Dibujo urbano: dibuja más rápido, más pequeño y más simple

1. Introducción: Llevo más de 12 años haciendo bocetos urbanos, y sigue siendo algo que realmente me encanta hacer Me ayuda a desconectarme y olvidarme las tensiones y presiones de la vida solo por un tiempo. Me ayuda a reducir la velocidad, relajarme y respirar con más facilidad. Y como ilustrador profesional, me ayuda a perfeccionar y afinar mis habilidades de dibujo Ahora, cuando empecé a hacer bocetos urbanos, todavía estaba soltera, y tenía mucho tiempo para hacer bocetos con mis amigos, y también para hacer salidas con el Urban Sketchers Group en Singapur, donde dibujamos durante 3 horas seguidas, o a veces más en una o a veces más en una Pero después de casarme y tener un hijo, y luego recientemente otro, y tener más responsabilidades en casa y en el trabajo, me parece que ahora rara vez tengo largos tramos de tiempo ininterrumpido para esbozar más. Parece que estoy ocupado casi todo el tiempo, así que es fácil ir con la corriente y simplemente olvidarse de bosquejar por completo. Pero yo no hice eso. En cambio, a lo largo de los años, armé formas que me permiten esbozar incluso durante los días más ocupados. Y eso es lo que te voy a enseñar en esta clase. Entonces hola, mi nombre es Andrew, también conocido como Drew Skate y soy un ilustrador profesional radicado en Singapur. Y llevo casi 20 años haciendo este trabajo. Como ilustradora, hago cómics, libros ilustrados e ilustraciones para varios clientes. El bosquejo urbano es algo que hago como estilo de vida. ¿Cómo puedo hacer un boceto? Incluso durante los días ocupados, aprendí a dibujar más rápido, más pequeño y más simple, para poder dibujar dentro pequeños bolsillos de tiempo libre entre todas las cosas que necesitaba hacer durante un día ajetreado en mi clase. Eso es exactamente lo que te voy a enseñar a hacer. Voy a empezar a enseñarte a dibujar con el método de dibujo de contorno porque eso es lo que me hizo empezar a dibujar mucho más rápido. Implica ver todo como formas y no como objetos de tratado. A mi manera de enseñar el dibujo de contornos, te voy a enseñar a descomponer formas grandes en formas pequeñas. Para que no sólo dibujes las cosas más rápido, sino que también dibujarás cosas con mucha más precisión. En la clase, también aprenderemos a mantener las cosas mucho más simples. Al igual que, para tu lección de perspectiva, te voy a mostrar cómo incorporar perspectiva con el método de dibujo de contorno cuando solo usarás puntos de perspectiva y líneas de perspectiva cuando sea necesario. En lugar de construir todo un dibujo fundamentado usando líneas de perspectiva, que pueden parecer bastante tediosas También te mostraré cómo agregar texturas simples a tus bocetos. Y también cómo usar valores tonales con sólo tres a cuatro tonos Y usar esos pocos tonos de manera efectiva para hacer que las cosas importantes destaquen y cosas menos importantes retrocedan a un segundo plano En general, vamos a dibujar más pequeños para que podamos dibujar más rápido. Así que vamos a estar haciendo nuestros bocetos urbanos en estos formatos de diseño cómico, y esto es lo que vas a presentar para tu proyecto final Cinco páginas de bocetos urbanos en pequeños paneles cómicos con escenas de varios lugares, todas desde la misma ubicación Tanto si eres principiante llevas muchos años dibujando , Pero encuentras que tu vida o tu trabajo te ha estado manteniendo demasiado ocupado para dibujar Pero aún quieres encontrar formas en las que puedas hacer bosquejos, incluso durante los días ocupados. Entonces creo que esta clase te podría ser útil. Únete a la clase y te veré ahí. 2. 1. Las dos voces en nuestras cabezas: Para ayudarnos a entender este conto, enfoque de dibujo, déjame primero contarte una historia. Tengo una hija. Y cuando tenía unos 4.5 años, vino a mí con este dibujo y se veía muy frustrada. Estaba tratando de copiar una ilustración que hice de ella cuando era bebé, y esta era mi esposa y yo a su lado. Pero ella dijo que por más cuidado que tratara de copiar mi dibujo, su dibujo simplemente no se vería igual. Ella dibujó todo correctamente. Ahí estaba la cuna, el bebé acostado, el papá y la mamá al lado de la cuna. Entonces, ¿por qué no se ve igual? Y después de muchos años, creo que tengo una explicación decente de por qué es esto. Entonces creo que tiene algo que ver con cómo nuestros cerebros le dan sentido al mundo que nos rodea. Ahora, no soy un científico del cerebro, así que no puedo ofrecerte los hechos, pero solo te diré lo que observé. Noto que cuando miro algún objeto, por ejemplo, una mesa, mi cerebro me alimenta dos conjuntos de información al mismo tiempo. Un conjunto es muy lógico. Me dice que la mesa tiene una tapa rectangular, tiene cuatro patas de igual longitud, y todas están montadas paralelas entre sí. El otro conjunto es puramente visual. Me alimenta información sobre la forma de silueta de la mesa. Me dice que el tablero de la mesa es un diamante distorsionado, no un rectángulo Las patas son de longitudes desiguales y no son paralelas entre sí Estos dos conjuntos de información reunidos es como creo que mi cerebro le da sentido al mundo que me rodea. Pero aquí puede que ahora veas dónde está el problema. Estos dos conjuntos de información contradicen entre sí al mismo tiempo También ambos son correctos en sus propios puntos de vista. Uno es lógico y el otro es visual. Y estos dos puntos de vista son como dos voces que me hablan a la vez. Si tuviera que tomar instrucciones de estas dos voces como estaba dibujando, podría jugar algo como esto. La voz visual me diría que dibuje un diamante distorsionado, pero la voz lógica seguiría diciéndome que dibujara un rectángulo adecuado, cuatro patas de igual longitud Entonces lo dibujaría así. Entonces diría la voz visual, eso no se ve bien. Hay patas que salen del costado de la mesa. Podría terminar dibujando esto, que no se parece a la mesa que veo. Entre lo que veo y lo que creo que veo, que es probablemente lo que pasó aquí, descubrí que si queremos sacar de observación y simplemente dibujar lo que vemos, tenemos que hacer dos cosas. Número uno, entrenarnos para escuchar sólo la voz visual. Número dos, aprende una manera de silenciar la voz lógica mientras dibuja. Y claro, no permanentemente, porque necesitamos lógica para funcionar en este mundo. ¿Cómo lo hacemos? Primero, comencemos con un entrenamiento para entrenar nuestras mentes para escuchar la voz visual con la mayor atención que podamos verte en la siguiente lección. 3. 2. Lo ven todo como formas: En esta lección, vamos a entrenar nuestras mentes para escuchar lo que la voz visual nos dice dibujar. Así que vamos a practicar la reproducción de formas que vemos frente a nosotros y mayor precisión que podamos sacar tu cuaderno de bocetos A five o si estás usando papel suelto, dobla una hoja A cuatro por la mitad y esa es tu página A Esto es solo práctica. Entonces para mí usaré papel económico. Estoy usando solo papel de fotocopia. Te recomiendo usar un bolígrafo liso y uno que te dé una línea amplia. Empecemos con este ejercicio. Cuando delineas una forma, verás que estás haciendo una línea recta o una línea curva. Haz esto, caliéntate. Dibuja una línea recta, luego una curva, luego una recta, y una curva una como una línea continua. Sólo tienes que seguir adelante. Siéntete libre de ir en cualquier dirección y acostumbrarte a estos dos movimientos. Haz algunas curvas grandes y otras pequeñas. Pausa tu línea cuando necesites un momento para pensar a dónde ir a continuación. Hecho ahora divide tus cinco páginas en cuatro partes. No hay necesidad de usar una regla. Queremos acostumbrarnos a estas líneas dibujadas a mano que no son perfectamente rectas. Después de acuartelar esta página, haz otras dos casillas en otra página porque vamos a practicar delineando seis formas. Mientras estamos delineando las formas, quiero que todos observemos esta única regla Yo lo llamo disciplina. Cuando estés dibujando, es decir, a medida que tu pluma se mueve, mantén siempre tus ojos puestos en la forma. Solo echa un vistazo a tu papel de vez en cuando por un segundo más o menos para orientarte Y cuando hagas eso, deja de dibujar. Entonces, cuando tus ojos vuelvan a estar puestos en la forma, entonces solo permite que tu pluma continúe