Dibujo casual en el iPad: 3 sencillos pasos para fomentar la práctica de dibujo en el iPad

1. Introducción: ¿ Alguna vez terminaste en 20 capas más tarde para tu práctica diaria de dibujo? Cuando estás dibujando en el iPad, a veces terminas pensando demasiado en los detalles porque la app que estás usando tiene tantas funciones en ella es para explorar y quieres lograr la perfección para tu arte. En mi experiencia, se hace consumiendo, agotando, y movámonos sintiéndonos desalentados para continuar todo mi cuerpo en el dibujo digital. ¿ Alguna vez te has sentido de la misma manera? Hola, mi nombre es Amy. Solía ser programadora y ahora soy madre de tres hijos. Me encanta dibujar en el iPad y comparto mi cuenta de creación arte en Instagram. Llevo unos cuatro años dibujando en el iPad y he intentado tantas apps para saltar en mi flujo de trabajo de dibujo. En esta clase, voy a compartir mi enfoque de forma rápida y suelta de dibujar en el iPad que me ha ayudado a disfrutar del dibujo ya sea siendo abrumado. Esta clase es adecuada para con principiante que está iniciando el viaje del dibujo digital o una experiencia aficionados que uno para explorar otra forma de hacer arte en, apuesto. Necesitas tener la profesión de papel por WeTransfer, una app gratuita llamada diastola sketch school y también la app Procreate para seguir la lección de esta clase. Esta clase no requiere un iPad Pro, por lo que podrías usar un iPad normal que soporte esas apps. Vamos a practicar el dibujo desde referencia en una sola capa usando papel de WeTransfer y explorar otra opción con diarrea. Entonces boceto fresco. Después de eso, vamos a agregar algunos toques finales y Procreate para dar nuestro dibujo o profundidad y hacerlo más bonito. Al final de esta clase, tendrás algo de arte digital que para disfrutar del crear y te hace feliz porque no estás agotado por el proceso. Yo quiero compartirte la habilidad para que puedas mejorar tu productividad y llevar felicidad a tu práctica de dibujo. Entonces, empecemos. 2. TU PROYECTO: Por el bien de esta clase, te animo a que sigas a lo largo de la lección son más gritos en remo en el mismo método y veas cuánto tiempo se tarda en terminar uno para que puedas compararlo para madurar nuestro método. Ya proporcioné las fotos de referencia en la sección de recursos del proyecto. Pero por supuesto podrías usar tu propia foto de referencia. Te recomiendo buscar y Pexels Unsplash, o puedes oler algunos con tu teléfono. A continuación puedes escoger la app McEwen a nosotros entre vapor Mis fueron trasladados o diálisis porque escuela para dibujo. Después de que termines en lote final, están creciendo archivo procreate que también proporcioné. O bien puedes intentar crear tu propia superposición siguiendo los pasos de la lección. Por favor, publique su resultado final de dibujo bajo la sección de proyectos. Y puedes contarme sobre el proceso y cómo te sientes acerca de este enfoque. Nuevamente, con ver lo que se te ocurra. Si tienes alguna duda sobre el proyecto de la clase o tal vez quieres compartir tus pensamientos sobre esta clase. No seas tímido en el golpe lo sube a la sección de discusión. A continuación vamos a sumergirnos en las herramientas y el flujo de trabajo básico. Nos vemos ahí. 3. Herramientas y flujo de trabajo básico: Antes de practicar el dibujo, quiero darte algo de información rápida sobre las herramientas y el flujo de trabajo básico que vamos a utilizar. En primer lugar tenemos forma de vapor que transferimos, que originalmente se conocía como papel por 53. Es la ganadora de Apple iPad App del Año en 2012. App solía tener una empresa de vanguardia y estilistas llamada lápiz. Antes de las cosas de Apple diálisis, fresco. En 201853 fue adquirida por una transferencia y de ahí el nombre cambia a un papel de WeTransfer S10. hoy. En realidad conozco esta app de Skillshare, cristal original puede tapar y Madden. Y hay algo de vidrio en Skillshare que