Dibujo rápido y efectivo a lápiz

1. Introducción: ¿Qué pasa chicos? Bienvenidos de nuevo a otra clase. Este va a ser todo sobre cómo puedes conseguir un retrato de aspecto elegante en el menor tiempo posible. Al formar los principios establecidos en esta clase, puedes conseguir que tus retratos pasen de verse más así a más como ese dally Esta clase es para principiantes, pero si no eres uno, eres más que bienvenido a quedarte en casa para el paseo. Voy a optimizar la velocidad y todo, desde mi elección de papel hasta dibujar materiales, hasta mi técnica sobre cómo inicio y termino el dibujo. todo este dibujo me llevo un par de horas, pero con suficiente práctica estos tiempos para potencialmente ser aún más bajos. Los materiales utilizados en esta clase incluirán un juego de lápices de grafito estándar, algunos tipos diferentes de gomas de borrar, algo de polvo de grafito, agua, una herramienta afilada y un pincel Nada extravagante, caro. Todos los artículos que puedes conseguir en tu tienda de arte local con poca molestia. El enfoque de esta clase será cultivar tus habilidades de observación y experimentar con el medio con el que tenemos que trabajar No necesariamente me preocupa el resultado final tanto como lo estoy con ustedes disfrutando del proceso y aprendiendo a hacer las cosas de una manera ligeramente diferente. Va a estar apagado por ahora. Vamos a dibujar. 2. Materiales para la clase: El primer y más importante material es, por supuesto, tus lápices. Estaré usando principalmente lápices de grafito de Stadler, y en particular mi HB, para forrajar lápices para maximizar su efectividad, quieres mantenerlos muy afilados con un buen cono largo Siguiente Tengo mi fideicomisario necesitaba goma de borrar. En pocas palabras, goma de borrar tomaloble que le brinda mayor flexibilidad en el borrado debido a la variedad de formas en las que puede Este es de Faber Castell. Los artículos en pantalla es un robie asa regular, como estoy seguro la mayoría de ustedes ya saben, lo pueden encontrar en cualquier tienda de papelería Es genial para borrar grandes áreas de la imagen. Mi lápiz sa lo uso cuando intento borrar con mayor precisión, y cuando llega a ser así de pequeño, lo combino con un extensor de lápiz para darme más control para afilar Yo uso una combinación de mi cuchillo exacto y este bloque de afilar por neutrones Una vez que tengo algo de la mina del lápiz expuesta, lo vuelvo sobre el bloque de afilado como lo estoy demostrando aquí hasta que tengo una punta fina El siguiente material será muy importante en esta clase, y eso es el polvo de grafito. Este es por color crítico y lo estaremos mezclando con agua más adelante para crear grafitos líquidos que un byrupsd nuestros materiales. Así que vamos a dibujar. 3. Bloqueo de valor: En este tutorial de retratos, vamos a estar enfocados en renderizar los retratos. Es decir, convertir estas dos líneas D en algo tridimensional. Para este, trazo el contorno en papel, pero puedes sacar mano libre o usar una cuadrícula como te parezca al inicio. Quiero misa en mis tinieblas. Hay algunas formas diferentes de hacer esto. En este particular dibujado, estaré usando una combinación de mi pincel y polvo de grafito y luego algunos grafitos mezclados con agua más adelante Para esa última parte, quieres usar papel dibujado de peso pesado o papel pintura para evitar que se pandeen, te recomiendo 300 GSM La idea aquí es sentirme en el blanco del papel y permanecer dentro de los límites del contorno tanto como pueda Estoy usando los poligrafitos solo en las series más oscuras de la imagen, como el pelo, la ropa y las sombras en la cara Después de eso, tomaré mi lápiz seis y repasaré esas mismas áreas, aumentando la oscuridad y agregando un poco de textura. Mantenga su lápiz afilado a menudo y varíe los ángulos de sus trazos para que realmente se sienta en el diente del papel. A medida que me adentro en los rasgos faciales, estoy identificando las grandes masas de valor y desarrollándolas lenta y metódicamente No me preocupan detalles como pestañas o reflejos, solo las grandes formas. Aquí es útil entrecerrar los ojos y enfocarte en el ángulo B que ves en la nariz, tenemos una sombra proyectada y una sombra de forma, ambas de valor muy cercanas Tenga cuidado de no exagerar esta diferencia mirando demasiado