Domina la creación de marcas como Klimt: 60 sugerencias de arte para una clase de magia en medios mixtos

1. INTRODUCCIÓN: Bienvenido al mundo de Gustav Clemt. En esta clase, nos sumergimos en un proceso divertido y creativo que combina indicaciones artísticas, técnicas mixtas y la influencia artística única de Gustaf Esta clase es un excelente sumador a la clase de estudio Clemt Master Tengo Golden Insights, Explorando clemsPatterns Juntos, exploraremos una selección de indicaciones creativas que lo guiarán a pintar una pieza grande y vibrante de papel de acuarela llena de ricas texturas, marcas y diseños Una vez que nuestra pieza esté terminada, cortaremos en piezas del tamaño de una carta coleccionable de artistas, convirtiéndolas en una baraja personalizada de muchas obras de arte. En el reverso de cada carta, escribiremos un mensaje para inspirarte creando un mazo del que puedas sacar en cualquier momento que necesites una chispa de inspiración, proyectos futuros. Denise Love, artista y educadora creativa. Y me emociona traerte esta divertida y emocionante inmersión en Art Prompts inspirada en Gustav Ya sea que seas un artista de técnica mixta o simplemente estés buscando nuevas formas de impulsar tu creatividad, esta clase te dejará con un conjunto de tarjetas únicas para usar y otra vez. Así que comencemos. Bien. 2. Proyecto de clase: En esta clase, vamos a crear un conjunto de tarjetas personalizadas para artistas. Comenzarás pintando una hoja grande de papel de acuarela utilizando técnicas de técnica mixta. Una vez que tu hoja esté llena vibrantes marcas y diseños inspirados en clift, cortarás en piezas del tamaño de una tarjeta comercial de artista En el dorso de cada carta, escribe una de las indicaciones, convirtiendo tus cartas en una práctica baraja para inspirarte en el futuro No olvides subir una foto de tus tarjetas terminadas a la galería del proyecto. Me encantaría ver lo que creas. 3. Inspiración: Hola a todos. Echemos un vistazo a dónde vino la inspiración para esta clase. hice una clase magistral sobre año pasado hice una clase magistral sobre Gustav Clems llamada Golden Insights, Exploring ClemsPatterns Es mi estudio de maestría muy favorito el que he creado, y ha sido una de mis clases más populares hasta la fecha. En esa clase, no estudiamos todas las pinturas de Gustav Clemt porque hacer un estudio maestro es un Pero estudiamos partes de sus pinturas y nos acercamos donde pudimos ver todos los patrones y la marca y los elementos en cada pintura para ver qué parte de eso podríamos aportar a nuestra propia obra. Entonces, por ejemplo, este es el beso de Gustaf Clemt. Y lo que hice fue mirar en cada cuadro. Y si necesitas verlo un poco más grande porque sí tengo la versión grande de este libro de Tashen hay una pequeña Puedes tomar una foto de una sección y acercarla para que realmente te ayude a ver lo que está pasando en las diferentes partes de la pintura. Y así lo que hice fue tomar diferentes pinturas aquí y crear cuadraditos de elementos que me gustaban, los patrones que pude ver y las cosas que tal vez podría llevar conmigo más allá en mi propia práctica artística. Y cuanto más me alejo de haber estudiado Clemt y hacer esa clase magistral, llego a donde me olvido de algunos de los elementos que tal vez quería incluir, así que eso me hizo pensar, ¿cómo puedo volver a sumergirme en el uso de los elementos que realmente me encantaron cual, ya sabes, usa mucho oro, y yo uso mucho oro. Entonces ese no es el problema con el que me encuentro, pero sí me encuentro pensando, qué elementos favoritos me encantaron este pequeño aspecto de grano de café con los puntos, la pequeña línea de cuerda circular tipo de cosas. Al igual, ¿cuál de estos elementos quiero que me incite a usar en diferentes piezas en el futuro? Y entonces pensé que una clase compañera perfecta a la clase magistral original sería la manera perfecta de recordarte los elementos que tal vez te encantaron y tal vez te estás olvidando o simplemente no piensas en ello mientras estás creando. Entonces la otra inspiración para esta clase es, tengo un problema. Colecciono barajas de cartas, y particularmente me encantan las tarjetas rápidas de diario de arte. Pensé, ¿Y si Gustav Clemt fuera nuestro maestro, y él quisiera que usáramos los elementos que ¿Qué nos diría que hagamos? Al igual que lo que nos enseñaría a los elementos. ¿Qué podríamos sacar de su trabajo para seguir adelante para que Gustav pueda seguir siendo nuestro maestro Entonces, podemos hacer, por ejemplo, um mazos de aviso de arte, dándote algunas ideas sobre cómo puedes usar algunas de las cosas que vamos a hacer en el futuro, pero puedes hacer indicaciones de arte donde esta es la cubierta rápida de Get messy art journal Acabo de recibir esto recientemente. De hecho, me encanta. Pero es donde tienes algo pintado aquí, que es lo que vamos a hacer. Vamos a pintar una hoja muy grande y cortarla en trozos más pequeños y luego ponerle un prompt. Esta, la parte trasera es como un trozo de papel de diario. El lado frontal es una pintura. La parte trasera de todos estos parece un pedazo de papel de diario, que particularmente me encanta eso La parte frontal son diferentes pinturas y diferentes indicaciones, y puedes darle la vuelta y leer más sobre lo que ese aviso te está diciendo Por ejemplo, este es color y le das la vuelta y dice: rojo, azul, amarillo usan solo los colores primarios. Ya ves cómo tirar de un aviso podría entonces darte una dirección en tu arte, y me encanta tirar de indicaciones, y me encanta tirar de colores, y la señal de color es una baraja rápida Ese es uno de mis favoritos en particular de Sarah Renee Clark porque encuentro el color emocionante y frustrante, exasperante y Lo he estudiado desde que estaba en la universidad porque tengo una licenciatura en diseño de interiores. Aprendimos algunos elementos del color y cómo funcionan en tus interiores y cómo vives con el color. Entonces encuentro el color interesante y frustrante y así he descubierto en mi propia práctica artística que si empiezo con una carta de color de algo que ya creo que se ve bastante bonito, o elijo algo completamente loco, que es lo que tiendo a hacer, escojo cosas que nunca armé , y estoy como, Bien, ¿qué puedo hacer con esto Entonces, ¿me pone en marcha mi práctica artística para ese día en lugar estar atascado en qué colores empiezo siquiera? ¿Qué quiero hacer? ¿Qué quiero usar en mi pieza? Entonces termino si estoy empezando ciego y ni siquiera sé a dónde quiero ir, termino frustrado y pisando fuerte lejos de mi mesa de arte, preguntándome por qué incluso hago arte He descubierto para superarme esa joroba, si voy a sacar una tarjeta de aviso o una tarjeta de color, ya eliminé esa parte del proceso para mí que me parece muy frustrante y encuentro mucho más disfrute de mi práctica artística Y con la creación del arte, por eso me gustan las distintas indicaciones artísticas y las cosas que de alguna manera te llevan a través de una rutina Por eso en esta clase, quiero hacer un det art prompt basado en Gustav, pero también podrías hacer mazos que sean mazos de afirmación más positiva, ese tipo de cosas Estos son realmente hermosos de un artista, la sabiduría del bosque y la intuitiva baraja de cartas que había conseguido hace un par de años y solo pensé que su arte era hermoso y el suyo está en una hoja más grande de papel blanco con una obra de arte en ella con el prompt de abajo en la parte posterior, podrías haber escrito lo que quieres para el prompt Esa sería una idea interesante para estos si quisieras hacer algo más así en lugar del arte cubriendo toda la pieza en esta pieza de inspiración, el arte es todo, y el arte es un cuadrado. Entonces solo te estoy enseñando algunas que he recopilado, dándote algunas ideas de otras cosas que están ahí fuera. Esto hacerlo para la baraja de proceso es una baraja de cartas de afirmación Siempre me ha encantado de Emily Jeffords. Y nuevamente, es toda la obra de arte, en este caso, la fotografía, y en la parte de atrás está tu afirmación o tu claridad o tu prompt artístico o lo que quieras hacer Este es un Enquirer dentro de la baraja de arte. Lo cual es bastante encantador. Es solo un diseño en la parte posterior y algunos refranes divertidos en la parte delantera Sal de tu propio camino, gratitud, viendo las cosas por lo que son. También puedes elegir extravagantes y divertidos y cosas que quieras hacer para una Este es quien obtuve esto de Inquire dentro de Worthful Paper Company. Así que vale la penapaper.com. Quién sabe de dónde realmente lo conseguí. Aquí hay otra baraja piloto de color, la Pilot Scout que había conseguido principios de este año que me pareció bastante interesante, es otra forma de trabajar con cartas de color y tirar. Para que veas mi intenso interés ya por las cartas y los mazos de cartas y me gusta hacer los míos. Y me he presumido. Te voy a enseñar el resto que tengo aquí. Esto también es de un artista. Esto es de quien es esto? Surgieron en mi feed de Instagram. Blair artwork.com, y ella acaba color sólido en la parte posterior y luego un divertido aviso en la parte frontal de la tarjeta Eso fue divertido. La suya también es una hoja más grande con una obra de arte en el medio Eso es interesante. suyo pasa por lo que es tu sustrato y tal vez elige una tarjeta de color y luego tal vez elige el material de arte con el que vas a trabajar Esa es una forma divertida e interesante de acercarse a una baraja. Ella tenía varios, así que conseguí un par de sus mazos. Esta era otra baraja que había encontrado el año pasado y sé valiente. Ese es uno de los míos dice que utilizo en gran parte de mi arte, sé valiente. Ser artista es ser aventurero. Aliento. Estas son tarjetas de aliento, más fuertes, más sabias abrazan la adversidad Estas son solo dice, pero de nuevo, otra baraja de cartas que sentí que necesitaba. Y la baraja de meditación de cuello. Me encanta esta baraja. También es otro mazo de arte rápido que pasas y sacas algunas indicaciones. Estos son un poco más grandes, así que es interesante el tamaño, pero tienes algún tipo de arte en la parte delantera y luego algunas instrucciones de arte ahí en la parte posterior. Esa también es otra forma divertida de acercarse a tu arte. También tengo otra baraja que particularmente me encanta de un artista. Déjame ir a agarrarlo porque hermosa. Y me encanta apoyar a otros artistas, pero esta es la baraja de poesía artística de Alison Durant, y tiene hermosas afirmaciones y una hermosa obra de arte en su baraja, y luego la parte posterior es igual, que en tarjetas impresas, que en tarjetas impresas, esto es fácil de hacer porque solo puedes elegir eso y hacer que lo imprendan en la parte posterior excepto el significado en el pero esta es la baraja de poesía artística de Alison Durant, y tiene hermosas afirmaciones y una hermosa obra de arte en su baraja, y luego la parte posterior es igual, que en tarjetas impresas, esto es fácil de hacer porque solo puedes elegir eso y hacer que lo imprendan en la parte posterior excepto el significado en el la oscuridad permite la abundancia. Entonces este es el tipo de tarjeta que podrías sacar y tipo de solo ingesta antes de crear tu arte. Entonces solo quería darte algunas ideas. Y así se puede ver donde esto es algo a lo que naturalmente gravitaría porque ya colecciono y hago cartas Y una versión de esto que he hecho en el pasado son mis tarjetas rápidas artísticas aquí que guardo en un pequeño postre. Plato en mi mesa de arte, y esta es la idea exacta que voy por en esta clase, pero en un pequeño formato diferente. Pero estas son pequeñas tarjetas sacadas de piezas de arte que no me encantaban por una razón u otra, en la parte posterior había algunas indicaciones de arte encantadoras Aquí es donde voy con esta clase, pero con la mente de Gustav Clint Lo que quiero hacer es explorar contigo diferentes cosas que creo que podrían ser interesantes para las tarjetas rápidas de arte y estimularnos hacia una dirección. me han ocurrido 60 indicaciones de arte que podemos usar en nuestras tarjetas, y voy a poner este PDF aquí en tu clase Va a tener una tapadera , obviamente. Pero se trata de 60 indicaciones que se me han ocurrido. Y luego también he puesto solo la parte principal del aviso en una hoja que podrías cortarlas. Podrías simplemente cortar las palabras y colocarlas en el frente de tu obra de arte con la que terminamos si quisieras y luego también podrías, además de eso, no tienes que hacer ninguna de estas, pero yo solo te doy opciones. Um, pero además de eso, en realidad tengo la tarjeta de aviso de arte en sí, como la repetición circular. Entonces te dice lo que significa ese prompt. Éstas están abiertas a la interpretación. He tratado de ser lo más claro y conciso posible, pero al mismo tiempo, podrías interpretarlos una manera diferente a lo mejor yo interpretaría estos. Así que la repetición circular, dibuja círculos concéntricos y rellena cada uno con una textura o material diferente como collage, pintura y pastel Entonces esa sería una forma de interpretar eso. También se podría decir repetición circular. A lo mejor estoy haciendo muchas marcas, y esas marcas son, ya sabes, círculos y esas cosas. Entonces tal vez esto es una repetición circular o esto es una repetición circular, para que puedas ver cómo podrías ir en diferentes direcciones con cada una de las indicaciones, e incluso podrías leer el prompt y decir, bueno, ¿qué significa eso siquiera? Y así puede significar lo que quieras que signifique. Y si uno de estos realmente no resuena contigo, déjalo fuera si tu mazo Te he dado 60 opciones, lo cual es mucho. Entonces, si quieres hacer una baraja de digamos, 40 cartas, podrías escoger tus 40 favoritas o podrías escoger tus 15 favoritas o tus 20 favoritas o tus favoritas las 60, no lo sé. Pero he tratado de ser muy consciente y regalarme que podría sacar de las marcas inspiradas en Clemed y volver a mi estudio de maestría Esto es algo que podrías hacer por cualquier artista en el que hayas realizado un estudio de maestría. Si lo has hecho, Vangog y quieres recordar algunas de las marcas y elementos que estudiaste en su obra, podrías hacerte un conjunto de tarjetas rápidas que luego te sacan eso más tarde a medida que te acerques al estudio y te olvides de más tarde a medida que te acerques al estudio y te lo que te gustó Y así también los he impreso solo como un experimento en algún papel translúcido, y voy a tratar de encontrar un enlace a este papel, pero podría ser cualquier papel que quieras. Y tengo un poco de tapadera aquí. Voy a cambiar las portadas. Por eso no tenía la cobertura aquí afuera. Esto podría ser un papel de piel de cebolla o simplemente dice en él papel transparente translúcido. Estoy seguro de que me lo bajé en Amazon, así que voy a tratar de encontrar esto. Para nosotros, pero venía con 100 hojas, y la metí en mi impresora para ver, iba a imprimir esta, y lo hizo. Imprimí maravillosamente. Y entonces la razón por la que quería hacer eso. Entonces, si hacemos un collage de esto hasta, digamos, la B de nuestro arte que, ya sabes, se mezclaría un poco mejor que una verdadera pieza gruesa de papel de impresora solo blanco. Entonces pensé en opciones. También podrías imprimirlos en, ya sabes, una cartulina de color o cualquier papel que tengas, puedes ser creativo con lo que imprimes estos, pero solo pensé que probar un papel translúcido también podría ser bastante genial. Esta es la inspiración de la clase de hoy. Todos los mazos que ya estoy obsesionado con comprar y coleccionar Además de mis barajas de color, me gustan las barajas de afirmación Me gustan las cubiertas art prompt. Me encantan las diferentes cosas creativas que se le han ocurrido a la gente para poner en una tarjeta. Estoy pensando en el tamaño de tarjeta de artista para estos. Estoy pensando que podríamos poner algo en la parte de atrás tal vez, algo en el frente, y entonces tendríamos una baraja de cartas encantadora para sacar como bono a un estudio maestro que podríamos haber hecho. Lo voy a hacer basado en Clemt. Estos se basan en Clemt. Estamos fingiendo que Clemt es nuestro maestro, y ¿qué nos diría que hagamos en nuestra obra No puedo esperar a ver qué hacen ustedes con esto y los veré de vuelta en clase. 