Diez riffs de guitarra acústica icónicos (¡con tablaturas!)

1. ¡Hola!: Hola. Mi nombre es Jacob Lamb. Soy músico y profesor. En este curso vamos a cubrir 10 riffs icónicos de guitarra acústica a lo largo de la historia. Estos son por supuesto riffs que son divertidos jugar e impresionarán a tus amigos. Pero lo más importante, en cada riff hay algo nuevo que podemos aprender sobre la guitarra. Al final de este curso deberías sentirte cómodo sentado alrededor de una fogata o en la sala de tu amigo y simplemente tocando algunas canciones y realmente canciones reconocibles en eso. Entra y empezaremos juntos. No puedo esperar a verte. 2. Cómo funcionan las pestañas: Ahora, antes de comenzar a aprender, es muy importante que entendamos cómo funcionan las pestañas porque las estaremos usando a lo largo de todo este curso. Ahora, si ya conoces y entiendes las pestañas, siéntete libre de saltar a la siguiente lección y podremos comenzar a aprender juntos. Pero si las pestañas son nuevas para ti, las aprenderemos en solo un par de minutos. Las tablillas parecen partituras, excepto que en lugar de las cinco líneas normales con puntos, hay seis líneas y estas seis líneas son las cuerdas de tu guitarra. Ahora, la cuerda más baja aquí es la cuerda más gruesa de tu guitarra. Si estás sosteniendo y mirando tu guitarra, esa es la cuerda más cercana a tu cara. La cuerda más alta es la cuerda más delgada. De nuevo, si estás sosteniendo tu guitarra, esa es la más cercana al piso. Empezamos con el más grueso y nos movemos nuestro camino hasta la cuerda más delgada. Ahora, en lugar de puntos como usa la partitura, usamos números y estos números son muy simples los trastes que queremos presionar hacia abajo en esa cuerda específica. Si quiero presionar el tercer traste en mi quinta cuerda, pondría el Número 3 para el tercer traste en la quinta cuerda, o el segundo al más grueso. Si quisiera mover ese tercer traste a mi cuerda más delgada, bueno, lo movería todo el camino hasta aquí hasta la línea superior. Ahora ese sería el tercer traste en esa cuerda, esa línea. Si alguna vez necesito poner dos nodos al mismo tiempo, bueno, solo los pongo uno encima del otro. Por ejemplo, si conoces un acorde D, ahora así es como se vería en las pestañas. Si mantenemos un acorde D hacia abajo y lo miramos en las pestañas, podemos hacernos una idea de cómo funcionan esos números en esas cuerdas. Entendiendo eso, podemos pasar a nuestras canciones reales. Recuerda, algunas de las canciones pueden ser más fáciles y otras serían más difíciles. Nunca te desanimes y renuncies. Si encuentras una canción demasiado difícil, pasa a la siguiente. Puedes volver a ello más tarde. Estas canciones no tienen que ser tomadas en orden en absoluto. Solo están en un orden que pensé que podría ser agradable, pero puedes saltar y aprender canción que quieras primero y si estás teniendo problemas, pruébalos en tu siguiente interesado y volver a ello más tarde. Empecemos. 3. Panque que es de plátano: Jack Johnson: Echemos un vistazo a Banana Pancakes de Jack Johnson. Ahora bien, esta es una canción divertida y alegre, y aquí tenemos muchos siete acordes, A7, G7, D7. Si no estás familiarizado con esos, regresa y echa un vistazo a otro curso donde cubrimos siete acordes en la guitarra. Pero si conoces tus siete acordes, saltemos a esta canción. Hay un pequeño riff al principio, y luego pasaremos a nuestra progresión de acordes. Honestamente, no es tan difícil. Son sólo cuatro acordes. Creo que podemos hacer esto muy rápido. Para empezar, echemos un vistazo a nuestro riff. Estamos empezando en el quinto traste de la cuerda más gruesa, pero vamos a deslizarnos hasta el séptimo traste. Estoy empezando en mi cinco y me estoy deslizando y pegando 5 en la quinta cuerda, volviendo a bajar a 7, 5 y deslizando hacia abajo a tres. Hagamos una pausa ahí mismo. Tenemos un tobogán arriba y bajando. Toma eso agradable y despacio, luego la cuerda abierta y nos deslizamos de 3 a 5. Hemos llegado a nuestro primer acorde, ese es nuestro riff y luego tenemos un acorde. En total, haremos una pausa aquí mismo y te daremos la oportunidad de mirar la