Diversión con ilustraciones y fotos usando Procreate

1. Introducción: Distancia. En ese sentido. Hola. Hola y bienvenidos a mi nueva clase, diversión con ilustraciones y fotos usando Procreate. Mi nombre es Brenda Bakker y soy de Holanda. Esta es una clase no sobre dibujar en sí, sino sobre cómo puedes crear cosas bonitas a partir de tus ilustraciones dibujadas a mano mezcladas en una foto de la vida real. Ahora puedes crear funciones, son historias encantadoras, solo por diversión. Mostrar a los demás. Puedes crear a partir de la naturaleza o simplemente de vivir tu hogar. Sólo hay que ver las posibilidades. Y ahora puedes hacer que suceda tú mismo. Puedes elegir dibujar de manera realista o simplemente estilizada, solo a tu gusto. Podrás incorporar el personaje favorito de tu hijo y conducirlo a su propia habitación. O qué tal justo durante una caminata por el parque, repente te encuentras con tu propia lluvia de ideas. Por supuesto, en este curso, les daré algunos ejemplos y qué buscarlo, y cómo realmente podemos mezclar su personaje en la imagen. Te mostraré cómo puedo crear diferentes escenas en solo una imagen normal del día a día. Y así puedes crear un objeto cotidiano el cual es aburrido y gris en una escena mágica. Entonces si te interesa eso, solo ayudando y te mostraré, Nos vemos en clase. 2. Desde la foto hasta fondo mágico: Entonces primero vamos a empezar con la creación de un nuevo lienzo. Entonces le pegué al signo más y voy a darle de nuevo al plus aquí. Y elijo para DSpace de 9 a 11 pulgadas. Por lo que convierto a pulgadas primero. Elige nueve, elige 11. Ajusta automáticamente mi DPI a 300. Por lo que tengo una buena calidad y luego presiono Crear. Y ahora tengo un lienzo nuevo. Ahora bien, es importante importar una imagen de tu elección. Entonces voy a mi herramienta de llave inglesa, ve a Ed, ve a Insertar una foto. Por lo que me lleva a mi biblioteca. Y aquí está a la foto quiero importar. Y ahora podemos ver que no está completamente a su tamaño. Entonces solo voy a hacer esto un poco más pequeño para poder ver todo el marco del lienzo. Y voy a agrandar sus pedacitos. Por lo que está completamente encajado en la pantalla. Mi Lienzo, asegúrate de tener la imagen del tallo en el lugar correcto, aproximadamente, algo como aquí. Haré que se ajuste aún más. Sí. Ahora creo que estoy de acuerdo con eso. Por lo que ahora tengo que fotografiar. Y solo por cuestiones de seguridad, tal vez la vaya a usar más adelante, quizá nudos. Voy a duplicarlo una vez más y hacerlo invisible. Entonces está justo ahí como uno de repuesto. Y ahora tengo que cambiar los colores a mi gusto. Parte no es difícil, pero tienes que decidir qué tipo de ambiente quieres para tu imagen. Entonces busco un ambiente de ensueño. Entonces para esta capa, voy a mi uso saturación y brillo, que está en la varita mágica. En la parte superior. Utilizar la saturación y el brillo. Ahí. Puedo jugar un poquito contigo para poder cambiar el color de las hojas. Hazlo uno frío de invierno, o un poco de cuento de hadas como en rosa. Y puedo elegir cualquier color a mi gusto. Puedo incluso usarla como era. A lo mejor eso también es parte de tu trato. Pero me estoy poniendo al día para un ambiente de ensueño como ese. Entonces voy a no el rosado esta vez, pero tal vez un poco azulado, como si fuera una sesión de luz de luna invernal fría, pero ya ves el fondo sigue siendo blanco, así que tengo que adaptar eso a tal vez Puedo hacerlo un poco más saturado, más azul o elijo gris? Voy a crear más azul. Y solo juega un poco. ¿ Qué me gusta? A lo mejor un poquito. Morado azul. Creo que esto es divertido. Puedo jugar contigo. Perdón, puedo volver a jugar con el brillo, pero creo que esto es encantador como era. Entonces ahora lo voy a dejar para esto. Entonces voy a crear una nueva capa en la parte superior. Dije esa parte por multiplicar. Y ahora voy al aerógrafo. Y aerógrafo lo puedes encontrar en tu propia biblioteca. Aquí tengo un amor por los pinceles. Tengo que resolverlos, pero sé dónde está cada pincel aproximadamente. Entonces voy a nuestro aerógrafo y eligiendo el cepillo suave y un tamaño más grande. Y estoy en una nueva capa. Sí, estoy en una nueva capa sobre multiplicar, y tengo que elegir un nuevo color. No elegí nuevo color. Entonces voy por un bonito cielo azul. Al igual que así. Y déjame ver qué hace eso. Ya al instante es un poco más oscuro. Voy a dejar un poco de luz aquí para que no se ponga totalmente oscuro. Yo puedo esto es una tuerca. Opacidad casi completa, por lo que puedo oscurecerla un poco más. Y puedo jugar con eso. Normalmente cuando quiero oscurecer algo y dejar un poco de color atrás, los siento en la superposición, pero como mi fondo era blanco, no atrapa muy bien la superposición. Entonces creo que la multiplicación es grande para este. A lo mejor un poco púrpura, rosado. Nosotros comprobamos. ¿ Qué hace eso? Bueno, puedes jugar con eso a tu gusto. Creo que ya estamos consiguiendo un color encantador y soñador del fondo. Vamos a hacer un poco sobre la luz de la luna más tarde. Por ahora, es importante hacer un dibujo. Y por esa parte, les voy a mostrar cómo lo hice en el dibujo que hice antes. Esta lección no se trata del dibujo en sí. De lo que te voy a dar un paseo a través de cómo hice esto. Entonces vamos al siguiente capítulo y a mi otro dibujo. 3. Dos formas de hacer tu dibujo a la imagen: Entonces en este capítulo, les voy a dar un paseo a través de cómo hice este dibujo. Ahora ya ves que la niña está de pie detrás del tronco del árbol. Es difícil dibujar porque cuando quiero hacer algunos cambios o cuando quiero mover un poco a un lado a la chica o hacerla un poco más grande. Tienes un problema porque no puedes ver qué hay detrás de él. Pero te voy a mostrar cómo hice éste yendo a las capas. Aquí ven a esta niñita, estamos llegando a eso. El primero que hice fue crear un poco de dibujo de líneas encima de la imagen. Y para las deudas, hay que hacer que muevan el cuadro un poco menos factible. Entonces lo que hice fue disminuir la opacidad. Ahora éste sigue siendo visible. Por lo que disminuyo la opacidad del dibujo. Y ahora se puede ver el contorno. Y eso es lo que hice aquí. Entonces déjame ir al boceto. Tan solo haz factible este. ¿ Cómo hago eso? Ah, ahí está otra vez. Entonces este es el pequeño boceto que hice. Encima de los fondos. Ves esta es la foto. Aquí. Ya puedes ver la foto y te voy a mostrar el boceto que hice. No es un boceto duro, no muy difícil, pero para mí fue una indicación de cómo quiero que mi chica sea aproximadamente así. Por lo que espero que puedan ver esto. Ah, así que dibujé un pequeño contorno del tronco del árbol y dibujo dibujó para ir aproximadamente como yo quería. Por lo que quería tener sus codos descansando sobre esta pieza. Y se puede ver aquí, dibujé también todo. Lo que no es, lo que no es factible detrás del tronco del árbol. Y tengo una muy buena razón