Diseñar para el amor: uso de la narración para diseñar productos y servicios dignos de amor

1. Introducción: ¿ Cuántas apps olvidas después de semana? ¿ Y cuántos tienen un impacto significativo en tu vida? ¿ Cuál es la diferencia? Mi respuesta es el amor. Oye, soy Brian Pagan, soy diseñador de experiencia humana y actor. He estado en UX desde hace unos 15 años y actuando desde hace cinco de esos años. Mi trabajo explora la convergencia entre arte y ciencia, emoción e intelecto y aplica los superpoderes que ahí encontramos para crear productos y servicios que faciliten un cambio social positivo. Creé el Love Story Canvas para proporcionar un marco utilizable y sencillo que combine la ciencia de la persuasión ética, con la ciencia del amor y la narración de cuentos, para crear productos y servicios de los que las personas puedan enamorarse. Esta Skillshare cursos todo sobre el uso del lienzo de la historia de amor una manera que ayude a informar y mejorar su proceso de diseño. Aquí te dejamos un rápido desglose de los videos por los que vamos a pasar. Lección uno, todo se trata de la teoría de la narración y de la ciencia del amor. Lección dos, se trata de entender personajes y objetivos. Número tres, se trata de diseñar interacciones amigables con el hábito. Número cuatro, se trata de escribir la verdadera historia de amor. La lección cinco, trata de la persuasión ética y compasiva y la lección seis, da una visión general de cómo podemos usar estas técnicas en un proyecto activo. Este curso está diseñado para diseñadores, desarrolladores, ingenieros, marketeers, cualquier persona que crea productos y servicios para otras personas, los principiantes apreciarán un enfoque fresco a los fundamentos y profesionales más experimentados lo harán el aspecto Diseño Persuasivo de lo que cubrimos aquí. El Love Story Canvas en sí está disponible para descargar gratis en d3e.com/lovestorycanvas. Para completar los ejercicios, no necesitas más que el lienzo y tal vez algún papel y bolígrafo y notas pegajosas si incluso quieres. Todo depende de ti. Disfruta del curso. Tengo muchas ganas de trabajar junto a ustedes y verlos en la plataforma después. Muchas gracias. 2. La ciencia de la amor y las historias: Aquí la primera lección donde vamos a hablar un poco la teoría del amor y de una teoría del diseño persuasivo. Vamos a ver los conceptos clave subyacentes que nos ayudarán a continuar con las lecciones a medida que avanzamos y continuamos con los proyectos, como nosotros al proyecto de clase. Básicamente, el principio básico de todo el Love Story Canvas y lo que estamos haciendo aquí es que el amor del producto de la persona sigue muchos de los mismos patrones que el amor interpersonal, así que el amor entre las personas. Esto proviene de Beatriz Russo, quien escribió toda su tesis doctoral sobre la idea de las relaciones amorosas del producto de la persona. Si pensamos en los patrones de un amor de persona a persona que podemos aplicar al amor de producto de persona, una de las cosas más clave son las cinco fases del amor. La mayoría de las relaciones amorosas, sustentables, relaciones amorosas realmente significativas seguirán un patrón típico, tipo de las cinco fases. El primero es la atracción, después hay una acumulación, luego hay alguna continuación. Entonces tal vez se deteriora con el tiempo, y en algún momento, podría terminar. Eso está bien. No todas las relaciones amorosas tienen que durar para siempre. Pero algo que es interesante es que este patrón, estas cinco fases del amor, en realidad corresponden a los cinco componentes clave de un arco dramático. Aquí es donde se pone realmente interesante. Si pensamos en el arco de una historia, tiene una estructura similar de cinco partes. Tenemos una exposición. Ahí está la acción ascendente, donde tenemos un clímax, podría haber alguna acción caída, y luego hay un desenlace al final, la resolución de la historia. Estos se corresponden bastante bien entre sí, lo que me gusta de esto es que podemos pensar estas cosas en términos de catarsis, tensión dramática. Ahora, Brenda Laurel en su tesis doctoral, que salió como un libro llamado computadoras como teatro, habla de la interacción humano-computadora como cuando estamos diseñando cosas, especialmente programas de computadora para que la gente lo use. Ella no mira a la gente como usuarios. Ella mira a los usuarios como interactores. En el sentido de que cuando estamos creando un programa de computadora, lo que realmente estamos haciendo es construir un escenario y crear un elenco de personajes para que un interactor interactúe, para crear su propia historia, para convertirse