a haber interfaces, todo tipo de cosas. En concreto, quiero crear un video sobre Steve Jobs, la persona que creó y quiero crear un video de cortometraje, que va a ser, digamos, como de 30 segundos de duración, y necesitamos usar paneles UI, y necesitamos contar una historia interesante sobre él que o bien no se ha contado todavía, que probablemente tenga, pero al menos eso no es tan popular, pero es muy interesante y, como, un tope para el pulgar. En primer lugar, necesito que me des ideas interesantes de lo que podemos hablar. Potencialmente, si no hay ideas, podemos hablar de su patrimonio neto, cuánto dinero ha hecho, cosas así. Tener algún tipo de dato interesante sobre él sería genial. Así que adelante y antes que nada, cuéntame los datos interesantes sobre él, y después de eso, decidiremos qué hacer a continuación. Entonces, cuanto más contexto le dé a JDPT mejor porque va a entender lo que voy a buscar y realmente grandes, grandes resultados Sí, en realidad esto es cierto. Fue despedido. Esto es cierto, así como si estos hechos no son ciertos. Me gusta el hecho de que su salario era de $1, así que creo que podemos apoyarnos en eso y podemos usar diferentes UI. Eso es correcto. Así que vamos a crear el guión para un video 32, comenzando con un gancho muy fuerte, luego la parte de valor, luego el muy buen final, final satisfactorio Sigamos adelante y creamos el guión, y te voy a dar comentarios. Puedes ver que me escribió todo tipo de cosas, y solo estoy dando comentarios a ATPT Hmm. En realidad, ahora que lo estoy viendo, no me gusta cómo se está desarrollando la historia. Bien, vamos a crear un video sobre su patrimonio neto. Hablemos de su patrimonio neto cuando murió. No hablemos de, como, el hecho de que murió, pero vamos a hablar en general de, ya sabes, que valía no recuerdo lo que era, pero como diez más mil millones de dólares. Y que el dato interesante es que en realidad hizo, como, mucho de eso de Pixar Bien, primero hablemos solo de la narración, del guión en sí Y luego en términos de DOI, lo resolveremos más adelante. Creo que esta parte es buena. Entonces creo que podemos usar esta parte. No me gusta la parte final. Todo el mundo asume que Steve Jobs hizo su fortuna con Apple, pero eso no es realmente cierto Pero eso es en realidad, ¿qué tengo razón? Pero eso en realidad está mal. Cuando murió, su patrimonio neto era un poco más de $10 mil millones, pero la mayoría que Mm hmm. Creo que esto va a ser este va a ser un guión muy bueno. Entonces usaremos este script. Esta es una muy, muy buena idea, y solo tenemos que hacerla realidad. Entonces si tienes alguna duda avísame, aparte de eso te veo en el siguiente video. 14. Preparar activos y diseños de UI para la animación: Bienvenida. En este video, necesitamos crear nuestros diseños de UI usando nuestro script. También le pediremos al ITPT que nos ayude un poco con esto. Y definitivamente podemos usar nuestra propia creatividad, y tengo un par de pensamientos sobre cómo podemos hacer esto. Pero también me gustaría ver si hay algo que IDPT sugiera que potencialmente lo haremos aún mejor HITPT. Entonces usemos esto como guión. Creo que esto va a ser muy, muy bueno. Así que básicamente nos estamos deshaciendo del final. Y para esto, necesito que sugieras qué tipo de diseños de UI podemos usar. Entonces, para cada línea o por cada cambio del diseño de la interfaz de usuario, necesito que me digas qué es exactamente lo que se necesita usar. Bien, no agreguemos tantos textos. Vamos a acortar tu respuesta en un 75%. Lo que necesito que hagas es que al lado de la línea, simplemente después de un guión, escribas qué tipo de interfaz de usuario deberíamos estar usando porque lo que estás haciendo es un poco demasiado. ¿Se puede dar un ejemplo de una tarjeta? Estás hablando de algún tipo de tarjeta financiera mostrando apologo y luego estás hablando de una Entonces, ¿puedes explicar lo que eso significa o mostrar visualmente como encontrar visualmente una imagen en línea para mostrarla como ejemplo? Bien, esto es muy interesante. En fin, hagámoslo nosotros mismos. Entonces para esta parte, en realidad usaré el logotipo de Apple, ah en mente, donde está apareciendo trabajos paso a paso. Entonces esta va a ser una superposición de abridor del diseño de cuentas bancarias. No tiene que ser así exactamente porque podríamos cambiar un par de cosas un poco más tarde. Vino de Pixar. Logotipo animado de Pixar en la pantalla. Aquí necesitamos artículo de Internet y otro artículo. Y aquí, gran pregunta. ¿Qué podemos usar? Pensaremos en éste. Potencialmente, podemos usar como un iPhone oralmente o algo así. Ya veremos. Ya veremos. Así que el logotipo de Apple. Iré solo un lejano y solo buscaré el logo de Apple Lo mejor es tenerlo Bing gi. Esto es genial. Va a descargarla. Diseño de cuenta bancaria, esto es en realidad algo que ya tengo en uno de los diseños de UI. Entonces esta es la cuenta bancaria que tengo. Simplemente lo copiaré y lo pondré a descargar. Entonces busquemos el logotipo animado de Pixar. Bien, genial. Entonces sólo voy a copiar el enlace. Vaya a un sitio web, que es tdwn punto TO y descargue este video No importa qué herramienta uses, es solo algún tipo de descarga. Puedes buscarlo en Google, y podrás descargarla fácilmente. Va a llevar algún tiempo. Genial. Simplemente lo descargué. Perfecto. ¿Y qué más tenemos aquí? Artículos. Entonces para eso, solo voy a buscar un artículo Bien, esto en realidad es bastante bueno. Yo solo voy a hacer una captura de pantalla aquí y la voy a poner a descargas que tenemos la captura de pantalla. Perfecto. Y ahora necesitamos tener otro artículo, y voy a hacer una captura de pantalla aquí también, y se va a poner aquí también, ¿verdad? Entonces tenemos dos capturas de pantalla. Perfecto. Ahora solo necesitamos grabar un audio, y estaremos listos para editar este video. Si tiene alguna duda, házmelo saber. Aparte de eso nos vemos en el siguiente video. 