Dibujo para principiantes: anatomía fácil

1. 01 Introducción: Mucha gente abandona la D para aprender a hacerlo porque piensa que no tiene talento, las clases de audio son demasiado complicadas para ellos. En mi opinión, gran parte se debe a que tradicionalmente, se nos dice que primero aprendamos a dibujar manera realista antes de que se nos permita estilizar nuestros dibujos Si bien podría funcionar para algunas personas, muchos de nosotros realmente nos desanimamos por la dificultad de la tarea que tenemos por delante Por eso creo que aprender al revés es igual de relevante. Primero, aprende a dibujar de manera simplificada y estilizada y trabaja tu camino hasta adquirir conocimientos más complejos paso a paso Es probable que te resulte mucho menos abrumador y si te gusto, mucho más divertido comenzar tratando de desarrollar un estilo que realmente te guste. Hola, soy Fani Richer Comencé mi andadura estudiando en diferentes escuelas de arte y obteniendo un certificado como itraator para Desde entonces, he sido artista freelance durante seis años aprendiendo nuevas técnicas artísticas en el camino Este curso es la continuación de mi primera clase, dibujo de personajes para principiantes completos. Los dibujos se hicieron fáciles. Si aún no sabes dibujar cabezas, aconsejo que vayas primero a ver esta clase. Para darle seguimiento, esta potente clase te enseñará a dibujar el cuerpo de manera simplificada. Comenzaremos desmitificando las complejas formas diferentes del cuerpo reduciéndolas en formas muy simples Después veremos cómo montarlos en un manquín que será la base de nuestros dibujos de personajes Luego aprenderemos a rotar alrededor nuestro mankin aprendiendo primero a dibujar nuestras formas simples en tres D, y luego las ensamblaremos, y finalmente, veremos cómo usar referencias fotográficas como guía para dibujar a nuestro personaje en diferentes pausas Ahora, si estás listo, saltemos al video del proyecto. 2. Proyecto 02: El proyecto para esta clase será seguir junto con una demostración haciendo los ejercicios sugeridos. Solo he incluido dos sugerencias de publicación en la sección de proyectos para evitar abrumarte. Pero siéntase libre de publicar más de su trabajo si desea obtener algunos comentarios adicionales. Además, algunos ejercicios sugeridos pueden ser mucho que hacer a la vez, no dudes en no completar todo durante este proyecto y en su lugar ir a tu propio ritmo. Los pasos lentos y acerados son más eficientes que apresurarse y sentirse abrumados Al igual que en el curso anterior de esta serie, solo necesitarás suministros muy básicos, un lápiz, una goma de borrar y papel de tu elección Mis favoritos personales son la necesidad de un borrador de niño por su versatilidad y limpieza y un borrador de lápiz por Para el papel, puede ser tan sencillo como algún papel de imprenta, que es lo que voy a usar. Estoy usando algunos lápices de dibujo elegantes durante este curso, pero puedes usar algo tan simple como un lápiz mecánico básico. Para ayuda extra, puedes imprimir el libro de trabajo, el que está en formato PDF para hacer los ejercicios sobre él De lo contrario, siéntase libre de hacerlas en su papel normal. Si prefieres dibujar digitalmente, he incluido una versión JPEG que puedes usar para ese propósito No obstante, desaconsejo comenzar con el arte digital si aún no sabes cómo funciona porque hará más difícil tu formación. Por último, poseer uno de esos maniquíes de madera puede ser muy útil para tener una idea general de cómo dibujar las formas y proporciones simplificadas de un personaje, especialmente cuando estamos Me voy a referir mucho a ello. Puedes conseguir uno propio para una ayuda extra, pero si no lo haces, usa mis propios dibujos como referencia. Ahora bien, si estás listo, saltemos directamente a las lecciones. 3. 03 formas simples: Cuando se quiere aprender anatomía, lo primero que hay que aprender sería la forma del mankin y sus proporciones Pero incluso si lo simplificamos, aún podría parecer intimidante saltar directamente a él si estás en el club DristicFGURE Pero como todo en el dibujo, ese Manakin se puede descomponer en un montón de formas bastante simples En esta primera lección, vamos a comenzar entrenando primero en esas formas individuales. Como si estuvieras aprendiendo la letra del alfabeto antes de intentar escribir tus primeras palabras. Entonces, en la primera página del libro de trabajo, encontrarás un montón de formas planas Empezaremos con un cuadrado muy sencillo, y verás como al ajustarlo, puedes evolucionar hacia formas más complejas Entonces tu primer trabajo en realidad será rastrear esa plaza. Te he dado una hoja con una rejilla para que sea más fácil comenzar. Pero en última instancia, necesitarás poder dibujar en un papel en blanco. Esto debería ser bastante fácil pero si tu mano no es estable, no te preocupes, llegará con el tiempo. Todavía te animo a trazar una línea completa de ello como lo estoy haciendo, solo para que tengas un poco de práctica con algo que debería ser alcanzable para ti Entonces ¿ves la primera mitad del torso del maniquí Podemos empezar a ir en esa dirección, partiendo de nuestra forma cuadrada. Estamos prácticamente dibujando un cuadrado, pero estamos acortando su base Lo mismo que antes, te animo a que hagas una línea de dibujos solo para ponerte cómodo. No tengas miedo si tu dibujo no es perfecto. Esto es solo cuestión de entender la estructura de las cosas. Ahora para la parte inferior de la parte superior del cuerpo del maniquí, es más o menos la misma forma, pero en los espejos, comienzas desde un cuadrado, pero acortas su Ahora vamos a introducir alguna forma redonda porque todo en el dibujo será una combinación de formas más redondas y rectas Dibujar círculos a mano es una tarea bastante difícil. Así que no te preocupes si tu círculo no se ve bien de inmediato, esto es muy normal. Tampoco hay que dibujarlo en un solo movimiento. Puedes garabatear para buscar tu forma. La cuadrícula debería ayudarte a colocarla de manera bastante adecuada ya cada cuarto de círculo debería ocupar el espacio de un cuadrado de la cuadrícula. Nuevamente, no tiene que ser perfecto. Incluso mis propios círculos están lejos de ser perfectos. Ahora volvamos a nuestra segunda forma que representa la parte superior del pecho, y tratemos de complejizarlo un poco Entonces lo único que vamos a hacer es introducir un poco de nuestra propia forma en nuestra forma cuadrada. Así que prácticamente estamos haciendo las mismas cosas excepto que vamos a curvar nuestras líneas hacia afuera Ahora vamos a hacer lo mismo con la parte inferior del torso excepto que vamos a introducir una pequeña modificación. Es solo mi propia preferencia, pero prefiero incluir todo el montón en la articulación porque será más fácil hacer que la línea fluya entre el torso y las piernas más adelante Como antes, comenzamos con nuestra forma cuadrada que se ha acortado en la parte superior y comenzaremos a curvar las líneas. Pero para la parte inferior, vamos a cortar un poco por encima del final de nuestra línea y curvar nuestra línea hacia adentro, solo para poder insertar la indicación de una articulación más adelante Lo principal a lo que hay que prestar atención es que ambos lados son simétricos Este empieza a ser un poco más complejo, así que tómate tu tiempo. Ahora para los brazos y las piernas, podemos comenzar simplificándolos como formas rectangulares largas Lo principal en lo que debes enfocarte es que las líneas paralelas son en realidad bastante paralelas Y finalmente, para complejizarlo un poco, podemos hacer en cuanto a la forma cuadrada y hacer que la parte superior sea más grande y la parte inferior más pequeña Este estudio exacto que acabamos que consiste en observar un objeto y descomponerlo en formas simples es lo que necesitarás hacer cada vez que quieras dibujar Incluso al dibujar o pintar la obra de arte más compleja, lo primero que tenemos que hacer es establecer nuestros dibujos con formas muy simples, luego estás agregando niveles de detalles paso a paso. Esto es lo mismo cuando estás dibujando de referencia. En lugar de tratar de entender toda la complejidad de la realidad a la vez, lo primero que hay que hacer es descomponerla en formas muy básicas. Para recapitular como principiantes completos, cuando intentes analizar una forma para dibujar, comienza con un cubo, un círculo o un rectángulo largo y ve en qué se diferencia tu forma de ella No olvides simplificar lo que ves. Ahora es tu turno. Dibuja líneas de cada una de estas formas sugeridas ya sea en el libro de trabajo o en el papel en blanco Durante la siguiente lección, verás que hacer como un todo estudiando sus proporciones y ensamblando su forma. Nos vemos en la siguiente lección. 4. 