para el próximo. Bueno, déjame mostrarte un poco de caminar por lo que hice. Entonces le vamos a dar unos pantalones. Tan solo un poco de bloqueo de color. Verás, soy pintor muy desordenado, pero está bien. El look general es muy bonito. Y luego encima de eso, creo una máscara de recorte. Y te voy a mostrar en estadio posterior cómo lo uso porque vamos a hacer algo más después en este curso. Entonces con el clip ellos mientras añadí algunas sombras. Y así dibujé a una chica normal. Ya ves, ya no estoy completamente metido en el boceto, sino sólo de mi agrado. Aquí están su cara, sus chaquetas, solo bloques de colores en una máscara de recorte otra vez. Hice Her Shadows para darle unos brazos y creé unos mitones para ella. Y también tiene que tener pelo. Y las cabezas lindas. Y 0 mejillas rosadas. Sí. Al instante. Cara encantadora. ¿ Fue ésta la cara que usé para ella? Supongo que así que tal vez use otro 1 de mayo. No siempre borres todas mis capas. Entonces aquí tenemos una capa de superposición en la que agregué algunas sombras más. Entonces esta es la chica completa. Puedes elegir dibujar justo encima de esto con la imagen como fondo. También puedes importar otro dibujo de otro cuadro. Podría usted. Lo más importante lo que tienes que hacer ahora es aislar a la niña, la chica completa, del fondo sin textura en la parte superior. Entonces si tienes un Lienzo usado con impuestos encima, tienes que deshacerte de ellos. En su mayoría están todo el camino arriba y luego solo hay que posponerlos. Entonces ahora voy a posponer el fondo. Voy a posponer la capa de boceto. Entonces ahora solo tengo a la chica, asegúrate de que tus antecedentes también estén apagados. Porque cuando lo haces como no es posible porque bueno, te voy a mostrar, así que asegúrate de un ver a través, Al igual que un archivo PNG te aparearás. Entonces esto es únicamente una niña. Lo que vas a hacer ahora es hacer un deslizamiento de tres dedos hacia abajo, tres dedos desliza hacia abajo, y luego golpeas Copiar todo. Y vas a una nueva capa todo el camino en la parte superior. Déjame ver aquí y luego pegar. Y ahora tengo que sujetar a chica en una capa. Entonces no todas estas capas juntas y solo una capa. Y esa es la chica con la que vamos a trabajar. Entonces si quieres trabajar. Tu imagen, asegúrate de tener la capa interior de chica encima en alguna parte superior. Al igual que lo hice aquí. Lo muevo arriba porque lo hice sí condujo un OpenID. Y vamos a movernos de ahí y asegurarnos de que todo lo que hay debajo no sea factible. Entonces hice a toda la chica en un grupo como este y luego hacer factible todo el grupo. Entonces esto ya no se está mostrando, puedes hacerlo aún más pequeño. Entonces esto es ahora todo. Trabajé sobre integral y simplemente entraría a trabajar únicamente con la chica de aquí. O podemos importarla a una nueva confiesa, que se hacen con el cuadro, o puedes trabajar desde aquí en tu propio Lienzo. Déjame mostrarte cómo quieres moverla a tu Lienzo. Ya estás hecho. Entonces para este, es fácil. Sólo odio es hit Copiar. Y ahora lo completas y copias toda la capa de toda la chica sin ningún fondo. Acude a tu galería. Y recuerda, empezamos con esta imagen. Bueno, sólo un simple dedo de tres dedos desliza hacia abajo y pega. Y voila, ahora tu chica instantáneamente está en tu bosque. Entonces esto ya es un encantador. Pero ves que ella está de pie únicamente sobre las hojas. Y si tienes un color más brillante de lo que será, igual que lo pegaste ahí y querías encajarlo. Por lo que lo más importante, siempre está a una sombra. Y vamos a hacer esto. Yo voy a hacer esto. Bueno, déjame empezar solo por hacerlo aquí. Simplemente es muy fácil. Podemos hacerlo de diferentes maneras. Te voy a mostrar todos los caminos. Lo que podemos hacer es crear una capa debajo de la niña, pero encima del fondo, esta parte también es ahora el fondo. Entonces, ¿por qué no agrupamos esto y llamamos a este grupo de antecedentes? Normalmente no hago eso porque bueno, sé lo que estoy haciendo, sobre todo fondos, pero por el bien de este curso, será encantador. Fondos. Aquí vamos. No estoy haciendo nada con esa línea ahora. Entonces voy a crear una nueva capa debajo de eso. Y sobre todo lo que hago es ir a mi color más oscuro y en su mayoría ir a superponer, pero estos colores son demasiado claros, así que creo que voy a multiplicar capa. Entonces estoy agregando un color más oscuro. Y tal vez estoy eligiendo un poco del mismo color solo por color recogiendo todo y lo hago un poco más oscuro. Y creo que también voy a usar mi aerógrafo para esto. Déjame ver qué hace eso. Es hormigas oscureciendo, pero es demasiado brillante. Así que crea un poco de aún más oscuro. Y ahora ya estamos llegando. Pero creo que sigue siendo demasiado brillante. Voy a usar este color y voy a ir aún oscuro y aún más pequeño para golpearlo directamente debajo de sus pies. A lo mejor un poco más oscuro, aún más opaco. Y ahora es, creo que está demasiado oscuro, Es demasiado obvio. Entonces voy a manchar eso un poco con solo golpear la misma herramienta. Y creo que ya tiene un poco de sombra en el bonito. Si ella tiene una luz viniendo de la esquina superior derecha, entonces puedes mover un poco el presentimiento aquí. Y también puedes crear una nueva sombra para el tronco del árbol. Todo depende de ti. Todavía no he decidido de dónde viene la luna. Entonces esta fue una parte. Es muy crucial, siempre agregando una sombra cuando haces esto. De lo contrario, tienes una imagen flotante de tu listado de tu dibujo. Pero, ¿cómo podemos crear a la niña detrás del tronco del árbol? Te mostraré en el próximo capítulo. 4. La explicación y trabajar con máscara de capas: Entonces si la niña va a estar parada detrás del tronco del árbol, tenemos que movernos son, y lo más importante, tenemos que deshacernos de esta sombra. No lo voy a borrar porque tal vez quiero usarlo en otro lugar. Por lo que ahora quiero hacerlo invisible. Y con el fin de conseguir a la niña del tamaño correcto detrás del tronco del árbol, déjame jugar un poco más con ella. Entonces ve a esa capa y ve a revisar el lugar. Y ahora no puedo ver correctamente, pero creo que las nuestras son aproximadamente como así que está viviendo con sus codos en el tronco del árbol. Pero ahora no puedo ver dónde descansan sus codos o está flotando? Entonces déjame ver. Haga clic en la N y juegue un poco con la opacidad para que podamos un poco ver el cabello. Y creo que se ve encantador. Ahora. Puedo ver sus álbumes y puedo ver el tronco del árbol. Creo que es un poco demasiado grande cuando quiere estar ahí parada. Entonces la voy a hacer un poco más pequeña y aún descansando con sus codos en el tronco del árbol aquí. Pequeños pedacitos como así. Ella está mirando un poco hacia abajo a este pedazo de los troncos de árbol. Un movidor que poco más a los derechos. Asegúrate de que esté atrasada para tratar drogas. O puedes