dibujando. Así es como se ve cuando lo estoy haciendo. Cuando mis ojos están puestos en la forma, ahí es cuando estoy recibiendo instrucciones visuales. Y puedo dibujar con mayor precisión cuando veas este icono en la pantalla. Ese es el recordatorio para practicar. Disciplina. Lo tengo. Bien, ahora comencemos con el ejercicio de formas. Vamos a comenzar delineando este bloque de forma coloreada Míreme dibujarlo primero y luego es tu turno. Ahora mismo, estoy dibujando una de mis cajitas. Simplemente dibuja tan lentamente como necesites y detente. En cualquier momento cuando necesites un momento para pensar. Estoy tratando de capturar los detalles con la mayor fuerza que pueda. A veces encuentro que ayuda si planto puntos para ayudarme a apuntar a dónde ir después. Como puedes ver que mi contorno de la forma es un poco más corto, Pero eso está bien, alguna distorsión es perfectamente aceptable, siempre y cuando la forma sea reconocible Bien, ahora es tu turno. Por favor, pausa el video y dibuja la forma. Ahora vamos a hacer esta forma de aspecto divertido tanto como puedas. Intenta mantener tu bolígrafo en contacto con el papel, me parece que eso me da una línea más limpia. Si te resulta difícil acertar los ángulos, una cosa que podría ayudar es imaginar una cara de reloj con una manecilla que apunte en el mismo ángulo que tu línea. Después dibuja de nuevo la línea. Realmente ir despacio y prestar atención a pequeños detalles como ¿esa esquina está afilada o es redondeada? Pero al mismo tiempo, no estamos apuntando a la perfección. Si está más o menos ahí, está bien. Si cometes un error, no lo sudes. Sólo tienes que repasar con una nueva línea. Llevo años haciendo esto y sigo cometiendo errores. Está totalmente bien. El objetivo principal es entrenar tu mente para dibujar las formas que veas. Cuanto más practiques, mejor lo conseguirás. Bien, ahora es tu turno otra vez. Date alrededor de 1 minuto. Ahora, la tercera forma. Estoy usando la fase del reloj para averiguar el ángulo. Ahora bien, en realidad no dibujo esta fase de reloj. Cuando estoy dibujando, suele estar solo en mi mente, y esto es solo para demostración. Aunque la línea se vea realmente simple, me parece que ayuda que mantenga mis ojos en la forma mientras dibujo. Me ayuda saber cuándo terminar la línea yendo muy lenta, así que obtengo los ángulos correctos. Para ayudarme a acertar las proporciones, solo hago una relación simple en mi cabeza, así. Arriba aquí es aproximadamente un tercio de la longitud aquí, agregando un punto para ayudarme con este ángulo y ya terminamos. Mi contorno es un poco más alto que la forma real, pero eso está bien. Ahora es tu turno ahora para la cuarta forma. Forma extraña, ¿no? Pero eso es lo que dibujar contornos más o menos es dibujar formas divertidas, extrañas. Empiezo por acertar este ángulo . Curva afilada aquí. Bien, mi ángulo no es perfecto. Pero bien, vamos a avanzar usando esta esquina para medir dónde comienza la otra esquina. Ahora el ángulo ha cambiado. Recuerda que solo estoy dibujando estos relojes para demostración, pero puedes sacarlos si te ayuda. Esta parte puede ser más alta, mediendo donde una esquina empieza por mirar a la otra Recuerda simplemente dejar ahí los errores. Eso es parte de la lección. Tu turno ahora para esta, vamos a practicar dibujar estas formas, pero vamos a poner atención a cómo se colocan en relación entre sí. Conseguir ese primer ángulo hacia abajo con la mayor precisión posible. Arrancar y parar. Tratando de averiguar hasta dónde debo llegar Ahora, ¿dónde debería empezar a dibujar esa siguiente forma? Yo diría que está un poco más allá la marca a mitad de camino de la primera forma Nuevamente, si las formas están un poco distorsionadas, está totalmente bien Pero trata de dibujarlos con la mayor precisión que puedas manteniendo tus ojos en la forma a medida que dibujas aquí, estoy usando las esquinas para determinar dónde comienza esta nueva esquina, como qué tan lejos están. Cuanto más exactamente puedas dibujar estas formas, con mayor precisión podrás dibujar cualquier cosa. Cuando estén mirando objetos, observen ustedes mismos para ver cómo va con lo de la disciplina ocular. Asegúrate de que tus ojos estén fijos en la forma mientras estás dibujando y no en el papel. Si estás mirando tu bolígrafo, muévete sobre el papel, eso significa que no estás mirando la forma. Sigue volviendo a la forma sobre ti, listo para la forma final. Aquí vamos. Se puede ver que es más o menos las mismas cosas acertando sus ángulos, se puede línea recta y luego curvas posteriores. Ahora bien, para esta parte, aunque sólo se vea como un montón de curvas aleatorias, no solo lo hagas holgadamente así, eso es demasiado flojo De hecho, haz que tu bolígrafo se aferre a cada pequeña curva y esquina. Ve extra lento si tienes que hacerlo. Esto te será útil cuando estés capturando pequeños detalles de objetos en el futuro. Pero claro que no necesita ser 100% exacto. Tal vez apunte a una precisión de alrededor del 70 al 80%, o tanto tiempo que sea reconocible como la forma Ahora para esta siguiente línea, si no estaba mirando la forma, probablemente la dibujaré como una línea perfectamente horizontal, pero en realidad tiene un ángulo. Sólo corrigiéndolo un poco, ya terminamos. Ahora puedes ver la diferencia entre el contorno que está demasiado suelto y el contorno que se hace con más cuidado. Ve por el contorno más cuidadoso. Tu turno. El último. Ahora mira todas las formas que has dibujado. ¿Se asemejan a las formas de la pantalla? Si está más o menos ahí, eso es lo que estamos apuntando. Buen esfuerzo. Estás mejorando dibujando formas con mayor precisión. Ahora con estas formas, déjame mostrarte lo que en realidad has estado dibujando. Estas formas en realidad conforman partes de esta escena. Ahí está tu primera forma rosa, la de mostaza. El morado acaba de ser girado. La de muchas curvas pequeñas, la que parece un dinosaurio, y las tres formas azules. Si pudieras dibujar estas formas con más o menos precisión, esto demuestra que puedes dibujar cualquier escena, porque cada escena que veas con tus ojos también está compuesta por formas como estas. Por lo tanto, podemos terminar el curso aquí. Es broma, hay más. Ahora ya sabes dibujar las formas que la voz visual te dice dibujar. En la siguiente lección, me emociona presentarles una forma en la que solía silenciar la voz lógica en mi cabeza. Así que estén atentos. 4. 3. Forma formas grandes: Cuando estabas delineando las formas en la última lección, creo que la mayoría de ustedes podrían capturar las formas con bastante precisión. ¿Tengo razón? Eso demuestra que pudiste escuchar y seguir las instrucciones de la voz visual. O podrías decir que pudiste dibujar lo que ves, lo que viste. Y creo que a la mayoría de ustedes les resultó fácil por una razón por la que no pudieron o no identificaron lógicamente lo que estaban dibujando La mayoría de ustedes pensaban que solo estaban dibujando formas aleatorias. Entonces la voz lógica estaba en silencio y sólo la voz visual estaba hablando. Esta vez vamos a mirar objetos reales en una escena real. vamos a interpretar como formas y luego delinearlos. Pero porque esta vez podremos identificar los objetos que estaremos dibujando. La voz lógica va a estar hablando mientras la voz visual nos dice cómo dibujar. Ahora aquí están algunos artículos que se encuentran en el baño. Si tratamos de mirar estos objetos como formas individuales y tratar de dibujarlos puede ser todo un reto. Supongamos que intenté dibujar la primera forma, la forma todavía se parece mucho a un cepillo de dientes, ¿verdad? Si aún es fácil para mi cerebro identificar el objeto, la voz lógica seguiría diciéndome cómo dibujarlo. Y podría dibujarlo así en vez de esto, que es lo que realmente queremos. Entonces, ¿cómo silenciamos esta voz lógica o al menos la sintonizamos realmente bajo Cuando empecé a enseñar bocetos urbanos, a menudo me oía decir a los estudiantes, solo veía todo como formas y solo dibujaba las formas que ves Pero aún así no podrían dibujar las formas que vieron. Entonces le di más pensamiento y comencé a observar mi propio proceso de pensamiento mientras dibujaba. Y esto es lo que ahora les digo a los alumnos que silencien la voz lógica, combinen algunos objetos juntos para formar grandes formas