04 Proporciones y forma: Durante esta lección, verás las proporciones y la forma del maniquí Ahora que te has entrenado en dibujar algunas formas que podrían ayudarte de manera individual, comenzaremos a ver cómo armarlas para dibujar un manquín Voy a utilizar la segunda hoja del libro de trabajo que se llama proporciones y forma Si la has impreso, te invito a que la lleves también. puedes seguir el ejercicio en una hoja de papel en blanco, pero con suerte, el libro hará que sea más fácil comenzar. Todavía usaremos nuestro malekuin de madera como guía, pero considerarlo como una guía digna, no como una precisa Entonces ahora salto a la lección. Entonces, para empezar, echemos un vistazo a los maniquíes del Se puede ver que los he colocado en una cuadrícula y que hay números en el costado. También se puede ver que la cabeza del manquín está tomando toda la cabeza de un cuadrado en la rejilla Y así esto es porque cuando medimos las proporciones de nuestros personajes, contamos en cabezas. Ahora, solo quiero hacer un descargo de responsabilidad de que este es un modelo estándar que usamos, pero que de un artista a otro, podríamos usar proporciones ligeramente diferentes. Y esto es porque si observas la realidad, verás que de una persona a otra en realidad no tienen exactamente las mismas proporciones. Lo que veremos es sólo una base estándar que los invito a usar. Pero cuando ganes más experiencia, podrás jugar con diferentes proporciones. Ahora estudiemos más de cerca esas proporciones. Para hacerlo más fácil, comencemos enfocándonos solo en las proporciones del Mnequin y dejemos a un lado la forma mayormente por ahora Estás dibujando en un papel en blanco, usa tu dedo índice y pulgar para medir el tamaño de la cabeza y reportarlo como te voy a mostrar. Bajamos una cabeza y aterrizas debajo del cofre. Entonces a partir de ahí mides una cabeza y media y aterrizas en la zona del suelo pélvico, y luego otra vez, una cabeza y media, y aterrizas en la zona de la rodilla y una cabeza y media, y esa será la zona de anclaje. Para los brazos, hay una cabeza entre cada articulación. Ahora hagamos un poco de entrenamiento de figura de palo. Solo quiero llamar su atención sobre el hecho de que muchos principiantes dibujan el cuello demasiado largo. Así que por favor presta atención al tamaño real del cuello para que no cometas el mismo error. Estoy empezando por seguir indicando esa forma cuadrada para la parte superior del torso, solo para seguir obteniendo un mínimo de indicación. Para empezar, puedes ayudarte a ti mismo con la grilla. Así que cuenta una cabeza y aterrizas debajo del pecho. Aquí probablemente estoy en medio del pecho, lo que puede ser un poco confuso, pero esto también es correcto. Depende de las personas o del carácter. Luego una cabeza y media por debajo y aterrizas en el área de flujo pelico Como pueden ver, dejo un espacio entre mis dos formas para indicar el área donde somos móviles. Esas indicaciones nos ayudarán mucho cuando queremos mover a nuestros personajes. Entonces una cabeza y media abajo, tenemos la rodilla y una cabeza y media abajo, tenemos los tobillos Después solo está la delgadez de los pies para agregar. Y luego para los brazos, otro indicio sería que el codo cae alrededor de la zona de la cintura, y la lente de la muñeca alrededor de la zona de la cadera. No lo veremos mucho, pero la mano está alrededor del tamaño de la cara, y los pies cuando no se ponen en perspectiva así serían del tamaño del antebrazo Pero claro que en realidad no lo vemos ahora mismo. Solo tenlo en cuenta cuando lo necesites. Sólo quiero precisar que los brazos del maniquí de madera son muy largos Entonces, cuando en profundidad sobre algo, no dudes en mirarte en el espejo solo para asegurarte de que no te engañan las proporciones equivocadas Como dije, no a todos se les hace lo mismo. La confusión de la pequeña variación se pone en un agujero. Ahora vamos por la línea de abajo y juntemos la forma y las proporciones. El círculo que te hice dibujar durante la última lección comenzará por ser útil para la cabeza y las articulaciones Entonces el cuello es básicamente solo un pequeño rectángulo. Entonces tendrás esa forma de torso superior en la que trabajamos y podrás colocar dos pequeñas articulaciones en el exterior de la forma para indicar los hombros. Luego, debajo, tendrás una articulación redonda para mostrar cómo el cofre del maniquí puede girar alrededor Debajo, tendrás esa parte inferior de la forma del torso en la que también trabajamos durante la última lección en que pegaremos dos articulaciones para las caderas Y luego puedes colocar las articulaciones de rodilla y dibujar dos de las formas en las que trabajamos Y luego puedes repetir el proceso para los tobillos y el resto de las piernas Misma forma, pero solo limmer luego solo indica el lado de los pies. Y luego puedes indicar la articulación del codo y solo tener ese rectángulo largo para la parte superior del brazo y ese mismo enredo w modificado para el antebrazo Y luego cuando quieras pasar del maniquí al dibujo real de personajes, todo lo que tienes que hacer es borrar parcialmente tus líneas de construcción y volver a dibujar tus líneas finales Siéntete libre de volver a probarlo si quieres, pero también puedes quedarte con el maniquí si lo prefieres Ahora para terminar con esta lección, solo quiero mostrarte la diferencia entre personajes masculinos y femeninos. Por lo general, representaremos personajes femeninos con más forma gular en el torso, y los muslos serán más grandes y más redondos en la parte superior, al contrario de los homólogos masculinos que tendrán las que tendrán Y los personajes masculinos también tendrán hombros más anchos y nuestras caderas. No lo representé aquí, pero a menudo los encontraremos representados con tres cabezas de longitud en el torso en lugar de 2.5 para las mujeres. Pero de nuevo, depende del diseño de cara. Esto no es obligatorio. Para recapitular las proporciones del cuerpo humano suelen representarse como tales Cuenta el tamaño de tu cabeza, una cabeza, aterrizas debajo del pecho, 1.5 en la zona del suelo pélvico, 1.5 para las rodillas, y 1.5 hasta los tobillos, para los brazos, una cabeza entre cada articulación Entonces usa las formas que vimos en la siguiente lección para armar el mankin. Ahora es tu turno. Al igual que en la lección anterior, llena las líneas con los diferentes mankins para que obtengas un entrenamiento adecuado antes de seguir adelante Una vez que llene la cuadrícula, intente dibujar el mankin estándar en un papel en blanco Recuerda usar tu dedo índice y pulgar para medir. Durante la siguiente lección, volveremos a nuestras formas simples y comenzaremos a imaginarlas en lugar de dos formas D como tres volúmenes D. Nos vemos en la siguiente lección. 5. 05 formas simples en el volumen: Las últimas lecciones, estudiamos cómo dibujar el manquín a partir de dos formas planas en D. Pero si queremos poder dibujarlo en diferentes ángulos y posturas, tendremos que empezar a pensarlo como un conjunto de tres volúmenes D. Para hacerlo más fácil, volveremos a nuestras formas simples que vimos antes y comenzaremos por pensarlas como tres volúmenes D. Se puede ir a la página del libro de trabajo que se llama volúmenes simples Entonces, para empezar, volveremos a trabajar con nuestra forma cuadrada y la transformaremos en cubos. El estilo que vamos a hacer durante esta lección es imaginar que estamos rotando nuestras formas hacia un lado y hacia abajo primero y luego hacia un lado y hacia arriba. Hay, por supuesto, una cantidad infinita de puntos de vista que se pueden aplicar a un objeto, por lo que siempre necesitamos una referencia que te ayude. Pero creo que estudiar esos dos ángulos es un buen punto de partida. Entonces comencemos con el ejercicio. Creo que para la mayoría de nosotros, debería ser muy intuitivo. Pero para dar algunas explicaciones, cuando estás inclinando un objeto como este, la cara del costado en el de arriba empieza a ser visible y para que salga para hacerlo más fácil, estamos fingiendo que la perspectiva no está afectando a nuestro Entonces, a lo que hay que prestar atención es que cada línea paralela es en realidad paralela. Además, usa tu intuición para transmitir la impresión de que cada lado del cubo tiene el mismo tamaño Dependiendo de la rotación de tu cubo, algunas caras pueden parecer más pequeñas. Para explicar cómo funciona, cuanto más se volteará una cara hacia el espectador, más grande aparecerá, y cuanto más se le dé la cara al espectador, más aplaudida estará Esto es cierto para cada fase del cubo, ya sea en el costado o en la parte superior o en la parte inferior. No tienes que dibujarlo desde la parte superior de tu cabeza por supuesto. Ahora solo puedes usar el libro de trabajo como modelo, pero solo tratar de recordar los principios Además, al copiar algo, trata de no analizar con tu mente lo que estás dibujando porque dibujarás cómo crees que se ve el objeto en lugar de dibujar cómo se ve realmente. En cambio, intenta evaluar la distancia entre dos puntos porque te ayudará a colocar tus líneas correctamente y tener un dibujo más preciso. Las líneas azules que ves en el dibujo de referencia son líneas de ajuste de forma y son muy útiles para entender mejor el volumen entre tus líneas de dibujo. Te animo a probarlos también. Aquí de nuevo, para nuestro cubo, se puede ver que son paralelos a nuestras mis líneas. Ahora desde nuestro salgo a la vista, es más o menos lo mismo, pero a la inversa Ahora saltemos a nuestra segunda forma, que está entre nuestro primer cubo y nuestra forma final de abs. Piense en ello como un cubo, pero eso se ha presionado en dos caras para hacer su grosor más pequeño y que ahora está en la parte inferior. Lo que antes eran líneas paralelas ya no son exactamente paralelas, sino que sus formas siguen siendo simétricas desde el frente. Empezar por trazar nuestra línea media es muy útil para dibujar nuestra forma correctamente. También puedes empezar a curvar la línea como yo lo estoy haciendo si así lo deseas Como puedes ver, algunas líneas siguen siendo paralelas mientras que otras funcionan más como en un espejo, así que presta atención a eso cuando dibujas. Ahora que salto a esa misma forma pero invertida, no tengas miedo si tu dibujo no está muy limpio. Puede tomar algunos garabatos para aterrizar en la forma correcta. Esto