Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: [ MÚSICA] Hola, soy Anna. Soy diseñadora de ropa
y diseñadora de patrones de superficie con
sede en Transilvania. ¿ Te encantan los estampados y los
patrones y eres fan de la app Procreate
en tu iPad? Yo también. En esta clase me
encantaría
mostrarte cómo creo todos mis patrones enteramente en la app
Procreate una manera que sean limpios,
profesionales, y listos para el cliente. La mejor parte es que te voy a enseñar cómo
crear plantillas que puedes usar una y otra vez para crear tus patrones
sin fisuras. De esta manera, puedes minimizar tu número de capas y
maximizar el tamaño de tu tablero de arte. Hará que su
proceso sea más fácil
, más veloz y más preciso. Puedes olvidar esas temidas
líneas blancas en tus patrones. También te proporciono cuatro plantillas que
puedes descargar de los recursos de clase y empezar a
usarlas de inmediato. También tendrás el
conocimiento para crear tus propias plantillas para
cualquier tamaño de lienzo que quieras. Esto puede ser un formato cuadrado
o rectángulo. Esta clase es adecuada para estudiantes con
todos los niveles de habilidad. No obstante, supongo que tienes conocimientos
básicos de Procreate. Te mostraré cómo funcionan las
herramientas en Procreate que uso frecuentemente para
crear mis patrones. Te recomiendo que tomes una clase Procreate para
principiantes si
aún no tienes que tener una comprensión
básica cómo funciona la app Procreate. También te muestro cómo uso el cuaderno de trabajo para diseñadores de
patrones de superficie para ayudarme a crear
colecciones de patrones para construir un portafolio bien equilibrado y
profesional. Al final de esta clase, tendrás los conocimientos necesarios para crear patrones sin fisuras, recolorables, repetibles,
listos para enviar a tus clientes o para subir en plataformas de
impresión bajo demanda. Estoy muy emocionado de compartir
todo este conocimiento contigo, y no puedo esperar a ver
qué vas a crear.
2. PROYECTO DE CLASE: Como tu proyecto de clase, crea un archivo de plantilla
en Procreate con tu propio tamaño de lienzo preferido. Crea un patrón
repetitivo recolorable sin fisuras. Puede ser una repetición de bloque
o una repetición de media gota. Que sea tan simple o tan
complejo como quieras. Si te sientes ambicioso, puedes crear
toda una colección. No puedo esperar a ver cómo se une tu
patrón. Asegúrate de subir tu diseño en la galería de
proyectos estudiantiles
abajo para que podamos ver y
apoyar el viaje del otro. Puede encontrar la galería en la pestaña Proyecto
y Recursos. la derecha verás un botón verde que
dice Crear proyecto. Haga clic en él y una vez
que esté ahí, tendrá la opción de
subir una foto de portada, agregar un título, y escribir
una pequeña descripción. Puedes subir una imagen
de baja resolución o una captura de pantalla de tu patrón.
3. Materiales y equipo: [ MÚSICA]. Para tomar esta clase, necesitarás tener un iPad, un lápiz de
Apple y
la aplicación Procreate. Opcionalmente, si eres
como yo y prefieres crear boceto áspero de
tu idea de diseño primero, entonces necesitarás
papel y lápiz o el libro de trabajo de
los diseñadores de patrones de superficie y lápiz.
4. Fundamentos de patrones repitiendo sin fisuras: [ MÚSICA] Quiero mostrarte los fundamentos de los patrones
repetitivos sin fisuras en el papel, para que tengas una mejor
comprensión de las plantillas que creamos
en la app Procreate. El cuadro repite. Cortamos nuestro papel en
cuatro piezas iguales. Si tenemos una repetición de caja, entonces qué fluye de la parte superior, continúa en la parte inferior. Lo que fluye del lado derecho, continuará por el lado izquierdo. Hacemos lo mismo en
Procreate también. Cortamos nuestra tabla
en cuatro piezas iguales. A medida que los
volteamos, construimos un patrón sin fisuras. La media gota repite. Cortamos nuestro papel en
cuatro piezas iguales. Si tienes media gota repita. Entonces, ¿qué fluye fuera de la cima? Tiene que continuar
en la parte inferior, igual que los libros repiten. La diferencia es con la media caída que se
fluye del lado izquierdo, continúa desde el medio
punto del lado derecho. Para mantener las mismas reglas también
en Procreate, rotamos las dos piezas
del lado derecho en su conjunto, y giramos las dos piezas
laterales izquierda individualmente. Guardar para el otro lado, si giramos las piezas
laterales derecha individualmente, giramos las
piezas laterales izquierda en su conjunto. De esta manera podemos lograr la
media caída en Procreate. Ahora déjame mostrarte cómo
crear tus plantillas
en Procreate.
