Transcripciones
1. ¿Qué hay en esta clase?: Bienvenidos a mi clase Fun With
Figures en acuarela. Mi nombre es Tomas, y
estamos aquí para aprender a pintar algunas figuras simples pero
expresivas de acuarela. Dibujar, especialmente pintar
figuras puede ser intimidante. Pensé que sería una buena idea desglosar
este tema
al nivel muy básico y
desarrollar tus habilidades de
pintura de figuras paso a
paso de una manera lúdica. Voy a estar dibujando y pintando lentamente para que puedas
seguirlo fácilmente. Esta clase también puede ser
un buen comienzo si siempre quisiste agregar figuras
a tus bocetos urbanos, pero de alguna manera tuviste
miedo de hacerlo Estoy a punto de mostrarte pintar figuras puede ser muy divertido. Las herramientas que necesitas
para esta sesión no
son nada realmente especiales. Estaré usando dos hojas
de 120 GSM económicas, Un tamaño cuatro o
tamaño carta estadounidense, papel de cuaderno de bocetos, un lápiz de grafito para
hacer los bocetos,
un pincel redondo tamaño ocho, un pincel redondo tamaño ocho, tres colores diferentes de pinturas
de Puedes usar el
color que quieras, y algunos accesorios comunes como un contenedor de agua y
algunas toallas de papel. Espero que estés entusiasmado. Siempre que estés listo, te
veré en el primer video.
2. Calentamiento: Estoy muy contenta de que estés
tomando esta clase. Pongámonos a trabajar. Tengo
mi papel de agenda, 120 GSM. Me gusta practicar sobre material
relativamente barato, así que no tengo ese miedo de arruinar algún papel caro,
si sabes a lo que me El objetivo principal es
divertirse un poco. Entonces en esta sesión, no hay que tenerle
miedo a nada. Hoy en día no existe una técnica buena o
mala. Sólo estamos practicando. Se pueden cometer errores. Estaremos pintando
muchas figuras, y estoy seguro que habrá muchas de esas que
te gustarán mucho. Ahora, entremos.
Pintar figuras directamente con un pincel es
desalentador, así que no vamos a hacer eso Vamos a usar un lápiz para formar el contorno de nuestras figuras
simples primero, luego las pintaremos. El grado de lápiz realmente
no importa. Tengo un lápiz HB a la mano. Usa el grado que quieras. Voy a colocar mis
figuras en tres filas. Cuatro o cinco cifras
en cada fila. Una figura será de unos 5
centímetros o 2 "de altura, pero siéntete libre de usar cualquier otra distribución o
tamaño para tus figuras. Lo que sea con lo que se
sienta cómodo. En el dibujo, cuando se
trata de un objeto complejo, siempre
es buena idea encontrar una forma simple que pueda
representar el objeto complejo, se
vuelve menos intimidante Para las figuras, existe un llamado método de quilates donde identificamos una
figura como una zanahoria. Dibujar una zanahoria no parece
difícil, hagámoslo. Esto es un quilate o peso. Esto también puede ilustrar
una figura de pie. Proporción sabia,
tomemos la cabeza como una unidad ahora vamos a contar tres para la parte superior del cuerpo y las otras tres
para las piernas. Una figura adulta mide
aproximadamente siete cabezas de alto, pero esto es solo una guía. No nos va a importar demasiado. Lo importante a
tener en cuenta aquí es que la parte superior del cuerpo y las piernas
tienen aproximadamente el mismo tamaño. Si le pones atención a esto, no
estarás fuera de
proporciones notablemente Ahora vamos a pintar
nuestra primera figura. Vamos a utilizar un esquema simple de
tres colores. Esto nos ayudará a
enfocarnos en las
propias figuras y no en
el proceso de pintura. Te estoy mostrando rápidamente
qué colores voy a usar. Entonces podrás decidir
tu propia elección de color. Voy a estar pintando el cuerpo con
mi pintura turquesa cobalto, solo unas pinceladas. No me importa demasiado rellenar el
contorno con precisión. Ahora estoy limpiando mi cepillo sobre la toalla de papel y
enjuagándolo en mi recipiente de agua. De esta manera, puedo mantener el
agua relativamente limpia. Mi consistencia de pintura es
algo alrededor de la leche. Ya sabes, están las consistencias de
té, café, leche, crema y mantequilla
que describen cuánta agua agregas
a tu pintura seca La leche está en algún lugar en el
medio del rango. Para las piernas, estoy
usando mi pintura índigo. Esto parece un poco
más diluido de lo que quería, pero está bien. Ya tengo un sangrado por la zona turquesa,
pero eso está bien. Hoy no nos preocupamos por ello. Puede crear algún efecto
interesante. Voy a estar feliz de ver eso. Estoy limpiando mi cepillo. Y para la cabeza, estoy
usando mi pintura dorada, que es un naranja claro brillante. Para nuestras cifras,
vamos a estar tratando mantener el tamaño de la
cabeza relativamente pequeño. Una cabeza grande generalmente
no se ve bien en este tipo de ilustración.
