Diseñar en blanco y negro en Adobe Illustrator - Crear imágenes en positivo/negativo

1. Introducción al diseño en blanco en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la lunch™: Hola y bienvenidos a esta clase sobre Diseño en Blanco y Negro, creando imágenes positivas y negativas. Mi nombre es Helen Bradley, y he enseñado a miles de estudiantes a diseñar en Illustrator. Tengo más de 82,000 inscripciones aquí en mis clases de Habilidades Compartir y más de 200 clases. Ahora, en esta clase, vamos a estar explorando crear con blanco y negro de tal manera que los dos colores sean socios iguales en el diseño. En estos diseños que crearán el espacio negativo, que es típicamente blanco, en lugar de ser un jugador menor es un compañero del espacio negro o positivo. Ahora bien, se dan muchos términos a estos diseños, incluido el término japonés Notan, que se traduce aproximadamente a fortalecer y debilidad, luz y sombra, como se podría ver en el diseño clásico del yin-yang. En los diseños que vamos a crear se incluirán algunos diseños invertidos donde los diseños se crean como elementos negros y luego a través de la mitad del diseño, estos colores se invierten. medida que trabajamos a través de nuestros ejemplos, aprenderás los requisitos especiales para diseñar estos elementos negros para que se puedan revertir fácilmente. También crearemos algunos diseños utilizando texto, tanto invertiendo el color del texto como entrelazando dos formas de letras para crear un logotipo. Además de diseñar objetos, veremos un par de patrones, uno de los cuales será coloreado para que veas cómo puedes tomar cualquiera de estos diseños que hemos creado en blanco y negro y recrear en color. Ahora, esta clase es adecuada tanto para usuarios principiantes como intermedios de Illustrator. Algunos de los diseños utilizan la herramienta Shape Builder introducida por primera vez en Illustrator CS5 y por supuesto, que también está disponible en CS6 y CC. Algunos requieren la herramienta Make de patrones que apareció por primera vez en Illustrator CS6 y también está en CC. Estaré usando Illustrator CC para mis ejemplos. El diseño que aprenderás a crear en esta clase se puede utilizar de diversas maneras, incluso para activos creativos y papeles de scrapbook para la venta en línea. También puedes crearlos como diseños para sitios de impresión bajo demanda como Spoonflower. Si estás listo, empecemos a crear ilustraciones en blanco y negro. 2. Efecto en color revertido con texto: Una forma en que puedes utilizar este efecto inverso donde se da igual importancia al blanco y al negro es con el texto. Voy a la Herramienta Tipo. Daré click en el documento y escribiré mi palabra. Estoy usando todas las mayúsculas porque tengo en la fuente que se ve muy bien en todas las mayúsculas. Yo sólo voy a agrandar el tipo aquí. Esta fuente está diseñada para que las letras se encuentren entre sí. Si quieres que tus cartas sean embotelladas un poco más de cerca, selecciona tu palabra y ve al panel Carácter. Se puede ajustar el rastreo y el kerning, por ejemplo. Kerning es entre dos letras individuales y el rastreo es entre un número de letras. Para que puedas apretar las cosas en caso de que así lo desees. Simplemente voy a dejar la mía a cero aquí porque se ve bastante bien de todos modos. Ahora vamos a crear un efecto de texto inverso. Seleccionaremos sobre la Herramienta Rectángulo y arrastraremos un rectángulo. Voy a empezar con un rectángulo. Puedes decidir qué tan lejos del borde de las letras quieres ir. Está lleno de negro. No tiene derrame cerebral en absoluto. Seleccionando sobre tanto el tipo como el rectángulo, vaya a la paleta Pathfinder. Si no lo ves ahí, puedes elegir Ventana y luego Pathfinder. Vas a usar esta opción Excluir, pero mantendrás presionado Alt u Opción en una Mac antes de hacer clic en ella. Entonces obtienes este efecto inverso y todo sigue siendo editable. Cuando vayamos a la paleta de Capas y comprobamos y veamos qué tenemos. Tenemos una forma compuesta. Aquí está el rectángulo, y aquí está el tipo. Por lo que podrías seleccionar el tipo y podrías volver a entrar en la Herramienta Tipo y puedes editar el tipo. Por lo que es totalmente ajustable. También puedes ajustar la colocación de tu objetivo de rectángulo. El rectángulo, ve a la Herramienta de Selección y puedes arrastrarlo a una posición diferente. Ahora, esa es una forma de aplicar el efecto. Pero quiero mostrarte algo más porque quiero mostrarte cómo puedes obtener un resultado un poco más interesante. Sobre todo, vamos al panel Capas que acabo perder y vamos a romper el tipo del efecto. Yo sólo voy a desechar mi rectángulo por ahora. Voy a crear una línea ondulada que pasará por este tipo. Para ello, voy a la Herramienta Rectángulo y arrastraré un rectángulo largo al documento, lo llenaré con el negro. Con el rectángulo seleccionado, efecto, distorsionar, y transformar y luego en zigzag. Activa la vista previa y seleccionarás suave. Queremos bastantes crestas por segmento, así que aumentemos el número de crestas por segmento. Si utilizas un número impar de crestas, encontrarás que los baches suben por arriba y por abajo. Si quieres que se parezca un poco más a rickrack, entonces usarás un número par de crestas por segmento y obtienes este look más rickrack. Si aumentas el tamaño, entonces vas a conseguir baches más bonitos si quieres. Eso me queda bastante bien, así que voy a dar clic en “Ok”. Ahora tenemos una forma con un efecto aplicado a la misma. Si queremos sacar la forma real con él objeto seleccionado, expanda la apariencia. Quiero agregar una caja a la parte inferior. Entonces volvamos a la Herramienta Rectángulo. Va a agregar un rectángulo a esta forma. Seleccione sobre ambos objetos, el rickrack y el rectángulo, vaya al Pathfinder y haga clic en “Unite”. Ahora, deshacerse de estos pedacitos finales puede ser un poco complicado. Esto es lo que yo sugeriría que hagas. Desplácese sobre mi tipo fuera del camino por un minuto. Iré a la Herramienta Rectángulo. Permítanme simplemente anular la selección del tipo. Voy a llenar mi rectángulo con un color diferente para que puedas verlo un poco más fácilmente. Voy a arrastrarlo sobre las formas. Esta va a ser mi guía de corte. Dondequiera que esté el rectángulo rosa, vamos a mantener esa parte alejada de la forma. Entonces déjame simplemente moverlo a través de un poquito para conseguir lados parejos. Ahora, seleccione sobre ambas formas. El rectángulo de corte y la forma original van a la paleta Pathfinder una vez más, y haga clic en “Recortar”. Sólo