como esta Ahora bien, a partir de esta forma, puedes identificar fácilmente cuáles son los objetos? Es mucho más difícil. ¿Verdad? Y eso es lo que queremos. Cuando le dificultamos al cerebro identificar los objetos lógicamente, la voz lógica se vuelve más silenciosa o muda, y podemos escuchar la voz visual hablando mucho más claramente Bien, hagamos el primer ejercicio. Nuevamente, vamos a dibujar pequeños, tratar de dibujar aproximadamente dentro de un cuarto de, A cinco hojas de papel. Ahora practiquemos delineando formas grandes. Empezando por éste. Simplemente trátalo como si fuera una forma aleatoria como de tu ejercicio anterior. Mantén tus ojos en la forma mientras dibujas y no en tu papel. Ve despacio si tienes que prestar atención a los ángulos. Vaya, calculé mal el tamaño de la misma. Si esto te pasa, no te preocupes, solo sigue dibujando. Si estás pensando que esto se siente antinatural, estaría de acuerdo, porque creo que la mayoría de nosotros crecimos aprendiendo a dibujar objetos por separado Pero con algo de práctica, te acostumbrarás. Bien, Mi contorno no es perfecto, pero está más o menos ahí. Y eso es lo que estamos apuntando . Ahora es tu turno. Por favor, pausa el video y delinear estos objetos como una forma grande. Al igual que recordé que alguna distorsión está perfectamente bien. Vas a mejorar a medida que avanzas. Y con todo lo demás, espera ser más preciso cuanto más practiques. Así que ve fácil contigo mismo. Ahora, vamos a hacer dos formas más en esta lección. Nuevamente, practiquemos este proceso. Mira los objetos de la escena, combina algunos objetos para formar una gran forma. Delinea esa gran forma. Y no lo cortemos todavía. Sé que debes tener ganas de hacerlo, pero aferrarte a estos dibujos por ahora y los cortaremos en pequeñas formas en la siguiente lección. Ya sabes, cuando estás ahí fuera en un entorno urbano, van a ser vehículos. Entonces vamos a dibujar esta escena con este auto en ella. Sé que algunos de ustedes podrían estar empezando a enloquecer como, no puedo dibujar autos Los autos son muy difíciles de dibujar, así que no dejes que tu cerebro piense en la palabra auto. ¿Cómo lo hacemos? Si solo veo el auto como una forma, todavía es bastante fácil para mí identificarlo como un auto. Combinemos aún más cosas juntas en una forma grande aquí, se puede ver que he combinado el auto, el edificio al lado el edificio al lado y todas esas cosas bajo esa sombra, E incluso la sombra debajo del auto, es difícil saber dónde termina el auto y dónde comienza la sombra. De todos modos, como pueden ver, he combinado alrededor de siete elementos aquí y la forma ya no parece un auto, Y eso es lo que queremos Vamos a delinear esta gran forma así. Yo solo estoy dibujando primero el marco. No es obligatorio, pero por lo general me ayuda a saber dónde están los límites del dibujo. No estoy pensando en el auto o en el edificio, solo estoy enfocado en los contornos de esta forma. Te estoy mostrando la forma de color rojo en pantalla ahora mismo solo con fines de demostración. Pero cuando salgas a dibujar, tendrás que aprender a ver la gran forma con tu propia mente en poco tiempo. Voy a quitar el bloque de color de la foto, pero quiero que sigas viéndolo con tu propia imaginación. ¿Todavía puedes ver la gran forma en tu mente? Para ayudarte a hacer frente a ver la gran forma, imagina que los objetos que has combinado están retroiluminados, y todo lo que puedes ver es esta forma grande, negra y siluetada E imagina que nada más existe a su alrededor. Y esa es la forma que delineas. Ahora he completado mi esquema, y ahora es tu turno. Entonces, por favor, pausa el video y haz tu mejor esfuerzo delinear esta misma combinación de objetos que acabo Pero esta vez quiero que practiques imaginando la gran forma sin mi ayuda Entonces no te voy a mostrar el bloque de color. Puedes hacer esto, ve a por ello. Si sientes que todavía estás luchando por dibujar las grandes formas, obsérvate mientras dibujas. Asegúrate de que tus ojos estén fijos en la forma que estás viendo mientras dibujas. Eso es clave. Y solo mira el dibujo en tu papel de vez en cuando solo para orientarte, o podrías probar esto mientras dibujas Fija tu mirada en la forma que estás dibujando durante siete a 10 segundos, como 1-234-567-8910 Y luego permítete mirar tu dibujo dibujando durante siete a 10 segundos, como 1-234-567-8910 Y luego permítete mirar tu dibujo como uno o 2 segundos. Pero deja tu dibujo y luego continúa otros 10 segundos. Simplemente no mires tu dibujo de papel por otros diez, siete a 10 segundos, Prueba eso. Bien. Ahora, para el último ejercicio, has dibujado objetos, has dibujado vehículos, y no, ¿qué queda? La gente. La mayoría de las escenas van a tener gente en ella. Así que dibujemos esto algunos de ustedes, cuando miren a la gente, podrían comenzar a cambiar de marcha y entrar en modo retrato. No hagas eso. Solo ve todo de la misma manera, todo son solo formas. Simplemente practique el proceso que hemos estado haciendo hasta ahora. Combina los objetos para formar la forma de dos D grandes y simplemente contornea o contornea esa forma de dos D grandes. Si ayuda a pensar los contornos de la forma grande que estás dibujando, como los contornos de un país en un mapa. Es solo una forma plana de dos D y acaba de esbozar esa forma de dos D. Así que vamos a dibujar a este tipo. Esta es una persona al azar en una cafetería al final de mi casa. Simplemente sigamos practicando combinando las cosas en una gran forma aquí. Acabo de elegir combinar todas las cosas más cercanas a mí en primer plano Así que he combinado al hombre y todas las partes de su cuerpo por completo. La mesa, el banco, el banco frente a él, la bolsa en el banco frente a él. Incluso el plato sobre su mesa, todo combinado en una gran forma. Ahora vamos a delinear esta gran forma. Al igual que antes, realmente depende de ti cómo quieres combinar las cosas. Normalmente apunto a que sea un gran trozo de forma. Y combino apenas los objetos suficientes para dificultar que mi cerebro identifique lo que son. De nuevo, voy a quitar lentamente la forma grande. Practica imaginando la gran forma en tu propia mente. Vaya, confundido un poco en esa parte de ahí. Pero recuerda seguir adelante. Cuando cometas un error, no arrugues el papel y lo tires y comiences uno nuevo Simplemente sigue yendo un poco más lento alrededor de estos pequeños detalles, viendo esa esfera de reloj en mi cabeza por los ángulos comparando esquinas. Solo recordándome a mí mismo, no estoy dibujando a una persona, solo estoy copiando unas dos formas D y poniéndolas en papel Y por ahora sólo nos detendremos en esta gran forma. Recuerda que esta gran parte de forma es realmente importante y es bueno que la domines antes de seguir adelante. A continuación, aprenderemos a cortar estas grandes formas en formas pequeñas. Nos vemos en la siguiente lección. 5. 4. De formas grandes a formas pequeñas: Ahora vamos a dividir las grandes formas en formas pequeñas para completar el esbozo de los objetos Continuaremos con las grandes formas dibujando de la lección anterior, así que prepárenlas ahora. ¿Cómo descomponemos las grandes formas? ¿Por dónde empezamos y por dónde terminamos? Nuestro objetivo principal es hacer que las formas que estamos dibujando sean reconocibles como los objetos correctos Entonces sigo el principio simple, el contorno, las formas más esenciales que hacen que los objetos sean reconocibles Aquí es donde paramos en la lección anterior. Solo la gran forma general de la silueta. Ahora voy por las formas más esenciales que hacen que estos objetos sean reconocibles Cortando la forma grande aquí, creo. Ahora voy a cortar la forma del cepillo de dientes, haciendo una pequeña corrección en mi línea aquí. Sí, tú también puedes hacer eso. A pesar de que lo acabo de llamar cepillo de dientes, todavía lo veo como una forma ahora. La forma de silueta que representa la pasta de dientes y recortando la forma para el otro cepillo de dientes, me estoy saltando esos detalles En el otro cepillo de dientes, puedes optar por dejar fuera cosas que no son esenciales. Al definir la forma de los cepillos de dientes, la forma es un poco más pequeña que el objeto real. Está bien, no importa, déjalo. Mis ojos siguen encerrados en la escena, viendo cada parte como