Dibujar un fondo de un libro de cómics con perspectiva de un punto | Robert Marzullo | Skillshare
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Dibujar un fondo de un libro de cómics con perspectiva de un punto

teacher avatar Robert Marzullo, Online instructor of Figure Drawing and Comic Art

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción a la clase

      1:17

    • 2.

      L1: el boceto en bruto de nuestra escena

      15:09

    • 3.

      L2 de un boceto bruto

      8:19

    • 4.

      L3 - limpiar nuestra perspectiva

      7:27

    • 5.

      L4 - añadir más detalles a nuestra escena

      11:44

    • 6.

      L5 en los detalles de nuestra escena Parte 2

      9:22

    • 7.

      L6 de agregar tintas a nuestra escena

      15:41

    • 8.

      L7 en que entintar el trabajo parte 2

      14:17

    • 9.

      L8 en que entintar el trabajo parte 3

      18:41

    • 10.

      L9 en que entintar el trabajo parte 4

      14:30

    • 11.

      L10 - detalles finales

      7:32

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

1698

Estudiantes

10

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase, aprenderás a dibujar un calzado desordenado en una perspectiva de un One Point. Esto se hace casi totalmente con un método de freehand divertido. Esto te ayuda a centrar en ser creativo y en no restricting tus ideas de mucho. Aprenderás a simplificar las áreas dentro de tu trabajo para crear la illusion de la profundidad.

Comenzaremos en primer momento con una miniatura básica para crear nuestro concepto. Esto funcionará como guía para el resto de la ilustración. Luego, aprenderás a how las áreas dentro de la obra de arte utilizando reglas básicas .

Luego, después de que todos los detalles estén en el lugar, empezaremos a entintar el trabajo y finalizar los conceptos. Agrega sombras y textura podemos hacerlo todo juntos.

Espero que disfrutes estas lecciones y estoy aquí si tienes alguna pregunta. La siguiente clase será en la perspectiva de dos puntos, ¡así que ¡Espero que también me acompañes en él! :)

Robert A. Marzullo

Comics de Ram Studios

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Robert Marzullo

Online instructor of Figure Drawing and Comic Art

Profesor(a)

My name is Robert A. Marzullo and I started teaching comic art online about 10 years ago after starting my Youtube channel. It allowed me to connect with aspiring artists all of the world. I love making art videos and I work with both traditional and digital art methods.

I am also the author/illustrator of the book, "Learn to Draw Action Heroes" and the "Blackstone Eternal" comic book.

It is my goal to help you realize your potential with art and follow your passion! I hope you enjoy these classes.

