Cómo bocetar niños con gestos expresivos: dibujo de figuras humanas con tinta y acuarela

1. ¿Qué hay en esta clase?: Bienvenido a mis kits y clase de bocetos de Outfit. Segunda parte. Mi nombre es Thomas, y estamos aquí para crear algunas ilustraciones de figuras de kit más avanzadas con tinta y acuarela. Esta es la segunda parte de esta miniserie. Si eres un principiante absoluto en el bosquejo, te sugiero que comiences con P uno, luego regreses Esta puede ser una gran clase para ti si eres un principiante en el dibujo y estás interesado en hacer algunas ilustraciones llamativas del kit mientras mejoras tus habilidades para dibujar En la primera parte, estábamos dibujando algunas figuras de kit muy simples usando en su mayoría dos formas D o planas. En la segunda parte, aprenderás a hacer tus bocetos más realistas Te voy a mostrar cómo construir figuras humanas muy expresivas usando algunos principios básicos del dibujo de gestos. Las herramientas que necesitas son algunos papeles, un lápiz, una goma de borrar y una tinta Aparte de eso, la herramienta para colorear es tu elección. Voy a estar usando mi paleta de acuarela pastel. Puedes ver los suministros comunes de acuarela aquí. Nada realmente especial. Ahora espero que estés emocionado de sumergirte en la segunda parte de mis kits y sesión de sketching de atuendos Hagamos algunas ilustraciones de kit cautivadoras juntos. Te veré en el primer video. 2. Chico caminando: borrador a lápiz: Es genial tenerte aquí. Estaremos dibujando cinco personajes infantiles diferentes en esta página, tres en la primera fila y dos debajo Voy a dibujar con relativa lentitud para que puedas seguirlo fácilmente, pero siéntete libre de pausar el video en cualquier momento. Voy a usar este lápiz de grafito normal para hacer primero el boceto áspero. Este tiene un grado de cuatro H, lo que significa que es un grafito relativamente duro, así que puedo hacer trazos de lápiz muy ligeros con esto. Mira cómo sostengo el lápiz. Esto me ayudará a hacer líneas gesturales muy sueltas. Empecemos dibujando la línea de acción para nuestra primera figura de kit. Esto definirá la dirección primaria de la pose. La línea de acción representa la dirección principal del flujo de energía. Si quieres dibujar un carácter expresivo, comenzarás tu boceto con una curva como esta. Una curva mantiene la tensión. Por esto, transmite energía al espectador, lo que generalmente es beneficioso en la ilustración Estoy marcando la cabeza con un círculo, estoy haciendo trazos de lápiz muy ligeros porque nada es definitivo en esta etapa. Espero que la cámara aún te pueda mostrar. Nuestra figura de kit tendrá una pose para caminar con una pierna detrás. Uno de sus brazos estará en su bolsillo. Mientras tanto, estoy refinando la postura. La forma en que se doblan estas curvas, tendrá un impacto significativo en el aspecto final de nuestro personaje. Tenga en cuenta que estamos en vista lateral. Su otra mano sostendrá una taza de, digamos, té con una pajita en la boca. También podríamos querer marcar la línea central vertical de la pose, solo para ver dónde se encuentra la balanza. Planeo dibujar una figura en posición estable. Quiero decir, en este caso, está caminando, pero está en equilibrio dentro de su movimiento. También es útil para mostrar la orientación de la cara. Podemos hacer esto dibujando las líneas centrales verticales y horizontales de la cabeza, que serán curvas en perspectiva. De esta manera, sabemos en qué dirección se verá el niño. Este dibujo esqueleto puede mostrar el gesto de nuestra figura. Su propósito es capturar la postura o movimiento esencial del cuerpo. Ahora estoy dibujando el contorno rudo de su camiseta. Algo así, así como sus pantalones. Y los zapatos en las piernas. Ahora dibujemos la ubicación aproximada de los ojos, su boca y su nariz. Entonces tenemos la idea de cómo se verá. Ahora podemos comenzar a formar el contorno de la cabeza, incluyendo el cabello. Nuestro personaje tendrá una cabeza relativamente grande en comparación con su cuerpo. Esta exageración es típica en el caso de los personajes de dibujos animados, especialmente