5. Creación De Las Plantillas: Te recomiendo que
compruebes que
tengas la última versión de
Procreate. Para ello, ve a
tu tienda de aplicaciones, escribe Procreate, si tienes una opción para actualizar, luego toca eso,
si dice abierto, entonces estás al día. Ahora vamos a crear nuestra
plantilla en Procreate. Puedes elegir cualquier tamaño de
lienzo que quieras. No tiene que ser un cuadrado, pero puede ser si eso
es lo que queremos. Voy a crear un tablero de arte de 12
pulgadas por 17 pulgadas. Para crear un nuevo lienzo, toca el ícono más en
la esquina superior derecha. Luego toca un nuevo lienzo para
configurar tus medidas de lienzo. Estoy cambiando las
medidas a pulgadas. Para el ancho, quiero que mi
tablero de arte tenga 12 pulgadas, por la altura, quiero que mi tablero de
arte sea de 17 pulgadas. Para mi resolución de Canvas, quiero tener 300 DPI. Aquí puedes ver las capas disponibles para ti con
este tamaño de lienzo. También puedes elegir el perfil de color que deseas que tengas
tu obra de arte. Lo guardo en RGB. Luego toca Crear. Si toca Galería
en la esquina superior izquierda, puedes ver y cambiar el nombre de
tu tablero de arte. Mantengo todas mis plantillas
en una carpeta juntas. Siempre duplico el
que quiero usar y
arrastrarlo desde la
carpeta de plantillas e iniciar mi diseño. Ahora vamos a crear nuestra plantilla. Una cinta extra, apaga
tu capa de fondo. Encuentro que el chasquido es
más preciso si hago eso. Ahora llena toda la
capa de color. Presiona la herramienta de selección de flecha. Asegúrese de que los magnéticos
y el chasquido
estén activados bajo
la opción de chasquido. Además, deslice la distancia y la velocidad al máximo. También es necesario tener seleccionada la opción
uniforme. Ahora, si seleccionas tu capa, empuja la esquina inferior derecha
hacia la esquina superior izquierda, hasta que encaje perfectamente a la mitad de la longitud y
anchura de tu tablero de arte. Es un broche perfecto
si puedes ver esas pautas naranjas
horizontal y verticalmente. Ahora
toca realmente cuidadosamente de nuevo la herramienta de flecha o
en el icono de capas, asegurándote de no tocar en ningún otro lugar
porque
empujará tu capa y terminarás con la temida línea del cabello
en tu patrón. No queremos eso. Queremos asegurarnos ahora que
nuestra plantilla es perfecta. Podemos reutilizarlo
sin fin y
tendremos el patrón perfecto
cada vez. Ahora toca tu menú de capas en la Capa y toca Seleccionar. Ahora nuestro rectángulo está seleccionado. Ahora toca Guardar y Cargar, luego toca el ícono más para obtener nuestra selección una vez guardada. Ahora hago el mismo paso por
cada uno de mis cuartos de mesa de arte. Tener mi tablero de arte dividido en cuatro rectángulos iguales y guardado. [ MÚSICA] Sólo
puedo usar esto para
crear repeticiones de caja. Pero voy a guardar
las selecciones de repetición de media gota en estos dos. Puedes hacer que tus plantillas
específicamente a la caja se repitan y media
-gota por separado. Filtrar capa de nuevo con color. Ahora empujo mi rectángulo
hacia la izquierda hasta que encaje perfectamente a la
mitad de mi tablero de arte. Tienes que ver esos lineamientos
naranjas. Toca tu capa
y elige “Seleccionar”, toca Guardar y cargar luego en el icono más para
guardarla como Selección 5. Después de eso, toca el Invertir. Selecciona la otra
mitad de nuestro tablero de arte. Luego Guardar y Cargar y toca
el ícono más para
guardarlo como Selección 6. Ahora siente tu capa
una vez más. Empuja tu rectángulo
de abajo hacia arriba hasta que encaje
perfectamente a la
mitad de tu lienzo. Selecciona la capa, toca
Guardar y Cargar. Toca el ícono más para
guardar la Selección 7. Ahora invertirlo y
guardar la Selección 8. Ahora tienes tu plantilla
reutilizable para crear bloques repeticiones
y repeticiones de media gota. Podrías encontrar
que a medida que dibujas, estás
girando constantemente tu lienzo. Hago eso todo el tiempo. Solo tienes
que recordar que la Selección 1
siempre debe ser el
cuarto superior izquierdo de tu lienzo. También puedes descargar
cuatro plantillas para crear
un patrón de repetición a partir de
los recursos de clase. Hice un 12 por 17 pulgadas, un 21 por 18 pulgadas, un 12 por 12 pulgadas, y el 24 por 24, asegúrate de que estás en el escritorio
para poder descargarlo. No puedes acceder a él desde
tu teléfono o iPad. Creé guías para la
repetición de bloques, y la repetición de media gota. Puedes referirte
al principio, que también puedes descargar
de los recursos de clase. En él como capa superior, enciendas cuando
necesitas voltear tu lienzo y necesitas un recordatorio. Pero ves que después de
crear algunos patrones, lo
sabrás de memoria y
podrás eliminar esas guías.
