Transcripciones
1. Introducción a la clase: [ MÚSICA] ¿
Alguna vez has mirado
hermosos dibujos florales y pensaste que nunca podría
dibujar algo tan hermoso? Tengo todo el tiempo. Hola, soy Andy, artista
de dibujo de líneas y caligrafía de letras RT. Siempre me han gustado
todas las cosas artísticas, pero sólo en los últimos cinco años he tocado a mis
artistas por una y otra vez. Solía pasar horas y horas desplazándome por
Instagram y Pinterest, deseando poder dibujar cosas
tan bonitas como las que vi, pero siempre me pareció
demasiado desalentador. No obstante, he descubierto
que con la práctica, las cosas sí mejoran y
puedes
encontrarte bastante rápido probando cosas
que nunca pensaste que podrías. En esta clase, te
enseñaré a dibujar una hermosa composición
con flores de margarita. Cubriremos todos los pasos desde simples pautas de lápiz hasta dibujar el contorno y finalmente agregando
detalles y sombreado. Repasaremos
cada perspectiva de la margarita y luego
las juntaremos todas en una composición. Esta clase es amigable para principiantes, por lo que todos los intereses pueden
unirse y seguir adelante. No es necesario ningún conocimiento previo. Los materiales necesarios
son solo un poco de papel, un lápiz y un bolígrafo. Al final de esta clase, sabrás dibujar margaritas y
habrás creado una hermosa
composición botánica que puedes compartir
en redes sociales, a tu planificador, o
incluso colgar en la pared. Espero
verte en la clase. [ MÚSICA]
2. Qué aprenderás: [ MÚSICA] Hola otra vez. Me alegra tanto que te hayas
unido a la clase. Repasemos la
estructura de clase y el proyecto general. Hay dos
objetivos principales para esta clase. El primero,
aprenderás a dibujar margaritas en un estilo de dibujo de líneas y
diferentes perspectivas. El segundo objetivo es
aprender a planear y dibujar composición de
dibujo de líneas
botánicas utilizando las flores que
aprendimos antes. De esta manera, al
final de esta clase, no solo tendrás una hermosa composición de flores
que te dibujaste, sino que además tendrás la confianza
y habilidad para dibujar estas margaritas una
y otra vez a medida que formará parte de su biblioteca
visual. Echemos un vistazo a los materiales
requeridos y comencemos. [ MÚSICA]
3. MATERIALES: En cuanto a materiales, lo que vamos a utilizar son
sólo tres cosas simples. Lo que necesitamos es sólo
un papel regular. En este caso, voy a
usar algún medio mixto Canson. Este trabajo, me
gusta mucho porque soy capaz de usarlo para
todo tipo de medios. Pero puedes usar cualquier
impresora, papel, o cualquier cosa porque
la mayor parte de esta clase va a ser solo para aprender a
dibujar las margaritas reales. Para el proyecto
lo que decidí
hacer es solo hacerlo un
poco diferente, es que vamos a usar un lienzo. Este lienzo es de 20
por 20 centímetros. Para ello, sólo para que puedas añadir en la tinta y
no salga, vamos a
usar un bolígrafo sharpie. Para el entrenamiento y
para las lecciones para
aprender a hacer las margaritas, voy a usar un lápiz HB, y luego mis micrones en diferentes
tamaños porque todos me
permiten pintar sobre él
si quiero después. Básicamente, estos
son los materiales, así que empecemos
con la clase. [ MÚSICA]
4. Dibujar margaritas: De acuerdo, entonces una vez que empezamos a
dibujar margaritas, lo que necesitamos tomar en
consideración es que, básicamente estas son flores
con un pequeño centro. Después tienen unos
pétalos los cuales se alargan con una línea curva en los extremos. Lo que vamos a hacer primero es, vamos a dibujar
nuestra directriz. Nuestra directriz va
a ser un pequeño círculo. Estoy haciendo esto mucho
más pesado de lo que haría regularmente para que lo puedan ver
en el periódico ojalá. Pero lo que quieres hacer es, quieres hacer las líneas del
lápiz mucho menos pesadas para que
te sea más fácil borrarlo después. Entonces tenemos un centro pequeño, y luego tenemos
un círculo más grande, que va a
ser nuestro tamaño de pétalo. En este caso, vamos a
hacer una margarita desde el frente, entonces vamos a hacer
una margarita desde un costado, y luego vamos a hacer una margarita que esté