en el protagonista de su propia historia. Eso es lo que nos ayuda a hacer el Love Story Canvas. Mencioné catarsis hace un momento. catarsis en su forma básica, realmente se trata de construir tensión dramática y liberar tensión dramática, sobre todo cuando el lanzamiento es satisfactorio. Si entendemos que si notaste tal vez cuando hablé de las fases del amor y de los componentes de la estructura dramática o de un arco dramático, la acción siempre se levanta y entonces algo va a pasar que resuelva la acción para que ahí es esta satisfactoria liberación de emoción o liberación de tensión. Esa catarsis es lo que impulsará nuestras historias hacia adelante. Cuando hablo de impulsar una historia hacia adelante, estoy hablando de las diferentes partes de una historia que tiene cada historia, y me gusta pensar en términos de estas partes cuando también estoy diseñando interacciones. Un arco dramático puede representar un ritmo, una escena, un episodio, por ejemplo, temporada o una serie. Si nos fijamos en algún programa de televisión, estas son las diversas partes que tienen la misma estructura que el programa de televisión se crea alrededor. Aquí está el ejercicio. Pensamos en la estructura dramática, la catarsis, tensión dramática, los bloques de construcción de una historia. Cuando veas el programa de televisión, próxima vez que veas tu programa de televisión favorito o ves película, lo que me gustaría que hicieras es examinar una de las escenas con el personaje principal en ella. Piense en el objetivo de ese personaje, piense en los retos que enfrenta el personaje, e identifique también dónde se eleva la tensión y cómo se resuelve esa tensión. 3. Crear personajes y objetivos: Hablamos de la teoría subyacente y ahora vamos a empezar a sumergirnos en el verdadero Love Story Canvas. Tan solo para darte una visión general rápida, esta lección hablaremos de la parte de alcance del lienzo, así que en la parte superior. En la siguiente lección, lección tres, vamos a hablar de la escena, donde estaremos construyendo una escena alrededor de la interacción con el producto o servicio. Después en la lección cuatro, hablaremos de cómo elaborar una historia alrededor de esa escena de interacción. Empecemos. Si quieres descargar el Love Story Canvas, puedes hacerlo en d3e.co/lovestorycanvas o puedes escanear el código QR que debería estar apareciendo en pantalla en este momento. Lo que encuentro funciona realmente lo mejor en usar esto es usar tu trabajo real. Si estás trabajando en un producto o servicio en este momento, será genial si puedes aplicar el Canvas a eso. Pero si lo prefiere, hablaremos de un caso de prueba. Si no quieres usar esto para tu trabajo real, piensa en un entrenador de realidad virtual digital para ayudar a las personas con artritis a hacer sus ejercicios de fisioterapia. Queremos que la gente se enamore del servicio o producto que haces o que vas a crear que les ayude a arreglar su artritis a través de la terapia física. Si tomamos el Love Story Canvas, la primera parte del alcance habla de un personaje. Esta es también la parte más importante de cualquier historia. Necesitamos un protagonista que vaya a empujar al personaje. Pensando en tu personaje en este caso, describe brevemente quién es el personaje para el que quieres un diseño. Entonces veremos el objetivo de ese personaje. ¿ Cuál es el personaje tratando de lograr o mejor aún cuál es el objetivo que podemos ayudar al personaje a lograr? Entonces vamos a ver el hábito clave. Cuando construyamos nuestra escena en la siguiente lección, esta va a ser la interacción que esta persona tiene con tu producto o servicio que representa un hábito que va a ayudar a esa persona, ese personaje, a lograr su objetivo o lograr su objetivo. Por último, debido a que no diseñamos en un vacío, también necesitamos mirar a su necesidad de negocio. Idealmente, siempre que el personaje pase por su hábito clave y pase por la escena que vamos a construir, alguna manera tomarán parte del valor que les estás dando pero también te devolverán algo de valor. Eso se debe a que también necesitamos construir un modelo de negocio sustentable en torno a esta interacción, que no vamos a entrar demasiado profundamente ahora. Básicamente, es bueno pensar en la necesidad del negocio, la necesidad del negocio central, que esto va a ayudar a servir para usted y para su organización o negocio o usted como diseñador. Si pensamos en esto en términos de un ejemplo, si pensamos en un programa de viajero frecuente, un personaje podría ser una persona que quiera ir de viaje. Su objetivo es tener unas vacaciones fantásticas. El hábito clave