Transcripciones
1. Avance: Hola, soy Olga, Diseñadora e Ilustradora. Me gusta mucho dibujar con bolígrafos porque es fácil y divertido y lo puedes hacer en casi todas partes. Cuando estás dibujando tu cerebro es pesado, realmente no importa cómo y qué dibujas. Lo que importa es que estés dibujando. Cuando dibujo, mi regla principal es no te
vuelvas loco por ser fotorrealista y mantenerlo simple. Dibujar con bolígrafo es perfecto en este caso, es una manera de pensar. Puedes manejar la mayoría de las cosas, puedes corregir drásticamente los problemas de resultados. Entonces en algún momento te das cuenta de que solo se trata de divertirte. En mi clase de Skillshare te voy a mostrar cómo crear algunos sencillos dibujos y si estás a punto de hacer con esos pasos en el dibujo, esta clase es para ti. Bienvenidos a mi clase, espero que disfruten.
2. Proyecto de clase: Como proyecto de clase, te
sugiero que sí realizes actividades mostradas en la clase. Puedes realizar todas las actividades o solo una que te guste, dibujando objetos simples, dibujando flora o dibujando patrones. Puede que no seas un hábil artista,
diseñador, ilustrador, científico de cohetes, lo que sea. Sólo tienes que ser el que esté dispuesto a dibujar y divertirte. En fin, al final de la clase, tendrás tus propios dibujos sencillos y bonitos. A modo de bono, he preparado un lindo dibujito para ti. Puedes imprimirlo o usarlo de cualquier otra forma que quieras. Después de tu proyecto editorial y galería de proyectos de clase, te lo
enviaré con mucho gusto. Si estás atascado, siempre estoy aquí para ayudarte. Está bien. Es hora de parar.
3. SUMINISTROS: En primer lugar, hablemos de los materiales que necesitarás. Todos los materiales que vamos a utilizar, puedes conseguir en tu tienda de arte local. No necesitarás algunos materiales raros, caros o súper exclusivos. Tus bolígrafos favoritos y solo un papel regular serán suficientes para completar con éxito esta clase. Ahora te mostraré qué materiales personalmente prefiero usar. Papel, en la mayoría de los casos, dibujo sólo en un papel regular o en mis cuadernos de bocetos. A mí me gustan los cuadernos de bocetos de Canson, son cómodos para mí. Además, tengo varios cuadernos de bocetos de marca absolutamente ordinarios y no tan famosos, que compré en mi tienda de arte local. Son muy adecuados para dibujar con bolígrafos. Ahora a los bolígrafos, soy un gran fan de los bolígrafos Sakura Micron. Mi conjunto mínimo son el número de bolígrafo Micron 005, 01, 03, 05 y 08. También tengo cepillo Micron y bolígrafo de gel blanco Sakura ordinario. También me gusta Faber-Castell Pitt Artist Pen, son realmente cool. Este es de oro, lo
puedes ver, y éste es de plata. Me gustan mucho los bolígrafos STABILO simples, ya que son baratos y se ven realmente cool por su precio. Aquí tengo varios bolígrafos no tan famosos de la marca Gelly. Son incluso más baratos y siguen siendo adecuados para nuestro propósito. Opcionalmente, será genial tener algún papel de color. Realmente me gusta usarlo para diversificar mis dibujos. Como puedes ver, la marca de tus materiales realmente no importa, y nuestro kit de herramientas es bastante simple. De nuevo, tu bolígrafo favorito y solo varias hojas de papel regular estarán totalmente bien. Por cierto, si quieres digitalizar tu dibujo, también
necesitarás un escáner o smartphone con cámara y Adobe Photoshop. Si no tienes Adobe Photoshop, puedes obtener tu versión de prueba gratuita en Adobe.com. En la siguiente parte, comenzaremos a dibujar. Te veré ahí.