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción a la clase: Oigan, ¿qué pasa, todos? Rob, Marcelo Aquí. Ram Studio Comics. Bienvenido de nuevo. Entonces en la lección de hoy, te voy a enseñar a dibujar usando la perspectiva de un punto, pero de una manera divertida y amigable, tranquila. Entonces, por ejemplo, vamos a empezar con un boceto básico en bruto. Te voy a mostrar cómo utilizar este boceto es como un esqueleto o una guía, y luego vamos a dejar caer perspectiva a través de él. Pero vamos a usar un método de mano libre, y vamos a mantenerlo muy ligero porque queremos básicamente retener parte de la energía o la mayor cantidad de energía posible hasta el resultado final. Entonces al hacer esto, obtenemos una sensación muy orgánica al trabajo, nada que apretar, rígido y finalmente aburrido. Ahora hay muchas oportunidades para usar perspectiva para hacer las cosas más claras y concisas , y hablaremos de eso en futuras lecciones. Pero en esta instancia, queremos algo un poco más áspero y otra vez un poco más divertido y enérgico, así que ese va a ser el foco principal de esta lección. Voy a enseñar sus montones de pequeñas técnicas sobre cómo implementar su diseño y cómo hacer cambios. Y cómo no se frustró y pasar todo el proceso en Diviértete con él. Por lo que me encantaría verte llegar. Asegúrate de crear tu propio diseño. Sigue y comparte el trabajo. Entonces como siempre, mantente dibujado. Guárdalo, Bond y te hablaré pronto. 2. L1: el boceto en bruto de nuestra escena: volverá. Todo el mundo, este es Robert Mars mucho, Y ahora nos vamos a acercar haciendo una perspectiva de un punto y sólo voy a guiaros por el proceso. Por lo que voy a explicar algo de terminología en el camino y también tener algunas lecciones adicionales. Ya sabes, ahondando en mawr el aspecto de la terminología y mucho de ella es bastante básico, pero no está en implementado que realmente empiezas a entenderlo. Yo creo que sí. Lo que quiero hacer es muchas veces cada vez que construyes una escena, probablemente lo primero que debes hacer es áspera fuera de miniatura. Y esto realmente debería ser una idea de hace que hagas esto un poco más grande de lo que normalmente haría . Generalmente, las miniaturas son bastante pequeñas, pero quiero que lo veas bastante bien en la pantalla aquí. Entonces voy a estar usando un software digital recién visto divertido dolor de estudio de clip. Pero voy a explicar esto de una manera donde esto podría ser útil para artistas tradicionales y digitales. Entonces no quiero hablar demasiado de las herramientas. Um, pero si lo sabes, si lo sabes, pulsa y mantén pulsado, cambia y cruza Eso es carne, creando una línea rápida. Eso va a ser lo mismo que tú usando un rodillo, pero para algo de ello por mucho. A mí me gusta empezar realmente muy suelto y muy orientado a mano alzada porque se obtiene más expresividad a la idea. Y además, lo principal es que quieres ser muy, um, ya sabes, perdonando en el mismo inicio del proceso. Quieres dejar que florezcan las ideas, no te preocupes demasiado por que cada línea sea recta y cosas como esa s vas a verme mover líneas por ahí solo redibujándolas, ni siquiera preocuparte por ello. Él compitiendo, sobre todo cuando hacemos algo que va a ser una especie de callejón desordenado para empezar, y vamos a pasar por cada ejemplo de, como, perspectiva de 2.3 puntos. Pero para esta sección o clase en particular, sólo vamos a hacer una perspectiva de punto. Y pensé que un callejón sería algo divertido porque lo que se necesita de los callejones es su desordenado ¿verdad? Hay un montón de pequeños detalles y un montón de pequeñas cosas que puedes averiguar en diseñar un fondo. Entonces vamos a decir esta línea aquí mismo. A menos que decidiera cambiar. Va a ser nuestra línea de horizonte. Eso voy a encontrar por una h l. Y esa es esta línea de aquí. Esta es nuestra frontera. De acuerdo, así que solo pon una B para frontera, y esa es la diapositiva alrededor así. Y es bueno tener ese contenedor, aunque estés usando quizá el lienzo. Ah, eso está frente a ti. Pero me gusta dibujar inserto del lienzo y realmente algo así de nuevo. Normalmente trabajo más pequeño, pero realmente como veo el trabajo de borde como yo, ya sabes, definí esta escena s así que lo que quiero hacer es conseguir esta perspectiva de un punto. Entonces lo que pasa es donde estés yo descanso y contra el ascenso en línea en la escena es tu punto de fuga o tu perspectiva de un punto. Entonces, por ejemplo, podríamos poner una línea aquí mismo o papá, debería decir y poner VP por punto de fuga. Y ahí es donde estamos buscando en la escena. Ahora. Si la subida en línea es más baja dentro de la escena dentro del lienzo como es, entonces eso significa que estamos más bajos si estamos o no sentados si estábamos o no bajando un nivel en un sub piso mirando sobre un borde, si fuera o no un ratón han visto, ya sabes, lo que significan todas estas cosas que estaban más bajos en nuestros ojos descansando más abajo y el punto de fuga Así escaleras, subpisos, todo tipo de cosas. Pero lo principal es que desde aquí, mayor parte de la información en la escena que vamos a estar mirando hacia arriba. Entonces a medida que convergen estas líneas, este punto de fuga como este, Ya ves, la gran cantidad de esta información va a estar arriba ahora Cada una de estas son una línea de perspectiva que está convergiendo hacia abajo a ese punto de fuga. No necesitan ser perfectos, pero sólo como que apuntan a eso, ese pequeño punto de ahí y ya ves, la dimensión de la escena comienza a desarrollarse. Todavía podría ser cualquier cosa en este punto un punto perspectivas aire generalmente va a ser muy útil para dibujar un interior de una habitación. Ya sabes, tal vez sólo dibujando un objeto que está descansando en una perspectiva de un punto. Entonces di que estás haciendo como, ya sabes, ilustración mecánica y no quieres todas las demás cosas. Solo quieres que esta cosa sea diseñada en una perspectiva de un punto, esto podría ser útil. Sólo recuerda que lo que sea que dibujes en esta perspectiva de un punto, cualquier cosa que vaya horizontal en la escena va a ser relativamente recta menos mi caja de aspecto incómodo ahí. Y entonces todo lo que converja de nuevo en el espacio va a descansar en estas líneas. Entonces eso es como una perspectiva de caja y un punto y puedes ir se detalla como necesites, y verás como empezamos a construir. Este callejón hará algo mucho más impresionante que esa caja de forma incómoda que acabo de hacer. Pero sólo quería entender cómo funciona eso. Entonces cualquier cosa por debajo de la subida en línea vamos a ver la parte superior de Así, por ejemplo, si decidimos colocar una caja de cartón justo aquí a nuestra manera temprana, vamos a ver la parte superior de esa caja de cartón porque está por debajo de nuestra línea de horizonte. Si decidimos colocar una ventana, tal vez una ventana tapada y algo que tenga más sentido en un callejón donde tipo de aspecto genial, supongo que entonces va a ser que vamos a mirar hacia arriba dentro. Entonces, por ejemplo, si está empotrado en la sangría vamos a ver Vamos a ver arriba en esa sangría. Esperanza eso tiene sentido para ello. De igual manera, si hay algún tipo de trabajo de filo hasta el fondo, tal vez un alegato vamos a ver nuevamente el fondo de esa repisa porque lo estamos mirando hacia arriba . Entonces solo algunas guías y principios básicos fuera de esta perspectiva de un punto que vamos a dio. Ahora, como estamos desbaste esta idea, lo principal es mantenerla muy suelta, muy enérgica y entrar en el concepto. Entonces de nuevo, ahí es donde no nos preocupamos demasiado de que todas estas líneas sean perfectas y queremos pensar en cosas como, ya sabes, hay una estructura aquí mismo? A lo mejor hay esto. Ah, ya sabes, tipo de puerta. A lo mejor esta puerta tiene otra vez un poco de adentro. A lo mejor es como una puerta de garaje metálica. Entonces consigues que estos listones o líneas cruzan así y tal vez tenga un poco de alegato aquí. Podría ser otra estructura. Podría ser lo justo que salga el albañilería, podría tener unas luces aquí,ya sabes, ya sabes, lo que sea que te imagines. Pero por ahora, lo que estamos tratando de hacer es solo meternos en algunos detalles que hagan que no parezca plana y aburrida . Y muchas veces tiraré una estructura básica, tipo de trabajo más cercano a la cámara y trabajando de nuevo. Sólo para que me ayude a dedo del pie tener algo para calibrar la distancia, porque al volver aquí a este punto de fuga, las cosas se iban a poner muy diminutas, muy condensadas, y tengo que, como, realmente aprieta esos detalles y ya verás a medida que lleguemos allá. Pero ah, y ten en cuenta no volver a hacer las cosas tan perfectas. Probablemente lo mencioné algunas veces, pero se va a sumar al sabor para que veas que obtenemos, como, como, ya sabes, del trabajo de borde de la construcción. A lo mejor estos edificios eran realmente altos. Se van derecho de la lona. O tal vez no. A lo mejor vemos algo del, ya sabes, el material áspero o lo que sea, pero noten que no sólo estoy dibujando una línea recta ahí. Es realmente fácil hacer eso. Pero un callejón va a tener mucho detalle rico en mucho grunge y solapamientos y todo tipo de cosas ordenadas, Así que queremos meter algo de eso ahí dentro. Entonces ahora lo que vamos a hacer es simplemente seguir tirando detalles en su lugar. Y de lo que tenemos que estar conscientes es de que a medida que esta información se acerca cada vez más al punto de fuga, se va a hacer cada vez más apretada. Entonces la misma distancia que llegarías aquí, va a ser mucho más apretada aquí abajo. Y eso tiene que ser evidente en la forma en que nos solapamos son detalles. Entonces otra cosa que vas a ver en callejones son una especie de pipas y, ya sabes, así que podrías meter algo de eso ahí dentro. A veces es divertido tener las pipas que Inglaterra cambie y luego suba. Cosas como esa pueden ser pequeños detalles ordenados. Y de nuevo, esos iban a seguir nuestra perspectiva básica. Ahora lo otro le dice a, sobre todo en esta etapa de miniaturas, todo no tiene que aterrizar Exactamente. En esta perspectiva, se trata de una perspectiva de un punto en un solo punto de fuga. Pero las reglas están destinadas a romperse. Y a medida que avanzamos estas lecciones, verás que hay muchas oportunidades para hacer que las cosas parezcan más naturales al no converger todo a este único punto de fuga. Pero por ahora, vamos a conseguir la mayoría de nuestros detalles, y con eso, sólo porque ese es el proceso que estamos explicando. Pero a medida que detallamos esta escena, eso va a tener más sentido cambiarla un poco y,ya sabes, ya sabes, hacer que algo no caiga en esa convergencia o lo que sea. Entonces ahora, um, quiero pensar en tal vez algunos pequeños, ya sabes, detalles de ventana. Bueno, solo tirando casillas básicas para eso ahora. Formas rectangulares y de nuevo como un condensado abajo y volver retrocediendo al espacio, te vas a hacer más pequeño. Entonces si hay tres en sucesión, um, um, se van a hacer más pequeños y más apretados a medida que regresan. Y muchas veces simplemente me gusta garabatear en esta etapa de la obra porque estoy tratando de encontrar ideas realmente. Recuerda, si de verdad estás luchando por ver ideas en tu mente para solo recargar tu referencia, mucha gran referencia por ahí tratando de tomar tus propias fotos cuando puedas, porque es muy que empiezas a tener realmente una idea de la tomas que quieres, y luego cuando estás ahí fuera con tu cámara digital o celular, simplemente empiezan a tener sentido. Van todos realmente necesitan el tiro. Aquí está justo frente a mí. Obtienes estos ángulos de cámara y sí, así que asegúrate de tomar realmente tus propias fotos. Es muy impactante y es divertido. Es divertido de hacer. Y así vamos a ver cosas como tal vez un cubo de basura derribado. Y yo sólo voy a bosquejar poco de este fin algo de basura que sale de él. Podría ser divertido. ¿ Y quieres que algunas de estas formas orgánicas realmente hagan cosas que parezcan tan aburridas, tan excesivamente estructuradas? Es realmente fácil hacer eso con Perspective Drawing. Sí, otro tipo de forma grodd o algo así. No lo sé. Simplemente voy a lanzar algunas formas básicas. Otra cosa que podríamos ver obviamente es Ah, algún fuego escapa. Entonces hay algo que aquí atrás, sólo empezaremos con el cubo en forma de este. Verás, realmente me falta la perspectiva de un solo punto, pero sólo en nombre de bajar las ideas, sólo voy a volar a través de esto. Si aquí hay una abertura con la pequeña escalera extendida que cae hacia abajo, dejará que la gente salte con seguridad de sus cosas de pozo así, y entonces tenemos que pensar a medida que sube a la siguiente. A lo mejor hay otra escalera por aquí, así sucesivamente y demás, pero de nuevo lucha contra el impulso de detallar excesivamente esto y meterlo con algunas formas primitivas porque todavía estamos conceptualizando en este punto, todavía estamos incluso, ya sabes, arriba en el aire sobre si esto tendrá sentido o no y retenido al resto hasta el final de la ilustración. La mejor manera de hacer eso es simplificar, porque si te vuelves demasiado complejo y luego, ah, llegas ah, a la zona donde empiezas a refinar, podría ponerme realmente desordenado y podría ponerme realmente debilitante, casi como puedes perder energía para el proceso. Y luego a continuación