pestaña y probarla. Estamos trabajando principalmente entre el tercer, quinto y séptimo traste. Ahora, nuestro primer acorde va a ser un, Un siete menor. Juguemos, podemos tocar la versión de acorde de barra o podríamos tocar un acorde A menor y quitarnos el dedo anular. Tengo mi riff y luego mi acorde. Ahora voy a volver a hacer el riff, pero esta vez va a terminar en el tercer traste, en lugar de deslizarse hasta el quinto. Te voy a mostrar a lo que me refiero. Todo es idéntico, excepto que en vez de deslizarse hasta el quinto como lo hicimos la primera vez a través, vamos a aterrizar en mi G. Entonces voy a tocar un acorde G7. Ahora de nuevo, hay dos formas de jugar esto así que cualquiera que conozcas mejor y con la que estés más cómodo. Aquí tenemos la forma G7, o tenemos la G7, que parece un acorde C separado. La gran diferencia es que en lugar del tercer traste en la primera cuerda, estamos tocando el primer traste. Tengo un riff, un siete A menor, un riff y el G7. Vamos a probar todos esos juntos. Ahora, estamos en donde él está cantando. De nuevo, vamos a tocar nuestro riff y es casi idéntico. Sólo vamos a subir al séptimo traste en esa quinta cuerda. Todo lo demás es igual. Ahora, nos metemos en la parte primaria de la canción, nos pondremos cómodos con la introducción, tomaremos tu tiempo, miraremos tantas veces como necesites pero aquí estamos en la parte principal de la canción. Hay una progresión de acordes que toca una y otra y otra vez, y solo funciona a través de cuatro acordes. Para entrar en esa sección, estamos golpeando el D7 dos veces. De nuevo, si no estás familiarizado, es como una D invertida y estamos en nuestra progresión de acordes principales. Consigamos esa parte cómoda entonces volveremos y miraremos los acordes. Bien, ahora estamos viendo los acordes para los panqueques de plátano. Tenemos cuatro, estamos jugando un G7, un D7, el 7 A menor y el C7. Todas esas formas de acordes deben estar en la pantalla. Pero los vamos a tocar con split picking, lo que significa que no vamos a tocar todas las cuerdas cada vez que estamos pegando. Esto es lo que no vamos a hacer. Eso no está mal si estamos aprendiendo los acordes. Pero para que esta canción suene como panqueques de plátano, vamos a golpear primero la nota baja, la raíz de nuestro acorde, y luego las notas altas. Entonces raíz, el resto del acorde y la raíz, y el resto del cordón. He aquí un ejemplo de lo que quiero decir. Ahora, échale un vistazo a mi mano picadora y veremos cómo apunto con esa cuerda y luego con el resto de ellas. 4. Duelo: nueve clavos de la pulgada (Johnny Cash): Echemos un vistazo a Hurt by Nine Inch Nails, o tal vez lo conozcas por Johnny Cash. Aquí vamos a centrar alrededor de tres cordones. Tenemos un acorde A menor, una C, y una D. Pero vamos a tocarlos un poco rotos. Por ejemplo, nuestro acorde A menor, voy a golpear los dos primeros nodos completamente solo. Voy a golpear el primer nodo, segundo nodo, y luego rasguear el resto de ellos. Para mi C, voy a hacer lo mismo. Le pegaré a los dos primeros. Después los dos siguientes solos. Empezar de nuevo por el principio. Estoy golpeando mi quinta cuerda, cuarta cuerda, segunda y tercera juntos. Después mi quinta cuerda otra vez. Es el mismo patrón para la D. Voy a golpear la cuarta cuerda, tercera cuerda, segunda y primera cuerda juntos. Luego volvamos a mi cuarta cuerda. Para estos dos últimos acordes, estamos terminando en el mismo lugar en el que estamos comenzando. En total. Ahora echemos un vistazo al curso. El curso es relativamente fácil. Vamos entre G, A menor, F, vuelta a G. Todo lo que estamos haciendo es abajo acariciando ocho veces por cada acorde. Así es como suena el curso. Vamos a probar nuestras dos partes de la canción juntas. Primero, el verso donde estamos rompiendo los acordes. Después el coro, donde estamos tocando cada acorde en la progresión ocho veces. 