Diseño de póster de tipografía contemporánea | Marcos Silva | Skillshare

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Diseño de póster de tipografía contemporánea

teacher avatar Marcos Silva, Designer & Animator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Avance de la clase

      0:29

    • 2.

      Introducción de clases - inspiración y referencia

      2:22

    • 3.

      Lección 01: diseño del primer cartel: distorsión tipográfica básica y composición de rejillas

      27:53

    • 4.

      Lección 02: composición con tipografía - distorsión tipográfica individual

      30:06

    • 5.

      Lección 03: composición dinámica de póster: distorsión sobre y composición basada en formas

      12:49

    • 6.

      Lección 04: elementos de diseño final y postproducción en Adobe Photoshop

      18:53

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

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Estudiantes

13

Proyectos

Acerca de esta clase

Hola a todos y bienvenidos a mi clase de Skillshare

Hoy vamos a diseñar estos 3 pósters de tipografía contemporáneos diferentes,

La mayoría de los diseños se hará en Illustrator usando 3 técnicas y enfoques diferentes para el diseño, y luego algunos toques finales y diseños algunos detalles en photoshop

Estoy bastante seguro de que te divertirás con este tutorial y tendrás nuevas técnicas

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Marcos Silva

Designer & Animator

Profesor(a)

Hi! I'm Marcos, and I'm a Designer / Animator based in London, UK.