4. Materiales: Hablemos de los suministros que estaré usando en clase, y quiero que uses lo que tienes a mano. No es necesario tener ninguno de los suministros que estoy usando. Creé esta clase para ser un compañero divertido de mi clase magistral de Gustav Clemt, Golden Insights, pero tampoco tienes que haber tomado Simplemente me estoy inspirando en algunas de las pinturas de Clemp y me inspiro en los colores, las formas y Y tanto de los cuadros que he estudiado en clase, nos acercamos. En la clase magistral, nos acercamos y miramos los diferentes patrones y elementos que incluyó en muchos de sus cuadros. Y en esa clase, había pasado y hecho mi propia pequeña guía para hacer marcas para algunos de los elementos favoritos que pensé, oh, me gustaría llevar eso en mi propio trabajo. Entonces no has tomado esa clase, es tan buena. Estamos estudiando a un maestro sin intentar pintar sus piezas enteras, pero estamos siendo muy inspirados por patrones y elementos que tal vez no hubiéramos pensado usar en nuestra propia pieza, y es una manera de hacer crecer tu comprensión de cómo otras personas crean cosas. Por eso me gusta hacer estudios de maestría y me gusta ver los colores que usaron y cómo crearon. Si bien no creo retratos, sí me gusta toda la abrumadora cantidad de patrones que usa en sus piezas, y el retrato de Adele Blackbauer y el beso son dos de mis favoritos para estudiar. Ni siquiera tienes que tener un libro. Este es el gran libro de Gustav Clem de Tashen. Hay una versión más pequeña de este libro que no creo que pueda ver también porque es poco, pero sí me gusta tener la más grande. Pero puedes sacar estos en Internet y buscar y estudiar y decir, me encanta este patrón de mosaico. A mí me encantan estos remolinos. Me encanta su uso del oro. Mira estos pequeños triángulos dentro de estas lindas líneas art nouveau A mí me gusta esta pequeña cosa de doble círculo que me recuerda a un grano de café. Me gusta la plaza sobre cuadrados. Me gusta cómo tienes patrones inspirados en mosaicos aquí, círculos. Me gusta como cuando te metes en algunas otras piezas de su trabajo, vas a encontrar flores y paisajes, y solo estoy tratando de oh, me gusta esta pieza también. Es un poco oscuro, pero me encanta el contraste del negro y el oro. Estoy apuntando algunas de estas porque en nuestras indicaciones que tengo para nosotros, mencionar algunas de estas te ayudará a reconocer cuando lleguemos a esas indicaciones, qué la inspiró y dónde podrías interpretarla para tu propio trabajo Tenemos jardines de flores y flores y me gusta cómo se abstren sus flores No son flores perfectas. Son formas o círculos más orgánicos. Y así utilizo muchas rosas orgánicas, de aspecto abstracto y tal en algunos de los trabajos recientes que he hecho y estoy sacando esa inspiración directamente del estudio de algunas de las piezas que había hecho que realmente me gustaron. Estos son básicamente algunos círculos de forma extraña con círculos en el medio para que sea el centro de la flor. Tienes pequeños jardines de flores. Y así cuando miramos eso, solo manchas de color y círculo Cuando lleguemos a las indicaciones y estés buscando pensando, me pregunto qué significa eso, siéntete libre de interpretarlo sea que te vaya a inspirar Pero son diferentes elementos que tal vez los que obtuve de estudiar las diferentes cosas que hizo Gustav Entonces me encanta poder ver los remolinos, los círculos con las flores, círculos con las flores, ver cómo abstrayste algo Muchas líneas fluidas, muy art nouveau. Ese es su periodo de tiempo. Me encanta el contraste de un color vivo en el dorado y el negro y el blanco. El retrato de Adele Blockbauer y el beso fueron mis dos muy favoritos para estudiar porque simplemente están llenos Es textura y capa porque tienes toda esta textura con el oro sobre oro, mucho color sobre color. Me gusta lo mucho que se empaca ahí. No puedes hacer demasiado porque es solo una cantidad increíble de cosas que están pasando ahí cuando te acercas para ver realmente, guau, mira todo lo que realmente está pasando ahí dentro, pero cuando retrocedes y miras, hace una pintura cohesiva Entonces definitivamente echa un vistazo a la clase magistral de estudio si no has tomado esa clase, pero no es necesario, pero es de donde ha venido la inspiración para las indicaciones Vamos a necesitar comenzar con un trozo de papel muy grande. Estoy usando McCansnKanson, Excel, almohadilla de acuarela, tiene un tamaño de 18 por 24 pulgadas, Es la línea de calificaciones del estudiante, pero en un proyecto como este, realmente no importa. Y me gusta el tamaño de la misma. Ahora bien, si no tienes un gran trozo de papel y tienes esos nueve por 12 blocs de papel, pon varios de esos juntos, tal vez fíjalo por la parte trasera, así que se siente como un gran trozo de papel en el que estás pintando y luego puedes cortarlos igual que yo los estoy cortando También decidí usar una paleta de colores de las pinturas Climps Esta era la pintura del beso, y eran los colores que se me habían ocurrido mientras estudiaba esa pintura y pensé, Bien, ¿qué es esta paleta de colores? Déjame pintar un pedacito de ese cuadro para que incorpore esa paleta de colores que viene de esa pintura. Acabo de sacar esto de cuando hice ese estudio de maestría. Iba a ir con una tarjeta de color, que verás en clase que saqué algunas. Pero decidí si vamos a estar inspirados en clemp, ¿por qué no usar esta paleta de colores Eres bienvenido a mirar cualquiera de estos cuadros y elegir una paleta de colores que te inspire, pero esta es la que terminé yendo y estoy usando estos no son los colores Acabo de tirar un par hacia abajo, pero estoy usando pinturas matacrílicas negras para algunos trabajos de stencil Estoy usando para el conjunto principal de colores, y te diré cuáles son esos colores en clase. Estoy usando las Acuarelas Kurataki. Las acuarelas KuratakiGenzi Tambi. Saqué algunos del conjunto de 48 piezas y algunos del conjunto art nouveau Definitivamente podría haber usado solo un juego. El set 48 habría sido suficiente. Pero me gustan algunos de los colores aquí porque los tenía, los saqué y saqué una buena selección de colores que coincidieron con mi estudio de color. Y eso es con lo que terminé pintando mi pieza grande, y puedes ver algunos de esos colores aquí dentro. Y voy a ser honesto, estos no son colores que yo mismo habría armado. Nunca hubiera experimentado y sacado esos al azar. Pero ahora que he pintado esta gran pieza, que aunque la estés pintando, vas a pensar, oh, eso es feo. Pero cuando termines, mira lo increíble que se ve esto. Esta es mi tira sobrante. Pero estos son preciosos. Y ahora estoy como, ahora quiero pintar otro. Entonces vas a necesitar un pedazo de papel grande. Vamos a necesitar algo de pintura. Eso puede ser pintura acrílica. Eso puede ser pintura acuarela con acrílico en la parte superior. Tiendo a ahora como llenar la página con acuarela y luego marcar haciendo y haciendo cosas divertidas con pintura acrílica encima de eso. Entonces así fue como fui con las tarjetas de aviso. Y entonces vas a necesitar una impresión de las indicaciones o puedes mirarlas en tu dispositivo electrónico y escribirlas si no quieres imprimirlas. Pero pensé que era divertido imprimirlos y luego pego el aviso en la parte posterior. Y luego encuentro la pieza coincidente aquí porque tenemos cuadrados puntuales que solo puedes cortar estos. Acabo de cortarlas de la sábana grande, y luego hay 60 indicaciones, escoge las indicaciones que te hablen No tienes que hacer los 60, escoger lo que te atrapa. Entonces tenía unas pequeñas placas con nombres que coinciden con estas, así que lo que terminé pensando fue genial fue tener el prompt en la parte delantera simplemente pegado y encerrado en círculos con algún crayón o cualquier material que tengas en el que quieras incorporar Entonces si le das la vuelta, obtienes el prompt. Sí traté de recoger piezas que corté. Traté de recoger piezas que tuvieran esos elementos en él. Entonces, lo que podrías hacer para empezar, esto es oro como punto focal, para que puedas ver el oro y luego te da un poco más de información en la parte posterior para impulsarte. Pero lo que podrías hacer es echar un vistazo a todas las indicaciones y leer lo que es y luego decir, ¿cuántos de estos puedo incorporar a la pieza Great Big Sea cual sea su interpretación del aviso, está bien. ¿Cuántos puedo incorporar? Luego, cuando lo cortes en estas tarjetas de tamaño coleccionable de Artist. Estos son 2.5 por 3.5 pulgadas. Ahora puedes escoger y elegir diferentes piezas que coincidan con el prompt, contraste de color caos y te dice lo que es, un collage de colores. Ahora no solo estás sacando una pieza al azar y pensando, Oh, ¿qué hago con eso? Ahora tienes un poco de inspiración pintada para acompañarla , contraste en escala. Tenemos algunos elementos de diferentes tamaños. Líneas de oro. Tengo algunas líneas doradas ahí dentro. Puedes ver si eliges una carta que no coincide con lo que querías que te acompañara, esta no tenía nada de oro en ella, le agregué el oro así que entonces sí coincidió con lo que era el prompt. Creo que es divertido hacerlos más significativos y realmente coincidir con el prompt para que puedas cortarlo todo y luego cuando estés mirando las indicaciones, y estás como, qué va a coincidir con cada pieza, y luego cómo puedo embellecerla aún más si necesito para que realmente tenga sentido para mí a medida que avance Definitivamente imprimir o al menos estar mirando estos para poder escribir o recortar y pegar en tus páginas Tengo solo un catálogo aleatorio que uso como libro de pegamento, lo verás en clase y estoy usando como mi pegamento mi hu stick. Una barra de pegamento es todo lo que necesitas. Podrías usar MP medio. Esto también podría estar terminando pieza ahí y lo hago al final demuestro que hablas solo por un momento sobre terminar, así que podrías considerar tener algún fijador o algún barniz disponible para rociar tus tarjetas si quieres protegerlas. También podrías tener papel auto laminador, cual tuve un si quieres laminar algunos de estos porque hice laminado un par solo para ver cómo se veía eso. Pero no tengo una máquina laminadora. Acabo de usar papeles autoadhesivos para laminar. Eso es algo opcional. Me gusta la sensación de estos no laminados, hice una pareja como prueba y sale genial. Pero creo que voy a dejar los míos así y tal vez solo rociarlos con un spray de acabado. Sólo mi preferencia personal ahí. Además, una variedad de plantillas es divertida, por lo que las plantillas que son tus favoritas, podrían ser elementos divertidos Podrías mirar a través de las diferentes indicaciones y ver si tienes alguna plantilla que coincida Muchas de las plantillas para hacer marcas son divertidas y realmente encajan bien en una pieza inspirada en clempt Cualquiera de esas plantillas, me gustaron estas plantillas de rejilla cuadrada me gustaron estas marcas de pincel, así que ni siquiera tienes que hacer stencils me gustaron estas marcas de pincel, así que ni siquiera tienes que hacer Podrías hacer toda tu marca haciendo con un pincel solo ideas. Tengo una plantilla de remolino, que no sé de dónde vino esto, pero probablemente podrías Google swirl stencils, pero probablemente podrías Google swirl stencils, o hay algunas plantillas inspiradas en clempt Echa un vistazo a lo que tienes y lo que podrías querer usar. Entonces también cualquier marca haciendo cosas que tal vez quieras. Me gusta tener en los crayones NeoClort disponibles. Porque así es como rodeé las palabras que he pegado en el frente, así incorporó esa pequeña pieza a mi arte y no era solo una pequeña hoja de papel blanca pegada hacia abajo así incorporó esa pequeña pieza a mi arte y no era solo una pequeña hoja de papel blanca pegada hacia mi arte y no era solo una pequeña hoja de papel blanca pegada Algo así, quería usar algo como el No color al crayón versus pastel suave o pastel al óleo porque esto no va a manchar y seguir poniéndome en mis manos y necesitaría menos acabado que otros tipos de pastel porque esto no va a manchar y seguir poniéndome en mis manos y necesitaría menos acabado que otros tipos de También podrías usar Stabil Woodies. No los usé en clase, pero aquí estoy dando opciones, solo te doy algunas opciones. Pero