Dibujo para principiantes: ropa fácil

1. INTRODUCCIÓN: Dibujar personajes de ropa puede parecer un verdadero desafío, especialmente cuando aún estás en las primeras etapas de tu viaje de dibujo. Sin embargo, esta es también una de las partes más divertidas a la hora de diseñar tus personajes. Hola, soy Pan Asia, soy ilustradora y artista conceptual. Y con este curso, quiero darte un enfoque sencillo para manejar la ropa, para que consigas los principios fundamentales sin exagerar, y puedas empezar a divertirte con ella Este curso es el cuarto curso de una serie llamada Down para dibujar desde principiante hasta Habilidades Avanzadas. El primer curso es estar en orden, cómo dibujar caras, cómo dibujar anatomía. Cómo dibujar las manos. Mi objetivo con esta serie es darte los conocimientos fundamentales suficientes para iniciar el viaje de tus sueños ayudándote primero a desarrollar un estilo funcional simple y enseñarte a complejizarlo paso a paso Así, puedes comenzar a expresar tus ideas rápidamente y construir sobre tu base para lograr tu objetivo artístico sin problemas. En el curso de hoy, comenzaremos domestificando la ropa resumiéndola formas extremadamente simples antes de ver cómo se sienta en el cuerpo, ¿ cuál es la lógica detrás de la forma y los pliegues Entonces tendrás los conocimientos suficientes para comenzar a experimentar con él al final de la clase Ahora, si estás listo, comencemos. 2. Proyecto: Proyecto para esta clase será seguir junto con los ejercicios que te doy al final de cada lección. Estos ejercicios están diseñados para hacerte sentir y recordar cada punto que veremos durante el video uno por uno y no deberían tomar más de 15 minutos de tu tiempo en total. Pongo las referencias en el maniquí que utilizo en la sección de recursos para que puedas dibujar Puedes usar el PNG transparente si estás en arte digital o imprimir la otra versión y dibujar sobre si estás dibujando con un lápiz. Si quieres quitar las líneas del modelo, cuando dibujas sobre él, solo puedes usar algún bolígrafo de gel blanco o cualquier líquido corrector que tengas en casa. Si no tienes ninguno, no te molestes en quitarte la línea de maniquíes Simplemente dibuja sobre ella y déjala así. No te preocupes si el resultado no está limpio. Los ejercicios solo sirven para entrenar tu memoria muscular, así podrás aplicarla a tus propios dibujos después. Alternativamente, puedes, por supuesto, también dibujar el maniquí tú mismo o rastrear Al final de la clase, siéntete libre de compartir tu trabajo para que te pueda dar algunos comentarios y ayudarte a mejorar. Ahora vamos a saltar a las lecciones. 3. Estructura básica: Vamos a comenzar con un concepto muy sencillo solo para domestificar haciendo ropa La ropa básica se puede simplificar en formas extremadamente simples, y vamos a ver cómo se ve de inmediato. Empecemos por una camisa sencilla, por ejemplo, e imaginemos que la colocamos plana. Podríamos comenzar con un rectángulo y pegar dos rectángulos pequeños en el lado así y luego dibujar una forma circular simple como esta para representar el color Y aquí tienes una camisa sencilla. Ahora mismo para los bolígrafos, podríamos comenzar con un pequeño rectángulo como este y luego pegar dos rectángulos largos como este a ese primer rectángulo y simplemente borrar las líneas y aquí tienes un par de bolígrafos Eso es muy simplificado, claro, y habrá muchas variaciones a esto. Pero es sólo para darte un punto de partida. Ahora voy a ver rápidamente algunos otros ejemplos. Una falda podría estar representada por un simple trapecio. Para una camiseta sin mangas, podrías dibujar primero un rectángulo, luego pegar dos rectángulos pequeños en parte superior y borrar la línea y si quisieras un vestido, por ejemplo, podrías pegar esa forma de trampas con la camiseta sin mangas y tendrías un vestido Nos detendremos aquí por los ejemplos muy simples, pero recuerda que cada vez que quieras dibujar alguna ropa, las formas de tu ropa, cuando se coloca plana son solo variaciones de formas muy simples como esta. Entonces, para recapitular a la hora de dibujar ropa, incluso cuando van a volverse más complejas que esto, recuerda que siempre puedes simplificarlas en formas muy simples como esta como primer paso Ahora es tu turno. Comienza dibujando la ropa simplificada, como mostré como ejemplos. Entonces una camisa, unas sartenes, una falda, una camiseta sin mangas, y un vestido, para que puedas tener la primera sensación de ello. Durante la siguiente lección, vamos a empezar a ver cómo se comporta la ropa en el cuerpo hablando del grosor de la tela y las superposiciones Nos vemos en la siguiente lección. 