sabes que te vas. Creo que quiero empezar de nuevo, y empezar de nuevo no siempre es algo malo, Pero quieres estar al tanto de por qué estás empezando de nuevo. Quieres tratar de ser, supongo funcional no quiero empezar de nuevo cada vez porque no va a tu manera , pero aquí es donde el boceto rudo realmente puede salvar el día porque hay tantas ideas que están expresando aquí tan rápido que Ah, no tienes que empezar de nuevo todo el tiempo. Y si no estás tratando de hacer todo perfecto, no te alteras en ese proceso es mucho, creo que sí. Vamos a tener un montón de áreas donde introduzcamos algún trabajo de frenos, así que podría tirar sueltamente solo pedacitos de él. No necesito texturizar cada pedacito de la pared, pero puedo como insinuar eso ya, como, como, incluso insinuar cosas como, sabes, donde algunas sombras podrían golpear lo que yo quiera. Pero de nuevo, me estoy saltando. No estoy tratando de detallar cada pedacito de esto. Yo sólo estoy sumando y acusando dedo lo que voy a hacer a continuación. De acuerdo, entonces también queremos agregar en algunos detalles que, ya sabes, tal vez le agreguen un poco de narrativa. Entonces podría ser divertido,ya sabes, ya sabes, tal vez tenemos una ventana aquí cuando no, como, como dar forma a algo, y tal vez hay Bueno, intentémoslo a bordo. Volviendo a través. Ya ves, estos no están cayendo en perspectiva. Entonces otra vez, esta es esa idea de dónde a veces solo vas a romper, um, las reglas porque no todo va a entrar en esta perspectiva de un solo punto. Entonces si hay estos tableros tipo de colocados al azar, simplemente pueden entrecruzarse de cualquier forma. Lo principal es que solo quieres estar al tanto de la forma de la ventana, cayendo en algún tipo de perspectiva en el tablero que tiene sentido contra eso por la mejor manera de abordarlo. Y entonces podemos introducir algún tipo de narrativa como, uh, ya sabes, mantenerla fuera o algo así, hacerla un poco más ominosa. Manténganla alejada, Mantén fuera las manos para seguir el ritmo. De acuerdo, algo así. Podemos hacer eso con un tipo de fuente dibujada a mano libre. Haz que parezca que está pulverizando ahí abajo y de igual manera debilita. Haz algunas cosas divertidas con, como, ya sabes, algunos graffiti que no tiene que ser para reventar un ble, pero podrías hacer algún tipo de formas orgánicas iniciadas que airen más libre fluyendo. Y nos meteremos en eso mientras detallamos esto. Entonces esto nos da nuestra estrella básica son concepto áspero, y ves que es muy suelto, muy gestual, y eso es lo que queremos que queremos. Queremos retener la energía a cualquier cosa que dibujamos por el mayor tiempo posible porque a medida que apretamos el trabajo, se empieza a perder parte de esa energía ya que estábamos bien en y más bordes rectos y líneas rectas otra vez, perdemos algo de esa expresividad, por lo que queremos empezar áspero aquí. Eso está bien dibuja muchos de estos. Necesitas estar contento con el concepto. A menudo voy a miniaturas a tres bocetos diferentes, sobre todo si soy presidente de clientes cosas así, porque se quiere trabajar tanto de los detalles en esta etapa de la obra. Y te ahorrará una tonelada de dolor de cabeza más adelante otra vez, sobre todo en hacer el trabajo de los clientes. Entonces ahora pasemos a la siguiente lección donde seguimos apretando esto, pero en realidad solo agregamos más detalles y conseguirle una Z expresiva y, como saben, mucha información valiosa y como podemos desde el principio y entonces comenzaremos a aprieta esto. Entonces con eso, pasemos a nuestra siguiente lección 3. L2 de un boceto bruto: De acuerdo, así que ahora sigamos afinando esto y tratemos de solo agregar y ya sabes, igual que muchas pistas para el detalle que estamos buscando. Entonces, por ejemplo, una cosa es, ya sabes, por este terreno podríamos simplemente decir que esto es,ya sabes, ya sabes, un tipo dividido de creadores del tiempo, algo pavimentado, trabajo o lo que sea. Y podríamos tener líneas corriendo de nuevo en sucesión y ponernos más apretados a medida que regresan. Esa es una forma de hacerlo. Otra forma es mirar esto como su, ah, ah, mucho más patchwork y divide. Para que pudiéramos, como, dibujar, dividirnos por aquí. Por aquí podríamos simplemente comenzar, como, como, patchwork o tambalear la albañilería. Aquí son muchas opciones. Estos podrían incluso ser descansos más pequeños, y podríamos meternos en eso. Creo que eso será un poco demasiado. Por lo que sólo vamos a ir con este tipo de efecto escalonado de algún tipo irregular de trabajo de ruptura angular y algunas grietas. Y la otra cosa es pensar en detalles como, ya sabes, un charco o algo así. Por lo que nuevamente agregando estas como formas orgánicas, es como nosotros formas fluidas más redondeadas. Y entonces esto nos da más oportunidad para renderizar más adelante donde podemos hacer como el tú sabes, las sombras y el agua y cosas así. Por lo que de nuevo le da más una especie de extrañeza o, ya sabes, detalle y energía al tiro. Es mucho más interesante de mirar, así que está construido algo de eso, y podrías hacer como un poco de papeles sueltos. Todas estas cosas solo como que se suma al sabor, como una lata inclinada en el costado de esto. Ya sabes, justo lo que tipo de pensar en tantos pequeños detalles puedes eso ahora. Otra cosa que ayuda a la hora de construir esto es pensar en las cosas que se superponen en la forma en que se superponen. Entonces, por ejemplo, nos meteremos en ello cuando hagamos estos escapes de fuego. Pero una de las mejores formas de hacer realmente esto es dibujar todo lo demás primero y luego usar un cepillo de ensalada encima para que lo que pase es que obtienes todos los detalles que muestran detrás de esto. Entonces si hay una ventana por aquí atrás, ilustras eso primero, tal vez una puerta o algo que ilustras eso primero en detalle, y luego vuelves y te ilustrarías la fuga de incendios por encima. Entonces es algo así como cada vez que haces un complejo parece así, es bueno pensar en lo que pesa más propicio con la forma en que vas a procesar la información cuando vas a aplicar la información y hacer que todo se lea bien para que no te estás peleando otra vez. Si fuera a detallar estos escapes de fuego y parte de este ah trim trabajo primero, entonces trabajar detrás de él se vuelve mucho más complejo. Por lo que tenías que trabajar a través de esto de la manera correcta. Entonces tenemos esta puerta de vuelta aquí otra vez. ¿ Quieres tipo de cheque perspectiva a medida que avanzamos? ¿ Qué? Vamos a hacer mucha limpieza a medida que avancemos por esto. Pero por ahora, quiero meterme en todos los detalles. Entonces tal vez de cerca aquí vemos algunos de los albañiles más definidos. Entonces al igual que los otros detalles de los que hablamos A medida que las cosas retroceden al espacio, se vuelven menos perceptibles. Entonces, por ejemplo, la albañilería que vas a ver aquí en los tableros que ves aquí en el ya sabes , la sombra dentro de esto, Ya sabes, todos los detalles que ves de este tipo de apertura de ventanas y todo lo que está de cerca aquí atrás. Estos ladrillos serían tal vez sólo pequeñas pinzas de textura en todo caso, y probablemente hasta verlo desde tan lejos. Entonces ahí es donde de nuevo un poco de simplificación a medida que regresas es tan importante. Y creo que con algo así como un callejón, si los detalles aire para limpiar, es, Ah, probablemente no está bien. Entonces sólo un poco miraba eso. Al igual, si te metes en esto y comienzas a agregar en tus detalles y todo es demasiado recto y limpio, entonces algo no está bien. Probablemente mejoró. Realmente puedes dejar que sea mucho más desordenado en este tipo de escenas. Entonces tal vez algunos garabatos más aquí por basura y otras formas. De nuevo el dedo del pie. Rompe esa línea limpia que estamos viendo. Tenemos que recordar, también, también, que como este edificio patroons bolsa o tal vez un par de edificios, pero probablemente un edificio con un montón de pequeñas cosas agregadas y lo sabes todo de, tú saber, aberturas de ventanas, aberturas de puertas a tal vez algún tipo de unidades de aire acondicionado de algo mecánico que sale de la estructura, Algunas tuberías que salen de eso. Vas a llegar mucho a estas pequeñas formas que tipo de salen y cambian esas líneas limpias que van a volver. Podrías simplemente conseguir como una pieza aleatoria de metal apareciendo que fue como quitada de algo anterior. Entonces todo tipo, pequeños detalles de carne. Y luego si es, ya sabes, está lloviendo, podrías tener agua saliendo de esta visitas hechas especie de trabajo de pato que sale la parte superior del edificio. Entonces en esta etapa, creo que ya lo mencioné, pero muchos garabatos se prestarán a ideas. Mira, aquí mi perspectiva está lejos del punto de fuga. Es correcto eso también. De acuerdo, ahora, otra cosa que me gusta hacer, incluso en una etapa como esta se introduce algún tipo de sombreado. Entonces lo que hace el sombreado para mí es que me ayude a visualizar la profundidad en la escena. Entonces lo que soy un do aquí es seleccionar un pincel y dejaré caer la opacidad hacia abajo porque solo quiero sombrear aquí. Entonces, no solo tomes esto y añadas algunas sombras. Y de nuevo, esto sólo me ayuda a visualizar más profundidad en la escena. Y a pesar de que esto va a ser una ilustración de trabajo de línea, y esto se trata más de dibujar en perspectiva, quiero mostrarles que pequeñas técnicas como esta pueden ir un largo camino, Realmente ayudan a visualizar esa siguiente etapa y a girar ayudas el proceso de dibujo. Entonces esto es como un lavado gris o algo así. Pero de nuevo, tipo de conseguir las líneas de perspectiva de alguien aquí y tratar de corregir lo que está pasando. Eso lo vamos a hacer en la siguiente etapa. Ya ves, todo ese solo tipo de ayuda a visualizar un poco mejor lo que estás viendo. De acuerdo, entonces ahora lo que vamos a hacer es ir a la siguiente lección, y vamos a empezar a refinar esto y ya ves, es bastante desordenado. Bonito, um, por todo el lugar. Está bien. Pero eso está bien. Te vamos a mostrar ahora cómo vamos a apretar esto y empezar a juntar toda esta información. Entonces con eso, pasemos a la siguiente lección. 4. L3 - limpiar nuestra perspectiva: De acuerdo, entonces ahora vamos a empezar a descifrar algo de esto. Y lo que me gustaría dio y mostrarte que básicamente, podrías Podrías hacerlo de un par de maneras diferentes. Podrías establecer rejillas de perspectiva y dibujar muchas líneas que van verticalmente, horizontalmente y desde el punto de fuga, cual no es nada malo. Y estaré compartiendo unas rejillas de perspectiva con ustedes. Pero quiero mostrarte tan bien como puedes solo seguir corrigiendo al redibujo. Entonces lo que quiero hacer es ah, espalda racista y ten en cuenta, ya sabes, siéntete libre de usar cualquier método que tengas. Por lo que si tienes una mesa ligera, puedes usar una mesa ligera. Si estás trabajando digitalmente, simplemente no puedes volver a tratar capa pasiva. Pero lo que quiero dio es corregir algunos de los grandes defectos en la perspectiva. Pero no quiero que sea de una manera donde todo sea tan rígido. Entonces, por ejemplo, si voy de este punto de fuga y dibujo a través de él me golpeo arriba la opacidad de mi pincel aquí, ver ojalá pero mejor en dibujo a través de él, podría sostener un click de turno tipo de método. Y podría averiguar de dónde pertenece esta fuga de incendios en perspectiva. Algo así, Uh, que no es algo malo. Definitivamente vas a conseguir lindas líneas rectas con las que trabajar. Pero también quiero mostrarte que, ya sabes, puedes hacerlo sin eso. Simplemente se puede bosquejar a través de su encontrar su línea, dibujar a la ligera. Al principio, realidad voy a dibujar líneas un poco más oscuras, más oscuras porque quiero que lo veas. Pero entonces cualquier cosa que directo a cámara va a ser una forma de caja. Por lo que el lado de esto sería sólo una caja. Y luego, al retroceder al punto de fuga, encontramos, ya sabes, ya sabes, la profundidad de esta fuga de incendios. Encontramos nuestra ventaja cuando volvemos a cruzar. De igual manera, desde esta esquina se convierte en conectar los puntos, pero simplemente dibujar ligeramente. Encuentra tu forma en llénala, y ves lo lejos que estaba eso. Bastante un poco. Y entonces lo que tienes que hacer es una especie de deshacerse de la información. Eso es ah, no bloqueas tu vista, básicamente, ya sabes, Así que a medida que avanza, solo tipo de derribo algo de esta información o me pondré bastante desordenado. Y luego de aquí, subes, encuentras que la siguiente forma funcionó de nuevo, y vas a dibujar esta línea y tipo de disparar la línea hasta el punto de fuga. Esto es sólo una especie de, ya sabes, lanzarlo hacia ese punto de fuga. Uh, sube desde aquí desde esa siguiente línea y básicamente correcto. Entonces ve. Ya ves, estaba bastante lejos de donde tendría que estar, e incluso esto podría no estar del todo donde necesita estar. Entonces lo que yo lo que estoy haciendo aquí es una especie de, ya sabes cambiar las formas, pero entonces necesito revisarlo. Entonces, por ejemplo, podría dibujar esto en perspectiva y luego darme cuenta, mientras empiezo a afinar esto, que mientras esta fuga de incendios es extremadamente larga, como, mira esa de arriba. Cómo se ve tan alargado s tengo que hacer el juicio, si eso es lo que quiero. Entonces solo