5. Libre de Fallin: Tom Petty: A continuación vamos a ver la caída libre de Tom Petty. Ahora, vamos a tocar esta canción con un capo en el tercer traste, pero si no tienes cejilla, no te preocupes. También hay una manera de tocarlo con las cuerdas abiertas. Si no estás familiarizado, un capo es este pequeño dispositivo de aquí mismo. Ahora, este dispositivo mantiene todas las cuerdas por ti para que puedas tocar algunas formas de acordes con las que estás familiarizado más arriba en la guitarra. En lugar de tocar mi D aquí mismo, puedo tomar una cejilla, colocarla en el tercer traste y tocar esa misma forma exacta más arriba. Ahora bien, esta es muy fácil ya sea que estés jugando con una cejilla o sin ella. Empezaremos con la forma con una cejilla. Es muy similar a una forma de D así que tengo mi D. El cambio que estoy haciendo es que estoy poniendo mi meñique por encima del dedo medio en el tercer traste de la primera cuerda. Estoy jugando entre una D, bajando el meñique, volviendo atrás, meñique D. Acabo de subir y bajar. Ahora el cambio más grande es que estoy jugando aquí. Segundo traste de la cuarta cuerda, segundo traste de la tercera cuerda, tercer traste de la segunda cuerda y la primera cuerda abierta. En total estoy jugando a D meñique abajo, abajo de nuevo a esa forma. D, meñique, meñique D, y la nueva forma. Ahora bien, si no tienes cejilla, está completamente bien. Nos lo quitaremos y echaremos un vistazo a cómo todavía podemos jugar en clave incluso sin la cejilla, excepto que esta vez en lugar de una forma de D, estaremos trabajando en forma de F. Entonces en mi guitarra, voy a venir en la cuarta cuerda y voy a ir tres, luego dos en la tercera cuerda y mi dedo índice va a barbar el primer traste de las dos primeras cuerdas. Ahora la cuerda que voy a cambiar va a estar donde está el dedo medio, esa tercera cuerda, y voy a ir a este acorde, poner mi meñique por encima de mi dedo medio, solo como lo hicimos más arriba cuando teníamos una cejilla. De nuevo, vuelve a bajar y luego quitarnos el dedo medio. Eso es. Sólo estamos cambiando estos tres nodos. 6. Deseo que estuvieras aquí: Pink Floyd: Echemos un vistazo a, Wish You Were Here por Pink Floyd. Ahora bien, esta canción tiene muchos hammer-ons y nos estamos moviendo entre cuerdas abiertas y el segundo traste. Esto es a lo que me refiero. Si miro mi quinta cuerda abierta, y la segunda traste y la cuerda abierta del cuarto y segundo traste, ahí es donde estamos flotando. También tenemos esta forma. Donde nuestro tercer dedo y dedo Pinky van a estar en el tercer traste de la primera y segunda cuerda. Justo ahí. Vamos a mantener esa forma exacta y tocar alrededor de algunas notas. Tomemos esta canción agradable y despacio. Estamos empezando en la quinta cuerda abierta, y vamos a martillar al segundo traste. Ahora, en la siguiente cuerda también tocará la cuarta cuerda abierta y presionará hacia abajo en el segundo traste. Vamos a tratar de bajar esa forma. Ahora, una vez que hayamos llegado a esta nota, podemos poner esos dos dedos en el tercer traste donde hablamos antes. Nosotros rasgueamos aquí mismo, así que tenemos, así como así. Uno, 2, 3, 4. Voy a transmitir abajo, arriba, arriba, abajo. Abajo, arriba, arriba, abajo. Hasta el momento tan bueno. Ahora desde esta posición, vamos a golpear la tercera cuerda abierta, vuelta al segundo traste, vuelta a la cuarta cuerda abierta. Podemos pensar en esto como un riff, un acorde, un riff, un acorde, un riff, un acorde de ida y vuelta. Tenemos nuestro riff y nuestro acorde, y un riff, y nuestro acorde. Ahora bien, esto es exactamente lo mismo. Simplemente ya no tenemos nuestro primer dedo presionado hacia abajo. La primera vez que tocamos nuestro acorde, tocamos esto. La segunda vez que tocamos nuestro acorde tocamos esto. Ahora vamos a repetir esas dos secciones. En total tenemos esto hasta el momento. Ahora, llegamos al tercer riff y acorde. Es exactamente lo mismo. Pero estamos empezando esta vez con el tercer traste de la sexta cuerda. Nuevamente, es exactamente como el primer riff, pero estamos agregando una nota al principio. Ahora trabajamos nuestro camino hacia abajo. Esta vez vamos 2, 0, 2, 0. Vamos a echar un vistazo a este acorde en la página. Misma forma de acorde, estamos incluyendo la quinta cuerda en ella. Ahora estamos casi al final. Estamos tan cerca. Pero echemos un vistazo a donde hemos llegado hasta ahora. Repita, traiga esa sexta cuerda y camine hacia abajo. Ahora volvemos a subir igual que la primera vez. Mucha repetición. Caminar hacia abajo. Terminamos martillando ese segundo traste y terminando en la G. Algo que va a ser de gran ayuda con esta canción es mantener un ojo en las pestañas. Asegúrate de haber descargado la hoja de pestañas. Dado que esta canción es tan repetitiva con pocas variaciones entre secciones, será de gran ayuda ver las notas escritas. Tomemos una jugada más a través de él muy despacio. 