se retiene el bit que estaba cubierto por el rectángulo rosa. Pero se puede ver que hay algo aquí abajo que sigue ahí. Vayamos a la paleta de Capas. Echemos otra vez un vistazo y veamos qué tenemos. Esta es la forma que realmente queremos. Entonces lo voy a arrastrar fuera de este grupo y el resto del grupo que en realidad no queremos, así que simplemente lo tiraré. Es realmente importante que mantengas un ojo en tu paleta de Capas, particularmente cuando estás trabajando con formas como esta. Porque es tan fácil que las cosas vayan un poco alborotadas y que tengas cosas en capas y agrupadas ahí dentro que simplemente realmente no necesitan ser estratificadas y agrupadas y cosas que en realidad ni siquiera necesitas. Vayamos a buscar nuestro tipo. Volvamos a ponerlo aquí, asegurándonos de que el tipo está en la parte inferior y este camino que es el camino ondulado está en la parte superior. Selecciona sobre todo de nuevo a la paleta Pathfinder, Alt u Option. Da click en el botón “Excluir” y aquí tenemos nuestro efecto de tipo inverso. Pero esta vez tenemos una línea ondulada en lugar de una recta. Lo mismo aquí, podemos ir y seleccionar el tipo y seleccionar la ola, y podemos ajustarlos en caso de que necesitemos hacerlo. Por lo que podemos posicionarlos donde queramos que estén para este efecto. 3. Crea un logotipo con letras intertwined: Otra forma es que se puede utilizar este efecto inverso es en la creación de un logotipo que esté formado por personajes. Vamos a usar a los personajes como este efecto inverso en lugar de una forma per se. Voy a la herramienta de tipo, voy a seleccionar mi fuente ahora. Estoy usando una fuente llamada Antes de la lluvia. Esta es una fuente gratuita que podrás obtener en línea. Solo estoy seleccionando Antes de la Lluvia. Establezcamos el tamaño de fuente con el que empezar a unos 240 puntos. Haga clic en el documento y escriba la primera letra. Simplemente vas a usar tus iniciales. Elegí esta fuente porque acaba de tener algunos personajes de forma realmente hermosos. Quieres elegir una fuente donde el personaje que estás usando se vea bien. Algunas fuentes pueden verse mejor dependiendo de la letra que estés usando. Estoy usando una forma floreciente para la primera letra. La segunda letra va a ser comparativamente bastante llana. Sólo déjame bajar al personaje. Estoy usando un B. mayúscula Voy a usar la fuente llamada Bauhaus. El tamaño de la fuente es obviamente demasiado pequeño así que solo estoy sosteniendo la tecla Shift para agrandar el personaje para que sea más grande, y así se adapte un poco mejor al logo. Yo sólo lo voy a colocar en posición. No estoy seguro del todo cómo van a interactuar estos dos personajes hasta que realmente aplicemos los efectos. Seleccionaré sobre ambas formas, vaya a la paleta Pathfinder, Alt u Opción. Si estás usando un Mac, haz clic en la opción Excluir, y luego podrás ver cómo están interactuando estos dos personajes. De vuelta en el último panel, se pueden hacer algunos ajustes. Te vas a encontrar que tienes un camino compuesto. Tienes aquí tu letra B y luego tu letra H o lo que sea que estés usando. Voy a apuntar a la H y sólo moverla un poco. Ahora, estoy usando el teclado para empujar. He encontrado que puede ser un poco complicado mover a estos personajes. Estoy encontrando que el empuje del teclado es probablemente un poco mejor. Solo estoy mirando una forma interesante de que estos dos personajes se cruzan entre sí. Aquí, el B y luego el color negro es obviamente mucho más poderoso que el blanco, pero todavía estamos consiguiendo el impacto del blanco a través de la letra H. Puedes usar este efecto para crear con bastante facilidad y bastante rapidez un logotipo que esté basado en letras, iniciales de alguien por ejemplo. 4. Crea un corazón arte pop: Puedes usar este efecto en blanco y negro para crear cosas que también recuerdan un poco al arte pop. Vamos a crear un nuevo documento esta vez voy a crear un documento cuadrado, 1200 por 1200 píxeles de tamaño. El tuyo puede ser de cualquier talla que quieras, pero solo tenemos que tener en cuenta lo grande que es para el siguiente paso. El siguiente paso es ir a la rejilla rectangular de altura y comparte una posición de barra de herramientas con la herramienta de segmento de línea. Haga clic en la herramienta de cuadrícula rectangular y haga clic una vez en su documento. Ahora ya he configurado esto un previamente. A ver lo que he hecho. He establecido el ancho a apenas corto del tamaño del tablero de arte. Mi tablero de arte era de 1200 por 1200 aquí el ancho es de 1000 por 1000. Yo lo he puesto en seis divisores horizontales, pero podrías hacer más. Ya he puesto divisores verticales a seis otra vez, podrías usar más si quieres más cuadrados, las verás en tan solo un minuto. Voy a hacer clic en “Ok”. Esta es nuestra grilla. Si echamos un vistazo dentro del panel de capas, si nunca antes has usado esta herramienta de cuadrícula, podrás decir de qué se compone realmente la cuadrícula. Parece que podría ser una cosa mágica que ha aparecido, pero en realidad, es solo una serie de líneas que se cruzan. Vamos a tomar toda esta rejilla y vamos a elegir objeto que hacen pintura viva y que nos permitirá utilizar la herramienta de cubo de pintura viva para colorear los cuadrados. Iremos aquí al cubo de pintura viva. Haga doble clic en una pintura en vivo hacia atrás y asegúrese de que está pintando rellenos y que ha desactivado los trazos de pintura. Sí quieres vista previa de muestra de cursor y siempre ayuda tener activado tu resaltado. Da clic en “Ok” Yo para asegurarme de que tengo el negro como mi color, por lo que necesitarás abrir el panel de muestreas y asegurarte de que esa pequeña muestra media de ahí sea negra. Entonces puedes simplemente hacer clic en cada otro cuadro. Ahora hay muchas maneras en las que podríamos haber hecho este patrón de tablero de ajedrez, pero a veces es realmente agradable echar un vistazo a una herramienta que tal vez no sabes que ni siquiera está ahí y ciertamente que no usas mucho solo para ver cómo se podría poner a usar. Ahora que tenemos nuestros cuadrados todos creados usando la herramienta Live Paint, necesitamos expandir este objeto. Escogeré objeto y Live Paint y luego ampliaré. Nuevamente, vigile el último palé porque quiere saber qué está pasando aquí, porque aquí hay pedacitos que no necesitamos. Por ejemplo, no necesitamos este grupo que son las líneas, así que sólo voy a apagar su visibilidad. Se puede decir que tenemos la grilla que necesitamos sin la línea. Entonces