pequeñas formas y eso sigue siendo realmente importante. Incluso en esta etapa. Usar puntos para trazar ángulo de mi trayectoria puede ser más preciso, pero bien, está bien prestando atención a dónde y cómo se curva esta línea. Esta es la tapa, por lo que considero esencial y también la parte superior. Creo que algunas líneas ayudarían a comunicar que este es un cepillo de dientes y algunos puntos para representar. Bueno, esta parte, supongo que debería incluir un poco de estos gráficos para comunicar que es una pasta de dientes. Pero solo voy a mantenerlo realmente mínimo solo para dar una impresión de ello. Pero mis ojos aún están encerrados en la escena mientras estoy haciendo estos bits. Ahora bien, qué pasa con los objetos que podemos ver a través este material translúcido para hacerlo semi definido, dibujo las formas sin cerrar los contornos. O se podría decir, sólo estoy dibujando partes de la forma y dejando el resto sin terminar Bueno, así es como lo hago yo. Voy a parar aquí. Ahora que los objetos son lo suficientemente reconocibles para quienes gustan de más detalles, siéntete libre de seguir capturando formas más pequeñas Pero si quieres mantener las cosas mínimas, solo detente aquí. Eso va a ser suficiente. Bien, ahora es tu turno. Pausa o reenrolla el video y corta esta forma grande en formas pequeñas Ahora vamos a cortar esta gran forma con el auto. Lo primero que estoy haciendo aquí es separar los objetos unos de otros. En mi mente, estoy viendo la forma del auto y solo estoy delineando esa forma plana de dos D. No voy a separar las sombras debajo del auto del auto porque parecen bastante integradas con el auto. Yo sólo quiero dibujar lo que veo, no lo que creo que debería estar ahí. Dibujando la pequeña aérea, puedes decidir qué es lo esencial para mí. Creo que va a ser agradable incluirlo tratando de averiguar ese ángulo para esa sombra. Oh bueno, creo que todavía me lo bajé un poco. A lo mejor lo conseguirás más preciso que yo. En la siguiente lección, usaremos puntos de perspectiva y eso debería ayudar con todos estos ángulos. Pero ya sabes, para dibujos rápidos y sueltos como estos, algunos ángulos inexactos y líneas torcidas todavía se ven bien, siempre y cuando las personas puedan reconocer objetos a partir de las formas, ese es el objetivo principal Bien, entonces, ¿cuáles son las formas esenciales que definen a un auto? Yo diría que la forma de las ventanas. Entonces me voy con eso. Sí. Si cometes un error, solo repasa otra vez con una nueva línea. Mantenlo realmente casual así, porque las ventanas son oscuras. Estoy tratando de cubrir mis errores. Sí, tú también puedes hacer eso. En esta parte, esencialmente estás dibujando formas pequeñas y flotantes en relación entre sí. ¿Recuerdas este ejercicio? Solo estoy oscureciendo las ventanas para tapar mis errores. Ahora bien, ¿qué otras formas esenciales definen al auto? Bien, las formas de las luces lo harán reconocible como un auto Definir el pavimento es importante. Estas pequeñas luces y la parte blanca de este auto, esa es una característica bastante definitoria. Parece que mi forma grande para el área de la llanta no era tan precisa. Lo arreglaré más tarde. Los tapacubos son bastante definitorios, corrigiendo esa gran forma. Ahora creo que voy a rellenar todas estas piezas negras porque eso es bastante definitorio para este auto. Sí, supongo que es una buena manera de pensar esta pequeña parte de formas dirigidas a las características esenciales definitorias. Ahora solo algunos detalles más pequeños aquí y allá solo para definir este auto en particular, porque este auto está un poco más de cerca en esta escena, solo estoy dibujando un poco más de detalles. Si este auto está más atrás y no es tan importante, dibujaría mucho menos detalle. Ahora bien, ¿qué pasa con todos esos detalles complejos bajo la sombra? ¿Cómo los definimos? Simplemente aquí es como lo hago. Entrecerré los ojos y miro todas esas formas pequeñas y brillantes contra el fondo más oscuro, y solo estoy delineando esas formas más brillantes Siento que no hay necesidad de definir los objetos bajo la sombra porque no son esenciales para lo que trata la escena, en la escena. El auto. Basta con una vaga impresión de esas cosas. Sólo voy a corregir ese ángulo ahí. Agrega algunas más de esas formas brillantes. Lo estoy llamando hecho. Ahora es tu turno de descomponer esta escena en pequeñas formas. No tienes que descomponerlo en las mismas pequeñas formas que usé. Descúbrelo a tu manera. Pero solo apunta a las formas esenciales que definen a los objetos. Tú decides cuáles son. Bien, ahora rompamos esta gran forma con este hombre en ella. Primero, voy a tratar de separar al hombre de la mesa. ¿Debo hacer que esa línea suba o debo continuar con la forma del cuerpo? Creo que voy primero con la forma del cuerpo. Estas son algunas decisiones que vas a tener que tomar por tu cuenta. Recuerda que la clave es apuntar a lo más esencial, definiendo formas o rasgos. Primero, separando lo escondido de los hombros. Sólo voy a dibujar un pliegue ahí, no quiero exagerar Creo que la forma de la camisa debería bajar un poco más abajo. Bueno, también es porque me confundí con la altura de la banqueta, y ahora la parte del banquillo es un poco warky Ahora, solo unas pocas líneas de corte y yo he cortado los pantalones. El banco frente a él y la bolsa y la otra pieza del banco. Sí, lo estoy dejando distorsionado así. Todavía cuenta la historia y a veces estas estupideces me parecen encantadoras Como puedes ver, una vez que la forma grande está en su lugar, solo algunas líneas de corte simples y puedes definir los objetos. Ahora bien, estas líneas de pliegue parecen intrascendentes, pero pueden ser Ellos desprenden mucha información sobre la forma de la figura y cómo se inclina la figura Pueden parecer simples, pero no entren en modo piloto automático y extraigan de la memoria En cambio, mantén tus ojos en la escena mientras dibujas estas líneas de pliegue Y presta atención a los ángulos de las líneas. No es perfecto, pero ¿cómo es esto? ¿Está suficientemente definido? Creo que se verá más completo si yo también me peinaba. Eso debería caer dentro de la lección de textura, pero vamos a hacer un poco de eso ahora mismo. ¿Cómo capturamos el cabello de una manera simple y mínima? Me di cuenta de que el cabello se ve bastante corto. Voy a representar el pelo con guiones cortos. También estoy observando el ángulo de cómo su cabello fluye por su cabeza. Entonces incliné mis guiones en consecuencia, solo agregando esos pliegues adicionales siendo realmente cuidadoso porque mi pluma es amplia y no me exagero Bien. Entonces creo que la escena está bastante definida y ya podemos detenernos aquí. Es tu turno. Este es el último ejercicio. Haz lo mejor que puedas. 6. Perspectiva: En esta lección, vamos a aprender a usar la perspectiva en nuestros dibujos. Eso implica aprender a dibujar líneas paralelas desde diferentes ángulos. Cuando miramos líneas que son lógicamente paralelas entre sí, desde esta recta en ángulo, se ven así, ¿verdad? Pero desde un ángulo diferente, visualmente, se ven así. Y ahora aquí hay algo importante a tener en cuenta. Todas estas líneas que son paralelas entre sí siempre convergerán a un punto ¿Cómo encuentras ese punto? Escoge dos o tres de estas líneas paralelas, y con tu mente, sigue su camino hasta donde se encuentran. Ese será el punto que te guiará en dibujar todas las líneas que son paralelas entre sí en esta escena. Todo bien. Prepara tu papel o cuaderno de bocetos. Vamos a practicar dibujar estas líneas paralelas desde este ángulo. Sé que está empezando a parecer un poco más desafiante, pero recuerda lo que hemos aprendido. Todo es un montón de formas. estoy usando un rotulador amplio Esta vez estoy usando un rotulador amplio y lo estoy dibujando pequeño. Creo que este edificio comienza cerca de alrededor de la mitad de camino aquí Usando un punto para ayudarme a apuntar a donde quiero ir a continuación, la forma grande es la más importante. Voy lento, igual que antes, para silenciar la voz lógica en mi cabeza. Estoy combinando el edificio y los árboles juntos como una forma grande. Y ahora estoy delineando esa forma para estas finas hojas que realmente no tienen un borde claro, usar una línea discontinua es una forma de