es muy normal. También por ahora, no tengas miedo si tu dibujo no es una copia perfecta de mi modelo. El ejercicio se trata realmente de entender cómo rotar mentalmente las formas. Los modelos solo están aquí como guía. B. Entonces transformaremos el círculo en un tazón. Siempre y cuando sea una forma perfecta, el contorno no cambiará. Sin embargo, aún puedes jugar con las líneas envolventes para mostrar la dirección de la esfera. Si has tomado un curso previo de la serie sobre hacer cabezas para principiantes, probablemente ya estés familiarizado con esto. Así que aquí también, asegúrate de que las líneas que se siguen sean paralelas y las que cruzan sean perpendiculares. Uno. Ahora, transformemos nuestro rectángulo largo en un tubo para ayudar a dibujar los brazos y las piernas. Aquí estoy empezando con un círculo plano en la parte superior, que no parece perfectamente enrollado por su inclinación. Empiezo dibujando una cruz en el centro para indicar la dirección, y luego estoy haciendo la forma del tubo que eran los lados largos del rectángulo y lo curvo en la parte inferior. El truco aquí es asegurarse de que la curva de la parte inferior se curve apenas al círculo en la parte superior. Aquí nuevamente, indico unas cuatro líneas de mapeo. Para que sea más fácil para ti alinear los círculos en la parte superior y en la parte inferior, puedes comenzar dibujando ambos por completo antes borrar la línea que está oculta por el cuerpo del tubo Y ahora vamos a evolucionar fuera de forma haciéndola más ancha en la parte superior y más pequeña en la parte inferior. Esta forma será muy útil para las piernas y el antebrazo Tenga cuidado con la línea de mapeo que indica el centro. Cuanto más nos encara, más la línea estará en el medio con inclinación a mitad de camino entre los contornos, y más se gira de lado, y más inclinación seguirá el contorno más cercano Y ahora, aquí vamos por las formas finales del torso. ¿Ves cómo las cuatro líneas de mapeo son realmente muy útiles para agregar más información sobre la forma? Gracias a nuestra línea, podemos ver cómo nuestra forma es más curvilínea en la mitad del pecho y cómo esas curvas son menos prominentes por encima y por debajo, y también que en el lateral, la forma es bastante plana Tómate tu tiempo para entender esa forma. Con un poco de práctica , vendrá fácilmente. Y por último, la parte inferior del torso. Para que sea más fácil de entender, podemos comenzar dibujando una forma que es muy similar a nuestra forma de cubo en realidad. Entonces la parte superior y la inferior son círculos planos, siendo la parte superior más pequeña que la inferior y están enlazados entre sí con nuestra forma de tubo pequeño. Entonces imagina que cortamos un trozo de él así para entrelazar nuestros muslos unidos que harían otra forma circular plana Aquí, puede ser muy útil indicar la mitad de la forma de inmediato para que sepas cómo cortar tu forma. La línea de mapeo de formularios también puede ayudarte a ver si cometiste algún error. Vea cómo todas las líneas se alinean y están en la prolongación unas de otras y ahora quedarse en la cama en vers Así que empieza por alinear tus dos círculos. Y ves incluso a mí, no puedo dibujar sin error a la vez, pero no es importante. Lo importante es poder corregirlo cuando veas errores. Indico el medio y luego coloco mis círculos. Entonces esos dos últimos afeitados son un poco complicados. No entres en pánico. Si la primera vez que intentas dibujarlo, te resulta muy difícil y no logras hacerlo enseguida. Solo hazlo unas cuantas veces, y tal vez te sorprenda lo rápido que obtienes el truco. Bien. Entonces, para recapitular, para entender cómo dibujar un objeto en volumen, primero intenta descomponer mandalmente o sobre papel en sus formas más básicas como un cubo, un cuenco, un cilindro, etcétera, y luego entender cómo varía Entonces ahora es tu turno. Dibuja los volúmenes que di como ejemplos varias veces, usando mis dibujos como referencia. Para aquellos de ustedes que usan el libro de trabajo, he incluido algunas páginas más para que puedan entrenar todo lo que necesiten Entonces te recomiendo que dibujes cada una de esas formas sin cuadrícula, al menos una vez por cada una. Durante el próximo esson juntaremos todo lo que vimos y comenzaremos a estudiar personajes desde diferentes ángulos Nos vemos en la siguiente lección. 6. 06 Personajes en diferentes ángulos: Ahora que has estudiado todas las formas del maniquí individualmente, vamos a armar todo y empezar a ver nuestro maniquí Para comenzar suavemente, simplemente comenzaremos a girar alrededor de nuestro maniquí de pie Como es habitual, si estás usando el libro de trabajo, puedes ir a las dos páginas nombradas con caracteres en diferentes ángulos Comenzaremos con el que muestre el perfil lateral y la parte posterior del personaje. Entonces, si estás listo, saltemos a él. Pongámonos por la vista lateral del perfil, ayudándonos con el maniquí de madera Pongo esas fotos de referencia como un archivo adjunto. Si no tienes tu propio manquín de madera y deseas utilizarlos. Así que ayudándonos con nuestro sencillo ejercicio de volúmenes. Empezaremos usando nuestra forma de arco que podemos distorsionar ligeramente para indicar la forma general de la cabeza Entonces usemos el tubo para el cuello, veamos cómo estoy cortando su forma, anticipando cómo voy a montarlo al torso Y luego para la forma superior del torso, se puede ver cómo girado desde ese lado, está curvado en la parte delantera y no tanto en la parte posterior. Como recordatorio, necesitas contar una cabeza para aterrizar debajo del cofre justo debajo del pico de la curva. También se puede ver que la parte superior de la espalda no es del todo recta. Es necesario indicar una pequeña caída entre el cuello y la espalda porque recuerda que nuestro torso es más grueso que nuestro cuello. Después por debajo, indiquemos de nuevo esa tabla para la movilidad. Y luego tomaremos nuestra parte inferior del torso o básicamente la zona de la cadera y el vientre. Y desde ese punto de vista, se puede ver cómo se curva hacia afuera en el frente antes de ir hacia adentro Esto se debe a que aquí es donde tenemos todos nuestros órganos internos por aquí, y la piel se envuelve y dirige hasta la zona del suelo pélvico. Y en el otro lado, la curva hacia afuera es más grande para envolverse alrededor del área de bom antes de regresar hacia las piernas Entonces en mi dibujo, estoy indicando ese corte para insertar las juntas del tamaño. También quiero destacar esa forma que se puede ver en la parte posterior. La espalda no es completamente plana, ¿verdad? Hay algunas curvas pasando. Por lo que es importante respetar esa forma. Aquí es solo un maniquí, pero a la hora de corregir para dibujar un personaje real, creo que sería aún mejor acentuar esa curva incluso entonces tomemos ese tubo modificado Estoy midiendo una cabeza y media desde el área del piso pelico hasta la rodilla No lo necesitaría ahora mismo gracias a la grilla, pero solo lo estoy demostrando para quienes dibujan en un papel en blanco. mí me gusta colocar primero la articulación, y después estoy uniendo el resto del cuerpo con mi junta con ese tubo modificado. Entonces lo mismo para el mentón. Se puede ver cómo en realidad hay un bulto litan detrás de la rodilla en lugar de un simple tubo Esta es una modificación que ya puedes intentar implementar. Entonces para los pies, solo estoy colocando una especie de forma de triángulo. Imaginando que este es realmente un perfil lateral estricto, la otra pierna no se mostrará Pero, claro, si lo inclinamos ligeramente, tendríamos que ocuparnos también de la otra pierna Ahora para los brazos, se puede ver que estoy colocando la articulación no completamente en la parte superior de la forma de pozo. Pero realmente, donde indicamos que la zona plana en el lateral comenzó porque se puede ver en los volúmenes simples que la parte superior de la forma es ligeramente redondeada. Entonces es por eso que nuestro porro se coloca un poco más bajo, y para el resto del ñame, es bastante sencillo Coloca una articulación en el área de la muñeca. Otra en la zona de la cadera y la vinculas con tubos. Y para una postura más natural, puedes indicar una ligera curva del codo como lo estoy haciendo aquí. Ahora, saltemos a la siguiente postura, que es nuestro maniquí desde atrás Esto en realidad va a ser bastante fácil porque no hay tanta diferencia el personaje desde el frente. Pero aún veamos cuáles son las pocas diferencias en los detalles. Aquí de nuevo, estoy empezando por la cabeza y luego desde el frente, la base del cuello en realidad se encuentra en la parte posterior de la cabeza. Por lo que la parte superior del tubo que representa el cuello en realidad será plana en un ángulo en la base de la cabeza. Y luego a diferencia del frente, el otro lado del tubo, que está en contra de la forma epotoso, quedará oculto por esa forma ya que el cuello no es completamente recto sino en ángulo hacia el frente Entonces para la aposa y la articulación, es lo mismo que para el frente Para el tosso inferior, lo iniciaría de la misma manera pero lo curvo un poco más hacia afuera en la parte inferior para representar mejor el área del trasero Y luego para las piernas, es más o menos lo mismo que para el frente. Lo único que cambiará será la forma de los pies que representaremos un poco más estrechos ya que lo que vemos principalmente ahora son los talones, pero veremos manos y pies con más detalle después de eso Y luego para los brazos, vuelve a ser lo mismo. Y una vez que