4. Grosor y superposición: En esta lección, nos vamos a centrar en el grosor de la ropa y cómo se superpone Pero antes de sumergirnos en el corazón de la lección, solo haremos un punto rápido sobre la ropa en general. Por lo que la ropa se someterá a varias restricciones. Y para empezar fácil, por ahora nos centraremos en tres restricciones. El primero sería la gravedad. Entonces, por defecto, la ropa será tirada hacia el suelo. Entonces habría obstáculos. Más comúnmente, algunas partes del cuerpo impedirán que la ropa sea jalada hacia la tierra mientras que otras partes estarán sueltas cuando no haya obstáculos y serán jaladas por la gravedad. Luego está la tela porque cada tela no se verá y reaccionará igual. Pero para empezar, dejemos un lado todo el flujo intrincado e imaginemos que nuestro personaje lleva ropa ajustada que está completamente cerca del cuerpo Entonces la gravedad no importará mucho en ese caso. Veamos cómo se vería. Lo obvio sería determinar dónde empieza y parar la ropa. Aquí podemos imaginar algún tipo de prenda de fitness con unos tops ajustados y leggings. Lo primero a lo que debes prestar atención aquí es cómo dibujo la ropa como si estuviera sentada en una forma de tres D, no es una línea recta, sino que realmente está envolviendo el volumen del cuerpo. Entonces lo que debes considerar es que la ropa agregará una capa de grosor en la parte superior del cuerpo, y aquí debes estar atento al grosor real de la tela. Para ese tipo de prenda, la tela tiende a ser bastante delgada. Solo estoy agregando grosor de una manera muy suble, y principalmente lo estoy agregando en los bordes de la ropa solo para marcar esa separación entre la piel y la ropa Pero por lo demás, solo considero que la ropa es lo suficientemente ajustada como para seguir exactamente la forma del cuerpo. No quiero romper su forma, así que lo estoy dejando así así. Mira cómo puede verse cuando se envuelve alrededor del cuerpo. Estamos viendo el grosor desde ligeramente por encima de la cintura de las plumas aquí. Se vería el grosor real de la tela envolviéndose contra el cuerpo y la parte externa del grosor, si puedo decir así, yendo detrás del cuerpo, razón por la cual se puede ver creando ese tipo de forma. Para la parte inferior del legging, solo estoy considerando que el dobladillo está creando un poco de rizo para darle un poco de movimiento a la línea Y luego solo estoy limpiando mi boceto borrando las líneas del cuerpo que está escondida por la tela. Ahora, veamos cómo podríamos manejar alguna ropa más gruesa, como un jersey, por ejemplo. Voy a dibujar encima del boceto anterior para que veas la diferencia. Entonces voy a comenzar con el collar que se comportará de la misma manera que los bolígrafos. Así que mira, estoy dibujando la parte interior del collar y estoy dejando un hueco y dibujo la parte del collar que va detrás del cuello. Y la brecha entre las líneas muestra el grosor de la tela. Espero que mi ejemplo sea comprensible. Hazlo más claro. Si tuviera que dibujar el color antioly sin el personaje para bloquear la vista, eso se vería así Así se vería la parte posterior del color. Incluso si en realidad no lo dibujas, aún necesitas imaginar la prolongación entre dos lados del color para asegurarte de ambos lados estén en prolongación el uno al otro Podríamos imaginar que hay alguna costura en el área shoder que podría hacer ese tipo de brecha Pero el punto principal aquí es mirar cómo en realidad represento el grosor en la parte superior del cuerpo esta vez. Como jersey, aunque esté ajustado, ocupará bastante volumen en la parte superior del cuerpo. Lo otro que vale la pena mencionar es que la ropa se superpondrá una encima de la otra. También tendrás que tener en cuenta el grosor de las otras prendas de vestir. Y, sí, solo estoy refinando, así que solo estoy aprovechando esa oportunidad para decir que no se verá perfecta en el primer intento. Entonces, el proceso de hacerlo realmente bonito es simplemente pasar algún tiempo. Para refinar en realidad simplemente. No hay nada más que eso. Y sí, una última cosa es que comprobar la simetría de la tela. Se quiere que las cosas aterricen de manera cohesiva a ambos lados del cuerpo Entonces, para recapitular, determinar la forma de la ropa decidiendo primero dónde comienza y detenerse y hacerla simétrica cuando sea relevante, por supuesto, y tenga en cuenta el tipo de tela para determinar el grosor y representarlo Ahora es tu turno. Sigue mi ejemplo y copia la misma ropa que las del curso e intenta aplicar lo que vimos. Puede encontrar la referencia del dibujo en la sección de recursos, así como un maniquí en blanco que puede imprimir o utilizar el formato PNG transparente para utilizar en el arte digital Durante la siguiente lección, vamos a ver cómo funciona la ropa más floja y nos vamos a centrar en puntos de contacto y la gravedad. Nos vemos en la siguiente lección. 