explorando esta aplicación, pero la mayoría de ellos están usando la versión anterior. En un principio, utilizo esta app para el diario digital y el boceto, señalando que en el camino la uso para garabatear y práctica de dibujo rápido por su sencillez e intuitiva interfaz. Se puede descargar papel donde se transfiere de forma gratuita en App Store. En esta clase, voy a utilizar una herramienta que requiere una suscripción pro que es de unos $10 al año. Entonces vamos a tener una puerta rápida. Cuando abres la app, hay una revista predefinida llamada Pepper lemma. Si no lo pudiste encontrar, puedes conseguirlo de la tienda de vapor de forma gratuita. Creo que es súper útil para ayudarte a empezar. Y te recomiendo encarecidamente que lo pruebes tú mismo porque te mostrará la capacidad de aplicación de papel. Y puedes probar todas las herramientas antes de decidir comprar la suscripción o no. Y aquí está la herramienta que nos vamos a centrar en usar, la herramienta de relleno para ir a usarla para colorear. Y algunas personas revertir es como menos técnica de autorelleno. Y te ayuda a seguir tu boceto rápidamente rellenando colores. Por lo que automáticamente se oscurece cuando se superpone y el movimiento es intuitivo, lo que me hace amar esta app en primer lugar. El siguiente camino y te vas a presentar es escuela de boceto de diástole. Por lo que si aún dudas en comprar la suscripción de papel pro, puedes descargar esto. En su lugar. Esto es totalmente gratuito y tienen herramienta similar como el pájaro. Pero el inconveniente es que no tiene tan buen rechazo de palma como el papel. Por lo que te recomiendo usar un poco de pegamento. El estudio del globo usando para dibujo digital para mejorar la experiencia al usar esta app. Por cada escuela de sketch es en realidad una especie de mini versión de diocese sketch Pro. En su mayoría tiene la misma dosis, pero la opción como capas y brash son limitadas. Al igual que el papel. En su mayoría solo vamos a usar el bencilo y el filtro para la práctica. El flujo de trabajo básico de nuestra práctica es que vamos a hacer bocetos y colorear con apps que mencioné antes. Y después de eso le daremos a nuestro cultivo algo de textura con prefabricada y sangrada y agregaremos algunos acabados bocetos a través de ella. Y esto nos lleva a la siguiente app, puentes Procreate. Creo que la mayoría de ustedes ya conocen procreate. Es un estándar tan dorado para el dibujo digital en mi bolso. Entonces creo que no necesito hablar demasiado al respecto. Pero tal vez algunos de ustedes se preguntan, ¿por qué no sólo usamos Procreate para todos los pasos y bocetos, la coloración, el acabado. Técnicamente, por supuesto que sí, pero Procreate puede hacer la técnica de relleno tan fácil, rápida e intuitiva como el papel o TSA esbozado como. Otra cosa para mí, que el pie vagando como pasatiempo, procrear es una especie de dibujo abrumador y puertas más serio, como para nuestro trabajo profesional en el agua. Uno es de manera suelta y casual que no me pone en demasiada presión porque queremos divertirnos dibujando no agotado. Encontré que más en papel y dazu sketch. Por último, para el dispositivo, no necesitas un iPad Pro para esta clase. Simplemente puedes usar un iPad normal con iPadOS 13 y un stylus compatible para seguir adelante. De acuerdo, creo que eso es todo lo que quiero hablar de las herramientas y el flujo de trabajo básico. A continuación haremos los vectores de dibujo reales con papel por estación de transferencia de peso. 4. Dibujar con papel por WeTransfer: Hola, bienvenido de nuevo. En esta lección vamos a dibujar unos cruasanes con papel de WeTransfer. Te voy a mostrar cómo hacer la pintura de boceto con herramienta de relleno de color y luego exportarla para estar lista para el toque final. Vámonos. Asumo que debiste haber probado primero el diario de daños en papel antes de comenzar esta práctica. Por lo que ya sabes cuáles son las herramientas