15. Anima tu diseño de interfaz de usuario en After Effects (parte 1): Video, vamos a crear las animaciones. Entonces lo que hice fue grabar el audio, cortarlo en Premiere Pro, y al seleccionar, hacer clic derecho, reemplazarlo por composición After effect, lo puse en after effects. Solo partes importantes que cada vez que haces esto, tienes que agregar algún tipo de gráfico. De lo contrario, no podrás importar solo el audio. Una vez que puse eso en after effects, acabo de borrar el gráfico, y ahora tenemos nuestra composición, que es 1080 por 1920, 30 fotogramas por segundo, y es exactamente del mismo tamaño que nuestro audio en segundo plano. Vamos a seleccionar todo el audio y pulsar Shift Command C o Shift Control C para precomponer Esto va a ser audio, así que voy a llamarlo audio solo para asegurarme de que esté organizado hay menos capas. Voy a entrar en vertical, y también voy a entrar en UI Designs, que es nuestro pago con el logotipo de Apple, las capturas de pantalla y el video. G seleccionar todo, ponerlo aquí, y de hecho voy a ponerlo en una carpeta, y lo llamaremos diseños de interfaz de usuario. Y ahora, todo lo que tenemos que hacer es simplemente editar el video tenemos nuestro texto aquí, nuestra transcripción Todo el mundo asume que Steve Jobs hizo su fortuna con Apple, pero eso en realidad está mal Por cierto, olvidé por completo encontrar una foto de Steve Jobs PNG. Veamos qué tenemos aquí. ¿Por qué no usamos este? A pesar de que es un poco peor calidad, sigue siendo bastante buena. Yendo al dragón soltarlo aquí y ponerlo en diseños de interfaz de usuario, aunque no es un diseño de interfaz de usuario. Lo primero, voy a presionar el Comando Y para crear una capa sólida, que va a ser sólida blanca. Y entonces necesito poner un PNG de trabajos empinados aquí y logo de Apple. Entonces voy a disminuir el logo de Apple y este va a ser el comienzo mismo. En realidad, lo que podemos hacer es copiarlos, pegarlos aquí, y luego poner marcadores. No recuerdo cómo poner marcadores, así que sólo voy a abrir atajos de teclado. Simplemente puedes abrirlos buscando atajos de teclado, y esto va a ser un atajo para que puedas abrir los atajos. Entonces busquemos marcador, y va a ser Control ocho en mi caso, Control ocho. Para que sepa donde tenemos capas y grados. Entonces ahora tenemos aquí, aquí, aquí, aquí, aquí. Entonces tenemos cada nuevo discurso que sucede en el marcador, lo cual es genial. Entonces, al principio, tenemos este discurso que todo el mundo asume que Steve Jobs hizo su fortuna desde Apple Bien, en realidad voy a comenzar con el segundo con el diseño de la interfaz de usuario con el pago. Por cierto, no lo importó correctamente, así que voy a eliminar el pago, y voy a arrastrarlo y soltarlo así. Cuando lo pones con otras capas o con otros archivos, no lo importa como lo importamos antes. Entonces este va a ser nuestro pago, y voy a cambiar 1080 para 1920, entonces es como. Yendo a crear un nulo presionando Mayús Opción Comando Y, seleccionamos todo presionando el comando A, y manteniendo el comando, voy a presionar en nulo para que lo deseleccionemos, y voy a padre de todo a ese nulo Entonces ahora, cada vez que aumente o disminuya la escala, todo va a disminuir o aumentar. Ahora, necesitamos encontrar este texto, y tendremos que poner otros números aquí porque tenemos 134 mil y el patrimonio neto de Steve Jobs era un poco más Entonces tenemos esta línea aquí. Cuando murió, su patrimonio neto era un poco más de $10 mil millones, 10 mil millones. Es este número de aquí. Eso es bastante. Y lo que voy a hacer es que voy a crear un texto donde voy a poner uno, en realidad, y voy a buscar un preset el cual puedes encontrar en la sección de recursos descargables Simplemente puedes aplicar este preset, y básicamente preset que nos permite controlar los números y podemos animar los números Este tiene que estar en cero porque lo hace en círculos. Básicamente, un círculo es de 360 grados. Y cuando voy al siguiente círculo, puedes ver que solo agrega un poco más y puedo simplemente en hacerlo más grande o más pequeño si quisiera. Para poner un número específico, tenemos que poner este a cero y poner aquí como 10 mil millones. Si va a funcionar, claro, tal vez sea un poco demasiado para el sistema. A lo mejor necesitamos deshacernos de las comas. Ahí vas. Ahí están nuestros mil millones. Ahora sólo tenemos que hacer el texto un poco más pequeño. Y obviamente, no queremos que sea , como, precisamente eso. Podemos hacerlo solo un poco más grande o tal vez significativamente más grande, algo así. Voy a presionar en P, moverlo un poco disminuirlo de tamaño. Muévelo un poco hacia arriba. Un poco a la derecha y un poco abajo. Veamos cómo estaba el texto antes y ahora. Bien, entonces para moverlo un poco hacia la derecha. Y por cierto, ahora necesitamos también padre de este número uno al nulo. Podemos ponerlo a lo más alto. No es un problema. Para que sepamos que tenemos nuestros números al lado del nulo. Entonces nuestro texto aquí es cuando murió, su patrimonio neto era un poco más de $10 mil millones. Genial. Así que sólo podemos animar esto Podemos presionarte para que tengas el control del ángulo. Entonces ponemos el control de ángulo. Lo sé, pongámoslo aquí. Pero esta, tenemos que hacerla un poco más pequeña y va a funcionar algo así. Entonces vamos a tener números cada vez mayores. Ahora para el Sam Smith, necesitamos desactivar un par de partes que podamos llegar al texto. Suma Smith. Este es el texto. Cuando selecciono la capa, si creo una capa de texto, va a estar justo encima de esa capa. Pero si no tengo ninguna capa seleccionada y empiezo a escribir, va a crear una capa que va a ser la número uno. Pero sí queremos asegurarnos de que todo esté muy unido. Entonces se va a seleccionar la capa 71, luego presentar T y presentar T aquí. Entonces aquí escribimos Steve jobs, P y S, y yo sólo voy a ponerlo ahí. Ir a deshabilitar Steve Jobs. Esto es bueno. También necesitamos padres de Steve Jobs para que nulo. Y ahora cuando aumentemos el tamaño del nulo, todo va a escalar. Podemos eliminar esta parte y esta parte, entonces va a ser así. Por cierto, para Steve Jobs, que también podemos poner en la parte superior, presionando comando shift y corchete derecho va a convertirse en la capa muy superior. Podemos asegurarnos de que esté en la parte superior no sea