5. Puntos de contacto y gravedad: En esta lección, vamos a empezar a ver cómo actúa la ropa más holgada sobre el cuerpo, y comenzaremos por enfocarnos en los puntos de contacto y la gravedad No usaremos ninguna referencia por ahora, pero usaremos la ropa básica que imaginamos durante la primera lección y veremos cómo se comportaría en nuestro mankin solo para que puedas entender la lógica detrás de ella Entonces, aunque nuestro mankin tenga una posición de pie bastante estándar, hay un poco de movimiento en su postura que nos ayudará a entender cómo comporta la ropa Empezaremos con nuestras plumas básicas. Imaginemos que este será un par de bolígrafos bastante sueltos para distinguirlo del legging de la demo anterior Entonces, lo primero que debes considerar es que está adherida a la cintura. Y esto es ese apego que está impidiendo caer al ganado básicamente. A partir de ese punto adherido, el tejido intentará ir lo más recto posible hacia el suelo debido a la gravedad, pero cumplirá con varias limitaciones y obstáculos. El primer obstáculo será el montón. Aquí, la tela querría ir desde la cintura hasta el suelo, pero según cuenta, seguirá la forma del montón Entonces una vez que pasó por encima de la calidez del montón, ya no hay obstáculos, por lo que la tela caerá directamente al suelo Y al otro lado de esa pierna, no hay restricciones particulares, por lo que la tela cae directamente al suelo. Ahora, en la otra pierna, la tela volverá a intentar tirar todo el camino hacia el suelo, pero debido al ángulo de la pierna, la pierna será un obstáculo para la gravedad hasta el final. Entonces, lo que va a pasar es que la tela se colocará sobre la pierna en su lugar. Ahora del otro lado de la pierna, no hay muchas restricciones, por lo que la tela intentará ir en línea recta hacia el suelo. Pero lo que evitará que caiga completamente verticalmente es el ancho de las plumas. De manera que esa línea simplemente unirá la parte inferior de las plumas en su ancho apropiado. Tenga cuidado de que coincida con el ancho de ambas piernas. Y una vez que estés satisfecho con la estructura básica, puedes simplemente limpiar y estar bien. Ahora veamos cómo manejar la playera. Entonces aquí, nuevamente, primero hay que considerar lo que impide que la tela se derrumbe completamente al suelo Entonces esta será básicamente la parte superior del cuerpo, por lo que los hombros y el collar que también pueden encontrar alguna resistencia. Entonces lo primero que tendremos que manejar aquí es la manga, y esto es bastante similar a los bolígrafos anteriores. El tejido intentará ir recto hacia el suelo tanto como sea posible. Pero aquí tenemos el brazo que evita que se caiga. El tejido seguirá la forma del brazo. Y luego al otro lado de la manga, no hay nada que retener, por lo que caerá lo más recto posible hacia el suelo. Pero nuevamente quedará retenida por el ancho de la manga. Y entonces la manga no es una línea recta, sino que vuelve a envolverse alrededor del brazo. Y aquí como nuestro maniquí no está en una postura recta, necesario verificar la alineación de los tiradores para alinear las Por lo que las mangas deben ser paralelas a los hombros. Y para esa manga, cae justo del tirador sin ninguna resistencia. Entonces esta vez cae bastante recto. Ahora para el cuerpo de la playera, querría, de nuevo, caer recto hacia el suelo. Pero aquí tenemos el montón que va a crear una barrera. Entonces lo que va a pasar es que la tela creará algo de compresión en las paredes, y tendrás un exceso de tela en esta zona, razón por la cual crea algunos pliegues como este. Veremos más sobre pliegues en el siguiente video. Pero por ahora solo trata de enfocarte en la silueta de los pliegues. Y luego otra vez, el dobladillo de la playera será tirado por gravedad, lo que bajará y envolverá alrededor del personaje para unirse al otro extremo de la playera, que es lo que crea esa forma ondulada Incluso voy a hacerlo un poco más dramático, para que veas mejor. Y luego, de nuevo, cuando estés contento, solo corrija y nosotros bien. Ahora, intentemos dibujar el vestido. Lo consideraremos como un vestido bastante suelto, pero pegado a la cintura. Entonces apenas estoy empezando por colocar donde empieza y termina la ropa. Bien. Entonces aquí va a ser bastante similar a la camisa, lo que significa que la tela intentará bajar directamente a la tierra, pero se encontrará con algún obstáculo en la zona de la cadera y creará algunos pliegues de compresión en ese lugar. Y por otro lado, la tela no volverá a encontrarse con ningún obstáculo, y caerá recta, y simplemente se encontrará con la fijación en la cintura. Pero se puede ver que como está bastante suelto, hay un poco de exceso de tela que colgará así y creará esa forma redondeada Ahora para las partes de la falda, es más o menos como los bolígrafos. Está siguiendo la curva de la cadera, y luego cae recta cuando no hay más obstáculo. Y del otro lado, al igual que los bolígrafos, la tela seguirá la forma de la cadera y la pierna. Y ahora necesitarás considerar el ángulo de la parte inferior de la falda, por lo que es paralela al tacto en la cintura, pero irá hacia arriba y redondeará la pierna que está tirando de la tela. Al final de este ejemplo, crea una forma simétrica fay, pero no siempre es así, razón por la cual realmente hay que pensar en la física de lo que está sucediendo Y lo mismo de siempre. Una vez que estés contento con la estructura, solo estarás bien y correcto. A Mm. Mm. Mm. Entonces, para recapitular, al hacer la ropa, siempre considera los puntos de contacto Entonces cualquier cosa que cree una barrera entre la tela y la gravedad. Entonces pueden ser los lugares donde se adhiere la tela, como la cintura o que retienen la tela como los tiradores en la camisa o cualquier lugar del cuerpo que evitará que la tela caiga recta hacia el suelo, como la curva de la cadera o el ángulo de las piernas o los brazos, cosas así Es tu turno de dominarlo, dibujar la ropa como se muestra durante la lección. De nuevo, puedes simplemente usar mi maniquí y dibujar encima de él Durante la siguiente lección, hablaremos de caídas. Entonces los diferentes tipos de pliegues, cómo ocurren y cómo lo simplificamos. Nos vemos en la siguiente lección. 