Crea alegres y vibrantes pinturas acrílicas en tu iPad con Procreate

1. Introducción: Susan. Hola, y bienvenidos a mi clase de Skillshare. Mi nombre es Brenda Bucher y soy de Holanda. En la clase de hoy, te lo contaré y te enseñaré todo sobre mi forma de crear decorado con pinturas. Estás usando acrílicos en Procreate. Te voy a enseñar todo sobre crear un fondo feliz y festivo lleno de confeti y lleno de alegría. Entonces después de crear un fondo, vamos a crear un boceto del elemento que queremos dibujar. Y podría ser cualquier artículo, pero he elegido tres para esta clase. Después de que hicieras el boceto, vamos a colorear la paz. Usa efectos de luz y efectos oscuros, creando algunas sombras. Y luego cuando todos terminemos, vamos a sumar algunos aspectos destacados. Y después de los datos, vamos a volver a crear todo BCE festivo a su alrededor. Y justo cuando creas que tu dibujo está listo, vamos a hacer una comprobación de valor. Te voy a enseñar una manera fácil de hacer eso para crear más interés a tu trabajo. Esta clase contiene tres proyectos. El primero es flores fáciles que puedes dibujar, pero usando la misma técnica. Es un proyecto fácil de empezar. El segundo es una oveja. Eso es un poco más difícil, pero te llevaré de la mano y lo haremos juntos lentamente, paso a paso. Y tercer proyecto es un bono proyectos, e incluye adornos navideños. Entonces si estás listo para un poco de diversión y si estás listo para algo de color y brillo en tu vida, entonces vamos a entrar en esta clase. 2. Descarga de lienzo, pinceles y reloj de colores: Por lo que antes de que podamos empezar, tenemos que conseguir nuestros cepillos de lona y humo. Te los he proporcionado en clase. Así que asegúrate de pasar por tu navegador y Safari es el preferido para esto. Acude a la sección de proyectos y recursos de esta clase. Y aquí encuentras tu lienzo al óleo y acrílico y eres feliz pinceles de pintura conjuntos. Entonces para el lienzo, lo tocas, haz clic en Descargar, y lo verás descargado aquí. Una vez descargado, puedes hacer click en él. Golpearlo. Se importará de inmediato a tu procreate. Si vas a tu caloría, será el primer Lienzo que encontrarás en la esquina superior izquierda de tu galería Procreate. El segundo que necesitamos importar es cepillarlo y simplemente tocarlo. Hit descarga. Se puede ver trabajando aquí otra vez. Y una vez descargado, puedes hacer click en él. Irá a tus descargas, y lo podrás encontrar en unas descargas recientes y estará en la esquina superior izquierda así como en tu lienzo. Puedes hacer click en él y se importará de inmediato a tus pinceles. Y lo puedes encontrar si abres cualquier Lona en la esquina superior de tu biblioteca de pinceles. Por lo que puedes hacer click en él. Y aquí puedes ver tu juego de pinceles. Por lo que te pasaré despacio. El lápiz 6 B. Es solo el lápiz 6 B para Procreate, así que nada de fantasía. Después tenemos el BB acrílico todoterreno en un solo color. Este es el que vamos a usar mayormente en clase. Y este es un extra para la elección que haces. Escogeré un color para demostrar lo que hace. Entonces el único color, es sólo nosotros un color. Y puedes ver que tienes un poco de textura en ella. Pero cuando presionas más fuerte, textura se irá. Y cuando presionas ligeramente, puedes ver depender primero mostrando a través. Por lo que es un pincel acrílico mixto. Entonces así como con acrílico y acrílico seco, mediante el uso de diferentes presiones en tu pincel. Entonces el otro con color, Es un multicolor y es un poco de diferencia. Por lo que cada vez que tocas, puedes ver una ligera diferencia en el color, oscuro, más claro, y un color más saturado. Y usamos estos pincel. Tercera y clase de bonificación de esta clase. Los cepillos exteriores. Déjame ver. ¿ Se lo puedo deslizar? Sí, la asignación funciona. Tengo un delineador de goteo desordenado. Ese es el que vamos a usar todo el tiempo. También es muy sensible a la presión. Entonces cuando resuelves la presión, tienes una pequeña línea de entintado. Si haces la dura presión, estará más enfermiza y será más desordenada de lo que quieres. Entonces como, por ejemplo, si quieres crear una flor de fondo divertida, ves en algunos de mis trabajos, no estoy haciendo éste en clase, pero puedes verlo en un fondo de alguna base que hice. Se puede ver al cambiar mi presión, se obtiene unas flores encantadoras y desordenadas también. Es un pincel de tinta un poco desordenado, así que eso me gusta mucho. Y entonces he creado algunos pinceles divisores. Voy a caminar para rápido, rápido porque te voy a mostrar en clase. El primero es un pincel salpicadero que hago a partir de tinta real. Y se puede ver que se ha unido splitter aquí. Entonces si utilizas mucho estos, puedes ver el mismo patrón a pesar de que está retorcido, pero todavía puedes ver la misma forma. Y porque esto es divertido de usar, pero también molesto cuando se hace cuando es demasiado. Aquí tienes dos pincel de salpicadero aleatorio. Es aproximadamente igual, pero sin la parte conjunta. Entonces aquí he borrado esa parte para que puedas usarla con más frecuencia. Y nadie reconocería un patrón en éste. Pero sentí que el pequeño accidente feliz también fue muy bienvenido. Entonces tenemos un pequeño cepillo de pulverización simplemente esparcido aleatoriamente por todas partes. Y el último es mi pincel de puntos finos, que puedes usar a tu gusto. Entonces estos son el pincel y por supuesto, claro, yo también proporciono una muestra, una muestra de color. Se necesita eso para que este dibujo siga adelante. Para que puedas usar cualquier color que quieras, pero tener una muestra es fácil. Por lo que solo tienes que hacer click en él para descargar. Lo verás funcionar aquí. Una vez que esté aquí, puedes tocarlo y entrará en tus descargas. Y si haces clic en descarga reciente, lo ves aquí ya importando de inmediato. Y lo puedes encontrar todo el camino en la parte inferior de tus paletas de colores. Entonces hay para que lo uses. Y ahora empecemos de verdad. 3. Crear el fondo confeti Whimsical: Entonces antes de empezar, después de nosotros, importamos el lienzo, vamos a hacer un duplicado primero. Por lo que siempre tienes listo uno de repuesto. Y vas a dibujar en uno que has duplicado. Y el lienzo, te explicaré un poco sobre que tienes una capa de fracaso. Estamos llegando a esto en algún lugar de la clase, unas capas de textura, que proporcionarán el Canvas. Mira lo ves aquí. Y tenemos las capas de dibujo. Por lo que todo debajo de las capas de textura te atreves a dibujar. Así que asegúrate de estar siempre ahí. Y empecemos con la creación de las capas para el fondo. El fondo de esta pieza de arte se unen con un par de capas. Y por eso creé días. Esta muestra de color para ti. Tienes muchos colores brillantes. Entonces vamos a crear un fondo con todos los colores de la fila superior. O cuando piensas que son demasiado brillantes, siempre puedes elegir éste, pero tal vez también puedas cambiar la saturación después. Entonces vamos a agarrar el primer color, rojo. Voy a escoger el acrílico todoterreno, de un color. Ese es mi color. Ese es el pincel que más usé. También tengo uno hecho para ti con multicolor, y te va a conseguir algunas variaciones de color diferentes. Por lo que cada vez que recojo para cepillarme con este rojo con un solo color, se queda en un solo color. Cuando lo retomé con el pincel multicolor, obtengo algunos tonos diferentes, algunos más claros, algunos más oscuros. Y tal vez te guste eso. Y la siguiente capa, así que sólo para esta capa, ¿ íbamos a usar la primera? Entonces déjame despejar este y vamos al color uno, hazlo un poco más pequeño. Vamos a hacer unos colores pequeños y los mezclaremos por todos los campos del lienzo. Entonces simplemente crear aleatoriamente algunos colores. Y este es un trabajo muy aburrido a veces. Pero ya verás por qué necesitamos eso. No hagas formas demasiado precisas. Simplemente elige aquí y allá en tu lienzo y deja algo de espacio para los otros colores. Y si estas cosas suceden, sólo es gracioso. Entonces que estén ahí. Algunos greens, algunos blues, recogen algunos campos aleatorios, simplemente no demasiado azul aquí y no hay azul allá. Entonces, vamos a tener eso en cuenta. Voy a pintar sobre algunos colores otra vez, eso ahora es daño. Creo que esto está bien. Y ve al morado. Y tenemos algo de línea. A veces eso también es gracioso. Y algunos pings escritores. Ya ves que estos fueron interesantes, así que solo deja que eso suceda. A lo mejor escuchar un poco de púrpura otra vez. Y asegúrate de haber cubierto toda la pieza aquí. Entonces eso también es bonito. Entonces esta es tu primera capa. Y vamos a una capa encima de eso, y vamos a decidir de qué color de fondo me gusta. Bueno, para