Más pequeño, mejor. De todas formas, si no tienes estos colores exactos o si
prefieres otros diferentes, aquí tienes algunos consejos para ti. Para la cabeza, algún tipo
de pintura amarilla anaranjada, anaranjada, roja
anaranjada, marrón claro, o incluso alguna
pintura rojiza puede funcionar muy bien Algo del
lado cálido de la rueda de colores. Para las piernas, use un color oscuro. Puede ser algo de azul frío, pinturas de gris, o algún marrón
oscuro, si quieres. Para la parte superior del cuerpo, use un color
más claro que para las piernas. También es importante
que el color de la parte superior del cuerpo difiera notablemente del color de
la cabeza, por lo que no están cerca uno del
otro en la rueda de colores Puedes probar una pintura
verde claro, algo de azul claro, azul serlem, por ejemplo, o alguna pintura violeta
para la parte superior del cuerpo Si quieres aprender
más sobre cómo elegir esquemas de
color atractivos, echa un vistazo a mi serie de
armonía de colores. A mis alumnos que
aprobaron las clases, les
encantan y se les ocurrieron maravillosas
ideas de mini pintura usando la teoría del color. En fin, dibujemos
otra figura. Puedes intentar
seguirlo en tiempo real, o puedes publicar el video una vez que termine
mi boceto a lápiz, dibuje tu propia figura y sigas jugando,
lo que sea que funcione mejor para ti. Ahora mira que aquí estoy haciendo trazos de
discrepancia
muy sueltos y rápidos. No estoy tratando de hacer
nada perfecto. Los movimientos rápidos y sueltos pueden dar como resultado algunas
formas de aspecto interesante. Ahora vamos a pintarlo. Primero, estaré pintando la parte superior del cuerpo con turquesa
cobalto, luego las piernas con índigo, y finalmente, la cabeza
con la pintura naranja. Esta secuencia se
aplicará para todas las figuras. Tres pinceladas rápidas
para la parte superior del cuerpo. Estoy limpiando mi cepillo. Bien. Tomando un poco de pintura índigo. Eso es todo para las piernas. El cobot turquesa está
muy bien sangrando al tomar mi pintura naranja y uno o dos pequeños
toques para la cabeza Y marquemos las
manos a este momento. muy sencilla, muy rápida, Figura muy sencilla, muy rápida, de aspecto
muy expresivo. Ahora, dibujemos una figura
similar. Pero esta vez, estoy colocando la cabeza dentro de la forma de la
parte superior del cuerpo. Observe que este pequeño cambio
simple da como resultado un gesto corporal totalmente
diferente. Puede ser una persona mayor
o de un estado de ánimo deprimente. Vamos a pintarlo. Primero, la parte superior del cuerpo con turquesa
cobalto. Ahora con pintura índigo, unas pinceladas para las
piernas. Cuanto menos mejor. Ahora un poco de pintura anaranjada
en el pincel. Está sangrando, pero
eso está bien. Puede representar la sombra del
caso de la cabeza. Recuerden, aquí no podemos
cometer errores. Muy bien. Ahora
veamos otro. Esta figura
estará en vista lateral. Y esta vez,
va a estar usando una camiseta para que podamos mostrar
su parte inferior del brazo por aquí. Eso es. Ahora, vamos a pintar. Puedes dejar algunas
escrituras de papel aquí y allá. Pueden servir como
reflejos en su vestido. Bien. Podrán notar que no dibujamos ni pintamos ningún rasgo facial en la cabeza. Eso es intencional.