mirando hacia arriba o hacia abajo. Lo verás en un poco. En cuanto al centro, voy a empezar con
mi micra más pesada. Pero esto es, no
solía usar el 08, normalmente
usaría el
02 y luego el 04. En este caso, voy
a hacer el 08 y el 04 para que en realidad puedas
verlo mejor en el video. En cuanto a nuestro centro, el centro es más ovalado, así que dibujemos aquí el óvalo. Entonces vamos a añadir
un poco de detalle, que va a dar
un poco más de profundidad al centro real. Entonces vamos a
sumar algunos puntos pequeños. Esta es una técnica para
realmente rellenar y para dar algún sombreado a la
forma real que estás dibujando, verás que cuantos
más puntos agreges y cuanto más
juntos estén, más oscuro se convertirá, y por lo tanto
te dará la idea de sombra. Aquí lo que hice es, básicamente, empecé a agregar
más a un lado y menos por el otro para que
podamos tener algún tipo de luz. Entonces lo que vamos a hacer es, vamos a empezar
y dibujar nuestros pétalos. Los pétalos son, como dije, largos y luego se
curvan al final, ¿vale? Además, quieres que el
pétalo en el borde sea más ancho y luego
más cerca del centro, y quieres que no estén necesariamente por completo
cerca el uno del otro, por lo que puedes dejar algunos huecos. Como pueden ver, como
voy dando la vuelta al centro, voy todo el camino al
lado de mis pautas. Las líneas no tienen que
ser rectas. De hecho, no deberían ser
rectos porque si
los haces un poco menos rectos, en realidad
se ve más natural. Ahora lo que vamos a hacer es, vamos a sumar algunas líneas a
lo largo de los pétalos para darle un poco más de
información para que nuestros ojos puedan realmente
ver el movimiento de los pétalos reales y cómo son curvos o cómo
son rectos. Entonces voy a empezar con una línea más o menos
desde el medio. Va a ser una línea
muy ligera, y no queremos que vayan todo el camino juntos
hasta el final. Entonces simplemente haz algunas líneas curvas. Como puedes ver, ya da mucha más
información a tus ojos. Me gusta agregar más
desde el centro, para que dé un
poco más de sombra y profundidad. Pero como se puede ver, todo se hace de
una manera muy ligera. Dependiendo de la forma en
que curvas tus líneas, te dará una perspectiva
diferente. Entonces en este caso, se
puede ver que este pétalo está girando
un poco más, en lugar de ser todo
recto como éste. Siempre me gusta sumar líneas tanto desde el centro como
desde la parte superior de los pétalos reales para que puedas tener un
poco de cada lado. Me gusta agregar un poco
como dos líneas pequeñas aquí y luego las
líneas más largas y continuas desde el centro. Por lo general, giro mi
papel mientras dibujo. Pero por tu bien no
estoy haciendo eso, así que las líneas podrían
no salir tan bonitas como
normalmente las tendría. Una vez que empieces
a mirar tu flor, podrías ver que
falta algo o
quieres agregar un poco más de detalles o información. Entonces en este caso,
siento que necesito agregar un poco
más de algunos pétalos, aunque no los voy
a poner por completo. Pero agregaré aquí un pétalo
extra. Uno más aquí, y esto será apenas
medio pétalo que sea visible. De acuerdo, así que básicamente esta
es tu flor básica, más o menos mirándote
directamente. Entonces, tiene un tallo largo y
delgado como este. Esta es tu margarita básica. Si quieres dibujar la margarita en diferentes perspectivas,
porque normalmente, si miras una foto
de margaritas o si sales en la naturaleza y
miras a las margaritas, verás que son mirando hacia diferentes lados. O son así
bajando o los verás no directamente rectos
sino un poquito más a un costado y
quieres que
te den esta perspectiva, por
ejemplo. Lo único que tienes que
hacer cuando lo estás dibujando es, los lineamientos tendrán que
ser un poco diferentes. Por lo que cuanto más sean
los lineamientos, el centro está a la misma
distancia
del borde exterior, más rectos se verá, y como el centro es diferente el tamaño
de aquí al borde, y en el otro lado
al borde es diferente, o cuanto más cerca y
más lejos
esté, te dará
una sensación de profundidad. Entonces veamos eso. En este caso,
dibujaré un centro un poco más