aprendas con una estructura, no dudes en repasar tu línea para que fluya mejor. Ahora pasemos a la página siguiente con las vistas de tres cuartos desde el frente y desde atrás. El del frente podría recordar un poco mejor la última lección. A medida que dibujamos las formas individuales desde un punto de vista de tres cuartos. La única diferencia es que esta vez no vamos a inclinar esas formas hacia arriba y hacia abajo Para las formas, eso significa que los lados superior o inferior no serán visibles. Podría ver un poco de la cara inferior de las formas en la foto en el maniquí porque esta no es una vista frontal perfecta, pero realmente lo sabemos para Como ya pueden ver, he reintroducido nuestras líneas de mapeo firmes, las cuales son muy útiles para ese tipo de ángulo para asegurarnos de que estamos dibujando nuestro maniquí de manera recta Por cierto, aunque estés dibujando en un papel en blanco, para asegurarte de que tu personaje no esté torcido, te recomendaría que dibujes al menos una línea recta media para ayudarte a ver cómo está centrado tu personaje Así que empieza de nuevo dibujando la cabeza, y luego el tubo del cuello vuelve a quedar ligeramente en ángulo, se vuelve a quedar ligeramente en ángulo, puede ver cómo se ve la base del círculo en la parte inferior del tubo del cuello porque se coloca ligeramente hacia la parte delantera en la parte superior de la parte superior del torso. Y entonces el tosso superior es la misma forma que practicamos antes, excepto que cuando lo haces más recto, los hombros están alineados al mismo nivel, y el ángulo entre el frente y el lateral en la parte inferior es menos pronunciado Y luego otra vez, coloca tu articulación y forma de torso de flecha. Nuevamente, preste atención a la curva que se dibuja en la parte posterior. Tanto las formas protoso como la parte inferior del torso convergen hacia la forma de articulación, lo que crea ese movimiento de onda Entonces las piernas vuelven a ser tubos bastante simples. Lo que hay que prestar atención particularmente aquí es que la pata delantera tendrá un ligero solapamiento o superposición mayor dependiendo del grosor de tu personaje, lo que significa que ocultará parte de la pierna que está detrás de ella. Eso va a ser lo mismo para los armados de atrás, que es el brazo derecho del personaje aquí. Sólo verás una parte muy pequeña de ella porque está oculta por el cuerpo del personaje. Nuevamente, para saber qué muestra y qué se esconde, antes de que te pongas cómodo con él, necesitarás usar muchas referencias. Pero incluso cuando estés afrontando desde referencias, siempre trata de entender por qué las cosas se articulan de la manera en que lo hacen Esto es lo que te hará capaz de dibujar desde la imaginación una vez que tengas suficiente práctica. Ahora vamos por tres cuartos tú de atrás. Ahora vamos a inclinar nuestra propia forma para la cabeza del otro lado. Ahora para el cuello, para la parte trasera que vimos antes, es la curva en la parte superior del tubo que es visible en el cuello, mientras que la parte inferior del cuello está oculta por la forma del torso Aquí para ayudarme a tener la forma correcta del torso, empiezo por trazar su centro, lo que la llamada forma wping line Así, puedo equilibrar mejor el resto de la forma. Aquí de nuevo, la parte superior y la parte inferior de cada forma son más rectas porque estás de frente al personaje Y luego otra vez, colocamos la articulación en el centro y nos aseguramos de que nuestra espalda se curve muy bien. En comparación con el frente aquí nuevamente, el corte para la articulación de la pierna se inclinará ligeramente hacia la parte delantera del personaje, lo que significa que será un poco menos aparente desde la parte posterior Y aquí otra vez, la pierna delantera, así que la pierna derecha esconde un poco la pierna izquierda. Y para los brazos, el brazo derecho, al igual que antes, esconde parte del torso y el brazo izquierdo está parcialmente oculto por el torso. Aquí no dibujé todas las líneas de mapeo de espuma, pero no dudes en hacerlo. Se muestran en la referencia para ayudarte. Eso sienta para esta lección. Para recapitular para rotar tu maniquí, usa tus conocimientos de cómo rotar cada forma individual junto con referencia para dibujar cada punto de vista diferente Recuerda que las cuatro líneas de mapeo son muy útiles para asegurarte de que cada forma esté en la alineación correcta y recuerda que el cuerpo está lleno de curvas para asegurarte de que lo estás haciendo con precisión. Ahora es tu turno. Dibuja algunas líneas de cada ángulo del personaje, ya sea en el libro de trabajo o en el papel en blanco De nuevo, puede que te resulte difícil a la vez, pero verás que al repetir mismo ejercicio varias veces, lograrás progresar bastante rápido. Para aquellos que usan el libro de trabajo, tienes algo de espacio extra para dibujar tanto como quieras Y una vez que hayas terminado con la grilla, trata de dibujar también sin calificación. Durante la siguiente lección, tomaremos un pequeño descanso de dibujar todo el cuerpo para abordar rápidamente el tema de las manos y los pies. Nos vemos en la siguiente lección. 7. 07 Manos y pies: Durante esta lección, rápidamente vamos a hablar de manos y pies. Se sabe que las manos y los pies son muy complicados de dibujar incluso para artistas avanzados. No creo que sea una buena idea entrenarlo adecuadamente ya, pero aún así quiero darte un mínimo conocimientos y algún tipo de solución temporal para que puedas seguir enfocándote en la anatomía por ahora. Tratamos de hacer un curso separado para manos y pies en un futuro próximo. Puedes entrenar en él por separado una vez que ya tengas algún entrenamiento de anatomía. Para empezar, voy a explicar más o menos la forma de la mano desde arriba en dos D. En general, lo que llamaría el cuerpo de la mano es de forma prácticamente cuadrada, un poco distorsionada, un poco distorsionada, pero aún así a la que se le puede pegar una forma triangular ir hacia Y luego de esa forma, tendrás los cuatro dedos sobresaliendo que primero puedes indicar con líneas como estoy haciendo para ayudar con la colocación. Y entonces los dedos son más o menos un conjunto de tres tubos diferentes o podríamos llamarlo rectángulos Estamos hablando en dos D, entonces irás al pulgar que está compuesto por dos tubos. Y ahora vamos a verlo en tres D. Así que en tres D, el cuerpo de la mano es tubo prácticamente plano al que se le puede pegar ese triángulo sobresaliente. Eso es muy duro por ahora. Esto es solo para que entiendas en general cómo funciona. Entonces otra vez, tendrás los dedos sobresaliendo, y ya podrás ver en este ángulo, tendrás mucho solapamiento entre los dedos. Y esto es realmente lo que hace que dibujar manos sea tan difícil. Es la cantidad de superposición que está sucediendo con cada postura de la mano. Entonces, ¿cómo puedes superarlo por ahora? Porque con una postura como esta, se puede ver lo compleja que es la posición de la. Para mí, honestamente, necesitaría mucho tiempo para hacerlo bien. Lo que sugiero es que en lugar de hacer cada dedo así, es que entiendas la forma visual general de la mano mientras ignoras los detalles porque lo que da mano es realmente más sobre la general, diría yo, dinámica o ritmo de la forma en lugar de la anatomía exacta adecuada Aquí prestaría atención a la proporción entre la base de la mano, donde se dobla, y la distancia entre cada línea, además de hacer hermosas curvas y relevantes Eso podría requerir un poco de prueba y error para ver qué funciona. Pero esto es cierto para todo el dibujo. Y si te apetece así podrías complejizarte un poco. Al igual que ahí, solo agregaría el pulgar y asegurándome de que su forma sea armoniosa y bonita, aunque no sea precisa. Entonces esto depende de su propio juicio. Rastrear como lo estoy haciendo es muy útil para estudiar. Podrías usar arte digital si tienes las herramientas, pero si no lo haces, puedes simplemente poner la pantalla de tu computadora en la máxima luminosidad y poner tu papel en tu foto de referencia y trazar por transparente Sé que el rastreo es un poco tabú, sobre todo en las redes sociales, supongo, pero es una técnica muy legita para estudiar Sí, tomemos otro ejemplo. Se puede ver cómo me estoy enfocando en el aspecto general de la forma en lugar de tratar de ser precisos. Quiero decir, la precisión es importante. Tendrás que estudiarlo en algún momento. Empezar con la simplificación te ayudará a entender los detalles más adelante A. Y último ejemplo, se puede ver cómo la explicación con el simple ensamblaje de tubos es muy limitada en realidad a la hora de dibujar manos y cómo enfocarse en el aspecto general y en las curvas y ritmos generales puede ser mucho más relevante para dibujar rápidamente Entonces sí, en algún momento podrás juntar toda la información. Pero por ahora, trata de que sea sencillo. Entonces ahora saltemos a los pies. Entonces creo que simplificar los pies es mucho más fácil que para las manos, sobre todo que es probable que tu personaje use muchas veces zapatos o calcetines Así que la mayoría de las veces ni siquiera tendrás que dibujarlos en detalles. Pero aquí está la estructura muy simplificada. Así podrás simplificarlo con una caja plana muy básica o no exactamente plana, pero un poco más alta cerca del tobillo a la que pegarás otra caja, que es donde puedes doblar los pies y refinar un poco la forma. Esa última caja para los dedos de los pies en realidad dibuja un arco circular. Deberás indicar incluso cuando tu personaje use zapatos. Y si quieres detallar