para los niños Puede levantar el factor de ternura. Estoy tratando de imaginar el personaje final y ver si el gesto va a funcionar de esta forma. Como pueden ver, poco a poco voy aumentando el peso de la línea. En otras palabras, mis trazos de lápiz se están volviendo más oscuros. Estoy agregando detalles a la camiseta. Ahora podemos ver la manga. El plegado en la parte inferior. Le estoy dando volumen a su brazo en su bolsillo. En la parte delantera, la camiseta bajará así. Vamos a formar la copa. Con la mano mientras la sostiene, podemos ver el antebrazo parcialmente cubierto por su pecho. Ahora formemos los pantalones. Esta pierna está doblada en la rodilla. Es así como nuestro personaje está tomando su forma final. Paso a paso, estamos dibujando cada vez más detalles. Ahora veamos los zapatos. Algo así. Y el otro se verá así. Sigo dejando marcas sueltas en el papel. Nada es definitivo. Se supone que esto es solo un boceto rudo. Ahora, volvamos a su cabeza. Y definamos más claramente su peinado. Quizá quiera desplazar un poco la oreja hacia atrás. Me detengo de vez en cuando y veo cómo puedo hacer que el look sea más interesante. Y supongo que ya terminamos con el boceto rudo. Es un poco desordenado en este punto, pero está perfectamente bien en esta etapa 3. Chico caminando: boceto de tinta: Ahora podemos tomar nuestra tinta y finalizar las líneas y curvas Estoy empezando por la cara, la parte más importante. Dibujemos los ojos. La nariz, y la boca, que estará ligeramente abierta. No olvidemos que va a estar bebiendo. Completemos el hielo dejando un pequeño punto blanco en la esquina superior izquierda para el resaltado. La oreja. Así. Ahora formemos la copa. No es que esté haciendo trazos de tinta relativamente rápidos cuando estoy dibujando estas líneas Busquemos un buen ángulo para la paja. Eso se ve bien, supongo. Ahora, vamos a finalizar el peinado. Bien. Algo como esto, un poco de volumen de cabello desordenado Ahora vamos a movernos hacia abajo. Con trazos de tinta rápidos y dinámicos. El niño está en movimiento y queremos transmitir estas dinámicas por cada pequeña porción de esta ilustración. Muy bien. Tenemos la parte superior del cuerpo terminada. Ahora vamos a tirar los pantalones. Estoy rompiendo las líneas frecuentemente. Voy a crear un vestido más realista. Y por último, vamos a dibujar los zapatos. Aquí dominarán las líneas curvas. Creo que esto se ve bastante bien. Podemos agregar algunos detalles adicionales aquí y allá. Refina los contornos si es necesario. Y terminamos con nuestro boceto a tinta. Ahora, quitemos las marcas de lápiz con la goma de borrar. Impresionante. Podemos pasar a la parte de pintura. ¿Sabes qué? Aún le estoy agregando algunos detalles al chico. Eso me parece bien. 4. Chico caminando: pintura: Ahora, estoy tomando mi paleta de colores y usando la botella de spray, reteniendo agua para preparar las pinturas para la pintura. También puedes usar tu cepillo para agregar un poco de agua a las sartenes. Estos son hermosos colores pastel. En caso de que no tengas pasteles fuera de la caja, es fácil mezclar algo similar Los colores pastel son simplemente pigmentos normales con algo de pintura blanca añadida a ellos. Te animo a experimentar con la mezcla de colores, o simplemente puedes usar tus pinturas normales de acuarela, lápices de colores o marcadores, cualquier herramienta que te guste. De todas formas, estaré usando el pincel redondo tamaño uno, ya que es posible que necesitemos pintar secciones relativamente pequeñas sobre nuestro personaje. Dejemos el cepillo en el agua. También exprime las burbujas de aire. Y estoy empezando con este verde cálido para pintar la camiseta. Estoy tratando de mantenerme alejado de las marcas de tinta. Estas pinturas pastel no son tan transparentes que la acuarela regular. Qué bonito color. Sólo para que lo sepas, es una mezcla de pinturas verdes, amarillas y blancas. M Estoy usando esta toalla de papel para limpiar mi cepillo antes de enjuagarlo en el agua. Entonces mi agua permanece limpia por más tiempo. Ahora estoy tomando del azul celeste y pintando los pantalones. Quizás conozcas esta