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Transcripciones

1. Tráiler/avance de la clase: Hola a todos. Mi nombre es Marcus, animador de diseñador animal. hoy estaremos diseñando estos tres carteles de tipografía contemporánea diferentes. su mayoría el diseño se hará en Illustrator utilizando tres técnicas diferentes y tres enfoques diferentes para el diseño. Y luego haremos algunos toques finales y embudo. Estos son detalles en Photoshop. Estoy bastante seguro de que te divertirás mucho haciendo este tutorial. Y seguro que vas a tener algunas técnicas nuevas para ponerte en la manga. Así que asegúrate de inscribirte y unirte a mí en clase. 2. Introducción al clase: inspiración al estilo y referencia: Hola a todos y bienvenidos a la primera lección. En primer lugar, sólo quería compartir con ustedes de donde saqué esta inspiración. En realidad se trata de estos carteles. Yo tengo esto. Los vi en Pinterest y luego me fui a buscar. Quién fue el diseñador que inició este tipo de estilo. Y porque estaba pensando que era realmente genial y realmente quería experimentar con este título también. Entonces me gustaron unos carteles llenando esto, haciendo este estilo. Y solo quería compartir con ustedes el portafolio de diseñadores. Entonces se llama Chris Andrew pequeño y es nuestro diseñador australiano. Y en cuanto vi su trabajo, estaba igual que fascinado por el uso de la tipografía. He estado aversión por lo último, creo, por el último año o así. Yo sólo he estado un poco obsesionada con el trabajo de tipografía. He estado viendo tanto contenido en Instagram sobre como topografía cinética así como topografía en movimiento y nuevos tipos de ondas para usar tipografía normalmente como lo hacía antes la clase, como tipografía, sentí un ligeros elifs como en el mundo del diseño vive en una muy, en una muy especie de estricto hacia como mundo serio. Y cuando veo a alguien haciendo, me estoy divirtiendo tanto con la tipografía y en realidad haciendo diseños tan, tan hermosos y simplemente rompiendo todas las reglas nunca. Al igual que conseguir un tipo y simplemente distorsionada así. Y experimenta con colores y contrastes entre las formas. Y luego simplemente creando esto como composiciones interesantes con él. Yo sólo estaba fascinado por su trabajo y solo decidí explorar un poco para mí, unas pausas cayendo este estilo tal vez trataron de conseguir algo de conocimiento se liberan también porque es Ártico como, no es como si está bien para tomar inspiración y a veces incluso copiar a otros. Gente, diseñadores trabajan porque tomas como trataste de recrear algo. En realidad trataste de meterte en la mente de esa persona y tratar de ver lo que ven. Y nunca va a ser lo mismo porque siempre tendrás tu propio insumo al respecto. No es que solo esté creando es Saclay, éste. Ahora, sólo vas a usar el mismo tipo de estilo, pero esto nunca va a ser la misma voz porque esto es único para ti, como tu enfoque será diferente. Entonces está bien si solo te inspiras donde otras personas, estoy seguro Chris, Andrew Coats inspirado en algunos en algún lugar también. Al igual que una mezcla de respiraciones y realmente solo quería compartir contigo esto es cartera primero porque sí creo que es realmente, no creo que debas revisarlo. Y sí creo que es increíble. 3. Lección 01: diseñar el primer afiche - de distorsión básica y composición de cuadrícula: Por lo que mostraré primero que reporteros vamos a diseñar. Por lo que el diseño final estará encendido para una tienda. En realidad, esto es igual que las formas vectoriales. Y el primero que vamos a empezar es éste. Otra cosa que quería compartir contigo es que he creado una biblioteca para este curso, va a estar en tus archivos de Skillshare. Por favor, asegúrate de descargar la biblioteca. Tendrás los colores y la obra real. Y para eso sólo tienes que ir a las bibliotecas aquí. Si no tienes aquí la pestaña de la biblioteca, solo puedes ir a Ventana y tratar de encontrar aquí tus bibliotecas. Y luego sólo vamos a la biblioteca Import. Seleccione su destino de biblioteca. Ya salvé la mía aquí. Por lo que vas a tener este archivo en la carpeta. Y en cuanto importamos, solo tienes que hacer clic en abrir e importar. Y vas a tener todos los colores que uso en estos carteles. Y los carteles reales y los reales en caso de que quieras abrirlos y solo echar un vistazo. Si solo haces clic y arrastras y sueltas así, solo lo vas a soltar. Si quieres ir al interior del vector, solo puedes seleccionar en realidad Embebe. Y luego simplemente incrustaremos la obra de arte aquí y solo puedes desagrupar y luego soltar la máscara de recorte. Y todo lo que tienes ahora es un archivo vectorial. Y solo necesitas liberar máscaras de recorte hasta que realmente tengas toda la capacidad del archivo. Bueno, empecemos nuestro primer cartel para que las escuelas de derecho sean nuevas. Vamos a mostrarles esta resolución realmente va a hacerla vertical 358 por 4961. Esto es más o menos como un póster A3. Entonces, solo pongamos un nombre a este póster de Skillshare. Uno. Y vamos a presionar Ok. Perdón si hablo probablemente demasiado rápido. Trato de no hacer que esta clase espere demasiado. No lo sé. Siento que a veces me gusta ser como ático es más dinámico si todavía la enseñanza está mecanografiada a la velocidad y no toma demasiado a ese personal o explicando o demasiado lento. me gusta mantenerlo, me mantiene impresionante ocupado en la clase. Entonces para estas clases, en realidad uso algunas citas inspiradoras de un Medio Oriente en realidad, y llegué a compartir esto en debajo de archivos también. Y DC fue como algunas llamadas de inspiración como desde el frente, incluso desde Proverbios chinos, dos filósofos hasta músicos, hasta intrapreneurs actuales. Y es igual que yo, hago ley, sí creo que es como si hubiera mucho poder en estos códigos. Y a veces los leo y hacen es como Orozco para mí. A veces las leo y me inspiran o tienen sentido en ese momento. Entonces me gusta leer uno al menos al día y me gusta usarlos tanto como pueda para mi trabajo personal, que fue lo que hice en esos carteles. Entonces el primero que vas a usar es de un montón de Napoleón Hill. Y un gol es un sueño con una fecha límite porque simplemente no quieres este archivo. Estará en la carpeta de Skillshare. Selecciona cualquiera de estos códigos como quieras. Es que traté de no usar los muy largos porque te va a dar más. Puedes seleccionar el tiempo que quieras. Pero cuantas más palabras tengas, más tiempo vas a necesitar para diseñar cada palabra, que podría ser mobiliario ya que tienes más que experimentar por todos, solo intenta usar como una muy corta por ahora. Y tal vez después de hacer este curso, aunque vuelvas a hacer este tipo de estilo, deberías explorar como esperar más tiempo seguro. Entonces voy a usar este. Voy a copiar y pegar esto. Y voy a utilizar la herramienta de texto en Illustrator para simplemente pegado escala de esquina. Un sueño es un objetivo. Un gol es un sueño con fecha límite. Precioso recorrido. En realidad me gustará usar en realidad una muy buena, como un VLC cubículos de ética es una fuente que funciona como lo harías cualquier cosa. Y cuando no estoy seguro de qué tipo de fuente voy a usar para cualquier proyecto. Y si y si es como un proyecto cliente, 90 por ciento de las veces ya tendrán una fuente. Pero si no tienen, iré a veterinario cuidado o algodón o de gira. Y yo sólo voy a ir al personaje aquí. Y lo voy a hacer todo gorras. Entonces, solo, lo primero que realmente necesitas hacer es expandir tus pruebas, tu texto. Asegúrate de estar contento con el código. Porque en cuanto ampliemos esto, ya no vamos a poder editar el texto. Si quieres solo puedes hacer una copia de esto, tal vez ir a editar. Copiar, Editar, Pegar. Deja justo aquí por seguridad en caso que quieras cambiar esto por alguna razón o cambiar la fuente. Entonces, solo empecemos. Vamos a Object y vamos a Expandir. Prensa. Está bien, Perfecto. Entonces lo que pasa con el estilo que más me gusta son las lecherías, no hay reglas en torno a cómo tratas su fuente. Se puede estirar hacia arriba o hacia abajo. En realidad no necesitas gustarte, ya sabes, cuando estás diseñando, necesitas realmente estar buscando el kerning y tratar de darle sentido a la distancia y mientras las proporciones y me gusta, es así, es tan aburrido a veces . Y el estilo es todo pero no error aburrido. Entonces la forma en que me gusta hacer esto es justo, empecemos por separar las palabras. Un gol es un sueño. Plazo. Genial. Para que en realidad puedas, si quieres, puedes empezar a crear algunas formas primero. Y como usemos la herramienta Rectángulo, por ejemplo. Y sólo tratando de crear algunos como empezamos, formas aleatorias. No es necesario seguir ninguna nota. Podríamos hacer una grilla y seguir la grilla, pero esto es ser lo más libre que nosotros, como podamos. Creo que si todos lo pueden leer como diseñador, ya tenemos demasiadas reglas. Entonces sepamos tener alguna regla aquí y no hay rejillas en absoluto. Entonces, sólo vamos por aquí. Simplemente puedes ir a la luz que elaboras, apegarte a solo importante y usar mis colores si quieres. De lo contrario, solo puedes ir a las muestras de colores aquí. Encuentra una muestra realmente bonita para tu póster. Amo al Papa desgarrado por la guerra. Y solo puedes explorar todos los increíbles colores que ya están en