6. Cómo funciona la plantilla con la mitad de la caída: [ MÚSICA] Ahora déjame mostrarte
cómo funcionan las plantillas. Reuní algunos motivos míos para poder demostrar rápidamente
cómo usar las plantillas. Normalmente, empiezo a
dibujar en medio de mi lienzo sin
tocar los bordes, pero es el mismo proceso
con la disposición de motivos. Ahora quiero que se centren en el lado técnico para entender cómo
usar las plantillas. No quiero
distraerte con mi dibujo, por qué estoy reuniendo mis motivos. Permítanme mostrarles cómo copiar múltiples capas de un
documento a otro. Selecciona las capas que
quieres copiar deslizando hacia la derecha, ahora las verás resaltadas. Ahora mantén el dedo
hacia abajo hasta que
los veas reuniéndose
y no los dejes ir, con tu otra mano,
toca Galería. Ahora toca el documento donde quieras
copiar las capas. Cuando se abra, arrástrelo por encima de tu mesa de trabajo y
déjalos ir ahora. Llena el centro de tu
mesa de trabajo con dibujo. Asegúrate de que no vayas por encima de los bordes
porque se va a cortar. La clave para que funcionen las plantillas
es que
necesitas una capa que sea de
campo, y eso es todo. Usualmente guardo esto como mi capa
inferior debajo de mi dibujo. Selecciona tu dibujo o
capas que quieras voltear
deslizando hacia la derecha y no olvides
seleccionar la capa de campo. Para media gota, puedes optar por voltear
Selección 5, Selección 2 y Selección 4 o
voltear Selección 1, Selección 3 y
Selección 6 como se muestra en tu guía de
ayuda. Pulsa en Seleccionar en el
icono que se parece a una S. Luego toca Guardar y cargar
y elige Selección 5, luego voltea horizontalmente
y voltea verticalmente. Ahora toca el
ícono S Select para que puedas elegir la Selección 2 para
voltearlo horizontal y verticalmente. Entonces haz lo mismo para
la Selección 4. [ MÚSICA] Ahora llene nuevamente los espacios vacíos en el medio. Con media gota de repetición, lo que fluye sobre la parte superior, continúa en la parte inferior. Podemos voltear Selección
7 y Selección 8 también cuando queremos trabajar en
la parte superior e inferior. Si estás haciendo un patrón
direccional, quieres voltear todo
tu lienzo para que no esté al revés. Si bien tienes
todo seleccionado, toca el ícono de flecha, seleccionará todo
tu lienzo. Ahora puedes voltearlo vertical y
horizontalmente si es necesario. Si estás haciendo un patrón
no direccional de brindis, realmente no
necesitas
hacer este paso. Ahora voltea tu lienzo para
llenar las esquinas si es necesario. Me encanta revisar a tiempo cómo se está
uniendo mi patrón. Cómo se ve la repetición, y solo el
flujo general de mi patrón. Para ver cómo
se está juntando mi repetición, duplico mi expediente. Usualmente aplano las
capas por lo que es más rápido. Si tu diseño no
toca los bordes superior, inferior, derecho e izquierdo, asegúrate de que tu aplanar una capa de fondo de campo
con tus capas también. Ahora toca la herramienta de
selección de flechas, asegúrate de que Snapping
and Magnetics estén
activadas y que esté seleccionado Uniforme. Ahora empuja la esquina superior derecha hacia la esquina inferior izquierda hasta
que encaje perfectamente a mitad de camino. Duplicar tu capa. Selecciona la capa que la
duplica y empujala hacia arriba
hasta que encaje. Vuelve a duplicar tu
primera capa. Ahora, arrástrelo hacia la
derecha hasta que encaje. Después arrástralo de nuevo hacia abajo, mitad de camino hasta que encaje. Vuelve a duplicar su
primera capa, y arrástrela hacia la
derecha hasta que encaje luego hacia arriba de nuevo hasta que
encaje al medio. Vuelve a duplicar tu
primera capa, y arrástrala hacia la derecha
hasta que encaje, a la parte superior, hasta que encaje a continuación,
empujala hacia arriba hasta que encaje a
mitad de nuevo. Me resulta más fácil
y preciso si hago el snapping
en múltiples pasos, si está más lejos lugar de intentar
hacerlo en un solo paso. Si está trabajando
con un lienzo más grande, puede fusionar las
capas duplicadas después de cada paso. Solo necesitas mantener
la primera capa, necesitas duplicar. Puedes fusionar las capas
pellizcándolas juntas.