Por un lado, no
hay necesidad de eso. Nuestras figuras funcionarán perfectamente bien sin
rasgos faciales. Por otro lado, requiere una habilidad sofisticada para que se vea bien en una figura
tan pequeña. Simplemente disfrutemos del
proceso en su lugar. Aunque vamos a agregar
algo de volumen de cabello muy pronto. Solo tenemos que
esperar a que la pintura se seque un
poco en las cabezas. En fin, dibujemos una
figura que muestre su espalda. Esto es algo simple. Para la cabeza, en realidad, sólo
estamos pintando
un poco de pelo así. No olvidemos las manos usando un poco de pintura naranja. Maravilloso. Supongo que podemos empezar a pintar el pelo para el
resto de nuestras figuras. Aquí, estoy pintando
con la punta de mi pincel usando pintura muy gruesa, cremosa y noto
que estoy sosteniendo la brocha casi en posición
vertical
con relación al papel. De esta manera, puedo hacer pinceladas muy
precisas. La línea del cabello es una
parte muy importante del personaje. Es un pequeño detalle, pero importa mucho. Muy bien. Hemos completado
nuestras primeras cifras. Una cosa nos queda, que es
anclar nuestras figuras al
suelo con algunas sombras de casos, para que no solo estén
flotando por ahí. Cuando pintamos la
sombra de la caja para cualquier objeto, primero
debemos decidir la dirección de la
mentira. Asumamos el sol en
algún lugar de la parte superior media. Entonces los rayos de luz
golpean nuestras figuras en diferentes ángulos
dependiendo de su posición relativa. Vamos a pintar las sombras del
caso en consecuencia. Lo verás en un
minuto a lo que me refiero. Para la sombra del caso, estoy usando mi pintura índigo en un estado
muy bien diluido. Vale la pena preparar
alguna mezcla en tu paleta de mezclas que puedas usar para
todas tus figuras. De esta manera, el
proceso de pintura de sombras será más rápido y tus sombras serán más consistentes en términos
de valor tonal Sí. A lo mejor me
lo estoy tomando un poco más oscuro. No le presto demasiada
atención a estas sombras. Simplemente sugerirán
la forma de la figura. No te
preocupes demasiado por sus formas. No obstante, estoy cambiando
su dirección figura por figura como discutimos. quiero crear sombras
demasiado largas Tampoco quiero crear sombras
demasiado largas porque necesitamos
espacio para el resto de nuestras figuras a continuación.
Algo así. M. Muy bien. Esta fue una especie de sesión de
calentamiento. Espero que estés
disfrutando del proceso. No te resulta difícil, y estás listo
para pintar un poco más. Nos vemos en el siguiente video. Y,
3. Poses de pie alteradas: Bienvenido de nuevo. Ahora,
vamos a donde depone Estamos tomando esta
como base. Así que dibujando una figura casi
idéntica. Pero esta vez, estoy colocando
la cabeza así. Entonces está girando la parte superior de su
cuerpo hacia el espectador. Cambio muy pequeño otra vez, pero crea una postura
corporal diferente. Vamos a pintarlo. Qué bueno. Verás, puedes dibujar y pintar fácilmente una figura como esta en
tan solo un minuto más o menos. Ahora, vamos a rotar aún más
el cuerpo. Para que podamos ver parcialmente su
otro brazo. Y las dos piernas en
consecuencia. Así. Sus manos están en sus
bolsillos. Ahora podemos pintar. Se puede experimentar con
diferentes consistencias de pintura, menos acuosas o
más pinturas al agua Encuentra la consistencia con la que
te encuentras cómodo. Ahora, vamos a mostrar una figura en
vista de tres cuartos desde atrás. Bien Observe que su brazo del otro lado un poco más pequeño que