este cuadro en particular, voy a hacer rojo, naranja. Así que desperdiciar mi rojo brillante. A lo mejor un poco de tono hacia abajo. Para que pudiera quedarme un poco más oscuro aquí, para poder ver los cambios con el rojo en los fondos porque me gustó. Así que asegúrate de estar en una nueva capa encima de eso. Y lo que vamos a hacer ahora es llenarnos para cubrir todos aquellos donde conectan todas esas líneas. Eso es lo primero que queremos hacerlo y además asegurarnos de que vas por encima de las líneas exteriores. Entonces justo aquí y allá, solo cuadra en esas líneas. Por lo que esas líneas bien sean verables más. Y esto es un cosas bastante aburridas a veces. Entonces si esta parte es demasiado grande, ID divídalos en, así que no seas demasiado duro contigo mismo. Sostengo mi lápiz muy alto. Entonces aquí para que pueda hacer la propina al trabajo. Entonces no voy a ser tan preciso porque cuando soy demasiado preciso, no me gusta tanto. No me gusta el color que ya veo. No me gusta colorear, pero voy a hacer algunos cambios porque estoy en una capa diferente y también me podría jugar un poco con la saturación estadounidense y el brillo de las palabras. Por lo que no me molesto demasiado en esta etapa. Y ya ves voy al azar con sólo tocar y golpear algunos colores, ir las líneas. Y simplemente dejar que eso suceda al azar. También cuando veo pasar un color, solo déjalo ser, añadirá más al cuadro después. Y esta es una técnica bastante divertida porque cuando hago algunas divisiones aleatorias, cuando decidí dibujar un fondo en este color rojo más oscuro. Y me gustaría hacer algunas divisiones aleatorias. No terminarían tan aleatoriamente como yo quisiera, porque siempre pienso demasiado. Y esta es una forma divertida de deshacerse de ese exceso de pensamiento. Entonces ahora tengo por todas partes. Déjame ver si puedo cambiar más ese color a mi gusto y qué encaja con el fondo. O quizá pueda repasarlo con un poco de naranja otra vez. Entonces déjame ver. A lo mejor quiero guardarlo. Entonces voy a duplicar esto primero. Y voy a deshacerme de la división de esta capa. Entonces juguemos con este otro. Entonces tal vez pueda reventar un poco la saturación. Sí, como aquí, esto ya es mucho más brillante, pero aún puedo ver la diferencia entre el rojo. Entonces creo que lo voy a mantener así y ahora puedo deshacerme de éste. Entonces voy a crear otro encima y hacer lo mismo con un color local anaranjado, tal vez un poco más brillante. Al igual que así. Y mi única capa nueva primero, déjame revisar. Déjenme revisar. Sí, estoy en una capa nueva por lo que siempre puedo volver a hacer cambios a esa capa y también enriquecerme de ella si no me gusta. Entonces voy a hacer esto aleatoriamente lo mismo otra vez. Pero ahora voy a ser menos Cívico. Para que pueda ver algún rojo en alguna parte o tal vez repaso algunos colores otra vez. Y es simplemente aleatoriamente. Nuevamente, tengo mi lápiz muy alto y dejo que mis dedos solo garabateen y goteen hasta Canvas. ¿ Y crees que pieza rara es esta? Pero creo que estamos llegando y es bastante divertido ver que esto sucede. Y también puedo hacer cambios a esto. Por lo que cuando juegas con tu saturación y brillo de uso, puedes ver venir muchas cosas diferentes y a veces son pequeños accidentes muy felices. Yo he venido a esos y me gustan mucho. Entonces tal vez esto no es tan interesante como lo fue el otro, pero déjame duplicarlo primero para mantenerlo a salvo. Deshazte de la capa y ahora puedo jugar con la de arriba. Al igual que por ejemplo, déjame revisar. Ves como una variación de color completamente diferente ocurriendo solo si te quitaste la saturación. Pero siempre se puede jugar también con la ligereza de la misma, el brillo, o se puede cambiar todo el color. Entonces, ¿y si quisiera uno más claro o más oscuro? ¿ Uno rosado? Juega mucho con eso. Y luego puedes jugar también con el de atrás. Entonces por ejemplo, déjame revisar, no me gusta este color, will. Yo odiaba? De hecho? Déjame ver de dónde vamos. Déjame volver primero. Entonces de aquí nos dieron dejarme ver. Déjame sólo con el otro por aquí desde el de atrás. Entonces antes de entrar en juego, duplicarlo otra vez para que no lo hubiera tirado tan rápido, pero eso no es un problema. Siempre obtenemos duplicado de nuevo. Entonces veamos qué podemos hacer jugando con el de atrás. Entonces déjame ver si cambiamos eso. Ya ves, eso también hace mucha diferencia, pero creo que el rojo fue la elección correcta. Entonces lo guardo así. Y creo que por ahora, sólo voy a dejarlo así. Sí, creo que lo estoy dejando así un poco. A lo mejor un poco rojo. A lo mejor yo más rojizo. Déjame ver. Sí, ahora me lo topé. Entonces es un poco más rojo, pero no tan rojo como el otro. Y aún se puede ver el naranja y aún se puede ver el rojo. Entonces creo que me lo estoy quedando así. Entonces es solo a tu propia imaginación o a tus propias cosas lo que prefieres. Entonces déjame chequear. Este fue el amarillo. Yo hice el amarillo anaranjado. Yo creé este en la parte superior. Y también puedo jugar con que sea un poco más brillante a través para que puedas hacer cualquier cosa, puedes. A lo mejor lo dejaría así y usaría capas OSU. Entonces eso está bien. Entonces esto es solo un fondo con el que te gustaría jugar. Y además de eso, vamos a dibujar algo. Entonces por ahora los voy a agrupar como C , son los antecedentes. Top, es una palabra, ¿verdad? Vamos a crear algunas otras cosas. 4. Dibujar el boceto rápido y en bruto: Para el primer sorteo de esta clase, decidí tomarme este, que hice hace un par de días. Y es un dibujo muy fácil y sencillo de flor simple. Por lo que es un proyecto fácil y divertido para empezar. Y te mostraré cómo. Entonces vamos a una nueva capa encima del grupo desde el fondo, me voy a llevar mi lápiz sólo a seis B o cualquier otro lápiz que te gustaría bosquejar pesos. Y uso un color negro porque así es, mucho más factible. Entonces tengo una flor en algún lugar aquí y en algún lugar aquí. Y quiero que sea flores energéticas. Por lo que solo creo la forma a partir de ésta. Mi corazón de la flor estará aquí. Y desde el primer día, mi hogar la flor estará aquí. Y luego voy a Bain unas hojas aleatoriamente y asegurarme de que viejas apunten al corazón. Te algunas formas y tamaños diferentes. No importa si está suelto o si está apretado, pero me gusta más holgadamente y no creo cada pétalo igual. Por lo que algunos estarán encima de los otros y otros estarán en la parte de atrás. Para que puedas divertirte con eso. Por lo que a tallo siempre viene directamente del corazón de la flor. Y aquí vamos a hacer eso también. Entonces, sí, algunos al azar, algunos son más grandes, algunos son más gruesos, algunos son más cortos. Algunos son más largos. Simplemente juega con eso. Y desde BaseOne, la edad vendrá así. Puedo enérgica forma de la flor. Entonces lo estaré usando más desde este ángulo, creo, o tal vez en algún lugar como aquí. Entonces me voy a deshacer de los otros. No me gusta demasiado poco y es demasiado menos. Por lo que estas serán aproximadamente esas flores. Por lo que bajaré la opacidad de éste. Y voy a crear un boceto mejor factible para ti. Entonces voy a dibujar encima de éstos otra vez, en una nueva capa. Voy a dibujar el corazón de esta flor. Y solo, ya sabes, no estoy recogiendo, estoy, tú me ves recogiendo mi lápiz porque no quiero que las hojas sean demasiado redondas. Y es solo para hacerlos más caprichosos. Y de lo contrario te dan todas esas gotas y no me gusta eso, así que solo diviértete y no tienen que ser precisos. Entonces como este se acerca tallo de la flor, solo algunas líneas rápidas. Siempre puedes deshacerlas. Pero si los piensas demasiado, no serán tan divertidos de mirar. Y no tienen que ser precisos. Por lo que ahora puedo deshacer mi trabajo de ese. Entonces ahora tenemos listo nuestro boceto. Vamos a hacer algo de coloración. 