ten en cuenta que no significa que la primera vez que cambies, va a ser correcta. Tienes que realmente conseguir una especie de sensación de profundidad y, ya sabes, cuánta profundidad quieres ver en ciertos objetos. ¿ Y a qué altura es la puerta desde esta distancia y eso? Ocurren muchas cosas. Ya sabes, solo como que corriges tu percepción visual de esto a medida que avanzas. Pero digamos que esto es lo que buscamos. Pongamos nuestra forma de caja pequeña aquí y notemos aquí. Realmente no tengo que dibujar esta caja. Es en perspectiva que se abre para la escalera. No tengo que dibujar eso a estas líneas. Eso es punto de fuga. Puedo usar lo que hay aquí como contenedor para especie de dirigirme para esa perspectiva. Entonces eso es lo que me ves haciendo ahí y luego dibujaré esta escalera bajando y esto es mucha más libertad ahí. Podríamos tener algunas barras dobladas. No importa, pero solo voy a conseguir algunas formas básicas y justo como un positor. Entonces de eso se trata. No me voy a preocupar demasiado por eso, porque realmente, quiero detallar el resto del edificio y luego dibujar, arrendar y durar. Pero necesito saber dónde está su colocación respecto a eso. Estaba ahí una escalera por aquí, cosas así. Pero otra vez. Solo lo voy a dejar justo ahí por ahora. Entonces ahora es inconveniente. Pongamos la parte superior de nuestra estructura en su lugar. Entonces ya ves, es como muy, muy inclinado. Entonces algo por aquí dibuja algo de eso en su lugar e inmediatamente nos deshagamos de alguna de esa otra información sólo porque se convierte más en una distracción. Entonces queremos eso fuera de ahí, estas ventanas y, ya sabes, así en una carrera de vuelta por la cima así. Ahora lo otro es debilitar, debilitar. Empieza con solo nuestra perspectiva porque eso es lo que estamos tratando de corregir ahora mismo, todos modos. Entonces, solo empecemos con su perspectiva. Arreglar muchas de estas áreas que yo era sólo un poquito, también, por dar de mí mismo en un principio. Pero eso está bien, porque de nuevo, ahí es donde prospera la creatividad. No estamos demasiado preocupados por toda esta estructura. Siempre podemos implementar estructura más tarde, y eso es lo que vamos a hacer ahora. Pero dése muchas líneas que necesite, pero tal vez solo concéntrese en la perspectiva. Ahora mismo. Simplemente estamos disparando estas líneas hacia atrás, usando mucho movimiento ah en mi hombro y codo para ayudar en este proceso. Recuerda, la caja no necesita estar en perspectiva. Podemos usar algunas líneas de perspectiva, pero en realidad no lo hacemos. No necesita estar en perspectiva. De igual manera con esa basura puede cosas como esa estas líneas sí necesitan estar en perspectiva. Entonces, debilita, ¿Puedo conseguir algunos de esos? Y ahí está Whoa, la tienda abriendo estos re en perspectiva y los fondos de la construcción. Así que así como eso. Por lo que ahora prácticamente hemos corregido las ventanas que están aparecen. Recuerda, esos necesitan condensarse bastante pequeño como un recibo de vuelta al espacio. En estas formas en el edificio, podemos utilizar nuestra información existente, um, um,para especie de ocho nosotros en cualquier nueva adición. Entonces a medida que ponemos más de esto en su lugar, se vuelve más fácil y más fácil porque hay más líneas que tipo de guiarnos. Entonces lo siguiente que vamos a hacer es revisar un poco más de la, um, la um, subida de las líneas y, ya sabes, volver a trabajar en esto un poco más. Entonces sigamos adelante y pasemos a nuestra siguiente lección y sigamos limpiando esto 5. L4 - añadir más detalles a nuestra escena: De acuerdo, entonces ahora vamos a seguir limpiando esto. Quieres pensar un poco más en nuestras líneas verticales ahora, pero, ah, sé lo que probablemente estás pensando. Al igual que si bien esto es un desastre, ¿cómo va a rescatar esto? ¿ Cómo vamos a aprender algo? Y aprendemos haciendo, Y aprendimos trabajando a través de probable probablemente se vería como un desastre en este punto, pero aquí es donde ocurre la diversión. Aquí es donde sabes, medida que comienzas a hacer esto y comienzas a corregir cosas, comienzas a darte cuenta de que son todo tipo de cosas ordenadas las que puedes sacar de esto. Al igual que, por ejemplo, esta cosa del toldo podríamos empezar a dibujar eso mejor en Ah, perspectiva correcta. Ahora, tenemos suficientes guías aquí. Ya sabes, podríamos poner una puerta aquí. Simplemente quieres seguir dejando que las ideas se presenten. Pero todo empieza con tirar esta información y no preocuparse demasiado por ella. Así que saquen esta basura por aquí. Manojo de garabatos como, nunca subestiman el poder de garabatos. Um, creo que eso es gracioso porque, como pretendemos o pensamos que cuando nos adelantamos más y somos que ya no tenemos que garabatear, sólo vamos a dibujar líneas exactamente donde necesitan para ir. Pero en realidad, es todo lo contrario para mí. En lo que respecta a que avanzó el Mawr, me convierto en artista. Cuanto más veo el poder de garabatear que ahí es donde consigues estas grandes ideas y las cosas simplemente empiezan a suceder, como tu imaginación simplemente se enciende y empieza a, ah, ocho en el proceso. Pero todo viene de estos garabatos de dejarte solo estar suelto y libre con el proceso. Entonces por eso no quería mostrarte saltando justo en demasiadas guías. Es decir, sí presentamos algunas guías aquí, seguro, pero se toma obstaculizarte de alguna manera, porque se empieza a pensar más en el otro lado del cerebro. Creo que de dónde eres más sabes lo que es correcto y lo que es consistente todas estas cosas cuando de hecho como que necesitas dejar que las cosas caigan donde a veces dejarán caer las fichas donde van a caer. Entonces, por ejemplo, con algo como un se conoce un callejón golpeado. Solo hay todo tipo de,ya sabes, ya sabes, cosas tiradas por todas partes, y las cosas no son perfectas. Y eso es lo que le da ese efecto, que es, Ah, Ah, sucio Callejón de miedo aquí, algo y eso tienes remolque dan para retener algo de eso en tu proceso de dibujo. Por lo que es realmente fácil querer limpiar todo, pero entonces eso no tendría sentido para ese tipo de ilustración. Entonces una de las cosas que podemos dio además de agregar a León pequeños pedazos de papel, pedacitos de escombros, pequeñas grietas en la roca, y nos meteremos en eso mientras seguimos adelante. Um, pero es más la forma en que las cosas se superponen a medida que recibían de vuelta. Entonces, por ejemplo, de cerca, podríamos tener, como, como, otro basurero aquí mismo, y se va a ver muy. Se va a sumar otro nivel de dimensión. Por lo que nunca subestimas el poder de las cosas que están de cerca. Ese tipo de cambio el encuadre, ya sabes, tal vez otra caja por aquí de algún tipo o cajón o algo así. Eso lo averiguaremos de tal vez un bote de basura más grande. Entonces algo de nuevo que está en perspectiva, pero mucho más cerca, y veremos como abolladuras y abolladuras en esto o lo que sea. A lo mejor está abierto y hay algo más de basura saliendo de ella, lo que sea. Entonces otra vez, no subestimes esos detalles. Pero entonces lo que necesitamos pensar realmente en dos es la superposición. A medida que vuelva a entrar en escena, va a haber un montón de cosas que los cambios se superponen aquí atrás. Ya sabes, aunque no sepamos cuáles son esos objetos, si solo hay pipas o si hay tablas o si hay algo y algunos van a estar apoyados contra la pared y así que hay que pensar en todo eso y algunos de estos diminutos pequeñitos detalles realmente venden el tiro. Entonces la perspectiva es importante porque nos permite saber que estamos por buen camino de dónde pertenecen las cosas y dónde necesitan, um, superponerse y recibir el espacio. Pero al mismo tiempo, los detalles o qué pintura Pintas las imágenes, y necesitamos realmente no rehuir a esos conseguir un montón de esas cosas ahí dentro. Entonces otra vez, tal vez sea más agua aquí atrás en el suelo. Ya sabes más. Ah, hendiduras del concreto que es una especie de parcheado y abofeteado juntos. Tenemos que averiguar qué es lo que tiene esta puertas, Tal vez esta puerta. Ah, listón vertical de acero. Consigue unas líneas ahí para eso. Ya sabes, más allá de esta fuga de incendios , ya sabes, el incluso el borde superior del edificio. Tenemos que preocuparnos un poco. Acerca de qué? El temblor que parece. Entonces tal vez solo un poco de línea rota funciona ahí, para que no se vea tan prístina. Tienes que recordar, estos son los callejones traseros donde la gente ya no se centra en el todo que se ve bonito . como que lo dejan porque nadie lo puede ver. Por lo que enfocan todos sus esfuerzos en la fachada frontal del edificio, y dejan esto demasiado tipo de desmoronarse y lo tratan si realmente tienen que hacerlo, Pero no lo hacen. Ya estamos sobre que esté limpio. Para que puedas volver a romper estas líneas, lanzando muchas pequeñas formas. Podemos usar algo de textura para el descanso. Ya sabes, yo diría nivel medio, como por aquí. Probablemente podrías salirte con la tuya, que podría haber alguna evidencia de textura de la albañilería. Y luego también puedes introducir algo de esto como cosas Apache donde parece que algunas de la fachada son facia del edificio se ha podrido de distancia. O algunas cosas, ya sabes, como yo diría enseguida que estoy tomando la forma equivocada. No dejes que parezca solo conseguir una forma ahí dentro que se vea, uh, algo aleatorio. Y luego algo de la albañilería que sale de eso así que haremos algo de eso también. Entonces esto es más texturas ing. Pero, ya sabes, como siguen sumando a esto, quiero seguir introduciendo cada vez más, um, de los detalles. Y tal vez esta parte de aquí tal vez, es como un pequeño soporte sosteniéndolo. Entonces no entiendo. Subestimar pequeños detalles como este. Ya sabes dónde puedes hacer que algo se vea un poco más, um, ingeniería. Tan poco apoyo, corchetes. Y siento que necesitamos más de las tuberías aquí. A mí sí me gusta la pipa que venía por aquí. Te disparas, baja aquí y luego lo tienes agachado de la pared y otra vez, como que se rompa y tal vez algo de agua simplemente goteando de ella. Y podríamos tener una forma de línea que vuelva a nuestro punto de fuga y esto sólo puede ser un poco como un borde inferior. Trabajar al tipo de freno lo rompe un poco. Eso lo verás mucho. Está bien. Y entonces tengo que tener cuidado, porque a medida que empiezo a dibujar algunas de estas líneas, te das cuenta que aquí tengo muchas líneas diferentes. Entonces voy a correr. Está de vuelta justo aquí porque de nuevo, si están confusos, entonces necesitan salir de ahí. Y entonces podemos recordar de este lado del descanso que probablemente vamos a ver la separación que hay. Podemos meter algo de eso ahí dentro. Es realmente fácil darse cuenta de dio. No me preocupa que esas líneas sean excesivamente correctas porque muchas veces con el trabajo de ladrillo , no va a ser del todo correcto. Ahí está si alguna vez le pones atención a la mampostería, en realidad es bonita. Ya sabes, verás algunas áreas que están perfectamente alineadas, pero no creo que este tipo de ilustración caiga en esa categoría. Por lo que sólo voy a mirarlo. Y muchas veces se ve, creo un poco más creativo. Si haces eso contra tratar de alinear cada ruptura. De acuerdo, así que ahora volvamos a las líneas. Por aquí, aquí tenemos algo de sombra. Así que bosquejen eso en. Y entonces tal vez tomaré un par de líneas dibujadas justo desde Tha's Vanishing Point. Va a corregir eso ahí y el no inicio para tener estos fines. Yo sólo quiero esos listones en el material. Tenías un poco más de diseño. No subestimo lanzar en sombras aleatorias. Ahora también podemos pensar en las fuentes de luz. Bueno, ya sabes, es esto Ah, luz del día. de Sina al mediodía está ahí por la noche y algunas de las luces vienen de, ya sabes, luces montadas para que pudieras hacer, ya sabes, luz que sale de la estructura y solo está algo colgando ahí. Y luego podrías introducir fuentes de luz así. Eso un montón de opciones diferentes. Ahí podrían haber luces que están montadas en la parte superior como esas, y podrías hacer un par de esas da otro detalle repetitivo necesitaría sobre detalles repetitivos como este es que ayuda realmente transmitir la muerte para que pudieras conseguir esos todo el camino hasta el final del edificio y haciendo muy diminuto y de nuevo puedes usar perspectiva para averiguar qué tan grandes deben ser. Pero sólo estoy visualizando. Pero algo tan simple como eso en realidad puede crear como mucha, um, profundidad en la escena igual de simple como eso, porque es una formas repetitivas. Por lo que termina transmitiendo una adecuada relación de espacio dentro de esta ilustración. Probablemente sólo iban a seguir haciendo esto ahora, así que tenemos tenemos perspectiva en su lugar. Way podría seguir corrigiendo las cosas, Pero de nuevo, quiero que esto se sienta un poco, uh, libre fluyendo. Todavía quiero introducir más detalles aquí atrás, ya sean o no sólo unas ventanas o algunos tableros o más tuberías, cualquier cosa menos sólo más detalles superpuestos en la distancia. Porque de nuevo, tenemos que recordar si todos tus detalles se extienden uniformemente aquí arriba, tiene sentido aquí abajo. Se va a mirar más condensado y más solapado, así que sólo queremos meter algo de eso ahí dentro. Entonces ahora pasemos a nuestra siguiente lección, donde seguimos refinando esta monstruosidad y lograremos que se lea un poco más claramente. 