Transcripciones
1. Diseño de efectos de Guilloche: Hola, soy Helen Bradley. Bienvenido a este episodio de Diseño Gráfico para Almuerzo, Crea Efectos Guilloche en Illustrator. Diseño Gráfico para Almuerzo es una serie de clases que imparten una gama de consejos y técnicas para crear diseños y para trabajar en aplicaciones como Illustrator, Photoshop, y Procreate. Ahora hoy, estamos buscando ser creativos con los efectos de Guilloche. Históricamente, esto podría haber sido grabado en metal y también se utilizan en documentos de seguridad y algunos billetes. Se ven extraordinariamente difíciles de crear, pero un secreto es que en realidad son bastante fáciles crear en Illustrator y son sólo un montón de diversión. Ahora al crear nuestros efectos Guilloche, vamos a experimentar con una serie de formas de crearlos. Entonces van a ser cosas como distorsionar sobre. Vamos a ver las mezclas, vamos a ver las rotaciones, vamos a ver los pinceles de patrón. Aquí hay todo un montón de aprendizaje en cuanto a técnicas y herramientas de aprendizaje en Illustrator, además de salir al final con algunos hermosos diseños. Ahora como estás viendo estos videos, vas a ver un prompt que te preguntará si recomendarías esta clase a otros. Por favor, si estás disfrutando y aprendiendo de la clase, haz dos cosas por mí. En primer lugar, di sí al hecho de que se lo recomendaría a los demás. En segundo lugar, escribe en pocas palabras sobre por qué estás disfrutando de la clase. Estas recomendaciones realmente ayudan a otros estudiantes a decir que esta es una clase de la que ellos también podrían disfrutar y aprender. Ahora bien, si quieres dejarme un comentario o una pregunta, por favor hazlo. Leí y respondo a todos tus comentarios y preguntas, y miro y respondo a todos tus proyectos de clase. Si ya estás listo, empecemos a ponernos creativos con efectos de Guilloche en Illustrator.
2. Pt 1: efecto de guilloche básico: Para crear nuestro primer efecto Guilloche, vamos a crear un nuevo documento. Solo estoy usando un documento que es de 1000 pixeles por 1000 pixeles. Porque si estás usando una versión anterior de Illustrator, tu diálogo se va a quedar un poco más así. También estoy trabajando en modo de color RGB, pero realmente no importa demasiado en lo que estés trabajando. Ahora vamos a empezar con una serie de líneas. Solo voy a dar clic aquí para crear una línea de 500 píxeles de ancho y un ángulo de cero. Eso es prácticamente sólo una línea horizontal. Ahora elegiré Efecto, Distorsionar y Transformar, y Transformar porque quiero una serie de líneas. Voy a hacer esto alrededor de 35 copias, y voy a empezar a disminuir el valor vertical, que va a enviar una serie de líneas horizontales arriba de la página. Ahora creo que tengo dos fusibles, sólo
voy a aumentar eso a 45, y voy a dar click Ok. Todo está adherido a esta línea por lo que necesito ampliarla. Escogeré objeto, Expandir Apariencia, y luego debido a que todos están en grupos, voy a elegir el objeto Desagrupar hasta que desagrupar ya no sea una opción. Eso asegura que en mi último palé, todo lo que tengo es una capa con rutas individuales en cada uno. Path es una de estas líneas. Todavía se seleccionan las líneas, ahora las agruparé. Ahora tengo un pequeño grupo realmente aseado de mis líneas. Yo sólo voy a mover esto por la página. Ahora vamos a crear una forma para usar. Voy a empezar con un rectángulo. Yo sólo voy a arrastrar un rectángulo que va a ser la base de mi forma. Ahora voy a la herramienta de lápiz, pero también podrías usar la herramienta de lápiz, y esto va a agregar una forma por encima de esto. Pero quiero adjuntarlo, pero ahora mismo no quiero estropear mis rectángulos, así que solo voy a poner mi forma aquí arriba. Voy a bajar y cruzarme con mi rectángulo. Yo también lo puedo solapar, eso está bien. Básicamente lo que quiero son