5. Agrega colores a las flores: Para la coloración, estaré eligiendo el mismo pincel como usamos, como antes. Y yo voy a elegir el blanco. Voy a dibujar encima de mi capa de boceto. Por lo que las líneas ya no serán factibles más tarde, pero eso no es todo ningún daño. Entonces voy a dibujar unas hojas anchas. Y para esas hojas, me gustaría que no fueras preciso y hicieras algún uso de los colores detrás de ella. No te preocupes si te metes mucho de ancho porque siempre podemos tirar de algún color de nuevo más tarde. Entonces empecemos a pintar. Entonces no demasiado grande. ¿ De qué talla tengo? Al igual que el 14 por ciento. Para este, es muy importante que mantengas tu lápiz recto de tu Lona recta porque la textura está hecha para el Lienzo. Entonces ya ves cuando mueva mi lienzo, las líneas serán debidas a Lienzo. Así que solo mantén tu Lona recta y eso es algo que no estaba acostumbrado a hacer. Pero para éste, solo tienes que colorear en algunas hojas. Y por eso ya haces el boceto. Y a veces inclina tu levantamiento tu bit de lápiz. Para que puedas ver la textura desde el pincel de lona. Y ahora se puede ver ya venir en un transparente de los colores detrás de él. Entonces eso es muy encantador. Por lo menos creo que es encantador. Entonces usa eso. Esas son marcas que no puedes estar haciendo después. Puedes agregar nuevos colores, pero no puedes deshacerte de los colores. Así que asegúrate de no desear a tu Pentheus. Y cuatro aquí hacemos lo mismo. Sólo deja que esos colores brillen. Estoy en la capa correcta, sí. A veces tengo que revisar porque quiero estos en diferentes capas. Por lo que aquí se puede ver tanta línea y se dará exactamente donde los pétalos de flores. Entonces eso es simplemente impresionante. Por lo tanto, usa esas líneas de manchas para tus resultados finales. Y es duro. Estoy sosteniendo la mano hacia atrás porque de lo contrario voy a dar la vuelta demasiado la página. Por lo que estoy sosteniendo mi extremo muy incómodo ahora mismo, solo para evitar que gire el lienzo. Entonces ahora lo he hecho, voy a quizá agregarle algo más de color. Entonces voy a tomar el azul y hacerlo un poco más gris porque en este tipo de pétalos, las sombras serán geniales. Mantendré mi luz solar viniendo de aquí arriba. Por lo que mis sombras estarán también en el corazón de las flores. Pero también un poco de esta parte. Entonces tal vez algunos aquí, sólo algo de tiempo y dumping. Y voy a manchar que con el mismo pincel sostendrá tu lápiz en la herramienta de manchas, y se convertirá en el mismo pincel y solo tira de él dentro y fuera. Entonces golpeando, ¿Oyes mi pincel? Por lo que ahí se puede ver para meter más color en él y simplemente jugar con él. Simplemente no te vayas todo esto porque te dan un frotis y eso no me gusta. Así que juega con él pero no demasiado. Y ves que es sólo un tipo de coloración desordenado. Pero eso me gusta. Si ya me conoces, sabes que me gustó mucho, solo déjalo ir y deja que las cosas pasen. No seas demasiado específico y suelta tu perfeccionismo. Y creo que me gustaría un poco más de azul en ella. Entonces elijo mi raya azul y le doy algunas profundidades de vez en cuando. Es difícil mantenerse al azar. Y debido a que el naranja y el azul son los colores opuestos el uno del otro, los colores de cortesía también me gusta agregar en alguna naranja justo al lado o cerca de ella. Y voy a hacer lo mismo como lo hice en este momento. Pero mucho cuidado porque no quieres manchar el blues y el naranja juntos. Entonces solo hazlo feliz pequeños accidentes. Los colores de cortesía están perfectamente bien uno al lado del otro, pero cuando los mezclas, igual obtiene un color desagradable. Entonces por eso no quieres que se mezclen demasiado. Entonces como por ejemplo, estoy tirando de esto hacia arriba y tirando de estas naranjas hacia abajo. Y todo tendrá sentido después. A lo mejor ahora no. A lo mejor vi rosa muy brillante Muchísimas también. Asegúrate de que estás mucho en la dirección del pétalo. Esa es la mejor manera de manchar. Entonces no te vayas de lado, pero siempre adentro y hacia afuera. Entonces creo que ya me gusta así. Y ahora lo que siempre hago, y no sé por qué exactamente. Vuelvo a repasar con blanco, pero solo con un ligero holandés, porque cuando hagas una línea dura, te va a gustar, pero si haces una línea suave, verás la textura. Así que asegúrate de nuevo, ve sábana o tu mano o lo que sea para mantener el Lienzo recto. Y no pude hacer esto en la misma capa. Puedo hacer esto también en una capa de auditoría, pero sólo por repasarlo un poco. También estoy tirando hacia abajo los colores cuando estoy en la misma capa. Entonces sólo voy a hacer que alinee eso con blanco otra vez por todas partes. Y estoy vertiendo un poco del color de esta manera. Tan sólo en voz baja. Y ahí tienes tu flor pintada. Y vamos a hacer el corazón de la flor. Iré a hacerlo en absoluto, No capa. Por lo que empiezo con un color más oscuro abajo y voy a aclarar mi color. Entonces creo que voy a ir por, ¿uno lo hace un poco más marrón con el mismo pincel, otra vez, justo la parte inferior del corazón. Entonces así como esta forma, pisando el doblaje, voy a ir a un color naranja, hacerlo más pequeño. Volcar un doblaje. Hazlo más sobre forma ovalada otra vez. Ir a amarillo brillante y luego entrar en un poco de blanco. Y aquí supongo que tengo demasiado blanco, así que vuelvo a mi amarillo brillante. Simplemente toques muy suaves. Todo volverá más tarde. Entonces ahora vamos a hacer los tallos de las flores y las flores hacia adelante. Vamos a ir a hacer una capa debajo de las flores porque los tallos están detrás de la flor. Y éste es fácil, y es muy rápido. Por lo que aún tenemos nuestro mismo pincel. Vamos a nuestro color verdoso y solo rellenamos la forma. Yo estoy en una capa debajo de las flores. Sí, lo soy. Entonces supongo que empieza detrás de la flor. Entonces eso no es difícil. Entonces y para estos, voy a hacer un deslizamiento de dos dedos a la derecha, así que tengo mi bloqueo alfa encendido. Ahora ves un tablero de ajedrez aquí mismo. Y eso significa que sólo puedo dibujar todos los píxeles se muestran en estas capas son sólo yo puedo dibujar entre las líneas, entre las líneas verdes aquí. Por lo que puedo tomar un color ligeramente más claro verde. No, quiero un color más oscuro, verde. Ya sabes, mi cobertizo de mi luz era de aquí y mi sombra era de aquí. Entonces tengo que hacer ya una línea oscura aquí. Y un poco de oscuridad donde la flor está encima del tallo. Y lo he manejado también aquí. Esta es mi línea oscura, pero aquí obtenemos luz farsa otra vez. Por lo que aquí será más oscuro de este lado y cuatro, incluso de color más brillante. Lo estoy tonificando a un poco amarillo, verde. Y voy a mezclarlo en. Entonces por eso opté por, um, hacer un bloqueo alfa para que pueda pegarme entre estas líneas y pudiera fácilmente mezclar esas. Por lo que voy otra vez a mi herramienta de manchas, y también en un movimiento hacia arriba y hacia abajo. Entonces para complementar las líneas en las que está creciendo tu tallo, así que no vuelvas a ir todo de nuevo. Y creo que éste está terminado. Entonces vamos a darle un poco más de energía a este cuadro en el próximo capítulo. 6. Agregar contornos para expresión y diversión a las flores: Entonces estamos ahora, no necesito esas capas de boceto, así que voy a posponerlo y vamos a crear una nueva capa encima de todo lo que acabamos de pintar. Nosotros vamos al negro. Y si vamos al desordenado delineador de goteo. Por lo que este es un pincel que también es sensible a la presión. Por lo que cuando pongas una línea dura, dejará más manchas. Y cuando jalas la línea suave, no la verás tanto. Se puede jugar también indiferente. Seis de las líneas. A lo mejor uso nueve u ocho, algo así. Y vamos a llenar más o menos la forma de la flor. Entonces como un pétalo, no vamos a revisarlo así. Ahora, lo vamos a hacer más o menos. Tan bien. Las líneas rápidas hacen una variación de tu sensibilidad a la presión. Y para esto, puedes torcer fácilmente tu Lienzo, no hace daño por las muertes. Esto no fue nada bueno. Asegúrate de que puedes hacer esto. Eso es divertido. Eso está bien. Pero asegúrate de no parar aquí. Lo que hice, así que aprende de mis errores. Entonces Just y a veces tienes que deshacer mucho eso. Haz líneas rápidas y hazlo divertido. Y de aspecto orgánico. Demasiado grande, pero un poco más grande está bien para mí. Y a veces por qué no ves la línea donde quieres que siempre puedes hacer ajustes más adelante. Eso está bien. Y quiero darle más energía, así que lo voy a volver a hacer, pero con un poco más grande, como 12 u 11. Y ve a hacer unos a su alrededor. El cual está totalmente fuera de forma, pero aun así vienen desde el corazón. Y vamos a borrar lo que hay en el corazón de la flor, así que no te molestes demasiado muerto. Entonces puedo borrar ahora estas partes y la flor, flor, no la quiero ahí. Y creo que ya he creado uno bonito. Entonces hagamos el tallo de inmediato. Y puedes crear algunas formas encantadoras en ella. Y solo unos goles verdes como tú usaste para mí. Entonces ahora pasamos a éste. Sólo con diversión y 0s, no te preocupes. No es tan preciso, pero tiene que darte la sensación correcta. Así que comprueba de vez en cuando si te gustan las líneas, dibujaste. El segundo nivel de líneas. Es sólo una forma divertida y desordenada de pintar. Entonces al igual que los días, volvemos a ir viejo aquí y solo creamos unas líneas escasas y divertidas harían en Solo se lo dio a swing. Y ahora vamos al corazón de las flores. Entonces hay un poco de oscuridad adelante por aquí, solo garabatos y mesa y deja que tu pincel haga el trabajo de aleatoriedad. Déjame terminar aquí y allá solo para darle un poco de textura y movimiento. Eso va a estar bien. Y ahora vamos a ir a una capa encima de las deudas. Y vamos a hacer aproximadamente lo mismo a la flor con un color blanco. Entonces lo hago en una capa diferente porque a veces no me gusta o a veces quiero hacer ajustes para saber dónde dibujar o borrar, pero no borrar las líneas negras de ladrillo. Entonces porque son muy enérgicos, eso sería dañino. Fui Coby un 13 por ciento un poco más grande. Porque por qué no es tan factible. Y lo ves instantáneamente le da otra dimensión a la flor. Otra vez. Ya ves que ya está aclarando el dibujo. Y esto es tan divertido. A mí me gusta tanto este pincel. Así que asegúrate de entrar en borrar la parte aquí. Por eso estábamos en una capa diferente. Entonces ahora es el momento de agregar un poco más de diversión. 