es reservar vuelos. El objetivo del negocio en ese sentido de la necesidad del negocio que se está atendiendo obviamente es el dinero que vas a conseguir o que la aerolínea va a sacar de cuando se compra el vuelo. Conforme estás llenando este Lienzo, por favor recuerda que el personaje y el objetivo van a determinar todo lo que pasa de aquí en adelante sobre todo cuando estamos construyendo este hábito clave y es también cuando estamos elaborando la historia en torno a eso. Lo estamos haciendo de tal manera que queremos ayudar al personaje a lograr su objetivo. Queremos crear algo significativo que le dé a esa persona, ese carácter, un valor significativo en su vida. Muchas gracias. Nos vemos en la siguiente lección. 4. Cómo diseñar interacciones: Está bien. ¿Recuerdas el arco de historia del que hablamos en la lección 1? Lo que vamos a hacer ahora es aplicar ese arco de historia a construir una escena alrededor cual tu personaje estará interactuando con el producto o servicio que vas a crear. Básicamente lo que estamos haciendo, es que estamos tomando el hábito clave que definimos en la lección anterior, y lo vamos a descomponer en sus cuatro partes. Si estás pensando en esto o si te resulta un poco familiar, debería serlo. Lo que estamos haciendo aquí es agregar una capa de narración sobre el modelo enganchado de Nir Eyal, y el valor agregado de agregar esta capa de narración, es que nos permite mirar más a largo plazo en lo que él llama inversión. Pero sin entrar en eso demasiado lejos, sólo quería dar un grito básicamente a nuestro trasfondo teórico y de donde realmente viene la estructura. Las cuatro partes que vamos a estar tratando en la escena, las cuatro partes de la escena que queremos crear y diseñar son, reto, acción, reacción y compromiso. El reto es lo que impulsa al personaje o impulsa al personaje a ir realmente y completar la acción. En esencia, este es un estímulo percibible que tu producto o servicio mostrará o de alguna manera presentará a la persona que creará alguna tensión creciente que querrán resolver al completar la acción que tú quieres que ellos completo. En caso de la artritis, la acción va a ser hacer un ejercicio de fisioterapia. Ahora es importante entender que cuando se crea un reto, los mejores retos tienen una asequibilidad incorporada que muestra al personaje, cómo liberar la tensión de una manera muy clara. También idealmente con la acción que vamos a definir, como el caso de la artritis, la acción va a ser algo que ayude al personaje a lograr su objetivo, pero idealmente, también te ayuda a lograr cualquier negocio que necesite es que estás tratando de cumplir, la que definimos en la lección anterior, al mismo tiempo y de manera justa y equitativa. Después de que la persona o personaje complete la acción, entonces serán una reacción, que es básicamente un cambio percibible que permite al personaje entender que la tensión se resuelve, y es casi como un recompensa, pero no necesariamente tiene que ser una recompensa extrínseca. También puede ser alguna retroalimentación o alguna respuesta significativa que permita a las personas entender que la acción que han realizado ha sido recibida y entendida. Por último, y aquí está la parte divertida, es la parte de compromiso. El compromiso va a ser la parte de esto que conecta la escena que construimos aquí la historia más grande que vamos a elaborar en la siguiente lección, y lo que es, es una pequeña pieza de esfuerzo que el personaje puede poner adelante para asegurar que a medida que pasen por esta escena que construimos aquí una y otra vez, que se vuelva más, y más, y más valiosa con el tiempo. Nuevamente, para traer de vuelta el ejemplo de un programa de viajero frecuente, un reto podría ser que, una persona vea un anuncio por un precio especial, vuelo a Bali, por ejemplo. Acción es entonces comprar el vuelo, comprar el boleto. La reacción se convierte en la experiencia de tomar ese vuelo y recibir el boleto y todas esas cosas, y el compromiso aquí en realidad es unirse al programa de viajero frecuente. Porque si una persona está comprando boletos y viajando de todos modos, su programa de viajero frecuente les permite obtener más, y más, y más significado de eso a medida que van y compran más y más vuelos. Cómo funciona exactamente esto. Examinaremos en la siguiente lección. Nos vemos ahí. 5. Escribir tu historia del amor: De acuerdo, entonces la escena que construimos en la lección anterior va a ser algo que conectemos con la historia más grande, la narrativa más grande que vamos a elaborar aquí en esta lección. Si recuerdas las fases del amor de la lección uno, estas van a volver