7. Cómo funcionan las plantillas con Block Repetir: [ MÚSICA] Con la repetición de bloques, es aún más fácil que eso. Ajusta el medio de tu
tablero de arte con tu dibujo. Asegúrate
de que ninguno de ellos pase por los bordes
porque será de corte. Asegúrate de tener
una capa llena debajo de tu capa de dibujo. Selecciona tu dibujo
y tu capa de campo. Ahora voltea Selección 1
horizontal y verticalmente. Voltear Selección 2
horizontal y verticalmente. Voltear Selección 3
horizontal y verticalmente, y voltear Selección 4
horizontal y verticalmente. Ahora llena los espacios vacíos
en el medio, de nuevo. Si tienes una repetición de bloques, entonces lo que fluye fuera de la parte superior
continúa en la parte inferior. Lo que fluya por el lado derecho continuará por el lado izquierdo. Podemos voltear Selección 5 y
Selección 6 para un atajo. [ MÚSICA] También
podemos voltear Selección
7 y Selección 8 también, dependiendo de qué área
queremos trabajar. [ MÚSICA] Para ver cómo tu repetición
esta viniendo juntos, duplica tu archivo y
aplanar tu diseño. Si tu diseño no toca
los bordes superior, inferior, derecho e izquierdo,
asegúrate de
aplanar una capa de
fondo llena que hicimos. Asegúrese de que el
chasquido y los magnéticos estén encendidos y que esté seleccionado el uniforme. Ahora empuja la esquina superior derecha hacia la esquina inferior izquierda hasta
que encaje perfectamente a mitad de camino. Duplicar tu capa,
selecciona la capa que
duplicaste y
empujala hacia arriba hasta que encaje. Puedes fusionarlos y
duplicar de nuevo la capa. Arrástrelo hacia la derecha
hasta que encaje. Fusionarlos juntos. Ahora puedes ver cómo luce
tu repetición. Puedes volver
al archivo original y hacer ajustes a
tu patrón si es necesario. Siempre verifico
mi proceso doble, sobre todo en mi fase de bocetos para poder ver el
flujo de mi patrón.