en forma ovalada. De nuevo, estoy haciendo esto con mucha
más presión de la que normalmente haría. Entonces quiero hacer los
lados de la flor. Quiero que estén más cerca de
un lado y más
lejos por el otro, y esto es a propósito, ¿de acuerdo? Empecemos con nuestro centro. Nuevamente, dando vueltas por el óvalo. Agregando los puntos para
darle más profundidad. Siempre se puede hacer esto de nuevo después de empezar a
agregar los pétalos, y luego vamos a agregar los pétalos. Entonces estos de aquí
serán realmente grandes y los de aquí
serán más pequeños. Como se puede ver, estoy haciendo
esto más de una línea curva, para que dé la idea de
que el pétalo real, si el centro está aquí, el pétalo es así. Entonces te da la idea de
que el pétalo está girando. Siempre sigues
tu pauta. Voy a añadir uno
extra aquí. Está bien si los
pétalos son funky. En realidad
los prefiero cuando lo están. Como pueden
ver, ya empiezas a conseguir un poco de
la idea de perspectiva, pero vamos a
acentuar eso con nuestras líneas y
nuestras líneas detalladas. Aquí, lo voy a
hacer mucho más curvado de lo que hice de este lado, y voy a añadir aquí
el sombreado para
que acentúe esa idea. Es importante que las líneas que estás haciendo
en cada uno de los pétalos, todas caigan más o menos
en la misma dirección. Una vez que estés contento con
la forma en que se ve, puedes agregar el tallo. En este caso, como
es así, el tallo puede ser un
poco más curvado. Ahí lo tienes. Otra perspectiva
que puedes tener es básicamente cuando el
centro está en la parte superior, y luego los pétalos
llegan al fondo. Para ello, volveremos a hacer el centro de la flor
, otro óvalo. Aquí, haremos como si fuera un triángulo o una pieza
atrapadora en este caso. Esto nos dará más o menos la idea de dónde
deben estar los pétalos en cuanto
a nuestro centro. Ahora, para nuestros pétalos, lo que vamos a hacer es que
no vamos a tener pétalos
aquí en la parte superior, solo
tendremos pétalos
aquí en la parte inferior. Normalmente, las flores se ven así
cuando son un poco mayores y ya empiezan
a perder algunos pétalos. Van a
tener más brechas lo que normalmente tendrían. Pero siempre se puede dibujar
algunos como si estuvieran en la parte posterior. Ahora, para sumar los detalles, vamos a seguir a lo largo las mismas cosas
que hicimos antes. Como se puede ver, estoy bastante suelto con las flores que dibujo. Entonces vamos a sumar el tallo. Esta es otra perspectiva
de las margaritas. Una perspectiva final es
cuando están mayormente cerrados, pero al revés, así que hagamos eso. En este caso, lo que
verás es básicamente el tallo y luego el inicio de la
flor hacia los pétalos. No verás el centro. Esto será un triángulo,
pero al revés. En este caso, estoy haciendo
el triángulo real, pero también este otro óvalo para que te pueda dar
un poco de profundidad. Puedes hacer los pétalos que están más cerca de ti hasta éste, y luego añadir unos pétalos
más en la parte posterior para que puedas ver tanto este como estos aquí. Hagamos eso. En este caso, empiezo con el tallo, por lo que sólo dos líneas paralelas. Entonces los abro un
poco como el triángulo. Entonces podría ponerme como un zigzag. Aquí es donde
van a salir los pétalos. Entonces empiezo a sumar pétalos
en la forma que
ya conocemos desde las
diferentes otras perspectivas. Entonces puedes
sumar unos cuantos más a lo largo de este lado. Esto en realidad es bastante grande. Es bastante grande para mí, así que voy a hacer este óvalo un poco
más pequeño, así. Voy a
sumar los otros pétalos
de atrás. Como pueden ver, estoy
muy suelto con estos. Ahora, sólo va
a sumar algunos detalles más, por lo que las líneas también. Una vez que empecemos a hacer
nuestra composición, una cosa que vamos
a tener en cuenta es si los tallos de las flores se
entrelazan o no. En este caso, lo que
haré una vez que nos
metamos en la composición
es en realidad, dibujaré primero las flores
reales, y luego al final, dibujaré el tallo para que no
se vea así, y no es tan bonito. Una cosa final que
quiero mostrarte durante esta lección es básicamente cómo dibujar los brotes