básicas y el control. Pero si no lo has hecho, está bien porque creo que lo vas a encontrar a medida que avanzas porque esta app tiene una experiencia de usuario tan grande. De acuerdo, Así que empecemos a crecer. En aplicación de papel, hay una función para buscar imagen directamente desde Pexels. Entonces aquí estoy usando esa característica. Voy a escoger una imagen y voy a adjuntar a ella en la sección de materiales del proyecto en caso de que usted y para utilizar las mismas referencias me. Puedes mirar trazando directamente sobre la foto de referencia si lo deseas. Pero aquí, sólo lo voy a poner en una esquina y hacer un bosquejo áspero mirándolo. Estoy usando la herramienta lápiz para esta barra de boceto y hago un boceto rápido de la forma de una cruz en. Aquí se puede ver que mi boceto es bastante sencillo y ni siquiera se asemeja a una cruz en cualquiera de los bocetos para ayudarme a guiarme sobre la forma básica de lo que dibujo. Y no te preocupes demasiado si se ve raro porque el dibujo tendrá más sentido cuando empecemos a colorearlo. Y luego lo mío, mi bocetos está terminado. Ahora vamos a hacer la coloración. Voy a hacer alguna recolección de color para el cruce. A veces cuando usas el recolector de color, ese color sigue siendo tal vez demasiado oscuro o demasiado brillante. Todavía puedes ajustarlo tocando el punto de color para que aparezca el deslizador de color. Voy a ajustarlo un poco. Ahora empecemos a rellenar colores. Por lo que empiezo a colorear la forma más grande y lo superpondré con el mismo color para conseguir algo de sombra son totalmente dice. Esta característica es la razón por que creo que es perfecta para el dibujo rápido. En realidad, cuando superpones dos colores, no siempre se multiplica u oscurece. Si pones algo de color brillante encima debajo del color oscuro, puedes usarlo como punto culminante. Entonces solo juega con este filtro, toda la experiencia para ti mismo. De acuerdo, ahora voy a colorear el otro cruce. Simplemente colorelo casualmente usando lo que pude ver en la imagen de referencia y mi boceto. Creo que esta parte es parte muy divertida porque puedes jugar con el color, haloing tus intuiciones. Y como se puede ver, ahora, como relleno de color, se ve más como una cruz en ella. Empieza a conseguir algo de forma y tiene más sentido como dibujo. Voy a empezar a agregar algunos detalles y usar algún tono de color amarillo marrón para dar más variación y añadir dimensión al cruce. Creo que voy a avanzar rápido. Y a pesar de que hasta que termine de sumar los detalles. De acuerdo, creo que está hecho para el cruce. Entonces coloreemos la parte de la hoja. En primer lugar, voy a utilizar la herramienta Cortar, la que parece una tijera para mover un poco mi dibujo hacia el medio. Y agregando un pequeño boceto para la forma de círculo de la placa con el lápiz también. Bueno por hacer un esbozo, es un poco difícil para mí. Son perfectos, ¿qué filtros? Entonces aquí hay un truco. Utilizaré la herramienta de diagrama. Esto está disponible en la profesión. Parece un marcador con una regla para hacer un contorno de círculo perfecto alrededor del cruce. Y lo voy a utilizar como guía y trazarlo poco a poco con herramienta rellena para hacer la línea un poco orgánica. Y porque no puede rotar el lienzo en aplicación de papel. Por lo que solo tomo iPad en su lugar para hacerme más cómodo para perforar. Y aquí estoy trazando el círculo para hacer el plato. No compramos poco. De acuerdo, creo que ya terminé de hacer el plato. Entonces hagamos algunos detalles como pequeña premisa por aquí. Ah y sí, se me olvidó contarlo. Por favor ten cuidado cuando uses fetal dentro de nosotros mucha forma de herramienta Diagrama porque automáticamente llenará el color o bajará el círculo si reconoce ataque. Por lo que tenemos mucho cuidado cuando se quiere hacer algún relleno de formulario gratis. A mí me pasa todo el tiempo, pero no te preocupes porque es