8. Herramientas Uso frecuentemente: Parte 1: [ MÚSICA] Quiero mostrarte cómo creo mis patrones para que
sean recolorables. Tuve muchas solicitudes
para mostrar mi proceso. Todavía puedes seguir esta clase si tienes un estilo diferente y no estás
buscando crear patrones
recolorables. Asumo que tienes
un entendimiento básico cómo usar la app procreate. Te voy a mostrar las herramientas
que uso
con frecuencia para
crear mis patrones. [ MÚSICA] Si tienes una forma cerrada más grande y
quieres llenarla de color sólido, puedes agarrar la muestra de
color desde la esquina superior derecha y deslizarla en tu
forma que quieras llenar. Asegúrate de que tu forma esté cerrada, lo contrario,
inundará toda tu capa. Si tienes varias formas
que quieres rellenar, puedes rellenar tu
primera forma como antes, y puedes ver
que aparece debajo tu barra de menús una opción para continuar rellenando
con recolor. Intenta citar el
toggle de inundación tan alto como te permita sin
inundar toda tu capa. Puedes reposicionar manualmente
el ícono de pequeño plus. Lo deja caer en un lugar
aleatorio al principio, si aterriza fuera de uno de tu forma cerrada,
no te asustes. Simplemente mueve el ícono más dentro de
una de tu forma cerrada, luego toca cada forma
que quieras rellenar. Para salir, puedes tocar la
única herramienta o tu herramienta de pincel. Asegúrate de volver a comprobar
que no dejó ningún píxel sin color si
tienes esquinas afiladas. Si es necesario, rellena esos
huecos con tu pincel. [ MÚSICA] La app reconoce
las formas que quieres dibujar. Si dibujas un
círculo, por ejemplo, y mantén presionado tu bolígrafo, se convertirá en un óvalo
ajustable y perfecto. Sigo sosteniendo mi
pluma a la pantalla. Si toco en la pantalla
con dos dedos, con mi otra mano, se convertirá en un círculo perfecto. Después de levantar el bolígrafo
de la pantalla, aparecerá
la
opción Editar forma donde puedo
personalizarlo más. Puedes hacer esto si quieres
la línea recta también. Dibuja una línea con tu lápiz
y no levantes tu bolígrafo. Se endereza tu línea y
puedes mover el punto final
de tu línea. Si toca la pantalla
con dos dedos, con la otra mano, puedes ajustar tu
línea a
ángulos horizontales, verticales y diferentes, como 25 grados. [ MÚSICA] Si quieres
duplicar solo una parte de tu dibujo o
colocarlo en una nueva capa, toca la s like Select Tool, asegúrate de que tienes la mano libre seleccionada y dibuja alrededor
del área en la que necesidad. Cierre la selección
tocando el punto gris, deslice hacia abajo con tres dedos. Puedes optar por
duplicarlo o cortarlo y pegarlo. De cualquier manera, se agregará automáticamente a una nueva capa. [ MÚSICA] Para deshacer, toca con dos dedos
en la pantalla o en la
flecha hacia atrás en el lado izquierdo. Si quieres copiar toda
la capa,
toca la capa y
luego selecciona Copiar,
desliza el dedo hacia abajo con tres
dedos y elige Pegar. También puedes ir a otro
documento y deslizar hacia abajo con tus
tres dedos y pegar. Para volver a colorear, desliza hacia la derecha con dos dedos en la capa o toca la capa y
elige Bloqueo alfa, aparecerá como fondo de tablero de ajedrez
a tu capa, luego selecciona el color
que deseas y toca la capa y selecciona Relleno Capa. [ MÚSICA] Quiero mostrarte cómo puedes agregar una capa de acuarela
recolorable. Selecciona la capa que quieres
volver a dibujar con el pincel de textura de
acuarela, baja la opacidad de tu capa, o apáguela,
crea una nueva capa. Selecciona un pincel de acuarela. Elegí la vieja
playa de lo artístico. Ajusta tu pincel liso a
tu tamaño y pintura preferidos. Prefiero pintar toda
la forma con una capa que tenga sombras, o detalles pintando
una segunda capa sobre ella. Enciende el bloqueo Alpha, elige tu color y rellena la capa. Puedes duplicar tu capa para ver cómo se ve la textura e incluso agregar diferentes
tonos de color a tu capa para más interés. Ten en cuenta que cuando el bloqueo
alfa está encendido, puedes dibujar en la capa
pero te permite borrar. Si quieres seguir
dibujando en la capa
, asegúrate de
apagar el bloqueo alfa. Para texturas de acuarela me
encanta mantener la capa sólida debajo para poder cambiar el color de fondo
sin problema, pero asegúrate de que no los
fusiones. Ya no podrás
volver a colorear con el bloqueo
alfa sin
perder la textura. [ MÚSICA] Se puede importar
una imagen para procrear. Toca la herramienta de acción y toca insertar foto,
y eso es todo. Entonces elige la
imagen que quieras. Puedes rotarlo, hacerlo más grande o más pequeño
mientras se selecciona. Apago los magneticos y chasquido para poder
moverlo libremente. Empujé una parte que no
necesito fuera del marco y deselecto para que
corta esa parte de, luego toca el ícono Seleccionar
y ajustarlo aún más. [ MÚSICA] Siempre
lo fusiono con la
capa de campo debajo. De esta manera, puedo voltear mis dibujos de patrón de repetición y no necesito una capa de campo
adicional.