el de la izquierda. Esta compresión viene de
las reglas de perspectiva. perspectiva es un tema que mayoría de los artistas principiantes
les gusta evitar, pero te animo a que
aprendas los fundamentos. Estos principios se utilizan
en casi todas partes si dibujas o
pintas en el espacio tres D. Quién puede empezar a pintar ahora. Su brazo izquierdo parece
demasiado largo. Déjame arreglarlo de alguna manera. Tal vez algún volumen
muscular adicional podría ayudar. De todas formas es un tipo grande. Ahora, vamos a mostrar una figura en una visualización similar Gango con una de sus manos agarrando la otra
muñeca en la espalda Se inclina ligeramente
hacia la izquierda con
la parte superior del cuerpo y mostrando un poco menos
de su pierna derecha Eso sugiere que camina
muy despacio, un poco cojeando. Se ve muy bien. Es hora de pintar. Vaya, demasiada
agua en la pintura. Puedes arreglar una situación
como esta usando un pincel try para
absorber el exceso de pintura. Estoy usando mi toalla de papel para quitar el agua y la
pintura del pincel. Ahora puedo repasar con
una pintura naranja más gruesa. Bueno. Supongo que ya puedes
pintarte un pelo. Un estilo diferente
para cada figura. Por último, pintemos
las sombras cas. Esta vez
los estoy tomando un poco más cortos. Supongamos que el sol se
encuentra más alto en el cielo. Muy bien. Creo que estamos listos para pasar
a algunas figuras más caminantes. Nos vemos en el siguiente video. M,
4. Figuras caminando: Ahora, hagamos nuestra próxima captura. Puedes ilustrar una
caminata para delante de ti tomando una de sus piernas un poco
más corta que la otra. Recuerda esa
forma de zanahoria con la que empezamos. Es como si las patas
convergieran en la parte inferior. Algo así. El brazo opuesto se adelanta. Mientras que el de la
izquierda se balancea hacia atrás. Esto
me queda bien. Ahora podemos pintar. El brazo de la izquierda está
más lejos de nosotros, por lo que parece más corto. Y eso es todo. Tenemos una figura
andante pintada. Ahora, vamos a dibujar
uno de atrás. Aquí, podemos ver la suela del
zapato a la derecha. Mientras que a la izquierda
apenas vemos los pies, y la pierna izquierda es
notablemente más corta Pintémoslo muy rápido. Bueno. Ahora, vamos a mostrar una cifra
similar. Simplemente volteando la posición de las piernas, y tal vez sea un ángulo de
visión ligeramente diferente. Hmm. Luciendo genial. Ahora, volvamos a tomar esos brazos
vinculados. Y mostrando un estilo de
caminar diferente. Donde la rodilla apunta
ligeramente hacia un lado. Tal vez recuerdes a la gente
caminando así. A lo mejor esta no es
la mejor pose de la historia porque puede ser difícil
para el espectador traducir. No lo sé. Tú me lo dices. Por último, veamos una figura en
vista de tres cuartos desde el frente. Esto parece un hombre desnudo en camiseta. Eso no queremos. Así que vamos a pintar algo de ropa
para él muy rápido. Bien, ahora es mucho mejor. Aunque realmente no me
gustan las porciones de aquí. Déjame arreglarlo haciendo
su camiseta un poco más larga. No lo sé. Tampoco es mi figura
favorita. En fin, vamos a pintar
los halos de efectivo. Vaya, me estoy quedando sin
espacio, pero está bien. Genial. Así que hemos
pintado poses para caminar. Espero que estés teniendo
éxito con los tuyos. A estas alturas ya tienes
las habilidades básicas, por lo que podemos llevar nuestra sesión de
pintura de figuras al siguiente nivel. Te veré en el siguiente video.