digital. Se puede deshacer. Siguiente. Voy a hacer alguna sombra en el plato faltando algún color tono gris. Estar atento a tu lápiz cuando quieras dibujar algo con la herramienta de relleno dentro de una forma suave. Aquí sólo finjo el más ligero del lado derecho. Por lo que habrá alguna sombra en el lado izquierdo del objeto. En realidad no soy bueno poniendo sombra y reflejos. Entonces solo voy con un concepto bastante básico todo el tiempo. Voy a hacer algo de sombra aquí y aquí. Y luego quiero mover mi cruce para estar más en el centro de la placa. Por lo que voy a utilizar de nuevo la herramienta Cortar para arrastrarla un poco a la derecha, por lo que está justo en el centro de la placa. Entonces voy a borrar alguna sensación sobrante aquí en la esquina. Al igual que haces un poco de platillo. Está bien. Creo que ya terminé con el dibujo. Voy a tirar sobre la referencia porque ya no la necesito y creo que está lista para ser exportada. Para éste, usaré para dibujar como está para ser exportado. Si quieres deshacerte de él, Hay un truco que siempre uso, que es herramienta de mezcla. Para su información. Parece dibujar todo en una sola capa, pero el área de lienzo en papel tiene una serie de capas de construcción. De arriba a abajo. Son capa de tinta, sintiendo tu capa universitaria y capa media tierra. Por lo que nuestro boceto, que usan herramienta lápiz siempre estará en la parte superior del filtro porque el rompecabezas es una capa de tinta y el relleno está en la capa de relleno. Entonces cuando nos mezclamos sobre un lienzo que tiene lápiz y relleno, el que se va a mezclar es sólo la capa de tinta. Y así es como lo utilizo para deshacerme de mi boceto. Pero hay que mezclarlo demasiado pronto para que obtendrás una agradable y limpia y transparencia cuando pegues o insertes en otra app. Si realmente no te gusta el distrito, la otra forma de tener solo el color de relleno es creando una nueva página e insertando tu página de boceto como referencia para que puedas usar la guía de boceto y luego quítalo por completo cuando hayas terminado de colorear. El único inconveniente de ello es que tu boceto uno que mostramos a través ya porque lo pones como imagen la cual irá en la capa de colisión. De acuerdo, de vuelta a la cosa exportadora. Te voy a mostrar cómo exportar el dibujo como imagen transparente. En primer lugar, tienes que asegurarte de que la configuración de Canvas en la aplicación de papel para explorar el fondo esté desactivada. Por lo que cuando estemos usando la acción copiar o Guardar imagen, será transparente. Puedes encontrar esta acción al tocar el botón compartir de la página de la revista. Después de tu toque Copiar, puedes pegarlo directamente en Procreate o puedes guardarlo en tu rollo de cámara e insertado puede estado. De acuerdo, eso es todo por crecer con vapor donde nos trasladamos. A continuación, les voy a mostrar cómo hacer lo mismo con la escuela de boceto de diálisis como alternativa gratuita al papel. Nos vemos ahí. 5. Dibujar con la escuela de dibujo de bocetos Tayasui: Hola, bienvenido de nuevo. En esta lección vamos a dibujar un plan en maceta con bioensayos bosquejo cráneo. Te voy a mostrar cómo bosquejo y luego pintarlo rápidamente con herramienta de relleno de color y luego exportarlo para estar listo para el toque final. De acuerdo, así que empecemos. En primer lugar. Abramos las llantas. Se dibuja la escuela. Verás algún diario o una carpeta aquí, igual que en papel. Por primera vez te recomiendo ver, para aprender sección para tener algunos conocimientos básicos sobre herramientas y características en diástole. También puede tocar un botón de ayuda en diferentes áreas que te mostrará alguna información sobre el control básico o en esta app. Y vamos a mapear a la sección de carpetas. Ya hice práctica de un nombre. Voy a hacer una nueva página tocando el botón Plus. Entonces vamos a tercera la imagen de referencia, que también ya proporcioné