7. Especies de fondo con bandas y saltas: Entonces para la parte divertida, vuelvo a mi negro otra vez, me aseguro de que estoy en el delineador de labios mensaje y voy a seguir un poco los trazos de las hojas. Entonces le voy a dar muchos más movimientos. Entonces solo estoy dibujando unas rayas así. Y siguiendo el camino de los pétalos. Y creo que es suficiente alrededor de la flor. A lo mejor quiero un poco más grueso, casi demasiado pequeño, tal vez un poco más factible. Entonces voy al 18, Déjame ver. Sí, eso es lo que más me gusta. Y siempre también lo voy a hacer al azar en la parte de atrás. Como si fuera un día ventoso y un confeti festivo detrás de él. Entonces, y yo también voy a hacer eso. Blanco. Apenas unas rayas al azar en la espalda. Cerrar blanco alegrará tu pintura. Entonces sólo unos cuantos. Y ahora vamos a crear otra capa encima de una muerta. Y vayamos a los pinceles de salpicadura que creé para ti. Sé que tengo que nombrarlos. Haré eso por ti. Por lo que el primero es el pincel de salpicadura, que tiene estos puntos conectados. Eso está bien. Pero si haces más de estos platters, espero acercar. Si hacemos más de los splitters, será molesto porque son repetitivos. Por lo que sería divertido haberlo hecho, pero también divertido no tenerlos. Entonces borro esa parte de esta. Por lo que ahora se atreven a perder Entonces es más divisor aleatorio. Yo lo llamaré aleatorio y articulado, articulado y aleatorio. Y este es solo otro pincel con muchas otras plantillas y define puntos, ya sabes, para mí para que puedas apuntarlo a donde quieras. Entonces empecemos, empecemos y hagamos que los divisores de dosis sigan. Por lo que empiezo con el primero. Déjame ver. ¿ De qué color quiero usar? Quiero usar mi azul porque el azul es color opuesto al naranja, el color de cortesía. Por lo que el azul saltará. Entonces empiezo con esa. Déjame ver qué tan grande lo quiero? Sí, ahí. Y simplemente lo están tecleando aleatoriamente. De todos modos será festivo. Además, quiero tener algo de naranja en las flores. No verás mucho año de Hada Naranja aquí. Pero puedo usar un poco de amarillo. Y voy a mi siguiente pincel porque no quiero que sean todos iguales. Entonces cuando al instante ya será muy festivo uno. Entonces déjame ver qué puedo hacer a continuación con esos finos puntos. Déjame ver. Yo puedo hacer algo de la rosa realmente arte. Creo que eso me gusta y tal vez lo hago en una capa diferente. Dentro de las flores. Sólo pedacitos. Y siempre lo último me estoy convirtiendo en por qué otra vez, ¿no? Y mucha de tu pintura. Y creo que ya creé aquí una fiesta festiva. Pero ahora, ahora déjame mostrarte de qué se trata la capa de valor. Eso se lo mostraré en el próximo capítulo. 8. Usa el valor para obtener una pintura más interesante: Entonces para esta capa de falla, que ahora está apagada, cuando la encienda, hará que tu pintura se convierta en blanco y negro al instante. Por ahora, esto parece una imagen muy feliz y brillante, pero verás que es muy plana y colores solo el blanco y negro un destacan. Y aquí tenemos muchos colores que son iguales. Tenemos que jugar un poco más claro y oscuro para que sea más interesante. Entonces tal vez detrás de la flor aquí un poco de sombra y América más destaque encima de las muertes y aquí, así también un poco de sombra. Entonces lo que voy a hacer por deuda es ir encima de tu fondo, pero detrás de las flores ahí voy a crear una capa de superposición. Y esto es muy divertido porque la capa de superposición oscurecerá o iluminará los colores que están debajo cuando se usa blanco y negro. Por lo que ilumina con blancos y hace que salga más. Y también los colores más oscuros obtendrán más saturación. Entonces déjenme empezar primero con el negro. Y voy a mi acrílico todoterreno, un color para eso. Y yo sólo voy a terminar con un tamaño de pincel más grande detrás de él. Por lo que se ve al instante. Me da más emoción a mi pintura. Y yo sólo lo hago al azar. Yo puedo manchar. Es como a veces. Y también es divertido hacerlo encendido si tienes un punto brillante, solo hazlo también encima de la muerte porque ahora no lo verás muy duro. Pero habrá ligera diferencia de color, diferencia en ese más adelante. Además, éste es brillante. Una semana de color. Y ahora voy a usar el blanco encima de eso. Y ya sabes, es más ligero aquí arriba. Es sólo un poco de diversión. Y vamos a manchar eso un poco en un tamaño grande, pero baila mucho porque quiero dejar en ella esas texturas de los pinceles. Entonces y ahora hoy, déjame, déjame ver lo que ha hecho por tu foto. Así que apágalo otra vez y estás viendo al instante que tu imagen es tanto Brighton. Por lo que ahora puedes te mostraré lo que era antes. Fue esto. Y yo diría esto. Entonces eso es muy interesante. Y ahora puedes jugar con eso, o si quieres hacer algunos cambios en él borrando, bueno, tal vez algún paso y dopamina el mismo pincel te hará el truco. Cuando crees que está pasando demasiado. Y manchar un poco donde otra vez, no vemos mucho de la variación de color ahí, pero tal vez ya la he manchado demasiado. Pero creo que es encantador y festivo de todos modos. Entonces ahora ves lo que los colores más claros y oscuros pueden hacerle a tu pintura. Por lo que hago mucho esto con pinturas últimamente. Por lo que le puse una capa encima con color con te convierte en uno instantáneamente en blanco y negro. Entonces ahora este es mucho más divertido que éste para mirar, sabes, directamente, esta es una pieza interesante porque es interesante ya ahora es incluso en blanco y negro. Entonces con o sin el uno, con o sin el uno. Entonces ya ves la enorme diferencia que hace para un cuadro. Esto está bien, pero esto es mucho más brillante un festivo. Ah, ya veo. He olvidado algo. Yo también quiero tener algunos puntos finos en los corazones. Entonces voy a mi corazón y me voy encima de las muertes, voy a mis puntos finos otra vez y les hago firmar. Por eso llamaron puntos finos. Voy al amarillo y al negro y negro y voy al blanco otra vez. Encima de eso. Yo soy una capa física. Debe ser factible, pero tal vez no lo suficientemente factible. Entonces déjame comprobar si puedo moverlo sobre el tema. Creo que estoy muy por debajo del boceto, las líneas escasas. Entonces voy a mover esto arriba. Sí, Ahora los veo más aquí. Todo el camino de salida. Juega lo suficiente. El resultado, busco un poco de rosado brillante. Y ahora tengo de nuevo todos los colores festivos. Y aún. Ahora estoy contento con ello. Entonces espero que te haya gustado esta clase y hayas aprendido mucho sobre cómo hago mis pinturas festivas y pesadas. Te volveré a caminar por uno, una vez más. Por lo que creamos primero un fondo, cual hacemos muchas de estas capas las cuales resultarán como estos confeti más adelante. Cuándo vas a hacer esto sobre un fondo en el que te has coloreado totalmente. Nunca obtendrás la aleatoriedad como lo haces esta vez. Entonces por eso esta técnica es tan divertida de crear y solo dejar que suceda e ir con el flujo. Por lo que cada pintura sería diferente. No importa qué. También puedes copiar estas capas para una nueva pintura. Asegúrate de que lo vas a girar o darle la vuelta, o darle la vuelta para que no tengas todas las pinturas con los mismos colores. Yo cometí algunos errores y si observas de cerca, me ves hacer eso mucho. Puedes usar este, incluso puedes copiar éste, o puedes crear uno nuevo como este encima en un color diferente o diferentes formas o hacer este confeti más pequeño o lo que quieras, pero mantén este seguro para que siempre puede reutilizarla más tarde. Es muy, muy conveniente tener esto porque cuando hay que hacer esto todo el tiempo para cada dibujo, es muy, es muy aburrido. Y no me gusta aburrido y me gusta hacer pinturas rápidas y trabajo