5. Gestos expresivos: Bienvenido de nuevo. Llenemos esta
segunda página con figuras que muestren gestos
expresivos. Intenta copiar mi boceto de bolígrafos,
y en la parte de pintura, deja que tu instinto impulse tus pinceladas para obtener tu propia apariencia
única Empecemos dibujando una figura que está
extendiendo los brazos, demostrando que tiene dudas. Observe que mis
trazos pensivos son rápidos. Es más fácil dibujar poses
expresivas de esta manera. Su cabeza se superpone a su cuerpo. Entonces parece que está levantando los
hombros. Ahora,
vamos a pintarlo. Recuerda, primero, pintamos
una camiseta con turquesa, luego el pantalón con índigo, y finalmente, la cabeza y
los brazos con pintura naranja. Realmente solo unas pinceladas. Uy. Necesito arreglar esto
con un cepillo seco. Bueno. Ahora, vamos a mostrar figura mientras
se rasca la cabeza. Vuelvo a hacer una pausa, eso muestra
algún tipo de incertidumbre. Ahora, eso es mostrar a un hombre
que se ve asustado. Sus brazos están doblados en el codo. Su cabeza apuntando hacia la amenaza y sus rodillas también
están dobladas estando
listas para un movimiento repentino. Observe que no me
preocupa demasiado anatomía y el dibujo de las
extremidades de manera realista Sólo quiero sugerir un gesto con algunas formas
muy simples. El cerebro del espectador
podrá
traducir estas formas
como piernas y brazos humanos. Ahora, veamos, hombre,
debilidad algo malo. Uh. Y señalando
la dirección del autor
con uno de sus brazos Supongamos que un ladrón está huyendo
por aquí con grandes pasos. Algo así. Muy bien. Ahora, agreguemos un poco de
pelo a nuestras figuras. Recuerda, para pequeños
detalles como este, utilizamos pintura relativamente gruesa, colocándola con la punta
puntiaguda del pincel La forma en que depositas la
pequeña cantidad de pintura oscura, definimos en qué dirección se ve
tu figura. Esta mancha oscura es algo
perturbadora aquí. Así que déjame quitarlo
con un cepillo seco. Bueno. Ahora, vamos a pintar
las sombras proyectadas. Estoy tratando de imaginar
qué forma de sombra esta postura de figura particular arrojaría sobre el
suelo en la realidad, tomando en
consideración la dirección de la luz. Pero no te preocupes demasiado por estas formas si te resulta difícil
esta parte. Ahora, esta sombra será diferente ya que el
tipo está en el aire, por lo que la sombra no
conecta con el cuerpo. Impresionante. Ahora podemos seguir adelante.
6. Adición de personalidad
: Ahora dibujemos y pintemos algunas
figuras con personalidad. Este será un hombre
envejecido caminando. Estaré sugiriendo
su edad con sombrero. Con sus delgados brazos. Y con una tirante como esta. Está en la era, pero su
trabajo es bastante enérgico. A lo mejor es un granjero con buena
fuerza. Vamos a pintar. Estoy dejando un pequeño
hueco amplio entre las dos piernas, por lo que sus posiciones son
claras para el espectador. Está girando la cabeza de lado. Ahora ese es Joe hombre aún mayor, alguien que está algo
limitado en su caminar. Él estará frente a ti. Apoyemos el gesto
con un bastón en la mano. Ahora, vamos a pintarlo. Lo que me se
me olvidó la boina que lleva puesto. Maravilloso. Ahora, agreguemos un abrigo largo a nuestra siguiente figura. Algo así y un
gesto dinámico de caminar hacia las piernas. Y un bastón en su mano derecha. A mi manera de ver, es más como
un elemento de estilo para él. Parece muy decidido
en su gesto. Bueno. Ahora, ¿vamos a ser hombre que ha bebido un poco
más de lo que debería haber bebido? En una pose como esta, es importante cómo
posicionas las partes del cuerpo. Está a punto de perder el equilibrio. No podemos decir con certeza si
se para o cae en
el siguiente momento. Supongo que este gesto
se ve simplemente genial. Aquí, me voy dejando
un papel blanco, ilustrando algunos
aspectos destacados en los brazos. Y estoy agregando una
especie de forma a la cara y poniendo
la oreja por aquí. Apenas unos detalles más, por lo que la figura empieza a
verse un poco más realista. Ahora, dibujemos a nuestro hombre
unos minutos después. Por último, necesitaba un poco de descanso. Doy a este dibujo una bonita
perspectiva para que sea más interesante.
Algo así. Sus partes del cuerpo son
como cilindros en este espacio listo
orientados así. Bonito boceto. Ahora,
vamos a pintarlo. No parece estar bien. En fin, supongo que
podemos pintarle el pelo. Eso es. A mí me gusta cómo resultó desde la
perspectiva de la pintura, claro.