arrastraré y soltaré ese grupo de líneas en los botes de basura, nos deshacemos de esos. Ahora, aquí en este último grupo, acabamos de tener nuestras casitas, lo cual está bien. Simplemente queremos desagrupar todo para que no tengamos todo atado en grupos anidados. Vamos a objetar Desagrupar. Ahora solo tengo un grupo en esta capa y contiene todas mis casitas. Si quiero, puedo centrar eso en la pizarra de arte. Déjame subir aquí, asegúrate de que esté seleccionado alineado al tablero de arte, mi grupo de objetos seleccionados. Acabamos de centrar eso prolijamente en el tablero de arte. Por ahora, lo vamos a bloquear porque necesitamos crear una forma que vamos a usar como nuestro efecto pop art. Me aseguraré de tener un color diferente seleccionado aquí. Va a hacer la vida un poco más fácil en un segundo. Voy a dibujar un corazón muy sencillo. Incluso si no estás familiarizado con el uso de la herramienta de bolígrafo, te sugiero que lo pruebes para esta forma porque es muy fácil de hacer. Simplemente vamos a encontrar el medio del tablero de arte, en medio de esta cuadrícula donde usar las guías inteligentes para alinear eso y voy a dar clic y arrastrar en dirección hacia arriba aquí. Saldrá aquí a más o menos opuesto donde empecé y luego simplemente haga clic y arrastre hacia abajo. Eso es crear el lazo del corazón. Después vuelve a bajar para inmediatamente debajo de donde empezaste. Recoge esa guía inteligente y haz clic una vez, y eso es todo lo que necesitas. Presiona “Escape”. En este punto, si crees que alguno de tus pequeños puntos de anclaje necesita ajustarse, puedes hacerlo. Sólo estás buscando una buena mitad de tu corazón. Déjame ir y decir que éste no tiene muy buenos mangos aquí. Déjame ir y remodelar el mango para que solo puedas retocar eso para hacer la mitad de un corazón. Ahora si lo alteras y también si estás un poco inseguro cuanto a si tienes estos dos puntos de anclaje directamente en línea. Aquí te explicamos cómo vas a resolver ese problema. Acude a la herramienta de selección directa y luego selecciona ya sea solo estos dos puntos de anclaje, para que tengas los seleccionados. Éste debería estar bastante lleno. Entonces eso te dice que no está seleccionado. Elija la ruta del objeto y luego el promedio. Quieres que estos dos puntos estén en la misma alineación vertical. Elige vertical y haz clic en “Ok” y si están fuera de alineación, eso los hará volver a alinear. El siguiente paso es dar la vuelta a este corazón. Pero en este momento sólo tenemos seleccionados estos dos puntos de anclaje, no toda la forma. Aquí es donde vas a cometer un error. Si vas a cometer un error en cualquier parte, lo que tienes que hacer es volver a la herramienta de selección y asegurarte de que realmente tengas una selección alrededor de esta mitad del corazón porque este siguiente paso no funcionará si no lo haces. Elija objetos, transforme y luego refleje. Enciende la vista previa para que puedas ver lo que estás haciendo y deberías ver el medio corazón se ha reflejado en este caso sobre la vertical. Si tienes puntos que van todo pajarillo, eso significa que no tenías esa forma entera seleccionada. Necesitamos el original también de este duplicado, por lo que hace clic en “Copiar”. Ahora puedes sacar la mitad del corazón para que esté alineado con el original. Si mantienes presionada la tecla Mayús mientras lo haces, estarás arrastrando en una dirección perfectamente horizontal. Asegúrate de que estas dos formas estén coteadas una contra la otra. Si crees que pueden no ser seleccionar ambas formas, ve a las opciones de alineación. También están disponibles aquí y puedes llegar a ellos eligiendo ventana y alinear. Asegúrese de que esta vez se haya alineado con los objetos clave seleccionados. No importa cuál de estas dos mitades del corazón sean el objeto clave para el objeto clave tiene esta línea azul a su alrededor. Cualquiera de los dos lo hará, y vamos sólo al panel de alineación porque esta es la opción que quiero aquí. Quiero distribuir el espaciado entre estos dos objetos. Yo quiero cero espaciado entre ellos, así que voy a dar click aquí. Ahora eso significa que ambas formas están bien manchadas unas contra otras para que ahora podamos ponerlas juntas a una sola forma. Una forma en que puedes hacer eso es usar la herramienta de constructor de formas. Vamos a buscar la herramienta constructor de formas. Comparte una posición de barra de herramientas con la herramienta de cubo Live Paint que usamos hace apenas un minuto. Con la herramienta constructor de formas seleccionada, solo tienes que arrastrar sobre estas dos mitades del corazón y eso hará todo un corazón. Volvamos atrás y seleccionemos nuestro corazón. Asegurémonos de que esté lleno de negro. Si quieres ajustar su tamaño, podrías hacerlo en este punto, desbloquea tu grupo porque necesitas tener ese grupo desbloqueado para que todo funcione, selecciona cualquiera de las dos formas y ve a la paleta Pathfinder, Alt u opción haga clic en el botón excluir. Ahora tenemos esta ilustración de arte pop donde tenemos el revertido en forma de corazón sobre una cuadrícula de cuadrados. Como dije antes, podrías hacer tu cuadrícula de plazas de varias maneras. Esta es sólo una forma de hacerlo. Por supuesto, tus cuadrados podrían ser más pequeños si quisieras un efecto más detallado. Pero hay una forma de corazón de arte pop donde tanto el blanco como el negro están contribuyendo a esta ilustración. 5. Crea una forma de flores de color revertida: La siguiente forma que vamos a crear es esta forma floral. Si bien parece una forma realmente simple, en realidad crearla es un poco complicado. Entonces echemos un vistazo y veamos cómo lo vamos a hacer. Empezaremos con la Herramienta Elipse. Seleccionaremos un relleno negro y sin trazos en absoluto, y arrastraremos una elipse alta y estrecha. Con la Herramienta de selección directa, haz clic en el punto de anclaje más alto y haz que sea un punto puntiagudo y haz lo mismo con la parte inferior más puntos de anclaje. Selecciona aquí para convertir los puntos de anclaje seleccionados en esquina, y eso sólo los hace puntiagudos. Seleccione sobre la forma. Para crear la mitad de la flor, elige “Efecto, Distorsionar & Transformar” y luego “Transformar”. Activar Vista previa. Quieres rotar alrededor de este punto inferior medio, lo que significa que seleccionarás el fondo medio de estas nueve casitas. Quieres dos hojas, así que escogeremos dos copias porque eso nos dará un original más dos copias. Girarás alrededor de unos 23-25 grados. No está