7. Coche rápido - Tracy Chapman: Echemos un vistazo a Fast Car de Tracy Chapman. Ahora esta canción, vamos a usar nuestros dedos cuatro en lugar de una púa, así que nos estamos acostumbrando a picar los dedos. Ahora bien, los cuatro acordes entre los que va esto es una C, una G, una E menor, y una D pero vamos a estar tocándolos en diferentes posiciones en el cuello. Lo primero que vamos a hacer es agarrar la C con nuestro tercer dedo, y luego vamos a recoger con nuestros dos primeros dedos las dos cuerdas abiertas, la segunda y la tercera cuerda. Tengo una C en la quinta cuerda y una segunda y tercera cuerda abierta. Ahora, todo lo que voy a hacer es bajar mi dedo índice y volver a recoger esos dos, y luego soltarlos. Tengo, eso es lo que estamos haciendo por C, ¿no es fácil? Ahora tenemos nuestra G y podría decirse que es más fácil, volveremos a agarrar el tercer traste con nuestro dedo anular pero esta vez en la cuerda de seis. Con mi meñique voy a agarrar el tercer traste de la segunda cuerda y otra vez, esa tercera cuerda abierta. Escoge toda la sexta cuerda y las dos cuerdas superiores, así juntas tan gruesas y delgadas. En total ahora tengo mi C y mi G, una vez más. No está mal, sólo nos quedan dos acordes para ir. Ahora para mi Mi menor, voy a tomar mi dedo índice lo voy a poner en el séptimo traste de la quinta cuerda que es una nota E. Voy a tomar mi meñique y lo pondré en el octavo traste de la segunda cuerda ahora eso es un hueco lejano. También voy a tomar mi dedo índice y otra vez agarrar esa tercera cuerda abierta. Estoy justo ahí siete abierto tercero, octavo traste. Ahora desde esta posición todo va a deslizarse, mi séptimo traste irá al quinto traste, y mi octavo traste irá al séptimo traste. Desde aquí vigila mis dedos de cerca, así que mi dedo índice se movió hacia abajo por dos trastes de siete hacia abajo a cinco, mi dedo meñique movió un traste de ocho hacia abajo a siete. Estamos aquí mis dedos están realmente solo un traste de siete a ocho, aquí abajo están a dos trastes de cinco a siete. Pero así es como estoy jugando la E menor y luego ahí mismo en esa D. En total tengo mi C, G, E menor, y D. Ahora hay un pequeño truco elegante si quieres tocarlo la tercera vez a través de la progresión, la tercera vez a través de la progresión justo al inicio de la canción, así que lo hacemos una vez. Cuando lleguemos a nuestra E menor podemos mover nuestro meñique para acertar 10 y volver a ocho. Golpeamos a nuestra E menor llegamos a 10 y volvemos a bajar donde estaba, así que es solo un viaje rápido subiendo dos trastes. Lo mismo cuando llegamos a D paso rápido subimos un traste y retrocedemos. Veamos cómo suena eso, vigile de cerca la tercera vez a través de la progresión. 8. Drive - incubo: A continuación vamos a ver Drive by Incubus. Ahora, Drive es una canción que utiliza cuatro acordes. Solo necesitamos aprender cuatro formas y cómo las vamos a rasguear. Con nuestra primera forma, vamos a estar tocando las seis cuerdas abiertas. Nuestro dedo medio va a ir en el séptimo traste de la quinta cuerda. Mi dedo índice, irá en el quinto traste de la cuarta cuerda. Mi meñique va a agarrar el octavo traste de la segunda cuerda. Está bien si golpeo la primera cuerda abierta también. Ahora bien, la forma en que toco estos acordes es que se están expandiendo. Empezamos con la primera nota, tal vez las dos primeras notas. Lo construimos hasta que estamos tocando el acorde completo. Por ejemplo, tocaré la sexta cuerda, las dos primeras, y luego tal vez saltaré a las cuatro. Notarás que golpeé ese acorde completo tres veces, así que 1, 