7. Enojado con alguien: Dibujemos una figura que
esté enojada con alguien. Es como que le está dando conferencias
a alguien con temperamento. El tipo a su lado
hizo algo mal. Y ahora está avergonzado. Entonces, permítanme tratar de transmitir este estado emocional
a través de su postura corporal. Algo así. Ahora, vamos a darles colores. Colocando así la línea del cabello, podemos demostrar que está
mirando al suelo justo
frente Olvidamos las sombras proyectadas, así que trabajemos en
ellas muy rápido. Esta vez estoy creando sombras relativamente
cortas. Bien. Podemos seguir adelante. Ahora, eso es cierto. Otro gesto
expresivo. Alguien está muy
feliz en este momento. Siéntete libre de cambiar el gesto dibujado
con el lápiz. A lo mejor tienes una mejor
idea en la fase de pintura. No hemos dibujado figuras
en poses sentadas. Entonces hagámoslo ahora. Este hombre está sentado
en el suelo. Parece agotado. Observe que tenemos
un gran ejemplo aquí de nuevo por perspectiva. La pierna de la izquierda
es más corta que la de la derecha debido al ángulo
de visión. Tu cerebro podría
querer dibujar y pintar dos patas
con la misma longitud, pero eso se vería
extraño, lejos de ser natural. Por eso es útil pensar
en formas abstractas en
lugar de partes del cuerpo sobre las que nuestro cerebro tiene algún tipo
de preconcepción Bueno. Ahora déjalo intentarlo un poco. No.
8. El jefe: Por último, dibujemos a un
hombre sentado en una silla. Tiene una gran barriga. Tendrá la cabeza calva
con gafas de sol. Sostiene un cigarrillo en
su mano derecha así. Dibujar una
posición sentada es un reto, especialmente si la cifra
está en tres cuartos. Si puedes lidiar con este, es una muy buena señal. Si el resultado no es tan
satisfactorio, no se moleste. Mejorarás con el tiempo. Estoy dibujando la silla por aquí. Todo bien. Ahora vamos a pintar. Pero esta vez, estoy ilustrando una fuerte luz solar
desde la parte superior izquierda. Algo así. Podemos pintar toda la
cabeza con naranja. Vamos a
pintar las gafas de sol una vez que la capa naranja se haya secado. El brazo del otro lado
sujetando el cigarrillo Bien. Y pintemos la silla
con pinceladas muy finas. Vaya, esta pata de la silla es un poco más larga de lo que
debería, pero está bien. El casheo al final
puede ayudar a arreglar esto. Ahora vamos a pintar los pequeños detalles con pintura oscura muy gruesa. Esto se ve bien. No olvidemos el pelo
para estos otros dos tipos. Bueno. Si quieres agregar algunos efectos
realistas adicionales a nuestras figuras, podemos pintar una segunda capa de pintura con algunos detalles
extra. Todo depende de hasta dónde
queramos llegar con él. Así que tomando un poco de siena quemada, que es más oscura que la naranja que
usé para el tono de la piel, y estoy pintando alguna sombra de
forma en el brazo Uh, en la cara. En el otro brazo. Tal vez
en los dedos, también. Estoy mezclando mi turquesa cobalto
con un toque de índigo, y estoy pintando algunas
sombras en su camiseta. Así. Por último, pintemos
la sombra invitada. De igual manera, para nuestro hombre cansado. Y para el tipo feliz, un Impresionante. En este punto, para ser honesto, siento el deseo de agregar más detalles a algunas
de estas cifras. Entonces déjame hacerlo muy rápido. No quiero
ir por la borda con ellos unos toques finales Todo bien. Vamos a hacerlo. El
9. Reflexiones finales: Estoy muy contenta de que hayas llegado
al final de esta clase. Realmente espero que hayas encontrado alegría
al pintar estas figuras. Sería genial
ver tu trabajo, así que por favor no
olvides subirlo en la sección de proyectos
justo debajo del video. Si bien la experiencia aún
es fresca, por favor no olvide
dejar un comentario. Tus comentarios son
importantes para mí y también ayudará a otros
a encontrar esta clase. Si te gusta mi estilo de enseñanza, definitivamente
tengo
algunas
sesiones más de
dibujo y pintura de figuras para ti. Asegúrate de
revisarlos en mi página de perfil. Espero que la hayas pasado
bien conmigo. Nos vemos en otra clase.
Tamas Benko, Drawing & Painting Classes