las bibliotecas en Illustrator. O simplemente puedes ir a los equipos de Color y tratar de encontrar un color realmente bonito para él y acaba de usar en él. No te sientas obligado a usar mis colores. Por favor, asegúrate de que lo eres. En realidad exploras más colores y trataré de no pasar demasiado tiempo en colores en esta clase porque quería hacer un cargo. Y, pero y estoy seguro que solo puedes usar este Explorer on the Color, Adobe Color Themes será, estás bien para ir. Es, es una selección increíble aquí. Sólo voy a cerrar esto por ahora. Entonces, solo empecemos. Entonces puedes empezar como dije, como simplemente bloquear algunas formas alrededor y luego usar tus textos. Son como, estoy pensando en tal vez como esta forma negra de aquí. Voy al Comando C, comando F para pegar en su lugar. Voy a hacer que use este color rosa aquí. Y ahora voy a hacerme perder mi primera palabra. Voy a hacer esto amplio. Solo seleccionemos este sólido negro porque está frente una carta y yo voy a arreglarlo y venderlo a espalda. Y van a usar esta herramienta de distorsión aquí, la herramienta de transformación libre. Si haces clic en E, solo te vas a empujar hacia arriba. Aquí. Esto es, Se siente bien haciendo esto. Por alguna razón. Si mis directores de arte, algunos haciendo esto a nuestros, en nuestro, en nuestro trabajo, ella sólo va a mostrar, sólo matarme. No puedo hacer esto con fuentes. Pero la cosa es como, creo que nosotros, deberíamos tener tiempo para jugar. Creo que es cuando dejas de jugar y divertirte con el diseño es cuando comienzas, cuando solo dices cuando empieza a ser solo un trabajo y no como hobby o como realmente algo que te gusta hacer? Creo que para yo no jugué por años. Al igual que como diseñadora, acabo de tener trabajo de cliente y acabo de hacerlo sí funcionó para no lo sé, mucho tiempo sin hacer ningún experimento personal o proyecto personal. Y podía sentir que no era tailandés Wah empezar a odiar. Pero estaba empezando a no disfrutar ya que solía disfrutar de mi profesional como cuando empecé. Entonces esto es un, voy a simplemente arrastrar la meta ahora, haga clic derecho. Tráelo al frente. Sí. Entonces creo que también es importante para ti, igual que, ya sabes, es importante que salgas a la calle y des un paseo en la naturaleza. Creo que también es importante, salir afuera por Illustrator y solo tener un, tener un go. Sólo diviértete, ¿sabes? No, solo creando algo. O incluso al igual que lo hice, simplemente sigue como en Pinterest, encuentra algo realmente cool y trata de recrear de alguna manera e intenta que sea tu sitio, para que sea tu estilo. Entonces ahora, como estoy distorsionada es un poco, pero en un gol, realidad quiero empezar a distorsionar al encendedor como igual. Yo quiero hacer una especie de pocos de ellos más. A lo mejor como voy a hacer las distorsiones individuales como. En lugar de ser un grupo mayor. Al igual que esto. A lo mejor el o hacer algo así. Es solo que tal vez vayas a levantar esta pierna. Están todos distorsionados incluso más que un, algo así como. Entonces el primer póster, solo quiero pedir explorar como solo distorsiones a escala, no como tantas rotaciones. Y es justo como un calentamiento para lo que viene a continuación. Entonces un gol es que lo haré, realmente no puedo hacer lo simple, lo siento lo que hice antes. Eso. A modo de ejemplo, te mostré aquí. Porque es como, it, realmente depende del momento en que estés haciendo esto. Es como cada vez que vas a hacer este procesador, se recreará. Tendrá una mirada diferente a diseñada para que la técnica definitivamente sea la misma. Al igual que explorar formas y formas. Un gol. A lo mejor puedes simplemente escalar estos días para jugar con contraste y posición líquida también. Ya sabes, como un gol, no necesitas hacerlo. De nuevo, tenemos aquí esta casilla para, para referencia. Si bien podemos, podemos jugar con la caja tanto como queramos también. No hace falta ser demasiado preciado sobre, sobre la caja. Al igual que, de nuevo, no queremos rejillas es como lineamientos que no podemos seguir era. Entonces un objetivo es, vamos a hacer ahora es un objetivo es un poco así, pero en realidad se necesitan hacer es crear algo de separación entre las letras. De lo contrario se siente como si fuera la misma palabra como goalies, en lugar de dos momentos diferentes del vocabulario. Eso tiene sentido. Oh lo siento, solo uso un atajo, pero solo puedes seleccionar la forma aquí y arreglar y enviar a, tienes el atajo aquí. Simplemente enviaré a atrás y Arreglaré. Enviar a Atrás. El objetivo es simplemente elegir tal vez, tal vez cambia demasiado ancho. A lo mejor otra vez vas a jugar con esfera de distorsión. Por favor asegúrese de encontrar como conseguir como un código realmente agradable de esa lista y, y jugar alrededor. A de verdad quiero ver como porque estoy seguro de que algunas personas elegirán los mismos códigos a. Incluso puedes agregar como lo hice en este momento. Simplemente puedes agregar nuevos elementos a su fuente. No hay promesa. Error. Vete estaba diciendo que es igual que estoy seguro de que algunas personas elegirán lo mismo, el mismo frío, la herramienta Simcoe habla con diferentes personas. Y realmente quiero ver como, cómo, cómo estás esto, cómo lo diseñas, qué tan diferente será o ya sabes, como cómo algo así como dos personas pueden tener el mismo código y debido a dos diferentes diseños reflexivamente. Y hasta el colegio, creo que los colores en estos ejercicios son tan esenciales porque es como si estuvieras jugando con contraste y formas y definitivamente estás desordenado con todas las reglas de la tipografía. Pero el color también ayuda, como ayuda mucho al mensaje aquí. Vamos a seguir cambiando esto hasta que se sienta bien. El asunto si un teléfono a veces diseña es un poco como Es un poco de sensación. A veces es igual que tú, sientes que aún no está ahí incluso cuando se ve bien. Vamos a seguir empujando. Y entonces es, entonces usted fecha límite de lo que es Oriente el alambre está diseñado y lo que es arte se vuelve realmente difícil de definir para mí al menos. Por lo que a veces creo que el diseño es una conjunción de función y arte. Y no sé si eso es una cadena. ¿ Dónde está eso? El blanco de Nike también. A lo mejor voy a distorsionar esta diapositiva. Y de nuevo, tú, esto, esto se trata sólo de experimentar y descargarte todo. Se trata de como si fueras director, dice que esto se trata de hacer, están realmente hambrientos o Hey, estoy realmente enojado. ¿ Al igual que qué? Lo que haces es gol de descarga está bien, genial. Sólo tienes que empujar esto. A lo mejor en realidad lo son, vamos a entonces vamos a hacer de esto un gol es. Y entonces tal vez puedas simplemente seguir experimentando hasta que sientas que está bien y siempre puedes volver aquí. Y la justicia. Ahora sólo vamos a usar báscula aquí. Entonces esto es escala de uso. Sí, Así que para venir llenando más mejor, este de aquí, es a veces, es complicado jugar para jugar con el contraste de las formas también. Sí, creo que crees que estoy contento con esto. Y ahora soñemos. Entonces hasta que vas a usar el mismo estilo que uso en un primer póster, cual uso la a para llenar todo este espacio. Crea una forma realmente bonita. Y como este tipo de efecto de flecha, que es realmente genial. Entonces solo voy a hacer una nueva caja aquí usando la herramienta de rectángulo aquí. Y voy a encontrar un color para esto. A lo mejor podría ser azul. Rosa ahora, filtro azul, ¿verdad? ¿ Por qué se ven realmente amables? Entonces cuando terminemos todos los carteles, vamos a llevar a Photoshop. Y ahí vamos a hacer, añadir un poco más de detalle, como algunos garabatos sobre él entonces. Más como más detalles de ruido y haciendo esto un poco más interesante. Entonces está bien si solo te vas como algún espacio vacío como este. Porque entonces podemos, podemos tener más, algún detalle encendido para un Sharepoint it, como vas a ver pronto. Un gol es un sueño. Sueño es un sueño. Palabras tan realmente hermosas que llama a un ensueño, pero me voy a distorsionar como esto llamado los ojos Filson. E incluso como un, ya sabes, como cuando haces esto sientes que realmente estás destruyendo. Pero es sólo hacer más la deformación, más interesante es como hacer esto más útil a la, para los ojos. Ya sabes, es como más interesante porque si solo pones esto en su marco blanco usando el lago, como esta, está bien, recibes el mensaje y es importante, pero cuando simplemente haces así, obtienes el mensaje y obtienes algo más. Hay algo diferente. Se obtiene una sensación diferente de la letra. Lo leerás. Y también experimentas una sensación o lo suficientemente social como tal vez no te guste, pero sigue siendo una sensación, parece que un sentimiento es leer y algo diferente no solo es leer es experimentar un mensaje. Creo que en Dream es un árbol. Yo sólo voy a hacer esto. Y tal vez moneda a. Sólo asegúrate de no distorsionar como demasiado. Entonces en realidad perderás la forma de la letra. Todavía hay que entender que dicen que soy un a y a son de otra manera, entonces usted, el mensaje será, no va a ser tan claro como necesita ser, para poder leerlo no rápidamente, sino para leerlo. Al igual que no quieres ser como algo irrazonable en el único A-frame. De lo contrario, solo puedes obtener los intereses para lo visual, pero luego puedes perder el interés