en la sección de materiales del proyecto. Tienes la opción de rastrearlo directamente sobre él poniéndolo en el centro del lienzo. O simplemente puedes ponerlo en algún rincón y empezar a crecer al máximo editar, Amy y papel. Aquí dibujas todo en una sola capa. De acuerdo, primero haremos la parte de bocetos usando la herramienta lápiz. También hay una opción de tamaño de árbol para el lápiz. Aquí voy a usar el medio para que lo veas con más claridad. Entonces lo voy a bosquejar desde la parte inferior y sólo haciendo una silueta de la misma y siguiendo al comandante del objeto. Sencillo boceto para ayudarme a conocer la forma básica para la parte de relleno de color rojo más tarde. Creo que está hecho. Ahora a la parte para colorear. Como saben, porque aquí no hay capa tu línea de boceto debería estar mostrando a través en un dibujo. Para mí está totalmente bien. Pero si no quieres eso, hay una opción para guardar tu boceto como imagen transparente. Después crea un nuevo dibujo en tu boceto como imagen de referencia y colócalo en el centro para que puedas dibujar sobre tu boceto y simplemente esconder el boceto cuando hayas terminado. Entonces básicamente es igual en el periódico aquí en esta práctica, solo voy a ir con todos en el mismo dibujo porque no me importa que esto realidad un poco lo visual porque eso es lo que lo hace más natural. Por lo que def fieltro todo en Diageo sketch tiene más variedad que papel. En la diócesis de boceto profesión. Tiene más que esto, creo que es alrededor de 20. Tu patrón. Y esta es mi opción favorita al usar la herramienta Fill porque tiene algún relleno de chaqueta que se siente más orgánico que las otras. Voy a colorearlo de la parte con el color verde que escogí de la referencia aquí. Y así en diástole, la forma en que usamos para llenar herramienta es un poco diferente al papel. En papel, hay una vista previa en vivo como haces el relleno de color. Pero en diástole harás una especie de selección de forma libre con tu lápiz primero porque antes puedes ver cómo se rellena el color. Pero por lo demás creo que casi lo mismo. Hago el color relleno en el mismo método. ¿ Puedo hacer a pieza más grande primero y luego superpuesta aquí y allá para darle dimensión. Ahora voy a colorear el maletero. Voy a colorear escoger alguna mano marrón de la referencia y sentirla aquí y aquí. Entonces a continuación vamos a hacer las hojas. Voy a hacer flojamente alguna forma de hoja con algún tono diferente de verde aquí. Me encanta cómo se multiplican o una superposición. Ayuda a crear alguna variación en el color. Entonces yo solo llenaba el círculo con unas hojas y me divierto. Ah sí. Como pueden ver que estoy usando globos aquí. Porque lo que mencioné en la lección anterior, esto porque al rechazo de palma en ISO es algo que realmente no funciona para mí cuando no uso guantes. Sucede con bastante frecuencia. Puede ser molesto porque es como si accidentalmente golpearas en el lugar equivocado y será campo de color por todas partes. Y creo que necesitas saber, y por eso te recomiendo usar unos guantes de dibujo digitales cuando estés usando diástole. Es algo significativo. De acuerdo, ahora estoy llenando algunas hojas más aquí y allá. Voy a usar la otra opción de relleno de patrón para agregar algo de variedad al dibujo. Simplemente agregando flojamente patrones, creencias, forma aquí, dondequiera que encaje. Creo que ya terminé de llenar las hojas que intentaron verlo sin la referencia. Al tocar este botón. Creo que se ve lo suficientemente bien. Y ahora es el momento de tal vez arreglar algunas raras líneas esbozadas aquí la borramos. Voy a añadir Xiang sombra en la olla para que no sea plana con algún patrón falle. Y ahí tienes. Entonces creo que está hecho, pero creo que voy a añadir un poco de fondo de color agua aquí. Por USA realmente tiene un impresionante motor Let's recolor que creo que es difícil de explorar. Aquí está un poco limitado, pero la