fácil de encontrar, podemos agregar texto Evo. Sólo voy a aplicar uno de los presets, que va a ser como arriba opacidad más personajes, así que va a ser algo así Entonces entraré en la posición de transformación y solo cambiaré para que no sea un movimiento tan grande al principio. Sí, esto se ve bien. Básicamente, podemos animar cada una de las partes aquí. ¿Por qué no solo usamos el compositor de animación para crear algún tipo de movimiento? Vamos a presionar y hacer un poco de selección aleatoria de todo, ¿de acuerdo? Entonces Oh, interesante. Habilitó todas las capas, toda la visibilidad para todas las capas. Así que déjame desactivar algunos Smet. Y esto selecciona todas las capas. Muévelo un poco a la derecha para que no tengamos ninguna capa que aparezca desde el principio. Bien, esto es bastante bueno. Ahora también necesitamos animar la opacidad de este texto aquí para asegurarnos porque al principio, es visible de inmediato Entonces podemos hacer algunos así. Como puede ver, tenemos muchas partes de la interfaz de usuario animadas al mismo tiempo. Al igual que, no nos tomó mucho tiempo hacer esto, pero se ve muy bien. Quizá un poco caótico en este punto, pero luego veremos que podríamos cambiarlo. No es un problema en absoluto. Bien, entonces para esta parte, en realidad es muy bueno. Entonces es esta parte. Y veamos qué tenemos así. Vas a seleccionar esta parte y moverla al frente mismo, y acabamos de desactivar el Bgon. Sí, así. Entonces abramos nuestro video de Steve Jobs , Steve Jobs, y pongamos nuestro pago aquí, que va a ser voy a cortar esta parte por opción de precios corchete derecho, así que solo voy a cortarlo hasta el cursor. Y yo sólo lo voy a poner aquí. Cuando murió, su patrimonio neto era de más de 10 mil millones de dólares. Por cierto, tiene que ser diez y no mil millones. Es para ser como este número, sí. Entonces necesitamos copiar este número y no mil millones. Ahora, entramos en nuestro texto, que va a ser uno, poner esto a cero, poner esto a 10 mil millones. Mm. Y tenemos que eliminar comas. Así. Perfecto. Eliminar el fotograma clave presione Mayús P para revelar los fotogramas clave de posición, muévalo un poco hacia la derecha Como, tan genial. Ahora, hagámoslo no precisamente, como, mil millones, sino un poco más que eso. Voy a seleccionar esto. Ven al primer fotograma clave, pon este a cero, y este a este número, pero también borra las comas. Ahí vas. Esto es lo que tenemos. Se ve muy bien. Entonces, cuando murió, su patrimonio neto es un poco más de $10 mil millones. Genial. Sólo voy a mover este fotograma clave un poco más allá Al menos uno de los diseños de UI es bueno. Pero la mayor parte de eso no provino de iPhones, Max o acciones de Apple Entonces busquemos acciones de Apple. Son dos, cinco años. Un año, cinco años, tal vez podamos encontrar Sí, algo así como esta gráfica estaría genial. Este es un gran diseño de interfaz de usuario. Y aquí podemos hacer todos los años, vamos a tomar captura de pantalla de eso. Entonces también necesitamos iPhones y Max porque de eso es de lo que estamos hablando Y para eso, podemos usar Mmm. podemos usar capturas de pantalla, iPhone 17 porque esta es la última versión, 17 PNGs van a También podemos usar capturas de pantalla, iPhone 17 porque esta es la última versión, 17 PNGs van a hacer nuestra vida un poco más fácil si la tenemos en PNG Si no lo hacemos, siempre podemos sí, esto es bueno. Entonces voy a descargarla. Mac, PNG. Esta es una buena. Podemos usarlo. Entonces ahora solo necesitamos seleccionar todos estos, y pongámoslo en nuestro proyecto y luego simplemente arrastrarlo y soltarlo aquí. S para disminuir la escala. Y ahora vamos a crear una máscara aquí. Y voy a crear una máscara. Así. Genial. Entonces tenemos las acciones de Apple, luego tenemos los iPhones y tenemos el mak Genial Entonces solo lo pondré aquí, y luego pensaremos en cómo animar eso un poco más tarde Vino de Pixar, así que este va a ser el logotipo de Pixar Animated Encontremos este video de Pixar. ¿Fue éste? Sí. Comando Opción de Cambio G H para ajustarlo a la pantalla. Me gustaría cortarlo hasta este punto. Aquí lo tenemos vino de Pixar, y ahora vamos a tener trabajos comprados pixel en algún tipo de fecha y hora Entonces sólo voy a ponerlo aquí como para disminuir un poco la escala. Ahora podemos usar el efecto crop. Pongámoslo a cero. Ahora lo hizo así. Bien. Ahora esto es genial. Así que ahora podemos recortarlo desde arriba o abajo sin perder nada. Bien, así que recorta desde arriba o desde abajo. Bien, entonces parece que es viceversa , pero no es un problema. Y luego a la izquierda y a la derecha. Esto se ve bien. Podemos cortar esta parte. Y ahora tenemos otra captura de pantalla, unos 20 años después. Y en realidad podemos, creo. Puedes tomar la captura de pantalla anterior, copiar todo esto, pegarlo aquí. Ahora solo necesitamos ajustar un poco los cultivos, solo un poquito desde abajo, un poco más a la derecha, así. Y desde arriba o encontremos la parada. Así. Entonces veamos qué tenemos. Al principio, esto es lo que tenemos, entonces tenemos esta animación. Entonces tenemos esto, y luego tenemos esto, esto, que es, por cierto, probablemente podamos movernos un poco hacia la derecha y hacerlo un poco más alto para que estos sean algo similares entre sí. Y luego al final, no tenemos nada porque aún no hemos decidido qué vamos a hacer con éste. En realidad, para esta, porque estamos usando el para la primera línea, porque estamos usando el estilo Apple, podemos seguir siendo simplistas, como lo hace Apple Podemos mantenerlo minimalista. Y podemos tener texto apareciendo en la pantalla. Todo el mundo asume que Steve Jos hizo su fortuna con Apple. Vamos a copiar este texto, abrir la herramienta de texto, pegarlo aquí, hacerlo negro, ponerlo en medio, seleccionar todo, hacerlo un poco más grande. Podemos tener un par de formas interesantes de hacer esto. Así que vamos a cortar esto un poco, ponlo, así. Genial. Así que vamos a crear una animación para el texto. En realidad, solo voy a aplicar preset de inmediato, así que voy a aplicar por palabras. En realidad, me gusta hacerlo un poco más grande