2, 4 acordes tres veces. Para mi siguiente acorde, voy a tocarlo sólo dos veces. En realidad es muy simple. Tengo mi tercer y meñique en el séptimo traste de la segunda y tercera cuerda. Voy a golpear la tercera cuerda abierta y luego a todo. Tengo este cable de construcción. Entonces ese acorde dos veces. Ahora el patrón de rasgueo es el mismo para la segunda mitad, para los dos últimos acordes, pero los acordes son diferentes. Tengo mi primer dedo en el tercer traste de la quinta cuerda, mi dedo anular en el quinto traste, o también podría usar mi meñique, y luego mi dedo medio en el cuarto traste del tercera cadena. Mis próximas dos cuerdas estarán abiertas. De nuevo, voy a construir este acorde, así que voy a golpear tal vez el primero, el segundo, y luego el acorde completo. En total, tengo mi primer acorde, construyéndolo. Segundo acorde dos veces. Mi nuevo acorde lo construye. Mi último acorde es un A7. La forma más fácil de tocar este acorde es tocar un acorde A, un acorde A normal, y quitarme el dedo medio. Acabo de abrir la tercera cuerda. Al final, tengo el segundo traste en la cuarta cuerda presionado hacia abajo, y el segundo traste en la segunda cuerda. En total, el edificio golpeó dos veces. Edificio atropellado dos veces. 9. Hora de tu vida - el día verde: [MÚSICA] Tiempo de tu vida por Green Day. Ahora bien, si conoces tus acordes estándar, esta será probablemente la canción más fácil de tocar en la lista. Hay cuatro acordes que necesitamos. Esos cuatro acordes son G, C, D y E menor. Vamos a dividir esta canción en tres secciones. Los llamaremos el verso, el pre-coro, y luego el coro. En el verso, nuestros acordes van de G, a C a D, y los tocaremos dos veces. [MÚSICA] Ahora bien, dos cosas que necesitamos. El primero es un patrón de rasgueo y el segundo es cómo vamos a separar los acordes con nuestro pick porque no queremos tocarlos todos juntos al mismo tiempo. Primero, nuestro patrón de rasgueo. Estamos jugando abajo, abajo, arriba, arriba, abajo, arriba. Puedes separarlo por la mitad para compartirlo en tu cabeza. Abajo, abajo, arriba, y arriba, abajo, arriba. Por ejemplo, abajo, abajo, arriba, arriba, abajo, arriba, abajo, abajo, arriba, arriba, abajo, arriba, arriba, para cada acorde. [MÚSICA] Notarás que para el primer acorde lo estamos tocando el doble de tiempo. Estamos jugando a través de ese patrón de rasgueo dos veces. Ahora bien, la otra cosa en la que queremos pensar es en cómo dividir el acorde. Los acordes no suenan muy bien si tocas todas las notas todo el tiempo. Es como un muro de notas golpeándote. Algo que me gusta hacer para separar un poco mis acordes es cuando estoy rasgueando, en realidad estoy golpeando las tres primeras notas de la guitarra. [MÚSICA] Cuando estoy rasgueando, estoy golpeando las tres cuerdas más delgadas de la guitarra. [MÚSICA] De esa manera, en lugar de golpear a mis oyentes con un muro de notas, [MÚSICA] puedo separar un poco mis acordes para darles más rango. Son un poco más dinámicos. [MÚSICA] Ahora bien, este patrón de rasgueo sigue en el pre-coro. El pre-coro es Mi menor, D, C y G. Echemos un vistazo a eso usando nuevamente nuestro patrón de rasgueo y separando las notas. [MÚSICA] Eso es bastante agradable. Ahora entramos en el coro. El coro va de Mi menor, a G, a Mi menor, a G, a E menor, a D, a G. Así es como suena eso. [MÚSICA] Ahora que última G del coro, en realidad podemos pensar en ello como tal vez solo siendo la primera G en el verso nuevo ya que es el inicio de esa progresión. Una manera más fácil de pensarlo para algunas personas podría ser simplemente borrarlo de la lista del coro y pensar comenzar la canción de nuevo a partir de ahí. [MÚSICA] 10. Escalera al cielo - Led Zeppelin: Este de aquí es un clásico, Stairway to Heaven de Led Zeppelin. Ahora, Jury aún está fuera de si realmente te echarán del Guitar Center por tocar este. Pero es una canción divertida de tocar y todo guitarrista necesita conocer Stairway to Heaven, así que saltemos a ella. Ahora para tocar este, vamos a construir muchos acordes. Voy a empezar poniendo mi tercer dedo, mi dedo anular, en el séptimo traste de la cuarta