algunos lados rectos en mi forma en este punto. Voy a seleccionar ya sea ambos objetos y voy a agruparlos. Voy al Pathfinder; si no ves el Pathfinder elige ventana y luego pathfinder, y voy a dar clic en Unite. Tengo una sola forma aquí. Creo que mi forma está un poco en el lado de la herramienta. Voy a la herramienta de selección directa, solo selecciona sobre esta base aquí. Yo sólo voy a terminarlo así que es un poco más corto. Pero estos lados rectos van a funcionar mejor con un pincel de patrón más adelante. Sí quieres probar por lados rectos de tu puedes. Tenemos un grupo de líneas y tenemos nuestra forma. La forma está por encima del grupo de líneas en la paleta de capas, que tiene que ser si vas a usar un distorsión de envolvente. Simplemente voy a seleccionar sobre ambos objetos, no
tienen que estar alineados o colocados en ningún lugar específico, excepto que esta forma tiene que estar encima en la paleta de capas, elegiré objeto Envelope distorsionar y hacer con objeto superior. Lo que eso hace es que distorsiona las líneas para que coincida con el aspecto del objeto superior. Hay un poco de margen para conseguir que estas líneas se vean un poco mejor, tal vez en tu versión de Illustrator. Desea elegir objeto y luego distorsionar Envolvente y luego opciones de Envolvente, y aquí hay un deslizador de fidelidad. Si tu deslizador de fidelidad no se enrolla hasta 100, puedes enrollarlo y podrías encontrar que eso te dará un conjunto de líneas más parejo dentro de tu forma. Pero el mío ya está a los 100, así que eso es tan bueno como voy a llegar aquí. Voy a dar click Ok. Ahora vamos a hacer un pincel de patrón con esto. Voy a seleccionar sobre él, voy a paleta de pinceles. De nuevo, si no lo ves, elige ventana y luego pincha, haz clic en el flyout, elige Nuevo pincel, Pincel de
patrón y Ok. Este es mi pincel de patrón. En las versiones más recientes de Illustrator, puedes crear teselas de esquina exterior e interior. En versiones anteriores de Illustrator, no se
puede hacer eso. Pero porque hoy vamos a estar trabajando con círculos, eso está bien. La complejidad de crear mosaicos de esquina internos y exteriores para tipo de diseños está más allá del alcance de esta clase en particular. Simplemente ve con lo que tengas si estás trabajando con una versión anterior de Illustrator. Si quieres poder colorear esto, selecciona los tintes como tu método de coloración y estamos eligiendo stretch to fit. Voy a dar click Ok. Tengo mi pincel y veamos cómo luce aplicado a una forma. Voy a seleccionar la herramienta de elipse, mantenga presionada la tecla Mayús mientras arrastro un círculo. Ahora mi círculo tiene un relleno; el
momento, no quiero que tenga un relleno, sí
quiero que tenga un trazo y así podría seleccionar el color si deseo colorear mi pincel ya que se aplica a la línea. He seleccionado una especie de color azul. Con mi elipse seleccionada, vamos a la paleta de pinceles y hagamos click en un pincel Guilloche. Esto es lo que obtenemos. No totalmente inspirador ahora mismo pero hay una manera fácil de conseguir algo un poco mejor. Volvamos al pellet cepillos y elegamos opciones de objeto seleccionado. Ahora lo que vamos a hacer es encender la vista previa y vamos a reducir el tamaño o la escala en este pincel. Cuanto más pequeño consigues que sea el pincel, más interesante es el efecto porque estás obteniendo este tipo de efecto repetitivo alrededor de tu forma. Tiene todas estas linditas lindas en ella. Puedes hacer esto tan grande o tan pequeño como quieras. Voy a seleccionar eso y sólo tienes que dar clic en Ok. Hay un comienzo muy sencillo para hacer efectos Guilloche. En el siguiente video, vamos a hacer algo que va a ser realmente bastante exquisito usando el mismo proceso pero siendo un poco más cuidadoso al dibujar la forma que vamos a usar para el distorsionar sobre.