por la información. Y la información también es, es. También es importante como, tan importante como un visual. Simplemente voy a seleccionar esto. Un gol es un sueño con fecha límite. De nuevo, tenemos una carta a, que es como realizada, citada porque me gusta el porque unos pocos flecha Osaka todo el tiempo. Sólo resolvemos una fuente Ática. Y me gusta esta sensación de como apuntar a algún lado. Y la dinámica de la a like un poco ocultar show yo realmente, bueno. Yo sólo voy a usar el negro. Perfecto. Es un sueño con fecha límite. No sé si voy a probar esto. A lo mejor va a crear como un poquito de boca, más dificultad para entender lo que aquí está escrito. Usando una prueba como esta. Pero creo que crea un bonito, un visual agradable también. Creo que crea como un nombre dinámico y array agradable porque tienes un objetivo es un sueño. Y luego bajamos con ese plazo. Nosotros las bacterias nos iremos así, solo asegúrate de crear un fondo sólido. Hazlo blanco. Empuja hacia atrás. Goal es un sueño con fecha límite. A lo mejor podemos jugar un poco a la composición aquí. El estrella para estar seguro también, como las distorsiones personalizadas para cada letra es que crea como otra capa de interpretación de intereses sujeto en ella. Al igual que los guiones van a, tal vez vas a empujar la a y hacer la n. Entonces no tienen como el, porque cuando los interrumpes por completo, aún sienten que son datos así. Es sólo que ese es su estilo. Y cuándo haces como diferentes distorsiones para cada uno de ellos? Se puede sentir como, oh, este es en realidad un día de remuestreo diferente. Eso es en realidad tal vez uno por uno. Simplemente voy a empujar esto la fecha límite. Es sólo ver si eso funciona. Ahora, como puedes ver, a veces funciona realmente bien horizontalmente. En realidad necesita trabajar también en vertical. Entonces sólo voy a tal vez sólo lo empuje así. Entonces no hago otro camino. Sí. Entonces este es el primero. Y después de diseñar el póster siguiendo ese tipo de solución, me gusta aflojar en el pulsar de alquitrán y luego solo voy a agruparlo. Y ahora L, Cuando te mueves, solo lo seleccionas y te mueves. Así que en su totalidad. Lo siguiente que nos vamos a dar cuenta de hacer es en realidad escalarlo un poco hacia abajo. Vamos a matarlo como 90 por ciento. Algo así. Hago esto porque en realidad me gusta firmar estos carteles. Al igual que fue este código. Vamos a poner como frío por tamaño se llama Napoleón Hill. Por lo que necesitamos dar algún crédito por el, por el código más caliente. Cotización de Napoleón Hill. Y habilidad este poquito abajo. A lo mejor 35. 35 aquí. Hagamos un diseño de Marcos. Y hacer lo mismo. Asegúrese de dar crédito a la, al creador de código. Y de nuevo, también dese crédito por el diseño de portafolio. Y asegúrate, si tú, si tienes Instagram o algunas alguna vez alguna red social, si publicas la eficiente es por favor asegúrate de etiquetarme. Me encantaría ver y compartir su trabajo también. Mis, mis, mis seguidores. Y me gusta mucho permitir realmente me gusta cuando, cuando realmente ver como ¿qué hacen ustedes cuando publican proyectos en la sección de proyectos de la clase? Dice, cada vez que tenemos una notificación y veo, se siente tan bien por mí porque es como, oh, alguien, lo son, alguien realmente se tomó el tiempo para hacer esta clase. Y espero que les guste cada pars a mí además de ver el trabajo de alto nivel, ya sabes, porque es como que hace que mi clase sea más real para mí de alguna manera. Entonces, solo hagamos un aquí. Vamos a alinear esto. Asegúrate de que no es necesario. Bueno, ¿por qué no? ¿ Tan solo hacer una pequeña parada completa ahí? Sí. Entonces sí, este es nuestro primer póster hecho. Tendremos este pulsar en Photoshop más adelante cuando tengamos todo el diseño de pulsares de árbol. Y luego haremos algo de postproducción en todos ellos de una sola vez. Por lo que no necesitamos saltar de Photoshop y luego volver a Illustrator. Hagamos nuestro propio trabajo en Illustrator ahora. Y después saltamos a Photoshop. 4. Lección 02: tipografía Compostion dirigida - la distorsión individual de tipografía: Hola y bienvenidos al segundo póster. Entonces vamos a estar usando la misma resolución que antes, 3008 por 4961 orientación vertical. Y eso es genial. Entonces el primer rediseño de póster, este, utilizamos formas para ayudarnos a, a la composición de los textos dentro de esas formas. Entonces este es un buen ejercicio para empezar, como porque es, es más fácil encontrar el equilibrio adecuado. Conformamos primero y luego exploramos los textos dentro de esas formas en la literatura del segundo póster. lo que abiertamente ejemplo aquí, en realidad queremos utilizar los textos como, como centro principal de la composición. Al no tener ninguna forma aquí, vamos a jugar más con el peso del texto. Entonces pinchamos, íbamos a distorsionar un poco de textos, un poco más. Vamos a rotarlo. Y toda la compensación estará encabezada por el texto y la topografía. Entonces saltemos. Por lo que se usan los fomentes dos. Otro abrigo y otra vez está en las listas. Yo solo comparto con ustedes, lo siento, y corazonadas. Mi cerebro empieza a conseguir un congelamiento portador porque graba estas clases en la noche cuando mi novia realmente está viendo algo de televisión y terminé mi trabajo. Y yo soy como, Sabes qué, voy a hacer una clase de Skillshare. Y a veces estoy como un poco agotador y mi cerebro simplemente se para como, qué, ¿qué más decir a continuación? Traté de hacer guiones para estas clases, pero lo empeoró. Entonces no estoy ahora sé lo que voy a hacer. Hago la clase primero conmigo mismo y luego traté de recrear el ejercicio. Y la acción se siente mejor porque se siente evento más natural para mí. Tanto lo siento. Después de esto aparte. El cupo que vas a utilizar es una inversión en conocimiento, paga el mejor interés por Benjamin Franklin. En realidad, Benjamin Franklin, nota al margen, es un ser humano muy interesante. He estado aprendiendo sobre algunas cosas de salud como dormir mejor y ayunar. Y Benjamin Franklin, él sólo, él era sólo un increíble como la forma de tomar en cuidado de su cerebro y cuerpo era algo loco. Y es un realmente fue un tipo realmente inteligente a ciencia cierta. Por lo que una inversión en conocimiento paga los mejores intereses. Bueno, Skillshare está aquí para demostrarlo. Hagamos esta clase. Lo siento mucho, voy a dejar de hablar del personal que no está relacionado con la clase. Entonces, solo volvamos a copiar y pegar aquí. Una inversión en conocimiento con las calificaciones de mejores intereses. Sé que en realidad, llevo haciendo diseño por menos de casi 10 años. Y las mejores cosas que obtengo de mi carrera es como que el Times realmente aprendió de otras personas y de cursos que he hecho cuando fui realmente inicié mi carrera. Skillshare no era nada todavía. Y solía comprar DVD en línea DVDs y o era tan caro y nos elude como nosotros, yo y mis amigos de la universidad nos vamos a juntar por completo. Y creo que como si fuera serie quien costaría como algo así como 200 Euros de GetNumWords, escuela de efectos visuales y para After Effects. Y nos gusta juntarnos del todo y comprarlo juntos y luego simplemente compartimos los DVDs entre sí? Bueno como diferentes tiempos y 200 años, hace 10 años era mucho dinero para nosotros. Todavía mucho dinero, pero fue divertido y realmente enseño en Skillshare porque es tan accesible para todos. Y, ya sabes, es como si pudiera ser algo realmente en profundidad sobre alguna técnica, o podría ser solo algo se pone realmente divertido de hacer. Y podemos hacer esto juntos. Y nunca tuve como este tipo de e incluso como los tutoriales en Skillshare son más experimentales y 1980, es algo realmente interesante para mí porque como tú no sigues paso a paso y todos tenemos el mismo resultado. Al final, ya sabes, antes de que creo que los tutoriales están acostumbrados a adivinar, conseguir como hace 10 años, los rendimientos siguen paso a paso. Te gustará un libro de recetas. Y para el final, serás r tendría el mismo refuerzo o el mismo diseño. Exactamente lo mismo. Y los cursos que he estado haciendo, estado haciendo en Skillshare en su mayoría son tan creativos, es más creativo orientado con el negro. Podrás aprender una técnica y disfrutar explorando. Y nunca vi a dos personas haber sido varios resultado. Entonces empecemos esto. Perdón por mi murmullo ahora. Yo sólo quería compartir eso contigo. De acuerdo, Entonces cualquier inversión en conocimiento paga los mejores intereses. 