profundamente esa zona El punto es uno que voy a enfatizar muy a menudo porque es mucho más probable, como principiante, que vayas a exagerar las diferencias de valor de lo que realmente vas a capturar lo sutiles que son las cosas en la naturaleza Ahí mismo, estoy indicando esta forma de luz rodeada de sombra usando mi lápiz orsa Antes de bajar al hombro derecho y agregar valor a este oscuro Halton Shep Me gusta construir mis valores a través de la eclosión cruzada en aras de la uniformidad, a veces también por Scribble es fundamental para obtener valores uniformes consistencia en su aplicación de valor es fundamental para obtener valores uniformes. Realmente no quieres estar zigzagueando por todas partes con un lápiz a menos que el caos sea el aspecto que buscas En este momento, nuestra estructura de valores es muy simple Tenemos una forma clara, en forma oscura, y algunos medios tonos. Sin embargo, aún debemos agrupar nuestros valores de manera apropiada. Los valores de medio tono que hemos esbozado hasta ahora son más claros que nuestras sombras, y esta es una realidad que debemos conservar para subir este video, voy a volver a establecer algunos detalles como los aretes, después de lo cual migraré hacia el hombro izquierdo para crear ese sentido de la forma girando oscureciendo los valores hacia los bordes Eso es todo para éste. Te veré en el siguiente video. Adiós. 4. Sombreado de las características Pt.1: El bloqueo ha terminado oficialmente y las marcas que harán en adelante tendrán en mente el acabado del retrato Empezaré mezclando unos grafitos en polvo con agua en un bol La relación de grafito a agua dependerá de lo oscuro que quieras que sean los valores. Experimento. Para encontrar lo que te funcione, usaré mi pincel y oscureceré los valores en el cabello Mi objetivo es tener una masa sólida de valor oscuro. Con trazos expresivos que indican la presencia de mechones de cabello que fluyen. medida que me alejo del cabello y me meto en la ropa, a veces utilizaré el extremo del pincel en mis dedos para mover el grafito antes de que se seque. Para alguna variación en la estética de las imágenes, es casi imposible borrar estas cosas cuando se trata, así que asegúrate de dejar zonas claras como los aretes y la piel como el blanco del papel. Existe la tentación de relajarse y no prestar mucha atención a su imagen de referencia al trabajar en una zona del dibujo. Sencillo, no caigas en la trampa. En cada momento del dibujo, debes ser consciente de las marcas que estás haciendo y si están o no sumando o restando valor a la belleza de la pieza En este momento, he dialectado parte de mi mezcla de grafito con más agua para agregar algo así como un elemento de diseño al fondo a estos trazos y los efectos de salpicadura que crearé Para hacer esta spata, solo sumerge tu pincel en la mezcla. Coloca el pincel horizontalmente frente tu papel y pégalo con tu lápiz. Es bastante fácil de hacer y puede hacer que la pieza sea un poco más interesante de ver. Bajando el pincel por un minuto, voy a empezar en la cara por el ojo derecho. Poniendo primero los valores de sombra con mis lápices B. El intento de aumentar la especificidad de los contornos AK, el contorno de la forma del ojo. A propósito dejaré intactas ciertas áreas, como donde las pestañas están captando luces y por supuesto el cuadrado de los ojos, también conocido como el wight de los Las cejas son una gran masa de mechones de cabello, pero me enfocaré más en el valor y la forma y no preocuparé tanto por los detalles de la misma hasta más tarde. No obstante, debes esforzarte por seguir la dirección del cabello a medida que lo sombreas para una apariencia más natural La ceja izquierda es sustancialmente más clara que la ceja derecha, así que asegúrate de resaltar esa diferencia. Además, realiza un seguimiento de tu alineación usando plomadas. Entonces, para asegurar que no creas asimetrías a medida que avanzas avanzas en el ojo izquierdo, el proceso es el mismo Define la forma oscura general. Saca los reflejos de tu rodilla, Teresa. Y progresivamente define tus formas de media vuelta a partir de las más oscuras, más ligeras Hagamos un desvío a la mitad inferior de la cara y conectemos los valores de sombra desde el torso hasta la cabeza La sombra de esta parte de la cara conectada a la boca tiene aproximadamente