rápido. Entonces hicimos primero el fondo, luego hicimos un boceto de nuestros temas. Sí lo coloreamos, y luego hicimos los contornos y los contornos desordenados de él. Y creamos unos preciosos puntos de splits y líneas energéticas. Y para la última parte jugamos junto con la capa de valor y con una capa de superposición directamente debajo del fondo, jugamos con colores claros y más oscuros y más popping. Entonces eso es un resumen rápido de esta clase, y espero que te guste. Y para este tipo de pinturas, siempre me gusta dar mi firma. Y hago esto un poco más grande. En su mayoría lo hago. Es mayormente lo hago. Es muy pequeño. Acerca de para estos. A mí me gusta más grande en una nueva capa todo el camino en la parte superior. A ver. Porque se vería más divertido de esta manera. Mi nombre podría estar encima. Tu nombre en tu caso, pero cuando lo haces despacio, no se ajusta al dibujo, creo que sí. Cuando es así, es hmm, no me gusta tanto y me gusta más grande, tal vez incluso más grande. Entonces eso es divertido. Y también puedes escribir encima de ella. Entonces si quieres, ve a tu entintado y elige tu pincel de tinta seca. Utilicé mucho para ello. Lo pondré después porque he jugado demasiado con él. Y puedes escribir algo así como feliz cumpleaños o algo así. Entonces es demasiado grande. He jugado con la mía, así que no sí. Y escribe eso con letras juguetonas también. Porque el cuadro es alegre y lleno de energía. Entonces crea así. Y en una nueva capa, poner cumpleaños, espero tener espacio suficiente. Simplemente vino rápidamente. Letras más grandes y pequeñas, lo que quieras, solo juega y hazlo juguetón. Ah, me olvidé de una H. Ya sabes, el inglés no es mi primer idioma. Bueno, ya lo adivinaste, supongo. Por lo que hago una selección. Ves mis errores. Muévete ahí, causa cordero tal vez ahí, puedo volver a ponerlo de todos modos. Por lo que puedo pop en una letra h donde Día de la Tierra y días a granel de vuelta al seleccionarlo de nuevo. Y ahora creo que esto no va a coincidir demasiado. Para que pueda volver a jugar con esto seleccionando la a y la y. y así, y puedo jugar con toda la palabra y hacer que quede un poco así, tal vez un poco más grande. Entonces y cuando esté contento con eso, voy a agrupar esto y entrar en días aplanados. Duplicado. Ve al de abajo, crea uno negro para eso. Por lo que para elegir top negro, selecciona paso, rellena capa de nuevo. Entonces mi línea de abajo es negra ahora. Y ahora mis líneas son muy factibles al inclinarse para moverlo un poco más a mi lado de la sombra. Por lo que ahora creas es una tarjeta de cumpleaños impresionante para alguien. Pero cuando hagas eso, asegúrate de que tu nombre entonces sea muy pequeño porque no te estás viendo un feliz cumpleaños. Entonces solo un carrito de diversión rápida para ti. Puedes enviarlo por correo, puedes imprimirlo y enviarlo o hacerlo en el servicio de impresión bajo demanda para ti. Por lo que ahora has recogido una guardia muy festiva en tan solo un par de segundos. Entonces espero que te hayan gustado estos proyectos. A ver si podemos hacer otra. 9. Sheep de proyectos parte 1: Entonces ahora vamos a crear un animal y vamos por ovejas. Entonces voy a duplicar primero el Lienzo. Y podría dibujar totalmente un nuevo fondo ahora, pero voy por la velocidad de esta clase para copiar uno de un antiguo dibujo. Yo lo hice. Entonces vuelvo a la capa inferior. Golpeé Copiar. Déjame ver copia. Vuelve a mi galería y ve a mi Lienzo y pega pasta. Por lo que ahora al instante conseguí esto como mi propio fondo. Y si tienes tu propio fondo, también puedes girarlo alrededor, como girarlo, o voltear horizontal o verticalmente. Por lo que no se tiene exactamente el mismo trasfondo cada vez para la universidad en el mismo lugar. Entonces esta es mi primera capa y estoy arriba, voy a dibujar una azulada para este tipo. Entonces ¿soy sólo nueva capa? Sí, voy a ir otra vez a mi pincel y a mi pincel de un color. Y voy a volver a hacer la parte de nuevo. Y estamos de vuelta. Lo he agilizado un poco. Entonces el más pequeño oh, ya veo. Me perdí algunos puntos en la parte superior. Cuanto más pequeño crees tu campo debajo, más pequeño será tu confeti. Así que asegúrate de crear alguna diferencia en los dos tienen para que agarres al instante. Entonces eso será divertido. Por éste. Lo guardaré desde aquí y te mostraré lo que hago con la siguiente capa. Voy a añadir una foto, ir a la herramienta de llave, ir a Agregar, insertar una foto. Y aquí hay algunas fotos que he escogido de Unsplash y D. Estas son gratuitas de usar, pero asegúrate de no copiarlas exactamente. Al igual que por ejemplo, tengo éste, mezclar un poco, siempre hace uno por mis ovejas. Y también miré otra hoja porque año tiene mucha más lana en la cabeza y aquí está totalmente cubierta. A mí me gusta la nariz negra de aquí, no el rosado Weidner sabe desde aquí, pero me gusta el hecho de que le saliera la lengua. Entonces voy por esta foto. Por lo que selecciono esta foto y la importo. Y podías comer, podrías dibujar, pero si no eres un cajón tan bueno o puedes jugar un poco con él. Entonces lo que hice fue tomarlo y lo muevo un poco así. Entonces esa es una oveja feliz. Y creo que es gracioso porque sus oídos están un poco fuera de la página. Entonces eso es lo que me gusta hacerlo más caprichoso así. Y voy a bajar un poco la opacidad. Por lo que apenas es visible otra vez. Y ahora voy a rastrearlo más o menos porque no quiero una réplica aceptablemente de la oveja. Entonces voy a crear una nueva capa en la parte superior, ir a negro a mi lápiz. Y yo diría, la nariz estará por aquí en alguna parte. Aquí hay forma áspera aquí. Usamos el ratón, el hocico y ellos hablan. Eers es algunos bordes ásperos. Es globos oculares que son muy conocidos por las ovejas. Por lo que yo sugeriría que lo haya hecho cubierto. Bueno ahí abajo. Y cuatro aquí vamos. Se pone un poco de pelo, una silla de ruedas. Aquí está su trabajo. En algún lugar aquí y aquí está todo de nuevo. Entonces ese es el boceto áspero que vamos a usar para este. Está hasta el pelo de su boca y es pequeña lengua sobresaliendo. A lo mejor puedes moverlo un poco de lado para no estrechar. Voy bastante rápido aquí, lo sé, pero es sólo para mantener la velocidad de la cláusula se va a mover como una presa porque se resbala. Entonces creo que esta es una oveja bastante brutal. Algunas pestañas aquí. Entonces no debemos olvidar eso. Y entonces podríamos deshacernos de éste. Ya no lo vamos a usar porque no quiero que sea demasiado preciso. Entonces vamos a pintar más o menos a lo largo de este dibujo. Lo que voy a hacer para mi referencia es solo Lienzo y hacer mi referencia y añadir en la misma oveja para poder mirarla cuando quiera. Por lo que importar imagen. Vuelve a la misma oveja y ahora puedo jalarla de lado. Un poco más pequeño será fácil. Sí. Entonces ahora solo está ahí para que yo vislumbre si quiero. Entonces volvamos a este cuadro. Sé que quiero que la pared sea blanca, pero quiero que la cabeza de oveja sea coloreada. Y aquí se ve algo de iluminación del sol y él o ella sombra. Entonces vamos a usar colores brillantes, pero vamos a hacer usar los colores fríos del lado izquierdo y los colores cálidos, colores más cálidos del lado derecho. Eso, esa es una mirada general. Por lo que fácilmente podría agregar un color fresco en el lado derecho, pero la mayoría de los colores serán los colores cálidos. Entonces espero haberle explicado bien. Entonces voy a volver a la parte baja. Yo edito esta, esta palabra colores, que usé antes, y sé que van a estar correctamente. Entonces usa uno que usamos para las flores y es este color más saturado y esto es un poco entre eso columnas tan ligeramente diferentes, pero puedes jugar junto con lo que te guste. Entonces antes que nada, voy a sombrear si la cabeza de oveja y quiero agregarle algún color a la cara y sé que quiero unos colores cálidos y brillantes de este lado y qué colores más fríos de ese lado. Entonces vamos a añadir en algún color y mi propia nueva capa diferente. No, no lo soy. Voy en una capa debajo de mi boceto porque quiero que mi boceto sea más factible, pero estoy bajando la opacidad. Entonces no es demasiado en mi cara y lo voy a convertir para multiplicar por lo que será factible en todo momento para mí. Entonces ahora voy a mi todo terreno de un color y voy a colorear en algún lugar aquí. Y de nuevo, también voy a jugar con las capas debajo. Entonces a veces los dejo brillar porque eso es lo que me gusta. Entonces pongo un poco de amarillo aquí y yo también, voy a poner directamente un poco de amarillo en el otro lado. Por lo que todavía tengo un poco de amarillo ahí también. Y un poco en este aire. Es solo para mantener el desequilibrio de dibujo tan más