los dedos de los pies, es un poco como la mano. Básicamente son tubos sobresalientes. Entonces, si pones todo junto sin las líneas de construcción, básicamente se ve así. Y ahora, desde un lado de perfil tuyo, puedes ver mejor cómo está más alto en la zona del tobillo y cómo hay unas curvas suaves que van hacia los dedos de los pies. Se puede indicar el cambio de tamaño de los dedos de los pies mediante una curva suave que va hacia la planta del pie y prestar atención a cómo el talón se curva hacia afuera y el tobillo se curva hacia adentro Quiero dar una rotación completa de los pies durante este curso, como dije, pero ojalá puedas tener una idea de qué buscar en referencias para extraer la información que necesitas para tu propio dibujo. Simplemente seguiré mostrando un último ejemplo que creo que es bastante relevante. A menudo tendremos diferente arco en los pies, como puedes ver en esa foto. Entonces aquí se curva hacia afuera por los dedos de los pies. Después hacia los dedos de los pies, la curva va hacia adentro, y luego tendrás esa forma que se curva ligeramente hacia afuera cuando los dedos de los pies estén planos sobre la tierra y luego sube y se curva ligeramente hacia adentro El talón siempre tiene esa bonita curva hacia adentro y ese pequeño bulto en la que forma oral es el que trataremos de retener al dibujar zapatos también. Incluso si vas a tener alguna variación diferente dependiendo del tipo de zapato. Y así es todo por ahora. Mostraré ejemplos un poco más concretos con las próximas lecciones de este curso. Pero para recapitular por ahora, solo trata de entender el ritmo general de forma, y la estética de manos y pies, ayudándote a ti mismo con el rastreo si lo deseas Así que por ahora puedes seguir enfocándote en la anatomía. Como ejercicio opcional, puedes intentar dibujar tu propia simplificación de manos y pies, eventualmente trazando Se puede tener una primera sensación sobre cómo dibujar esto. Pero esto es opcional. También puedes simplemente ir a la siguiente lección y aplicarla en este momento. En la siguiente lección, comenzaremos a hacer que nuestros personajes estén un poco más vivos y estudiaremos cómo dibujarlos en diferentes posturas no usaremos el libro Ya no usaremos el libro de trabajo porque no es relevante, por lo que necesitarás agarrar algunas hojas de papel en blanco Nos vemos en la siguiente lección. 8. 08 personajes en diferentes posturas de pie: A partir de ahora, veremos cómo usar nuestro maniquí junto a las referencias fotográficas para hacer que nuestro personaje se mueva y dibuje en diferentes posturas Empezaremos suavemente con posiciones de pie. Después pasaremos a sentarnos o arrodillados, que pongo en la misma categoría, y terminaremos con movimientos El proceso y el patrón de pensamiento son prácticamente los mismos para cada postura, pero al dividirlos en diferentes categorías, espero mostrarte suficientes ejemplos para que también puedas hacer lo que quieras. Vamos a saltar a la lección con posturas de pie. Entonces lo primero que voy a hacer por cada postura es descomponer el modelo de la foto en un maniquí para ayudarte a ver lo que necesitas buscar Entonces comenzaré detallando la cabeza un poco más también, como aprendimos en el curso anterior. Y si estás listo, te invito a que hagas lo mismo. Pero si es demasiado, solo apégate a una especie de pelota distorsionada por ahora Entonces me gusta comenzar analizando la colocación de los hombros porque a menudo son elementos muy expresivos cuando se trata de posturas Y como pueden ver, no me estoy molestando en tratar entender los detalles del maniquí de inmediato, sino más bien tratando de tener una comprensión de la forma general del Y déjame simplemente cambiar de color porque el negro, no vemos nada en este momento. Entonces solo estoy siguiendo la forma de las piernas para que solo veas correctamente. Y mira como ya puedo detectar un error en la zona del hombro porque la línea de los hombros está mucho más torcida que lo que hago y también paralela a las otras líneas superiores del torso Y con esa pierna, hay un poco de solety. Ves esa ligera curva de la rodilla que empuja la pierna hacia nosotros. Esto modificará la orientación del tubo. En ese caso, la parte superior del tubo estará ligeramente orientada hacia nosotros en un ángulo de 45 grados. Por lo que habrá una ligera distorsión debido a la perspectiva con la parte superior apareciendo un poco más grande de lo habitual. Pero aquí es muy sólido, por lo que apenas se ve. Veremos casos más drásticos con las ex posturas, y podrás ver la forma que están tomando los pies en ese ángulo Y para los brazos, no hay mucho que esté cambiando, excepto que sigue la inclinación de los hombros. Y así aquí está el avance del maniquí que vale la pena sin la foto Pero ojalá eso pueda ayudarte a entender qué buscar en una foto. Ahora saltemos a la parte de dibujo. Entonces estoy empezando por dibujar la cabeza correctamente y asegurarme de que la alineación de los ojos, la línea media y el lado de la cabeza sean bastante precisos en comparación con la referencia Y por cierto, el ejercicio no es dibujar la referencia con precisión, sino más bien cómo extraer información para dibujar nuestros propios personajes. Entonces aquí otra vez, estoy colocando el movimiento de los tiradores y estoy midiendo la colocación del cofre Y aquí como está, tengo un poco de problemas para entender la ubicación de todo. Entonces esto es ahora que voy a tratar entender la forma del maniquí un poco más exactamente Entonces déjame dibujar todo en las partes de fotos para que puedas entender mi patrón de pensamiento de visión. Y entonces lo que hay que sacar de esto es no entender toda la información a la vez, sino que estoy investigando y refinando hasta llegar a entenderla bien Por lo general, no dibujo en la foto, pero esto es más lo que pasa en mi cabeza al analizar una referencia, y suelo dibujar directamente en el papel. Pero una vez más, como principiantes, puedes beneficiarte mucho de rastrear primero en la foto antes de saltar a la Canva en blanco Aquí empiezo a tener un poco de problemas con el equilibrio de mi personaje. Entonces lo que voy a buscar es el centro de gravedad de la persona sobre la referencia. Entonces estoy tratando de adivinar que realmente no te puedo asegurar que esto sea exacto, aunque, pero esto es más una mezcla de, bien, su peso está principalmente en su pie izquierdo, pero no drásticamente Por lo que no está muy lejos de ser simétrico en general. Y si, ese es mi pensamiento detrás de eso. Entonces la línea viene de la mitad de su cara. Entonces lo estoy ingresando en mi dibujo, y puedo comenzar a colocar su cuerpo relativamente a eso Entonces, como puedes ver, no es dibujar la línea perfecta y precisa en el primer intento. Sé que algunos artistas hacen esto, pero yo soy muy incapaz de hacerlo Es más un garabatear mi camino hacia la forma precisa, y mientras pueda detectar y corregir errores, esto es realmente todo lo que pido por Y estoy manchando un error en mi dibujo en la foto Entonces creo que su estructura ósea es más así. Siempre hay una parte de las conjeturas por la tela, y estoy tratando de colocar la rodilla en la posición correcta en comparación con la línea Se supone que debe estar un poco más cerca de la línea. Y aquí para colocar la segunda rodilla, la información que necesitas buscar es el ángulo comparado con la otra rodilla. Entonces aquí puedes ver que está un poco más abajo, y eso se debe a la distorsión de la perspectiva. Su rodilla derecha va hacia nosotros, por lo que su pierna aparece más larga. Entonces lo estoy reportando en mi dibujo. Y aquí nuevamente, su parte inferior de la pierna no está completamente recta comparada con su cuerpo, sino más casi curvándose hacia la línea central de gravedad Entonces, cuando es así, es más fácil trazar la línea media y dibujar la forma después. Mm. Y aquí de nuevo, tengo un poco de error hacia la zona de la cadera porque la he dibujado completamente recta mientras que en realidad es un sesgo en los lados opuestos de los hombros Esto es para el tipo de casos en los que la articulación en el centro del torso es relevante porque todo lo anterior se puede inclinar en una dirección y todo debajo en otra dirección Y todo por encima y por debajo será paralelo. Así que me estoy asegurando de enderezar las cosas . Colocación de los brazos. Entonces los codos y la muñeca son paralelos a los hombros. Y aquí hay un error más. Es que el trudor derecho es más audaz que el izquierdo. Entonces solo estoy borrando y ajustando. Y, sí, eso es más o menos para este. Así que vamos a saltar a la siguiente. Y así aquí está la siguiente postura. Entonces veamos cómo descomponerse. Entonces lo primero que voy a hacer esta vez es tratar entender de inmediato dónde está el centro de gravedad. Hagámoslo un poco más pequeño. Así que nuevamente, trabajar en entender primero la posición de la cabeza, que es bastante similar a la anterior, entendiendo cómo se posiciona el cuello, y este ya es un poco más complicado porque hay más solapamiento y puntos ciegos. Entonces veamos cómo podemos resolver esto. Entonces estoy más adivinando dónde están los hombros en lugar de verlos. Esta vez podemos ver que los tiradores, línea media y las caderas están alineados, pero el punto complicado está más en las piernas Entonces para que me sea más fácil para mi comprensión, vuelvo a empezar trazando la línea media y para la pierna trasera, nuevamente, hay una parte de conjeturas Es por ello que es importante comprender la anatomía