6. L5 en los detalles de nuestra escena Parte 2: De acuerdo, así que sigamos afinando esto. Es en un par de formas más aleatorias que podrían ser, Ah, paleta apoyada contra los tableros de pared establecidos aleatoriamente aquí y allá. Sí me gusta la idea más las pipas. Incluso podría haber una repisa debajo de estas ventanas. Y cuando tengas dudas, empieza con formas primitivas. Entonces algo rectangular. Entonces agrega algo de mamá, ya sabes, soportes debajo de ella, lo que sea. Lo que sea que ah puedas imaginar allí. Y déjame decir también que ya sabes, uno al menos hablar de referencia unos buenos momentos mientras pasamos por aquí porque vamos a hablar de estudiar referencia unas lecciones adicionales porque, ya sabes, no fuerces a ti mismo para pensar que tienes que tener todas estas grandes ideas. Si no lo ves, entonces busca referencia y estudia un dibujo de referencia a partir de partes de ella y crea tus propias variaciones de Es tu estilo cómico si no lo haces. Ya sabes, algunas personas están muy en contra de mirar a la referencia todo el día, y yo y yo lo pillamos. A veces puede parecer un poco aburrido o lo que sea, pero es ah, podría ser genial para cosas como esta, porque si aún no entiendes las formas, um, que yo y yo podríamos decir ahora mismo, Al igual , ya sabes, hay muchas de estas formas que se ven y van. Esto no lee Bueno, esto no se ve así. Entonces está bien ir a referencia. Descubrimos esas formas esas relaciones de la diferencia de tamaño es una grande, y sólo vas a conseguir eso de estudiar desde la vida. Te recomendaría tomar tus propias fotos tanto como sea posible. Creo que eso hace otra cosa muy saludable para tu imaginación, para tu proceso de aprendizaje. Así que cada vez que estés por ahí, toma un montón de fotos de diferentes edificios geniales y solo presta atención a la forma que interactúan las formas donde empiezan donde terminan. Y, uh, después de un tiempo, tendrás mucha referencia, y no necesitarás buscar nada en Google. Pero obviamente hay momentos en que Google podría ser muy importante también. No creo que tenga que recalcar la importancia de Google para nadie, así que Pero, ya sabes, mucho de esto soy solo yo imaginando y simplemente jugando con diferentes formas. Es sólo tirarlo ahí arriba y decir ¿Y si esto hizo esto? Y si hubiera una pieza ya sabes que saliera de esto. Y una vez que tengo suficiente información de esta perspectiva en su lugar, es bastante fácil seguir agregando pedacitos y piezas. Es igual que cuando vas a pintar, tienes que capas toda la textura para empezar a meterte en tu pintura. Y esa es la forma en que miro esto. Él, vamos a ver, está arriba. Por ejemplo. Podríamos haberlo hecho. Yo quiero poner algunas más de estas pipas en su lugar porque simplemente se ven tan frescas contra las paredes. Y casi parece que alguna vez estuviste en un callejón, así que podría tener como una pipa. Ir así podría tener algún tipo de caja similar saliendo. Podría ser como un aire acondicionado. Está montado por la parte trasera del edificio con una tubería conectada a él. Probablemente mucho más grande para es un aire acondicionado. Era una especie de material texturizado contra el albañilería de roca debo decir ser como se puede ver, mucho de este trabajo de línea está en perfecto. Eso está bien. Uh, ojalá ya puedas decir que a medida que seguimos agregando, de todos modos empieza apuntando juntos, ya sabes primero. Era un poco difícil de leer, y mucho probablemente parecía un poco demasiado desordenado. Pero luego hay otras formas en que lo aprietas está bien, como la forma en que usas tus sombras. Es igual que esta letra de aquí. Me vendría bien una diversión que sería perfecta. Pero le quitaría algo de esa creatividad, Algunos esa expresividad para que pueda dibujar letras de liquidación bastante decente si lo intento. Entonces cuando intento así, Kim no necesita ser perfecta. Eso es un poco más de sabor. Si no es perfecto, ten otra pizarra detrás de aquí. Parte de la textura ahí dentro consigue algo de la sombra de gota. Y esto soy de esto, ¿de acuerdo? Y a medida que empecemos a limpiar esto, vamos a empezar a introducir más peso de línea también. Entonces voy a empezar a agregar más, renderizando más línea. Espera y, uh, sólo trata de un tipo de juntar todo esto. Ahora, probablemente podría tomarlo de esta etapa aquí mismo y simplemente empezar a pensar el trabajo porque sí quiero mostrarte más de un ah, ya sabes, terminado tipo de sensación a ello Así que lo que voy a hacer es agregar en el detalles que creo que necesitan estar ahí. Entonces, por ejemplo, detrás de esto alguna fuga de incendios, básicamente, tenemos una puerta. Um, podríamos tener una forma de ventana por aquí. Podría ponerse un poco confuso, pero vamos a ver si lo necesitamos por aquí. Era como una ventana. Da forma a una división a ella y veremos si eso incluso se lee bien porque para el momento que agreguemos anthee las líneas porque vamos a Inc encima de esto, vamos a sumar en líneas como este tipo de acero rallado, o y luego suelen tener, como, un travesaño. Aparecen lo mismo. Pero ya ves, algunas de esas líneas entrarán un poco en conflicto. Tienes, como, como, corchetes pueden tener sentido que esto necesitaría algo que lo sostenga ahí arriba. Entonces te metes algo de eso ahí dentro inteligente y así sucesivamente en, Ya sabes, una cosa es generalmente, los bordes del acero van a ser más gruesos. Van a conseguir esos en más pesadamente. Tienes que ir por esta apertura aquí, pero fíjate para él no tratando de dibujarlo perfecto aún porque tengo que volver y pensarlo todos modos. Entonces solo me estoy dando el siguiente nivel de refinamiento para que cuando regrese y piense esto, ojalá se lea. Bueno, entonces, um bien, así que ahora lo que quiero dio es desmontar pequeñas áreas que creo que necesitan tocar más detalle. Pero creo que ya tenemos suficiente ahí. Obviamente hay cosas que voy a agregar como bien de Inkatha, pero creo que esto es bastante bueno. Al igual que tiene suficiente información aquí donde puedo empezar a pensar y tipo de juntarlo todo . Tenemos que recordar que no tenemos que limpiar todo para conseguir una buena rendición ah que podamos . Y eso y como lo estamos tomando de nuevo, le da una especie de creatividad. Yo como que lo siento. Vamos a confiar en nosotros mismos para poder tomar ese tipo de decisión final al trabajo y no me preocupo demasiado por ello. Aquí no hay sombras pequeñas. Sí, así como eso. Listos para empezar a pensar en este callejón Ah, Messi y ver si podríamos hacer algo de lo que podamos estar orgullosos. Entonces pasemos a nuestra siguiente lección y empecemos a pensar esto 7. L6 de agregar tintas a nuestra escena: De acuerdo, así que ahora para empezar a pensar esto y lo principal es como que he tipo de re, uh, iterado varias veces es simplemente no te preocupes demasiado. Al igual, déjate solo un poco de cometer errores. Si llegaste a llamar a errores como tú, solo toma decisiones creativas en esta etapa y, uh, solo x fuera toda esa idea de perfección. Simplemente no te preocupes demasiado por eso. Preocúpate por eso en absoluto. En realidad, uh, lo que estás haciendo en esta etapa del trabajo es una especie de confirmación de ideas que ya has puesto en la página. Por lo que sólo como que sea su casa con ese proceso. En realidad, probablemente debería hacer aquí es darnos él contenedor con esto. Una de las cosas en las que me consuelo es cuando estudio, ya sabes, artistas más avanzados y a mí mismo, cosas así. Siempre estoy tratando de crecer, igual que si estás viendo esto, estás tratando de hacer crecer cosas así. Pero cuando hacen que las cosas parezcan tan fáciles y tal vez, ya sabes, quizá has mirado algo de esto y has pensado que tú mismo, eso es genial. Eso está bien. Pero al mismo tiempo, es porque han dejado ir sabes algún tipo de preocupación en ciertas partes. Simplemente han logrado hacer algo una y otra vez. Dedo donde están como, Bueno, puedo saltarme este paso. Realmente no necesito dibujar esto con todo detalle. Y a veces sale tu mejor trabajo por eso. Te llevas esta energía muy creativa al trabajo porque no lo hiciste. No tienes que estructurar tanto y redibujar tanto se vuelve tenso. Eso es como que vamos a hablar de qué? Estas lecciones, porque algunas de ellas, sabes, algunas de ellas Sí quieres de esa manera cuando algo tiene aspecto muy mecánico y, uh, uh, necesitabas dedo del pie aparecer tal vez más diseñados ellos o tal vez techie o algo. Entonces tal vez vas a querer hacer eso. Pero luego otras veces, solo vas a querer dejar que las cosas se suelten y fluyan libremente si lo creas . Y además, hay que pensar en el factor tiempo, hacer esto en una cantidad razonable de tiempo. Ahora, medida que voy también quiero revisar perspectiva, así que esa es otra forma de hacerlo. Entonces aquí está nuestro punto de fuga. Podría retroceder así, y luego podría comprobarlo con una regla o con esa línea que creé, pero luego deshacerme de ella, simplemente dibujando a mano así de nuevo, donde no necesitas que cada cosa sea perfecta. Pero entonces puedes comprobarlo aquí y allá a medida que vas y especie de hacer correcciones de esa manera también. Es sólo agregar pequeños pedacitos de, Ah, Ah, eclosión cruzada y renderización es hace. Yo como que quiero ver eso para la próxima lección. Esos todo tipo de mantienen eso a un mínimo donde podemos hablar de,ya sabes, ya sabes, algunas técnicas de renderizado otra vez, revisando el trabajo, pero luego deshacerme de esa línea y creando mi propio micrófono. Comprébalo de esta manera también. Está un poco apagado, pero no tan mal, haciendo deliberadamente la línea un poco tambaleante. Sé que probablemente estás pensando que eso es un accidente, pero en realidad lo estoy haciendo a propósito. Puedo dibujar líneas bastante rectas, pero ah, no tienen el mismo atractivo. Tan bien, así que ahora por el albañilería, esto sea más en el anillo de texto. Pero sí quiero empezar algo de ello, y yo diría, definitivamente no hagas tus ladrillos perfectos. Hazlos hacer uno un poco más grande. Hacer uno que esté saliendo del borde un poco más, ya sabes, se vuelve más interesante. Y como dije, si de verdad comienzas a poner atención al trabajo de albañilería y todo tipo de, ya sabes, albañilería decorativa aseada, verás que mucho está en perfecto y sobre todo a medida que las edades, porque obviamente se rompen como cualquier otra cosa, y empezaron a desmoronarse. Entonces realmente no lo necesitas para que sea perfecto de todas formas. Y tampoco necesitas dibujar cada descanso ahora puedes si quieres. Probablemente no voy a hacer eso para este tipo de ilustración. De todas formas no hago eso en mis ilustraciones, así que no quiero hacer nada diferente a lo que tradicionalmente lo haría dio um, pero también sensible al tiempo en este tipo de cosas, realmente no puedo dibujar cada ladrillo. Creo que se ve un poco demasiado ilustrado cuando haces rotura de conductor. Personalmente, definitivamente hemos visto estilos donde la gente lo hace, y se ve precioso, pero no me gusta tanto. Trabajo de monto. Entonces Así que usé las sombras en un lado de este puntera ribeteada tipo de simplificar el proceso. Podría poner una sombra más pesada en este lado. El un lado podría ser una línea un poco más ligera, así que eso es básicamente técnicas de espera de línea. Pero ah como que tiene sentido aquí, y vamos a volver y texturizar estas tuberías también y hacer que éstas tengan un poco más de arena para él. Con eso. Y ya sabes, él es básicamente cilindros y realmente rectángulos con óvalos al final. Entonces nada demasiado loco aquí, ya sabes Dent Ocasional. Ding hará eso, como dije, como lo rendimos. Pero eso le agregará un poco más de sabor también. Entonces otra cosa es, llegar aquí abajo, ya sabes, por qué conectaría derecho al suelo como yo lo tengo, pero diremos que sí. Podemos, ya sabes, recordar solo arrojar algo a la sombra, sobre todo. Está detrás de esta caja. Entonces tal vez las cajas atrapan lanzándole una sombra, solo bloquea algo de eso en sombra. Simple. ¿ Está bien eso? Entonces ahora vamos Ah, revisen esta mente una vez más. Eso es acerca de lo correcto. Dibuja eso en este basurero. Ahora, una cosa que diré sobre la basura puede parecer un poco libre entregándola, y no siento que tenga que ser perfecto. Pero sólo recuerda, si luchaste por conseguir esta forma y lugar así, vas a dibujar un cuadrado en ah, perspectiva. Y voy a tener algunas lecciones básicas que acompañarán todo esto. Entonces hablaremos de ese más detalle. Pero solo dibujas un cuadrado en perspectiva y luego dibujas tu óvalo dentro de eso. Entonces dije: Bueno ah, bueno, te estoy mostrando eso también. Y en realidad voy a poner todo esto en sombra, aumentar el tamaño de mi pincel aquí. Haz esto un poco más rápido. Sí. Y siempre usa tus utilices. Nunca debajo de nosotros para hacer el poder de estos apoyos es lo que me gusta llamarlo. Porque, ya sabes, tienes que recordar que eres director, tu ah actor o actriz. Eres todas estas cosas en este set en estos accesorios de aire y pon estas en el lugar, úsalas, úsalas, haz que tus escenas sean creativas. Uh, ya sabes, realmente no tienes que quitarte nada de la mesa con estas cosas, porque quiero decir, sí, sí, podrías mirarlo como tan bueno dibujando el it o lo que sea. Pero lo principal es que estos sus apoyos, sus