6. Pliegues: En esta lección, vamos a hablar de pliegues. Entonces hay varias formas de entender los pliegues. Podríamos subdividirlos en muchas categorías, pero como es tu primera introducción a los pliegues, vamos a mantenerlo muy sencillo Empecemos por los elementos fundamentales que darán forma a los pliegues. Gravedad, tensión y compresión. Entonces la gravedad primero. Entonces, como era de esperar, si no se retiene por nada o se somete a alguna restricción, la tela será tirada hacia abajo. Después la tensión. El tejido tendrá varias formas de ser sometido a puntos de tensión. Los puntos de tensión son lo que impide que la tela sea tirada hacia abajo por gravedad, puede ser un hombro reteniendo la tela de una camisa, y luego por supuesto, el resto baja tirado por gravedad. O puede ser que la ropa esté demasiado cerca del cuerpo, el cuerpo creará tensión en toda la zona, y la gravedad no afectará realmente a la tela en esta instancia. Después compresión. Esto será típicamente cuando las áreas se doblan hacia adentro, trayendo algo de tela sobrante que creará fallas Ahora veamos cómo aplicarlo a nuestros ejemplos. La primera regla a tener en cuenta, que sea simple, sobre todo cuando lo hacemos en un estilo simplificado como este. Los pliegues no deben llamar la atención del resto de tu dibujo. Entonces veamos cómo se vería en nuestro primer dibujo. Por lo general, habría un pliegue debajo de la zona del pecho, masculino o femenino, debido a la diferencia de volumen con el resto del torso. Entonces en una ropa que es ajustada así, podríamos esperar que hubiera algún pliegue que se crean en la cintura así que son en esa instancia, no creados por la gravedad, sino por el hecho de que la ropa es un poco apretada y la tela se tira contra el cuerpo, y ese tipo de pliegue tendería a viajar uno hacia el otro. La forma se parece un poco a un tubo. Aquí de nuevo, presta atención. Los pliegues no son planos. Están envolviendo la forma del cuerpo como un objeto de tres D. Entonces en el rependido, vimos que hay algún punto de tensión alrededor de la zona de la cadera, así que podemos imaginar que hay algún pliegue que viene de ese punto y dibuja hacia el suelo Podemos imaginar que existe el mismo tipo de pliegue viajando a lo largo de la otra pierna de la doblada. En un estilo como este, eso es realmente suficiente. Ahora, saltemos a nuestro segundo ejemplo. Aquí de nuevo, hay cierta tensión en la zona de los tiradores. Entonces voy a poner dos pliegues así. Una cosa a destacar es que para los pliegues de tensión, cuando se tienen dos pliegues como este, alejarán el uno del otro. Entonces aquí la camisa está más floja. Me imagino que el volumen del pecho no va a ser tan visible, no plano contra el dorso, al menos, pero podría haber algunos pliegues de tensión en los lados así Realmente no es una ciencia exacta, ¿verdad? Solo estoy eligiendo y seleccionando el pliegue que quiero dibujar, pero podrías elegir dibujarlo de otra manera y eso también estaría bien. Lo esencial es simplificar. Ahora en la cintura, ya tenemos algunos pliegues de compresión para que podamos ver cómo dibujarlos dentro de la camisa. Entonces, para pliegues como este, a menudo puedes dibujarlos como una especie de formas triangulares muy distorsionadas como esta Porque tiende a crear profundas brechas en la tela, razón por la cual podemos dibujarlas como bolsillos así. Y aquí podemos imaginar que habría alguna fuerza viajando todos en la misma dirección y se tiraría hacia el otro lado que es tirado por gravedad y más atención cae sobre la otra manga. Los bolígrafos apretados suelen tener pliegues en el área que va. Nuevamente, esos pliegues se alejan unos de otros. La parte inferior de las plumas también puede tener mucha compresión. Voy a crear muchos pliegues cercanos como este. Y en su interior, podemos encontrar fallas que pueden llamarse pliegues de acto Z o fallas X Y Z o pliegues de diamante. Esas palabras son imágenes para ilustrar cómo se ve la forma de la falla. Honestamente, esas son fallas bastante complicadas, así que lo mejor es no hacer como lo estoy haciendo ahora mismo y usar una referencia en lugar de dibujar de la imaginación. Pero es solo por el ejemplo aquí para que puedas entender mejor. También a menudo encontrarás algunas fallas en la zona de la rodilla. Quieres una lana que estaría por todas partes donde se dobla, de verdad Y puedes simplemente así probar y ver si se ve bien. Pensé que no me limitaba a quitar el pliegue. Y creo que eso es suficiente