establecido en concreto, puedes usar cualquier valor para la rotación que quieras. Para que estas hojas se hagan más pequeñas a medida que van, establecerás la escala horizontal y vertical en algo así como alrededor del 80 por ciento. Nuevamente, no establecido en concreto, puedes hacer que eso sea tan grande o tan pequeño un valor como quieras. Cuando estés contento con el look de la mitad de tu flor, haz clic en “Ok”. En este momento esta es una forma con una transformación sobre ella. Para romper las formas individuales elige “Objeto”, “Expandir Apariencia”, y luego tendrás tres formas individuales. Elige “Objeto”, “Desagrupar” para desagruparlos. Consulta en la paleta Capas para asegurarte de que las tienes a todas desagrupadas, y no lo hemos hecho. Entonces vamos a seguir haciendo eso hasta que desagrupar ya no sea una opción. Todavía con estos tres objetos seleccionados para crear la otra mitad de la flor, elija “Objeto”, “Transformar “Reflect”. Activa Preview para que puedas ver lo que estás haciendo. Selecciona “Vertical” y porque quieres el original más esta versión reflejada, haz clic en “Copiar”. El ejemplar que acabas de crear debe seguir seleccionado. Empieza a arrastrarlo a través para que puedas colocar estas dos formas más grandes una encima de la otra. Si agrega la tecla Mayús, se moverá en una dirección perfectamente horizontal. Donde tienes todo alineado, solo déjalo ir. Tienes dos versiones de esta hoja media. Quieres agarrar la que está más lejos hacia el centro de la pila de capas aquí, selecciónela y pulsa “Eliminar” porque solo quieres cinco hojas. Nos gustaría que este de aquí estuviera en la cima. Si no está en la parte superior, entonces tendrás que arrastrarlo allí. Seleccionaré cualquiera de las capas, traeré de vuelta el panel Trazo. Si bien, queremos que en última instancia este sea el blanco del fondo, por ahora vamos a aplicar un trazo de color. Va a hacer más fácil ver qué está pasando. Simplemente aumentaré el peso del trazo. Puedes configurar tu trazo para que se alinee con el centro o el interior o el exterior. Ahora mismo el mío está alineado al centro, así que eso es lo que estás viendo en la pantalla en este momento. Elige “Objeto” y luego “Expandir”. Expande tanto el Relleno como el Trazo y haga clic en “Ok”. Esto te da toda una serie de grupos, por lo que elegirás “Objeto”, “Desagrupar”, y seguirás haciendo eso hasta que desagrupar ya no sea una opción. Entonces tienes toda una serie de caminos compuestos que serán las cosas rosadas, y caminos que serán las cosas negras. Con todo todavía seleccionado, pasa a través de la paleta Pathfinder a la que por supuesto puedes llegar eligiendo “Ventana” y luego “Pathfinder”, y haz clic aquí en “Dividir”. Con todo todavía seleccionado, elige “Objeto”, “Desagrupar”. Terminarás con toda una serie de objetos rosados y algunos objetos negros. Bueno, queremos seleccionar todos los rosados. En el último palé, vaya y localice el primer objeto rosado. No importa cuál sea, solo agárralo. Después elige “Seleccionar” y luego “Igual” y “Relleno y trazo”. Eso selecciona aquí en el último panel cada objeto rosado, pero no selecciona ninguno de los negros y eso es realmente importante. Con todas las rosadas seleccionadas solo tienes que pulsar “Eliminar”, y las eliminarás todas. De lo que te queda es lo que parece ser nuestra forma floral. Pero en realidad, estos objetos negros tienen muchos y muchos de ellos. Por lo que queremos unirnos a ellos por completo. Probablemente podamos despegar a estos dos, porque estos dos deberían estar intactos. Entonces sólo voy a seleccionar esa, cerrarla y ocultarla. Yo voy a hacer lo mismo con este porque las posibilidades son que el tuyo vaya a ser lo mismo que el mío y que sean formas individuales, pero estas no lo son. Acerquemos esta área. Seleccionemos sobre todo con la Herramienta de selección, y luego iremos a la Herramienta Creador de formas. The Shape Builder Tool nos permite unir estos objetos juntos, así que solo arrastraré sobre todo lo que compone esta hoja por aquí y luego haré lo mismo por aquí. Ahora eso está clavado esas dos hojas. Acabemos de salir de la herramienta Shape Builder. Localicemos esta hoja aquí, bloqueemos y la apaguemos y hagamos lo mismo con ésta. Enciérralo y apágalo. Lo que quede pertenece a esta hoja media, así que solo seleccionemos sobre todo. Podríamos usar la herramienta Shape Builder, pero aquí hay muchas formas que necesitamos para mantenernos juntas. Probablemente sea más fácil. Basta con hacer click en “Unite” en la paleta Pathfinder, y eso une todo en una sola forma. En el último palet nos quedan cinco formas individuales. Lo que somos elipses que tenían extremos puntiagudos ahora se han cortado a formas individuales. Estos se pueden crear como ese efecto inverso. Con ellos creados ahora iremos a la Herramienta Rectángulo. Solo estoy usando mis guías inteligentes aquí para dibujar mi rectángulo sobre la mitad de la flor. Está lleno de negro, no tiene trazo en absoluto. El rectángulo está en la parte superior de la paleta de capas. Seleccione sobre todo, Alt u Opción, haga clic en “Excluir”, y obtenemos nuestro efecto de imagen inversa. No podríamos haber hecho eso con éxito sin crear estas hojas como formas distintas. Eso parece una flor muy simple, pero como un hecho real un poco más complejo de crear de lo que parece en primera instancia. Esa técnica que acabas de aprender en crear esa flor obviamente va a ser aplicable a hacer otros diseños en Illustrator. Por lo que es útil para más que simplemente crear estos efectos inversos. 6. Crea una hoja de gala rotada: Para crear una forma como esta, hoja girada para forma de copo de nieve vamos a empezar con un objeto que nos hemos dibujado nosotros mismos. Vamos a dibujar la hoja. Para ello, escogeremos “Ver” y luego “Gobernantes”, y escogeré “Mostrar reglas” y arrastraré una regla al centro de este documento. Mi documento es de 1,200 por 1,200 de tamaño por lo que 600 es una buena posición a mitad del documento para colocar esta guía. Las guías son solo líneas en Illustrator, por lo que aquí encontrarás tu guía en la paleta de capas. Voy a cerrar la mía para que no se mueva. Vamos a dibujar la hoja usando la herramienta lápiz y vamos a dibujarla no a escala para que podamos redimensionarla en un minuto. Simplemente utilizaremos toda el área de trabajo para dibujarla. Para dibujarlo, escogeré la herramienta de lápiz. Haga doble clic en la herramienta lápiz. Tendrás que tener un conjunto suave a un valor bastante alto para que el ilustrador suavizará tus