4. Dibujar objetos comunes: Bienvenido de nuevo. Ahora vamos a dibujar objetos con los que nos ocupamos todos los días. Como creo que es realmente divertido porque puedes dibujar cosas absolutamente ordinarias. Bueno, no se ve tan bonito dibujarlos, pero te ayuda a entrenar tu ojo y resuelve problemas como, no
sé qué dibujar hoy. Podría ser absolutamente cualquier cosa. Estás dibujando cosas, tu taza favorita, tu laptop, no sé, tu planta de casa, por ejemplo. Puede ser literalmente cualquier cosa a la longitud de tus brazos. Simplemente elige tres objetos y ya estás listo para empezar. Elegí mi cepillo de agua por ejemplo, mi bálsamo labial, y aquí tengo el juguete de mi hijo. Se ve tan lindo creo. Yo los elegí, y empecemos. Empiezo con mi cepillo de agua. Lo principal que trato de hacer aquí es no hacer una desproporción significativa. Entonces dejo algunos detalles. Rayas en tapa, punta de pincel dentro de la copa, hilo, y un poco de sombras. Para darle más volumen a mi obra de arte, voy a añadir unas gotas de agua que quedan por dentro. Algo así. Ahora a mi bálsamo labial. De nuevo, empiezo por el contorno principal, y luego empiezo a conseguir sombras. Para más detalles, voy a utilizar mi número 005 Micron. Añado el nombre de mi bálsamo labial, y luego estas lindas flores. Aquí está. Ahora a mi último objeto, un gato juguete. Nuevamente paso del esquema a los detalles. Los objetos no deben ser perfectos. No te vuelvas loco por copiar tu objeto a detalle. Nuestro objetivo es simplemente capturar la sensación de todo lo que dibujas. Nuevamente, no pienses demasiado en proporciones, líneas, detalles, look fotorrealista y otras cosas aburridas. Mucha gente piensa, no puedo dibujar, es demasiado difícil, o deberías tener una educación especial para ser bueno en el dibujo, o no, no puedo hacer esto, y así sucesivamente. No deberías pensar de esa manera. En primer lugar, dibujar se trata de divertirse, entrenar el lado creativo de tu cerebro y relajarte. No se trata de ser perfecto. No tengas miedo de hacer algo mal. Se trata solo de ti, cómo te sientes y ves. Es mi gato. Ahora tenemos nuestros objetos dibujados. No olvides compartir tu proceso en la reunión de proyectos de clase. Ahora estamos listos para nuestra próxima actividad, dibujando flor. Te veré en la siguiente parte.
5. Dibujar flora: Ahora, vamos a dibujar una flor simple. Si has estado inscrito en mi clase anterior aquí en Skillshare, sabes que estoy obsesionado con dibujar flor. Creo que a todas las chicas les gusta hacer esto. Ahora voy a dibujar una flor simple [inaudible] directamente de mi imaginación. También puedes encontrar algunas referencias en internet, o puedes dibujar directamente de la naturaleza. Depende totalmente de ti. En primer lugar, creo algún esquema para hacerlo a más proporción. A continuación, estoy agregando algunos detalles. Hojas, ramas, contornos de margen para resaltar acentos más adelante. Algo así. Ahora, para dar a mis hojas un contraste adicional, y mejorar el equilibrio y la armonía, haré algunos de los elementos totalmente negros y añadiré un poco de negro [inaudible]. Eso es mucho mejor. Ahora tenemos nuestra flor sencilla [inaudible]. Puedes dejarlo como este o más tarde, puedes agregar algunas letras para que sea más interesante. No olvides compartir [inaudible] en galería de proyectos de
clase para tener comentarios de nuestra comunidad. En la siguiente parte haremos una de mis actividades favoritas, dibujando por todo patrón. Te veré ahí.
6. Patrón de dibujo: Ahora, vamos a dibujar simple por todo patrón. A mí me gusta dibujar flor por lo que mi patrón será uno floral. Si no te gusta dibujar una flor, no es un problema. Puedes crear tu patrón a partir de cualquier objeto que te guste. Empiezo por hacer ramas similares, pero aterrizo en diferentes direcciones. Mi patrón será multidireccional. Pero puedes ir un patrón direccional o tal vez dos direccionales. Depende totalmente de ti. Nuevamente, mayormente hacemos contornos primero, luego llegamos a detalles más tarde para dar nuestros acentos de patrón que necesitamos. Proceso de patrón de dibujo se ve como Google mientras estás hablando por teléfono. Para mí, es como la meditación. Cuando dibujo mi patrón, me relajo. No pienso demasiado en composición, proporciones, escala, etc. Simplemente lo guardo como va. Espero que también disfrutes de este proceso. Es hora de agregar algunos acentos. Quiero hacer algunas de mis hojas llenas de negro para que mi patrón sea más interesante. A lo mejor quiero agregar unas bayas rojas para darle más contornos. Aquí está. El dibujo de patrón simple con bolígrafos es una gran manera griega de decorar un simple sobre blanco o artesanal, o simplemente hacer que tu servilleta sea divertida y linda para alguna cena especial, o puedes usarla de una manera divertida que te guste. No olvides compartir tus proyectos en galería de proyectos de clase. En la siguiente parte, te mostraré una gran manera de
diversificar nuestros dibujos con algo de magia negra. Te veré ahí.