antes de copiar. Entonces relleno la forma de las piernas y aquí de nuevo, presto atención a la forma de los pies. Con los talones, hay más de la superficie superior que se muestra. Entonces los brazos son bastante complicados también, sobre todo la izquierda porque hay mucho escorzo Es por eso que encontrar primero la colocación de la muñeca y el codo es más útil que tratar de dibujar todo el brazo a la vez. Este suele ser el tipo de situación en la que necesitas colocar elementos en comparación con el resto del cuerpo porque contar proporciones no te va a tener mucho en este caso, el brazo derecho está parcialmente oculto como el cabello. Aquí nuevamente, necesitamos nuestro conocimiento para encajar en la información que falta. Y así que aquí está lo que parece sin la foto. Podemos comenzar a redefinir nuestro mankin para entender mejor las formas Y solo quiero llamar su atención sobre el movimiento general de la postura porque esto es lo que la hace interesante. Por lo que es importante reconocerlo. Entonces, ahora que hemos entendido mejor la estructura, saltemos al bloc de dibujo. Así como antes de colocar la cabeza y el cuello, Y luego la línea de los tiradores Y luego reportando de inmediato la línea central de gravedad que solo estoy viendo ahora que me extravié, pero oh, bueno, sigamos tratando de que funcione Empiezo a colocar el torso y ella giró ligeramente hacia la izquierda. Me parece importante indicarlo enseguida. Aquí de nuevo, tengo un poco de problemas para entender su postura exacta. A lo mejor la línea central equivocada no ayuda, pero lo que estoy tratando de hacer es trazar las cuatro líneas de mapeo en su torso para tratar de averiguar cómo se articula todo Debe tener un arco que realmente no vemos en la espalda porque su torso superior está más orientado hacia el cielo, mientras que su torso inferior está más orientado hacia abajo. Entonces ya estoy tratando de ser más preciso en mi dibujo para asegurarme entender la forma más complicada que esperaba adecuadamente antes continuar con las piernas porque la colocación del torso impactará en la colocación de las piernas Ah, y aquí estoy viendo que perdí mi línea ity. Pero este es en realidad un buen ejemplo cómo detectar y corregir errores. Realmente se trata de tratar de evaluar relación de cada elemento entre sí y corregirlo hasta que todo tenga sentido, y luego estoy colocando mis caderas. El principal punto de preferencia es el ir que está completamente en la línea de gravedad. Estoy asegurándome de que el equilibrio de la forma esté bien distribuido de una parte a otra desde la línea. Entonces estoy midiendo una cabeza y media hasta la rodilla. La rodilla que cruza la línea de gravedad. Y una mano y media hasta el tobillo. Y para colocar la pierna trasera, es más o menos una línea recta hasta el tobillo. Entonces estoy prestando atención a en qué ángulo está el tobillo trasero desde el tobillo delantero y dónde se encuentra en comparación con la línea de gravedad. Y aquí solo me estoy dando cuenta de que el pie estaba un poco demasiado alto comparado con el otro pie y un poco demasiado pequeño también, así que lo estoy corrigiendo. Y aquí de nuevo, el brazo derecho debe tener bastante acortamiento Entonces solo lo estoy paseando relativamente al resto en lugar de medirlo en cabezas Y lo mismo para el brazo izquierdo. Creo que la principal causa de error aquí sería dibujar el codo para adelgazar. Entonces, aunque se acorte la longitud, asegúrate de que el grosor permanezca. Y solo presta atención. La parte superior del brazo se ve muy, muy pequeña. Esto es lo que sucede cuando la perspectiva es muy drástica y así un poco más de refinación y ya terminamos Quiero recapitular para cada una de las lecciones restantes porque funcionan de manera muy similar Entonces lo veremos al final. Así que ahora pararemos para esta lección y saltaremos directamente a la siguiente, que son las posturas sentadas Nos vemos en la siguiente lección. 9. 09 personajes en diferentes posturas sentados: En esta sesión, vas a ir un poco más lejos de nuestro maniquí básico de pie estudiando posiciones de asiento Los principios son muy los mismos que desde posiciones de pie. Entonces, sin más preámbulos, saltemos directamente a él. Entonces vamos a comenzar con esa foto de un hombre sentado en una silla. Lo primero que podemos notar aquí es que su centro de gravedad depende del soporte sobre el que esté sentado. Entonces aquí, la silla y también la silla en cuestión está escondiendo parte de su cuerpo. Tenemos que averiguar cómo son las partes ocultas por nosotros mismos. Como es habitual, empiezo por determinar el ángulo correcto para su cabeza. Entonces aquí vemos mayormente su cabeza desde un lado. Entonces estoy colocando como de costumbre, el cuello y los hombros y aquí está la parte donde empieza a ponerse complicado porque está muy encorvado en la silla, lo que significa que su torso se curva Entonces eso podría acortar un poco las proporciones. Entonces, si necesito hacer un poco de demo roja sobre el maniquí de madera, lo que está pasando con su torso es que la parte superior e inferior del histoso se están curvando sobre el cuenco que sirve de histoso se están curvando sobre articulación, de manera que la parte de articulación en realidad se acorta en la parte realidad se acorta en Pero por el contrario, los de partes del torso se van alejando de la pelota, por lo que alarga la zona de la espalda Aquí el reto principal es tratar de averiguar a dónde van el torso y la pierna. Sólo estoy siguiendo la forma que veo y trato de dibujar el resto para ver cómo se siente. Aquí de nuevo, es un poco complicado. Hacer algún formulario wping line al menos en el centro puede ser muy útil Gracias. Y aquí solo veo que mi proporción actual absolutamente no tiene sentido. Obviamente, el torso es demasiado corto, así que solo lo estoy alargando un poco más Lo que también puede ser útil en ese tipo de situaciones es tratar de encontrar otra referencia de alguien en una postura bastante similar a esta para tratar obtener la información que falta. Y en un caso como este, las piernas no son paralelas y la posición comparada con nosotros no es tan obvia. Entonces aquí es donde dibujar el centro de todo es muy útil también. Entonces ahora voy a saltar a esqueletizar todo. Entonces otra vez, bosquejo la cabeza. Después el cuello y yo colocamos los tiradores. Y aquí lo que estoy haciendo es que estoy tratando de esbozar su torso de sujeción, incluso las partes que no vemos. Entonces eso me ayudará a articular las cosas correctamente. Y empiezo por colocar la parte superior de la pierna, que es la parte fácil porque la podemos ver. Pero la parte que es más complicada es la pierna izquierda porque está cubierta por la pierna derecha y por la silla Entonces aquí es donde es aún más importante entender cómo se articula manekin Yo Así que no sé si pudieras entender con mis garabatos, pero sólo para que quede más claro, voy a hacer un pequeño bosquejo en el costado también Pero básicamente, el tubo de ese muslo parte de las caderas y viene ligeramente hacia nosotros así. Entonces, cuando las cosas empiezan a sentirse bastante complicadas así, es muy importante simplificarlas. Solo recuerden sus formas básicas, chicos. Y luego el tubo del muslo derecho. El que está cerca de nosotros en realidad se va alejando de nosotros. Entonces en esas situaciones, puedes dibujar la forma real del tubo un poco más precisamente, solo para que tengas una buena comprensión de hacia dónde se enfrenta. También en una postura como esta, prestar una atención particularmente grande al hecho de que la parte superior de la pierna y la parte inferior de la pierna y el pie deben estar alineados de manera cohesiva Sí, de nuevo, solo traza la línea media y mira si tiene sentido. Y claro, es lo mismo para los brazos y las manos. Y luego solo repasando para que sea un poco más limpio y ya terminamos. Entonces ahora vamos a saltar al siguiente. Vamos a estudiar la postura de la mujer a la derecha de la foto. Entonces aquí de nuevo, tenemos algunos para acortar sobre las piernas principalmente y también algunos puntos ocultos Entonces ya veremos cómo manejar esto. Entonces, como siempre, comencemos por el pequeño boceto de la foto. Entonces su rostro se vuelve principalmente hacia nosotros, pero aparece un poquito del lado izquierdo de su cabeza. Y colocando el cuello y los tiradores como siempre. Por cierto, para el cuello, asegúrate de que siempre esté ligado a la parte posterior de la cabeza. A menudo veo principiantes colocando el cuello demasiado al frente de la cara. Pero solo siéntete cuando estás tocando la parte posterior de la cabeza y el cuello. La endosección es casi una superficie plana, aunque plana probablemente no sea el término correcto, pero está suavemente unida A lo mejor esa es la palabra correcta. Y lo que podemos notar de su torso es que aunque esté principalmente de cara hacia nosotros, es igual que la cabeza, todavía aparece un gran pedazo de su costado Por lo que es importante indicar realmente el volumen de las formas correctamente. Y aquí nuevamente para manejar el escorzo de la pierna, colocar la cadera, colocar visualmente la rodilla en comparación con el Aquí está un poco debajo nuestro pecho y un poco a la izquierda para luego enlazar ambos con un tubo orientado hacia nosotros y que va ligeramente hacia la izquierda. Realmente, puedes ser rudo cuando la postura es bastante simple, pero cuanto más complicada sea la postura, más te será útil detallar tu maniquí Para el partido de