70. Nuevamente, financiaré conseguir LV Ática. Otro consejo es si alguna vez has visto el viejo documental de Vertica, mírelo es, Es realmente increíble. Y vayamos a Object y x plan. Genial. Cmt nos permite seleccionar premios y desagrupar esto y poner puertas alejadas unas de otras. Entonces, ya sabes, en realidad me olvidé de hacer todo esto gorras. Hice un montón de comentarios. El señor Y todas las gorras. A lo mejor no. Perno. Crearé contornos. Puede hacer clic derecho y crear contornos, o puede ir a Objeto e ir a Expandir. Lo mismo. Y también se puede ver el atajo es Command Shift O y los contornos de que x es lo más grande que mientras el software hay millones de formas de hacer una cosa. Y vamos a ir a una inversión en base de conocimiento. El mejor interés. En realidad, esto ya es, ya podría ser algo. Creo que me gusta la forma en que esta es la dinámica de las cubiertas que suceden aquí. Una inversión en conocimiento, tal vez el conocimiento debería estar un poco abajo. Es como un paso. Si te gusta top few ofrecen a alguien pasos. Está bien, pero eso no es lo que estamos haciendo hoy. Entonces vamos a seleccionar n y sólo usar la herramienta de transformación libre, Empecemos a distorsionar esto es apesta primero, y vamos a empujar este también. Entonces, vale, vamos a, Así que ahora vamos a realmente tan dulce, no tenemos formas. En realidad vamos a usar el tipo para crear algunas composiciones dinámicas como esta. Sólo voy a ganar van a simplemente girarlo así y luego tal vez jugar con el n Tal vez sea solo empujar un poco el N. Al igual que en realidad, vamos, veamos, veamos qué es lo que nos dirán los textos y la inversión. De acuerdo, puedo ver que esto sucede. Hola Miguel. Empuja el N. Tal vez. Yo sólo haré esto. De acuerdo, No olvidemos usar los nuevos colores si quieres. Si no quieres, por favor no te sientas obligado a usarlos. Y sólo tratando de distorsionar esta cosa. Nuevamente, solo divirtiéndote lo más posible. Como nadie está mirando, nadie está aquí para juzgarte. Creo que no ha estado loco es lo loco solo está empujando esto hacia abajo y tratar de innovar. Trata de encontrar la pierna derecha. Composición como radiotechs trataron de empujar, dice, trataron de ser atrevidos no necesitas gustarte, y si no está funcionando en alcance back nota inicial. Entonces de una manera diferente. Sí, Tal vez esto sea en realidad una mejor separación entre el tipo y las letras. Y yo sólo voy a empujar esto. Ahora no quieres perder un vicioso yendo a una inversión y solo tratando de hacer esto. También se pueden seleccionar realmente los puntos utilizando la herramienta de selección. Si haces clic en un también, ¿ no pudiste simplemente tirar de estos puntos y nuevos, solo distorsionas la tipografía incluso un poco más. Y sólo a ver hasta dónde se puede llegar en realidad. Tengo otra clase sobre Skillshare y que es que creamos una forma diferente usando fuente antes. Es topografía personalizada de experimento, por favor echa un vistazo. Sí, seguro que si te hubiera gustado esta clase, no te gustaría esa también. Empujemos esto hacia abajo. Intenta jugar con esto como usar una otra vez aquí. A lo mejor sólo empuja esto. Ahí hay un líder. Como si tal vez no estuvieran ahí. Es que a veces no quiero pelear con ilustrador sueco y eso está bien. Experimentar tal vez en realidad cuando hay un aquí, voy a distorsionar t. otra vez. Asegúrate de no tener miedo de hacer edición porque es, Solo son experimentos que realmente, cuando juegas es cuando realmente aprendes más, es cuando realmente, puedes tomar esto en el futuro para algo totalmente diferente. Ya sabes, como cuando aprendes eso, como una nueva técnica que aprendiste en esta clase, que entonces puedes usar realmente para tu trabajo o vida real son ejercicio totalmente diferente, pero es cuando exploras como aquí. Es, nunca se sabe a dónde, a dónde te va a llevar, o cuándo realmente vas a usar esto, o cuando realmente quieres tener la oportunidad. Imagina si tienes la oportunidad de realmente, alguien ve tu póster y dice: Oh, yo quiero eso. Será porque lo exploraste. No lo estaremos porque está en ti estarás porque es único para ti. Y esa es la belleza de no hacer un diseño tradicional. Platillos de cartel porque se vuelve único, se vuelve diferente y Garros más atención. Entonces, cuanto más juegues, mejor. Vamos a seguir empujando esto. Me gusta la forma en que esto, esto, este enrejado me gusta trabajar en negrita no son realmente, no estoy seguro de algunos de ellos en realidad, tal vez el n es parece realmente distorsionar este poquito más. Siento que estamos perdiendo algo de legibilidad e inversión. Y de nuevo, está, está bien. Se puede simplemente, simplemente en realidad puede usar también algunas herramientas para la distorsión de patrones. Eso es sólo se puede seleccionar este grupo lo. Por lo que herramienta de distorsión otra vez. Oh seguro que puedes simplemente jugar con como tratar de distorsionarlo usando nuestra herramienta de cizallamiento aquí, o incluso como nuestra herramienta de forma. Ahora en realidad va a jugar aquí con estas herramientas de movimientos, la herramienta de cizallamiento creo que es que ayuda mucho cada vez que queremos experimentar con una perspectiva diferente sobre eso, en un texto. Al igual que no te sientes realmente contento con la posición. Simplemente puedes jugar con la herramienta de cizallamiento y ver a dónde te lleva. En su mayoría. Sólo vas a hacer esto. Entonces el a realmente se sienta ahí, algo así. Tan solo tratando de jugar así. Perfecto y la inversión en, cosido es una cosa grande y solo necesitamos hacerlo. Porque al leer esto, querrás estar seguro de mantener el, la secuencia del código en marcha. Entonces vayamos a n y solo juguemos un poco también lo es, pero no demasiado locos. Entonces no lo hacemos, no perdemos el significado de este abrigo. Al igual que no significa su legibilidad de este código. Perdón, una inversión. Conocimientos. Entonces el ruido tiene uno muy grande. A lo mejor podemos jugar un poco más con el conocimiento. Sólo voy a empujar esto hacia arriba. Acaba de empezar. Empuja aquí. Plomo. Puedo destrucción individual como para hacer el texto un poco más interesante. No perder totalmente la forma de la letra. A lo mejor usando un empujón. Sí, algo así. Podemos jugar con la posición de las letras también. Entonces no es una distorsión, sino también algunas composiciones dinámicas con la posición de las letras es una inversión en conocimiento. Ver como, incluso al igual que ahora, parece tan dinámico y aún puedes leerlo. Simplemente probablemente te vas a tomar un poco de tiempo. Cuando se tarda más de dos a cinco segundos en leerlo, tal vez debería igual que yo creo que es como ver lo que está impidiendo. No te está ayudando. En este caso. Creo que el n, Es tal vez un poco de estaño y en realidad estamos perdiendo la capacidad de leerlo como el final realmente rápido. Y probablemente voy a tratar de hacerla volver para que sea un poco legible como nosotros antes. Simplemente voy a seleccionar así, tal vez usando nuestra herramienta de cizallamiento otra vez. O tal vez sólo en realidad va a borrar este n. Voy a usar este de aquí. Y voy a usar este porque no hay problema para hacer eso. Una inversión en conocimiento. Creo que el conocimiento y la experimentación, hay mucho periodontal del conocimiento en la experimentación y experimentos, pero sido, no, tenido miedo de experimentar definitivamente no es. Una inversión en conocimiento, paga el mejor interés. De nuevo, tal vez voy a jugar con p. Y voy a, usando la herramienta de selección aquí, podría empujar un poco estos puntos. Uh, un poco como esta pieza clínica, una carta tan bonita para jugar. Porque es la forma de la letra p es algo así como Laker es como un Tammy algunos como si eso tiene sentido, Es como paraguas, un poco 5. Ya ves, puedes poner algunas letras aquí debajo y se ve realmente bonito. Nuevamente, alguna distorsión individual como esta. mejor, tal vez por qué nuestra voluntad de realmente amplia puede simplemente bien. Split. Juguemos con la anchuridad así, como el camino. A pesar de que creo que deberíamos jugar con alguna cuota en estas cartas seguro. Solo usemos la cizalla para tratar de no perderla. Basta con usar herramienta de distorsión libre. Y trata de encontrar una buena composición para esto. ¿ De acuerdo? Paga lo mejor. Ver esto ya es una cita muy parecida, un poco larga, lo que me está dando un poco más de problemas para volver a diseñar todo. Por eso te dije como, si lo intentas, si es la primera vez que haces este ejercicio, Asegúrate de usar como un código más corto para la primera experimentación. Para que en realidad no pases menos tiempo haciendo la composición y más tiempo jugando con ella. Ya sabes, porque tantas cartas como tengas, más difícil será. Así que solo ten en cuenta los datos, en realidad solo ten en cuenta que probablemente te sentirás simplemente haciendo esto por primera vez. Sé consciente también. Para tratar de encontrar como un código realmente agradable, fácil a la, vamos a jugar alrededor. Ve que puedes, incluso puedes extender letras para que en realidad se conecten entre sí de cierta manera. ¿ El conocimiento, la base del conocimiento es el mejor interés? Por lo que las abejas son carta realmente interesante también para trabajar. Entonces eso es sólo un interés es una palabra muy larga, pero va a ser un ritmo correcto. La mejor habilidad esta práctica, jugar alrededor, contrasta. Como se puede ver aquí. Simplemente giramos alguna matriz muy flaca aquí y muy audaz B y T. Y esta linda como tal vez escalar esto. Juega con, con movimiento así como una pequeña dinámica como puedes hacer tu finalización, mejor, más interesante. Se verá en algún lugar los ojos de alguien más, los intereses. Se trata de unas palabras muy largas. Veamos qué podemos hacer. Es que puedes mantenerlo simple también. Si tú, si te apetece, si sientes que tu aversión es un código muy largo, y si tienes ganas de agregar más detalle y distorsión en realidad lo hará más difícil, solo puedes, ya sabes, solo voy a parar aquí y sólo hacer una muy, muy simple. No como, no como loco. El composición, Nosotros, las destrucciones, basamos los