porque solo un poquito demasiado pequeño. Genial. Y ahora podemos tener trabajos rígidos que aparezcan en la pantalla. Entonces este es el logo de Apple el cual podemos desactivar por ahora. Podemos ver que los trabajos rígidos realmente cortan un poco del fondo, y queremos que sea suave. Entonces, antes que nada, lo haré un poco más grande y lo pondré por encima del texto. Y voy a crear Comando Y, crear un sólido blanco, que podemos marcar como blanco. Y voy a bajarlo un poco. Cortarlo, ponerlo o, y voy a disminuir la escala. También le voy a aplicar el desenfoque rápido de caja. Vamos a aumentar el desenfoque y hacer clic en repetir píxeles de borde para que no se repita y vamos a aumentarlo de tamaño, presione en P, y bajarlo un poco. Entonces esto es lo que vamos a tener. Y podemos animar a Steve jobs para que aparezcan en la pantalla. Se trata de Steve Jobs. De hecho podemos renombrar a Steve Jobs. Podemos simplemente renombrar la captura de pantalla para que sea rígida puede ser padre de este sólido blanco a Steve Jobs. Entonces lo vamos a ser padres. Entonces ahora, cada vez que movemos a Steve jobs, esto es lo que va a pasar. Voy a presionar en P para crear un fotograma clave. Este va a ser el fotograma clave final, muévalo un poco más allá Pero en el primer fotograma clave, va a estar fuera del fotograma Al ir a seleccionar esto, pulse en N F nueve. Voy a abrir el editor de grafos y hacerlo de una manera interesante. Al final, queremos que sea suave, así que vamos a suavizarlo. Pero al principio, queremos ser lo contrario, queremos ser lo más abruptos posible Y en realidad, me gustaría mover el paso cae un poco más bajo porque voy a cambiar un poco el punto de ingreso. Y luego para el logo de Apple, pensemos dónde podemos ponerlo y qué debemos hacer con él. Se puede poner un poco más alto, hacerlo un poco más pequeño, ponerlo así. En realidad, hay un efecto muy interesante, recuerdo cómo se llama. Después de excavar un poco, lo encontré. Se llama toallita irlandesa entintada, sí, toallita irlandesa entintada Ahí vas. Entonces, al presionarte para que tengas los fotogramas clave, esta va a ser la transición. Steve Jobs hizo su fortuna con Apple. De hecho me gusta que cuando tenemos esta cobertura completa, en realidad podemos simplemente esconder todo detrás y luego desactivarlo para que podamos mantener el fondo blanco, pero entonces todo lo que tenemos en pantalla va a desaparecer, y luego podemos deshacernos de este círculo porque no es bueno. Así que sólo podemos hacer clic aquí y desactivar el círculo. Genial. Creo que en este punto, es una buena idea descansar un poco para resetear el cerebro y luego volver con un ojo fresco y ver si algo va a ser mejor o no. Entonces, si tienes alguna duda, avísame, y te veré en el siguiente video. 16. Sigue animando y añade efectos de interacción (parte 2): Sigamos editando el video. Veamos qué hemos conseguido hasta ahora. Todo el mundo asume que Steve Jobs hizo su fortuna con Apple, pero eso en realidad está mal. Entonces aquí es donde tenemos que decir que en realidad está mal. Entonces tenemos esta animación apareciendo en la pantalla, lo cual está bien. Por cierto, podemos poner la foto de Steve Jobs aquí en la parte superior. Y entonces potencialmente podemos hacer Zooming aquí. Pero la mayor parte de eso no vino de acciones de Max, Apple o Apple. Entonces aquí es donde tiene que estar. Vino de Pixar. Empleos compraron Pixar en 1986 por 5 millones de dólares. Y luego, y luego decimos ese solo trato, Bien, genial. Entonces tengo un par de ideas sobre qué es exactamente lo que podemos hacer aquí. Entonces, antes que nada, me gustaría destacar el hecho de que se compró por una determinada cantidad de dinero. Entonces esto es lo que voy a hacer. Voy a crear una capa de forma, que voy a resaltar con la capa de forma, esta cosa. Básicamente, solo estoy creando una forma encima de eso. Y luego para el color, vamos a hacerlo amarillo. Hagámoslo así. Y luego para el modo, vamos a usar multiplicar para que podamos ver a través él y lo conseguimos ya arriba, voy a aplicar un efecto llamado borrado lineal. Y luego si lo hacemos, para que podamos ver podemos pulverizar cómo se resalta el texto. Voy a cambiar el ángulo a menos 90 que pasa de izquierda a derecha en lugar de derecha a izquierda. Y ahora podemos crear un fotograma clave, pulsar en U. Así que este va a ser el fotograma clave final Si nos movemos un poco hacia el frente, podemos hacerlo de la manera opuesta así que es Seleccione esto, presione F nueve para que sea suave, y podemos hacerlo como también para hacerlo aún más suave. Perfecto. Y luego lo voy a duplicar, presionar sobre P, moverlo un poco más abajo y moverlo un poco hacia la izquierda. Así. Hay un par de cosas que podemos hacer. Podemos disminuir la forma misma. Entonces camino rectángulo, disminuye el tamaño, tamaño horizontal, luego presiona sobre P, y muévalo hacia la izquierda, así y luego disminuye el tamaño aún más. Entonces ahora debido a que las toallitas lineales están en diferentes posiciones y animamos en diferentes posiciones, vemos el efecto donde esta está resaltada, aunque ésta no lo esté Y eso es exactamente correcto. Entonces necesitamos cambiar un poco estos números para que funcione. Bastante bien. Aunque en realidad yo precompondría esto porque si aumentamos la escala, puedes verlo porque tenemos este efecto de borrado lineal, que es básicamente te lo voy a mostrar rápidamente Si aplico, como, un gris, sí, ahí vamos. Si aplico un gris, solo sólido, y luego aplico una toallita lineal, se puede ver qué tipo de efecto es. Y así básicamente lo estamos animando para que vaya a partir de aquí, que puedes ver nuestro punto culminante para ir hasta aquí Pero entonces cada vez que aumentemos la escala, déjame darte un ejemplo rápido. El resaltado permanece en la misma posición. El texto cambia su posición con respecto al borrado lineal. Entonces es por eso que obtenemos este extraño efecto, y así en realidad sería un poco mejor simplemente precomponerlo Y ahora, si aumentamos alguna balanza, se queda exactamente igual, que es exactamente lo que necesitábamos. Y entonces lo llamaremos Artículo 1, y lo cortaremos de aquí a aquí. La forma de cortar es con Shift Command D, crea corte en la capa. Entonces tenemos esto, por cierto, para este pixer, también podemos aplicar un efecto de tecla de color y luego seleccionar el borde delgado de los negros por uno, aumentar la tolerancia Pero entonces lo que también haremos es crear una máscara. Entonces voy a seleccionar la capa, haga clic aquí en nuestra capa de forma. Crea una máscara. Después iremos a la tecla de color de efectos en las opciones de composición Da click en más, crea una máscara, y luego necesitamos invertir la máscara para que no cortemos ningún negro de aquí Entonces ahora es perfecto. 