el mismo valor. Entonces los haré lo mismo en aras de la simplicidad. En nariz, primero se establecerá la sombra de caché. A medida que oscurezca esa forma, también modificaré los contornos para que se asemejen mejor a la forma real de la nariz del lema El borde de la sombra de caché es uno de los bordes más nítidos de la cara Así que sólo lo ablandaré ligeramente con mis lápices más ligeros. Pasando a la sombra de forma, quiero lograr algunas cosas. Primero, debe ser más claro que la sombra de caché. Sus bordes, en promedio, son más suaves, y la forma debe ser precisa para capturar la esencia de esta nariz en particular. Los labios juntos son de forma convexa, sobresaliendo de la cara. El labio inferior está captando más luz que el labio superior, por lo que sus valores serán menos oscuros. En comparación, el labio superior, sin incluir la sombra, está compuesto por dos valores principales. Una banda oscura de medio tono, y estas luces más pequeñas son formas de semitono en el interior Tenga cuidado de no oscurecer demasiado los valores de esta región. Nuestras familias de luces y sombras están más separadas en todo momento. Y el semitono que invade nuestra sombra arruinará esto. El labio inferior es básicamente de dos valores, una sombra y una forma de luz. Hacia los bordes del labio, los valores se oscurecen. Y en el centro tenemos las luces altas. Ahora claro, hay mucho contraste en esta región. Y en la línea de chinches, necesitamos un valor intermedio para suavizar la transición entre sombra y luz Para mí, una combinación de mis dos lápices B y B hacen el trabajo. Volviendo a los ojos, comenzaré a trabajar en los tonos ha dentro de la esclerótica Aunque técnicamente es blanco, no debe ser ancho en la parte dibujada de él más cerca y más lejos de la fuente de luz. Presta atención a esas diferencias mientras planchas en el interior de tu globo ocular Comienza con tus lápices ligeros y construye tus valores gradualmente para evitar que se oscurezcan demasiado. Demasiado rápido con las pestañas, Marcas sueltas en el pecho. Bueno, hay que dibujar con todo el brazo, y no con la muñeca, con un enfoque en trazos de lápiz a paso ligero que se asemejan a curvas C. No quieres conectar tres líneas para formar una curva si puedes ayudarla. Tampoco necesitas 100 pestañas para transmitir su presencia. Menos a veces es más en el ojo izquierdo. Estoy redondeado la forma con unos semitonos claros. Como ve, se trata de un proceso muy deliberado que es desmentido por la velocidad de este lapso de tiempo Constantemente miro alrededor de mi retrato para comparar los valores que estoy creando con los valores que ya existen. Mi acercamiento a las pestañas son las mismas curvas en diferentes direcciones y audaces trazos de confianza. Ahora estoy listo para usar mi borrador para agregar algo de variedad a las cejas Estoy tratando de crear la ilusión de mechones de pelo de la manera más eficiente que pueda, y el lápiz si es perfecto para hacer eso. Seguro que notarás que esta forma de luz se ha perdido en la niebla, lo que significa que se volvió demasiado oscura. Entonces volveré a aclarar esa área y trabajaré en el borde que la rodea para que se asiente en el espacio sin aparecer como una sombra Este es el final de la primera etapa de renderización de este retrato. Hemos establecido todas nuestras sombras, unos medios tonos en los ojos y la boca, y nuestros contornos se ven como deberían. La siguiente etapa, comenzaremos a expandirnos a una gama completa de valores y acercarnos más a unos retratos realistas Te veré pronto, adiós. 5. Sombreado de las características Pt 2: En esta coyuntura de los retratos, estoy listo para desarrollar los valores más claros en la cara Me gusta crear un valor base con el lápiz twitch y trabajar a mi manera desde ese valor base Además, usaré mi pincel extender el grafito alrededor para un acabado más parejo volviendo brevemente a la cuenca del ojo, oscureceré los valores alrededor de los ojos para aumentar la sensación de redondez antes de migrar a Y agregando algunos medios tonos más oscuros para cambiar la forma de sombra a luz a lo largo de la línea de la maceta de la cama debajo D en la frente. He identificado esta forma de medio tono que es más oscura que los valores circundantes. Teclear este valor me permitirá juzgar mejor