mejores intereses. En realidad va a gustarle esto. Simplemente empuja hacia abajo. Nuevamente, distorsione esto un poco más usando la L aquí. Agradable con el terrorismo vuelve a gobernar, como dije antes, solo sigues experimentando. Al igual que yo, lo hago, voy a hacer de verdad así. Sí siento como si fuera un viaje diseñando este tipo de activos porque es un cartel, lo siento. Es porque es como que necesitas no sabes a dónde vas. No hay forma de definición. No hay ninguna pauta como Oh, el resultado final será así. Entonces el resultado será, si no hay forma se puede saber que depende tanto del momento es un tipo de diseño tan presente porque no hay un libro de marca para esto. Es campo es, está realmente cerca de crear tu propia pieza de arte personal o domingo. No digo que esto sea como un pedazo de farsa ni nada. Solo digo que es como se siente cuando estás creando algo como el diseño y el arte hace. Y bueno, me gusta, incluso me gustó una primera versión de Beck y blanco porque es cuando acabas de trabajar con tipografía, es mejor trabajar primero con la composición. Y para eso solo usamos blanco y negro para porque trabaja plenamente en blanco y negro. Cuando añadas color llegará, ya sabes, no necesitas preocuparte. Entonces, solo si estás contento con tu versión en blanco y negro, ve por el color. Ahora, de nuevo, aquí podemos usar mi biblioteca, o solo puedes usar la tuya y las que elijas. Entonces en realidad voy a hacer antecedentes. Aquí, voy a tratar de usar los mismos colores que usaba antes. Entonces vamos a probar esto al revés. Seleccionado, Organizar Enviar a Atrás. Y por ahora vamos a hacer blanco este texto. Incluso como un invertido se ve realmente, realmente bonito. Entonces, solo encabeza un poco de color en este diseño. Ahora. Voy a seleccionar una lactosa y seleccionar el fondo. Voy a añadir este color rosa. Un poco tal vez podría tener, tal vez usar los mismos colores pero no en la misma secuencia como esa. Es realmente, es realmente como tener estos corales están listos porque es, para mí es más rápido hacer este tutorial y estar hablando contigo mientras hago esto. Porque si yo fuera tú, porque cuando voy en busca de colores también, quería decir que me pueden pasar como dos horas, solo traté de encontrar un bonito juego de colores o en línea o simplemente conseguir un color. Y luego traté de encontrar otro color que se ajuste a ese color. Y entonces soy como los colores de los árboles y ya no me gustan. Y por eso ya he hecho este conjunto de colores aquí. Entonces no te llevo en Ese es viaje loco de mí tratando de hacer una paleta de colores para mí. De acuerdo, así que sólo mantengamos el conocimiento. Creo que viviré conocimiento blanco. Voy a pagar pacer va a hacerlo rosa. Pega el bajo. Te contaré un secreto. Yo solo, me encantó hacer este tipo de diseño y me encantó tanto este estilo porque actualmente trabajo para una para una empresa. No es que mi trabajo sea aburrido ni nada. Simplemente necesitamos seguir los lineamientos de marca de la empresa. Simplemente puedes ir así sin razón. Pero a veces es un poco estricto. Y cuando tienes que seguir como un libro de marca, necesitas mantenerte consistente. Es igual que puedes simplemente hacer algo totalmente diferente. Tiene que ser parte de, necesita ser parte del branding de la empresa. Este ejercicio me hizo sentir tan aliviada pero libre de alguna manera. Al igual que puedo hacer lo que quiera y puedo distorsionar la topografía así porque es como el temporizador que gastas tipografía. Su EU. Es mucho. Y es como liberar tu rango. Rage sobre la tipografía. Sí, un poco, un poco así. Uh, un poco como la forma en que realmente se puede leer de dos maneras diferentes. Se puede tirar como inversión, mejor, conocimiento, intereses, y luego n base. Pero la cosa es como tú, cuando tienes colores como y el negro es blanco, tú siempre, tu cerebro siempre irá primero a los blancos cuando ellos, y luego va al color más contraste. Esto es como la teoría del color. Y como lo llaman valores blancos y negros. Y siempre leerás los valores primero y luego nosotros, tú, leerás la saturación más tarde. Entonces es como primero leer valores, que es blanco y negro, y luego lo harás, leerás colores. Y esto crea un diseño relajado, interesante porque es como que puedes leer esto, como el conocimiento y los turistas, inversión plagas y paga en el, es, es un realmente me gusta, es un muy bonito manera de llamar la atención. Para el principal. El mensaje principal que deseas es que deseas pasar conocimientos e intereses. Y a veces tienes como en tu feed de Instagram o en tu trabajo, solo tienes como una fracción de segundo para captar la atención de alguien. Y usando la teoría del color, es realmente importante hacer eso. Por lo que en realidad se detienen o aunque no se detuviera, el mensaje principal que el mensaje más importante les roba en la mente. Por lo menos. Lo siento, sólo estoy hablando de la teoría del color ahora. Y sí, esto es posible número dos. Y el siguiente cartel será arbitrario y el último. Y después de eso, vamos a terminar donde vamos a hacer algo de postproducción en nuestros carteles y exportar nuestros archivos finales. Y luego dile adiós. Pero aún así un póster más por ir, así que no te vayas. Te veo en la siguiente clase. 5. Lección 03: composición de aficción dinámica: distorsión de envoltura y composición basada en la for: Entonces cartel número de árbol y está bien, vamos otra vez, sólo ve a mis listas de cotizaciones. Y éste es de Aristóteles. La calidad no es un acto. Se trata de un abad. Entonces vamos a ir a nuestro selecto nuestro texto aquí. Y nuevamente, la calidad no es un acto, es un promedio. Y solo inténtalo como doula lo mejor que puedas. Y nosotros cronometramos lo mejor que puedas, Va a ser mejor. Y ahora voy a simplemente ampliarme como lo hicimos antes. Entonces cuánto te gusta, la forma en que necesitas hacer es como, necesitamos ver cuántas palabras tenemos. Tenemos uno aquí. Simplemente haciendo esto, sólo por el ejemplo. Ahora cualidades, una palabra es otra, no a otra. Por lo que tienes que premiar. Esto sería por el número de formas que necesitamos diseñar aquí en este marco. Para. No necesitas hacer esto. Yo sólo estoy haciendo por el ejemplo. Pero, ya sabes, puedes hacerlo si tienes 67 años. Yo quiero hacerlo como una palabra por lo que es número cuadrado. Entonces ahora lo que vamos a hacer, él solo usa nuestra herramienta de bolígrafo aquí. Vas a diseñar lo más aleatorio que puedas. Algunas formas. Solo usemos, voy a usar mis colores aquí desde las bibliotecas que comparto con ustedes. Y yo voy a hacer este. Y éste será por la calidad. En realidad sólo arrastremos la calidad por aquí y arreglemos, llevemos al frente. Asegúrate de crecer periodo. Cartas ya agrupadas. Ahora, selecciónalos. Haga clic derecho. No me muestra eso, solo ve a objetar y agruparlos. Enfriar. Y luego otra vez aquí, trató de usar los mismos lados de la otra plaza. Puedes hacer algo diferente si quieres, pero solo pongámoslo fácil por el bien del ejemplo, en realidad no va a usar estas dos palabras. Organizar, llevar al frente, Objeto, Grupo. Ahora, vamos sólo así. Se va a hacer azul. Y esto será por un acto. No creo que me vendría bien un coma porque te estoy golpeando como empresa. No puedes eliminarlo más tarde y arreglarlo, traerlo al frente. A lo mejor vas a hacer esto más interesante. Esta forma más es así. Hazlo amarillo. A lo mejor. Vamos a mantenerlo así. Y entonces Abbott estará dentro de esta extraña forma. Ahí para que haya negro. Sólo pasemos por esto. Simplemente puedes seleccionar las letras y presionar Comando J o Control Z. O simplemente puedes ir a la edición aquí y este objeto aquí y ese grupo, los elementos juntos. Se trata de un abad. Otra cosa que he estado tratando de aprender. Mi escrutinio mejores hábitos de mi vida, pero es realmente difícil de habitar. La creación es una escala todavía trabajando en ella. Y está bien. Entonces sí, necesitamos compartir, divide, los premios en torno a estas formas que acabamos de crear. Y lo siguiente que tenemos que hacer es simplemente duplicar esta forma. Vas a objeto, lo siento, Editar, Copiar, Editar, Pegar in Place. Y un injusto. Ahora solo selector en realidad. Y sólo tienes que ir a Copiar. Y ahora seleccionando el a la forma y la palabra, vamos a objeto y luego vamos a Distortar sobre y hacemos que realmente se necesita para arreglar esto. Traer al frente es un objeto sobre distorsionar y hacer con objeto superior. Al igual que lo hace, utiliza el objeto superior para crear una destrucción completa. Y podemos simplemente volver atrás y pegar, pegar en su lugar y enviar esto de vuelta, arreglar, enviar a atrás. Es ayudas porque está usando el extremo de la cola para crear un EQ. Es todo el sistema como si no tocara aquí porque esto usando la cola. Pero si quieres, solo puedes ir a Object and Expandir. Y entonces solo puedes empezar es por ti mismo si quieres, ya sabes, como solo ordenarlo a mano si quieres, si eres realmente precioso, lo compré por seis de su ejemplo, no lo voy a hacer porque va a tomar un poco más de tiempo. Y estoy seguro de que probablemente estés cansado de escucharme hablar de historias y no te expliques nada en realidad. Ahora, broma. Seguro estoy explicando cosas y solo traiga este frente. Haga una copia y selecciónelos ambos. Objetos. Hacer con objeto superior. Y de