7. Dibujar en papel de color: Bienvenido de nuevo. Ahora te voy a mostrar mi forma favorita de jugar con dibujos sencillos y hacerlos parecer más dramáticos, es dibujar sobre papel a color. Por ejemplo, aquí hay jarra con flores en ella, mismo blanco sobre negro, mismo negro sobre verde, mismo dorado sobre gris oscuro, y finalmente, banda plateada sobre papel drupal. El truco no solo es encontrar color coincidente del dibujo y el papel, está a punto de encontrar algún equilibrio entre el tamaño de los elementos, su cantidad, grosor de líneas, diseño y percepción de composición, estilo que dibujas, y finalmente colores. Por ejemplo, generalmente los dibujos blancos sobre negros se ven más bonitos que el negro sobre el blanco. Pero como puedes ver, no en este caso, patrón de puntos
general no funcionó. El negro sobre blanco aún se ve mejor pero es la composición cambia y lo hizo en algunas letras, el
blanco sobre negro ya se ve mejor. Sí, tardará algún tiempo en obtener la sensación de este equilibrio pero cuando se lo llegue a usted estará complacido con el resultado. Entonces es hora de seguir adelante. En la siguiente parte, hablaremos un poco de letras. Te veré ahí.
8. Agregar Lettering: Ahora, hablaremos un poco de letras. A veces me gusta dibujar letra en mis sencillos dibujos. Es un toque final como un chef a un pastel. También puedes hacer tu obra solo con letras. Es un poco más complicada y requiere más esfuerzos pero es una manera realmente buena de practicar. Voy a añadir algunas letras a mi corona floral, por ejemplo. Creo que debería ser algo no demasiado largo y sencillo. A lo mejor se vería bien una palabra sonrisa. Para ello, voy a usar mi bolígrafo número 0.03 micras. Ya estoy listo para empezar. En primer lugar, hago contorno delgado para resolver estas posiciones aproximadas. Entonces empiezo a agregar más peso a mis letras para darles un contraste más cálido. Por último, con mi pluma delgada, trabajaré en mi contorno final. Nuevamente, no te vuelvas loco por la perfección. En este caso, no es necesario. En efecto, el dibujo simple con lápiz sirve mejor con letras simples y finas. Aquí está. Se ve como lo planeaba, simple y lindo. Ahora, haré una pieza sólo con una palabra. Elijo palabra “Hola”, por ejemplo. Voy a usar mi papel morado y tal vez pluma plateada. Aquí hago lo mismo. Empieza con contorno y luego agrega peso a las letras. Puedes encontrar en la fuente de Internet que te guste y utilizarla como referencia. Hará que el proceso sea más fácil y será una buena formación. Algo así. A lo mejor quiero añadir algún patrón simple de fondo y puntos, por ejemplo. Ahora, estoy contento con ello. En la siguiente parte, vamos a sumergirnos consejos de
escaneo y Photoshop. Te veré ahí.
9. Escanea: Bienvenido de nuevo. Ahora, voy a escanear mi obra de arte. Aquí están mis reglas personales de pulgar para obras de arte simples. En primer lugar, limpiar la superficie del escáner, reducirá su Photoshop completamente funcionando. En segundo lugar, utilice resolución de 300 DPI y superior. En tercer lugar, puedes usar solo el modo color porque está bien con cualquier tipo de papel planetario, y el último, guárdalo en formato JPEG, lo cual está totalmente bien para nuestros sencillos dibujos. Si no tienes escáner a la mano, puedes usar la cámara de tu smartphone o ScanX especial, también
funcionará bien. Nuestro siguiente paso es preparar Photoshop.