líneas con baches. Este es particularmente el caso si estás dibujando con un ratón y yo estoy dibujando con un ratón sólo para demostrar que se puede hacer de esa manera. Tengo deshabilitado llenar nuevos trazos de lápiz y mantengo seleccionado. Se habilitan las otras opciones, realmente no importa demasiado ya que esta es solo una forma muy simple. Voy a asegurarme de que estoy dibujando con negro para poder ver las cosas como estoy trabajando. Voy a empezar en la línea misma y sólo vamos a dibujar la mitad de la hoja. Bajas aquí y luego dibujas tres pedacitos burbujeantes y luego vuelves abajo y de vuelta a la línea. Esta es nuestra forma de hoja. Si ves una parte de esta forma de hoja que no te gusta, puedes editarla, seleccionar sobre la forma, volver a la herramienta de lápiz, y luego simplemente puedes redibujarla, así que recogiendo desde este punto aquí, Voy a redibujar sólo este último y volver a entrar a la línea e Illustrator simplemente lo redibuja para ti. Si no te gusta la forma exacta que creaste por primera vez, es editable, solo asegúrate de seleccionarla y luego volver a dibujar sobre ella con la herramienta lápiz. Voy a voltear el relleno y acariciar para que tenga una forma llena para que podamos ver lo que tenemos aquí. Quiero asegurarme de que estos dos puntos de anclaje, hay uno aquí y uno aquí, estén directamente alineados entre sí. Vamos a ir a agarrar estos dos puntos de anclaje sólo haciendo esa selección muy estrecha, objeto, trayectoria, promedio. Vamos a asegurarnos de que estén promediados en vertical y haga clic en “Ok”. Eso debería alinearlos ambos verticalmente. Ahora vamos a seleccionar sobre la forma y vamos a reflejarla para que la otra mitad transformada objeto refleje. Vamos a reflexionar sobre la vista previa del término vertical en para que puedas ver lo que estás haciendo, haz clic en “Copiar”, y luego mover el duplicado a través para que se alinee perfectamente con la forma original. Puede seleccionar ambas formas, ir a la herramienta de creación de formas y arrastrar sobre ambas formas para crear una sola forma. Podemos volver a comprobar eso en la última tarima. Bueno, no conseguimos lo que queríamos, así que vamos a asegurarnos de que lo hagamos de nuevo. No parece que estemos teniendo algún éxito aquí en absoluto. Creo que es porque mis dos formas no están pegadas una contra la otra. Seleccionemos cualquiera de los dos, seleccionaré para alinearme con objeto clave, no importa cuál sea mi objeto clave, voy a establecer el espaciado en 0 y haga clic aquí y eso sí pero estas dos formas uno contra el otro . Ahora no deberíamos tener espacio entre ellos. Podemos volver a la herramienta constructor de formas y esta vez tenemos éxito en crear una sola forma. Por supuesto, la última paleta nos va a decir eso. Ahora quiero las líneas para la propia hoja. Voy a hacer esos de nuevo con la herramienta de lápiz. Escogeré un color diferente para que podamos ver mientras trabajamos lo que está pasando. Yo sólo voy a elegir un color meñky realmente no importa demasiado lo que sea. Dibujaré una línea por el centro de la hoja. Por el momento tengo un relleno, realidad sólo quiero un derrame cerebral. A mí me gustaría que mi trazo fuera de un espesor razonable. Probemos nueve píxeles. No creo que eso sea lo suficientemente grueso, así que lo engrosaré un poco más. Yo lo haré 11 pixeles, ve a las opciones de trazo y luego lo redondearemos termina en los trazos. Ahí está la primera de nuestras líneas. Podría ayudar en este punto si bloqueara el camino debajo para que no se mueva. Volvamos atrás y añadamos las venas a la hoja. Estos están heredando los ajustes que usábamos anteriormente, por lo que no tenemos que hacer ningún ajuste aquí. Si no te gusta lo que estás dibujando mientras lo estás dibujando, pulsa Control o Comando Z, si estás usando un Mac para deshacerlo y luego simplemente vuelve a dibujarlo. Echemos un vistazo a las formas. Estoy relativamente contento con ellos por ahora. Es posible que quieras poner un poco más de trabajo en el tuyo. Simplemente voy a aumentar el ancho de línea porque quiero que las líneas sean un poco más grandes. Seleccionemos ya sea solo estas líneas y las vamos a expandir con objeto expandir. Solo tenemos un derrame cerebral, no tenemos ningún relleno, así que solo ampliaremos el trazo y haremos clic en “Ok”. Eso los convierte en formas que ahora son formas rellenas. Lo que queremos hacer es unir todo. Vayamos a la opción Uníos y unámoslos en una sola forma. Tenemos un camino para estas líneas y luego un camino para la hoja. Desbloqueemos la hoja para que tengamos ambas formas. Simplemente voy a posicionar esta línea exactamente donde quiero que esté. Pensar algo así es bastante bueno. Necesito perforar un agujero en la hoja que es la forma de estas líneas así que lo que haré es seleccionar tanto las líneas como la hoja, ir a la paleta Pathfinder y hacer clic en “Menos front”. Lo que eso hará es perforar un agujero en esta hoja. Ahora la hoja tiene un agujero en ella para estas venas, y terminaremos con un camino compuesto. Siempre puedes poner a prueba tus conocimientos mientras haces esto, perforamos un agujero en esta forma y las formas que tienen agujeros en ellas son caminos compuestos. Eso es lo que esperamos ver en la paleta de capas. La hoja es demasiado grande, así que vamos a encogerla hacia abajo. Puede mantener presionada la tecla Mayús para reducirla en proporción. Si no quieres que se encoja en proporción entonces no mantén presionada la tecla Mayús porque eso te dará este look. Déjame volver a encender mi guía. Voy a alinear mi forma a mi guía. Necesito otro punto de anclaje aquí abajo. Voy a ir a la herramienta Pluma y literalmente sólo vamos a hacer un punto con esto así que si no te gusta la herramienta de bolígrafo, está bien. Sólo vas a hacer clic con él una vez. No quieres ningún relleno ni ningún trazo y ven justo debajo la hoja a punto de llegar a este punto aquí y haz clic una vez. Cuando hayas hecho el punto pulsa “Escape”. En la paleta de capas debes tener un camino aquí. Es un no relleno, no hay trayectoria de trazo y es solo un punto de anclaje único. Seleccionaré la hoja y este punto de anclaje y agruparé esos. El motivo por el que hacemos esto es que queremos rotar la hoja alrededor. Ahora mismo, sólo se podría girar alrededor de un punto, por ejemplo, aquí arriba o abajo, o en cualquiera de las esquinas. Quiero rotarlo alrededor de este punto aquí así que tengo que crear el punto para utilizar esta herramienta. Selecciona sobre la hoja y elige