nuevo, pega en su lugar. Organizar, Enviar a Atrás. Es calidad, no lo es, lo siento, buscando mentiras. Y es en realidad este es probablemente el más cool y el más rápido en el, en la serie. Y me gusta mucho. Solo arreglemos esto. Traer al frente seleccionado Editar copia. Asegúrate de la copia, lo contrario vas a cargarlo dice objeto, make with top object, en realidad la coma ahí dentro. Y luego voy a simplemente hacer base en su lugar, enviado a la parte de atrás. ¿ Y esto es arreglado? Llevar al frente, Editar, Copiar, asegúrese de copiarlo e ir a sobre distorsionar hacer con objeto superior y objeto. Editar, pegar en su lugar, y arreglarlo y enviarlo a la espalda. Perfecto. Ahora seleccionemos la última palabra, Abbott y menos. Tan solo asegúrate de que estos grupos. Y grupos, sí, tornillo. Vamos a ver que llevamos esto, vamos a pedirlo porque me preocupa esta forma. Pero nunca lo sabemos. Sintasa, frente, Transformar, Organizar, Traer al frente. Hacer una copia y comprobar. El mallas. Objeto superior. Es, es diferente. Es porque la ADA tenía razón. Sí, terminé trabajando muy bien. En realidad. Me gusta mucho esto es como si se siente como un cartel de MTV de algo de algún tipo. En realidad va a cambiar el color de éste. Vamos sólo a dos, rosa. Porque se acaba de notar usé el azul como borde. Y voy a agrupar esto, seleccionarlos a ambos. Sólo tienes que ir al objeto, desagruparlo, o simplemente pulsar Comando G. Ir a escalarlo. 90 por ciento. Perfecto. Y en realidad nos olvidamos de hacer esto en el cartel número dos, que se dan los créditos para el código y para el diseño. Pero sólo voy a hacer una pausa para el número 1, va a conseguir x de aquí. Pega aquí. Voy a hacer frío blanco por el gran filósofo Aristóteles. Y diseño donde Marcos. Y asegurémonos de que el segundo también esté totalmente acreditado. Vamos a tal vez agrupados es lipídico de la piel. Empuja un poco hacia arriba y consigue nombre loco aquí. Alineemos esto. ¿ Dónde está mi herramienta de alineación? Ahí hay. Y pondremos este código. No puedo recordar a Benjamin Franklin, claro. A menos que sólo pegue a Benjamin Franklin y diseñado por Marcos. Y asegúrate de llorarte con tu nombre. No hace falta poner mi nombre. Está bien. Sólo jokey. Porque un día mi en mi escuela para desplazarse estaba copiando la otra prueba bruta. Y ella copió a Sowell la prueba que incluso copia aunque el nombre de la chica. Yo era tan gracioso y esto fue cuando tenía como 12 o algo así. Todavía recuerdo ese día porque fue tan embarazoso para ella. Por lo que no necesitas copiar mi nombre. Y esto es todo. Por lo que tenemos nuestros carteles de árbol que simplemente los seleccionan, los juntan. Para que puedas echar un vistazo a los tres pulsos que acabamos de diseñar juntos. Y el porno no va a filtrar. Y en realidad son realmente definitivamente como ellos mucho. Y el siguiente paso que vamos a hacer es traer estos tres pulsos a Photoshop, donde vamos a hacer algunos elementos de película de postproducción rápida, diseño. Están usando unos pinceles. Y luego están listos para ir por tus redes sociales y para mostrarle a tu madre, al novio o a tu novia. Ya sabes, tu perro. Si tienes un perro o un gato o simplemente no te presentas en ningún lado y solo guárdalo para ti y ya no hablamos de esto. Entonces solo estoy tratando de ser gracioso es que traté de ser divertido con ellos cuando se desliza. De acuerdo, Entonces te veo en la siguiente clase donde vamos a ir a lo de Photoshop. 6. Lección 04: elementos de diseño final y postproducción en Adobe Photoshop: Entonces esto es todo, llegó el momento, y vamos a llevar este proceso a Photoshop ahora. Entonces solo seleccionaré estos carteles aquí, y vamos a hacer un comando C o ir a Editar y hacer copia. Y vamos a ir a nuestra aplicación cuatro Shop Now ahora. Por lo que Adobe Photoshop, ya tengo preparadores de mesas de trabajo, pero voy a hacer una nueva aquí para que te pueda mostrar es algunos pequeños detalles por si acaso. Entonces cuando seleccionas algo en Illustrator, cuando vas a Photoshop e intentas conseguir un nuevo documento, él lo hará en algún lugar reconocerás esta izquierda de tamaño de archivo. Y si tienes suerte, creo, no sé si esto pasa todo el tiempo. Entonces no tengas miedo si te pasó decente. Ya harán una especificación de archivo de mesa de trabajo a partir de la imagen desseleccionada antes. Entonces con esta imagen seleccionada, solo vamos a presionar Ok aquí. Vamos a nombrar a estos potenciadores de habilidad/participación. Voy a hacer toda la pose de árbol juntos en el mismo archivo de Photoshop. cual hará, porque en, si tuviera como algunos detalles de grano, puedo simplemente duplicar la capa y luego usar la misma capa en lugar de cortar cada vez un nuevo efecto. Por lo que iba a ponerlos a todos como él mesas de trabajo de Photoshop. Entonces, sólo vamos a los carteles de Skillshare. Y eso es sólo nombre, no solo esto está bien. Y prensa. Está bien. Perfecto. Por lo que ahora voy a volver a mi Illustrator. Voy a seleccionarlo, asegúrate de copiarlo. Y voy a editar en Photoshop y entrar en pasta. Aquí puede seleccionar un objeto inteligente, trayectoria de píxeles, capa de forma. Por lo que el objeto inteligente es realmente genial porque puedes simplemente, simplemente pegarlo. Y lo que vamos a hacerlo, conseguirás este ícono aquí. Y luego si haces clic dos veces, vuelves a Illustrator y solo puedes editar tu archivo de nuevo y luego guardarlo y se actualizará en Photoshop. Entonces solo estoy cayendo entre la app. Perdón, solo estoy haciendo mi teclado, así que lamento si no le expliqué eso. Entonces volvamos a Photoshop aquí. Y hagamos el primer detalle de este cartel. Lo primero que quiero hacer es crear una nueva capa. Y voy a nombrar a estos detalles de diseño. Y así la forma en que es, este diseño es, es realmente rugosa. Como puedes ver, no lo hicimos, no seguimos ninguna regla en la composición de la topografía es bastante libre. Y lo mismo aplica en Photoshop. Eres pre libre de hacer tantos garabatos como quieras. Entonces vamos a seleccionar nuestra capa aquí. Y voy a dar click a B o ir a nuestra herramienta de pincel aquí. Y voy a hacer clic derecho. Y voy a tratar de encontrar estos pinceles al ya entraron con cuatro tienda. Puedes usar cualquier pincel como quieras, igual que esta colección de Kyle. Porque son como profundidad más textura en ellos. Y realmente creo que es, Es un ejercicio realmente bueno usando este pinceles más grandes con más textura. Así que vamos a hacer que nuestro tamaño de pincel se vuelva loco un poco. A lo mejor 100. Me gusta usar números redondos por si necesito hacer un pincel más pequeño y luego solo uso 550. Y luego nuestro más grande fueron 200 porque se sintió solo usar como un número aleatorio. Definitivamente lo recordaré. ¿ Qué número usé? Entonces sólo voy a hacer 104 ahora. Y empezamos a encontrar este pequeño spots como éste con algunos espacios en blanco, algunos como. Y luego sólo vamos a garabatear algunos detalles. Entonces en realidad no podemos tener visual más dinámico como más dinámico oficial al pulsar, ya sabes, como solo garabateado o hacer, tal vez la a está saltando por lo que un poco tiene menos efecto de desenfoque de movimiento. Simplemente puedes simplemente garabatear como algo realmente duro sobre esto. A aquí es, de nuevo, esto no lo es, no hay nada como una forma correcta de hacer esto es solo, yo solo, estoy, te estoy invitando a experimentar con los pinceles y asegurarte de cambiar el color. Si acude a las herramientas aquí, podrá encontrar áreas, hidroenergía. Entonces voy a conseguir este color rosa aquí. Voy a volver a mi pincel y voy a garabatear alrededor de esto con un color rosa. A lo mejor así, no demasiado. Y tal vez aquí también. Es sólo tratar de encontrar esto hace espacios en blanco y simplemente llénalos con algunos detalles bocetos si sabes a lo que me refiero. Y vamos a buscar herramienta de gota de ojos, aquí el negro. Añadamos aquí algunos garabatos negros también. Simplemente la idea es hacer de este campo un hecho realmente rudo. Es decir, esa es la idea del estilo. Sólo vamos a aplicar un poco de negro aquí también. Si lo deseas, solo puedes disminuir el tamaño del pincel para crear más como líneas más pequeñas. Conferencias. De nuevo, usemos 50. Y sólo tal vez algo así como aquí. Estoy usando un bolígrafo Wacom. Estoy bastante seguro de que puedes hacer esto con ellos también con la boca. Entonces solo para caminar campaña alguna vez ¿la tengo en realidad? Me ayuda mucho. Y yo, si uso un ratón, realmente no puedo trabajar tan rápido. Pero hay gente que es increíble con el ratón. Y de verdad aprecio eso. No creo que haya necesidad de caminar siempre. Entonces sí, esto es Esto es lo que estalla así. No necesitamos ser realmente preciosos al respecto para este primer efecto, creo que es la pureza de su estilo. Es 0 áspero, se ve. Entonces después de hacer estos pequeños detalles, voy a crear una nueva capa, que será una capa con un color negro. Y en esta capa, sólo voy a seleccionar el color negro aquí. Y voy a usar la herramienta de cubo en alguna parte. Debe serlo. O en realidad solo puedes usar el atajo si presionas Comando Retroceso. Si el usuario capa con un color, eso es más fácil. Y solo puedes pintarlo con tu pincel o usar la herramienta de cubo. Si puedes encontrar la herramienta de cubo en algún lugar por ahí hay