3. Pt 2: Guilloche con forma regular: Para nuestro segundo efecto Galatia, ya
me adelanté y creé las líneas y solo están en un grupo exactamente igual que hicimos en el anterior. lo que me voy a centrar esta vez en realidad es dibujar la forma en la que vamos a poner estas líneas. Ahora voy a empezar con la Herramienta Lápiz sólo porque es una herramienta fácil de usar, puedes hacer doble clic en la Herramienta Lápiz y configurarla. A mí me gusta hacer mi fidelidad bastante cerca hacia el extremo liso, por lo que los ilustradores van a suavizar mis líneas mientras trabajo. Tengo esa configuración en versiones anteriores de illustrator, podrías tener un conjunto diferente de deslizadores aquí, pero quieres ir bastante cerca hacia el extremo liso. Ahora, lo que voy a hacer con esta línea es que voy a dibujar una especie de forma de onda. De lo que quiero asegurarme es que me
aleje de mi punto de partida mientras dibujo mis formas de onda. No va a quedar así, porque verás que el punto de partida está aquí, pero la ola se extiende por aquí. Queremos traer la ola desde el punto de partida para que
todo se alinee bien más adelante cuando vayamos a hacer de esto un pincel. De vuelta a la Herramienta Lápiz, me voy a alejar de mi punto de partida y a medio bucle aquí. Si no lo haces bien la primera vez, simplemente elimínalo y vuelve a empezar. Tengo una forma de partida bastante buena aquí. Ahora, voy a seleccionar sobre la forma con la herramienta de selección. Voy a elegir transformar objeto y luego reflexionar, voy a reflejar esto sobre la vertical. Daré clic en “Copiar”. Ahora tengo dos de las formas. Voy a mover el segundo para que en
realidad se vaya a intersectar con el primero. Ahora cuando los tengo cruzando, puedo unirlos con ruta de objeto y luego unirme, y así esta es la forma con la que voy a estar trabajando, pero necesito construir el fondo de la misma. Yo lo voy a hacer con la Herramienta Pluma. Daré click aquí para dar click en este punto de anclaje. Sostendrá la tecla Mayús para que vaya en una dirección perfectamente vertical. Cruzemos por aquí y retomemos este punto. Haga clic una vez y, a continuación, haga clic de nuevo aquí. Es importante crear estos lados como rectos y no angulados si quieres que se alineen uno a lado en el pincel de patrón en un minuto. Esta forma está en la parte superior en la paleta Capas, voy a seleccionar todo y elijo Objeto, Distorsión de
envolvente, hacer con objeto superior. Se puede ver que
aquí tenemos algo realmente interesante pasando en cuanto a la forma que estamos usando. Seleccionaré sobre mi nueva forma. Abro la paleta Pinceles y voy a crear de nuevo un nuevo Pincel Patrón. Si estás trabajando con versiones anteriores de Illustrator que no tienen estos mosaicos de esquina. Eso está bien no necesitas crearlos porque vamos a estar usando círculos. Si estás trabajando con una versión posterior de Illustrator, entonces puedes crear teselas de esquina si deseas hacerlo. Estoy configurando esto como tintes y me he estirado para encajar seleccionado. Voy a dar click en “Ok”. Ahora voy a crear una elipse. Va a ser un círculo, así que mantendré pulsada la tecla Mayús mientras dibuje mi círculo. Ahora no quiero que tenga relleno, no
quiero que tenga un derrame cerebral en este momento. Sólo voy a usar un color azul para mi trazo y voy a aplicar mi pincel. Ahora ya tenemos algo realmente interesante aquí. Es sólo que creo que podemos hacerlo aún mejor al, de
nuevo, reducir el tamaño de nuestro trazo de pincel aquí. Haré clic en opciones del objeto seleccionado. Voy a dar click en Vista previa para poder ver lo que está pasando aquí. Yo sólo voy a bajar esto, y lo que quiero es alrededor de seis de estos elementos porque va a ayudar con las matemáticas. Simplemente voy a aumentar esto hasta que consiga mis seis. Ahora tengo seis elementos alrededor de mi círculo aquí. Voy a dar clic en Aceptar. Ahora la razón por la que elegí seis fue porque es fácil hacer las matemáticas para seis. Porque si hay seis de estos cada uno de ellos es que un ángulo de 60 grados porque hay 360 grados en un círculo. Lo que voy a hacer es que voy a hacer un duplicado de estas formas. Voy a elegir editar,
copiar, editar pegar en su lugar. Voy a hacer de éste un color rojo. Vamos a conseguir un color rojo-rosado. Voy a rotar este top por 30 grados, que va a colocarlo apenas offset del original que elijo objetos, transformo, rote. Simplemente teclearé 30 grados y pincharé “Ok”, y ahora tenemos este efecto Galatia superpuesto. Acerquémoslo y veamos lo atractivo que es. Se puede ver de cerca el efecto Galatia aquí tenemos montones y montones de líneas, pero están en este hermoso patrón repetitivo alrededor del círculo. En este video y el video anterior, hemos mirado un método para crear este efecto Galatia y es crear una serie de líneas horizontales
rectas y ponerlas en forma utilizando la herramienta Envelope, Distort Tool. En el siguiente video, vamos a ver un método diferente para crear un tipo de efecto similar.