elegir solo dejar su chaqueta fuera y puedes jugar con eso también. Vamos a enfocarnos sólo en la parte superior de la chica. Creo que este es un ajuste perfecto. A lo mejor un poco más pequeño. Artistas y creación de derechos. A lo mejor su codo ahora es un poco demasiado bajo, pero puedo jugar con eso más adelante. No se preocupe. Creo que se ve linda así. Ahora, podemos hacer dos cosas. Podríamos simplemente borrar todo lo que no queremos ver. Pero ya me has visto cambiando el tamaño y la proporción. Entonces cuando borro eso, tengo un pequeño hueco y tal vez ella podría estar flotando lejos del tronco del árbol si solo tienes una parte superior de su cuerpo. Entonces para hacer eso, tengo que deshacerme de la división de la pieza inferior, pero aún así quería estar ahí, como diría, un borrado temporal. Entonces haz que las cosas no sean visibles, pero siguen ahí. Y ahí es donde estás poniendo mezquitas está entrando. Ya conoces máscara de recorte. A lo mejor trabajas con eso. Por lo que esa parte, podría estar directamente debajo de la capa de abajo. Eso no es lo que vamos a hacer. Vamos a hacer una mezquita. Y algo raro va a pasar. Si usas una mezquita, al instante, tienes una capa arriba. Y en esa capa vamos a dibujar. Y a qué entramos en empate es el negro. Verás, esto automáticamente se convierte en negro o escribe mayormente negro. Porque lo que queremos hacer es hacer que esta parte de su cuerpo se esconda. Y creo que no hay mejor lugar en esconderse que un lugar oscuro. Así funciona mi mente para seguir recordándolo. Por lo que cuando dibujes en negro, estará oculto. Y cuando dibujas un blanco, repente hay luz del día. El blanco es luz del día para mí. Y luego puedes volver a ver todo. Entonces déjame solo mostrarte lo que voy a hacer. Voy por el bien de este tutorial, voy a hacer un poco más factible. Y si entro en dibujar en esta capa, y mayormente elijo entre o linea o pincel de tinta seca o algo así. Déjame hacer una línea mono. Porque entonces tengo todos los pixeles, no tengo textura en deuda. Por lo que voy a caligrafía, busco cepillo delineador de amoníaco. Bueno, yo hice toneladas de ellos. Línea mono. ¿ Qué tan grande es? Entonces recuerda, estamos en este dibujo de capa. También puedes seleccionar esta capa, pero necesitamos capa superior para que sea azul oscuro. Y esa capa es la capa sobre la que vamos a estar dibujando. Por lo que selecciono a monoline, he cortado mi negro. Y ahora puedo dibujar con negro. Y ya ves lo que hace. La hace invisible. Entonces me escondo están en la oscuridad. Podría ir todo el camino hasta aquí, pero luego tienes un hueco. Entonces si lo he borrado, Bart, nunca podría conseguir este Beck de la misma manera, fácil o de otra manera hecho dibujar toda la chica con una sombra y capas superpuestas otra vez, o tengo que importarla. Entonces ahora cuando me vaya un poco demasiado lejos, bueno, recuerda lo que dije, es elegir blanco. De repente se puede ver algo. Entonces el mismo pincel, voy a dibujar blanco encima de esto otra vez. Y ahí está ella. Y así podemos jugar un poquito con lo que es factible y lo que no las deudas. Una máscara de capa dama es para. Entonces volvamos atrás. Y hagámoslo de verdad. Porque la quiero factible. Y también quiero una encantadora transición del tronco del árbol a donde ella se encuentra detrás de él, pero sus codos están delante de él. Entonces voy a hacerla un poco menos visible otra vez para poder ver exactamente a dónde va el tronco del árbol. Y con el mono liner sobre negro, elige de nuevo el negro, negro puro. Voy a rastrearlo todo. No quiero ver y deshacerme de eso. Y sólo revisa de vez en cuando. Por lo que espero que lo veas. Al alejarse, es mejor ver las líneas, pero es más difícil para ti verlo y queremos una transición suave como sea posible. Entonces dos aquí, y luego tengo que dejar aquí su codo. Y directamente donde el árbol va a hacer que no sea una línea recta, sólo un poco movido. Y creo que aquí tengo cuatro y aquí llegué demasiado lejos, pero puedo leer. Eso también lo cubrimos. Entonces ahora lo voy a hacer un poco más grande. Y voy a mezquita o borrado temporal ya que creo que es un mejor nombre llamarlo, y entonces puedo recordarlo mejor y explicarlo mucho mejor. Por lo que esto seguirá ahí, aunque parece que está borrado. Y ahora creo que la chica está pie bonita, bonita detrás de ella. Pero aquí veo algo azul por las hojas de atrás. Y aquí también veo una parte que no me gusta, pero quizá sea algo por lo que no tengo que molestarme. A lo mejor es algo en la imagen. Pero déjame ver qué se ve ahora. se ve cuando la bombardeé totalmente. Creo que ahora la chica está parada detrás de ella. Y ahora cuando me meto a hacerle ajustes al tamaño o uno para reemplazarla, ¿ ves a lo que me refería? Si hubieras borrado esto, no puedes recuperarlo. Pero cuando quiero que sea tan grande como ésta, simplemente conviértase en blanco y dibuje. Y podríamos conseguir pedazos de su BEC. Entonces así es como tenemos una máscara está funcionando. Entonces espero que eso lo explique bien. Entonces voy a volver al puesto que lo quiero. Y tengo que hacer esto un poco mejor de lo que hice. Entonces un poco tambaleante. Y creo que su codo necesita algo de sombra y yo tenía eso pero lo dibujé demasiado pequeño, creo. Y de lo contrario puedo añadir un poco más de sombra encima de ella. Y creo que quiero esto un poco más de vuelta para poder hacer esto en algunos asuntos, pero puede que esté eligiendo licuado, vaya a los datos, vaya a los mágicos, licuar, empuje solo un tamaño pequeño, y empuja el codo un poco hacia atrás otra vez. Entonces ese es un truco fácil para hacer eso. Easy-peasy. Y ves salir de aquí, va subiendo, está en el tronco del árbol, pero creo que me está molestando en un dibujo. Entonces me aseguro de tener mis blancos y volver a mi línea mono y mi propia máscara de capa, asegúrate de que sea cuarto oscuro. Y entonces puedo jugar un poquito yo mismo. que no tengas que seguir siempre las formas de lo que ya tenías es solo un poco de manipulación. Si quieres, ve a mi negro otra vez para hacerlo un poco más alto. Creo que me gusta así. Pero ahora se ve muy antinatural. ¿ Y por qué lo es? Porque no hay sombra. Habrá sombra de ella. Esto es todo el camino aligerado en la imagen, en la original, pero ahora ella está parada frente a ella. Por lo que tiene que tener un poco de sombra. Vamos a crear eso. Y recuerda, tenemos que crear eso debajo de la niña, debajo de los codos. Entonces voy a capas por debajo de eso. Y déjame revisar lo que quiero hacer. Creo que voy bien a oscurecer gris, eligiendo de nuevo mi aerógrafo y configuro esa capa para que se multiplique. Y déjame ver si esto no es demasiado oscuro, tal vez está demasiado oscuro. Ahora ya se ve más natural. Esto es divertido, ¿verdad? Porque ella es natural y es todo. Bueno. Podría jurar que la vi en algún bosque en alguna parte. Y creo que esto es un poco menos para encender ahora, así que voy a borrar eso con el mismo aerógrafo. Mi único aerógrafo, sí. Y justo el frente del árbol. Yo quiero tener un poco de aligerado otra vez. Tan pedacitos. Por lo que es fácilmente factible. Y creo que le vendría bien un poco de oscuridad encima encima de su camisa, como su vientre y las partes inferiores de los codos. Y para poder hacer eso, tenemos que ir encima de la chica. Por lo tanto, crea una nueva capa en la parte superior. Agregando para multiplicar. Y también lo hacen un poco más oscuro, tal vez como el color que usamos aquí. Déjenme revisar. Creo que está demasiado oscuro. Borra unos pedacitos. Pero se puede ver lo que esto le hace. Esto lo hace más real al instante porque ahora tiene luz y sombras naturales. Entonces ahora creo que es hora de sumar un poco más y verte en el siguiente capítulo. 