20 años después, Disney la compró por 7 mil millones, por lo que podemos destacar esta línea aquí. En realidad podemos simplemente seguir adelante y copiar esta capa de forma, pegada aquí, así Entonces el Este es nuestro punto culminante, que vamos a poner en el principio mismo. Vamos a aumentar el tamaño del rectángulo, desplazamos horizontal y verticalmente P para revelar la posición y moverla un poco. Y sólo tenemos que cambiar esta parte. Y tenemos que cambiar esto también un poco, y esto debería ser bueno. Definitivamente haciendo algunos avances aquí. Todo el mundo asume que Steve Jobs hizo su fortuna con Apple, pero eso en realidad está mal. Entonces para eso en realidad, creo que podemos acercarnos aquí. Y para eso, voy a crear un objeto Shift Option Command Y. voy a cortarlo y hacerlo forrado de esta parte aquí. Voy a conectar todo esto aparte de, sí, necesitamos todo esto para luego P y S, y comenzaremos desde aquí. Y siempre que vea en el fondo, pero eso es realmente incorrecto, vamos a hacer zoom en esa parte para enfatizarla aproximadamente así, y luego podremos presionar FNF nueve Por cierto, si tienes esta opción, el plugin de flujo también es realmente bueno porque solo puedo seleccionarlo. En lugar de que yo lo haga manualmente, sólo puedo seleccionar una de las gráficas, por ejemplo , como esta, va a hacerla suave. Así. Y una cosa más que me gustaría hacer aquí al final es crear otra transición aquí para que hagamos transición de esta vista a nuestro video de UI, y podamos hacerlo con el compositor de animación, también, para que podamos buscar transiciones. Aquí, podemos hacer algo como un Zoom Alejar. Creo que como Zoom in va a funcionar bastante bien, y tenemos que ponerlo en la parte superior. Entonces haremos algo como Tenemos este tipo de salto aquí de este color a muy negro. Sólo tenemos que añadir algún tipo de transición. Y para eso, presionaré algo de T para esta transición. Va a pasar de este súper negro a apenas visible a muy visible. Se va a ir tal vez podamos hacerlo así que solo tratando de crear una transición suave que nos va a permitir crear un movimiento suave. Sí, esto es realmente bueno. En primer lugar, podemos venir aquí y encontremos esta parte. Donde esta esta. Capa 76, y podemos usar una foto de él que usamos antes. Bien, sólo voy a copiar a este steve y ponerlo en pago aquí. No necesito ningún fotograma clave de posición. Podemos simplemente ponerlo ahí, presionar sobre S, disminuir un poco su escala, y luego rastrearlo a la capa 76. Y, ya veo. Entonces no es la capa 76. Es la capa 78 porque la capa 76 es el resaltado azul a su alrededor. Entonces necesitamos rastrearlo a la capa 78 y habilitarlo. Eventualmente, hazlo un poco más pequeño, muévelo un poco hacia un lado para que quede ahí. Entonces ahí vamos. Tenemos nuestras caídas empinadas, y en realidad haría que esta capa cree formas a partir de la capa vectorial. Y me gustaría hacer esta capa blanca para que podamos llenarla persona y luego llenarla blanco para que solo haya un poco más de contraste. Podemos ver a steve cae un poco mejor. Bien, entonces tenemos este muy buen zoom fue un poco más de $10 mil millones. Entonces aquí, me gustaría hacer zoom en este punto. Entonces voy a crear un nulo. A ver si no está animado en absoluto, no tiene ninguna gama de regalos porque si presiono en U, no aparece nada. Así puedo presionar en P y S, y luego puedo acercar un poco estos números. Entonces va a ser así como pueden ver, nuestro trabajo de paso se mantiene en la misma posición. Entonces, lo que tenemos que hacer es encontrarla Steve jobs, y tenemos que criarlo para que nulo el número uno. Antes empieza a moverse, así que ahora se queda en la misma posición, genial. Voy a seleccionarlo, ahora voy a presionar on flow en lugar de hacerlo manualmente, así que me va a ahorrar un poco de tiempo y luego crear un poco más de espacio. Entonces veamos qué tenemos. Y voy a mover los fotogramas clave un poco más rápido para comenzar un poco más rápido. Para este último fotograma, podemos sacarlo del marco, así. Entonces va a ir de aquí a salir del marco. Y para estos donde también solo voy a hacer click para que sea un poco más suave. Voy a abrir la gráfica y al principio, quiero ser suave, pero al final, realidad queremos que sea rápido para que suceda así. Por lo que se sale del marco rápidamente. Veamos qué tenemos aquí. Bien, y aquí estoy diciendo la mayor parte de eso no vino de iPhone Max o Apple Stock, voy a ponerlo al fondo y acortar estos un poco Los iPhones solo van a disminuir un poco todo en tamaño Pero la mayor parte de eso no vino de donde la tenemos aquí? Y por aquí, en realidad podemos usar algo así como un efecto de máquina de escribir. Siento que va a ser un buen cambio de situación porque teníamos algunas animaciones diferentes aquí en el principio, para esta parte, podemos usar algo un poco más diferente. Máquina de escribir, y luego podemos iniciarla desde aquí. Y sólo voy a acelerarlo un poco porque en realidad puedo escuchar mi voz en mis auriculares. No se puede oír, pero por el bien del tiempo, voy a hacerlo rápido aquí. Pulsa sobre P, muévala un poco más alto y potencialmente disminuye el tamaño solo un poco. Las acciones de Apple apenas son visibles. Tenemos que hacer algo con potencialmente aumentarlo de tamaño, así, porque la gráfica es simplemente demasiado pequeña. Y entonces si vamos a ¿por qué no creamos como otra máscara o esta tiene una máscara? Sí, lo hace. Así que en realidad