9. Herramientas Uso frecuentemente: Parte 2: [ MÚSICA] Si quieres que tu
patrón tenga simetría en él, puedes usar la herramienta
incorporada para eso. Toca la herramienta “Acción”, selecciona “Lienzo” y activa
la guía de dibujo. Después debajo de eso, toca debajo de “Editar guía de dibujo”. Toca en “Simetría” y luego
pulsa en “Opciones”. Allí se puede elegir
entre simetría vertical, horizontal, cuadrante
o radial. Guardé la
opción vertical para este patrón. Puedes cambiar el color, grosor y opacidad
de tu guía simétrica. Después de que termines tu
configuración, toca “Listo”. Tenía el boceto debajo, así que me aseguré de que los magnéticos
y el chasquido zumbido fuera. Seleccioné mi
capa de boceto y la
moví al centro de mi guía de dibujo
vertical. Debido a que moví mi capa de
boceto que
coincidiera con la directriz
simétrica, llené de color una nueva capa. Lo coloqué debajo de mi capa de
boceto y las fusioné. De esta manera, tengo otra
capa llena debajo. Es realmente importante tener
una capa de relleno si no
quieres una capa adicional para
voltear tu Canvas más adelante. Asegúrate de no dibujar
en tu capa de boceto, abre una nueva
capa vacía para dibujar. Tienes que activar la ayuda de
dibujo para tu capa. Para deshacer lo que estás dibujando, toca tu Lienzo
con dos dedos, para rehacer, toca tu
Lienzo con tres dedos. Cuando estoy dibujando y olvido activar la herramienta de
simetría, selecciono mi dibujo, desliza hacia abajo con tres dedos
y toca “Duplicar”. Selecciono la
capa duplicada y la capa llena. Toca la flecha, selecciona herramienta y voltea mi Lienzo horizontalmente. Ahora selecciono solo
mi capa duplicada y me fusiono con
mi capa de dibujo. Cuando estoy creando un
patrón con la ayuda de la herramienta de simetría y quiero que el medio
sea más orgánico, apago la herramienta de simetría
y dibujo la parte que quiero. Solo asegúrate de volver
a encender tu herramienta simétrica cuando termines. Cuando quiero agregar
detalles a mi dibujo, selecciono la capa que tiene la forma
a la que quiero agregar detalles. Toca la capa y
elige, “Seleccionar”. Entonces creo una nueva capa
donde dibujo los detalles. De esta manera, puedo recordar toda la capa que tiene mis
dibujos con los detalles. Puedes cambiar rápidamente entre los dos colores con los que
dibujaste por última vez solo sujetando tu lápiz en tu muestra de color
actual en la esquina superior derecha hasta que lo intercambia con tu color usado
anteriormente. [ MÚSICA] Sigo revisando
mi proceso doble, sobre todo si es un patrón
simétrico. Quiero asegurarme de
que mis dibujos no se superpongan entre sí y
para llenar los vacíos que me perdí. [ MÚSICA] Duplico mi capa y la volteo rápidamente
con la ayuda de la herramienta de selección y
mi selección guardada. Asegúrate de seleccionar una capa
llena debajo. [ MÚSICA] Después de voltear mi dibujo, aplané una parte que
necesitaba como guía, bajé la opacidad y la
fusioné con mi capa de boceto. Con este paso,
puedo ver
mejor mi progreso y puedo quitar o
añadir a mi dibujo. [MÚSICA] Te
mostraré cómo agrego
texturas a mi dibujo. [ MÚSICA] Selecciono la capa a la que
quiero agregar textura o reemplazarla por una capa
texturizada, bajar la opacidad de la capa. Crea una nueva capa, y asegúrate de dibujar sobre ella
con tu pincel texturizado. Selecciona tu pincel texturizado. Realmente me encanta el pincel
procreate de tinta seca, por ejemplo. Lo encontrarás bajo el
entintado en tu biblioteca de pinceles. Pero puedes usar cualquier pincel
texturizado que quieras. Ajusta el tamaño de tu pincel. Como ves, aquí tengo un Lienzo
realmente grande. Estoy diseñando un fondo de pantalla, para que puedas ver mucha
textura del pincel. Te mostraré cómo
ajustar eso. Desliza el dedo hacia la izquierda en tu pincel
y toca “Duplicar”. Mantén siempre el original en caso de que hagas cambios que
te arrepientas más tarde. Toca tu pincel duplicado, traerá
tu estudio de pinceles. Toca el “Grano” y
ajusta el deslizador de escala. Puedes ver cómo la textura de tu
pincel está cambiando y cada vez
más grande en el lado derecho. Cuando estés contento con
ello, toca “Listo”. No puedo garantizar que esto
funcione con todos tus cepillos
comprados. Ahora toca la capa donde
tienes tu dibujo,
elige “Seleccionar”. Ahora toca tu nueva capa vacía, elige tu