5. Agregar luz Moonlight, y sombras: Por lo que ahora tenemos nuestros antecedentes creados. Tenemos a nuestra chica, incluyendo sus sombras y mezquita TR, Bart está lejos. Esto es gracioso porque ahora también puede pararse frente a ella, pero tiene una sombra extraña. Ahora en realidad se puede ver lo que se hace. Si la quieres frente a eso, de nuevo, puedes empezar letra de pie así y tienes que quitar la sombra. Y ahora está mirando algo que está aproximadamente aquí. Entonces si haces un dibujo y lo enmascaras, puedes hacer mucho más desde ahí. Pero la quiero detrás del baúl otra vez y tener sombras interiores. Ahora un feudo luciendo precioso. Digamos que queremos añadir un poco de brillo encantador sobre la luna. No hay luna, pero oye, si ustedes lo piensan, pueden crearla. Entonces empecemos con dibujar la luna. Y voy a crear otra capa encima de este UNO. Por lo que todo en una nueva capa se puede quitar si no te gusta. Entonces para la luna, creo que vamos a usar un poco polaco, gris Ahora, poco Baylis color amarillento. Y quiero usar mi aerógrafo. Bueno, por el bien de este tutorial, está bien. Es fácil. Si quieres luna en sitio completo. Tienes que asegurarte de estar detrás de los árboles, pero eso es difícilmente posible porque entonces tienes que enmascarar todas las ramas. Por lo que puedes elegir dibujar la luna lejos fuera. Por lo que sólo tienes el brillo de la luna entrando. Eso es factible. Puedes elegir una milla, una nueva capa que eliminé. Yo lo vi venir apareciendo en la parte superior. Entonces siempre revisando para poder dibujar una luna de aquí y hacerla un poco de resplandor. A lo mejor un poco más pálido por causa creo que son sólo dos amarillentos. Entonces voy a hacer esto y tal vez no demasiado duro para poder jugar con la opacidad de los bits y nonce demasiado suave. A lo mejor borrándolo un poco. Con el mismo aerógrafo, ligeramente, ligeramente. Creo que esto va a ser agradable. Y ahora tenemos el resplandor de la luna. A lo mejor puedes añadir un poco de luna más dura. Por lo que es un poco factible todavía como luna. Y sólo el resplandor. Bueno, todo está en el color. Puedes hacerlo a tu gusto. Si no te gusta, puedes deshacerte de él. Pero por el bien de este tutorial, que esté aquí. Y creo que puede usar un poco más de color pálido otra vez, así. Y tal vez pueda mezclarme un poco. Y entramos en detalles aquí. Por lo que el resplandor aún estaría ahí. Y también cuando la luna brilla, tiene una nueva parte de sombra e iluminación. Así que asegúrate de que todo esté perfectamente equipado. En este dibujo. Yo la hice con luz desde los lados. Por el bien del tutorial, les voy a mostrar cómo puedo revertir eso. Y eso es mediante el uso de una máscara de recorte. Ya me oíste hablar de ello antes. Y una máscara de recorte siempre va directamente encima del tema que quieres estar recortando. En este caso, es la chica. Y ahora se puede ver que esta capa es en realidad dos capas. En uno, no se pueden separar. Entonces solo haz una nueva capa encima de la muerte una y crea una máscara de recorte. Y ahora se refiere no sólo a esta, sino también a esta parte. Entonces si me voy a sujetar su pantalón, por ejemplo, no será factible porque ese fue bloqueado por la mezquita. Pero quiero algunos reflejos en su cabeza de este lado. Y es por eso que tu máscara de recorte es muy fácil. Voy a mi coloración otra vez, un poco menos amarilla. Yo sólo quería tener una bisagra de un cobertizo. Destacados. Perdón, quiero tener un toque de punto culminante. Entonces con mi aerógrafo y entra, tira hacia abajo para que la Luna venga de aquí. Voy a dejarlo como ahí. Y yo sólo voy a algún lugar afuera. Y se puede ver mi auto cepillo compartiendo cuando lo hago muy duro. Se puede ver golpeándola. Cabezas. Y de ahí viene el resplandor , de la luna. Lo estoy haciendo muy duro ahora, pero no tiene que ser así de duro, pero creo que se vería encantador. Ya ves lo que puede hacer un punto culminante. Y también se puede hacer un poco de luz. En su mayoría. Se me olvidó mencionar. En su mayoría hago esto en superposición. Pero para los blancos, será demasiado rosa brillante. Entonces no creo que se vea bien para la parte blanca. Entonces volvamos a la normalidad otra vez. Pero el negro, lo hago mayormente en superposición para la sombra. Entonces voy a crear una nueva máscara de recorte encima de las deudas. Y se ve también la flecha. Por lo que los días se refiere a justo abajo y esto a continuación. Entonces todo va bajando a esta chica única, estoy eligiendo mi negro y de hecho pongo esta capa para negro. Yo principalmente elijo superposición para mis sombras. Y voy a crear un poco de sombra más oscura aquí mismo. Porque inhabilitados estará en una oscuridad y esta parte será más clara. que pueda elegir volver al blanco otra vez o a por qué platillo. Y tal vez su cabello podría tener algo de resplandor aquí y no estaré en la cámara. Entonces voy a darle la vuelta otra vez. Dándole un poco de resplandor a su cabello desde este lado. Se asegura de que el resplandor de la luna sea muy factible. Ya ves que está muy ahí dentro. Pero también para tratar borracho podría tener un poco de punto culminante, lo siento. Pero eso no podemos alargar porque es todo un cuadro. Entonces ahí hay que tener cuidado. Sólo tienes que ir al fondo. Crea una capa por encima de eso. Y también ve con tu aerógrafo o te atreves a ver que va a hacer mucho de es fuera también. Y ahí se puede borrar fácilmente. Por lo que solo está en el tronco del árbol también. Tendrás que acercar. Creo que ya he ido demasiado lejos. A lo mejor puedo moverlo un poco. Yo no lo creo. Bueno, no soy tan preciso ahora mismo, pero se puede ver cómo funciona. Entonces así es como podemos crear iluminación extra, una sombra extra también dentro de una imagen. Pero entonces hay que borrar. Y para la niña, que es una capa diferente, puedes usar una máscara de recorte. Entonces así lo haría yo. Pero me voy a deshacer de la luna. Voy a deshacerme de sus aspectos más destacados. Así que deshazte de la luna. Bueno, no sólo borrado, sino que lo hagan no factible. No quiero verla resaltarla y sus sombras, y no quiero ver para resaltar aquí. Por lo que no tenemos absolutamente ninguna iluminación excepto de su dibujo original. Yo quiero asegurarme de que tenga un poco de luciérnaga aquí donde está mirando, veamos cómo lo hice en el siguiente capítulo. 