para éste. También quiero hacer una pausa aquí para demostrar que dependiendo de la tela y la postura y todo, algunas prendas tendrán muchos más pliegues que otras. Como aquí, por ejemplo, la camisa es muy holgada y tiene muchos movimientos en comparación con la otra ropa que hemos dibujado hasta ahora. Entonces es por eso que tiene muchos más pliegues en comparación con los demás. Pero para saber esto, no tendrás que improvisar como lo estoy haciendo aquí Es sólo porque tengo mucha experiencia con esto que puedo hacerlo desde la imaginación. Pero necesitarás usar referencias a documentos como se ven realmente las cosas. Ahora saltemos a nuestro último ejemplo. Aquí ves que está un poco perdido, pero sigo colocando ese pequeño pliegue debajo del cofre solo para mostrarte que efectivamente tienes diferentes opciones. Entonces va a ser el mismo tipo de pliegue de compresión que para la camisa. Se comprime por un lado y viaja hacia el otro y las líneas tienden a seguirse aquí En la falda, tendería a decir que esto parece la forma de una falda bastante rígida, así que no la tocaría. A veces puedes tener ropa que no tenga pliegues, pero si fuera una falda muy suelta, los pliegues podrían colgarse así, creando una especie de serie de tubos Y aquí eso sería pliegues de tensión. Entonces las líneas tenderían a alejarse unas de otras. Bien, eso se sienta para esta lección. Si logras envolver tu cabeza alrededor de esos pocos principios, deberías ser capaz de manejar la mayoría de las situaciones. Entonces, para recapitular, las caídas tienden a ocurrir en puntos de tensión, y cuando solo es jalado por la gravedad, las líneas del pliegue tenderán a alejarse unas de otras Cuando la gravedad no está involucrada, como en una situación en la que la tela crea pliegues porque está cerca del cuerpo, los pliegues tenderán a ser más paralelos y crearán tubos que viajan de un punto de tensión al otro. Así que tienen muchos pliegues en las zonas de compresión donde se juntan el exceso de tela y eso puede crear ese tipo de formas de bolsillo de pliegue profundo. Y entonces tendrás esos pliegues en zig zag que vimos en la parte inferior de las plumas, pero eso suele suceder en cualquier tubo apretado. Y por último, tenemos ese tipo de pliegues drapeados que vimos para gatos sueltos que crean una serie de diferentes tubos con líneas que tienden a alejarse entre sí Ahora es tu turno. Toma tus bocetos anteriores y agrega algunos pliegues siguiendo mi ejemplo, solo para que empieces a tener la sensación de ello Durante la siguiente lección, hablaremos de decoración. Entonces lo que llamo decoración es cualquier cosa desde escenas hasta estampados o bolsillos, cualquier cosa que haga más interesantes los detalles de la ropa. Nos vemos en la siguiente lección. 7. Decoraciones: En esta sesión vamos a hablar de lo que yo llamo la decoración. Cualquier elemento que componga ropa como costuras, botones, patrones, cosas así. Sólo te voy a dar algunos ejemplos para que sepas cómo abordar esto. Retomé nuestros primeros ejemplos solo para darte algo más de diosidad diferente ropa, pesar de que aún no tienen pliegues. Entonces en el legging así, podemos imaginar que podría haber una especie de banda elástica que compondría la cintura Y eso lógicamente seguiría la forma de la cintura misma. Y en el costado de las piernas, podríamos esperar algunos mares. Este es en realidad un muy buen ejercicio para entender realmente tu dibujo en tres D, ya que tienes que mantener una buena comprensión sobre cómo se orienta cada forma del maniquí También podríamos encontrar algo de costura en el dobladillo. Y para la parte superior, podríamos esperar otra banda elástica y eventualmente ese tipo de patrones de tiras. Entonces, una cosa que debes entender sobre las tiras o cualquier patrón similar que se envuelva alrededor del personaje, es que aparecerán más juntas a medida que la forma vaya hacia atrás. Entonces pasemos a un jersey. Podríamos imaginar que hay algún tipo de costura alrededor del cuello así. Y ya ves, no tienes que trazar una línea continua. Para detalles como este, puedes romper un poco la línea solo para demostrar que no es una característica tan fuerte, en comparación con el contorno, por ejemplo, y ver cómo esas tiras también envolverían el color. Todo, incluso los pequeños detalles como este, tienen que pensarse en volúmenes. Además, una cosa a mencionar del trabajo de línea, es que querrías mantener la línea de los detalles más delgada en comparación con el contorno, solo para darle cierta jerarquía y la importancia de cada elemento. Y podríamos imaginar alguna costura por aquí alrededor del tirador. Y también en la zona de la muñeca, ¿por qué no? Y solo estamos mostrando cosas aleatorias como esta como ejemplo. Pero claro, cuando quieras hacer alguna ropa específica, tendrás que mirar referencias para saber cómo se hace. Y también cuando hay un parecido así en la ropa, se puede hacer un pequeño hueco en la línea exterior, simplemente tallándola ligeramente para que nos veamos más realistas. Mm. Mm. Mm. Nuevamente, solo