podemos simplemente cambiar la máscara. Podemos seleccionar esto y luego moverlo un poco, así. Entonces estoy seleccionando la máscara usando la herramienta de selección y simplemente poniéndola ahí. ¿Y por qué no lo movemos un poco más abajo? Potencialmente ponerlo en el medio, como así ahora estoy diciendo que vino de Pixar Podemos poner aquí este texto diciendo que vino y luego Pixar será como un texto Nuestro video actuará como leyendas de alguna manera. Entonces déjame ponerlo así. Bien, entonces tenemos un par de cosas aquí apareciendo. Tenemos este gran texto aparecer. Vamos a presionar en P y S y crear fotogramas clave. Y me gustaría partir de esta línea, que es como Steve Jobs se metió en Pixar y seleccionarlos, hacerlo suave Y en realidad, para esta parte de aquí, me gustaría estos fotogramas clave, potencialmente solo moverlo un poco porque no me gusta la forma en que se está animando aquí. Mueve esto un poco más rápido, también. ¿Por qué no encontramos aquí una foto de Steve Jobs para esta última parte? Ese único trato lo hizo más rico. Ooh, esto se ve muy interesante. ¿Por qué no tratamos de usar algo de esto? Bien, entonces por desaparecer, sólo voy a animar la opacidad para que sea como, así Y aquí también podemos intentar usar una transición de compositor de animación para ver si tal vez algo así Y luego agregar leyendas aquí al final, voy a copiarlo. Por qué no agregamos texto E aquí y voy a pegar el texto. Simplemente selecciona el texto, la persona P, cambia su posición y vamos a crear algún tipo de posición de transformación de animación. Vamos a bajarlo. Disminuye la opacidad y aumenta el desenfoque en 100, 100 va a presionar nuevo y hacer las cosas un poco más rápido, y luego disminuir el retraso a digamos 0.5 En realidad, tiene que empezar aquí. Y creo que el desenfoque es solo un poquito demasiado. Entonces podemos disminuirlo a 50. Y vamos a crear fotogramas clave de opacidad aquí también. Entonces este va a ser uno y va a estar en cero, entonces éste por alguna razón está a las cinco. En realidad, me gustaría precomponer esto y hacer zoom en eso un poco, también P y S. Crear fotogramas clave, acercar un poco Al igual que, así que selecciona estos dos. Hazlo un poco más suave. Bien, vamos a verlo desde el principio. 17. Añade música, efectos de sonido y pulido final del audio: Bienvenida. En este video, vamos a hacer diseño de sonido justo en After effect. Y para hacer eso, necesitamos encontrar nuestro archivo de audio, que va a estar en la parte inferior, y tenemos que presionar L y L dos veces. Y entonces vamos a obtener las formas de onda de audio. Esto es súper importante porque solo va a hacer que nuestra flotación viva sea más fácil. Podremos ver dónde tenemos ciertas palabras donde termina el discurso y comienza el otro discurso, básicamente el final de la oración y el inicio de la nueva oración. Ahora, para poder hacer el diseño de sonido, necesitamos conseguir audio, el mejor lugar que encontré a lo largo los años es Epidemic Sound. Epidemic Sound es una compañía que se especializa en producir música, efectos de sonido, voces en off Y si llegamos a su página web y le echamos un vistazo, veremos que tenemos el tipo de descubrimiento que va a ser como todos a la vez. Entonces tenemos el tap musical donde podemos buscar en la parte superior o ordenar por diferentes géneros artistas, cosas así, súper convenientes. Y para los efectos de sonido, tenemos muchos efectos de sonido aquí, y como puedes ver, también tenemos interfaz de usuario. Entonces venimos aquí y buscamos muchas interfaces de usuario. Lo que hago es entrar en la interfaz y solo busco alguna falla B. Esto es realmente bueno. Va a haber un enlace en la descripción para la prueba gratuita de 30 días para sonido epidémico. Te recomendé que intentaras ver cómo trabajar con herramientas profesionales. No obstante, para ahorrar tiempo, ya tengo una carpeta con sonidos de interfaz de usuario, todos los cuales están recopilados a partir del sonido epidémico. Como puedes ver aquí, tenemos sonido epidémico en la parte superior. Para que puedas encontrar todos estos sonidos en sonido epidémico. Y vamos a escuchar un poco lo que tenemos aquí. Sí. Sí. Bien, entonces este va a ser el primer sonido que vamos a usar, y para hacer nuestra vida un poco más fácil, en realidad podemos simplemente seleccionar todo aquí y podemos precomponerlo presionando el comando Shift o Control C, y se va a llamar visuales Podemos usar el audio aquí. Así que en realidad podemos crear otra carpeta y llamarla audio para mejorar aún más las cosas, y luego poner audio aquí, y luego cada vez que pongamos cualquier otro de los efectos de sonido, simplemente lo pondremos en la carpeta para asegurarnos de que las cosas estén organizadas. Entonces ahí vamos. Este es nuestro sonido. Sólo voy a arrastrarlo y soltarlo. Pulsa en L, L otra vez, y ahí tenemos nuestro sonido. Entonces podemos ver que tenemos dos sonidos. Todo el mundo asume que Steve Jobs hizo su fortuna con Apple, pero eso es Y podemos acortarlo haciendo justamente así Y luego cuando Steve Jobs esté a punto de aparecer en la pantalla, sólo vamos a ponerlo más o menos aquí mismo. Steve Jobs M Así que todo el mundo asume que Steve Jobs hizo su fortuna. Yo diría que es un poco más fácil hacer efectos de sonido en algo como Premiere Pro, pero todavía podemos hacerlo en after effects. Entonces tenemos el sonido cuando Steve Jobs viene a la pantalla. Zoom Steve Jobs hizo su Y para poder trabajar con el audio, hablando aquí de fondo, es un poco demasiado ruidoso. Zoom Steve Job. Nosotros para entrar en el audio de Window. Entonces vamos a tenerlo aquí arriba, y solo necesitamos arrastrarlo y soltarlo aquí solo para fines de organización porque es un poco más organizado de esta manera. Y entonces todo lo que tenemos que hacer es bajar la acuposa. Por ejemplo, para esta, yo diría que tenemos que ir a, como, menos diez. Vamos a probarlo. ¿El trabajo rígido de Tom? Todo el mundo asume un trabajo rígido. Mm hmm. Vamos a darle una oportunidad para probar-12. Todo el mundo asume que Steve Jobs hizo su fortuna con Apple. Pero eso Si todavía es un poco