aquí, pero también un poco hay para mantenerlo un poco equilibrado. Y voy a usar algunos aquí. Y un poco azul no es mucho factible, pero estará aquí. Agregando un poco de azul. Estamos agregando un poco de púrpura es sólo un poco de poner colores ahora hasta ahora. Y voy a hacer algo rosado dentro de las orejas. Es de forma rugosa, ya sabes, no al arte. Y para ir de nuevo al morado y añadir un poco de color más oscuro aquí también. Y podemos jugarlo junto con eso. Puedo jugar junto con eso cuatro horas. Tan pedacitos de sombra. Entonces un color más fresco aquí y jugar un poco con naranja, porque me gusta que estar en su naranja, morado y amarillo son complementarios el uno al otro, al morado. Hacia el, creo que era amarillo es el morado y el amarillo son de cortesía, pero me gusta poner un poco de naranja también. Y tal vez un poco de rojo. Juega poco con la variación de color y el tamaño del pincel. Un poco rosa aquí otra vez. Tan sólo para que hayas cubierto las orejas y la cara está cubierta. Ahora puedes jugar junto con algunos colores de abrigo más brillantes y más claros para mezclarlos. Yo quiero usar hocicos para ser, hocico para ser rosado también. Para hacerlo todo rosa. Y me voy a sumergir con color después. Entonces algo de presión de deslizador, ya sabes, aquí, algo azul es vero-a través, pero me gusta Es así, así que también me estoy quedando el rojo aquí. mí me gusta un pequeño accidente feliz, así que eso es lo que hago. Voy a jugar con un poco de blanco encima y sólo mezclar y combinar. Entonces sé, por ejemplo, como un poco más de luz aquí, voy a jugar con mi azul, voy a jugar con mi amarillo aquí. Mezcla. Esto también sería un poco más ligero, atrapar más luz aquí también, y toda esta base lateral. Entonces ahora voy a mezclar eso. Recuerda, paso a profundidad. No lo manches demasiado. Simplemente juega con él. Y siempre puedes agregar fácilmente un poco más de color si quieres. Entonces ya ves con la mezcla, tengo un poco más de colores aquí y eso me gusta. Entonces voy a dejar eso. Me gustan esos accidentes felices. Parece que se hizo a propósito, pero no siempre es así. Sobre todo no conmigo. Sólo son coincidencias afortunadas. Y es justo lo suficiente mezclando a ti como el color. No puedo decirte exactamente cuándo parar o no. Y puedo seguir jugando con esto durante horas. Entonces espero llegar a tiempo. Entonces saca más alegría de esto para ti. amarillo tan brillante, un amarillo más claro, tal vez casi a los blancos. Y mezclar y combinar eso otra vez, sólo mantener esos trazos contentos. Bueno, supongo que ya ves de lo que estoy hablando aquí. Y ahora es raro, así como esto, pero todo tendrá sentido al final. 10. Sheep del proyecto parte 2: Voy a capas encima de esto, voy a dejar estos descansos un poco. Voy a crear más ovejas como formas. Ahora voy a añadir mi blanco. Entonces obtendré una visión clara o más clara de cómo va a ser la forma. Y me voy a tirar de eso en trazos redondos. Por lo que algunos más duros, algunos más ligeros, y simplemente mantener un poco de color brillando a través. Entonces eso está bien. Simplemente formas circulares. Y de repente ya eres una variación de color F en tu rol. Entonces eso es divertido. Voy a hacer el hocico ahora mismo, la nariz de la oveja. No voy a ir todo el camino negro. Voy a entrar con un ligeramente gris y puedo usar un negro más tarde si me gusta. Por lo que voy a colorearlo en mi propia nueva capa. Voy a crear una nueva capa. Se acabó un poco. ¿ Qué es? Tiene forma de corazón. Eso es mucho más bajo que esto. Puedo hacerlo de diferentes maneras. Podría moverlo con licuado si quiero. Entonces voy a tirar de esto en un poquito. Pero a veces podrías perder fácilmente la textura. Podemos jugar un poco con él. Y de lo contrario tenemos que hacer la línea o podemos borrar partes. Pero quería mostrarles esto también es una opción. Por lo que es una forma de darle forma a tu nariz de nuevo. Y encima de eso vamos a hacer algo ligero. Por lo que un poco más ligero. Solo voy a mezclarlo directamente sobre el color por lo que es muy suave para que puedas ver fácilmente el, así que todo el camino tira hacia abajo. Al igual que es fácil con este espectáculo ver a través de la parte de atrás. Eso es genial. Y me lo voy a llevar todo el camino. Onda negra, tamaño muy pequeño. Y voy a sumergirme en ahora ELLA y hacer que sus fosas nasales sean muy oscuras. Y también voy a mezclarlo un poco. Tamaño más pequeño. Y aquí ya tienes esta nariz pequeña. No es tan difícil, sólo es divertirse. Voy a hacer su Déjame ver. Voy a oscurecerlo un poco aquí dentro. Se ven estas áreas también un poco oscuras y alrededor de su boca. Y eso lo voy a hacer con morado. mismo pincel sigue siendo el mismo. Voy a mezclarlo en un poquito. No demasiado morado, así que lo voy a echar un poco atrás. Sí, una gama de morado se dejará más adelante. Y entonces ahora notando que estoy en la misma capa que la nariz está, pero está bien para mí. Todos puedo mezclarlos juntos. Si quiero mancharlos aún más, voy a parar ahora. Y yo quería ser un poco leída desde la sombra debajo de ella. A lo mejor más pequeño. Hace que sea un poco. Es solo a tu propio sentimiento. Así es justo como hago esto. No hay forma específica de decirte cómo hacer esto. Agregando algunos aspectos destacados en este tamaño. Y creo que tenemos esa parte cubierta. Dos. Voy a hacer los ojos. Voy a crear una nueva capa para los ojos. Los ojos que voy a hacer bastante oscuros. No todo el camino de regreso, sólo aún, sólo más oscuro. No son de todo el camino triángulo de justicia factible de este lado. Y déjame ver. Y así, alguna parte de como así. Y ahora accidentalmente salté una pieza, pero está bien. Hay algo que quiero estar ahí. Y en el otro ojo, también es una forma de triángulo con parte de también seguir este triángulo. Y haré zoom en parte de un óvalo. Y se pueden ver algunas reflexiones en ella. Por lo que está resaltado desde la parte superior y oscuro en el medio. Y tiene un poco de aclaraciones. A la baja. Es un carnoso por el que se está reflejando, así que vamos a hacer eso. A lo mejor voy a manchar este un poco de sí mismo. Y así tengo un poco de reflexión más ligera. Simplemente, sólo un poco más ligero. En la parte inferior. Hace que sus ojos sean más vivos, un poco más claros. Y casi blancos. Es todo partes. Y voy a manchar eso también un poco. Y de repente cuando te alejas un poco, tiene unos bonitos ojos de colores cerca. Me falta la parte negra en el medio, así que agregando un poco negruzco y unos puntos súper blancos en la parte superior. Demasiado grande. Entonces ahora tiene ojos chispeantes en todo. Yo quiero hacer más contraste alrededor de los ojos. Y lo haré con un color rojo. Y creo que esto también maravilloso con el morado. Y voy a añadir un poco de rojo aquí también. Bueno, yo agrego aquí su suma. Sí. A mí me gusta el rojo y el morado juntos. Sé que no es correcto a los colores correctos. Aplasta en algún negro en algún lugar. ¿ Qué hice? ¿Qué hice? Sí, es nueva capa de los ojos. Entonces lo voy a borrar. Creo que he movido algo. Y creo que ahora voy a hacer las líneas desordenadas. No te deshagas de la capa de boceto. Y luego voy a ver si hay algo que pueda agregar para crear un poco más de movimiento. Entonces voy a hacer esto aún menos. Entonces igual que aquí y estoy listo, tengo un par barato. Entonces eso es gracioso. Y ve a mi puro delineador desordenado negro, cepillo de delineador por goteo. Y voy a dibujar algunas líneas desordenadas. Voy a usarlas un poco más gruesas. me voy a deshacer de esto. Para que pueda ver un poco mis líneas. Entonces déjame chequear. Vayamos aquí, allá. Y deja que solo juegues con la presión y el movimiento del pincel. El ayes tiene esa misma línea, esa línea estricta que pasa. Y un hocico será como tan demasiado bajo. A lo mejor algún poco de excelencia en su nariz aquí mismo. Puedo hacer algunas escotillas entre semana para oscurecerlo aún más. Puedo jugar un poco con los contornos. No de la pared porque el muro estará un poco frente a su cara. Entonces voy a dejarlo ser y crear algunos movimientos circulares y llenos de energía. Creo que eso es muy barato como no? Bueno, al menos en mi imaginación. Y luego podemos crear algunas líneas garabateadas como así. Y solo, wow, esto es a veces yo, hago algo como esto, nada sirve, pero le está agregando algo de movimiento. Entonces este es uno que voy a hacer encima de su cara. Es solo mi forma de dibujar algunas líneas. Y a veces me gustan y a veces no. Creo que el último es con un poco demasiado. Pero creo que agrega más. Necesitaba latigazos. Yo los puedo exagerar. Eso es lo que me gusta. Entonces, pero el negro no es todo factible. Por lo que vuelvo a convertir a la derecha en blanco para darle un poco de movimiento extra. Y si es demasiado ancho, me preocupa el negro, Eso son partes encantadoras y siempre podemos volver atrás y hacer algo encima otra vez. Y déjame ver qué tengo algunas líneas más grandes. Pensará que tenía algo justo aquí. Déjame hacer esto más grande otra vez. Aquí ven estos pliegues. A mí me gusta cuando no hay manchas ahí demasiado bajo, creo que esto fue gracioso. Mira demasiado en su camino. Y por supuesto la lengua boscosa estará ahí. De acuerdo, me estoy poniendo líneas un poco más gruesas, tal vez incluso gruesas y es un poco más. Sí. Las líneas para oscurecer en sombra debajo de todo podrían ser más gruesas. Es mucho más expresivo así, por lo que podemos agregar un poco más. Esto es demasiado. Pero ¿sabes a qué me refiero? Simplemente, solo juega y exagera y diviértete con él y crea algunas partes divertidas. 