técnica de pintura desde la primera parte. Estoy dejando amplios huecos en la tela para darle un aspecto más natural y realista ahora no voy a repetir esto, pero estoy limpiando mi cepillo sobre la toalla de papel y enjuagándola en agua antes de cambiar de color. Voy a estar usando este castaño claro para su cabello. Nuevamente, dejemos algo de espacio en blanco para lo más destacado. Ya sabes, donde la luz se refleja en la superficie. Yo también estoy pintando la carpa con este marrón claro, principalmente del lado izquierdo. Y voy a estar usando este color gris carne para pintar los zapatos. Así. También estoy usando este color para pintar aquellas secciones que probablemente estén en oscuridad o en sombra. Así que proyecta áreas de sombra en los pantalones. Y en el pelo. Olvidé llenar el hielo. Hagámoslo ahora. No olvides dejar intactas esas diminutas manchas blancas en las esquinas. La pintura húmeda está reflejando la luz ahora, pero se seca en pocos minutos. Ahora, estoy usando esta pintura amarilla anaranjada donde se diluyó con agua para agregar algo de tono de piel al personaje. Usa el tono de piel que más te guste. Bien. Y eso es prácticamente todo. Tenemos nuestra primera linda figura infantil en un atuendo. Espero que no te hayas topado con ninguna dificultad mayor, y estés listo para pasar a nuestra siguiente ilustración. Nos vemos en el siguiente video. 5. Chica posando: boceto a lápiz: Ahora, me gustaría mostrarte cómo puedes crear una pausa llamativa muy efectiva usando algunos conocimientos fundamentales de dibujo. Primero, dibujemos la línea central de nuestro personaje. Esta será la cabeza de nuestra chica. Se inclinará hacia la izquierda. Podemos indicarlo marcando la línea central horizontal de la cabeza. También estoy dibujando las orejas y la boca. Ahora vamos a trazar la línea de acción que ya conoces de la lección anterior. Como vamos a tener una figura frente a ti, la línea del hombro se vuelve importante. Entonces lo estoy dibujando en un ángulo ligeramente inclinado. La otra línea importante en la postura corporal es la cadera. Lo estoy dibujando así. Observe que están haciendo un ángulo en la distancia. Esto es clave cuando se crea una pose dinámica. Los hombros y la cadera hacen un ángulo. De lo contrario, la postura corporal será neutra y un poco aburrida. Ahora, digamos que uno de sus brazos estará en su bolsillo. El otro simplemente sigue la curvatura del cuerpo. Una pierna será empujada hacia un lado. Y la otra pierna proporcionará el soporte principal para la parte superior del cuerpo. Esta será la orientación del cuello, y eso es todo. Aquí es donde comienza el diseño para una postura corporal agradable. Ahora comencemos a agregar detalles formando la cara. Añadiendo un peinado. Y el escote. Sólo un poco de anatomía aquí en un nivel muy básico. Esta será su pelvis y la caja torácica. Ahora, vamos a darle volumen a las piernas. Este zapato estará frente a ti. Tratemos con los brazos. Este estará en el bolsillo del pantalón. Vamos a mostrarle un par de jeans. En la otra pierna, también. Nuestra chica va a llevar chaqueta, así que estoy dibujando su contorno. Esta es la curva de la cremallera. Yo de manera similar en el otro lado con el collar. Ahora, formemos la manga, que será ancha. Vamos a completar el chequeo por aquí. La curva inferior correrá así. Asegúrate de ser consistente con él en toda su longitud. Al otro lado con el brazo así. Ahora vamos a refinar los contornos. Y agrega más detalles a los zapatos, por ejemplo. Recuerda, estoy usando trazos ligeros de sartenes. Nada es definitivo en esta fase. Y supongo que podemos pasar al inkwk. 