4. Pt 3: Guilloche con distorsión y transformación: Para este próximo efecto Galatia, vamos a estar usando la herramienta distorsionar y transformar, pero para empezar, necesitamos una elipse. Yo sólo voy a arrastrar y elipse aquí. No tiene relleno, tiene un trazo. Ahora, elipses en la mitad para puntos de anclaje que podría ser un poco más fácil para mí manipular esto si tengo más de cuatro puntos de anclaje. Con esta seleccionada, voy a elegir ruta de objeto, agregar puntos de anclaje, y eso solo agrega más puntos de anclaje a esta forma. Ahora tengo puntos de anclaje en la parte superior aquí donde no los tenía previamente. Todo lo que voy a hacer es simplemente manipular esta forma en algo un poco más interesante de lo que era hace un minuto. Puede aplastarlo un poco si así lo deseo. Ahora voy a hacer un duplicado de esto. Voy a mantener presionada la tecla Alt mientras arrastra un duplicado. No quiero que sea demasiado pasado este. Yo quiero que estén bastante unidos, pero definitivamente para separar formas. Cuando tenga mis dos formas, seleccionaré sobre ellas. Voy a agruparlos porque quiero que se comporten como un solo objeto. Ahora con mi grupo seleccionado, elegiré efecto,
distorsionaré y transformaré y luego transformaré. Encenderé la vista previa y quiero rotarlas alrededor de este punto aquí, que en este conjunto de nueve cajas es este punto aquí, el cuadro medio en la fila inferior, y eso establece, este es el punto de rotación. Ahora voy a probar y decir hasta dónde quiero rotar esto. Busco una rotación que sea un número de grados, que cuando divido ese número de grados en 360, no
tengo ningún remanente. Cuatro en 360 es 90, cinco irán a 360, seis irán a 360, pero siete no, siete dejarán un resto. No me gustaría usar siete, pero me vendría bien cinco, me vendría bien cuatro, me vendría bien seis. Ahora, si voy a usar cinco grados entonces no puedo hacer las matemáticas muy rápido. Lo que voy a hacer es que voy a escribir 360 dividido por 5 para obtener el número de formas que necesito. Pero eso serían 72, pero ya tengo uno que es el original, así que voy a bajar éste, así que 71 me van a dar el número total de copias que necesito, y cuando agrego mi original, no
he consiguió cualquier duplicación, no
hay dos formas están en capas una encima de la otra. Si llegas demasiado lejos, tal vez encuentres que te vas a oscurecer algo, y simplemente no va a ser tan
atractivo como si consigues los números justo en primer lugar, así que solo puedo hacer clic Ok. Aquí hay un Efecto tipo Galatia creado usando una forma que ha sido duplicada y agrupada, la agrupación es realmente importante. Eso se va a romper si no haces eso, y luego rotarlo usando el efecto de transformación. Ahora si no te gusta el centro negro aquí, puedes hacer algo al respecto. En primer lugar, voy a ampliar su forma, así que elegiré objeto, ampliaré apariencia. Digamos sólo lo que tenemos en la última tarima y digamos lo que necesitamos para limpiar aquí. Bueno, tenemos grupos y grupos y grupos, así que hagamos un desgrupo y luego otro
desagrupar hasta que tengamos caminos individuales y que los agrupe de nuevo juntos. Ahora, debido a que estos están agrupados, voy a poder encontrar el centro de la forma realmente fácilmente. Vamos a crear un círculo sobre la parte superior. Yo sólo voy a dibujar un círculo que va a ir por encima de mi forma Galatia aquí. Vamos a llenarlo de blanco. Voy a seleccionar tanto la forma de Galatia como el círculo, y sólo vamos a centrar esos. Ahora, para que el círculo sea más interesante, podemos aplicarle una apariencia en zigzag. Con el círculo seleccionado, voy a elegir efecto, distorsionar y transformar, y esta vez voy a elegir