ruidoso, podemos bajarlo aún más por, digamos, actualmente está en menos diez. Podemos hacerlo a -20 y este -20, también. Entonces vamos a darle una oportunidad. Todo el mundo asume que Steve Jobs hizo su Sí. Por lo que se asienta en el fondo. Bastante bien. Todo el mundo asume que Steve Jobs hizo su fortuna con Apple. Así que aquí para este Zoom, en realidad puedes usar compositor de animación y buscar sonidos. Y aquí, en realidad podemos simplemente buscar un swoosh vamos a darle una oportunidad a este Oh, pero eso es en realidad de Apple. Pero eso es en realidad. Hmm. No estoy seguro si está funcionando muy bien aquí. Vamos a darle una oportunidad a este. Eso es un poco más largo. Su fortuna de Apple, pero eso es en realidad rom. Mm hmm. Bien, esto es mejor. Para este Zoom muy interesante que está sucediendo en la pantalla, realidad podemos usar algo similar. Podemos simplemente duplicar este y luego crear Swishliko. En realidad oh Cuando murió, no es de Apple, pero eso en realidad es rom. Cuando murió, es patrimonio neto de Apple. Pero eso está realmente mal cuando murió. Genial. Entonces lo que estoy tratando de hacer es simplemente apoyar el momento que tenemos con algún tipo de sonido. Entonces para este de aquí, en realidad podemos usar algo así como un trinquete, que creo que tengo aquí. Sí, esto puede ser bastante bueno. Pongamos el trinquete aquí y veamos a Presson L para ver las formas de onda Yo su patrimonio neto era un poco más de $10 mil millones. Pero la mayoría de eso no llegó pixel. ¿Trabajos? ¿Qué foto eres? Sí, sólo voy a usar una parte que es un poco más tarde. Empieza aproximadamente aquí cuando veamos los números por primera vez. Su patrimonio neto era un poco más de 10 mil millones. Dólares, pero lo vamos a terminar aquí. Voy a presionar Option Right Bracket para terminarlo aquí. Mil millones de dólares. Pero la mayoría de eso no lo hizo de. Bien, para este, podemos usar el efecto máquina de escribir, que también tenemos máquina de escribir. Vamos a ponerlo y desactivar las imágenes porque en realidad es video, y vamos a buscar un lugar donde tengamos el inicio de la primera letra y lo vamos a poner ahí Pero la mayor parte de eso no vino de iPhones, Max o Applest. Sí, perfecto. Y luego por cada una de las imágenes que tengamos uppe, podemos usar algún tipo de, como, un hit o algún tipo de pop up, que en realidad podemos para compositor de animación Esto es bueno. Vendré de iPhones Entonces solo estoy encontrando un punto en el que cambia, y luego lo voy a usar de nuevo. Máx. ¿Y dónde está aquí? Y agreguemos. Escuchemos. Vengo de iPhones, Mac o stock de Apple. Vino de Pixar. Josh Dobbs compró Pixar en 1986 por tan solo 5 minutos Y aquí, podemos usar un efecto de sonido de marcador porque estamos una especie de, como, resaltarlo con un marcador. Entonces busquemos un marcador. Esto va a ser bueno para ir. Por cierto, olvidé agregarlo al audio. No es un problema. Pongámoslo aquí, asegurémonos que las cosas estén un poco más organizadas y luego pongamos aquí también el trinquete. Perfecto. Bien, para el marcador, intentemos dejarlo caer. ver cuando tengamos que empezar la palabra. Más o menos aquí. Apenas 5 millones de dólares. Bien, esto es bueno. Y luego para este marcador, vamos a usar marcador aquí también. Voy a duplicarlo presionando Comando D o Control D, y luego me voy a mover a este lugar donde también voy a presionar y cambiar para asegurarme de que se ajuste perfectamente al cabezal de reproducción 20 años después, Disney cuerpo cuatro por 7 mil millones. Para estos movimientos, también podemos usar un swoosh. Entonces sabemos que esto es un swoosh. Podemos duplicarlo, ponerlo arriba, ponerlo aquí. Empezamos en 1986 por solo 5 millones de dólares la apuesta diminuta. 20 años después, Disney cuerpo cuatro. Y luego usa otro aquí, así que voy a duplicar éste, ponerlo arriba, ponerlo a la derecha. Pongámoslo así. Por cuatro por 7 mil millones. Muévete a bit a la izquierda para comenzar más rápido. Disney cuerpo cuatro por siete. Posteriormente, Disney cuerpo cuatro por siete. Quizá un poco a la izquierda. Disney lo compró por más de 7 mil millones. Eso es un buen trato. Y aquí necesitamos usar algo así como un Swoosh rápido. Así que va a una vez más, ir a Compositor de animación, buscar a Swoosh Un poco más rápido, veamos. Ese único trato le hizo ganar 7 mil millones. Ese solo trato lo hizo más rico que toda su carrera en Apple Todo el mundo asume que Steve Jobs hizo su fortuna con Apple, pero eso en realidad está mal. Cuando murió, su patrimonio neto era un poco más de $10 mil millones. Pero la mayor parte de eso no vino de iPhones, Max, o las acciones de Apple. Vino de Pixar Empleos compraron Pixar en 1986 por solo 5 millones de dólares, una pequeña apuesta 20 años después, Disney la compró por más de 7 mil millones. Ese solo trato lo hizo más rico que toda su carrera en Apple Ahora solo necesitamos bajar todo en aproximadamente 20. Entonces si abro el audio, lo tenemos a -20. Bien, así que solo voy a poner -20 aquí y voy a copiarlo y luego presionar en tabulador y poner -20 más allá también. Apple, pero eso es en realidad Oh, bien. Esto es demasiado silencioso. Entonces intentemos menos diez menos diez. Básicamente, la de la izquierda es la oreja izquierda y la de la derecha es la oreja derecha, y en realidad podemos simplemente quitársela de la oreja derecha o de la oreja izquierda. De Apple, pero en realidad eso está mal. Cuando Bien, entonces esto tiene que ser menos diez y menos diez, también. Murió, ¿su patrimonio neto? Esto definitivamente necesita ser mucho más silencioso, menos diez y menos diez. Vamos a probarlo. Cuando murió, su patrimonio neto era un poco más de un poco más de mil millones de dólares. Pero la mayoría de eso lo hizo Oh, sí. Esto tiene que ser como -20. Pero la mayor parte de eso no vino de iPhones, Max o Apple Ah, y esto es, como, muy ruidoso. Bien, así que da clic en esta. -20 -20. A ver. ¿Qué tan fuerte es? iPhones. Bien. Esta es una buena cantidad de sonoridad, -20 -20 es básicamente en términos de los decibelios. Quieres asegurarte de que el audio esté en algún lugar aproximadamente en el menos entre cero y -30 en términos de los efectos de sonido, las voces en off, cosas así Qué picks están en 19 Esto tiene que ser a menos diez, también, para que podamos escucharlo, pero no está dominando la voz ¿Qué picks hay en 1986? ¿Acabamos de pelear? Esto es demasiado ruidoso, lo sé, enseguida, tiene que ser a -25, más o menos, porque es muy ruidoso Es por sólo 5 millones de dólares. Una pequeña apuesta. 