cubeta Paint Tool. Solo lo usemos. Enfriar. Es negro. Entonces ahora, ahora lo que vamos a hacer es ir a los filtros aquí arriba. Y vamos a seleccionar el ruido más nítido, Añadir ruido. Y hagámoslo monocromático. Entonces es solo blanco y negro. Para los efectos que necesitamos. Está bien. Tan solo un poco de zoom para ver cómo se ve el ruido. Y puedes pasar más tiempo refinando los detalles del ruido si quieres. Acabo de tratar de hacer esto realmente rápido así que porque soy, estoy consciente de estos destructores ya muy largos. Entonces va a tratar de hacerlo lo más rápido que pueda. Y como puedes ver, solo uso una pantalla de modo blending. Entonces qué pantalla hace, elimina la oscuridad de las imágenes. Entonces temas como si quisieras multiplicar solo, en realidad puedes jugar con los modos de fusión aquí y ver cuál crea un efecto más agradable. En realidad el fondo blanco no es esa almohadilla también. Pero quiero empezar a ir a empezar con una pantalla, puedo almacenarla en. Yo quería hacer es solo encabezar un poco de bonito detalle para que no se sienta tan digital, se siente como más material impreso. Entonces esto es básicamente. Se puede, se puede, si se tiene, si se sabe que algunos de ustedes tienen algún conocimiento de Photoshop, se puede explorar alguna corrección de color y seguir jugando con modos de mezcla. Y solo, ya sabes, solo trata de explorar algún contraste. A lo mejor cambiar los canales si tú, si quieres hacer eso, o simplemente jugar con los nuevos colores que realmente puedes lograr. Esa es la, esa es la mejor parte de nuestra producción es como tal vez hiciste estos colores en Illustrator y tú de vuelta aquí en Photoshop y quiero probar nuevos colores. Simplemente puede utilizar la capa de ajuste y va, Usted saturación y simplemente desplazarse aquí y simplemente experimentar con diferentes colores. Y ya sabes, puedes, en lugar de todo el mundo cartel tienes como múltiple, como, como este color amarillo y es rosa. Ya funciona muy bien. Y puedes volver a comprobar el tuyo. Fue antes. Y tal vez solo aumente la saturación para que realmente destaque. De verdad me gusta. Y creo que es si, si no tienes mucho conocimiento o Photoshop, no te voy a enseñar para una tienda ahora mismo. Pero si tienes justo, ya sabes, solo entra en filtros y explúrelos. Creo que esto es como una materia prima con la que puedes jugar. Y pero sí, creo que esto es todo. Simplemente apagaré esto por ahora. Y voy a arrastrar esta capa aquí. Y voy a agrupar este como y le voy a nombrar póster 0, 1. Y los detalles de diseño realmente necesitan rastrearlos también aquí. Y yo voy a hacer lo mismo, exactamente lo mismo para los otros dos carteles. El inversión en conocimiento paga a los turistas mà ¡s vistos. Voy a seleccionarlo, vaya a Editar, Copiar, Pegar objeto inteligente. Otra vez para poder editarlo más tarde si quiero. Y solo, solo tal vez arrastre esto. Por lo que la nueva capa Curtin de hoy. Ir a nuestra herramienta de pincel puede usar P para ir más rápido allí y usar nuestra herramienta de caída alta. En algún lugar ahí. Aquí se va a recoger este color verde aquí. Y luego va a hacer algunos garabatos realmente rápidos aquí del costado. Las cosas que traté de ser tan enérgicas y tan ásperas como puedas porque eso es, esa es la sensación que te pones en su púlsar es como esta sensación de como incontrolable, como caos, pero aún teniendo un mensaje entre estos. En medio de este caos que está ocurriendo aquí. Entonces sólo tal vez algunas cruces es como un carrete de eruditos. Son un poco como banco, como los colores Cyberpunk. Y, y yo sólo tal vez sólo garabatear sobre él también. Ya sabes, así como tú tanto tiempo en mi opinión, mientras no pierdas, como la percepción de que esto es una a y no pierdes la percepción de la letra. Creo que todo es válido porque es algo, alguien que se está desplazando en tu feed de redes sociales, ve esto y se detiene y son capaces de leerlo. Todavía has ganado. Entonces y luego otra vez, solo, solo sigue garabateando todo lo que quieras. Definitivamente definitivamente es una cetose. Definitivamente puedes jugar como, como quieras. Sólo tal vez sólo hacer así círculos aquí como vamos a hacer una mosca, es probablemente con un, con un ratón, probablemente va a ser un poco más difícil hacer algunos círculos, pero estoy seguro que sí. Seguro que puedes hacer algo. Y sí. Y ya ves I. Así que lo bueno de tener unos pulsares de viaje en el mismo archivo es que solo puedo ir aquí. Y si presiono Comando J o Control J en Windows, duplique mi capa. Y entonces sólo después arrastraremos esta capa. Y entonces acabo de tener el mismo efecto de ruido que tenía antes en este nuevo pulsar. Y si quiero hacerlo más fuerte, solo duplica esta capa una y otra vez. Entonces hasta que tenga más, más ruidoso afectándolo, me di cuenta de esto. Y en realidad una cosa buena de que esto sea un objeto inteligente, si aplicas algún efecto sobre su objeto inteligente, se defecto con también ser editable. Entonces si lo haces en como rasterizar capa, el efecto se irá. El efecto será la capa nitrosa o hielo PIO, y eso es todo. Si aplica el efecto sobre el objeto inteligente, puede cambiar el efecto más adelante. Entonces para eso, solo voy a seleccionar aquí nuestro objeto inteligente, que contiene nuestra postura. Y voy a los ajustes y Channel Mixer. Por lo que aquí solo puedes volver a jugar. Es probable que use saturación T. Pero en realidad juegas, nos gustaría un color muy específico, ya sabes, como los rojos. En realidad va a duplicar esto usando el atajo de comando. Y voy a simplemente hacer mover esto un poco con la Herramienta Mover seleccionada. Y lo hacemos en mis flechas, muévete un poco. Y voy de nuevo a los ajustes. Y voy al mezclador de canales. Y voy a mezclar un poco el canal rojo de Chatelier, tratar de encontrar un bonito color. Y luego voy a usar un modo tierra de abundancia y traté hacer como un efecto de aberración cromática, que es como cuando los colores se superponen entre sí. Al igual que esto. A mí me gusta mucho cuando este efecto también? Creo que tú, creo que si sigues jugando en Photoshop, explorando más colores y más efectos aquí, solo vas a pasar probablemente las próximas dos horas solo jugando, confía en mí. Y puedes simplemente jugar con los modos de fusión aquí, ver cuál funciona mejor. Este fue realmente genial. Y debería pensar, Sí, yo sólo quería, solo quería compartir este video. Y lo puedes hacer otra vez y tal vez cambiar otro canal que es el canal azul. Y hagámoslo un canal azul un poco diferente. Y eso es Mover capa poco a un lado. Por lo que creas como este efecto de formación abiótica en un póster, creo que es realmente genial también. Crea un efecto realmente bonito. Entonces solo voy a agrupar esto y vamos a seleccionar todas las capas que sostienen Shift. Y me voy a agrupar. Y solo lo siento, acabo de agrupar usando el atajo Comando G o Control G en Windows. Y voy a nombrar a este cartel O2. Y voy a hacer menos detalles de póster ahora puedo seleccionarlo. Copiar objeto inteligente pegar. Bueno, aquí no tenemos tanto espacio en blanco, así que vamos a conseguir una nueva capa. Vamos a duplicar ya estas capas de ruido aquí. A lo mejor usaré olivo. Entonces vamos a seleccionar estas tres capas, Command J o Control J. Y voy a poco más de capas. Lo agruparemos y voy a nombrar este ruido. Y en esta capa lo haré, este será nuestro no lo hizo. Este diseño detalla el letrero, las colas. Y de nuevo, voy a usar sólo la herramienta de caída alta. Aquí. Voy a recoger el amarillo usando mi pincel. A lo mejor ahora puedes explorar otro tipo de pincel. A lo mejor sólo puntos, algunas salpicadura, la SR así. Por lo que podemos simplemente exportar algunos como realmente bonitos platillos sobre el diseño. Y algo así como realmente áspero. A lo mejor un tipo diferente de salpicadura, tal vez cambiar el tamaño. Aquí. Algo en las esquinas. Usando la herramienta de gota de ojos para obtener algunos colores rosados también, para mezclarlo. Y sólo esparcirlo por ahí. Y tal vez volvamos a un pincel tradicional como este. Voy a hacerlo 100. Y yo sólo voy a garabatear algo así como más en línea con el otro. Se va a usar mi hidro para rosar la ySólo estoy tratando encontrar algún espaciado entre las letras para hacer algunas líneas blancas también. O cruces ejes son cool y realmente cool. Y entonces otra vez, siéntete libre de cualquier símbolo en el que creas o quieras. No es nada. Definitivamente. No hay. Como se puede ver, no hay papel para esto. En tanto usted todavía es capaz de leerlo cuando termine. Entonces creo que voy a parar aquí porque de lo contrario voy a hacer este 10, 10 año 10 de nuestro tutorial. Y yo estaba empezando a grabar está tratando de hacer uno de 30 a 40 minutos, y ya es más de una hora. Entonces si lo hiciste hasta ahora, muchas gracias, se lo agradezco. Yo realmente, realmente espero ver tu diseño está en esta sección de proyectos sobre urbano la clase. Y por favor asegúrate de revisar mis otras clases. Seguro que hay algo ahí que puedes aprender también. Y eso es todo. Muchísimas gracias. Espero verte en mi próxima clase. Si te gusta, por favor déjame una reseña y piensa como tal vez sígueme en la plataforma Skillshare. Trataré de poner algunas clases de diseño normalizadas cada vez que pueda entre mi trabajo de tiempo completo. Tan agradable conocerte y espero verte ahí. Adiós.