6. Chica posando: boceto de tinta: Ahora tomemos nuestra tinta y hagamos el boceto final. Como siempre, estoy empezando por la cabeza. Et's ilustran los ojos. Así. A las orejas pequeñas. Y formemos el peinado, que puede ser familiar desde la primera parte. A, Ahora pasemos a la sección media. Ya tenemos los lineamientos. Solo necesitamos crear algunas curvas orgánicas agradables. Y comenzamos a agregar más detalles. Muy bonito. Ahora, veamos el otro lado. Este plegado hará que la chaqueta sea más interesante una vez que agreguemos colores a nuestro boceto. Este será el cinturón. Y vamos a dibujar el par de jeans. Con la abertura de la pierna metida, así. Ahora, vamos a dibujar las trenzas. H Y yo también estoy completando la chamarra del otro lado. Lo mismo para los jeans. Y pasando a los zapatos, asegúrate de que la pequeña parte visible de la pierna sea consistente con la orientación de tus genes. Esto se ve bien. No olvidemos su mano en el bolsillo. Y supongo que podemos empezar a borrar el grafito. Veremos si se pierde algo. Uh, eh, el contorno de la chaqueta. Vamos a arreglar eso. Y voy a añadir un poco de plegado por aquí. Muy bien. Nuestro boceto de tinta está completo. Ahora vamos a pintar. 7. Chica posando: pintura: Estoy tomando mi pincel, y comencemos a agregarle un tono de piel a nuestra chica. Estoy usando la misma pintura amarilla anaranjada igual que para el chico. Ahora, vamos a pintar una chaqueta con este vibrante color rosa. Es una mezcla de pinturas rojas y blancas. Uh, um, claro mira por la chaqueta de Dean. Bueno. Ahora estoy limpiando mi cepillo. Y tomando algunos de este color lavanda, que armonizará muy bien con el rosa Pintemos la intersección de la chaqueta con este color. Por cierto, este color es una mezcla de pinturas violetas, azules y blancas. Supongo que también estoy pintando los zapatos con esta lavanda. Vaya, olvidé el patrón en esta trenza. Ahora estoy tomando del gris smith y pintando el par de jeans. Esto se ve muy bien, creo. Me gustaría tener un bonito contraste con la chamarra, así que también vamos a pintarle el pelo oscuro. ¿Y su camiseta? Vamos a usar una rosa bien diluida. Creo que se verá bien. Oh Algunos detalles adicionales a la chamarra. Y ya terminamos con nuestra chica expresamente posando. Se ve bonita, ¿no? Ahora podemos pasar a nuestro siguiente personaje. 8. Chica mirando hacia atrás: borrador a lápiz: Ahora, vamos a mostrar otra pausa interesante, una chica con mochila mientras nos mira hacia atrás. Estoy empezando por la cabeza, una especie de óvalo esta vez. El gesto se verá algo así. La veremos desde atrás Su brazo derecho no será visible, pero sigo colocándolo solo para tener la palma en el lugar derecho mientras agarra su antebrazo izquierdo Marquemos la orientación de la cabeza con las líneas centrales. A lo mejor estoy moviendo un poco la cabeza hacia la izquierda. Y alterando la maraña de la cola, también. Vamos a mostrar su peinado. Que se verá así. Ahora bien, esto va a ser un poco desafiante porque vemos la parte superior de su cuerpo en una vista de tres cuartos, por lo que puede parecer antinatural dibujar los hombros así, pero tendrá sentido en unos minutos Dibujemos su pelvis, que también estará en vista de tres cuartos. Aquí está el cinturón y va a estar usando pantalones cortos. Su pierna izquierda estará más cerca del espectador en posición recta. Ahora estoy haciendo algunas medidas. Estoy usando este largo para la pierna, así que ella tendrá extremidades largas. En el diseño de moda, la longitud de las piernas suele ser exagerada. Esto es sólo una guía. Vamos a comprobar las proporciones con los ojos en un minuto. Su pie izquierdo se posicionará así. Aquí viene otra parte desafiante, la otra pierna atrás. Se doblará. Estoy dibujando primero la comida. Se pone de puntillas con la pierna derecha. Ahora bien, aquí es donde hay que tener cuidado, con la colocación de la rodilla en el punto derecho en comparación con su otra pierna. Si notas, se ubicará un poco más alto que en el otro. Esta cosa viene de la artimaña de la perspectiva. Ella va a llevar una camiseta, así que estoy marcando la manga. Ella sostiene su mano izquierda recta justo al lado su cuerpo así mientras su palma derecha está agarrando el codo Destacemos las curvas de los pantalones cortos en la parte superior de las piernas. Y en el trasero. Este es el calcetín y vamos a formar los zapatos. Dibujar un sujeto en perspectiva suele ser más difícil que en vista frontal o lateral. Todo tipo de cosas funky están sucediendo aquí, como las distancias se comprimen Dibujar estos zapatos y piernas es definitivamente un reto. Así que no te molestes si no tiene éxito por primera vez. Sobre todo que también tenemos un solapamiento aquí con las piernas. Ahora, coloquemos la mochila. Que se verá algo así. Cubrirá parcialmente el cuerpo. Mientras tanto, estoy continuamente haciendo correcciones en la pierna. Entonces se siente más real. Ahora, vamos a refinar la curva de la cara. Y el hombro derecho. Y creo que hemos terminado con nuestro boceto rudo. Podemos pasar al dibujo. 