10. Preparación en Photoshop: Nuestra obra de arte está escaneada y ahora ábrela en Photoshop y realiza algunos ajustes. Hay muchas maneras diferentes de hacer esto. Mostraré el camino personalmente que uso. En primer lugar, hago doble clic en mis “Capas de fondo” para desbloquearlo. Entonces, ve a mi Pluma de Ajuste aquí a la derecha. Si no lo ves, ve a Ventana y asegúrate de que la opción Ajuste esté seleccionada. Amplíe un poco, para hacer esto uso el atajo Command-plus en Mac o control-plus en PC. Para alejar en consecuencia, Comando-menos o control-menos, entonces elegí Niveles y empiezo a jugar con deslizadores para que mi fondo sea más claro y los dibujos sean más oscuros. Otra de mis formas favoritas de mejorar el escaneo son las curvas. Curvas está aquí en el panel de ajuste cerca de la izquierda. Otra vez jugando con sliders hasta que esté contento con mis resultados. Ahora, podemos fusionar todas las capas en una usando atajo Command-Shift-E en Mac o Control-Shift -E en PC pero si no estás seguro con tus ajustes siempre haciendo la curva para haber cambiado para volver a tus deslizadores en cada caso. Ahora, sólo tenemos una capa. Para limpiar cheques de papel de fondo, vaya a seleccionar y elija “Rango de colores”. Se puede ver el menú. Elija seleccionar “Montar aquí” y haga clic en “Máscara aquí” luego haga clic en cualquier lugar del espacio en blanco y haga clic en “Ok”. Tenemos nuestro fondo seleccionado, pero si sustancia selecciona nodos de distancia, necesitas ir de nuevo a “Seleccionar, " “Rango de colores” y empezar a arrastrar el deslizador “Fuzziness” y se seleccionará la carga que necesitamos. Doy click en “Cancelar”. Después de eso, necesitamos hacer base de selección. Para ello, utilizaré el atajo Comando- Mayús- I en Mac o
Control-Shift-I en PC o simplemente elijo “Selección” y haga clic en “Inverse”. Ahora tenemos nuestro dibujo seleccionado. Ahora necesitamos refinar los bordes para que nuestra ilustración sea más limpia. Ve a “Seleccionar”, “Refinar bordes
”, y podrás ver la principal. Aquí está mi proceso personal para refinar bordes. Puedes fusionar, encontrar la tarifa óptima de tu para tus dibujos. Haga clic en “Ok”. Es un proceso bastante largo y tendrás que esperar en algún momento. personal, me gusta un poco [inaudible] a la situación con algunos [inaudibles] para elaborar ya que se ven más naturales y tienen alguna comprobación de estilo. Por qué nunca hacer absolutamente limpio [inaudible]. Ahora, haga clic en el botón “End Layer Mask” y listo, tenemos nuestros dibujos sin ningún espacio en blanco. Además, prefiero crear una nueva capa y llenarla de blanco para que mis dibujos sean más bonitos. Aquí podemos tener capas poco profundas y una usando atajo Comando-Shift-E o Control-Shift-E entonces puedes guardar tus dibujos para imprimir o para uso posterior. Si desea utilizar su dibujo para una web, por ejemplo, lo
pondré en su gráfica, luego vaya a Archivo,
Guardar para Web, elija formato JPEG o PNG, haga clic en “Guardar”. Puedes nombrarlo. Para web por ejemplo y haga clic en “Guardar”. Si quieres imprimir tu obra de arte, necesitas tener el modo de color CYMK. Para cambiar más, ve a la imagen, modo y elige “CYMK”. Como puedes ver ahora tenemos el modo de color CYMK. Puedes ir a Archivo, Guardar como, otra vez nombrarlo para imprimir, por
ejemplo, elige el formato JPEG y haz clic en “Guardar”. De nuevo, haz clic en “Ok”, y luego terminas. Tienes tu propia pieza de arte digital.
11. Reflexiones finales: Por último, lo hiciste. Tienes tu propio dibujo fresco en tus manos y tal vez incluso en versión Z22. Ahora sabes que el dibujo es divertido y fácil, y puedes hacerlo en casi todas partes. Recuerda, todos pueden dibujar y solo tienes que empezar. Gracias por inscribirse en mi clase, y realmente espero que lo disfruten.