zigzag. Ahora, elegir zigzag te permite no solo crear el tipo de zigzag angular fuera de este círculo, sino que también puedes crear uno suave. Este es el más interesante de los dos. Va a aumentar las crestas por segmento a probablemente alrededor de seis o siete. Simplemente voy a reducir un poco el tamaño, así que obtengo una especie de efecto más suave. A lo mejor hasta subir un poco las crestas y voy a dar click Ok. Que podemos decir esto un poco más claramente, vamos a poner un borde negro ahí, así que trazo negro en el exterior. Aquí sigue siendo nuestro efecto Galatia, pero en este caso, tenemos una forma en la parte superior del mismo. Nuevamente, si quieres algo un poco más interesante con esta forma seleccionada y ve al panel de apariencia. Se puede llegar a eso eligiendo ventana y luego apariencia. Con la forma seleccionada, vamos a añadir un segundo trazo, así que solo voy a dar clic aquí en Añadir nuevo trazo. Lo que quiero hacer es compensar este trazo, así que con él seleccionado, voy a elegir efecto, trayectoria, trayectoria de
desplazamiento, vamos a hacer clic en “Vista previa”. Con el ajuste predeterminado de 10 píxeles, hay un segundo tipo de contorno para la forma en el exterior de la forma. Si quieres traerlo, solo
vas a bajar esto a un valor negativo, y haz clic en Ok. Cuando hago clic lejos de él, este es el efecto Galatia que hemos creado. Tenemos aquí algo que se ve un poquito como un brote. Yo sólo voy a bloquear mis formas de Galatia para poder moverme por encima de ella. El elemento Galatia está alrededor del borde y luego el centro es un círculo con esta especie de zigzag afuera para cubrir el medio de la forma Galatia, por lo que se puede ver que estos podrían usarse como especie de premios o insignias. Hay un potencial para usarlos con ese fin.
5. Pt 4: Guilloche con distorsión y transforma otra variación: Para este próximo efecto Guilloche, echemos un vistazo y veamos qué podemos hacer con solo un simple óvalo. Tengo un óvalo aquí que tiene un trazo pero sin relleno. Voy a rotarlo usando mi Distort and Transformar. Encenderé Preview. Lo voy a girar alrededor de su centro inferior aquí, y lo voy a girar dos grados porque eso se divide uniformemente en 360. Necesitaré 179 copias para hacer mis 180. Voy a hacer clic en “Aceptar”. Se trata de un efecto Guilloche creado con un óvalo. Si bien es atractivo, probablemente no sea tan interesante visualmente como podría ser. Veamos cómo sería si en lugar de rotar una sola elipse uniformemente alrededor de esta forma, lo
hiciéramos en dos pasos. Voy a seleccionar sobre mi elipse, voy al panel Apariencia porque eso me
permitirá ajustar la rotación actual. Simplemente voy a dar click aquí Transformar. Voy a activar Vista previa. En lugar de hacer 179 copias, voy a hacer cinco. Voy a cerrarlos un poco, probablemente alrededor de 1.5 grados. Tengo un conjunto de seis bucles aquí y voy a dar click bien. Ahora quiero rotar estos cinco bucles como grupo, y eso me permitirá poner un espacio entre ellos. Voy a volver a seleccionar esta forma, y elegir Efecto, Distorsionar y Transformar, y luego Transformar. Ahora Illustrator me está advirtiendo que estoy por aplicar un nuevo efecto, no editar el existente. Yo quiero aplicar un segundo efecto, así que voy a dar click aquí. Voy a dar clic en Vista previa y quiero rotar alrededor de este punto inferior medio. Ahora bien, no estoy exactamente seguro de lo grande que quiero usar un ángulo, así que solo voy a empezar a sacar esto. Hagamos una copia. Podemos ver inicialmente, cuando tenemos el segundo conjunto de bucles más allá del lugar donde estaba el primer conjunto de bucles. Bueno, aquí lo tenemos a 12 grados,