6. Añadir una Firefly Firefly Firefly Firefly Firefly: Entonces vamos a crear la ilusión de una luciérnaga frente a la niña. Entonces para la deuda, necesitamos algo, ¿verdad? Entonces voy a crear una nueva capa encima de todo porque está todo el camino al frente. Se viene hacia ti. Entonces todo lo que viene hacia ti tiene que estar al frente o a la capa más superior. Entonces vamos a llegar a los pinceles originales y vamos a luminancia y atrévete podrás encontrar tu bengala. Flare es un pincel que es una estrella de hormigueo. Entonces creo que eso es perfectamente útil para una luciérnaga a blancos puros y solo golpea un lugar como este. Por lo que son instantáneamente es una cinco líneas. Creo que puede ser un poco más grande. Creo que esto es maravilloso. Ella es aproximadamente mirar en ella, tal vez un poco más a un lado. Así. Sí. Entonces esta Firefly luce encantadora, pero ahora tenemos que crear un bajo, un resplandor contra su ropa y el resplandor en su rostro. Entonces, ¿cómo vamos a hacer eso? Y ya lo sé porque ya lo he hecho y quiero mostrarte cómo. Entonces me estoy convirtiendo en un auto gris y de color grisáceo. Y luego voy a establecer esa nueva capa que creo. Está en la parte superior para agregar. Y voy a volver a mi aerógrafo. Y ahí estoy un poco, bueno, déjame ver grandeza de la cosa. Al instante. Tenemos un resplandor en su cara y pedacitos y un poco como aquí, y hacemos uno más pequeño en su cara. Pero yo estoy haciendo lo mismo porque quiero que se resalte desde el resplandor en su rostro. me encantó. Ahora ya se ve como un cuento de hadas. Y voy a duplicar esta capa. Y voy a cambiar ese con otro modos de mezcla, Color Dodge porque va a ser más textura me gustó muy brillante. Y voy a bajar un poco la opacidad de la deuda. Entonces tengo un resplandor encantador y encantador. A lo mejor puedo manchar eso un poco. Es solo una prueba y error y ve qué te gusta. Sí, juega con él a tu gusto. Entonces yo soy tal vez quiero jugar con poco luz de luna porque ella ya la tiene destacando aquí. Entonces voy a crear una nueva capa. Déjame ver qué hace esto. También en el modo add con un color gris, Vamos a elegir otra vez un cepillo de aire y salir un poco fuera de la pintura. Entonces solo tengo un cambio de color de la luna, no demasiado. Entonces en los anuncios, creé esta luz de luna y tal vez la mezcla un poco. Tráelo más a la tierra. Y creo que estoy de acuerdo con esto socavado. Ahora está un poco delante del árbol porque podría venir de frente al árbol también con un rayo de luz. Entonces creo que esto está bien, pero asegúrate de que no vas a mezclar todos los árboles. Entonces creo que ya terminamos con éste por hoy y espero que te haya gustado y te vaya a guiar por algunas otras cosas que hice. 7. Deshacerse de la sombra no deseada utilizando la herramienta Clonar: También hay varios problemas que podrían ocurrir. Por ejemplo, aquí se puede ver mi sombra. Yo estaba tomando una foto en un día claro, brillante. Y así también se pueden ver sombras. Y por ejemplo, para esta foto, quería guardar en ella el nombre del motorista y también echar un vistazo a mi sombra. Yo estaba parado aproximadamente justo enfrente de aquí. Y las sombras, vamos a la esquina superior derecha. También, se puede ver esto con estas hojas de los árboles. Entonces eso es lo que hay que tener en cuenta. En primer lugar, tenemos que deshacernos de esta pieza aquí. Ahora bien, no soy experto en photoshop, pero Procreate tiene una herramienta fina para eso y eso se llama clonación. Por lo que hay que ir en la capa y trabajar en la propia capa. Recuerda siempre guardar una copia. Entonces si lo estás haciendo mal, puedes volver a eso. Así que duplica primero, deshazte de éste. Y tenemos que trabajar en la capa exacta. Voy a acercar. Y esto no lo hará perfectamente bien, pero lo hará aproximadamente correcto. Entonces voy a los mágicos a la clonación, y me llevó un tiempo descubrir cómo funciona la clonación. Aquí puedes ver puedes elegir el pincel que quieras para eso. Así que asegúrate de tener un cepillo que lo cubra todo. Y para mí, me llevaré el aerógrafo porque eso no será demasiado obvio. El aerógrafo normal que vemos aquí tengo es tan suave cepillo. Y voy a escoger un lugar cercano porque quería deshacerme de la sombra. Pero también se puede ver sombra de los árboles detrás de mí. Entonces cuando tomo esto aquí y repaso estos tornillos, puedes verlo al instante ilumina porque está copiando y clonando el área por aquí así que no la quiero. Entonces voy a una pieza cercana y ahí, solo quiero clonar esa cara aproximadamente. Y puedes cambiarlo de nuevo para escoger una pieza más clara o más oscura. Pero alguien oh, no, entré en una parte demasiada luz pero podría ser como una sombra, pero no me gusta demasiado. Entonces alguien que no conoce el cuadro de verdad, ahora no podía decir si estaba aquí parado o no, pero tengo que hacerlo también en las barras de pasto. Entonces voy a la parte bruta y también voy a clonar eso un poco. Por lo que siempre elige una zona cercana. Por lo que vamos a tomar aproximadamente lo mismo que la zona cercana, ya era A14. Por lo que no tiene que ser preciso. Y un aerógrafo es la mejor manera para que me resuelva esto. Entonces ahora creo que estoy despejado de esta zona también. Entonces esa fue la parte sobre la clonación. Déjame llevarte a otro capítulo y tratar con otra cosa. 8. Cómo hacer una Sombra complicada utilizando la malla avanzada con Warp: Entonces recuerda te dije que hemos visto la sombra que viene de la esquina izquierda abajo y un poco en Rights porque el sol viene desde este ángulo un poco detrás de mí. Entonces tenemos que hacer esto con nuestro monstruo. Para este caso, dibujé un monstruo y tenemos que hacerlo también. Entonces tenemos que conseguir una sombra detrás de él. Déjame deshacerme de éste para que puedas ver el panorama total. Yo creé, el monstruo, que me inspiré de Abby enfermera de cada desarraigo. Y yo creé este también hace un par de años y ahora volví a él y lo recreé y lo hago divertido paseo. Se puede ver aquí que la sombra ahora también viene del ángulo del Indus como los árboles y todo. Por lo que está completamente desvanecerlo y mezclado. También ves, tengo una sombra dura debajo de esta hazaña y una sombra suave debajo de ésta porque esto está un poco fuera del suelo y también me veía así. Si tuviera un compartido son directamente debajo de sus pies y también un poco más duro, habría estado teniendo ambos pulso en el suelo, pero quería mantenerlo un poco en el aire. Bueno, ¿cómo manejo eso? Te