los pequeños Woodies estarían bien. Ese es un buen material para eso. Pasca pins serían geniales. Entonces, si tienes alfileres pasca de colores, sácalos, y eso sería un buen suministro para estar usando en esto Básicamente es una gran hoja de caos que luego cortamos en pequeñas piezas de arte encantadoras que ahora son nuestras tarjetas rápidas de arte y me encantan estas cuando las cortas. Mira qué bonito es eso con los remolinos de oro en él y Es como golpear corazones. Me encanta cortar cosas y estas son hermosas sin importar dónde se cortaron, y son perfectas para las indicaciones. Cualquier material que tengas que te guste, quiero que los saques y lo estés usando, y eso es lo básico de la clase. No es mucho, un gran trozo de papel en el que te vas a enloquecer. Y entonces vamos a cortar eso. Sí tengo una regla grande porque hice la mía con bordes rasgados donde rasgué el papel así que tuviste un borde divertido en él. Eso te vendría bien con tijeras, esa es tu elección. Eso es básicamente todo. Cualquier cosa que estés sintiendo que te gusta usar, quiero que las saques y estarás bien para irte. No puedo esperar a ver cómo ven tus encantadoras tarjetas rápidas. Definitivamente vuelve y compártelas conmigo porque esto es súper emocionante. No tienes que hacer todas las indicaciones. Te he dado 60 indicaciones, cuales he recortado un set para mí para que esté haciendo el mío Pero lo que quiero que hagas es encontrar los que te hablen. Si lees uno, y yo te he dado la palabra y luego te he dado un poco de información alrededor la palabra para que a lo mejor puedas mirarla y pensar, oh, eso es muy interesante. Voy a usar ese prompt como geometría orgánica. Ustedes círculos, triángulos y cuadrados para construir un paisaje abstracto Yo no hice un paisaje, pero hice un azar de triángulos y cruces y cosas diferentes en mis piezas Interpretarlos, sin embargo, te sienta bien y luego mira a través. Y si hay algo que te gusta, eso no me habla realmente, siéntete libre de elegir los que más te gusten. Tienes 60 indicaciones para elegir de las que yo hice, y luego podrías hacer algunas más de tus propias indicaciones a medida miras a través y algo te inspira o llega a ti Si quieres hacer una baraja de 30 cartas y elegir las 30 indicaciones que te hablen, esa sería una buena manera de abordar esto Si haces esa hoja grande de papel, terminas con 40 piezas de algo, 40 indicaciones de algo serían buenas Entonces podrías lanzar una pareja que simplemente no amas. Pero por eso te di extra. Me tomó mucha lluvia de ideas para llegar a muchas indicaciones inspiradas en Clem Estamos fingiendo que si nos pusieran boquiabiertos, clamó qué aviso le daría a un estudiante es donde estaba pensando y cuál era mi mentalidad ahí, tal vez algunos de estos te hablen y luego te empujen en una dirección diferente en el arte que creas en un día que estás atascado es donde estaba pensando y cuál era mi mentalidad ahí, tal vez algunos de estos te hablen y luego te empujen en una dirección diferente en el arte que creas en un día que estás No puedo esperar a ver lo que creas en clase. Empecemos. 5. Pintar la primera capa: Así que comencemos a pintar nuestro gran trozo de papel. Y dependiendo de cuántas tarjetas hagas, es posible que necesites pintar más de una pieza, pero para clase, voy a empezar con una sola pieza. Y hay diferentes maneras en las que podemos acercarnos a elegir un color. Entonces, si quieres ser cierto en tu estudio de artistas y elegir algo de la paleta de colores del artista que estás estudiando, entonces esa es una forma de hacerlo. Entonces por ejemplo, en esta clase magistral, hice el beso como estudio de paleta de colores. Y así esta sería una excelente manera inspirarme por, por ejemplo, Gustaf Klemtt fue el beso en el que me inspiré, puedan ver dónde elegí para escoger una pequeña sección y enfocarme en cuáles son los patrones y los colores Esa sería una excelente manera de empezar. Otra buena manera sería elegir una tarjeta piloto como generalmente disfruto hacer. Ahora que estoy mirando aquí mi tarjeta piloto que en realidad me iba a inspirar esto es de Color cube two card 293, puedo ver que la mayoría de estos colores están en realidad en esta paleta de colores cosa que creé a partir del beso. Entonces ahora que lo saqué y lo miré, creo que así es como voy a ir. Así que saquemos la paleta de colores que estudié de esta pieza y vayamos con eso. Voy a meter esto aquí para que pueda encontrarlo. Fácil cuando vuelva a mirarlo de nuevo porque estoy seguro que lo haré. En esto, voy a utilizar muchas técnicas diferentes, y así parte del trabajo de Clem que tanto admiro es todas las capas y la marca que encontramos en sus piezas Entonces quiero poder tener una capa de tal vez material de collage. Si tienes algún collage, papeles viejos, estampados de gelatina, arco viejo que ya no quieres usar, podrías ponerlos primero. Voy a empezar con pintura o alguna marca haciendo. Vamos a cubrir toda la capa toda la página con el collage si eso es lo que quieres hacer, la pintura, si eso es lo que quieres hacer, alguna marca haciendo, y luego vuelve encima de eso y agrega más marcas y cosas interesantes, tal vez algún trabajo de stencil hasta el punto que estemos como, Bien, creo que estoy listo para cortar esto Empiezo con un pedazo de papel de acuarela muy grande. Es el papel de acuarela más grande que tengo, que es este Canson XL Esta es la talla 18 por 24 o si estás haciendo centímetros, 45.7 por 61 centímetros, 140 libras Este es su trabajo de grado de estudiante, así que no es su papel de algodón. Pero eso está bien porque en un proyecto como este, realidad no se trata tanto del papel que usas cubrir toda la superficie y divertirte pintando. He sacado mis acuarelas Kurataki, y creo que para esto, ¿hay algún color Podría seguir adelante y sacar algunos de estos y tenerlos listos. Entonces en realidad los hay. Este es el set art nouveau que tengo y que estoy sacando de aquí mí me gusta simplemente sacar colores al principio para que no tenga que buscarlos en la paleta. Este rojo brillante tal vez sea esto. Entonces al final, si termino con ello correcto o no, no es gran cosa. No es algo en lo que me haga hincapié. Sólo me estoy dando una dirección y algo de diversión. Hagámoslo. Te diré cuáles son estos en un momento. Yo sólo estoy recogiendo y eligiendo. Cosas que podrían estar cerca y pueden no estar cerca. Podemos pintar eso ahí y pensar, Whoa. A lo mejor quiero éste en su lugar. Gris verde. Hagamos esa. Entonces tenemos oro, definitivamente voy a estar haciendo algo de oro a medida que vayamos más adelante. Pero vamos a ver lo que tenemos. Tengo 55 ridian y he sacado el azul turquesa número 62 del Este es el conjunto de 48 piezas y el conjunto art nouveau, 37 morado Eso podría ser más púrpura que materia rosa. A ver. Hagámoslo, aquí está la materia de rosas. Vamos a tirar de la materia rosa. Ahí vamos. En lugar de púrpura. Bien, este es 36 Rose matter, y yo estaba usando pinturas acrílicas, así que estas en realidad no van a coincidir exactamente. Se trata de tres oh cuatro Lazar y carmesí. Este es cinco oh cuatro gris verde. A pesar de que había empezado en esta muestra con pinturas acrílicas y puedes hacerlo en pinturas acrílicas. Elijo comenzar con la acuarela porque me gusta. Podrías hacer todo esto en pintura acrílica, si ese es tu ir a pintar superficie, no tienes que pintar con lo que estoy pintando. Esto es tres oh dos bermellón y cuatro oh dos Marte amarillo. Voy a guardarlos. Esa es mi paleta de colores para comenzar. Podemos desviarnos de eso, pero ahí es donde vamos a empezar y luego voy a guardar mi oro y plata y esas cosas para tal vez las capas superiores, pero solo necesitaba algo para comenzar Y el objetivo es cubrir toda la página con pintura. Y hay un poco fuera de cada lado que está tan lejos como vaya mi cámara. Pero pensé que íbamos a empezar juntos y pintar las superficies, y luego podemos dejar que esas se sequen, y estaremos listos para ir al siguiente es mi set Princeton Neptuno que me gusta mucho el set que me gusta mucho Y tiene cuatro pinceles en él. Tiene el Aquarelle de tres cuartos de pulgada, que es u este, que es un cepillo de lavado grande y tiene un redondo para alrededor de 12 y un lavado ovalado de media Me encanta este lavado ovalado para hacer marcas. A mí me gustan los redondos para pintar hojas y cosas así. Me gusta el cepillo de lavado para cubrir más espacio y esas cosas. El objetivo aquí y yo podríamos haber dibujado en este papel incluso antes de comenzar a agregar color, pero el objetivo aquí es pintar toda la superficie y ponernos en marcha. Con nuestra paleta de inspiración. Si te gusta la pintura acrílica, hazlo con eso. Si te gustan las tintas acrílicas, totalmente debería haber sacado algunas tintas acrílicas, ¿no debería? Eso hubiera sido divertido. Sí, puedes hacer esto con cualquiera de eso. Probablemente no lo haría con pintura al óleo mi preferencia porque en un proyecto como este, quiero seguir adelante y ponerlo marcha y estar haciendo cosas con ella, pero um, justo lo que sea que tengas, no hay bien o mal. Sea cual sea la marca de acuarela que tengas, cualquier color que quieras usar, sea cual sea tu inspiración , todo está bien. No hay manera equivocada de hacer algo como esto. Entonces a otra cosa muy rápido antes de seguir adelante antes de seguir pintando y acelerando esto para ti. Mucha gente me pregunta por qué sostengo mis pinceles cuando pinto así Porque me gusta la forma en que la pintura cubre la página. Y así en general, estoy usando movimientos de fregado y esas cosas porque cuando usas el pincel de acuarela, con solo la punta, normalmente lo estás sosteniendo así y tal vez estoy pintando cosas como esta y ves lo muy exacto y formulado que es eso Y cuando pinto así, es mucho más orgánico y fluye libremente y no terminas con esas líneas de pincel y marcas como lo hiciste cuando lo estabas sosteniendo pintando con la punta. Pensé que empezaría a mencionar, ¿por qué hago eso? Por eso. No busco cosas rígidas, de punta cuadrada que estén pintadas cuando termine Quiero que sea más orgánico. Quiero que las cosas se vean un poco más naturales y sean menos exactas si lo estuviera pintando así, solo para su información Voy a seguir adelante y cubrir la página en color y personalmente quiero que sea manchas de colores, no un gran toque de color porque recuerden, no un gran toque de color porque recuerden estamos cortando estos en trozos más pequeños, y así quiero que haya una variedad de colores en cada pieza en lugar de que toda la pieza sea como, di esa naranja o lo Así que mucha deliciosa, preferiblemente áreas más pequeñas de pintura o en lo que estoy pensando Este color es precioso. Oh, Dios mío. Otra cosa que podríamos hacer mientras vamos, no tengas miedo de empezar a hacer marcas, a mejor me gusta este color lo suficiente para empezar a hacer algunos markmking también Quiero que te pongas creativo con tu pintura en tus pinceles y las puntas de pincel y cosas y empieces a lanzar algunas marcas con algunos de estos colores. Entonces no se trata sólo de muestra de color. También hay algunos trozos interesantes de líneas y puntos y diferentes cosas que te da la casualidad de que piensas como tu pintura. Bien. Y el objetivo aquí para mí no es cubrir cada centímetro porque vienen más capas. Quiero que lo recuerdes. Otra cosa que quiero decir blanco y negro, considero neutros cada vez que estoy pintando Entonces a pesar de que no saqué el blanco y el negro, voy a reservar el blanco y el negro para hacer marcas y tal en la parte superior. Creo que lo que voy a hacer por un momento es dejar que esto seque y luego estaremos listos para agregar nuestra segunda capa. Así que volveré. 6. Agregar una capa de marcado: Bien. Esto no está completamente seco, pero es lo suficientemente seco para que pueda continuar mi viaje de juego aquí. Y así en este punto, podría empezar a hacer algunos mart horneando con pasteles, lo cual como que estoy pensando Neo color dos pasteles podría ser una buena manera de ir porque no manchan y tal como pasteles al óleo o pasteles suaves y no tendría que hacerlo realmente no tendría que usar ningún tipo de fijador en él si usara algo como Karin dash No Color two crayon para usara algo como algunos fabricación de marcas. También podría usar aunque podría usar porque sí tengo si usara algo como pasteles suaves, estos son algunos que aún no había usado realmente Estos son los pasteles de la galería de mango. Si fuera a usar algo como esto, y bien podría ahora que lo saque. Si yo fuera a hacer eso, ya ves lo polvorientos que son, lo que yo haría y en eso es que entonces tal vez chorrearía un poco de agua, tal vez incluso movería algo de ella alrededor Ten en cuenta que esto va a volver a mojar todo tu papel, pero eso sí tiende a unir el pastel al papel, similar a una manera que lo hace un fijador Puede que no lo arregle permanentemente como un fijador tal vez podría Pero es una forma de tal vez usar un pastel suave si te interesa y esa es una de tus herramientas artísticas favoritas. crayones Nocolort son solubles en agua, así que también podría usar eso en un poco de agua podría usarlo solo para hacer algunas marcas interesantes También podría porque esto está inspirado en Clemt, podría incluso seguir adelante y mirar algunas de mis cosas de estudio maestro y pensar, Bien, ¿qué hay de los elementos que me gustaron mientras estudiaba sus pinturas ¿Quiero ahora? ¿Empezar a exhibir aquí? Esto también podría ser algo que empieces a exhibir más tarde en tu pieza como capa superior cuando hayas cortado cosas y quieras que haya algo al borde de esto No sé qué es. Eso podría ser algo que estés como, medida que voy, ¿qué hay al borde de esto? En fin, como capa superior, ahí vamos. Podría ser algo a lo que agreguemos más adelante y obtengamos los pequeños detalles de las cosas. Pero me gusta mucho la forma de grano de café que usa y no sé si es un grano de café que en realidad pretendía que fuera, pero es un óvalo con una línea en él. Yo totalmente se ve como un grano de café. Entonces ahora es el momento de pasar solo pasar el tiempo. No sé qué tengo al filo de este crayón. Creo que debo haber pasado eso a través de la pintura acrílica en algún momento. Ahora es el momento