9. Chica mirando hacia atrás: boceto a tinta: Todo bien. Ahora vamos a finalizar nuestro boceto con tinta También vamos a añadir algunos detalles como de costumbre. Estoy pensando a través de qué parte está más cerca del espectador cuando estoy dibujando estas curvas solo para evitar intersecciones innecesarias Ya tengo uno aquí con un pum, pero está bien. No es tan notorio. Estoy dibujando los contornos para los pantalones cortos. No olvidemos que vamos a tener la mochila en la parte delantera. Ahora, vamos a dibujar la mochila. Bueno. Ahora vamos a tratar con las piernas. Aquí estoy dibujando un poco más lento ya que me gustaría ser preciso con mis trazos de tinta en términos de perspectiva. Supongo que esto se ve bien. Algunos detalles más aquí y allá. Y ya terminamos. Podemos empezar a borrar Oh, me perdí el cuello. 10. Chica mirando hacia atrás: pintura: Ahora, empecemos a colorear. Como solemos hacer con la acuarela, empiezo agregando el tono más claro a mi boceto En este caso, el tono de piel. Ahora, voy a pasar al verde cálido. ¡Uy! En realidad, quería pintar la mochila con este color. Voy a arreglar esto en un minuto. Bien. Ahora, estoy limpiando mi cepillo. Estoy agregando algo de humedad a la superficie y tratando de quitar algo de la pintura verde. No es que si importara demasiado, ya que estoy planeando pintar una camiseta con este verde menta Es una mezcla de pinturas verdes y blancas. A Pintemos también los zapatos. Ahora, estoy tomando de este azul real y pintándole el pelo. Ojalá, vaya a superar esta moda. Pintémosle los pantalones cortos, también. Muy sencillo. Y esta vez, usemos este color parduzco para rellenar las áreas de sombra en la manga También estoy agregando un poco más denso de naranja amarillo aquí. Hagamos los calcetines azules. Y supongo que ya terminamos con otra ilustración de atuendo lindo. Nos vemos en la siguiente lección. 11. Niño en capucha: boceto a lápiz: Ahora vamos a lanzar otro gesto desafiante. Un niño pequeño en pose de acción. Empecemos dibujando la línea de acción. Estará en tres cuartos. Dar un paso adelante. ¿Por qué están ajustando su gorra de béisbol? A lo mejor necesita ser más alto. Estoy dibujando su camiseta, que será por lo menos dos tallas más grande que su cuerpo. Marquemos la orientación de la cabeza. Está mirando ligeramente hacia abajo, y la gorra de béisbol se verá así. El oído, sus ojos, la nariz y su boca. Altera tus curvas hasta que obtengas algo satisfactorio. Ahora, veamos sus brazos. Este está detrás. La manga de la camiseta en el costado y su otro brazo alcanzando la gorra. Estoy refinando el contorno de la camiseta. Agregar múltiples cuatros para que se vea más interesante. Veamos los pantalones. Y el zapato en una perspectiva desafiante. El espectador puede ver parte del zapato por lo que otro zapato estará frente a ti. Algo así. Refina las curvas si es necesario. Ahora, vamos a dibujar la línea del cabello. Estoy cambiando un poco el contorno de la camiseta. Y consideremos nuestro borrador a lápiz hecho. 12. Niño con capucha: boceto de tinta: Ahora tomemos nuestra tinta y creemos la forma final de nuestros hijos, empezando por la cabeza, por supuesto. Vamos a mostrar los rasgos faciales. Como pueden ver, estoy reubicando ligeramente la función. Siempre puedes cambiar el rumbo con tinta si te apetece. Su boca está ligeramente abierta. Ahora, tratemos con la gorra de béisbol dibujando algunas curvas muy bonitas. Mientras tanto, podemos agregar algunos detalles, por supuesto. Et dibuja la oreja. Y la línea del cabello. Y la cabeza me parece bien. Ahora pasemos a la camiseta. El estilo de esta camiseta es similar al verde de arriba. Estoy