Efecto, Distorsionar y Transformar para luego transformar. Para nosotros no hay forma falsa, vamos a girar alrededor de este punto inferior que acabamos de crear. Voy a dar clic aquí en la parte inferior de las nueve cajas, la caja central inferior. Queremos seis hojas alrededor de la forma. Tenemos un círculo que es de 360 grados y queremos seis rotaciones, así que solo dividiremos por seis y dejaremos que Illustrator haga las matemáticas, y eso es una rotación de 60 grados. Queremos seis formas cinco más el original así que escribiré cinco, y eso nos da esta rotación. Voy a dar click en “Ok”. En este punto, si quieres hojas un poco más grandes o ligeramente más gordas, puedes aumentar el tamaño de esta hoja porque lo que tienes en este momento es solo una hoja con un efecto de rotación aplicado a ella para que puedas ajustar las dimensiones de la hoja antes de ir más allá. Ya no necesitamos esta guía, así que sólo la voy a quitar para sacarla del camino. Lo que tenemos aquí es un grupo que se gira alrededor. El grupo es la hoja más el punto de anclaje y se gira alrededor. Una vez que tengamos todo donde queremos que esté seleccionaremos sobre la forma y escogeremos Objeto, Ampliar, Apariencia. Eso se expande en formas individuales. De nuevo, tenemos un grupo y en este caso, cada uno de estos grupos sólo contiene el camino compuesto. El motivo por el que ese punto de anclaje ha desaparecido fue porque no tenía relleno ni trazo. Siempre que hagas que ese punto de anclaje de rotación no tenga relleno y no trazo una vez que expandas esta forma, simplemente desaparece. Estamos limpiando la paleta de capas a medida que avanzamos. Seleccionemos este grupo y desagrupemos todo. Nosotros sólo neaten todo arriba, Objeto, Desagrupa. Ahora tengo seis objetos individuales y sólo reagruparé esos. Tengo un grupo con seis objetos individuales en él. Yo quiero llenar este medio aquí, sólo voy a usar un círculo para ello. Iré a la herramienta Elipse y arrastraré un pequeño círculo sosteniendo la tecla Mayús como lo hago yo, que sea un círculo perfecto. Si quieres moverla a medida que vas, mantén presionada la barra espaciadora mientras aún la estás dibujando y puedes moverla. El motivo por el que quería que estas hojas se agruparan es que quiero alinear este círculo con las hojas. Si no los agrupa entonces vas a alinear todas las hojas hacia arriba y el círculo al mismo tiempo. Simplemente queremos tratar las hojas como un grupo de objetos y queremos centrar el círculo en relación a esos. Seleccionando todo vamos a elegir centro de línea horizontal y centro alineado vertical. Este círculo ahora está centrado dentro de esta forma por lo que sólo podemos dejarlo caer en el grupo. Ahora se moverá con los otros objetos de grupo. Habiendo hecho esto ahora estamos en una posición donde podemos crear nuestro efecto inverso. Si lo deseas en esta etapa, podrías aumentar el tamaño de este objeto para llenar un poco mejor el documento. Para asegurarse de que está centrado, seleccione el objeto, vaya al panel Alinear, asegúrese de haber alineado a tablero de arte seleccionado y luego puede hacer clic en el centro de línea horizontal y alinear vertical en el centro para asegurarse de que este objeto está perfectamente centrado sobre el tablero de arte. Queremos un rectángulo. Sé que mi tablero de arte es de 1,200 por 1,200 así que el rectángulo que quiero es de 600 de ancho, así que va a llenar la mitad del tablero de arte, 1,200 de alto para que estire toda la altura del tablero de arte. Daré clic en “Ok” para crearlo. Una vez que lo hayamos hecho, lo colocaré sobre el borde derecho del tablero de arte. Si quiero asegurarme de que esté centrado sobre el tablero de arte, iré aquí y seleccionaré “Alinear horizontal a la derecha”, y “Vertical Align Top” que solo asegúrate de que esté perfectamente posicionado sobre el lado derecho del tablero de arte. Seleccione todo, asegúrese de que todo esté desbloqueado, que es, vaya a nuestra paleta pathfinder y Alt u opción haga clic en el icono de excluir. Entonces tenemos este efecto copo de nieve inverso usando una hoja que nos dibujamos nosotros mismos. 7. Crea un árbol de colores invertido: Cuando estás creando una forma como este árbol, de nuevo, vas a tener que hacer algunas consideraciones especiales si quieres crearla como este reverso blanco y negro. Creemos el árbol y veamos cómo lo vamos a hacer. Empezaré con el tronco del árbol. Para eso, necesito la herramienta de rectángulo. Arrastraré un rectángulo alto con la base sobre el grosor de la base que quiero para mi árbol. Lo llenaré de negro y le quitaré el trazo. Seleccionar sobre ambos puntos de anclaje superiores solo irá a la herramienta de escala y comparte una posición de barra de herramientas aquí con las herramientas de cizallamiento y remodelar. Con la herramienta de escala seleccionada, puedes arrastrar sobre uno de estos puntos de anclaje y el otro escalará hacia adentro para que crees este árbol como tronco. Let's Alt u Option, arrastre una copia de esto lejos y encogelo hacia abajo para hacer las ramas. Tengo una sucursal aquí y vamos a Alt u Option drag. A un segundo de distancia, posicionará estas ramas en su lugar. Ahora, podemos ajustarlos en un minuto si no son del tamaño perfecto. En esta etapa, no quiero unir estas formas juntas porque quiero poder editarlas si es necesario. Simplemente los encerraré a todos para que no se puedan mover. Volvamos ahora y creemos la parte superior del árbol y para esto vamos a arrastrar hacia fuera una bonita elipse larga. De nuevo, esto se va a llenar de negro y lo colocaremos sobre la parte superior del árbol. Ahora, lo quiero detrás de todo lo demás en última instancia, pero aún no del todo. Vamos a crear una segunda elipse. Ayudará un poco si hacemos de este un color diferente solo para que podamos configurar usando el rosa por ahora. Voy a arrastrar hacia fuera una elipse que va a ser el interior del rastro. Simplemente colocaré eso en posición. En esta etapa, también puedo remodelarlo ya sea simplemente aplastándolo o puedo ir a la herramienta de selección directa y recoger cualquiera de estos puntos de anclaje y simplemente ajustar la forma de esa manera. Una vez que esté contento con el posicionamiento y la forma de estos dos elementos, vamos a cortar este frontal del trasero. Voy a dar click en la forma frontal y turno click en la parte principal de la traza, tengo ambas formas seleccionadas. En la paleta Pathfinder porque quiero cortar esto de esta. Escogeré frente menos, y eso creará un camino compuesto de esta forma. Cuando