y algunas hojas. En cuanto a cogollos,
estos son muy simples. Son básicamente, sólo
tenemos que dibujar un pequeño círculo. Entonces básicamente, solo unas pocas líneas a lo largo del círculo para dar la idea de un pequeño
brote cerrado y luego el tallo. Ahora, también puedes
dibujar una más pequeña, que puede ser igual que un poco, ya que dibujarías un poco de
manzana, por ejemplo, y luego darle
algunas líneas también. Estos son los capullos florales. Por último, por sus hojas, como verás en las
fotos y todo, notarás
que las hojas de
las margaritas son todas muy esponjosas. Llamémoslos así. Están por todo el
lugar, tienes hojas, usualmente tienen hojas
que pueden ser muy bonitas y
muy bien definidas. En este caso, todos
son un poquito, no
estoy seguro de
cómo decirlas, cómo describirlas. Pero están un
poco por todas partes. Dibujemos las hojas. En este caso, la
forma en que me gusta hacer los lineamientos es básicamente, usualmente
empiezo con una línea, y luego dibujo más o menos el área que quiero que tome
la hoja. Entonces lo que hago es añadir mucho poco como si fueran picos, y hago que todos parezcan un poco
confusos y simplemente irregulares. Creo que irregular sería una buena palabra para las
hojas, exactamente. La parte importante aquí es solo tomar
en consideración más o menos la orientación
de la hoja real. Entonces podemos sumar de una manera más irregular o de
manera más floja, estas hojas reales. Hagamos eso otra vez. Lo voy a hacer
directamente en pluma, pero siempre se puede hacer la
directriz con el lápiz. Primero, el centro de la hoja, y luego solo agrego algunos rotos que está siguiendo a lo largo de la dirección
general de la hoja. El asunto aquí con margaritas es que quieres agregar
tantas hojas como quieras al final para
que llenen la composición
y
te darán un bonito acabado general
al look de la pieza. Básicamente, esta es la lección sobre cómo dibujar margaritas desde
diferentes perspectivas. En nuestra próxima clase,
vamos a conseguir el lienzo y
vamos a ir a dibujar estos en una bonita composición en el lienzo con
nuestro bolígrafo Sharpie. Te veré ahí.
5. Proyecto final v1: Para el proyecto final, empecemos primero con
una hoja de papel en blanco. Lo que tenemos que hacer por ahora son
solo unos bocetos para tener una idea de la
composición general de lo que queremos ver en nuestro Lienzo. Básicamente, empecemos a
hacer algunas plazas porque nuestro Lienzo es un cuadrado. Bueno, algunos de estos no
son realmente un cuadrado, pero eso está bien. Ahora lo que vamos a hacer es
que vamos a ir y dibujar unos lineamientos solo para que tengamos la idea de cómo queremos que se vea
nuestro boceto general, y cómo queremos que se vea nuestra
composición general. Por ejemplo, si quiero
empezar con una flor principal aquí, y quiero que
esté mirando hacia arriba. Voy a dibujar aquí mi
pequeño círculo. Entonces quiero, por ejemplo, una de las otras flores
que tienen el círculo o el centro por
fuera así. Entonces quiero otro
que esté abierto, aquí. Entonces quiero el
que no sea tan feliz, así que está un poco triste. Estos son sólo pequeños bots. Entonces la idea sería
agregar mucho follaje. Esto sería un ejemplo
de una composición. Entonces, también puedes dibujar
un ramo, por ejemplo. Un ramo normalmente tiene la forma general de un triángulo con un pequeño
triángulo al final de nuevo, que es cuando
normalmente se tiene un arco. Nuestro ramo tendría
muchas de estas margaritas, por lo que podemos agregar. Algunos de ellos se abren, algunos de ellos cerraron. En los ramos, normalmente no tendrías margaritas mirando ya flacidez, así que no vamos
a dibujar esas. Después con todas las
hojas y unos cogollos. Esto podría ser un segundo boceto. Podemos tener una tercera con algo un poco más simple. Por ejemplo solo para, con una flor,
y luego el brote, y luego podemos añadir
una segunda flor. Por ejemplo, aquí
podríamos tener uno que componga los
pétalos mirando hacia abajo, y unos cogollos más. Aquí, tenemos tres
ejemplos de composiciones. Creo que en realidad me gustó mejor
el primero. Pero puedes dibujar cualquiera de los que más te