20 años después, Disney. Entonces una vez más, necesita estar en -25. 20 años después, Disney la compró por más de siete. Y esto tiene que ser a los -15. Disney lo compró por más de 7 mil millones. Ese único trato lo hizo. Y esto tiene que ser intentemos -15. Ese solo trato lo hizo más rico que toda su carrera en Apple Todo el mundo asume que Steve Jobs hizo su fortuna con Apple, pero eso en realidad está mal. Cuando murió, su patrimonio neto era un poco más de $10 mil millones, pero la mayoría de eso no lo hizo. En realidad, el movimiento que es cuando va a bajar, en realidad, me gustaría agregar otro efecto de sonido aquí. Lo cual sería como un swoosh. Podemos ir a Compositores de animación buscar Swoosh Para este swoosh, moverlo a Mil millones de dólares. Pero la mayoría. Y muévelo a más o menos aquí. Cuando está a punto de desaparecer y pasar a súper rápido. Mil millones de dólares. Pero la mayoría. Un poco más rápido. Mil millones de dólares. Pero la mayoría. Poco más de 10 mil millones de dólares. Pero la mayoría. Mayoría. Shalin. Aquí es mejor. Bien, entonces audio, hagamos menos diez para este, menos diez, menos diez fue un poco más de $10 mil millones. Pero la mayor parte de eso no vino de iPhones, Max o las acciones de Apple Vino de Pixar. Trabajos compraron Pixar en 1918 Pixar, creo, podría ser una buena idea para permitir las imágenes, permitir que el audio aparezca aquí también Bulltk. Vino de Pixar Empleos Compró Pixar? Entonces vamos a escuchar. Fullstok Vino de Pixar. Empleos compraron Pixar en 1986 por solo 5 millones de dólares la pequeña apuesta 20 años después, Disney la compró por más de siete. Mil millones. Ese solo trato lo hizo más rico que toda su carrera en Apple Todo el mundo asume que Steve Jobs hizo su fortuna con Apple, pero eso en realidad está mal. Cuando murió, su patrimonio neto era un poco más de $10 mil millones, pero la mayor parte de eso no provenía de iPhones, Max o acciones de Apple Vino de Pixar. Empleos compraron Pixar en 1986 por solo 5 millones de dólares la pequeña apuesta Diez años después, Disney la compró por más de 7 mil millones. Ese solo trato lo hizo más rico que toda su carrera en Apple Todo el mundo asume Bien, este video es perfecto. Me encanta la forma en que resultó. Tenemos muchos buenos efectos de sonido, y es muy, muy bueno. Entonces ahora la última parte, lo único que tenemos que hacer es exportar el video. Vamos a hacer ese siguiente video. Si tiene alguna duda, házmelo saber. Aparte de eso, nos vemos en el siguiente video. 18. Cómo exportar tu animación de UI desde After Effects para las redes sociales: Bienvenida. Y este video se envía para que exportemos el video. Entonces todo lo que tenemos que hacer es entrar al archivo en la esquina superior izquierda, hacer clic en Exportar y agregar a Render Queue. Para los ajustes, te recomiendo que mantengas los mejores ajustes aquí en los ajustes de renderizado y para el módulo de salida. Recomiendo establecer alta calidad con Alpha. Básicamente, en términos de estos ajustes, si hay algo específico que necesites, definitivamente lo sabrás porque o un cliente solicitará o una plataforma lo solicitará o algo así. Si no, entonces solo déjalo en el mejor de los casos y ponle una alta calidad con Alpha. Entonces solo hazlo así. Lo que esto hace es, si hay algo así como un fondo, va a mantener el fondo. Pero si hay algo transparente, va a ser transparente. Es simplemente algo que me puse a mí mismo, y siempre tengo alta calidad con Alpha. Es sólo un poco más fácil porque no tengo que cambiarme. Entonces por eso siempre exporto con estos ajustes. Y luego si hago clic aquí, necesitamos dar el nombre del video, que va a ser el nombre de la composición que queremos exportar. Podemos cambiarlo aquí en la parte superior. Haga clic en Guardar y luego haga clic en Render. Y eso es todo. Después de que lo renderiza, podremos ver el video completo para asegurarnos de que todo esté bien. Si es así, entonces este video está hecho. Vayamos al escritorio y veamos el video. Todo el mundo asume que Steve Jobs hizo su fortuna con Apple, pero eso en realidad está mal. Cuando murió, su patrimonio neto era un poco más de $10 mil millones. Pero la mayor parte de eso no vino de iPhones, Max, o las acciones de Apple Vino de Pixar. Empleos compraron Pixar en 1986 por solo 5 millones de dólares, una pequeña apuesta 20 años después, Disney la compró por más de 7 mil millones. Ese solo trato lo hizo más rico que toda su carrera en Apple Hermoso, absolutamente hermoso. Me encanta este video, y estos videos listos para ser publicados. Entonces si tienes alguna duda, avísame y te veré en el siguiente video. 19. ¡Último paso!: Enhorabuena a ti. Estás casi 100% terminado con el curso de animación de interfaz de usuario después de los efectos. Solo hay dos pequeños pasos que debes dar. Primero, tomar medidas. Como dijo Confucio, un viaje de 1,000 millas comienza con un Entonces, si aún no lo has hecho, da tu primer paso creando tu primera animación de UI. Toda la mejor información del mundo no significa nada si no actúas en consecuencia, e incluso pequeños pasos conducen a resultados masivos. E. Si encontraras valor en este programa, realmente te agradecería que tomaras 60 segundos en dejarte una reseña honesta. Te estaré inmensamente agradecido y tus comentarios ayudarán masivamente a los futuros estudiantes elegir el mejor programa para ellos Aunque este curso está completo, tu viaje acaba de comenzar. Asegúrate de mantenerme informados a mí y a mis compañeros. Recuerda, estoy aquí para tu éxito, así que si tienes alguna duda, asegúrate de comunicarte en la sección QN a continuación Gracias de nuevo por elegirme como tu instructor, deseándote todo lo mejor y esperando verte en futuros cursos.