vamos a la paleta Capas, esperaríamos decir un camino compuesto. Todo siempre está configurado como un camino compuesto si tiene un agujero en él. Eso es justo lo que es un camino compuesto. Permite mantener este agujero en la estructura. Ahora, desbloqueemos el tronco del árbol y solo lo voy a posicionar en su lugar. Quiero asegurarme de que el tronco del árbol vaya bien en la parte superior del árbol. Todo se ve bien aquí. Una vez que estoy contento con eso, puedo seleccionar todas estas piezas de tronco de árbol, las tres de éstas. Ahora, todos estos son rectángulo lleno por lo que podemos unirlos muy fácilmente yendo al Pathfinder y haciendo clic en “Unite”. Entonces lo haremos un paso más allá y uniremos todo aquí en un solo camino compuesto. Cuando miramos en el último palé, deberíamos tener un camino compuesto. El blanco aquí no es realmente blanco. Apenas estamos viendo que ambos están a través de la forma. Lo que tenemos es un camino compuesto, que es esta negra forma una línea. Ahora, una vez que tengamos la forma negra, entonces podremos crear nuestro efecto inverso. ir a la herramienta de rectángulo, vamos a arrastrar hacia fuera un rectángulo. Yo sólo voy a llenar el resto del tablero de arte con esto. Tiene un relleno negro. No tiene derrame cerebral en absoluto. Seleccionará todo simplemente arrastrándolo sobre él o también puede presionar “Control” o “Comando A” seleccionará todo en la mesa de trabajo. Vuelva a la paleta Pathfinder, Alt u Opción, haga clic en el botón “Excluir”. Entonces tenemos este efecto en blanco y negro inverso, esta vez hecho con un árbol que está diseñado como un camino compuesto. 8. Tres patrones en blanco de una forma: Otra aplicación para gráficos fuertes en blanco y negro está en la elaboración de patrones. Entonces vamos a crear un par de patrones basados en una sola forma. Seleccionaré la “Herramienta de Línea” y solo dibujaré una línea. No tiene que ser muy largo, sólo tiene que ser negro. No vamos a hacer nada más que sobre un trazo de un píxel en este punto. Seleccionaré el sobre la línea e iré a efecto, distorsionar y transformar, y luego en zigzag, porque lo que quiero es la mitad de la forma de mi patrón. Así que activemos la vista previa y hagámoslo sin problemas. Vamos a bajar las crestas por segmento a solo una. Entonces solo haz esa y obtendrás este bucle, y luego aumentaremos el tamaño, porque queremos ver la extensión completa de la forma que vamos a crear. Ahora la forma va a crear es esto aquí arriba también. Entonces esta va a ser una forma de lo más circular, pero no del todo porque va a tener un extremo puntiagudo. Entonces no quieres hacerlo realmente profundo, porque eso va a ser un patrón realmente profundo. Entonces estoy pensando que aquí probablemente alrededor de 75 en el tamaño será bastante suficiente. Entonces voy a dar clic en “Ok”. Solo quieres algo que se parezca más o menos a esto. En este momento, se trata de una línea que tiene un efecto aplicado con ella seleccionada, elegirá Objeto, Expandir, Apariencia, para convertirla en una sola línea. Ahora queremos dos de estos, por lo que Object, Transforme, Refleja vista previa de tiempo en, para que puedas ver lo que estás haciendo. Estás reflexionando sobre lo horizontal. Se quiere el original y la copia. Entonces haz clic en “Copiar” y luego mueve el duplicado que acabas de crear, para que se interseque con la forma. Si mantienes “Shift” subirá en dirección perfectamente vertical. Si no estás seguro de que estos estén perfectamente alineados, puedes seleccionarlos y elegir el centro alineado horizontal. También puedes solo revisar aquí para asegurarte de que parezcan que se unieron. No se unen, pero se encuentran en una posición en la que se les puede unir efectivamente. Para unirlas, selecciona ambas formas y elige “Ruta de objeto” y luego “Unirse”. Ahora solo podemos voltear esto para que tengamos una forma rellena y si vamos a la paleta de Capas, esperamos ver solo un solo camino, y eso es exactamente lo que tenemos. En este punto, podemos encoger la forma en caso de que así lo deseemos, seleccionar sobre ella y para hacer un patrón a partir de ella, escogeremos Objeto, Patrón, Make. Haga clic en “Ok”. Ahora creo que mis marcapasos de patrón son un poco grandes para poder verlo con claridad, así que voy a encogerlo hacia abajo. Ahora disminuiremos el ancho, por lo que acercamos estas piezas, para que sean bonitas y apretadas. Entonces reduciremos la altura, asegurándonos de que esta opción aquí no esté seleccionada, para que podamos ajustar la altura y el ancho independientemente el uno del otro. Entonces este es uno de los patrones que podemos crear, donde estos pasos solo se están tocando entre sí. Entonces solo voy a trabajar aquí y ver si están lo suficientemente cerca o no demasiado cerca. Creo que 147.5 podría ser un mejor valor aquí. Entonces esa es mi pieza de patrón y estoy contento con eso, puedo dar click en “Hecho”. Eso lo guarda como pieza de patrón, pero creo que hay más kilometraje todavía podemos salir de esta pieza así que con ella seleccionada, salgamos y hagamos un segundo patrón. Esta vez voy a elegir “Ladrillo por Fila” para que las formas estén compensadas unas de otras. De nuevo, mi forma inicial es un poco en el tamaño grande, así que vamos a dimensionar el azulejo al arte y reducirlo. Ahora cerraré la altura vertical. Esto nos está dando un estilo diferente de patrón aquí tenemos líneas blancas corriendo por la obra de arte, por lo que quizá quieras guardarlo como patente. Voy a hacer clic en “Guardar copia” y voy a nombrar a estas formas onduladas. Ahora podemos ir un poco más allá y disminuir un poco la altura, y también disminuir el ancho, por lo que estamos acercando las formas un poco más juntas, y estamos consiguiendo un área blanca desigual, por lo que el blanco es en realidad volviéndose un poco más interesante aún. Es posible que quieras ajustar eso a cosido. Obviamente, sólo tengo un pequeño número de copias mostrando, pero podría aumentar eso. Por lo que se pudo ver el resultado de este patrón, este hermoso patrón ondulado. también me gusta, así que voy a guardar una copia allí también. Cuando termines, solo puedes hacer clic en “Listo”. Deshaznos de la forma porque ya no la necesitamos, probemos nuestros patrones. Ahora, el tamaño de mis documentos es de 1920 por 1080. Simplemente ajustaré este centro rectángulo sobre la parte superior del tablero de arte y probemos los patrones que hemos creado. Este fue el primero que creamos. Aquí está nuestro patrón de onda dos, y aquí está el otro patrón de formas onduladas. Estos son bonitos patrones fuertes en blanco y negro donde el blanco está haciendo mucho trabajo en este patrón, aunque las áreas negras son bastante grandes, blanco sigue siendo un color realmente importante, si te gusta en este patrón creando , estas formas interesantes. Por lo que tienes la capacidad de usar blanco y negro y la fuerza de esta combinación de colores, para crear algunos patrones realmente interesantes a partir de formas muy simples aquí en Illustrator. 