gusten. Ahora vamos a nuestro Canvas y sigamos junto
con esta composición. Para el Lienzo, básicamente voy a dibujar primero mis
pautas con el lápiz. No voy a usar un lápiz muy
pesado porque al final quiero usar esto
como regalo para un amigo. En realidad voy a hacer
las pautas bastante livianas, y luego voy a usar solo mi bolígrafo sharpie para hacer toda la parte
en cuanto a tinta. Empecemos con eso. Como se puede ver, a pesar no
hice mucha presión, el grafito en el
Lienzo es bastante visible, por lo que
incluso lo voy a hacer más ligero. Por ahora, he dibujado algunos de los lineamientos que
quiero seguir. Después, si veo que necesito agregar un poco
más de información, más detalle, lo haré. Ahora voy a cambiar
a mi bolígrafo sharpie. Voy a empezar a sumar la información o los
detalles que quiero. Solo repitamos el
proceso que hicimos antes. Recuerda, los
que están más cerca mirar un poco
más girados y curvos. Sólo voy a dibujar el
contorno de cada flor, y luego al final
agregaré todos los detalles. En el proyecto, siempre
hay un punto en que empiezo a mirar
las cosas y
realmente no me gusta porque
aún no has agregado los detalles que
realmente lo harán salir, así que solo sigue adelante
y no pierdas la fe. Se verá bonita al
final y te encantará. Pero hay un punto en el que empiezas a dudar de ti mismo
y dudar de tu habilidad, pero por favor empuja hacia
adelante y continúa hasta el final porque realmente te
va a gustar el resultado. Como dije antes, en este caso no estoy dibujando
las existencias porque quiero ver dónde voy a
poner todas las flores, y después al final
agregaré las existencias para cada
flor y las hojas, así que sólo voy a hacer las flores
reales por ahora. Ten cuidado con el Sharpie
porque como no tienes diferentes pesos en
este Sharpie real, tienes que hacer ni
siquiera una línea más ligera para que no se vea tan
pesada como el resto de ellos. Ten cuidado cuando pongas la mano
encima solo para estar seguro de que
la tinta ya está seca, lo contrario,
mancharás todo el asunto. Estoy llenando esto un
poco vacío todavía, así que creo que voy a añadir
tal vez otra flor aquí. Esto es en realidad demasiado
cerca del otro. Ver el problema con
las guías en papel. Bueno, en Canvas con
las marcas de lápiz, realmente no
salen tan fácilmente,
así que lo mejor es
hacerlos realmente muy a la ligera. Ahora voy a
sumar unos tallos y luego voy a
sumar unos cogollos. Aquí, voy a sumar
unas hojas ya. Como pueden ver, ahora estoy agregando las existencias aquí, pero no arruinaré el
resto del dibujo. Ahora que tenemos nuestras flores y nuestras hojas y
nuestros cogollos todos adentro, voy a ir con mi goma y voy
a tratar de sacarlo, mayoría de los
lineamientos en lápiz. Veamos cómo va. Ahora sólo para darle
algunos reflejos, con un Sharpie bronce
voy a sumar algunos detalles. Me gusta agregar el
bronce porque le da la idea de un contraste
diferente, y también le da algo de brillo
metálico, y por eso me gusta mucho usar el bronce en las flores. No obstante,
no tienes que usarlo. Simplemente puedes mantenerlo
como estaba con el negro, o por ejemplo, siempre
puedes
pintarlo con otros colores. Por ejemplo, el Lienzo, puedes pintarlo con una tinta acrílica o
puedes usar otros
bolígrafos Sharpie con otros colores. Aquí, por ejemplo, usé otros colores antes
de dibujar las flores. Esta es otra idea de
cómo en realidad puedes dibujar tus flores en un
lienzo con algún color, o
en realidad puedes rellenar los pétalos mismos, y las flores mismas. Este es el final de nuestro proyecto. Pasemos al video final
y a los pensamientos finales
para la revelación. Nos vemos ahí.
6. Reflexiones finales y revelación de proyectos: [ MÚSICA] Aquí estamos, con una
pieza terminada en nuestras manos. ¿ Cómo se ve? ¿Estás
contento con los resultados? Me encantó cómo resultó esta
composición, y será un
regalo de cumpleaños para un querido amigo. Espero que te hayas divertido tanto como yo creando este proyecto. Si te gustó esta clase, no
olvides subir
tu proyecto a la galería del proyecto
y dejar una reseña. Espero verte en
mi próxima clase. Adiós.