11. Parte 3y final de proyecto: También tiene un poco de pelo para que puedas hacer pelos deslizantes. Y la parte delantera aquí, también podemos ver algunos, algunos encantadores sueltos aquí. Y redondo es el mentón poco. Entonces ahora creo que no me gusta esa parte. Eso es demasiado grande. Mi borrador. No me importa si se queda un poco ahí. Eso está bien. Simplemente está pasando. Es sólo la cara feliz. A mi anterior le di un anillo de nariz. Te lo voy a mostrar. Entonces tomé mi naranja primero yendo a crear una nueva capa. Entonces cuando yo, si no me gusta, siempre puedo borrarlo de nuevo. Ve a mi color y enciéndelo con poco de amarillo y algunos amarillo más claro hasta que estén blancos. Por lo que ahora de repente parece un anillo dorado. Y te atreves a saber, tenemos un fabuloso pincel en Procreate, pincel nativo, Se llama luminancia. Y ahí tienes tu bengala. Y eso es algo que definitivamente querría ahí. A lo mejor no tan grande como esto, sino solo para que brille y reservar un poco más brillante. Es solo la parte divertida de este cuadro. Y creo que podemos crear un poco más de festividad detrás de las ovejas. Entonces creo que ahora mi oveja está lista. Vamos a hacer unos destellos. Vamos a deshacernos de éste otra vez. Cerrado. Entonces vamos a crear algunas partículas y festividad detrás de ella. Por lo que vamos encima de las capas de fondo y creamos algunos movimientos, nuevo con el cepillo de forro de cuna. Y vamos a crear unas líneas y oye, es fiesta instantánea Bharti. Líneas un poco negras. ¿ Hacemos algunas líneas negras? Sí, podemos crear algunas pequeñas líneas negras también. Entonces en forma de la oveja otra vez. Entonces eso sería divertido. Y voy a volver a crear algunos reflejos para esto, todos voy a hacer algunas capas diferentes en la parte superior. Entonces voy a mis y's y creo que me vendría bien algunas líneas blancas aquí también. Y aquí. Y tal vez algo grande. Nariz para iluminar es día. Tan solo para darle más luz y tensión. A veces. ¿ Dónde estoy, dónde voy a estar? ¿ Ese? Yo quiero que esa capa sea factible. Cuando esto es demasiado oscuro en algunos reflejos, cuando esto es demasiado oscuro en algunos reflejos. Para que puedas jugar junto con las deudas. Algunos llanta luz lo llamamos a y un lado oscuro. Tienes unas luces de llanta, así que me gusta así, quizá un poco azul aquí también. Y esta es la parte que meto con mis capas constantemente porque creo que estoy haciendo un gran trabajo y creo que puedo golpear muerto aquí y allá. Entonces es simplemente no pensar en mis capas, solo divertirse con colorear y. Creando, así que a veces estoy muy fuera de mi cabeza con capas. Entonces tal vez algunos pequeños rojos, epi, cosas que también suceden, hagan eso en una nueva capa otra vez. Entonces si no me gustan, fácilmente podría deshacerme de ellos. Algún tono amarillo, color más claro, por lo que también será más factible. A lo mejor tanto, eso es un poquito. Y ahora estoy llegando a mis boletines, splitters, splitter de prenda. Y eso siempre hago en una nueva capa en la parte superior. Por lo que consigo algunas capas estaban vacías. Por lo que me uní con los colores que usé. Por lo que mayormente será naranja y letras que están en mi camino siempre puedo borrar porque cuando algo está en el ojo o un denota, no me gusta borrarlos, así que solo, solo diviértete y juega con ellos. Y vi algo dentro y sabe que no me gusta para poder deshacerme de ellos. No me importa esto, pero estos son No, no me gusta tanto aquí. Y toma tu otro pincel de salpicadura y toma otro color, tal vez un poco verde. No has usado mucho verde. Y siempre para mí y con un poco de blanco. El último fue demasiado. Entonces voy a borrar un par de ellos, pero aseguro quiere una pareja en su cara. Entonces por eso lo estoy haciendo de todos modos. Entonces creo que tenemos unas estanterías son barco loco como ahora. Y para las ovejas, lo último que queremos hacer es echar un vistazo. ¿ Es lo suficientemente encantador? Veo algo oscuro, veo algunas líneas, pero le vendría bien un poco más. Entonces vamos a crear una nueva capa. Estoy haciendo esto encima de todo ahora mismo. Ponlo en superposición porque no sólo quiero hacer el fondo, quiero todo el pico de la oveja también. Por lo que superponer otra vez aquí está, usando el pincel grande, muy grande. Y veamos qué hace. También podemos, porque cuando veo que ahora es muy ligero. Pero también podemos ver qué hace cuando nosotros y creamos más opacidad en eso. Entonces, solo juguemos. Estos podrían ser muy brillantes. Y un poco aquí. Aquí. Aquí quiero un poco de brillo, extra pequeña base de este lado. Entonces y esto puede ser más brillante. Y la oscuridad con el negro, podemos crearlo aquí. Un poco dentro del ojo, orejas. Poco haz de pedacito o hielo. Y solo jugamos con eso y de repente se ve más interesante ya. Entonces creo que podríamos jugar con eso. No hace mucho en los blancos porque es una superposición. Pero creo que uno estaba demasiado oscuro por ahí. Déjame ver qué hace. Cuando lo apago. Bueno, al instante, ya tenemos otro color y un poco más de diversión. Pero creo que lo ancho es demasiado duro. Entonces voy a dejar caer la opacidad como te dije, creo que te mostraría que lo ves ahora solo está ahí, pero no demasiado. Esto fue sin ella. Y ahora tenemos algunos colores iluminadores y tal vez podamos manchar eso de nuevo. Así que deshazte de esta línea dura aquí. Suaviza ahora este un poco, no demasiado. Para que puedas jugar. Y de repente es más interesante de lo que teníamos antes. Sin su, por lo que estas paredes, como una vez y con agregar la capa de superposición con oscuridad y luz, es más agradable de ver, por lo que tiene más color y saturación y brillo en su ahora. Entonces por eso quiero mostrarte y mantener esa capa en tus mentes. Puedes usarlo encima de cualquier lienzo con solo hacer una capa negra y convertirla a tu modo de mezcla de colores. Entonces eso es lo que quería mostrarte. Entonces espero que hayas disfrutado de esta pieza de la clase. Y ahora se puede dibujar flores, se puede dibujar un animal, y creo que se puede ir desde aquí. Acabo de mostrarte mi forma de trabajar y cómo crear esto y bueno, puedes hacerlo tú mismo. Ahora, vamos a divertirnos con eso. Muéstrame en los proyectos de clase lo que creas. Por lo que a otros alumnos les gustará ver lo que han creado de esta clase también. Y por favor deje una reseña. Definitivamente me ayudaría mucho. Así que diviértete con el dibujo y crea unas pinturas festivas, pesadas con mucho confeti y colores y brillo. Por favor siéntase libre de usarlo a su propio esquema de color o a sus paletas de colores. Y bueno, tal vez puedas usar solo algunas técnicas y crear algo totalmente diferente. Eso va a estar bien. Por favor házmelo saber. Me encantaría ver eso. Entonces espero que hayas disfrutado de esta clase y te veo en la siguiente. Gracias por ver. Adiós adiós. 