pincel texturizado y dibuja. De esta manera, puedes rellenar
rápidamente las formas. [ MÚSICA] Si tienes tu dibujo muy bien organizado
en capas separadas, puedes recolorearlos fácilmente. Asegúrate de activar el bloqueo
Alpha tocando
la capa y seleccionándola o desliza hacia derecha sobre la capa
con dos dedos. Verás el fondo del
tablero de ajedrez si el bloqueo Alpha está encendido. Tengo mi capa texturizada y la capa con detalles
adicionales. Así es como se
ve de esta manera. [ MÚSICA] Si quieres un patrón más
colorido, es mejor si dibujas en una capa diferente cada vez cuando quieras usar
un color diferente. Cuando estoy dibujando con un
hueco entre mis elementos, como ves, el tallo de la flor no toca las
hojas ni las ciruelas. Puedo seleccionar las piezas que quiero en un color diferente
y cortarlas. Primero, seleccioné las
capas con mis detalles, luego seleccioné la capa con mis dibujos principales
y toque “Borrar”. De esta manera, mis detalles fueron
cortados en el dibujo principal. Ahora puedo eliminar la
capa con los detalles. Quiero que mis flores, por
ejemplo, estén en
una capa diferente, así que toco la herramienta S como select y dibuje
alrededor de la forma. Únete a la selección
tocando el punto gris. Desliza hacia abajo con tres dedos
y elige “Cortar y pegar”. Enciende el bloqueo Alpha y
llénalo de otro color. Selecciona más de tus dibujos. Puedes hacerlo
dibujando alrededor o tocando en otros
puntos diferentes en tu Lienzo, y éste lo unirá con
una línea recta de selección. [ MÚSICA] Si tu
selección está unida, puedes agregarle
más simplemente continuando dibujando alrededor de la forma que te
perdiste o agregando nuevas formas. Pero también puedes eliminar de tu selección si
accidentalmente la seleccionas demasiado tocando
en “Eliminar” y dibujando alrededor de la pieza que deseas eliminar de
tu selección. [ MÚSICA] Asegúrate de hacer coincidir
las capas con el mismo color para que mantengas tu archivo organizado
y guardas capas. [ MÚSICA]
10. Proceso Paso A Paso Para Crear Un Patrón Complejo: [ MÚSICA] El proceso de
creación de mi flor blanca Patrón de Damasco
Botánico. Te mostraré la
versión acelerada porque me tomó más de 17 horas. Estoy seguro de que no quieres sentarte
a ver eso. Primero creo un boceto rudo de la idea que tengo en mi
mente en mi cuaderno de trabajo. Tomo una foto
de mi idea de boceto, inserto en Procreate. Entonces empiezo a construir de nuevo un
boceto rudo en Procreate. Cuando tengo mi boceto rudo
siempre pruebo cómo se ve
la repetición, prefiero hacer cambios en
esta etapa si es necesario. Si estoy contento con ello
bajo la opacidad de mi boceto y empiezo a dibujar
mi patrón en una nueva capa. Volteo mi Lienzo a medida que avanza usando las selecciones guardadas. Asegúrate siempre de tener una capa de campo entre las
capas que quieres voltear. Si estoy trabajando con
un archivo grande y mi número de capa es
limitado siempre fusiono mi boceto con una
capa de campo por lo que no
necesito una
capa de campo extra para voltear mi Canvas. Así es
como se ve mi archivo después de cortar mi diseño así que tengo cada
color en una capa diferente. Con Alpha Lock on puedo
recolorearlas fácilmente, Aquí hay algunas opciones que hice. Te mostraré dos más de mi diseño recolorable
donde planeo con anticipación y utilicé una capa diferente para cada color y cómo
se ven recoloreadas. [ MÚSICA]
11. Encuesta para mi próxima clase: [ MÚSICA] Puedes importar patrones a
Illustrator si
fueran construídos como
te mostré en la clase. Con cada color en
una capa separada, hay una manera de convertirlos sin perder ningún detalle. Puedes mantener la calidad
dibujada a mano y el efecto acuarela. Pero hazlo recolorable en herramienta
Illustrator usando la herramienta
Recolor o manualmente. Si tus clientes piden
un formato de Illustrator, también
puedes entregarlo. Avísame si te
interesa una clase donde comparto
este conocimiento
contigo y me aseguraré de que
va a estar al
tope de mi lista. En esta clase, me enfoco más
en el lado técnico, por lo que podría mostrarles
cómo crear fácilmente patrones
precisos en Procreate con la ayuda de las selecciones
guardadas. Si te encantaría
que fuera más profundo de mi proceso de dibujo real, avísame y lo puse en mi lista para otro tema de clase.