jugando con diferentes tipos de patrones aquí. Mira cómo mantengo mis líneas bastante rotas así porque no quiero que esos detalles sean abrumadores Entonces para los bolígrafos, sólo me voy a imaginar que se trata de una especie de jeans de piel o algo así. Estoy agregando los detalles típicos que encontrarías en ese tipo de prendas aquí. De nuevo, lo he hecho una y otra vez, pero cuando empiezas, realmente ve y encuentra alguna referencia solo para ver realmente cómo se hacen esas cosas. Y entonces recuerdas los patrones. Y solo estoy llamando la atención sobre el pequeño detalle que estoy haciendo con el bolsillo aquí. No va a ser un bolsillo muy voluminoso, pero la costura seguirá tendiendo a tomar un poco de volumen, pero solo trata de mantenerlo muy guardado así Eso hará que la forma sea mucho más realista. Mm. Y con una decoración como esta, también se puede agregar la idea de pliegues sin dibujar directamente los pliegues. Entonces aquí solo estoy haciendo unas olas alrededor la zona de la rodilla para demostrar que la tela no queda plana. Mm. Mm. Y luego saltemos a nuestro tercer ejemplo por aquí. Entonces solo estoy agregando una costura alrededor del color, siguiendo la forma exacta del color en sí. H. Y nuevamente estoy dibujando alguna costura de cinturilla elástica. Y aquí, mira, como es una banda más floja, también voy a hacer un bolsillo que esté más suelto Así que mira cómo la tela en realidad se aleja más de la estructura inicial de la doblada y cómo podemos ver el bolsillo envolviéndose alrededor de las piernas. Y eso ya le da una silueta más interesante al carácter general. Y asegúrate de que los bolsillos sean bastante simétricos también. Esto es algo que puede ser un poco difícil de conseguir en el primer intento. Y estoy bastante contento con éste así, así que pasemos al siguiente. Entonces en una camisa clásica, podríamos esperar, generalmente encontrar un cuello de nuevo así. Y mira aquí de nuevo, solo estoy tallando una pequeña abolladura en la línea solo para mostrar la costura en la silueta de la prenda también. Y por último ejemplo, sólo voy a demostrar otro tipo de rayas, un poco más complejas de manejar esta vez, pero van a ver cómo funciona. Entonces, cuando estés dibujando rayas en una tela holgada como esta, tendrás que pensar en el hecho de que las rayas seguirán los movimientos y la forma de la propia prenda que no necesariamente completamente la forma del cuerpo, realmente necesitarás ser capaz de imaginar el movimiento general de la tela alrededor de la tela Espero que con mi ejemplo, lo que estoy diciendo sea comprensible. Y sólo voy a añadir un poco más de detalles sobre esa falda también para se vea un poco más interesante. Y sí, mira lo que sucede en la SIM cuando estamos lidiando con pliegues más complejos como este. Aquí de nuevo, realmente necesitas imaginarte la costura siguiendo las tres formas D que son los pliegues. Entonces es un poco más complejo, pero eso realmente te entrenará para pensar en tres D, agregando un poco más a la falda también. Mismo principio que antes, pero mira cómo hace que las cosas se vean más interesantes de inmediato. Y solo agregando algunos pliegues por aquí en ese jersey que no hicimos antes, solo hazlo un poco más pulido. Y pienso así, está empezando a quedar bastante bien. Entonces espero que esos ejemplos hubieran sido útiles para darte algunas Ds para experimentar por ti mismo. Entonces, para recapitular para decoración así, como siempre, piensa siempre en el hecho de que estás dibujando en tres D y que la decoración seguirá esa regla también La línea suele ser más delgada que la línea del contorno. Rayas o cualquier tipo de patrón, honestamente se acercarán visualmente a los lados cuando la prenda se envuelve alrededor del personaje y puedes indicar pliegues también con esas decoraciones, incluso si antes no dibujaste los pliegues manualmente. Ahora es tu turno. Simplemente agregue sus propias decoraciones a su boceto anterior. Simplemente puedes copiar mi ejemplo o puedes experimentar y hacer lo que quieras. Simplemente elige lo que prefieras. Durante la siguiente lección, vamos a hablar de movimiento. Entonces, cómo la ropa se ve afectada por movimiento y cuáles son los elementos a tomar en consideración. Nos vemos en la siguiente lección. 8. Movimiento: En esta lección, vamos a hablar de cómo reacciona la ropa al movimiento. Puede ser el movimiento causado por el personaje o el movimiento causado por el viento. Funcionará para cualquier cosa que cause movimiento. Para esta lección, la voy a demostrar con viento. He puesto los brazos del personaje fuera del camino sólo para demostrar el movimiento correctamente. Pero claro, si sus brazos estuvieran en el camino, crearía una barrera para la ropa y evitaría que se mueva libremente. Sólo estoy empezando por indicar rápidamente el nivel de sus vanos solo como referencia Lo voy a demostrar con una sencilla camisa holgada otra vez porque como es un tejido muy ligero y fluido, se someterá a movimiento mucho más fácilmente que telas más rígidas y pesadas Imaginemos que