delinearlas. No tengo que ser demasiado exacto sobre cada rama, pero sigo manteniendo los ojos puestos en cada rama de la escena mientras las estoy dibujando. Y también he combinado estos otros pequeños objetos de fondo. Ahora para descomponer esta gran forma en formas más pequeñas, solo estoy buscando lo esencial entrecerrando los ojos He decidido separar las áreas que están en sombra de las áreas que son más brillantes. Siento que esto mejor ayuda a definir la escena. Para que termine esta forma, me doy cuenta que necesito entender ese punto de perspectiva. ¿Cómo hago eso? Estoy escogiendo algunas líneas paralelas de la escena para ver a dónde conducen y a dónde convergen ¿Puedes encontrar el punto de perspectiva antes que yo ? ¿Está aquí? Déjame verificar dos veces. Bien, Más o menos aquí, y vamos a poner una x pequeña ahí. Ahora voy a usar este punto de perspectiva, o algunas personas lo llaman punto de fuga, para guiar el ángulo de esta línea, y luego puedo terminar Creo que agregar una línea de separación aquí me ayudaría a definir un poco mejor el edificio. Ahora recuerda nuestro ejercicio de formas pequeñas. No trates de averiguar objetos que realmente no puedes ver con claridad. Solo estoy delineando esta zona más brillante que está en contra de la oscuridad Ahora vamos a llegar a esas líneas de perspectiva. Normalmente muevo mi pluma así para ayudarme a apuntar al punto de perspectiva. Agregar algunas marcas también ayuda. Entonces sólo estoy dibujando las líneas hacia el punto de perspectiva. Sólo voy a colorear esto porque cuando hay muchas líneas, puede llegar a ser confuso. Agregar un punto en un extremo, marcar un punto donde se detiene la línea y unir la línea, esa es otra forma de hacerlo. Recuerda que si las líneas son un poco torcidas, o un poco distorsionadas, o un poco torcidas, simplemente no te preocupes por ello. Que se suelte. Ahora solo quiero perder representación de este edificio, pero sí quiero obtener el número de pisos correcto. He contado ocho pisos y este es uno de los raros momentos en los que estoy viendo mi dibujo en mi papel. Como estoy dibujando, porque necesito apuntar las líneas a mi punto de perspectiva. También observo que las líneas se acercan más a medida que los pisos van más arriba. En este punto, me di cuenta de que cometí un gran error. Me estaba enfocando tanto en las líneas de perspectiva. Ya me olvidé de esta columna. Sólo lo estoy fastidiando para arreglarlo. Y solo voy a dejar este error en el video para que veas que estos errores sí ocurren. Incluso a personas que llevan tanto tiempo dibujando Esté atento a esto ya que está dibujando esta escena. Pero además no te estreses tanto por los errores. Se trata de practicar y aprender a medida que avanzas. He contado alrededor de ocho flujos. Así que ocho puntos solo delinean esta otra forma esencial y ya terminamos En cuanto a mí, solo colocaré todo este negro para que veas la escena un poco más claramente. Bien, así es como utilizo un punto de perspectiva con un dibujo de contorno, y ahora es tu turno. Veamos cómo manejas las líneas de perspectiva. Ahora bien, aquí hay algo que podrías encontrar cuando estés fuera de bosquejar. Recuerda esta escena de autos. Estos ángulos parecen estar todos dirigidos al mismo punto de perspectiva, ¿verdad? Pero si sigues a donde conducen, encontrarás que los ángulos desde el edificio convergen hasta este punto Mientras que los ángulos en la carretera y el auto convergen a este punto ¿Por qué es así? Es porque la carretera se inclina hacia arriba, y así esos ángulos se convierten en un conjunto diferente de líneas paralelas. No vamos a dibujar esta escena, es sólo algo de lo que debes tomar nota. Pero vamos a dibujar esta escena con dos puntos de perspectiva. Bueno, en realidad hay tres, pero vamos a centrarnos en dos de ellos para este ejercicio. Nuevamente, dibujándolo pequeño para que sea simple y rápido. Combinando múltiples objetos para formar la forma grande. Ahora lo estoy rompiendo en formas pequeñas, centrándome solo en lo esencial principal. Ahora encontremos el primer punto de perspectiva, mirando los ángulos en la escena, además de mirar los ángulos. En mi propio dibujo, me doy cuenta de que el punto de perspectiva está muy fuera de mi dibujo. No quiero dibujar en mi mesa, así que estoy agregando un papel extra ahí. Sólo tratando de trazar el camino de los ángulos. Y el punto debería estar por aquí. Este punto de perspectiva será útil para inclinar todas esas diminutas ventanas Bien, estoy contando aproximadamente diez ventanas a lo largo de esta fila. Antes de dibujar las ventanas, supongo que primero debería dibujar esta columna. Bien, entonces usando el punto de perspectiva, estoy dibujando mi primer conjunto de ventanas. Y luego solo punteando las otras ventanas hacia abajo, apenas diez de ellas y luego simplemente salpicando el resto de las ¿Sabes qué? Mientras estaba punteando, me olvidé de todo el punto de perspectiva que podría pasar para el resto de estos puntos Debo prestar atención al punto de perspectiva ya que los estoy dibujando así, agregando en esa parte superior con el mismo punto de perspectiva. Agreguemos las líneas en este otro edificio porque son paralelas a las pequeñas ventanas que acabamos dibujar, así como así. Bien, ahora encontremos el otro punto de perspectiva para las ventanas del otro lado del edificio. Pero primero, será bueno saber esto, ya que las ventanas a ambos lados del edificio están en el mismo plano horizontal. El otro punto de perspectiva debería aparecer a lo largo de la misma línea, que en realidad es la línea del horizonte. Si no hay edificios u objetos y podemos ver donde el cielo se encuentra con el mar, esto es solo conocimiento que es bueno saber para propósitos de resolución de problemas. Bien. Ahora encontrando el punto de perspectiva para el otro conjunto de ventanas, mirando las líneas paralelas este lado del edificio, viendo dónde convergen Y aquí está el otro punto ahora solo alineando las ventanas al punto contando las ventanas, solo voy a hacer diez ventanas y tratando de emparejarlo aproximadamente al otro lado del edificio. Sólo lo estoy haciendo sin apretar. Tengo una tolerancia bastante grande a la flojedad, así que a pesar de que algunas ventanas están apagadas, me parece bien Si tu objetivo es darle a la gente una representación general del edificio, simplemente teniendo las formas grandes y pequeñas más o menos precisas, y teniendo las ventanas en ángulo más o menos en la dirección del punto de perspectiva. Encuentro que es lo suficientemente bueno, pero depende de ti marcar la pulcritud y precisión si quieres Sólo tienes que ir más despacio y con más cuidado. Lo estamos viendo otra vez. Mis ventanas podrían darse el lujo de estar más nítidas, pero ahora mismo es tu turno Recuerda que los puntos de perspectiva están muy fuera del panorama. Dibuja pequeño y date suficiente espacio para marcar los puntos de perspectiva, o usa una hoja de papel separada, como hice en la siguiente lección. Texturas. 7. Texturas: Cuando estás dibujando escenas urbanas, es inevitable que termines dibujando plantas y árboles, y eso significa capturar textura. Para algunas escenas, vas a tener una gama múltiple de texturas como esta. Ahora, será bastante ridículo y poco realista capturar cada hoja en estos árboles Tomará todo el día, o tal vez para siempre. Cuál es una forma rápida y sencilla de capturar estas texturas Usando una herramienta de línea, como un bolígrafo o un lápiz. Entonces así es como lo hago. Si tuviera que dibujar lo que hay en este círculo, primero intentaré separar los grupos de follaje más obvios para el contorno Estoy usando una línea discontinua punteada porque la separación entre estos grupos no es exactamente muy clara Ahora para estas hojas, presto atención a su forma y tamaño y también a la dirección en la que están fluyendo. Las hojas son pequeñas, pero no exactamente diminutas. Siento que estos guiones cortos los representarán. Bueno, tenga en cuenta que estoy manteniendo estos guiones más o menos consistentes en tamaño y forma Lo estoy tratando como un patrón repetido, ya sabes, como patrones que se encuentran en un papel de regalo. Esto de alguna manera me ayuda a que se vea limpio y agradable a la vista. También encuentro que la consistencia de tamaño y