de comenzar a hacer marcas y a ser creativos aquí. Entonces me gusta el grano de café. A mí me gustan sus pequeños círculos y círculos. Me gustan las plazas y las plazas. A mí me gustan los remolinos. Me gustan las diferentes líneas con diferentes formas. Me gusta la línea de vid con pequeños círculos u hojas a cada lado. Me encantan estos óvalos conectados. Solo quería tal vez resaltar algunas cosas que podría estar usando. Me encantan los triángulos. Me encanta el motivo del ojo que usa, y más tarde en clase, había descubierto que ese ojo está realmente en una pirámide, formas piramidales. Tenemos el pequeño grano de café y un cuadrado, así que eso es divertido. Aquí está mi inspiración de que voy a tratar de usar pequeños rectángulos con dibujos en el rectángulo, líneas con triángulos Esta estoy tratando de agregar marca haciendo sabia a mi pieza. Y hacía muchas cosas con flores, y así hay pinturas que hago ahora que están en pintura acrílica que son en pintura acrílica flores estilizadas y me gustan mucho esas Eso también podría ser algo que agrego aquí en algún lugar algún tipo de pintura estilizada como capa superior Ahora solo estoy tirando cualquier color que parezca interesante. Y sigo pensando en mi paleta de colores, pero no siento que tenga que quedarme en los colores exactos. Parece que podría ser E plateada, así que voy a decir que es plateada, aunque sea un azul muy claro. Eso podría ser algo incluso en estas líneas que hice. Podrían ser patrones en esas líneas. Estoy teniendo en cuenta, vamos a cortar estos en pedacitos. Entonces no quiero grandes áreas de la nada. Quiero que todas las áreas estén cubiertas de una manera que tal vez no cubra en otras obras de arte. En otras obras de arte, puede que tenga secciones donde realmente no importa, pero sí importa en estas, pero no te estreses al respecto. Una vez que cortamos estos, si no tiene suficiente en él o tienes un motivo o punto específico que quieras hacer en él, entonces puedes agregar a la pieza después del hecho con algunos toques finales muy finales. Así que tenlo en mente también. Si no quieres rematarlo cada centímetro cuadrado en esta etapa, nos vienen más etapas. Entonces este es nuestro vamos a divertirnos un poco haciendo escenario. Así que vamos a poner en marcha algunos pequeños círculos concéntricos. Sólo círculos y círculos y círculos. Todavía hay algunos mojados por aquí. Estoy tratando de tener cuidado. También hay un poco de pintura húmeda donde tenía algo de pintura húmeda extra gruesa. Creo que voy a tomar un poco de pañuelo y fregar un poco de esta agua y simplemente hacer que sea un patrón diferente en eso. Ya que hay dos manchas que simplemente no se están secando lo suficientemente rápido para mí. Ahí vamos. Porque sólo estoy poniendo mi mano derecha en eso. Ese es un patrón pulcro que esa salpicadura creó. Entonces me gusta eso. Se trata de una gran pieza grande de grafito de Era. Este es el seis B. Así que me gustan las tapas más suaves, solo porque me dan líneas muy bonitas, oscuras, fuertes porque básicamente es una pieza gigantesca de grafito Simplemente son muy audaces, y así me encantan. Sólo estoy haciendo un poco más de marcas aquí. Este es el proyecto perfecto para probar todos tus diferentes suministros. Si tienes algo como lápices o marcadores o lo que sea que sea que tal vez tengas que nunca antes lo habías probado y que te interesa. Estos son los proyectos tipo que son perfectos para hacer básicamente muestreadores de todos tus materiales y averiguar cómo usarlos Y para qué sirven y cómo reaccionan ante otros materiales. Ahora bien, lo que me gusta de estos hepáticos y son solubles en agua, así podría mojarlos y extenderlos un poco. Todavía van a dejar una línea, pero es divertido que pudiéramos tomar un poco de pincel si quisiéramos y puedes ver cómo puedo manchar a los que están alrededor de algunos Este es el tipo de proyecto perfecto para experimentar con todos tus suministros y todas las diferentes cosas de las que has oído hablar que podrían hacer, pero tal vez nunca lo has intentado. Ahora es el momento de probarlos. Me gusta lo audaz que es eso ahí mismo. Como, me gusta mucho. Bien, una vez que te gusta, Oh, creo que soy buena marca, porque eso es mucho hacer marcas que hicimos. Ahora quiero hacer algo, otra capa encima de eso. Porque tengo muchas plantillas, voy a jugar con stencils y diferentes colores de tal vez pintura acrílica y agregar más a Sé que empieza a parecer muy caótico, que es el propósito Queremos que esté pasando mucho porque cuando las cortemos en pequeñas tarjetas, van a ser pequeñas piezas de arte increíbles Voy a sacarme algo de pintura y unas plantillas y ya estamos listos para agregar la siguiente capa 7. Agregar una capa de plantillas: Siguiente capa, voy a hacer algún trabajo de stencil, y tengo muchas pequeñas plantillas aleatorias que he sacado aquí. No voy a usar estos grandes más grandes, pero sí quiero señalar que son realmente geniales. Estas son algunas grandes plantillas inspiradas en clempt jogles de Elizabeth St Y desearía que esto viniera en varios tamaños porque realmente me encantan estos patrones que ella ha creado en estas plantillas inspiradas en clempt, en las que podría usarlo aquí, pero estoy tratando de tener en cuenta que, ya sabes, estoy cortando artículos más pequeños del tamaño de una tarjeta Y así esta puede o no ser la mejor escala para artistas tallado tamaño tarjeta coleccionable denciling, pero sí quería mostrárselos porque son muy chulos y los vincularé en su oferta PDF Pero tengo algunas otras que son muy viejas. Algunos de estos pueden o no estar disponibles todavía. Estoy tratando de ver si esto incluso tiene un nombre en él, pero estaba en mi tablero de stencil y era un montón de remolinos, lo cual es No veo ningún nombre en el borde de estos. No estoy seguro de dónde vino esto. Es posible que solo haga girar las plantillas de Google para ver algo similar a eso Entonces también tengo muchas plantillas de stencil girls. Se trata de Seth apter stencil de Stencil club, Me gustan mucho las plantillas del club de stencil. Tienes que ser miembro de su club para conseguirlos. Um, pero me gusta conseguir muchos de esos. Y en el espíritu de nuestras cartas clemadas, se trata de repetición y de diferentes marcas Y así me gusta eso. No tiene que ser exactamente lo que hay en sus pinturas. Queremos llevar las ideas y los pensamientos de nuestro estudio y en nuestro trabajo de una manera que funcione para nosotros. Um, este es uno realmente genial que me recuerda a Clemtt uno está colgando círculos del taller de artesanos Eso es genial. Este me recordó a tal vez algunas flores de clemt, posiblemente, jarrón en ciernes por el Simplemente me gustó la escritura aquí. No tiene nada que ver con Clemt, pero simplemente me gustó Entonces tengo un montón de plantillas de Tim Holt que serían una buena opción A mí me gustan estas pequeñas Xs. Esta es una plantilla cosida en capas. Esta me recuerda a mi punchonella que tanto me gusta, que guardo aquí mismo Se trata de un trozo de cinta de stencil, tela de lentejuelas de plantilla en cinta donde cortan las lentejuelas y eso es lo que Normalmente lo puedes encontrar en tiendas de telas o en línea, lo puedes encontrar en carretes Pero en serio, solo necesitas un pedazo de ella. Este está punteado, pero eso se ve igual y me gusta la irregularidad de los puntos sobre eso Entonces esta tiene algunas líneas sabrosas. Este es guiones estratificación stencil. Tengo un par de las plantillas de Dina Wakeley. Me encanta cómo se ve esto. Pequeñas ventanas y puertas, tipo de. ¿Cómo se llama eso? Se llama baches. Y entonces este se llama globos rosados angulados. Pero me gusta esto de aquí mismo, que podríamos haber hecho eso aquí, pero está bien. Y luego me gustan algunos de estos delirios de Ranger, plantillas y esta es la cuadra Betsy. A mí me gustan los bloques. Y luego tengo algunas pequeñas plantillas de tarjetas coleccionables de artistas pequeños de jogles que son del tamaño perfecto porque ahora esto es aproximadamente del tamaño de estas cartas que vamos a estar creando Sólo para sacar uno de estos para echar un vistazo a ese tamaño. Y este es itty, bitty ATC, paseo lleno de baches. Pero esto me encanta. Mira eso. Y eso es del tamaño de las tarjetas que vamos a estar haciendo. Entonces me gusta ese tamaño stencil. Ojalá hubiera más. Hay un puñado de plantillas. Y luego aquí hay una con más de esas líneas puntientas, y se llama semillas Así que sólo para darte algunas ideas, esto me gusta mucho. Creo que voy a usar esa primero. Ese fue paseo lleno de baches, joggles, tarjetas coleccionables Um, así que sí, así que eso es solo sacar algunos de tus propios favoritos. Si alguno de estos se veía bien. Pueden o no estar disponibles siempre que veas esta clase porque, ya sabes, plantillas se actualizan regularmente, y podría haber estado disponible el día que estoy grabando, pero no dentro de dos años cuando tal vez veas la clase ¿Quién sabe? Entonces he sacado algunas de nuestras pinturas que están en esta pieza que ya sacamos. Apenas algunos colores aleatorios de mi pintura mate blick, que me gusta seguir trabajando aquí Tengo un poco de óxido verde, azul, verde profundo, azul oscuro claro, amarillo. Quizá saque un poco más. Tengo plata metalizada, tengo oro pálido, y tengo negro. Sólo quiero empezar por agregar más capas. Entonces eso es lo que vamos a hacer. Tengo algunas esponjas aquí. Estas son solo esponjas secas ¿Dónde acabo de poner eso? Ahí está. Aquí vamos. Y entonces estoy un poco pensando, comencemos con algo. Al parecer, no he usado esta pantalla. Esta era mi pintura favorita para hacer cosas como esta porque es más bonita que una pintura artesanal más pigmentada, menos costosa que algunas de tus pinturas caras Oh, Dios mío, tampoco había usado este. Y así recientemente, fui al Blick y estoy como, Déjame rellenar con algunos de los colores que no tengo y ponerlos en mi pequeño estante de pintura que guardo aquí en mi escritorio Y entonces estoy listo para irme y tendré el color que quiera cuando lo quiera. Empecemos con estos. Bien, me siento como este verde funky. Sólo hagámoslo. Vamos a hacerlo. Yo sólo estoy muy a la ligera. No me preocupa cuál es la plantilla al final, en realidad, lo genial que es, pero esponja seca, cantidad seca de pintura te dará una plantilla más limpia, que a veces hago y a veces me ignoro Entonces solo un pequeño consejo ahí. Entonces sólo voy a esparcir estos al azar. No hay rima ni razón. Aquí no hay un plan específico. Es simplemente llenar la página básicamente con cosas interesantes porque ten en cuenta, todas estas van a ser cortadas en diferentes cositas. Voy a tratar de asegurarme de llenar algunos de los espacios que he dejado abiertos también. Bien, entonces ahí está esa. Y esto puede ir bastante rápido. Quiero decir, no tienes que pasar mucho tiempo. Yo sólo voy a seguir adelante y usar esa misma esponja. No tienes que dedicar mucho tiempo ningún color, ve a ello. Bien, me gusta mucho cualquier cosa con líneas como esta. Y puedes hacer líneas como esta con pintura, un pincel, cualquiera de tus materiales artísticos. No tiene que ser una plantilla. Simplemente hace que las cosas vayan más rápido. Como, mira aquí. Yo soy igual que Woo que todo alrededor de la pieza. Y estoy tratando de mirar también y ver, hay algún lugar que me haya dejado super obviamente sin suficiente pintura y esas cosas, quiero cubrir todo lo que pueda. Bien, entonces creo que quiero que este oro sea realmente un oro. Entonces a lo mejor voy a conseguir una esponja nueva. poco gustando estos s. Entonces, este es el Tim Holtz Uh, cosido. A éste se le llama cosido. Entonces me gustan las Xs. Siento que eso es algo que Imptma usó en algún lugar de sus piezas Quién. Sí. Bien, esa es una buena. Esa es una buena. Cosido. Cosido es bueno Sólo estoy tratando de tener en cuenta, ya sabes, trabajo de Clem es más es más Su obra no es menos es más. Es todo capas. ¿Qué más le puedo hacer? ¿Qué más puedo añadir? ¿Qué capa encima de la capa encima de la capa podemos meter en nuestra pieza? Y entonces estoy tratando de no limitarme a, Oh, no, ¿esto es demasiado? No, nunca es demasiado. No cuando estamos pensando en patrón y clemt. Bien, me encanta. Éste. Esa podría ser una nueva plantilla favorita. Déjame por lo menos volver a meterlo dentro del paquete para que no pierda. Esa fue una de clemty. Ahora estoy pensando en remolino. Nuevamente, no sé de dónde vino la plantilla, busca la plantilla de remolino y mira qué puedes encontrar Pero siento que pongamos eso en el agua. Solo tira estos al agua hasta que estés listo para hacer lo tuyo, pero siento que estoy listo para tal vez hacer pintura dorada. Yo sí saqué este oro de aquí. Tengo otros oros que son mis favoritos como mi pasta de mica dorada Podría hacer algo de eso encima, pero creo que quiero guardar algunos de mis oros favoritos y aquí tengo la tinta que tanto me gusta, la tinta dorada Kurataki, y tengo algo de oro en mi fino trazador de líneas que podríamos volver, pero casi siento que tal vez esos son los toques finales para ir encima de las cartas, tarjetas individuales Esto es solo el oro de la estera Blick. Me va a dar algo de brillo y tal vez algo de azul ya que acabo de darle un toque a eso en el Va a ser un poco reluciente, pero nada como ese oro de mica A lo mejor sólo voy a tirar un poco aquí. Ni siquiera está apareciendo ahora que ya lo hemos hecho. Sólo voy a tirar un poco aquí porque en realidad podríamos verlo en tarjetas individuales, incluso si realmente no lo estás viendo aquí en la jungla de exagerar que hicimos A mí me encanta. Y entonces puedo dibujar a mano remolinos. Hagámoslo aquí mismo. Definitivamente voy a dibujar a mano tal vez algunos remolinos en algunos pedacitos cuando lleguemos a nuestras pequeñas cartas que están recortadas Porque una vez que llegas a cortar estos, entonces ves lo divertido que resultó esto. Bien. Casi siento que quiero un poco de trabajo de plantilla negra en parte superior porque el negro va a ser súper contrasty, y luego siento que vamos a estar ahí Entonces, tiempo de escoger algo interesante. Me gustan mucho estos. Se trata las manojos de pintura angular Dina Wakeley Y no estoy seguro, ya sabes, cuánto tiempo guardan las diferentes cosas de stencil que guardan Pero podrías hacer esto con un pincel si no quisieras hacer trabajos de stencil Oh, eso me encanta. Sí. sí me encanta. Y luego, también, ya sabes, voy arriba y abajo con esta plantilla, pero puedes ir de lado en diferentes direcciones No sientas que tienes que hacer todo en la misma dirección, los estamos cortando y diferentes direcciones podrían agregar interés en las marcas en las tarjetas que terminamos sacando de esto. Oh, si, si, si. Buena elección. Esta fue una buena elección. A mí me gusta este. Bien. Creo que ahora voy a cambiar de forma. Todavía tal vez quiera hacer un poco más de negro. Voy a poner eso con el paquete hasta que esté seco. A mí me gusta mantener mis plantillas principalmente en los paquetes. Bien, realmente me encantan las plazas. Siento que esto es muy grumoso con sus cuadrados también porque hace mucho de esto es el bloque de Betsy Hace mucho tipo de motivos cuadrados como un cuadrado en un cuadrado. Esto podría ser algo que volvamos y dibujemos algo en él más tarde cuando tengamos nuestras tarjetitas, siento que vamos a tener algunas aquí con algunas casillas. Y tal vez voy a mover estos por ahí para que, como, una carta entera no sea todo cuadrados. Sólo vamos aquí y allá. Mira eso. A mí me encanta. A mí me encanta. Bien, tenemos alguno que acaba de quedar bien abierto. Creo que aquí hemos hecho un trabajo bastante bueno de llenar gran parte de nuestro espacio, darnos contraste, darnos algunas marcas interesantes y esas cosas. Tiremos eso en un poco de agua. Bien, entonces esa es una buena. Podrían ser un nuevo favorito de los bloques de Betsy. Y los Delirios de Guardabosques. Plantillas. Bien, entonces siento que ahora vamos a dejar que eso se seque y siento que podríamos estar al punto de que estamos listos para cortar esto en cartas. Entonces voy a dejarlo secar y te veré en el siguiente video. 