hay algo de viento soplando de este lado, de su espalda. Lo que va a pasar es que la tela será tirada contra su espalda, creando algunos pliegues de compresión y en el otro lado, fluirá libremente creando esa forma de onda. A menudo verás ese movimiento muy fluido en la parte inferior de la prenda, generalmente mostrando parte del interior de la tela así y realmente necesitas prestar atención para mantener tu mano muy sople y tu línea muy fluida para ese Puedes indicar un pliegue grande aquí para indicar de dónde está realmente fluyendo la tela y también un poco de pliegue de compresión. Y aquí tenemos alguna perspectiva pasando con los brazos. Entonces ese brazo se va alejando de nosotros, por lo que la manga seguirá. Y así no veremos el interior de la manga porque se está alejando de nosotros. Y del otro lado, la manga va hacia nosotros, así como el brazo, obviamente. Así mismo que para el cuerpo de la camisa, vemos la tela tirada contra el brazo creando algunos pliegues de compresión, y luego fluyendo al frente. Entonces volverás a tener ese movimiento wavel. Y aquí podemos volver a ver el interior de la manga. Ahora, imaginemos que el viento sopla frente a él. Por lo que el disparo será empujado contra su torso, creando las caídas de compresión, y luego estará fluyendo lejos de él en su espalda. Con los movimientos, realmente se trata de encontrar dónde está la presión, empujar la tela contra el cuerpo, y la dirección en la que fluye libremente. Entonces, para la forma en la parte inferior de la camisa, deberás tener en cuenta que está fluyendo a lo largo de toda la línea, incluso en el camino que no puedes ver. Entonces, si tuvieras que trazar el camino que puedes ver, se vería así. Ves que sigue siendo muy fluido y realmente necesitas tener en cuenta que ambos lados están vinculados para que el dibujo se sienta cohesivo Y la forma realmente parece una especie de símbolo infinito que puede ayudar. Lo mismo en este ejemplo solo indica algunos pliegues. Esta vez veremos la tela de las mangas empujada contra los brazos creando pliegues de compresión y fluyendo por detrás. El flujo de la manga lejos de nosotros estará mayormente oculto. Cuando estás limpiando tu boceto, es la oportunidad perfecta para limpiar algunas líneas que no se sintieron muy cohesivas o para mejorar sus movimientos Si te estás preguntando cómo limpiar tu boceto para arte tradicional, puedes ir a buscar mi dibujo para principiantes completos Anatomy May Dizzy en uno de los personajes en diferentes posturas lecciones para ver una demo sobre cómo limpiar tu boceto con lápiz O si es tinta lo que prefieres, puedes consultar mi curso creando restauraciones de paisajes, un proceso para dibujar y pintar con acuarelas y gouache y comprobar las dos lecciones proceso de bosquejo y luego dibujar línea luego O de otra manera, si es sobre arte digital donde quieres limpiar tu boceto, puedes ir a mi lección, aprender arte digital con Procreate, una guía completa para la ilustración de alimentos Aunque el curso esté diseñado para Procreate, será el mismo principio con cualquier software, y podrás consultar las lecciones dibujando digitalmente y line art, y eso debería darte los conocimientos necesarios si deseas obtenerlo Pero por supuesto también puedes mantenerlo incompleto por ahora si lo prefieres Entonces, para recapitular para dibujar movimiento en la ropa, primero es necesario determinar en qué dirección se empuja o tira de la ropa Y cuando se empuja contra el cuerpo, tenderá a crear pliegues de compresión, especialmente con telas delgadas. Y por otro lado, va a fluir libremente, creando esas líneas muy fluidas, y eso revelará a menudo parte del interior de la prenda Pero como es habitual, deberá tomar en consideración la dirección del maniquí y de cada uno de sus componentes individuales y tomar en consideración la perspectiva No dudes en usar la referencia para ayudar. Ahora es tu turno de cogerle el cuelgue, copia mi dibujo como ejercicio. Al menos uno de los dos. Como es habitual, puedes encontrar el Manakin en la sección de recursos Durante la siguiente lección, vamos a hablar de zapatos o sobre todo de cómo puedes comenzar con los zapatos como un principiante completo. Nos vemos en la lección de cuello. 9. Zapatos: En esta lección, vamos a hablar de zapatos. Los zapatos son complejos de dibujar, así que mientras sigues envolviendo tu cabeza dibujando volúmenes y formas correctamente, te sugiero que uses este truco antes de saltar a los estudios reales del calzado. Te sugiero que solo comiences siguiendo la forma de los pies, agregando solo un poco de volumen alrededor. Solo ten en cuenta cómo se distribuye el volumen. Algunas líneas tocarán los pies. Por ejemplo, aquí, la suela de los pies está en contacto directo con la parte inferior del zapato, lo que no hay razón para que tenga un hueco en el medio, mientras que la parte superior del zapato tiene un poco más de espacio. En cuanto a la suela del zapato, te sugiero que simplemente lo hagas regular y plano para acostumbrarte al movimiento. Él. Entonces otro ejemplo aquí