dibujando su brazo izquierdo en la espalda y el que está más cerca del espectador. Su bomba se verá así. Para la camiseta y el pantalón, estoy usando la misma técnica rápida que usamos en el primer personaje. Ahora, veamos los pantalones. Observe mis trazos de tinta rápidos y gesturales. Y por último, vamos a mostrar los zapatos. Este es un poco desafiante en este ángulo de visión específico. El otro es más fácil de dibujar frente a ti. Bueno, el de la derecha no es perfecto, pero voy a hacer alguna corrección con la pintura después. Ahora, hagamos que nuestra ilustración sea más atractiva dibujando algunos patrones en la camisa D. Una especie de cuadrícula que podemos rellenar con múltiples colores muy bien. Este patrón ayudará a mostrar la superficie irregular de la tela. Y creo que ya terminamos con el boceto. Para que podamos borrar las marcas de lápiz muy rápido. Muy bien. Nos vemos en la sesión de pintura. 13. Chico con capucha: pintura: Ahora tomemos nuestro cepillo. Y como de costumbre, empieza por crear el tono de piel. Si sientes que tu pintura es demasiado intensa en el papel, puedes agregar algo de agua extra a la superficie para bajar la densidad del pigmento o con un pincel seco, puedes intentar sacar algunas pinturas del papel. Bueno. Ahora, estoy eligiendo este color brillante para su gorra. Es una mezcla de algunas pinturas rojas y blancas. Su nombre de fantasía es coral. Ya sabes, después de esas especies coloridas en el océano, también estoy pintando los zapatos con esta pintura. Ahora, vamos a rellenar la rejilla en la camiseta. Empiezo con este verde cálido. Vamos a tener tres o cuatro colores diferentes. Estoy tratando de distribuirlos de manera uniforme. Ahora, estoy usando este azul brillante como siguiente color. Se ve bien. Cuánto Ahora, tomemos esta lavanda. Uy, tengo un sangrado aquí. Lo arreglaremos en un saco. Bien, entonces con el pincel seco, levanto algunos de los pigmentos azules de este bloque. Levante y limpie. Levante y limpie. Lo dejé secar por ahora y vuelvo un poco más tarde para pintar sobre. Y creo que voy a estar usando este azul real como cuarto color. Esta vez, estoy tratando de no tocar las pinturas adyacentes. Estos colores están bastante cerca uno del otro en la rueda de colores, así que básicamente estamos usando una llamada armonía de color análoga. Ahora, vamos a pintar los pantalones con este color marrón claro cremoso. También estoy usando esto para el escote. Y sugiriendo algunas sombras con ella aquí y allá. Por último, tomemos un poco de gris medio para el cabello. Y para las superficies que no se ponen direclt. Uy, se me olvidó esta parte de la camiseta. Déjame arreglarlo. No Y ahora estoy tratando de mejorar el zapato. Algo como esto. No es perfecto, pero está bien. Tenemos que aceptar nuestra imperfección. Estoy pintando algunas sombras proyectadas en los pantalones. A lo mejor estoy usando algún tono anaranjado amarillo más oscuro en la piel. No olvidemos arreglar la grilla. Y ya terminamos. Estoy contento con mi sketch. Te espero también con los tuyos. Nos vemos en la siguiente lección. 14. Chica agachada: boceto a lápiz: Ahora, vamos a mostrar otra pose interesante a una chica en una postura de amigo agachada Dibujemos las líneas de los gestos. La orientación de su cabeza se verá así. Con la palma junto a su boca. Ella va a llevar un sombrero de invierno. Y tal vez un poco más bajo que eso. Ella va a tener un peinado así. Este será su otro brazo en una posición similar, al otro lado de la cara. Los antebrazos serán paralelos entre sí. Su cuerpo se doblará así. Su pierna está doblada en la rodilla. Dibujemos el zapato. Algo así. Ella va a llevar un jersey holgado, curviéndose así en su cuerpo Su otra pierna en la espalda con el zapato. Las patas son paralelas entre sí. El jersey holgado en sus brazos. Estoy refinando los contornos por aquí, formando la manga. Estoy tratando de crear curvas que parezcan naturales y estén en equilibrio entre sí. Se supone que las partes del cuerpo son proporcionalmente correctas. Esta es una postura corporal bastante difícil. Supongo que la cabeza debería bajar ligeramente, pero