herramientas, sus dispositivos pueden, uh, realmente te ayudan a crear todo tipo de cosas y efectos aseados. Ya sabes, creo que en el mundo real tendrías que comprar estas cosas y armar la escena. Sea lo que sea que encuentres, justo el tiro correcto y dispáralo. Pero en los cómics o, ya sabes, narración, llega a crearlo todo. Pero estos apoyos pueden hacer tanto porque puedes Puedes hacer tanta profundidad simplemente tirándolo aquí como maravilla dónde quiero la sombra encima de esto. Pero así como esto, puedes tirarlo aquí, y puedes realmente puedes escenificar tu escena. De verdad puedes, um, ya sabes, empujar estas cosas hacia atrás. Entonces a medida que trabajamos en esta área, queremos más detalle, más claro, puede, ya sabes, en enfoque de detalle, supongo, a estas cosas. Pero a medida que retrocedamos, vamos a aligerar ese detalle. Vamos a hacer las cosas un poco más escrúcidas. No tan visible. Pequeñas cosas como esa. Pequeños apegos a la pared. Me meteré en la textura más tarde, pero tipo de lucha contra el impulso de hacer eso y llevemos aquí nuestra caja. Recuerda, esto no tiene por qué estar en perspectiva. Podemos doblar un borde. Podemos hacer lo que no importa. Apenas una cajita golpeada sentada aquí. A lo mejor hay algo en él que no se sabe. Nada de esto importa. Simplemente puedo divertirme con él y ponerme en su lugar? Es una especie de 10 latas o algo sentado aquí como sombra aquí atrás. Ahora, otra cosa sobre Sombra y nos meteremos en esta y otras lecciones también. Solo recuerda que si realmente no puedes imaginar dónde debe estar la sombra, también puedes usar líneas de perspectiva. Por lo que la sombra tanto se relaciona con la perspectiva. Entonces si eres fuentes de luz esta de aquí arriba, puedes usar líneas de perspectiva para proyectar la sombra y precisar hacia dónde va. Y de nuevo, voy a hacer lecciones más específicas al respecto. Pero, um, ya sabes, mayor parte, solo voy a tirar esto aquí y ajustarlo visualmente, ¿sabes? Entonces, por ejemplo, lado de la caja dibujará un mundo de línea recta para lucir recta de todos modos. Y entonces tal vez un poco de solapa. Se va a refundir a las sombras, siendo echado de esta pipa, y eso es todo. Entonces no voy a preocuparme demasiado de que esto sea correcto. Pero, de nuevo, hay formas de asegurarte de que obtienes un poco más de corrección en tu aplicación, tus sombras. Entonces este solo tipo de imagen de una paleta apoyada contra la conexión de pared. Creo que la sombra aquí más que ángulo como este y otra vez, especie de tratar de poner atención a ese punto de fuga. Pero fíjate, ya sabes, gobernantes, quiero decir, serio. Es decir, hemos establecido nuestra perspectiva desde el principio, y luego Ahora ha sido una idea de simplemente corregir las cosas a medida que vamos y dejar que las cosas sean un poco, ya sabes, long qi, o fuera de perspectiva extrema o perspectiva exacta. Soy una especie de foto en una bolsa de basura aquí, pero no sé si eso está leyendo bien y luego, Sí, pero solo, ya sabes, ya sabes, solo piensa algunas de estas líneas a medida que vamos, pero no te preocupes demasiado al respecto. Estoy de vuelta aquí. Las cosas se iban a poner muy difíciles de leer, y eso está bien. Entonces sólo vamos a dibujar algunas formas. No te preocupas demasiado por ninguno de estos detalles. Pero lo principal es que hay detalle de que hay formas superpuestas para que se sienta como un tipo muy Messi de, Ah, callejón. Entonces quiero volver a trabajar, sin embargo, Así que voy a volver a este lado ahora. Probablemente deberías darle la mayor atención al detalle a las cosas que están cerca. Y luego deja que eso, uh, naturalmente se desvanezca de nuevo. Ya sabes, creo que siempre es importante con cada escena que creas para pensar, ya sabes, ¿dónde está el punto de vista? ¿ Dónde está el punto focal? ¿ A qué está mirando su espectador potencial? Es nuestro trabajo dirigirlos en la escena. Entonces si ponemos más detalle aquí así como así, mantente fuera. Es como, Hey, mira por aquí. Esto es lo que quiero que veas. Por lo que tienes un consejo. Estar al tanto de su punto focal. Y eso es muy importante en ah, cuentacuentos, porque si no, solo dibujarás detalle en todas partes. De hecho, creo que eso es algo que todos hacemos al principio, y es divertido y simplemente estábamos felices de estar dibujando bien. Pero al mismo tiempo, se puede conseguir muy gravante en el en el reloj en la hora de la ilustración. Entonces es bueno prestar atención, ya sabes dónde está nuestro punto focal y eso está directamente relacionado con el tiempo involucrado. Entonces con eso, pasemos a la siguiente lección. 8. L7 en que entintar el trabajo parte 2: De acuerdo, así que sigamos trabajando de este lado y trabajemos una y otra vez. Yo quiero que estos ladrillos sean solo un poco desiguales. Podría simplemente dibujar una línea recta hacia abajo, pero eso sería demasiado fácil. Tomaremos el camino menos transitado. No lo sé. A lo mejor el camino más transitado porque es gracioso cuando empezamos por primera vez, dibujamos todo muy desordenado. Pero entonces empezamos a confinar nuestras creencias, también. Todo tiene que estar limpio y bonito, y nos ponemos demasiado apretados, demasiado constreñidos por ese proceso de pensamiento. Y luego a veces volvemos a eso. Creo que la mayoría de las veces pienso que a medida que empiezas a tener ah más confianza con tu trabajo , haces cosas. Es un poco menos refinado, pero al final del día, es una elección de estilo. Ahora bien, una cosa que podría decir de los descansos, pesar de que estoy mirando estos como faras, estoy mirando la perspectiva. Pero a medida que regresan, ya sabes que solo voy tan lejos atrás donde obtuviste la alineación del centro, ya sabes, así que cada siguiente centro es el siguiente tipo de cosas de descanso. Pero entonces también Al retroceder, puedo retroceder y puedo decir que se rompe demasiado tiempo. Ya sabes, es que es visualmente. ¿ Qué tipo de sentido tiene? Porque es convincente abajo con la perspectiva. Por lo que puedes especie de solo globo ocular estos también, y luego un truco. Si quieres tomarlo, realidad puedes crear patrones de ladrillo que estén, ah, ah, rectos en la cámara, y luego puedes distorsionar estos bajo su lugar. Eso en realidad es bastante fácil de hacer con cualquier software digital. Es lo que hacen muchos artistas en estos días con ladrillos. Pero, um, creo que simplemente lo haremos así y de nuevo conforme retrocede al espacio Will ah, tendremos ese desvanecido un poco más. Creo que si hay ladrillos, por todas partes, sólo se convierte en un poco demasiado dentro de la escena. Ahora esta parte estoy en realidad tenía un poco de profundidad justo ahí, y luego misil se ven como una especie añadida de guisantes de recorte hacen eso. Tengo este charco de agua aquí. Ah, probablemente no nosotros. Cada vez que volvía a esta zona, cambié la forma. Entonces eso es una especie de otra cosa que dio a especie de, um ayudo el hecho de que no estás dibujando todo a la perfección justo como llegas a ella. Entonces si te metes en el hábito de apenas tipo de recogiendo lentamente en él cada vez que llegas a esa parte del trabajo, generalmente puedes hacer tus correcciones de esa manera otra vez versus tratar de dibujarlo exactamente de la manera en que necesita ser la única vez que yo le resulta un poco más fácil simplemente coger en él. Simplemente consiguiendo un poco del resplandor que verías en el agua. Y en realidad, esto podría ser mucho menos visible. Porque si esto es algún tipo de callejón oscuro y voy a conseguir un montón de resplandor y ahí Pero quieres algo así probablemente bien, y entonces probablemente alguna sombra contra estos ladrillos está mal. Y otra cosa es aprovechar realmente las sombras al dibujar cualquier escena, porque en realidad ahorran mucho tiempo consiguiendo estas sombras y juegan ahorrando tiempo, y realmente ayudan a cincelar wow las características. Entonces haz buen uso de tus formas de sombras y probablemente cumplirás tus plazos a menos que tengas la suerte de no tener plazos, en cuyo caso te saludo pero la mayoría de nuestros campos con ilustración o yendo a algún tipo de plazo. Y creo que para esta área, sólo voy a bajar esto un poco más. Algunos como este. De acuerdo, entonces ahora vamos a conseguir el final de las crestas de la puerta. Entonces, de nuevo, voy a imaginarme esa línea imaginaria de ahí y sólo una especie de dibujo de éstos. Si realmente necesito revisar el trabajo, puedo hacer esto y luego solo tambor ahora, hasta la distancia aquí, realidad podríamos bajar y hacer algo ah, marca algo lo suficientemente ligero donde no está, también en el camino. Bueno, haz algo así. Y entonces podríamos empezar tipo de conectar los puntos, pero no ahí. Y luego simplemente dibuja por ahí, simplemente dibuja a través de todo tipo de formas que puedas corregir perspectiva a medida que vas y ver que mis listones están apagados. Pero voy a seguir adelante y estar bien con eso. Pero dependiendo de cómo pick seas, podrías arreglar eso. Por supuesto. De acuerdo, así que ahora esta porción sea un poco voladiza. Entiendo eso con esta forma dicen los fondos más en sombra, lo que tendría sentido. Nuestra fuente de luz viene de arriba. Entonces haremos nuestro pequeño soporte de lujo aquí sosteniendo esta sección de techado. Sea lo que sea que esto lo esté sosteniendo contra la ley otra vez, haremos sólo un pequeño tipo de soporte de montaje a la pared y tal vez algunas pequeñas divisiones. Aquí mismo hay algo para que se vea un poco más diseñado y así. De acuerdo, así que ahora, medida que sigamos, voy a ir con sus descansos y pongamos esta pipa en su lugar. Entonces este es otro ejemplo donde la tubería en sí no necesita realmente estar en perspectiva porque obviamente podría estar doblada. Podría instalarse, ya sabes, bastante al azar. Hay todo tipo de razones por las que esto no tendría que estar realmente en perspectiva. Ahora estoy siguiendo un poco las líneas verticales, pero mira, ahí mismo, dices que está torcido por estas líneas del freno. Eso está bien. Sobre todo porque a medida que llegue hasta aquí, vamos a hacer que parezca que está doblada lejos de la pared. Tan solo como que cuelga tu colgado ahí. No, podríamos reforzar esto está bien con,ya sabes, ya sabes, corchetes otra vez. Entonces Ah, podríamos decir eso por aquí. Era una especie de ah, canaliza y luego asciende a un lado para que pudieras hacer algo como eso e incluso podrías ir tan lejos como para decir, Bueno, éste está aquí, pero es un poco colgado, así que mientras se lea bien, creo que un tipo de parece un poco extraño. Pero de nuevo, es Son todas estas pequeñas elecciones que haces las que sabes, realmente pueden juntar esto a veces y luego para reforzar el hecho de que está lejos de la pared, la sombra bajará a sobre aquí. Y entonces podrías simplemente hacer un par de líneas o algo lejos de él. Por lo que tipo de muestra que ya no está pegada a la pared ahí mismo otra vez, simplemente no se puede conseguir alguna sombra de gota con un lado, la textura que al volver y algunos de este pequeño albañilería aquí recuerdan, nosotros especie de decidido ya que esto va a ser bastante aleatorio, un montón de patchwork aquí atrás, así que esto podría estar por todo el lugar. Podría ser desordenado. Un gran negocio se dirige al sabor. Apenas condensó parte de esta información y se superponen a medida que se remonta. De acuerdo, pongamos esta estructura de caja en su lugar aquí mismo. Por lo que todavía no decidimos realmente qué es esto. Yo sólo pensé que necesitaba un detalle aquí mismo, pero podríamos decir que esta es una especie de unidad de refrigeración. A lo mejor tiene unos listones justo aquí. Sombra al fondo, estas pequeñas pipas que vienen muchas veces contra la pared que va hacia abajo. Entonces a pesar de que esto probablemente parezca que hay una justa cantidad de detalle, les aseguro, esto sigue siendo muy ligero. Basta con mirar tu referencia sigue siendo muy ligera, tinny especie de callejón. Um, realmente podrías simplemente enloquecer con la cantidad de detalle. Fue algo así con una toma como esta, algo que realmente no hemos presentado tanto. Tenemos cosas que definitivamente sobresalen de la estructura de la pared, pero podríamos ir mucho más allá con eso. Podríamos tener, ya sabes, una señal que está montada de esta manera. Al igual, sobre todo si se trataba de un distrito donde la gente caminaba hacia abajo. Había algo de espalda. El interés es para las tiendas o lo que nos imaginemos podríamos agregar algunas, Ya sabes, algunas señales que se montan lejos de la pared así. Podríamos escribir algo de redacción ahí. Por lo que un montón de grandes detalles que podemos incorporar. De hecho, probablemente incluso solo dejaré eso, um así que solo tienes que divertirte con él y dejar que tu imaginación se vaya adonde quiera. Ya sabes, podríamos incluso, como, justo en ello, pero no tiene que ser necesariamente legible. Um, entonces, sí, divertido, Pequeñas cosas como esas. Este podría ser un toldo que podría estar escribiendo en ese toldo. Ya sabes, Así que adelante y demás de una puerta aquí mismo. Sí. ¿ Qué tipo de podría tener algún líquido llovizna fuera de aquí? Otra basura puede conducir. Y lo ves sólo una especie de saltar y recoger en partes de la obra de arte. Creo que una de las razones por las que hago eso es solo porque si una idea no se está presentando donde estoy, paso a una pieza diferente. Ese sólo tipo de mantiene las cosas avanzando para mí. Por lo que no acercaría a éste a su fin. Adelante y vayamos a nuestra siguiente lección. 