cuerda. Mi dedo índice en realidad va a barrer el quinto traste de las siguientes tres cuerdas. Ahora bien, esta es una de esas canciones donde necesitamos nuestros dedos. No podemos tener un pick porque necesitamos golpear al final dos al mismo tiempo, la nota más baja y la más alta. Una vez que hayamos hecho eso, vamos a trabajar las dos notas medias. Entonces dos notas finales, medio, medio, dos nodos finales, esa es la tercera y segunda cadena, y luego volveremos a golpear los extremos. Así están funcionando muchos de estos acordes. Golpeamos los dos extremos, las dos notas medias, y luego los dos extremos nuevamente. Mantén ese patrón en tu cabeza a medida que aprendemos. Tenemos nuestros dos extremos, notas medias, dos extremos, y luego cambiamos los extremos. Nuestra nota de fondo va al sexto traste, y nuestra nota más delgada en la primera cuerda va a un siete. Ahora tengo 6, 5, 5 y 7. Esta vez golpearé los dos extremos y tocaré las dos cuerdas medias de la segunda y luego la tercera y las puntas. Ahora eso puede ser confuso, pero hasta ahora lo que tenemos son dos extremos, tercero, y segundo, segundo y tercero. Hasta el momento tan bueno. Vamos a cambiar de nuevo nuestras notas finales , nuestros dos extremos. El seis de aquí va a bajar a cinco para que podamos barrer todos esos y siete se moverán hasta ocho. Nuevamente, golpeamos nuestros extremos, segundo y tercero. Ahora notarás nuestras formas aquí, la nota más baja se está moviendo hacia abajo. Nuestra nota más alta es hacer lo contrario. Se mueve hacia arriba, así que va. Una nota se mueve hacia abajo, una nota se mueve hacia arriba, y luego las dos notas medias se mantienen consistentes. Ahora nuestra siguiente forma en realidad está bajando a una D. La conocemos bastante bien. Así que todos juntos. Fresco. Ahora, nuestro último acorde escogido con el dedo aquí va a ser una forma de F. Tenemos tercer traste en la cuarta cuerda, segundo traste en la tercera cuerda, primero traste en la segunda cuerda, y luego una primera cuerda abierta. Este es un poco diferente. Después de jugar los dos extremos y caminar hacia abajo, sólo vamos de ida y vuelta, arriba y abajo, y si queremos contar exactamente cuánto tiempo es eso, podemos contar 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8. Bastante bien. Ahora, para terminar, y luego lo veremos todos juntos, Para terminar esta canción, tocamos una A menor, pero es una A menor, antes que nada, sin el primer dedo, y luego con el primer dedo, el acorde A menor completo. Aquí está nuestro riff todos juntos. Ahora bien, si queremos darle un bucle, vamos a golpear la quinta cuerda abierta, tercer traste en la cuarta cuerda, segundo traste, y luego podemos repetir. Repasemos por este riff dos veces con ese pequeño riff de unión ahí mismo. Agradable y lento. 11. Aquí viene el sol: los Beatles: Ahora vamos a aprender aquí viene el sol. Hay un pequeño riff para el curso que vamos a aprender. Entonces echaremos un vistazo a los tres acordes para el verso, lo cual es realmente sencillo. Primero, veremos el riff, y sé que esto se centra alrededor de un acorde D, G y E menor. Nuestro objetivo es tocar estos acordes junto con las notas de la melodía, lo que puede sonar un poco complicado, pero podemos hacerlo si ponemos nuestras mentes en ello. Nuestra melodía va así. Tenemos que trabajar esa melodía en los acordes que ya estamos tocando, lo que realmente en realidad no es tan difícil. Cuando tocamos nuestra D, ya estamos manteniendo presionadas mayoría de las notas que necesitamos. El único cambio que necesitamos hacer es tomar nuestro dedo medio, levantarlo y volver a ponérselo. Ya estamos haciendo un buen progreso. Hagámoslo de nuevo lentamente. Ahora, nuestra siguiente nota es solo la nota que ya estamos sosteniendo este tercer traste de la segunda cuerda. En total. En la siguiente parte podemos centrarnos en las notas individuales. Ese es el segundo traste de la primera cuerda, tercer traste de la segunda cuerda, la primera cuerda abierta, y el segundo traste, nuevamente de vuelta al inicio. Tenemos, una vez más. Ahora nuestro siguiente acorde, necesitamos llegar un