vuelta, necesitamos entender la colocación de la cadera, lo cual es un poco complicado porque está oculto. Sólo estoy dibujando toda la forma de la cadera y vinculándola con el resto. Entonces así es como se debe colocar. Y una vez que entendemos la cadera, sólo tenemos que colocar la rodilla y unir ambas para tener el muslo. Aquí de nuevo, hay mucho escorzo. El tubo va hacia nosotros. Entonces la rodilla parece más grande que si su pierna estuviera mirando recta hacia nosotros. Y su parte inferior de la pierna está casi completamente oculta, pero aún necesitamos entender cómo se coloca para colocar los pies correctamente. Entonces para entender por qué es, podemos confiar en alguna señal visual, para poder ver la rodilla y desde la colocación de sus pies, podemos deducir que la parte delantera de su tobillo está por aquí Y de esto, podemos deducir que la parte posterior de su tobillo debe estar por aquí Y como su tobillo se va alejando de nosotros, sabemos que la parte del tubo que es su tobillo debe ser más pequeña de lo habitual. Para que podamos corregirlo y vincularlo así. Y así estamos quitando las partes ocultas y agregando lo que queda. Entonces aquí los brazos. Y ahora que lo hemos descompuesto , empecemos a bosquejar. Entonces, como de costumbre, coloco aproximadamente cabeza, cuello, tiradores y toso y empiezo a coleccionar en cuanto veo un poco más claramente Y aquí de nuevo, voy a necesitar algunas gravedades subrayadas para colocar todo correctamente Entonces aquí, parece estar por aquí. Otra cosa que me parece bastante útil para encontrar las gravedades adecuadas subrayadas es que pienso en ambos lados, las masas deberían ser bastante equivalentes Entonces aquí veo que va justo al lado de su ojo izquierdo. Entonces aquí es de donde empiezo en mi sketch. Y aquí, realmente no lo veo, pero supongo que su torso debe estar un poco curvado hacia adentro, al igual que el personaje anterior. Y esas deducciones se tratan mucho sentir tu propio cuerpo, pensando que si estuviera en esa posición, ¿cómo se sentiría en mi torso? Y así también pueden ocurrir muchas deducciones de esa manera. Y aquí, hay algo que me molesta en el lado derecho del dibujo Y entonces lo que puedo ver en la referencia es que su cadera es mucho más deportada a la derecha en comparación con su hombro Entonces voy a corregirlo en mi sketch. Sólo estoy dibujando de nuevo toda la forma de la cadera. Y mientras escuchemos, puede haber algo que te parezca un poco gracioso sobre las proporciones, y que el torso pueda aparecer un poco más largo de lo que vimos anteriormente durante el curso de proporciones, sobre todo que su torso está un poco inclinado hacia adelante. Entonces debería haber un poco más de acortamiento y sin embargo el torso a su trasero es un poco más de tres cabezas Y eso es porque cuando contamos nuestras proporciones con nuestro maniquí de pie, contamos 2.5 cabezas desde la barbilla hasta la ingle Pero si te miras el espejo, verás que en realidad tu trasero está un poco más bajo que tu mugre. Esto es algo que muchas veces olvidamos cuando dibujamos y que yo también olvidé, por cierto durante el boceto anterior. Sólo para que veas, yo sí corrigí mi boceto mientras tanto. Volver a nuestro boceto actual. Todo esto puede parecer un poco complicado, pero al final, en lo que debes enfocarte es en que encontrar el lugar de cada articulación y vincularlo con un tubo en la dirección correcta y eso lo ajustará Puedes dibujar todas las formas completamente al principio y borrar las partes ocultas después. Y no tengas miedo de extraviarlo. Simplemente borra y lo hacemos cuando veas errores. Y una vez que vinculaste todas tus formas y tubos básicos, solo tienes que refinarlo para que sea atractivo. Y eso es todo para esta lección. Nuevamente, no hay recapitulación esta vez, ya que todavía nos quedan dos mezquitas por recorrer, que en esta ocasión van a ser Entonces nos vemos en la siguiente lección. 10. 10 personajes en movimiento: Ahora voy a saltar a la última parte de nuestros personajes en diferentes series de posiciones, que también es la última lección de ese curso, que son los personajes en movimiento. Aquí nuevamente, lo mantendremos bastante simple con el primer ejemplo, que será una persona caminando, y el segundo será una persona corriendo. Hay, por supuesto, movimientos más complejos por dibujar, pero es mejor ir un paso a la vez. Estudiaremos movimientos más complejos en futuras clases cuando tengas un poco más de práctica. Con eso dicho, saltemos a nuestra primera foto de referencia, que es ese hombre caminando. Entonces, la principal diferencia con los movimientos en comparación con las poses estáticas es que hay que entender la dirección en la que el personaje va a determinar dónde está la línea central de gravedad. Para que quede claro, si ese hombre estuviera realmente estático, una parte bastante sustancial de su peso probablemente dependería también de su pie derecho para que mantuviera el equilibrio. Mientras que a medida que avanza, en realidad está proyectando su peso más adelante sobre su pie izquierdo. Como imagina si alguien te dijera que te congelaras mientras caminas así, repente, ¿no pudiste mantener tu postura? Te caerías ligeramente hacia atrás sobre tu pie trasero. Así es esencialmente como nuestro equilibrio se ve afectado por el movimiento. Ahora que lo hemos explicado, comencemos con nuestro ejercicio de desglose. Aquí, su cabeza es una estricta vista de perfil y como se ve relajado, su hombro está ligeramente por debajo del cuello. Y aquí otra vez, estoy tratando colocar la forma del torso. Aunque ya sea una referencia sobre la que estoy trazando, todavía me resulta útil contar las proporciones porque con la tela negra, estoy teniendo un poco de problemas para entender dónde se asienta todo. Aunque no todos tengamos exactamente las mismas proporciones, todavía me ayuda a estimar y ser cohesivo con la forma en que interpreto las cosas Aunque los brazos estén en primer plano y ocultando todo lo demás, todavía me aseguro de dibujar primero todo el torso para asegurarme de que esté bien colocado, y luego agrego los brazos sobre todo y borro lo que está Comencemos el boceto real. Aquí coloqué la línea de gravedad en la base de su cuello sobre la referencia, así que estoy haciendo lo mismo en mi boceto. Aunque no sea del todo científicamente exacto, no es un gran problema porque el objetivo es solo tener una guía visual para no hacerlo completamente torcido. Ahora estoy viendo que mi cabeza y torso no están alineados como en mi referencia. En la referencia, la persona tiene la cabeza mucho más doblada hacia adelante en comparación con mi personaje. Si dibujo una línea recta de sus ojos al suelo, puedo ver qué tan lejos está en realidad del torso. Así que solo estoy tratando de ajustar mi cabeza tanto como pueda. Aquí es en realidad donde el arte digital es mucho más conveniente que arte tradicional porque solo puedes ajustar las cosas tanto como quieras sin borrar Y aquí estoy bastante molestado por su torso. Probablemente lo dibuje más recto de lo que realmente es. Eso es de nuevo, un problema de la tela que está enmascarando su postura exacta. Pero aquí sólo voy a mostrarte algo más. Cuando el maniquí parece un poco rígido y tu modelo tiene mucho flujo en él A veces simplemente es más interesante capturar el flujo de tu referencia en lugar de las diferentes formas del maniquí Entonces eso es lo que estoy haciendo aquí en mi sketch, se puede ver que sigo bastante siguiendo las líneas de construcción de mi maniquí, que estoy más mezclando ambas técnicas Así que todavía puedo tener sentido de las proporciones. Y aquí las piernas son un poco complicadas de colocar porque cuando caminamos, todas las partes de nuestro cuerpo no están estrictamente en la vista lateral del perfil, sino que todo tiende a estar ligeramente girado de una forma u otra. Por lo que aquí con la pierna izquierda al frente, la parte inferior de su torso está ligeramente girada hacia nosotros. Entonces sus piernas son un poco complicadas de colocar porque, nuevo, todo es negro, así que no vemos en absoluto la separación entre sus extremidades, así que tenemos que deducirla Y aquí para que sea preciso, a lo que debo prestar atención es al ángulo al que se dobla su rodilla. Después para colocar su pierna trasera y prestando atención a los conjuntos blancos en comparación con la línea central. Por supuesto, esta referencia sólo se aplica a aquellos de ustedes que quisieron intentar rastrear su referencia. Pero claro, si no lo hiciste, solo toma otro punto de referencia para colocar tu pierna. Y aquí hay otro buen ejemplo de por qué deberías analizar lo que realmente ves en lugar de dibujar cómo crees que deberían ser las cosas. Aquí solo desde mi mente, hubiera pensado que su rodilla trasera estaría al mismo nivel de su rodilla delantera. Pero cuando miras la referencia, puedes ver que es bastante más baja y es lo mismo para sus pies. Sus pies traseros en realidad son ligeramente más bajos que sus pies delanteros, lo que desde la parte superior de nuestra cabeza no tendría mucho sentido porque sus pies delanteros están más cerca de nosotros, eso es causado por el ángulo al que se ha tomado la foto. Al contrario de lo que parece en la lente fotográfica, podemos ver que no es una vista de perfil estricta. Pero honestamente, a tu nivel, si pierdes ese tipo de información, no demasiado importante. Ya es por los detalles avanzados en realidad. Para asegurarme de que la colocación del pie trasero sea precisa, también miro la colocación de