y 12 grados es uno de esos números mágicos que se
dividirían en 360, sin dejar resto. Quiero rotar alrededor usando 12 grados. Tengo 360 grados por recorrer. Voy a dividir por 12. Eso me daría 30, pero sólo necesito 29 copias porque venía con una forma para empezar, así que la estoy bajando a 29, y voy a dar clic en “OK”. Este es un efecto Guilloche más interesante. Tiene el aspecto de algunos óvalos que se están retirando de la rotación. De hecho, no se creó de esa manera, en cambio, lo que hicimos fue crear un conjunto de seis bucles para
rotar para que pudiéramos dejar espacios entre ellos. Pero claro, tu forma inicial no tiene que ser un
óvalo, podría ser cualquier cosa. Sólo voy a seleccionar este óvalo y apaguemos las transformaciones. Vamos a seleccionar Object,
Path, Add Anchor Points, y vamos y solo ajustemos los puntos de anclaje esta forma para crear algo un poco más interesante. Aquí hay una forma de arranque más interesante. Voy a seleccionar sobre él y voy a volver a encender mis transformaciones. Ahí está nuestro efecto Guilloche espaciado creado esta vez con algo que no es un
óvalo, es una especie de óvalo ondulado. No tuve que rehacer ninguno de los cómputos. Todo lo que tenía que hacer era aislar la forma inicial, apagar mis transformaciones, ir y arreglar mi forma, y luego volver a aplicarle las transformaciones. Por supuesto que podríamos poner algo en el medio aquí. Vayamos a buscar nuestra paleta de Capas, solo vamos a bloquear esta. Voy a volver a la forma que usamos en el último video. Sólo voy a copiarlo y traerlo por aquí y pegarlo. Ahora podría ser probablemente un poco más cuidadoso al colocar esta forma en el centro, pero se obtiene la idea general de que se pueden crear estos efectos Guilloche para el exterior de un elemento y poner algo más claro o más simple en el medio si se prefieren, en lugar de utilizar el centro de la rotación Guilloche.
6. Pt 5: diseños de Guilloche con líneas de Zig Zag Zag: Para este próximo conjunto de efecto brillo, vamos a ver las posibilidades de las líneas onduladas. Voy a seleccionar la herramienta de elipse. Voy a mantener presionada la tecla Mayús mientras arrastro un pequeño círculo. Yo quiero que tenga huelga, pero no quiero que tenga relleno. Ahora voy a aplicar mi filtro zig-zag a esto. Entonces voy a seleccionar, elegir efecto, distorsionar y transformar, y luego zig-zag. Activaré la vista previa. Yo quiero que estas líneas en zig-zag sean lisas, así que quiero que sean rizadas y voy a bajar el tamaño. Vamos a ponerlo en cuatro. Por lo que son sólo líneas wiggly realmente pequeñas. Pero podría llevar las crestas por segmento hasta seis, y voy a dar click bien. Vamos a hacer un duplicado de esta forma encima de ella. Entonces voy a elegir editar copiar y luego editar pegar en su lugar. Voy a mantener presionada la tecla Shift y Alt mientras agrando esto. Ahora debido a la configuración que tengo configurada en el Illustrator en la lista de preferencias, solo
echemos un vistazo aquí. Ve donde dice escala, trazos y efecto, tengo seleccionada la marca de verificación. Bueno, lo que ha pasado es que mi derrame cerebral se ha vuelto más amplio. Lo que quiero hacer es traer mi strike de vuelta sólo a un golpe de un píxel. Ahora, tu configuración podría ser diferente, por lo que podría tenerla escalada con el mismo peso de trazo y eso está bien, si no lo hace, solo necesitas ajustarla. Ahora voy a seleccionar cualquiera de
estas dos formas y vamos a utilizar la herramienta Blend. Por lo que voy a dar clic en la herramienta Blend y luego dar clic en estas dos formas. Ahora, puede que veas o no solo una forma en el medio. No importa en este punto lo que digas,