aquí mientras construimos la narrativa a más largo plazo. Lo cual tiene sentido por supuesto. Si estás pensando en el caso de la artritis, esta sección va a ser sobre cómo tu entrenador de VR se va a adaptar a las cambiantes necesidades y capacidades del personaje que realiza la fisioterapia a lo largo del tiempo. Las partes de la historia que vamos a estar pensando aquí en esta narrativa son la acumulación, una recompensa temprana, continuación, y una recompensa a largo plazo. Si miras el propio Lienzo, ves que ahí hay un arco con acumulación y liberación de tensión dramática. Lo que eso significa es que cuando pensamos en la acumulación y la continuación de la historia, estos son momentos y mecanismos que diseñaremos para permitir que la gente gane cada vez más valor y haga un compromiso más profundo con su producto o servicio. Las recompensas que les vamos a dar van a ser formas en que puedan cobrar el valor que han estado almacenando una y otra vez pasando por un hábito clave visto, formas que se harán más grandes y profundas y más significativas a lo largo del tiempo. El acumular obviamente es ¿cómo puede el personaje acumular valor a lo largo del tiempo? Con el programa de viajero Frecuente, por ejemplo, esto es que un personaje acumula puntos cada vez que reserva un vuelo. El primer premio anticipado es, ¿cómo puede una persona “cobrar” en ese valor de manera a corto plazo? Con el programa de viajero Frecuente usando puntos, puedo usar esos puntos para gastarlos en upgrades en vuelos gratuitos. No me toma mucho tiempo para que en realidad acumular los puntos. En cuanto tenga lo que necesito gastar para la actualización, lo puedo hacer. No obstante, si quiero continuar, entonces algunos programas de viajero Frecuente, por ejemplo, me permitirán alcanzar niveles. Una continuación de mi relación sería que si la estoy usando durante mucho, mucho tiempo, puedo lograr niveles que me den la recompensa a largo plazo de mayores beneficios, como poder saltarme la cola para ir a Seguridad más rápido o check-in extra equipaje o cosas como esta. Aquí es donde entran en juego el nivel de la plata , el oro, el marfil, cosas así. Es así como esta historia o esta estructura narrativa cobraría vida para un programa de viajero Frecuente. Piensa en cómo esto se aplica a tu propio trabajo y a tu propio proyecto. Al elaborar esto, trate de recordar que la elaboración de esta historia de amor en torno al hábito clave incentiva o ayuda e inspira a las personas a llevar adelante ese hábito clave para que las acerque a alcanzar su objetivo. Una vez que tal vez hayan logrado partes, o tal vez incluso todo el objetivo, piense en las formas en que la relación entre el personaje y su producto y servicio puede cambiar con el tiempo como los personajes necesitan y los deseos cambian con el tiempo. Ese es el Lienzo, pero no es el final de la historia. En las próximas dos lecciones consideraremos diferentes formas en que podemos aplicar el Canvas en el mundo real. En dentro de proyectos más grandes del mundo real. Está bien, nos vemos en la siguiente lección. Gracias. 6. Persuasión ética: De acuerdo, entonces lo que hemos hecho hasta ahora es que hemos mirado cómo el Lienzo Love Story puede ayudarnos a identificar a las personas que necesitan alguna ayuda o apoyo. Crear un marco en torno al cual podamos entender cómo les vamos a ayudar. Debido a que la tecnología en estos días está tan íntimamente entrelazada con la vida de las personas, es importante que pensemos en las ramificaciones y las consecuencias de las decisiones que tomamos durante las decisiones que tomamos durante el proceso de diseño de tal manera que estemos haciéndolo de manera ética y compasiva. Ahora hablo de diseño compasivo porque siento que el diseño ético es bueno porque nos ayuda a pensar cómo podemos asegurarnos de mitigar cualquier daño que pudiéramos estar haciendo? Pero el diseño compasivo nos desencadena a mirar más allá del daño y asegurarnos de que en realidad estamos ayudando activamente a la gente, estábamos dando una mano de ayuda a la gente y empoderando a las personas que lo necesitan. Es realmente emocionante. Cuando estoy tratando de averiguar si lo que estoy haciendo es compasivo o no. Me gustaría seguir una heurística sencilla. Básicamente, todo se trata de un intercambio de valor justo. El valor que alguien necesita renunciar para poder acceder al valor que quiero proporcionarles es básicamente su costo, ¿no? El intercambio de valores es justo cuando el costo que tienen que gastar, el valor que una persona necesita renunciar para ganar el valor que les estoy dando está bastante equilibrado con el