poquito. Tenemos una G. Voy a poner mi dedo medio en el tercer traste de la cuerda más gruesa. La diferencia aquí es que voy a agarrar este tercer traste de la segunda cuerda con mi dedo anular, y mi primer dedo va a conseguir ese segundo traste de la primera cuerda. Es un poco estirada. Pero otra vez, lo mismo. Primer dedo apagado, encendido, y luego ese tercer traste de la segunda cuerda. Echemos un vistazo a todo eso juntos. Ahora, pasamos al acorde E7, que vamos a tocar así. Tenemos nuestro dedo medio en el segundo traste de la quinta cuerda, nuestro primer dedo en el primer traste de la tercera cuerda, y nuestro meñique va a ir en el tercer traste de la segunda cuerda . Sólo vamos a golpear la primera cuerda abierta y otra vez el tercer traste de la segunda cuerda. Estoy tocando mi acorde. Después de tocar el acorde, sólo voy a golpear ese tercer traste en la segunda cuerda. Una vez más. Ahora estamos casi al final, pero echemos un vistazo a lo que tenemos hasta ahora. Aquí está la última parte. Volviendo a una D, quitándonos el dedo medio, y golpeando el tercer traste de la segunda cuerda. Se puede ver que aquí hay mucha repetición. Esta parte aquí, si quieres incluirla. Sólo vamos a deslizarnos hacia arriba en la tercera cuerda desde el segundo traste hasta el cuarto traste y agarrar el tercer traste de la segunda cuerda con nuestro dedo medio. Ahora, estamos trabajando en torno a cambiar qué nota estamos tocando en la tercera cuerda. Estoy deslizando hacia arriba y trabajando hacia arriba; tercera cuerda, segunda cuerda, primera cuerda, y moviendo este cuarto traste al segundo traste. Lo mismo pero abriendo mi cuerda y poniéndola de nuevo abajo. Cuarto traste, segundo traste, cuerda abierta, segundo traste. Después finalmente 3, 2, 0, y segundo traste de la tercera cuerda. Eso puede parecer mucho, pero de nuevo, tenemos las pestañas en un PDF y podemos tomarlo agradable y despacio. Escuchemos todo juntos. Ahora bien, si has llegado hasta aquí, te animará a saber que el verso es realmente fácil. Apenas tenemos tres acordes; una D, una G y una A7. Vamos a darle una escucha a esto. Estamos rasgueando abajo, abajo, arriba, arriba, abajo, arriba. Hicimos el mismo patrón de rasgueo para Good Riddance de Green Day. Vamos a escucharlo agradable y lento con ese riff al inicio. 12. Blackbird - The Beatles: Es hora de aprender Blackbird de The Beatles. Ahora bien, esta canción tiene muchos cambios y así que mira este video tantas veces como necesites. Vigila de cerca las pestañas. Pero sí tenemos un ancla. Notarás en el tiempo que a lo largo de toda la canción, tenemos la tercera cadena abierta entre los núcleos y eso es consistente. Eso nunca cambia. El resto, sin embargo, estamos trabajando arriba y abajo por todo el cuello. Solo vamos a tener que tomar estos uno a vez y abrirnos camino a través la progresión poco a poco. Lo primero que hay que notar es que siempre tenemos dos notas y luego la tercera cadena abierta, dos notas, y la tercera cadena abierta, dos notas, tercera cadena abierta. Siempre nos mantenemos en ese patrón. Ahora, echemos un vistazo a lo que estamos jugando. Las dos primeras notas, tenemos la nota G, así que el tercer traste en la sexta cuerda y la segunda cuerda abierta. Esta es otra canción que vamos a hacer con los dedos en lugar de una púa. Tenemos esa mitad, la tercera cuerda abierta. Estos dos, abren la tercera cuerda. A continuación vamos a pasar a la quinta cuerda abierta y presionando hacia abajo el primer traste de la segunda cuerda y luego tocamos nuevamente esa tercera cuerda abierta. A continuación tenemos el segundo traste de la quinta cuerda y el tercer traste de la segunda cuerda, y luego de vuelta a esa tercera cuerda abierta. Ahora tenemos tres formas, una, dos, tres. Vamos a intentarlo de nuevo. Ahora estamos tomando nuestra mano y la estamos disparando hasta el traste 10 en la quinta cuerda. El traste 12, todo el camino hasta el traste 12 en la segunda cuerda y esa tercera cuerda abierta. Entonces nuevamente, estamos golpeando dos al mismo tiempo, cuerda media, uno, dos, dos al mismo tiempo, cuerda media, uno, dos. Echemos un