voy a mostrar. Entonces este es el monstruo sin sombra. He construido mi monstruo a partir de una parte básica como esta. Entonces solo un poco de forma de huevo. Añadí unas capas encima de eso porque para darle su aspecto esponjoso. Pero sólo necesitamos sombra, así que eso no es importante. Y ya ves, tengo a su jefe también en una capa diferente, también con recorte de ratón propio F4 partes de luz y sombra. Pero no nos encontramos con esas partes de recorte. Sólo necesitamos las formas básicas. Entonces lo que voy a hacer es duplicar las bolas, duplicar el cuerpo. Y para estos, asegúrate de conseguir la más baja porque la de arriba tiene una máscara de recorte. Y si tomo eso, toda la máscara de recorte se cortará suelta para que no la queramos. Entonces toma el que estaba al fondo de esos. Y también este. Lo convertimos en grupo. Y creo y un nuevo grupo. Yo estaba revisando, por qué son mis sombras este periodo, se puede aprender de mis errores y nuevo grupo se fue encima de sus brazos. Por lo que fácilmente puedo tomar un nuevo grupo y ponerlo debajo de él. Por lo que ahora la parte original sigue en la cima. Tengo las que solo las duplicadas una vez aquí. Podría mezclarlos juntos. Y para éste, porque será su sombra. Voy a seleccionar, elegir negro, elegir Rellenar capa. Y nuestro VIH tiene uno negro detrás. Entonces ahora el fondo es todo negro y podemos jugar un poco con él. Te puedo mostrar lo que hace la sombra. Es como si Peter Pan estuviera ayudando detrás de él. Tenemos que conseguirlo exactamente en el mismo ángulo. Entonces si quieres moverte sigue siendo recta arriba sombra. Queremos jugar con las muertes y para eso vamos a trabajar. Y debido a que el trabajo sólo está golpeando en esos spots de esquinas, quiero ir aún más allá para jugar con las mallas avanzadas. Ahora cada punto azul se puede recoger y cambiar, así que se puede decir peekaboo, espero que se pueda ver. Ahora está volteando por atrás, pero aún tiene las manos y los pies en el mismo lugar. Lo que quiero ahora es que esta hazaña se quede en el piso por lo que ahí debe sostener una sombra. Pero los riesgos, puedo voltear y tiene que ser como algo así como este ángulo exactamente de los árboles que tenemos detrás y delante. Entonces los quiero aproximadamente en este ángulo. Yo quiero este solo estado aquí. Entonces voy a jugar un poquito con él. Y para las deudas, tengo que hacerlo mayormente en parte, pero asegúrate de llevarnos todo con nosotros excepto esta comida. Entonces esto quiero tener aquí y la otra sombra, puede ser un poco allá arriba. Y juego con él en partes. Puede ser un poco alargada porque es muy ligera, no es recta arriba, viene de un poco de este ángulo. Si tengo un ángulo recto arriba, la sombra estará aún más aquí y tal vez un poco de inundaciones, inundaciones. Y así creo que mi sombra ahora está en el lugar correcto aproximadamente. Pero es demasiado duro. Pero aún se puede ver que éste está aquí debajo de su pie. Y luego voy a hacer algunos ajustes a eso. Llegaremos a eso. Y ahora porque mi sombra es extremadamente corazón, voy a convertirla en lo que es mezclas más suaves. Por lo que voy a mi desenfoque gaussiano tocando los mágicos, voy a desenfoque gaussiano. Y entonces tenemos una barra deslizante aquí. Y voy a tocar fuera de la imagen. Y voy a hacerlo un poco más falso, asegurándome de que todavía pueda ver las partes aquí. Y también donde toca el suelo, éste está fuera del piso ahora. Eso se puede ver claramente. Y creo que esto está bien, pero sigue siendo un poco demasiado oscuro en comparación con las sombras. Bueno, este árbol está mucho más lejos que el monstruo, así que puedo mantener la sombra un poco más oscura, pero no tan oscura como ahora. Entonces e ir directamente a la capa y cambiar un poco la opacidad justo de acuerdo a mi gusto. Y debe sentirse natural. Para mí, esto se siente natural, pero se ve un toque deslizante aquí. Entonces donde creo que la sombra será más oscura porque la pierna está más cerca del suelo entonces esta superficie. Entonces creo que esto podría ser un poco más oscuro. Y eso es lo que voy a hacer creando una nueva capa encima de las muertes uno. Vuelve a mi cepillo de aire, hazlo muy pequeño y solo juega un poco debajo de éste. Por lo que la sombra estará justo debajo de su pie. Sólo un poquito. A lo mejor es demasiado duro ahora, pero también puedo cambiar la opacidad de eso. Bueno, a lo mejor no es perfecto, pero supongo que se tiene el punto. Ahí hay una sombra. Es aproximadamente igual, cómo será en tiempo real. Entonces creo que esto es precioso para como lo es ahora. Entonces espero que esto sea algo que te gustaría incorporar en tu propio trabajo. Y deformación y clonación es algo que no hacemos a menudo. Pero para estos Bart, Es muy fácil de usar y saber cómo se está usando y para qué usarlo. Y creo que la mejor manera de aprender es aprender con algunos ejemplos. Creo que este pie puede estar realmente un poco más lejos. Por lo que éste estará más fuera del asfalto. Entonces voy a jugar un poco más con esto moviéndolo. Sigue siendo warp porque siempre está recordando lo último que hiciste. Entonces, ¿qué pasa si elijo conseguir esto un poco más alto, pero sin mover éste por supuesto. Y tal vez incluso pueda conseguir su caída también, levantar más arriba, pero entonces tengo que llevarme todas estas capas conmigo. Entonces eso es algo divertido de mostrarte. Crea éste como un nuevo grupo. Entonces lo tengo totalmente juntos. Y ahora voy a jugar con el grupo. Y para eso, también puedo elegir moverlo deformándolo, pero afecta mayormente a todo el panorama. Déjame ver qué hace. Sí, va a afectar todo el panorama. Entonces te voy a mostrar algo más. Voy a la herramienta Liquify. Y licuado. Voy a empujar y puedo mover al grupo, solo hazlo un poco más grande. Sólo va a quitarle un poco el pie. Y puedes ver, puedo darle forma totalmente a esto un poco. Y si no lo muevo demasiado, no tengo que hacer ajustes al, a los fondos de la sombra. Entonces creo que se ve encantador ahora mismo. Ahora puedes ver que realmente está fuera del lienzo porque la sombra está muy alejada de su pie. Y aquí su sombra está justo detrás de su pie. Entonces espero que esto te haya sido de ayuda y espero que lo hayas disfrutado. Y ojalá ahora tengas más libertad para experimentar con tus fotos y tus dibujos. 