profesión tiene la Opción 2 de Verano más. Pero es suficiente para nosotros. Creo que se ve genial y listo para ser exportado como imagen transparente. Por lo que lo usaremos más adelante en la siguiente lección sobre agregar superposición y toque final en Procreate. De acuerdo, eso es todo por dibujar con paganos, dibujamos la escuela. En la siguiente lección, te voy a mostrar cómo agregar superposición de textura y al toque final en Procreate. Entonces nos vemos ahí. 6. Añadir superposición y toque finalizado: Hola otra vez. En esta lección vamos a añadir la superposición y toque final al dron que hicimos en la lección anterior. Entonces empecemos. En primer lugar, les voy a mostrar cómo agregar el lote de acabado para el cultivo que hicimos en papel, que es la cruz. Asumo que ya exportaste tu dibujo como imagen transparente o copia de paso de la página de la revista en papel. Ahora, abramos el Procreate. Voy a usar mis ya predefinidos sobre archivos que también proporcioné en la sección de material del proyecto. Entonces si vamos a seguir adelante, tienes que ya en Procreate. El nombre final es excesivamente Procreate. Sé que aquí es diferente con lo que ves en mi producto, Procreate proyectos. Pero es sólo un archivo de nombre que ya tiene algún dibujo en él. Simplemente lo voy a duplicar y abrir claro todo el dibujo dentro. Ya copio mi dibujo del papel. Asegúrate de estar en la capa debajo de toda la superposición. Cuando pegas en nuestro dibujo intelectual y desliza mi dedo. Ahí tienes la cruz sobre tener toda la superposición. Mira. Ya se ve genial. Ahora voy a redimensionarlo a mi gusto. En esta parte en realidad creo que ya los está mirando. Pero si tienes algo de tiempo de sobra, le añadiré algo de acabado esbozo encima. Esta parte es absolutamente opcional, pero te mostraré cómo lo hago. Primero. Creo que quiero hacer alguna línea de boceto de borrado aquí para que sea un poco más limpia. Ahí vas. Voy a añadir una capa de multiplicación encima de mi capa de dibujo. Estoy usando un pincel de lápiz para bocetos. Puedes usar cualquier pincel que tengas. Voy a escoger algún color del remo y empezar a hacer algunas líneas esbozadas y desarrollarlo. Simplemente diviértete un poco. No hay bien ni mal. Y CD se superpone a mi dibujo. Puedes jugar alrededor de las capas de superposición cambiando su Cassidy y ver cómo se ajusta a tu dibujo. Creo que está hecho y listo para ser apoyado por compartir esto a resultado final de mi dibujo. Ahora vamos al siguiente dibujo que hicimos en escuela de boceto diástole. Plan Blair. Asumo que ya has guardado tu crecimiento como transferencia de imagen a tu rollo de cámara. Y aquí estoy usando la herramienta de superposición que procreate archivo que está disponible para que descargues en la sección de materiales del proyecto. Asegúrate de estar en nombre de capa. Pon aquí tu dibujo, y luego en tal dibujo, transfórmalo de la manera que quieras en el Lienzo. Y puedes ver toda la textura sobre tu dibujo. Compárelo antes y después girando lo suficiente el grupo de capas de superposición. Por supuesto, puedes jugar alrededor de la capa de superposición cambiando la ciudad alta y ver cómo afecta a tu dibujo. Te mostraré cómo hacer tu propia superposición más adelante en la siguiente lección. En caso de que te estés aburriendo, ves la misma superposición todo el tiempo. Volver al dibujo. Otra vez. Simplemente puedes parar aquí en alguna firma y su dibujo de retrato para ser guardado y compartido. Si tienes algo de tiempo libre, pueden agregar esas líneas de acabado escasas. Y la capa de arriba y el dibujo que se establece para multiplicarse. Voy a usar un pincel procreate de bocetos por defecto llamado Peppermint. Aquí. Aquí voy a bosquejar sobre mi dibujo, solo un boceto rudo usando el color que escojo del dibujo, alguna numeración para la vaina y las hojas y marrón para el camión. Simplemente déjate y pasarlo bien. Hoy me siento genial. Entonces voy