ambos tobillos relativamente a la de la planta de los pies Y luego solo coloco el brazo. Eso se ve un poco incómodo así porque normalmente lo tiene en el bolsillo. Pero aún no aprendimos a hacer la tela, así que tendremos que esperar una lección futura para eso y luego simplemente volverla a limpiarla y eso es todo para esta. M y. Así que ahora saltemos a nuestra última postura, que es ese hombre corriendo. Entonces con una postura como esta, estamos atrapando en el aire. Entonces, si quieres entender lo que está pasando, básicamente se está preparando con su pierna trasera y está empezando a aterrizar con la pierna delantera. Entonces eso significa que aún no debe tener demasiado peso en su pierna delantera. Y lo que lo estabilizó hacia arriba así es el impulso que puso en su pierna trasera. Entonces su centro de gravedad debería estar un poco frente a él, pero no demasiado, algo así, creo. Y así ya deberías empezar a conocer el simulacro. No hay nada complicado con su torso. Simplemente está erguido, y esta vez tenemos suerte de que no haya ningún lugar oculto. Te enseño algunas cosas complicadas antes, pero las cosas no siempre tienen que ser complicadas, ¿verdad? Y así las piernas tendrán un poco de acortamiento. Uno se va lejos de nosotros y otro va hacia nosotros. La parte que tenemos más escorzo es su parte inferior Esa pierna ya se está alejando de nosotros y encima de ella, está doblando la rodilla. Así que mira cómo el tubo es realmente muy acortado. No obstante, la parte superior de los pies está frente a nosotros. Así que asegúrate de no acortarlo demasiado. Tu mente podría decirte que los pies deben ser mucho más cortos que la parte inferior de la pierna. Entonces realmente necesitas prestar atención a lo que realmente ves, cómo la perspectiva está afectando nuestra percepción para dibujarla con precisión. Entonces la pata delantera es un poco más fácil porque es baja más recta así que los tubos básicamente van hacia nosotros. Entonces presta atención también a su brazo izquierdo. Mira lo acortado que está su brazo y realmente se va alejando de nosotros, y luego su antebrazo se dobla en un ángulo que es mucho más recto hacia nosotros, razón por la cual aparece más largo Bien, ahora saltemos a la parte del boceto. Entonces le estoy dibujando la cabeza, que está ligeramente inclinada hacia arriba. Estoy colocando la línea de gravedad, y me estoy asegurando de que estoy alineando el torso en comparación con la línea de gravedad. Nuevamente, si no lo trazaste físicamente en tu referencia, solo trata de imaginarlo. Entonces su pierna blanca se va alejando ligeramente de nosotros, y luego su parte inferior de la pierna tiene mucho escorzo Y aquí estoy guardando las cosas muy arg para empezar porque no es una postura muy complicada Pero si aún no te sientes cómodo, lo cual sería muy normal, no dudes en detallar mucho más a tu pariente menor. Además, solo quiero mostrarte mirar la pata delantera. En lugar de una línea recta, en realidad se ve bastante curvada hacia nosotros. Este es un movimiento muy interesante para capturar let put es bastante complicado aquí. Vemos parte de la espada. También vemos parte de la superficie superior. No te molestes demasiado con ello por ahora. Solo trata de dibujar la forma general. Y ese es un sketch bastante feo por ahora, pero la ventaja de hacerlo muy rudo al principio es que no te arrepentirás demasiado borrando y rehaciendo un montón de él si quieres Entonces aquí te acabo de mostrar maniquí que tienen una morfología bastante similar a nuestra referencia Pero, ¿y si quieres mantener la postura y tener un personaje que tenga una morfología completamente diferente a tu referencia? Bueno, solo tienes que adaptar tu dibujo y te voy a mostrar cómo así que mi objetivo ahora será hacer un mankin que esté mucho más cerca del que usamos para entrenar, un poco como el maniquí de madera Entonces aquí tenemos un maniquí basado en la forma de un hombre gonut completo Pero si quisiéramos volver a algo más versátil de lo que pudiéramos trabajar en diferentes formas después, podríamos simplemente borrar grandes trozos de ella, manteniendo nuestras proporciones en longitud, pero adelgazándola para volver a algo que es más un esqueleto, si pudiera decirlo Así, puedes tener más de una forma estándar en la que puedes agregar volumen donde quieras una vez que quieras silizarlo Seguro realinear los hombros y los brazos también aquí porque ese hombre tiene hombros bastante audaces Y este no es el tema de este curso, pero, claro, contrario de este proceso es cómo harías personajes estilizados con diferentes formas y formas Y esta vez que tengo mi maniquí como pretendía, puedo empezar a limpiarlo un poco más para mostrar las líneas finales Con eso, terminamos con nuestro sketch. Como dije en la intro, hay movimientos mucho más complejos, pero también ángulos que podrían estudiarse Pero como tus principiantes completos, te animo a que comiences con posturas y ángulos que sean más fáciles de aprehender Y una vez que hayas adquirido algo de experiencia y algo de facilidad, entonces podrás empezar a cambiarte con posturas más complejas Así que he incluido mis bocetos como archivo adjunto, una versión con las líneas de construcción, y otra sin porque si quieres un poco más de orientación para eliminarlos, no voy a incluir una lección sobre cómo dibujar un personaje hasta su finalización todavía porque creo que es más relevante tener primero cursos sobre cómo dibujar manos y cómo hacer ropa una versión con las líneas de construcción, y otra sin porque si quieres un poco más de orientación para eliminarlos, no voy a incluir una lección sobre cómo dibujar un personaje hasta su finalización todavía porque creo que es más relevante tener primero cursos sobre cómo dibujar manos y cómo hacer ropa antes de hacer ese tipo de ejercicio. Entonces ya sabes cuáles van a ser los próximos cursos. Y por último, sobre las fotos que he usado. No estoy seguro de que me permitan compartirlas aunque sean fotos de stock gratis, pero si quieres usar la misma referencia que yo, todas las fotos de perder vienen de pexels y las encontré con las palabras clave de pie, sentado, caminando y corriendo, si quieres intentar encontrarlas sentado, caminando y corriendo, si quieres intentar encontrarlas De lo contrario, tal vez solo puedas hacer capturas de pantalla de los videos. Eso es todo para esta lección y fin saltemos a ese recapitulación Entonces, para recapitular para hacer que tu maniquí se mueva en diferentes posiciones, necesitas analizar algunas cosas El primero es el centro de gravedad de tu personaje. ¿Está su camino directamente en el suelo o se está balanceando sobre un objeto que determinará su centro de gravedad, o se está moviendo? En ese caso, ¿en qué dirección, y dónde está en su movimiento? Todo esto te ayudará a saber equilibrar tu personaje. Entonces recuerda que tu personaje está hecho de formas bastante simples, y ahora necesitarás entender cómo se inclina cada una de estas formas en comparación con el espectador y asegurarte de que todo esto esté alineado, armonioso y cohesivo y una buena manera comprobarlo es dibujar las cuatro líneas de mapeo Y lo último importante para prestar atención a todas las superposiciones y escorzos Ten en cuenta que lo que tu mente piensa cómo deberían verse las cosas, no son necesariamente cómo se ven realmente. Piensa siempre en términos de formas y distancia entre un punto y otro a la hora de analizar tu referencia. Ahora es tu turno. Una o dos posturas distintas en las que te sientes inspirado Puede ser lo mismo que el mío o puedes encontrar tu propia referencia si quieres, pero no dudes en hacer referencia a mis propios dibujos. Al principio, será mucho más fácil copiar el dibujo de otra persona en lugar de una foto. Y esto es completamente normal. Es porque la realidad en realidad no viene con un esquema, ¿verdad? Traducir una foto a un dibujo es la solución de problemas. Y cuando copias el dibujo de otro artista, es como estudiar su solución. Por cierto, no hay nada malo en copiar el arte de alguien. Esto se llama estudio de estilo artístico, y es una práctica muy común. Lo único es que necesitas quedártelo para ti mismo. Esto es para tu propio crecimiento. Siempre y cuando no lo estés publicando en Internet sin el permiso del artista, puedes estudiar a tantos artistas como quieras. Pero sí, para este ejercicio, siéntete libre de copiar mis propios dibujos. Ellos están aquí para ayudar. Esto es para esa lección. Nos vemos en el video de conclusión. 11. 11 Conclusión: Enhorabuena por subir hasta el final de esta clase. Durante este curso, primero te familiarizaste con formas simples que aprendes a transformar en las diferentes del maniquí Entonces aprendes las proporciones del cuerpo humano y cómo armar las primeras formas simples para hacer maniquí Entonces empezamos a imaginar nuestras formas simples como tres objetos D y empezamos a girar alrededor de ellos, lo que nos llevó a girar alrededor de nuestro maniquí Y finalmente, aprendimos a usar la referencia fotográfica para ayudarnos a poner nuestro maniquí en diferentes posturas Si algo en el curso no está claro o si tienes más preguntas, no dudes en preguntarle la sección de discusión, para que pueda responder ya sea por texto o haciendo otro videocurso como demostración. Si quieres seguirme fuera de Skillshare, puedes hacerlo en Span HRR en Instagram Me siento honrado de que hayas tomado esta clase y espero poder darte una buena orientación. Con eso dicho, les deseo un dibujo feliz y nos vemos la próxima vez.