forma ayudará a diferenciar esta sección de otra sección de textura. Mientras estoy dibujando estas hojas, también estoy prestando atención a la dirección en la que están fluyendo las hojas, o cómo están pescando a medida que fluyen de las ramas Estoy manteniendo mis ojos en la escena real mientras hago estos guiones cortos y los estoy pescando a medida que avanzo Es importante no solo mirar tu dibujo mientras estás dibujando esto. Si no, los ángulos no serán precisos. Esta pequeña área se verá algo así. Voy a hacer dos más y luego podrás probarlo. Ahora estas texturas tienen una forma y tamaño diferentes. Creo que los voy a representar así. No hay bien o mal. Se trata solo de mantenerlo simple y consistente. Ahora estoy dibujando lo que hay en el círculo. Estoy inclinando la dirección de las líneas tal y como la veo en la escena Estoy manteniendo mis ojos fijos en la escena real, pero también estoy mirando mi periódico de vez en cuando En cuanto a la consistencia, sigo manteniendo más o menos el mismo patrón, pero según la escena, algunas líneas son más cortas y otras más largas. Yo lo estoy representando de esa manera. Solo estoy dibujando lo esencial, tratando de que sea sencillo. Ahora, uno más. Las hojas de este árbol son las más pequeñas de la escena voy a representar con estos puntos o más bien guiones cortos que son casi puntos Dibujando lo que hay en el círculo. Mi propia estrategia personal es comenzar con las sucursales. Espero que te des cuenta de que nadie realmente va a verificar dos veces si obtienes las sucursales bien o mal. Pero estoy manteniendo mis ojos en la escena de todos modos y tratando de capturarlos con la mayor precisión posible. Al igual que esbozar objetos translúcidos o cosas que no se pueden ver con tanta claridad Estoy usando estas líneas discontinuas ahora para agregar estas diminutas hojas. De nuevo, estoy tratando de observar la dirección en la que están fluyendo. Realmente no lo puedo decir porque son muy pequeños. Pero estoy haciendo lo mejor que puedo. Me parece que basta con una representación floja. Bien, ahora es tu turno. Practica dibujar las texturas en los tres círculos. Recuerda dibujarlos pequeños. Puedes dibujar los tres círculos en una hoja de papel de cinco. A continuación, vamos a aprender a romper una escena entera en unas cuantas formas grandes. Nos vemos ahí. 8. Dibuja una escena completa: Bien, hasta ahora hemos aprendido a combinar múltiples objetos en formas grandes y luego a descomponer esas grandes formas en formas pequeñas. Pero aún no hemos hecho una escena completa. Ahora creo que estás listo para descomponer toda una escena en unas cuantas formas grandes y luego vamos a descomponer todas esas grandes formas de esa escena en formas pequeñas. Y así es como vamos a completar delineando toda una escena Aquí vamos. Recuerda que estamos dibujando pequeños, aproximadamente un cuarto de , A cinco páginas. Y te recomiendo usar una pluma más amplia. Pero si quieres más de un reto, puedes usar un bolígrafo más fino Primero, estoy dividiendo esta escena en unas cuantas formas grandes. Recuerda que formamos grandes formas combinando múltiples objetos juntos. Esta primera forma grande combina prácticamente todos los objetos de esta escena juntos. Para la segunda forma grande, estoy combinando el edificio con este arbusto aquí, y luego estoy separando el edificio del arbusto. Ambas son formas grandes. Puedes cortar esta escena en grandes formas como quieras, pero sigue este principio en general. Divide la escena en grandes trozos de grandes formas y trata de atender a las formas más pequeñas solo más tarde Bien, ahora mismo tenemos 123456 formas grandes. Ahora para la segunda parte, cortemos estas grandes formas en formas pequeñas. Aquí están las pequeñas formas dentro de esta forma grande particular. Recuerda apuntar solo a los detalles definitorios esenciales para esta gran forma. Solo estoy delineando los grumos y luego agregando las texturas Lo mismo para esta gran forma, añadiendo una textura adecuada que representa estas hojas. Recuerda prestar atención a la dirección en la que se inclinan las hojas Como pueden ver, después de hacer las grandes formas, solo voy de forma grande a forma grande. Y rellenando las pequeñas formas en esta forma son solo ramas y pequeños puntos para las hojas. Estas hojas son un poco más grandes, así que estoy usando guiones un poco más largos Y eso es todo por delinear esta escena desde formas grandes hasta formas pequeñas Pero para que este dibujo se vea un poco más completo, hagámoslo. Proyecta tus ojos y mira la escena. Y rellena en tu dibujo todas las áreas que luzcan de color negro sólido. Hacer que los negros sean lo más negros que puedas hará que la imagen salga más claramente Cubriré más sobre esto en nuestra lección de valores tonales. Bien, llamemos a esto hecho, y ahora es tu turno. Pausa este video y esboza esta escena desde formas grandes hasta formas pequeñas. Ahora aquí hay una escena de alrededor de mi barrio. Sé que puede parecer complicado, pero al aplicar lo que hemos aprendido, podemos descomponer esto. Simplemente dibuja el marco sin apretar. Y recuerden, ahora estamos dibujando pequeños para simplificar las cosas y bloquear la voz lógica en mi cabeza. Voy a combinar todas estas cosas como una forma grande primero. Ahora para cortar las otras formas grandes, primero necesito encontrar aquí el punto de perspectiva para estas líneas paralelas. Calificando aproximadamente a dónde conducen. Debería estar por aquí, tal vez un poco más alto como aquí. Ese punto me ayudará con el ángulo de la forma grande. Aquí notarás que estoy combinando las pequeñas personas junto con los objetos para formar grandes formas. Esto me ayuda a mantener mi voz lógica en silencio, cortando otra forma grande. Ahora tenemos 12345 formas grandes como antes. Cortemos cada una de estas grandes formas en formas más pequeñas usando el punto de perspectiva para obtener con precisión los ángulos correctos para estas líneas paralelas. Solo estoy usando el punto de perspectiva como y cuando sea necesario. No estoy construyendo toda la escena desde el punto de perspectiva. Ahora estos pequeños detalles, aunque se ven muy complejos, realidad solo estoy mirando la escena, mirando la forma de las formas diminutas y solo las estoy delineando. No estoy procesando lógicamente lo que son esas diminutas formas. Si miras de cerca, son solo bloques de formas, pero solo dan una impresión de muchas cosas ahí. Por lo general, solo algunas de estas formas harán el trabajo. No es necesario capturar cada objeto o cada forma allí, agregar textura en el árbol y simplemente rellenar los negros para que la escena sea más clara Estas ventanas probablemente van a un punto de perspectiva, pero no me van a preocupar por estas. Es una elección personal. Podrías encontrar el punto de perspectiva para ellos si lo deseas, patrones de textura para estas plantas aquí y la barda. Y voy a llamar a esto hecho. En lo que respecta a los esquemas, anuncia tu turno. Pausa el video y esboza esta escena desde formas grandes hasta formas pequeñas. A continuación, vamos a dibujar una escena con las cosas en movimiento. 