se puede ver que la planta de los pies está plantada en el suelo, pero que la parte delantera de los pies está ligeramente elevada. Dejaré un hueco entre la parte delantera de los pies y la suela del zapato porque tiene más sentido que el zapato caiga un poco en ese caso. Bien. Ah. Y para el otro zapato, solo el talón está en contacto directo con el suelo, así que dejo un poco de espacio para que caiga el zapato. Ah. Ahora bien, a veces la perspectiva puede ser un poco complicada. No necesariamente aconsejo que empieces con el tipo de perspectiva de inmediato , pero sigo mostrándote. Entonces, cuando estés listo, sabes qué buscar. Entonces aquí podrías tener la tentación de simplemente dibujar así el contorno de los pies Pero en realidad, sus dedos de los pies están ligeramente elevados, por lo que el zapato seguiría el movimiento. Y aquí tendríamos un poco de la suela del zapato apareciendo aquí. Y un poco en el talón también, y el resto estaría oculto por el ángulo en la perspectiva. Y luego sacar la comida de la vista nunca es realmente fácil, sobre todo que la suela de los zapatos distorsionada por la perspectiva tendrá esa forma bastante peculiar Por lo que estoy insistiendo en que necesitará alguna referencia para estudiar para acostumbrarse a ello. Un buen modelo de zapatos para estudiar serían los zapatos conase, ya que tienen suelas completamente planas Y aquí se puede ver esa forma estaba hablando cómo la suela se ve más delgada debido a la perspectiva. Y un último ejemplo, este es un poco complicado porque el pie queda plano pero es ligeramente redondeado y está un poco por la espalda. Pero solo quiero decir que lo que estoy mostrando aquí es en realidad un buen ejercicio que puedes hacer por ti mismo para simplemente trazar la forma de los zapatos potenciales en la parte superior de las fotos de los pies. Realmente puedes aprender mucho de esta manera. Entonces ahora intentemos darle zapatos a nuestro manqin. Entonces la forma de los pies del maniquí ya tiene forma de zapato, así que no tendremos mucho que modificar Solo estoy agregando la suela del zapato y un poco de decoración así. Mm. Y aquí se me olvidó poner la perspectiva sobre la decoración del espectáculo. Entonces a medida que el espectáculo va hacia nosotros, esos pequeños también deberían hacerse más grandes visualmente a medida que llegan hacia nosotros. Y en realidad, con el zapato puesto, los pies se ven un poco pequeños así. Entonces solo tuve que modificarlos después y hacerlos más grandes. Entonces sí, si quieres usar mi maniquí como soporte de entrenamiento, trata de dibujar y agregar un poco de volumen en la parte superior de los pies Ahora bien, si quieres aprender más sobre los zapatos rápidamente, solo hay un camino por recorrer, y es intentar copiar todo tipo de zapatos referencias porque pueden tomar tantas formas diferentes, así que realmente necesitas estudiar los que quieres dibujar. Entonces, para recapitular, para comenzar con los zapatos, intenta seguir la forma de los pies, prestando atención al punto de contacto, los lugares donde podría haber un poco más de espacio entre los pies y el zapato y también como siempre, ten en los pies y el zapato y también como siempre, cuenta la perspectiva y el ángulo Ahora es tu turno. Intenta elegir 21 de tu personaje, y no olvides que en el futuro, cuando tengas tiempo, puedes ejercitarte trazando zapatos alrededor pies desnudos o puedes rastrear directamente los zapatos encima de las imágenes. Esa es una buena manera de aprender también. 10. Conclusión: Enhorabuena por llegar al final de la clase. Durante esta clase, vimos por primera vez cómo la ropa se puede simplificar en formas extremadamente simples o plat ligero para darle una comprensión básica Entonces hablamos sobre el grosor de diferentes tipos de ropa y cómo se traduce en el cuerpo, y mencionamos ser conscientes de que las prendas se superponen entre sí Entonces vimos cómo el cuerpo afecta la estructura y apariencia de la ropa a través de los puntos de contacto y la gravedad. Entonces abordamos los temas más complejos que son falsos mientras vemos cómo simplificarlos. Entonces vimos cómo darle un poco más de personalidad a las prendas dándoles alguna decoración. Y luego enfatizamos el hecho de que siempre debemos estar atentos a los volúmenes y los ángulos de las formas que estamos dibujando Entonces vimos los elementos a tener en cuenta a la hora de tratar el movimiento. Y finalmente, vimos una introducción sobre cómo empezar a manejar los zapatos usando algunos trucos simples. Si te gusta este curso sobre quieres aprender más, puedes ver los primeros cruces de esta serie y seguirme para ser notificado cuando se lancen las próximas clases. Si te interesa mi trabajo, también puedes seguirme en redes sociales. Dejo toda la información en la parte inferior de la pantalla. También te agradecería mucho que me dejaras una reseña, así sé lo que pensabas de esta clase. Espero que hayas disfrutado de esta clase y te haya resultado útil. Dicho esto, deseo que te diviertas con el dibujo y espero verte pronto.