8. Recortar las tarjetas: Todo bien. He dejado que todo esto se seque y ahora estoy listo para cortar esto en tamaño de tarjeta coleccionable Smartis A mí me gusta ese tamaño, que básicamente es de 2.5 "por 3”. Lo que hice fue que medí en este trozo de papel, 2.5 "y este lado es exactamente 3 " porque es el final de un bloc de papel que tenía básicamente. Pensé que lo que podía hacer era marcar fácilmente a lo largo del lado del papel o simplemente podría medirlo con la regla. Pero eso estoy pensando y podemos medirlo con el gobernante. Sólo estaba tratando de darte una visión de cuál es el tamaño. Pero porque es de 18 “, que ahora que lo estoy midiendo, diría que no es exactamente de 18”. Yo diría que es más como una línea de 17 y una pequeña, una 16 de pulgada más corta que 18”, pero está bien. Básicamente, lo que quiero hacer es cortar esto en esta tarjeta de tamaño, todo este tamaño aquí mismo. Así que cuando terminemos, vamos a tener toda una serie de esta talla perfecta y encantadora. Hay un par de formas en las que podemos hacer eso. Podríamos hacerlo con unas tijeras como acabo de hacer. Podríamos hacerlo con una regla y básicamente, no lo estoy haciendo recto obviamente y básicamente desgarro y te rasgas hacia la regla, y luego obtienes un borde desgarrado a mano encantadora, y luego solo ten en cuenta a lo largo de cada uno de los cuatro bordes grandes, tal vez no habrá una mano desgarrada. Esa es una elección. Otra opción podría ser doblar el gran trozo de papel y aplastarlos con una carpeta de huesos, que no tengo una aquí en mi escritorio Pero puedes conseguir esos bonitos y afilados, y luego puedes tomar un cuchillo o decir, otra regla y tirarlo hacia abajo y rasgarlo casi balancín en Si tuvieras un cuchillo de mantequilla, un cuchillo sin filo, podrías conseguir que rasgue el borde con bastante facilidad, y sería más fácil en un trozo de papel más grande, pero esa es una manera fácil de obtener un buen borde rasgado. Voy a usar el gobernante grande porque me gusta el gobernante y lo tengo. Básicamente. Y me gusta el filo rasgado. Y entonces probablemente lo voy a hacer así, pero también tengo uno de estos gobernantes y me pregunto si esto no sería aún más fácil porque es una regla de acolchado con todas estas medidas que ya están en ella, y muy fácilmente podría marcarlas y rasgarlas mucho más Casi podría incluso. Esto es de 3" de ancho, y así podría seguir adelante y rasgar el lado de tres pulgadas de ancho, que había decidido que iba a ser esto solo por la forma en que mide el papel. Y haces lo mismo. Simplemente lo rasgas hacia el papel. Pero ahora que estoy viendo eso, creo que sería más fácil simplemente hacerlo con la regla de metal. Entonces todo lo que voy a hacer es como hacer una marca en algún lugar de aquí abajo en la marca de 2.5 pulgadas y esperar que no pierda eso en medio de todo esto. Entonces ya es el tamaño correcto, y yo solo alinearé esas marcas, las alinearé y luego todo mi peso sobre la regla, y luego voy a rasgar con mucho cuidado hacia la regla. Um Lo que me gusta de esta regla, que obtuve esto en la tienda de arte, también puedes conseguirlos en la tienda de oficinas. Tiene un poco de espuma en la parte posterior, así que te ayuda a sostenerla en el lugar correcto. Entonces, una vez que tengas tu primera medida, probablemente podrías simplemente alinear esto muy fácilmente, hacer que tu regla se golpee junto a ella, y entonces ya no tendrías que medir. Voy a seguir adelante y rasgar el resto de nuestras tiras y podría simplemente tomar mi otra regla y ponerla alineada. Estoy tratando de pensar, ¿cuál es la forma más fácil? Esta es probablemente la forma más fácil porque entonces puedo simplemente golpear a esa regla justo al lado de ella. Puedo ver que es recto porque quiero que sea recto. Quiero decir, si los tuyos no son heterosexuales, no es gran cosa, pero quiero que sea heterosexual. Solo estoy tratando de mostrarte diferentes opciones para hacer esto porque es posible que ya tengas algo a mano que funcione para una de estas opciones. Mira qué bonita es esa ventaja cuando haces eso. Tan bonita. Simplemente pienso que te dije mal. Esto es 2.5 por tres. Las cartas coleccionables de artistas son 2.5 por 3.5. Son más alargados. Entonces, en realidad, simplemente pasó a pensar que estaba hablando mal. Es más como este tamaño que estamos haciendo por 3.5 2.5 por 3.5. Entonces solo tengo que pensar así pensé que me corregiría a mí mismo. Bien, ahora tengo ese corte. Tengo esta pieza extra que podemos guardar para trabajo de collage y esas cosas porque es solo uno y tres cuartos, así que pulgadas sobran lo bonita que es esa pieza Guarde eso. No tires tus piezas. Probablemente también terminaremos con algunas sobras sobrantes. No realmente mirarlo pensando, Oh, ¿qué parte de esto quiero o no quiero? Los estoy cortando a solo ir de borde a borde. Pero porque sé que estos son 3.5 y no tres, podría seguir adelante y rasgar el borde para que se rasguen las cuatro esquinas porque sé que no voy a terminar sé que voy a terminar con alguna sobra de chatarra Esta es una forma de seguir adelante y ponerlos marcha sería rasgar el borde y luego 3.5 pulgadas. Entonces, si uso esto, puedo ponerlo ahí mismo. Y luego los cuatro lados de mi tarjeta tienen un borde desgarrado encantador. Si hubiera sido realmente trabajador, podría haber seguido adelante y pintar la espalda o haber hecho algo interesante ahí He optado por simplemente seguir adelante y dejarlos lisos y tal vez pegando mi prompt en la parte posterior. Pero definitivamente podrías pasar uno o dos días haciendo estos en lugar solo un par de horas y realmente perfeccionar tus tarjetas y hacerlas increíbles. Pero quiero darte muchas ideas diferentes. Por eso sólo vamos a por ello. A lo mejor el primer set, solo lo haces para mojarte los pies. Bien. Y en esta pieza, ¿es ese 3.5? Oh, Dios mío. Lo es. Guau. Bien, entonces tenemos uno, dos, tres, cuatro, cinco, de cada tira. Entonces cinco, diez, 15, 20, 25, 30, 35, 40. Entonces un trozo de papel hará 40 de estos. Si solo quieres pintar una hoja de papel, elige tus 40 indicaciones favoritas Aparte de eso, podrías hacer dos trozos de papel. Y solo estoy usando esto como un cuadrado T básicamente para que no tenga que obtener todo exacto. Simplemente golpeando estos hacia arriba para que cada carta sea recta. No tienes que hacer eso. Acabo de conseguirlo y es conveniente. Y yo hice redacción en la escuela, así que así luchó mi mente. Como, ¿cómo puedo hacer esto fácil? No sé cómo arranqué mágicamente la cantidad correcta en esa primera que arrancamos porque esta es esa pieza final que arranqué, pero ¿cómo arranqué mágicamente el tamaño correcto en esa primera Eso fue una locura. Pero eso solo lo hice mágicamente, y terminó con el tamaño correcto Todo bien. Una vez que te corten todas estas tiras en tu tamaño de tarjeta de 2.5 por 3.5 pulgadas, ahora estamos listos para pensar en ello. Y los míos no son todos exactos. Entonces, si no todos son exactos, no te enojes, me pregunto cómo lo hice. Como si hubiera algunos que en realidad son más cortos. A ver. Pero ahora estamos listos. Para crear nuestras tarjetas. Quiero que consigas tus impresiones de tus indicaciones y decidas. Vas a poner ver, estos son el tamaño exacto, perfecto. Yay por eso. Podemos separarlos y cortarlos alrededor del borde y dejar ahí el borde. También podríamos, y estoy pensando que es lo que podría hacer porque ¿por qué hacerlo de la manera más fácil? Podría hacerlo con mi gobernante. Al igual que hice con esas páginas, y puedo simplemente rasgarlas así y tenerlas listas. Porque entonces lo que podíamos hacer es Eso no quiso romperse. Me alegro de haber hecho más de una copia. Estoy sentado en vez de ponerme de pie. Pero lo que podríamos hacer es que podemos pegar el prompt en la parte posterior o si tienes letra que no te importa, podrías escribir el prompt en la parte posterior y podemos mantenerlas como bonitas piezas de arte O podríamos tomar el que necesito donde pueda meter mi dedo en eso. O podríamos tomar la palabra prompt en el frente con las otras páginas que hice para ti. No sé de eso. Voy a pensar en eso. En fin, ¿cómo sacamos algunos de estos? Y en realidad, no estoy hablando al mismo tiempo que estoy desgarrando Tenemos algunas de estas sobras, así que podemos pegar esto en la parte posterior y ese puede ser solo el aviso que esté en la Podríamos tomar el transparente y usar un poco de pegamento o medio mate y pegar eso en la parte posterior, que en ese caso, podría cortarlo y pegarlo ahí. El medio mate hará que se hunda en el papel para que fuera parte del papel y lo haga más resistente. Esa podría ser una opción para nosotros. Entonces estas piezas que creé, pesar de que tiene un marco alrededor, solo podrías cortarlas de ese marco. Um, podrías pegar esto en el frente en alguna parte y dibujar una cosita de mano alrededor de ella para que sepamos que esta tarjeta de aviso es ondas de color. Entonces, si lo volteamos, podríamos tener las ondas de color en la tarjeta de aviso adjunta. Y nos dirá qué hacer para que no lo estemos viendo pensando, ¿qué hacemos con esto? Entonces las ondas de color en la parte posterior podrían decir, ya sabes, pintar ondas fluidas de color que se mezclan entre sí y capas de diferentes medios para mejorar la textura. Entonces podríamos tener eso en la parte de atrás, y podríamos tener la pequeña palabra prompt en el frente es lo que estoy pensando. Y si usas algún tipo de color semitransparente, ese se mezclará con el color. Si usas blanco, ellos se sentarán ahí encima. Y luce bien de esa manera porque entonces podrías hacer que realmente aparezca para que no desaparezca porque algunos de ellos podrían desaparecer ahí dentro, sobre todo si hay algo de negro en esa tarjeta y luego tal vez dibuja alrededor ella con un poco de material artístico. Entonces hay dos opciones diferentes que posiblemente podríamos hacer con estas. Entonces quiero que te impriman estos y creo que podría cortar el mío en lugar de romperlo ahora que no puedo poner mis dedos torpes y gordos en el extremo de esos y tener tus indicaciones listas Y sin embargo muchas tarjetas que su pedazo de papel hizo. Si vas a hacer los 60, tendrás que pintar más de una hoja. Y si estás trabajando en trozos de papel más pequeños, podrías pintar varios de esos y estar listo. Entonces lo que yo también estaba pensando es que podríamos mirar a través los diferentes prompts y ver si alguno de ellos ya se presta a ese prompt como las espirales doradas Este tenía espirales en él, sin ningún detalle extra aquí, que coincide, así podría seguir adelante y ponérselo en la parte de atrás Podría poner la pequeña palabra uno en el frente si quisiera, o podría escribirla si te gusta tu letra, toma un bolígrafo o un marcador de pintura o lo que sea y podrías escribir eso ahí, y entonces tendrías tu tarjeta terminada Entonces vamos a cortar tus tarjetas, y luego pasaremos a este siguiente paso. Te veré en el siguiente video. 