9. Captura de una escena en movimiento: Hasta ahora hemos estado dibujando escenas que no se mueven, pero cuando estás ahí afuera haciendo bocetos urbanos, las cosas en la escena van a estar moviéndose todo el tiempo La gente no va a quedarse quieta y esperar a que los dibujes. Va a ser ligeramente diferente dibujo de una fotografía. Aquí tienes un ejercicio para prepararte para cómo va a ser cuando estés dibujando escenas en la vida real. Normalmente me encuentro con mi amigo Daniel para desayunar y simplemente nos sentamos, café o té, y hablamos de la vida. Esta es la escena que voy a dibujar, pero voy a demostrar cómo dibujo mientras las cosas están en movimiento, observar las decisiones que tomo mientras dibujo esta escena. Esta escena va a empezar a moverse en 321. No voy a acelerar este video para que veas como tomo decisiones en tiempo real. De nuevo, estoy dibujando pequeño. Esta vez alrededor de un tercio de una hoja de cinco. Lo primero que estoy haciendo es agrupar los objetos que están más cerca de mí, o se podría decir en primer plano, como una forma grande Estoy combinando la mesa, los platos, la taza y mi amigo, las cosas sobre la mesa como primera forma grande. Las sillas, la segunda forma grande, bueno, en realidad es una forma pequeña, pero estoy haciendo una excepción. ¿Una mesera que sirve café detrás tiene que moverse rápido? Solo estoy capturando lo esencial, definiendo formas. Ahora el hombre solo los detalles esenciales, sin detalles más finos porque no es el foco principal de la imagen Probablemente note que fui directamente a pequeñas formas para la gente detrás de Daniel. Eso es porque estaban en movimiento y tuve que hacer todo lo posible para capturar todos los detalles esenciales lo rápido que pude para hacer este corredor. Me di cuenta del punto de perspectiva, porque en esta escena, hay muchas líneas paralelas que convergen a ese punto Pero quiero dibujar rápidamente a la gente ahí parada porque se van a mover. Estoy dibujando primero la silueta general para este tipo. Para el resto de estos chicos, creo que tengo que ir directo a formas pequeñas también. Porque aunque las formas pequeñas están en movimiento, todavía estoy tratando de capturar sus siluetas exteriores Primero, estoy ajustando un poco mi punto de perspectiva, podría ser más preciso, y me doy cuenta que he dibujado a la gente un poco demasiado alta, pero solo estoy rodando con él. Ya que prácticamente he terminado de dibujar a toda la gente en movimiento, ahora puedo tomarme mi tiempo dibujando las partes ahora puedo tomarme mi tiempo dibujando las partes de la escena que son prácticamente estacionarias. Notarás que aún no estoy rellenando los datos para mi amigo. Bueno, eso es porque sé que no va a ir a ningún lado pronto. Para que pueda relajarme y llegar a él más tarde. Si tuvieras que escudriñar el punto de perspectiva debería estar en realidad detrás de su hombro, pero lo he posicionado un poco demasiado Entonces en este momento solo estoy improvisando y aún tratando de que la escena funcione con el punto de perspectiva que tengo Debería estar lo suficientemente cerca. Pero creo que como dije antes, cuando haces un dibujo de contorno, tienes alguna licencia para sacarlo suelto y algunas distorsiones está perfectamente bien. Pero lo principal es que hay que estar bien con ello. Entonces ahora mismo estoy dibujando todo en la repisa y asegurándome de que todos apunten al punto de perspectiva, ya que son paralelos. En cuanto a todos los detalles finales dentro de la ventana de los puestos, no es importante cuáles son porque dibujarlos no agregará a lo que se trata la escena Así que solo estoy tratando de capturar cualquier forma que vea dentro de esa ventana. Simplemente muy flojamente, solo creando una impresión de objetos ahí, rellenando el resto de las líneas que definen el corredor, averiguando qué formas debería tomar el abanico Sólo voy a representarlos vagamente con esta forma. Simplemente agregándole una línea de cabello para este tipo basada en el chico nuevo que está ahí parado. Debería terminar de dibujar todas estas bebidas enlatadas aquí, solo muy flojamente Ahora para el tema principal dibujando mi amigo empezando por lo esencial primero. Para mí, creo que esa es la línea del cabello ahora para que los brazos sigan moviéndose. Entonces tengo que medir cómo se ven las formas generales de los brazos y dibujarlos rápidamente. La clave es ver el brazo como una forma y no como un brazo. Entonces, como pueden ver, esto es bastante complicado. Algunos puntos me imagino cómo se ve el brazo basado en cómo recuerdo haberlo visto en esa última posición por los rasgos faciales y el plato, el teléfono y su billetera Apenas unas líneas de separación para el resto del fondo. Tengo que mirar el punto de perspectiva ya que todos son paralelos al punto de perspectiva. Sé exactamente cómo inclinar esas líneas, así que hace las cosas mucho más fáciles ahora solo agregando algunos pequeños detalles aquí y allá. Retoques. Vamos a rellenar todas las partes que son negras porque van a quedar negras. Añadiendo la forma del brazo para este tipo. Creo que vestía de negro, así que vamos a colorearlo de negro. Ah, sí. En estas pequeñas imágenes, también se inclinan hacia el punto de perspectiva Así es como dibujo una escena con las cosas en movimiento. Ahora es tu turno para este ejercicio. Salir y practicar dibujar una escena con las cosas en movimiento. 10. Valores tonales: Hasta ahora, nos hemos estado centrando principalmente en los contornos. Pero el boceto hecho en solo bosquejos puede parecer un poco incompleto, ¿no? Piénsalo así. Entonces, ¿qué más crees que necesita? Valores tonales. ¿Y qué es eso? Los valores tonales son básicamente las partes claras y oscuras de una escena Yo diría que es bastante importante porque nos permite ver mucho más claras las formas de nuestros objetos en nuestras escenas. Y encontré que saber aplicarlo estratégicamente me permitirá controlar qué áreas del dibujo destacan y qué partes retroceden a Aquí, he hecho que el auto se destaque más. Bien, para comenzar a entender los valores tonales, primero tenemos que separarlo del color Así que vamos a quitar los colores de esta imagen así. ¿Y qué nos queda? Apenas vemos zonas muy oscuras. Zonas no tan oscuras y zonas más claras. Esos son los valores tonales de esta imagen. Van desde el blanco hasta el negro. Y podría haber 1 millón de tonos de valores tonales en una sola escena Pero para un boceto rápido y sencillo, descubrí que elegir solo cuatro valores del rango es más que suficiente blanco para los reflejos. Un tono medio claro, un tono medio más oscuro y negro para representar las partes más oscuras de la imagen Ahora, antes de que empecemos a ponerlos en escena, permítanme primero compartirlos, Se encuentra que dos principios son ciertos de los valores tonales Esto te ayudará a controlar lo que destaca en tu escena y lo que no. El primer principio, cuanto más contraste tenga un área, más poder de atracción tendrá. Solo mirando estos cuatro valores aquí, si ponemos un blanco junto a un medio tono claro, tenemos algo de contraste Ait junto a un medio tono más oscuro, tenemos Ait junto a un negro, tenemos el mayor contraste Entonces, si aquí tuviéramos esta palabra en un tono medio claro gris contra este fondo blanco, tenemos algo de contraste. Y nuestros ojos se sentirán atraídos por esa zona de la pantalla. ¿Tengo razón? Pero si tuviéramos otra palabra aquí, en el mayor contraste, negro junto al blanco, nuestros ojos se sentirán más atraídos por esa zona de la pantalla. Ahora, cuanto más contraste tenga el área, más poder de atracción tendrá. Usando solo este principio, en realidad puedo controlar dónde estás mirando en la pantalla ahora mismo. Ahora aquí está el segundo principio. Las áreas de contraste más grandes tendrán más poder de atracción que las áreas de contraste más pequeñas. Por aquí tenemos esta palabra. En el mayor contraste podemos tener negro contra blanco. Pero si tuviéramos otra de esa misma palabra en la misma pantalla, mucho más grande, ocupando más área, nuestros ojos ahora se sentirán más atraídos por esa zona. En cambio, el área más grande de contraste triunfa sobre el área más pequeña de contraste Hacerlo más audaz aumenta aún más el poder de atracción Por el contrario, tener otra de esa misma palabra, menor, quita el poder de atracción y lo hace parecer menos importante. Usando este principio, también podemos darle a esta palabra gigante un contraste menor, y aún así hacer que se destaque contra la palabra más pequeña que tiene el mayor contraste. El tamaño sí importa. Bien, ahora vamos a llegar a la parte del dibujo. Ahora, hay muchas formas de representar valores tonales con diferentes medios artísticos, pero en este curso solo estamos dibujando con un Entonces, ¿cómo representamos los valores tonales con solo una pluma negra Para los reflejos, solo le dejo el color del papel para que no haga nada por los arcos o las sombras Normalmente empiezo con trazos hacia abajo, luego vuelvo a repasar con los trazos inclinados en un ángulo ligeramente diferente Entonces otra vez con otro ángulo diferente y otro. Hago esto hasta que apenas quedan de nuevo partes blancas. Así es como hago el ángulo. Para lograr un tono medio ligero, trato de hacer mis trazos hacia abajo con mínima presión. Quiero que mis líneas sean lo más delgadas posible, y trato de dar algo de espacio entre ellas. Esto permite que el