9. L8 en que entintar el trabajo parte 3: De acuerdo, Entonces mientras seguimos pensando esto en realidad creo que la perspectiva está desactivada en esta línea en particular está empezando un rastro hacia arriba sobre nosotros. Por lo que queremos corregir y comprobar a medida que vamos. No es gran cosa. Es bastante fácil arreglar tal vez algunas pequeñas divisiones aquí. Recuerda, también, que puedes encontrar centro en cualquier cosa en perspectiva como esta y luego de esta esquina a la media en realidad te dará ese siguiente segmento en perspectiva. Tan bastante fácil de hacer. Y de nuevo, me aseguraré de que eso esté en esas otras lecciones encabezadas para cubrir en estos conceptos básicos. Y ya ves, yo ni siquiera hice eso, pero fue capaz de hacerlo visualmente casi bien. Entonces ahí es donde estas cosas podrían ser muy divertidas a dio tienes que empezar a tener más confianza con ello. Um y sí, no hace falta que sea exacto, pero siempre se puede volver atrás y comprobar el trabajo. Y, ya sabes, probablemente veas que esto está tomando, ya sabes, algún tiempo como yo lo hago y lo explico, claro, pero al mismo tiempo, imagina cuánto tiempo más tomaría comida de totalmente refinada la obra de arte. Entonces es una de esas cosas donde es Ah, intentaste. Intentaste tomar los atajos que puedes pero aún así obtener los mejores resultados generales. Y a pesar de que esto está tomando un tiempo el dedo del pie armado todo y definitivamente porque estoy narrando en el proceso, es ah, sigue siendo ventajoso para mí. Todavía vale la pena. Pero esto es Ah, se está haciendo razonablemente rápido por lo que busco. Entonces lo principal es que estamos agregando sombra a las zonas que lo necesitan, ¿sabes? Entonces mientras dibujamos como esta cornisa debajo de las ventanas de aquí, vamos a tener esta sombra debajo. Y luego vamos a conectar estas pequeñas, ah, ah, bisagras o lo que sea que estén sosteniendo esto, vamos a sombrear las de su pozo, ya sabes, están debajo de la repisa, así que tiene sentido que sólo estarían en la sombra y simplemente simples como eso. Es decir, no es bonito. No es perfecto. Si hicieras zoom, probablemente no se vería tan atractivo como podrías pensar que tiene que ser. Pero también tenemos que estar muy conscientes de lo que se ve esto, ya sabes, es que el espectador sólo va a mirar esta escena con bastante rapidez y nuestra narración para luego pasar al siguiente panel. Y si ese es el caso, entonces necesitamos estar al tanto de cuánto detalle se implementaron. Implementando fin de esto para sólo esa lectura rápida, rápida del espectador. Todas esas cosas aire factores en esto. Uh, creo que es útil estar al tanto de eso. ¿ Tu ha ilustrado esto? Y ya sabes, este no tiene que ser nuestro pase final solo porque lo estamos pensando, hay mucho que podrías hacer con el blanco out, verdad? Al igual que un dibujo negativo de faras va por lo que podrías meter muchos de nosotros aquí y podrías volver atrás y seguir refinando al contenido de tu corazón, sobre todo digitalmente. Porque Troy fácil de simplemente re tinta sobre la parte superior de su trabajo actual. Sí, en realidad no me gustan esos sólo se veía como cuadrado. Se ven como un pequeño círculo, pero también, vamos ah, vamos a acercarnos a algo de esto. Entonces a medida que obtenemos algo de este trabajo de recorte superior, eso es ah, un poco por todo el lugar. Entonces conseguimos esta facilidad Trump aquí. Bueno, pieza de sombra aquí. Digamos que baja justo por aquí. Lleva este camino a la recta, sin embargo. Entonces en esta instancia, realidad voy a establecer una línea recta. Está bien, ya ves, está bastante sesgado de donde lo iba a poner. Almas. Yo quería un poco en duda así. Y esto podría ser cualquier cosa, verdad. Podría ser otro segmento. Mira, además de la estructura del edificio, Pero sólo quiero algo para que no parezca que esta es una forma grande yendo todo el camino regreso. No va a bajar eso. Volver atrás de esta manera, sólo algo para encadenar esa forma. Entonces a medida que bajemos, nos aseguraremos de que tengamos esa línea de perspectiva. Entonces voy a traerlo aquí mismo y empezar a bajar al costado del edificio. Y de nuevo, me voy a inclinar un poco también, y podemos comprobar la perspectiva. Eso es una pelota, ¿verdad? Está un poco torcido, pero eso debería servir. Y a medida que vuelve a entrar aquí de nuevo, estoy percibiendo que hay mucho más solapamientos, mucho más detalle, así que sólo voy a pensar algo de esto lanzando una sombra y algunas pequeñas formas sólo a especie de dar esa ilusión de perspectiva y profundidad y algo de este lado. Simplemente es garabatos aleatorizados, obviamente nada Teoh rompedor ahí. Pero es mejor que mejor que un solo espacio en blanco en blanco. Y a medida que regresemos, detallaremos es más. Pero pega esto. Ahí están sus luces, Consigue algunos descansos de hielo en el lugar. Y de nuevo, con esto, podría ser muy particular y dibujar cada ladrillo justo en el lugar correcto. Pero en realidad no me gusta hacer eso y mis propias ilustraciones. Ahora, solo ten en cuenta que si haces así, todo aplica aquí que hemos hablado de todo. Son todas las mismas técnicas. Simplemente descartarías tus líneas para cada una de estas, y espaciarías uniformemente en este lado para que crearas tu espaciado ahí y luego volverías a trabajar. No irías de la otra dirección porque entonces no sabría qué llegar aquí. Entonces comienzas desde aquí, borde más exterior, y luego vuelves a trabajar, y luego puedes conseguir AZM cualquier ladrillos perfectos como quieras ahí dentro. Pero ojalá al final de esto ya veas cómo podemos conseguir que se lea bastante bien sin hacer eso. Uh, sí. Volvamos a aquí. Esa es una de nuestras sombras en el costado. Sombra suelta Aquí, Sombra aquí. Sí, probablemente. Dios mío, Rob, eres tan desordenado. Pero sabes que lo que veo es divertido. Messi se hace. Probablemente voy a tener eso impreso en mi taza de café ahora. Y coincidiría totalmente con mi estudio, que es un lío absoluto. Entonces esto, en realidad solo voy a tirar la textura y primero. Entonces me estoy poniendo una especie de Ah, ya sabes, arremolinando cosa de grano de madera pasando aquí. Él sólo tiraba eso. Y no se están preocupando demasiado por la perfección ahí, pero los que está ahí. Y entonces rellenaré esas letras por encima de arriba más líneas para los ladrillos y a propósito haré las letras tipo de esa torpe. ¿ Porque puedo tener esta percepción de que esto fue pintado a mano algún anciano enojado? No sabemos eso por un hecho, pero hay bastante buenas posibilidades Que bajo papá un punk kids, ¿ Sabes qué? Vale, perdóname, porque se supone que estoy enseñando, no tratando de hacer bromas aquí, Ok, pero ah, sí. Entonces, mientras hacemos esto, simplemente tipo de seguir recogiendo en él y de la misma manera en que implementé la textura ahí y luego dibujó el mantener fuera sobre arriba. Ese es el mismo concepto para lo que vamos a hacer aquí con la fuga de incendios. Entonces a medida que me acerco a esto lentamente pero seguro y a lo que vemos aquí, los tenemos yendo horizontalmente. Voy a tener estos con unos listones verticales. Tan solo tenerlos condensados como cualquier otra cosa en perspectiva y de nuevo, algunas formas aleatorias aquí podrían ser algunas cosas que parecen pipa. Lo que sea. Sólo otra vez. Este detalle se va a poner bastante oscuro allá atrás. Um y entonces igual con aquí, vamos a revisar perspectiva así con una línea grande demasiado gruesa, pero eso nos dará la dirección de la forma. Y luego queremos conseguir algo del trabajo de borde de techado así. Y de nuevo, podría haber pasado por ese final con una forma mucho más limpia, pero no creo que sea necesario sólo que haya algunos turnos en la forma de la misma . Por lo que se ve más tipo de derribado como se agregó esto. Después se agregó esto. Después ponen esto en la parte superior de ese tipo de cosas. Está bien. Y luego ahora para la fuga de incendios, hay muchas maneras en que podrías hacerlo de una manera si quisieras lucir más decorativa. Entonces, por ejemplo, hay un montón de, uh, ángulos pasando aquí. Es decir, algunos, ya sabes, simplemente tirados al azar en formas, obviamente, pero no tienes que hacerlo solo con más líneas. Entonces, por ejemplo, podrías haber algo como esto y luego podrías hacer algunas divides, y luego podrías hacer algún tipo de remolino recomendar mirar,Ya sabes, Ya sabes, que las miradas tienen un diseño que lo quieres ver ahí. Podría ser algo así. Lo que sea. Por lo que podrías meterte en algún elemento de diseño a eso si lo quieres. No me voy a preocupar por eso aquí, pero sólo quiero mostrarles que es bastante fácil hacer todo el trabajo básico que está sentado. Sé que eso sí se pone mucho más difícil de hacer en perspectiva. Entonces voy a ir con el enfoque bastante básico aquí. Pero recuerda que tenemos que conseguir los detalles de fondo, y primero Así que cuando hagamos eso, vamos a conseguir el receso o dentro de la manija de la puerta de ahí. Escolar. Creo que una gran parte de lo que hará que cosas como esta se lean bien, es que la puerta interior tendría que ser la más predominante. Por lo que lee sin ella. Um, y entonces podrías hacer que lo siguiente predominante sea el ribete del metal, el trabajo de recorte. Ese tipo de todo lo mantiene unido. Entonces, por ejemplo, esta podría ser la siguiente zona más gruesa poco corchetes dedo del pie banderín a la ley, y entonces éstos podrían ser relativamente delgados. Por lo que aún ves esa forma de puerta Incluso podrías hacer como una doblada cosas un poco como esa para que pareciera un poco más creativa. Podrías traer una gorra de borde ahí mismo. Entonces, ya sabes, sólo pequeñas cosas como esa señalan nuestro punto de fuga. Al menos vigílalo y luego dibuja esto de vuelta. Ahora por aquí mismo. Voy a ignorar esa ventana porque lo que va a pasar es que con el tiempo agrego en todas estas pequeñas líneas esto se va a tapar bastante rápido. Por lo que estos iban a empezar espaciados donde se ve más de la brecha y luego, medida que recibían de nuevo al espacio, ajustaban más juntos y chocan más o menos. Entonces así es como vas a tratar de transmitir un poco de profundidad ahí. Y creo que con este fondo, sólo va a tener más sentido hacer algo opuesto a eso donde estos aire más grueso. Y entonces otra vez como ellos Clyde juntos porque volvemos de esta manera, van a empezar a converger, y no vas a ver nada de la brecha ahí. Y podrías volver de nuevo con dibujo negativo con blanco fuera lo que sea. Y podrías llenar algo de esto y meter esa pequeña sección transversal ahí dentro. Fue sólo algo así. Entonces simplemente se lee como otra vez, no se quiere crear esas líneas, uh, una manera uniforme donde se baja hasta el final y leen exactamente de la misma manera. Simplemente no voy a parecer que tiene alguna profundidad real a ella. ¿ Eras entre corchetes edge pH cuando llegué a ver esa barra de recorte en la parte superior en esta , Y recuerda, puedes usar la estructura superior existente. Ahora es tu tipo de método de alineación. Trae esto en un poco justo ahí. Repitamos lo que hicimos en la pieza superior y líneas más delgadas aquí. A lo mejor unos o dos. Un poquito más creativo, creo. Y esos en realidad se ven un poco más delgados para que pudiéramos entrar ahí y recoger esos. Si necesitamos Teoh uniformemente espaciado. Y luego a medida que llegan aquí abajo, se vuelven más apretados. Estamos convencidos. Y aquí vamos a dibujar la apertura. Primero, esa pequeña escalera, la escotilla de escape, Y dibujarán la escalera porque de todos modos sólo va a ser una línea sólida. Ahora, si estás más cerca de esto, comenzarías dibujando la fuente de luz en la escalera, harías que las barras parezcan redondeadas o cuadradas que obtuve soltero en ambos sentidos. Um, entonces lo que sea que quieras hacer ahí, pero esta área en particular, sólo lo vamos a hacer sólido. Entonces otra vez, esto es una especie de esa sencillez desde la distancia. Entonces a medida que las cosas vayan más lejos, um, generalmente serán más simplistas. Entonces eso es una especie de lo que estamos haciendo ahí otra vez con esta parte. Es un poco más engañoso porque tenemos una para esa apertura, y va a sangrar juntos aquí mismo con escalera es uno sí tiene que estar de acuerdo con eso. Y ya sabes, si se pone demasiado desordenado que vuelvas y ya sabes, racismo, partes atrás y haz que se lea bien, pero creo que está bien. Creo que transmite el mensaje. Y así ahora tenemos el get un montón de trabajo de renderizado. Haremos eso en la siguiente lección aquí, pero sigamos adelante y saquemos algunas de estas formas de construcción Y no así sólo tratando de mostrar un poco del ribete que verías para hacer el efecto de que están todo tipo de siluetas juntos. Pero aún se ve un poco de su trabajo de recorte desde la distancia. Y de igual manera, este sería otro Siris de edificios que son un poco más bajos, así sucesivamente y demás. Puedes hacer eso tantas veces que creas que son necesarias, pero creo que es suficiente. Y luego haremos las formas de las ventanas ahí dentro. Eso sí, así que ahora vamos a pasar a la siguiente lección y seguir agregando un poco de renderizado y realmente