a añadir una capa más y voy a ponerla a color dodge. Voy a añadir un poco de destaque usando un verde amarillento. No demasiado, sólo un poco aquí y allá. Voy a ajustar la saturación y el brillo. Y creo que aún es demasiado, correcto, así que solo bajé la opacidad. Creo que voy a añadir un poco más en el baúl que en la olla. Ah, se me olvidó agregar algunas líneas esbozadas en lo que se llaman. Entonces lo voy a agregar. Está bien, creo que está hecho. Y eso es todo. Y normatividad para terminar todos los pasos. Creo que paso unos 20 minutos o altruista. ¿ Qué tal tú? En la siguiente lección, te voy a mostrar cómo hacer tus propios archivos superpuestos. Nos vemos ahí. 7. Haz tu propia superposición: Hola otra vez. Ya prometí mostrarte cómo hacer tu propio archivo al revés. Entonces hagámoslo, vamos a crear un nuevo archivo en el tamaño que quieras. Y luego voy a crear alrededor de tres capas aquí. Bueno, no tiene por qué ser verdad. Puedes hacerlo menos Amar, depende de ti. Pero para mí, cinco es mi límite. El vesícula de la superposición es que algunas capas se oscurecen y algunos otros dos hermanos. Por lo que tendrá interesante combinación de texturas. Aquí voy a establecer la capa de superposición inferior como quemar el color u oscurecer. La segunda capa está coloreada en Brighton y la capa superior. Y luego un conjunto lo para dividir también S capa de enrojecimiento. Esta es solo mi elección habitual, pero eres libre de experimentar con modo de mezcla que quieras usar para la capa de superposición. Ahora vamos a agrupar estos tres y nombrarlo superposición. Y luego vamos a usar la capa inferior para insertar nuestro remo. Voy a usar la destrucción que ya hice con aplicación de papel. Simplemente lo voy a copiar primero y luego pegarlo a Procreate. Ahora vamos al grupo de capas de superposición. En la tercera capa, que es una capa oscura para mí, voy a usar un color tono gris y un pincel de textura aquí. Por lo que este es el momento perfecto para usar todo el cepillo de textura que alguna vez compraste y recolectar tus portaescobillas. Entonces lo entiendo. Pero aquí estoy usando un pincel Procreate predeterminado e inspira y pincel por todos los conceptos. Asegúrate de que es cubrir todo el lienzo. Por lo que recomiendo usar el tamaño máximo. Para la segunda capa, que se establece en color dodge. Voy a acabo de conocer un pincel que son gestos, pincel todo de nuevo. No te preocupes si es demasiado brillante, siempre puedes ajustar el ajuste de brillo de saturación o bajar la opacidad más adelante. Y para la capa muy superior que está configurada para dividir, voy a usar un gris claro para dar algún resplandor sutil usando otro pincel por defecto, que es bonito pincel y pincel por todo el lienzo otra vez. Cuando termines, puedes ver cómo se ajusta a tu dibujo. Recuerda siempre puedes ajustar la opacidad y el brillo. También puedes agregar algo más de capa que esté conteniendo algo de textura en el medio. Y así es como hacer la superposición. Por lo que felicidades, solo haces tu propia plantilla de superposición que puedes usarla una y otra vez para procesarla. Entonces, para esta lección de clase, ¿qué opinas de este enfoque? Por favor, únete a mí a continuación en la bendición de vidrio para tener alguna recapitulación. Nos vemos. 8. Cierre: Enhorabuena por terminar toda la lección de clase. Gracias por acompañarme en todos los tres procesos. Bocetos rápidos, pintura con técnica de relleno de color y agregando el toque de superposición y acabado. Espero que te ayude a mejorar tu productividad y te traiga más alegría. Estás creciendo así. No olvides publicar tu dibujo final y tal vez parte de tu proceso, proyecto y policía me digan, ¿qué opinas este método de dibujo casual que aprendiste en esta clase? Si aún tienes algunas preguntas sobre la lección, puedes publicarla en la sección de discusión, y haré todo lo posible para ayudarte. Una vez más. Gracias por todo su tiempo.