9. Agregar indicaciones a las tarjetas: Echemos un vistazo a hacer nuestros pequeños trozos cortados ahora en nuestro mazo rápido. Lo que estaba pensando sería genial sería tomar la página de palabras y emparejarla con el prompt que la acompaña. En la parte frontal, podrías poner la palabra parte en nuestra pieza en algún lugar y luego simplemente colorearla alrededor con uno de tus suministros. Elegí hacerlo con los Neo Color dos crayones. Podía elegir cualquier color que quisiera y colorear alrededor de él y eso incorporó las palabras a nuestra pieza para que no fueran solo cuadradas pegadas en nuestra pieza, lo que realmente, realmente me encantó. Eso es lo que voy a hacer por mi mazo. Y luego la otra parte y yo seguimos adelante y simplemente cortamos todos estos de nuestra página que teníamos la página grande. Estos son los claros. Podría cortar uno de estos y podríamos echar un vistazo a cómo eso se ve diferente, también. Pero si tuviera marcas bloqueadas de color, entonces encontraría las marcas bloqueadas de color, etiqueta de palabra por aquí, y entonces podría tener la palabra en la parte delantera incorporada en y en la parte posterior lo que significa ese aviso. Y aún así, podría mirar eso y pensar, ¿qué significa eso en realidad? Pero realmente no importa lo que realmente signifique. Simplemente importa cómo lo interpretes en tu obra de arte en el futuro. Entonces, dependiendo de cuántas tarjetas hayas hecho, si haces, digamos, 30 tarjetas, elige 30 de tus indicaciones favoritas para hacer tus tarjetas con Y si haces 60, adelante y haz los 60. Creo que terminé con tal vez 45 o en algún lugar de ahí de esa hoja, y necesito pintar una segunda hoja para obtener los 60. Entonces tienes indicaciones que puedes elegir y elegir. Entonces, si ves un prompt que eres como, simplemente ni siquiera sé lo que eso significa como este, la realidad fragmentada Romper una imagen abstracta en fragmentos. Usa collage o pintura para reorganizar las piezas. Lo que me dice que haga tiene perfecto sentido. Cortar una pieza, reorganizarla, pegarla en un collage o lo que tengas Pero por la razón que sea, tal vez eso no resuene contigo Eso sería un aviso que podrías decir, Bien, veamos cuál es el siguiente prompt. Tengo 60 para elegir. Entonces eso es lo que me gusta de tener tantos. Estos son los que acabo de elegir algo similar, mezclar medios mashup, así que hay muchos medios diferentes ahí Pensé que era una representación perfecta de eso. Esa es otra cosa que personalmente estoy tratando de hacer, tal vez igualar lo que hice en el frente con lo que es el prompt, o voy a agregar a esa tarjeta para que cuando la recoja, el prompt no coincida completamente con la tarjeta. Quiero que coincida un poco y luego pida en la parte posterior. Y así la mezcla de técnica mixta era diferentes medios , acuarela, pintura acrílica, algunos dibujos con un grafito, algo de oro ahí, así que esa es una buena para eso Entonces esta era un contraste en escala, que hacen grandes marcas de barrido en un lado de la página y diminutas marcas intrincadas en el otro esto representaba eso para mí Tengo pequeñas marcas aquí y aquí. tengo los grandes cuadrados grandes y los grandes remolinos aquí Siento que eso es un contraste en escala. Así que eso me puede inspirar por la pintura en el frente y cuál es el prompt. Siento que esa es probablemente la forma en que voy a ir con mi baraja. Um, en esta, la laminé. Así que tengo algunas hojas autolaminables de papel adhesivo, un paquete de él que obtuve de Amazon, y esto es nueve por 12 hojas de papel tamaño carta que tienen un respaldo blanco en él, y cuando pegas el respaldo blanco, es transparente y pegajoso. Y así te voy a dar un enlace al papel autolaminable. Pero básicamente, pongo una pieza en el anverso y en el reverso de mis tarjetas. Y si estoy haciendo un montón de tarjetas, entonces podría simplemente tomar, como, una hoja entera de esto y laminarlas todas al mismo tiempo después de haberla terminado. Esto sería después de que me haya pegado la parte de atrás y puesto el papel y hecho cualquier marca de acabado cuando esté completamente terminada, entonces podría laminar varios de estos todos al mismo tiempo, poniéndose en el frente, y luego tendrías una segunda hoja que iría en la parte posterior y despegarías ese papel y pegarías todo hacia abajo. Y entonces la segunda hoja sería de la misma manera. Pelar el papel, pegarlo hacia abajo, aplanar todo bien, y luego podrías tomar tijeras y cortarlas. Esa es una opción. Si quieres mantenerlos completamente protegidos de tus dedos y tus materiales artísticos, no es necesario. He resaltado la parte delantera y trasera de una de estas. Se puede ver que tiene el papel brillante en él, y luego lo recorté muy apretado para que ojalá no fuera obvio que hay algo más ahí decir, es obvio, pero ojalá no me esté restando valor a mi tarjeta Tengo un par que he laminado y tengo varios que no he laminado y de cualquier manera está bien. Creo que voy a dejar mi mazo, en su mayor parte, no laminado porque no me importa si los pongo un poco desordenados encima de eso La forma en que usas estos, probablemente estarías mirando tu arte y sacando uno y tal vez poniéndolo a un lado y diciendo: Bien, voy a intentar este prompt hoy y algo de contraste en escala y mezclando la técnica mixta y tal vez algunos reflejos dorados. Escogerías tu par de tarjetas y luego dirías, Bien, aquí están las indicaciones con las que estoy trabajando Voy a poner estos a un lado, probablemente no los estarías consiguiendo más desordenados además de eso, pero solo quería decirte que es una opción Solo echemos un vistazo a algunos de estos y veamos qué podemos encontrar Vintage se encuentra con animal moderno y abstracto. Veamos, cuadrículas orgánicas, envejecidas y desgastadas, marcas bloqueadas de color dividen tu página en bloques de color, mandalos en capas algunos de estos, simplemente no pueden usar ornamentados opulentos patrones ornamentados intrincados y audaces oros para crear una sensación de lujo a dividen tu página en bloques de color, mandalos en capas algunos de estos, simplemente no pueden usar ornamentados opulentos patrones ornamentados intrincados y audaces oros para crear una sensación de lujo a tu arte abstracto. Esa podría ser una si tuviera una página con una pieza con mucho oro en ella o pudiera agregar oro a la pieza. Eso podría ser divertido. Quiero que personalicen cada uno de estos después de elegir una pronta marca haciendo bosque. Mira algunos de estos, no lo sé, algunos de estos tal vez ni siquiera se me ocurrieron todos ellos, pero entonces, algunos de ellos no van a ser perfectos para todo. Veamos, líneas art nouveau angustiadas, usa líneas orgánicas fluidas para dividir tu pieza en secciones, llenando cada área con Ahora bien, eso podría ser orgánico con los círculos y realmente depende de la interpretación. No tiene que ser exacto. Entonces miro a través, veamos qué más tengo líneas líneas de oro. C definitivamente hacer líneas de oro, oro, y el caos de contraste de color efem Eso nos encanta. Hagamos esa. Este dice, elige dos colores contrastantes llamativos y luego ponlos en capas con marcas caóticas aleatorias para crear una sensación de movimiento Ahora bien, ¿no se siente como cada tarjeta que hemos creado? Creo que sí. Tenemos sentido de movimiento. Tenemos algo de color contrastante. Marcas aleatorias, siento que esta es una buena para esto. Hagamos esto y luego encontraremos la pieza que le corresponda. Entonces ya corté algunos de estos de aquí. Tenemos caos de contraste de color. Ahí vamos. Y un par de tijeras, sólo voy a cortarlas. No estoy siendo súper ordenada. Solo quiero dejar suficiente espacio en blanco alrededor de estos. No voy a dejar las líneas negras. Ciertamente se puede. Lo hice para que tuviera algunas opciones, pero al final, en realidad me gustó cortarlas porque voy a colorear alrededor de ella. Ni siquiera importa si los quitas completamente porque voy a colorearlo con un color que me gusta de nuestra pieza. Entonces tengo un catálogo aleatorio aquí ese hardware de restauración me estás enviando. No estoy seguro de por qué. Pero este último catálogo, decidí guardarlo, y este va a ser el catálogo que use como mi libro de pegamento, y luego puedo conseguir cosas por todas partes y ni siquiera me importa porque era un catálogo gratuito que vino por correo. Yo sólo voy a pegar la parte de atrás de eso, y luego vamos a poner eso en la parte posterior de nuestra pieza, decidir qué camino está arriba. Creo que voy a hacerlo así hasta arriba. Y luego justo en la parte posterior, estos están perfectamente dimensionados a 2.5 por 3.5 cuadrados. Eso me encanta. Entonces tal vez solo una tarjeta o bien, esa tenía color en ella. Iba a decir suavizarlo. tenía color en él. Eso está bien. Así que ten cuidado alisándolo. He usado una impresora de chorro láser. chorro de tinta podría ser mejor, pero esa es la impresora que tenía que funciona ahora mismo. Entonces, ¿puedes decidir dónde quieres que esté esto? A lo mejor por el lado así. Ahí vamos. Entonces lo que hice fue escoger un color que me pareció bastante divertido aquí dentro. A lo mejor para esta, esta naranja con mi No color dos crayones y luego simplemente colorearla alrededor del borde y encajarla en ella es parte de la pintura y está entrando y luego lo has incorporado a tu pieza Puedes hacer esto de todas formas que quieras. Puedes escribir a mano las palabras en tu pieza. Se pueden pegar los que están en la parte de atrás de ahí. Puedes escribir en la parte de atrás de ahí. Puedes laminarlo, no puedes laminarlo, algunas opciones ahí. Puedes escribirlos en un conjunto diferente de indicaciones y collage de color Corta páginas de acuarela y reutilizarlas en una nueva composición, agregando marcas y textura en la parte superior. Bastante podríamos usar esto en cualquiera de estos. Pero quiero que lo hagas. Es un collage de color. Simplemente sé creativo aquí y puedes cambiarlos de cualquier manera que funcione para ti. Puedes escribirlos a mano si tienes una de esas pequeñas colecciones de sellos que tiene un alfabeto. Eso se puede hacer. Si tienes algo, alguna cosa en particular que te guste usar en tu arte, puedes usar cualquiera de eso. Vamos a aplanar eso desde la parte superior esta vez. Simplemente los estás pegando, y luego encontremos el collage de colores. Aunque tu pequeña pieza no sea perfecta, siempre y cuando esté cerca, estás buscando algo para inspirar tu dirección cuando estás creando. No tiene que ser exacto. Simplemente interpretarlo de una manera que estés como, Oh, eso chispeó mi creatividad. Ese es el propósito de una pronta. Vamos a despertar nuestra creatividad. Bien, peguemos esto. Ahí vamos. Y ¿dónde vamos a poner nuestro collage de colores? Pongamos eso, como, ahí mismo. Creo que es divertido poner estos en diferentes áreas alrededor de nuestras piezas. No todos tienen que estar en el mismo lugar, yendo en la misma dirección. Eso es lo que estoy haciendo como hago estos diferentes lugares y direcciones diferentes, creo que es simplemente divertido y lo hace interesante y luego solo colorea el borde que hace que esa parte del arte. Y luego si lo estás mirando y estás como, eso necesita más marcas o eso necesita más puntos o color o tal vez necesita algo de oro o lo que sea que esté pensando. Ahora es el momento de entonces volver y decir, déjame incorporar algo de lo que sea en mi pieza, o tal vez quiero algunos ya sabes, bonitos puntos blancos de pasca aquí de alguna manera Ahora es el momento de crear ese prompt en el anverso de la tarjeta, como se dijo, mucho oro en la tarjeta y no tenías oro en la tarjeta, agrega oro a la tarjeta. Si tuviera remolinos y círculos, agregue remolinos Pero ahora sería el momento de agregar cualquier marca extra para que realmente ese aviso tenga sentido para ti mientras sacas la tarjeta y la lees y miras la parte de atrás y estás como, Bien, estoy inspirado. Entonces ahí vamos. Eso es lo que estamos haciendo. Ahora quiero que cortes todo tu papel que pintaste, y quiero que empieces a emparejar espirales doradas Tengo algunas espirales doradas justo aquí y aquí, quiero que empieces a emparejar algunas de tus indicaciones con las piezas que has pintado Ahí tengo espirales doradas, y luego puedo agregar a esto con más oro y algo para que destaque. Eso es muy divertido. Creo que estoy usando este. Entonces puedo poner espirales doradas ahí mismo, y puedo volver con algo de oro y agregarle, cualquier oro que tengas Pero podría volver y realmente hacer que las espirales destaquen más y poner más aquí Personaliza cada uno de estos para que el prompt tenga sentido que no sea solo un prompt aleatorio en una tarjeta y estés pensando, ¿qué pensaba ahí dentro? Porque yo también lo he hecho. A lo mejor sólo un poco más de oro por aquí porque puedo. Este es mi pin dorado que ya no está disponible. Sé que me vas a preguntar qué pin es ese. Es mi forro acrílico Zig, pero en Estados Unidos, ya no está disponible aquí. Sketch Box lo trajo como exclusiva con Kurataki y luego se agotaron y se fue. Pero como lo tengo, es conveniente y bien podría seguir utilizándolo en piezas que me inspiren. Entonces estoy listo para recoger mis espirales doradas y pegar estas piezas aquí Entonces quiero que empieces a alinear lo que has pintado con el prompt que quieres ponerle. Y si pintaste suficientes trozos de papel para 30 bombas, indicaciones, escoge 30 que te gusten Si no tienes 30 ahí que te gusten , inventa algunos de los tuyos. Sabes, sin duda puedes hacer lo tuyo en estos. No hay nada que diga que tienes que usar lo que te di, pero pensé que sería divertido darte un montón de cosas para al menos empezar, y luego puedes volver atrás y crear prompts para cualquier artista que amaste, realmente, si eres fan de Van go, tal vez mira su trabajo y mira qué elementos en su trabajo te gustan y crea un conjunto de indicaciones que entonces estimularte a usar algunos de sus elementos que te gustaron en tu propia obra. Eso es básicamente lo que he hecho aquí. He recogido elementos que me encantaron, hice una lluvia de ideas durante varios días y se me ocurrió solo una lista interesante Tenía un amigo con el que estaba haciendo una lluvia de ideas y no todos van a ser perfectos o válidos para tal vez las piezas que estás haciendo, pero pensé que era divertido tener una variedad Wall, pongamos eso ahí. Entonces podemos cubrir eso. A ver. W no lo sé. Estoy queriendo este verde azulado. Hagamos esto verde azulado. Entonces, si tienes problemas para idear algunas indicaciones para agregar a tu lista o crear una baraja propia, haz una lluvia de ideas con un amigo, di, Oye, ve a cenar conmigo y hagamos ideas sobre algunas Ahora porque hice esto en un color que en realidad no está aquí, volvamos y agreguemos este color aquí para que no sea tan extraño que haya agregado otro color. Ahí vamos. Bien. Ahí vamos. Ahora, parece que estaba destinado a estar aquí. Si haces eso y estás como, no del color que pensé, agrégalo ahí y hazlo parte de él. No es gran cosa. Ahora quiero que cortes tus piezas, empieces a emparejar tus frentes y tus espaldas y decidas si solo vas a cortar y pegar estas como yo las tengo, o si las vas a escribir o cómo es que vas a agregar tus palabras y tus indicaciones al frente y al reverso No puedo esperar a ver qué terminas creando y solo voy a hacer algunos más de estos emparejándolos. No voy a laminar todo el mío, pero sí quería que supieras que era una opción divertida que podrías hacer. Mira qué geniales son esos. ¿No ves cómo esto ahora va a ser un mazo súper genial para sacar algunas indicaciones y ser como, Bien, veamos Solo escojamos un par y esto