está bien. Estamos en la fase de proyecto, por lo que es fácil hacer modificaciones. Bueno. Supongo que se ve un poco indispuesta de verdad Ya terminamos con el boceto rudo. 15. Chica agachada: boceto a tinta: Ahora, finalicemos el esquema de nuestra ilustración con tinta Hay muchas superficies superpuestas, así que tenemos que asegurarnos de seguir un orden razonable. Estoy dibujando su pequeña palma. Formemos los rasgos faciales. Sí. Sí. Déjame dibujar la cabeza. Su pum derecho está cubierto por su rostro. Vamos a mostrar el jersey. El contorno para el cabello. Algo así. Dibujemos la manga en el otro brazo. Y vamos a completar la curva en la parte de atrás. Veamos sus piernas. H. Por zapatos tirados muy bien en perspectiva. El de atrás es un poco más pequeño en tamaño. I Este es el jersey arrugado en su codo Y esta vez, vamos a mostrar un patrón de rayas en su vestido que podemos colorearlo muy bien en un minuto. Um, algo así. Estoy tratando de ser consistente en el otro brazo. Y creo que podemos empezar a borrar. Estoy satisfecho con el boceto final, así podemos empezar a pintar. 16. Chica agachada: pintura: No es ninguna sorpresa. Comencemos el proceso de coloración con el tono de piel. Para el jersey, estaré usando tres colores diferentes. Primero, esta densa naranja amarilla. Estoy comprobando qué raya necesito pintar en el otro brazo. Ya sabes, sólo para seguir siendo consistente. Estoy contando las franjas. Supongo que esto viene después. Veremos cómo resultan las otras rayas. Hasta entonces, permítame agregar este color al talón del zapato. Sigo con este rosa. A, Esta es la parte divertida de la ilustración. Ya tenemos una estructura sólida, así que no tenemos que estresarnos. Solo tenemos que decidir qué colores usamos, que definitivamente me parecen relajantes. Mientras tanto, estoy pensando en cómo debo distribuir los colores. No lo sé. Sigamos adelante y volveremos a este rosa si es necesario. Como tercer color, estaré usando esta pintura coral. Nuevamente, estos colores están bastante juntos en la rueda de colores, pero esta vez en el lado cálido. Creo que el coral también se verá bien en los zapatos. Ahora, vamos a tratar con el sombrero. Su color base será este marrón cremoso. Pero primero, déjame dibujar las franjas en el ala doblada. Bueno. Ahora podemos pintar. Así. Ahora pasemos a las plumas con este color Bueno. Agreguemos un poco de contraste usando este gris medio para el cabello. La frente parece un poco vacía, así que arreglemos eso. Eliminemos este agujero debajo de la oreja. Y agreguemos algo de variedad al jersey. Así. Lo mismo en la parte inferior. Yo Ahora volvamos a las rayas. Estoy tratando de mantener el mismo orden para los colores. Tomemos el rosa para el siguiente. Supongo que necesitamos coral para el último. Ahora, estoy agregando una segunda capa de pintura a los pantalones, donde la superficie posiblemente sea más oscura debido a las sombras. En realidad, esto parece más ligero por el momento, pero se va a oscurecer en unos minutos Un poco oscuro al calor. Tal vez un poco más de sombra saturada al tono de la piel. Eso es demasiado. Entonces estoy usando un poco de agua para aclarar la sombra Supongo que hemos completado nuestra última ilustración infantil. 17. Reflexiones finales: Todo bien. Puedes estar muy orgulloso de ti que llegaste al final de esta sesión de bocetos Ya sabes, muy pocas personas tienen la aguante para llegar al final Espero que hayas disfrutado cada minuto de esta actividad y no seas demasiado duro contigo mismo. Este proyecto fue bastante desafiante. Pero así es como puedes empujar tus límites de tus habilidades. Realmente me gustaría ver tus ilustraciones. Puedes subir tu trabajo en la sección de proyectos justo debajo del video. Por favor, no olvides dar algunos comentarios sobre mi clase en forma de reseña o calificación. Para ti, toma solo un minuto. Para mí significaría mucho. Si te gusta mi estilo de enseñanza, definitivamente tengo algunas clases más para ti. Asegúrate de revisarlos en mi página de perfil. Espero que la hayas pasado bien conmigo, nos vemos en otra sesión de dibujo o pintura.