9. Un pequeño pequeño y divertido: Algunas cosas divertidas que ves hacer la gente en Internet son algunas mallas donde crean una imagen normal y luego de repente la parte del borrador, y luego se puede ver qué hacen con ella. Creo que es divertido, pero tienes que gustarte y siempre que la gente sepa que realmente hiciste esto tú mismo. Entonces no solo son temas y tienes otra imagen, así que asegúrate de crear ésta tú mismo. Entonces volvamos al cuadro original. Siempre dejo eso atrás, así que creo uno nuevo y lo muevo todo el camino encima de todo. Entonces este es mi día en el parque a plena luz del día. Y entonces la parte divertida es que puedo borrar eso. Y en su mayoría la gente va a filmar esto. Y simplemente hacen esto como un Schorsch gigante en la capa correcta y simplemente divirtiéndose. Y al instante, así de fácil lo hacen. Así que vuelve a esta capa original. Tan solo asegúrate de obtener tu aerógrafo de este tamaño que te guste, o cualquier otra herramienta de arreglos que quieras. Y simplemente borra la capa superior. Y esto es fácil cómo pueden crear algunas fotos divertidas y pequeñas películas o regalos para Internet. Entonces espero que te haya gustado. Tengo un par de otras fotos por las que quiero caminar rápidamente contigo. Entonces mantente atentos. 10. Un paseo con el preste encanto: Entonces este es solo un video rápido sobre cómo disfruto mis paseos por el parque con mi doc. Ella no está en las fotos sin embargo. Entonces este es un lunares muy raros, no es nada de fantasía, pero puedes convertirte en algo elegante. Al igual que, por ejemplo, ¿qué pasaría si caminara por aquí temprano en la noche? Y veo a mi príncipe encantador repente de pie encima de éste. Bueno, déjame ver qué puedo hacer con eso. Sólo tienes que imaginarte. Y está ahí. Mi príncipe encantador de pie encima de estos dos postes. Bueno, ¿qué hice? Déjame revisar. Empezamos con esta imagen que mostramos en la imagen. Y déjame sólo llegar a esta foto. Esta imagen, quiero un resplandor púrpura. Purplish, rosáceo. 40 noche. Bueno, no demasiado, pero ves que ha hecho su trabajo. No quiero que esté demasiado oscuro. Creo que esto podría ser un poco más rosa por cierto, lo hice con el aerógrafo en el conjunto multiplicado. Y yo quería más rosa, pero quería ver la imagen a través de ella. Entonces hice una capa de superposición con aerógrafo también, con rosa. Y creo, sí, reduzco la opacidad. Por lo que ahí puedes jugar un poco con lo mucho que quieres que esté el resplandor ahí dentro. Y después de eso, estaba dibujando mi boceto de la rana. Ves su actitud y cómo estamos ahí parados con un sentido en su mira, como, Hey, estoy aquí. Y por esa parte fui dibujando solo un bloque de color de todo. Y yo dibujé esto con un pincel de Jennifer Nichols, lindos pinceles, pero son un poco vertidos. Entonces hice la parte del brazo e hice la parte del cuerpo y las piernas. Y eso lo hago en diferentes capas y el sombrero. Y entonces yo estaba viendo a través, así que lo doblé y hago esto a una pieza entera detrás de ella. Por lo que ahora está completamente bloqueado. Y entonces tengo que sumar mis sombras. Por lo que fui a parte de arte y crea mis sombras y reflejos para deudas. Creé sombra aún más oscura y una obra de teatro en nueva capa con algunas luces de llanta. Y eso lo hice por todas esas capas, como le dio algo de color, eligiendo reflejos en la parte delantera, algunas sombras en la parte trasera. Y digamos, bueno, vamos a añadir algunos otros aspectos destacados. Tan sólo una rápida visión propia cómo construí todo aquí. Y luego me metí en su cara y quería añadir, ya ves, salgo un poco fuera de mis bocetos así que agregué algunos reflejos y algunas sombras y creando aún más luces de llanta. Y todos hago estas indiferentes etapas escénicas. Entonces tal vez hago las luces de llanta después de que hice todo lo demás. Y por supuesto, quiero que Tim tenga boca. Yo creé este mes primero veo. Y más tarde decidió darle esta boca y un poco de hielo. Y yo estaba metiendo un poco con los ojos, así que tengo que revisar mis ojos para estar bien. Al igual que los dibujé. Esto se comparte un bar hace es una parte rara, compartida aparte encima de sus cabezas, pero se puede ver que necesita una sombra porque lleva su corona. Por lo que edito con una máscara de recorte también resalta y baja luz y sombras e incluso un poco de llamarada en ella. ¿ Y qué hice con eso? Añadí algunos reflejos y un toque extra. Y a veces echo de menos las cosas otra vez, o y un poco de sombras que ves como ahí. ¿ Y qué hice aquí? Ah, sí. Creo que fue en este punto. Pensé, vamos a deshacernos de la capa de boceto. Era un poco demasiado verde, así que agregué un poco apagado o llamarada púrpura, también, flor rosada púrpura con la capa Multiply en este B. Así que está dentro, así que también tiene un resplandor vespertino. Y ahora es solo, ya sabes, cuando mencioné que es un palo. Está pegado. Y seguro. Este no es un cuadro realista y no quiero eso porque quiero divertirme de un dibujo en un entorno fotográfico realista. Entonces, pero ahora necesita algo de sombra, y eso es tan importante. Entonces voy a añadir la sombra aquí mismo. Encuesta, y ahora de repente está más incorporado en imagen. Por lo que aquí se puede ver la importancia de las sombras, como sin sombra. Y se puede ver que hay un punto culminante encima de ella porque era de luz del día. Y con la sombra, es más, más natural. Por lo que se puede hablar desde natural para Prufrock, príncipe encantador en un parque. Entonces a partir de una imagen de luz del día como esta, ya no está ahí. Bueno, a partir de este cuadro de luz del día, fuimos a esto es boca equivocada también. Entonces esto fue divertido. Yo creo. Déjame ver si tengo otra. 11. Agregar brillo con Bloom y dos ajustes diferentes: Entonces éste era de nuestro aburrido centro comercial durante Navidad, pero era un día gris. No fue divertido para nada. Y quería mostrarte algo. escuché un par de cosas. Entonces esta fue la imagen original. No está en su lugar original porque edité porque hice algo que quiero mostrarles, pero necesitaba sólo foto original, así que no está en el lugar correcto. Aguanta conmigo por deudas. Pasamos de éste a éste. Y voy a mostrarles rápidamente algunas cosas que hice aquí. Entonces por ejemplo, puedo un resplandor de esta cruz y he añadido algo de oscuridad a la luz y algún resplandor cálido a los edificios y al piso. Entonces eso es lo que te voy a explicar. Entonces lo que hice aquí es asegurarme de que el cielo sea un poco de azul oscuro. Y qué es, Sí, lo hice en normal. La parte más fácil de hacer esto es seleccionando, pero no quiero seleccionar todo y dibujar todo el camino fuera de todo. Por lo que fui a selección para elegir automático, toco los blancos y se lo pasé. Y porque ya se sabe lo que hice antes, pero de lo contrario hay que seleccionar y comprobar cuánto quieres tener seleccionado. Entonces tengo que volver a encontrar ese lugar. Aquí puedes ver que no es todo el camino correctamente seleccionado todo. Ahora está ahí. Entonces esta es la parte en la que quiero dibujar. Pero llevo esta selección conmigo a una nueva capa. Yo lo seleccioné. Esto está bloqueado y sólo puedo dibujar en esa, pero asegúrate de crear una nueva capa encima de las muertes y luego ir a mi color púrpura azulado. Vuelve a mi cepillo suave y desliza toda la gota. Todo error. Bueno eso es fácil, ¿verdad? A lo mejor no para púrpura, tal vez un poco más azul, tal vez jugar un poco