todo lo demás dentro y alrededor de la frente A medida que trabajo en los valores aquí, voy a prestar mucha atención a los bordes que se conectan al cabello. Se quiere mantener esos bordes suaves en general y quizás perdidos en algunas zonas. Usa tu para pensativo para sacar algunas indicaciones de cabello para hacer que esa transición parezca más natural A debajo, debajo, punto, debajo, debajo, debajo Volveré a repasar toda la cara y oscureceré eso como valor para que parezca más natural y permitir que las luces en el ojo destaquen aún más Con la base sólida para trabajar, voy a sacar la mano, la vida en la frente de Pansy Hacer mi mejor esfuerzo para emanar las formas y bordes. Veo mi referencia. Puedes ser creativo aquí cruzando la eclosión o garabateando en Los peces recuerdan suavizar la transición entre éste y el resto del caso La idea es la misma en nariz. El punto culminante recorre el puente de la nariz y se adentra en el plano de piel casi conectándose a la luz alta del lado izquierdo de la mejilla La atención de Paco hacia dónde comienza y termina esta luz alta para asegurar que la nariz no se vea fuera de clase En el lado derecho de la nariz, tenemos este sombrero oscuro en forma que es similar en valor a esta parte de la frente y nos indica un plano orientado hacia abajo en relación con la fuente de luz. Así que asegúrate de reconocer ese barco de valor en la nariz. He notado que la transición de la sombra de forma a la luz es demasiado nítida, así que redondearé la forma usando el valor entre ambos. Todo el tiempo teniendo en cuenta la forma de la nariz y la sutileza de transición que se requiere en el siguiente video continuará construyendo sobre esta capa y finalizando los principales aspectos de las tarifas de renderizado Gracias por mirar. Adiós. 6. Sombreado de las características Pt 3: En esta etapa, vamos a seguir encontrando esas relaciones de valor y borde que establecemos antes. Aquí mismo estoy alternando entre usar mi lápiz y goma de borrar para suavizar la transición entre la sombra de forma y los medios tonos en el plano inferior de la nariz Una vez que termine aquí, procederé a la barbilla para hacer casi lo mismo. La clave para buenas transiciones es usar el lápiz adecuado y mantener una mano ligera mientras lo haces. Todo el tiempo perdiendo la pista de los contornos en esa región al extender el valor más allá de sus límites Esto requerirá algo de práctica. En definitiva, para perfeccionar en el ojo izquierdo, usaré mis gomas de borrar para resaltar los reflejos y repasar esa sección con mis dos lápices H y forjados para ajustar su forma y bordes Tenemos los reflejos triangulares en la mejilla izquierda. Tiene aproximadamente el mismo valor que todos los demás resaltados y tiene alrededor de sus bordes bastante suaves. Tómese su tiempo para tallar el barco correctamente e integrar sus bordes con el resto de la cara Debajo de la nariz, tenemos el thotrum, que es una ranura vertical deprimida No necesitas hacer mucho aquí más que indicar los reflejos alrededor de sus bordes y tu cerebro llenará el resto. Incluso un tono unificado es importante para una piel de aspecto realista. Periódicamente recorre tu dibujo, elimina las manchas oscuras con tus necesidades y rellena el blanco del papel con un lápiz claro para armonizar mejor tus valores Quieres mantener una actitud de insatisfacción durante todo el proceso de dibujo, así que no tengas miedo de repasar las áreas en las que trabajaste anteriormente y cambiarlas drásticamente. Si sientes que hay margen de mejora, no siempre se traducirá en algo mejor, pero no sabrás si no intentas este archivo al dibujo. A veces saltaré por diferentes partes de la imagen, alterando cosas que me llaman la atención como necesitadas de arreglar. Es muy importante dar un paso atrás a menudo y entrecerrar los ojos para que puedas ver el retrato como un todo y notar errores que podrían escapar de tu visión Cuando estás cerca, siempre estamos pasando de definir nuestras formas más grandes a nuestras formas medianas y, en última instancia, nuestras formas más pequeñas alejándose de la cara en el hombro izquierdo. El valor promedio de esta región es como dos pasos, dos pasos más oscuros en la escala de valores que el valor promedio de la cara aunque los valores estén comprimidos aquí, lo que