empezar a tipo de juntar esto. Entonces con eso, sigamos adelante 10. L9 en que entintar el trabajo parte 4: De acuerdo, así que ahora, para agregar un poco más de renderizado, Así que considero que incluso la albañilería se esté renderizando también. Entonces lo que considero renderizado es más del trabajo de textura. Cualquier cosa que tipo de lo afine y lo haga un poco más, Um, no realista, pero tiene rasgos realistas, pero básicamente, como el sombreado, cruzar cosas así de eclosionar. Pero no sé que necesitamos mucha eclosión cruzada en este tipo de diseño, Pero, um, um, las cosas sólo tipo de ayuda Dáselo esa sensación a mí, um, um, textura, trabajo de textura, anillo y línea. Dale un poco más de grano. Tan bien aparente Do Here es sólo tirar un montón de, como, pequeñas líneas de sombreado, muy pedacitos, una eclosión cruzada. Pero realmente hasta mirarlo como faras que cada vez que agrego eclosionamiento cruzado, realmente estoy pensando mawr como, uh, uh, gradación y sombras por lo que podría ser eclosionamiento cruzado. O podría ser simplemente sombras con una serie de grapas o saltos de línea o lo que sea. Bueno, aún así como sacando algunos de estos detalles a eso. Me salté otra vez. Agregaremos parte del texto del freno como por ejemplo, con esta pipa, es agradable simplemente darle una textura diferente a todo lo demás a su alrededor. Podría ser simplemente Él es las líneas que podrían ser líneas con algunas sombras que podrían ser cosas densas puntos grapas. Realmente no importa. El principal creo que al menos de la manera que lo miro, es que todo debe simplemente leer un poco de manera individual, tener un aspecto un poco diferente, luego los otros componentes a su alrededor, y ayudará a separarlo del página porque si no, si todo se renderiza de la misma manera exacta, entonces todo se mezcla juntos. Entonces así es como lo miro, un boleto como tú lo harás. Todos tenemos estilos e interpretaciones de estilo muy diferentes, cosas así. Pero una cosa que se puede decir que era sombrear o renderizar es que debe ir con la dirección del, uh, el material. Entonces, por ejemplo, si es redondo, entonces tal vez las líneas deberían rodear ese lado de sombra. Si es plana, tal vez la línea solo debería ser perpendicular a los bordes laterales de las líneas verticales horizontales , con lo que sea que vaya. Al igual que por ejemplo, por toda esta zona. Yo solo lo sombrearé con unas líneas que regresen así, Sí, me cuesta mucho pensar que hay una regla a cualquiera de esto personalmente, pero estoy seguro que si le preguntó a diferentes personas, obtendrás respuestas diferentes a eso. De acuerdo, vamos a ver aquí. Entonces la pregunta es ¿cuántos de estos frenos no quieren ver cuántas formas? Yo sólo quiero seguir esta perspectiva que podemos tener yendo aquí una razón. Y no tengas miedo de tan solo lanzarte sombreado al azar ese grandioso al azar. A mí me gusta llamarlo porque de nuevo, este es un tipo de fondo sucio espeluloso. No quieres un montón de, ah, ah, claro, espacio en blanco claro, limpio. En mi opinión, ahí es donde todos estos pequeñitos corren durante tierras especie de llenan los huecos. Y podría literalmente hacer esta parte por horas porque me gusta garabatear. Esta parte es como, por alguna razón, casi la más divertida. Para mí, todo es divertido. Pero me gusta mucho estropear la obra de arte, la opresión, mismo estropearla, pero sólo añadir la textura. Ya sabes, puedes hacer como, uh, derrames en la pared. A lo mejor hay un par de la pared que se mojó que se volvió a sombrear una cama, especie de ese material bordeado como este que podría estar en todas partes, Um, y eso se va a llenar mientras estamos aquí. Vamos a llenar el fondo. Se pueden hacer grietas en el algún hombre, ya sabes. Por lo que poco pedazos rotos. Siempre es divertido. Y otra cosa que es un poco ordenada es que también puedes hacer formas negativas con los ladrillos . Entonces, por ejemplo, podrías tener una sombra que llega justo por aquí, y solo puedes mostrar la separación de los ladrillos. Entonces, como un reverso, un negativo del patrón de ruptura, todo tipo de cosas ordenadas que puedes hacer para simplemente divertirte con él y mezclarlo un poco. A partir de ahí. Podrías traer un poco de tiroteo fuera de eso. Así es el salto de ladrillo Más camino podrías dibujar pequeñas texturas de um, acuerdo, ahora vamos a traer los edificios de vuelta aquí rellenos. Pero ojalá pudieras ver eso con alguna perspectiva. Obviamente, esta era una perspectiva de un punto. Usamos el punto de fuga para tipo de traernos Voy a revisar el trabajo. Pero si notan quiero decir, yo uso muy poco o nada real regla de ley leones. Ahora, medida que avanzamos, cuando hagamos las otras lecciones, va a haber más de las líneas mundiales. Pero yo quería mostrarte primero que no tienes que hacer eso, así que puedes. Puedes ir con un tipo de forma expresiva más creativa como esta, y hay muchos y muchos artistas que se ponen realmente fuertes en hacer esto realmente mantienen su capacidad para hacer esto. Entonces sólo tienes que decidir. ¿ Sabes qué es lo mejor para ti? ¿ Cuál es el más propicio con tu estilo? ¿ Cómo es tu velocidad? Yo probaría ambos métodos. Intentaría, um, ambos métodos, y luego intentaría variaciones de cada uno. Te presentaría un poco donde sabes, quieres probar todo y solo ver qué se pega con tu estilo particular. No me quito nada de la mesa porque hay un montón de técnicas ahí afuera y ahí está tu constante evolución de tus métodos, creo que sí. A medida que te metas cada vez más en crear una variedad de escenas, solo van a encontrar cosas que funcionan para cada área individual, y eso va a cambiar tu forma de pensar. Ya sabes, tal vez necesito hacer esto ahora. A lo mejor necesito probar esto introducido que Así que no hay sólo sacas toda la idea de la perfección bien y mal bien fuera del proceso de pensamiento, creo, todos modos. Y, um, si funciona y funciona y eso es lo principal. Si funciona para lo que estás haciendo en este momento, entonces esa es la elección correcta. Algunas de esas formas allá atrás, no ves nada que avanzar. Yo mantengo todo esto bastante básico. Pondremos unas antenas arriba en la parte superior que alguna vez pueden doblarse pequeños detalles así. Pero de nuevo, ya que esto está muy lejos por atrás, voy con un tipo de cosa muy simplificada , caricatura aquí. No voy a tratar de saltar ahí y acercar y detallar estos edificios y poner a alguien parado en la ventana y luego preguntarme por qué no cumplo con mis plazos y me pregunto por qué nadie se dio cuenta de que había alguien parado en la ventana como Es solo tienes que tomar tus decisiones basadas en ti sabes lo que tiene sentido para lo que estás haciendo, supongo. Y al final del día, va a ser divertido. Así que asegúrate de disfrutarlo. Porque si no te estás divirtiendo en el trabajo, va a mostrar en el trabajo que va a la gente a ver que no estás disfrutando uniéndote ,disfrutándolo. , Y ya sabes, tu trabajo debe ser expresivo y emocionante, y debe demostrar que realmente amas lo que estás haciendo. Entonces parte de eso es el flujo de trabajo, el proceso. Ya ves, estoy tratando de hacer que parezca que la luz está saliendo de estos faroles vendiendo poco su lectura . Pero eso es lo que voy a buscar de todos modos, desde esta espalda cuando sólo necesito dedo del pie bajar estos leones así creo que este líneas distraen. También deshazte de que se suponía que era el borde superior de la siguiente estructura, pero se está volviendo más confuso que nada. De acuerdo, entonces hay una buena parte de ella para que podamos seguir renderizando. Ya sabes, cositas como este pequeño folleto de papel son este pedacito de basura volando, ya sabes, a través de la brisa por el aire o algo así. Ya sabes, montones, pequeños detalles como ese. Um ya sabes, todavía no podemos grunge en el camino de, como, como, solo pequeños puntitos y baches aleatorios y chicle pegando al suelo. Lo que sea. Ya sabes, sólo esta parte. De verdad puedes ir tan salvaje como quieras. Creo que no lo sé No siento que nunca podrías exagerar esto. Me encanta cuando ves estilos donde solo hay montones y montones de pequeñas imperfecciones lanzadas. Y yo solo pienso que sobre todo para algo como esto, como un callejón sucio una llave, ya sabes, sólo tiene sentido que habría muchas pequeñas cosas al azar por todo el lugar. Ya sabes, creo que lo único en lo que realmente tienes que pensar es en cuánto tiempo me ha llevado construir esta escena? ¿ Y cuánto tiempo se está viendo? Esos aire esos de verdad? Algunas de las cosas principales en las que tienes que enfocarte. Ahora bien, si esto se pone de color, esto probablemente sea más que suficiente porque el color va a volver a pasar y realmente tipo de salvó el día. Y mucho de esto. Hay alguna sombra de gota desde donde escapan aquí. Está bien. Entonces, sí, ya casi llegamos. Es decir, podríamos seguir recogiendo en esto. Vamos a seguir adelante y hacer una lección final más donde dejamos la línea azul. como que lo analizamos desde la distancia y vemos cualquier otra cosa que podamos hacer para terminar esto y envolver esto. Entonces sigamos adelante. 11. L10 - detalles finales: De acuerdo, entonces ahora un momento de verdad. Vamos a deshacernos de nuestra línea azul y ver qué tenemos. Ah, y podría ser mejor, pero podría ser peor. Entonces sigamos adelante y solo sigamos escogiendo un poco. Entonces me gustó siempre tipo de acabado cada pieza así, donde te deshaces de la línea azul y ves si hay algo más Aiken dio para, ah, acabarlo. Así que algo así como estas pequeñas piezas negativas, así que haz algo de eso así. Podríamos hacer algunos pequeños saltos de línea desde ahí, como si siempre fuera divertido en un poco de sombra de esto y de nuevo. También puede ser que haya sombra, y haya, como, ya sabes, ya sabes, algunos goteos o manchas del agua que se filtra detrás de nosotros. De verdad quieres pensar en cosas así. Podríamos ponernos algo aquí como sólo un estrecho apuntando hacia abajo, nada demasiado tiempo porque esto es lo suficientemente larga serie de lecciones y y realmente, esto te da todo lo que necesitas para una multitud de cosas. Por lo que solo necesitas tomar lo que hay aquí. Lo que hemos discutido aquí y luego implementado en una variedad de escenas, pero, ya sabes, sólo poner a Assemble ahí como que hace algo por ello. Y quizá podríamos incluso poner como basura así. No sé algo ¿Y qué más? Entonces quiero solo, como, como, repartir esto y tratar de encontrar cualquier área que pueda hacer lucir un poco más impresionante. Entonces es todo tipo de aquí. Pero entonces, si podemos sumar estos pedacitos de detalle aquí en su dedo del pie, especie de llenar los huecos. Eso es lo que busco a estas alturas, ya sabes, incluso como con esta puerta de aquí, podríamos decir, bueno, vamos a desenterrarlo un poco. Pongamos más imperfecciones, hagamos que parezca que ha tenido un poco de una vida más dura y esas no me parecen cosas . Volvamos atrás. Vuelve a intentarlo. Siento que debería haber un poco de sombra aquí desde el costado de la albañilería también . - ¿ Qué más podemos hacer? Ya sabes, otra cosa es, podemos agregar detalles en base a lo que ya hay. Entonces quieres una pequeña ventana o apertura en este tipo de áreas otra vez, solo vamos a usar la perspectiva existente que ya está ahí. Por lo que a veces puedes hacer que las cosas se vean un poco más impresionantes. De esa manera pones una sombra de gota a este borde allá y allá y solo una sola división. Por lo que parece una puerta de garaje. Entonces sólo pequeñas cosas como esa, y probablemente podríamos incluso hacer lo que va a hacer eso. Tendremos un efecto más al porque se parece un poco más a un cielo nocturno. Entonces lo que Will Dio es justo en un cierto sombreado por esta vía. Consigue un poco de eclosión cruzada y luego vuelve a borrarla de la frontera. Asegúrate de que no interfiera con la forma de nuestros edificios aparecen o pequeños postes de lámpara de lujo en los que gastamos toneladas de dinero. Y recuerda, con el dibujo negativo, puedes volver así también. Levanta algo de eso. Sí, de eso se trata. O sea, podríamos simplemente seguir adelante y seguir y sumando todo tipo de efectos todo tipo de ah, sombras y hormigas Grady hasta que lo tengamos. Ah, ya sabes, sólo hábilmente. Y lo principal es, es después de que consigues no para esto en su lugar, sabes que tipo de ver hacia fuera lee desde la distancia. O, ya sabes, probablemente deberías facturar eso a medida que vas y cualquier tarifa. Pero, um, pero lo principal es así como sacas de pan, que como que todo se junta. Y eso es realmente lo que sabes, el propósito principal cuando te dibujan esto estás tratando de contar la historia, conseguir una idea de dónde estás en la escena en la narrativa. Y si todo eso se lee correctamente, entonces has hecho tu trabajo. Por lo que ojalá estas lecciones hayan sido beneficiosas para que veas cómo puedes dibujar perspectiva de un punto en esto se aplica a muchas cosas habitaciones interiores, dibujando vehículos, todo tipo de cosas. Y vamos a meternos en más como vamos a acercarnos a la perspectiva de 2.3 puntos. Pero quiero empezar aquí y conseguir que rodando. Y me encantaría saber qué piensas de esta lección. Me encantaría ver tu obra de arte si siguieras. Espero que lo hayas hecho. Y más lecciones en el camino. Entonces gracias por ver. Y hablaré con ustedes pronto.