vistazo a eso en conjunto. Hasta el momento tan bueno. Es duro, pero cuando bajes esa sección, llamaremos a eso la primera sección, pasemos a la siguiente. Aquí en la segunda sección, vamos a trabajar nuestro camino hacia arriba la siguiente lentamente. Vamos a comenzar en el tercer traste de la quinta cuerda y el quinto traste de la segunda cuerda, y por supuesto, nuestra tercera cuerda abierta entre ellas. Ahora vamos a mover la mano hacia la izquierda y hacia la derecha. Tenemos a esos dos. Ahora nos estamos moviendo al cuarto traste en la quinta cuerda y al tercer traste en la primera cuerda. Entonces, por supuesto, nuestra tercera cuerda de confianza, abierta. Ahora deslice eso hasta el quinto y séptimo traste. Quinto traste en la quinta cuerda, séptimo traste en la segunda cuerda y nuestra tercera cuerda abierta. Ahora nos estamos moviendo de la misma manera aquí, de aquí a aquí. Estamos haciendo lo mismo de aquí a aquí. De 5-7, estaban jugando sexto traste y el quinto traste. En total. un vistazo más a eso, y vamos a aterrizar en el séptimo y octavo traste. Intentémoslo todo juntos hasta el momento, hay mucho, pero vamos a tomarlo bien y despacio, vamos sección por sección, y veremos si podemos bajar toda esta parte. Perfecto. Ahora a partir de aquí, vamos a tomar nuestro séptimo traste en el que está el primer dedo y simplemente dejarlo caer por uno. A partir de aquí, déjalo caer por uno. Eso es genial y vamos a llamar a eso el final de la segunda sección. Segunda sección. Cuando tengamos esas dos secciones abajo, vamos a echar un vistazo a la tercera sección, tres de cuatro. Estamos a mitad de camino , diría yo. A la tercera sección de esta canción. Ahora estamos jugando cinco y siete y siete y ocho. Quinto traste en la quinta cuerda, séptimo traste en la segunda cuerda, y nuestro confiable tercero abierto, hasta el séptimo traste y el octavo traste. No tan mal. Entonces estamos bajando al tercer traste en la quinta cuerda, quinto traste en la segunda cuerda. Lo tenemos, hasta ahora me gusta. Entonces tomamos nuestra nota de cabeza, que está en el quinto traste ahora mismo, y la bajamos a cuatro. Cambiándolo de mayor a menor. eso le vamos a llamar nuestra tercera sección. Echemos un vistazo a lo que tenemos hasta ahora. Todos juntos. Caminando hacia arriba. Deja caer esa nota más baja. Después, baja el nodo superior. Ya casi estamos ahí. Estamos moviendo esta forma por un traste, así que estamos en el segundo y tercer traste. Después la quinta cuerda abierta, segundo traste de la segunda cuerda. Acabamos de irnos. Estamos en la última sección, ya estamos en la cuarta sección. Hasta el momento acabamos de hacer. Muévelo hacia abajo, mueve todo por un traste, abre esa quinta cuerda. Ahora acabamos de abrir la cuarta y tercera cuerda. Estamos presionando hacia abajo el primer traste en la segunda cuerda y terminamos exactamente donde empezamos. Eso es mucho. Tomemos eso muy despacio. Aquí está la primera sección. El segundo apartado. Tercera sección. Última sección. Una vez más, un poco más rápido. 13. ¡Proyecto final y felicitaciones!: Ya lo has hecho. Enhorabuena por llegar al final de este curso. Algunos de esos riffs definitivamente no fueron fáciles. Pero podemos tomarlos agradables y despacio y siempre volver atrás y ver videos tantas veces como sea necesario. A lo mejor en el futuro también puedas volver y estas canciones te parezcan fáciles. Como proyecto final, elige aquí la progresión o el riff que más disfrutaste. Tal vez puedas elegir uno que encontraste el más fácil o incluso uno que encontraste más desafiante, y luego grabarlo como sea capaz. Ya sea solo audio o grabas video también. Puedes compartirlo en la sección de proyectos o en la sala comunitaria del proyecto final. Si eres un poco de cámara o grabas tímida, solo puedes elegir el riff y escribirlo y luego compartir cómo te fue con él. Si fue difícil o fácil, las cosas con las que más luchaste o con lo que realmente te divertiste jugando. Si tienes alguna duda o comentario, siempre puedes contactarme en jacob@lamblessons.com o ver más cursos en lamblessons.com. Tengo muchas ganas saber de usted.