significa que la diferencia entre las áreas más oscuras y las más claras es Todavía tenemos ingrediente desde el exterior hasta el interior de la forma. Estoy haciendo mucho crosst, tratando de suavizar mis valores y sufrir aristas, sobre todo a medida que te mudes de También estoy oscureciendo los valores en el cabello y modificando las formas de los aretes para que aparezcan más naturales El refinamiento es el objetivo final. Escanea tus ojos a través de tu referencia y tu dibujo, busca áreas de incongruencia y haz esas correcciones como mejor te parezca Si hay algún problema, probablemente será un problema con las proporciones, aristas o valor. Así que sea paciente y confíe en el proceso. 7. Sombreado de las características Pt 4: este momento estoy agregando algunos reflejos a las joyas y restableciendo la presencia del collar que lleva la modelo. Como puedes ver, la referencia es toda bastante borrosa. Entonces no quieres que esas marcas destaquen demasiado. Mantenga bajo el contraste en esa región. Voy a seguir suavizando las transiciones en la cara, especialmente a lo largo de la mejilla y Usando mis lápices más ligeros para reducir algo de ese grano y darle al retrato nye brillo No parece que mucho esté sucediendo en la pantalla, pero son microajustes como estos los que pueden llevar tus retratos a un nuevo nivel. Así que tenga paciencia y tómese el tiempo para pasar por toda la fase y encontrar áreas que necesiten mejoras. En el hombro derecho, tenemos la forma de sombra. Esa es una continuación de las sombras en las que esbozamos antes. Ya se han establecido los bordes de la forma, así que todo lo que necesitas hacer es construir sus capas hasta que esté lo suficientemente oscuro como para que cuando entrecerres los ojos, se sienta en el espacio y se fusiona con las otras sombras Además, no olvides el arete de aro, que está proyectando una sombra ovalada en esa misma zona. El arete en sí es una curva C alargada que se mueve de claro a oscuro, emanando del centro con los reflejos en el medio Sus bordes también se mueven de más afilados a más suaves, caen en el mismo patrón, afilados en el medio y más suaves hacia los Los que suceden en esta sección son algunos de los más oscuros de toda la imagen Así que asegúrate de hacer referencia cruzada el resto de tu dibujo en relación con lo que pones aquí abajo en el fondo. Estoy tratando de crear algunas atracciones a mi nueva Teresa para agregar algo de variedad a las marcas ya presentes. Aquí no hay procedimiento, solo yo modelando a mi Teresa en diferentes formas Veo como eso afecta el trasfondo. Finalmente llegamos al final de este sorteo. Si bien esto se pretendía como un boceto, los fundamentos de los buenos dibujos aún se aplican El viaje es un proceso continuo de prueba y error, repetición y largas horas en el caballete para llegar a un lugar competente y eventualmente dominio Tómese un día libre mirando este drawin, póngalo a un lado y regrese con ojos frescos y vea qué más puede mejorar Para mí, estas serían las cejas, particularmente la ceja derecha, que siento que no están bien diseñadas. Y la forma de la nariz, que perdió parte de su carácter en la fase de renderizado. Eso es todo para este video. Gracias por mirar y te veré en la siguiente. Adiós. 8. PROYECTO DE CLASE: Tu proyecto de clase para este es muy sencillo. Crea un retrato de un hombre o mujer con una sola fuente de luz dominante. Utilizando las técnicas que aprendiste a lo largo de esta lección, tu foto de referencia debe estar bien iluminada con una clara distinción de luz y sombra, alta resolución y adecuadamente expuesta. Toma el dibujo una etapa a la vez. Primero completando el bloqueo inicial. Ajusta tu lápiz, y luego introduce el grafito líquido en tus sombras más oscuras. Sugiero usar papel con una buena cantidad de textura y un cepillo de cerdas para su elección de pincel en este dibujo debe esforzarse por ir siempre de la oscuridad a la luz a medida que construye sus valores y tenga en cuenta el efecto de luz general a medida que lo hace Pero dicho eso, como todas las cosas buenas, la práctica es clave, pero no solo la práctica, práctica deliberada, analiza tu trabajo después del hecho y asegúrate de anotar áreas para mayores mejoras Gracias a todos por pasar este tiempo conmigo. Mucha suerte y te veré en la siguiente.