lo que vas a hacer es hacer doble clic en la vista previa del tono de la herramienta Blend en, establece esto en pasos especificados,
y ahora empieza a arrancar los pasos hasta obtener tu forma de brillo en zig-zag. Esa es una forma de brillo creada de manera muy sencilla con un círculo que le ha aplicado este efecto zig-zag. Pero lo podemos hacer también con líneas. Voy a ir a la herramienta de segmento de línea y sólo voy a mantener presionada la tecla Shift mientras arrastro una línea de longitud decente, elegiré efecto, distorsionar y transformar zig-zag, y vamos a zig-zag esta línea. Entonces solo voy a encontrar algunos ajustes bonitos aquí en cuanto a mi línea wiggly. Pero hay una cosa que quiero asegurarme antes de salir de este diálogo, y que es el inicio de la línea y el final de la línea son idénticos. Por lo que estos se van a unir perfectamente en un minuto. Si parecieran así, no
sería bueno porque se puede decir que si
tomamos este punto y tratamos de unirnos a este punto, no
se va a sumar. Por lo que querrás asegurarte de que tienes estos dos ya sea por encima de la línea o por debajo de ella para que se unan realmente bien. Entonces voy a dar click bien. Voy a hacer un duplicado de esta línea. Voy a mantener presionada la tecla Alt mientras arrastro un duplicado de distancia, voy a añadir la tecla Mayús para que esté constreñida a unas direcciones verticales moviéndose perfectamente alineadas. Seleccione cualquiera de estos dos. Vamos a la herramienta Mezclar. Voy a dar click en la línea más superior, click en la línea más inferior, hacer doble clic en la herramienta Blend, y luego podemos ajustar nuestra línea. Escogeré los pasos especificados y solo crearé unas cuantas más de estas líneas, y haga clic en OK. Ahora hay un par de cosas que podemos hacer con estas líneas. Entonces lo que voy a hacer es hacer un duplicado del set para que pueda ir en dos direcciones diferentes solo para mostrarles algunas de las posibilidades. Ahora con uno de estos conjuntos de líneas, voy a hacer una forma que puedo usar como distorsionar sobre. Entonces voy a arrastrar un círculo y sólo voy a quitar este punto de fondo aquí. Entonces haz click en él con la herramienta de selección directa y presiona borrar y luego
voy a volver a seleccionar toda la línea y elegir objeto, trayectoria, unirme. Por lo que tengo un camino sólido aquí. Ahora seleccionemos la mezcla de líneas y
mi camino y elijamos objeto en envolvente distorsionar make con objeto superior. Obtenemos este efecto de bucle, y eso puede ser un pincel de patrón. Entonces lo voy a seleccionar, abrió el panel de pinceles, elegiré nuevo pincel, pincel de patrón, ok. Nuevamente, porque vamos a poner esto en un círculo, no
importa si tienes estos azulejos de esquina o no, y así eso va a funcionar muy bien en versiones anteriores de Illustrator. Voy a dar click bien. Echemos un vistazo y veamos cómo van a quedar esos pinceles de patrón. Tengo un círculo aquí. Vamos a quitarle el relleno. Añadamos un trazo. Ahora agreguemos un color para nuestro trazo, vamos por un verde oscuro esta vez. Ahora vamos a recoger nuestro nuevo pincel. Tenemos este pincel de tres puntos. Bueno, solo podemos hacer click en las opciones del objeto seleccionado y empezar a reducir este valor. Quieres asegurarte de que la vista previa esté activada hasta que obtienes un look que te guste. Para que puedas hacer más o menos de estas formas, solo dependiendo de lo que te guste ver. Podrías, por supuesto, sólo rotar una copia de esto. Entonces podríamos elegir objeto transformar, rotar, y en este caso lo voy a girar alrededor de 30 grados, pero voy a hacer una copia para que llene los huecos. Si elijo un color diferente para esta segunda copia, voy a conseguir