12. Reflexiones finales: [ MÚSICA] Muchas gracias
por tomar mi clase. Espero que lo hayas disfrutado y
fue valioso para ti. Ahora puedes
crear plantillas en
Procreate para tu talla de cubierta
preferida. Conoces algunas útiles herramientas
Procreate para crear patrones de repetición. También tienes el conocimiento para recolorear tus patrones fácilmente. Déjame decirte cuál es mi flujo de trabajo de creación de
patrones. Siempre empiezo con
lápiz y papel. Tengo que crear
un boceto desordenado para sacar
rápidamente la idea
de mi cabeza. Últimamente, realmente quería
enfocarme en crear colecciones, no solo un patrón. Creé este trabajo para
mí para poder
mantenerme organizado para evitar garabatos en cinco cuadernos diferentes
o papeles voladores. En las primeras páginas, puedes encontrar algunas informaciones
realmente básicas que
recogí a lo largo de los años, tipos
básicos de repetición y nombres. Creé un gráfico para
guiarme cuando estoy creando
una colección, y la lista de algunos
otros aspectos a tener en cuenta mientras estoy
creando una colección. También hice una lista de
generador de ideas, temas para explorar,
ocasión de vacaciones para crear, una lista de estilos y
técnicas para explorar, y la lista de patrones
geométricos a los que me refiero a
menudo cuando
quieren crear coordenadas. Después encontrarás hojas de cálculo de
dos páginas en las siguientes páginas donde podrás tener tu primera idea de boceto
para una colección. Creé dos tipos
de hojas de cálculo. El primer tipo de hoja de cálculo
se concentra en una gran colección
compuesta por 12 botones. Tienes espacio para
tu patrón de héroe, para dos estampados
secundarios complejos,
cinco coordenadas simples, cinco coordenadas simples, y cuatro estampados de licuadora. El segundo tipo de
hoja de cálculo puede acomodar una colección
compuesta por siete patrones, o dos mini colecciones, una compuesta por tres patrones y la otra
conformada por cuatro patrones. Al final del libro de trabajo, puedes encontrar unas cuantas páginas
donde puedes tomar notas. Esta es mi
corrección inspirada en horquillas que
creé usando el libro de trabajo de diseñadores de
patrones de superficie. Yo quería que este cuaderno de trabajo disponible para otros
creativos también. Si eres como yo
y crees que te ayudaría a mantenerte
enfocado y organizado, también
puedes tenerlo. Publiqué este
cuaderno de trabajo en Amazon. Está disponible con
tapa blanda y tapa dura también. Si te interesa,
asegúrate de encontrarlo en tu
canal de Amazon más cercano para que podamos evitar gastos de envío
excesivos
o posibles derechos de importación. Le dejaré un enlace bajo
los Proyectos y Recursos. No olvides seguirme en Skillshare haciendo clic en el botón
“Seguir” en la parte superior para que te
avisen si lanzo mi próxima clase o tengo un
gran anuncio para compartir. Conectémonos en Instagram
también en denesannadesign. Asegúrate de etiquetarme y usar el hashtag,
aprendernwithdenesannadesign. Si compartes tu trabajo
en Instagram de esta manera, puedo ver lo que creaste y compartir el trabajo de mis alumnos con demás para que todos podamos apoyarnos el camino
creativo del otro. Si disfrutaste hoy mi clase, por favor deja una reseña. Significará mucho para mí leer sobre lo que
pensabas de mi clase. También puedes pop en la sección de discusión y hacerme cualquier pregunta si lo tienes, o simplemente decir hola. [ MÚSICA]