área tenga más blanco que negro. Para lograr un tono medio más oscuro, utilizo una presión normal, y espacio las líneas más juntas. También puedo agregar una capa de líneas en ángulo si quiero que esta área sea más oscura. Ahora, prueba esto por ti mismo en una hoja de papel. Bien, ahora así es como aplico valores de tono a un boceto para esta escena. Aquí, siento que el foco principal en los puntos principales de la historia es mi amigo en primer plano y la zona donde la gente está recibiendo su comida del mostrador Entonces quiero que estas dos áreas destaquen, pero quiero que mi amigo destaque. Lo máximo lo hago levantando el contraste alrededor de la zona donde está mi amigo. Estoy usando la negrura de su cabello para contrastar con la ligereza de su piel Para maximizar el contraste, mantengo su piel blanca. El negro contra el blanco es alto. Como contraste más atracción. Quiero mantenerme fiel a la escena para que no pueda hacer su camisa negra. Entonces, ¿de qué otra manera puedo hacer que su forma destaque? Entrecerrando los ojos Noté que el fondo detrás de él es algo oscuro pero no demasiado oscuro. Entonces voy a llenar el techo y el piso como un medio tono oscuro Si tienes una pluma más húmeda, puedes hacer un poco de manchas. Esto puede ayudar a suavizar la zona y también agregar algunas texturas interesantes Ahora como pueden ver, el tono medio oscuro en el fondo, puesto junto a los valores más claros de la forma de mi amigo ahora hace que mi amigo destaque aún más. Ahora, ¿de qué otra manera puedo agregar contrastes alrededor de la zona de mi amigo? Oscurece la sombra en su copa y junto a su codo, oscurece los valores de su plato Por lo que destaca frente a los blancos de la mesa. Hm. ¿Qué más? Voy a colorear a la mesera que estuvo ahí antes. Le voy a dar una camisa oscura, así que contrasta con el blanco de la camisa de mi amiga Eso ayuda a mi amigo a destacar aún más. Ahora aumentemos el contraste de esta zona. No es completamente negro y hay muchos detalles dentro de esa ventana. Así que ahí sólo voy a dar algunos detalles. Pero lo que realmente estoy haciendo es agregar más negro a esa área, convirtiéndola en un tono medio más oscuro. Y eso contrastará con los valores más claros en el exterior de la ventana. También le voy a dar a este tipo cabello negro sólido. negro contra el blanco es un alto contraste, y así hago que esta zona más atractiva a la vista. Pero tengo que vigilar que no se vuelva más atractiva que la zona de mi amiga. Entonces tal vez debería darle a mi amigo un poco más de contraste. Los contornos negros son básicamente áreas pequeñas de alto contraste, por lo que el engrosamiento y el contorno elevarán un poco el contraste. Añadiendo algunos tonos medios claros contra el blanco. Algunos tonos medios más oscuros y manchados contra el blanco. Intentemos manchar la tinta directamente de mi dedo para que pueda crear un tono medio más claro Y se ve más suave a los ojos que eclosionar. El tono medio claro contra el blanco crea cierto contraste. Entonces espero que ayude a aumentar el contraste alrededor de la zona de mi amiga, oscurecer un poco más su camisa Hacer que la camisa de este tipo sea de tono medio también ayudará a que mi amiga se destaque un poco más. Esta zona negra contra blanca tiene demasiado poder de atracción. Voy a reducirlo. Eso lo hago agregando algunos tonos medios ahí. Es blanco contra un tono medio y un tono medio contra un negro. Menos poder de atracción. Estoy pensando, ¿debería agregar algún valor a esta área? Bien, solo quizá un tono medio muy claro, pero no quiero que esa zona destaque. Así que sólo voy a dejarlo inconcluso. Así como contornos, destaca mi amigo y destaca el mostrador, así que creo que funciona. Y así aplicamos valores tonales a un boceto. siguiente es tu proyecto final, donde estarás dibujando escenas con valores tonales y todo y aplicando todo lo que has aprendido hasta ahora. Nos vemos ahí. 11. Tu proyecto final: Ahora esto es lo que harás para tu proyecto final. Prepara un bolígrafo y un cuaderno de bocetos A Five. Preferiblemente una pluma que sea ancha y lisa. Lleva contigo estos dos artículos durante todo el día y siempre que tengas tiempo para relajarte durante el día, tal vez en un restaurante o una cafetería, aunque solo tengas diez o 15 minutos, saca tu cuaderno de bocetos y bolígrafo y dibuja lo que ves a tu dibuja lo que ves Acabo de parar en un centro de comida por la mañana después de una sesión de gimnasio, y solo me estoy tomando un tiempo para dibujar. Encuentro que puedo dibujar incluso durante una semana ocupada, si lo guardo dentro de pequeños bolsillos de tiempo libre durante el día. Recuerda que nuestro objetivo es dibujar rápido en estos pequeños paneles, al igual que los cómics. Cuando dibujas pequeño y con una pluma ancha, te obligará a mantener las cosas simples y podrás dibujar más rápido. Apunta a dedicar entre cinco y 10 minutos por cada boceto, pero claro, tómate más tiempo si es necesario. Aquí estoy dibujando en otro restaurante el mismo día después del almuerzo antes de recoger a mi hija de Te lo dejaré a ti. Podrías llenar una página entera todo en una sola sesión con diferentes vistas de la misma ubicación. O podrías hacer lo que yo estoy haciendo aquí. Estoy dibujando cada escena desde un lugar diferente a medida que voy por mi día. Y ahora estoy estacionado afuera la escuela de mi hija esperando que ella venga al auto Y estoy dibujando lo que veo desde el asiento del conductor. Así que aquí hay diferentes escenas de diferentes ubicaciones, todo en una página. En un día. También podrías hacerlo a lo largo de unos días si quieres. No hace falta estresarte desde otro día. Aquí dibujé todos estos paneles mientras estaba sentado en un café de yogurt con mi hija y mi esposa. Dibujé a mi hija con un yogur, un diseño en la pared, el mostrador de la tienda, un extraño gato de la fortuna con un brazo gigante en el mostrador, y mi esposa. En esta, todo era desde el mismo lugar y todo hecho en una sola sesión. Para aquellos que son nuevos en comprometerse paneles, tengan esta cuadrícula en su mente mientras dibujan los paneles Con esta cuadrícula, puedes dibujar tus paneles de muchas maneras diferentes, las clásicas de seis y una página. Si necesitas paneles más anchos, alguna variación de tamaño, bueno, realmente depende de ti. Pero tenga en cuenta que el lector lo leerá acuerdo con el flujo natural del ojo, que va de izquierda a derecha y luego hacia abajo, y luego de izquierda a derecha nuevamente. Así que presenta tus bocetos en este orden y evita posicionar tus paneles demasiado separados, porque los espacios entre los paneles crean una pausa en la mente del lector y no quieres que la pausa sea demasiado larga Como regla general, mantenga los espacios entre los paneles realmente pequeños El menor espacio entre los paneles uno al lado del otro, y los espacios entre los paneles superior e inferior ligeramente más anchos Esto ayuda al lector a moverse más suavemente a través de los paneles. Y estos son ejemplos de cómo hago mis paneles en mi propio cuaderno de bocetos Para que una página de bocetos se vea más interesante, ayuda a variar las vistas Algunas tomas amplias donde muestro más de una escena. Algunos mid shots donde me concentro en lo que realmente me interesa. Y algunos primeros planos donde me acerco aún más a ciertos objetos o como solo la cara de una persona. Ah, y te recomiendo encarecidamente dibujar desde observación directa y no desde una foto de tu teléfono, porque sí quiero que experimentes dibujar una escena mientras que en un momento. Para que tus bocetos tengan más sentido cuando los mires en el futuro Agrega el nombre del lugar, hora, o cualquier otra información que dé más contexto sobre de qué se trata la escena. Después de haber completado una página de bocetos como este, toma una foto con tu teléfono o escanéala, y sube tu boceto en el sitio web de Skillshare De esta manera todos podemos celebrar el progreso de los demás y también aprender unos de otros. En cierto modo, nos estaremos dando un vistazo a cómo cada uno de nosotros ve el mundo Y de eso se trata Urban Sketching. Espero con ansias ver lo que cada uno de ustedes producirá. Y con esto, llegamos al final de la clase. Espero que esto te haya resultado útil, y gracias por acompañarme.