12. Ornaments de Navidad extra.: Y por un corto bono de esta clase, porque la Navidad siempre está a la vuelta de la esquina, te haré algunos adornos navideños. Entonces dupliqué primero a McKeon. En primer lugar de nuevo, voy a hacer de la manera fácil, como importar una confiesa que ya hice antes. Entonces voy a mis capas, copia esta. Entonces eso me ahorra mucho tiempo. También menos aburrido para ti. Entonces lo pego aquí. Voy a rotarlo dos veces, así que ahora son diferentes colores en diferentes rincones. Y para Navidad, quiero un fondo diferente, así que primero elijo mi negro y voy a volver a hacer la magia. O puedo importar. Sí, puedo importar este de inmediato. Copiar y pegar. Y ahora no es cabida porque, ya sabes, lo torcí dos veces, lo giro dos veces, y ahora está completamente ajustada. Y para éste, lo quiero negro, como les dije. Entonces voy a tonalidad, saturación y brillo y lo ilumino todo hacia abajo. Creo que esta es una forma linda de comenzar mi coloración. Y encima de éste, voy a crear bloop. Y voy a crear un azul más oscuro, como un azul de árbol de Navidad, tal vez más azulado, así. Y espero que si disfruté de este color, voy a editar en ti. En por ti. Voy a hacer una nueva capa encima de ésta otra vez, hacer mi magia con mi redondo acrílico o animar como el carbón, el multicolor. Ahora, multicolor, montaremos algunos colores diferentes y estoy todo show, también voy a mostrar algo de negro a través. Entonces esto será divertido. Entonces estoy tocando y dabbing ahora. Y aquí verás múltiples variaciones de mi azul. Y creo que esto podría ser un poco más oscuro, pero podemos volver a crear otra capa encima de eso. O tal vez este color estará bien. Pero se ve con los mismos palets de color, se pueden obtener fondos totalmente diferentes. Y es divertido ver un poco de pelo negro ahí dentro. Porque, ya sabes, para Navidad se va a permitir. Y hasta esas pequeñas piezas pueden estar ahí dentro. Eso es genial. Haz levantar tu lápiz de vez en cuando para que los colores cambien ligeramente. Es sólo una variación muy pequeña, pero creo que así es como lo hice otra vez. Bienvenido en esta paleta de colores, creo que una combinación de colores ligeramente, cambiando mares de forma aproximada y veo un poco de negro aquí y allá, pero creo que eso es muy gracioso para este. Entonces lo dejaré así. Entonces solo una forma desordenada de aleatorizar tus antecedentes. Y creo que ya es pulgar. Por lo que ahora voy a crear los adornos navideños en la parte superior. Entonces en esta nueva capa, voy a dibujar mis adornos navideños con el lápiz 6 B y déjame ver qué podemos hacer. Entonces quiero una pelota redonda. Estoy dibujando forma muy redonda. Por lo que algunos de ellos serán lo suficientemente redondos. Y aquí voy a dibujar algunos adornos como este. Algunos más pequeños, más pequeños, y simplemente agregando algo de gota. Y está muy enganchado. Entonces voy a usar mi licuado otra vez y ponerlo todo en el lugar correcto. Entonces tiene que ser un poco recto, no demasiado perfecto, Eso está bien. Muévete un poco más a este lado. Por lo que son aproximadamente ambos en el medio. Y los voy a hacer amplios para que sea más factible para ti. Selecciona y rellena la capa. Por lo que ahora son blancos para ver fácilmente por ti. Y me voy a sumergir directamente con un color. Y me voy a sumergir con esto grande. Por lo que en una nueva capa, me voy a sumergir con el redondo acrílico de un color. Y de nuevo, está bien si puedes ver un poco del azul y los colores debajo de él, y no tiene que ser perfecto, así que solo hazlo una forma divertida y redondeada. Todos sabrán lo que tiene que ser al final, así que no te molestes demasiado. Simplemente un dibujo divertido y fácil, rápido para aliviar tus mentes. Y ahora ya podemos deshacernos de esta capa. Lo que voy a hacer a continuación es hacer instantáneamente el esbozo. Entonces para mí, será más reconocible lo que sería. Entonces voy directamente a mi delineador de goteo y voy a dibujar un cuadrado encima de este rectángulo. Entonces donde el adorno está colgando del rectángulo, voy a poner unas rayitas. Y tal vez eso no sea lo suficientemente factible ahora. Entonces voy a hacer algo de blanco debajo de eso. Blanco grisáceo. Déjame ver. Ahí se puede ver instantáneamente lo que quise decir. Entonces un poco de estas rayas, no tiene que ser preciso, ya sabes, más bien no un poco de dinero gris. Mi luz viene de la esquina superior derecha otra vez, así que va a estar un poco grisácea de este lado y difuminarla un poco, mancharla. Y de nuevo, no hace daño si hay algún otro color visible. Eso es exactamente lo que estamos buscando. Y por algunos aspectos más destacados, podemos volver a conseguir desordenado forro de goteo, así que sé que es perfectamente blanco. Entonces y voy a dibujar un anillo negro encima de eso con el delineador desordenado. Y a veces hay que repasarlo de nuevo porque ya sabes, es que está dejando huecos y no lo quieres. Entonces espero que puedan ver eso. Por lo que dibujé un poco sobre él y luego voy de la mitad de esta parte hacia arriba, pongo el dedo encima para que se mantenga un perfecto hacia arriba porque mi trazo tiene que ser perfecto hacia arriba donde tanques de así y allá puedo agregar una hilita también. Voy a hacer otro ancho encima de ellos también, un poco más pequeño porque de lo contrario no se puede ver lo suficiente. Entonces son los aspectos más destacados que vienen de la derecha. Tan pedacitos a la derecha. De éste. Voy a volver a crear algunos aspectos destacados. Entonces espero que veas que es bastante desordenado, pero ya sabes, ese es mi estilo. Eso es lo que me gusta y eso es lo que está permitido para este. Entonces vamos a crear un contorno sobre los adornos navideños. Vuelve a mi negro. Mismo pincel un poco más grande. Y yo voy a dibujar ese círculo. Y lo recojo de vez en cuando. Porque también es un adorno suelto muy suelto. Entonces eso es posible. Dibujo muy suelto. Simplemente creando tu gusto. Siempre y cuando no seas demasiado preciso. Es divertido. Y ya tenemos unos adornos navideños. Y también quiero estar agregando un poco de reflejos y un poco de sombra en el color. Entonces vuelvo a este. Yo soy Alpha Bloqueándolo un poco para que no puedas dibujar afuera donde no haya píxeles. Por lo que vuelvo al mismo color, rosa. Yo usé. Y voy a aligerarlo un poco. Vuelve a mi pincel de acuarela, y voy a hacerlo aún más grande. Va a darle algunos aspectos destacados aquí en estas partes. Simplemente muy desordenado. Ya ves, no trabajo preciso, pero le dará sólo un look divertido. Y vamos al mismo color y vamos a hacer una forma de L para oscurecer los colores a un costado. Y también debajo de aquí. Porque habrá sombra de la de arriba. Aquí. Nosotros vamos a hacer lo mismo. Y vamos a manchar eso un poco. No demasiado. Apenas pisando y dabbing. A mí me gusta cómo llegó el nacimiento de la naranja por aquí. Y creo que ya casi estamos ahí. Tenemos que hacer un par de cosas para la decoración. Por lo que voy a mi cepillo naranja seleccionado naranja o ella laboratorio libro aún como a naranja. Entonces voy a mi desordenado delineador de goteo. Voy a capas encima de éste. Y voy a crear algo de decoración con el mismo pincel. Entonces sólo los simples subiendo y bajando pequeños v's. Y voy desde aquí a crear ángulos. Entonces empiezo por fuera, hago un medio y luego sigo las rondas del tazón medio y juego con la sensibilidad a la presión de éste. Entonces, y podemos crear también un poco de blanco solo para volver a crear algunos movimientos. Aquí y aquí también. Siempre exactamente en forma de plato es demasiado. Y también tenemos una luz de llanta un poco. Por lo que también voy a hacer un poquito de este lado sólo para mantenerlo más brillante y feliz porque de lo contrario será demasiado oscuro. Entonces no demasiado, sólo un poquito. Y podemos jugar junto con una figura, trazo y trazo aquí. Y podemos manchar eso un poco si quieres. Por lo que sólo unos pequeños puntos destacados y creo que aquí sería más blanco. Será demasiado oscuro de lo contrario. Y ahora podemos jugar, como lo he demostrado, tú, solo quieres un control para éste. Ponte la capa de tu sede. Y ya ves, está muy bien, es un dibujo, pero no es demasiado emocionante. Entonces vamos a estar encima de todos los colores, pero no voy a estar encima de las líneas en blanco y negro, así que voy para acá. Y porque quiero tenerlo también sobre los adornos. Entonces voy a poner este en la superposición. Y estoy eligiendo el blanco otra vez. ¿ Tengo mi cepillo grande O redondo? Sí, ahora lo tengo. Y luego voy a jugar un poquito con algún color. Por lo que las esquinas superiores pueden captar más luz. Y abajo se ponen más oscuros. Entonces usaré el negro para ese. También en los adornos. Presentar, solo mezclar y combinar. Me estoy difuminando unos pedacitos. Y ya es base más interesante, déjame ver qué hace ahora mismo. Sí, ya es más festivo y soy novias. Y ahora vamos a jugar con algunos colores y splitters en la parte superior. ¿ Lo quiero encima de eso? Yo sí. Yo quería debajo lo quiero. Déjame probar en la parte superior. Entonces estaré usando un poco de naranja. Puede ser más grande. Y algunos azules y algunos blancos. Creo que siempre, creo que eso es, será suficiente. Festividad. Y tal vez así también en el fondo. Nueva capa con blancos, lo siento, blancos con el mensaje de forro de cuna otra vez, eso ha creado algunos movimientos, no demasiado grandes, a la vuelta. Y aquí estás. Estás teniendo tu fabuloso, espumoso y festivo confeti Navidad. Entonces un muy rápido endeudamiento mucho de, ya ves, no olvides poner esa capa de valor encima de esto. Y así consigues un trabajo más interesante hecho.