es lo que voy a crear hoy. Tengo caos de contraste de color y reflejos dorados. Yo estoy como, Oh, sí, puedo hacerlo totalmente. Me siento inspirado. Eso es lo que se supone que haga esto. Entonces estoy pegando estos con una barra de pegamento. Puedes usar una barra de pegamento, puedes usar pasta sí. Podrías usar medio. Prefiero pegamento stick porque era fácil y bastante limpio y fácil limpieza y estos papeles son tales que muy fácilmente podríamos simplemente ir con él Podrías, si quisieras, si no quisieras pensar en otra idea. Pero digamos que no querías laminar estos. Podrías tomar algún medio mate, que es claro y también podrías hacer choza. Pero podrías llevarte el medio mate. Yo tendría cuidado al hacerlo en el frente. Si vas a hacer algo en el frente, yo haría un fijador Um, pero si quisieras en la parte de atrás, podrías rociar un fijador Podrías pintar algún medio por aquí, y luego la espalda estaría protegida. Entonces tendrías que dejar estos sentados por un tiempo. Dependiendo de tu tinta, definitivamente probaría estos con cualquier tinta que estés usando solo para asegurarme de que no manchara la tinta, pero esta es una manera de rematar y proteger la parte posterior Y luego rociaría fijador el frente antes pondría medio en el frente así porque si tienes algo que sea soluble en agua, como estos No coolor dos crayones, grafito, cualquier cosa que hayas usado en la parte superior eso es soluble en agua, vas a manchar con el medio mate si no lo rocías Tengo algún fijador. Déjame agarrar uno y enseguida vuelvo. Bien, así que mientras me tomó ir a buscar un poco de fijador, así que tal vez un minuto y medio. Eso ya está seco. Esa es una excelente manera de tal vez proteger la parte trasera sin que le agregue nada extra. Y luego la parte frontal, se quiere rociar algún tipo de fijador sobre él. Entonces tengo los crlons que me gustan tengo fijador y barniz realizables, podría ser simplemente lo más fácil para la parte frontal rociarlo con un fijador y luego barnizarlo Dale una capa superior protectora que luego no tengas que preocuparte por tocar. Pero podrías rociarlo con un fijador viable y luego posiblemente medio, yo lo probaría primero porque realmente solo depende de los suministros que estés usando en cuanto a si vas a tener alguna mancha Definitivamente lo probaría antes de comprometerme. Apenas hay algunas opciones de acabado. Probablemente haré un video separado muy rápido al terminar en caso de que no hayas visto hasta el final de este video por si acaso. Opciones para nosotros. Te veré en el siguiente video. 10. Tarjetas de acabado: Hablemos por un momento sobre terminar tus piezas por si acaso quieres terminarlas. Yo sí la toqué al final del último video donde ahora estás haciendo tus tarjetas. Pero hay un par de formas diferentes en las que podrías considerar terminarlo. Podrías dejarlo tal como es y no preocuparte por ello, que probablemente sea lo que voy a hacer, pero algunas personas quieren terminar las cosas un poco diferente. Hay algunas opciones. Otra opción es laminarlos y si no tienes una máquina de laminado, que la mayoría de la gente no, yo uso láminas laminadoras autoadhesivas. Y entonces estos serían muy fáciles de hacer un montón entero al mismo tiempo después de que hayas terminado pegar tus piezas y poner las palabras en el frente y la pieza en la parte posterior. No quieres laminar estas piezas que aún no has hecho. Entonces básicamente, lo que probablemente podrías hacer muy fácilmente es tomar una hoja y alinear las ocho hacia arriba que caben en la sábana. Tengamos uno extra muy rápido. Y entonces podrás tener una segunda hoja. Se despega este papel. Es muy fácil. Aquí tiene un pequeño labio. Lo despegas, así que estás buscando el papel pegajoso transparente, pegaste todo esto en la primera hoja y pegas todos estos hacia abajo de este lado, alisando todas las burbujas, y luego coges tus tijeras y las cortas. Entonces eso parece un Se parece a este de aquí y tengo otro. Oh, éste, se parece a estos dos. He resaltado. He laminado ambos, y tiene un acabado brillante tipo tarjeta en la parte delantera y trasera. Esa es una opción, laminarlo. Otra opción es dejarlo como está. La tercera opción podría ser mate medium, y algunas personas usan mate medium como el pegamento con el que los están pegando. No estoy usando medio mate para pegar estos. Estoy usando una barra de pegamento, pero si quisieras usar medio mate, recomendaría solo una pintura de capas justo en la parte posterior de eso. Yo solo tomé un pincel barato, lo tenía aquí, y solo pinté una fina capa sobre él, y luego se seca, y luego eso está protegido de todo lo que va a llegar ahí. Tal vez podrías borrarlo o no lo sé, podría pegarse a él, puede que no haga nada en absoluto, pero es una forma de protegerlo. Yo no usaría medio MT en el frente dependiendo de los suministros que utilices porque activará cualquier cosa que sea soluble en agua. En ese caso, usaría ya sea un fijador viable y luego probaría el medio MT posiblemente haría una prueba sobre eso porque dependiendo su suministro puede o no hacer lo que pensara o luego un barniz Podrías simplemente barnizar estos. Simplemente puedes llevarlos todos afuera y podrías barnizar tus piezas. De nuevo, haría algunas piezas de prueba porque dependiendo de los suministros de arte que usaste, puede o no darte el efecto que querías. Yo personalmente no he usado nada en estos que se manche y siga creando un desorden como pasteles, pasteles suaves o pasteles duros Y así me siento bastante cómodo creando estos y luego apilándolos y siendo capaz hojearlo y mirarlo como si lo tuviera. Entonces no me voy a preocupar por ello. Pero esa es tu elección. Yo solo quería darte algunas opciones y posibilidades de terminar y hacerte pensar en esa dirección. Todo bien. Los veré de vuelta en clase. 11. Proyecto con instrucciones: Pensó que sería divertido pintar un proyecto, para ver ¿cómo podemos trabajar nuestras indicaciones artísticas en nuestro trabajo Voy a estar trabajando en mi diario hecho a mano que hice en una de las clases de libros artesanales que tengo. Y esta revista tiene diferentes tipos de papel de acuarela en ella. He estado haciendo muchos ejercicios conscientes aquí. Muchos de estos inspirados en el creativo libro abstracto de acuarela Kate Rebecca Leach. Me encanta este libro. Tiene muchas ideas realmente buenas para la práctica de la acuarela y la creación de marcas e ideas y para enseñarte algunas habilidades nuevas y hacerte jugar con tus diferentes cosas de acuarela. Y uno de mis libros favoritos, si no has visto ese, es muy agradable para conseguir que solo aparezcas y crees una manera que tal vez normalmente no creas. Simplemente me incliné derecho a hacer los ejercicios del libro, mezclarlo con algunas de mis propias cosas que realmente me encantan jugar con paletas de colores, hacer todas las cosas que me dan placer y crear y aparecer Realmente me encantan estos. Estos son muy grump escritorio aquí mismo, árboles y hojas, marca haciendo, algunos círculos concéntricos y oro Sigo tratando de incorporar elementos de Clemt a mi trabajo. Este es uno de mis pequeños resúmenes favoritos que he hecho por los colores Pero pensé que tener algunas indicaciones de arte podría ayudar a rejuvenecer las ideas que aprendimos en nuestro estudio de maestría, y si no tomaste la clase de estudio maestro, está bien Sigue siendo bueno para darnos algunas ideas en nuestro trabajo y empujarnos en una dirección si nos quedamos atascados o darnos algunas ideas y formas de ir a medida que estamos creando. Así que te he dado 60 indicaciones en clase y utilicé alrededor de 40 o 45 en mis propias tarjetas, y la forma en que voy a usar estos motivos se ven arremolinados Espirales doradas. Esa siempre es buena. Ahora podemos o simplemente hacer un tirón ciego de nuestras cartas y ser como, Oh, creo que voy a hacer esta. Qué tenemos aquí, envejecidos y desgastados. Y luego, claro, en la parte posterior, he puesto todas mis indicaciones. Así que en realidad pasé y jalé todos los que iba a usar en el papel que pinté. Me quedan algunas indicaciones más de que necesito pintar un que necesito pintar poco más de papel si los voy a usar, pero estoy un poco bien. Marcas silenciadas. Oh, vamos a usar esa. Entonces puedes hacer tirones ciegos y simplemente ir con lo que sea que hayas sacado. O como que me parece genial mirar las indicaciones y ver cuál me ha saltado. Al igual que, Marks silenciado me saltó totalmente. Y así es lo que voy a hacer por hoy. Voy a simplemente mirar los diferentes y decir: ¿Cuál me llama hoy por nombre? Marcar haciendo meditación. Oh, vamos a hacer esa. Puedes ver cómo puedes emocionarte, hagamos la geometría orgánica. Te puedes excitar de verdad solo porque verás un aviso y pensarás, oh, eso me está hablando de verdad hoy. Entonces si estuvieras como, Oh, ¿qué significa eso? Entonces te dieron el aviso en la espalda para darte un empujón y una dirección, pero también se pueden interpretar de cualquier manera que tu pequeño corazón desee No es necesario usar el prompt exacto. La geometría orgánica utiliza círculos triángulos y cuadrados para construir un paisaje abstracto No voy a construir un paisaje. Voy a usar la geometría orgánica de una manera que me recuerde a Clemt y voy a sacar el libro de Clemt Este es el libro de Tahin Gustav Clemt y me gusta el grande porque entonces puedo ver puedo Pero se puede ver aquí mismo. Esto es justo aquí, qué es exactamente lo que estaba pensando. Este pequeño conjunto de triángulos aquí abajo es lo que me inspiran y me mueven a hacer Se pueden ver todas las cosas diferentes. Tenemos oro, tenemos remolinos, tenemos círculos y círculos concéntricos donde tienes círculos en círculos Esa es una buena. Tenemos cuadrados, tenemos patrón sobre patrón. Tenemos pequeñas líneas art nouveau. Definitivamente puedes ver e inspirarte en las piezas. Tenemos poco trabajo de mosaicos justo aquí. Eso es lo que estoy pensando que es. Cuando pienso en eso, tenemos pequeños motivos de círculo, tenemos triángulos Tenemos geometría entrando justo ahí. Aquí tenemos triángulos en la parte superior de su vestido. Mira cómo eso definitivamente puedes investigar la pieza de la obra y las cosas que me inspiraron la primera vez que vuelve a mí ahora. Es emocionante. Ahí es donde voy con algunos de esos. Las marcas silenciadas son crear suaves apenas sus marcas y colores neutros. Eso va a ser solo detalle tal vez que veamos a medida que nos acerquemos. La meditación markmking se centra únicamente en la repetición, por lo que puntea guiones, algo en áreas grandes o a través Entonces por supuesto, el oro y las espirales es muy clem crean espirales en oro, mezclando elementos metálicos con acuarela o acrílico para resaltar su brillo Diferentes ideas ahí. Esos me están inspirando. Este libro está lleno de prensa caliente y prensa fría. Papel acuarela, está lleno de algunos de mis papeles favoritos para trabajar y por eso este libro ha sido un placer trabajar en comparación a decir, los que hice con el papel Codi porque me encanta el papel Cody con trabajo de técnica mixta No me encanta con el trabajo de acuarela. Este libro se ha convertido en mi libro consciente donde estoy tomando diseños deliberados y creación de mercado e ideas y creando hermosas piezas Y ahora que tengo el libro más de la mitad lleno, ni siquiera puedo decirte lo bonito que es mirar a través de todas las diferentes cosas que he pintado aquí. Como para carretes. Esto es una delicia para pasar ahora. Y hay otras páginas que puedo venir a rellenar en el dorso de un papel hecho a mano que parece incompleto. Podría venir y agregarle otras cosas, pero por el momento, eso podría estar terminando detalles ya que estoy llegando al final, y puedes ver lo divertido que es hacer tu propio libro y luego pintar en él. Ahora cada vez que hago algo, estoy decidida a hacerlo en uno de estos libros que he pintado para que eventualmente tal vez estén llenos, y pueda mirarlos y presumirlos y compartirlos. Realmente ha sido un placer trabajar en estos. Me estoy volviendo más atrás en el libro, así que solo estoy presionando ese abrir un poco más fuerte. Sí. Verdaderamente ha sido una delicia. Ahora bien, si no quieres pintar en uno de estos, podrías seguir adelante y cubrirlo. Me encanta trabajar con una paleta de colores porque acabo de descubrir que comenzar con una paleta de colores realmente me facilita mucho las cosas. Me lleva más allá de esa página en blanco. Me consigue crear de una manera que no sé. Simplemente no crearía de otra manera. Entonces déjame elegir una paleta de colores, y luego seleccionaré algunos colores para que podamos trabajar con ellos. Y creo que voy a pintar con Mira eso. Hagamos esa. Esa es una paleta de colores loca. Mi objetivo, también, en estos es simplemente escoger algo loco. Eso ni siquiera pensaría. Estoy pensando que es una locura. Mira eso. Tengo el Kurataki art nouveau establecido por aquí que tenía en mi escritorio porque ya lo estaba usando Siento que deberíamos simplemente ir con eso. Siento que es un azul más azul que el que tengo aquí, pero sí veo algunos otros Ahora bien, no todos estos colores, hay que ser un mismo medio. Si llegas al final y estás como, no tengo este color, mejor lo haces en un medio diferente, podría ser tu marca haciendo y esas cosas. Podría sacar otras pinturas, pero creo que voy a ir con esto y este azul brillante de aquí, podría ir con eso o podría dejar que eso sea algo que hagamos encima. Siento que eso es lo que voy a hacer. He tirado 49 amarillo marrón cuatro oh dos Marte amarillo, cinco oh dos biliarGreen y seis oh dos cobot Turquesa, y eso es lo que me va a inspirar hoy, tarjeta 464 de Color Cube Volumen dos de Sarah Renee Clark Realmente ha acelerado mi proceso de marcaje y lo ha hecho mucho más agradable porque ahora no me quedo atascado desde el principio con ¿qué voy a hacer? ¿Qué colores? Los colores que encuentro son los más difíciles porque me gustan demasiadas cosas. Ese es el problema. Entonces cuando te gustan demasiadas cosas, estás como, Oh, tengo que hacer para combinar todas estas cosas que me encantan. Bien, entonces voy a hacer un resumen porque últimamente estoy obsesionado con los resúmenes, y sólo vamos a seguir adelante y empezar a pintar