con el color, hacerlo más mágico. Entonces esa es la parte fácil. Bloqueamos todo el cielo diurno y creamos una escena nocturna, pero ahora esto sigue siendo gris y aburrido. Entonces volvamos a jugar con eso. Vuelve a la foto. Pero para poder seleccionar todo aquí, ya sabes, el cielo blanco fue fácil de seleccionar porque es de un color, por lo que bloquea un color. Se trata de tantos colores cuando hago una selección como esta, elijo automático y van al interior del edificio, bueno, está recordando su umbral a partir de ahora, pero entonces tienes una oportunidad. Sólo seleccionaría todo en ese color, por lo que sólo las cuerdas del edificio. Pero cuando lo hago ahora se recuerda que eso no es gracioso. Lo que normalmente hago es simplemente ir y seleccionar esta parte otra vez del cielo. Por lo tanto, en última instancia selecciona, vuelve a seleccionar la misma cosa y luego elige Invertir. Y ahora está seleccionado todo lo demás, pero esta parte azul. Y también voy a una nueva capa encima de eso otra vez. Y luego elegir pensar Superposición. Déjame ver qué hice. Yo sí, hice una superposición en naranja. Superposición. Poca mirada naranjada. Hazlo de color suave. Acusado opus T2 de su agrado. Y al instante tienes un resplandor más cálido a tu imagen. Y se puede jugar junto con eso también. Una vez que lo hacemos menos, son menos naranjados. Entonces y ahora al instante ya tenemos un cuadro cálido muy agradable. Y lo que hice aquí, quería hacer estas peleas más brillantes y más chispeantes. Y por la deuda 1, voy a volver a la imagen original, y por eso no pude mostrarte y tengo que pasar a nuevo cuadro. Y un poco de pieza dura porque quiero seleccionar la cruz y quiero seleccionar el bot, pero lo voy a hacer con la misma frecuencia y ajustar propina dentro de la cruz. Aproximadamente dos donde estará la cruz. Asegúrate de estar en la cruz y no fuera porque se daría cuenta de una extraña selección de muertes. Y sólo puede contener tantas piezas. Déjame ver. Sí, ahora he seleccionado toda la cruz y después voy a hacer algo nuevo. Voy a mis mágicos, toque florecer. Y entonces también puedo jugar con el deslizador. Y un instantáneamente, lo ves venir. Estará resplandeciente. Esto será divertido. Y es aproximadamente lo más que pude conseguir por ahora. Entonces déjame ver, y déjame revisar la imagen. Ya es mucho más brillante. Pero ahora también quiero tener el bot. Entonces voy a hacer esto otra vez. Y voy a seleccionar mi bot Ahora de aquí a aquí, a aquí, aquí, aquí. Y déjame ver qué hace. En azul. Está agregando un poco de resplandor a eso también. Y entrar a hacer esto en todas las partes. Así que seleccionar puedo dibujar y seleccionar todas estas partes también. Siempre y cuando permanezcas dentro y no fuera del arco. También podemos hacer que florezcan estos. Hazlo brillar. Y déjame ver cómo se ve. Entonces, sí, y quiero que la cruz sea aún más sombría, así que voy a hacer la cruz una vez más. Déjame ver. Apenas revisando. Voy afuera. Eso no es muy bueno. Tengo que quedarme dentro del arco de la cruz y florecer un poco más? Sí y no, aquí no tengo un fondo bastante iluminado y floreciente. Entonces eso fue parte de manipular la imagen. Y así si nos deshacemos de esa imagen original, estoy agregando una bengala aquí. Fue diferente llamarada de otro conjunto de pinceles. Se llama los cepillos espaciales. Encontré en Internet en alguna parte. No puedo recordar dónde estaba en mis primeros días cuando empezó a procrear hace un par de años. Y edito alguna estrella, algunas estrellas, una flota con nube de nebulosa detrás de ella. Y también he creado un poco de aerógrafo y Bloom también lo hace. Y este también es un dibujo temprano que importé, tal y como te he mostrado con la chica antes. Y ya ves que ahora está parado en el edificio. Y me olvidé de poner su sombra abajo. Entonces realmente está ahí parado. Creo que es muy importante tener un poco de sombra. Entonces así fue como hice este. Y yo también, porque, ya sabes, era época navideña, creé éste también con el floreciente, un poco de luz de luna. Te puedo mostrar el cuadro original porque estos fueron un poco hoy. Estos no agarraron contigo la saturación y el brillo, pero eso fue muy divertido para mí. Y déjame mostrarlo arriba. Ya ves, lo peor, estos eran grises por lo que no podía jugar contigo saturación y brillo. Entonces eso fue muy divertido. Pero creo que en el nuevo cuadro, será igual de realista en medio de un cuento de hadas. Entonces esa fue la parte divertida para mí, llámame raro, pero eso me gusta. Entonces saltemos por encima de lo que hice ahí. Por lo que crea un cielo más oscuro, creó una luna. Creé algunos reflejos y poco de luces de llanta que creé con Bloom también un resplandeciente sabe. Me enmascaré un poco de sus patas. Se puede ver. Aquí está el que no estaba usando esto a uno que usé. Entonces originalmente esto tiene que estar aquí. Entonces déjame mostrarte. Creé este 1 primero era más grande y luego lo intento es demasiado pequeño abajo. Y la primera vez que creé cabeza de justicia, pero creo que eso fue raro. Era sólo un palo puesto también. Y se puede ver también la sombra aquí. Y eso es lo que pensé que era necesario, pero aún así, pensé que se parecía demasiado a pegado a la paz. Entonces por eso decidí moverlo y crear éste detrás de él. Entonces así funcionó. Entonces espero que te haya gustado este tutorial y espero que te diviertas. Espero que creas las tuyas propias. Por favor, haga sus propias fotos. No hay nada de fantasía en eso. Simplemente sacude tu cámara desde tu teléfono y crea algunas fotos encantadoras. También puedes usar fotos de Internet, pero asegúrate de que estén libres de derechos de autor. Pero te reto a ir y crear tus propias fotos. Como puedes ver en mis fotos, no es nada difícil. Sólo tienes que imaginar lo que sería un ambiente de cuento de hadas para una foto que me gusta. Y se puede ir desde ahí. 12. Gracias por ver: Gracias por ver esta clase todo el camino hasta el final. Espero haberte dado suficientes ideas para empezar. Espero que todos ustedes pulgar en crear escenas encantadoras para ustedes o historias para contarles a sus hijos, nietos, sobrinas y sobrinos. No tiene por qué ser complicado. E incluso puedes contar historias simplemente dibujando una declaración. Así que elige tu propio estilo, elige tus propias fotos, y deja que algunas cosas sucedan mágicamente. Espero que hayas aprendido algo extra S y espero haber cosquillas PARA chispear en la creación de algunas escenas bonitas y pensar en viejo imagina que puedes crear ahora. Así que por favor asegúrate de publicar tus proyectos en la sección de proyectos y recursos de esta clase para mostrarme a mí y también a otros sobre lo que has creado. Me encantaría verlos y por favor no deje una opinión atrás para que la gente pueda ver si disfrutó de la clase. Gracias por volver a ver y nos vemos en la siguiente clase. Adiós.