9. Crea un patrón de arte en el pintado: Además de usar blanco y negro, puedes por supuesto usar un color. Te voy a mostrar cómo crear este patrón y también cómo colorearlo. Ahora, necesitamos algunos círculos trimestres para esto, entonces, voy a la herramienta de arco y pincho una vez en el documento. Ahora, quiero que mi arco sea 100 por 100, así que seleccionaré eso. Se va a cerrar y la base estará a lo largo del eje x va a tener un 50 por ciento convexo. Si hago clic en Ok, entonces crearé este arco lleno. Ahora, está lleno en este momento de blanco, vamos a voltear el trazo y ellos llenan y apagan el trazo. Se trata de un cuarto de círculo. Ahora, necesitamos un poco más de esto, así que voy a Arrastrar Alt, otros tres de distancia. Ahora, necesitamos rotar cada uno de ellos 90 grados. Escogeré objeto transformar, rotar, esto es 90 grados, voy a dar click Ok. Este necesita ser que los 90 grados originales más otros 90 grados transformados objeto giran. Este es 180 y el siguiente es que más 90, por lo que será 270, objeto transformado rota. Hagamos este 270 y pinchemos bien. Ahora, necesitamos posicionar estos y lo que quiero que hagan es que se vean un poco como un molino de viento. Vamos a colocarlos así y sólo asegurarnos de que sus centros estén todos en el mismo lugar exacto. Ahora, podemos hacer eso usando las opciones de alineación o simplemente podemos probarlo usando las herramientas de transformación. Lo que voy a hacer es revisar este punto de fondo aquí, y está en 640, 506, lo que significa que el punto superior de éste también debe estar en 640, 506. El punto inferior izquierdo de éste debe estar en la misma posición exacta que se encuentra. El superior izquierdo de éste debe estar en la misma posición exacta. Eso sólo nos deja saber que todo está en el lugar exacto correcto. Ahora, iré a la herramienta de elipse y arrastraré un círculo. Quiero que mi círculo sea un poco más pequeño que esta forma. Colóquelo aquí en el centro y verifiquemos su posición haciendo clic en el medio de estos puntos. Esto debería ser 640 y 506, exactamente la misma posición que hemos estado usando todo el tiempo. Ahora, vamos a crear nuestro efecto inverso en blanco y negro manteniendo presionada la tecla Alt u Opción y haciendo clic en la opción Excluir. Eso nos da este efecto. Simplemente alejemos el zoom para hacer que mi forma sea un poco más pequeña, manteniendo presionada la tecla Mayús para asegurarnos de que todo esté limitado a una forma perfecta. Ahora bien, si queremos colorear esto para que no sea blanco y negro, pero es un color y blanco seleccionará por toda la forma. Ahora, en el último panel, como hemos visto antes, tenemos esta forma compuesta que tiene todas estas otras pequeñas formas en ella. Cada uno de estos tiene un color de relleno, pero en realidad cambiar el color de relleno en cualquiera de estas formas no tiene absolutamente ningún efecto. Voy a tratar de cambiar esto a rosa. Si bien parece que ha cambiado un rosa, no está teniendo ningún efecto en la forma misma. Si quieres recolorear estos, tienes que seleccionar la forma compuesta y luego aplicar tu color a la forma compuesta. Cada uno de estos objetos tiene que ser exactamente del mismo color. Voy a Alt u Option arrastrar un duplicado de esto de distancia porque quiero un color diferente. Voy a alternar estos colores en un efecto pop art. Esta es la otra forma y voy a asegurarme de que la tenga dirigida. Este vamos a hacer un color naranja. Ahora, tengo dos elementos a partir de los cuales puedo crear mi patrón. Seleccionaré ambos elementos, objeto, patrón, y luego haré. Ahora, el patrón por defecto es un patrón de cuadrícula, por lo que todo está alineado. Si queremos algo un poco más interesante, escogeremos ladrillo por fila y luego medio offset. Esta compensación almacena formas unas de otras creando este patrón de tablero de ajedrez. Porque hay muchas otras opciones que podrías elegir. Podrías probar ladrillo por columna. También podrías hacer hex por columna y hex por fila, pero necesitarás mover las formas fuera del camino entre sí para que aparezcan como formas completas. A mí me gusta ladrillo por fila con compensaciones medio ladrillo. Voy a dar click hecho. Ya no necesitas las formas. Vamos a hacer un rectángulo del tamaño del tablero de arte. En mi caso, eso son mil 200 por mil 200. Lo alinearé con el tablero de arte para que esté centrado inmediatamente sobre el tablero de arte. Selecciono la forma, me aseguro de que el relleno esté al primer plano. Vamos a seleccionar el patrón que creamos, y ese es éste de aquí. Es posible recolorear las formas. Solo ten en cuenta que toda la forma tiene que ser recoloreada y no puedes recolorear pedacitos de ella. 10. Proyecto y wrapup: Ahora que hemos completado todo el video learning en esta clase, se acabó para ti y es hora de tu proyecto. Tu proyecto va a ser tomar dos de los diseños que hemos hecho en esta clase que te atraigan y reproducirlos en Illustrator. Ahora puedes hacer exactamente lo que te he mostrado hacer o quizá quieras elegir tu propio diseño y crearlo tú mismo. Publica una imagen de tus dos diseños terminados como tu proyecto de clase. Ahora como estábamos viendo estos videos, habrás visto un prompt que preguntó si recomendarías esta clase a otros. Por favor, si disfrutaras de la clase y aprendieras de ella, ¿ harías algo por mí? Completarías la revisión de la clase y escribirías solo unas palabras sobre por qué disfrutaste de la clase. Estas recomendaciones realmente ayudan a otros estudiantes a decir que esta es una clase de la que ellos también podrían disfrutar y aprender. Si ves el enlace de seguimiento en la pantalla, haz clic en él para mantenerte al día con mis nuevas clases a medida que se liberan. Si quieres dejarme un comentario o una pregunta, por favor hazlo, leo y respondo a todos tus comentarios y preguntas, y miro y respondo a todos tus proyectos de clase. Yo soy Helen Bradley. Muchas gracias por unirte a mí para esta clase de Illustrator y espero verte pronto en una próxima clase.