Creo que este es un papel de prensa fría. Tengo prensa de carbón Arches en este libro, y tengo la prensa de carbón Honamula en este Este se siente un poco más rígido. Creo que el Honamla no se siente tan rígido. Entonces estoy pensando que estos podrían ser los arcos, y podría ser la parte trasera No lo sé. Tiene una sensación diferente ya que estamos pintando aquí. Mira ese azul y verde. Ya estoy en ella. No me pregunto si ponerlo al lado del papel rosa fue la elección correcta, pero es lo que es. Yo lo que es. Ni siquiera vamos a dudarlo en este momento. Sólo vamos a ir con ese flujo y me voy dejando espacios en blanco porque eso es lo que disfruto. Marca haciendo en. Hagamos esta naranja loca y esperemos que nos guste. El azul y el naranja son opuestos en la rueda de colores. Es divertido trabajar con una paleta de colores contrastantes. Pero cuando mezclas azul y naranja, obtienes barro, tienes que tenerlo en cuenta mientras estás pintando. ¿Te vas mojada sobre mojada y creando marrón? Eso es mucha pintura. A lo mejor necesito parar o podría entrar con alguna marca. A ver. Ahora que dije eso, casi quiero entrar, estoy usando mi set Princeton Neptune, y ese fue el cepillo de lavado cuadrado, de tres cuartos de pulgada Este es mi cepillo de lavado ovalado, que también me gusta porque me gusta ese ángulo. Siento que podríamos entrar aquí con un poco de marca haciendo con la naranja solo porque no tiene que ser mucho, podría ser un poco aquí y allá. Sólo un poco y luego lo dejaremos secar. Oh, Dios mío. Bien. Eso me gusta. Preguntándose si necesitamos alguna marca haciendo en uno de estos colores. ¿Necesitamos alguna marca para hacer era colores? Porque me gusta hacer esto rígido y luego podemos conseguir lindas líneas. Entonces con la oscuridad, tal vez podríamos entrar aquí con algunas líneas. Sólo para que comencemos. Oh, eso es divertido. A mí me gusta. Bien. Eso me gusta. Así que vamos a dejar que esto se seque y luego vamos a venir Mart hacer encima de esto. Volveré. Bien, estamos mayormente secos y estoy teniendo en cuenta nuestras cartas que saco, espirales doradas, geometría orgánica, meditación de marcaje y marcas silenciadas Me encanta ese silenciado marca uno, y estoy disfrutando mucho de hacer marcas Casi me pregunto si podríamos hacer una muy suave, no del todo blanca, no gris como nuestras marcas apagadas Esto es crear suaves apenas las marcas en colores neutros. Deja que tus medios sangran y se desvanezcan y formando un fondo sutil Um, y me encantan estos. Estos son los pequeños marcadores Artax. Estos son marcadores acrílicos como los bolígrafos posca, pero me gustan todos los colores. Conseguí este set de 60 colores, y es el set de anime o el set de manga. No puedo recordar qué palabra usaron como este conjunto. También hay un conjunto brillante, pero me gustan estos colores y este más tipo de silenciado Y estoy pensando que, ya sabes, podríamos entrar con las marcas silenciadas, tal vez algunos puntos, no es blanco Apenas se puede ver que está ahí. Pero si te acercas, estás como, Oh, ahí hay textura. Me gusta la idea de eso. Me recuerda en las pinturas de cojera. Cuando hizo ese oro, déjame mostrarte lo que pienso que hay un poquito de mojado ahí mismo. Pero cuando hizo este tipo de fondo, muy sutil, hay textura ahí dentro en el beso y en el otro aquí atrás, esta textura muy sutil, hay algo ahí. Pero si estás muy atrás, casi no puedes decir que hay mucha textura y color ahí dentro. Me gusta mucho ese aspecto y esa sensación. Eso es lo que estoy pensando. Cuando leo esa descripción, es un poquito diferente aquí en esta pieza de la manera en que la he interpretado. Pero sí me gusta muy sutil. Tienes que acercarte para incluso ver que estaba pasando algo más y eso me encanta. A mí también me gusta ahí. Y podríamos hacer marcas encima de Mark. Es muy detallado y más es más con el patrón y la marca haciendo en su obra, que me encanta. Simplemente me encantan todas las ideas que obtengo. Cuando miro su trabajo, me siento tan inspirado. Es mi estudio de maestría favorito que he hecho personalmente. Y luego creé una clase alrededor. Es una de mis clases más populares que he hecho. Eso me encanta. Me encanta que tantas otras personas también quisieran estudiar sus cosas. Eso es lo que me encanta. Me encanta que se inspiró un poco ahí con todas estas cosas. A mí me encanta todo eso. Bien, así que tengo las cosas silenciadas aquí. Quiero algo de geometría orgánica. Me encanta que por aquí haya rosa. Estoy pensando, como, ¿cómo puedo incorporar eso ahí dentro? Casi quiero sacar los pasteles. Me he resistido en gran parte de la pintura de aquí usando pasteles, pero me gusta la vitalidad de los colores y en los pocos me lo he puesto. Ha sido precioso. Tengo mi mango, pastel al óleo. Entonces una vez que use un pastel al óleo, intentaré no hacer demasiado de él en este libro, pero rociaré esas páginas con fijador de aceite, generalmente es algo que voy a hacer al final, pero voy a poner esto a un lado ya que ya lo he pensado Y como que quiero algo de oro. Creo que quiero usarlo ahora, pero quiero esperar. Quiero algo de rosa ahí dentro. No sé por qué. Como que me llamo por mi nombre porque aquí hay rosa. Y como que quiero algún trabajo de stencil. Entonces podría incluso hacer algún trabajo de stencil en oro. Así que saquemos la caja de la plantilla y veamos qué obtuvimos porque recuerdo que había una que realmente me gustó oh, sí, aquí. Los he sacado recientemente. Estoy haciendo la clase rápida. Vamos a ver de estos que ya tenía fuera. A ver, me gustan estas líneas de Tim Holtz. Esa es la plantilla de capas de guiones. Me gustan estos círculos, que es la plantilla de capas punteadas Eso no es lo que estoy pensando. mí me gusta esta pequeña plantilla aquí, que es una plantilla de tarjetas coleccionables de artista joggles Tiene algunas marcas divertidas. Podría sacar esa. El que estoy pensando aunque tiene pequeñas Xs, ahí vamos. A mí me gusta esa. Ya ves que uso eso ahí mismo, esa pequeña tarjeta irlandesa intercambiada, pero esta, me gusta mucho, y esta es una plantilla de capas de Tim Holt con Esta es una plantilla cosida en capas. Siento que necesito algunas pequeñas Xs aquí. Hagamos las pequeñas Xs. Va a ser parte de nuestra geometría orgánica o meditación de marca. Todavía estamos ahí dentro con eso. Necesito sacar un color de pintura. ¿Qué estamos pensando? Oro, plata, un color, sintiéndose como una especie de sentir que podría ser oro. Entonces tengo mi tinta aquí. Y podría simplemente sumergirme en la tinta, creo, y tal vez tener un pedacito de papel de paleta para sumergirlo. Así que vamos a hacer eso. Sólo vamos a sacarlo de la tapa. No sé si lo veremos o no. Podría simplemente oh, sí, podemos ver eso. Mira eso. Y brilla. Es solo un poquito, así que esa puede ser parte de la marca suave que hace. Entonces déjame poner un poco más de tinta en la tapa. Porque eso fue encantador y sutil. Bien, aquí vamos. Un poco más en la tapa ahí. Bien, hagámoslo aquí abajo porque eso fue encantador. Y claro, puedes tomar algo de oro y un pincel y hacer pequeñas Xs. Simplemente me gusta un poco de trabajo de stencil. Simplemente acelera un poco las velocidades, y obtienes cosas divertidas. Bien, así que en realidad me gusta este gran circly uno. También capa punteada y plantillas. Tiene puntos más grandes, y me pregunto, ¿ queremos hacer eso en, digamos, negro y realmente sacar algo de color? Déjame agarrar un poco de pintura negra. Ahora estoy repensando mis pasteles, pero está bien. Esto podría ser parte de nuestra geometría aquí mismo. Esto es solo pintura de tapete negro. Um, me gusta usar estas pequeñas pinturas de tapete porque son convenientes. Están muy pigmentados Voy a usar la misma esponja. Ellos son más agradables que, digamos, una, um, Una pintura artesanal. Y ciertamente puedes usar pintura artesanal, pero creo que cuando estás haciendo arte, es agradable usar materiales de calidad artística. Oh, eso es divertido. Por eso me suele gustar esta pintura de tapete negro en lugar de las pequeñas pinturas artesanales. Wh Ahora como que quiero salir de este borde. Um, un poquito. Ahí vamos. Bien, eso es divertido. Solo echemos eso a un poco de agua. No sé si quiero hacer más estarcido, o si quiero entrar ahora con algunos triángulos Necesito algunos triángulos porque lo pensé. Yo estaba en esa otra cosa. A mí me gustan un poco estos. Entonces tal vez tal vez en ese decir tipo de sentimiento así contar un poco. Estoy sintiendo eso. Vamos a sacar eso de nuevo. Por alguna razón, es sólo que me está hablando a mí. Y si eso te está hablando , ¿sabes qué? Monta esa pequeña ola de inspiración. Ahí vamos. Un poquito de pintura aquí. Eso es luz verde oscuro. Es como el azul Tiffany. Es bastante encantador. Oh, eso es divertido. Hagámoslo como aquí mismo un poquito. Eso es muy sutil. Eso se mete con nuestra sutil marca haciendo de nuevo. A mí me gusta. Ese es ese pequeño artista intercambiando stencil de joggles cinco, siete, cuatro, ocho, Colóquelo por ahí. Ahora bien, podría tener demasiadas cosas para los triángulos pequeños, pero todavía siento que vamos a conseguir un pequeño triángulo aquí de alguna manera Todavía quiero concluir tal vez un poco de rosa por extraño que parezca porque aquí tenemos rosa Y si hago algo poco rosa con este rotulador ArtixPaint, C 21 es el Tratando de hacer triángulos pequeños, pero es un poco difícil hacer un triángulo con una gran punta torpe Entonces apuesto a que fue muy difícil para él hacer triángulos pequeños con su gran pincel torpe Cosas divertidas en las que pensar mientras estás creando. Aunque me gusta ese poquito de rosa que hay ahí dentro. Definitivamente es donde quería ir. Y ahí estamos metiendo nuestra geometría, que no es algo que yo hubiera hecho normalmente. Se trata de jugar y experimentar y empujarte en una dirección que simplemente no irías, probando cosas que definitivamente no has probado antes Si has visto los cientos de videos que he hecho, puedes decir, tratamos de hacer algo que no hemos hecho en la mayoría de los videos. Me refiero a la experimentación y la alegría y el proceso de llegar a donde vamos sin saber a dónde vamos cuando empezamos. Me gusta esa naturaleza fortuita de crear sin tener realmente un destino firme Yo sí me sale la mayor alegría de eso. Eso me gusta. Siento que necesitamos algunos remolinos Tenemos algunas espirales doradas, bien podría conseguir nuestro ¿ Dónde lo escondí? Aquí vamos. Nuestro aplicador de línea fina. Podría haber hecho demasiado en esto, pero ¿sabes qué? Todavía me encanta. Esto es que acaba de recibir esta tinta. Yo solo usé una pipa que para poner algo de esa tinta en una botella de línea fina, y me gusta porque no se atasca en la punta porque ahí tiene una pequeña punta de aguja. Bien, me siento como espirales, así que podemos hacer pequeñas espirales o espirales grandes, pero es muy difícil hacer una pequeña espiral con este aplicador, pero tal vez podríamos conseguir un par aquí solo como pequeños En realidad lo estoy haciendo. Es un poco más difícil de controlar que decir un alfiler, pero me gusta la naturaleza imperfecta del mismo porque no me gusta que las cosas sean perfectas Me gusta la imperfección y las capas. Sí encuentro que si sostienes esto casi paralelo al papel, tienes más control sobre cómo puedes usar esto mucho mejor que tratar de sostenerlo recto arriba y abajo. Tienes mucho más control. Entonces claro, con un poco de práctica, estoy seguro de que se vuelve más fácil. Quiero decir, se vuelve más fácil. No tengo que adivinar. Mira eso. También siento que necesito una gran espiral. Así que vamos a hacer una gran espiral. Porque me gustan las grandes espirales. He hecho varias de ellas en varias piezas y me gusta en cada una de ellas. Bien, estoy llenando eso. Pasan muchas cosas en esta pieza. No lo sé. ¿Nos excedimos ¿Aún necesitamos un poco más? Casi siento que nos vendría bien un poco más. Tenemos espirales doradas, tenemos algo de geometría, tenemos algunas marcas silenciadas. Tenemos marca haciendo meditación. A esa marca le llamaremos meditación porque ahí tenemos mucho que hacer . tiré un poco de rosa porque tenemos una página rosa por aquí y no quiero que no coincida por completo . ¿Estamos ahí? Siento que he dejado algo de espacio en blanco. A lo mejor quiero colorear en ese espacio en blanco. No lo sé. Sigamos adelante y pelemos la cinta y veamos. A veces tienes que pelar la cinta y ver con qué te queda. Es como magia cuando sacas cinta. De repente, se pueden ver los acabados. ¿Tengo el papel que se va a rasgar? Aquí hay un papel, este es definitivamente un papel de prensa fría. Creo que es el papel de prensa caliente al que no le gusta la cinta, y rasga el papel. Yo uso mi pistola de calor en esos. Porque aunque suelo tratar de jugar y ver cuáles van a rasgar el papel, en realidad no quiero que rasgue el papel en este librito. Me gusta el me gusta el libro. Quiero que sean piezas terminadas. Y entonces si hay una pieza aquí que me encanta, me encanta, puedo escanearla e imprimirla más grande para que algo cuelgue en mi pared. Alguien me preguntó que tenía ¿Y si me encantara?, y están pintando por ambos lados, luego lo escanearía y probablemente lo imprimiría. Mira qué bonito es eso. Es una súper diversión. Ejemplo de cómo podemos usar nuestras indicaciones inspiradas en Clemth para llevarnos en una dirección en una pieza que tal vez no hubiéramos ido o pensado Y esto salió súper divertido. Espero que hayan disfrutado pintando conmigo hoy, y los veré la próxima vez. 12. Reflexiones finales: Muchas gracias por acompañarme en este viaje creativo. Espero que hayas disfrutado explorando nuevas técnicas y empujando tus límites artísticos con estas indicaciones. Ahora tendrás tu propio mazo personalizado de cartas rápidas listo para inspirarte cuando lo necesites. Recuerde, el arte es un proceso continuo de descubrimiento exploratorio. Así que no tengas miedo de seguir experimentando con estos prompts y crear más tarjetas con el Y lo más importante, que te diviertas con él. Me encantaría ver tu trabajo. Así que por favor comparte tus tarjetas en la galería del proyecto o en las redes sociales. No puedo esperar a ver cómo has hecho tuyas estas indicaciones hasta la próxima vez, sigue creando y mantente inspirado