algo más interesante en los solapamientos. Bueno, elijamos un azul. Vamos a acercar para decir que solo hacer esas líneas onduladas y luego solapar el efecto pincel con dos formas que están ligeramente giradas nos ha dado un efecto realmente interesante. Son líneas realmente sofisticadas, realmente intensas, pero hechas de manera extremadamente sencilla. Ahora, este conjunto de formas también puede ser un pincel de patrón. Entonces vamos a seleccionarlos, y vamos a hacer un pincel de patrón con ellos. Ahora bien, esto parece un pincel bastante aburrido, pero en realidad sale bastante bien. Simplemente haz clic bien, quita este conjunto de objetos recién arriba de los caminos. Para que pueda ir y crear un círculo sobre el cual vamos a colocar este pincel. Entonces por supuesto vamos a reducirlo para que saquemos algo interesante de ello. Aquí tenemos este efecto realmente interesante [inaudible]. Ahora, si fuéramos y tomáramos esta mezcla y la coloreamos, entonces tendríamos un pincel de color, solo
voy a sacarle esto del camino. Vayamos a recuperar este conjunto de líneas de nuevo por un minuto. Ahora, voy a irrumpir en la mezcla. Si abro el último
palé, tengo una mezcla aquí, que está aquí. Ahora la mezcla tiene estas dos líneas, por lo que podemos ir y seleccionar solo una de estas líneas. Con ella seleccionada, le voy a aplicar un color. Voy a aplicar un color rojo oscuro. Entonces con la segunda línea, voy a seleccionar y vamos a aplicar un color azul oscuro. Entonces tenemos una mezcla de rojo a azul y trato de pensar, probablemente
me vendría bien un rojo más rico. Entonces ahora que tenemos eso, vamos a hacer un pincel con eso. Verdaderamente, asegurémonos de que tenemos toda nuestra mezcla seleccionada. No quiero hacerlo de una sola línea, así que tengo mi mezcla seleccionada. Ahora vamos a hacer de esto un pincel de patrón. Tenemos una transición muy sutil aquí de rojo a azul a través del pincel que como se aplica a esta línea. Hay un montón de cosas que puedes hacer creando estos Efectos de brillo. Puedes hacerlas usando mezclas, puedes hacerlas usando herramienta de transformación. Se puede utilizar el distorsionar sobre. Puedes usar pinceles de patrón para crearlos. Entonces puedes simplemente colocarlos encima de cada uno también. No hay nada que decir que no se puede colocar un elemento encima de otro para obtener algunos efectos apilados realmente bonitos.
7. Proyecto Pt 6 y wrapup: Tu proyecto para esta clase será crear uno o más de estos efectos guilloche tú mismo. Puedes apilar uno encima del otro, puedes recolorearlos, puedes crearlos usando cualquiera de las características que hemos echado un vistazo en esta clase. Publica una imagen de tu diseño guilloche como tu proyecto de clase. Espero que hayas disfrutado de esta clase y que hayas aprendido cosas sobre Illustrator que antes no sabías. Al estar viendo estos videos, habrás visto un prompt el cual te preguntó si recomendarías esta clase a otros. Por favor, si disfrutaste la clase y aprendiste cosas de ella, haz dos cosas por mí. En primer lugar, responde sí al hecho de que se lo recomendarías a otros, y en segundo lugar, escribe solo unas palabras sobre por qué estás disfrutando de esta clase. Estas recomendaciones ayudan a otros alumnos a decir que se trata una clase de la que ellos también podrían disfrutar y aprender. Si quieres dejarme un comentario o una pregunta, por favor hazlo. Leí y respondo a todos tus comentarios y
miro y respondo a todos tus proyectos de clase. Me llamo Helen Bradley. Muchas gracias por acompañarme en este episodio de Diseño Gráfico para Almuerzo, y espero verlos en un próximo episodio.
Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™