valor que quería proporcionar. Me gustaría pedirte ahora como ejercicio para esta lección, mires el Lienzo de Love Story que has llenado hasta ahora. Ya sea que lo hiciste por tu propio trabajo o lo hiciste por el entrenador del atleta. Te reto a echar un vistazo cualquier stakeholders que pueda verse afectado por las decisiones que has tomado dentro del Lienzo, sobre todo al personaje que está pasando por la historia. Piensa en cualquier tipo de costo que tengan que gastar, cualquier tipo de valor que pudiera necesitar rendirse para obtener el valor que les proporcionas. Piense si ese costo es menor o mayor que o igual al beneficio que brinda, el valor que les está brindando y vea si ese intercambio es justo y equitativo. Además, me gustaría que pensaran si el costo y el valor que esas personas necesitan para darse por vencido y el carácter necesita darse por vencido, si eso está oculto o no. Si están al tanto de lo que realmente están dando, si están al tanto del trato que están haciendo contigo. Entonces una vez que hayas pensado en eso, tal vez sea interesante que también pienses los productos o servicios que estás utilizando en tu vida personal. ¿ Hay algún producto o servicio que esté tomando más de lo que está dando? ¿ Hay algún producto o servicio que te explote más de lo que te empodera? Piensa en eso y en la siguiente lección, vamos a discutir cómo usar el Love Story Canvas en un proyecto activo. Idealmente dentro de un equipo. Nos vemos en la siguiente lección. 7. Proyecto de clase: con el lienzo de la historia del amoroso: Si has estado siguiendo y haciendo los ejercicios durante las clases, eso es super cool. Si no lo has hecho, también está bien. Ya puedes aprovechar esta oportunidad para descargar y rellenar tú mismo el Lienzo Love Story. Puedes descargarlo en d3e.co/lovestorycanvas, o escanear el código QR en tu pantalla. Nuevamente, esto funciona mejor si lo usas para tu trabajo real, cualquier proyecto en el que pudieras estar trabajando en el mundo real, pero si no, también puedes seguir el caso de artritis que mencioné durante las clases. ¿ Y si vamos a usar esto de verdad en el trabajo dentro de una empresa, por ejemplo? Bueno, pretendía que el Lienzo Love Story fuera en realidad una herramienta para los talleres de ideación. Con idealmente en algún lugar entre dos a cuatro personas, tal vez incluso 10 si realmente necesitas incluir a muchos stakeholders por ejemplo en él, y los mejores resultados provienen de cuando el equipo es lo más diverso posible, no solo de, digamos, un demográfico, o étnico, o de género, pero también desde la perspectiva de la pericia. Si puedes tener un equipo muy diverso con perspectivas diversas y conocimientos diversos, entonces hay muchas perspectivas diferentes que estarán informando las decisiones que tomes mientras rellenas el Lienzo Love Story. Otra cosa que ayuda a que esto funcione mejor y triunfe tanto como sea posible, es si tienes al menos algún tipo de investigación UX o investigación de mercado de la que puedas sacar para asegurarte de que las suposiciones que haces, o que usted y su equipo están haciendo mientras crean el lienzo están lo más informados posible por datos del mundo real. Algunas analíticas o algunas pruebas que podría haber hecho, tal vez incluso algunas pruebas lean startup, estilo MVP. Todo eso es muy, muy útil. Una vez que realmente hayas creado el Love Story Canvas, es una gran entrada para otras partes. Si su proceso de diseño como mapeo de viaje o diseño de interacción, puede informar cualquier prototipado que realice, o incluso estrategia de marketing por ejemplo. Si estás viendo cómo entender la relación entre tu producto o servicio, y las horas extras de las partes interesadas. Como ejercicio para esta lección final, lo que me gustaría que hicieras es pensar en qué puedes hacer mañana para ayudar a integrar lo que hemos aprendido a través de este curso en tu trabajo real. Piensa en eso, y tengo mucha curiosidad por escuchar qué cosas se te va a ocurrir. 8. Conclusión: Gracias un millón por unirte a mi primer curso de Skillshare de la historia. Tuve una explosión haciéndolo, y espero que hayas tenido una explosión pasando por las lecciones, y realmente estoy deseando verte en la plataforma. Estaré ahí dando retroalimentación, respondiendo preguntas, ¿y quién sabe? Quizás encuentres a tu próximo socio de colaboración en la comunidad. Si te interesan algunas cosas o videos descargables gratis, puedes venir a mi página web en thegreatness.studio, y realmente estoy deseando escuchar sobre tu trabajo, y enamorarme de tu producto o servicio. Muchas gracias y nos vemos la próxima vez.